光點華山
」 台北電影節 導演 北影 台北電影獎 林柏宏
劉一峰、戴宏基神父來台60年奉獻一生 童子賢現身《為一切人，成為一切》首映憶花東童年
紀錄片《為一切人，成為一切》昨（10日）在台北信義威秀、光點華山電影館舉辦台北首映會，導演李秀純攜手片中主角劉一峰神父、戴宏基神父出席映後，二位神父特地從花蓮北上，是兩人睽違多年再次公開於活動同台。本片真實紀錄了半世紀以來，飄洋過海來到台灣東部默默奉獻的外籍神父們，如何將異鄉活成故鄉的動人故事 。特映現場亦邀來 Voco Novo爵諾歌手以無伴奏人聲獻唱片中歌曲〈等風〉、〈古早古早〉，優美的合唱嗓音繚繞影廳，讓全場觀眾無論是否為天主教徒皆深受感動。首次透過大銀幕觀影，劉一峰神父表示當電影出現牧德全、馬優等幾位已過世的神父身影和老照片時，有許多回憶湧上心頭，說道：「想起以前大家一起做的事，有些人已經完成使命休息了，現在輪到我們繼續接棒。」面對台下的觀眾，兩位神父非常謙虛地認為這自己做的事情並不算什麼，劉神父笑稱「一路上有很多的天使在幫助我」，更用台語親切說道：「我也是台灣人！60年來雖然有辛苦，但是我過得很幸福，在這個寶島過著充滿愛的生活。」《為一切人，成為一切》是紀錄劉一峰、戴宏基等100多位外籍神父跨越七十年的電影。（圖／希望影視行銷提供）導演李秀純也在現場分享了拍攝趣聞，表示曾計劃在劉神父某次生日當天拍攝他如何度過這天，抵達現場時卻發現神父一如往常地獨自做著資源回收，最後反而變成整個攝影團隊一同幫忙。鮮少在媒體前露面的戴宏基神父，映後回憶起過往顯得百感交集，他感慨地說：「很榮幸有機會給大家看到事實，（歷史）實際有黑白。」回應片中呈現出地方勢力鬥爭、政治局勢曾對神父帶來的打壓，希望觀眾不僅透過這部電影了解更多土地故事，也能進一步關注良善以外的黑暗面。導演李秀純則在受訪時補充：「我認為這部片是我想送給台灣的禮物。」表示自己所有成長與藝術的養成都在部落裡，因為深怕部落文化流失與珍貴回憶消失，一直想將這塊極為低調、卻又是台灣歷史中重要拼圖的神父故事紀錄下來。她也呼籲觀眾：「可以回想到（神父）他們為什麼這麼愛我們，我們也應該愛我們自己，思考可以為自己的族群做些什麼。」《為一切人，成為一切》導演李秀純在片中紀錄了許多動人的故事。（圖／希望影視行銷提供）電影接連於花蓮和台北舉辦特映會，眾多曾受神父照顧、感謝神父付出的支持者們皆出席觀影，其中包含宏碁集團創辦人及智榮基金會施振榮董事長伉儷、前文建會主委／前公視、華視董事長及白鷺鷥文教基金會陳郁秀榮譽董事長、和碩聯合科技董事長童子賢董事長、前台北市副市長及天主教善牧基金會歐晉德董事長等。和碩董事長童子賢特別分享自己兒時是個在花東長大的野孩子，深受劉神父在花蓮設立的圖書館所啟發，認為台灣正是因為在不同的角落都有很多人在默默的付出跟關心，才能夠成為豐富多元的土地，道出了許多觀眾看完電影之後的內心感動。《為一切人，成為一切》描述一百多位外籍神父選擇在戰後艱辛的年代，來到半個地球外的台灣落地生根，將這片土地看作自己最後的歸處。如今七十五年過去，在台灣社會情勢變遷之間，一部分神父被迫離開，只剩部落耆老還能說起他們在台深耕的故事，而片中主角劉一峰神父、戴宏基神父正是少數能夠細數歷史，且仍於第一線服職於地方的神父。導演李秀純深感故事消逝的速度飛快，選擇透過電影級規格跟拍紀錄，將神父穿梭在鄉里之間關懷人群、包容弱勢的身影留存。電影將於6月12日正式上映。
《末代皇帝》40週年掀「回憶殺」 「溥儀」當年不叫尊龍而叫「這名」
經典電影魅力橫跨世紀！橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，上週五全台上映後，隨即在社群與全台戲院掀起一波澎湃的「回憶殺」！北中南各戲院紛紛出現感人畫面：大批樂齡長輩時隔數十年再度相約步入影院，重溫當年萬人空巷的感動，同時也吸引了無數從未在大銀幕看過本片的年輕觀眾，驚嘆全新 4K 修復版畫面細節「超越現代 AI 特效的震撼」，不少年輕人在影廳內聽到音樂大師坂本龍一哀戚的交響樂響起時，更不禁潸然淚下。尊龍（左）因主演《末代皇帝》聲名大噪，但當年在台宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」。（圖／甲上提供）1988年《末代皇帝》在台首映的起點正是台北市西門大國賓，闊別近40年再度重返歷史原點，引發影迷一開賣便瘋狂搶票。片商表示此次《末代皇帝：4K經典數位修復》一般檔期並未在西門大國賓放映，因此明天的深度講堂是「全台唯一一場重返原點」的限定場，熱愛影史經典與大銀幕震撼的觀眾務必手刀搶票，把握見證歷史性一刻的最後機會。《末代皇帝》是英國、義大利、法國與中國跨國製作的傳奇世紀鉅作。（圖／甲上提供）片商規劃一系列《末代皇帝》「40週年紀念」大師深度講堂場，日前於光點華山電影館舉辦的首場深度講堂口碑炸裂，資深影評人聞天祥老師在現場為影迷帶來了資訊量爆棚的精采解密，更提及當年電影在台灣宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」，後來隨著電影紅遍全球，大家才統一稱呼他為尊龍。名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長。（圖／甲上提供）針對不少當代觀眾好奇「為什麼中國皇帝全片講英文」的疑問，聞老師精采釋疑：本片其實是英國、義大利、法國與中國跨國製作的世紀鉅作，並非好萊塢電影，大導伯納多貝托魯奇是以面向全球的宏大國際電影語言來詮釋，正如影史經典《真善美》發生在奧地利、《屋頂上的提琴手》發生在俄國卻全片講英文一樣，片中的中文被刻意當作「環境音效」處理，有意義的對白則由英文承載，完全不減損其極致的藝術成就。聞天祥老師更揭露了一個極少人注意到的影史彩蛋：名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長」，在溥儀年少想衝出紫禁城時，在大門前高喊「關門！」的那位高大軍官正是他。這場西方頂尖團隊的現場洗禮，更被影迷趣稱為陳凱歌後來拍出影史顛峰《霸王別姬》前「最強的傳奇實習」。聞老師也感性剖析，片尾最經典的「蟋蟀罐」，其實就是溥儀靈魂的化身，貝托魯奇用極其輕盈、舉重若輕的筆觸，為這位末代天子顛沛流離的一生畫下最溫柔的句點。為了致敬這部台灣影史首部破億的傳奇作品迎向40週年，片商與西門町國賓大戲院鉅院廳特別規劃「極致大銀幕體驗與深度講堂場」，即將於明日（5/30）週六隆重登場，聞天祥老師將以「末代皇帝如何成為影史傳奇」為主題深入剖析。現場觀眾除了能以 1988 年首映地的頂級巨幕震撼體驗紫禁城的巍峨與滄桑，更可獲得國賓大戲院獨家——「電影主視覺 A3 海報」及第二週特典「孤獨的帝王 A3 海報」。僅此一場，錯過不再！《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
台灣影史首部破億神作《末代皇帝》40週年紀念 4K經典數位修復週五榮耀再臨
