分飾兩角
」 角色 導演 白鹿 拍攝 好運來
鍾欣凌、信在嘉義約會 羞認有「粉紅泡泡」
華語版《我們的藍調時光》日前到嘉義市出外景，主要拍攝鍾欣凌與蘇見信（信）重逢後約會的戲碼，可以看到信為了配合鍾欣凌特別站八字合照，兩人呈現36公分的最萌身高差，充滿導演林子平之前想要的「粉紅泡泡」。不過有別於鍾欣凌在嘉義吃吃喝喝很開心，信卻因為台詞太多，壓力備增。鍾欣凌到嘉義拍攝很開心，因為是趟美食之旅。而與信配對，兩人有著36公分的最萌身高差，鍾欣凌笑說：「我覺得滿好的，因為我們平常都是低頭看手機，會覺得脖子很痠，醫生就說要反方向，那我想說那就看信好了，他好高，長的帥、身材又好，就會覺得好佩服他。」信(左)拍《我們的藍調時光》很貼心，為了配合鍾欣凌特別站八字合照。（圖／米神國際）至於兩人的CP有沒有達到導演想要的「粉紅泡泡」？鍾欣凌說：「我覺得有耶！因為我們不算熟，反而有那種很久沒見面的尷尬和害羞，尤其他很可愛，話不多，但會很深情的看著妳，讓人覺得很害羞。」為了讓兩人在很短時間變得比較親密，兩人會常一起聊天，很需要人照顧的信也讓鍾欣凌母愛噴發，會常提醒他要吃飯、帶錢包，讓兩人距離拉近。信也很喜歡嘉義，因為這裡有「剛剛好的陽光、剛剛好的人情味、好吃的食物，還有剛剛好能入戲的空氣。」不過他到嘉義出外景從頭到尾壓力都很大，「因為我比較需要培養情緒的場次都在嘉義，所以在嘉義拍戲對我來說不好玩，但卻非常深刻。」信(右)拍《我們的藍調時光》餵鍾欣凌吃東西，呈現粉紅泡泡。（圖／米神國際）信最大的壓力來源是台詞很多，「嘉義都是我的戲，台詞好多，比背歌詞還難。」為了增加記憶力，信會分飾兩角，提前把他和鍾欣凌的對話錄起來反覆聽，不過他的反串卻被鍾欣凌虧「這不像我。」總製作人柴智屏表示，「我們要選擇鍾欣凌和信學生時期和20多年後重逢約會的地點，從澎湖要出去玩，要省錢又要省時，搭船最近的地點就是嘉義。另一方面要能同時呈現20多年前的復古氛圍，嘉義可以找到小吃老街，也有像原是嘉義市史蹟博物館的昭和18這種整修過的古蹟，再適合不過。最後也特別感謝嘉義市政府和嘉義耐斯王子大飯店在拍攝時給予大力支持。」
李宰旭挑戰一人二角 崔聖恩大讚100分！
由《篡位》導演閔延洪執導，李宰旭、崔聖恩與金建宇主演的最新作品《最後的夏天》，於29日（三）舉行記者會。本劇是李宰旭生涯首次挑戰一人分飾兩角，飾演雙胞胎兄弟。他坦言：「第一次挑戰一人兩角確實有些壓力，角色之間必須有區別。」李宰旭劇中挑戰一人分飾兩角。（圖／friDay影音提供）李宰旭分析，劇本中有讓兄弟倆陷入混亂的情節，要同時呈現相似又不同的感覺並不容易，「我與導演討論過後，試著透過即興的手勢與細微動作來展現不同特質。哥哥道英則偏向感性、沉著的演技。雖然擔心觀眾看到同一張臉會混淆，但拍攝成果比想像中好，我自己也很滿意。」導演閔延洪也幫忙強力背書：「他既有可愛、淘氣的一面，也很開朗。上一部作品處理的是較沈重、黑暗的劇情，因此只能展現他嚴肅的表情，這次則能讓他盡情展現明亮與生動的樣貌，是一部他可以盡情享受的作品。」女主角崔聖恩則是笑著稱讚道：「我第一次見到宰旭時，覺得他是個誠實、踏實又有禮貌的青年。拍攝過程中發現他其實很有幽默感，是現場的氣氛製造者，經常會開玩笑、讓周圍的人放鬆。他讓拍攝氣氛變得愉快，這一點我很羨慕。他天生的表演感太強，會讓人想偷學。他那種從容、幽默的特質，既讓人覺得自在又令人欣賞。」當被要求「為兩人間的浪漫化學反應評分」時，崔聖恩表示：「我覺得我們的默契很好。能與這麼有魅力的宰旭合作，真的幫助很大。他是能引出對手潛力的演員，我給我們的化學反應 100 分。」然而李宰旭卻笑著說：「老實講，我覺得不是 100 分。聖恩姐雖然比我年長、經驗也更豐富，但她在片場總是展現漂亮又自然的一面。若要評分，我會給 95 分，扣掉 5 分是因為我自己在拍攝時太忙亂而出錯的緣故。」主持人一聽機靈地幫忙解釋：「給 95 分應該是因為沒有污點吧？（韓語的「五分」與「污點」同音）」讓李大笑回應：「沒錯，這個哏我會記起來，下次一定要用！」也引發現場一片笑聲。
「2025金片子大賽」入圍名單揭曉共逐113萬獎金 小薰、鄭又菲爭最佳女演員
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2025台北國際金片子大賽」，於今（8）日公布入圍名單。邁入第十五年的金片子大賽，今年有多達323件作品參賽報名，國內競賽組劇情類型有140部，紀錄片30部，和動畫片35部。去年首次增加「國際競賽組」並設立「評審團國際競賽首獎」，吸引世界48國家地區、118部國際作品參與報名，包含96部劇情類型片，4部紀錄片、13部動畫片，和5部實驗片。歷經評審會議，最終共20部一般作品和4部國際競賽組作品脫穎而出，共同角逐高達113萬元的總獎金。本屆金片子大賽評審會議分為入圍、決選；入圍會議分兩組，分別從160多件作品中評選出入圍一般獎、特別獎和個人獎項，入圍名單公布後將進行決審會議。本屆評審團邀請到以《血觀音》導演楊雅喆、《大佛普拉斯》導演黃信堯、《緝魂》剪輯解孟儒；《死了一個娛樂女記者之後》的女主角林予晞；劇集《此時此刻》與《愛愛內含光》的導演黃婕妤；《白衣蒼狗》導演曾威量，以及《爸媽不在家》導演陳哲藝，共同組成陣容堅強且專業多元的評審團隊。