輕薄已經不是重點!Micro LED加AR 聯想推17.3吋「透明螢幕」概念筆電
在這次西班牙巴塞隆納的世界通訊大會(Mobile World Congress,MWC)上,筆電大廠聯想除了展示多款新型筆電外,還展示出一款使用Micro LED加上AR技術打造而成的「透明」ThinkBook概念筆電。根據外媒報導指出,這款名為Lenovo ThinkBook透明螢幕筆電(ThinkBook Transparent Display Laptop Concept),是一款概念形式的筆電,其最大的特色就是採用了17.3吋的Micro-LED透明顯示螢幕,完全透明的設計讓人看的是嘖嘖稱奇,而且其高色彩飽和度、高對比度加上1,000 nits高亮度的設計,讓畫面在室內、室外都同樣清晰。(圖/聯想提供)而這款筆電還搭配透明虛擬鍵盤以及浮空設計的支撐架,如果使用觸控筆的時候,虛擬鍵盤就會自動偵測,自動轉換成超大型的書寫板、繪圖板,方便使用者進行使用。除此之外,由於螢幕完全透明的關係,Lenovo ThinkBook透明螢幕筆電還透過機背後的鏡頭,再加上AR技術的加持,讓應用程式可以與螢幕後方的環境進行直接互動,讓整台筆電充斥著滿滿的未來感。這款Lenovo ThinkBook透明螢幕筆電可以說是視覺衝擊度極大、噱頭滿滿,但截至目前為止,尚不清楚螢幕的透明是否可以選擇開啟與關閉,也不清楚在隱私保護方面,聯想會如何解決。目前也沒有該款筆電具體上市的時間與價格。
金曲34/文化部長史哲探班彩排 「漣漪」舞台首曝光
《第34屆金曲獎頒獎典禮》將於7月1日正式登場,距離典禮倒數2天,文化部長史哲特別到小巨蛋探班「最佳新人獎」入圍者彩排,並搶先揭露本屆以「漣漪」為概念的舞台及觀眾席設計。此外,史哲也向樂迷宣告,今年金曲獎將首度「全球線上直播」,同時典禮節目將首次使用AR技術,讓無法到場的觀眾在銀幕前感受驚奇視覺體驗。今年金曲獎總計169件入圍作品,各獎項競爭激烈,已陸續公布的頒獎人、表演節目卡司,更讓國內外樂迷敲碗期待。在看完今天的彩排後,史哲說,疫情解封後的首度金曲獎,我們看見音樂陪伴大家走過疫情,療癒及重振士氣。接下來,「我們期盼且相信所有音樂人一定會盡情地用音樂,帶領大家度過一切難關」。史哲提到,從「最佳新人獎」這些新生代創作者身上,更可以發現臺灣流行音樂的多元與包容性,不論是使用華語、台語、客語、原住民語、英語創作或揉合運用多樣的音樂類型曲風。希望藉由金曲獎提供音樂人最佳的舞台,將臺灣精彩優秀的流行音樂作品推薦給全世界樂迷。本屆金曲以「漣漪」為概念的舞台及觀眾席設計。(圖/文化部提供)文化部表示,金曲34的舞台設計由黎仕祺操刀,在終於等到疫情解封、世界各國回到通行自如的時刻,黎仕祺特別將典禮主題定調「boundless無疆界」,並以「漣漪」作為舞台設計的概念主軸。「典禮現場總共使用超過2000片LED,動用超過10款,共計800多支燈具」。整座小巨蛋,除了舞台上方的LED螢幕充滿圓圈設計外,典禮舞台地板更打破以往都是平面的設計,設計了高低差的圓圈區域;天上LED螢幕更突破舞台的鏡框區域,往前延伸至特區的天花板上,讓整座舞台看起來既有浮空感,從正面看來地面搭配天上更有著漣漪一圈一圈的特殊視覺感,完全突破舞台與觀眾席的概念。史哲表示,邀請所有熱愛流行音樂的樂迷7月1日晚上7點,收看第34屆金曲獎頒獎典禮,為音樂人的精采表現喝采,一起享受T-music的無限魅力。
台中夜間浪漫遊 國美館光影藝術節 巨大泡泡最夢幻
