台灣創作者
」
新光三越2025工藝之夢特展A登場！六大展區、年度獲獎工藝、藝術家聯名一次看
在年末最需要療癒與慢步調的時刻，新光三越再度端出年度壓軸美學盛事！《2025工藝之夢特展》於12月5日在台北信義新天地A9盛大揭幕，並將於12月24日巡迴至台南新天地。由文化部、國立臺灣工藝研究發展中心、新光三越文教基金會及新光三越共同主辦，今年以「從容而永續」為核心精神，透過工藝、生活、創作與循環議題，帶領大家重新感受「有溫度的生活美學」。展期集結工藝獎作品、永續選品、藝術家聯名策展與體驗講堂，打造一場從文化走進日常的美學之旅。2025工藝之夢特展，12月5號起，於新光三越，展出近200件工藝精彩創作。（圖／業者提供）（左起）工藝研究發展中心 陳殿禮 主任 、2025臺灣工藝獎「工藝美術組」一等獎得主 紅琉璃有限公司 、新光三越文教基金會 馬振華執行長 、臺灣工藝聯盟總會 葉志誠總會長、臺灣（圖／業者提供）六大展區亮點：277件工藝競賽作品到永續選品全到位今年最受矚目的「臺灣工藝獎展」吸引277件作品報名，最終評選出「創作獎」53件與「協作獎」2案，延續工藝中心年度主題【溫活 SLOHAS — 是樂活事】，展現「活工藝，工藝活」的理念。從工藝美術到工藝設計，作品以細膩手感呈現台灣創作者的當代視角，其中包括陶、木、纖維、金工等領域，象徵台灣工藝的深度與寬度。「臺灣綠工藝展」則透過公開徵選方式，發掘在地原創工藝與永續材料，喚醒大家對器物美學與生活感知的重視。在「永續工藝展」中，展覽以工藝為起點，關注永續模式、資源循環與產業共榮，透過創作回應環境議題，讓工藝真正成為連結未來的力量。2025臺灣工藝獎 工藝美術組 《嶺會》陳姿亦作品。（圖／業者提供）2025臺灣工藝獎 工藝美術組 新光三越特別獎《凝視》蔡承倢（圖／業者提供）年度邀請展【慢吞吞俱樂部】：許匡匡 × 安可ANCO 打造兩座療癒宇宙2025年度邀請展以「慢吞吞俱樂部」為策展主題，由藝術家 許匡匡 Zito Hsu 與 安可 ANCO 共同展出，運用截然不同但同樣溫柔的視角，描繪工藝、時間、生活之間的節奏。兩位藝術家創造出的宇宙既奇幻又親切，帶領觀展者找回個人心中的「慢步調」。展覽期間更推出藝術家聯名限量商品，是粉絲與收藏家不容錯過的亮點。2025工藝之夢年度邀請展藝術家 許匡匡（圖／業者提供）2025工藝之夢年度邀請展藝術家 王安平（左）梁可詩（右）新藝商號選物店 × 週末生活講堂：讓工藝真正走進日常在「新藝商號選物店」中，新光三越精選多個台灣品牌與具溫度的生活器物，組成一座年末最靠近心意的選物空間，逛起來彷彿替自己挑選一份節慶禮物。展期同步推出「好玩藝設計講堂」，邀請多位生活職人親自授課，從手作到創作體驗，深化工藝的生活性與參與感，讓展覽不只是看，更能親手參與與感受。展覽資訊◆ 首展｜台北信義新天地 A9 9F 宴會展演館2025/12/5–12/16每日 11:00–21:30（12/16至18:00）◆ 續展｜新光三越台南新天地 6F C區文化館2025/12/24–2026/1/4每日 11:00–22:00主辦單位：文化部、國立臺灣工藝研究發展中心、新光三越文教基金會、新光三越協力單位：許匡匡 Zito Hsu、安可 ANCO、本島舍印花設計工作室
直屏劇崛起1／王思佳和小6歲丫頭演母女 愛雅尪「萬先生」短劇提前練習當爸！
近年大陸興起一股直屏劇風潮，這股新興產業也吸引了不少台灣創作者投入其中，藝人丫頭與王思佳便是代表之一。值得一提的是，兩人年齡僅相差六歲，卻在劇中飾演母女，而劇中飾演王思佳老公的演員，特別邀請了愛雅的圈外老公「萬先生」擔綱，光是選角就十分符合短劇一貫的無厘頭風格。王思佳（左）愛雅的老公萬先生（右）在劇中飾演夫妻。（圖／翻攝自丫頭IG）今年43歲的王思佳，2016年與老公Joe結婚，並於四年前升格為人母，迎來愛女「小王美」。不過在短劇中，她卻飾演比她小六歲、現年37 歲丫頭的繼母，而丫頭則「逆齡」演出一名高中生。更有趣的是，劇中飾演丫頭爸爸的，竟是愛雅的圈外老公「萬先生」。他原本從事貿易業，這回首度跨界演出，不僅正式踏入短劇圈，還從現實中「準爸爸」的身分，搖身一變成為劇中有個高中女兒的老爸，也算是「預習當爸」，笑果十足。即將升格人父的萬先生（左），跨足短劇拍攝提前當爸。（圖／翻攝自愛雅臉書）在短劇的第一集中，丫頭一登場便與「繼母」王思佳大打出手，雙方互扯頭髮好不精彩，丫頭更憤怒指控王思佳為了財產才接近萬先生，讓夾在兩人之間的萬先生成了「夾心餅乾」，最終ㄚ頭負氣離家出走。如此無厘頭又狗血的劇情，也釣出萬先生現實生活中的「正宮」愛雅現身留言開玩笑說：「親生母親來報到～～」。而王思佳在劇中飾演心機又勢利的繼母，精湛演技意外獲得兩岸網友一致認同，紛紛留言表示：「真的想往繼母的臉 8下去耶，演得很好」、「王思佳演技竟然滿好的！」甚至還有網友敲碗，希望她與曾莞婷同台飆戲，引來王思佳本尊親自回覆：「我每天都在演八點檔，好嗎？」不過，也有部分網友對角色設定存疑，認為年齡落差太大：「說是小三和正室我也信，還繼女？」這次飾演後母角色，讓王思佳的演技獲得討論。（圖／翻攝自王思佳IG）儘管劇情無厘頭又充滿話題，但這部短劇原本幾乎沒有受到關注。演員大多是由丫頭自家「快電商」的夥伴擔綱演出，7月上線以來僅更新三集，而且只在藝人IG上發布，曝光極低。直到有大陸網友將影片轉傳到小紅書，才讓這部短劇浮上檯面，也讓更多人注意到這部作品。
CreepHyp將首次登上浪人祭舞台 「GRe4N BOYZ」驚喜宣告重返台北
