公路旅程
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金馬影展公布36部華語首映 《陽光女子合唱團》翁倩玉重返大銀幕
金馬影展今（16日）一口氣公布36部華語首映強片與亞洲新銳話題作，不僅有多部世界首映作品，也有超過30位影人已確定出席映後交流。包括《霧海微瀾》導演羅卓瑤、編劇方令正，《陽光女子合唱團》導演林孝謙、編劇呂安弦與演員翁倩玉、陳意涵、鍾欣凌、孫淑媚、安心亞、何曼希，《那張照片裡的我們》導演湯昇榮、鄭乃方與演員振永、李沐、宋柏緯，《三廳電影》導演蘇匯宇，《高雄有顆藍寶石》導演楊力州，《烤火房的一些夢》導演莎韻西孟，《大海浮夢》導演周文欽，《同一條船下》導演張明右，以及Netflix原創影集《如果我不曾見過太陽》製作人麻怡婷、導演蔣繼正、簡奇峯、編劇林欣慧與主演曾敬驊、李沐、程予希、江齊，都將共襄盛舉。《那張照片裡的我們》。（圖／金馬影展執行委員會）多位亞洲導演同樣將攜片訪台。除了泰國名導納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》、馬來西亞名導胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King）兩位金馬常客，還有《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）越南導演黎翁勒、《怪鰭物語》（The Fin）南韓導演朴世榮、《轉生進行式》（Becoming Human）柬埔寨導演李坡連、《老破車》（The Old Man and His Car）新加坡導演甘龍發、《柔情咖啡屋》（On Your Lap）印尼導演雷薩拉哈迪安等後起之秀。《高雄有顆藍寶石》。（圖／金馬影展執行委員會）本屆金馬影展迎來多部華語強片在此世界首映。《比悲傷更悲傷的故事》導演林孝謙結合熱歌勁舞的最新催淚力作《陽光女子合唱團》，力邀睽違影壇47年的金馬影后翁倩玉重返大銀幕，與陳意涵、孫淑媚、安心亞、鍾欣凌、苗可麗、陳庭妮、何曼希聯袂演出歡樂又催淚的女性情誼。《那張照片裡的我們》由金獎監製湯榮昇聯手新銳導演鄭乃方合導，以戒嚴時期震驚社會的「中壢事件」為背景，集結韓版《那些年，我們一起追的女孩》男星振永，與李沐、宋柏緯共譜難解三角戀。《想見你》黃金編劇組合簡奇峯、林欣慧，找來知名攝影蔣繼正共同執導的校園懸疑復仇劇《如果我不曾見過太陽》，匯聚曾敬驊、李沐、程予希、江齊等新世代影星，挑戰愛戀禁忌，挖掘犯罪心理，金馬將播映前兩集，讓影迷先睹為快。《花果飄零》金馬獎最佳導演羅卓瑤與創作夥伴方令正再推新作《霧海微瀾》，橫跨台灣與澳洲兩地拍攝，關注運動後各自漂流的青年世代。身兼新媒體藝術家的蘇匯宇導演入選柏林影展論壇單元的新片《三廳電影》，以東方綜藝秀為包裝，用放肆的黑色幽默，針砭各式主義，搬演教人嘖嘖稱奇的諷刺喜劇。多部在金馬搶先面世的華語紀錄片也來勢洶洶。楊力州的《高雄有顆藍寶石》，回顧藍寶石歌廳二十年閃耀風華，見證豬哥亮、林沖、黃西田、胡瓜、王彩樺等人璀璨舞台故事。長年關注冤案紀錄片的張明右，以《同一條船下》記錄2009年東港運毒冤案，揭示司法的制度疏漏。《他們在島嶼寫作》系列新彈《大海浮夢》，聚焦出身達悟族的海洋文學作家夏曼藍波安，不只聚焦文學成就，更以親手為子造舟為引，帶出「成為達悟人」的使命。