最近台中人又多了一個夜遊新去處,國立臺灣美術館從2020年舉辦「臺灣國際光影藝術節」以來,頗受各界好評,新一屆自去年12月下旬開展,便吸引許多人造訪。此次以「光‧舞弄‧影」為主題,藉著詩人拜倫作品中的「光」之隱喻,希望觀眾能在展覽所形塑的「光之劇場」裡,讓身體與感官沉浸在數位打造的光影情境中。展覽共邀請來自台灣、日本、澳洲、法國等地藝術家,以藝術、科技與表演等跨域創作精神,打造10組具有表演性質的裝置藝術,讓民眾可以一同加入互動,彷彿成為完整作品的一部分。國美館入口牆面也可以玩光影變化,成為遊客喜歡停留的地方。(圖/魏妤靜攝)〈光之雨林2.0〉。(圖/魏妤靜攝)styletc記者實際走訪發現,澳洲藝術團隊西蘇工作室帶來的作品〈轉瞬即逝〉,以大小泡泡的模樣呈現,在黑夜中光芒閃爍特別夢幻,吸引相當多人駐足。其實團隊是以沉浸式聲光建築結構來模擬吹氣泡泡的魔幻感,訴求泡沫「轉瞬即逝」的特性,也讓觀眾體會孩提時期的快樂感受,作品同時還參演了2021雪梨燈光音樂節活動。〈迷宮幻遊〉。(圖/魏妤靜攝)而由藝術家人嶼帶來的〈光之雨林2.0〉,則是將地心引力轉換為動態光影的動力機械裝置,作品以童玩「翻身板」為靈感,透過連動機制讓鏡面板塊由上而下翻動,鏡面的反射光隨著板塊翻動也照射在周圍,同時發出敲擊聲響,營造出奇幻氛圍;金啟平、吳冠穎、紅聲數位設計的〈迷宮幻遊〉,造型則發想自台中眷村的天際線與巷弄,民眾可用手機掃描QRcode,點開連結影片,依據影片指示在迷宮中遊走,亦可租借官方iPad,利用AR技術穿梭於虛擬與現實之間。展期至2/28止(每日17:00~22:00,除夕及初一照常開放),地點在國美館戶外園區。
異次元高雄左營2/穿梭巷弄逛古厝 舊城牆前世今生
在高雄古厝文化協會沿途導覽下,騎著鐵馬穿梭舊時道,頗富況味。(圖/宋岱融攝)絕大多數的人都不知道,高雄左營的古厝聚落,是台灣佔地面積最大的區域古厝區域,只要沿著舊時的大道探索,便能在巷弄間窺見大大小小的紅磚瓦砌成的古厝群,遍及左營一甲到七甲,也見證舊城百年來的發展。舊時巷弄狹窄且複雜蜿蜒,若時間充裕,漫步其間,相當有舊時況味。位於四甲的左營大廟旁,迄今仍有當地居民操著舊業,整理菱角。(圖/宋岱融攝)水汪汪的菱角,是秋季最肥美的產物。(圖/宋岱融攝)左營的「元帝廟」位於四甲,地勢居於緩坡的頂端,頗有照顧眾生之意,廟內主祀北極玄天上帝,是左營在地人相當重要的廟宇,俗稱「左營大廟」,過去此處地質Q軟,很適合種菱角,如今已不復見。我們隨著高雄市古厝文化協會多元就業開發方案的工作人員帶領下,騎著ubike經過大廟前,發現兩旁還有居民在剝菱角,當地人表示,現在左營的菱角大都來自台南官田,或是更往山區的方向才有,儘管如此,看見一簍簍的新鮮菱角,大家仍不掩興奮地買了幾斤來品嘗。透過 AR,可將殘缺古物透過機器演繹復原(機器內影像)。(圖/高靜玉攝)當歷史遇到科技 舊時城跡 科技復原呈現 左營走逛到最後,我們來到佔地最廣的「見城館」,見城館原址為海光三村眷村診療室,之前為高雄市眷村文化館,館址外遼闊的草地則為原海光三村範圍,最遠處為東門城池遺址,也是保存最完完整的一段。此外,見城館全館以鳳山縣舊城做為展覽主軸,也是全台唯一結合文化科技等手法,搭配傳感器與多維資訊導入VR實境系統,敘述整個舊城演變史,增加多種感官體驗,提供全新的感受。裡頭最令人耳目一新的是,透過手拿式的AR設備,只要靠近展示櫃的裡出土的歷史文物,對準文物掃描,原本殘破的文物透過螢幕,都能運用AR技術復原成原本可能的樣貌,並有詳細語音介紹,讓文物自己說故事,民眾只需向一樓櫃台提出申請,便能免費租借。左營東門舊城牆整修完整,團體來訪,事先與高雄市舊城文化協會聯繫,便會有專人做精彩的導覽解說。(圖/高靜玉攝)舊時左營城牆可牽馬上城以利傳遞訊息,舊城規模之遼闊可見一班。(圖/宋岱融攝)時近黃昏,我們在高雄舊城文化協會培力就業計畫的導覽員導引下,來到左營舊城牆上,這段維修相當完整的城牆,對面就是果貿新村,護城河外便是現代的馬路,新舊時光並存,頗有古城居民之感。