本屆參賽作品《抓耙子》是一部關於覺醒的半自傳式作品，帶領觀眾一起在罪惡感與反抗之間如履薄冰地前行，一舉入圍５項個人獎項，包括：最佳導演、最佳女演員、最佳攝影、最佳音效、最佳剪輯，成為本屆入圍大贏家。而《只是一陣一陣》中探討萌芽的情愫，和未來的迷惘纏繞在一起，該片入圍最佳劇本、最佳男演員、最佳女演員、最佳攝影共４項個人獎項。《Rungay》黃遠（左）入圍本屆金片子大賽最佳男演員。（圖／台北市電影委員會提供）至於本屆金片子大賽最佳女演員入圍競爭激烈，金鐘獎最佳女配角黃瀞怡（小薰）在《五花肉》中與庹宗華對戲張弛有度，完整詮釋為了滿足家庭生計，大膽遊走在道德邊緣的媽媽；金馬獎最佳新演員鄭又菲在《抓耙仔》將10歲女孩在同儕壓力與自我懷疑的掙扎表現的淋漓盡致；新人何子田在《大麻煩》中將想融入同儕之間的心理狀態詮釋地相當到位；《潺》的馬育蓁、《只是一陣一陣》的黃稚玲都獲評審青睞入圍。最佳男演員入圍部分，曾奪下金鐘迷你劇集最佳男主角的黃遠、金馬最佳新演員胡智強，分別以《Rungay》和《冰箱》強勢參戰；羅能華以《芒種》入圍，他在片中扮演美食節目裡自信開朗的羅師傅，拍攝結束後身分切換成到醫院照顧母親的兒子，眼神的憔悴與無奈令人印象深刻；新銳演員黃雋智在《只是一陣一陣》中一人分飾兩角，對白與表演細膩自然，獲入圍肯定。2020年金片子大賽代言人林予晞今年轉換角色擔任評審，她表示希望能從演員的角度幫助更多演員，「只有做同樣事情的人，才知道這箇中的痛苦與榮耀。」在本屆參賽作品中，林予晞看到許多開創性的女性角色，遊走在道德邊界，突破傳統思維框架，「一個在主體跟主體之間擠壓的『沒有主體的人』，可是她又長出了一個很具體的能動性，要操作這樣的角色並不容易。」今年金片子大賽邁入第15年，林予晞回憶15年前的自己是空服員，一直沒有變的事情是「喜歡服務人」，以前是面對面服務客人，現在則以一部戲服務觀眾，「當然希望服務的對象越多越好，我就是一個『里長伯』。」林予晞（左起）、楊雅喆、黃信堯均為「2025台北國際金片子大賽」評審。（圖／台北市電影委員會提供）本屆評審之一的楊雅喆表示自己容易被誠懇、真實的作品打動，創作者能夠梳理自己的問題並且給予他人答案的特質讓他相當驚喜。評審黃信堯談到台灣短片獨有的魅力時說：「有時候會有一種『尬感』，我覺得滿有趣的。」他發現台灣短片容易與外在世界斷連，暖心提醒創作者將視野放大，「故事存在於想像，而想像則可能留於偏見」。評審黃婕妤認為短片是瞬間移動的超能力，「可以在很短的時間內把觀眾帶到另一個世界」。此外，她也建議創作者除了影像，也可以多關注聲音，這是重要卻也容易被忽略的部分，「音樂可以改變一部片的氣質，可以往這方面多多去探索。」金片子大賽入圍影展將在11月2日（日）於光點華山電影館舉行，影展將放映包含一般獎、個人獎及特別獎入圍之短片，並安排劇組參與映後座談，讓觀眾與主創們近距離互動，感受入圍作品的精彩與創意。2025金片子大賽入圍影展今年再度與韓國富川國際奇幻影展合作，「國際單元」在影展舉行當天將放映兩部獲選富川影展「XL短片放映單元」短片《哥哥的房間》(Behind His Door)、《獨像》(Holo)。
宋雨琦「貴氣×酷颯」雙造型出擊、甜酷同框BFF吊飾萌翻！FENDI BFF House限時14天手刀約起來
才剛在日前現身台北的FENDI品牌形象大使宋雨琦，為全球唯一、限時開張的FENDI BFF House站台撐腰，而這次又火速釋出一系列全新美照，直接讓粉絲心跳加速、時尚雷達瞬間爆表！（圖／品牌提供）這次宋雨琦一人分飾兩角，以「貴氣千金風」與「酷颯女王系」兩種風格造型，分別與 FENDI BFF Charms 中的兩位品牌靈魂人物—創辦人Adele Casagrande Fendi 與第三代傳人兼創意總監Silvia Venturini Fendi 所代表的吊飾角色來場超可愛又時髦的互動。一邊甜美一邊俏麗，宋雨琦把 FENDI 的經典與新潮全數演繹得游刃有餘，果然是BFF顏值擔當兼時尚代言人無誤！（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）說到這次讓宋雨琦「一秒飛來台北」的話題重點，當然不能不提這座位於台北101松智廣場、從9月11日熱鬧登場的FENDI BFF House。以高達四尺的巨型BFF吊飾為視覺C位，現場宛如被時尚界的童話宇宙佔領，根本夢中打卡地標。（圖／品牌提供）不只如此，這次展區還同步展出了一項重量級時尚回歸—那就是讓 2000 年代時髦精瘋搶的經典包款 FENDI Spy Bag，在沉寂多年後於2025-26秋冬大秀強勢回歸，也再次印證 FENDI 如何將歷史與未來完美接軌。走進 BFF House 內部，會發現每一面牆都藏著FENDI的時尚密碼：本季的代表性元素 FENDI Dots，從品牌典藏中撷取靈感，以細膩條紋、紅色圓點與半圓幾何圖形拼出復古而不失童趣的設計語言；而牆面上更掛滿了 FENDI BFF 家族的肖像，讓空間既有時尚展示感，又帶有居家般的溫暖氛圍。（圖／品牌提供）期間限定FENDI BFF House日期：2025 年 9 月 11 日（週四）至 9 月 28 日（週日）開放時間：上午 11:00 至晚上 09:00地點：台北 101一樓松智廣場 （台北市信義區市府路 45 號（松智路側））點擊連結預約：https://maac.io/4D3pt