2025「浪人祭 Vagabond Festival」將於 10 月 17 日至 19 日在台南安平盛大舉行，繼前幾波精彩陣容引發討論不斷，今無預警拋出震撼彈，來自日本的超高人氣四人搖滾樂團CreepHyp將首次登上浪人祭舞台。2020 年時，CreepHyp 曾欲來台舉辦首場台灣公演，無奈遇上疫情攪局而取消，這將是他們成團二十多年首度來台演出，主唱尾崎世界觀透露：「以前曾經去過台北旅行，但台南是第一次，所以我想好好查查看各種資訊，也很期待這次的行程。如果大家有推薦的地方或美食，也請務必告訴我。」CreepHyp 成立於 2001 年，由主唱兼吉他手尾崎世界觀領軍，以辨識度極高的高亢嗓音與時而直白、時而哀傷的歌詞著稱。成軍以來累積大量膾炙人口的代表作，包括〈憂、燦々〉、〈キケンナアソビ〉、〈栞〉等廣受歡迎的單曲。2013 年，CreepHyp先是為資生堂 ANESSA 防曬系列獻唱廣告曲，在日本引發熱烈討論；緊接著，他們也多次受邀為日劇、電影與動畫演唱主題曲，為電影《百元之戀》獻唱的片尾曲〈百八円の恋〉至今仍廣為人知。尾崎世界觀對台灣演出充滿期待，「光是確定要第一次到台灣演出，這點就已經很特別了，不管演奏哪一首歌都會是特別的。所以想在正式演出前，一邊期待一邊煩惱地慢慢決定歌單」，也希望有機會與台灣創作者展開跨界合作。此外，日本超人氣覆面系團體「GRe4N BOYZ」則驚喜宣告要回台北了！他們將於11月8日（六）登上Zepp New Taipei，並帶來全新巡演「GRe4N BOYZ Immersive Live Theater 2025『“The XY” ～明天，比今天多一點～』」。Re4N BOYZ重返台北了，預計於11月8日登上Zepp New Taipei。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）由HIDE、navi、92、SOH四位成員組成的GRe4N BOYZ，於2024年正式更名並展開全新篇章。代表作包括〈愛歌〉、〈奇蹟〉、〈遙遠〉、〈星光的歡呼〉等多首膾炙人口的作品，其中〈奇蹟〉一曲更創下日本國內單曲下載次數最高的金氏世界紀錄，至今無人能破，傳唱至日台各個角落，成為耳熟能詳的國民神曲之一。除了音樂實力備受肯定，團體真實故事也曾改編為電影《唱吧！奇蹟！》，由菅田將暉、松坂桃李、橫濱流星、成田凌、杉野遙亮等人氣演員主演，感動無數觀眾，掀起一波社會話題，展現他們獨特的人生選擇。「GRe4N BOYZ Immersive Live Theater 2025『“The XY” ～明天，比今天多一點～』」台北場將於2025年11月8日（六）於Zepp New Taipei感動開唱。票券分為4200元、3800元、3600元、3200元、1600元等，將採用實名抽選，並分為兩階段銷售，8月4日（一）～6日（三）將開放抽選登記，8月8日（五）中午公開抽選結果。若抽選後仍有票券，則統一於8月20日（三）中午12點於Ticket Plus遠大售票系統銷售。
Klook啟動「擴大投資台灣2.0計畫」 3年將投入逾75億台幣、發展在地旅遊生態系
隨著疫情影響減弱、跨境旅遊逐步恢復正常，對2024亞洲旅遊市場高度樂觀的旅遊平台Klook台灣今（25）日宣布啟動「擴大投資台灣2.0計畫」。預計接下來3年內投資台灣75億台幣以上，用於打造台灣創作者社群、快速累積台灣觀光內容，並推動大型活動來台展演、優化產品方案、導入AI等，Klook表示將透過此計畫吸引更多亞洲甚至全球旅客來台。Klook商務長范偉能（Wilfred Fan）提到，2023年旅遊業能快速復甦，亞太地區旅客的積極出遊尤為重要，而2023至2028年成長率預估可達近乎歐美地區2倍；尤其積極出遊的年輕自由行旅客，對獨特體驗更加渴望、旅遊支出亦增加，塑造了與疫情前不同的旅遊形態；Klook台灣總經理李雅寧（Emma Lee）也表示，2019年Klook推出擴大投資1.0計畫，包括擴大徵才、擴大點數使用和吸引更多日本旅客來台；儘管疫情打亂了計畫，但目前階段性任務已完成：去年底台灣也開設了第二個辦公室，並在積分使用場景和國旅取得優異成績單。現在將整合過去三年在供應鏈和市場上積累的資源和經驗，並加大技術投入，打造和發展在地旅遊生態系。2023年Klook台灣營收成長超過3倍，圖為台灣知名地標台北101。（圖／Klook提供）說到與疫情前的不同，據Klook最新《亞太區旅遊脈動大調查》指出，2024年計畫出國的亞太旅客比例與去年相同、皆約80%，但其中約94%旅客打算在旅行上花費相同或更多錢，這比例較去年多出13%；其中60%旅客預計將超過一半旅費花在體驗行程上。調查也顯示48%亞太旅客會因演唱會、體育賽事或節慶活動等特殊活動安排出遊，這比例較去年增加11%，7成旅客則會在出發前預訂好當地所有行程和活動，這顯示出相對於2023年的報復性旅遊，今年亞太區旅客顯得更有規劃。另外社群內容也明顯影響旅客偏好，調查中亦顯示18至44歲的受訪者中，高達96%會在社群媒體上分享旅遊經歷，62%透過網路上其他人真實回饋獲得旅遊靈感，短影音和照片也成為最受歡迎的內容形式。Klook希望透過社群媒體聯盟計畫，讓台灣與其他亞太地區創作者共同推廣台灣。（圖／Klook提供）其實2023年入境台灣人次達到600萬，其中下半年就有約莫330萬外國人來台旅遊，更有超過120萬人次在Klook平台預訂台灣行程，使得Klook市占率從2019年的25%提升到35%，相當於每3名來台旅客中就有1人透過Klook預訂。預訂量最多來自香港旅客，其次是新加坡、韓國、菲律賓、美國和馬來西亞的旅客。由此顯見台灣是Klook的重要市場，Klook商務長范偉能更喊出2024年的目標，是透過持續加碼投資帶動更多亞太區域旅客來台，讓Klook市占率達到40%。而據Klook內部數據統計，外國旅客來台多選擇居住在台北和高雄市中心，如西門町、台北車站附近，或高雄車站至美麗島捷運站沿線，這些地點不僅方便遊覽，也是許多熱門一日遊的接送點。Klook除了本就受歡迎的高雄旅遊通票、泰國按摩通票之外，2023年也推出台北寧夏夜市美食通票。（圖／Klook提供）為了力助商家夥伴掌握年輕世代旅遊趨勢和偏好，2024年Klook推動的「擴大投資台灣2.0計畫」將聚焦在四大領域：1.