「住左營這麼多年,不知道左營這麼有特色還這麼好玩!也不知道舊城可以登高,這個周末我就想帶家人來。」攝影同事在步下城牆後,眼神閃亮、不斷驚呼、津津有味地說著,趁著秋高氣爽,趕快動身吧!見城館地址:高雄市左營區龜山巷157-2號電話:07-5888398營業時間: 平日11:00–17:00、假日:10:00–18:00 (週一公休,適國定假日或補假日照常開放)高雄市舊城文化協會地址:高雄市左營區龜山巷150號之2電話:07-5882575高雄市古厝文化協會地址:高雄市左營區店仔頂街110巷27號電話:07-5851555如何至左營?自行開車:南下:走國道1號,至國道10號(鼎金系統交流道)後沿往高雄市區方向行駛,再至往高鐵方向續行,便抵左營。北上:走88快速道路或台17線自屏東往北,便可到高雄市區,再依指標前往左營即可。大眾交通工具:搭乘高鐵至左營站、台鐵至新左營站下車即可。
犬青提議做很酷的事 瑪莎點頭專輯搬宜蘭錄音
TVBS《#T-POP我們聽大的!!》本周將回顧2020年十月的大事件,邀請到金曲天團告五人、麋先生、Chick en Chicks、Yellow 黃宣及呂士軒,並將過去新北耶誕的AR技術移動到攝影棚內,採取對位實景結合虛擬技術。連錄影當天,告五人提前3小時到場彩排走位,看到整個現場設計都驚嘆不已,彷彿真的在城市中演唱。告五人演唱失戀神曲〈在這座城市遺失了你〉。(圖/TVBS提供)告五人演唱今年入圍金曲獎年度歌曲〈在這座城市遺失了你〉,這首歌被喻為「失戀神曲」,搭配AR虛擬城市設計傳達出歌曲意境,還特別製作一個前導動畫傳達意境,透露出許多人都曾為了愛情在城市中迷失自我。吉他手兼主唱雲安透露,前陣子工作很忙碌,在錄影的前一天,剛好是演唱結束的晚上,經紀人告知「今天一定要把Intro寫出來」,木吉他手兼主唱雲安最後寫了30分鐘,他認為「看著AR團隊這麼認真,告五人一定也不能用舊音樂剪輯拼湊,要替畫面搭配上ㄧ段專屬的音樂」。《運氣來得若有似無》這張專輯則深刻表達今年大家內心的感受,告五人憶起當初突發奇想,把整套錄音設備搬去宜蘭,現在回想起來,雲安說:「當時我們真的很瘋,開會時,跟老闆說想弄一個農莊,然後在裡面錄音。」主唱犬青補充剛開始是跟五月天的瑪莎聊,她提議:「瑪莎哥,我們進來公司一定要弄一個很酷的事情。」瑪莎聽了提意覺得不錯,一群人就去跟老闆開會,專輯就在宜蘭誕生了。
70兆大商機4/科技大咖爭相湧入元宇宙 蘋果庫克不跟流行語:「就是AR」
對於世界科技大廠來說,到底元宇宙是什麼呢?微軟執行長納德拉(SatyaNadella)曾形容,元宇宙能讓整個世界變成人們的App畫布,透過軟體供應商的雲端運算服務,有望打造企業端的元宇宙。Google聯合創辦人謝爾蓋.布林(Sergey Brin)認為元宇宙是未來幾年一定會發生的事。不同於其他大廠積極詮釋元宇宙,蘋果CEO庫克(Tim Cook)在接受《時代週刊》專訪時曾表示,「不要講什麼元宇宙,它(元宇宙)就是AR(擴增實境),各方顯然有不同說法,但我會遠離流行語。」庫克指出,AR是虛擬世界與現實世界的疊加,這種方式不會分散你對現實世界的注意,而會加強彼此的關係和合作。AR技術可增強人與人的對話、學習等,真正放大此些技術對於人們的價值。在台灣AI(人工智慧)教父、Nvdia執行長黃仁勳眼中,「元宇宙」則是正在到來的下一個時代。他說:「元宇宙是一個連接到我們所生活世界,由多人共享的虛擬世界。它有真實的設計和經濟環境,你有一個真實的頭像,既可以是真人,也可以是一個角色。」「在元宇宙中,您將與朋友共度時光。例如,你們會進行交流。在未來,我們現在可能就生活在一個元宇宙中。