越洋訪問／《屍速》導演險用手機拍新片 看楊德昌獲勇氣：好作品不一定靠預算
韓國導演延尚昊成功打造《屍速列車》、《地獄公使》等作品，近日他再推出新片《醜得要命》，將於26日在台上映。這部片僅花費三周拍攝，工作人員僅有20人，卻在韓國上映首日便打破《鬼滅之刃》上映21天的票房紀錄。對此，延尚昊導演在接受台灣媒體線上訪問時坦言，拍片前看了許多楊德昌導演的作品，「我看這位導演的電影發現，好作品不一定是跟預算有關，所以我才有勇氣去拍《醜得要命》，希望這部電影，對台灣觀眾也有特別意義」。延尚昊導演以個人創作的原著漫畫《臉》作為視覺腳本，整部電影預算僅有2億元韓幣（約430萬台幣），他透露因為電影沒有接受投資，演員、工作人員都是共事過的熟人，他坦言因為預算低一度考慮用手機拍攝電影，所幸主攝影師人脈廣闊，號召多位業界好手支援，包括《淚之女王》的攝影師也曾助陣。朴正民片中分飾演年輕時的林永奎（左）、兒子林東煥。（圖／壹壹喜喜提供）朴正民在片中一人分飾兩角，分別演出失明的國寶級篆刻大師林永奎的青年時期，以及兒子林東煥。延尚昊導演曾與他合作《地獄公使》，直言他是選角首選。導演透露，讓同一人演兩角其實是朴正民主動提出的點子，「這是一個世代之間的故事，有時候看起來對立，也可能是共助的關係。兩個世代由同一人演出，也符合電影主題，我就採納了這個提議。」導演更讚賞朴正民不僅演技出色，對角色的投入更是全力以赴。過去演出需要彈琴時他會特別練習，這次為詮釋篆刻師，即使準備時間有限，也抽空學習刻印章，拍攝期間還會利用空檔練習，甚至親手為工作人員刻章，為角色做足功課。申鉉彬精湛演出讓導演敬佩不已。（圖／壹壹喜喜提供）女主角申鉉彬在片中全程不露臉，僅靠肢體與語調完成演出。延尚昊導演表示，鄭英熙這個角色需要觀眾慢慢了解，他只給了簡單提示「她可能也有惡的一面」，其餘則交由演員詮釋。導演坦言，起初曾擔心不露臉會影響觀眾的情感投入，「但我覺得申鉉彬用演技讓觀眾投入了」。更讚申鉉彬詮釋的鄭英熙比漫畫原作角色更加具體。《醜得要命》在韓上映短短4天便累積31萬人次觀影。導演延尚昊說：「拿第一不是重點。」但他得知許多觀眾是在現場選擇觀看這部片，讓他深感欣慰「在現場購票代表口碑傳開來，觀眾層變廣」。他坦言，希望電影票房能夠大賣，因為演員採分紅制度，幕後人員酬勞也低於其他作品，「希望票房好，讓他們可以拿到比其他作品更多的報酬。」延尚昊也分享過去曾與妻小造訪台灣，並預告除了《醜得要命》，明年還有新作推出，相信很快就能再次來台與觀眾見面。《醜得要命》9月26日全台上映。延尚昊導演拍片前看了許多楊德昌導演作品。（圖／2025 Plus M Entertainment and WOWPOINT. All Rights Reserved.提供）
林正民一人分飾兩角 主動爭取盲人背後藏洋蔥
韓國實力派演員朴正民在《屍速列車》導演延尚昊新片《醜得要命》中，首度挑戰一人分飾兩角，分別詮釋失明篆刻師林永奎的年輕時代，以及篆刻師的兒子林東煥。他坦言，這個角色對自己意義重大，因為他主動爭取演出失明篆刻師的年輕時期，原來是因為朴正民的父親早年因為一場意外而失明，演出這樣的角色也可藉此真切體會父親失明後的辛苦，並將這份情感化為演技能量。為了詮釋盲人篆刻師，朴正民必須配戴特製乳白色隱形眼鏡，忍受長時間拍攝的不適，同時還親自向專業篆刻師學習雕刻技術。他不僅在片中精準還原雕刻手勢，更在片場親手為導演與劇組同仁製作專屬姓名印章，展現高度投入。他笑言：「飾演年輕的林永奎時，看起來比實際體重更消瘦憔悴，這都要感謝化妝與服裝團隊的巧思，讓我能徹底進入角色。」為了飾演以刻印章為業的年輕林永奎，朴正民更特地拜訪真實的印章店，學習雕刻技術。在片場，他不僅精準還原雕刻手勢，還親手為延尚昊導演、林成宰與工作人員製作專屬姓名印章。也令人想起朴正民曾經與李秉憲演出《那才是我的世界》的自閉症鋼琴手，苦練鋼琴的神乎其技！延尚昊導演以自己創作的原著漫畫《醜得要命》作為視覺腳本，使前製流程大幅精簡；而在拍攝現場，每位劇組成員不僅各司其職，還能靈活支援不同工作，讓拍攝過程更具效率。雖然原本計畫以實景拍攝，但由於 1970 年代的場景多已被現代化改造，難以還原，團隊最終決定在有限預算下搭建清溪川街道、清風服裝廠，以及主角家庭等重要場景。美術與道具部更以極致細節重現當年的生活氛圍，從水電帳單、電視執照收據到工廠打卡卡片都一應俱全，真實度高得讓演員沈恩真直呼：「彷彿真的穿越回了 70 年代！」《醜得要命》9月26日全台上映。
BALLISTIK BOYZ宿舍撞鬼嚇到擠客廳睡 愛上台灣一款泡麵狂掃回日本
