離開台灣4年!郭采潔曾陷低潮認「難甩標籤」 深夜一度想桶死自己
好久不見的歌手郭采潔2007年出道至今已17年,過往甜美形象的她近幾年不僅風格大轉變,事業心也已轉向中國大陸,已經很久沒有在台灣現身。郭采潔近日透露,曾經對自己感到陌生,還曾在夜深人靜裡想「捅死自己」,長期下來無法承受才決定搬到北京生活。郭采潔接受陸媒《一條》訪問,出道時為了塑造形象,所以要全力將所有標籤往身上貼,不過這樣的無形壓力長達12年後,「很強烈感受到自己一直在空轉,看自己的採訪就覺得很陌生,夜深人將的時候就很想桶死自己,最後實在承受不住了。」到了2020年5月,郭采潔毅然決然從台灣搬到北京生活,航程總共3小時,但她全程都在落淚,因為她認為這10多年來都不曾為自己而活,這次她總算可以做自己,後來的創作不僅與各界專家合作,身心狀態也感到相當滿足。目前郭采潔與音樂人Yider、Asr組成Mola Oddity樂隊,訪問中她開心地介紹自家工作室,提到音樂創作,她說「那種滿足感,我以前基本沒有經歷過,實在太富有了」。郭采潔談到目前的願景,希望大家聊到她時,可以記得「她現在有一個樂隊挺不錯的!」
朱軒洋才剛爆分手 合作九把刀新作《功夫》前進坎城
曾拿下金馬最佳男配角的朱軒洋,近來爆出劈腿「鄉民老婆」吳卓源,新聞曝光後跟交往5年網紅女友Cindy分手。近來他又有新作消息,與戴立忍、柯震東合作九把刀執導新片《功夫》,該作也將代表台灣參與「金馬前進坎城」(Golden Horse Goes to Cannes)計畫。金馬執委會與全球最重要的電影市場展坎城影展市場展共同合作「金馬前進坎城」計畫(Golden Horse Goes to Cannes),邀請陳玉勳、楊雅喆、黃熙、九把刀、徐漢強全新力作及其幕前幕後多位金馬得主與入圍影人,將於5月16日赴坎城介紹作品與國際交流。九把刀籌備長達十年新片《功夫》,由合作過《月老》的盧維君擔綱監製,集結三位金馬得獎男星戴立忍、柯震東、朱軒洋主演,描述兩個魯蛇高中生拜師流浪漢,習得高強武功,勇闖現代江湖的奇幻冒險。曾將桂綸鎂、惠英紅送上金馬影后寶座,並以《血觀音》拿下金馬獎最佳劇情片的楊雅喆,將在今年推出籌備多時的《破浪男女》。該片集結金馬新科影帝吳慷仁、香港新生代演員柯煒林、潛力新秀劉主平與梁湘華,細膩詮釋孤寂且激情的都會靈魂,破男浪女的愛情寓言,備受矚目。楊雅喆執導《破浪男女》找來吳慷仁擔綱演出。(圖/金馬執委會提供)徐漢強首次執導《返校》就拿下金馬獎最佳新導演及改編劇本獎,他推出第二部長片《鬼才之道》,找來陳柏霖、張榕容與王淨共同演出「菜鳥鬼」與「厲鬼」如何聯手嚇出名堂,成為當紅猛鬼傳說的黑色喜劇。陳柏霖(左)、張榕容攜手演出喜劇片《鬼才之道》。(圖/金馬執委會提供)陳玉勳執導《消失的情人節》拿下金馬獎最佳劇情片,他推出新片《大濛》找來金馬獎最佳新演員方郁婷、金馬獎男配角入圍柯煒林以及跨足電影圈的音樂創作才女9m88共同演出,該片描述白色恐怖時期,少女為了籌措贖屍費而踏上賭命旅程的催淚故事。多次拿下金馬獎與香港金像獎影后的張艾嘉,繼影集《良辰吉時》後再與曾入圍金馬獎新導演的黃熙合作電影《女兒的女兒》,並且身兼主演與監製。全片橫跨台北、紐約兩地拍攝,由女性視角探討母女關係及人工生殖等議題。該片早在企劃案階段即入選金馬創投會議,並曾獲優良電影劇本獎特優。
9m88自認檢討控制狂「工作人員臉色鐵青」 鄭宜農初識她太害羞把自己灌醉
金曲歌后鄭宜農的自製音樂訪談節目《邊走邊唱的女子》上線一個月,已累積超過二十萬點擊次數,明(4日)將播出第七集,邀請創作歌手9m88一起邊走邊唱。鄭宜農回憶起與88的初次見面,是在一個紐約的派對上,當時的鄭宜農對88很好奇,但因為本性靦腆,不敢直接搭話,選擇先把自己灌醉,才開始聊天。鄭宜農(左)與9m88(右)都是電玩愛好者。(圖/邊走邊聽 )時隔超過三年,88卻記憶猶新,還透露當時她問鄭宜農要如何適應他人注目的眼光,鄭宜農回她說是保留界線,讓88事後思考許久,也受用許多,而鄭宜農重聽此事羞笑表示:「我是清醒的嗎?我其實不太記得我講了什麼。」88的興趣是玩電玩及拼拼圖,跟舞台上熱情活潑的模樣截然不同,她坦言自己有較偏執的一面,表示曾因為求好心切,追問演唱會的表現,讓身邊工作人員壓力大到臉色一沉,還認為自己永遠不夠好,對完美的追求讓自己一度很掙扎。拼拼圖是9m88(右)在疫情間培養出來的興趣。(圖/邊走邊聽 )88也在節目中邀請鄭宜農一起拼拼圖,這是88在疫情間培養出來的興趣。88回憶疫情前,她的個性容不得慢下來,即便已經很疲累,也不願意放過自己,就連演唱會一結束的剎那,她就到處問每一個人:「剛剛怎麼樣?還好嗎?還可以更好嗎?」常讓身邊工作人員壓力爆棚,甚至連平常淡定的髮型師都臉色鐵青,讓她開始反省,「我應該要讓演唱會更好玩,而不是讓大家壓力大。」而Covid-19的突襲,讓88不能再用過往衝刺的方式工作,必須試著慢下來,她說:「我理解到既然我很愛逼自己,但也明確知道事情不會有完美的一天,那我應該要學會放過自己。」