它將是一個通信元空間,不是平面的而是3D的,我們幾乎可以感覺到我們就在彼此身邊,這就是我們進行時間旅行的方式。」蘋果CEO庫克認為,元宇宙就是AR擴增實境,是虛擬世界與現實世界的疊加。(圖/蘋果提供)臉書執行長馬克.祖克柏(Mark Zuckerberg)表示,元宇宙就是下一代網際網路,將會顛覆未來的人類社會。並說道:「今日的行動網路已能滿足人們的各種需求。因此,我認為元宇宙的首要目的是讓讓人們更自然地參與網際網路。」「元宇宙不是一家公司的事,而是許多公司和大眾共同創建。」因此計畫5年內要將Facebook轉變成元宇宙公司。新冠疫情促使人們生活數位轉型,也拉升AR、VR(虛擬實境)在遠端互動應用的普及度,市場研究機構TrendForce預估,2022年AR、VR裝置合計出貨量將達1,202萬台。但是「元宇宙」不僅帶動AR、VR硬體產業,還包括人工智慧、晶圓代工、社群平台、遊戲、金融等產業都將扮演關鍵性角色。
FB的AR麻吉1/臉書大玩特玩AR 最大供應商來自成軍7年的台灣小公司
今年,除了「Covid19」,攪動全世界的還有「元宇宙」(Metaverse)。蘋果CEO庫克(Tim Cook)入選時代周刊「2021全球百大最具影響力人物」受訪指出,「我不用這個流行語(元宇宙),而是稱它為AR(擴增實境)。」早在四年前,Facebook就已開始大玩特玩AR。Facebook創辦人祖克伯(Mark Zuckerberg)2017年在開發者大會上說:「我們要讓相機成為第一個擴增實境(AR)平台。」迄今,這個用來豐富影像訊息的小工具,已擄獲全球用戶的心,據Facebook官方數據,每月有超過6億人次在Facebook和Instagram上使用AR濾鏡。而Facebook找來的第一家,目前也是最大的AR濾鏡開發商,正是來自台灣的「啟雲科技」(SPE3D)。「3D拍拍」App在台灣、歐洲及美國都創下免費下載總排名的第一,「3D公仔印」App更可以做成Q版公仔,相當吸晴。(圖/報系資料照)啟雲科技投入濾鏡AR開發迄今,已設計出700多個濾鏡AR作品,光是在Facebook上架就超過700個,其中,在2018年首次推出的櫻花濾鏡,累計全球已經超過4億人使用,逾1,000萬次分享,合作品牌也超過200個,在全球社群平台上已占有一席之地。啟雲科技董事長丘立全還「意外」受邀,連續兩年成為Facebook F8全球開發者大會的VIP來賓,並登臺演講分享濾鏡AR。54歲的丘立全回首這段「插曲」時他笑說,「我們2014年成立時,那時還沒有AR或元宇宙這個東西!」不過,啟雲科技成軍後,就是「第一名」常勝軍。「我們的第一個產品叫『3D拍拍』,拍照後人會變成Q版公仔,推出後在台灣、歐洲及美國都創下免費下載總排名的第一。」兩年多後,被大陸手機品牌一哥華為找上門,為華為榮耀手機內建「3D拍拍」的大陸版,取名「小萌逗」拍照軟體,搭載這套軟體的手機數量高達2,000萬支。銷售約2000萬支內建在華為榮耀手機的「小萌逗」拍照軟體(左)及「櫻花濾鏡」都是出自於啟雲科技之手。(圖/啟雲科技)在軟體下載及手機預載加乘的光環名氣下,2017年7月Facebook就來敲門,問「你對下一代的數位行銷平台有沒有興趣?」機會上門,丘立全領著不到30歲的16人團隊全心投入。「濾鏡相機並不單是表面上拍照、3D人偶圖像變化,真正的關鍵是在3D內容的技術,這才是AR應用的核心。」丘立全說,3D技術正是啟雲年輕團隊的技術核心,靠著AR正式出現,開始與Facebook建立起長期合作的關係。如今,相機濾鏡AR的功能已成日常,除了是Facebook、IG自拍直播發炫耀文的好幫手,年輕人或阿公阿嬤在街頭、公園、運動場低頭拚命滑手機「抓寶」的寶可夢,也是AR,就連在中美貿易戰中被視為洩密軟體的TikTok,也是運用濾鏡相機來拍攝。啟雲的AR技術,也吸引了包括賓士、BMW、樂高、競舞娛樂、國家地理頻道、FOX影視、華納、星巴克、麥當勞、肯德基、可口可樂、雪碧、黑松、OREO、耐吉、愛迪達、momo、全家便利商店、安麗、華碩、華為、騰訊、故宮博物院、宜蘭傳藝園區、屏東縣政府等,上門的客戶不分公民營或產業別,幾乎是無極限。