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，即將於本週五（22日）以全新4K修復規格震撼重返全台大銀幕！日前台北特映會吸引各界名人、影評搶先朝聖這部迎接40週年的影史傳奇，一波波好評熱潮，也再度引發影迷對傳奇演員尊龍及金獎大導柏納多貝托魯奇執導幕後秘辛的強烈好奇。作為影史第一部獲准進入北京紫禁城實景拍攝的西方電影，《末代皇帝》的製作規模堪稱空前絕後。片中氣勢萬千的登基大典耗時6個月籌備，動員超過2000名群眾演員並全部剃光頭髮，所有臨演的假髮和辮子加起來竟重達1噸！為遵守文物保護規定，太和殿內部完全無法架設任何打光與軌道設備，全靠三屆奧斯卡最佳攝影得主維托里奧斯托拉羅從殿外打光，並扛著手提攝影機入內拍攝。大導貝托魯奇當年看到如此浩大的千人叩拜場面，甚至一度怯場，悄悄躲在車裡喝威士忌壯膽，貝托魯奇表示：「但如果我們那天沒有去太和殿實拍，影片就不會是現在這個樣子。」當時紫禁城為配合拍攝全面關閉，沒有專門出入證便寸步難行，就連飾演莊士敦的彼得奧圖忘帶證件都被攔在門外，甚至是當年到訪的英國女王伊麗莎白二世，也因此無緣進入故宮參觀。飾演皇后婉容的陳沖回憶道：「那是我第一次、也是最後一次在一個沒有遊客的故宮裡，能聽到自己咚咚的腳步聲踏在石板上。」尊龍在《末代皇帝》步出紫禁城大門的戲蔚為經典，他戴的帽子重作了三次才大功告成。（圖／甲上提供）被譽為「亞洲第一美男」的尊龍，在戲劇上追求完美的極致標準也令劇組至今難忘。服裝設計詹姆斯艾奇遜透露，溥儀一身黑走出紫禁城大門、帶著眼鏡和小帽的經典離宮鏡頭中，尊龍因覺得帽子看起來不和諧，堅持重做了三次，事實證明他的審美與堅持完全正確。尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生， 他的真實人生同樣充滿傳奇色彩，從出生便被遺棄成了孤兒，歷經風霜才終於在好萊塢發光發熱，並孝順養母直到其終老，他神秘而高貴的氣質讓合作演員深深著迷。鄔君梅坦言拍完戲後仍忘不掉尊龍的笑容，陳沖則讚嘆他有著「天生就有故事的長相」。世界級音樂大師坂本龍一除了操刀榮獲奧斯卡的經典配樂，更在片中飾演日本軍官甘粕正彥一角，他透露：「我和尊龍在拍攝期間私下約定好刻意零互動，因為我們的角色互為敵人，我們一直貫徹到最後。」日前特映會口碑在社群掀起如潮好評，作家謝哲青推薦：「導演與攝影大師精雕細琢的光影語言極致還原。這不僅是膠卷底片的重生，更是一場關於命運、時間與美的優雅覺醒。」李霈瑜（大霈）則感性表示：「一場橫跨時空的盛大悲劇，徒留滿地荒涼與孤寂的美麗作品，亦為我至今仍深深喜愛著的鉅作。」知名影評KOL「梧桐就是愛看劇」推薦：「雖然過了40年，配樂跟畫面真的讓人感嘆不已！」「黑崎時代」也對尊龍的深沉演技臣服不已：「尊龍實在演技太好了，那份無力反抗和試圖做出什麼的各種神情與小動作，身上有莫名的閃耀光芒。紫禁城突然多了一層歷史情緒在裡面。」為了回應全台影迷的熱烈期盼，片商公開首週特典為「經典原文版A3海報」，凡購買22日（五）至28日（四）電影票一張，即可兌換領取。該海報採用300磅進口米色象牙卡製作，搭配全UV墨、白墨＋四色工藝印刷，具防褪色、防潑水與防潮效果，完美保留原木紙漿的細緻手感與溫潤質地，極具收藏價值。此外，最受矚目的一系列「40週年紀念」大師深度講堂場，首週末將搶先於5月24日（日）在光點華山電影館起跑，首波特別邀請資深影評人聞天祥老師主持映後，以「從布拉格廣場到北京紫禁城：1980年代的電影往事」為主題帶領影迷重溫經典。該場次將於今日（20日）下午3點起於光點華山現場與官網同步正式開賣，歷史性的一刻，影迷務必準時手刀開搶。更多大師深度講堂場陸續將於 5/30 、 6/7 在西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城登場。尊龍（右起）神秘而高貴的氣質讓合作演員陳沖和鄔君梅著迷。（圖／甲上提供）
北影28／舒淇《女孩》強勢入圍導演獎 影帝男神較勁
2026第28屆台北電影節於今（15）日記者會公布台北電影獎入圍名單，由2022年非常新人林廷憶、牧森擔任揭曉嘉賓。《大濛》以13項入圍拔得頭籌，《雙囍》則以10項入圍緊隨其後。以百萬首獎為號召、年度最重要的台灣電影競賽「台北電影獎」，今年共有331件作品報名，包括劇情長片49件、紀錄片84件、短片156件、動畫片42件。在複選評審熱烈討論下，最後選出29部入圍作品（劇情長片14部、紀錄片5部、短片5部、動畫片5部），其中《大濛》以13項成入圍最大贏家。演員獎項入圍名單星光熠熠，實力派與新生代演員同場交鋒。最佳男主角入圍者有《大濛》柯煒林、《泥娃娃》楊祐寧、《死亡賭局》洪瑜鴻（春風）、《深度安靜》張孝全、《雙囍》劉冠廷；最佳女主角入圍者有《大濛》方郁婷、《左撇子女孩》馬士媛、《丟包阿公到我家》安潔兒．艾奎諾、《恨女的逆襲》林怡婷、《雙囍》余香凝。2026第28屆台北電影節影展放映將於6月26日至7月7日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院展開；台北電影獎頒獎典禮將於7月11日在臺北市中山堂舉行。【2026第28屆台北電影獎入圍名單（依獎項）】最佳劇情長片女孩大濛左撇子女孩深度安靜雙囍最佳紀錄片同一條船下春雨424第九十三封信之後傳奇女伶 高菊花獨奏者之舞最佳短片Somewhere in time, 河與石頭末代殭屍百花公主你吹Do，我吹Si這不是我的牛最佳動畫片工小蟲蟲大冒險我朋友的故事落雺螳螂最佳導演舒淇｜女孩陳玉勳｜大濛鄒時擎｜左撇子女孩沈可尚｜深度安靜許承傑｜雙囍最佳編劇舒淇｜女孩陳玉勳｜大濛鄒時擎、西恩．貝克｜左撇子女孩黃彥樵、解孟儒、蔣友竹｜泥娃娃謝沛如、許承傑｜雙囍最佳男主角柯煒林｜大濛洪瑜鴻（春風）｜死亡賭局楊祐寧｜泥娃娃張孝全｜深度安靜劉冠廷｜雙囍最佳女主角入圍者有《丟包阿公到我家》安潔兒．艾奎諾、《左撇子女孩》馬士媛、《大濛》方郁婷、《雙囍》余香凝、《恨女的逆襲》林怡婷。（圖／台北電影節）最佳女主角方郁婷｜大濛馬士媛｜左撇子女孩安潔兒．艾奎諾｜丟包阿公到我家林怡婷｜恨女的逆襲余香凝｜雙囍最佳男配角曾敬驊｜大濛朱軒洋｜功夫金士傑｜深度安靜田啟文｜雙囍庹宗華｜雙囍最佳女配角陳雪甄｜人生海海林品彤｜女孩孫淑媚｜陽光女子合唱團翁倩玉｜陽光女子合唱團9m88｜雙囍最佳新演員魏雋展｜人生海海葉子綺｜左撇子女孩馬士媛｜左撇子女孩林澤凱｜這不是我的牛何曼希｜陽光女子合唱團最佳攝影王金城｜96分鐘余靜萍｜女孩陳麒文｜大濛陳克勤、高子皓｜左撇子女孩王均銘｜那張照片裡的我們最佳剪輯張叔平、黎冠東｜女孩西恩．貝克｜左撇子女孩沈可尚、陳曉東、普熱梅斯瓦夫．胡希切勒斯基｜深度安靜陳俊宏｜雙囍李立劭｜獨奏者之舞最佳原創電影音樂林強｜女孩盧律銘｜大濛林生祥｜丟包阿公到我家唐愷馡｜死亡賭局瀚南．棠深｜深度安靜最佳原創電影歌曲〈大濛的暗眠〉詞：陳玉勳、盧律銘、曲：盧律銘、唱：9m88｜大濛〈四月的風〉詞：林生祥、曲：林生祥、唱：林生祥｜丟包阿公到我家〈瞬間的遠方〉詞：葛大為、曲：湯昇榮、宋柏緯、侯志堅、唱：宋柏緯｜那張照片裡的我們〈幸福在歌唱〉詞：林孝謙、曲：李方睿、唱：A-Lin（黃麗玲）｜陽光女子合唱團〈愛到卡慘死〉詞：施立、曲：施立、唱：曹雅雯｜螳螂最佳美術設計黃美清、涂碩峯｜女孩王誌成、尤麗雯｜大濛王誌成、楊雅珺、張軼峰｜功夫謝明仁｜恨女的逆襲蔡珮玲｜深度安靜最佳造型設計許力文｜女孩許力文｜大濛葉嘉茵｜功夫施筱柔｜雙囍謝文明｜螳螂最佳聲音設計陳維良、埃爾溫 T、納魯貝特‧皮亞米亞、杜均堂｜96分鐘簡豐書、湯湘竹｜大濛范文銳、黃僩哲｜左撇子女孩林晉德｜死亡賭局杜篤之、尚卡羅．路瑅亞諾｜深度安靜最佳視覺效果温兆銘、傅琬婷、胡宏愈、林韋宏｜96分鐘郭憲聰、陳姵均｜大濛梁志仁、黄其彥、陳文杰、陳彩君｜小蟲蟲大冒險嚴振欽、曾懷儒、陳晏平、侯秀嬑｜功夫温兆銘、蔡尚甫、胡宏愈、傅琬婷｜那張照片裡的我們傑出技術動作設計：洪昰顥｜96分鐘動作設計：張材旭、金敬友｜功夫特效化妝：蕭百宸、劉顯嘉｜功夫置景噴繪：李錫堅｜功夫動作設計：黃泰維、陳嘉玲｜恨女的逆襲
