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BL電影《荔枝樹下熱烈島》特別上映 「六感」沉浸式純愛盛宴
新加坡 BL 影集《荔枝樹下熱烈島》，迅速在網絡引發熱潮。GagaOOLala 於12月8日特別上映電影版《荔枝樹下熱烈島》，以回應市場的熱烈反響與粉絲的超高期待；影片以盛夏的荔枝島為背景，講述了一段關於暗戀、自我探索與愛的本能的故事，在光影交錯間為觀眾締造了一個擁有歸屬感的烏托邦。《荔枝樹下熱烈島》故事聚焦於內斂的聶小知（胡亦琛 飾）對陽光男孩陳立（劉以褐 飾）的暗戀。兩人在夏令營經歷了從試探、矛盾到相互救贖的過程，深刻探討了同性取向與自我接納的議題。導演傳達出核心理念：「『存在即合理』是一個偽命題，存在就是存在，沒有對錯，不需要被定義」。這份愛如同本能，像「手被蛇咬會縮回」一樣真實且無法抗拒。影片的視覺語言是其一大亮點。導演 Lizzy 採用偏紀錄片的手法，試圖觸達人類感知世界的六個層面「色、聲、香、味、觸、法」。觀眾將跟隨鏡頭，在荔枝島綠意盎然的自然生機中，體驗一場全方位的感官旅行。片中長達 3 分鐘的「遊園驚夢」長鏡頭、「奔襲之書被初吻」以及「樹下 123 吻」等多個經典場景已被粉絲奉為「名場面」，讓荔枝島成為了觀眾心中的精神家園。
70歲蔡振南為作品練拳擊 「汗流了好幾公升」人都瘦了
甫在第62屆金馬獎勇奪「最佳動作設計獎」的熱血電影《恨女的逆襲》，今（5日）發表正式預告並宣布定檔於2026年1月16日全台上映，邀請到亞洲盃女子拳擊金牌得主陳嘉玲、知名動作指導黃泰維共同擔任動作設計。在兩位「魔鬼教練」的帶領下，演員們經歷了長達近一年的地獄式特訓，將拳擊場上的汗水與爆發力真實呈現在大銀幕上。讓女主角林怡婷直呼：「都忘記是要拍戲，以為要去打比賽。」蔡振南（右）表示年輕演員接受拳擊訓練的過程讓他看了都覺得佩服。（圖／華映娛樂）出拳的動作、腳步、力道導演都要求要來真的，沒有替身的空間，動作設計必須非常精準，談起合作模式，動作指導黃泰維說：「如果拳擊是一個語言，嘉玲教練熟悉這個語言，負責教演員怎麼說話，等到演員們會講話後，我的工作就是幫助他們運用這個語言來跟對手對話，用拳擊講故事！」金馬評審更盛讚本片的動作設計帶領觀眾走進了激烈的拳擊現場，以汗水演繹主角的青春逆襲，動作與劇情的交織，讓電影體驗更上層樓！談及演員訓練過程，拳擊指導陳嘉玲在演員面前扮黑臉，讓演員們對她既尊敬又害怕。「我告訴自己，如果沒有經歷過那種累到快窒息的狀態，就很難演繹拳擊手真正的血汗與辛酸。」陳嘉玲表示，她曾在一次團練中嚴厲訓斥所有演員：「選手和演員一樣，都是靠自律站上舞台的人。你們要珍惜自己的身體、要休息、要把生活調整好。不然你們撐不過這部片，更拍不出拳擊手真正的樣子。」這番話當場罵哭了幾位演員，氣氛一度降到冰點。但陳嘉玲隨後也欣慰表示：「但也從那天之後，他們的態度完全改變——作息改善了、飲食正常了... 他們不再把拳擊當成一堂課，而是當成一種責任。」蔡振南則飾演拳擊教練，為此，他接受兩個月的拳擊訓練。70歲的蔡振南坦言訓練真的不容易，「汗都流了幾公升」，整個人因此消瘦。但他也透露，他與幾位拳擊隊隊員林怡婷、林毓家、黃惟、曾皓澤相處密集，對這些年輕演員不厭其煩、一次又一次的投入感到動容，直說：「此片不但讓我上了一課，也非常感恩導演給我這個機會！」
金馬獎大黑馬許瑞奇《好孩子》惹哭全場 真實原型阿真大讚「給他1000分」
問鼎本屆金馬獎「最佳男主角」的催淚話題之作《好孩子》，將於明天（5日）正式在台上映。電影找來被譽為「金馬影帝大黑馬」的新加坡最年輕視帝許瑞奇擔綱主演，並與《花路阿朱媽》入圍金馬影后的「國民媽媽」洪慧芳共同演繹一段揪心又溫暖的母子情。從性別認同、失智症照護，到家庭和解與自我接納，《好孩子》以極其真摯的筆觸打動海內外觀眾，被影評與媒體一致盛讚為「年度最療癒、最值得一看的電影」！《好孩子》用可愛幽默的方式描述變裝皇后阿好和他失智媽媽的奇幻生活之旅。（圖／甲上提供）在昨晚（3日）台北特映會上，故事原型人物、真實變裝皇后阿真到戲院與台灣觀眾面對面交流，映後座談溫度爆棚，不少觀眾淚水未乾就起身鼓掌。阿真談起許瑞奇的演出滿懷感動，直說：「如果滿分是100分，我要給他1000分！」不論是舞台魅力、卸妝後的脆弱，還是照顧母親的日常，都讓他覺得「彷彿看見了自己」。《好孩子》原型人物阿真在映後座談分享照顧失智症母親的過程。（圖／甲上提供）飾演許瑞奇母親的洪慧芳，是新加坡公認的「國民媽媽」，這次是她第一次詮釋失智症患者，為準備角色，她觀看大量紀錄片，觀察病患的細微神態：「失智者在他們的認知裡是正常的，差別只是他忘記的事情，別人還記得。所以演出時不能刻意詮釋，而是要自然，不著痕跡。」她的收斂與強大情感底蘊，讓電影母子線成為觀眾淚點所在。《好孩子》為《男兒王》導演王國燊最新執導力作，先後入選大阪亞洲電影節閉幕片、香港亞洲電影節「影迷別注單元」，在新加坡上映後更締造亮眼口碑，台灣電影圈也紛紛力挺推薦，導演瞿友寧分享：「男主角許瑞奇的變裝皇后的真與美，還有直來直往的真性情，不惺惺作態，不遮遮掩掩，反而是現今社會最可貴之處，什麼才是好孩子，深刻撞擊我的內心。」田中千繪看過本片後也表示：「很喜歡導演用可愛幽默的方式描述一個變裝皇后和他失智媽媽的奇幻生活之旅！」白潤音推薦：「既娛樂又催淚！許瑞奇的表演深深感動我，讓我真正理解這個角色，以及他纖細的愛。」徐鈞浩直呼：「《好孩子》的成功，飾演變裝皇后的許瑞奇功不可沒，不論是理直氣壯的張力、舉手投足的魅力、舞台上的自信和家庭傷痕的苦楚都處理得入木三分，皇后脫口秀更是說得絕好，深深令人敬佩。」電影改編自新加坡知名變裝皇后阿真的生命故事，阿真參加金馬獎後續留台灣觀光並演出，也特地抽空出席昨晚台北特映會。他談起照顧失智症母親的過程，並重現了當年深深打動導演王國燊的一段話：「也許就是上天派我這樣的人，來照顧這樣的媽媽，因為我知道被歧視的感覺。」阿真接著補充：「LGBT在新加坡不能結婚，也不能有孩子，我們沒有家庭負擔，也許反而最適合照顧自己的父母。」這句話深深觸動王國燊，成為《好孩子》的創作原點。電影在新加坡上映後，不少認識阿真的朋友都驚呼許瑞奇的演出「百分百還原」，阿真笑說：「不管是賣臭豆腐的大叔，還是認識我20年的朋友，都說他就是我本人！」而本片主題曲〈好孩子〉由旺福主唱小民量身創作，歌詞娓娓道出父母與孩子間深刻的情感：「我以為長大會變勇敢，不怕孤單，原來我怕的不是孤單，是怕你孤單。」搭配許瑞奇在片尾卸下濃妝、露出最赤裸卻自信表情的畫面，成為許多觀眾難忘的名場面。導演王國燊透露，這場戲原本不在劇本中，是在現場看到許瑞奇卸妝時的瞬間，被他的眼神震住：「他舉手投足都是戲，那一刻的力量太強，我立刻拍了下來。」《好孩子》劇情講述變裝皇后阿好（許瑞奇 飾）為了照護罹患失智症的母親菊花嫂（洪慧芳 飾），暌違多年返家，卻在某次表演後忘了卸妝，被母親誤以為是小偷，情急之下阿好只好謊稱自己是母親的「女兒」，沒想到這個誤會竟悄悄修補了他們多年的裂痕。母子在混亂又溫暖的相處裡重新學會擁抱對方，也讓阿好重新面對愛、身份認同，展開一段療癒與救贖的動人旅程。電影《好孩子》將於12月5日全台上映。