FB的AR麻吉3/AR濾鏡帶動使用者創造內容風潮 啟雲今年啟動A輪募資
「元宇宙」或「AR」聽起來很遙遠或陌生?其實已在你我身邊。今年農曆過年,麥當勞找來台灣在地音樂創作團體茄子蛋,創作了「史上最難賀年歌挑戰《新年恭喜薯來堡》,號召參賽者透過AR濾鏡技術一起快嘴挑戰,9月17日登場的全球首創美術館線上展《Step into Cat Art 走進喵次元》,由宏達電(HTC) 旗下VR應用平台 Viveport 攜手日本山本修老師為全世界貓奴打造的,就是CAT ART 元宇宙;10月16日起,三星(Samsung)在全台北中南美麗華、三創、勤美誠品南紡等百貨商圈推出的Fun AR智慧拍照機器人活動,也是運用AR濾鏡技術。宏達電(HTC)旗下VR應用平台 Viveport 攜手日本山本修老師為全世界貓奴打造的《Step into Cat Art 走進喵次元》線上美術館,運用了大量的AR技術,啟雲科技也有參與。(圖/翻攝自《Step into Cat Art 走進喵次元》)無論是麥當勞的使用者創造內容(UGC)、線上貓美術展,或濾鏡拍照,背後都有啟雲科技的3D技術及濾鏡AR技術。「3D的技術水很深,對影像的重塑非常逼真,幾乎就是動畫的等級。」儘管AR濾鏡同業如雨後春筍大量冒出,啟雲董事長丘立全自認無勁敵。丘立全以最新作品「水行俠」為例,「除了影像條件的基本需求,在做成AR時還得考慮光影、順暢度,都都考驗工程師的功力,濾鏡AR效果媲美動畫。」「我們和FB合作之前,啟雲是1.0的草創期,現在是2.0,接下來將進入3.0階段。」他領著平均年齡不到30歲的16人團隊,即將招募新血。「接下來我們有個新的商業模式創新的發展,要開發新一代的B2C平台,也跟AR、電商、社交(Social Media)及NFT(Non-Fungible Token,非同質代幣)有關係,預計公司會有大幅的成長。」丘立全透露,啟雲準備進入一個先蹲後跳的躍進過程。「2021屏東社區產業博覽會」中運用了啟雲科技開發的AR智慧拍照機器人Picbot,結合活動與拍照樂趣。(圖/翻攝自丘立全臉書)根據丘立全的規劃,今年底將進行募資,「為要強調我們的產品是原生的國際化,這一輪募資定義為A輪,正是為了更國際化。」目標是將現有資本及人力成長到三倍。一般而言,新創公司燒錢容易獲利難。「草創初期,面對的是如何創造獲利的經營模式,一直到了有華為及Facebook這樣的大客戶出現,才扭轉進入獲利。2020年的營收比2019年成長40%,獲利部分則成長60%。」他說,步入成功的祕訣是「要跟巨人做朋友。」「華為、Facebook,市場規模、市場能見度上都是世界一流,有這樣的合作經驗及資源,確實是翻轉的關鍵。」至於下一步,「要把AR做到極致,讓它從不是剛性需求變成是剛性需求,就是要做到最好,讓別人沒有其他的選擇。」市場推估元宇宙將攪動70兆元商機,而堪稱台灣元宇宙AR一哥的啟雲,正忙著築起技術護城河。
松本潤接演大河劇、二宮和也有新片 「嵐」人氣不敗《ARAFES》蟬聯雙周銷售冠軍