也透過拼拼圖的方式,讓自己專注於拼圖上,暫時放下工作,心情也放鬆不少。對此,鄭宜農則說自己完全相反,「我辦完演唱會會揪著工作人員說,你剛剛有看到嗎?我剛剛那邊超棒!」開玩笑說自己有時會自我感覺良好,讓兩人笑說彼此需要互相學習。對於首次製作節目就有好成績,鄭宜農雖然開心,但沒有因此自滿,她表示起心動念是希望趁自己還有影響力時,用各種管道去談自己在意的議題,包括性別、創作、成長等主軸,她甚至原本想過要做音樂祭,所有的來賓都是來自各領域的女性,可以是作家、歌手、演員、設計師等,但因為規模跟資金需求都不是現階段能完成的,才會改為節目形式嘗試。節目播出至今,不僅在跟各集嘉賓的合唱曲上獲得「超療癒」、「好驚豔」、「頭皮發麻」等回饋,也有許多觀眾留言或私訊:「很喜歡這些深入的質感對談。」讓她很欣慰,放下了原本擔心觀眾沒有耐心看這樣交心的對談的內容。該節目集結十位女性音樂創作者,交流彼此內心深處的探索與成長,將創作者的焦慮與掙扎,完整呈現給觀眾。第一季來賓包括 9m88、安溥、凹與山、岑寧兒、洪佩瑜、桃子 A1J、那屋瓦少女隊、Blurburn 樂團主唱趙廣絜、壞特?te 以及蘇珮卿。《邊走邊唱的女子》於每週四晚間七點在「鄭宜農」YouTube頻道更新。
前台灣第一AV男優引退 曾靠街友資助車錢今捧雞肉飯來報恩
陳凡騏過去被稱為「台灣第一AV男優」,曾出過寫真跟一張創作EP,目前已離開成人產業的他正式回歸樂壇,並推出同名創作專輯;由於最近天氣不穩,他之前錄音時遇上扁朓腺發炎,聲帶受損沙啞,讓他以為不能再唱歌了,一度停止錄音,幸好後來康復,現在也都會準備熱飲和喉糖護嗓。前台灣第一AV男優陳凡騏近期推出首張專輯。(圖/大海娛樂提供)日前練唱完畢後,陳凡騏與經紀人經過艋舺夜市,他看到很多年紀大的街友,不是坐在石椅上就是躺在地上,讓他想起五年前,曾在附近被人偷走皮夾,是一位街友幫助他回家的車資,後來他想回來還錢,卻找不到那位街友了,為了感謝街友曾經的幫助,他跟經紀人一起買了30碗雞肉飯,送給附近的街友們。沒想到途中卻遇到捷運站瓦斯外洩,陳凡騏立刻請街友到旁邊安全的地方再發給他們,其中一位女街友還說看到他,就想到自己車禍過世的兒子,讓陳凡騏頓時紅了眼眶,並說:「在發片前夕做了一件暖心助人的事,是很有意義的!」陳凡騏過去一年多來工作繁多,除了籌備首張專輯和音樂創作,還教導有氧、健身運動,目前在發片宣傳空檔,也持續和音樂老師黃丞進行練唱的工作,並想嘗試看看演戲及主持。
創作歌手柴郡貓睽違多年重返日本淚崩 上演《貓的報恩》直呼太夢幻
台日系創作歌手柴郡貓在2023年底發行了沉澱兩年的單曲〈說晚安的人〉,將重重的困惑與內心的不安透過音樂創作與自我和解,在好好地告別過去的遺憾後,她日前推出了日文單曲〈空色〉(Sora Iro),大聲唱出往下一段旅程出發的怦然心動。柴郡貓睽違多年再次踏上日本的旅程,醞釀已久的期待心情,讓她在抵達日本的那一刻感動得熱淚盈眶,因此寫下〈空色〉這首歌。日文中的「空色」指的是有如晴朗天空一般的顏色,歌曲以日系搖滾的輕快節奏填入日文歌詞,讓人彷彿染上有如晴空般的愉悅心情,「剛好自己邁入了人生的新階段,〈空色〉這首歌也表達自己現在的心境,想用一種歸零的狀態隨心所欲地出發,持續遇見人生的各種風景。」單曲封面是柴郡貓在旅途中用底片相機拍下的景色,在行駛的新幹線裡拍下的富士山與晴朗天空,完全呈現歌曲的輕快氛圍。柴郡貓不僅有許多融入旅行概念的音樂創作,私底下更熱愛到處去旅行。(圖/柴郡貓)〈空色〉的歌詞版MV結合生活及旅遊的巧思,以行車記錄器視角360度拍攝,柴郡貓騎著摩托車穿梭在台北街頭,將日常風景變身童話般的小星球,彷彿能跟著充滿前進感的節奏與療癒的旅感畫面,一起怦然心動地迎向人生的新旅程。為了捕捉晴朗天空的畫面,特別選在天氣預報是好天氣的日子拍攝,沒想到天空不作美的下起暴雨,但無奈自嘲是雨女的柴郡貓不放棄,連拍一週終於捕捉到太陽露臉的時刻。因為柴郡貓很少在台北騎車,雖然事前對於路線做了縝密的計畫,但還是很緊張,「實際上路常常因為路況沒辦法按照原本的路線進行,但也意外拍到更多有趣的畫面。」柴郡貓去年擔任HIT廣島觀光大使,推廣日本深度旅遊。(圖/柴郡貓)以音樂、旅行、文字構成的柴郡貓,不僅有許多融入旅行概念的音樂創作,私底下更熱愛到處去旅行,她曾出版過日本旅遊書,用文字與影像紀錄一趟又一趟的旅程,去年更擔任HIT廣島觀光大使,推廣日本深度旅遊,柴郡貓分享:「跟廣島有很深的緣份,在2016年發行首張專輯《再一次,旅行》的時候,就選在廣島尾道拍攝MV。睽違多年再次舊地重遊,依舊很喜歡當地懷舊又悠閒的氛圍,而且最難忘的是在貓之細道巧遇一隻貓咪,一路把我帶進了一家咖啡廳,還陪我一起共進下午茶,當下我一直懷疑自己是不是進入宮崎駿《貓的報恩》的動畫場景,實在是太夢幻的展開了。」此外,柴郡貓最近還榮獲廣島縣觀光聯盟的表揚肯定,一直把成為台日交流的橋樑當作目標的她開心表示:「感覺自己又前進了一步,希望可以繼續用自己喜歡的事情,分享更多台灣與日本的美好。」〈空色〉(Sora Iro)已於3月29日數位發行。(圖/柴郡貓)柴郡貓的名字源自童話故事《愛麗絲夢遊仙境》的角色,故事中有一段十分經典的對話:「探討如果沒有想去的目的地,那麼選哪條路都沒關係,因為只要走得夠遠就能抵達」,這段話也一直激勵著柴郡貓,持續做著喜歡的事情、嘗試各種有趣的挑戰,用探索的心持續出發,每趟旅程都有可能成為夢想之地。柴郡貓的日文單曲〈空色〉(Sora Iro)已於3月29日數位發行,陪伴大家在人生的旅途上恣意前行。
