原曲
」 演唱會 Ozone 索尼音樂 經典翻唱活動
彭佳慧跨時空致敬鄧麗君 背後藏與奶奶的溫馨洋蔥
「一代歌后」鄧麗君逝世31年，傳奇旋律依然迴盪在歌迷心中，樂壇教父李宗盛曾盛讚：「演藝圈很多人是奇蹟，但唯有鄧麗君可以稱為傳奇。」為向這位華語樂壇的經典人物致敬，第17屆高雄春天藝術節將於6月6日在高雄流行音樂中心海音館舉辦《但願人長久》鄧麗君經典回聲音樂會，透過交響樂重新詮釋她的代表作品，讓曾橫跨亞洲、影響無數華人的歌聲再次迴盪舞台，也讓年輕世代有機會重新認識這位傳奇天后。鄧麗君逝世31年至今，依然是歌迷心目中永遠的「一代歌后」。（圖／年代提供）本次音樂會將由高雄市交響樂團擔綱現場演奏，並邀請金曲歌后彭佳慧、曹雅雯與「療愛歌姬」林凡獻唱，對〈月亮代表我的心〉、〈甜蜜蜜〉與〈我只在乎你〉等經典作品重新編曲，以大型交響樂形式重新演繹。團隊在保留原曲旋律與情感的同時加入管弦樂，讓熟悉的旋律更添層次與張力，展現不同以往的音樂質感，不僅喚起老樂迷的回憶，也讓年輕觀眾感受到經典歷久不衰的魅力。彭佳慧接到邀請時既榮幸又興奮，她回憶20年前曾在音樂劇中飾演鄧麗君並赴海外巡演，如今再度受邀登台，還將與高雄市交響樂團合作演出，期待激盪出不同火花。彭佳慧也分享，童年時常陪奶奶到市場，耳邊總是傳來〈你怎麼說〉的歌聲，因此每次演唱時都會想起奶奶，鄧麗君的聲音早已深植心中，也讓她對這次演出格外珍惜，希望透過歌聲向這位華語樂壇的傳奇致敬。負責現場演奏的高雄市交響樂團近年在跨界合作領域表現亮眼，從高美館草地音樂會吸引萬人朝聖，到與不同音樂風格藝術家合作，樂團逐漸展現古典與流行融合的多元面貌。此次《但願人長久》鄧麗君經典回聲音樂會，高市交也將以百人交響編制細膩詮釋經典旋律，讓觀眾在熟悉的歌聲中聽見新的感動。
蔡依林重製23年經典〈布拉格廣場〉 親飛布拉格拍MV絕美造型曝光
華語樂壇天后蔡依林再度超越自我，收錄於2003年《看我 72 變》專輯的神曲〈布拉格廣場〉，在歷經23年淬鍊後，由她親自擔任製作人操刀改編。此次受邀擔任星宇航空航線大使，蔡依林不僅推出全新數位單曲〈布拉格廣場 (JOLIN Version)〉，更圓了當年MV在台北拍攝的遺憾，首度飛往捷克布拉格實地取景，展開一場穿越時空的自我對話。蔡依林這次從演唱者到製作人，表示自己的角色轉換中，盡量讓不要想太多，希望呈現創作當下的心境，過程像是在「玩」，在十分「鬆」的狀態下完成。邀請金曲製作人陳君豪及電子音樂人Flowstrong聯手，將原曲的華麗古典流行質地，翻新為前衛的Alternative R&B與Hip hop風格，並首度親自挑戰歌曲中的RAP段落。蔡依林說：「原曲很經典，改編會有壓力，但我選擇專注於當下，思考現在的自己會如何詮釋。」蔡依林續兩日走訪了老城廣場、天文鐘，在伏爾塔瓦河遊船上欣賞查理大橋。（圖／凌時差提供）全新MV由導演邱柏昶執導，蔡依林續兩日走訪了老城廣場、天文鐘，在伏爾塔瓦河遊船上欣賞查理大橋，展開一段與過去自我對話的旅程。有趣的是，拍攝現場特別安排駿馬營造唯美感，怎料馬兒竟在草地狂奔，讓蔡依林笑說：「遇到一匹飆馬，應該是想要下班了。」此外，現場華麗的阿富汗獵犬也讓 Jolin 驚嘆「比我還漂亮」，自爆朋友都說她長得像阿富汗獵犬。蔡依林親自擔任製作人操刀改編神曲〈布拉格廣場〉。（圖／凌時差提供）為呼應「時間、記憶、信念、靈感、承諾」五大主題，蔡依林在 MV 中變換首航機長、永恆公主、沙龍女仕、命運旅人及繆思化身等五種形象。從機艙夢境出發，將城市風景轉化為時間旅程，最終抵達更完整的自己。〈布拉格廣場 (JOLIN Version)〉數位單曲與 MV 已於今（25日）全球同步上線。
黃文廷翻唱林依晨作品 想像心動畫面：我們在一起吧