日本天團「嵐」去年底停止團體活動,成員各自發展,近期躋身百萬YouTuber的二宮和也,宣布主演新電影《TANG》,預計明年推出,他飾演一名人生魯蛇,挑戰與機器人組成最廢雙人組,踏上一段奇幻冒險。該片改編自英國小說,海報預告本周一公開後,原著作者Deborah Install看了大讚:「二宮從服裝、不成對的拖鞋襪子到他的表情與姿勢,簡直完美。」而相葉雅紀與櫻井翔持續深耕綜藝主持界,兩人更共同擔任今年東京帕拉林匹克運動會NHK特別節目解說員。松本潤在經過短暫休息後戲約依舊不斷,不但在2023年大河劇《家康怎麼辦》(暫譯)挑大梁演出德川家康,今年冬天由他主演日劇《99.9 不可能的翻案》也將推出電影版。嵐於去年11月3日出道日舉辦紀念線上演唱會「ARAFES 2020 at 國立競技場」,成為第一組在東京奧運主場館「新國立競技場」單獨開唱的藝人。除了將粉絲票選出的41首人氣曲唱好唱滿之外,嵐還準備了40公尺高射水砲、2500發的煙火、5萬顆氣球等現場道具輔助,再加上最先進的AR技術,完美呈現線上演唱會的精彩醍醐味,讓粉絲們留下難忘回憶。這場演出在眾所期盼下影像化,《ARAFES 2020 at 國立競技場》連續兩周蟬聯Oricon公信榜音樂影像周榜冠軍,繼上一張作品《嵐 紀念巡迴演唱會 5×20》後,相隔7個月再次創下紀錄,累績銷售達71.2萬,驗證了國民天團的不敗人氣,台壓版於本周五(8/27)正式發行。
蘋果執行長這樣工作!庫克受訪自曝 4點開始辦公、日讀百封客戶郵件
成功企業家的生活總是令人好奇,蘋果(Apple Inc)的執行長庫克近日接受媒體專訪,就透露自己喜歡提早開始自己的一天,凌晨4點就會坐在辦公桌前工作,他也在專訪中暢談Apple對客戶隱私的核心理念、客戶信任的重要性等等。科技網路媒體「TechGenyz」報導,《澳大利亞金融評論》(Australian Financial Review)今年7月專訪庫克,他則在訪問一開始就分享自己的日常習慣,透露他喜歡透過閱讀顧客的來信,估計每天可能都要看上百封產品使用者的信件,雖然他也知道不可能全部看完,但透過這種方式可以讓他掌握客戶想法、感受。庫克表示,自己喜歡早起工作,凌晨4點前就會坐在辦公桌前,「我這麼做是因為我早上比晚上或白天有更多控制權」,他透露只有清晨的時間可以完全屬於他自己,免除被其他雜事打擾,專注在自己的工作上,「白天發生的事會讓你感到厭煩」。庫克也提到人工智能的發展,他表示iPhone、iPad和Apple Watch已經開始使用人工智慧,不過其對人類生活的影響才剛開始,「我們還處於早期的開發階段」,庫克認為人工智能能夠幫助人們處理每天的瑣事,並且「釋放人類的時間」,讓人們有更多時間專注在自己喜歡的事情上。AR技術部分,庫克說自己是「AR技術的信徒」,認為它是一種可以增加人們之間的對話、學習的技術,而不是逃避現實世界的方法;談到外界憂慮人工智慧和AR技術可能對社會造成不利影響,他則認為,技術對社會的影響不是由技術本身決定的,而是端看設計者、消費者怎麼使用。基於以上理由,庫克強調技術的好壞掌握在發明者和用戶手上,這也取決於創造者的創造力、同理心等,「當我們在Apple創造一些東西時,我們一定會花大量時間考慮如何使用它」。
Facebook智慧眼鏡何時出? 祖克伯:下次硬體發表會正式宣布
近年來極力研發推廣VR、AR技術的Facebook,2019年9月時曾宣布將與知名眼鏡品牌雷朋母集團羅薩奧蒂卡(EssilorLuxottica)共同研究合作,計畫在2021年推出智慧型眼鏡。但由於新冠肺炎疫情的關係,一直沒有傳出問世的消息。而近日傳出,Facebook執行長祖克伯(Mark Zuckerberg)在本週出席Facebook財報會議時表示,將在下次的硬體發表會上正式宣布。根據《The Verge》報導指出,Facebook執行長祖克伯在本周的財報會議上表示,將在下次的硬體發表會上,正式推出研發2年的智慧型眼鏡。據悉,該眼鏡是Facebook與知名眼鏡品牌雷朋母集團羅薩奧蒂卡(EssilorLuxottica)共同研究而成。