《末代皇帝》傳奇演員尊龍盛世美顏 素顏上陣自帶妝感長相「充滿故事」
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎的史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》迎接40週年，將於 5月22日以全新4K修復規格震撼重返大銀幕！此次顯著提升了畫面細節清晰度與色彩飽和度，透過4K技術，將紫禁城的宏偉建築、登基大典上層次分明的黃色帷幕與龍袍，以及宮殿紅牆與琉璃瓦的質感皆獲得最大還原，讓「亞洲第一美男」尊龍舉手投足間的貴氣儒雅及從「龍」變回平凡人的蛻變神情盡顯無遺。《末代皇帝：4K經典數位修復》（下圖）跟數位修復版（上圖）相比，溥儀登基大典上象徵皇帝的黃色帷幕及龍袍色澤都更為鮮明飽和。（圖／甲上提供）本片由金獎大導柏納多貝托魯奇執導，集結國際巨星尊龍、陳沖、鄔君梅、奧斯卡終身成就獎得主彼得奧圖，以及音樂大師坂本龍一操刀奧斯卡級配樂，是無數影迷心中「一生必看」的藝術巔峰。該片攝影指導由三屆奧斯卡得主維托里奧斯托拉羅擔任，他清楚闡明片中的色彩語言：「我用光來表達溥儀人生的不同階段。」他指出，紅色鮮血代表閃回的開端，隨著城門的打開而切入；橙色是家庭與紫禁城的溫暖色調；黃色則是太陽與皇帝的身分象徵；而綠色代表知識與教師的自行車。這些精心設計的視覺美學，在4K數位修復版中「色彩覺醒」，將帶給觀眾全新的感官震撼。「亞洲第一美男」尊龍在《末代皇帝》舉手投足間流露貴氣儒雅氣質。（圖／甲上提供）受封「亞洲第一美男」的尊龍，在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲，跨度極大的表演精湛程度，至今仍被視為教科書等級，更因此角入圍金球獎劇情片最佳男主角，成為影史上首位且唯一在80年代即獲得兩次金球獎提名的華裔男演員。隔年1989年，他也獲頒金馬獎特別獎，表彰其在國際影壇的傑出成就，立下了難以撼動的標竿。尊龍在《末代皇帝》中一場身穿白色時尚運動服打網球的戲令人驚豔，尊龍透露當時幾乎是「素顏上陣」，「因為大太陽的關係，我只在眼睛稍微擦了點粉，臉上沒有其他妝容，我覺得再畫就不自然了。」導演貝托魯奇還一度以為尊龍有上唇妝，不禁讚嘆其顏值「天生自帶妝感」。飾演皇后婉容的陳沖也表示，尊龍的魅力源自於他看起來「充滿秘密」，「尊龍的快樂、感染力和熱情可以讓你明顯感受得到，會讓你想一看再看，他可能自己也不知道，他是天生就有故事的長相。」尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲跨度極大。（圖／甲上提供）為了回饋廣大影迷，片商宣布將舉辦一系列《末代皇帝》大師講堂與特別場活動，其中最受矚目的「40週年紀念」大師深度講堂，特別邀請資深影評人聞天祥主持，分別於5/24、5/30、6/7在光點華山電影館、西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城，以不同主題帶領影迷深入探討這部傳奇史詩。飾演皇后婉容的陳沖認為尊龍的魅力源自於「充滿秘密」。（圖／甲上提供）值得一提的是，1988年4月《末代皇帝》正是於台北西門町的「國賓大戲院」首映，當時戲院門口人龍延綿至武昌街、黃牛票價格瘋漲的盛況蔚為奇觀，該片最終也成為台灣影史首部突破億元大關的「破億神片」。此次闊別近40年，4K修復版再度重返西門大國賓，不僅是致敬，更是重溫經典歷史的絕佳機會。此外，秀泰影城也將於5/27、6/3在北中南舉辦《末代皇帝》特別場活動。《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
北影重現11部經典 黃家駒主演《籠民》4K修復
台北電影節今（8）日釋出「經典重現」單元共11部精湛大作，包括由張之亮執導、傳奇樂團Beyond主唱黃家駒出演的《籠民》4K修復版、台灣校園青春電影鼻祖《拒絕聯考的小子：導演版》2K修復、日本名導三宅唱最初鳴放作《無路用之人》和《Playback》，以及喬瑟夫・高登－李維年輕胴體大展驚人演技的酷兒爭議之作《神秘肌膚》4K修復版，都將獻映北影大銀幕。此外，今年重磅推出第二位焦點影人，被視作「阿拉伯影壇最具國際影響力」的導演尤瑟夫．夏因，將透過《開羅車站》、《港都舊事》、《浮光掠影》等6部數位修復鉅作，帶領觀眾回望橫跨半世紀的影史崢嶸。《拒絕聯考的小子：導演版》（The Fellow Who Rejected College_ Director’s Cut）2K修復作為徐進良執導，讓清新亮相的女主角彭雪芬一炮而紅。（圖／台北電影節）2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行，影展精彩片單與活動將陸續公布，「台北電影獎」及會外賽入圍名單將於5月15日公布，「國際新導演競賽」入圍名單將於5月12日公布。
北影精選21部伊朗影史經典 重回革命前電影新浪潮
2026年台北電影節「焦點城市」單元鎖定德黑蘭，今（24）日隆重揭曉「影史回顧」單元片單。嚴選21部見證伊朗電影起飛與轉型的經典作品，直視伊朗影人如何在限制中點燃光影火種，開闢出驚艷世界的影像蹊徑。領銜之作包含伊朗20世紀最具影響力的女詩人芙茹弗・法洛克扎德唯一影像遺珍《房屋是黑的》、大師阿巴斯．基亞羅斯塔米辯證集體抉擇的《一個課堂兩種情境》，以及開啟「伊朗新浪潮」先河的《磚與鏡》。《一個課堂兩種情境》（First Case, Second Case），藉由學生擾亂課堂所引發的「揭發真相」或「袒護彼此」難題，向大眾提出大哉問。（圖／台北電影節）從1960年代先鋒美學、1970年代「自由電影」實驗革命，到享譽國際的大師早期影像，本單元將帶領觀眾橫跨半世紀，重回1979年伊斯蘭革命前的第一波伊朗電影新浪潮。2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行。影展精彩片單與活動將陸續公布，兩大競賽「台北電影獎」與「國際新導演競賽」入圍名單預計於5月中旬揭曉，更多資訊可參考官方網站。
曾敬驊解鎖新身分！不再躲了：想用最真誠的狀態面對
2026年第28屆台北電影節今（14）日正式揭曉影展大使，由實力派男星曾敬驊擔綱重任。他將再度攜手《我家的事》導演潘客印，為本屆影展量身打造年度形象廣告。首度接下大使，曾敬驊自承心情「開心又緊張」，更幽默形容，起初以為只需「貢獻英姿當人形立牌」，但在深入參與後，更自覺像被影人與影迷推選出的「熱血班長」。他期許以此身分發揮號召力，引領更多觀眾走進戲院，親身體會電影的純粹魅力。帶著影展大使「班長」使命感，曾敬驊誓言走出角色保護殼，以真實自我面對觀眾、拉近影展距離。（圖／台北電影節）自2019年以電影《返校》嶄露頭角後，曾敬驊即以內斂深刻的表演入圍金馬獎最佳新演員與台北電影獎最佳男主角，備受矚目。其後憑《刻在你心底的名字》創下破億票房佳績，奠定新生代演員代表地位。而後，他持續拓展戲路，在《不良執念清除師》中入圍金鐘獎戲劇節目男主角，並於《大濛》與《我家的事》中展現更成熟的表演層次，去年更以《我家的事》一舉入圍台北電影獎最佳男配角、奪下第62屆金馬獎最佳男配角；從多次入圍到正式獲獎肯定，曾敬驊以穩定進化的演技，逐步站穩影壇。回望與台北電影節的深厚連結，曾敬驊感性表示，北影對他而言象徵著演員之路的「初衷」。從2020年獲選「非常新人」起步後，歷經作品入圍、受邀擔任頒獎人，到去年成為「非常演員」，直至今年接下影展大使一職，每一次身分的轉換，都像是一段重新觀看自己的過程，讓他在不同階段回望來時路，將過去的青澀與緊張，轉化為表演中最踏實的養分。對曾敬驊而言，大使不只是代言，更像籌備一場影人的電影盛事，他也邀請觀眾今夏走進戲院，找回最純粹的感動。（圖／台北電影節）帶著「班長」般的使命感，曾敬驊也決定突破過去習慣「躲在角色裡」的保護殼，以「真實的自己」站出來面對大眾，曾敬驊真摯承諾：「我想用最真誠的狀態，邀請大家感受每一部電影。」他號召影迷今夏重返戲院、相聚北影，在光影流轉中找回最純粹的感動。2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行，影展片單與活動將陸續公布，兩大競賽「台北電影獎」與「國際新導演競賽」入圍名單預計於5月中旬揭曉。