Ozone黃文廷翻唱林依晨經典甜蜜情歌〈花一開就相愛吧〉，相較於他過往節奏感鮮明、動態十足的作品，這首歌是全新的挑戰，讓他思考許久該如何透過聲音呈現歌曲情緒上的轉變，以及歌唱技巧上真假音的轉換，在成功完成歌曲錄音後，他開心說：「很期待能和粉絲一起大合唱這首歌曲。」當確認要重新詮釋〈花一開就相愛吧〉，黃文廷表示這首歌與之前推出的〈黏踢踢〉形成了一種情感上的接續，他也希望在保留原曲細膩氣質的同時，可以透過男生的視角，以更成熟、內斂的情緒層次，呈現這份關於時機與心動的浪漫想像，「一開始聽到這首歌，就被歌詞裡描寫的心動與期待深深吸引，腦海中出現很多想像的畫面。」尤其到了副歌，他腦海裡總浮現兩個人並肩走在花海中的畫面，遼闊、柔軟、帶著剛剛好的浪漫氛圍，期許能完整唱出心中描繪出的美好感動。黃文廷將舉辦個人粉絲見面會。（圖／索尼音樂提供）這次也是黃文廷第一次要獨自演唱一首抒情歌曲，特別在錄音時做了不少調整，他表示以前唱快歌時，情緒會比較直線、比較快帶過，但在唱這首歌時，他做足功課，把主歌跟副歌設定成兩種不同的心情，主歌是帶著「春日戀愛感」的溫柔呢喃，副歌則像是終於鼓起勇氣的感覺，把藏在心裡的話說出口「我們在一起吧」！黃文廷在錄音時忍不住一直想像未來站上舞台的畫面，當音樂一下，全場一起唱著「花一開就相愛吧」，大家揮著手、跟著節奏輕輕搖擺，那種屬於青春與當下的快樂，會在那一刻被無限放大，希望能變成他和粉絲們一起合唱完成的一首歌。黃文廷的首場個人粉絲見面會也正式啟動，「和你黏踢踢」拍照相聚會將在3月29日於Corner House角落文創展演空間登場，3月7日正式售票。
橘色惡魔助陣平民天后徐懷鈺嗨唱〈怪獸〉 FLOW再現「火影忍者」神曲
文化總會製作春節特別節目《2026 WE ARE 我們的除夕夜》，今（2日）驚喜釋出國際共演亮點，除平民天后徐懷鈺Yuki與京都橘高校吹奏樂部的跨界合作外，日本傳奇樂團FLOW也將聯手icyball冰球樂團，帶來Spotify全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲，點燃除夕夜最熱血的搖滾能量。日本傳奇樂團FLOW聯手冰球樂團，帶來全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲。（圖／文總提供）去年底與「翡翠騎士」在台灣各地掀起行進管樂旋風的「橘色惡魔」，今年再度回到《WE ARE》舞台，與徐懷鈺共同詮釋紅遍大街小巷的經典歌曲〈怪獸〉。學過薩克斯風的徐懷鈺說，第一次近距離欣賞橘色惡魔演出，感覺和藝人唱歌跳舞一樣，會隨著旋律自然踏步，但同學們的樂器很重，比較辛苦。被問到過年是否會遇到催婚的怪獸親戚？徐懷鈺回應：「能夠找到一個像樣的伴就不錯了，還催婚勒？」她笑說，每年除夕最期待收到乾兒子、乾女兒給的紅包，還會放在枕頭下當壓歲錢，並幽默補充：「未婚女子才可以拿紅包，所以不要結婚是重點！」成軍超過20年、第七次來到台灣的FLOW則分享，這次趁演出前，初體驗台灣釣蝦行程，每位團員都想盡辦法釣到了一、兩隻，「雖然已經來台灣很多次，但一直很少有機會認識台灣的音樂人，這次能有機會和冰球樂團共演，我們非常開心」。FLOW也大讚台灣觀眾的熱情：「每次來台灣辦演唱會，真的覺得大家對日本都非常了解，而且非常喜歡日本的音樂、動畫、文化，最驚訝的是演出時的MC也能用日文進行，大家理解的程度高到會讓人以為是在日本一樣！」首度挑戰日文演唱的冰球樂團主唱王則直呼壓力爆表：「我不會日文！我第一次這麼努力的背歌詞，我快哭出來了，好可怕！」鍵盤手蒙也說，這次和FLOW合作的曲目是世界名曲，因此在編曲上格外謹慎，希望在保留原曲精神的同時，加入鍵盤的編制，帶給觀眾全新的感受。
「滾石撞樂隊2」經典再進化！ 翻玩張震嶽、羅大佑金曲
滾石唱片重磅企劃《滾石撞樂隊 2》再掀話題，近期釋出3首顛覆想像的改編作品。由Hello Nico、皇后皮箱與163 braces分別挑戰張震嶽、羅大佑及順子的經典神曲，在數位時代下為金曲注入當代靈魂。Hello Nico改編張震嶽經典作〈愛的初體驗〉。不同於原曲的輕快幽默，Hello Nico拆解了這首「青春搖滾」代表作，改以悲涼冷冽的編曲重新詮釋。團員表示，他們想做出「再也不會這樣愛一個人」的絕望感，賦予這首成名作截然不同的情感深度。Hello Nico改編張震嶽經典作〈愛的初體驗〉。（圖／滾石提供）皇后皮箱則翻玩羅大佑〈妳的樣子〉，他們特別保留原曲的惆悵架構，注入招牌復古搖滾風格，並改由女聲傳遞慵懶灑脫的口吻，讓這首曾在電影《阿郎的故事》令人鼻酸的悲劇曲調，轉化為一份輕輕回望的從容。新生代歌手163 braces重新詮釋金曲歌后順子的經典〈寫一首歌 APRIL 5, 1969〉。她大膽加入電子聲響，融合自身空靈氣質，將原作的私密情感轉化為具畫面感的現代聽感。163 braces俏皮表示，希望能向偶像致敬並讓大家聽得愉快。