蔡健雅喜提新身分認早就愛上 導演徐譽庭滿意力邀「下次找妳玩電影」
Tanya蔡健雅在音樂上從不停止探索新嘗試,這次在導演徐譽庭的邀請下,首度跨足戲劇領域,為影集《不夠善良的我們》設計音樂及歌曲,多了一個「配樂家」的身分。該劇曾在去年金馬影展時搶先試映前兩集,徐譽庭也告訴蔡健雅:「大家除了說演員的表現很精采之外,所有人也都說音樂太好聽、配樂太好了!」徐譽庭更直接向蔡健雅再次發出未來的邀約:「下次找妳來玩電影!」蔡健雅發現自己早在許多年前就愛上「配樂」這件事,她說每次看電影、看劇時就會注意什麼樣的情景會配上什麼音樂、什麼段落要用哪種樂器、怎樣的氛圍會用哪個和弦,往往看到一半就會開始想:「哇,這個畫面好漂亮,如果是我寫,我會怎麼去寫這段音樂呢?」疫情期間,蔡健雅在看大量的大自然紀錄片時聽了大量配樂,她也不聽流行歌,改聽古典音樂,「我想做配樂」的念頭也在這段期間在內心萌芽,「但我沒有戲劇圈的背景,也不會做配樂,那時只覺得這是一個妄想。」沒想到經紀人此時竟告訴她,她向宇宙下的訂單完成了,有導演要找她寫戲劇配樂。導演徐譽庭喜歡聽音樂找靈感,她分享自己寫劇本卡關時,焦慮地上網到處找各種音樂聽,「直到一張專輯讓我停下來了,就是《DEPART》,我靠著《DEPART》寫完了《不夠善良的我們》。」後來徐譽庭試著向蔡健雅提出為這部影集配樂的邀約,意外地與蔡健雅的心願不謀而合,徐譽庭「想用音樂推動劇」的想法打動了蔡健雅,而兩人每週會相約「讀劇本會議」,由徐譽庭念劇本給蔡健雅聽。在讀本的過程中,徐譽庭說:「我常常停下來觀察著她的表情,從那些細微的反應裡,我閱讀到了她不僅理解戲劇性的劇本結構,更對角色內心的流動完全掌握。」由於蔡健雅深刻理解劇情與角色,往往會議結束後徐譽庭還在收拾餐桌,蔡健雅就把歌寫好傳過來了。蔡健雅為《不夠善良的我們》進行配樂工作歷時將近兩年,徐譽庭說蔡健雅不僅是第一個進劇組的夥伴,也是最後一個離組的,直到現在還在為最後的音樂進行混音工作,她更大讚蔡健雅:「蔡健雅是我合作以來最用功的,而且她都是主動,都不是我們問:『妳可以來嗎?妳有空嗎?』反而都是她說:『你們會不會有演員聚在一起的時候?那我要去!』」劇集剪接過程中,蔡健雅也總是能依徐譽庭的文字解說,精準地為畫面配上適當的音樂。在《不夠善良的我們:戲劇音樂設計專輯》中,從音樂創作、編曲到製作,都由蔡健雅一手包辦。初接獲邀約時,蔡健雅也曾忐忑地問自己:「我可以嗎?要從哪裡開始?」但憑著多年來對配樂的喜愛與觀察、疫情期間大量涉略古典音樂,早已默默做足功課的她,相信這個邀約就是宇宙的安排,所以在適當的時機告訴自己:「就是妳,妳可以。」蔡健雅分享自己愛上配樂的過程及這次合作的經過。(圖/亞神音樂)《不夠善良的我們:戲劇音樂設計專輯》首支單曲〈善良的我們〉將於4月1日在Hit Fm及全球多家電台同步首播,專輯於4月12日數位發行,黑膠唱片也同步開始預購;由公共電視與台灣大哥大MyVideo共同出品的影集《不夠善良的我們》則將於4月6日起在公共電視、MyVideo、愛奇藝國際站、八大戲劇台以週播兩集的方式登場。
滿滿台灣味!攜手盧森堡AIVA合作半年 富瑜文教基金會打造《臺灣AI組曲》
自從生成式AI聊天機器人ChatGPT問世後,感覺各「創作」領域都出現了AI的蹤跡,像是ChatGPT本身可以生成文章、圖片生成可以仰賴Stable diffusion、Midjourney等軟體。而如今,富瑜文教基金會攜手盧森堡AIVA團隊,透過該公司的AI音樂創作引擎,耗時6個月的時間,打造出3首充滿「臺灣味」的交響樂曲。富瑜文教基金會執行長朱玉昌解釋,在與盧森堡AIVA的過程中,使用了該公司三套AI模型,整體創作過程也分為三個階段,分別是「認識/創作臺灣音樂」、「選擇詮釋樂器」與「AI採譜」。富瑜文教基金會執行長朱玉昌。(圖/廖梓翔攝)在第一階段「認識/創作臺灣音樂」的階段中,AI模型必須要透過學習的方式,去深入理解臺灣風格的音樂。在這其中,前文建會主委、資深鋼琴家陳郁秀,先前推出的《百年台灣音樂圖像巡禮》給予很大的幫助,透過陳郁秀老師先前的資料整理,這讓富瑜文教基金會與盧森堡AIVA合作中,節省了大量蒐集音樂的時間,讓AI模型可以很快地進入到學習、認識臺灣音樂的階段。前文建會主委陳郁秀。(圖/富瑜文教基金會提供)在第一階段AI認識了臺灣風格的音樂,甚至嘗試性的創作幾首旋律作品,交由人工檢驗無誤後,就進入第二階段「選擇詮釋樂器」,這時候,富瑜文教使用了盧森堡AIVA的第二套AI模型,讓原本較為單調平板的旋律,變成由各式樂器組成的管弦樂團演出風格,大大的提升整個曲目的意境感。