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最強宮廟大串連力挺《農曆三月二十三》 畢書盡Bii獻聲媽祖電影主題曲
展現媽祖信仰「團結、守護、同行」強大力量的電影《農曆三月二十三》，於今（4日）在新北市板橋慈惠宮前封街盛大舉辦「宮廟聯合力挺暨主題曲發布記者會」。本次活動史無前例地以北港朝天宮為號召，串聯全台不同地域與體系的媽祖宮廟代表齊聚一堂，共同為電影站台。導演王重正也表示這部作品不僅深入探討「三世因果」的糾葛，更在拍攝期間發生無數令人嘖嘖稱奇的神祕事件，全劇組都感嘆：「冥冥之中自有神助。」王重正透露，這部探討因果轉世的劇本，靈感竟源自一場神祕的夢境。在研究道教人物時，他夢見了與「噍吧哖事件」相關的影像，隨後他在現實考據中，驚見歷史與夢境高度吻合，讓他感到不可思議。他表示《農曆三月二十三》是一場具有精神層次的文化儀式，傳達媽祖慈悲、渡人的核心精神，並打出「看一次《農曆三月二十三》，就像讀一次《天上聖母經》」的深刻訴求。他也表示：「人與人、萬事萬物之間都分不開因果。這部戲想表達的是，無論結的是好緣還是壞緣，唯一不變的是心底要善良。」楊子儀（左）與陳明真分享拍片過程中遇到的各種「奇蹟」。（圖／北投映像電影提供）本片匯集了楊子儀、Darren（邱凱偉）、吳政勳、方琦、梁佑南、陳明真、顏邦智、蔡阿炮等堅強卡司。在片中飾演反派角色「黑豬」的楊子儀坦言，為了這次演出徹底「解放」，展現出人類最原始的慾望與狀態。因為想賦予反派更多層次，楊子儀特別向《黑雨》的松田優作與《黑金》的梁家輝等影壇傳奇取經。電影從道教的「大師」概念切入，強調教育與度化的意義。電影於雲林、北港朝天宮等地取景，身為獨立製片，預算與資源極其有限，王重正直言：「多拍一天都不行。」在拍攝期間，劇組多次遭遇足以中斷行程的大雨，卻總在開鏡那一刻奇蹟般收雨。楊子儀便回憶起一場激烈的緝匪追逐戲，現場原本暴雨如注、甚至淹水，但當機器位、演員就緒後，雨勢瞬間停止，路面濕潤的質感反而拍出了更美的視覺效果。還有一次是導演在開拍前，特地前往北港朝天宮，連續擲出三個「聖筊」，取得媽祖娘娘的「指令」才正式動工。邱凱偉為了飾演雷法宗師，必須背誦大量艱澀經文。（圖／北投映像電影提供）飾演地位崇高的雷法宗師的邱凱偉，為了要詮釋這角色，必須背誦大量如「太一、無極」等艱澀經文，Darren笑稱：「我連開車去北港的路上都在背，背到連我兒子都會背了。」也想起小時候因為常生病，爸媽還曾去求媽祖收其為乾兒子。至於在片中化身為專門收養弱勢孩子的劇團團長，陳明真走的是「暖心實力派」路線，將「註生娘娘」的母性精神融入角色。她分享在拍攝一場哭戲時，閉上眼竟浮現媽祖莊嚴的法相，眼淚隨即自然落下，情緒張力震撼全場。為了讓信仰走進年輕世代的視野，本片也特別與SONY音樂跨界合作，現場正式發布由歌手畢書盡（Bii）所演唱的媽祖進香遶境主題曲〈半途中〉，以及郭家瑋演唱的陪伴信眾前行的進香加油曲〈常與非常的我〉。電影公司同時宣布，將主動提供這些音樂讓各宮廟使用，讓信仰不只被看見，更能被唱進生活裡，把媽祖的愛傳出去。這次出席力挺的宮廟代表陣容空前浩大，包含：北港朝天宮蔡咏鍀董事長、大甲鎮瀾宮顏清標董事長、關渡宮陳玉進董事長、板橋慈惠宮賴春穆主任委員、白沙屯拱天宮林文敦副主委、山邊媽祖宮劉建峰副主委、松山慈祐宮李正宗副董事長、梧棲浩天宮陳金柱副主委、中壢仁海宮王介禧董事長、桃園慈護宮簡征潭主任委員、金包里慈護宮游忠義董事長、中和廣濟宮游炎川董事長、土城五穀先帝廟李木火榮譽主委以及民意代表蔡春綢立法委員。《農曆三月二十三》主題曲〈半途中〉由畢書盡（右）演唱，進香加油曲〈常與非常的我〉主唱為郭家瑋。（圖／北投映像電影提供）
采子被問「相信愛情很困難對不對」瞬間淚崩 鬆口感情現況
采子之前因跟何孟遠雙劈事件，工作陷入低潮，她今（4日）出席直式短劇《再不拍就來不及了！》記者會，重回大眾目光，搖身成為女主角，采子受訪時表示：「不管那個時候到現在的我，一直有在做反思，謝謝兩位導演讓我接近演員身份，我會用作品跟大眾說話。」也表示會虛心接受大眾的看法跟指教。男主角涂善存透露，采子角色的情緒轉折比較大，劇本上面沒有需要哭戲，她卻投入到哭出來，讚許她的投入與表現。也令人好奇是否反應她的低潮的心情，畢竟去年底傳出她跟富二代男友分手。對此，采子否認是自己的投射，歸功導演邱昊奇會帶戲。采子透露目前也在準備新戲。（圖／好咖文創 X 世新大學提供）導演邱昊奇表示，當時他走到采子身邊，輕輕說了一段話，「我說『要相信一段愛情很困難對不對』，拍拍她的肩膀，她就哭了，可能跟她人生階段有關係。」對於感情狀態，采子也鬆口：「目前單身，不排除未來任何關係發展。」采子透露，在這部戲的拍攝期，剛好家裡養了16年的狗狗過世，對她是很大的打擊，又必須專業面對工作，她也從這事件體悟到時間的寶貴，「對身邊的人如果有虧欠，有機會說出口就要把握，表達愛也是，因為人最重要最珍貴就是時間。」
2026金馬海外工作坊開放報名 謝盈萱、陳雪甄帶隊好萊塢取經
由金馬執委會規劃執行、備受業界好評的「金馬電影大師課」，繼策畫攝影、視效和美術海外工作坊後，今年再度與文化部影視及流行音樂產業局合作，在「匯聚臺流文化黑潮計畫」支持下，推出「2026金馬海外工作坊：好萊塢表演與創作」，邀請金馬影后謝盈萱、新科金馬最佳女配角陳雪甄擔任課程顧問，率領學員一同前往電影殿堂美國好萊塢取經。夢幻講師更邀集襄助克里斯汀貝爾金球獎封帝的傳奇表演教練尚路易羅德里格、艾美亞當斯金球獎封后的幕後推手華納洛夫林，以及輔佐珍妮佛安妮斯頓榮獲艾美獎多項提名的南希班克斯，引領學員探索影像創作的無限可能。金馬電影大師課去年邀來好萊塢表演和選角指導開設工作坊，成功將表演訓練現場搬到台灣，獲得業界高度肯定之餘，也顯示台灣影視產業對國際交流的殷切需求。因此特別規劃以「表演與創作」為核心的海外工作坊，帶領演員、導演、編劇等相關電影工作者，前往全球電影重鎮美國加州，拜師好萊塢頂尖表演教練，研習劇本分析、角色塑造及鏡頭表演等實務技巧。多次參與金馬電影大師課的謝盈萱和陳雪甄，這回欣然接下課程顧問和帶隊任務。謝盈萱表示：「一直以來，我很喜歡參加各樣不同的表演課程。即使有時候就是會緊張，但我又如此著迷，在課堂裡努力去理解、去挖掘，遇見自己的盲區，或是在過程中學習放鬆。」她也期待不同職位的電影人一起來報名探索，透過彼此的專業一同豐富鏡頭前的創作，以滿載而歸解鎖這趟旅程。