邵雨薇《啵me之我的青春住了鬼》片場照顧新演員暖爆 堅持不碰零食超自律
愛情靈異電影《啵me之我的青春住了鬼》由邵雨薇、初孟軒、鄭人碩、賴雅妍、熊仁謙領銜主演，故事講述劇場女主角趙采思（邵雨薇飾）苦守十八年的愛情，因一群年輕人勇闖劇院，意外揭開一個都市傳說！該片於今（4日）釋出前導預告，邵雨薇與初孟軒的腳踏車兜風畫面洋溢青春氣息，兩人並肩迎風的笑容十分賞心悅目，邵雨薇同時吐露深藏內心的一段往事：「我曾經愛過一個人，但他死了。」令初孟軒心疼不已，決心陪伴邵雨薇找回青春的那段遺憾。只是看似美好的畫面，幕後其實藏著演員的艱辛，邵雨薇與初孟軒首次對戲，就在三芝白沙灣拍攝談心戲，面對強烈海風兩人仍得演出溫柔相惜的氛圍，邵雨薇笑說：「那場戲全身貼滿暖暖包上陣，還要努力微笑不顫抖！」而初孟軒則是苦笑回憶在基隆劇場相遇那段：「我只要遇到冷空氣就會鼻水狂流，為了不讓妝花掉還得塞衛生紙止鼻水。」看見鏡頭在拍自己時都忍不住傻笑，但他也想出禦寒妙招：「每當寒流來襲，只能靠原地跑步或開合跳讓身體暖起來！」初孟軒（右）在片中決心陪伴邵雨薇找回一段充滿遺憾的愛戀。（圖／風暴國際提供）在《啵me之我的青春住了鬼》前導預告中，由初孟軒、李雪、顏廷儒、陳昱廷、安俊朋組成的「青春五人幫」，為拯救陷入經濟困境的劇團，決定勇闖鬧鬼劇院重啟舞台計畫，卻頻頻遇上怪事，出現疑似群魔亂舞的畫面，邵雨薇飾演的劇院管理者卻堅稱：「這裡沒有鬼。」更令眾人起疑心。飾演劇場繼承人的賴雅妍在片中飽受惡夢驚擾。（圖／風暴國際提供）另一方面，飾演劇場繼承人的賴雅妍深夜驚醒、躺在床上睜大雙眼，似乎被惡夢纏身，畫面一轉，她在預告最後神情決絕對外界放話：「把劇場賣了吧！」語氣中卻帶著無奈；而飾演她助理的亮哲則提醒初孟軒，父親（鄭人碩飾）當年留下了一部未完成的夢想劇本《寶釧》，這部劇本似乎正是鬧鬼劇場的關鍵線索，也讓觀眾更加好奇幕後真相。《啵me之我的青春住了鬼》邵雨薇和「青春五人幫」一起共度溫馨的劇場時光。（圖／風暴國際提供）在《啵me之我的青春住了鬼》前導預告中，還可一窺邵雨薇在劇場中帶領「青春五人幫」度過一段難忘的時光，飾演「青春五人幫」的李雪與陳昱廷格外感謝邵雨薇的貼心互動，李雪笑說：「雨薇真的很有氣質，戲裡戲外都很照顧我們。有時會擔心她會不會覺得我太幼稚，但有一次我借她捏捏我的紓壓小玩具，她玩得好開心！」陳昱廷則透露：「雨薇是一個很健談的人，私底下也常常跟我們聊天互相關心！但她真的很理性，不吃零食、不能跟她分享餅乾，非常自律。」。電影《啵me之我的青春住了鬼》將於2026年1月23日全台上映。
劉冠廷《雙囍》陷婚禮危機 一天趕兩場驚呼：「不能讓我爸媽發現！」
2026年農曆新年強檔《雙囍》由《孤味》億萬票房導演許承傑編導，集結劉冠廷、余香凝、楊貴媚、田啟文、庹宗華、9m88、蔡凡熙等台港金獎明星擔綱主演，在今（4日）首度釋出前導預告中，劉冠廷所飾演的新郎「高庭生」一語道破他大喜之日的最大挑戰：「不能讓我爸媽發現另一場婚禮的存在！」一天被迫要辦兩場婚禮的他，聯合新娘余香凝、婚顧9m88、伴郎蔡凡熙試圖共同克服重重危機。預告中他們除了要面臨離婚父母不能見面的難題，還要處理親朋好友在婚宴過程中製造的各種狀況，在兵荒馬亂引人發噱。《雙囍》劉冠廷一天趕兩場婚禮崩潰忙翻。（圖／水花電影提供）劉冠廷談及此次《雙囍》劇中的角色，忍不住笑說從來沒演過一個角色可以忙成這樣，他分享：「因為這就是發生在一天之內的故事，加上婚禮有許多繁複的禮俗，又沒想到會遇到這麼多曲折的事情，這一天內庭生這個角色實在是太太太多事情要做了，是一個很有別於以往演過角色的挑戰。」而身為飾演共同經歷婚禮大小瑣事婚顧的9m88則相當正向的表示：「本來想像辦婚禮都是很古板的樣子，但電影裡面不同，有很多突發狀況十分有趣！演員有很多可以即興跟互動的空間去玩，有非常多火花。」9m88在《雙囍》中樂當婚顧笑話不斷。（圖／水花電影提供）此外，《雙囍》前導預告中演員楊麗音、于子育、陳以文也都化身成婚禮過程中的「驚喜」現身，不只為婚禮帶來更多荒謬與混亂，也增添不少卡司亮點。創作出如此特別的婚禮概念的導演許承傑，分享這些是來自於他對生活的觀察：「我們這一代人，許多人都在離婚、再婚、單親的環境中成長，等到自己要結婚時，就會帶著這些原已複雜的背景，和另一個家庭重新交織。《雙囍》就是把這些熟悉卻難以理清的情感，化成一場場充滿張力、荒謬又真實的婚宴。」于子育（左起）、陳以文、楊麗音客串本片也帶來許多意外驚喜。（圖／水花電影提供）《雙囍》一片劇情描述新郎高庭生（劉冠廷 飾）與新娘吳黛玲（余香凝 飾）在一生一次的大喜之日，面對多年來誓不相見的男方父親高盛宏（庹宗華 飾）與母親白雁心（楊貴媚 飾）爭相主持兒子的終生大事，不願得罪父母的高庭生只好聯合岳父老吳（田啟文 飾）、婚顧小芮（9m88 飾）、伴郎大蔡（蔡凡熙 飾），試圖瞞天過海在一天內完美舉辦兩場婚禮！本片將於2026年2月17日大年初一正式上映。
日70年代女神大腸癌逝 3年前抗癌忍痛拍戲！最後消瘦身影流出
日本70年代女神、影視歌三棲的中島豐（中島ゆたか，本名上野豐）驚傳近日大腸癌逝，享壽73歲。中島豐曾以1975年上映的電影《卡車野郎》系列的第一代女主角走紅，紅遍大街小巷。3年前中島豐傳出罹患大腸癌，但仍持續進行演藝工作，十分敬業，而她最後公開露面是在今年7月，當時已經瘦到皮包骨的樣子，令人看了很心疼。據日媒《日刊體育報》報導，製作與發行《卡車野郎》的東映電影公司昨（3）日公告中島豐訃聞，證實她因大腸癌逝，享壽73歲，家屬已低調舉行喪禮，由其長女上野南實擔任喪主，並未對外公開。據了解，中島豐雖然影視歌三棲，但她非常熱愛拍電影，年邁仍繼續參與大銀幕作品演出，但3年前她被診斷出罹患大腸癌，抗癌過程有接受手術，她還是強忍疼痛堅持拍戲工作，展現堅毅和敬業的精神。中島豐最後一次公開露面是在今年7月6日，她出席在東京池袋電影《卡車野郎》上映50周年座談會，還獻上經典主題曲；不過當時的中島豐，整個人消瘦到不行，但臉上依舊掛著笑容，讓粉絲們看了既心疼又敬佩她。中島豐生前最後公開露面是在今年7月6日，當時整個人看起來十分消瘦。（圖／翻攝自《日刊體育報》）中島豐1952年出生於茨城縣，1971年榮獲「太平洋小姐」日本代表，並在同年世界大賽中拿下亞軍，因亮眼氣質與外貌受到關注。1973年中島豐加入東映，並以電影《夜之歌謠系列：女人之道》正式出道；隔年就以新人之姿獲得日本電影製片人協會新人獎與艾蘭多爾新人獎，迅速躍升為備受期待的女演員。在70年代中島豐接連出演多部人氣作品，包括與已故巨星千葉真一合作的《激突！殺人拳》等系列，奠定銀幕女主角形象。其中，以《卡車野郎》中飾演倉加野洋子一角最為人熟知，成為該系列影迷難忘的「初代女主角」。之後中島豐轉戰電視圈，活躍於2小時懸疑劇與時代劇，演藝生涯持續延伸。
振永苦練中文職人精神爆發 隔空合作9m88秀絕對音感
