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串流巨獸崛起？Netflix砸下逾2兆台幣併購華納與HBO 好萊塢掀反壟斷風暴
串流平台 Netflix 已與 已與華納兄弟探索公司（Warner Bros. Discovery，簡稱 WBD）達成收購協議，將以約 720 億美元（約新台幣 2 兆 2,550 億元）收購其電影與電視製作工作室，以及串流服務 HBO Max／HBO 等影音資產。然而，此案仍須通過美國與歐洲等多國反壟斷審查，目前已有包括前競標者在內的產業人士與監管單位對合併後的市場競爭與媒體多元性提出質疑。Netflix若成功收購華納兄弟影業，將一口氣擁有《哈利波特》、《冰與火之歌》等重量級IP。據《路透社》（Reuters）與《彭博新聞社》（Bloomberg News）等多家外媒綜合報導，根據談判條款，收購報價為每股約 28 美元。若以外電估值 720 億美元計算，按近期匯率換算約為新台幣 2 兆 2,560 億元。若包含 WBD 整體企業價值，另有報導指約 827 億美元，折合約新台幣 2 兆 6,000 億元。Netflix砸下逾2兆台幣與華納兄弟探索談併購，引發美國導演工會與影人憂慮。若併購完成，Netflix 將一次取得華納旗下包括電影／電視製作工作室、串流平台與龐大內容IP庫，如 DC 超級英雄片宇宙、HBO 原創劇集、過去經典影視作品等，內容資產規模將大幅擴充。許多分析人士認為，此次併購將可能重塑全球串流媒體市場與好萊塢內容生態。Netflix傳併購華納兄弟與HBO Max，震撼全球娛樂圈。不過，本次交易排除 WBD 所屬的有線電視頻道（如 CNN、TBS、TNT 等）；這些頻道將在交割前依計畫分拆並成立獨立上市公司。預計整體併購案最早於 2026 年第 3 季完成交割。此案仍須通過美國與歐洲等多國反壟斷審查，目前已有包括前競標者在內的產業人士與監管單位對合併後的市場競爭與媒體多元性提出質疑。美國導演工會（DGA）及多位影人透過匿名連署，呼籲國會介入，反對此交易案。他們憂心若 Netflix 同時成為買家與發行者，將壟斷內容生產與發行流程，削弱產業競爭，提高對創作者的控制力。此外，影院產業組織也警告，若交易通過，許多院線與地方戲院可能被邊緣化，整個影院市場恐將被串流平台壓縮。Cinema United 組織主席直言，Netflix 的成功媒介是串流，不是電影院線，這種整合可能嚴重衝擊傳統院線產業。這引起業內廣泛憂慮。面對外界質疑，Netflix 陣營則呼籲社會不要過度預設立場，強調若收購成功，將全面檢討院線與串流發行策略，也可能在串流平台與 HBO Max 間採「套裝捆綁」方案，以降低消費者成本。此舉意在平衡串流便利性與內容多樣性，減輕反壟斷審查壓力。Netflix砸下逾2兆台幣與華納兄弟探索談併購，引發美國導演工會與影人憂慮。（圖／翻攝自，@netflix）
70歲蔡振南為作品練拳擊 「汗流了好幾公升」人都瘦了
甫在第62屆金馬獎勇奪「最佳動作設計獎」的熱血電影《恨女的逆襲》，今（5日）發表正式預告並宣布定檔於2026年1月16日全台上映，邀請到亞洲盃女子拳擊金牌得主陳嘉玲、知名動作指導黃泰維共同擔任動作設計。在兩位「魔鬼教練」的帶領下，演員們經歷了長達近一年的地獄式特訓，將拳擊場上的汗水與爆發力真實呈現在大銀幕上。讓女主角林怡婷直呼：「都忘記是要拍戲，以為要去打比賽。」蔡振南（右）表示年輕演員接受拳擊訓練的過程讓他看了都覺得佩服。（圖／華映娛樂）出拳的動作、腳步、力道導演都要求要來真的，沒有替身的空間，動作設計必須非常精準，談起合作模式，動作指導黃泰維說：「如果拳擊是一個語言，嘉玲教練熟悉這個語言，負責教演員怎麼說話，等到演員們會講話後，我的工作就是幫助他們運用這個語言來跟對手對話，用拳擊講故事！」金馬評審更盛讚本片的動作設計帶領觀眾走進了激烈的拳擊現場，以汗水演繹主角的青春逆襲，動作與劇情的交織，讓電影體驗更上層樓！談及演員訓練過程，拳擊指導陳嘉玲在演員面前扮黑臉，讓演員們對她既尊敬又害怕。「我告訴自己，如果沒有經歷過那種累到快窒息的狀態，就很難演繹拳擊手真正的血汗與辛酸。」陳嘉玲表示，她曾在一次團練中嚴厲訓斥所有演員：「選手和演員一樣，都是靠自律站上舞台的人。你們要珍惜自己的身體、要休息、要把生活調整好。不然你們撐不過這部片，更拍不出拳擊手真正的樣子。」這番話當場罵哭了幾位演員，氣氛一度降到冰點。但陳嘉玲隨後也欣慰表示：「但也從那天之後，他們的態度完全改變——作息改善了、飲食正常了... 他們不再把拳擊當成一堂課，而是當成一種責任。」蔡振南則飾演拳擊教練，為此，他接受兩個月的拳擊訓練。70歲的蔡振南坦言訓練真的不容易，「汗都流了幾公升」，整個人因此消瘦。但他也透露，他與幾位拳擊隊隊員林怡婷、林毓家、黃惟、曾皓澤相處密集，對這些年輕演員不厭其煩、一次又一次的投入感到動容，直說：「此片不但讓我上了一課，也非常感恩導演給我這個機會！」
男星面對戴佩妮緊張到冒汗 失戀竟大膽「哭給姐姐聽」
曾為光良、江美琪、鄭興等歌手譜曲填詞的黃則翔，正式推出首張台語全創作專輯《相相 sio-siòng》，這位被形容為「自然而然養成文藝台客」的音樂人，台語作為創作骨幹，並由詩人李瓜指導台文寫作與咬字，強調台語主體性，同時擁抱口音與腔調，打造真摯動人、氣質多元的男性台語歌主題。專輯中歌曲〈將汝送別位〉特邀恩師戴佩妮擔任配唱製作人，黃則翔透露，他從2006年《iPenny》專輯發行時，就愛上戴佩妮「很有趣、很會玩又很帥氣」的聲音，進而產生成為創作歌手的想法。後來他的Demo作品被戴佩妮本人聽到，促成他在2018年至2023年成為戴佩妮旗下簽約詞曲作者，並曾擔任製作助理。儘管共事多年，黃則翔坦言剛開始面對偶像時非常緊張，他第一次進錄音室幫戴佩妮唱合音時，緊張到直接大失眠，整個人處於「魂不守舍」的狀態，即使後來經常一起吃飯工作，他仍常擔心說錯話，連只是講電話也會大冒汗，只能露出嘴角微微抽動欲言又止的表情。這份師徒關係在黃則翔被分手後產生了轉變，他打電話給戴佩妮「哭給姐姐聽」，現在回想雖然荒謬，但此事件後才開始能比較放鬆地面對她，敢於開玩笑。黃則翔一開始很怕跟戴佩妮互動。（圖／奕派音樂工作室提供）專輯名稱《相相 sio-siòng》在台語中意指四目相對，黃則翔提到：「一個眼神，便知道我們是同伴。」專輯同名歌曲〈相相〉的創作靈感，正是描寫黃則翔與他收編的浪貓阿派相互凝視，即能感受到彼此簡單卻直接的愛意交流。這也呼應專輯核心概念：「使用什麼語言並不重要，只要有愛就能溝通。」
