台灣電影
」 陽光女子合唱團 大濛 柯震東 票房 國片
《花臉貓：修羅道》入選釜山影展「午夜狂熱」 福士蒼汰期待與國際影迷相見
由王逸帆導演執導、新生代女星韓寧與日本人氣男星福士蒼汰共同主演的最新長片《花臉貓：修羅道》，於昨（1日）公布入選韓國釜山影展的「午夜狂熱」（Midnight Passion）單元，上次台灣獲選本單元的片已是2019年由徐漢強執導的《返校》，劇組也期待能夠延續該片佳績，在韓國獲得好評，電影預計將於2027年第一季與觀眾見面。女主角韓寧獲知消息後非常興奮，「為了這部作品，扎扎實實地訓練了一整年。過程雖然辛苦，但能和導演、演員群，以及劇組所有人一起走過這段刻骨銘心的拍攝旅程，我感到無比幸運。」韓寧去年主演的《女孩不平凡》同樣入選釜山影展，但她當時人正在拍攝《花臉貓：修羅道》無法參加首映，這次參加釜山影展的心願終於成真，對於終於能踏上亞洲最大影展的舞台，她感謝影展看見劇組成員的用心，除了期待和國際觀眾交流，也笑說除了賣力宣傳電影，也會把握時間大啖韓國美食，「已迫不及待去釜山吃螃蟹了！」男主角福士蒼汰則感性表示：「身為一名日本演員，能夠參與這部台灣作品，並與本片一同造訪釜山這個隆重的舞台，令我感到格外喜悅。非常高興能看到一部電影跨越語言與文化的差異，如此傳遞到世界各地。」他感謝女主角韓寧和導演對本片的付出與堅持：「我認為《花臉貓：修羅道》能夠誕生，離不開韓寧所付出的非凡熱情與努力。同時，我也由衷敬佩導演堅定不移的信念與熱情，是那份堅持，讓這次挑戰成為一部完整的作品。」福士蒼汰也期待這部作品在釜山影展首映後，能繼續與世界各地的觀眾相遇。福士蒼汰首度演出台灣電影，期待作品繼續走出海外與世界觀眾相遇。（圖／壹壹喜喜提供）目前仍在趕工後製中的王逸帆導演，在接獲消息時相當振奮，對於能夠帶著自編自導的作品前往亞洲最大規模的國際影展，他表示：「很高興《花臉貓：修羅道》能在釜山影展首映，入選『午夜狂熱』單元也讓我非常開心，因為我從以前就以入選各大影展的午夜單元為目標。」對於這次將在釜山世界首映，他也相當期待韓國觀眾的反應！回憶這段《花臉貓：修羅道》的電影創作過程，王逸帆表示，拍電影其實對導演非常折磨，他也坦言在拍攝過程中數度想放棄，此時總會想著片中主角花臉貓的心境，「如果是花臉貓的話，她一定不會放棄吧。」這樣的想法激勵著他持續走在創作之路上。他認為拍攝這部電影就如同踏上花臉貓的旅程，而現在她終於要跟大家見面，希望大家也會喜歡她。隨著釜山影展入選喜訊公布，《花臉貓：修羅道》今日也同步公布兩張全新劇照，韓寧飾演的花臉貓與黃冠智飾演的角色之間將發展出何種關係？而奔走在街頭上查案的福士蒼汰又掌握了什麼樣的線索？兩條故事線之間又會以什麼樣方式的方式展開交會，令人好奇不已。《花臉貓：修羅道》以奇幻武打的風格，描述外來統治初期，當地民兵與軍警間，因金礦利益而衝突不斷，警察清水翔（福士蒼汰飾演）奉命追查當地發生的連續命案，兇手指向一名臉上有傷疤，人稱「花臉貓」的神秘女子（韓寧飾演），到底她背負著什麼樣的深仇大恨？而清水翔又將如何面對這個神秘女子？
國片「億起造浪」32部台片強強聯手 李遠盼年衝18億票房