BALLISTIK BOYZ from EXILE TRIBE（BBZ）明天在台開唱，深堀未來、加納嘉將、奧田力也、松井利樹、海沼流星、砂田將宏、日高龍太七位成員今先接受媒體訪問為演唱會暖身，昨日鬼門開，他們也分享自身遇過的靈異事件，松井利樹在宿舍驚見女鬼，且糾纏他半年之久，嚇得他找砂田將宏和奧田力也陪他一起睡客廳。七人學了台語「哩厚」打招呼，日高龍太還加碼秀中文「我愛冰咖啡」。每人來台都有必吃美食，奧田力也喜歡五十嵐，日高龍太愛上鳳梨啤酒，松井利樹著迷於維力炸醤麵，透露團員都很喜歡，上次來台便買了許多回日本。現在是農曆七月，松井利樹分享曾在宿舍撞鬼，當時他坐在沙發上，「有個女生的頭在旁邊，當場嚇到動不了」，女鬼後來還拉住他的手，講到這兒日高龍太起身一人分飾兩角，演得活靈活現。松井利樹透露前輩THE RAMPAGE 也有遇過同個阿飄，告訴他這是好鬼，他也覺得自己運氣的確有變好，不過他被纏了半年，由於實在太害怕，只好央求室友砂田將宏和奧田力也陪他睡客廳。加納嘉將一向喜歡靈異故事，學生時代便會前往鬼屋探險，一週會去到兩、三次，遇過不少怪事，像是聽到陌生的聲音、司機身旁突然出現一隻手拍過來等。而在加納嘉將講得正起勁兒的時候，訪問現場響起一陣詭異音樂，原來是日高龍太拿著手機，替大家放起音效。松井利樹是摔角宅，他認為團員若是比賽，日高龍太和海沼流星會留到最後，因為日高龍太運動神經好，海沼流星很壯可以承受得住攻擊。日高龍太爆料AKIRA也喜歡摔角，拍照時還會學豬木，若是他和AKIRA對戰，應該可以五五開。深堀未來近日迷上釣魚，曾經連釣八天才釣到65公分長的魚，他親自殺魚做成生魚片，也有部分拿來蒸或是加進火鍋裡。 BALLISTIK BOYZ首次亞洲巡迴演唱會台北場於明日舉辦，成員搶先透露準備了特別演出，會有兩名成員演唱宇多田光的歌曲。海沼流星向粉絲喊話，這次唯一一場海外場，希望能與大家一塊兒同歡。◎喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
KEY新作 恐怖概念替炎夏納涼 謝《獵魔女團》讓歌曲受關注
南韓人氣男團SHINee成員KEY帶著第三張正規專輯《HUNTER》回歸歌壇，這是繼2022年8月推出《Gasoline》專輯後，睽違三年的新正規作品。每次都以與眾不同的風格帶給大眾耳目一新的KEY，這次以都市怪談為概念主題推出各種預告內容，應景地在炎熱的夏天起到納涼的作用。而在專輯回歸活動後，KEY將於9月26至28日一連三天舉辦「2025 KEYLAND: Uncanny Valley」個人演唱會，開啟巡演計畫，並預計於10月初來台開唱。對於此次的正規新作，KEY說道：「在這個時代，發行迷你專輯還是正規專輯都沒有太大的意義，重點在於新專輯推出時能聽到十首歌曲，能呈現十個全新的舞台，除了粉絲之外，沒有發行正規專輯的意義，這是想要送給粉絲的禮物。」KEY覺得自己作為solo歌手的色彩並不濃厚，所以在歌曲的收錄標準上、實體專輯的設計上，還有MV等方面，努力做出區別，希望能達到「想擁有的週邊商品」的境界，很欣慰能看到非粉絲留的許多好評價。近日因動畫電影《Kpop獵魔女團》（KPop Demon Hunters）爆紅，連帶讓名稱相似的新作也引起了關注，對此KEY感到很神奇但也澄清，專輯名稱制定、甚至新歌MV都是在電影上映前就已拍攝好的，同時很感謝該電影讓專輯能受到更多關注。KEY以中文向粉絲暖心喊話「SHINee WORLD一直非常感謝大家，我愛你們」。（圖／SM Entertainment提供）主打歌〈HUNTER〉是首流行舞曲，由已多次合作過的KENZIE、Moonshine和Adrian Mckinnon參與製作，原本並非恐怖風格，而是在KEY提出「牙齒」、「腳趾甲」等關鍵字後，由KENZIE製作人統整出。KEY在新歌MV中一人分飾兩角，展現精湛的演技，奇異又不可預測的場面帶來的緊張感，就像一部驚悚電影般令人毛骨悚然。時隔三年推出新正規作品的KEY此次也不忘向台灣粉絲問候，分享在籌備過程中，因許久未錄音如此多的歌曲，在MV、封面的企劃以及曲目順序等方面都下了很大的功夫；專輯概念的選定是因與歌曲很配，而且又是夏天的關係，因此以「恐怖」作為關鍵字來進行構思，為此在廢棄的地鐵站和大樓進行許多拍攝，尤其MV更是全部在戶外進行，讓KEY有感好久沒有這樣了；最後以中文向粉絲暖心喊話「SHINee WORLD一直非常感謝大家，我愛你們」結尾。KEY第三張正規專輯《HUNTER》已在台數位發行。
家家出道20年化身說書人 分飾兩角當小丑被操控
家家相隔6年帶著新專輯《你給我的》回歸，三首主打歌MV累積觀看次數已突破600萬，而新歌〈還沒〉由金曲歌王HUSH創作，不僅是家家專輯中錄製次數最多、製作人反覆調整最頻繁的歌曲，更因為歌名的巧合而成為團隊中最有共鳴的一首歌，也是這樣的反覆琢磨，讓〈還沒〉成為大家最常哼唱的一首。〈還沒〉MV以手繪紙板打造劇場舞台，呈現童話寓言般的魔幻色彩，家家才踏入攝影棚就直呼：「場景好可愛，背景從白天瞬間抽換成黑夜太厲害，尤其是燈光打得好好看。」她在MV一人分飾兩角，第一套化身「說書人」的她，透過歌聲演繹歌詞情感和歌曲靈魂，出道近20年擁有許多膾炙人口的傳唱金曲，家家有感而發地說：「我就像一個講故事的人，只是用唱的方式表達出來。」第二套則變身「夢遊小丑」造型充滿超現實的視覺張力，頭上綁滿白色氣球的家家，還披覆由大量手套縫製而成的長袍，如瀑布般傾洩，強化MV中那個被操控的主角精神狀態。為達完美視覺效果，現場費時許久才成功在髮絲一一綁上氣球，讓等待的家家都自嘲：「這歌名也太貼切了，什麼都『還沒』。」此次MV邀來新生代導演亞歷三小與自動鮪魚聯合執導，共同創作一個關於「尋找歸屬感」的漫長旅程，MV中主角塗白臉、著紅衣，手持白漆在空無一物的地面畫出通往家的道路。在追尋過程中，被來自四面八方的彩色手套操控，如傀儡般步履蹣跚，這些手套象徵著社會標籤、他人眼光與強硬的方向意見，讓歸家之路變得艱難曲折。家家在MV中一人分飾兩角。（圖／相信音樂提供）