四方四隅跨國結盟！攜手Mediacorp製作兩部原創劇集
八大電視旗下製作公司四方四隅文娛國際股份有限公司(以下簡稱四方四隅)，3日出席參加2025新加坡亞洲電視論壇及內容交易市場展（Asia TV Forum & Market, ATF）， 八大電視總經理暨四方四隅董事王克捷與新加坡新傳媒集團Mediacorp首席內容長（CCO）林麗慧，雙方簽署為期三年的戰略合作備忘錄（MOU）， 正式宣布將共同開發與製作兩部原創劇集，包括以成年後重逢初戀為主題的《青春99不見》，以及帶有黑色幽默的超自然喜劇《鬼編輯之作家大逃殺》。八大電視總經理暨四方四隅董事王克捷表示，四方四隅一直以來期許創新影視內容的題材、手法及深度，這次結合優質IP與優秀的編劇人才，期待與新傳媒集團Mediacorp攜手新加坡與台灣的團隊激發創意能量，共同為亞洲的影視市場創造打動觀眾的精彩作品。八大電視旗下的製作公司四方四隅，2022年與電影金獎團隊「華文創」共同打造Netflix原創影集《她和她的她》，一上線即引發海內外高度關注，近年四方四隅不斷探索亞洲觀眾共通的情感經驗，並持續孵育題材多元的影視作品，涵蓋女性成長、校園愛情與奇幻喜劇等類型，相繼推出《妳是我的姐妹》、及甫殺青由陳意涵、劉冠廷主演的奇幻喜劇《新手上路》，展現創新與包容兼具的內容佈局。四方四隅秉持「深耕台灣、放眼世界」的宗旨，期望此次與新傳媒集團 Mediacorp 合作激盪出全新創意觀點，孕育能在不同文化中產生共鳴的原創故事。這次合作是四方四隅跨出亞洲合製新階段的起點，象徵團隊將以國際共創為核心，連結更多語言與文化市場，協助台灣的內容走進更國際視野。這次雙方將共同開發與製作兩部原創劇集，首部合作劇集《青春99不見》，以「成年後重逢初戀」為主題，透過女主角與初戀意外重逢的故事，重現 1990 年代末的懷舊氣息，邀請觀眾回味青春記憶中那份溫柔與遺憾。第二部作品《鬼編輯之作家大逃殺》是一部帶有黑色幽默的超自然喜劇，描述一位暢銷作家在陰陽兩界掀起話題騷動，當他遭遇一名執著的「鬼編輯」追討積欠稿件後，意外陷入一場荒誕又詭譎的冒險；該劇由三屆金鐘獎得主溫郁芳執筆，她以細膩描繪日常情感見長。
葛仲珊消失多年原因曝光 向過去告別「重新站穩腳步」
葛仲珊相隔9年推出新專輯《soul.food 靈食》，新歌〈b.complex B群〉MV在馬場實景拍攝，她與匹馬演員共舞、饒舌，呈現荒謬又詩意的超現實風格，笑說：「這三匹馬真的都是演技派！我一到現場打招呼，牠們竟然同時轉頭看著我，像在說 HELLO！」她也補充：「牠們不只演技好，還會跟著歌曲跳舞，超級厲害！」〈b.complex B群〉MV聚焦「成功不是外界標準，而是能否全心投入熱愛」，融合超現實、時尚雜誌感與邪典幽默，呈現奇異又詩意的風格，三匹「演技派」馬演員在鏡頭前默契十足的演出，使畫面更生動，鏡頭推到葛仲珊時，她一手咖啡一手書本，隨節奏輕鬆搖擺，畫面充滿CHILL趣味感，兩位樂手在火焰旁舞動的段落更成MV經典，是神秘儀式也是向過去告別的象徵，荒謬中帶著詩意。葛仲珊與馬演員對戲。（圖／索尼音樂提供）葛仲珊坦言自己消失多年，是因為花了非常多時間調整狀態與健康，直到真正回到獨立、穩定與清晰後才決定重新出發，「這就是現在的我，清醒、決心也不複雜。」新歌〈b.complex B群〉有一段特別的誕生故事，竟然是她與製作KVN在20分鐘內共同完成的作品，句句提醒她音樂不必complex、人生也不必複雜，對她而言，這首歌是一種提醒、一種能量補給，也是一種重新站穩腳步的象徵，「希望你們聽了也補充到這個精神。」
舒淇拍《尋她》素顏不畏紫外線過敏 天天對「他」生氣只對「此事」開心
電影《尋她》是由「金馬影后」舒淇主演、並親自擔任出品人的全新力作，這回，舒淇徹底卸下明星光環，化身為了尋回失蹤新生女兒、毅然跟整個村子對抗的嶺南農婦。舒淇不僅素顏入戲、深入農村生活，還苦練嶺南粵語，只為讓角色在鏡頭前的每分每秒都真實可觸。即使她長期受紫外線過敏所苦，也仍然頂著烈日完成在甘蔗林的外景拍攝。導演陳仕忠大讚她「超越了表演層面，是這部電影的靈魂」，外界更盛讚這是她繼《刺客聶隱娘》後的最震撼演出。舒淇（右）為了真實詮釋角色，不僅素顏入戲、深入農村生活，更苦練嶺南粵語，左為男主角白客。（圖／采昌提供）《尋她》引領觀眾走進靜謐卻暗潮洶湧的嶺南蔗村，由舒淇詮釋的「陳鳳娣」一家，正在等待新生兒誕生，然而她才剛臨盆，女兒便在雨夜裡離奇失蹤。失去孩子的痛，不僅打碎她對幸福的所有想像，也牽動她壓抑在心底許久的無聲反抗，讓她踏上尋女之路的同時，也走向一場與男權社會、封建傳統對峙的覺醒之路。為貼近這位堅韌的農村母親，舒淇完全卸下明星光環，以樸素面容、克制情緒與細膩到幾乎讓人忽略的細微表情，捕捉農婦生命中最脆弱卻最硬氣的瞬間。她深入體驗農村生活、苦練嶺南粵語，只為讓角色的每一絲掙扎都真實可觸，讓角色所散發的堅韌與光芒令人無比動容。值得一提的是，舒淇在片中同時肩負母親、女兒、妻子等多重身份，在男尊女卑的農村社會中壓抑求全，再到一步步喚醒自我；那份苦於內心無法言說的掙扎與勇氣，過去曾詮釋過都會女、知性女、俠女的她也直言這次的演出「特別苦」：「現在很多女性也有這種感覺，好像強咬著牙在生活。為了生活，要遷就各方，被一種不能說出來的力量所束縛，心裡的壓抑很深。」談及角色的女性特質時，舒淇也透露演技難處：「我要思考她如何笑著面對生活，因為仔細想想，這角色其實過得也不差，有一個愛她的老公，本身已經有個可愛的女兒，婆婆對她也不差，那她還在糾結什麼？對吧？！所以這特別需要你去找那個點，找那個方向，角色怎樣把自己給喚醒，這個過程很觸動我的心。」