謝佳見看《人生海海》誤認魏雋展是大馬人！憶童年「茅坑慘案」讚電影超真實
入圍金馬獎5項大獎的黑色喜劇電影《人生海海》全台熱映中，昨（12日）於台北光點華山電影館舉辦影人講堂，集結三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，展開一場關於跨國演出實戰分享與文化碰撞的精彩對談。大馬男神謝佳見坦言，觀影時一直以為魏雋展是馬來西亞演員，直到劇情後半段兄弟激昂吵架時，才隱約察覺一絲台灣口音，他驚嘆：「他連講英文單字（如 investment、development）那種特有的『下沉語調』，都精準抓住了馬來西亞華人的靈魂，口音練得太強了！」由於謝佳見來台發展多年，常被誤認為台灣人，監製張煒珍笑稱他簡直就是片中魏雋展角色阿耀的「真實對照版」，謝佳見也感性附和：「馬來西亞人在台灣會盡量融入，回到家鄉又會切換回聯邦腔。上次回大馬拍戲，我也提早兩週回去找回那種『夠力』的道地感。」涂善存則分享跨國拍攝的文化觀察，他透露在大馬拍愛情電影時，導演反而要求他「不要被環境同化」，涂善存大讚當地人都是語言天才，跟他們相處久了總不自覺被影響腔調，有時會被導演提醒糾正回來。魏雋展飾演離鄉多年的馬來西亞人。（圖／甲上提供）被金馬執委會執行長聞天祥點名為「男主角最大遺珠」的魏雋展，分享與廖克發導演合作三次的奇妙緣分。第一次是演「屍體」，全因導演看中他三歲兒子的純真反應順便找他一起拍；第二次挑戰台籍日本兵；這次則是飾演離鄉多年的馬來西亞人。魏雋展透露，開拍前與副導苦練各式「口音陷阱」，準備在銀幕上展現細微破綻，沒想到開拍大特寫前10分鐘，導演竟下令「全部不要」，要求他用最自然的狀態演出。魏雋展回憶當時從崩潰到冷靜：「我觀察導演平常說話，其實沒什麼破綻，我突然懂了，阿耀在台灣生活多年，那種『很少很少的極簡腔調』才是最真實的狀態。」對於被稱為遺珠，劇場出身20年的魏雋展坦言當時很震撼：「我第一次主演電影，公佈名單時我甚至還沒看過整部片，連自己在銀幕上長什麼樣子都不知道，那種未知感是非常深刻的，因此覺得既shock又有點困惑。」謝佳見則對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴，他自曝童年在東馬鄉下長大，家有榴槤園，但缺乏自來水，必須在河邊挖湖洗澡，他更自爆小時候英雄救美的「茅坑慘案」，把全場逗得哈哈大笑：「我堂姊曾經掉進茅坑裡，身上還沾滿了蒼蠅的小孩，那個味道是你沒辦法想像的臭，滿是蛆蟲與臭味的視覺與嗅覺震撼，跟片中一模一樣！所以我一看到電影裡的茅坑直接聞到味道，真的很寫實！」謝佳見對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴。（圖／甲上提供）而涂善存分享今年初赴日拍片，感受到強烈的文化衝擊：「日本劇組非常有儀式感，每位新演員加入，全組大頭們會帶領圍成一圈鼓掌歡迎，那種儀式感和對職位的尊重令人印象深刻。」談及《人生海海》印象最深刻的一場戲，則對陳雪甄坐在床上憶及父親開車載她兜風卻「關燈」的一幕感到心痛，並認為魏雋展的角色是全片最難演：「他卡在中間，兩邊都不是，這種缺乏方向感和安全感的表演最考驗功力。」魏雋展在對談中更揭露自己的創傷連結，身為基隆小孩，父親在他年幼時便臥病多年，「回基隆對我來說是回到『父親的城市』，有種時空隔閡感，那種近鄉情怯、難以處理的情感，跟阿耀很像。」他分析角色阿耀最後加入「搶屍大作戰」，並非放下對父親的恨，而是出於對弟弟的保護欲與下意識的權威反應，這種「不為父親、只為手足」的情感，更令現場觀眾動容。本週六4月18日導演廖克發將與資深影評人聞天祥於誠品電影院進行深度交流影人講堂，售票資訊即將公佈，請鎖定甲上娛樂官方社群平台。《人生海海》全台戲院好評熱映中，本週四4月16日也將於馬來西亞正式上映。
陳雪甄《人生海海》靠「被虐」演技大噴發 影后男神感動力薦
入圍金馬獎5項大獎、取材自真實社會事件的電影《人生海海》，正於全台熱映中，近日監製王禮霖、胡仲光、張煒珍及導演廖克發偕同主演魏雋展、陳雪甄與大馬演員呂楊，分別於台北與吉隆坡展開兩地宣傳，陳雪甄自爆被導演廖克發用「一句話」刺激出極致演技，而魏雋展透露苦練許久的口音被導演現場「全盤推翻」，種種震撼教育意外曝光獲金馬評審肯定的背後，竟是滿滿的「廖式折磨」，讓陳雪甄自嘲有「被虐體質」，並安慰魏雋展「這只是一開始，久了就習慣了」。《人生海海》憑藉陳雪甄、魏雋展等人紮實的演技與笑中帶淚的荒謬劇情，掀起一波「海海旋風」，上映首週便席捲影壇。金馬影后謝盈萱、金鐘視帝傅孟柏、金鐘最佳女配角李沐、大馬男神謝佳見皆朝聖力薦，金牌監製湯昇榮和知名音樂人許常德更給予最高評價，許常德力讚：「若我是評審，一定給它最佳影片！這是集幽默、智慧、脫俗與演技的滿分作品。」湯昇榮已經「二刷」支持，表示：「會在心中迴盪很久的好故事，光看15票評審認證的陳雪甄就值回票價！」金馬影后謝盈萱觀影後感性表示，導演將成長背景負重前行卻又舉重若輕，「把根刨開，枝繁葉茂地長了開來。」她更特別感謝陳雪甄、魏雋展、王肇陽等劇場老夥伴專業動人的演出。大馬男神謝佳見則驚嘆電影的真實感：「連榴槤園跟茅坑的味道都撲鼻而來！」他非常認同片中「像蛇般繞來繞去」的生存哲學。許乃涵則呼應道：「如果你的人生卡住，覺得沒有路了，一定要來看人生要怎麼像蛇一樣突破重圍。」李沐與傅孟柏也紛紛表示，在祭祖時節看這部探討「心在哪裡，家就在哪裡」的作品，格外有感觸。在電影《人生海海》中以15票全票認證奪下金馬女配角的陳雪甄，近日在宣傳中大聊與老友廖克發合作的「受難記」。她透露為了演活大馬人，開拍前進行 24 小時魔鬼洗腦特訓，才找到聲音在「上顎」的發聲點。自我要求甚嚴的她，沒想到在拍車上關鍵哭戲時，導演竟對她說：「離《菠蘿蜜》已經5年了，妳只能這樣嗎？」隨即轉頭就走，陳雪甄直呼當下完全不知所措，卻也因此激發出第二個Take的演技爆發力。廖克發攜自編自導最新劇情長片《人生海海》回到馬來西亞家鄉宣傳，十分開心。（圖／甲上提供）男主角魏雋展則透露，當初花費大量心思與副導討論如何在台灣腔中融入「口音陷阱」，好在開頭露出一絲破綻，結果導演現場一句「全部不要」讓他當場愣住。這種「推翻重來」的震撼，反而讓演員卸下框架，呈現出最自然的生存狀態。廖克發笑稱，演員們一直非常努力，自己則負責「推一把」讓表演更到位。《人生海海》取材自真實「搶屍」社會事件，講述馬來西亞華人橫跨五代的血淚史，及一場因「搶屍」引發的家庭風暴。監製王禮霖透露，大馬版本雖因宗教與種族議題挨了電檢局6刀，但完全無傷劇情流暢。廖克發導演強調這部片不走悲情，而是展現如「三色奶茶」般多樣的生存韌性，感性表示：「我拍電影最在乎的不是成為大師，而是要把故事留給自己所愛的人。」而為了回饋熱情影迷，本週末於光點華山電影館將舉辦兩場深度影人講堂，4/10(五)由金馬最佳女配角陳雪甄與曾獲桃園電影節最佳男演員獎、並在片中飾演「太叔公」的硬底子演員王肇陽對談，揭秘劇場演員躍身銀幕的角色養成術；4/12(日)則由三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，分享跨國演出實戰經驗及文化碰撞的精彩火花。兩場影人講堂售票今日（4/8）下午3點半開賣，可於光點華山官網及光點華山電影館現場購買，《人生海海》全台戲院熱映中，馬來西亞將於4月16日正式上映，更多電影資訊請鎖定甲上娛樂官方社群平台。傅孟柏（左起）、李沐、謝佳見看完《人生海海》都對「家」的易易有滿滿的感觸。（圖／甲上提供）