當侯孝賢遇見舒淇！ 桃影推6部跨世紀靈魂搭檔經典作
2025桃園電影節推出「大師與巨星」單元，向他們的「遇見」致上最高敬意，包括華語電影史上兩組劃時代的靈魂搭檔：李行與鄧麗君、侯孝賢與舒淇。桃影精選6部影史經典，從70年代健康寫實電影，到千禧年後國際影壇大放異彩，讓觀眾感受半世紀以來，大師與巨星共同創造的動人影像。今年正逢李行導演辭世5年，鄧麗君逝世三十年。「大師與巨星」之李行與鄧麗君單元，精選《小城故事》、《原鄉人》、《彩雲飛》三部經典數位修復作品重現大銀幕。在李行的電影作品中，男女主角各不相同，只有「永遠的天后」鄧麗君是不變的主題曲絕佳搭檔。《小城故事》李行獨排眾議請來香港搖滾歌手鍾鎮濤，剪去長髮以小平頭造型演出台灣青年，搭配玉女林鳳嬌，一舉斬獲1979年金馬獎最佳劇情片、女主角、原著劇本獎、最佳童星獎。2025桃園電影節選映侯孝賢與舒淇經典代表作《千禧曼波》數位修復版。《原鄉人》改編作家鍾理和真實故事，秦漢與林鳳嬌演繹客家兒女追求自由婚姻的勇敢與堅忍，獲得1981年金馬獎最佳原創電影歌曲、童星獎。《彩雲飛》開創瓊瑤文藝片黃金年代，金馬獎終身成就獎女星甄珍一人分飾兩角，李行在片中展現大量夢幻浪漫的鏡頭語言，每幀影像都如詩如畫，獲得1973年金馬獎最佳彩色影片美術設計。此次放映《小城故事》、《原鄉人》兩片都將以「客語版」呈現，今年剛完成數位修復的《小城故事》，將在2025桃園電影節作世界首映。片中演員李烈當年的嬌俏模樣，也將在46年後重現大銀幕。李烈與朱延平導演、周揚明製片，以及國家影視廳中心董事長褚明仁都將受邀出席《小城故事》映後專題講座，暢談「大師巨星：李行與鄧麗君」。李烈主演《小城故事》客語版將於桃影世界首映。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）「大師與巨星」之侯孝賢與舒淇單元，則選出兩人三度合作的《千禧曼波》、《最好的時光》與《刺客聶隱娘》，三部曾在國際影展大放異彩的精彩傑作。舒淇與侯孝賢初次合作於2001年《千禧曼波》，侯孝賢結合新世紀迷幻色彩，襯托出舒淇的狂放不羈現代性格之美，獲得坎城影展技術大獎。2005年《最好的時光》更以三段跨時代愛情故事，讓舒淇有如穿梭時光隧道，展現千變萬化的女性面貌，一舉將她推上金馬獎影后寶座。2015年《刺客聶隱娘》侯孝賢籌備多年心血結晶終於化為影像，舒淇就是侯孝賢詩意古風畫面中的字字句句，是他的影像哲學中最動人的句點，侯孝賢也因此獲得坎城影展、金馬獎雙料最佳導演肯定。
合作A-Lin緊張度爆表 琟娜被當是分身笑翻全場
A-Lin與琟娜聯手打造單曲〈糾結重啟〉，登上各大音樂排行榜，A-Lin得知佳績後開心笑說：「感謝大家不糾結地喜歡〈糾結重啟〉！」琟娜則哭笑不得地分享：「很多人看到MV或照片都說外型變好多，沒想到我不只是會跳舞，唱歌也還不錯！」她更爆料：「扯的是，有人還以為〈糾結重啟〉是A-Lin姐一人分飾兩角！」瞬間笑翻工作團隊。〈糾結重啟〉由A-Lin親自製作與配唱指導，兩人共同在「閨密創作營」中發想完成，從詞曲、情感到視覺，全方位展現雙女力交織出的音樂火花。MV則由新銳導演操刀，視覺張力十足，戲劇感呼應歌詞的情緒反覆，許多樂迷直呼：「中毒到每天重播。」琟娜坦言在進錄音室錄〈糾結重啟〉時其實緊張到不行，因為是第一次與A-Lin正式合唱，對方又親任配唱製作，「但我真的很期待，因為我超愛錄音室的自由感，還可以學到新的唱法跟詮釋方式，而且這次還一起創作，光聽Demo就聽到照三餐，完全沒在誇張！」
劉宇寧首次演出古裝喜劇 自認被虐得很開心
由李一桐與劉宇寧攜手主演的古裝愛情輕喜劇《書卷一夢》，憑藉反套路劇情、密集笑點與演員的突破性演出，掀起討論話題。《書卷一夢》講述十八線女演員「宋小魚」（李一桐 飾）意外穿越進古裝劇《清寧一夢》裡，成為命運淒慘的女主角「宋一夢」，劇本中的宋一夢被陰狠男主「南珩」（劉宇寧 飾）步步誘騙、暗中設計，最終淪為人彘。《書卷一夢》由李一桐與劉宇寧主演。（圖／iQIYI愛奇藝國際版提供）為改寫這場悲劇，宋小魚一心想遠離南珩，轉而與千羽軍少將軍「楚歸鴻」（王佑碩 飾）聯姻，不料每當劇情偏離軌道，就會觸發神秘的「鍵盤聲」機制，強制將她重新拉回既定命運，再度被推向南珩，引發一連串荒誕爆笑的情節。她在第一集中努力嘗試與楚歸鴻結了10次婚卻也接連遭遇被花轎絆倒摔死、花粉過敏致死、火盆燙死等花式死法，讓她忍不住哀嚎：「這劇本我不玩了！」被戲稱她根本是穿進了死亡體驗營。李一桐這次徹底拋開以往溫婉形象，詮釋出暴躁女主的喜感與倔強，她能在一秒內切換從冷靜到撒嬌、從崩潰到咆哮的情緒節奏，她笑說：「拍戲時我演得很爽，但後期配音簡直太痛苦了，每天都很想哭，因為劇裡我的角色嘴很碎，台詞量驚人，我還跟劇組提議說能不能乾脆我花錢復原現場聲音，我不想配了。」劇中李一桐穿越到古代後，變成妥妥的富家女，讓她笑稱自己像是在演古裝版《小時代》，第6集裡她跑到殘江月會館開賭，奇蹟般地贏了賭局後，又說出：「難道是賭神顯靈了，原來我不是邱淑貞，我是周潤發呀！」各種致敬也引起討論。