泰雅族導演莎韻西孟入選山形紀錄片影展的《烤火房的一些夢》，以紀錄片搭起與已故爺爺的靈性對話，追尋原民根源，學習成為泰雅人。《香港四徑大步走》記錄「香港四徑挑戰」這項難度極高的越野賽事，捕捉跑者對極限的追求與心靈的獨白，不僅創下票房佳績，也為導演羅賓李拿下香港金像獎最佳新晉導演。還有19部精彩華語短片也展現不容小覷的旺盛創作力。劇情短片有施方婷與温晉豪執導的《餘波》、黃芝嘉的《Somewhere in Time, 河與石頭》、郭佩綺的《爬坡》、朱建安從鹿園轉向「來世」題材的《美好生活》與《水火山》、孫明宇與劉芳彣執導的《西瓜樂園》、澳門導演何卓斌的《曱甴家庭》、李蔚然入圍威尼斯地平線單元競賽的《又見炊煙》、羅兆光與廖書涵入圍坎城競賽的《女孩》、李夢飛的《車》，以及由林漢龍執導、《分貝人生》導演陳勝吉攝影的《鳥，飛行中》。紀錄短片方面，則有劉博濠的《核桃熟了的時候》與周豪入選鹿特丹影展的《如你所願》。動畫短片收錄兩位金馬入圍者的新作：《白雲蒼狗》導演陳鏹的《坐看流年輕度》與《藍色烏雲》、《島影》導演余聿的《三時一日》，以及賴穎丹的《淼淼》、連亞珏與廖禾瑜的《文學家》、何歷的《鐵臂貓黑別》等優秀動畫。泰國鬼才「瓜導」納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》以人資部OL突如其來的懷孕，刻畫現代人的「進步疲勞」困局。馬來西亞導演胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King），從自身經驗出發，深刻描繪雙胞胎複雜且隱密的情感連結。韓國導演朴世榮以《怪鰭物語》（The Fin）打造迷人也駭人的反烏托邦末世寓言，描繪資源匱乏、生態嚴重破壞的戰後韓國，潛伏著腳掌不全的變形人種。柬埔寨導演李坡連的《轉生進行式》（Becoming Human），透過守護老戲院的女幽靈面臨轉生，思考歷經種族滅絕後的集體記憶。三部東南亞通俗劇也別開生面，各顯風情。越南導演黎翁勒聯手《化外之醫》連炳發，搭配《夏天的滋味》女星杜氏海燕，在《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）細膩刻畫八〇年代末唯美又禁忌的黎明小戀曲。新加坡導演甘龍發在《老破車》（The Old Man and His Car）以失妻老人與跨性別者的萍水相逢、類公路旅程，望見生命微光。印尼當紅男星雷薩拉哈迪安演而優則導，首部編導長片《柔情咖啡屋》（On Your Lap），以1997年亞洲金融風暴為背景，側寫為服務卡車司機而生的咖啡小店生態，展現市井小民的堅韌，於釜山影展一鳴驚人，囊括未來之星、影評人費比西、觀眾票選等四項大獎。上述佳片《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《戀戀奇楠小館》、《老破車》、《柔情咖啡屋》，也將和《禍禍女》、《恨女的逆襲》、《人生海海》、《遼河的士》、《核》在提攜亞洲優秀新銳的「奈派克（NETPAC）獎」同場較勁，台灣影評人協會也將從十部入選片中推選出「台灣影評人協會獎」。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