陳雪甄也深感表演像是無窮無盡的未知探險，每年的金馬大師課都讓她宛如被充電、被再次啟發，她更驚喜「金馬海外工作坊」今年計劃的夢幻旅程，興奮地表示：「期待結伴台灣的優秀演員們，我們一起前往LA尋寶！」「2026金馬海外工作坊」重磅邀來尚路易羅德里格、華納洛夫林與南希班克斯三位頂尖表演教練。瑪格羅比、克里斯汀貝爾、關繼威等好萊塢巨星御用的傳奇名師尚路易羅德里格，他將教授如何以著名的「亞歷山大技巧」運用於特寫鏡頭拍攝，融合呼吸藝術與身體覺察，讓豐沛情感躍然銀幕上。被譽為「表演治療師」的華納洛夫林，不僅是萊恩雷諾斯、柔伊黛絲香奈、葛倫鮑威爾等演員的指定教練，並助《異星入境》艾美亞當斯囊括英國金像獎等多項提名，更以《大眼睛》摘下金球獎影后桂冠。她將透過獨創的「情感細節技巧」，帶領學員運用感官回溯角色生命歷程，釋放最真摯的創作潛能。而被多位頂尖演員視為「祕密武器」的南希班克斯，不僅是《藥命俱樂部》傑瑞德雷托贏得奧斯卡最佳男配的幕後推手，淬鍊《魔法壞女巫》亞莉安娜格蘭德風靡全球的精彩演出，更輔佐《晨間直播秀》珍妮佛安妮斯頓獲得艾美獎、金球獎多項提名。她將引導學員深入拆解劇本核心，將文本深意轉化為具備獨特靈光的表演。
《全境屍控》劇本讓連恩尼遜一讀上癮 認證喬奇瑞「下一代喜劇男神」
曾編寫過《侏羅紀公園》（Jurassic Park）與《蜘蛛人》（Spider Man）等票房鉅作的知名編劇大衛柯普（David Koepp），將其小說改編成年度必看強檔新片《全境屍控》（Cold Storage），請來「地表最強老爸」連恩尼遜（Liam Neeson）參與演出，本身就是原著讀者的他，透露自己在接劇本時有獨門的「七頁測試」，而本片就改編得相當出色，不僅通過他的嚴格考驗，更讓他大讚：「絕對要透過大銀幕觀賞！」由知名編劇大衛柯普親自操刀，將他首部小說搬上大銀幕的《全境屍控》，請來「地表最強老爸」連恩尼遜參與演出，在片中化身生化特工，力抗奪命真菌侵襲全球。本來就是原著讀者的連恩尼遜，透露在閱讀本片劇本時愛不釋手：「這個故事改編成劇本後，依然相當出色，轉化得極其漂亮，是一部真正讓人無法停止翻頁的作品，既恐怖、詭異、刺激，同時又超好玩！有令人難以置信的曲折和驚喜，有很多驚嚇場面，娛樂性十足！」《全境屍控》精采故事讓連恩尼遜愛不釋手，更直呼「必看大銀幕」。（圖／采昌提供）早就是好萊塢資深影星的連恩尼遜也透露，自己接劇本有獨門的「七頁測試」，他對此分享：「我有一個屬於自己的測試，如果讀到第七頁，心想『算了，把筆蓋蓋上吧。』通常就不是個好徵兆。」演出《全境屍控》的連恩尼遜，出道超過40年，不僅是大眾偶像，更是以《怪奇物語》（Stranger Things）走紅全球，是擔綱本片主演的知名男星喬奇瑞從小到大心目中的英雄。對於這次可以圓夢合作，也讓喬奇瑞直呼：「我看他的電影長大，連恩真的太猛，這次合作太瘋狂了，對我來說，就等於在人生清單上打了一個超大的勾！」喬瑞奇也分享：「連恩本人和他的角色很像，不廢話又乾脆，是個很了不起的人，更是一位領導者。整個過程非常好玩，像是親眼見到自己的英雄一樣，觀眾也能看見他不同以往的一面。」合作過程中，喬奇瑞也深受連恩尼遜態度激勵：「『放鬆』是這份工作非常重要的一部分，他工作起來如此從容自若，那樣的狀態很激勵人心，會想去學習與模仿，那樣的氛圍也讓我變得更有自信了！」而連恩尼遜也對初次合作的喬奇瑞感到驚艷，認證是「下一代喜劇男神」，他對此表示：「他真的非常好笑，能把戲劇與喜劇完美結合。」更坦言喬奇瑞與演出本片的英國演技女星喬吉娜坎貝，對他有所啟發：「他們真的啟發了我，那種自然默契與陪伴感，非常有魅力。劇本本來就很好，但他們還會現場即興加入一些靈光閃現的小細節。當時真讓我覺得『哇！我絕對不可能在那個年紀有這種表現！』」喬奇瑞在《全境屍控》中的精采演出，讓連恩尼遜大讚是「下一代喜劇男神」。（圖／采昌提供）這部由《屍樂園》製片震撼打造，資深影星與新生代人氣演員雲集，引爆史上最瘋狂夜班大逃亡的強檔新片《全境屍控》，劇情描述小茶（喬奇瑞飾演）與娜歐蜜（喬吉娜坎貝爾飾演）任職於一間自助倉儲公司，負責大夜班的兩人，某晚聽見牆壁後方不斷傳來詭異而規律的電子聲。好奇心驅使下，他們決定打破牆壁，追查聲音來源，沒想到卻在層層深入之後，意外發現這座倉儲下方，竟隱藏著一座廢棄的美軍基地？！而隨著地球暖化導致地溫上升，一種被政府封存數十年的致命真菌正悄然甦醒，並以高度傳染性迅速擴散。人們一旦遭到感染，將會失去意識，最終自爆。當倉儲內外相繼淪陷，情勢全面失控，毀滅近在眼前而走投無路之際，小茶與娜歐蜜聯繫上當年曾與這種真菌交手過的退役生化特工羅伯特奎因少校（連恩尼遜飾演），共同深入錯綜複雜的地下基地，想盡辦法撐過人生中最瘋狂的一晚，阻止人類走向滅絕！《全境屍控》將在本週五（6日），中文版正式預告：
陳雪甄《人生海海》15票一致通過奪金馬女配 「搶屍案」4/2清明上映
由導演廖克發執導的最新劇情長片《人生海海》，將於4月2日清明連假全台上映！該片在第62屆金馬獎大放異彩，一舉入圍最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂5項大獎，其中，陳雪甄更獲評審團「15票一致通過」，以壓倒性實力勇奪最佳女配角，她在台上淚崩告白：「走了17年，我終於站上來了！」真摯感言至今仍是影迷心中最動人的金馬瞬間。《人生海海》取材自真實發生的「搶屍案」，將大馬特有的多族群與宗教矛盾轉化為黑色幽默。故事從一場父親的喪禮展開，描述三兄妹在悲傷之際，竟遭遇宗教局強行介入企圖帶走遺體，引爆一場荒誕至極的家庭風暴。除了金馬獎加持，本片更橫掃國際影展，正式入選東京影展「World Focus」、夏威夷、波蘭五味、聖地牙哥亞洲影展等重要單元，備受國際矚目。三兄妹在喪禮遭遇宗教局強行介入，企圖帶走父親遺體，呂楊（右二）飾演的弟弟阿財正面衝撞，陳雪甄（右四）飾演的妹妹水雲則勉力維持秩序。（圖／甲上提供）談及片名由來，導演廖克發透露靈感正是源自陳雷經典名曲〈歡喜就好〉，他表示：「每個人在人生不同階段，都會有努力拚搏後仍敵不過命運的時刻，這時就安慰自己『人生海海』，然後再試著往前走一步，也許跨得過去。」導演以黑色幽默筆觸，串聯走私客往事、南洋榴槤等記憶碎片，層層堆疊出關於離散、認同與歸屬的複雜面向，在笑與荒謬之間，留下難以忽視的情感重量。曾以《菠蘿蜜》入圍金馬新導演、《馗降：粽邪2》入圍女配角的陳雪甄，這回憑藉《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，成功抱回演藝生涯首座金馬獎。