值得一提的是，舒淇多年來一直受紫外線過敏困擾，嚴重時甚至無法上妝，讓她不得不暫停工作好好讓皮膚休養。因此，她在拍戲時總是厚厚地塗上防曬，保護肌膚免受刺激。也正因為如此，當她得知自己在《尋她》中要扮演農婦時，坦言起初心中有些猶豫：「剛開始其實有點遲疑，包括我對紫外線過敏，而這個戲有很多外景戲份，需要在甘蔗林長時間拍攝。」然而，在看過導演的短片作品後，她立刻被吸引：「透過這位年輕導演的視角拍出來，會是怎樣的呈現呢？」因此，她最終決定化身成片中的陳鳳娣，進一步挑戰自我。拍攝過程中，舒淇更幽默分享自己與導演，常常因為對角色理念不同而「每天都在生氣」：「我和導演很多時候都在『拉鋸』，都被導演『氣』，比如有些表演我希望能夠有層次遞進，但導演希望我一步到位，這些碰撞也非常有新意，這也是我最初希望和年輕導演合作的原因。」她也讚賞導演充滿活力，將農村世界描繪得既魔幻又充滿生命力，而她自己則笑說，這次拍攝最讓她興奮的地方就是：「這角色不需要減肥，這是我最開心的。」《尋她》劇情是描述一處靜謐的嶺南蔗村，農婦陳鳳娣（舒淇飾演）與丈夫甘耀祖（白客飾演）正期盼著新生命降臨。某日，她與另一位孕婦林申（郎月婷飾演）同時在破舊的鄉村診所待產，命運卻在此交錯。一場突如其來的暴風雨，沖垮了圍籬，將兩個剛出生的女嬰捲入池塘，最終只有一個被救起。自此，鳳娣的女兒失蹤，她的世界從此支離破碎。在流言、懷疑與偏見的包圍下，她不信命運、不肯停步，獨自踏上尋女之路。然而那條通往真相的路途，將迫使她面對一個接著一個被埋藏的殘酷現實…。《尋她》即將在12月19日於台灣感動獻映。
日70年代女神大腸癌逝 3年前抗癌忍痛拍戲！最後消瘦身影流出
日本70年代女神、影視歌三棲的中島豐（中島ゆたか，本名上野豐）驚傳近日大腸癌逝，享壽73歲。中島豐曾以1975年上映的電影《卡車野郎》系列的第一代女主角走紅，紅遍大街小巷。3年前中島豐傳出罹患大腸癌，但仍持續進行演藝工作，十分敬業，而她最後公開露面是在今年7月，當時已經瘦到皮包骨的樣子，令人看了很心疼。據日媒《日刊體育報》報導，製作與發行《卡車野郎》的東映電影公司昨（3）日公告中島豐訃聞，證實她因大腸癌逝，享壽73歲，家屬已低調舉行喪禮，由其長女上野南實擔任喪主，並未對外公開。據了解，中島豐雖然影視歌三棲，但她非常熱愛拍電影，年邁仍繼續參與大銀幕作品演出，但3年前她被診斷出罹患大腸癌，抗癌過程有接受手術，她還是強忍疼痛堅持拍戲工作，展現堅毅和敬業的精神。中島豐最後一次公開露面是在今年7月6日，她出席在東京池袋電影《卡車野郎》上映50周年座談會，還獻上經典主題曲；不過當時的中島豐，整個人消瘦到不行，但臉上依舊掛著笑容，讓粉絲們看了既心疼又敬佩她。中島豐生前最後公開露面是在今年7月6日，當時整個人看起來十分消瘦。（圖／翻攝自《日刊體育報》）中島豐1952年出生於茨城縣，1971年榮獲「太平洋小姐」日本代表，並在同年世界大賽中拿下亞軍，因亮眼氣質與外貌受到關注。1973年中島豐加入東映，並以電影《夜之歌謠系列：女人之道》正式出道；隔年就以新人之姿獲得日本電影製片人協會新人獎與艾蘭多爾新人獎，迅速躍升為備受期待的女演員。在70年代中島豐接連出演多部人氣作品，包括與已故巨星千葉真一合作的《激突！殺人拳》等系列，奠定銀幕女主角形象。其中，以《卡車野郎》中飾演倉加野洋子一角最為人熟知，成為該系列影迷難忘的「初代女主角」。之後中島豐轉戰電視圈，活躍於2小時懸疑劇與時代劇，演藝生涯持續延伸。
Energy全新作品曝光 改編紅遍全球聖誕神曲
Energy、丁噹、白安、鼓鼓呂思緯、蕭秉治日前驚喜推出公益聖誕歌曲〈聖誕夜驚魂〉，重新演繹五月天2004年發行的經典奇幻曲目，為今年歲末揭開溫馨序曲。在《Ho Ho Ho!》聖誕特輯中，蕭秉治創作了新曲〈恆星〉、丁噹重新詮釋黃韻玲〈沒有你的聖誕節〉，以及自己的歌曲〈叮叮噹〉、白安以冷調電子重新改編〈雪人〉、鼓鼓用〈聖誕之吻〉拉近你我的距離、Energy則將全球經典耶誕歌〈Last Christmas〉注入現代流行能量。全球最經典的失戀聖誕歌曲〈Last Christmas〉於1986年發行，主唱為80年代男神George Michael，Energy五人以最崇拜的心情，重新改編、重唱這一首神曲，透過五人聲線詮釋，熟悉80’s的旋律注入現代流行元素，並於歌曲中加入小驚喜，Toro創作全新饒舌段落，點出了這一場最美、也最酸、最苦澀的聖誕節，讓這首經典在今年冬日再次被點亮，溫暖正在與孤單共處的人。丁噹以更瀟灑的姿態重新演繹黃韻玲於1989年發行的經典華語聖誕歌曲〈沒有你的聖誕節〉，唱出冬日輕柔的遺憾，原唱黃韻玲聽了丁噹的重新詮釋，直說：「好好聽喔，完全又是新的生命，謝謝丁噹。」特輯中並加碼收錄丁噹《日與夜，跟自己說晚安》專輯中的〈叮叮噹〉，除了歌名有聖誕節的玩味氣氛，整首歌曲也帶給大家明亮愉悅的感覺。2020年疫情期間，陶喆將無法相聚的思念寫成溫暖的小品〈聖誕之吻〉，今年12月鼓鼓以熱力十足的搖滾語彙重新詮釋，一直視陶喆為偶像的他，在決定翻唱心中的聖誕歌曲時，馬上就想到了〈聖誕之吻〉，這次鼓鼓用他獨有的爽朗與熱情打破所有距離，將幸福感傳送到你心裡。白安以熟悉的電子元素改編范曉萱1995年的經典歌曲〈雪人〉，冷調節奏營造更具有畫面的冬夜氛圍，在白安的詮釋下，冬天的想念像雪光一樣輕盈透明。
楊丞琳挑戰「演技大賞」 曝心聲：骨子裡還是很愛演戲