楊謹華、S.COUPS與路雲搶曬RIMOWA Essential新色！鬼才黃宣最愛搞怪行李箱Crash Baggage
摘要：RIMOWA很受喜愛的Essential系列推出季節限定新色，連楊謹華、S.COUPS與路雲都在搶曬，Granada 石榴紅與 Verde 仙踪綠兩色都太仙了！而黃宣最愛的Crash Baggage經典行李箱，2025潮玩新色，同樣要收～旅行是許多人放鬆與充電的最佳選擇，而在旅程途中陪伴你走過許多風景的行李箱，當然也很重要！這次RIMOWA很受喜愛的Essential系列推出季節限定新色，兩款都好想要～而義大利搞怪時尚行李箱設計品牌 Crash Baggage ，帶著撞擊凹痕、卻如此自信展現本色，是擁有叛逆靈魂的你不能錯過的款式！RIMOWA Essential系列推季節新色，楊謹華、S.COUPS與路雲搶曬RIMOWA超受歡迎的 Essential系列，推出兩款全新季節性色彩，靈感源自一場充滿冒險的壯闊旅程，這次以Granada 石榴紅與 Verde 仙踪綠兩款色彩凝聚了旅行的精髓，將每一段旅程化作對生命的禮讚。（圖／品牌提供）連女神楊謹華、男神seventeen S.COUPS與路雲都搶先在社群曬出～楊謹華穿上緞面斜肩上衣、工裝褲，滿滿的休閒感，搭配Essential Verde 仙踪綠行李箱，隨時來場說走就走的旅行很可以！（圖／品牌提供）S.COUPS穿上丹寧連帽上衣搭配兩色不同尺寸的Essential行李箱，Granada 石榴紅與 Verde 仙踪綠擺在一起根本超吸睛，誰能不愛啊！（圖／S.COUPS IG） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 路雲則是襯衫搭配牛仔褲與樂福鞋，充滿紳士雅痞風格搭配上Essential Verde 仙踪綠行李箱，襯托出時髦氣質。（圖／路雲IG） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 Essential系列以優質聚碳酸酯製成，從手把、拉鍊、徽章到滾輪底托皆經過精心配色，打造箱身一致的色彩效果。加入兩款季節色系：Verde 仙踪綠的靈感源自植物龍舌蘭乳白色的橫切面，展現出一抹強烈而充滿活力的綠意，如同樹梢初綻的新葉，它與Granada石榴紅 的色調相得益彰— Granada 是一款受熟成石榴啟發的暗粉色。Verde 與 Granada 皆取自大自然的常見色彩，無論是走進熱鬧城市、乘船遊覽水岸風光，或展開一段公路旅程，都能輕鬆融入不同場景，陪伴旅途的每一步。（圖／品牌提供）RIMOWA Essential Cabin行李箱（Granada石榴紅與Verde仙踪綠配色的）／30,500元、Essential Check-In M（Granada石榴紅）／35,200元、Essential Check-In L（Verde 仙踪綠）／38,200元、Essential Trunk Plus（Granada石榴紅或Verde 仙踪綠）／48,400元（圖／品牌提供）音樂鬼才Yellow黃宣最愛搞怪時尚行李箱Crash Baggage義大利搞怪時尚行李箱設計品牌 Crash Baggage 持續以顛覆傳統的品牌哲學，用「Handle without CARE!」