許富凱跨年連趕兩場 預告首唱自創新歌寵粉
許富凱推出新歌〈對我祝福〉，在2025年即將結束之前，面對世間紛擾雜念，新專輯尚未發行之前，他希望再以一首新歌當作禮物送給歌迷。今年跨年夜許富凱將連趕嘉義、屏東2場演出，預告將獻出首唱，「想對過去這一年的自己說聲辛苦了，一路走過來我們一起堅持到底，希望未來的我能更了解自己想要的、想做的，2026繼續迎接更多未知的挑戰！」許富凱跨年將趕兩場演出。（圖／何樂音樂提供）回想起自己寫歌的動機，許富凱表示都在一種無目的的狀態下，可能是一段隨興哼唱的旋律開始，接著才開始進行寫詞。旋律始於許富凱一直很喜歡張惠妹的一首歌〈真實〉，這首歌的原曲是韓國曲，讓他想試著填進台語歌詞看看，才有了〈對我祝福〉最初的樣貌。他靠著想像先想出地點、情境、人物、以及人在情感上常常容易產生的一些情緒，他想到的就是失戀，這時會聽很多的悲傷情歌，尤其到了KTV很容易就會想要唱一些發洩情緒的情歌，許富凱就朝著這個方向把歌寫出來。這次MV更是吸睛，這回導演運用AI技術來製作，導演指出：「並非為了效率，而是作為影像風格的探索工具，整體視覺採用近似印象派的影像處理方式。真正的難度在於一致性與情緒控制，在保留模糊、筆觸感與情緒層次的同時，仍需維持人物輪廓與畫面節奏的穩定，避免每個畫面看起來像不同作品。」能在MV裡看到了栩栩如生的許富凱可是一大工程，為此在前期反覆測試了數百張照片素材，針對人物狀態、光線與畫面密度不斷調整，只要情緒斷裂或畫面過於數位化，就必須重新來過。MV不採線性敘事，而是以情緒作為主要敘事核心，整體延伸自近似印象派的美學概念。許富凱對於成品激賞：「MV導演非常厲害！聽完歌曲後，在短短時間內呈現出這樣的畫面，看了真的有心碎感，我個人非常喜歡！」
等了兩年終於回來：米亞若用〈Just You and Me〉跟你說「謝謝你一直在」
歌手米亞若近日接受Podcast節目【尷尬專訪中】專訪，深度暢談她從舞蹈圈踏入歌壇的契機，以及全新創作單曲《Just You and Me》背後溫暖的創作故事。米亞若的演藝之路充滿了「貴人運」，從街舞轉型到專業舞者，再到獨立發行作品，她的故事證明了陪伴與支持，是藝術家成長最堅實的力量。米亞若的演藝生涯，始於她對舞蹈的熱愛與一份難得的幸運。在專訪中，她坦誠自己的起步充滿了感恩：「我覺得契機應該算是一個貴人吧，我的貴人運還蠻好。」正是因為遇到了一位將她帶入門的老師，讓她在年紀輕輕的二十歲時，就得以踏入專業的舞蹈領域。她回憶起最初的時光，自己是在「街舞圈」走跳，舞蹈風格以 Hip-Hop 等街舞類型為主。這種在街頭文化中淬鍊出的舞技，為她打下了紮實的舞台基礎，也塑造了她獨特的節奏感和身體語彙。這段時期，米亞若對舞蹈的熱情是純粹且強烈的，讓她在眾多舞者中脫穎而出。正式進入舞蹈圈後，米亞若開始大量接觸「商演」，成為許多知名藝人背後的伴舞。這段經歷不僅讓她在舞台上累積了豐富的經驗，也讓她從幕後視角觀察到整個演藝圈的運作模式。除了伴舞工作，她也將觸角延伸到節目編排與舞蹈教學的工作，逐漸轉型成為專業的舞蹈老師。選擇演藝圈這條路，對任何藝術工作者而言，都意味著更高的風險與不確定性。米亞若的家人一開始的態度，也經歷了從擔憂到理解的過程。米亞若透露：「其實我爸媽對我走這條路，我覺得一開始是屬於比較擔心。」這份擔憂是所有父母面對孩子選擇非傳統道路時的共同心情。演藝圈的工時不穩定、競爭激烈，讓家人難免掛心。然而，隨著米亞若在舞蹈圈的發展逐漸穩定，她的努力和成績也讓家人看到了她的規劃與責任感。她表示：「後來就是因為慢慢穩定之後，他們就比較放得開了，知道說我有自己的一個規劃，然後知道說我是一個比較，可以對自己負責的人。」經過一段時間在幕後的沉澱與準備，米亞若終於在今年推出了全新的創作單曲《Just You and Me》。這對她而言，是一個重要的里程碑，代表著她從專業舞者正式蛻變為獨立音樂人。「隔了蠻長的一段時間，終於在今年發表了我的全新的創作單曲《Just You and Me》。」米亞若在專訪中提到，語氣中充滿了期待與興奮。《Just You andMe》被米亞若定義為一首「輕快的都市情歌」，歌曲核心內容圍繞著陪伴的感情。