楊丞琳推出新歌〈獨白〉，在單曲反響未知的情況下，她就決定為此曲拍攝MV，「純粹是因為我希望這支歌有一個強烈的視覺去搭配。」她坦言這首歌在其專輯中地位特殊，並非大眾熟悉的抒情曲風，而是一首融合90年代R&B靈魂，以大量氣音和慵懶唱腔演繹的作品，這種特殊性，恰恰成為了必須用視覺來「完整」它的理由。如何將「獨白」這一內心概念影像化？楊丞琳與導演的溝通核心極為聚焦，塑造一個「漂亮的旁人看不懂，但是他自己很在自己的世界裡面」的角色。導演起初想要在影像中設置「分身」，楊丞琳覺得「只有我一個人就好了」，所以便有了MV成片中無處不在的鏡子元素，它們不僅是道具，更成為了自我對話、審視與多重身份映射的最佳載體。MV中大量情緒飽滿的特寫鏡頭，堪稱演技大賞，對於如何在歌手與演員狀態間無縫切換，楊丞琳展現了充分的自信：「因為我骨子裡是很愛很愛演戲。」她分享這次的表演狀態是「很放心的把自己交給導演跟鏡頭」，不拘泥於流程與走位，在導演給予的空間內極致自由地發揮，讓她覺得自己是很自由的，也是她捕捉到那份真實「獨白」感的關鍵。比起個人經歷的直白傾訴，楊丞琳更希望這支MV能成為一面映照現代人內心的鏡子，她坦言：「我們每個人，在這個社會上，在職場上，在面對人的時候，你本來就是有各種各樣的樣子，也很難有人可以100%全然的去做自己不顧慮他人，所以你一定會有很多很糾結的時候跟很極端的情緒。」她希望通過這個作品傳遞包容與理解，透過他人再回看自身時，會發現其實自己也有這一面，每個人都有自己的獨白。楊丞琳骨子裡還是很愛演戲。（圖／索尼音樂提供）
「地標之父」Gensler操刀住宅來了！7年級帥總「用這招」讓它落腳台中
房市進入個案表現時代，台中十四期預售案「熊圖敘DOS」尚未正式開賣，實價登錄已出現16戶成交，該案基地面積不到500坪，卻請到全球第一大建築師事務所Gensler打造，為Gensler全球第2、台灣唯一住宅案，成為該案最大亮點，每坪成交價逾83萬元，創下區域新高。熊圖建設總經理林鼎強親吐洽談過程，「能合作相當意外！」世界級頂尖建築事務所Gensler，擁有「全球地標之父」封號，包括Apple紐約旗艦店、NVIDIA美國輝達總部、上海中心大廈等地標均由其操刀設計。在台灣，Gensler的代表作包括台北市信義區「遠百A13」和台中101的「國泰置地廣場」。Gensler過往在全球商用不動產打造過許多世界級亮眼地標，然而全球唯二的住宅代表作品，其一是杜拜DAMAC Casa Tower，其二就是台灣台中的「熊圖敘DOS」。「熊圖敘DOS」位於台中市最大的國際學校馬禮遜美國學校第一排，擁有永久棟距。（圖／林榮芳攝）「熊圖敘DOS」位在北屯14期重劃區、馬禮遜美國學校第一排，規劃地上14樓，地下2層，產品規劃28至39坪、2至3房，該案總銷15億元，預計2027年第四季完工。此案銷售總監周大麟表示，該案在都更審議時就已在市府造成轟動，模型、樣品屋都沒好，也沒正式開賣，但已經有不少人聽到是全球建築龍頭Gensler操刀的住宅，紛紛搶先購入。全案51戶，目前實登已有16戶，業者透露，實際售出的不只，成為房市寒冬中的奇蹟。目前已揭露的實登每坪均價約79.22萬元，最高單價每坪逾83萬元，創下區域新高。背後推手熊圖建設總經理林鼎強回憶接洽至合作過程，2022年，當時為了找到最能代表台中與國際接軌的建築團隊，先後與20家國際建築事務所接洽，最後挑選出3家，其中最吸引他的，就是從未在台灣打造過住宅、且聲量遍布全球的Gensler。「但人家是全球最大建築師事務所，我們這塊基地也才將近500坪，把人家過去實績作品攤開，實在沒什麼理由與我們合作。」林鼎強笑稱，第一次線上會議，雖然是對方在簡報介紹公司，「不知道誰在面試誰」，最後他只期待能與對方見上一面，因此主動提出想前往拜訪。林鼎強2023年初赴Gensler上海據點，他還記得前一晚在外灘，心中忐忑不斷思考該說些什麼才能促成合作，最後他選擇介紹台灣和台中，「目前台灣知名度算高，台中是一個很年輕的城市，過去20年看七期，未來20年看水湳，目前已有7棟普立茲建築獎作品插旗，台中建築已成為國際建築事務所的競技舞台，未來所有重大建設都是在北屯，最好的生活機能都是在14期，在台中發展的過程中，Gensler怎麼能缺席？」林鼎強表示，原本抱著去交流的心態，雖然到現在也不是很確定為什麼Gensler願意合作，但Gensler副總裁Hasan Syed曾說，「不是基地大才可以做出好作品。」而首次與國際建築師事務所的合作，也讓他見識到與國內完全不同的服務規格，感受到什麼叫「與國際接軌」。林鼎強觀察，20、30年前即盛行移民，921大震後，中部有錢的家長更是一波波把孩子送出國，這些人現在也差不多回台了，因此改變台中房市買盤結構。中部傳產二代置產首選台中，而以前豪宅都要百坪才體面，現在不是比坪數，反而更重視品牌、質感與配備，所以這幾年台中房市大爆發，品牌建商紛紛走向國際化。今年40出頭歲的林鼎強，對於新一代的購屋人所需，他最有感。林鼎強也提到，當初設計就不是以利益與獲利為優先考量，因此建築材料採用生物炭混凝土，提升耐久性並促進碳封存，體現永續綠建築理念，也致力於提供符合國際接軌、永續且宜居的住宅。林鼎強想走出一條不只講求獲利的路，真心想替城市留下值得被世界看見的作品，「只要對城市好，我們就做！
鬼才大導演昆汀公布「21世紀20大佳片」！雷導《黑鷹計畫》意外奪冠
隨著2025年接近尾聲、21世紀即將進入第2個1/4，曾執導《黑色追緝令》、《追殺比爾》、《惡棍特工》等神片的美國鬼才大導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino），近日也回顧了過去25年的電影作品，公開了他心目中的世紀最佳名單。據《時人》（People）雜誌的報導，現年62歲的昆汀在12月2日作客電影《美國殺人魔》（American Psycho）的原著小說作者艾利斯（Bret Easton Ellis）的播客節目時，接續討論他在上周公布的第11名至第20名榜單。這次他公開了自己的第1名至第10名，而其中最令人意外的，莫過於他將《異形》（Alien）大導演雷利史考特（Ridley Scott）2001年的戰爭電影《黑鷹計畫》（Black Hawk Down），評為他最喜歡的21世紀作品。昆汀坦言，自己首次觀影時便相當喜愛這部片，但那份震撼的強度反而讓他在多年後逐漸低估了《黑鷹計畫》的力量。直到最近重看，他才意識到這部電影在敘事強度與視覺語言上的完整性，是少數真正能夠完全捕捉到《教父》三部曲大導演法蘭西斯柯波拉（Francis Ford Coppola）的《現代啟示錄》（Apocalypse Now）「那種目的性、視覺效果與情感氛圍的電影。」