李一桐笑稱自己像是在演古裝版《小時代》。（圖／iQIYI愛奇藝國際版提供）近期憑《折腰》聲勢看漲的劉宇寧，在《書卷一夢》中挑戰一人分飾兩角，既是高冷腹黑的權臣南珩，也是以「離十六」之名接近女主的神秘俠客，兩個角色在情感與行動上的極端反差，為劇情增添懸念與張力。他透露，這是自己首次嘗試喜劇類型的作品，拍攝時他腦中時常冒出各種搞笑點子，導演也樂於放手讓他自由發揮，雖然劇中角色經常被虐，但他演得很開心。《書卷一夢》除了主線的穿越與女主自救劇情，劇中還穿插大量吐槽式彈幕、音效剪輯，開頭李一桐、劉宇寧、王佑碩上演三角戀修羅場，轉圈持刀互捅，配上歌曲〈囍〉的靈魂嗩吶聲加持，成為全劇的魔性名場面，而轉場時巧妙穿插〈愛的魔力轉圈圈〉，更是讓觀眾笑到停不下來。劉宇寧透露，劇組為了取得音樂版權特別砸下重金，當他看到成品播出後，發現歌詞竟與劇情完美貼合，直呼：「實在太妙了。」而拍攝期間讓李一桐最印象深刻的莫過於被戲稱為「大蜈蚣事件」的驚魂時刻，她回憶當時正和劉宇寧在屋頂上拍戲，沒想到一隻超大蜈蚣從她腳邊一路爬上身，但她渾然不覺，反倒是山那頭的粉絲先發現異狀，急得不斷喊她的名字。劉宇寧笑：「我當時還想說，桐姐的粉絲也太熱情了吧！簡直火到不行！結果一看，原來是在指蜈蚣，等播到那場戲時，彈幕肯定會被『就是蜈蚣那場戲』刷滿。」李一桐在微博發文為《書卷一夢》宣傳時，也幽默自嘲這部戲又名「大蜈蚣劇」並寫道「今天，大蜈蚣爬身上那部劇終於要播了，我已經做好準備，請大家跟我一起入夢！」劇情發展出其不意的古裝愛情輕喜劇《書卷一夢》現正於愛奇藝國際站熱播中。
新任「超人」私下被爆是超級宅男 導演喊話要去阿KEN家慶生
名導詹姆斯岡恩（James Gunn）執導新版《超人》找來大衛科倫斯韋（David Corenswet）、瑞秋布羅斯納漢（Rachel Brosnahan）搭擋演出。3人今（20日）接受台灣媒體連線訪問，大衛科倫斯韋被另外兩人虧私下個性善良體貼而且「超宅」，詹姆斯岡恩更吐槽：「大衛會聽1950年代的老音樂，他根本才是我們裡面的宅宅！」詹姆斯岡恩提到新版《超人》，他表示自己看超人漫畫長大，「我覺得自己進到一個有著超級英雄、巨大怪獸、機器人、飛天狗的魔幻世界，深深愛上這樣的世界，所以希望把這個世界帶給觀眾。我也很喜歡超人的形象，以及他所代表的良善，我也希望能夠過把這樣的良善傳遞給世界。」大衛科倫斯韋在片中一人分飾兩角，既是記者克拉克也是英雄「超人」，他表示同時扮演不同角色十分有趣，每個人都會有雙重面貌，「作為超人，他很有責任心，凡事很肯定，並享受鎂光燈。而作為克拉克，他比較像是在背後支持著家人與同事的角色，有時對事情或環境感到猶豫或不確定。」詹姆斯岡恩則爆料，大衛私下是個十足的宅宅老靈魂，會聽1950年代的音樂，瑞秋也補槍虧：「宅男警報！」不過詹姆斯岡恩也接著大讚：「David私下是個很有趣的人，他很愛小孩，只要穿上超人制服，就會被小孩環繞。」瑞秋也稱讚：「大衛是我所認識最舒服、真實做自己的人，他可以很傻氣，也可以很嚴肅，可以很酷，也可以很善良，這都是他的一部分。」大衛在片中跟尼可拉斯霍特有多場對手戲，大衛表示一直以來都是對方的粉絲，只要一個眼神，就會能人不寒而慄，「第一次見到他時，我其實有點緊張，但是他人很好，每天在現場，只要他在，就會提出有趣的提議跟新嘗試。私下的他很有幽默感，能看到他詮釋這個角色是很棒的經驗。 」記者會最後，3人被問到如果有超人的飛翔超能力，能夠瞬間移動到台灣，最想去哪？詹姆斯岡恩笑說：「想去所有地方，去你的慶生派對慶生。」阿Ken笑回：「太好了，我們說好囉，我們現場有錄影！」電影將於7月9日在台上映。大衛科倫斯韋（左）被導演詹姆斯岡恩（中）、瑞秋布羅斯納漢虧是超級宅男。（圖／華納兄弟提供）
《臨江仙》熱度稱霸15國 白鹿宣布「該退一退了」暫別仙俠劇
白鹿、曾舜晞主演的仙俠劇《臨江仙》，以獨特的「離婚仙俠」概念，融合時空迴圈、身份迷局及情感懸疑等元素，熱度飆榜穩坐15個國家地區熱播冠軍。白鹿劇中一人分飾兩角，也首次體會到身為母親的心碎與絕望，她笑說：「以前我演媽媽的戲幾乎都是在大結局時的合家歡場面，這次則要面對兒子生病我卻因為法力被封印，無法救他的悲傷情境，我沒有類似經驗，對我來說真的很難，也是全劇情緒比較重，讓我留下深刻印象的一段戲。」曾舜晞飾大成玄尊「白九思」。（圖／iQIYI愛奇藝國際版）白鹿與曾舜晞合作拍攝《臨江仙》，劇中兩人不斷誤會產生糾葛、相愛相殺，醋勁大發的曾舜晞甚至掐住白鹿脖子撂狠話說出「有時候我真想殺了妳」，看似充滿火藥味的場面，拍攝時現場氣氛卻很歡樂，兩人一對視就笑場，反差感十足，白鹿還爆料曾舜晞是劇組的「卷王」，不管拍戲再累，他仍堅持一天去兩趟健身房。連續接拍多部古裝劇的白鹿，被問及下一部作品是否會轉向現代劇時表示：「目前真的不知道，應該會先休息充電。我特別擔心出現同質化的東西，但我們劇組從服裝到場景都很用心，角色髮型變化多，很感謝造型團隊。不過我也覺得我該從仙俠賽道稍微退一退了。」愛恨甜虐反轉不斷的《臨江仙》正在愛奇藝國際站熱播中。
白鹿新劇虐戀曾舜晞 于正揭祕「觀眾吐槽的會變助力」