但截至目前為止,仍不清楚這款智慧型眼鏡到底能擁有那些功能。報導中指出,這款眼鏡被Facebook定調為「未來走向完全AR(擴增實境)生活之旅」的其中一環,屬於Facebook公司內Project Aria的其中一個研究項目。Facebook官方曾在2020年9月為此做出大篇幅的介紹,《The Verge》指稱這款眼鏡是一種融合虛擬與現實空間的產物,主要用來提升使用者社交、工作,以及方便Facebook對你投放更多廣告。據悉,雖然Facebook強調這款眼鏡將是跨入AR生活中的重要環節,但先前早就有媒體報導,表示Facebook與羅薩奧蒂卡共同研發兩款智慧型眼鏡,但這次的推出的產品可能「不具備」AR功能,當時報導就指出,具備AR功能的智慧型眼鏡可能會預計在2023年至2025年才會推出。而先前媒體爆料的語音助理、攝影等智慧型手機具備的功能,目前尚不確定是否會出現在這次的眼鏡上。
東奧瘋影音3/沒VR眼鏡沒關係 Yahoo奇摩運動推「AR體驗室」
拖磨一年、命運坎坷的東京奧運總算在23日正式開幕登場。此次東奧不僅推出史上最高視聽規格的4K直播外,還有立體VR實況轉播,要來抓住民眾的眼球目光焦點。但沒有VR眼鏡的民眾怎麼辦?Yahoo奇摩特別在「東京戰報」新聞專題中,推出「AR體驗室」,運用AR擴增實境技術,將AR遊戲化方式來與運動迷互動。Yahoo奇摩表示,「AR體驗室」不僅有頂尖選手篇,更涵蓋5大競技項目,包括羽球篇、跆拳道篇(正面攻擊、轉身踢技)、自由車篇、棒球篇、擊劍篇,帶領運動迷跨裝置近距離剖析競技規則,輕鬆看懂各項賽事;並結合AR技術,可創建3D多視角虛擬賽場和選手,提供趣味觀賽體驗,讓經典必殺技和得分判定規則躍上螢幕活起來。
沉浸式體驗夯 Verizon Media:8成消費者認為可提升品牌好感度 娛樂、購物成主戰場
台灣5G開台滿周年,且新冠疫情帶動沉浸式體驗崛起,預估2024年AR/VR/MR科技的市場規模將達近3千億美元。Verizon Media於今(2021)年第1季調查台灣、香港、日本、澳洲、美國和英國等6國、6000位有過沉浸式體驗的消費者,發布「沉浸式體驗白皮書」。Verizon Media國際消費者洞察暨數據分析總監蘇建勳表示,2021年可說是沉浸式體驗元年,許多技術都在持續發展和嘗試的階段,任何新創意和新技術更可以借這個早期時機好好發揮,也建議品牌可以開始嘗試,隨著疫情新常態、5G新時代超前部署,提升銷售業績和品牌影響力。調查顯示,超過3成(33%)的台灣消費者已曾嘗試沉浸式體驗,僅次於香港排名第二;此外,近5成(49%)台灣消費者雖未曾體驗過、但有很高的興趣。由此推估,有超過8成(82%)的台灣消費者願意嘗試使用沉浸式相關應用,這項佔比也高於全球其他地區數字。蘇建勳指出,在調查6國中,台灣消費者對於沉浸式體驗的興趣度最高,不僅是男性和年輕族群,女性及35歲以上族群也抱有高度興趣,可預期未來使用年齡將逐漸升高。分析消費者使用沉浸式體驗的動機,主要可歸納出樂趣、啟發、學習、互動四大類。對台灣消費者而言,以「樂趣」和「啟發」最為重要,讓人感到有趣、娛樂性高的沉浸式體驗更受到歡迎。調查顯示,沉浸式體驗最常使用在線上遊戲(63%)、展覽(35%)、主題樂園(27%)、學習訓練(22%)和觀光旅遊(18%)。而台灣在線上遊戲、展覽、主題樂園場景的應用,高出5個百分點以上。其中對於多視角(83%)、AR互動(77%)及AR節目(72%)都表現得躍躍欲試。此外,調查也發現,消費者最有興趣的是感受傢俱在實際空間的樣貌(82%)、虛擬試穿試用商品(76%)、及投射商品細節資訊(74%),皆可提升購買意願並協助消費者做出更好的購物決策。另,據Yahoo奇摩購物中心挑選18項商品實際測試後,結果顯示運用AR技術呈現商品的銷售頁面流量增加3倍、消費者停留時間提高13%、銷售更成長3成。調查中也發現,8成(81%)消費者對採用沉浸式科技的品牌有更正面的印象,同時也為品牌帶來更好的廣告效果。其中透過AR廣告能有效增加消費者互動、連結、點閱率 ,平均停留時間增加1分鐘以上,互動率達近4成(38%),平均CTR可達3.8%。逾8成台灣消費者對於沉浸式體驗有興趣。(圖/Verizon Media提供)