這種陪伴不是轟轟烈烈的愛情，而是更貼近日常生活的溫柔依偎。她解釋，這首歌的概念是在講述當我們結束一天忙碌的工作後，身心疲憊時，有一個東西可以讓你依偎，然後可以給你力量，這就是這首歌曲溫暖的力量來源。這份對「陪伴」的細膩觀察與詮釋，使她的音樂更容易打動在都市叢林中奮鬥、渴望溫暖慰藉的聽眾。如同許多優秀的創作一樣，《Just You and Me》的誕生過程充滿了有趣的故事與轉折。米亞若分享，這首歌其實早在很久以前就已經寫好，最初的版本是設定為一首「男女對唱歌曲」。然而，由於一些原因，原有的合作計畫未能繼續。「我就覺得這首歌很可惜，因為我覺得詞寫得還蠻優美的。」米亞若對這首歌的歌詞與旋律感到非常可惜，因此，她決定將這首作品重新「拿回來」，進行二次創作。她將原曲重新做曲，打造成屬於她自己米亞若的獨唱版本。在這個重新製作的過程中，她也加入了更個人的情感連結。她透露，歌曲的靈感其實也來自她家裡的寵物——狗狗。「其實跟家裡寵物相處的時候，它也是這首歌的靈感。」米亞若溫暖地說道。她進一步解釋：「Just You and Me 就是，它陪伴著我的每一個日出日落，這樣子。」這份與毛小孩之間簡單而純粹的陪伴，成為了《Just You and Me》這首都市情歌中最柔軟、最動人的核心精神。它不僅是一首關於愛情的歌曲，更是一首獻給所有在生活中給予我們力量與依偎的「陪伴者」之歌，無論是人、是寵物，或是任何能給予心靈支持的事物。這種將生活中的真摯情感融入音樂的創作方式，讓她的作品更具溫度與共鳴性。她將於12月3號（週三）的晚上 7 點半，在台大體育館二樓的後台咖啡，舉辦一場聯合音樂會。米亞若表示，她為這場演出準備了許多精彩的表演內容，誠摯邀請大家能夠「來共襄盛舉，一起來玩樂」。米亞若：https://www.instagram.com/miyaro_0227/
致敬大哥！溫室雜草改編〈我是真的愛你〉 日式瞪鞋堆疊孤寂感
《滾石撞樂隊2》持續推出風格多元的改編單曲，邀請新生代樂團重新詮釋經典華語歌曲。最新3首作品橫跨校園民歌與情歌，由溫室雜草改編李宗盛的〈我是真的愛你〉、我是機車少女翻唱萬芳的〈新不了情〉，以及SONNIE桑尼重塑陳明韶的〈讓我們看雲去〉。3組樂團分別以另類搖滾、夢幻復古、City Pop放克等風格重構經典，展現音樂的高度可塑性，讓熟悉旋律在新世代中重新綻放。其中萬芳的〈新不了情〉更被譽為「KTV 世界名曲」。我是機車少女透過細膩編曲與男女聲交錯演繹，營造出復古又摩登的氛圍。團員們分享，早在開始做音樂前就喜歡這首歌，常在台北街頭邊騎腳踏車邊哼唱。他們向聽眾喊話：「可以在雨天裡細細感受看看這首歌。」溫室雜草選擇改編李宗盛1994年的經典抒情作品〈我是真的愛你〉。作為李宗盛的忠實樂迷，溫室雜草的主唱阿J表示，「大哥」的音樂與創作態度深深影響著他們，甚至回憶起高中吉他社的第一次表演，就是演唱他的另一首經典〈山丘〉。這次改編版本，在保留原曲情感核心的基礎上，加入了日式Shoegazing（瞪鞋）風格，透過朦朧的聲響堆疊出一種內斂卻深刻的情緒。他們說，這首〈我是真的愛你〉可以視為他們首張 EP 中〈你迎面走來，再面無表情地離開〉的精神續集，是延續他們一貫對細膩情感與孤寂氛圍的描寫。SONNIE桑尼改編的是 1979 年校園民歌代表作〈讓我們看雲去〉，他們希望透過改編讓不同世代都能產生共鳴，感受到輕快、愉悅的氛圍。他們笑說：「這是很闔家歡樂的SONNIE桑尼風格，希望聽到的每個人都能會心一笑。」
賴慧如看婦產科被認出 急澄清：真的不是懷孕
賴慧如在IG限動分享自己去婦產科看診時，被許多民眾認出，而且用異樣眼光看著她，讓她苦笑說：「我覺得藝名與本名一樣最尷尬的事情就是看醫生！」今（30日）她與彭正、陳怡婷、郭婷筠 、曾瑋中等同門歌手出席記者會，被問到此事時大呼：「真的不是懷孕！」今年賴慧如才與國標舞名師劉家銘補辦婚禮，不過到婦產科報到並非有好消息，而是做健康檢查，原來是她的泌乳激素過高無法排卵，導致經期很混亂，也擔心有腦下垂腫瘤。已經有一個女兒的她目前沒有做人計畫，希望能先把身體養好，表示要先觀察三個月，再測看看激素有沒有降下來，若沒有的話再轉新陳代謝科。安苡葳加入新東家。