「打造創作者社群來推廣台灣」：Klook在2023年推出Kreator計劃，目前全球已有超過15,000名創作者，其中多數來自東南亞，Klook預計今年將擴大招募至35,000名，並讓台灣創作者比例呈翻倍成長，與海外創作者共同推廣台灣觀光，估計今年底台灣旅遊相關影音內容的觀看次數將達到19億次；2.「推動大型活動來台」：Klook觀察大型活動如Taylor Swift The Eras Tour新加坡演唱會，或預計今年2月在香港舉行，由球王梅西領軍的國際邁亞密CF足球表演賽，都能有效吸引海外旅客，不僅帶來票房收入，還能增加當地旅遊消費，整體經濟效應約是票價的4至5倍。Klook也計劃在未來三年內持續促成更多這類活動在台舉辦。3.「產品創新、增加搭售方案」：根據《亞太區旅遊脈動大調查》，70%旅客計劃在2024年前往沒去過的目的地，65%表示比起長時間待在同一個地方旅遊，今年打算安排多個短途海外旅行；因此Klook將持續增加平台搭售的方案，包括可彈性打包當地玩樂、美食和季節性體驗等多元種類的Klook pass通票，希望今年針對台灣的通票能增加超過20種，對旅客而言除了相對超值與便利，也藉此協助商家夥伴接觸以往較少觸及的客群；4.「導入生成式AI」：Klook在去年推出AI聊天機器人K.AI，同時與Google Cloud合作，利用生成式AI來強化平台內容，包括自動翻譯、內容生成等，向旅客提供優質且準確的旅遊資訊，解答用戶在預訂前的疑問，目前一天約有超過1千名旅客使用。
葉政暘創玩喵不只打造HGame 力推《ACG愛創作》不限制任何題材
《ACG愛創作》是一款結合AI的二次元創作工具，讓創作者通過簡單的操作，創作出文字、圖片、音頻、動畫的二次元作品，可以說是全世界最好用的平台，不只有在電腦，手機上也能直接操作，葉政暘說：「目前沒有任何一款遊戲是做完可以不用下載直接玩，還不需要註冊。」《ACG愛創作》主打個人化，允許創作者製作任何題材、設計任何情境，還可以幫忙賣遊戲，不會拿著作權，宗旨是讓你的創作被世界看見，用工具協助創作者成功。葉政暘稱自己為夢想的實現者，不吝嗇分享資源，他說：「希望能幫大家實現夢想，財富自由，我們只是輔佐的角色。」一開始因為募資動機，三位的合夥人注意到HGame市場，當時電子遊戲數位發行平台《Steam》剛開放R18遊戲進入市場，經過試驗後發現R18遊戲在《Steam》上賣的很好，恰好就站在浪頭上，葉政暘笑說：「很多海外的廠商來問，以爲是我們說服了《Steam》開放。」強調做HGame只是變現錢的方式，目標始終如一：建立華人生態圈，實現創作者的夢想，成為遊戲界的Youtube。最好用的工具 《ACG愛創作》不限制任何題材《ACG愛創作》有龐大的素材庫，團隊全程陪伴製作內容，就算是零基礎的創作者也能輕鬆上手。（圖片／CTWANT拍攝）葉政暘之後將《玩喵Playmeow》作為R18遊戲的分發平台；《ACG愛創作》推行正常向的內容為主。《ACG愛創作》有標準的審核機制，包括試玩版流程、調整、大綱、需求、製作、分階段驗收，全程陪伴創作者做出第一款遊戲，類似「遊戲出版社」，平台在過去兩年間建立了標準化流程，透過這些流程達到商業化作品的程度。《ACG愛創作》本身就是龐大的素材庫，技術、美術、翻譯都可以快速的產出，使用AI產出角色、寫出劇本並分享連結，對於零基礎的創作者非常方便。葉政暘將來會與各個產業合作，《ACG愛創作》作為一個技術工具，沒有任何色彩干擾，是遊戲創作者的新天地。葉政暘說：「我覺得這是很有意義的事情。」公司現在已經有快50位創作者，原本是想創立華人生態圈，之後發現這個事業是有社會上的意義及使命感，幫助很多在社會上不被認可的潛力股，給他們舞台發揮，獲得社會認同感。用心栽培 《ACG愛創作》帶領創作者成長《ACG愛創作》提拔許多不被賞識的創作者，作品銷量在《Steam》上居高不下，熱門遊戲《為你臣服》吸引了不少女粉絲。（圖片提供／玩喵Playmeow）《與女大生的同居生活》擄獲不少男粉絲的喜愛，紛紛大讚「劇情糖分極高」！（圖片提供／玩喵Playmeow）在《Steam》上叫Secret garden的台灣創作者，因為作品不是台灣主流路線，一直沒有獲得賞識，之後用《ACG愛創作》製作遊戲，第一款《女子監獄》就賣了好幾百萬。後來辭職加入團隊，第二款《NTR的後宮》、第三款《母娘調教》到第四款《索命倒數》，已經是具有商業化公式的作品。一名高中生玩了《奈德調教日記》後，決定加入團隊，開發了新遊戲《與狐妖的同居生活》，作品在《Steam》也大受好評。葉政暘說：「只畫圖是不會賺錢的，要走出自己的風格，透過畫圖跟遊戲做結合，加上圖片跟音樂，創造出新的變現方式。」《ACG愛創作》讓創作者獲得歸屬感，不只是工作的地方，也是創作者的第二個家，帶領大家一步步成長。創作者的強力後盾 加入團隊打造原創舞台葉政暘致力於推廣台灣遊戲生態圈，希望更多優秀的創作者加入團隊，讓你的創作被世界看見。（圖片／CTWANT拍攝）台灣有很多有想法的創作者，許多公司短視近利，沒有深耕土壤，埋沒了不少人才，葉政暘感嘆：「台灣玩家永遠都是罵台灣創作者最兇的那一位。」台灣這個土壤之所以難發展，不只是廠商，玩家也是主要原因，總是用日韓、歐美的商業級大作的標準來審視。要先成功必須先擁抱失敗，沒有失敗就不會有成功，他向台灣玩家喊話：「你們的話我都聽到了，請大家給我們更多的空間，這些創作者越做越好了。」未來是創作者的時代，《ACG愛創作》幫助大家實現想法並銷售到全世界，作為輔佐創作者的平台，還沒成熟的作品也願意去發行，目的就是給大家機會，葉政暘說：「請加入我們，跟我們一起成長，加入《ACG愛創作》讓你的創作被世界看見！」想瞭解詳情可至《ACG愛創作》官網
Meta「藍勾勾」開放台灣創作者驗證 月費455元