由於富瑜文教在與盧森堡AIVA合作的過程中,一直堅持AI創作,人類演奏「以人為本」的理念,富瑜文教認為,人類演奏時的感情,是AI難以取代的。所以,當整個曲目的音樂都完成後,就需要盧森堡AIVA的第三顆AI模型進行「AI採譜」,將原本的由各項樂器合併演奏的音樂,轉換成人類可以理解、單一樂器的樂譜,這樣才方便專業的樂手們,以自身的技藝與感情,來完成這次堪稱數位與現實的跨界演出合作。《臺灣AI組曲》運用AI的算力並理解臺灣音樂的獨特元素。(圖/富瑜文教基金會提供)最後,富瑜文教與盧森堡AIVA在歷時半年後,成功推出了《臺灣AI組曲》,其中分別為《海洋臺灣》、《島嶼臺灣》、《科技臺灣》等三個樂章。朱玉昌表示,到這個階段的時候,他深深體悟到科技力量的偉大,現在的AI已經超越了人類的想像。而朱玉昌也認為,之後人類要如何與AI共處,就是一門重要的學問。記者實際在現場聆聽時也注意到,這個《臺灣AI組曲》三個樂章的風格迥異,《海洋臺灣》帶給人一種波瀾壯闊的磅礡,宛如船舶航行在海洋中,一面抵禦著驚滔駭浪,一面呈現出對於冒險犯難後甜美果實的期待與悸動,初期讓人感覺沉重的音符逐漸和緩,接著轉為昂揚,給人一種強烈的雨過天晴的感覺。《島嶼臺灣》初期則是呈現出一種靜謐、悠揚的感覺,猶如置身在寶島臺灣的山林之中,中間不時穿插出的長笛、鋼琴輕快的旋律,就好像呈現出人們靠著大自然、辛勤工作、勞累但是愉悅的紮實感,而弦樂陣陣悠揚的感覺,就好像是告訴著,大自然的山川樹石,都溫柔的環抱著島上的每個人。富瑜文教基金會創辦人曾怡禎。(圖/富瑜文教基金會提供)在聆聽《海洋臺灣》、《島嶼臺灣》的過程中,其實多少都能聽出許多「臺灣味」,用通俗的方式講,就有點像是早年臺語歌曲、民謠變成管樂團演奏的感覺,許多橋段總是有讓人熟悉的感覺,但是細細品嘗,又品出其中的巧思與耳目一新。而這種感覺到第三樂章《科技臺灣》愈發強烈。有別於前兩個樂章,《科技臺灣》的節奏偏快,當中太多橋段都能讓人產生一種「正在聽臺灣經典老歌交響樂」的感覺,但仔細聆聽能明顯感覺出其中新穎、現代化的感覺,並沒有落入過往的「老套」,反而成為一種相輔相成的感覺。這種感覺就有點像是上一秒還身處在70、80年代台灣民風純樸、積極向上的工商轉型時期,但下一秒又進入如今生活便利、科技快速發展的感覺,文字描述起來非常突兀,但實際聆聽卻又是享受在這其中的衝突中,過往臺灣社會的影子深深的重疊在現在的科技社會中。
專訪 就讓我勇敢地開始吧 孫淑媚(下)/《天橋》後好多劇本都婉拒,因為想找到另外一個更不同的角色挑戰
「無心插柳跳到演員的身份,對我來講、而且對歌手身份來講,是健康的,讓我看到不同的世界,我是孫淑媚,但是我去演了不一樣的人生、不一樣的生活方式,我覺得那一些東西也可以滋養我當歌手的這個身份,情緒的表露嘛,因為我的愛情其實如果是考卷的話它是零分,但我又唱那麼多情愛的歌,我覺得其實滿吊詭,那我又是一個很矛盾的人,所以在這個身份的轉換上覺得對我是健康的。」孫淑媚回憶第一次拍戲是高中畢業,在台視八點檔《雨中鳥》飾演白冰冰的女兒,當時得到的反饋是「妳演得很爛,妳不會演戲」,讓孫淑媚從此有了心魔,直到28歲大愛電視台再找她拍戲,孫淑媚要經紀人回覆製作人:「我不會演戲喔。」對方說:「這是將來我的作品,要花錢的人都不怕了,妳要演的人怕什麼呢?」想想也對,再給自己一次機會吧,結果次打開了孫淑媚的感官、開竅了,享受當演員的成就感了。(圖/林士傑攝)「每一天我都期待我要去做這個工作,因為戲會有開心、不開心、難過、哭泣等等,每一天的情緒我都很期待,而且我做完之後都感覺是有釋放,我自己是很壓抑的人,我覺得我在這個角色裡面我得到了釋放,因為她不是孫淑媚,她是另外一個人,我可能不用為這個人負責,可是我要為孫淑媚負責,那我到演別人的角色之後,我開始享受這當中的成就,我就覺得好幸福。」對孫淑媚來說,演完一個角色後,如果帶給她的後座力比較大,可能得花點時間慢慢放掉,比如演了《天橋上的魔術師》,有段時間變得比較大剌剌,態度表現都有點變成戲中的「點媽」,也演過很苦情的角色,有段時間莫名情緒會上來、甚至掉眼淚,「我一直在笑我自己,好像心裡面住很多人,然後她們有時候會同時出現,我突然會變成那樣子的個性。」(圖/林士傑攝)最快的跳脫方法,就是再接另一個新的角色,《天橋》之前就是苦情的作品,馬上投入、加速忘掉前面的情緒,但這樣好累,正式拍攝《天橋》前有排練跟讀劇本的過程,楊雅喆導演就發現孫淑媚眼神太柔,「我覺得有可能是自己的身份,然後也有可能是上一個角色的殘餘」。 還好在這投入跟轉換的過程中,歌手孫淑媚唱歌的本能沒變,雖然心理狀態好像在過另一個人的人生,但拿起麥克風照樣能唱,只是偶爾會突然不知道自己身在哪裡、自己是誰,所以兩邊都是熱愛的,但還是希望接戲跟出唱片這兩者之間能有點時間差。