韓流影歌雙棲的振永、李沐和宋柏緯主演的電影《那張照片裡的我們》將在年底上映，主題曲〈此刻永遠Timeless〉由振永與9m88合唱。歌曲特別收錄中客韓三語版和中文版雙版本，振永和9m88都進行語言上的大挑戰，振永苦練中文，9m88也是第一次正式錄製客語歌曲，為了詮釋歌曲中的情感，特別走訪了片場，參觀電影中重要的場景照相館，搭配上振永的歌聲，一起唱出電影中青春的遺憾、命運的無奈，以及無法成為永恆卻珍貴的瞬間。振永第一次收到這首歌時就被旋律深深吸引，即便不在錄音狀態，也會反覆播放練唱，他認為這首歌不只是「適合電影」，更像是為劇中主角「金浩熙」的角色量身打造的情感延伸。錄音時，他腦海中湧現的是拍攝現場的一幕幕畫面，在片中他與女主角對戲的片段、照相館的光影與氛圍，那些記憶成為他進入情緒的關鍵。對振永來說最大的挑戰就是要以中文演唱，他展現接近「絕對音感」般的精準，除了事先做足功課、背誦歌詞外，錄音現場更是以「一個音一個音」細細校正，學習速度極快。歌曲製作人稱讚他非常謙虛、有禮，總是提前準備、專注投入，有些連細節發音甚至比本地人還標準，哪怕有音節略有偏差，只要聽一次就能立刻修正回來，展現出近乎職人精神的敬業態度。9m88首度正式錄製客語歌曲。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）9m88過去除了曾與林生祥合作過客語表演之外，這是她第一次正式錄製客語歌曲，更結合了振永演唱的韓文與中文，讓她對這首歌充滿好奇與期待。在投入配唱之前，她已大致了解電影故事的核心，並親自到片場參觀照相館場景，聽導演分享角色的背景與氛圍，當她站在那些場景中，更具體地感受到男女主角在那個時代所承受的壓力與情緒，也因此在第一次聽見這首歌的Demo時，她便直覺認為：「這是一首與故事高度契合、畫面感非常強烈的歌。」這次配唱是以「隔空合唱」的方式完成，由振永先錄製，再由9m88接力，當她聽到振永的韓文與中文演唱時，感到十分驚喜，覺得他的聲音充滿情感、詮釋力很強，因此在進入錄音室時，振永的演唱反而成了一種指引，幫助9m88更快對準歌曲的情緒軸線，兩人聲線在歌曲中的交會，讓層次更加飽滿，也更加貼近電影想呈現的氛圍。
《高山遊民》深入臺灣百岳拍攝 昔日「三六九山莊」完整重現
承載百岳登山記憶、講述「高山協作」生命故事的紀錄電影《高山遊民》，本周六（6日）將登高放映、於雪霸國家公園遊客中心舉行「雪霸特映會」，廣邀山友欣賞。這場特映會十分具有意義，不僅因為該地就是電影拍攝地點之一，片中主角「阿共」（趙國恭）更長年任職於「九九山莊」、「三六九山莊」與「七卡山莊」，這些山屋對山友們而言，是登山旅途中最熟悉的光。記錄電影《高山遊民》故事聚焦高山協作「阿共」，他原是風光的高山嚮導，更曾登上《台灣全記錄》節目；卻因誤陷賭債深淵而跌入人生谷底。在經歷逃亡、通緝、入獄後，最後他再次揹起瓦斯桶、走回協作員的日常，選擇重新回到最他最熟悉與熱愛的山林生活。如今「三六九山莊」正進行改建，原始外觀已成歷史，導演王安民表示「山莊承載許多國人的回憶，更是阿共的『家』」。昔日的「三六九山莊」在片中完整重現，成為數代山友的共同回憶與見證。王安民邀山友登雪霸看電影《高山遊民》昔日「三六九山莊」完整重現。（圖／海鵬提供）《高山遊民》歷經四年拍攝，拍攝團隊走訪超過五十次深入中央山脈與百岳群峰，包括大霸尖山、雪山、玉山、奇萊與合歡群峰等經典山景，只為捕捉高山協作阿共人生的每一個轉折。難得的是，雪霸管理處特別核准該片長期駐點拍攝，使拍攝更加順利及完整。感人的是，王安民有次從玉山國家公園管理員「Kisu」口中得知，每每發生山難，第一個衝鋒救人的永遠都是阿共，對他的熱忱善良感到欽服。王安民感慨，照護山友們飲食的高山協作，其實也是「人肉救護車」，常在山友們歷經生死交關時刻扮演最重要角色，卻也是山中最寂寞的存在。這部以臺灣登山者熟悉的場景為背景、由王安民執導的紀錄片《高山遊民》，歷經四年拍攝、五十多次上山，鏡頭走過大霸尖山、雪山、玉山、合歡群峰與奇萊北峰等臺灣經典百岳，盡覽山峰、雲海、雪山圈谷與夕陽等絕美大景，記錄這位名叫「阿共」的男子，如何在高山之間，尋找人生的出口與答案。該片曾以短片版榮獲桃園城市紀錄片獎首獎、新北市紀錄片獎優選。王安民邀山友登雪霸看電影《高山遊民》首映。（圖／海鵬提供）導演王安民這次將之發展為長片，不僅入選金馬創投會議，更帶領觀眾走入群山中，呈現臺灣的登山文化，也深入探討高山協作「阿共」不為人知的人生，重新塑造高山與人們的距離與溫度，看過觀眾均大受感動。而王安民也將出席「雪霸特映會」映後座談，分享他拍攝該片四年的有趣歷程。這場「雪霸特映會」由雪霸國家公園管理處、老耐影像與海鵬影業共同主辦，觀眾可登錄雪霸國家公園表單報名，現場並將獲贈「Jack Wolfskin飛狼」特製穿孔圍巾。《高山遊民》，將於2026年1月9日全台正式上映。
鬼才大導演昆汀公布「21世紀20大佳片」！雷導《黑鷹計畫》意外奪冠
隨著2025年接近尾聲、21世紀即將進入第2個1/4，曾執導《黑色追緝令》、《追殺比爾》、《惡棍特工》等神片的美國鬼才大導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino），近日也回顧了過去25年的電影作品，公開了他心目中的世紀最佳名單。據《時人》（People）雜誌的報導，現年62歲的昆汀在12月2日作客電影《美國殺人魔》（American Psycho）的原著小說作者艾利斯（Bret Easton Ellis）的播客節目時，接續討論他在上周公布的第11名至第20名榜單。這次他公開了自己的第1名至第10名，而其中最令人意外的，莫過於他將《異形》（Alien）大導演雷利史考特（Ridley Scott）2001年的戰爭電影《黑鷹計畫》（Black Hawk Down），評為他最喜歡的21世紀作品。昆汀坦言，自己首次觀影時便相當喜愛這部片，但那份震撼的強度反而讓他在多年後逐漸低估了《黑鷹計畫》的力量。直到最近重看，他才意識到這部電影在敘事強度與視覺語言上的完整性，是少數真正能夠完全捕捉到《教父》三部曲大導演法蘭西斯柯波拉（Francis Ford Coppola）的《現代啟示錄》（Apocalypse Now）「那種目的性、視覺效果與情感氛圍的電影。」他還描述自己在「觀看整部片時心跳都在加速」，「它牢牢抓住了我的目光，一刻都沒放過，而我已經有好一段時間沒看這部電影了。導演的功力簡直登峰造極。」《黑鷹計畫》由伊旺麥奎格（Ewan McGregor）、喬許哈奈特（Josh Hartnett）、艾瑞克巴納（Eric Bana）、湯姆塞斯摩爾（Tom Sizemore）、傑森艾塞克（Jason Isaacs）、湯姆哈迪（Tom Hardy）、奧蘭多布魯（Orlando Bloom）等群星演出，重現1993年索馬利亞內戰的關鍵戰事，其在2002年奧斯卡獎獲得最佳音效與最佳剪輯。榜單的第2名與第3名，昆汀分別選出了皮克斯（Pixar）的《玩具總動員3》（Toy Story 3），以及法蘭西斯柯波拉的女兒蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）執導的《愛情，不用翻譯》（Lost in Translation）。