文化部影視及流行音樂產業局昨（8/31）與「國片聯合行銷委員會」共同合作，以「臺灣電影 億起造浪」為號召，團結32部臺灣電影聯合造勢。現場除有12位資深監製出席力挺，臺灣電影18位精銳導演以及演員姚愛寗、林暉閔、黃冠智、牧森、李泰君、陳博正（阿西）、庹宗華、李李仁、林美貞、白吉勝、九孔、民雄、撒基努、姚黛瑋等堅強造勢陣容，現場星光熠熠，展現出臺灣源源不絕的創作能量與強大的團結力量。文化部長李遠致詞時幽默表示，「不用因為愛臺灣一定要看國片，但希望大家因為看了國片以後，更相信臺灣的文化是可以信任的，然後更喜歡臺灣這塊土地」。台灣電影票房與觀影人次年年扶搖直上，今年票房更是璀璨耀眼，3月初便提前超越了去年9.46億台幣的輝煌紀錄，截至8月20目國片票房累計更達驚人的12億台幣，除創下疫情後電影票房的最高峰，更展現臺灣電影產業的強韌復甦與無限潛能。今年「國片起飛」活動跨向第六年、將正式升級為全新品牌「臺灣電影 億起造浪」，激勵臺灣電影從「起飛」正式邁向「造浪」階段，持續激發臺灣電影更大的創作能量與市場潛力。李遠表示，作為文化部長，他對於電影人最好的支持就是推出各項政策，希望今年國片在所有電影人努力及強大的票房氣勢下，在目前已破12億元的成績上，能夠繼續衝向全年度票房18億元高峰。2025年國片票房累積多部破億作品，文化部長片輔導金以「新人組」、「一般組」、「多元組」及「旗艦組」等不同配套機制，兼顧產業發展與資源公平性，系統化培育本國電影人才。從徐漢強導演《返校》（2.6億）、許承傑導演《孤味》（1.9億）、殷振豪導演《當男人戀愛時》（4億），到近期的解孟儒導演《泥娃娃》（1億）、洪子烜導演《96分鐘》（2億），皆展現出爆發性的票房實力。而在近年輔導金獲補助案件中，新導演獲補助件數已超過五成，有效發掘並扶植具潛力之新銳。文策院除持續投資國片外，並結合OTT及國際公司成立多種基金，今年更加入企業進行國片包場，納入ESG評分據統計。在國際影展方面，鄒時擎導演《左撇子女孩》入圍第98屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」15強短名單及2025年坎城影展「國際影評人週」競賽單元，潘客印導演《我家的事》亦榮獲第20屆大阪亞洲電影節「藥師珍珠賞」，充分展現臺灣新銳創作者驚人的國際影響力。值得一提的是，文化幣自今年1月發放以來，國片消費金額更高達1.79億元，為了讓這股熱潮延續，文化幣於8月1日推出了全新的加碼—「消費滿500點立送150點」，就是要讓大家下半年繼續好片看不完，讓進戲院看國片，成為新世代年輕人的日常生活。李遠今天出席「臺灣電影 億起造浪」造勢現場，第一件事就是關切《粽邪4：坤蒂拉娜》和《網紅老爸》的周末票房。得知兩片在本周末分別創下全臺3379萬和2250萬的超強票房，「破億在望」讓他開心不已。延續2025年國片票房累積多部破億作品的趨勢，臺灣電影業已形成一股極具潛能的市場力量。今年「臺灣電影 億起造浪」集結了32部電影劇組主創、演員、製片以及戲院產業夥伴，共同宣告年度聯合行銷正式啟動。不僅呼應破億票房的成果，也代表製作、發行、映演產業與廣大觀眾一起投入，齊心協力拓展電影市場的過程;並藉整合行銷與社群操作，持續「造浪」推動翻江倒海的話題效應與觀影熱度，期讓每部電影都能創出波濤洶湧的行銷聲浪，吸引更廣更多的觀眾走進戲院支持國片，為臺灣電影開創更廣闊無垠的海洋。
吳念真神來之筆提議 林懷民《幾米男孩》加入彩蛋
林懷民聯手幾米與FOCASA馬戲團的大戲《幾米男孩的100次勇敢》台北場演出圓滿落幕。上週，為「演前需知」錄音的吳念真，帶著兒子吳定謙及兩位孫子全家三代齊聚台北表演藝術中心觀劇。演出後，吳念真向林懷民提議「幾米男孩」最後登高7公尺時，應該再抓回開場遺失的氣球，林懷民從善如流加入彩蛋，10月起登場的澎湖、雲林、台南及高雄的巡演場次皆能見到。FOCASA的每場演出，許多觀眾帶了孩子出席，大人小孩都很開心。小朋友特別投入，看到幾米男孩受到挫折，不斷喊「加油」！演出後，吳念真到後台向大夥致意，他表示很感動，十分佩服林懷民「煽動」的本事，讓觀眾在每個環節都有熱烈的情緒反應。