重新定義旅遊樣貌，這次鬼才音樂創作人Yellow 黃宣這次造訪 Crash Baggage 義大利威尼斯總部，搶先體驗2025春夏全新包袋系列及新色行李箱款。（圖／品牌提供）『旅途本來就是用來衝撞的，每個凹痕都是身爲旅人的光榮印記。』—黃宣站在義大利威尼斯的 Crash Baggage 總部工坊外，如此說著。在他的眼前，是一只只帶著撞擊凹痕、卻如此自信展現本色的Crash Baggage 經典行李箱。在這趟前往威尼斯的旅途中，黃宣帶著 Crash Baggage 行李箱從台北出發、於杜拜停歇轉機、輾轉前往歐洲，他特別有感而發：『好的行李箱不見得要看起來完美無瑕，它重要的是反映出你這趟旅程中的意義，這才是最重要的事情。』（圖／品牌提供）以凹痕美學重塑日常風格的 Crash Baggage ，打造Handle without CARE!的自由態度，這次推出2025全新春夏行李箱季節色：晨曦藍、摩卡慕斯、丹寧藍，煥醒新季繽紛想像。（左至右）Crash Baggage「Icon」系列行李箱（丹寧藍）／12,800元，「Icon Tot」系列行李箱（摩卡慕斯）／13,800元，「Stripe」系列行李箱（晨曦藍）／13,800元（圖／品牌提供）
2024金馬影展20部夢幻片單出爐 威尼斯、坎城大獎新片登台上映
2024金馬影展13日公布20部網羅威尼斯、坎城、柏林、日舞、多倫多等明星名導新片，包括西班牙大師阿莫多瓦勇奪威尼斯金獅獎的《隔壁的房間》（The Room Next Door），美國名導西恩貝克登頂坎城金棕櫚的《艾諾拉》（Anora），還有尤格藍西莫、米格爾戈麥斯、李歐卡霍、布魯諾杜蒙、安德莉亞阿諾德、基里爾賽勒布倫尼科夫、歐容等名導新作，都將在金馬搶先首映。拿下坎城金棕櫚的《艾諾拉》劇情宛如另類版「麻雀變鳳凰」。（圖／金馬執委會提供）西班牙大師阿莫多瓦首部英語片便摘下威尼斯影展金獅獎的《隔壁的房間》，找來蒂妲史雲頓與茱莉安摩爾同台演出，在精雕細琢的華美空間內，展開對過往與生死的扎心探索。美國獨立製片中堅西恩貝克勇奪坎城金棕櫚的《艾諾拉》，宛如另類版「麻雀變鳳凰」，讓脫衣舞孃與富二代的愛情童話，歪成又鬧又虐又暖的悲喜劇。怪才尤格藍西莫在《憐憫的種類》大玩三段式荒誕寓言，艾瑪史東、傑西普萊蒙、威廉達佛、喬艾文等好萊塢大咖一同飆戲，傑西普萊蒙以驚人的表演幅度榮登坎城影帝。尤格藍西莫在《憐憫的種類》大玩三段式荒誕寓言，艾瑪史東、傑西普萊蒙、威廉達佛、喬艾文等好萊塢大咖一同飆戲。（圖／金馬執委會提供）葡萄牙導演米格爾戈麥斯榮獲坎城最佳導演的《壯遊》（Grand Tour），看似上世紀初歐洲白人在亞洲的逃婚與尋夫旅程，卻又將異國目光巧妙解構，蘊藏對影像與殖民的思考。潘禮德新作《約見波布》（Meeting with Pol Pot）再探家鄉獨裁往事，邀請伊蓮雅各飾演曾採訪赤柬總理波布的法國記者，將代表柬埔寨角逐奧斯卡最佳國際影片。柏林影展也有多部得獎傑作參展，包括法國怪咖名導布魯諾杜蒙把惡搞嘲諷突破天際的《腥際大帝國》（The Empire），打造別無分號的荒唐科幻大作，獲得評審團獎。以及漫威英雄「酷寒戰士」賽巴斯汀史坦一舉奪得最佳主角銀熊獎的《非常男人》（A Different Man），以肉體驚悚諷刺世俗美醜的亙古難題。《河馬佩佩的魔幻漂流》（Pepe）用別出心裁的河馬視角、難以歸類的奇特路數，奪得最佳導演。