「因為回到自己的身份的時候,妳看到妳上了台、看到觀眾,很熟悉的那個感覺又會回來,可以暫時忘掉很難過的角色的情緒、或是很奔放的角色的情緒,但下台之後那個習慣的感覺又會回來,然後妳要慢慢慢慢的再把它釋放掉,轉換的能力要再加強。」(圖/林士傑攝)孫淑媚坦言,在挑選劇本的時候會希望「可以跟我上一個角色不太一樣」,最近的幾次作品都是扮演堅毅的女性,好像那個戲路被肯定了,不約而同都是類似的個性角色找上門,尤其在《天橋》之後,堅強、潑辣的媽媽……「我希望每一個角色她都是獨特性的,所以點媽之後有好多劇本我都先婉拒,因為我想要找到另外一個更不同的角色來挑戰。」《天橋上的魔術師》帶給孫淑媚的養分及影響真的太深了,不只是演技、還有整個視野的宏觀,導演楊雅喆促成了孫淑媚交出《我要閃閃爍 我要當米蟲》這款蛻變之作、還貢獻專輯中〈無罣礙〉一曲的填詞,孫淑媚跨出了歌手跟演員的二分法,因為都是自己所愛的,只是唱歌年紀小小就愛上、演員晚了一點才著迷。「我給自己的期許就是希望有朝一日,我可以只花電費就完成一張專輯,我希望我可以獨立。」(圖/林士傑攝)標籤雖然是別人貼上的,但可以自己努力撕掉,撕掉那些刻板印象、撕掉那些「應該」,然後為自己創造各種可能性,孫淑媚從歌手、演員成為音樂創作人,唱出自己想要唱的,就當是一張自我介紹的名片吧,從現在開始重新認識勇敢的孫淑媚。儘管在歌手跟演員的身分中盡情揮灑,但孫淑媚坦言在戲劇上還是有一個目前還在努力想要跨過的關卡,請打開時周大紅人YouTube頻道(https://reurl.cc/4QmVGX)以及PODCAST頻道(https://reurl.cc/RjM7An),勇敢的孫淑媚親自解答,她也有不勇敢的時候。
專訪 就讓我勇敢地開始吧 孫淑媚(上)/「苦情歌手」是我的沉重包袱,現在先滿足自己
「其實六年的沉潛,在歌壇就是沒有作品嘛,心裡有很多想法,我的內心一直很想要撕掉別人對我的標籤,然後想要看看標籤以外的世界,但是沒有那個勇氣,因為好像大家覺得我是一個苦情歌手,然後自己要跳脫,又很怕人家會覺得我是為了想改變而改變,這是我一個很沉重的抱負。」(圖/林士傑攝)14歲就出道成為歌手,孫淑媚以往一直給人的印象,就是唱的歌好悲好苦,不是痴痴等待、就是遇人不淑,年紀輕輕的小孩子到底懂什麼?當年製作人告訴她:「妳想像啊,想像一個男生跟女生啊談戀愛啊,妳看過童話故事吼,然後看過連續劇吼,妳就想像那個女生怎麼樣啊,那個男生怎麼樣……」就真的全靠想像,不足的地方就用技巧補,早期台語歌重視轉音、情感唱得越濃烈、起承轉合幅度越大越好。久了孫淑媚就成了很制式的工廠,拿到歌、開始想像、分析哪裡用氣音哪裡用轉音……她回憶16歲時某次進錄音室怎麼唱都不行,老師對她說「因為妳沒感情、唱不出愛情的情緒」,沒經歷過哪裡懂?當下讓她好惶恐,算算從出道到2017年,孫淑媚幾乎每一年都有作品推出,唱歌就是她的生活,雖然以前唱的是別人寫的歌、不是真真正正的孫淑媚,但沒有過去的軌跡,也不會有今天的結果。 「雖然大家幫我貼了很多標籤,但我覺得那一步一步都是我的養分,然後也成就了現在的自己,以前可能公司安排我做什麼、然後唱什麼樣的歌,我都會盡量配合,以前可能大家會覺得說市場取勝啊,然後大家要選歌的時候都是選K歌、芭樂的。說實在的我覺得自己滿幸運的,可以一開始第一個工作,然後就做到現在這個年紀,雖然中間有經歷很多的低潮也好、挫折也好、失望也好,也有開心的、也有帶來成就感的,所有的情緒都在這裡面,我覺得我的人生好像被我的工作包圍、緊緊扣著,然後家庭也是,所以我很謝謝我會唱歌這件事情,因為它帶給我很多美好的事,雖然也有帶給我一些負面的,但是我也覺得這些事情對我來講是好的,因為它都是在經歷。」(圖/林士傑攝)2021年的電視劇《天橋上的魔術師》是孫淑媚人生中相當關鍵的作品,讓人看見她演技的可能性、看見她身為演員的力量、也給她轉換的勇氣,導演楊雅喆打開了她的開關,不只在演戲上面,導演讓她看了日本女歌手中島美嘉演唱〈曾經我也想過一了百了〉的影片,「我很想要跟她一樣,這樣用生命唱歌,是從那個時候開始,然後跟大家來構思這張新的專輯。」新作品《我要閃閃爍 我要當米蟲》在這樣的勇氣下誕生,隔了6年、很不孫淑媚、退了兩百多首作品,團隊不希望孫淑媚再唱「別人為她做的歌」,而是唱「孫淑媚想說的話」,在跟製作人亂彈阿翔長談後,孫淑媚寫下了〈我要閃閃爍〉,就是自己要的,把那些禁錮都放下,從現在起唱的都是自己的歌(當然也不會有以前那些悲苦的了)。亂彈阿翔跟孫淑媚說了句:「不然妳自己寫。」讓歌手蛻變成音樂人,一次給她3個禮拜或1個月,要交出3首創作,期限到了再給3首,第二次交歌給亂彈阿翔後,原本想說該不會又丟出再交3首歌的功課了吧?結果他告訴孫淑媚:「妳聽聽看這幾首歌裡面,有哪幾首歌覺得很適合、可以填詞的,妳現在開始寫詞,一步一步來……」孫淑媚說:「壓力好大喔,但我覺得我填詞還滿快的,我那時候就問老師『那我這一次要寫什麼樣的歌詞?』。」亂彈阿翔回她:「妳要先滿足自己,再滿足別人。妳以前都是先滿足別人,那是不對的。」