仙俠新劇《臨江仙》由白鹿、曾舜晞主演，才剛開播男女主角張力就爆表，劇中揭露前世情緣，曾舜晞化身深情玄尊白九思，在花海中與白鹿一人分飾兩角的「四靈仙尊」花如月結為夫妻，說下誓言的瞬間，他低頭吻上她的唇，唯美又撩人的畫面讓粉絲直呼「畫面根本海報等級」。然而甜蜜不過三秒，下一幕女方竟暗藏殺機，舉起匕首刺向男主心臟，曾舜晞眼神瞬間從溫柔轉為破碎，讓無數觀眾心碎。事實上，《臨江仙》製作人于正頻頻於微博與觀眾互動，透露本劇並非一般仙俠套路，主打愛情、懸疑與夫妻關係戲，笑稱觀眾一開始吐槽的，11集後都會變彩蛋助力，他強調《臨江仙》劇情局中局、謎中謎，沒有一場是廢戲，所有細節都有用，「十幾次反轉已經陸續鋪開，請觀眾絕對不要錯過每一格細節！」最新劇情從紅蓮妖的舉動、松鶴縣的事件，到男女主角的情感糾葛，全都將迎來出人意料的徹底翻轉，他也直言：「這才剛開始，好戲都在後頭！」除了劇情引爆熱議，白鹿與曾舜晞在戲外的互動也再掀網友暴動，日前白鹿接受採訪時因說話破音，被曾舜晞當場笑虧「好性感」，讓她害羞到立刻遮臉，嬌嗔回一句：「討厭～」現場瞬間歡聲雷動，粉絲笑稱：「這互動比偶像劇還甜！」白鹿更自帶主持魂，訪談中還指揮觀眾掌聲鼓勵，笑點與萌點齊發，展現自然不做作的魅力。白鹿、曾舜晞很有CP感。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）
黃明志自曝雙重人格 藉新歌《兩個好朋友》透露內心黑暗面
「大馬鬼才」黃明志於近期畢業季發表最新MV作品〈兩個好朋友〉，此次特別邀請沙登一校合唱團的小學生參與合作，孩子們清亮純淨的歌聲，為歌曲品帶來溫暖又真摯的力量，不過拍攝現場孩子們的童言童語卻讓他哭笑不得，小朋友問他：「為什麼黃明志叔叔一直戴帽子？」黃明志回說：「因為我沒有頭髮！」小朋友竟說：「你沒有頭髮！是不是得Cancer（癌症）？」讓黃明志忍不住大笑說：「現在小孩醫學常識很豐富、但也太敢講。」〈兩個好朋友〉取自黃明志全新專輯《小明與小志》，也是該專輯的第一主打歌，MV的童趣手法重現一對死黨：小明與小志的故事，象徵著他內在性格的兩個極端：小明，正面、積極、背負著社會期待，但經常有怒不敢言；小志，叛逆、反骨、想法偏激，卻非常忠於自己的想法。黃明志幽默解讀小志就是所有男人的夢想，可以做很多邪惡的事情。黃明志於畢業季發表最新MV作品〈兩個好朋友〉，找來許多小學生一起拍攝。（圖／亞洲通文創）黃明志覺得：「小志這種朋友很難相處，但卻讓你看清世界的真面目；而小明活得很累，常活在別人的期待中，背負很多無形的包袱。」而小明與小志這一對死黨個性不同，卻因為絕然不同的兩種性格形成互補；相信每個人心中都有個非常掛記的好朋友死黨，有時候他們碰到人生的難題時，心裡就會糾結到底是要勸他，還是要直接一巴掌打醒對方，雖然看不過眼但又忍不住幫對方一把。而黃明志自己的心目中就有這樣的兩種風格大不相同的死黨，有時候會矛盾地互相埋怨、偶爾又默默羨慕對方的作風，慶幸另一面的自己能夠互補。MV中的服裝與造型百分百復刻專輯封面，黃明志一人分飾兩角，呈現「活在陽光底下的小明」與「帶著邪惡氣質的小志」，展現強烈反差與視覺張力。這首歌是黃明志首度專為兒童創作，他希望這首歌可以讓全台國小、幼兒園的小朋友邊唱邊跳。歌詞看似童趣，卻藏著成年人對抗生活的寫照，比如一句「人生起起落落，但事實上是起起落落落落落」，聽來讓不少成年人百感交集，整首歌的歌詞內容就像是他誠實面對內心分裂狀態的自白。黃明志感謝高登國小全體師生的支持：「孩子們很聰明，用最純真的嗓音，詮釋〈兩個好朋友〉最佳版本。」（圖／亞洲通文創）
豬哥亮病逝8年「AI復活」 謝順福重現父子合照
喜劇天王豬哥亮離世8年，但依舊對台灣影視圈影響深遠，此次由豬哥亮的長子謝順福、中華豬哥亮文化協會授權，甲上娛樂與巨橙文創有限公司共同企劃製作，推出「AI豬哥亮」首支單曲〈阿爸的話〉，MV上線以來迴響熱烈，短短7天就有20萬觀看次數，還有網友逗趣表示：「活派又贏了！」謝順福作為幕後推手，也感性地拿出他與父親豬哥亮的合照。〈阿爸的話〉MV讓豬哥亮透過AI技術再度「復活」，MV由新生代男星涂善存一人分飾兩角，同時扮演父親以及長大後的兒子，某一層面來說也是代表著謝順福自己，彷彿透過AI技術再度重現與父親的合照模樣，過程無比溫馨、催淚。涂善存提到對豬哥亮的印象，表示豬大哥就是喜劇之王，在演藝圈一直是「標誌性的存在」，很感謝這次能出演MV，透過與謝順福大哥交流，更了解豬哥亮私底下的親和面貌。涂善存透露自己在正式拍攝前做了許多功課，「沒想到在過程中也拉近了我與這首歌的連結，彷彿豬大哥一生的旁白，都能在歌曲中找到註解」。謝順福感性秀出當年與父親豬哥亮的合照。（圖／謝順福提供）涂善存的父親在他18歲那年就離世，讓他感嘆成長過程中，沒有來得及跟父親建立太多回憶，但這次透過豬大哥的紀錄影片以及〈阿爸的話〉歌詞，進而想像：「彷彿這是與自己的父親相處的點滴，以及他想對我訴說的話。」這次首度在MV裡升格當爸，涂善存與《乒乓男孩》小童星李星緯合作，他誇讚李星緯是個非常活潑、有想像力的男生，也非常聰明，「看到每個東西或每個舉動，他都想知道為什麼，然後再提出更多不一樣的看法。」涂善存有感而發地說：「小朋友身上表達的勇氣是我們大人該學習的。」
豬哥亮離世8年「復活」 推出新單曲再現風采