他也建議，讓開場不久就飛走的氣球，最後能夠回來。林懷民從善如流，立馬加入大彩蛋，終場前屢次失敗的幾米男孩，發奮圖強，一步步爬上7公尺高的紅椅塔，觀眾揪心緊張，又不斷為他的高空倒立表演大聲喝彩。完成最高點倒立後，幾米男孩伸手，從天空抓下五彩繽紛的氣球。驚喜的觀眾，立刻送上震天的掌聲，有些人感動得流下眼淚。《幾米男孩的100次勇敢》登高7公尺演出。（圖／FOCASA 提供）林懷民說，氣球飛去又復返，讓這齣戲更為完整，他很感激吳念真的建議。《幾米男孩的100次勇敢》是一齣神奇的馬戲，戲院充滿歡笑，卻也讓許多人流淚。揚名國際的台灣電影《左撇子女孩》導演鄒時擎也帶著片中女孩葉子綺前往觀賞。葉子綺說：「第一次看到這樣的表演，我非常喜歡，簡直開了我的眼界！最後粉色花瓣掉下來的時候，我差點忍不住哭了，實在太感動了！」《左撇子女孩》導演鄒時擎與葉子綺欣賞《幾米男孩的100次勇敢》。（圖／FOCASA 提供）團長林智偉道出這趟巡演背後的意義，他表示：「這麼多巡迴場次，是想演員有更多磨練跟成長的機會；也想讓更多的家庭，不必北上就能看見這齣戲。」他常在側台看著演員們候場，眼神裡有緊張，有不服輸，那份想證明自己的渴望，就是「100次勇敢」最真實的樣子。他相信唯有一場一場走下去，演員才能真正成長，感動也才能傳得更遠。林懷民特別提及雲林，他說自己生平第一次舞蹈演出登台是10歲時，在雲林斗六的鎮南戲院，當時代表鎮西國小去參加民族舞蹈比賽，表演牧童舞的牧童，那是他生平唯一一次參加舞蹈比賽，「很高興在70年後，可以帶著自己的作品回到雲林斗六演出。」
MIRROR邱士縉衝夜市吃地瓜球、甜不辣 愛上台灣味
柯震東為了新作《我未許願先吹蠟燭》勤跑戲院會粉絲，連續兩個週末在北、中、南跑透透。上週末有邱士縉助陣，本週末則有「JOJO」梅靜妍連袂出席，合計超過30場包場或特映活動，每場皆有滿滿的粉絲熱情與觀眾回饋！其中有觀眾請「雙帥」各自以一首歌形容自己的角色？柯震東以〈笨小孩〉比喻飾演的「志華」，邱士縉則選了林宥嘉的粵語歌〈壞與更壞〉，都非常貼切角色！邱士縉本月20日過36歲生日，先前他待在台北時提前被眾人祝賀，他未吹蠟燭率先許願，第一個願望是祝福電影《我未許願先吹蠟燭》票房大賣，二是他坦言希望能繼續朝演員領域發展，希望未來也能遇上跟本片一樣棒的團隊合作！維持著精壯肌肉身材的他，來台許願要吃台灣鹹水雞，一抵達，監製唐在揚就奉上通化夜市著名的鹹水雞，後續他忙著跑宣傳通告，每天都到晚間十點多才收工，有吃到高鐵雞腿便當，也有次恰巧路過寧夏夜市，快速買了地瓜球、甜不辣及一直想喝的西瓜汁，加上首映會後監製請大夥吃麻辣火鍋，滿檔行程中所幸有吃到這些美食犒賞自己，都讓他讚不絕口！《我未許願先吹蠟燭》梅靜妍（左）與柯震東。（圖／華映娛樂）綜合各場映後活動，最多觀眾對柯震東的提問是關於變胖10公斤及學習粵語的辛苦過程。澳門女孩JOJO幫柯震東掛保證：「他講的粵語是完全聽得懂，有一點點口音本來就很正常。」也有觀眾詢問柯震東，本人與角色「志華」有什麼相似之處？他回答：「一樣善良。」邱士縉則因為來自香港偶像團體MIRROR，此次為他首度演出台灣電影，最多被詢問的是喜歡唱跳偶像或是演員身分？他表示沒有把自己當成偶像，未來希望有更多機會拍戲作演員，他笑說：「也可以演反派，反派戲分不多，但是會被記住。」他特別誇讚台灣觀眾們的提問都特別有深度。
朱延平回憶《小丑與天鵝》難忘許不了！邱瓈寬引進《給阿嬤的情書》令人期待