《富都青年》王禮霖「不談錢」挺《人生海海》 驚豔台灣演員演活大馬靈魂
入圍金馬獎最佳劇情片等5項大獎並奪下最佳女配角的黑色喜劇電影《人生海海》，由金獎導演廖克發攜手《富都青年》億萬票房導演王禮霖強強出擊。身為大馬影壇重要推手，王禮霖不僅義氣相挺廖克發擔任本片監製，更號召《富都》原班團隊「不問酬勞」熱血應援。片中陳雪甄、魏雋展挑戰極致道地的馬來西亞口音，爐火純青的演技讓金馬評審與影展觀眾一致讚嘆，不僅讓陳雪甄全票通過奪下金馬女配，更讓魏雋展被封為金馬男主最大遺珠。魏雋展（左）、陳雪甄用豁達、甚至帶點自我嘲諷的視角去看待父親離世的荒謬風暴。（圖／甲上提供）今（24日）片商舉辦媒體試片好評如潮，陳雪甄飾演的茶餐廳老闆娘「水雲」被影評盛讚奪金馬獎實至名歸，片中台詞：「現在已經沒有落葉歸根了，人去哪裡，根就到哪裡」更狠狠直擊人心，催人淚下。魏雋展（左）、呂楊在片中上演夜闖墓園「搶屍」大作戰。（圖／甲上提供）而在劇場界享有盛名的魏雋展，大銀幕首挑大樑的精湛演出，亦被金馬執委會執行長聞天祥點名是金馬男主角大遺珠：「他以幾可亂真的演技讓人誤以為是馬來西亞人，首次主演電影便展現驚人實力，令人讚嘆。」電影一開場，魏雋展便被客戶嘲諷「裝台灣人裝得真像」，精準詮釋出想融入異鄉的「變色龍」壓抑感，加上渾然天成的大馬混台灣腔，讓觀眾驚呼：「回頭查資料才知道男主角阿耀是台灣人！」《人生海海》劇組成員衝著對導演廖克發的肯定而集結一起。（圖／甲上提供）監製王禮霖透露，雖然陳雪甄、魏雋展必須挑戰福建話與馬來腔混合的語境，但他從不擔心：「語言不是他們的障礙，最重要是表演的結合。我看著雪甄每天纏著副導校正口音、吸收大馬文化，那種扎根的力量非常強大，已經與表演融為一體。」談起與導演廖克發的合作緣分，王禮霖表示早在2016年金馬創投便相識，當時就很欣賞廖克發的才華，覺得他是很有想法的導演。後來廖克發因《人生海海》找上門，原本只是想邀請王禮霖旗下演員陳澤耀飾演弟弟「阿財」一角，沒想到因檔期不合聊到募資，竟從「借演員」演變成「借資源」。王禮霖回憶：「我看過劇本後覺得這故事太迷人、很有趣，決定跳下來幫忙！」他更擋下導演原本極度「克難」的拍攝計畫，導入《富都》專業資源，感人的是，團隊成員一聽王禮霖要做廖克發導演的案子，紛紛熱血回應：「先別談錢，我們先去做！」大家都是衝著對導演熱忱的肯定而集結。同樣來自大馬，王禮霖認為《人生海海》最觸動他的是對「家」的詮釋：「克發導演用豁達、甚至帶點『自我嘲諷』的視角去看待父親離世的荒謬風暴。與其嚴肅說教，這種方式反而更容易走入觀眾心裡。」《人生海海》由王禮霖、張煒珍及胡仲光監製、廖克發執導，劇情描述在台工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉奔喪，卻遭遇父親遺體要被宗教局強行帶走的危機，三兄妹中，哥哥選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則在混亂中守護儀式；隨著兄弟夜闖墓園進行「搶屍」大作戰，關於家族走私、身分認同的傷痕也隨之揭開…。《人生海海》將於 4 月 2 日清明假期正式上映，片商宣布將於4/3（五）、4/4（六）於光點華山電影館舉辦「導演講堂」、「表演講堂」，4/3由導演廖克發打頭陣，4/4派出「兄妹檔」魏雋展與陳雪甄深度對談，精采可期，預售票預計下週三（4/1）下午3點30分起開賣，在光點華山官網及光點華山電影館現場均可購買。
第十五屆TIDF入圍名單揭曉 2617件紀錄片參與競賽
由國家電影及視聽文化中心主辦的 2026 第十五屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）將於5月1日至5月10日熱鬧登場，今日公布「亞洲視野競賽」、「國際競賽」、「台灣競賽」及跨單元競賽「再見真實獎」入圍名單。台灣入圍者也將獲得文策院支持，可申請CCDP前期開發支持計畫。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示：「TIDF自1998年創立至今邁入第15屆，已成長為亞洲最重要、規模最大的國際紀錄片影展之一。」策展人林木材則指出，今年徵件數高達2617件，來自全球153個國家與地區，創下歷史新高，「這展現了TIDF多年積累的國際聲望，也讓評選過程充滿挑戰。」本屆台灣競賽有246件作品報名，選出的15部入圍作品中，入圍的女性導演比例大幅增加，約是男性導演的兩倍，為紀錄片風景注入了細膩且強大的力量。例如《顏色擷取樣本.mov》藉由對色彩與政治象徵的討論，反思我們對標籤的既定印象；《滿妹》藉由舊相簿與解密照片，重新看見客家女性走過動盪時代的堅韌；《曦曦》與《吹得到海風的地方》則分別記錄對自由的追尋以及對逝去親人的漫長告別，後者亦同時入圍亞洲視野競賽。「亞洲視野競賽」囊括了台灣、香港、日本、南韓、印度、泰國、柬埔寨、伊朗、阿富汗等地共15部精彩作品。策展人林木材表示：「亞洲視野競賽的作品擁有在地、草根、個人的視角和觀點，也展現出更包容、寬廣的價值。」而「國際競賽」入圍的15部作品則橫跨歐洲、北美、南美、非洲、亞洲，議題廣納戰爭動盪、歷史傷痕、自我認同、底層生活。不少作品是在極端艱辛的環境下突圍而出的，像是以烏俄戰爭為背景的《我只是個士兵》（A Simple Soldier）、《暫時的日常》（In Limbo），或是呈現阿富汗、加薩的《喀布爾，信仰之間》（Kabul, Between Prayers）、與《與哈桑在加薩》（With Hasan in Gaza）。即便環境險惡，創作者仍試著讓前線近況被看見。第十五屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）將於5月1日至5月10日於國家電影及視聽文化中心、光點華山電影館、臺灣當代文化實驗場C-LAB等地盛大舉行，匯集海內外近140部精采紀錄片。放映與座談之外，更將舉辦講述表演、聆聽會等活動。
朴贊郁代表作重返大螢幕！《JSA共同警戒區》未刪完整版3/13上映