Meta先前於全球推出「Meta 驗證」（Meta Verified），自上周四（13 日）起，正式開放台灣創作者申請，以加速社群成長速度並協助新興創作者建立影響力。此驗證採每月訂閱制，iOS及Android版本費用為每月新台幣455元。通過Meta 驗證代表Meta認證了政府核可的身分文件，確認台灣創作者 Facebook或Instagram帳號的真實性。不僅為兩個社群軟體單一帳號提供驗證徽章，還有預防帳號遭冒用的主動保護機制。萬一創作者遇到帳號問題，可以聯繫客服團隊，不過台灣目前只提供英文或其他語言的服務。至於Meta驗證需經過的認證流程：第一，申請人須年滿18歲，且帳號需滿足資料完整性，以及最低限度的活動紀錄（例如發文紀錄）。第二，申請人需上傳政府認可的身分證明文件，且資料須與提出申請的Instagram或Facebook個人檔案名字和照片一致。最後，通過驗證的創作者仍然必須遵守平台的社群守則。在順利完成申請後，平台將會主動保護帳號，預防帳號遭他人冒用。由於Meta驗證採訂閱制，可直接於Instagram或Facebook App上分別購買，iOS、Android 版本月費皆為新台幣455 元，但如果同時要為自己的Instagram和Facebook帳號取得驗證，就要各支付455元，即每月910元的訂閱費用。至於先前已符合申請規定並取得驗證的用戶，其驗證不會有任何調整。
2023台北電影節啟動 導演、新演員放寬國籍限制
2023第25屆台北電影節將於6月22日至7月8日舉行，招牌雙競賽「台北電影獎」與「國際新導演競賽」即日起開始徵件，統一於3月15日截止收件。為鼓勵更多優秀電影人才投入台灣電影拍攝，本屆放寬導演及最佳新演員國籍限制。四類別影片「劇情長片」、「紀錄片」、「短片」及「動畫片」皆可角逐各類別最佳影片，並共同競爭演員與技術類等15項個人獎項，以及最高榮譽百萬首獎。 紀錄片《神人之家》勇奪2022台北電影獎百萬首獎、最佳紀錄片、最佳剪輯三獎。（圖／台北電影節提供）為鼓勵優秀電影人才投入台灣電影製作，台北電影獎四類影片參賽資格調整為以國產電影之認定為主，不再限定導演須具備身分證或居留證身份；惟紀錄片、短片、動畫片三類如不符國產電影之認定，仍可憑導演具有中華民國國籍或居留之身份報名參賽，以保障台灣創作者原有之參賽權益。此外，最佳新演員亦同步取消國籍限制，所有個人獎項提報，無論幕前或幕後皆不再有國籍限制。去年台北電影獎由紀錄片《神人之家》勇奪百萬首獎，該片並獲得最佳紀錄片、最佳剪輯等三大獎；《美國女孩》榮獲最佳劇情長片，最佳短片及最佳動畫片分別頒發給《詠晴》及《素還真》。出道11年的柯震東憑藉《月老》首封影帝，陳湘琪則以《修行》二度榮登台北電影獎影后。2022台北電影獎最佳劇情長片《美國女孩》。（圖／台北電影節提供）2023台北電影獎1月16日開放報名，四類別影片皆於3月15日截止收件，參賽之劇情長片、紀錄片、短片、動畫片完成時間須於2022年3月15日之後。入圍名單將於5月15日公布，並在7月8日舉行頒獎典禮公佈得獎名單。國際新導演競賽則由5位國內外評審選出得獎作品，包括兩度獲得坎城影展金棕櫚獎得主魯本‧奧斯倫（Ruben Östlund）、奧斯卡最佳國際影片《在車上》（Drive My Car）導演濱口竜介（Hamaguchi Ryusuke）等都曾受邀擔任評審。2023國際新導演競賽自即日起開放報名，3月15日截止，5月上旬公布入選名單，影展期間宣布得獎名單。
揚眉『兔』氣迎兔年！全球首場米飛兔X台灣設計現身台北松菸『玩玩兔米飛創意展』
miffy玩玩兔帶給大家一個不一樣的展覽，刷新你對miffy的想像力，8大超精彩展區分別為：認識米飛、體驗米飛、時尚米飛、米飛時裝秀、藝術米飛、嬉戲米飛、青春米飛及狂想米飛，從米飛小祕密的創作巧思，到作者原版畫作，帶給大家完整又全面的米飛誕生之旅，300+以上台灣創作者們，以米飛為載體，來傳遞台灣自然環境、生態旅遊、傳統民俗的特殊性及人情味！（圖／玩玩兔米飛創意展提供）本次展區還設有米飛輕食區，將我們記憶中的台味元素與米飛結合，例如：古早味米飛造型滷味、中西合璧米飛真豬包，米飛造型限定輕食飲品，不僅味覺一大滿足，視覺更是萌翻天！更有兔年最澎湃的禮盒－miffy米飛玩玩兔年節禮盒，與台灣知名糕餅品牌微熱山丘、李亭香等品牌攜手合作，中西合璧、飲食具備，全家同樂的兔年禮盒，miffy米飛玩玩兔年節禮盒目前於PINKOI線上募資中，單一品牌商品也可於展場內選購。台灣每個孩童在上學時的回憶－「注音符號」，不再只專美於字裡行間。『米飛ㄅㄆㄇ注音娃娃』藉由國際萌兔向世界傳遞台灣獨特的拼音文化，『米飛大吃四方盒玩公仔』嘖嘖募資破百萬，結合台灣小吃與米飛讓療癒代替熱量，米飛針織娃娃吊飾組、米飛棉花糖娃娃……還有多款萌爆少女心的展場限定商品。（圖／玩玩兔米飛創意展提供）觀賞完創作者們的作品，是否也想加入一起玩創意？全台獨家的米飛光影互動，只要在紙上作畫，即可將你的創作躍進大螢幕，讓米飛穿上你為她設計的美麗衣服跟大家一起玩。希望傳遞「創作可以很簡單」的理念，鼓勵大家動手玩創意，展場也可購買米飛創意公仔流體顏料組，在家享受創作的樂趣，展品最後會投入義賣(部份展品除外)，扣除成本後全數捐出給台灣11家兒童相關的慈善機構，呼應米飛關懷兒童的傳統與初衷。
播客煮首創Podcast自選廣告服務升級 可自由選擇投放節目 品牌與創作者皆得益！