他還描述自己在「觀看整部片時心跳都在加速」，「它牢牢抓住了我的目光，一刻都沒放過，而我已經有好一段時間沒看這部電影了。導演的功力簡直登峰造極。」《黑鷹計畫》由伊旺麥奎格（Ewan McGregor）、喬許哈奈特（Josh Hartnett）、艾瑞克巴納（Eric Bana）、湯姆塞斯摩爾（Tom Sizemore）、傑森艾塞克（Jason Isaacs）、湯姆哈迪（Tom Hardy）、奧蘭多布魯（Orlando Bloom）等群星演出，重現1993年索馬利亞內戰的關鍵戰事，其在2002年奧斯卡獎獲得最佳音效與最佳剪輯。榜單的第2名與第3名，昆汀分別選出了皮克斯（Pixar）的《玩具總動員3》（Toy Story 3），以及法蘭西斯柯波拉的女兒蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）執導的《愛情，不用翻譯》（Lost in Translation）。其中《玩具總動員3》的結局令昆汀情緒激昂，他表示：「最後5分鐘把我的心撕得粉碎。如果我現在試著描述那個結局，我會開始哭到說不出話來。我覺得人們總是很難拍好3部曲中的第3部。在我看來，之前有拍好的就是《黃昏三鏢客》（The Good, the Bad and the Ugly），而《玩具總動員3》就是動畫電影界的《黃昏三鏢客》。這是史上最棒的3部曲結局。」至於《愛情，不用翻譯》，他認為：「我和佩卓阿莫多瓦（Pedro Almodóvar，西班牙大導）聊過這部電影，而我們都認同這部電影非常少女心，而且是讓人看得很享受的少女心。我已經很久沒看過這麼少女心的電影，也沒看過拍得這麼好的。」他在訪談中同時列出了本世紀前10佳片的其餘作品，依序為：克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的《敦克爾克大行動》（Dunkirk）、保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《黑金企業》（There Will Be Blood）、大衛芬奇（David Fincher）的《索命黃道帶》（Zodiac）、雷利史考特弟弟東尼史考特（Tony Scott）的《煞不住》（Unstoppable）、喬治米勒（George Miller）的《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max: Fury Road）、艾德格萊特（Edgar Wright）的《活人甡吃》（Shaun of the Dead），以及伍迪艾倫（Woody Allen）的《午夜·巴黎》（Midnight in Paris）。上週昆汀也分享了他心中的第11名至第20名，依序是：深作欣二的《大逃殺》（Battle Royale）、阿哈龍凱沙萊斯（Aharon Keshales）及納沃特帕普沙多（Navot Papushado）的《誰是大野狼》（Big Bad Wolves）、傑夫崔曼（Jeff Tremaine）的《蠢蛋搞怪秀》（Jackass：The Movie）、李察林克雷特（Richard Linklater）的《搖滾教室》（School of Rock）、梅爾吉勃遜（Mel Gibson）的《受難記：最後的激情》（The Passion of the Christ）、羅伯殭屍（Rob Zombie）的《獵殺猛鬼公路》（The Devil’s Rejects）、巴猜平橋（Prachya Pinkaew）的《致命巧克力》（Chocolate）、班奈特米勒（Bennett Miller）的《魔球》（Moneyball）、艾利羅斯（Eli Roth）的《血肉森林》（Cabin Fever），以及史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）的《西城故事》（West Side Story，2021年版）。昆汀上一部執導的作品仍停留在2019年的《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time... in Hollywood），由布萊德彼特（Brad Pitt）、瑪格羅比（Margot Robbie）與李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演。他的創作宇宙並未停止擴張，布萊德彼特已確定將在2026年上映的《從前，有個好萊塢》衍生作品中，再度飾演虛構的1960年代特技替身克里夫布斯（Cliff Booth），由昆汀撰寫劇本、大衛芬奇（David Fincher）擔任導演。然而，最受影迷期待的，仍是昆汀多次暗示的第10部、也可能是他承諾的生涯最後1部電影。他在2025年初的日舞影展（Sundance Film Festival）受訪時提到，電影可能要等到他5歲兒子里歐（Leo）再大1歲時才會開拍，因為他希望孩子能夠理解片場的意義，並將這段經驗銘記在心中，成為生命的一部分。
星談心／曾受怪力亂神影響 黃小柔童年被貼「相欠債」標籤陷憂鬱