其中《玩具總動員3》的結局令昆汀情緒激昂，他表示：「最後5分鐘把我的心撕得粉碎。如果我現在試著描述那個結局，我會開始哭到說不出話來。我覺得人們總是很難拍好3部曲中的第3部。在我看來，之前有拍好的就是《黃昏三鏢客》（The Good, the Bad and the Ugly），而《玩具總動員3》就是動畫電影界的《黃昏三鏢客》。這是史上最棒的3部曲結局。」至於《愛情，不用翻譯》，他認為：「我和佩卓阿莫多瓦（Pedro Almodóvar，西班牙大導）聊過這部電影，而我們都認同這部電影非常少女心，而且是讓人看得很享受的少女心。我已經很久沒看過這麼少女心的電影，也沒看過拍得這麼好的。」他在訪談中同時列出了本世紀前10佳片的其餘作品，依序為：克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的《敦克爾克大行動》（Dunkirk）、保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《黑金企業》（There Will Be Blood）、大衛芬奇（David Fincher）的《索命黃道帶》（Zodiac）、雷利史考特弟弟東尼史考特（Tony Scott）的《煞不住》（Unstoppable）、喬治米勒（George Miller）的《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max: Fury Road）、艾德格萊特（Edgar Wright）的《活人甡吃》（Shaun of the Dead），以及伍迪艾倫（Woody Allen）的《午夜·巴黎》（Midnight in Paris）。上週昆汀也分享了他心中的第11名至第20名，依序是：深作欣二的《大逃殺》（Battle Royale）、阿哈龍凱沙萊斯（Aharon Keshales）及納沃特帕普沙多（Navot Papushado）的《誰是大野狼》（Big Bad Wolves）、傑夫崔曼（Jeff Tremaine）的《蠢蛋搞怪秀》（Jackass：The Movie）、李察林克雷特（Richard Linklater）的《搖滾教室》（School of Rock）、梅爾吉勃遜（Mel Gibson）的《受難記：最後的激情》（The Passion of the Christ）、羅伯殭屍（Rob Zombie）的《獵殺猛鬼公路》（The Devil’s Rejects）、巴猜平橋（Prachya Pinkaew）的《致命巧克力》（Chocolate）、班奈特米勒（Bennett Miller）的《魔球》（Moneyball）、艾利羅斯（Eli Roth）的《血肉森林》（Cabin Fever），以及史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）的《西城故事》（West Side Story，2021年版）。昆汀上一部執導的作品仍停留在2019年的《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time... in Hollywood），由布萊德彼特（Brad Pitt）、瑪格羅比（Margot Robbie）與李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演。他的創作宇宙並未停止擴張，布萊德彼特已確定將在2026年上映的《從前，有個好萊塢》衍生作品中，再度飾演虛構的1960年代特技替身克里夫布斯（Cliff Booth），由昆汀撰寫劇本、大衛芬奇（David Fincher）擔任導演。然而，最受影迷期待的，仍是昆汀多次暗示的第10部、也可能是他承諾的生涯最後1部電影。他在2025年初的日舞影展（Sundance Film Festival）受訪時提到，電影可能要等到他5歲兒子里歐（Leo）再大1歲時才會開拍，因為他希望孩子能夠理解片場的意義，並將這段經驗銘記在心中，成為生命的一部分。
《間諜故事》狂賣1.1億獲紐約影協最佳國際片 男主角華格納莫拉奪5座影帝獎
2025第91屆紐約影評人協會獎（New York Film Critics Circle）台灣時間今（3日）凌晨公布得獎名單，其中熱門話題電影《這不只是個間諜故事》（The Secret Agent），勇奪最佳男主角、最佳國際影片雙料大獎。而該片男主角巴西男星華格納莫拉（Wagner Moura），也是紐約影評人協會獎頒發91屆以來，第一位獲影帝殊榮的拉丁裔演員。前天才剛以頒獎人身分出席哥譚獎頒獎典禮的華格納莫拉，是繼坎城、芝加哥、聖塔芭芭拉、紐波特海灘等國際影展稱帝後，勇奪第5座影帝大獎，他在IG轉發得獎貼文，興奮之情不言而喻。華格納莫拉《這不只是個間諜故事》5度稱帝。（圖／海鵬提供）《這不只是個間諜故事》這次獲得雙料的紐約影評人協會獎，自1936年成立迄今，有超過50名成員組成，是美國歷史最悠久的影評人獎項，也是奧斯卡獎季風向球之一。本片是巴西鬼才導演小克雷伯曼東沙（Kleber Mendonça Filho）的驚世傑作，講述1977年的巴西，一隻大白鯊的嘴裡驚現人腿引發全國熱議，而一位左派研究員因拒絕配合權貴遭到追殺，只好帶著年幼兒子逃回家鄉、改名換姓，以求一線生機。這也是小克雷伯曼東沙繼《殺戮荒村》後，再度榮獲紐約影評人協會獎最佳國際影片。獲獎消息傳回巴西，曼東沙第一時間轉發獲獎資訊，幽默表示「好消息，我需要喝一杯！」，網友也紛紛留言祝賀，興奮冀望該片「再奪小金人」。《這不只是個間諜故事》自今年坎城影展榮獲最佳導演、最佳男主角、國際影評人費比西獎、AFCAE藝術電影獎等4大獎後，被視為2026奧斯卡金像獎的入圍熱門片之一。獲派代表巴西「申奧」之前，民間一度傳出支持另部電影，引發不小議論。最後《我依然在此》（本屆奧斯卡最佳國際電影得主）金球獎影后費南妲托雷斯（Fernanda Torres）現身力挺《這不只是個間諜故事》，才順利出線。如今一舉榮獲紐約影評人協會最佳男主角、最佳國際影片雙料大獎，更讓巴西挾氣勢問鼎2026奧斯卡信心十足。該片上月已於巴西上映，迄今已開出1.1億台幣超級票房，不僅榮登2025年巴西電影票房冠軍，更獲各大媒體和觀眾盛讚是「年度最佳電影」。《這不只是個間諜故事》將於2026春天全台上映。
夏曼・藍波安返蘭嶼大展海上絕技 父子完成三代造舟心願