(圖/林士傑攝)「這次有首歌唱到在錄音室裡面哽咽,然後快哭出來,老師跟我講『妳是在哭什麼?』他覺得妳不可以像一個正在講笑話的人,然後自己笑得亂七八糟,然後聽笑話的人,可能聽不清楚要表達的是什麼,他也不希望我放太多的情感,不想要太油膩、不想要太公式化,所以他希望我可以用第三者的方式來敘述這首歌,那個東西感覺會更酸、聽的人會更投入,所以當下我在唱的時候,我是真的有被那個情緒拉進去了,我是真的被自己的詞跟我當初寫這首歌的那個念想觸動,真的很想哭。」「我寫這首歌是因為想念我的家人,因為當時在疫情正嚴重的時候,大家都鼓勵不要回家過年,我當時是第一次沒有回家過年,自己一個人在家,然後看著爸媽媽視訊、他們在吃東西,真的那個莫名的孤獨感特別強烈,尤其又是過年期間,這首歌裡面有一個歌詞『阮媽媽炒欸菜尚香』,真的是我想要寫給媽媽,是我覺得最棒最棒的一句話,因為我媽做的菜真的很好吃,然後那個家的溫暖,我也想要表達給當下跟我一樣一定有很多人沒有回家過年,所以我寫下這首歌就是〈咱〉。」孫淑媚從歌手成了音樂創作人,交出了滿足自己的作品了,《我要閃閃爍 我要當米蟲》的6首歌曲中有5首是自己的創作,還有一首是打開她開關的楊雅喆導演填詞,足夠了,一氣呵成非常暢快、很完整說出自己想說的話,勇敢地開始了。孫淑媚生日:1月9日1995年推出首張個人專輯《小心》2005年憑《愛到坎站》獲得第16屆金曲獎最佳台語女演唱人獎2021年憑《天橋上的魔術師》入圍第56屆金鐘獎戲劇節目女主角獎2023年推出音樂作品《我要閃閃爍 我要當米蟲》
deca joins 出道十年一圓攻北流夢想 祭三大彩蛋回饋歌迷
樂團deca joins 出道十年終於一圓攻北流夢想,一連兩天(23、24日)舉辦「deca joins 2024首演天堂與泥土/ Heaven & Dirt」巡迴演唱會台北場,他們特別祭出三大彩蛋回饋歌迷,除了把演唱會點綴成大型裝置藝術,更邀來重量級大咖嘉賓盧廣仲、田馥甄、陳嫺靜開金嗓助攻添氣勢。身為演唱會創意總監的deca joins把代表樂團精神意象的「水」元素當成演唱會主題。(圖/deca joins)首次展現舞台設計及視覺美學功力的deca joins,透露為了讓演唱會完美,光是演唱會前製期就花了一年,坦言壓力甚大,「每一細節甚至連造型都是學問,身為製作演唱會菜鳥的我們像是上了一堂專業高深的課。」更開玩笑說把畢生的腎上腺素都用盡。在首場晚上登場的盧廣仲(右)和團員互飆吉他。(圖/deca joins)deca joins還特別把〈浴室〉、〈偏見〉、〈大雨〉、〈海浪〉、〈快樂〉等精選歌曲重新演繹,更把代表樂團精神意象的「水」元素當成演唱會主題,並以此概念延伸貫穿全場內容,像是利用視覺設計中水的流動、海平面上的海浪波紋把歌曲意象化。〈浴室〉正是用流動的螢幕視覺呈現水的概念,再搭配浴缸圖片、deca joins令人沉醉的歌聲,讓歌迷彷彿泡在浴缸中,無法自拔。田馥甄現身力挺兩天的演唱會。(圖/deca joins)三金歌王盧廣仲、金曲歌后田馥甄雙雙空降deca joins「音樂畫廊」,添金又吸睛。率先在首場晚上登場的盧廣仲除了和團員互飆吉他外,還分別合唱彼此的金曲〈豔紅〉、〈我愛你〉,化身為迷弟的deca joins也趁勢告白,說很喜歡盧廣仲音樂創作的直白純粹,俊彥更自曝有次為了看盧廣仲早上的演唱會,因此上課遲到而被老師罰站。盧廣仲則說一開始接到邀約時很興奮又很緊張,「因為deca的歌並不好唱,而自己每次在聽deca的歌,都覺得很淒涼很駝背,有一種秋冬黃昏,悲愴絕望,但是聽到後來,會突然覺得有曙光,從舒服秋冬,迎接春天!」更自曝為了當嘉賓又再一次勤練吉他,「deca joins的歌很難(彈),真的練很久!」此話一出讓deca joins感動不已,「我們跟廣仲就像是一群羞澀、第一次見面的同學,不小心在新歌的選擇上給了新同學一個有點難的考題,很不好意思,但他的演繹真的很喜歡!而且我們邀約後才知道原來廣仲即將舉辦小巡迴,很忙碌之餘的應邀,真的非常謝謝!」田馥甄昨天特別以神秘歌迷的身分到觀賞首場演出,到最後甚至跟觀眾一起喊安可;今天她也以一席優雅造型現身演唱會,更挑了deca joins為她而寫的〈或是一首歌〉及deca joins的〈散去的時候〉來合唱。此外,還有許多圈內好友前來欣賞演出,像是草東沒有派對、宇宙人、老王樂隊、美秀集團、鶴The Crane、淺堤樂團。因工作無法前來的林宥嘉、八三夭、先知瑪莉也特別送來祝賀花籃,可見deca joins的好人緣。
鄭宜農驚喜宣布新身分 自嘲「當老闆是個賠錢貨」