被譽為「韓國影史最重要電影之一」、影響整個世代韓片創作的朴贊郁導演經典之作《JSA共同警戒區》（Joint Security Area），將於今年迎來上映 26 週年。繼香港、韓國陸續推出經典重映後，台灣也正式宣布將於 3 月 13 日 以 4K 修復、一刀未剪完整版形式重返大銀幕。當年上映時，《JSA共同警戒區》曾是韓國影史票房冠軍之一，也是導演朴贊郁奠定影壇地位的代表作。朴贊郁導演亦曾在訪談中提到：「拍攝本片時正值南北韓題材仍高度敏感的年代，能夠讓北韓角色以具有人性與情感的方式出現在銀幕上，本身就是一次大膽且冒險的嘗試。」26 年後回望，這部電影所傳達的人性張力與情感重量，更顯得真實而感動。李英愛飾演一名瑞士籍女軍官奉命調查真相。（圖／CATCHPLAY提供）《JSA共同警戒區》由朴贊郁執導，宋康昊、李炳憲、李英愛、申河均主演，故事圍繞在南北韓交界的「共同警戒區」發生的神秘槍擊事件，一名瑞士籍女軍官奉命調查真相，卻逐步揭開一段不該存在、卻真實發生的士兵友情。電影不僅在懸疑敘事上層層翻轉，更透過角色之間微妙而壓抑的情感，直指制度、身份與人性之間難以逃避的矛盾。為讓影迷能將這部影史經典延續珍藏，CATCHPLAY 特別攜手光點華山電影館推出《JSA共同警戒區》紀念典藏套票，內容包含電影票乙張、16 頁深度專冊乙本，以及韓版原文 A3 海報乙張，極具收藏價值。套票即將於2月26日開賣，詳細資訊請至 CATCHPLAY 或光點華山電影館官方粉絲團查詢。
「2025金片子大賽」黃遠奪男演員獎有信心 小薰詮釋角色「讓心沉到最低」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2025台北國際金片子大賽」今年共有多達323件作品參賽報名，囊括劇情片、紀錄片、動畫片等多元題材，最終一般獎、特別獎與個人獎，以及國際競賽組，總計共34部入圍作品。黃遠此次以《Rungay》入圍最佳男演員，面對強敵被問有沒有信心拿獎，黃遠也大喊：「當然有！」在本屆金片子大賽入圍影展開幕式上，台北市電影委員會饒紫娟總監提到，金片子大賽持續與韓國富川國際奇幻影展合作，今年金片子大賽入圍作品，有機會在明年的富川影展被選映，「這是一個創造雙贏的計畫，讓台灣的短片有更大的機會被世界看到。」除此，她更勉勵創作者們：「在323件報名參賽作品中，入圍已是得獎，『短片是進入影壇的名片』，要尋找好的題材，需要去感受生活。遠看是風景，近看是人生，祝福各位未來在創作時一路繁花似錦。」入圍作品創作團隊親臨影展現場，於映後座談與觀眾分享拍片心路歷程，主創與觀眾們的交流互動熱烈。本屆入圍作品《狀況》導演王崇霖、演員陳妤出席入圍影展，陳妤在片中飾演女警，透過警察密錄器呈現影像，她不僅要和歹徒槍戰，還扛起全片攝影師的重任，陳妤說：「很想入圍最佳攝影獎，甚至想好要和大家分享拍攝心得，可惜沒有入圍。」關於拍攝趣事，她表示拍攝時因為看不到密錄器的畫面，當下只能憑感覺「盲拍」，很怕鏡頭被擋到，但對戲的胡智強都能入鏡，陳妤大讚胡智強是「天生演員」，她說：「和智強有連到線，我突然懂攝影師和演員對到頻率的感覺。」《狀況》女主角陳妤出席活動。（圖／台北市電影委員會提供）。金鐘視帝黃遠此次以《Rungay》入圍最佳男演員，和導演蘇弘恩一起出席入圍影展，兩人感謝金片子大賽的肯定，黃遠也分享自己在片中不僅是演一個人，更是在陪伴靈魂的歸途，「猴子的出現，是我與自己、與祖靈對話的聲音。謝謝劇組、族人，讓這段聲音被看見。」談到如何揣摩角色，黃遠表示短片篇幅有限，而且是沒有台詞的內心戲，「必須先消化節奏，演出的時候也要很專注，我先去大自然找靈感，融合當下呼吸心跳去做表演呈現」。被問有沒有信心拿獎，黃遠大喊：「當然有！」曾以《強強快跑》獲得2023金片子大賽最佳男演員獎的胡智強，今年再以《冰箱》挑戰最佳男演員獎項，他表示自己是在工作途中接到入圍通知，令他憶起這些年與好友一起創作的時光，「雖然只有短短幾秒鐘的時間能回味，卻能使我在上班時頻頻會心一笑」。而羅能華繼去年以《鳳梨不必求偶》入圍金片子大賽，今年再度以《芒種》問鼎最佳男演員獎，得知入圍表示：「謝謝張作驥電影工作室，謝謝温景輝導演，以及幕前幕後的夥伴們。我會繼續珍惜拍片的時光，也會繼續好好的過日子。」而憑藉《只是一陣一陣》入圍的黃雋智則表示：「謝謝劇組，謝謝評審。」以《抓耙仔》入圍最佳女演員的鄭又菲和劇組開心出席入圍影展，她感謝整個團隊對她的照顧，「很高興作品可以多項入圍，而自己可以跟這麼棒的團隊學習，是個非常寶貴的經驗。」而《大麻煩》的何子田出席入圍影展逗趣分享片中打噴嚏橋段表示：「節奏蠻難抓的。」她形容這次的入圍像是及時雨，灌溉她焦慮不安的心，並感謝劇組，「你們讓那個春夜小小的拍攝，去到更遠的地方，也提醒了我對待表演要保持更單純美好的態度。」《抓耙仔》鄭又菲入圍最佳女演員。（圖／台北市電影委員會提供）以《潺》入圍的馬育蓁感謝編導寫出女性清潔工作者看似不變且乏味的日常、被撬開一絲裂縫的故事，「我鍾愛人類的複雜性，能在這個故事中擁抱這個女性角色的孤獨、慾望與困惑以及她所有視線所及之處，是作為演員不可多得的幸福。」而憑藉《五花肉》入圍的小薰談到片中角色的心境與狀態非常複雜，「當初接演時，我花了很多時間在家中反覆練習，想要抓住那個年代女性的隱忍與堅毅。她把委屈和情緒藏在心裡，看似平靜無波，實則內心波濤洶湧，卻從不輕易讓人看見。」小薰表示：「在每天拍攝前，我都必須讓自己的心沉到最低——不能快樂，盡量少說話，經常在片場來回走動，只為了更貼近當時那樣困苦壓抑的生活感受。」她感謝導演給予的信任與鼓勵，也感謝與她對戲的庹宗華與飾演孩子的演員們，「在與他們的對戲中，這個角色變得更加立體有彈性。還有所有參與《五花肉》的夥伴們，真的非常辛苦，謝謝你們每一位的付出。」《五花肉》黃瀞怡（小薰）入圍最佳女演員。（圖／台北市電影委員會提供）黃稚玲在《只是一陣一陣》中的演出獲評審肯定，她分享因為自己和大學朋友兼創作夥伴的該片導演黃式佳聊到一句「好想拍創作啊」而開啟拍片契機。黃稚玲表示，和大學的工作夥伴們創作，彷彿回到了青澀的時光，「這次入圍最佳女演員獎像是一個提醒，提醒我們要去努力實踐腦中所渴求的，慢慢把事情做好、做的愉悅，幸運的事會隨之而來。」2025金片子大賽入圍影展2日於光點華山電影館盛大舉行，今年更持續與韓國富川國際奇幻影展合作，放映2部獲選富川影展「XL短片放映單元」的精采短片：《哥哥的房間》(Behind His Door)、《獨像》(Holo)。入圍影展除了可在大銀幕觀賞本屆金片子大賽精彩入圍短片，映後還有觀眾票選活動，邀請參與劇組和民眾從放映作品中票選出心目中最佳影片，並從11月2日起在金片子大賽粉絲專頁舉辦為期一周的線上投票，合計票數最高的團隊可抱走美亞娛樂提供之「美亞娛樂觀眾票選獎」2萬元獎金。2025金片子大賽映後大合影。（圖／台北市電影委員會提供）
「2025金片子大賽」入圍名單揭曉共逐113萬獎金 小薰、鄭又菲爭最佳女演員
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2025台北國際金片子大賽」，於今（8）日公布入圍名單。邁入第十五年的金片子大賽，今年有多達323件作品參賽報名，國內競賽組劇情類型有140部，紀錄片30部，和動畫片35部。去年首次增加「國際競賽組」並設立「評審團國際競賽首獎」，吸引世界48國家地區、118部國際作品參與報名，包含96部劇情類型片，4部紀錄片、13部動畫片，和5部實驗片。歷經評審會議，最終共20部一般作品和4部國際競賽組作品脫穎而出，共同角逐高達113萬元的總獎金。本屆金片子大賽評審會議分為入圍、決選；入圍會議分兩組，分別從160多件作品中評選出入圍一般獎、特別獎和個人獎項，入圍名單公布後將進行決審會議。本屆評審團邀請到以《血觀音》導演楊雅喆、《大佛普拉斯》導演黃信堯、《緝魂》剪輯解孟儒；《死了一個娛樂女記者之後》的女主角林予晞；劇集《此時此刻》與《愛愛內含光》的導演黃婕妤；《白衣蒼狗》導演曾威量，以及《爸媽不在家》導演陳哲藝，共同組成陣容堅強且專業多元的評審團隊。