文學紀錄片《大海浮夢》以夏曼・藍波安（Syaman Rapongan）為主角，是「他們在島嶼寫作」系列最新力作，也是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片，由導演周文欽與團隊歷時四年上山下海拍攝，完整紀錄夏曼・藍波安與兒子從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。夏曼・藍波安自青年返鄉，從父親身上習得達悟部落傳統技能，並決心以身體先行延續族人的海洋智慧，展現作家少見的行動力與文化深度。夏曼・藍波安自父親身上習得達悟部落傳統伐木造舟技能。（圖／目宿媒體提供）夏曼・藍波安曾在台北求學，於城市中摸索前行，年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺，大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼，而他真正的人生起點也是在故鄉蘭嶼的海上開始。他重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能，也在與海的近距離相處中理解到，島上族人以口語傳述的經驗與故事，本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程，也成為他之後創作與生命的重要基礎。夏曼・藍波安的兒子施藍波安也跟隨父親腳步學習造舟技能。（圖／目宿媒體提供）上月在金馬影展世界首映，《大海浮夢》引起熱烈討論。導演周文欽回憶，跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度：「夏曼老師在水裡的優雅，是我怎麼追都追不到的！」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下丶感受，並在面對海的贈予時保持謙遜，也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸，夏曼形容，「黑翅膀的飛魚，它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」夏曼・藍波安父子啟動拼板舟旅程，以行動承載部落記憶與海洋智慧。（圖／目宿媒體提供）在今天曝光的電影預告中，父子完成新船下水儀式後，於黎明划著舟迎向海面，在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生，更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋，父子之間的默契被細緻捕捉，那些最不起眼的日常動作，構成了最具有力量的時刻，體現「回家」的意義，也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。夏曼・藍波安在電影裡傳達了他上山伐木時，於山林間想起父親的身影，他說：「Pikavangan（二人四槳的拼板舟）是一首男人的史詩。」這種雙人拼板舟是達悟族於飛魚季重要的捕魚工具，承載族群文化、技藝與榮耀，更是男孩邁向成年不可或缺的生命學習。夏曼常說：「拼板舟的精神在於一個家庭建立它的海洋基地，船是一個不變的連結。」而這段造舟的日常，是對兒子的承諾、對父親的緬懷，也是對海洋的回應。 《大海浮夢》今（3日）正式預告曝光，同步宣布預售套票於博客來正式開賣。博客來推出多項限定周邊：單人套票可選「質感明信片」或「插畫家 tuenhua 設計帆布袋」組合；雙人套票則附「洄遊吧飛魚別針」及獨家設計票面，詳情可於博客來售票網查詢。12 月 8 日起，全台 13 家獨立書店將推出「金句書籤套票」，以夏曼作品中的關鍵語句陪伴觀眾踏上觀影前的第一段航路，讓觀影前就進入海洋與文學的氛圍。多款周邊設計皆以海洋、飛魚與拼板舟意象延伸，兼具收藏價值與主題感，成為影迷搶購焦點。本片將於2026年1月9 日全台上映。
9m88《大濛》重頭戲一次ok 陳玉勳：佩服！
《大濛》上映後口碑與票房雙雙爆棚，熱度持續飆升！9m88化身50年代歌舞女伶「阿霞」，片尾以台語朗讀整段故事的重場戲，零NG、情緒飽滿，她坦言，飾演姊姊阿霞在火化場外向妹妹阿月（方郁婷飾演）轉述哥哥育雲（曾敬驊飾演）的故事壓力極大，每天洗澡或睡前都要練習三遍，路上也會盯著天上的雲練習。9m88說：「育雲跟阿霞講這個故事，一定想告訴我什麼，我花了一些時間去消化。」在現場，幾乎每個鏡頭一次完成，全體工作人員屏息聆聽，收工時陳玉勳導演特別向她和方郁婷表示感謝：「原以為要拍兩天，結果半天就完成，厲害！佩服！」9m88受寵若驚表示：「謝謝導演稱讚，那一刻我好像真的成為阿霞在講故事給阿月聽。」《大濛》今（3）日片方再放驚喜蛋，公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報，海報上寫著：「你的朋友昨天晚上已經變成一陣雨，下落去太平洋；他已經完成他的任務了，就在某一時辰某一個所在的景色，我們都是別人的風景呀。」倪瑞宏將電影中角色的特色融入海報，透過豐富色彩將四零年代小人物的故事轉化為強烈的畫面。電影《大濛》公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報。（圖／華文創）倪瑞宏透露接到邀約時「超級興奮」，尤其喜愛導演陳玉勳過去的作品《熱帶魚》。在深入閱讀劇本與劇照後，她被曾敬驊飾演的哥哥育雲會畫畫的設定打動，於是參考片中阿雲的作品構圖，讓阿雲化作雲朵，漂浮在妹妹阿月頭頂，落下一滴一滴的力量支撐著妹妹，走出甘蔗田完成這趟冒險。倪瑞宏笑說自己最喜歡的，就是由9m88飾演的姊姊在片尾替哥哥曾敬驊說出的故事：「好像貫穿了整部電影的敘事，我覺得非常美。」
振永「一人打五個」秀跆拳救人！見抗爭場面：真的嚇到
《那張照片裡的我們》韓國人氣男星振永與李沐、宋柏緯共譜跨國三角戀。為重現片中70年代氛圍，劇組走遍各地尋找合適外景地，其中發生抗議事件的中壢分局，最終落腳即將拆除的南投竹山分局。該場戲出動300名臨演，飾演跆拳道教練的振永一打五展現矯健身手，而他看到現場的壯觀「石頭雨」也忍不住讚嘆：「當時我真的嚇到了！」《那張照片裡的我們》出動300名臨演打造逼真抗議場面，李沐飾演的賢英在人群中記錄下一切。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》由《茶金》金獎團隊打造，以1977年桃園中壢事件為故事背景，描繪照相館攝影師賢英（李沐飾）、韓國跆拳道教練金浩熙（振永飾）與熱血青年弘國（宋柏緯飾）三人的命運，因一場選舉舞弊引起的抗議風暴而受到波動。監製兼導演的湯昇榮說：「我覺得那個時代大家都充滿悲憤的力量，也充滿了無限的可能。」製作團隊為故事情節與人物設定下足功夫，前期籌備耗時4年，經田調後發現，當年韓國人在越戰時靠著赤手空拳對抗敵人，台灣政府注意到此事，引進跆拳道到軍中，請韓國人到台灣軍中當教官，1977年逐漸從軍中轉至民間，在救國團或自己經營的道館教跆拳道，台灣的第一座跆拳道道館也由韓國人開設，《那張照片裡的我們》中振永所飾演的跆拳道教練角色金浩熙就此誕生。振永在《那張照片裡的我們》有不少動作戲，展現俐落好身手。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）為重現1977年的街景、建築氛圍，開鏡前劇組從台北、桃園找到台中、台南，花了逾3個月，竟還是在中壢找到命定的相館拍攝地，且該棟大樓恰巧也是1977年完工，原是一間早餐店，透過美術組的巧手改造後，變身為李沐家的相館；競選總部參考了當年資料照，還原大字報、攤販、舞台、後台、選舉辦公室每個細節，造型梳化團隊更將上百位臨演打扮成70年代的模樣，再加上宋柏緯的自彈自唱演出，一秒帶觀眾重返1977。