（圖／侯世駿攝）除了賴慧如，眾多同門歌手也齊聚一堂，唱片公司更宣布雙人電音組合「BOB芭比」的「大芭比」安苡葳成為旗下藝人，安苡葳透露這幾年有不少唱片公司與她接洽，直到去年在活動上遇到曾瑋中，才牽起這段緣分。她也說爸爸這幾年中風，媽媽非常辛苦，因此希望透過爸媽最喜歡的音樂傳達心聲。曾瑋中與徐凱希合唱華語版〈必巡〉。（圖／侯世駿攝）而曾瑋中演唱的〈必巡〉在YouTube突破4000萬次點擊，加上音樂串流平台的收聽量，堪稱近年最火紅的台語歌曲之一。公司趁勢推出華語版〈必尋〉，邀請徐凱希共同演唱，成為男女對唱版的歌曲，歌詞由金曲作詞人嚴云農量身打造，保留原曲的哀愁氛圍，兩人也在記者會上演唱此曲。
宇宙人重塑梁靜茹〈彩虹〉 注入「都會大人系」孤獨感
滾石唱片重量級企劃《滾石撞樂隊2》持續打造跨世代音樂火花，31日將推出金曲樂團宇宙人改編天后梁靜茹發行逾25年的經典情歌〈彩虹〉，為這首傳奇作品注入標誌性的「都會大人系」孤獨感氛圍。〈彩虹〉不僅是梁靜茹的經典，更是她與五月天合作的起點，主唱阿信曾回憶，當年五月天以「業餘隊」身分獲得寫歌機會，在簡陋的環境中完成這首歌，笑稱聽見梁靜茹配唱猶如「邋遢鬼聽見天使的歌聲」。這段青春相遇，開啟了後續〈燕尾蝶〉、〈寧夏〉等經典。宇宙人主唱小玉透露，這次改編希望介於梁靜茹的脆弱與五月天的華麗之間，保有詩意的同時，加入宇宙人的成熟語彙，「最後成果有點像回不去的某段青春。」吉他手阿奎也提到：「五月天的編曲早已深深烙印在我腦海，這次特別用吉他模擬弦樂與合音的旋律線。」宇宙人將原曲的失落感轉化為更具內省的孤獨特質。他們邀請國際級混音師操刀，貝斯手方Q透露編曲以小玉的鋼琴為主導，節奏組更特別赴日本同步錄音，以捕捉最直接的演奏反應。此外，更邀來演奏家許郁瑛參與鋼琴彈奏，完美契合歌曲的孤寂情緒。
芒果醬翻玩張震嶽〈愛我別走〉引爆浪人祭大合唱
滾石唱片年度企劃《滾石撞樂隊2》持續引爆華語樂壇跨世代能量。近期又釋出3首風格強烈的改編單曲，包括獨立樂團芒果醬Mango Jump 翻唱張震嶽〈愛我別走〉、獨立女聲樂團閃閃閃閃詮釋李心潔〈BYE BYE〉，以及二度參戰的福夢FUMON改編趙之璧〈在你和天空之間〉，3組樂團以獨特音樂語彙翻玩滾石經典，在社群引發廣泛迴響。芒果醬這次改編張震嶽 1998 年經典〈愛我別走〉，原曲收錄於當年熱賣超過 40 萬張的專輯《祕密基地》。有趣的是，此曲原是張震嶽為「歌神」張學友創作，最終張學友退歌，由張震嶽親唱爆紅，成為樂壇一段趣聞。芒果醬在編曲上特別設計主歌節奏與貝斯搭配，營造「憨厚、單純、有點踉蹌但努力追著喜歡的人」的俏皮氛圍，為經典注入玩味。單曲發行隔日，芒果醬在台南安平「浪人祭」現場首唱〈愛我別走〉，引發全場大合唱。他們更即興調製「愛我別走」創意特調：將「愛」（愛玉）、「我」（碗粿）、「別」（Banana）、「走」（酒）諧音組合，炒熱氣氛。此外，閃閃閃閃改編的〈BYE BYE〉原曲亦由張震嶽創作，出自李心潔1998年轉型專輯《Bye Bye 童年》。閃閃閃閃用明亮、溫暖的聲響重塑這首告別曲，以貼近當下心境的「同人二創」方式，賦予歌曲輕盈與灑脫的新感受，鼓勵聽眾正面心情告別過往，邁向下一段旅程。《時報周刊CTWANT》提醒您：喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
麋先生翻唱〈燕尾蝶〉 獲梁靜茹「我很喜歡」高度肯定
由滾石唱片發起的《滾石撞樂隊2》音樂企劃，本周重磅釋出第6首單曲，由金曲樂團麋先生MIXER改編天后梁靜茹的經典代表作〈燕尾蝶〉。麋先生以獨特的「麋」式搖滾氣場，為這首飛了21年的經典注入全新靈魂，人氣狂飆、魅力破表！麋先生的改編版本賦予原曲「破蛹重生」的意象，從迷幻壓抑的鋪陳，到副歌情緒的層層推進與轟然釋放，展現出樂團強大的爆發力與張力。主唱聖皓感性表示，能重新演繹由五月天阿信創作、梁靜茹原唱的經典作品，對身為「聽著阿信創作長大」的一代音樂人來說，意義非凡。〈燕尾蝶〉於2004年發行，是梁靜茹音樂生涯中象徵「勇敢愛」、義無反顧撲火心境的代表作之一。（圖／超級圓頂提供）〈燕尾蝶〉於2004年發行，是梁靜茹音樂生涯中象徵「勇敢愛」、義無反顧撲火心境的代表作之一。麋先生坦言，選擇〈燕尾蝶〉是五人「毫無疑問的決定」，並將這首重新編曲的版本作為獻給樂迷的限定禮物。麋先生特別在新版〈燕尾蝶〉的歌曲開頭保留了梁靜茹的原聲，作為向經典致敬的起點，三段副歌採用不同唱法與編排，完成一場壯烈的情感進化。梁靜茹本人聽聞後也給予高度肯定，開心表示：「我很喜歡這個版本！」