已故喜劇巨星許不了最後遺作《小丑與天鵝》數位修復版今（15日）於桃園電影節放映。導演朱延平回憶，許不了當年在拍攝現場，一度抱著他痛哭直呼「活不久了」，並託付照顧當時未滿一歲的小女兒葉蓉庭。朱延平多年來也不負承諾，始終細心照顧，甚至葉蓉庭結婚時，也是朱延平陪她走上紅毯。國家影視聽中心董事長褚明仁表示，《小丑與天鵝》是中心第一百部修復作品，片中更記錄了80年代台灣經濟起飛與北美館等時代印記。他與朱延平皆強調，修復電影是找回大眾的共同文化記憶；朱延平也感嘆許多經典國片底片未獲妥善保存，並特別感謝製片吳功留存底片，同時表達極希望《狗蛋大兵》、《七匹狼》等片能重登場。朱延平舉例，女星苗可麗曾說，在開往南部的野雞車上，都在播放《狗蛋大兵》，全車人笑翻天。雖然上映當時《狗蛋大兵》票房只是普通，但是在多年的重播之後，影響力從來沒有停止過，像這樣的電影，就是台灣人的共同記憶，共同記憶就是文化。邱瓈寬已取得電影《給阿嬤的情書》的台灣版權。（圖／海鵬提供）製片邱瓈寬則分享，保存電影底片是成本非常高的文化志業，她說比如電影《父子》耗費四十萬呎底片，是一般電影的十幾倍，光是保存所有底片便要花費鉅資。最近紅遍華人圈的電影《給阿嬤的情書》，邱瓈寬也已經取得台灣版權，雖然還要抽籤才能確認是否能在台灣電影院正式放映，但已經在桃園電影節「超級場」搶先曝光，引起一波搶票熱潮。
全球首部台語口述影像電影！6隻導盲犬進影廳陪看
適逢台語片70週年，國家影視聽中心以「寶島特產：世界ê台語片」為題展開系列活動。為落實文化平權，將2025年完成自主修復、李行導演的《兩相好》（1962）製作為「全球首部台語口述影像電影」，並於今（12日）舉辦全球首映！現場邀請口述影像專家趙又慈解說，6隻導盲犬也進廳共襄盛舉，正式啟動「臺灣經典電影口述影像製作與共融近用推動計畫」。影視聽中心董事長禇明仁表示，選用《兩相好》不僅呼應台語片70週年，適逢李行導演逝世五週年紀念，更盼實現文化與語言平權。影視局副局長呂美莉也到場支持，肯定此舉為台灣電影修復與無障礙服務寫下里程碑。《兩相好》口述影像特製華、台雙語版，完美融合劇中省籍交融的混語喜劇特色，更驚喜加入圓山動物園林旺大象、美而廉西餐廳等歷史彩蛋。未來中心將接續推出《熱帶魚》、《回來安平港》等經典片的口述影像版，攜手打造人人共融的藝文體驗。
楊銘威方志友爆離婚！柯震東關心雙方：我不勸合也不勸離
柯震東今（10日）出席電影《我未許願先吹蠟燭》首映會，被問及好友楊銘威與方志友宣布離婚，他坦言皆有安慰雙方，並表示：「我自己是覺得他們也感覺很平靜，他們自己家庭的問題，我也不能多說什麼。我從來不勸合也不勸離，不參與討論任何感情的事。」《我未許願先吹蠟燭》首映會現場氣氛熱絡，監製唐在揚率雙導演周鉅宏、胡錦筵及演員柯震東、庹宗華、邱士縉、梅靜妍等人同台為新片造勢。柯震東片中飾演廢柴青年，受小女孩JOJO委託帶泥碼進賭場，他透露：「在開拍前有花了點時間研究泥碼跟現金碼的差別，因為在此之前沒有特別接觸過。」他在片中帥氣展現手轉籌碼，也打趣說：「動作其實不難啦，還好這個角色不是專業poker高手，不然我的手其實蠻大的，可能需要更多時間練習高難度手轉技巧。」飾演JOJO的梅靜妍是從300位澳門小朋友中海選而出，《我未許願先吹蠟燭》是她的第一部電影演出，她說：「拍攝的時候我覺得更多的是好玩和好奇，第一次演電影有很多東西都是第一次見到，劇組氛圍很好，還好不會很緊張。」香港偶像男團MIRROR成員邱士縉首度演出台灣電影，飾演JOJO的老師，他誇讚梅靜妍是個很聰明的女孩，對戲與相處都沒有問題。反倒是自己的角色有許多內心掙扎與衝突，他事前花了不少時間梳理角色的內心苦衷，盡可能讓角色立體。
阮經天新片多倫多影展再傳捷報 日本鬼才導演盛讚「演技超出想像」