「酷寒戰士」賽巴斯汀史坦以《非常男人》拿下柏林影展最佳主角銀熊獎。（圖／金馬執委會提供）美國男星傑西艾森柏格在第二部編導作品《跳痛之旅》（A Real Pain）中，與美劇《繼承之戰》男星基倫克金飾演堂兄弟，一同踏上回波蘭探查家族史的公路旅程。法國才女茱莉蝶兒再推出親自編導演新作《小鎮大烏龍》（Meet the Barbarians），以詼諧喜劇觸碰法國對待移民的兩樣情。法國女星莉蒂西亞杜希首執導筒的喜劇奇片《被告汪星人》（Dog on Trial），不僅讓狗狗登上法庭，還贏得坎城影展金棕櫚狗狗獎。2024金馬影展將於11月7日至24日展開，10月25日周五舉辦選片指南，10月27日下午一點於官網開始售票。法國女星莉蒂西亞杜希執導《被告汪星人》讓狗狗登上法庭，還贏得坎城影展金棕櫚狗狗獎。（圖／金馬執委會提供）
鳳小岳從影以來首拍公路片 突多兩個同父異母兄弟分遺產
電影《陌路三兄弟》由曾以《倒楣性愛和瘋狂A片》一片榮獲柏林影展金熊獎的瑞士製片人丹·韋克斯勒（Dan Wechsler）、曾製作VR電影《囍宴機器人》的台灣製片人、獲許多國際影展肯定的綺影映畫陳斯婷（Estela Valdivieso Chen）、洋雅苳（Adam Cullen Young）率領導演瑪莉亞尼科里埃爾（Maria Nicollier）及三位主演，包含瑞士演員皮耶安東尼（Pierre-Antoine Dubey）、台灣演員鳳小岳、納曜達亞卡浪於9月4日晚間在桃園蘇家莊園出席開鏡儀式，祈求電影拍攝順利。《陌路三兄弟》是首部台灣與瑞士聯合製作的電影，將在桃園、宜蘭、花蓮、雙北取景拍攝，為導演瑪莉亞將她對台灣的熱情與個人家庭人生經驗投射在這部詼諧的家庭公路電影。導演瑪莉亞說：「《陌路三兄弟》是一部關於兩個文化產生匯集的親情故事。製作團隊的組成也同樣令人期待，台灣及瑞士的團隊一起在這趟公路旅程中過關斬將，我非常期待和台灣專業又充滿野心的台灣劇組，一起完成首部台灣瑞士合製的電影。」《陌路三兄弟》團隊祈求電影拍攝順利。（圖／綺影映畫提供）對片中的三兄弟來說，生理背景不是問題，對自己的文化、根的歸屬才是至關重要的。而本片男主角之一的鳳小岳身為台歐混血，看完劇本後非常有共感，便一口答應出演，他說：「我相信沒有一個角色是完全跟自己一樣的，但這次的角色確實非我演不可，人生經驗或許不盡相同，然而以混血兒的成長背景切入，的確有許多自我認同的疑惑及在成長過程中的逆境。」鳳小岳表示從影以來沒有拍過公路片，所以他感到非常興奮，每天都等不及要出發，也說這次是他自己開車前往取景地，「能夠以瑞士導演、演員及台灣與國際團隊的合作，並重新以不同的角度認識台灣，加上故事本身和我的身分契合，對於本片的拍攝非常躍躍欲試。」因為是跨國合製，所以鳳小岳在拍攝前的準備工作上也做足了功課及溝通，他說：「這會是一次很熱血的拍攝，拍攝前以隔空連線的方式開始討論，與導演對於劇本有深入的探討。在自我認同、文化差異上需要花更多時間去感受及理解。」開拍前也有進行密集的現場排練，與演員及工作團隊建立了很好的信任與溝通，他也表示非常期待開拍後的火花。《陌路三兄弟》為一部家庭公路電影，深層探討自我與種族認同。描述主角達米恩（皮耶安東尼 飾）收到從台灣寄來的傳票，要他繼承他美籍父親大衛·布魯斯在台灣的遺產。為多了解未曾蒙面的父親，達米恩獨自前往陌生的台灣，還在公證人辦公室裡第一次與他的同父異母哥哥紹文（鳳小岳 飾）相遇，並得知他還有一位同父異母的弟弟逸生（納曜達亞卡浪 飾）。為了繼承遺產，韶文和達米恩穿越整個島嶼尋找逸生和大衛的現任太太，這段旅程讓兄弟三人充滿著各種挑戰，也讓他們重新審視了自己的認同和價值觀與歸屬感。