藝人黃小柔首度挑戰小說創作，推出作品《黑色福音》，以神鬼、善惡與人性為題材，帶讀者走入驚悚又貼近現實的故事世界。她自小體質敏感，加上阿嬤是靈媒，讓她從小就接觸各種靈異與人情世故，直言：「人比鬼可怕。」身為三寶媽的她，生活中也非常注重孩子教育，甚至制定了「四大家規」。《黑色福音》封面是黃小柔跟大兒子共同創作。（圖／方萬民攝）黃小柔過去寫過許多愛情相關的書籍，小說還是頭一遭，黃小柔笑說自己「就是喜歡挑戰困難的路」。她起初只是和經紀人討論「今年想做一件有代表性的作品」，被建議寫愛情類型，但她自嘲：「再寫愛情沒人鳥。」直到某天與牧師聊天時被鼓勵：「為什麼不寫驚悚小說？我很看好你耶！」於是她在導完短影音後正式動筆。創作過程中，她也得到家人的實際支持，封面圖是她和大兒子共同創作，老公王睿與小兒子則是參與插畫。雖然沒有特別學美術，但小兒子也參與插畫力挺黃小柔。（圖／黃小柔提供）黃小柔坦言，阿嬤是靈媒，她從小就被帶去各種宗教場所，「有些宗教是勸人向善，但有些真的只是圖利，甚至還發生一些社會上恐怖的事情。」她也表明自己不接受「拜真人」的宗教，感嘆：「我從小就覺得很噁心，但大人帶你去也沒辦法。」加上她曾因怪力亂神被貼上「相欠債」等標籤，導致童年活得不快樂，甚至陷入憂鬱。「我就覺得這輩子好不起來，算命都這樣講，比如說感情運就沒有事業運好，這都是我小時候很厭倦的。」這段經歷也讓她想透過故事討論社會邊緣與人性現象。阿嬤的靈媒身分讓黃小柔從小穿梭於宗教場域，讓她看盡信仰與人性的兩面。（圖／方萬民攝）身為三寶媽，黃小柔十分關心孩子們的成長，也慶幸自己與老公花了許多時間陪伴小孩，「直到三個都上國小，我才全力做自己想做的事。」她觀察身邊許多社會事件、犯罪與悲劇，「絕不是第一次，也不是最後一次」，更讓她堅定教育的重要性。她開始教導大兒子兩性相處的界線，「我會用女性觀點提醒他：第一，不要傷害人；第二，相機不要亂拍；第三，遇到大事第一時間要跟爸媽討論，不要把事情弄更大。」她也分享家中「四大家規」，除了不能說謊、不能沒家教、看到人要打招呼、不能撒野。黃小柔強調誠實最重要，「講實話我都能原諒，但說謊就是加成懲罰。」她認為孩子的習慣六歲前就會定型，因此需要花更多心力教導，「基本上他就不會有太多謊言，這要從小教。」看多了人生百態，黃小柔更加堅定教育孩子的重要。（圖／方萬民攝）
賴佩霞開唱倪安東夫妻助陣 舞台上「再見亡母」激動淚崩
賴佩霞今年初以民歌50小巨蛋，以及11月大巨蛋民歌演唱會再度站上大型舞台，更在日前舉辦首場個人音樂會《總會有個人》，以「感謝生命中每一位帶來力量的人」為主題，向陪伴她走過各階段的重要夥伴與親人致意。最動人的是她深情回憶與母親的相處與過往，大螢幕上播放一張張由 AI 技術生成的老照片動畫，彷彿母親重新「活」在眼前，讓賴佩霞邊唱邊落淚。演唱會上，賴佩霞邀請好友倪安東、管磐夫婦擔任嘉賓，一同飆唱多首經典歌曲，合作默契十足。壓軸的神祕嘉賓則由情歌天王周治平登場掀起高潮。賴佩霞透露自己在 17、18 歲仍是少女時，常在民歌餐廳坐在台下聽周治平唱歌，然而兩人過去 40 餘年從未真正交談。直到今年民歌50小巨蛋在丁曉雯牽線下首度合作，這次也再度於安可曲中重現經典歌曲〈跟我說愛我〉，令觀眾報以熱烈掌聲。倪安東、管磐夫婦擔任賴佩霞演唱會嘉賓。（圖／尚時代文創娛樂提供）值得一提的是，隨著演唱會宣傳展開，不少人這才回想起賴佩霞當年其實是以唱片歌手身分出道，許多主持人、記者朋友也在訪談中詢問她是否會再推出新作品。對此她的經紀人、也是唱片製作人董子穆老師，趕在演唱會前四天特別創作主題曲〈總會有個人〉，象徵她再次以音樂與大眾相遇。為了這次演唱會的造型賴佩霞非常用心準備，與國際知名設計師潘怡良合作打造四套精美高級訂製服裝，設計師的量身打造，也讓觀眾看到了賴佩霞維持的好身材。台下星光熠熠，圈內好友陶曉清、李建復、江念庭、劉軒、周思潔、凃佩岑等音樂人都特來支持。賴佩霞與少女時期的偶像周治平合作。（圖／尚時代文創娛樂提供）
夏曼・藍波安返蘭嶼大展海上絕技 父子完成三代造舟心願
文學紀錄片《大海浮夢》以夏曼・藍波安（Syaman Rapongan）為主角，是「他們在島嶼寫作」系列最新力作，也是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片，由導演周文欽與團隊歷時四年上山下海拍攝，完整紀錄夏曼・藍波安與兒子從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。夏曼・藍波安自青年返鄉，從父親身上習得達悟部落傳統技能，並決心以身體先行延續族人的海洋智慧，展現作家少見的行動力與文化深度。夏曼・藍波安自父親身上習得達悟部落傳統伐木造舟技能。（圖／目宿媒體提供）夏曼・藍波安曾在台北求學，於城市中摸索前行，年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺，大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼，而他真正的人生起點也是在故鄉蘭嶼的海上開始。他重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能，也在與海的近距離相處中理解到，島上族人以口語傳述的經驗與故事，本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程，也成為他之後創作與生命的重要基礎。夏曼・藍波安的兒子施藍波安也跟隨父親腳步學習造舟技能。（圖／目宿媒體提供）上月在金馬影展世界首映，《大海浮夢》引起熱烈討論。導演周文欽回憶，跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度：「夏曼老師在水裡的優雅，是我怎麼追都追不到的！」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下丶感受，並在面對海的贈予時保持謙遜，也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸，夏曼形容，「黑翅膀的飛魚，它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」夏曼・藍波安父子啟動拼板舟旅程，以行動承載部落記憶與海洋智慧。（圖／目宿媒體提供）在今天曝光的電影預告中，父子完成新船下水儀式後，於黎明划著舟迎向海面，在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生，更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋，父子之間的默契被細緻捕捉，那些最不起眼的日常動作，構成了最具有力量的時刻，體現「回家」的意義，也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。