本屆參賽作品《抓耙子》是一部關於覺醒的半自傳式作品，帶領觀眾一起在罪惡感與反抗之間如履薄冰地前行，一舉入圍５項個人獎項，包括：最佳導演、最佳女演員、最佳攝影、最佳音效、最佳剪輯，成為本屆入圍大贏家。而《只是一陣一陣》中探討萌芽的情愫，和未來的迷惘纏繞在一起，該片入圍最佳劇本、最佳男演員、最佳女演員、最佳攝影共４項個人獎項。《Rungay》黃遠（左）入圍本屆金片子大賽最佳男演員。（圖／台北市電影委員會提供）至於本屆金片子大賽最佳女演員入圍競爭激烈，金鐘獎最佳女配角黃瀞怡（小薰）在《五花肉》中與庹宗華對戲張弛有度，完整詮釋為了滿足家庭生計，大膽遊走在道德邊緣的媽媽；金馬獎最佳新演員鄭又菲在《抓耙仔》將10歲女孩在同儕壓力與自我懷疑的掙扎表現的淋漓盡致；新人何子田在《大麻煩》中將想融入同儕之間的心理狀態詮釋地相當到位；《潺》的馬育蓁、《只是一陣一陣》的黃稚玲都獲評審青睞入圍。最佳男演員入圍部分，曾奪下金鐘迷你劇集最佳男主角的黃遠、金馬最佳新演員胡智強，分別以《Rungay》和《冰箱》強勢參戰；羅能華以《芒種》入圍，他在片中扮演美食節目裡自信開朗的羅師傅，拍攝結束後身分切換成到醫院照顧母親的兒子，眼神的憔悴與無奈令人印象深刻；新銳演員黃雋智在《只是一陣一陣》中一人分飾兩角，對白與表演細膩自然，獲入圍肯定。2020年金片子大賽代言人林予晞今年轉換角色擔任評審，她表示希望能從演員的角度幫助更多演員，「只有做同樣事情的人，才知道這箇中的痛苦與榮耀。」在本屆參賽作品中，林予晞看到許多開創性的女性角色，遊走在道德邊界，突破傳統思維框架，「一個在主體跟主體之間擠壓的『沒有主體的人』，可是她又長出了一個很具體的能動性，要操作這樣的角色並不容易。」今年金片子大賽邁入第15年，林予晞回憶15年前的自己是空服員，一直沒有變的事情是「喜歡服務人」，以前是面對面服務客人，現在則以一部戲服務觀眾，「當然希望服務的對象越多越好，我就是一個『里長伯』。」林予晞（左起）、楊雅喆、黃信堯均為「2025台北國際金片子大賽」評審。（圖／台北市電影委員會提供）本屆評審之一的楊雅喆表示自己容易被誠懇、真實的作品打動，創作者能夠梳理自己的問題並且給予他人答案的特質讓他相當驚喜。評審黃信堯談到台灣短片獨有的魅力時說：「有時候會有一種『尬感』，我覺得滿有趣的。」他發現台灣短片容易與外在世界斷連，暖心提醒創作者將視野放大，「故事存在於想像，而想像則可能留於偏見」。評審黃婕妤認為短片是瞬間移動的超能力，「可以在很短的時間內把觀眾帶到另一個世界」。此外，她也建議創作者除了影像，也可以多關注聲音，這是重要卻也容易被忽略的部分，「音樂可以改變一部片的氣質，可以往這方面多多去探索。」金片子大賽入圍影展將在11月2日（日）於光點華山電影館舉行，影展將放映包含一般獎、個人獎及特別獎入圍之短片，並安排劇組參與映後座談，讓觀眾與主創們近距離互動，感受入圍作品的精彩與創意。2025金片子大賽入圍影展今年再度與韓國富川國際奇幻影展合作，「國際單元」在影展舉行當天將放映兩部獲選富川影展「XL短片放映單元」短片《哥哥的房間》(Behind His Door)、《獨像》(Holo)。
《銀簪子》25週年特映會紀念百歲父親辭世 金獎導演蕭菊貞守護家庭淚謝侯孝賢八十萬相助
金獎導演蕭菊貞最新作品《造山者－世紀的賭注》獲得廣大迴響、引來跨領域的社會影響力，上映至今全台票房突破3300萬，躍進台灣紀錄片影史票房前五名！同時間，導演卻也面臨人生重大考驗，在全台戲院奔波的三個月裡她同時陪伴父親走過病痛直至辭世。昨（2日）於光點華山電影館舉辦的《銀簪子》25週年特映會，成為別具紀念意義的一刻。紀錄片《銀簪子》平實且真摯地碰觸台灣社會最敏感的族群議題，跳脫政治的激情，回到人性最本質的關懷，這正是蕭菊貞導演以父親與同袍老友的生命故事為核心，記錄大時代下的漂泊與傷痕。導演映後數度哽咽表示：「爸爸今年剛好百歲。我很希望這群第一代老兵的歷史，能以更高的文化和歷史高度被理解。他們在台灣生活、努力與貢獻，都不該被遺忘。這個時候我以父親之名舉辦這樣的紀念特映，是我唯一還能做的事。」昨日紀錄片《銀簪子》是時隔25年後再次重返大銀幕，許多觀眾都流下感動淚水。蕭菊貞導演也動情分享：「10月2日是我爸爸的生日。我聽說對於已經離開的人，當你還記著他、思念他的時候，他們在另外一個世界所感受到的思念會化為花雨馨香，我覺得那是很美的。」蕭菊貞導演從影30年來堅持用影像為台灣留下重要的文化書寫，回憶當年才28歲的她，用16釐米膠卷拍攝，其中中國大陸的畫面更是冒險賭上一切，偷拍才得以留下那個世代的歷史痕跡。導演透露拍攝過程中，其實很難承受那麼多的生離死別，但總是有個使命驅使她繼續完成，她說：「我們留下了他們的聲音，無論你是否認同這些生命歷程，但那都是真真實實的存在，25年後能再讓我們反思及面對，這是很重要的文化價值。」紀錄片《銀簪子》榮獲2000年金馬獎最佳紀錄片、台灣國際紀錄片雙年展台灣獎，並入選2001年山形國際紀錄片影展的經典之作。李安導演曾高度肯定：「我覺得這個女孩子很可貴，她是做歷史上很重要的一種現象，一群人，而在現在的環境裡被人遺忘了。她做紀錄片，是在記憶裡喚起我們對一個事情的關注，幫助她，其實也是幫助我們記憶裡的一部分，對我們來說很重要，我覺得對我們的後代留下一個歷史見證是非常重要的。」侯孝賢導演也曾表示：「看蕭菊貞的紀錄片很舒服，像是閱讀一篇散文，很容易令人動容，那是作者很真實的感情，也是她發自內心的感受，讓我想起當年我拍攝《童年往事》的心情。」蕭菊貞導演昨日映後也特別感謝侯孝賢導演當年在她資金短缺時伸手相助：「當時拍到後來完全沒錢了，底片沖到最後也拿不出來，我只好去打工。侯導知道我的狀況後把我叫去辦公室，問我為什麼在拍廣告，應該要去完成這個很重要的歷史。後來得知侯導慷慨支付八十多萬費用。我真的很謝謝他，沒有他當時的那筆錢，我沖的底片是拿不出來的。」紀錄片《銀簪子》的剪接陳博文師傅昨日也到場觀影，他分享當年跟導演認識是《紅葉傳奇》的專訪，兩人一聊就聊了三個小時，讓陳博文深刻感受到蕭菊貞導演對紀錄片的熱忱。當時陳博文隨口一句：「你如果真的是找不到資源、沒有人剪的話，你就打個電話給我，我看看我沒有時間。」紀錄片《銀簪子》剪接陳博文師傅昨日也到場觀影，並分享他所感受到蕭菊貞導演對紀錄片的熱忱。（圖／牽猴子提供）結果隔天就接到電話，陳博文也因此踏入剪紀錄片的工作。蕭菊貞導演透露，當年剪接陳博文和聲音設計杜篤之都跟她說，只要給一個紅包、裡面包一塊錢就可以了。「你們很難去想像，當年拿到金馬獎的時候，他們是拿裡面只有一塊錢的紅包，一直到後來陸續拿到獎金，我才有能力給他們工作費。」《銀簪子》第二場特映會將在10月12日於光點華山電影館放映。昨日於光點華山電影館舉辦的《銀簪子》25週年特映會，成為別具紀念意義的一刻。（圖／牽猴子提供）
陸小芬大推「世界民族電影節」70場免費欣賞 三代導演出席開幕力挺