陳雪甄領獎時感性致詞：「或許配角不見得會獲得很多注目，甚至常懷疑自己，但謝謝我們沒有放棄！我們在暗處支撐，才創造了電影的細節。」她分享是「水雲」教會她不論困境如何，都要「把根紮在自己身上」。這份戲裡戲外的堅持，也完美呼應了電影《人生海海》的核心精神。陳雪甄以《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，獲金馬評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角。（圖／甲上提供）本片由金馬得主陳雪甄、實力派演員魏雋展與呂楊飾演三兄妹，描述長年在台灣工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉處理父喪，卻遭遇宗教局「搶屍」危機，面對突發衝突，三兄妹態度截然不同：哥哥阿耀選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則勉力維持儀式與秩序；隨著喪事推進，塵封的家族往事逐一浮現……。《人生海海》將於4月2日正式在台上映。
柯震東、嚴藝文出席《功夫》主題曲場謝票 九把刀因有女兒改寫溫暖結局
由九把刀執導、改編自其同名小說的電影《功夫》，集結堅強卡司戴立忍、柯震東、朱軒洋、王淨、劉冠廷領銜主演，嚴藝文、曾莞婷、高英軒演出，昨（1日）舉辦主題曲獻唱場，Bii畢書盡與徐暐翔首度LIVE合唱〈想要保護的〉，療癒歌聲迷倒近300名影迷。此外，《功夫》再傳捷報，正式入選2026年第28屆義大利烏迪內遠東國際影展競賽片，將於歐洲首映。談到電影結局時，九把刀也公開分享創作思考，他表示《功夫》改編自其25年前的小說原著，但電影版本卻選擇與小說截然不同的溫暖收尾。對此他坦言：「小說結局當年寫得比較殘酷，帶著孤獨與不完美。25年過去我已是兩個女兒的爸爸，希望可以給每個角色一個溫暖的結局。」《功夫》主演（左起）朱軒洋、導演九把刀、嚴藝文、柯震東、黃冠智出席映後，穿上片中競選團隊背心謝票。（圖／麻吉砥加提供）《功夫》自上映以來活題持續延燒，昨日午間特別舉辦電影主題曲獻唱場，邀請到Bii畢書盡與徐暐翔 Vash Hsu 首度LIVE合體登台，在近300名影迷面前深情開唱主題曲〈想要保護的〉。兩位歌手不僅展現絕佳默契，溫柔而充滿力量的嗓音更為《功夫》增添濃厚的情感層次。為主題曲親自作詞的導演九把刀也現場分享創作歌詞的方向，他表示：「電影講的是相信與守護，主角淵仔在混亂與挑戰中找到自己真正想守護的人與信念，我在聽到這首歌DEMO時，第一個直覺就是這是最適合《功夫》的歌。」除了導演九把刀，《功夫》演員柯震東、朱軒洋、嚴藝文、黃冠智也都出席昨日活動，一字排開向影迷致意。柯震東感性表示：「身為演員，這是我參與過最奇幻的一段旅程。」他坦言，從劇本閱讀到實際拍攝，每一天都像進入不同世界，「有大量動作場面，也有很多內心戲，情緒起伏非常大，但也非常過癮。」《功夫》主題曲獻唱場廳內大合照，現場超嗨。（圖／麻吉砥加提供）朱軒洋則笑說，從拍攝到宣傳都讓他印象深刻，「一路走來真的很像一起拜師學藝，這是我拍戲以來最快樂的一次。」主創團隊更穿上嚴藝文在片中的議員競選團隊背心，在廳外一一謝票發送議長貼紙，高喊片中台詞「謝謝支持碧春！謝謝支持《功夫》！」而《功夫》捷報頻傳，繼上映後口碑與票房雙雙告捷，上週再度傳來好消息，《功夫》正式入選2026年第28屆義大利烏迪內遠東國際影展，成為本屆正式競賽片之一，將於影展期間進行歐洲首映，與來自亞洲各地的優秀作品角逐最高榮譽。《功夫》現正熱映中。主題曲〈想要保護的〉MV：
誰能拒絕這位髮型師？朴寶劍《鄉村魔髮師》替長輩剪髮，韓網友激推「年度最舒壓綜藝」
如果有一間理髮廳，設計師是溫柔細心的朴寶劍，你願意等待多久？全新實境節目《鄉村魔髮師》將這種幻想變成了現實。節目捨棄了華麗的舞台與劇本，讓朴寶劍褪下巨星光環，深入韓國純樸漁村，親自為老人家與居民洗髮、剪髮。這不僅是一場職業體驗，更是一次深入人心的情感交流。看著朴寶劍在鄉間小路上騎著單車、在狹小的沙龍裡忙前忙後，這份清新與療癒感，正是現代人最需要的精神慰藉。節目不僅展現了朴寶劍為了服務鄉親而苦練理髮技術的敬業態度，更捕捉了他與村民互動間最純粹的溫暖。憑藉著療癒的鄉村景色與朴寶劍「零死角」的貼心表現，節目上線後在韓國論壇引發爆發性討論，成為 2026 年度最受矚目的「舒壓系」神級綜藝，該節目獲得了評論界和觀眾的一致好評，製作精良，演員的真誠和默契也備受讚譽。（圖／取自 bogummy IG）韓綜《鄉村魔髮師》亮點：職人魂爆發！朴寶劍「苦練理髮」的敬業美談朴寶劍在節目中並非只是「擺擺樣子」，他在2022年當兵時就考到技術資格證，也曾經提到自己如果不當明星，很有可能當理髮師，如果朴寶劍當理髮師，那家店應該會天天爆滿！為了節目他在開拍前特別向明星級美髮師拜師學藝數月，節目中可以看到他專注於每一根髮絲、小心翼翼詢問村民水溫與感受的模樣，那種對工作的尊重與真誠，讓觀眾不僅看見他的顏值，更看見了他身為職人的敬業靈魂。（圖／取自 bogummy IG）韓綜《鄉村魔髮師》亮點：國民女婿魅力！與鄉村長輩互動的暖心瞬間節目的最大看點莫過於朴寶劍與漁村老人家們的化學反應。面對第一次見面的奶奶們，朴寶劍總能自然地蹲下身子傾聽，陪著她們聊天、開玩笑，甚至在長輩們害羞時給予溫暖的擁抱。他展現出的那種「國民好青年」氣息，讓理髮廳變成了充滿笑聲的活動中心。不少長輩在剪完頭髮後拉著他的手不肯放，這份跨越年齡的溫情互動，成為節目中最療癒人心的看點。（圖／取自 bogummy IG）韓綜《鄉村魔髮師》亮點：視覺與感官的饗宴，絕美漁村風景 X 朴寶劍神顏值《鄉村魔髮師》的運鏡如同電影般精緻，拍攝地位於風景秀麗的偏遠海邊，碧海藍天搭配上朴寶劍穿著簡單白 T 與圍裙的造型，隨便截圖都是一張海報。節目節奏悠閒，背景音樂選曲清新，觀眾在觀看的過程中，彷彿跟著朴寶劍一起在海風中呼吸。這種「慢綜藝」的設定，將朴寶劍清爽的氣質與大自然美景結合到了極致，被韓網友譽為「最高級的視覺淨化」。（圖／取自 bogummy IG）韓綜《鄉村魔髮師》亮點：神仙友情集結！與李相二、郭東延的默契大考驗節目的另一大看點是朴寶劍找來了現實中的至親好友李相二與郭東延共同打拼。三位大男孩在狹窄的理髮廳裡分工明確：李相二發揮卓越的親和力與幽默感負責接待與氣氛帶動，郭東延則化身最強助手，與朴寶劍一個眼神就能達成默契。看著他們在忙碌之餘互相吐槽、卻又在疲憊時默默為彼此遞上一杯水，這種「純度 100%」的真實友情，讓理髮廳不僅是服務場所，更像是一個充滿能量的秘密基地。（圖／取自 bogummy IG）節目播出後，在韓國知名論壇 Theqoo 引發瘋狂討論。網友評價普遍認為：「看這部綜藝心靈會被徹底洗滌」、「朴寶劍的善良是刻在骨子裡的」、「看了節目好想回家看奶奶」。許多評論點出，朴寶劍即使在忙碌的營運中依然維持著優雅與笑容，這種正能量具備極強的渲染力。更有網友笑稱：「如果朴寶劍真的去開理髮店，我願意搬到那個村子住！」（圖／取自 bogummy IG）