夏曼・藍波安在電影裡傳達了他上山伐木時，於山林間想起父親的身影，他說：「Pikavangan（二人四槳的拼板舟）是一首男人的史詩。」這種雙人拼板舟是達悟族於飛魚季重要的捕魚工具，承載族群文化、技藝與榮耀，更是男孩邁向成年不可或缺的生命學習。夏曼常說：「拼板舟的精神在於一個家庭建立它的海洋基地，船是一個不變的連結。」而這段造舟的日常，是對兒子的承諾、對父親的緬懷，也是對海洋的回應。 《大海浮夢》今（3日）正式預告曝光，同步宣布預售套票於博客來正式開賣。博客來推出多項限定周邊：單人套票可選「質感明信片」或「插畫家 tuenhua 設計帆布袋」組合；雙人套票則附「洄遊吧飛魚別針」及獨家設計票面，詳情可於博客來售票網查詢。12 月 8 日起，全台 13 家獨立書店將推出「金句書籤套票」，以夏曼作品中的關鍵語句陪伴觀眾踏上觀影前的第一段航路，讓觀影前就進入海洋與文學的氛圍。多款周邊設計皆以海洋、飛魚與拼板舟意象延伸，兼具收藏價值與主題感，成為影迷搶購焦點。本片將於2026年1月9 日全台上映。
9m88《大濛》重頭戲一次ok 陳玉勳：佩服！
《大濛》上映後口碑與票房雙雙爆棚，熱度持續飆升！9m88化身50年代歌舞女伶「阿霞」，片尾以台語朗讀整段故事的重場戲，零NG、情緒飽滿，她坦言，飾演姊姊阿霞在火化場外向妹妹阿月（方郁婷飾演）轉述哥哥育雲（曾敬驊飾演）的故事壓力極大，每天洗澡或睡前都要練習三遍，路上也會盯著天上的雲練習。9m88說：「育雲跟阿霞講這個故事，一定想告訴我什麼，我花了一些時間去消化。」在現場，幾乎每個鏡頭一次完成，全體工作人員屏息聆聽，收工時陳玉勳導演特別向她和方郁婷表示感謝：「原以為要拍兩天，結果半天就完成，厲害！佩服！」9m88受寵若驚表示：「謝謝導演稱讚，那一刻我好像真的成為阿霞在講故事給阿月聽。」《大濛》今（3）日片方再放驚喜蛋，公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報，海報上寫著：「你的朋友昨天晚上已經變成一陣雨，下落去太平洋；他已經完成他的任務了，就在某一時辰某一個所在的景色，我們都是別人的風景呀。」倪瑞宏將電影中角色的特色融入海報，透過豐富色彩將四零年代小人物的故事轉化為強烈的畫面。電影《大濛》公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報。（圖／華文創）倪瑞宏透露接到邀約時「超級興奮」，尤其喜愛導演陳玉勳過去的作品《熱帶魚》。在深入閱讀劇本與劇照後，她被曾敬驊飾演的哥哥育雲會畫畫的設定打動，於是參考片中阿雲的作品構圖，讓阿雲化作雲朵，漂浮在妹妹阿月頭頂，落下一滴一滴的力量支撐著妹妹，走出甘蔗田完成這趟冒險。倪瑞宏笑說自己最喜歡的，就是由9m88飾演的姊姊在片尾替哥哥曾敬驊說出的故事：「好像貫穿了整部電影的敘事，我覺得非常美。」
遭酸「背景不純」網紅星爺霸氣16字回 跨足新事業、起家背景曝光
網紅團體「二星兄弟」成員星爺日前成立「星輝開國際有限公司」，跨足移動式招待所，遭網友熱議並質疑「背景不單純」，星爺陳柏宏16字霸氣回應，「本人喜愛廣結善緣，公司絕對正派經營！」他也特別向記者介紹「移動式招待所」特色，目標年售50台以上，同時公開「徵女友」。網紅「二星兄弟」2020年因《兄弟挺你》在網路上爆紅，MV上架1個月破百萬觀看，之後《兄弟一句話》、《每一瞬間》等作品也深受粉絲喜愛。星爺本名陳柏宏，22歲創業成立報關行，上月30日新成立星輝開國際公司，擔任執行長，並宣布引進「移動式太空艙招待所」，從客製化訂製到運輸交貨，一條龍替客戶服務與把關。星爺表示，移動式招待所除了空間尺寸固定，其餘軟硬體皆可以客製化，總價145萬元起，是企業主能負擔得起的價格。（圖／網紅星爺提供）對於新事業起心動念，陳柏宏表示，現代人重視休閒活動，再加上不管喜怒哀樂都想用唱歌來抒發情緒，他自己也三不五時喜歡高歌一曲，並從以前就想擁有一間私人招待所。但他發現，招待所設立的地點，要考慮會不會吵到人，若在商辦，雖無須擔憂噪音擾民，但裝潢費用動輒300萬元起跳；房子若是租的，過了3~5年不租了，裝潢全歸房東所有，因此他才會想引進大陸現在當紅的「移動式招待所」。陳柏宏介紹，移動式招待所為組合屋，寬度3米8、深度8米、高度3米1，可依有無廁所規劃容納14~19人，除了外觀尺寸固定，其餘皆可客製化訂製，想搭配的顏色、音響、內建軟體都可以做升級，就連外觀也能客製，打造獨一無二招待所，價格僅約145~158萬元，下單到交貨約45天。能順利切入市場，與他的本業拖不了關係，他經營報關行起家，至今長達22年，了解進出口眉角，本身也擁有貨櫃船。他也不諱言提到，他在大陸設有公司，因此不論是進出口業務、金流、交易安全、服務品質，皆較國內外其他業者更具優勢，不會付了錢、貨沒到，或是貨到了卻沒辦法組裝、沒有售後服務等問題。也因為他把市場門檻拉高，讓他對日後產品銷售上，更具信心，他喊出年銷50~100台的目標，開幕首日已有5、6筆訂單。陳柏宏表示，移動式招待所隔音效果好，再怎麼高歌，招待所外最多不超過40分貝；也因為太方便，想換地方辦party，他們也能安排平板車載送。未來他也不排除提供租賃，讓活動業者也成為客戶之一。最後，陳柏宏話鋒一轉要來「徵女友」。他自曝22歲創業時，非常非常窮，跟砂石業者承租辦公室，業者喝剩的飲料他倒成一杯來喝；愛唱歌的他，別人在包廂裡唱，他在包廂外唱，早年過著被人瞧不起的生活，所以告訴自己「一定要成功」。「事業固然重要，但現在事業有小小的成就，所以想找個人分享，希望大家幫我介紹女朋友！」語畢後，真性情的他哈哈大笑。
因戲生情4／金雲首度演戲入圍金鐘 紀成澔二搭葛兆恩破300萬觀看