由文化部蒙藏文化中心主辦、今年邁入第四屆的「2025世界民族電影節」，今（12日）在台北華山文創園區盛大開幕，除本屆宣傳大使金馬、亞太雙影后陸小芬亮麗出現大推《桂花巷》台語版，包括參展片《孽子》導演虞戡平、《KANO》導演馬志翔、製片魏德聖、《新來的小朋友》導演陳聖元等台灣三個世代導演，以及昨天才抵臺的《搖籃凡世》馬來西亞導演張吉安均出席盛會，貴賓「含金量」超高。今年的電影節大使陸小芬以一襲夢露式的白色貼身洋裝令人驚艷，她笑說為了參加這活動「餓了一周」，就是要確保現身時呈現最佳狀態，談到受邀出任大使，她笑說：「這是一份殊榮。」記者會上與三代導演虞戡平、魏德聖、張吉安、馬志翔、陳聖元等人同台，彷彿眾星拱月。問她最想與哪位導演合作，她也表示：「我胃口很大，一人一部好了。」她的亞太影展封后之作《桂花巷》臺語版此次在世界民族電影節，將於臺北光點華山電影館、嘉義文創園區、花蓮文創園區，以及臺南臺灣文學館等地放映。近年來較少在公開活動現身的《孽子》導演虞戡平，為了表示對世界民族電影節的支持而現身，仍舊十分健談開朗。去年國家電影及視聽文化中心為《孽子》做的修復版本一推出就秒殺，今年世界民族電影節則將免費放映，他表示當年上映時碰到重重難關，透露目前「正在做第二次修復」，他很期待有機會看到完整的故事在大銀幕放映。導演馬志翔（右起）、虞戡平、魏德聖也出席盛會。（圖／楊澍攝）虞戡平也提到當年的製片吳功，當時處於戒嚴時期，要不是製片有相當的勇氣、並為他排除萬難，《孽子》也不會拍成。他得知在場的馬來西亞導演張吉安作品在自己國家常被禁，爽朗以「過來人」身份打氣說：「我過去拍的每一部片都被禁，我也沒拿過輔導金。」張吉安此次以題材敏感的《搖籃凡世》參展，他的另一部作品《地母》由范冰冰主演也備受矚目，他轉達范冰冰說法，「她有說很久沒來台灣，非常想來台灣」。「2025世界民族電影節」今年以「跟著電影去旅行」為主題，將於9月12–21日於台北、台中、嘉義、台南、高雄及花蓮等六地盛大舉行。今年世界民族電影節規劃有「世界民族大觀」、「亂世浮生路」、「電影是本書」、「成長出發吧！」以及「性別平等了沒？」等五大單元，總計70場免費電影欣賞即日登場，節目及活動則持續鎖定「2025世界民族電影節」官方臉書。
小公視推「口袋影展」 水果奶奶、幻藍小熊現身演出
PTS XS 小公視主辦第二屆「口袋影展」找來50部來自國內外、適合3至18歲觀眾欣賞的動畫與兒少節目，並推出有動畫IP互動遊戲體驗、科技親子互動劇場、寵物親子音樂會、週末草地市集、青少年國際影展大使與影像敘事工作坊。口袋影展集結多部小公視原創人氣動畫，包括《妖果小學3》、《勇者動畫系列2》、《小黑啤美食大冒險》、《星際女孩》、《莓吉幼兒園》、《我是陳派派》等，將在光點華山電影院放映，光點華山影像穿廊設有拍貼機與遊戲跟觀眾互動。「GENBLUE 幻藍小熊」將出席口袋影展活動。（圖／天空娛樂提供）除了展覽與放映，在華山紅磚倉庫西五館有「故事山谷慶生會」科技親子劇場，8月18至8月22日「平日動畫體驗場」，以沈浸式環形動畫結合生動的故事旁白，帶領觀眾跟口袋小子一起進入奇幻山谷冒險；8月16、17日及8月23、24日兩個週末會有「假日表演場」，現場演員會跟觀眾互動，還有姊姊一起說故事，引領親子觀眾身歷其境。8月16日週末兩天，華山北側綠地將舉行限定活動 「一起搖擺～寵物音樂會 Swing Swing Kiss Kiss」，邀請多組音樂人與表演團體精彩演出，同時舉辦寵物才藝秀與「妖果盃」創意唱跳比賽，《水果冰淇淋》的水果奶奶、知名女團GENBLUE幻藍小熊到現場表演。影展期間則推出青少年國際影展大使與影像敘事創作課程工作坊，規劃3日課程與針對青少年觀眾的放映單元，帶領青少年培養故事力。第二屆口袋影展將於8月15日至8月24日在華山1914文化創意產業園區舉行。
小公視滿週歲！口袋影展精彩活動揭曉
PTS XS 小公視主辦的第二屆「口袋影展」，將於2025年8月15日至8月24日在華山1914文化創意產業園區熱鬧登場。今年影展活動擴大，帶來50部來自國內外、適合 3至18歲觀眾欣賞的動畫與兒少節目，加上推出有動畫IP互動遊戲體驗、科技親子互動劇場、寵物親子音樂會、週末草地市集、青少年國際影展大使與影像敘事工作坊，為孩子、青少年與家庭打造一場專屬的夏日歡樂盛典。口袋影展集結多部小公視原創人氣動畫，包括《妖果小學3》、《勇者動畫系列2》、《小黑啤美食大冒險》、《星際女孩》、《莓吉幼兒園》、《我是陳派派》等，將在光點華山電影院放映，光點華山影像穿廊設有拍貼機與遊戲跟觀眾互動。水果奶奶將出席口袋影展的活動。（圖／小公視提供）除了展覽與放映，在華山紅磚倉庫西五館有「故事山谷慶生會」科技親子劇場，8月18至8月22日「平日動畫體驗場」，以沈浸式環形動畫結合生動的故事旁白，帶領觀眾跟口袋小子一起進入奇幻山谷冒險；8月16、17日及8月23、24日兩個週末會有「假日表演場」，現場演員會跟觀眾互動，還有姊姊一起說故事，引領親子觀眾身歷其境。8月16日週末兩天，華山北側綠地將舉行限定活動 「一起搖擺～寵物音樂會 Swing Swing Kiss Kiss」，邀請多組音樂人與表演團體精彩演出，同時舉辦寵物才藝秀與「妖果盃」創意唱跳比賽，《水果冰淇淋》的水果奶奶、知名女團GENBLUE幻藍小熊也會親臨現場表演，為親子與毛孩家庭打造最療癒的夏日夜晚。GENBLUE幻藍小熊為口袋影展表演。（圖／天空娛樂提供）影展期間亦推出 青少年國際影展大使與影像敘事創作課程工作坊，規劃3日課程與針對青少年觀眾的放映單元，帶領青少年培養故事力，觀賞國際影片，啟發年輕世代表達屬於自己的獨特創意與觀點。
2025北影頒獎嘉賓全公開 楊采妮來台揭曉「百萬首獎」
2025年第27屆台北電影節頒獎典禮將於7月5日盛大舉行，今（26）公布第二波頒獎嘉賓名單，影展大獎「百萬首獎」將由香港導演張之亮與演員楊采妮共同揭曉。兩人曾於電影《自梳》中攜手合作，本次將於北影舞台重聚。以《白衣蒼狗》入圍最佳男配角的春風（洪瑜鴻），將與柯震東搭檔揭曉聲音設計與最佳新演員兩項獎項；柯佳嬿與金曲歌后蔡健雅則將攜手公布最佳配樂與最佳男配角，展現影視與音樂的跨界魅力；林辰唏與程予希將聯手頒發最佳剪輯與最佳紀錄片。柯震東（左）、春風將與搭檔揭曉台北電影節聲音設計與最佳新演員兩項獎項。（圖／台北電影節提供）最佳視覺效果與最佳攝影將由今年的「非常演員」劉奕兒與蔡凡熙共同揭曉；去年以《周處除三害》獲得最佳男配角的李李仁，則將與本屆「非常演員」鍾欣凌一同登台，頒發傑出技術與最佳女配角兩項榮譽。導演馬志翔將與以《小雁與吳愛麗》入圍最佳女主角的夏于喬一同揭曉最佳編劇獎；最佳男主角則由北影影帝王柏傑與傅孟柏聯袂頒發。本屆典禮也找來實力派演員于子育擔任表演嘉賓，睽違多年再度於典禮舞台開口演唱。自2020年於金馬獎演唱《孤味》主題曲後，她特別選唱三部女性主題電影的代表歌曲，並結合逾30部描繪女性經驗的影像片段，帶來一場視覺與聽覺交織的動人演出。于子育表示，這次演出不僅是對經典的致敬，更是作為演員重新詮釋歌曲的一次挑戰；透過表情、眼神與聲音說故事，讓每一首歌都成為觀眾心中某段記憶的延續。柯佳嬿與金曲歌后蔡健雅將攜手公布台北電影節最佳配樂與最佳男配角。（圖／台北電影節提供）延續台北電影節邀請演員為典禮播放影片進行配音的傳統，今年找來邀請2021年「非常新人」韓寧擔任典禮配音。首次接下正式典禮配音任務的她坦言備感壓力，需掌握語速、節奏與語調變化，在莊重與自然之間取得平衡。錄音當天，她不斷調整聲線與能量，甚至透過想像自己站上典禮舞台進行朗讀，以進入情境。她笑說過程中雖然 NG 頻頻，卻也因此更認識聲音傳遞的細節與難度。2025台北電影節將於即日起至7月5日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦。7月5日台北電影節頒獎典禮將由華視主頻12台全程LIVE轉播，中華電信MOD、Hami Video、四季線上、ELTA OTT、LiTV、ofiii、FainTV等OTT平台及海外Dish Network同步順播。于子育將於台北電影節頒獎典禮擔任表演嘉賓。（圖／台北電影節提供）韓寧為台北電影節擔任典禮配音。（圖／台北電影節提供）