《鬼娃娃》長澤雅美推人偶逛街引側目 笑稱要與《鬼娃》前輩對決
日本國民女神長澤雅美在今年初宣布閃婚並宣布暫時息影，驚悚片《鬼娃娃》也成為她短期內最後的大銀幕作品，她在片中細膩詮釋痛失愛女後精神崩潰的母親，作品不僅開出票房佳績，她也入圍「第49屆日本電影學院獎」最佳女主角，要和北川景子、倍賞千惠子、廣瀨鈴、松隆子等人角逐影后寶座，而本片則被譽為「日版安娜貝爾」的年度恐怖話題之作。《鬼娃娃》由《水男孩》導演矢口史靖執導，首次挑戰恐怖電影的長澤雅美，在片中飾演因痛失愛女而陷入巨大悲痛的主婦「佳惠」，她偶然在骨董市集裡買到跟過世女兒極為相似的人偶後，一家人逐漸被捲入難以解釋的驚悚事件中。長澤雅美跟導演矢口史靖曾在2014年時合作過電影《哪啊哪啊～神去村》，但當時她的戲份較少，導演一直希望能有機會再與她攜手，讓她在作品中展現更具爆發力的演技。電影開場中長澤雅美的尖叫場面，令不少觀眾印象深刻，她說：「那一幕在情感上是最辛苦的，同時我也知道那是電影中很重要的場景，導演讓我試了不少次，因為他要的是那種喉嚨快被撕裂的絕望感。」對於這場戲的完成度，導演也毫不掩飾讚賞之情，直言當他看到長澤在鏡頭前不顧形象，把情緒張力發揮到極致時，他就確信這部電影一定能夠成功。片中長澤雅美因為女兒過世而失魂落魄，談及塑造角色過程她說：「我透過劇本去想像佳惠走過的人生，她努力從失去孩子的悲傷中重新站起來，再次當上媽媽卻又陷入絕境，要如何表現出她內心的起伏，對我來說是很大的課題，雖然我還沒有生過小孩，但我們總會面對生與死的課題，沒有親身經歷過並不代表無法理解。」《鬼娃娃》裡，長澤雅美把人偶視如己出，推著她出遊、逛百貨公司，完全不在意路人驚恐的目光，談到跟人偶的互動，她說：「小禮很有魅力喔！」她透露自己本來覺得一直跟人偶對戲好像很尷尬，不知道會是什麼感覺，但合作過後，感覺完全不同，「我覺得小禮會笑、會哭、會生氣、會鬧彆扭，我們每天都在聊她今天的表情看起來又跟昨天有點不一樣之類的話題，工作人員也會細心地替她補妝，她是我們拍攝現場的超級巨星。」長澤雅美片中偶然在骨董市集裡買到跟過世女兒極為相似的人偶後，一家人逐漸被捲入難以解釋的驚悚事件中。（圖／華映提供）導演矢口史靖則是坦言比起真人演員，他花了更多心思在人偶身上，「我隨時都在找小禮最可愛或是最嚇人的角度，每次架攝影機最花時間的就是調整她的位置，尤其到了後半段，她的臉部會出現細微變化，為了捕捉那一點點眼神的不同，或是露齒幅度的差異，工作人員都必須反覆微調。」另外，不少演員拍鬼片最怕遇上靈異事件，但對長澤雅美而言，拍攝《鬼娃娃》最恐怖的記憶卻是來自不受控的狂風，她笑稱，電影後半的沙灘重頭戲，劇組原先準備了兩台工業用電扇營造效果，最後沒有派上用場，因為拍攝地當天風竟大到發布狂風警報，每個人都被吹得滿身沙，眼睛也幾乎睜不開，就連收工回到家，她都感覺耳朵裡還不斷傳出沙沙聲響。《鬼娃娃》在日本上映後，創下超過18億日幣（約新台幣3億6789萬元）的票房佳績，長澤雅美在慶功活動上透露，如果導演想把《鬼娃娃》發展成系列作品，她很樂意續攤接演。導演幽默提議，真有續集的話，他開場要讓小禮致敬《魔鬼終結者》，帥氣地從火海中走出來並對鏡頭比讚；長澤雅美興致勃勃地加碼說：「還是我們把小禮送到海外，和《窒友梅根》中的梅根當好朋友，或是跟《鬼娃恰吉》裡的鬼娃前輩對決。」連結好萊塢IP的多重宇宙構想讓全場笑聲不斷，主持人則是跳出來急喊，「會有版權問題啦！不要再說了！」雖然長澤雅美還沒有生過小孩，她認為本片中的生死議題是每個人總要面對的課題，沒有親身經歷過並不代表無法理解。（圖／華映提供）《鬼娃娃》故事圍繞鈴木一家展開，佳惠（長澤雅美飾）與丈夫忠彥（瀨戶康史飾）痛失愛女芽衣後，生活長期籠罩在陰影之中，精神委靡的佳惠某天在骨董市集偶然發現與芽衣極為相似的日本人偶，她把人偶當作過世的女兒般疼愛呵護，身心狀況也逐漸恢復。而家中再次迎來新生命真衣，曾經承載所有情感的人偶最終被棄置於雜物間，多年後，真衣意外發現人偶，將它視為玩伴，自此家中怪事接連發生，事情的矛頭都歸向那個娃娃，佳惠不斷試著把人偶丟掉，但它總會再度出現，彷彿無法被擺脫的存在，逐步侵蝕這個家庭的日常…。 《鬼娃娃》將於3月6日上映，正式預告YT連結：
《天馬茶房》睽違27年重現！集結林強、蕭淑慎經典片228期間限定上映
經典電影《天馬茶房》睽違27年，於昨（26日）舉辦首映會，導演林正盛率監製潘鳳珠、演員葉天倫、編劇曾郁雯、配樂陳明章等主創團隊現身力挺，並於現場發放228枚二二八紀念別針，為重映增添紀念意義。除主創團隊外，天馬茶房及蔣渭水後輩、義光教會、鄭南榕基金會等重要貴賓亦到場支持，共同見證這部作品重返大銀幕。談及當年接下執導邀約的過程，導演林正盛遲遲不敢答應，坦言：「收到邀請時心裡雖然很開心，但覺得拍這樣的一部電影壓力很大，因為在那個時代，我們所知道的二二八沒有那麼多。」現場他也勉勵觀眾：「再辛苦再冷的冬天，我們也要找到幸福，我們要用幸福的感覺，去面對未來。」編劇曾郁雯則感性表示：「27年過去再看這部片還是覺得非常感動，心情還是非常澎湃。」金獎配樂家陳明章直言：「拍這部片沒有遺憾。」《天馬茶房》集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳明章、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。（圖／青睞提供）《天馬茶房》26日起於全台共14家戲院展開期間限定上映，卡司陣容份量十足，集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。適逢二二八事件歷史紀念時刻，這部曾入選坎城影展「一種注目」單元、並在各大國際影展嶄露頭角的作品，將重返大銀幕，再現其經典風采。同時，片商也推出限定特典活動，凡於活動期間至戲院觀影，即可獲得由知名設計師陳世川操刀設計的經典款A3海報，兼具收藏價值與歷史意義。