聲音行銷專家「晴天整合行銷」累積近30年音訊廣告製作經驗，於2020年創立「播客煮」，以優異的節目製作與宣傳服務，提前搶佔Podcast的產業藍海。為提供廣告主更靈活自由的廣告投放機制，播客煮與 Podcast 託管平台 Firstory 合作，於今(30)日推出全台首個「Podcast自選廣告」服務，廣告主將可自由選擇廣告投放的節目，並且在指定的時間區間內讓宣傳資訊被聽眾聽見，能有效轉換 Podcast 節目流量，讓宣傳效益加倍！ 晴天整合行銷副總經理王毓馨表示：「台灣Podcast節目的每日下載量已突破500萬次，但依然有90％以上的Podcaster無法從中獲利，廣告主也沒能有效利用這龐大的流量。播客煮透過『Podcast自選廣告』，幫助廣告主更精準地投放，同時為台灣創作者帶來超過千萬廣告金收入，推動產業成長與深化，為觀眾創作更多優質內容，達成正向的音訊經濟循環。」晴天整合行銷副總經理王毓馨表示，「PODCAST自選廣告」預計將在一年內為簽約的創作者夥伴，帶來超過千萬台幣的廣告收入，達成正向的音訊經濟循環。主持人與粉絲關係緊密，內容成為廣告轉換關鍵節目主持人與粉絲之間的緊密關係，是Podcast的核心優勢之一，播客煮團隊中不少成員也同時有著Podcaster的身份。曾榮獲金鐘獎肯定的播客煮品牌行銷總監，同時也是熱門節目【童話裡都是騙人的】主持人之一的羅辰宇Eddie表示：「Podcast內容為王！能帶給聽眾的東西很簡單，就是陪伴他們的聲音。所以不管是創作者或廣告主面對的消費者，在對的節目中提供對的音訊內容，才有機會讓聽眾對你產生興趣。」播客煮分享過去的合作經驗，口播稿與訪談置入的版位適合長期品牌形象的推廣與維護，透過忠實粉絲的緊密連繫，更容易加深品牌與消費者的關係，而針對有推廣期間限定或促銷轉單的資訊，就需要在準確的時間內，透過合適的節目有效投放給忠實聽眾！首創Podcast自選廣告，一條龍助廣告主達成營運目標播客煮與 Podcast 託管平台 Firstory 合作為既有口播升級，首創節目自選的合作形式，廣告主可以邀請特定節目插入廣告，在時間區間內同步露出於最新單集、未來單集、與過去單集，資訊欄的文字也將隨著廣告音檔一起上下架。升級傳統「口播」、「內容置入」形式，宣傳手法靈活運用，讓 Podcast 廣告更有效率的曝光。播客煮也提供一條龍的音訊廣告服務，從廣告規劃、廣告上下架，甚至口播稿或置入性行銷，在播客煮就可以一站完成。尤其是廣告主最常感到困擾的「音訊廣告素材」，也將由累積超過30年經驗、榮獲3座廣播金鐘獎肯定的播客煮團隊擔當製作，過去播客煮也曾邀請知名主持人黃子佼共同合作音訊廣告，呈現品質深受客戶的肯定。播客煮與Firstory聯手推出新服務，提供Podcaster與廣告主創新的廣告投放選擇。品牌與創作者皆得益，播客煮預計在年底前發出千萬紅利播客煮除了協助品牌接觸消費者，也期望提高Podcaster的成長動能。透過「Podcast自選廣告」，創作者不用耗費時間自己錄音，也可以事先審查音檔，Eddie表示：「多數創作者無法從Podcast的高流量獲利，對中小型節目來說更是成長的難關。而『Podcast自選廣告』讓創作者們在確保廣告品質的基礎上，獲得穩定的收入來源，進而為粉絲持續創作出優質的內容。」播客煮行銷總監羅辰宇Eddie（右二）認為「內容」是Podcast最重要的核心，而播客煮將成為Podcaster最堅強的後盾，讓創作者們在確保廣告品質，獲得穩定的收入來源。目前播客煮合作超過300檔Podcast節目，包括由金獎主持人內克所主持的【告白那一刻】、鬼月必備【偷聽史多利】、有趣但極具衛教意義的【醫起543】…等，未來也將持續邀請更多優秀的創作者成為合作夥伴。播客煮預計將在2022年底前，為簽約Podcaster帶來超過千萬台幣的廣告收入，鼓勵Podcaster為觀眾創作更多優質內容，推動Podcast產業成長與深化。更多關於播客煮與「Podcast自選廣告」的資訊，請前往官方網站。
第13屆TIDF競賽入圍名單揭曉 黃信堯新作《北將七》雙料入圍
2022第13屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）將於5月6日至15日在台北舉行，眾所矚目的三大競賽「亞洲視野競賽」、「國際競賽」及「台灣競賽」今日公布入圍名單，並由國家電影及視聽文化中心董事長藍祖蔚逐一頒發入圍證書。今年台灣作品表現不俗，導演黃信堯新作《北將七》雙料入圍亞洲視野競賽和台灣競賽，將於TIDF世界首映；去年入圍金馬獎最佳紀錄片的李永超《二○二○年的一場雨》，以七年紀錄影像映照家族今昔，堆疊出疫情下緬甸的膠著現況，一口氣入圍國際競賽和台灣競賽。「亞洲視野競賽」單元中，亞洲首映的《憂鬱之島》是導演陳梓桓以香港抗爭為主題的作品，探索抗爭經歷對抗爭者造成的影響，並藉此回望港人的過去、現在與未來；「國際競賽」單元中，《Eat Your Catfish》從漸凍母親的視角出發，在930小時的影像素材中萃取出一個瀕臨崩潰邊緣的家庭樣貌；《Crotch Stories》則運用定格影像和手繪動畫的形式，娓娓道出女性身體與分娩細語。導演黃信堯新作《北將七》雙料入圍亞洲視野競賽和台灣競賽。（圖 / TIDF）「台灣競賽」單元入圍名單中，亦不乏關注當今重要社會議題的作品。《庭中有奇樹》是導演曾威量在城中城大火前留下的珍貴紀錄，照見大樓居民飽含韌性的生活質地。廖克發以《野番茄》凝望高雄二戰台籍日本兵、二二八事件受難者遺族、雄中自衛隊成員及軍事遺址 ，自日常影像中透析傷痕記憶。黃胤毓的《綠色牢籠》則取材沖繩邊陲西表島，探詢深埋礦坑的台灣故事，揭開90逾歲橋間阿嬤身扛的沈重歷史記憶。許哲嘉透過《捕鰻的人》貼身觀察捕鰻人社群，捕捉高風險職業的諸多挑戰，與人們身處其中所展露的真摯情誼。《庭中有奇樹》是導演曾威量在城中城大火前留下的珍貴紀錄。（圖 / TIDF）TIDF自去年底（2021）結束徵件，共徵得1,896件來自125個國家與地區的作品，歷經兩個月的初選，並由評審委員決定國際作品適合的競賽類別。策展人林木材指出：「TIDF作為國際之窗，希望觀眾透過作品看見這兩年世界發生的事情。今年競賽單元的入圍作品來自全球，乘載了各種議題，以及紀錄片基進的電影美學，非常感謝每一位創作者對於TIDF的重視與信任。」李永超《二○二○年的一場雨》入圍國際競賽和台灣競賽。（圖 / TIDF）為鼓勵國內紀錄片工作者持續創作、對接國際市場，國家影視聽中心與文化內容策進院首度合作，支持入圍本屆TIDF三大競賽「亞洲視野競賽」、「國際競賽」及「台灣競賽」之台灣創作者。未來提出具台灣元素的紀錄長片或紀錄片系列企劃，就有機會獲得最高200萬元的開發經費；製作過程中提出國際合資或合製企畫，更有機會得到最高美金30萬元（約台幣845萬）的投資。第13屆台灣國際紀錄片影展將於5月6日至5月15日在光點華山電影館、國家電影及視聽文化中心、臺灣當代文化實驗場C-LAB等地舉行。