金曲台語歌后鄭宜農近期喜事不斷,除了自立門戶,還舉辦三場完售的專場演出,本月她再次帶來驚喜,宣布加碼新身分節目製作人,即將帶來十集節目《邊走邊唱的女子》,她透露此節目企劃籌備了整整一年,目的是集結女性音樂創作者,一同交流彼此內心深處的探索與成長,將創作者的焦慮與掙扎,完整呈現給觀眾。身兼主持人的鄭宜農笑說:「沒想過這麼累,去年下半年三個月工作滿檔,又做校園巡講,又做節目,還有許多演唱邀約!」不過她樂此不疲,每次聽到節目來賓回饋時,便覺得一切得都是值得的。《邊走邊唱的女子》形式由鄭宜農搭配每集特別來賓,一起進行彼此的日常小樂趣、邊走邊聊,最後共演一首歌曲,完成邊走邊唱,讓觀眾兼顧視覺與聽覺的享受。鄭宜農的節目《邊走邊唱的女子》邀請凹與山擔任嘉賓。(圖/邊走邊聽有限公司提供)鄭宜農自剖,過去的她話少又害羞,今天能做主持人,是一個脫胎換骨的奇蹟,她原本只是希望能把自己成長過程的不適應、衝突碰撞,到可以稍微舒適的平衡,跟其他創作者一起交流分享,做一個小小的節目,卻因為受訪者各個全力相挺,她又求好心切,不想辜負大家心意,導致節目規模無限擴大,最後大爆預算,讓她忍不住自嘲:「當老闆的鄭宜農真是個賠錢貨,今年要拜託員工鄭宜農好好去賺錢了。」首集節目邀請今年一月在鄭宜農台北演唱會擔任開場嘉賓的電氣民謠女子組合凹與山,配合農曆年節氣息,三人進行一系列年節氣息濃厚的活動,不僅到大稻埕採買春聯紙,還失控開始研究起農民曆。節目中也展現了私底下反差的一面,好比小凹露了一手絕美書法,Isan也自曝自己睡眠只有四小時的關鍵原因,最後一邊打麻將一邊進行快問快答,搞得眾人手忙腳亂、笑料不斷。鄭宜農坦言,錄製節目前有點忐忑,怕對方是科技冷漠的年輕人,「結果居然是討好型人格的代表,而且我們群組超多垃圾話的!」不過但雙方聊到創作時,也可以感受到對方有很明確的堅持,在表達堅持的時候,眼睛閃閃發光,是屬於她欣賞的創作人類型。
蔡佩軒16秒運動影片瘋傳 狂飆汗高達1000萬點閱
蔡佩軒在2024年開春宣布完成勇氣三部曲的單曲計畫,提到距離上一張專輯已有4年時間,希望把握時間在30歲之前推出新作品,與粉絲分享音樂創作的果實;今年過年她回加拿大與家人團圓,「過年時我爸媽超可愛,他們自己會準備空的紅包袋,提醒我和弟弟過年囉,能夠賺錢包紅包回饋給爸媽很有成就感。」日前蔡佩軒在IG分享邀請好友一起鍛鍊核心運動,短短16秒大獲迴響,竟高達1000萬點閱,按讚60萬並瘋傳,她笑說:「一直以來都有分享運動的習慣,運動有太多好處,絕對是獲得幸福的條件之一,在影片中我鍛鍊核心一度還扭到脖子,到最後完成動作,直接累倒不起。」蔡佩軒的運動影片高達1000萬點閱。(圖/可瑞思國際娛樂提供)至於西洋情人節如何度過?蔡佩軒透露在加拿大與一群高中、大學閨蜜共度,話題圍繞讀書時候的趣事和回憶,她透露18歲那年自己以高中第一名畢業代表公開演講致詞,那時她考上理想的UBC(英屬哥倫比亞大學)醫藥系,而她的講內容是想當公主和音樂人,「回想過去,當時小小的夢想,感覺遙不可及,10年過去了發生很多事情,即使不順遂或挫折,這件事提醒自己音樂的初衷,然後勉勵自己一定要繼續加油,每個人都要朝著幸福前進,不要放棄。」
黃立行被拍女友視角照放閃 她「出賣49歲現況」甜喊:我的助理
金曲歌王黃立行(Stanley)當年和哥哥黃立成、表弟林智文組成「L.A. Boyz」紅遍兩岸三地,被封為台灣嘻哈先驅,黃立行曾以個人專輯《黑的意念》獲得金曲歌王獎座,除了音樂創作外,亦參與電影演出,2010年更和「大陸四大花旦」之一的女星徐靜蕾合作《杜拉拉升職記》擦出愛火,如今消失演藝圈15年的黃立行,20日被徐靜蕾罕見公開近況,甜蜜介紹「這是我的助理」,閃瞎全網。黃立行、徐靜蕾因戲生情至今快14年,徐靜蕾難得放閃。(圖/翻攝自微博、IG)徐靜蕾20日無預警貼出一張男子揹著高爾夫球袋的黑白背影照,從身型及側臉輪廓發現,對方就是男友黃立行,徐靜蕾則於貼文中寫下「這個專業人士是我的助理」,突如其來的「放閃文」讓粉絲們興奮不已。網友見狀超激動「啊啊啊啊啊姐姐妳事事有回應!前幾條(留言)才說想看妳秀恩愛」,徐靜蕾笑稱「真秀怕有人會吐」,網友紛紛支持「不會!求多秀」、「喜歡看秀恩愛」、「助理球打得很好」、「哈哈哈哈黃助手」、「借助理」、「最佳女友視角,想多吃你倆撒的狗糧」。從嘻哈團體「L.A. Boyz」出道走紅的黃立行,2010年因和「大陸四大花旦」之一的女星徐靜蕾合作《杜拉拉升職記》擦出愛火,黃立行因戲結識徐靜蕾,從友情升格到戀人,至今近14年時間。兩人交往期間曾多次傳出秘婚、懷孕生女等等,不過事後曾表示過不生孩子,但徐靜蕾仍被目擊到美國凍卵,被外界推測是留下「後悔藥」。兩人戀愛後,黃立行便消失螢光幕前,與徐靜蕾愛的低調,兩人幾乎不放閃,而黃立行的行蹤更是沒人知道,鮮少公開露面,也不是很在意外界議論,僅偶爾會在社群更新照片,享受小倆口的私人時光。徐靜蕾難得放閃。(圖/翻攝自IG)
冬夜暖心情1/莫子儀手勾手燦笑接送黃裕翔 認兩年來「這時候」最快樂