《天馬茶房》以日治末期至二二八事件前後為時代背景，透過一段愛情故事，帶出庶民在政權更迭與社會動盪下的處境。導演坦言：「那時我深刻感受到，應該為台灣作為一個主權國家，好好拍一部電影。二二八事件正是直面威權統治、反思歷史傷痕的契機，也讓我們理解台灣在政權轉移與殖民宿命中的路。」《天馬茶房》首映會，主創團隊到場支持。（圖／青睞提供）於去年7月辭世的製片人葉金勝，當年更邀請兒子葉天倫出演片中林強好友「阿進」一角，如今父親的作品再次重映，葉天倫映後一開口便忍不住落淚，哽咽表示：「我覺得爸爸有來。」他也感慨，這二十幾年來真正談論二二八的作品還是很少，並分享道：「電影1999年完成，27年過去，台灣從當年在國際上鮮少被關注，到如今成為全球焦點。時間一直往前走，未來也不會停止。台灣的未來會走向哪裡？或許先回頭看看1947年的台灣人經歷過什麼，能讓我們更清楚接下來的路。」《天馬茶房》曾入選第52屆坎城影展一種注目單元，並代表台灣角逐第72屆奧斯卡最佳外語片；在第36屆金馬獎入圍七項獎項，包括最佳男配角龍劭華、原著劇本葉金勝、曾郁雯、柯淑卿、美術設計蔡照益、造型設計郭郭、原創電影音樂陳明章，並以陳明章創作演唱的〈幸福進行曲〉勇奪最佳原創電影歌曲。
李千娜對《世紀血案》製作方提刑事告訴 稱片酬已全數捐出
電影《世紀血案》改編自1980年的「林宅血案」，卻未經當事人林義雄及其家屬同意，引發社會高度關注。雖然事後演員李千娜受訪時表示，「如果重啟可能會重新翻整這件事情，好像可能不是那麼嚴重，或者沒那麼恐怖。」但在外界輿論抨擊下，她還是在今（27日）發布聲明，宣布將就電影《世紀血案》相關爭議提出刑事告訴，並願意將此次參與《世紀血案》的全數片酬，捐贈給慈林基金會。據《三立新聞網》報導，根據演員聘用合約，製作方在拍攝前曾明確保證已取得合法授權，但在殺青酒臨時記者會後，經民眾查證發現，實際上並未獲得授權即進行拍攝。此情形曝光後，李千娜表示，所有演員及工作人員都是在這項保證下參與演出，因此可能在無意間對林義雄及其家屬造成二次傷害。基於此，她除依法提出撤銷演出合約之外，也在民事上要求製作公司刪除影片中含有其畫面的全部內容，並不得主張合約相關權利或使用她的姓名、肖像及聲音。李千娜指出，製作方在簽約時明知未取得授權卻仍故意隱瞞並進行拍攝，導致她名譽受損並造成重大財產損失，對此她將對相關人士提出刑事告訴。她強調，將正面面對司法程序，全力配合相關調查。開拍前及拍攝過程中，導演徐琨華與製作人郭木盛在討論劇本與角色時，曾向演員說明影片將以「正義與希望」為呈現方向，使她理解角色設定偏重情感與家庭層面，但這一理解也影響了她對外的發言與轉述。此外，李千娜也表示，已將此次參與《世紀血案》的全數片酬，捐贈給慈林基金會，「這並非為了換取諒解或平息爭議，而是希望能表達最基本的歉意。」
小丑醫生1／笑聲比哭聲多的病房！紅鼻子是招牌 化身小丑開立微笑處方
你對醫院的想像是什麼？是冰冷的病房？貧乏單一的機械聲？還是了無生機的環境？有沒有一種可能，看似冰冷的病房，有那麼一時半會兒也能充滿無限生機與孩童的笑聲？台灣首間小丑醫生協會─紅鼻子醫生（紅鼻子關懷小丑協會），由創辦人馬照琪與其先生Luc Ducros（谷樂熙）創立，2人在法國完成法國微笑醫生協會訓練，獲得政府認證，回台後將所學延續，畫上妝容、戴上醒目紅鼻子，以浮誇的表情與逗趣的動作，將歡笑帶入沉悶的兒童病房內。紅鼻子關懷小丑協會為台灣首間小丑醫生協會，致力在病房內開立微笑處方，歡聲笑語帶進病房內。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）紅鼻子關懷小丑協會於2017年成立，早在協會成立之前，創辦人馬照琪女士早在20多年前就在法國賈克樂寇戲劇學校學習，其先生Luc Ducros（谷樂熙）也同樣是擁有20多年表演經驗的表演者與創作者，2人均在法國完成微笑醫生協會訓練。回憶起創立協會的過程，馬照琪笑著說，當時只是因為很喜歡小丑表演，後續開始發現其實醫院才是最需要小丑的地方，才會決心成為紅鼻子醫生，為病房注入一絲歡笑。大部分人對於小丑的印象，不外乎是誇張的妝容、醒目的鼻子、逗趣的表情與詼諧的動作。那小小的鼻子面具同時也被視為「世上最小的面具」，象徵著純真與歡樂，彷彿只要戴上那顆紅鼻子，所有一切的愚蠢都可以被接納、被允許。不過一個合格的紅鼻子醫生往往需要經過6到9個月的嚴格訓練，在病房裡的表演往往無法事先擬定劇本，無法事先演練安排，全靠當下隨機應變，藉由病患與家屬的反應來決定接下來的劇本，以此搭建與病患的橋樑，不僅需要學習表演藝術課程，也得對醫療衛教與心理發展等課程有一定了解，才能藉由古怪、滑稽的動作拉近人們的距離、讓人們放下防備心。馬照琪和先生Luc說，小丑代表的是一種存在狀態，接受自己無論好壞的一切，將缺點轉化成表演的重點，藉由缺點被暴露，降低戒備感，讓病童或是長照中心的長者們，都能接納自己的一切。紅鼻子醫生的演出為即興演出，更得觀察觀眾反應，即時做出回應與調整。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）馬照琪和Luc解釋，由於每一次的表演都很難先預演，所有表演都需要配合不同年齡層的患者，為患者進行量身打造的演出，例如有曾遭受過家暴的孩童，對於揮打的動作相當敏感，這時就得觀察孩子反應，來立刻作出應對，感受他們的感受。他們說，如他們曾前往兒童加護病房進行表演，但表演根本還未開始，孩子光看到就開始崩潰，因此讓他們當即做出決定，退後至窗戶外進行表演，專注演繹出現與消失的劇碼，讓原本崩潰的孩子終於笑出來。當被問到擔任紅鼻子醫生期間是否曾被拒絕時，馬照琪笑著說，「很常啊」，有時候有可能是因為孩子的情緒不好，不想看表演，「那也沒關係，我們就改天再看啊，搞不好你下禮拜就會有心情了啊」，更多的時候，他們都是打開病房大門的那瞬間，才能感知到孩子的情緒反應。儘管如此，但也有小絕招能化解，Luc分享，由於每次表演前都會事先與院方溝通，因此會大概得知孩子的個性、掌握相關注意事項，從而去設計表演，如果是害羞的孩子，就不適合一瞬間衝過去和孩子玩，可以以2個小丑在對話的情境，慢慢拉近與孩子間的距離。針對不同年紀的患者也需要有不同的應對方式，Luc指出，如果今天要面對的小朋友年齡較小，就可能需改成以音樂與顏色為重的表演，像是凸顯紅鼻子的存在感，吸引他們的注意力，引起興趣。若是今天的患者是青少年們，那就不能讓他們覺得「在騙小孩」，讓他接受這個由小丑創造出來的世界；若是病患是失智長者們，則要與他們產生共鳴，可能是以符合他們年輕時代的穿著，像是西裝、旗袍，去喚醒他們心中的長期記憶，因此紅鼻子醫生最重要的莫過於觀察病人反應，適時做出調整，而這一切除行前訓練外，全仰賴經驗累積，「小丑醫生永遠都在找一種平衡，一種藝術表演與傾聽的平衡」。