聽經濟發燒 Podcast收聽量年增200% 職場社畜、情慾、親子最受歡迎
聽經濟正夯，去年初語音社交平台Clubhouse帶來全球風潮，而在新冠疫情推動下，2021年無論Podcast創作者與聽眾人數皆大幅成長。SoundOn集團攜手Yahoo奇摩、中華電信、Social VIP等平台數據，發布「2021年度聲音經濟報告」，台灣Podcast總收聽量（所有單集不重複下載數）則較年初大幅成長超過200%，等同平均每個節目的收聽量較年初成長160%。其中，聽眾最喜歡的內容為「職場社畜」，在SoundOn App上，「職場社畜」主題的單集播放量，較其他主題互動量高出2倍；第二名則為「情慾」分類，佔了用戶點擊數的15%。而在三級警戒期間，親子故事類、與心靈類節目兩個類別點擊數皆成長200%。至於Yahoo奇摩App的Podcast專區上，用戶則更關注爆紅的新聞時事。SoundOn集團執行長黃建翰表示，台灣Podcast市場去年在總收聽量、節目平均收聽量、節目贊助上都有大幅的成長，我們希望聲音創作者和廣告主都能在這份報告中找到未來聲音經濟的方向。該報告指出，從節目內容解析來看，Podcast節目平均單集時長為27分鐘，30分鐘以內的節目佔多數62%，其中11-30分鐘的節目佔了40%，1-10分鐘的內容佔了22%，顯示聽眾對於短形式的內容需求較高，收聽行為呈現碎片化現象。其中「社會與文化」和「教育」是2021年新增最多的節目類別，佔總體新增節目的30%，「休閒」、「藝術」類則是分佔新增類別的第三、四位。疫情期間雖然創作內容變多，但收聽量反而略為下降，反而是疫情趨緩、防疫降回二級後，收聽量呈現報復性成長。（圖／SoundOn提供）Podcast節目內容的關鍵詞，則與全球時事與生活息息相關，透過中華電信AI聲音濾鏡將語音轉文字與熱詞解析技術，分析參與封測的100檔Podcast節目，發現創作者最常講的熱詞，包括「台灣」、「疫苗」、「以色列」、「阿富汗」、「美國」、「老師」、「小朋友」、「女生」、「媽媽」、「孩子」等詞彙，主要集中於國際時事與親子教育議題。從聽眾贊助來看，贊助收益不只取決於流量，越黏、越多互動、忠誠度高的節目，贊助收益可能更高。在總收益超過$10,000元的節目中，有46%都是聽眾1000人以下的節目。有贊助的聽眾中，平均贊助金額為$335元，「社會與文化」、「喜劇音樂」、「教育」等三大類是最多人贊助的節目類型。平均每筆收款最高的前三大類節目，為「電視與電影」、「兒童與家庭」、「音樂」，小額收款筆數最高的前三大類節目，則為「教育」、「商業」、「健康」。而從創作者社群經營來看，大多的Podcaster選用Instagram做為社群推廣的比例比Facebook高，反映了台灣創作者與聽眾較年輕的現象。
【藝術饗宴情報】華山文創園區展示來自世界各地的「嶄新冒險」故事
全球視訊解決方案領導品牌ViewSonic舉辦的ColorPro國際攝影大賽，本日於記者會中公布前十大得獎作品，其中來自比利時的「戰馬，無悔之春(Dead Goat Polo)」，從來自41個國家、6500張參賽照片中脫穎而出、拔得頭籌。台灣創作者沈孟儒的作品「元宵節慶，爆竹喧鬧(HanDan ttc)」，亦榮獲百名之內的殊榮。入圍百大的作品將在12月10日至12日於華山文創園區展出，藉由創作者間的交流與色彩專業影像的展現，讓民眾透過各種視角，探索最具代表性的精彩瞬間。第一名：戰馬，無悔之春(Dead Goat Polo)，比利時Alain Schroeder攝ViewSonic董事長朱家良表示：「ViewSonic相信美好的意念、對周遭事物的觀點及細微的觀察，可透過畫作、設計以及攝影作品如實呈現。ColorPro國際攝影大賽於2020年首次舉辦，以『善意』為主題，集結來自全球的良善故事、凝聚善意。延續這樣的精神，今年競賽聚焦『嶄新冒險(New Adventure)』，很高興得到來自全球創作者的熱烈響應與共鳴，徵件數較去年大幅成長3倍。參賽者透過影像，記述世界各地的人們如何勇於挑戰逆境，在疫情期間帶給更多人勇氣，進而展開一場難忘的冒險旅程。」ViewSonic也特別邀請看見．齊柏林基金會董事齊廷洹，於記者會中分享「嶄新冒險」。齊廷洹表示：「透過《看見台灣》影片的幕後花絮，我們可帶領觀眾經由齊柏林的視角，從花蓮多樣又樸實的鄉間出發，一面瞭解齊柏林拍攝時的探險心路歷程，一面從玉里水稻田的9個巨大腳印，領會齊柏林鼓勵人們『腳』踏實地、向前邁進、共創台灣美好環境的願景。」第二名：討海顏色(Colors of Life)，緬甸Zay Yar Lin攝本屆競賽獲得ColorPro首獎的比利時作品「戰馬，無悔之春」，背景為一場激烈的山羊馬球對決，運用灰階色調展現出傳統賽事的律動與競爭感；第二名作品為來自緬甸的「討海顏色(Colors of Life)」，透過海洋的湛藍波濤與水手在鮮紅甲板上揮汗勞動，呈現兩者間鮮明的色彩對比；第三名俄羅斯的作品「狩獵者的凝視片刻(Altai's spirit)」則饒富詩意，在一個沒有供電的邊疆區域，一位獵者在小憩的當下被攝者捕捉畫面，即便鏡頭是靜止的，依然能感受其中專注而野性的狩獵精神。台灣創作者沈孟儒的作品「元宵節慶，爆竹喧鬧」以民俗慶典文化為主題，呈現元宵節鞭炮施放的瞬間，亦榮獲百名之內的殊榮。ColorPro國際攝影大賽無疑為全世界的攝影愛好者們提供一個開放的舞台，綻放攝影者的才華與光彩。