影爆點／夢幻卡司組成的華麗一家人！是枝裕和《嬰兒轉運站》奪影史首位南韓坎城影帝
今年的75屆坎城影展恢復實體影展，有兩部亞洲大導演的新作格外引人注目，分別是2016年以《下女的誘惑》角逐金棕櫚的韓國大導朴贊郁睽違6年後，再度帶來的《分手的決心》，以及2018年以《小偷家族》拿下坎城最大獎金棕櫚之後，日本名導是枝裕和的首部韓語電影《嬰兒轉運站》。《小偷家族》隔年，是枝裕和拍了法語發音的《真實》，接著就是聚集包括千萬影帝宋康昊、實力派演員姜棟元、裴斗娜，以及演歌雙棲的國民妹妹李知恩（IU）等夢幻卡司的《嬰兒轉運站》。《嬰兒轉運站》參戰本屆坎城影展正式競賽片，最後帶回天主教人道精神獎以及影史首位坎城影帝殊榮。宋康昊以《嬰兒轉運站》拿下坎城影帝殊榮。（圖／車庫）《嬰兒轉運站》故事發展自是枝裕和十多年前拍攝「嬰兒保護倉」（Baby Box）的概念。源自歐洲，在許多國家包括日本及韓國都有的「嬰兒保護倉」，讓無法養育嬰兒的父母能匿名放置嬰兒，此設置的道德性至今仍有許多爭議，也促成了是枝裕和想深入探究的主題。從保護倉出發，一個懷抱黑暗過往的未婚小媽媽與她的嬰兒、轉賣嬰兒的仲介雙人組、偷偷跟蹤的女警兩人組，以及神不知鬼不覺摸上車的8歲小孤兒，說不清楚彼此是什麼關係，一群不被社會接納的邊緣人，拼裝車般的組合各有目的，踏上了轉賣嬰兒的奇異公路之旅，在旅程之中互相理解、包容，成為了一家人，彼此治癒，填滿也被填滿彼此空洞的心。儘管並不完美，甚至傷痕累累，每個人都擁有療癒他人的力量，延續了《小偷家族》裡就算沒有血緣關係，也能成為家人的概念，是枝裕和不是重講一次這個故事，而是選擇再往下鑽，延伸出更多關於生命與善惡的辯證。拋棄親生骨肉的母親，是否就此失去為孩子追求幸福的權利？販賣兒童的行為本身，有沒有包裹著任何善意的可能？甚至IU在片中對裴斗娜飾演的警察說的：「比起生下來之後拋棄，生下之前就殺掉的話，罪會比較輕嗎？」IU在《嬰兒轉運站》扮演未婚媽媽。（圖／車庫）真正的善與惡，從來都不是清晰的二元論，甚至可能以完全相反的樣貌出現。著急著破案的女警雙人組裴斗娜與李周映沿途緊追，為了盡快抓人歸案，甚至嘗試設局買嬰兒。持續跟蹤到最後，回顧這一路逐漸走鐘的調查之路，也不禁啞然失笑：「看來最想賣掉孩子的人是我。」、「我們更像仲介呢。」《嬰兒轉運站》身為一部日韓混血電影，有是枝裕和慣常的長鏡頭、慢節奏、劇情留白、溫柔視角及人性思辨，也有韓國電影的粗獷及野性氣味，兩者相遇並不違和且意外相融。從華麗的主演群們，到片中許多常見的韓國綠葉，無論戲份多或少，大多都是充滿亮點的實力派，也可見是枝在韓國的號召力。但習慣稍微誇張演技的韓國演員們，包括以本片拿下影史首位韓國坎城影帝的宋康昊，在是枝裕和的鏡頭下，也都展現出少見的安靜、內斂且沈穩的樣貌。把話說白了就不美了，那種「收」與留白的呼吸感，也充滿了大師的導演印記。《嬰兒轉運站》是是枝裕和首部執導韓語作品。（圖／車庫）關於生命，很多事情都沒有正確解答，原生家庭得不到的關心和愛，或者根本沒有原生家庭的人們，或許更願意給予對方需要的愛。