片中重要的抗議場景中壢分局，選在南投即將拆掉竹山分局進行拍攝。為期近一周的準備與拍攝，當地單位全力支援，經歷多次協調會議後，不惜調整公車路線，連當地居民也熱情擔任臨演，才得以完成片中重要的大抗爭場面。中壢分局抗議事件場景動員近300名臨演狂丟石頭，主要演員們也有不少激烈動作戲，特別是振永闖入警局一打五，事前為拍攝進行了充足準備，與動作指導確認每個動作並進行排練後才上戲。振永在該場戲跟著抗議人潮丟石頭，更試圖進入警局，面對阻礙直接秀身手，掙脫後逃亡。回憶起此拍攝現場，振永被現場的人數與場面給嚇到，他更說：「一起演出的演員和臨演們都非常認真，即使有些人可能不會入鏡，但他們一點也不馬虎，很認真投入於表演中，這讓我深受感動。」台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》，12月24日聖誕跨年檔全台上映。
陳意涵為殺夫情節奮戰7小時「臉蛋掛彩」 累癱大呼：他都殺不死！
億萬票房導演林孝謙的2025年大作《陽光女子合唱團》，此次集結台灣最夯女星共同演出，陳意涵、翁倩玉、鍾欣凌、安心亞、孫淑媚、苗可麗、陳庭妮及何曼希動人演出，今天官方發布了第二支預告，一開始就出現震撼畫面如毆打、殺人、群架都出爐，因此窺見這群陽光女子們所面對的多舛命運。在電影中每個角色都有各種不同的原因被送進來，一場「餐廳大亂鬥」重頭戲中，全場70個臨演加上女演員們一起開打的場面，光是排戲就可以感受到全員躍躍欲試準備「動手動腳」的情緒，導演林孝謙說這好像是在拍《監獄風雲》群架戲真不容易。其中一場安心亞和孫淑媚演出對新來的何曼希潑撒剩菜飯，導演擔心每次NG重來要再set一次，笑問美術組：「可以準備饅頭嗎？等下比較容易恢復重來。」但拿饅頭嗆聲實在太弱，最後還是用豆乾、白飯來做效果，這場戲拍到最後，孫淑媚的拖鞋飛掉好幾次、頭上也卡滿飯粒，安心亞則是看畫面回放自嘲：「我罵人的嘴型看起來好討厭喔。」但是導演對安心亞特別稱讚：「她是各種擔當，打人、嗆聲、耍流氓一人包辦了。」安心亞在《陽光女子合唱團》中嗆聲何曼希。（圖／壹壹喜喜）在預告中可以看到陳意涵因為要保護肚子裡面的小孩，在情緒失控下殺死老公的戲，雖然在片中只有短短幾分鐘的戲，卻是陳意涵與飾演老公的寇家瑞兩人奮戰了七個小時，不僅讓林孝謙哀嚎：「人好難殺啊！」連陳意涵也都累癱直呼：「他都殺不死！」兩人糾纏許久陳意涵還臉上掛彩，但是最後看到刺進血袋後狂流的噴血，陳意涵雖然是假血還是心有餘悸地說：「好可怕像瀑布一樣的血流出來！」寇家瑞也說：「武打戲還有預先的套招架勢，但是接近真實殺人的動作戲真的非常難演，反而會很容易受傷。」《陽光女子合唱團》將於12月24-28日搶先口碑場、12月31日全台上映。
梁佑南演神明神力加持 對老公說「我不能吃肉，我是媽祖」
由王重正擔任製片人的宗教奇幻心靈電影《農曆三月二十三》，以媽祖為核心，深入闡述了道教中關於因果輪迴與善惡有報的教義，集結了楊子儀、吳政勳、邱凱偉、方琦、梁佑南、陳明真等演員共同參與。近日，飾演「大媽」的梁佑南分享了一段有趣的「吃素潛規則」經歷：劇組雖然沒有規定要吃素，但大家自然而然就開始了，成為一種「潛規則」，而吃素後肩上壓力忽然減輕，拍戲過程中情緒也比較穩定，讓她覺得很神奇。梁佑南表示，《農曆三月二十三》的劇本非常吸引人，打破了過去大眾對所謂宗教信仰或神明相關電影的既有認知。她認為這部戲很貼近生活，並讓她體會到「佛法」其實隱藏在我們心裡，一直隱隱約約在生活的小細節中就可以看到。她在劇中飾演「大媽」的角色。她表示這個角色是在北港街上做生意的人，平日會照顧客鄉親，也會服務來訪的朋友，盡力幫助找她幫忙的人。參與這部電影讓她學習到媽祖的精神，就是要散播「善念」，對很多事情不要「執著」，懂得「放下」，生活就會變得更加自在。梁佑南演出《農曆三月二十三》，認為本片將打破過去大眾對宗教信仰或神明相關電影的認知。（圖／北投映像電影提供）談到拍攝幕後，梁佑南也透露他們整個劇組都被「潛規則」了：劇組雖然沒有任何明文規定要求大家吃素，但演員們收到了「演神明的人要吃素」的訊息。在劇組報到後，大家很自然就開始吃起素來。梁佑南透露，她和楊子儀、陳明真、方琦等幾位演員還吃起全素，甚至連有蛋黃的糕點都不碰。她們認為這是一種「潛規則」，為了把戲演好，必須要求自己做到。她也感覺吃素讓身體比平時輕盈，肩膀上的壓力也減輕了，情緒也比較穩定。當她回到臺北家中時，雖然家裡會煮葷食，她仍保持著吃素。她請老公幫忙清洗肉類殘渣，結果老公開玩笑說：「這吃掉就吃掉，一人一塊剛剛好啊！」梁佑南很認真地告訴老公：「不要跟我開玩笑，我是媽祖」。在那個當下，兩人對峙了約十秒鐘，她用堅定的眼神告訴老公她不可以吃。最終，她的老公笑了出來回嘴：「我是佛祖！」梁佑南也分享了幾場令她印象深刻的戲。她提到有一場戲讓她在開拍前感到很掙扎，那場戲的重點是告訴她，「當你懂得『放下』，苦難就會過去」。她與飾演三媽的陳明真有一場「爲母則強」的精彩對手戲。當時男主角「黑豬」（楊子儀飾演）遇到壞人，梁佑南、陳明真等人一同衝過去保護孩子。她們沒有動手，但氣勢逼人，並透過眼神和心靈的溝通來制止歹徒，讓對方走開。這場戲在夕陽餘暉的海邊拍攝，背景淒涼而景緻極美，讓她深刻感到媽祖就陪伴在身邊，溫暖著每個人的心。製片人王重正強調，這部電影完全是按照宗教所需的方式，力求呈現出不同凡響的作品。他透露，在拍攝過程中使用了「宗教-閾限空間」的概念。導演解釋，這種理論與電影的蒙太奇手法有著重要的關聯，目的是捕捉當時的氛圍和結構，使得剪接完成後，能夠充分展現濃厚的宗教氣息。《農曆三月二十三》主要在雲林北港朝天宮周遭地區進行拍攝，並計畫於2026年5月正式上映，屆時將結合民間八十八間宮廟進行造勢宣傳，推廣宗教文化。《農曆三月二十三》製片人王重正揭秘「閾限空間」。（圖／北投映像電影提供）
《大濛》熱賣！柯煒林邊抗癌「南北跑30場宣傳」：我不是病人