小丑醫生3／歡笑的背後！紅鼻子醫生也需心理調適 培訓至少6到9個月
台灣首間小丑醫生協會─紅鼻子醫生（紅鼻子關懷小丑協會），創辦人馬照琪與其先生Luc Ducros（谷樂熙）一手建立，在病房內開立微笑處方簽，戴上醒目紅鼻子，以浮誇的表情與逗趣的動作，將歡笑帶入了無生機的病房內。但想成為一個小丑醫生，卻並非易事，至少需要6到9個月的培訓時間，儘管小丑醫生看似帶給人歡笑，但背後卻隱藏著巨大的心理壓力，也有人最終因無法調適而選擇離開。小小的紅鼻子面具被視為「世上最小面具」，象徵著純真與歡樂，彷彿只要戴上紅鼻子，所有一切的愚蠢都可以被接納、被允許。（圖／周志龍攝）抵達紅鼻子醫生協會的當天，恰好他們正在進行紅鼻子醫生培訓，看著12位學員們魚貫而入，在Luc的引導下3人一組，開始了表演。練習時的表演，沒有醒目的紅鼻子，也沒有誇張的妝容，全靠學員們的肢體語言與表情，偶爾加入一點語言對話，讓表演逐漸生動有趣。由於每一次的演出都是即興演出，無法有劇本，甚至僅能靠窗簾作為遮擋進出的依據，相當仰賴每一次演出的經驗累積，而演員們每一次的表演，也得時時刻刻暗中觀察台下觀眾的情緒，從而作出調整，甚至還得考量醫院設備與動線，表演難度實在不小。培訓過程中，3人一組即興演出，也得時時注意台下觀眾反應，而創辦人Luc也會即時給出反饋。（圖／周志龍攝）看著學員們不斷的練習，創辦人之一的Luc也在一旁仔細觀看，並適時給予建議，要求學員們在表演過程中不能讓情緒降下來，維持情緒能量，3人一組的表演中也需要有明確領導，每一個人都在表演過程中得找到自己的定位，清楚知道自己「現在在幹嘛」，3人各司其職，才能讓表演生動有趣。一上午的課程結束後，Luc和馬照琪接受我們的訪問，當被問到什麼樣的表演才能是一個好的小丑醫生呢？Luc和馬照琪表示，「你有沒有在這個過程中玩的開心？大家有沒有一起玩得很開心？」。Luc和馬照琪說，一個人的生命可以是8年也可以是80年，每一段生命的長短都有其價值在，重要的是如何在這段期間去體驗各式各樣的情感，怎麼樣豐富人生，去發揮最大的潛力。而小丑醫生的存在，便是告訴那些在低潮的人們，他們身上好的地方，去稱讚他們的價值。學員們在受訓過程中，也得清楚知道自己的角色定位、各司其職，才能完成一場好的演出。（圖／周志龍攝）只是帶來歡笑的小丑醫生背後卻也背負沉重的心理壓力，在安寧病房中的表演，最殘酷的事實是，這週表演時遇到的小朋友，下週可能就再也不會出現，需要強大的心靈才能勝任。而紅鼻子關懷小丑協會也意識到這點，除每月例行團訓與年度集訓外，每一次的團練都會讓演員們討論在醫院演出的實際狀況與問題，從而調整精進，也會安排心理、醫療等各領域講師，增強演員學習新知，增加默契，透過每一次的回饋報告，梳理內在經歷與心理狀態，同時安排定期心理諮商輔導，陪伴演員面對情緒，維持身心平衡。儘管紅鼻子醫生的演員不需要一定有表藝科背景，但協會還是希望招募有一定社會經歷的人來參與。至於什麼特質的人才有機會成為紅鼻子醫生，Luc說，小丑醫生在藝術表演能力上，不僅要在人際層面打開自己，成為一個建立開放信任關係的表演藝術家，最重要的是，要有強大的心理復原力。
75歲劉曉慶演14歲少女吻小30歲男星！ 網友喊：慶奶您收手吧
75歲大陸演員劉曉慶近期接連推出短劇作品，其中《錦繡安然》與《武則天傳奇》引發熱議。她不僅在新劇中親自詮釋少女時期角色，還與46歲男演員金珈上演擁吻橋段，因兩人實際年齡相差約30歲，相關畫面曝光後迅速登上熱搜，甚至有網友急喊：慶奶收手吧。75歲劉曉慶親自演出少女時期，吻戲畫面引發熱議。（圖／翻攝自一娛三分地）綜合陸媒報導，《錦繡安然》講述繡娘蘇琬清憑藉祖傳繡法與商業手段打破男性壟斷市場的故事。劇中劉曉慶從少女階段一路演到成年，並未使用替身。桃花樹下的吻戲成為宣傳焦點，畫面以柔光與多角度鏡頭處理，劉曉慶主動擁吻金珈，完成整段拍攝。由於兩人實際年齡相差約30歲，不少觀眾認為視覺落差明顯，留言區出現「違和感強烈」、「收手吧」等評論。此外，她在《武則天傳奇》中亦親自演出14歲的武則天，再度掀起選角討論。有網友質疑高齡演員詮釋青春角色的合理性，也有人認為戲劇本質在於表演能力，不應以年齡劃限。爭議進一步擴大，源於男配角顧言修按讚「搭戲像工傷」相關言論，使爭議進一步升溫。金珈與劉曉慶年齡差約30歲，畫面討論不斷。（圖／翻攝自微博，娛樂趴皮）該貼文指出，高齡演員演少女並拍攝親密戲，對對手戲演員而言壓力不小。此舉引發兩派意見，一方認為晚輩應尊重前輩與作品，不宜公開表態；另一方則認為選角問題本就可受公評。劉曉慶出道逾50年，代表作包括《武則天》、《芙蓉鎮》、《大太監李蓮英》、《火燒圓明園》等，曾多次獲百花獎、金雞獎肯定，在華語影壇具指標地位。近年她投入短劇市場，曾透露10天拍攝80集內容，每日僅休息3至4小時。《錦繡安然》單日播放量突破1億次，話題與流量同步升高。對於外界質疑，劉曉慶曾表示，吻戲屬於演員專業範疇，將依劇本完成表演，並強調「我不是在裝嫩，我是在演戲」，認為角色年齡無大小之分，重點在於是否詮釋到位。男演員按讚「工傷說」貼文，爭議擴大。（圖／翻攝自微博，小蘑咕）
Jisoo羨慕虛擬戀愛世界 徐仁國遭爆休假也赴片場陪對戲
Netflix全新韓國浪漫喜劇影集《訂閱男友》今（26日）在首爾舉辦記者會，BLACKPINK成員Jisoo、徐仁國以及導演金政植盛裝出席。劇中，Jisoo飾演網漫製作人徐未來，是一名工作狂，卻因一款虛擬戀愛裝置「訂閱男友」，重新打開心房。導演金政植透露，劇中幾乎95%的戲份都由Jisoo主導，直呼：「她真的撐起整個宇宙設定。」甚至笑說想聘Jisoo擔任副導演，因為她總是帶著笑容、全力以赴，在片場就能帶動整個劇組的氣氛。在片場就會讓整個劇組的心情大好。Jisoo坦言：「當初看到劇本時就被設定，虛擬實境這件事其實沒有那麼遙遠，反而很貼近我們這個世代。徐未來對改變的猶豫、對感情的防備，我都能理解。」她更笑說自己其實是「宅女體質」，能待在家卻體驗不同世界：「老實說，我有點羨慕徐未來可以登入這樣的戀愛世界。也希望觀眾能在徐未來的身上看到屬於自己的影子。」Jisoo飾演網漫製作人徐未來，愛工作也注重生活平衡。（圖／Netflix提供）徐仁國飾演的朴慶南，是網漫公司王牌製作人，也是徐未來的頭號職場對手。能力滿點、氣場強大，卻是典型的「外冷內熱」。兩人從針鋒相對開始，上演標準「敵人變戀人」路線，曖昧火花一路燒到觀眾心臟。徐仁國笑說：「一開始是歡喜冤家，但慢慢會看到彼此更真實的一面。」徐仁國被爆料休假也會到片場對戲。（圖／Netflix提供）被主持人封為「浪漫劇保證」的他，也大方誇讚Jisoo：「她真的很可愛又幽默，拍攝現場每天都在笑。」這段話也讓Jisoo莞爾一笑，導演更爆料，徐仁國休息日也會主動到現場對戲，「非常照顧Jisoo，是很溫暖的前輩。」