烏合之眾的一群人，在經歷了各式各樣販嬰失敗的交易之後，一起去了遊樂園玩耍，乘坐摩天輪。這或許是全片最夢幻的場景，以賣掉嬰兒為目的出發的人們，居然開開心心地在遊樂園玩耍，射飛鏢、贏獎品再歡聲慶祝，就像一般的家族旅行一樣。電影即將收尾，在黑暗之中，角色們躺在旅館的床上，輪流對著彼此說：「謝謝你的誕生。」平淡卻珍貴的一句話，成為了每個人的救贖。公路旅行的夢結束了，無論前方有什麼在等待，警察也好、黑道也好，或必須回到育幼院的現實，都沒有關係了，在那個夜晚，那個旅館的房間裡，他們成為了一家人，分道揚鑣就在眼前，這個事實都已經不會改變。宋康昊在一開始，抱住嬰兒的那瞬間，跟孩子說的那句：「現在，和我們一起幸福吧。」或許是發自真心。很久很久之後，這些人都會記得，曾經有過這樣的一群人，像家人一樣的人們，在車上度過一段家族旅行，像記憶裡獨一無二的珍珠，無論過了多久，都會在那裡，繼續發出溫暖的光芒。《嬰兒轉運站》6/24上映。
衝法票房冠軍 動物森友賣萌吸人氣
《森林特攻隊：大腳丫家族》由賣座動畫《女王的柯基》導演班史塔森（Ben Stassen）搭檔傑瑞米德格魯森（Jeremie Degruson）引領《冰原歷險記》、《神偷奶爸》幕後製作團隊，再度創作出精彩冒險旅程的動物療癒系新作。該片接續2017年《大腳冒險王》小男孩亞當尋找親生父親的故事，在發現謎樣的爸爸竟是大腳怪，意外得知自己混血的身分並擁有與動物對話和飛毛腿的超能力。而續集再度聚焦在青春期的亞當，然而好不容易回到家的父親，竟在一次探訪石油公司的路上莫名其妙「被消失」。而亞當帶著棕熊偉波、浣熊催波及母親雪麗突破各種難關，森林好夥伴們就此踏上拯救父親的冒險公路旅程。電影溫馨搞笑，適合大小朋友闔家觀賞。（圖／可樂電影提供）大灰熊和浣熊駕車大闖叢林冒險。（圖／可樂電影提供）《森林特攻隊：大腳丫家族》故事場景以絕美的阿拉斯加為場景藍圖，還加入了山巒、冰川及廢棄金礦等多元變化的地貌，讓這趟救援父親的旅程更增添豐富刺激的視覺效果。片中同時加入各種大家熟悉的可愛「森友」動物們，像是高大的棕熊、活力無比的浣熊、松鼠、鸚鵡、白兔、麋鹿還有大灰狼，都集結在這部片中有意想不到的驚喜。小男孩亞當與動物一家人在對抗「大鯨魚」般的邪惡人類石油公司，除了伸張森林居住權的正義外，更貫徹「是家人就要團結在一起」如此普世又貼入人心的溫暖理想。耗費2年半製作導演班史塔森畢業於南加州大學電影藝術學院，他的職業生涯始於製作《MY UNCLE’S LEGACY》，該片在1990年為他贏得了金球獎最佳外語片提名，接著在工作室創作不少作品後確立了自己在製作與發行娛樂電影方面的領導地位。他受訪中透露，《森林特攻隊：大腳丫家族》動畫團隊只有120人，相較於其他動畫需要至少350位繪師的規格下，耗費2年半的時間製作完成，動畫精緻細膩的程度、故事的表現仍然超越水準之上，並在法國上映首周就拿下動畫新片票房冠軍。另一位導演傑瑞米德格魯森分享，自己因為是2個青春期孩子的爸爸，困擾著因科技和年齡而與孩子間產生的代溝，所以著手開始構思及創作。生態教育深入淺出《森林特攻隊：大腳丫家族》生態教育媲美《與森林共舞》；動物瘋狂更勝《動物方城市》，電影一口氣結合冒險、家庭、喜劇及生態教育，深入引領觀者了解揭開環境迫害的真相，如片中的財團以看似天然的萃油法，實則破壞寶貴的棲地，深入淺出的內容，是中秋連假親子必看首選。該片30日中英文版同步上映。