李千娜翻唱林強經典 全因老公黃尚禾一句話成靈感來源
李千娜推出首張台語翻唱專輯《千娜舞台秀-彼段過去經過阮兜口》獲得廣大迴響，在專輯製作過程中其實一度卡關，最後一首歌始終難產。然而，有一天李千娜的丈夫黃尚禾在家中播放林強的經典歌曲〈愛情研究院〉，讓她瞬間回到那個充滿新音樂、新故事的年代。她靈機一動，立刻向製作人阿弟仔提議翻唱這首經典，雙方都興奮不已，決定將這首歌曲收錄為專輯的最終亮點。為了讓這首經典歌曲煥發新生命，製作人阿弟仔在保留原曲核心精神的同時，巧妙融入現代感編曲。他借鑒法國電子音樂團隊Daft Punk的元素，並融合搖滾樂團的能量，打造出既貼近原曲氛圍又充滿新鮮感的全新版本。輕快的節奏不僅帶來更活潑的聽感，也讓這首〈愛情研究院〉成為專輯中畫龍點睛的亮眼之作。李千娜推出首張台語翻唱專輯《千娜舞台秀-彼段過去經過阮兜口》獲得廣大迴響。（圖／環球音樂提供）第三波主打歌〈愛情研究院〉MV由導演彭道森執導，劇情延續首波主打〈無法度按捺〉MV的故事。這次李千娜與男主角涂善存在一間麵店巧遇，兩位男神都愛吃「金牛角」的特殊共通點，讓女主角回憶起上一段戀情，也為下一段新的篇章埋下伏筆。首次與涂善存合作的李千娜對他充滿期待，原來是老公黃尚禾曾與涂善存合作過，不斷稱讚對方認真又敬業。MV中更驚喜邀請到金曲製作人陳君豪跨刀演出，他扮演一位拿著金牛角彈吉他的吉他手，為MV增添一抹幽默與趣味。當天，李千娜連續拍攝兩支MV，工作超過20小時卻依然精神奕奕，她笑稱自己是個「工作狂」，越投入就越興奮，完全感受不到疲累。
剛簽字成為幸福人夫 Tyson Yoshi再曝全新喜訊
香港歌手Tyson Yoshi近日喜訊不斷，先是與未婚妻Christy簽字登記結婚，又推出新作品全新Remix版〈跳樓機〉，一釋出便獲得熱烈迴響，粉絲紛紛留言：「Tyson加的新段落太加分了，整首歌更有層次感！」這首Remix不僅讓原曲展現嶄新風貌，更是索尼音樂《跳樓機出海計畫》的重點推廣作品之一。其實這次合作早已埋下伏筆，回到Tyson Yoshi今年三月推出的單曲〈1994〉MV，其中女主角墜落車頂的畫面，被網友巧妙搭配〈跳樓機〉的音樂剪輯分享。Tyson Yoshi看見後也親自在Threads發文表示：「Feel like to remix 跳樓機。」巧合的是，索尼音樂當時正籌備《跳樓機出海計畫》，雙方一拍即合，促成了這次的官方合作。在新歌釋出前，Tyson Yoshi更在Threads曝光自己搭乘跳樓機的照片作為預告，香港藝人好友魏浚笙也幽默留言：「以為蠟像館有你的樣子。」為整體宣傳增添趣味與話題性。Tyson Yoshi坦言，這次Remix過程比預想中更具挑戰性，「原曲的verse和hook並沒有明確分界，要構思出有意思的 remix 並不容易。」為了呈現全新版本，他與好友派偉俊攜手打磨每一處細節，特別加入全新段落與即興演唱（ad lib）元素，讓歌曲在編排與情感表達上更加豐富，帶來截然不同的聽覺體驗。
GJ蔣卓嘉改編理想混蛋神曲 拍MV遇萌犬被征服
GJ蔣卓嘉推出2025全新音樂計畫《Chill你的HIT SONG》，第二波歌曲選擇改編理想混蛋的經典情歌〈不是因為天氣晴朗才愛你〉，在熟悉的歌曲之中，加入新的情感，「希望能透過改編版的〈不是因為天氣晴朗才愛你〉，輕輕陪你走過生活的高低起伏，也讓喜歡〈不是因為天氣晴朗才愛你〉的聽眾，感受到耳目一新的感動。」〈不是因為天氣晴朗才愛你〉對蔣卓嘉來說意義非凡，他從第一次聽見這首歌，就在旋律與歌詞中產生強烈共鳴，原曲是以木吉他與vocal為主軸，蔣卓嘉將歌曲改編以電吉他為基底，層層堆疊聲響，從淡入淡出的和聲、延伸感的空間設計，到vocal的細膩演繹，讓整體更具質感與層次，在熟悉的歌曲之中，加入新的情感。GJ蔣卓嘉拍MV時開心跟狗狗玩耍。（圖／索尼音樂提供）第一首改編單曲〈愛人錯過〉的單曲封面是慵懶的貓，〈不是因為天氣晴朗才愛你〉則由一隻超chill的薩摩耶當主角，牠躺在海灘椅上、抱著吉他曬太陽，整個畫面超級放鬆，完全呼應這首歌的輕鬆氛圍。MV也由可愛的薩摩耶Elsa擔綱演出主角，拍攝當天可愛的模樣就征服全部拍攝團隊，讓蔣卓嘉想起自己小時候在澳洲也養過薩摩耶狗狗，頻頻主動和Elsa玩起來，「雖然牠已經離開了，但跟Elsa的互動，讓我想起以前好多熟悉又溫暖的回憶。」