金馬大贏家、年度最受矚目的國民電影《大濛》於11月27日正式上映後，全台戲院隨即湧入大批觀眾支持，口碑更在短短數日迅速發酵，上映首週全台票房累積達1500萬。許多長輩跟著孩子一起進戲院觀看，分享著當年的點滴，無論是故事情感、演員表現、時代氛圍還是美術細節，都獲得觀眾一致盛讚，更在社群平台上掀起「曬票根」風潮。男女主角柯煒林與方郁婷與陳玉勳導演南北宣傳超過30場戲院活動後，柯煒林即將返港，有觀眾憂心他的身體能不能負荷這樣的工作，柯煒林一看到就馬上留言：「想回說『我不是病人』， 但想一想，每天吃鏢靶藥是事實。醫生有說我的癌症是希望可以用藥物控制成慢性病/長期病患，醫學總是向前走，希望有天不用每天吃藥。 」更打趣表示，自己氣色比很多人好，希望外界不要太擔心。劉冠廷映後分享，談起拍攝激烈打鬥戲的幕後趣事。（圖／華文創）而在片中飾演真實歷史人物「高金鐘」的劉冠廷，也於昨（30）日加入劇組跑廳宣傳。談起拍攝激烈打鬥戲的幕後趣事，他笑說：「那天剛好下大雨，是整部電影拍攝期間唯一的雨天。」更加碼分享，現場拍攝時常聽見陳玉勳導演對方郁婷演技的讚賞，心裡難免「吃醋」；但看片後，立刻理解導演當時的反應，直呼方郁婷的表現超齡：「是非常有天賦的一位演員。」劉冠廷也坦言，自己的角色雖然戲份不多，但在電影中成為一絲「喘息」，很感謝高金鐘在片中的存在，更表示「看完《大濛》好像重新讓我認識那個年代」。陳玉勳導演則大讚劉冠廷：「大家都很喜歡冠廷的演出，所以才找他來當吉祥物！」映後現場笑聲不斷，也展現劇組之間深厚的默契與情感。從金馬獎開始，接連好幾天的宣傳活動，讓陳玉勳導演感冒變嚴重身體酸軟，不過為了宣傳仍硬撐著身體跑活動，直呼：「快阿彌陀佛了！」片中飾演真實歷史人物「高金鐘」的劉冠廷，也於昨日加入劇組跑廳，與導演陳玉勳合力宣傳。（圖／華文創）電影《大濛》製作規模龐大，從造型、美術到配樂，每個環節都投入大量心力，近日，劇組成員也陸續分享製作幕後，美術設計王誌成回憶起搭建福馬林池的過程，坦言國防醫學院拆了好幾個地點拍攝，最終因屋型與國防醫學院的航拍資料相近，決定在岸內影視基地原台糖倉庫內搭建，更加碼透露「拍攝日早上，岸內周遭飄起了濃霧，這是現今嘉南平原少有的景象」，然而這片霧在演員上戲前便迅速散去，令王誌成笑言：「難道真的是導演說的那種冥冥力量？」監製李烈也在映後感性分享，拍完《大濛》最令他欣慰的是：「我希望那些曾經寂寞、孤單的靈魂，能從這部電影裡得到一點安慰。」
松雪泰子拍《扶桑花女孩》闖進男澡堂 見「一群光溜溜」差點笑場
以《國寶》刷新日本真人電影票房紀錄的導演李相日，其早期代表作《扶桑花女孩》將於12月5日搶先日本在台推出4K修復版。此片讓日本極具代表性的女星松雪泰子登上影后寶座，她當年為了演活空降煤礦小鎮的舞蹈老師，在3個月內每天接受6至8小時的草裙舞及大溪地舞特訓，甚至把扮演學生的女孩們的舞步也一併掌握，以便在拍攝時能自然指導，她的高度投入也令導演李相日大為讚嘆。松雪泰子在電影《扶桑花女孩》中飾演受邀前往煤礦小鎮教女孩們跳舞的老師「平山圓香」，原本心不甘情不願的她，在和女孩們朝夕相處後，逐漸被她們的熱情與決心打動，甚至在看到心愛的學生因為學舞慘遭爸爸出氣毆打後，氣憤地衝進男性浴池，爆揍家長討公道，展現強烈正義感。回憶拍攝過程，她笑說：「拍攝前我其實緊張到不行，但闖進一群光溜溜的男性裡面，那種直接衝撞父權體制的感覺很痛快，是很有趣的一場戲，尤其一開門見到豐川悅司，他的反應實在太搞笑，害我差點笑場。」《扶桑花女孩》讓松雪泰子登上影后寶座（圖／華映娛樂）接下《扶桑花女孩》後，松雪泰子除了揣摩平山圓香外表強悍、內心柔軟的角色反差，還被要求必須練出舞者的體態，她說：「我只有在小學時練過1年芭蕾舞，所以訓練過程充滿了痛苦與挫折，草裙舞必須將上半身和下半身分開運用，真的非常辛苦，不過有很多對骨盆有益的動作，我還因此練出了肌肉也算是意外收獲。」為了能像真正的老師一樣指導學員，她不只記熟自己的獨舞曲目，連扮演學生的女孩們的舞步也全都學起來，她說：「不做到這個程度，我覺得自己會站不住腳！」她的努力不僅令導演李相日大感佩服，也讓她拿下「第19屆日刊體育電影大賞」及「第44屆金箭獎」，躍升為影后。《扶桑花女孩》故事以1965年走向衰落的煤礦小鎮為舞台，當地的煤礦公司為求轉型，提議把北方小鎮改造成主打夏威夷草裙舞表演的度假村。為了家鄉與自身未來，一群來自礦工家庭的年輕女孩決定參與這項前所未有的挑戰，然而，她們卻連最基本的舞步都不會。曾在活躍於東京知名舞團、性格驕傲的明星舞者受邀擔任指導老師，起初她對這些鄉下女孩不以為然，但在相處過程中，逐漸被她們的努力與決心所改變，也重新喚回對舞蹈的熱情。面對小鎮保守居民的質疑與艱難的現實環境，女孩們在一次次挫折與練習之中成長，最終邁向度假村盛大開幕的那一天。《扶桑花女孩- 4K修復版-》將於12月5日上映。
許瑞奇扮變裝皇后直呼「死而無憾」 透露演《好孩子》不NG祕訣
由新加坡最年輕視帝許瑞奇挑大樑主演、《男兒王》導演王國燊執導，改編自新加坡知名變裝皇后阿真的真實人生故事，電影《好孩子》入圍本屆金馬獎「最佳男主角」獎，還未上演就已經引起高度討論；許瑞奇在片中的變裝造型是一大看點，為了美美入鏡，他一口氣瘦身11公斤，踩著15公分高跟鞋走路，特別是在脫口秀表演場面，要先花上三小時做妝髮造型，讓許瑞奇笑說維持表演現場的高能量也就是不NG，只要抱持一個信念：「我告訴自己，不要再重拍這場戲！」導演王國燊日前率領《好孩子》劇組走上第62屆金馬獎紅毯，包括帥氣的金馬準影帝許瑞奇、洪慧芳、路斯明和變裝皇后原型人物阿真，以及入圍最佳造型設計的造型總監Shahreens、妝髮總監佘美璇，令觀眾留下深刻印象。電影中，為了詮釋變裝皇后「阿好」的舞台樣貌，許瑞奇耗時三、四天進行密集定裝，每次化妝至少花費三小時。許瑞奇化妝成變裝皇后至少需花三小時。（圖／甲上提供）而電影中最具代表性的多場脫口秀表演，拍攝場地僅能使用兩天，許瑞奇必須在短時間內不斷變換造型，加上踩著15公分高跟鞋演出，過程十分辛苦，但拍攝成果令劇組團隊都非常驚豔滿意。佘美璇說：「每當許瑞奇換造型，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著，最多的時候有8個人圍著他，我補妝，Shahreens換衣，我們有時像在搶人，要讓自己的部分完美，瑞奇就坐在中間任我們拉扯，不抱怨，那場面真的像F1維修團隊一樣。」導演王國燊也坦言，由於製作期時間緊迫，許多造型在拍攝前都還未完全定案，直到變裝皇后夜店場景正式開始，許瑞奇站上舞台的瞬間，他震撼到「認不出他是許瑞奇」。Shahreens分享，在打造出變裝皇后「阿好」的造型前，團隊進行了無數次試裝與化妝測試：「我們要找出阿好屬於哪一類的變裝皇后，最後選擇了經典又帶點前衛、令人意想不到的戲劇性造型。」佘美璇則補充：「我們的目標只有一個，在大銀幕上，要讓許瑞奇美到令人目不轉睛！」每當許瑞奇換造型或是需要補妝，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著。（圖／甲上提供）造型不只考驗視覺，更考驗演員身體的耐受度。Shahreens 表示，從襯墊、絲襪、胸罩到高跟鞋，都需要演員大量練習才能自在演出。許瑞奇在表演課上穿著15公分高跟鞋反覆練習，穿到腳起水泡，貼上OK繃繼續走，藉此體驗到女生穿高跟鞋的辛苦，許瑞奇說：「旁邊需要有人扶，腳會很痛，背會很痠。」Shahreens也補充說：「最後當許瑞奇成功駕馭高跟鞋，那是一大突破。」導演也肯定團隊與許瑞奇的付出功不可沒：「電影開頭第一場脫口秀戲是我最擔心的，但瑞奇一站上舞台，我就知道對了！我們過關了！我覺得造型師和化妝師都應該拿一百分。」許瑞奇也深知遇上這個角色或許一輩子只有這一次機會，能夠接演令他「死而無憾」。許瑞奇（右）與洪慧芳在《好孩子》片中飾演母子，訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。（圖／甲上提供）《好孩子》在金馬影展及全台口碑特映會獲得壓倒性好評。