綜觀今年入圍百大的攝影作品，可窺見各式創作主題中，以大自然力量的展現、適者生存的野性與王者風範、走過烈火才終將守成的平靜入定，與對於活著當下展開的探索與追尋，最受創作者青睞。第三名：狩獵者的凝視片刻(Altai's Spirit)，俄羅斯Alexandr Isakov攝為了突顯自然及人文價值，ViewSonic特地選在華山文創園區中一Ａ館展出，展場除了運用古蹟原有的天然日光，更透過大自然媒材創造舒適觀展氛圍。現場以回收木材、回收甘蔗渣、以及各種永續循環的媒材，打造不同主題的分區陳列場域，並且採用原生藤蔓與花材，創造走入森林縮影的既視感，讓觀展者走入展場的第一瞬間，就被其空間的抽象運用與陳列吸引。展場中也展示ViewSonic ColorPro專業顯示器VP2776，可讓人親自感受其進階功能與色彩運用；主辦單位希望透過現場的探索自我小遊戲，提高民眾與得獎作品間的互動性，透過心理學的分析，探測自己適合的冒險風格，以及呼應到的作品；每位觀展者都能透過各地的視覺創作者之眼，發掘專屬於自己的嶄新冒險。台灣得獎作品：元宵節慶，爆竹喧鬧(Han Dan ttc)，台灣沈孟儒攝展覽期間，為了激盪更多創作者間的交流，ViewSonic特別安排於週末下午時光辦理ColorPro Talks，邀請新世代山岳作家暨攝影師阿泰與呆呆針對「探索山野：鏡頭中的旅程與記憶」主題進行分享，大師級的資深創作者劉振祥老師亦將對「影像革命：從底片、數位到空拍機」的議題深入剖析，現場將以座談會方式，與民眾進行New Adventure的深度對話。更多關於ColorPro 2021國際攝影大賽詳細資訊，請參考活動網站；欲一覽完整入選名單，請點選百大入選作品。展覽資訊ViewSonicColorPro 2021國際攝影大賽攝影展 時間：2021年12月10日至2021年12月12日 11:00 - 18:00 地點：華山文創園區中一A館（台北市中正區八德路一段 1號） 費用：免費入場（疫情期間會有人數控管之上限），現場有專人進行導覽
【動漫文學情報】橘子集團宣布進軍網路文學與漫畫市場 成立全新平台「文學星」、「漫畫星」 打造完整內容生態圈
橘子集團今宣布「文學星」正式上線，與將成立的「漫畫星」聯手並進，期能透過集團在beanfun!平台、遊戲、電商、金流、影視音製作、OMO策展品牌、海內外通路上的優勢佈局，為台灣原創作品打造前所未有的內容IP生態圏，為作品找到多元接觸點及商轉機制，加速為台灣原創內容創造價值。讀者可於beanfun!的探索介面中，點擊「文學星」閱讀小說內容，包含首頁、閱讀歷史及收藏等。橘子集團近年來持續支持原創內容，觸角深入遊戲、動畫、電影、影視節目及新媒體…等領域，而甫於beanfun!登場的「文學星」即為橘子集團籌備已久、進軍原創內容市場的首發之作，第一階段即與國內知名網路文學平台—城邦集團旗下POPO原創市集、以及尖端集團原創星球等，引進上百部原創小說；本季將以穩定系統及優化閱讀體驗為目標，預計在第三季與策略夥伴合推大型徵稿活動，並積極推動跨界合作專案，進一步探索故事IP的新價值。橘子集團同時看好台灣漫畫圖像創作者的潛力，也企盼為台漫產業開啟創新營運模式，決定將「漫畫星」原本於第四季進行佈署的排程提前，在已有千萬流量的beanfun!系統下，打造全新漫畫平台「漫畫星」。藉由集團穩定的資源支持，期許「文學星」及「漫畫星」雙星並進，協助台灣原創作品獲得良好曝光，並提供作者們穩定安心的創作環境。「漫畫星」最快將於今年10月正式上線，支援多螢載體，提供翻頁漫畫及長條漫畫閱讀功能，提供豐富漫畫內容及友善閱讀體驗，為台灣漫畫產業注入新世代活水。橘子集團號召全台灣創作者一起壯大台灣內容，更將善用集團的大數據挖掘能力，結合完整數位閱讀資料，協助IP價值轉化。「文學星」及「漫畫星」編輯、開發及營運團隊現已到位，即日起號召全台灣創作者一起壯大台灣內容：除了歡迎現成作品授權刊載，網文作家及漫畫家也可以參考橘子集團用戶的泛ACG族群特性，創作全新作品，題材完全不受限，鼓勵編輯及作者們一齊放飛想像力，不斷提升作品的質與量。另一方面，橘子更將善用集團的大數據挖掘能力，結合完整數位閱讀資料，做為未來策劃新內容的強力佐證，也將是協助IP轉化價值的重要基石。橘子亦將充份運用幾十年來在遊戲、電商、金流、影視音製作、OMO策展品牌、海內外通路…累積的實力及資源，聯合各領域夥伴之力，加速啟動台灣網路文學及漫畫多元的商轉可能性，如自2019年推出的「beanfun!貼圖投稿平台」，廣納本土創作者、擴展量能，為在地文創打造原創商機，更有知名台灣創作者如囂搞、綜合口味等加入；期待攜手創作者，一起幫台灣內容生態創造更好的生長環境，為下一輪產業升級打開機會。「文學星」提供讀者多元的閱讀模式選擇，可自行調整字形大小、亮度、佈景主題等，提升閱讀舒適性。展望今年下半年，橘子集團將按照原計劃，陸續嘗試多項跨界專案：包括以自製手遊「便利商店口袋版」為主題的原創漫畫徵件、與來自出版社及音樂廠牌的合作夥伴共同製作案、開發原創圖像商品、也將跨足vtuber領域，多箭齊發，除鞏固橘子集團的IP陣容，更期待打造出台灣第一個跨領域的超級IP。漫畫星投稿信箱：comicED@beanfun.com
YouTube年度最受歡迎影片 又來挑戰館長？