伍佰6月13日起小巨蛋連唱3場 全部實名制售票
搖滾天王伍佰即將展開全新世界巡迴演唱會《Rock Star 2》，此次巡演將於4月從新加坡開跑，6月13日至6月15日於台北小巨蛋開唱，今年的巡迴也會到日本、馬來西亞、大陸等城市。為了回應粉條們的熱情支持，伍佰與團隊也特別規劃於小巨蛋直接連唱3場，並以實名制售票，希望讓喜愛他的粉條們能有更多機會一同參與這個搖滾盛會。伍佰出道邁入第35年，與China Blue的合作也達33年之久，這組默契十足的夥伴已準備好展開第15回的全新巡演，雖然這次的巡演名稱為「Rock Star 2」，但實際與上一回的「Rock Star」為全然不同的演出，會接續使用「Rock Star 2」這個名稱，是想傳達這個演唱會的精神就是由伍佰出發，一位不喜歡重複做同樣的事的藝術家，一位在人生的歷程中不斷破壞再創造的搖滾巨星，持續的身體力行搖滾精神，希望觀眾不要被主題的框架所限，因為每一場演出，都會為每個參與者創造出不同的體驗與感受。伍佰出道邁入第35年，與China Blue的合作也達33年之久。（圖／開麗娛樂提供）《伍佰 & China Blue Rock Star 2演唱會-台北站》也為粉條們準備了首度於大型演唱會登場的曲目，還有重新編曲的經典作品再現，當然也有百聽不厭的原曲演出。唯有伍佰才能超越伍佰，全新的舞台製作、全新的曲目，積蓄了更多伍佰的搖滾能量，絕對值得大家更多的期待。《伍佰 & China Blue Rock Star 2演唱會-台北站》6月13日至6月15日連續3天於台北小巨蛋登場，門票將於3月14日中午12點開放「國泰世華CUBE信用卡卡友專區」獨家優先購票，3月15日中午12點於拓元售票正式開賣。
ASKA經典神曲掀回憶殺 3000歌迷振臂嗨唱〈YAH YAH YAH〉
縱橫日本樂團45年的殿堂級歌神ASKA（飛鳥涼）今晚在TICC開唱，他以1992年「恰克與飛島」時期的專輯同名曲〈GUYS〉揭開序幕，一連演唱完三首歌後，他以中文問候歌迷：「好久不見啦。」但講到一半突然卡詞 ，說了「等一下」之後重新來過，「闊別5年後我又回到了台灣，今晚我們一起開心吧」。ASKA準備了日劇《東京仙履奇緣》主題曲〈邂逅〉、《愛情白皮書》插曲〈You are free〉，當然他的個人代表曲〈開始時總是下著雨〉也沒有漏掉。ASKA入境隨俗，不斷以中文說「謝謝」，還關心問「大家快樂嗎？」ASKA穿著招牌長版風衣現身，他特地練了中文問候現場觀眾。（圖／寬宏藝術、Welcome Music提供）這場演出，ASKA的女兒宮崎薰也來助陣，ASKA介紹：「今天我想向大家介紹一位女性歌手，她是我的女兒，名字是Kaoru。」接著與宮崎薰擊掌，把舞台交給女兒。宮崎薰翻唱了席琳狄翁的〈To Love You More〉，以及去年發行的個人單曲〈Cry〉，唱功深厚不輸ASKA。除了日文歌，ASKA也詮釋了鄧麗君的〈何日君再來〉，帶領現場近3千名觀眾重返31年前在台北體育場的回憶，他講完口白「來來來」，把麥克風伸向歌迷，由歌迷接續念出「喝完了這杯再說吧」。ASKA今晚在TICC開唱，吸引近3000歌迷前往朝聖。（圖／寬宏藝術、Welcome Music提供）ASKA經典歌曲連發，一口氣演唱〈讓我歡喜讓我憂〉原曲〈男與女〉、日片《愛情全壘打》插曲〈PRIDE〉，八零、九零年代超級神曲〈SAY YES〉、〈YAH YAH YAH〉音樂一下，全場歌迷嗨到起身合唱，隨著節奏振臂高歌，氣氛熱烈。結束台北場後，ASKA將於4月30日在東京國際會議中心為本次巡迴畫下句點。
周予天自立門戶開工作室 新歌致敬弟弟周興哲