柯震東挑戰「乩身」贖罪 王柏傑向三太子報備：希望理解
Netflix原創奇幻民俗動作影集《乩身》宣布將於4月2日上線，改編自同名人氣漫畫與小說，融合台灣宮廟文化、傳統信仰與現代奇幻敘事，打造獨具風格的「東方驅魔神探」世界觀，集結柯震東、王柏傑、薛仕凌、陳姸霏、楊銘威、陳以文等實力派卡司，共同開啟一場橫跨人間與靈界的宿命之戰。今日同步釋出定檔海報，以三太子乩身的「尪仔標」為核心意象，尪仔標是柯震東飾演的韓杰對抗孤魂與神魔時的重要武器，成為韓杰的驅邪利器與獲得強大力量的媒介。在火焰與符令交織之中，象徵信仰之力降臨人間，也暗示善惡勢力即將正面交鋒。定檔海報中充滿神祕氣息，引發觀眾對這部融合宗教儀式與動奇幻動作元素之作的高度期待。談及選角，賴俊羽導演表示柯震東身上有一種很真實的少年氣與不服輸的能量，鏡頭前又能在瞬間露出脆弱，這正是韓杰需要的質地。柯震東也分享：「第一次看劇本時就覺得這個題材很特別。影集中每個角色都很鮮明，無論是三太子還是其他角色，讓整個世界觀變得有趣且完整。韓杰這個三太子乩身的角色，其實沒有什麼為自己活著的理由，他只是想要透過完成三太子給他的任務，替在陰間受罰的父母換取更好的條件與生活。某種程度上，他活著的意義，就是『贖罪』。」在劇中飾演三太子的王柏傑，這次以神格化身現身《乩身》，談到角色設定，他表示自己有先跟三太子打聲招呼：「因為三太子是神明，我當初有帶著劇本跑到汐止的三太子廟跟祂講一聲我要演祢，沒有任何不尊重的地方，不過因為我們的劇本比較特別一點，是不像既定形象的三太子，希望三太子可以理解。」王柏傑特地到廟裡向三太子報備。（圖／Netflix提供）飾演邪派教主「陳七殺」的陳以文則為故事注入極具壓迫感的反派能量，他分享：「在準備角色的時候我不會特別去想陳七殺是不是反派，而是看清楚他的目的是什麼，認真的去執行他的任務。」陳以文對於影集即將上線也有很多感觸：「我想每位參與的人員都期待正式上線非常久了，真的『好事多磨』，《乩身》有很大一部分聚焦在人的世界與靈異世界之間的爭鬥，不過如果觀眾去瞭解影集中不同人物的處境和心態，探索自身所處的世界，重新思考人際關係，每個人、每個靈魂之間的互動，應該會有很大的啟發。」陳以文飾演邪派教主。（圖／Netflix提供）
潔西伯克利顛覆形象 《科學新娘！》狂放演出超乎想像
潔西伯克利在新作《科學新娘！》中徹底顛覆過往形象，以近乎失控的情緒爆發力，詮釋意志狂烈、渴望自由的「科學新娘」，交出從影以來最暴戾且震撼的演出。她在片中開場便意外身亡，隨即遭瘋狂科學家復活成為「科學怪人的新娘」，並與克里斯汀貝爾共組一對不被世人理解的亡命鴛鴦，展開一段既暴力又浪漫至極的冒險。對戲的奧斯卡影帝克里斯汀貝爾盛讚：「她的表演完全超出想像，每一場戲都將能量推向極限，和她對戲是極其刺激的體驗。」導演瑪姬葛倫霍為了極大化角色的內心張力，全片採用 IMAX 特製拍攝，並運用變形鏡頭營造扭曲夢幻的視覺感。兩大實力派演員的正面交鋒，讓《科學新娘！》無疑成為今年最具話題性的影壇鉅片。向來以細膩、壓抑層次見長的潔西伯克利，在《科學新娘！》中徹底解構自我，將角色深層的渴望與恐懼全數釋放。片中她經歷死亡後，由克里斯汀貝爾飾演的科學怪人賦予新生，兩人情感徹底解放，表演層次不斷堆疊，堪稱其演藝生涯最具爆發力的代表作。潔西伯克利透露：「讀完劇本的瞬間，我立刻感受到恐懼、赤裸與興奮。這個故事充滿狂野激情，以全新的電影語言呈現，終於讓過去沉默的『科學新娘』擁有了自己的聲音。」這份近乎失控的演繹，成功將經典符號蛻變為充滿生命力與慾望的當代女性，為傳奇故事注入新靈魂。演而優則導的瑪姬葛倫霍分享，當年演出諾蘭導演的《黑暗騎士》時，初次體驗 IMAX 的沉浸感便深受撼動。因此，執導《科學新娘！》時她決定全面採用 IMAX 攝影機，致力打造前所未見的觀影震撼。她表示：「在 IMAX 影廳中，當一個死而復生、帶有魔幻氣息的角色對你說話，畫面瞬間填滿銀幕，觀眾能真實感受到那股強大的壓迫力量。」連 IMAX 負責人看完成片後都驚嘆：「從未有人如此運用 IMAX 規格！」透過畫面比例的即時變換，角色的瘋狂內心被無限放大，引領觀眾捲入這場危險又迷人的漩渦。《科學新娘！》由瑪姬葛倫霍自編自導，延續經典「科學怪人」起源，卻大膽翻轉「新娘」的刻板形象，融合動作、驚悚、浪漫與社會寓言。卡司陣容極其華麗，包含安妮特班寧、潘妮洛普克魯茲、彼得賽斯嘉，以及導演胞弟傑克葛倫霍。劇情描述 1930 年代的芝加哥，寂寞的科學怪人請求尤弗尼斯博士為其創造伴侶，讓一名遭謀殺的年輕女子復活。然而，隨之而來的卻是謀殺、著魔與激進文化運動等連串變局，一場顛覆經典的瘋狂愛情神話就此揭幕。
《失樂園》曾敬驊陷生活困境 遭人持球棒威脅畫面曝光
范少勳、曾敬驊、洪君昊、丁寧主演，育幼院議題與兒少犯罪電影《失樂園》，今（24）日釋出前導預告，在看似溫馨平靜的育幼院日常裡，暗藏詭譎氛圍；預告中一段「這件事情不要說出去，不然會害到我們家園」，更添懸疑張力。同時也正式宣布《失樂園》將於今年5月29日上映。 《失樂園》於去年（西元2025年）針對不同族群，分別在台灣北、中、南部舉辦盲測，收穫眾多觀眾真摯回饋。其中更有同為社工及兒少相關領域的觀眾深有共鳴，表示：「電影中許多故事情節，正是我們在日常照顧孩童時經常面臨的真實困境。」本片編導蔡銀娟自2017年起即展開長時間的田野調查與訪談，並與工作夥伴投入將近一年的劇本開發。然而，因籌措資金屢遭波折，最後她只好暫時擱置這電影案，轉而先創作並拍攝《火神的眼淚》。儘管如此，導演始終惦記著這個關於育幼院孩子與社工的故事。直到2021年《火神的眼淚》播畢後，蔡銀娟下定決心再次投入，努力完成這部必須被大眾看見、也值得被社會關注的議題電影。詮釋育幼院社工的范少勳表示：「當自己有家庭的同時，又要處理社工或是生活輔導員的工作，真的不是一件很容易的事。