「喜劇天王」豬哥亮是台灣演藝圈的瑰寶，即便已經離世8年，他所留下的無數經典影劇依舊讓粉絲津津樂道，日前在高雄流行音樂中心的2025「真愛秀・藍寶石大歌廳」演唱會，更讓「AI豬哥亮」重現大銀幕，再度唸出經典口頭禪掀起全場爆笑。如今由豬哥亮的長子謝順福、中華豬哥亮文化協會與甲上娛樂共同企劃製作，透過時下最新AI科技重現豬哥亮的動作、聲音拍攝，以「AI豬哥亮」的名義發行首支單曲〈阿爸的話〉。豬哥亮在2017年因癌症辭世，享壽70歲，但他依舊留下深遠影響，在電視台重播的節目仍維持穩定收視，在網路上的迷因文化也未曾消退，這些幽默梗圖讓人感受到他似乎未曾離開。有感於外界始終懷念豬哥亮，謝順福與甲上娛樂合作，透過先進的AIGC技術啟動重現傳奇人物豬哥亮計畫，將這位深具地方色彩與人情味的喜劇大師風采，再度活躍於螢光幕前。涂善存與李星緯演出豬哥亮〈阿爸的話〉MV。（圖／甲上娛樂提供）全新單曲〈阿爸的話〉特別選在豬哥亮離世8週年當天發行，謝順福表示今年想做些不一樣的紀念活動，於是他便將父親生前耳提面命的叮嚀字句，集結創作成一首歌，其中歌詞「人生起起落落／運命浮浮沉沉」，便是豬哥亮最常講的話，「我與妹妹謝金晶每年都會紀念爸爸，今年是8週年，就想要做一首以爸爸為角度來唱的歌曲。」這次透過AI創作及拍攝MV，過程困難，具有挑戰性，但謝順福看到成果之後直呼一切都值得。〈阿爸的話〉MV邀請涂善存一人分飾兩角，同時扮演父親以及長大後的兒子，涂善存首度挑戰演父親角色，與《乒乓男孩》童星李星緯互動演出，展現感性演技，透過肢體語言及眼神表達對兒子的慈愛，演出非常精采。MV中穿插「AI豬哥亮」的演唱畫面，也讓這一位國寶級的喜劇天王再度「復活」，令人為之動容。
陸星材《鬼宮》一人分飾兩角 形容台灣粉絲「像媽媽一樣」
韓國奇幻史劇《鬼宮》講述巫女汝里（金知妍 飾）為救被惡神強鐵附身的初戀尹甲（陸星材 飾），捲入一場妖靈叛亂與宮廷陰謀交織的相愛相殺驅魔之戰，陸星材特別向台灣粉絲喊話：「每次去台灣都會準備好多好吃的小吃給我，真的非常感謝你們，讓我真的很感動。（粉絲）好像媽媽一樣，不管是吃的還是愛心，總是讓我吃得飽飽的。以後我也會常常去的，請繼續給我加油。」陸星材分飾溫文儒雅的檢書官尹甲與被惡神強鐵附身後的黑化人格姜哲，不僅是他首次挑戰古裝劇，更得在空無一物的特效場景中演出感情戲和動作戲，堪稱演藝生涯最艱困挑戰之一，他坦言：「兩個角色的性格完全不同，所以我會特別注意眼神和語氣。」尤其是尹甲與強鐵同框的戲，他必須一邊示範演法給替身看，一邊轉換另一角色心境，令他直呼：「真的不簡單，連詮釋劇本都變得好困難。」《鬼宮》有許多使用特效與高強度動作戲的大場面，陸星材特地去動作學校訓練，還熱情跟武術指導討論想法，他笑言：「像是在某些畫面加入一些手勢或動作會更好。 平常喜歡看動漫，這點幫了我不少忙。」他也偷偷透露劇中將有水鬼、火鬼等特效妖靈出場的片段，拍攝時緊張又危險，他表示：「幸好大家排練很多次，最後沒有發生意外。」他強調：「《鬼宮》是一部有時沉重又嚴肅，有時搞笑又充滿情感的題材多樣的劇。尤其是幫那些有怨氣的鬼魂解冤的場面，真的會非常精彩有趣。 」陸星材（左）和金知妍（苞娜）有深刻的感情對手戲。（圖／Hami Video提供）劇中與「鬼」為伍，但陸星材自招其實超怕鬼，「只要作品裡感覺好像會出現鬼、或者是恐怖片，我就完全沒辦法看」。首次穿上古裝演戲，陸星材不改搞笑本色：「即使被附身了，還是尹甲的樣子，所以衣服都很漂亮。後面幾集的服裝更是我跟造型團隊討論後選了喜歡的顏色。 」而偶像出身的陸星材談到未來想挑戰的作品，他表示想嘗試更多不同的類型，「像是浪漫劇或音樂電影。」他也很珍惜歌手和演員的雙棲身份，「每一個角色背後都有支持我的粉絲，我希望能夠不辜負這份力量，兩個角色都能好好呈現。只要還有喜歡我不同面貌的粉絲，我就會繼續展現更多不同的自己。 」《鬼宮》4月18日起Hami Video全台獨家播出。
《海角七號》中孝介澡堂強制猥褻遭逮捕 公司未聯絡上本人
日本44歲男歌手中孝介因出演台灣經典電影《海角七號》，在台打開知名度。豈料，今（28）日傳出中孝介在澡堂對男性進行猥褻行為，被日本警方以現行犯逮捕。中孝介所屬事務所緊急發聲，向受害者致歉外，也坦言目前未聯絡上本人。綜合日媒報導，當地時間28日凌晨2時許，東京都品川區一間公共澡堂傳出猥褻事件，有一名20歲男子在澡堂休息室睡覺，遭另一名男子企圖性侵，驚醒後極力反抗，還大喊工作人員報警；警方到場後發現，涉嫌強制猥褻的男子竟是男歌手中孝介，依性侵未遂將其逮捕。中孝介被逮捕消息曝光後引發熱議，其所屬事務所也在中孝介的官方X（前身推特）發聲，先向受害者表達誠摯的歉意，也為給喜歡中孝介的粉絲們和相關人士帶來困擾感到抱歉；事務所表示，雖然已經從新聞報導得知中孝介犯下的錯誤，但目前尚未聯繫上本人，還在確認中，確認後會立刻通知並請大家諒解。中孝介公司聲明。（圖／翻攝自X／中孝介）中孝介2008年在電影《海角七號》中分飾兩角，分別扮演在恆春飯店表演的日本歌手，及特別演出相約私奔的日籍老師。中孝介還有在2010年的電影《第36個故事》特別演出，之後工作重心都放在日本，但去年他有來台參加「2024高雄櫻花季音樂節」，合體范逸臣、馬念先與田中千繪，勾起許多粉絲回憶。◎尊重身體自主權，請撥打113、110。◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工