林毓家因參加《原子少年》大放異彩，精湛舞技及青春可愛風格獲得粉絲的喜愛，並以男團AcQUA源少年出道，但他沒有將自己的演藝生涯侷限於只當偶像，演員也是他努力發展的道路，不僅獲選台北電影節非常新人，也拿下金穗獎「最佳演員獎」，並主演新劇《晚安，瑪卡龍》，與女主角許莉廷因戲生情，可說是愛情事業兩得意。從《原子少年》成名但在戲劇發光的，還有23歲的金雲，出身書香世家的他，原本家人不贊成他進入演藝圈，但參加《原子少年》後家人也逐漸接受並給予鼓勵，節目中他原本是「木星」的一員，淘汰後被評審救回加入「天王星」，雖然最後未跟著天王星出道，但沉寂一年後正式往演員之路前進。去年金雲主演BL劇《看見愛》，首次演戲便挑戰聾人角色令人驚艷，也入圍了金鐘戲劇節目最具潛力新人獎。來自馬來西亞的Nelson紀成澔，2016年來台讀書，因緣際會看見《原子少年》的徵選資訊，決定延後畢業一年參加節目，最終成為VERA的一員出道。為了想帶動VERA的發展，與高凌風的兒子葛兆恩合作BL劇《對立而已》，獲得不錯的迴響。近期兩人再次合作直式影集《黑白原來是真的》，成為台灣BL劇首組「二搭CP」，新作品上線20天全平台觀看突破300萬次，成績十分亮眼。紀成澔（右）二搭葛兆恩大受歡迎。（圖／結果娛樂提供）陳廷軒高中開始勤練舞蹈，芭蕾、民族舞蹈、現代舞，曾在全國大專盃啦啦隊比賽得到冠軍，大學時被老師推薦進入演藝圈，演出BL劇《HIStory3 圈套》獲得不少粉絲，後來參加《原子少年》加入地球，可惜最後未能成團出道。節目結束後陳廷軒回到戲劇圈，參演了客台的《暗夜微光》，與前輩梁修身、朱陸豪有許多對手戲，雖然壓力大，但他也在與前輩的合作中得到許多寶貴的經驗。陳廷軒在《原子少年》後參演《暗夜微光》。（圖／客台提供）
文章重現歐陽菲菲經典 難忘當年「偶像走進人生」暖心一握
歌手文章推出全新翻唱專輯《音樂文章3》，以「致敬經典女聲」為核心，重新詮釋6首橫跨各年代的代表作品。他以成熟的歌唱技巧、沉穩厚暖的音色與細膩的情緒層次，將這些女聲記憶重新編織成屬於 2025 的聆聽風景。文章特別選定歐陽菲菲〈嚮往〉作為首波主打。他回憶多年前在唱片公司時，看到對方自己害羞到不敢打招呼，沒想到是菲菲姐主動伸手問好「嗨，文章你好。」那一握，他記到現在「簡直就是偶像突然走進你的人生一樣」，這份真切又溫暖的記憶，成為他翻唱此曲最深的動力。為了保留歐陽菲菲最標誌性的唱腔精神，文章在編曲上攜手音樂伙伴反覆推敲，歷經20餘次重構，同時巧妙融入現代電子律動與立體空間效果，讓70年代的旋律在2025年重新閃光。
李真鉅作《清風雲露》重磅登場！衛山拍賣總裁林伯駿打造國際收藏焦點
「衛山2025秋季拍賣會」於11月29日圓滿落幕，總成交額達台幣3639萬元，創下亮眼佳績。本次拍賣會匯聚來自21國藝術家的精彩創作，展現東西方文化交融的獨特風貌。其中，台灣當代雕塑大師李真代表作《清風雲露》重磅亮相，作品高達165公分，兼具東方氣韻與西方造形之美，最終以台幣1298萬元成交，成為本次拍賣會最大亮點。在本次拍賣會中，以日本當代藝術家作品佔比最高，成交表現亦相當亮眼。名和晃平《數碼細胞系列－吉喬鼠竹板凳》以台幣519萬元成交，作品爲其著名「PixCell」系列之一，融合經典角色Topo Gigio、哈密瓜與竹凳，呈現對現代視覺文化的反思。此外，山本麻友香《生日熊》以淡黃色調營造溫暖靜謐氛圍，凸顯戴著熊帽孩童的內斂與孤寂感，最終以台幣259萬元成交。日本當代藝術家名和晃平《數碼細胞系列-吉喬鼠竹板凳》作品照片。（圖片提供／衛山拍賣）同樣備受矚目的，還有香港插畫師龍家昇的雕塑作品《Labubu》以台幣106萬元成交。此作以尖牙、長耳及淘氣神情著稱，巧妙描繪人性的孤獨與真誠，透過與 Pop Mart 合作，Labubu從平面跨入立體潮玩，成為當代潮流與藝術市場的重要符號，該系列在全球僅限量5件，因而成為收藏界的矚目焦點，也象徵新世代藏家對文化與市場的雙重認同。香港當代藝術家龍家昇《Labubu》作品照片。（圖片提供／衛山拍賣）衛山拍賣總裁林伯駿表示：「衛山拍賣邁入第三年，始終以全球視野引進具時代意義與潛力的作品。本次秋季拍賣兼具成熟藏家的深度收藏與新世代藏家的創新視野，作為藝術家、藏家與國際市場的樞紐，衛山致力於市場教育、引領收藏趨勢，推動亞洲藝術市場邁向更具影響力、專業性與前瞻性的新紀元。」綜觀「衛山2025秋季拍賣會」藏家趨勢更趨成熟，對作品的藝術脈絡與文化厚度格外重視，經典之作仍展現長期價值與市場韌性。同時，新世代藏家積極入場，以獨立視角關注年輕當代藝術，推動市場朝向多元且更具實驗性的方向發展。衛山拍賣預期，這股兼具深度與活力的結構變化，將成為2026年藝術市場的重要推力。
太妍Solo出道10年推出精選輯！公開兩首未收錄「遺珠」
少女時代隊長太妍2015年以迷你專輯《I》Solo出道，迄今發行過許多膾炙人口的代表作品，今年迎來solo出道十週年為此推出紀念精選輯《Panorama : The Best of TAEYEON》，挑選了在太妍推出的眾多歌曲中，於各時期、風格具有代表性的作品。而太妍此次也特別向台灣粉絲捎來問候，親自分享solo出道十年的心情。太妍選擇〈Something New〉、〈Circus〉是專輯未收錄的遺珠。（圖／SM Entertainment提供）對於Solo出道十週年，太妍表示很高興也很感謝，因為有粉絲的支持、喜愛和熱烈反應，才讓她能持續製作專輯，同時也是對未來十分期待的瞬間；平時嚴以律己不太稱讚自己的她，面對稱讚自己的要求，靦腆地誇自己「做得很好、辛苦了」。回顧過往十年時間，最令其記憶深刻的是所有籌備專輯的“充實時光”，與演唱會、發行專輯等展示成果的時候，對太妍來說都是彌足珍貴的瞬間。這張《Panorama : The Best of TAEYEON》專輯收錄了新歌〈問候 (Panorama)〉、太妍各時期的代表性作品，還包含重新編排的2025 mix版本，以及CD Only曲目等。太妍說道主打歌〈問候 (Panorama)〉是向過去的自己與未來的自己打招呼的故事，也是想著粉絲們而誕生的歌曲。而擁有無數熱門作品的她，被問及此次專輯未收錄的一首遺珠歌曲，因太難抉擇所以選了迷你三輯《Something New》的主打曲〈Something New〉和收錄曲〈Circus〉兩首歌。對於接下來的十年，太妍覺得自己會以更加舒適、幸福的面貌出現在大眾面前，或展現對自己更加自信的模樣。