許多觀眾在影廳裡數度感動落淚，眾多名人、KOL 與影評紛紛給予高度肯定，推薦電影非常適合帶家人一起看，「如果你渴望被家人理解，《好孩子》會替你亮起一盞溫柔的光。」「它拍出了許多人每天努力活出自我那份勇敢」，多名影評亦特別讚賞電影如何讓LGBT與失智症兩條看似平行的故事線交會，形成深具共鳴的家庭情感。《好孩子》不只講述一位變裝皇后的生命旅程，也訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。片中洪慧芳飾演的母親因心中的遺憾，無意間為孩子造成傷痕；而許瑞奇飾演的「阿好」則努力在世界與家庭中尋找被看見的方式。這是一部講「家」、講「理解」、講「勇敢做自己」的電影，也是一部寒冬中能真正溫暖人心的作品，值得帶著衛生紙進戲院好好哭一場。《好孩子》將於12月5日全台感動上映。《好孩子》導演王國燊（右四）、男主角許瑞奇（中）、Shahreens（右三）、佘美璇（左四）、路斯明（右起）與洪慧芳等劇組成員一同出席金馬獎頒獎典禮。（圖／金馬執委會提供）
舒淇《女孩》閃耀新加坡影展 是否再拍第二部「要看觀眾反應」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由金馬影后舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，近日也成為今年新加坡國際影展（SGIFF）的開幕片，《女孩》導演舒淇領軍主演9m88與白小櫻，於昨（26）日晚出席影展揭幕，舒淇分享十年創作心路，坦言走到此刻相當不易，幽默表示是否再拍第二部就看觀眾反應，引來全場熱烈回應。2025年新加坡國際影展昨晚於金沙劇院盛大登場，由舒淇首次執導的電影《女孩》榮登今年開幕片，吸引大量影迷與媒體到場，首次執導便獲得各大國際影展肯定的舒淇，昨在映前與觀眾感性分享心路歷程：「花了十年時間走到現在，新加坡國際影展應該是我最後一站，真的很感謝這些優秀的演員陪我一起走到這裡。」她也坦言導演工作比想像中更具挑戰，「至於會不會再導第二部，就看新加坡觀眾喜不喜歡了。」幽默回應讓全場觀眾立刻報以熱烈掌聲與歡呼，為她送上最直接的支持。首度執導《女孩》獲國際肯定，舒淇坦言導演工作比想像中更艱難。（圖／甲上提供）新加坡國際影展方特別準備了具當地特色的小禮物「作文簿」與「堅持膏」送給9m88、白小櫻兩位演員，寓意她們在表演道路上持續精進、勇敢前行。而繼台北首映後再度於新加坡重聚，導演舒淇也貼心準備了香港上映限定的明信片特典，並親筆簽名帶給9m88與白小櫻作為紀念，讓白小櫻相當驚喜：「宣傳期一直想跟導演要簽名，但都太匆忙找不到時機，可以收到這份禮物真是太幸福了！」降齡演出《女孩》中個性內斂壓抑的「小麗」白小櫻，此行是第一次踏上新加坡，她開心表示：「第一次來新加坡就是《女孩》的影展開幕，非常夢幻！我吃了肉骨茶、咖椰吐司，也有去這邊的著名景點魚尾獅拍照，希望有機會常常來！」白小櫻也分享她拍完片的成長與收穫：「導演教會我去感受環境的氛圍細節，對表演是一大助力，我覺得生活也變得更有趣了。」她更形容舒淇在片場是大家的開心果，「讓我在沈浸於表演之餘，帶給我很大的力量。」舒淇、白小櫻、9m88出席新加坡國際影展《女孩》開幕，影展方送上作文簿和堅持膏給兩位演員。（圖／甲上提供）9m88則談到從音樂創作跨足演戲的心路歷程：「從音樂創作走到演員這條路，需要跟整個團隊更密集合作，藉由我的身體、我的語言表達，去成為導演作品中的一份子。」她表示這段經驗讓她在各種表演上都有顯著進步，是創作旅程中珍貴的一課。《女孩》以細膩視角描繪女性在成長、情感與自我探索中的多重面貌，在新加坡國際影展開幕夜獲得滿堂喝采，舒淇表示：「這是發生在 1988 年的故事，希望觀眾可以用沉靜的心情去感受。這不只是關於救贖自己，更是屬於日常生活的一部分。」片中角色展現女性生命力的多種形狀，替今年的新加坡國際影展揭開最燦爛、最具情感張力的序幕。《女孩》全台現正熱映中。
《絕勝》台灣隊長是他！ 宋柏緯「買陳傑憲代言品增加信念」：只差沒買熱水器
棒球電影《絕勝》（Team Fantastic）今（27日）在樂天桃園棒球場舉辦盛大探班記者會，公佈超豪華的十二強賽中華隊卡司，由王識賢飾演「龍貓」教練曾豪駒，張庭瑚飾演旅美好手林家正、宋柏緯飾台灣隊長陳傑憲、陳泰河飾左投林昱珉、胡智強飾先發投手陳柏清等，「夢幻隊」全員亮相！王識賢笑稱：「終於可以公佈我的球員啦！而且今天還有世界棒球十二強的球員莊昕諺來客串演出。」宋柏緯飾演台灣隊長陳傑憲。（圖／瀚草文創）要演出台灣隊長陳傑憲，宋柏緯坦言壓力不小，他幽默表示：「現在走進便利商店都會順手買一下他代言的產品，當作幫自己儲值一下，除了熱水器還沒買之外，其他的幾乎都入手了。」他認為角色最核心的地方，是面對狀況，能安靜堅持，並給出沈著的決定。張庭瑚首次嘗試鬍子造型，飾演心靈捕手林家正。（圖／瀚草文創）為了貼近陳傑憲的體態和神情，宋柏緯在開拍前便投入高強度的體能訓練。他不僅重新調整體脂率，進行肌肥大重量訓練，也加強跑壘用的腿力與揮棒時的核心穩定度，每天跟著教練反覆練習傳接球與打擊姿勢。回想起那段密集訓練的日子，宋柏緯苦笑說：「那陣子只要一下床，就沒有一塊肌肉是不酸痛的，甚至還買了冰浴套組，只為了舒緩全身痠痛。」陳泰河飾演王牌左投「玉米」林昱珉。（圖／瀚草文創）張庭瑚為了神還原林家正的外型，每天都必須花費兩個小時黏鬍子、一小時卸妝，光是造型時間就耗掉近三小時，張庭瑚透露自己是個性較「I」，與林家正外向鼓勵隊友的個性不同，因此特地模仿林家正的說話方式。他自曝拍攝捕手最難的不是技術，而是心理：「有場戲我揮棒竟然真的打出跟林家正比賽時幾乎一模一樣的高飛球，那一瞬間，我覺得自己終於在鏡頭前『是』一個真正的球員，超開心！」胡智強飾關鍵先發投手陳柏清。（圖／瀚草文創）飾演王牌左投林昱珉的陳泰河，原本慣用右手，為了角色硬是練成左投！他自豪地說：「我日常會下意識用左手做事，像是吃飯、拿東西，現在已經能做到左右開攻了！」他更因為外型相似，自信喊話：「片中相似度大概有99％！」導演姜瑞智分享，在試鏡時詢問陳泰河：「如果今天沒有被選中怎麼辦？」陳泰河自信回應：「我知道你們一定會選我！」自信爆棚的模樣和林昱珉在球場上霸氣的感覺非常相似；此外，導演王維明透露，其實在選角時演員的企圖心與決心、表演能量才是最主要的考量要素，長相與外型倒是其次。姜導笑言：「我們會透過鏡頭把他拍得偉大一點！」胡智強飾演投手陳柏清，為戲增重 6 公斤，同樣要練左投。最巧的是，胡智強和陳柏清竟然是當兵同梯！胡智強笑說，兩人某次在營區路上，陳柏清還主動問他：「你不覺得我們有點像嗎？」胡智強開拍至今最難忘的是一場投球狀態很差的戲，當時他情緒低落到谷底，靠著隊長跟隊友精神喊話將他拉起，最後竟被拱上去當 MVP，那種團隊力量讓他深深被觸動。電影《絕勝》由擅長熱血群戲的導演姜瑞智與金馬提名導演王維明共同執導，預計將在 2026 年暑假上映。導演王維明透露，除了今天邀請到莊昕諺客串飾演外，有安排了其他球員的客串演出，「希望帶給球迷和觀眾滿滿的驚喜！」