還記得YouTube去年在台灣最受歡迎的影片嗎？就是由「木曜4超玩」製作的〈一日市長幕僚feat.柯文哲〉，這部影片也讓藝人邰智源躋身為網紅一族。截自2018年12月4日的點閱率就超過1,246萬；目前更達到1,438萬。2019年YouTube熱門影片排行榜。（圖／業者提供）今年（2019）YouTube熱門影片則由「健人蓋伊」所擔綱演出的〈挑戰成吉思汗館長】蓋伊搏命進擊 轉戰鐵籠擂台格鬥！〉奪魁。目前累計觀看數（截自12/5止）已達431萬，雖是今年點閱率最高的影片，但其實點閱量也只有去年最受歡迎影片的三分之一。第二名至第十名的影片如下表所示。YouTube表示，今年的「熱門影片」排行榜上榜影片主題不僅十分多元，更反映出過去一年中引起熱烈討論的節目與時事，與台灣民眾的生活緊密連結。相較以往會有諸多素人影音和新聞事件上榜，近年來進入「熱門影片」排行榜的影片大多來自台灣創作者。此外，短秒數到長影片都有上榜，可見台灣觀眾現對任何長度的影片接受度都頗高，且願意花時間享受長影片。2019年YouTube熱門音樂影片排行榜。（圖／業者提供）YouTube同時也公布了熱門音樂影片排行榜，冠軍單曲是周興哲演唱的〈怎麼了 What's Wrong〉，這首歌同時也是三立偶像劇《你有念大學嗎？》片尾曲。累計至12/5止的點閱率已超過5,435萬。這部分的累計觀看數就是一般熱門影片的好幾倍，因為不少台灣的學生和樂迷們習慣使用YouTube聽音樂，覺得好聽的歌曲通常會「一聽再聽」，因此若有受歡迎的國語單曲，累計觀看數就會不斷飆升。至於第二名到第十名則是由其他藝人演唱的曲目，依序是高爾宣、周杰倫、郁可唯、謝和弦、蔡依林、鄧紫棋、BTS防彈少年團、TWICE、玖壹壹。詳見下表。從這份「熱門音樂」榜單，顯示華語音樂正延續去年銳不可擋的氣勢，其中台灣歌手所推出的歌曲就搶佔了超過一半的席次，而且熱門戲劇也帶動了配樂的高人氣。值得注意的是，今年的榜單吹起華語嘻哈熱潮，不僅有嘻哈新星高爾宣以饒舌情歌《Without You》一舉拿下排行榜第二名，更有鄧紫棋《差不多姑娘》以及台式嘻哈團體玖壹壹與Ella合作推出的嘻哈舞曲《來個蹦蹦》分別攻佔第七與第十名。觀察到這股趨勢，今年 YouTube 也特別分享「熱門嘻哈音樂影片」排行榜，該榜單所有名次全由華語嘻哈音樂搶佔，且十首當中有八首出自台灣嘻哈歌手，展現了台灣觀眾對華語嘻哈的喜愛，以及該音樂類型也逐漸在華語音樂中成為主流的趨勢。
2019YouTube熱門音樂排行出爐 周興哲〈怎麼了〉奪冠
網路平台YouTube 今（5） 公布台灣 2019 年度影片排行榜，包括「熱門影片」、「熱門音樂影片」、「快速累積訂閱創作者」、「熱門新聞影片」、「熱門創作者美食影片」、「熱門跨界合作影片」、「熱門嘻哈音樂影片」。其中「熱門音樂」由周興哲〈怎麼了What’s Wrong〉、高爾宣〈Without You〉、周杰倫和阿信合作的〈說好不哭〉，分別拿下前3名。熱門音樂部分，華語音樂延續去年銳不可擋的氣勢，其中台灣歌手所推出的歌曲就佔了過半的席次，而熱門戲劇也帶動了配樂的高人氣。值得注意的是，今年的榜單吹起華語嘻哈熱潮，不僅有嘻哈新星高爾宣以饒舌情歌〈Without You〉拿下排行榜第2名，鄧紫棋〈差不多姑娘〉也強勢攻佔第7名。觀察到這股趨勢，今年 YouTube 也特別分享「熱門嘻哈音樂影片」排行榜，該榜單所有名次全由華語嘻哈音樂搶佔，且十首當中有八首出自台灣嘻哈歌手，展現了台灣觀眾對華語嘻哈的喜愛，以及該音樂類型也逐漸在華語音樂中成為主流的趨勢。在熱門影片方面，台灣創作者依然持續發燒，上榜影片主題不僅十分多元，更反映出過去一年中引起熱烈討論的節目與時事，與台灣民眾的生活緊密連結。跨界合作 更佔據此榜單過半席次，例如Joeman帶觀眾開箱候選人住處、這群人TGOP茵聲與男友劉書宏合作的熱戀情侶經典語錄係謝，以及蔡阿嘎和蔡英文總統的「嘎名人尬台語」，分別登上「熱門跨界合作影片」排行第2、4、6名。2019年台灣YouTube熱門音樂影片排行榜：一、 周興哲〈怎麼了What’s Wrong〉二、 高爾宣〈Without You〉三、 周杰倫with五月天阿信〈說好不哭〉四、 郁可唯〈路過人間〉五、 謝和弦〈你是真的離開我〉六、 蔡依林〈玫瑰少年〉七、 鄧紫棋〈差不多姑娘〉八、 BTSfeat. Halsey'〈Boy With Luv〉九、 TWICE〈Fancy〉十、 玖壹壹ft.陳嘉樺〈來個蹦蹦〉
【新生代插畫家1】畫貼圖吸金 29萬人投入創作行列
隨著LINE滲透台灣人社交生活，表達情意的貼圖更是不可少。五年前，LINE貼圖從LINE STORE原創市集發跡。截至2018年年底，台灣創作者貼圖總銷售額累計已突破台幣20億元，前五名平均銷售額並超過台幣2.3億元，前十名平均銷售額也已超過台幣1.7億元。在去年（2018），參與貼圖創作的作家已翻倍成長，達到29萬人，貼圖總數更達360萬組，比前一年成長近6倍之多，其中有70%都是素人創作者。這些創作者憑著繪製貼圖，在LINE STORE上架就能賺錢，徹底顛覆從前「畫畫不能當飯吃」的刻板印象。在29萬名貼圖創作者中，曾獲得MVP（當月銷售榜Top 1）的台灣創作者超過百人；曾榮登名人堂（獲得三次月榜Top 1）的台灣創作者已有5人，包括麻糬爸（作品：白爛貓）、園丁先生（作品：貓爪抓）、謙謙創意（作品：好想兔）、亞拉（作品：貓貓蟲咖波）、談小姐（作品：寶寶不說）。他們都曾經奪得三次貼圖銷售月榜Top 1的榮耀。Line今年將擴大對創作者的投資，協助貼圖作家發展他們的角色授權事業，讓更多貼圖角色走出手機螢幕，走進用戶的生活。4月底公布的角色授權首波簽約名單包括一神（作品：法鬥皮古）、可布魯（作品：豆卡頻道）、IF（作品：黑白雞）以及張米妮（作品：白爛小賀）等四位。這塊貼圖新世界，給了喜歡畫畫卻養不活自己的創作者，有了繼續畫下去的動力與機會。本刊專訪首波合作名單的兩位創作者─張米妮和一神，他們大談艱辛卻甘甜的創作路。（未完待續～）(戴嘉芬) 更多精采內容，詳見最新出刊273期《周刊王》和2159期《時報周刊》。《周刊王》與《時報周刊》聯姻，一套雙雜誌「旺透價39元」，2019/07/03全省4大超商、全聯及美廉社強勢上架。雜誌內附超商折價券，幫您激省889元，粉絲切勿錯過。想追蹤周刊王最勁爆消息，請進最新臉書：https://www.facebook.com/119wantweekly想掌握最Fashion、最IN的娛樂流行資訊，請點讚時報周刊粉絲團：https://www.facebook.com/want.ctw/