面對眼前正在爆炸的孩子，和處理不完的家務事、在床邊等你回家的兒女，社工/生輔員應該要怎麼消化自己的情緒？當兩個都是需要愛和包容的孩子時，要怎麼平衡？這真的跟當父母一樣難。」范少勳詮釋社工捲育幼院霸凌案，滿懷理想卻頻受挫。（圖／冬候鳥電影、文策院）《失樂園》以育幼院為背景，從孩子們的生活日常出發。前導預告中，曾敬驊為還債搬水泥，滿身污漬蜷縮在紙板上，眼神失焦；手持球棍的男人凶狠逼近，他驚恐後退。瘦小男孩被少年掐住脖子，范少勳急奔上前阻止，卻也冷峻說道：「過去我們給過這孩子很多次機會，這一次，真的應該要給他一個教訓。」育幼院的日常從未真正平靜，這裡的孩子與工作者，該如何跨越社會的成見與標籤？電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊 飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳 飾）一心想感化家園裡的孩子卻挫折重重。而18歲搬離育幼院回到貧困老家的YANG（曾敬驊 飾），則面臨巨大的生存困境。隨著他們的故事交織在一起，每個人都必須直面過去的創傷，並決定是屈服於黑暗，還是為了更美好的未來而再次努力。
退居幕後2／舒淇轉型導演大成功 林心如成王牌製作人
黃騰浩這次轉居幕後，擔任《Bad Girl》製作人，凡是親力親為，讓監製張威縯大讚他的盡心盡力，「他真的做到了，沒有一天缺席，我不在都有他頂著。」演藝圈還有許多從幕前光環完美轉身到幕後推手的藝人，像是林心如、舒淇、嚴藝文都是極為成功的典範。林心如從頂流的演員，轉身成為金牌製作人，是近年轉型最成功的代表。她擔任製作人打造出多部高品質戲劇，如《16個夏天》獲第50屆金鐘獎「戲劇節目獎」，《華燈初上》與《有生之年》也入圍多項大獎，成功地將演員經驗轉化為製作思維，成為戲劇質量的保證。嚴藝文身為金鐘影后，毅然決然轉戰幕後。為了執導《俗女養成記》，她甚至抵押母親的房子籌措資金。最終《俗女》系列成為台灣國民劇，不僅創下高收視，更讓她成功轉型為能編、能導的創作型導演，《影后》更是掀起現象級討論，各界也非常期待她正在製作的新作《欠妳的那場婚禮》。女神舒淇演而優則導，首部自編自導的劇情長片《女孩》，直接殺進國際影展，劇本結合了她個人的成長經歷、基隆家鄉記憶，甚至觸及家暴、酗酒等沉重話題。入選第82屆威尼斯影展主競賽單元爭奪金獅獎、勇奪第30屆釜山國際電影節「最佳導演獎」，更在第44屆香港電影金像獎入圍「最佳導演」、「最佳編劇」及「新晉導演」三項重要獎項。
許光漢新片《Clinch》開拍前喊卡？台製作方：與中日關係惡化無關
三金入圍男星許光漢去年傳出將主演台日合作電影《Clinch》（暫譯《纏鬥》），消息一出立即引發影迷關注。不過，就在外界期待作品進一步推進之際，日本媒體卻在21日爆出電影於開拍前臨時中斷的消息，更傳出停擺原因疑與「中日關係惡化」有關。對此，台灣製作公司也回應了！據《ETtoday新聞雲》援引日本媒體《週刊新潮》報導，《Clinch》原訂於3月正式開拍，題材以拳擊為核心，劇情設定聚焦競技與人物成長。導演人選則傳出是曾執導Netflix傳記網路劇《AV帝王》的武正晴，片中另一重要角色則由星二代人氣男星、以《愛是自私》獲得亞洲電影大獎最佳男配角的宮澤冰魚擔綱演出。作品預計在台灣取景拍攝，結合台日雙方製作資源，被視為具有話題性的跨國合作案，原本被看好能在2地市場掀起關注。然而，隨著拍攝計畫傳出中斷，坊間開始出現各種揣測。有消息稱，台灣方面顧慮與日本合作可能引來中國大陸關注，甚至被指涉與政治氛圍有關。《週刊新潮》也在報導中提及這類傳聞，使整起事件迅速成為外界焦點。對此，台灣製作公司隨即向日媒作出明確回應稱，計畫中斷是因為許光漢所屬公司，以及製作方對劇本內容並不滿意，曾向日方提出修改要求，但最終版本仍未達到預期標準，因此決定暫停企劃，並強調與所謂「中日對立」毫無關聯。《週刊新潮》報導則補充，該片復拍機會渺茫，整體計畫恐難以重啟，同片男星宮澤冰魚的相關工作安排也因此受到影響。
朴成勳太關注尹施允 被虧「霸總與灰姑娘」
由尹施允、鄭仁仙、朴成勳主演的韓國驚悚喜劇《弱美男殺手日記》明（19日）晚9點在東森戲劇台首播，該劇由《百日的郎君》導演李忠載、《詐欺遊戲》編劇劉勇在共同打造，講述尹施允飾演的證券公司職員，意外目睹殺人事件後逃跑時發生車禍而失憶，陰錯陽差拿到殺人魔日記，誤以為自己就是連續殺人魔，展開一連串搞笑又荒唐的事蹟。尹施允從小蝦米變瘋癲大魔王。（圖／東森提供）尹施允飾演的「陸東植」是證券公司的基層職員，看似光鮮亮麗，實則是標準的當代社畜，無論大小事都選擇隱忍，被同事情勒脅迫加班、甚至替長官背黑鍋，承認過失並辭職了事。因受職場霸凌及家人無視，委屈又無助的他，決定結束悲慘的一生，豈料他輕生未遂，在撿到殺人魔日記後，開始模仿其中的變態行徑，試圖反擊生活中的種種不公。朴成勳再度扮演心思縝密、冷血的連續殺人犯。（圖／東森提供）尹施允劇中性格從一個極度懦弱的小蝦米，轉變為激動又瘋癲的大魔王，製作團隊表示，尹施允從第一場戲開始就很投入，透過眼神、手勢及說話的語氣，展現精湛演技，還常在拍攝現場聽到他的詭異笑聲。尹施允提到角色就難掩興奮，為詮釋角色的極大反轉，更從經典恐怖電影中汲取靈感，「這是我近期遇到最有趣的角色，也因為故事太迷人，立刻就被吸引住了，希望藉由陸東植的傻氣，塑造出一個古怪的精神病患者。」近期以反派形象為主的朴成勳，再度扮演心思縝密、冷血的連續殺人犯，他飾演的「徐仁宇」正是那本日記真正的主人，為了滿足「捕食者」的慾望而不斷殺人。為貼近角色，朴成勳看了電影《美國殺人魔》來揣摩，想像自己帶著假面具與人相處，更參考前輩韓石圭的話，「如果是精神變態者，是不會感到害怕的！」因此誕生了外表紳士、優雅的殺人魔角色。朴成勳坦言擔心連著幾部戲都演壞人感到壓力很大，但讀了劇本後發現角色太吸引人，自己也很想和導演與編劇合作，所以決定參與演出，希望觀眾也能感受到這個惡角的魅力。身為反派角色專業戶，朴成勳私下卻是個不折不扣的搞笑男，與他共事的演員及工作人員都曾表示朴成勳很常在現場逗大家笑，連他獨特的「大媽笑聲」也讓人無法忽視，可以立刻讓氣氛活絡起來。劇中朴成勳無意間發現尹施允是同路人而特別「關照」對方，網友笑虧根本是霸總與灰姑娘的愛情故事，朴成勳透露與尹施允的化學反應很好，「我看尹施允的演技，感覺他就像陸東植一樣。」尹施允則說：「我和朴成勳的性格完全相反，雖然身高有差距，但彼此很信任對方。我們的形像如此迥異，只要在一起，就能充分展現各自的特質。」