周予天即將推出新歌〈Blueskies & Heartaches〉，更透露是他自組公司的第1個心血結晶，完全由他一手創作，並主導所有製作、MV相關事宜，「這首歌也是這幾年創作以來，打破卡關的第一個開始，催生的過程很順、曲和詞只花2至3個小時就完成」。新歌〈Blueskies & Heartaches〉中的一句「你說過 藍色是你最愛的顏色」歌詞，更是致敬弟弟周興哲破億金曲〈怎麼了〉，還精心將原曲的鼓點編進來，周予天等到作品完成後才讓周興哲來聽，周興哲聽完後讚賞說：「這首歌真的很好聽。」周予天新歌〈Blueskies & Heartaches〉主視覺曝光。（圖／天立揚製片提供）周予天說：「出道以來，我第一次全然掌控自己作品的全部，也很謝謝前東家星空飛騰的栽培和照顧，讓我得以成長茁壯。」而升格工作室老闆後，第一個孩子〈Blueskies & Heartaches〉就要在西洋情人節問世，周予天謝謝粉絲朋友不離不棄的支持，「也希望新作品讓你們都喜歡」。
NMIXX四月連2天林口體育館開唱 柳演錫台北見面秒殺「宣布加場」
韓國6人女團NMIXX由JYP娛樂打造，是四代女團中強勁實力著稱的團體之一，受封「特種兵女團」。她們相隔1年回到台灣開唱，即將在4月19、20日一連兩天在林口體育館舉辦粉絲演唱會，主辦單位正式公布台灣場票價，分別為6680、5880、5280、4880、3880元，門票23日中午12點於拓元售票系統正式開賣。NMIXX第二次粉絲演唱會「NMIXX CHANGE UP：MIXX LAB IN TAIPEI」以實驗室為主題，2024年10月從首爾為起點開跑，將6位女孩唱跳實力展現得淋漓盡致，以神秘感十足的歌曲〈Run For Roses〉帶領觀眾進入她們的音樂世界，舞台上展現驚人的實力與魅力。此趟巡演預計在4月19、20日來到林口體育館開唱，NMIXX預告：「這次有更多舞台可以展現給大家看，新的演出準備得比上次還多，希望NSWER（粉絲名稱）多多期待。」與以往演出不同，她們在首爾場時驚喜唱跳男團強勁舞曲，從NCT127的〈Kick It〉、SEVENTEEN的〈HOT〉，甚至是TWS 的〈plot twist〉，完美詮釋原曲氛圍，同時展現出NMIXX專屬的魅力，將氣氛炒到最高點。 柳演錫見面會門票秒殺，主辦單位驚喜宣布將加開場次。（圖／瑞田文創提供）以《現在撥打的電話》中白司彥一角紅透半邊天的韓國男神柳演錫，將於3月22日來台開設見面會，門票將於農曆年前的最後一個周末開賣，並在不到兩分鐘內秒殺。主辦單位驚喜宣布將加開場次，確定於3月23日再度開設一場，柳演錫將於信義劇場Legacy MAX連續兩天與粉絲們相見，也正如他所說的「真的要在台灣多待幾天了！」3月23日的加場門票，將於2月9日中午12點起於遠大售票系統及全台7-11 ibon機台同步開賣。
才剛鬆口說「想退休」 張艾嘉澄清曝2025年計畫
金馬影后張艾嘉創辦果實文教基金會36年，以藝術啟發年輕人的夢想，舉辦「果實藝術創作營」，培養超過600位高中青年，今年找來導演林奕華、音樂製作人陳建騏、香港芭蕾舞團藝術總監伍宇烈等創作導師群指導。推出《星‧梁祝的繼承者們》計畫，邀請所有參加過創作營的學員進行甄選，預計明年8月於PLAYground空總劇場正式演出。張艾嘉先前出席《女兒的女兒》金馬慶功，脫口說出「想退休」，讓許多粉絲直呼捨不得。對此，她澄清表示是要做更多幕後的事，像現在最重要的事情就是《星‧梁祝的繼承者們》計畫，當然明年將會開始準備新作品的劇本。 「果實藝術創作營」每年招40位高中學子，透過7天密集的舞蹈、戲劇、音樂歌唱、繪畫等藝術訓練。今年擴大舉辦《星‧梁祝的繼承者們》計畫，讓學員們接受國際級大師的專業訓練，張艾嘉表示家喻戶曉梁祝故事，適合參與這個計劃的學員，每個人都是梁山伯、每一個人都是祝英台，就像是年輕人自我探索與學習的過程。張艾嘉舉辦「果實藝術創作營」與學員們分享經驗。（圖／果實文教基金會提供） 《星‧梁祝的繼承者們》計畫耗資千萬，兩天徵選找來香港的編舞設計伍宇烈老師更藉由現場肢體語言的示範，親自指導學員們台詞的表達，舞台的走位。此外，因劇本有部分台詞夾雜英文與法文，創作導師們現場更上起了法文課，讓學員們上了一場國際級的行動表演藝術課，而擔任音樂製作人陳建騏，現場更讓《自畫像》原曲伴奏的阿超擔任甄選學員的鋼琴伴奏，讓學員們大讚收穫滿滿。 對於張艾嘉邀請林奕華導演參與這個計劃，林奕華毫不思索地表示，「我怎麼可能不答應，這個作品圍繞年輕人、教育與生命的主題，如果能夠過這個機會，讓年輕人去接觸到更多的未來，對小果實們來說是一個很好的禮物。」