「TRU藝術季」跨界起舞!東京街頭變身前衛展間 台灣民眾線上同步看秀
雖然疫情尚未解封,但台日交流並未中斷,目前正在東京如火如茶登場的「TOKYO REAL UNDERGROUND」(簡稱TRU)藝術季,為讓無法前往日本的朋友也能親睹盛況,特別推出線上展演,台灣民眾可以透過中文網頁以線上方式觀賞。這次藝術節主打日本前衛藝術「舞踏」(Butoh),集結眾多藝術家跨界進行精采表演,演出地點包括地鐵銀座站、新橋站以及地下通道,並結合AR擴增實境,讓東京街區化身前衛藝術展演空間。TRU藝術季原本是為2020東京奧運暖身、涵蓋日本藝術文化獨特魅力的大型藝文活動,因疫情關係,延至今年在東京各場館盛大展開。此次主題「舞踏」是一種前衛藝術,創於二次大戰後,當時日本因戰敗氣氛低迷,街頭湧現反戰與學運風潮,日本藝文界也對一味推崇西方美感進行省思,於是「舞踏之父」土方巽與並列「舞踏宗師」的大野一雄,尋找能超越西方現代舞形式、進而更發揮日本傳統舞蹈精髓的表演,從日本人「內縮」的身體特質出發,「日本舞踏」應運而生。 透過AR技術可追隨攝影大師威廉‧克萊因的足跡。(圖/naoto iina攝) 威廉‧克萊因街頭主題攝影展「GINZA 1961」。(圖/©William Klein, Tokyo 1961)除了舞踏表演,這次藝術季還有街頭主題攝影展「GINZA 1961」,地點位於地鐵銀座站與東銀座站之間的地下通道。由於1961年是「舞踏」正開始綻放光芒的時期,攝影展挑選了10張攝影大師威廉克萊因(William Klein)當時在銀座拍攝的作品,放大後覆蓋整個地下通道的牆壁,相當有氣勢。另外,還有結合AR擴增實境技術的展覽「Dance Happening—Today」,展覽地點在銀座和新橋的街上,民眾可以透過手機螢幕,對照觀賞William Klein在雨後的銀座和新橋所拍攝的一系列作品,若前往指定地圖上的標誌地點,舉起手機並按地圖上的標示,手機螢幕還會浮現1961年三名舞蹈家土方巽、大野一雄、大野慶人正在街頭表演的影像,就如同行走的攝影畫廊。 台灣藝術家林人中也有作品參與這次藝文活動。(圖/《Dancing with Gutai Art Manifesto 1956 (2020) 》提供) 值得一提的是,台灣旅法藝術家林人中也參與這次「Takao Kawaguchi精選:一種注目」活動,橫跨表演及視覺藝術領域,擅長藝術創作、編舞與策展工作的林人中,以「Is this Gutai / これは具体か?」為主題,會同四位去年「如果具體派宣言是一首舞譜」的表演者進行直播線上表演,並且探討林人中的具體派(Gutai)與行為藝術研究。 東京上野建於1933年的博物館動物園站舊址,藝術家在這裡進行創作。(圖/Tatsuhiko Nakagawa攝) styletc記者也提醒想免費線上收看的台灣民眾,記得先到官網註冊「TRU Online」, 6月底前每週末會發佈新的節目內容,在8月15日活動結束前,隨時能觀看約10項演出作品和藝術家對談系列「BUTOH酒吧」。參與的藝術家皆活躍於世界各地,涉獵舞蹈、戲劇、影像等領域,這些藝術家們以無觀眾方式拍攝他們的新作品或話題作品,並在線上播放,滿足無法親自前來的藝文愛好者。