金馬影帝莫子儀近來除了幫日片《窗邊的小荳荳》配音,他也忙著音樂劇場《夢遊的人》演出;跟蔡淑臻、楊貴媚合作全新影集《喝酒吧!笨蛋》也有望今年播出。日前時報周刊CTWANT就目擊演出結束後,莫子儀貼心引導視障鋼琴家黃裕翔去台北車站搭車,一路上兩人有說有笑,冬夜裡的暖心接送情,畫面相當溫馨。2月3日晚間莫子儀、黃裕翔在女巫店結束音樂劇場《夢遊的人》演出後,莫子儀匆匆結束與現場觀眾的互動,就帶著黃裕翔直奔台北車站趕車。晚間10點半,只見黃裕翔勾著莫子儀的手走進台北車站,兩人手上都拿著幾個袋子,一路上有說有笑,氣氛相當融洽。一路上黃裕翔都緊勾著莫子儀的手,讓莫子儀帶著順利趕車。(圖/本刊攝影組)莫子儀在高鐵售票口幫黃裕翔購票。(圖/本刊攝影組)莫子儀先是帶著黃裕翔走到走到高鐵售票口購票,接著前往剪票口,莫子儀找來服務台站務人員協助黃裕翔進站乘車,兩人開心揮手說再見。莫子儀道別後走出車站,隨即點了根菸解癮,抽完菸後沒多久就獨自搭乘計程車離去。莫子儀請高鐵工作人員協助黃裕翔上車。(圖/本刊攝影組)莫子儀看著黃裕翔在高鐵工作人員協助陪同下順利進站,兩人開心道別。(圖/本刊攝影組)莫子儀飽受失眠症困擾超過20年,失眠也成為他的創作靈感,接連以失眠為主題,並以2017年底出版的創作散文集《失眠的人》延伸,推出與鋼琴家黃裕翔、音樂創作人日京江羽人共同打造的音樂劇場《夢遊的人》。感性的他談起失眠經驗,透露曾有一次去東京半夜睡不著,衝去24小時拉麵店吃宵夜,接著一路漫無目的散步,散步到東京鐵塔碰巧遇上日出,意外成為浪漫的異國經驗。小時候他甚至還有過靈魂出竅經驗,「感覺自己的靈魂離開了身體,天快亮時也會很清晰地看著自己的身體,然後自己的靈魂在空中慢慢躺進身體。」莫子儀在社群上分享演出當晚的合照,並透露一起玩音樂演出的日子是他這幾年最快樂的時光。(圖/取自莫子儀臉書)2月3日演出結束後隔天,莫子儀也在社群分享當晚心情,透露當天趕著送黃裕翔去搭車,可惜沒有機會多跟現場觀眾互動,但將近兩年的演出他相當充實,「最要感謝裕翔和日京,一起玩音樂演出的日子是我這幾年最快樂的時光。 謝謝一起穿睡衣來玩耍的朋友們,也謝謝大家的夢境分享;睡不著的時候,希望都能記得那微小的燭光,也希望睡著後,我們都能和思念的人在夢中相見。」
理想混蛋強碰韓團開唱仍創兩場完售佳績 誠意十足祭限定橋段
理想混蛋一連兩天(27、28日)首登高流舞台舉辦「奇異點」巡迴演唱會,主唱雞丁、鼓手Look、吉他手阿哲、建廷為這次演唱會祭出全新造型、新輯歌曲、個人自選曲等,四人化身「闇黑影者」從神秘光束中帥氣登場,雞丁特別染了一頭灰紫新髮色,高喊:「想我們嗎?高雄!」引來高分貝尖叫。選在超級周末夜開唱的理想混蛋締造兩場完售佳績。(圖/何樂音樂)雖然昨(27日)在高雄巨蛋有韓國天團Super Junior、愛河畔有超萌黃色小鴨入港、台北小巨蛋迎來韓國人氣女團LE SSERAFIM演出,但選在超級周末夜開唱的理想混蛋仍締造兩場完售佳績,他們透過歌聲傳達給樂迷們勇氣與追夢精神,在演唱〈天真世界的叛徒〉、〈請、謝謝、對不起 〉、〈再一次就好〉後,團員細數巡演場次即將來到最後的「奇7點」,雞丁感性的說:「很想念各位鄉親們,在不同城市看到熟悉的面孔在台下讓人很安心!有粉絲說錢錢沒有不見,是變成美好回憶存在世界各地,不管以後走到這裡或是很遠的遠方,希望都有你們的陪伴。」從小的live House走到大舞台的理想混蛋充滿感激。(圖/何樂音樂)高雄場除了有樂團形式的演出,還有每個人精心安排的solo自選曲橋段,由雞丁打頭陣,他笑稱這是「獨挑大樑,才藝表演時間」,喜愛K-POP的他用鋼琴自彈自唱,把NewJeans的夯曲〈Ditto〉詮釋成抒情版本,「特別是今天高雄有Super Junior,謝謝你們選擇來看理想混蛋。」對於首次在演唱會上翻唱韓文歌,他更強調:「明天就不會唱囉,僅此今天限定!」Look坦言從小就不太會寫文字,寫作文章表現也不佳,如今卻在音樂創作上獲得肯定,還成為作詞人,特別把自創曲〈我就想你〉 改編成輕柔浪漫版;阿哲自嘲接下來是他「歌手生涯」最愛唱的歌,乘載了大學時期玩社團的回憶,用吉他彈唱〈其實沒有那麼寂寞〉致敬偶像廖文強;建廷在台北場的獨唱極具笑果,這回要再開驚口可說是全體關注,對要接受第一次聽他唱歌的人,緊張形容:「人山人海讓我忐忑不安,你們不是來看黃色小鴨的吧!」用團魂「愚者精神」飆唱天團五月天經典台語歌〈憨人〉,賣力又真摯的演出獲得全場沸騰掌聲,粉絲安可不斷,但他婉拒回應:「我唱一首歌聲音就快不行了,後面還有更精彩的表演給大家。」從小的Live House走到大舞台的理想混蛋充滿感激,「背後是要很多人的支持,謝謝這一路愛我們的你們。」接著演唱〈離開的一路上〉,視訊秀出一場場幕後、台上的照片作為紀錄,雞丁說:「站上北流時充滿不確定性,此刻這個巡演坐了飛機繞了一圈,在這尾聲充滿許多的回憶。」還笑說十週年時再來辦一次「奇異點」,「因為大家都在,因為大家的支持讓我們可以去做更多的夢想。」面對熱情的安可聲,理想混蛋再度感謝粉絲支持,應景演唱〈今天星期六〉,即興發揮巧思,把「黃色小鴨」、「碳佐麻里」、台語詞彙融入歌曲,最後用〈沒有名字的地方〉畫下首日句點。理想混蛋也趁勢宣布將舉辦新專輯《半熟理想》簽唱會,場次為2/24(六)13:00高雄夢時代幸福廣場、18:30台中廣三SOGO百貨;2/25(日)14:00台北信義遠百A13北面廣場,屆時現場將演出新專輯歌曲、與粉絲們近距離簽名互動。