韓劇單集製作費逾2461萬台幣！《大力女子都奉順》編劇點出台灣影視優勢「AI做不到」

文化部影視及流行音樂產業局主辦的「第61屆金鐘獎國際影視論壇」今（22）日在臺北微風廣場登場，現場吸引逾400人報名參加，以「IP整合開發、跨國共製與全球商業落地」為核心，找來韓國製作公司IMAGINUS製作人暨日本事業總負責人秋建浩、《我們的藍調時光》製作人李京熙、《大力女子都奉順》編劇白美瓊，以及Netflix《體能之巔》系列製作人暨導演張浩基親臨現場，並由《想見你》、《如果我不曾見過太陽》製作人麻怡婷代表臺灣與談，與臺灣影視從業人員面對面交流。

上午「戲劇場」以「原創到跨國合製——亞洲戲劇IP的全球佈局」為題。曾在CJ ENM參與《鬼怪》、《女神降臨》日本發行行銷的秋建浩，首先介紹IMAGINUS的「多廠牌」結構：旗下九家戲劇與綜藝廠牌由創作者帶領自由企劃，公司則提供資金、網路與製作資源，協助作品走向全球。他也坦言，韓劇單集製作費動輒超過10億韓元（約2461萬台幣），「沒有海外銷售，帳很難打平」，全球平臺「預購」模式因此成為製作費的重要支柱，但也帶來迎合平臺口味與IP歸屬的隱憂。

「光靠一國市場，越來越難穩定地做出好作品。」秋建浩表示，IMAGINUS的答案是「從一開始就跟各國的夥伴一起做」。他以IMAGINUS正在進行的日韓戲劇共同開發案為例，由白美瓊擔任創作者、設計世界觀與人物，韓日團隊一起讀劇本、一起修改，每集往返意見動輒數十條。「雖然不容易，但新的故事正是從這些差異中誕生。」他也期許這項嘗試，未來能成為臺韓及亞洲各國創作者共同開發故事的範例。

談到臺韓合作，白美瓊表示，對於這次有機會讓韓國與臺灣一起對談，感到非常有意思。她分析，韓劇擅長浪漫喜劇、塑造鮮明角色，也擅長把情感推向戲劇性的高潮；臺劇則在青春、校園、初戀等題材上有獨特魅力，即使沒有驚天動地的大事，也能細膩描繪人物之間的情感。兩者結合，可望創作出讓臺韓觀眾都產生共鳴的青春愛情劇。白美瓊特別看好臺灣影視產業的潛力，她稱讚臺灣擁有豐富的素材、自然的敘事節奏與溫暖的情感流淌，這些都是 AI 絕對做不到的特質。

戲劇場最後由《想見你》、《如果我不曾見過太陽》製作人麻怡婷代表臺灣，她指出，授權模式分工清楚，共同開發則必須先講清楚由誰主導故事、各自投入哪些資源，以及IP如何分配。「論壇之後最實際的第一步不是簽MOU，而是各自拿出一兩個開發中的案子，哪怕只是一句logline，坐下來談。」她也認為，臺灣自由、包容的創作環境，能為韓國帶來新的故事素材與觀點；韓方成熟的製作、資金與全球發行經驗，也能幫助臺灣作品走得更遠。

下午「綜藝場」由Lulu黃路梓茵主持。《體能之巔》系列製作人暨導演張浩基開場便說：「所有好的企劃，都應該能用一句話來定義。」《體能之巔：百人大挑戰》就是從「什麼是完美的體魄？」這一個提問開始，第一、二季皆創下韓國非劇本類內容首度登上全球第一的紀錄，後續擴充套件至《體能之巔：亞洲大挑戰》，並已推出義大利、墨西哥版。

曾在韓國公共電臺制作紀錄片十年的張浩基，將企劃拆成「Who、What、How」三個提問。他想做的是「連地球另一端的智利老奶奶都能邊喝紅酒邊看」的節目；2021年疫情期間，他從「時代的匱乏」找到答案——身體是不需要翻譯的世界共通語言。張浩基從《體能之巔：百人大挑戰》到《體能之巔：亞洲大挑戰》的製作經驗，分享節目如何以身體這項跨越語言的共通媒介連結不同國家的觀眾，並透過賽制、場景與參賽者組成的創新，持續拓展節目規模與在地特色。

談到台灣與韓國同樣面對電視收視觀眾高齡化，流失大量年輕觀眾的狀況，張浩基則是建議運用OTT平台有新的環境跟新的做法來吸引年輕人加入，也因為OTT平台的播出收視的彈性，比較有機會接觸到更多的年輕收視族群，這也會是台灣的突破口。