由日本鬼才導演SABU執導，阮經天領銜主演的最新力作《狂忘警探》傳捷報！本片正式入選第51屆多倫多國際影展（TIFF）「午夜瘋狂」（Midnight Madness）單元，並將於影展期間舉行北美首映，由於此單元只入選10部片，《狂忘警探》甚至是唯一是選片委員一致、毫無懸念地通過入選片，成為今年台灣電影在國際影壇最受矚目的焦點之一，也成為多倫多國際影展和威尼斯影展雙料入選的華語片。第51屆多倫多影展「午夜瘋狂」單元的北美首映邀請函中，選片人Peter Kuplowsky特別寫下一段話：「自《彈丸飛人》以來，我就是SABU導演的忠實影迷。《郵差布魯斯》、《駕駛》、《瘋狂星期一》、《幸福之鐘》都是我最喜愛的幾部日本電影。而這一次，SABU導演憑《狂忘警探》驚人的回歸。」對此，SABU導演坦言打從心底深受感動：「能夠在不改變自己一貫的電影風格之下，以原創劇本獲得肯定，並收到這樣的評語，對身為電影導演的我來說，是最令人開心的事情之一。這也讓我再次堅定地告訴自己，要繼續拍攝自己所相信的電影，並持續走在自己選擇的這條路上。」談及《狂忘警探》最想探討的核心情感，SABU表示，這部片的出發點來自一個提問：「如果一個人失去所有條件與成見，變得純粹之後，他會採取什麼樣的行動？會有什麼樣的反應？又會湧現出什麼樣的情感？」而在這次的故事裡，他讓主角處於失去「記憶」的狀態。SABU說：「我們每個人都是根據記憶中儲存的資訊來做出判斷、預測接下來會發生的事，這種能力非常有用，但也可能因為既有的成見而導致誤判，我認為思考本身也是如此。」阮經天（左）和李沐（右）在片中的舞蹈場，更是導演SABU心目中必須提的一場戲。（圖／一條龍虎豹國際娛樂有限公司 提供）片中有一場戲，主角因為想不起自己該做什麼而茫然徘徊，一旁的刑事們看著他，說出「他真的看起來完全迷失了」、「這是了不起的才能」這樣的台詞。他認為這正反映了人類體驗世界的方式，總是帶著各種條件、資訊與成見，即使面對第一次遇見的事物，也早已透過層層預期去感受它。相比過去合作過的日本演員，和台灣優秀演員合作最大的不同之處，SABU分享：「我感受到，台灣的演員們無論角色份量大小，每一位都非常重視自己的角色塑造。」他透露，飾演男主角的阮經天，特地花了3個月的時間密集訓練柔道，並花時間與飾演部下的刑事演員們相處、建立關係，甚至徹底鑽研持槍的動作細節，盛讚阮經天的表現遠遠超出他的想像：「他不只展現出強大的力量與存在感，更精準傳達出哀愁、心酸與意外交織的複雜情感層次。」阮經天與李沐在片中的舞蹈場，更是SABU心目中必須提的一場戲，「時尚優雅之中，又同時帶著一絲瘋狂與荒誕感，成就了一場獨一無二、令人難忘的場面。」
《祖先鬼》台北霞海城隍廟前猜拳超爆笑 小薰頂高溫寵13年南投鐵粉
華映娛樂聯合製作出品的年度喜劇鬼片《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》，即由蘇達自編自導自演，集結渡邊直美、劉以豪、黃瀞怡（小薰）、撒基努以及徐若瑄等亮眼陣容，打造熱鬧的山林冒險。劇組昨（26日）由導演蘇達領軍，攜手小薰以及撒基努特別重返拍攝開機地點台北霞海城隍廟，舉辦「NAOMI 拳」PK 見面會，只要猜拳贏了就能抱走精美禮品與電影票。導演蘇達率領演員小薰、撒基努親自到場互動，吸引破百位粉絲擠爆現場，熱鬧滾滾。活動當天台北酷熱難耐，體感溫度直接飆破40度，但依然抵擋不住民眾與影迷的熱情，現場粗估湧入破百位粉絲擠爆城隍廟前廣場。其中不僅有粉絲早在清晨7點就衝到現場排隊卡位，更有小薰追隨13年的忠實鐵粉專程從南投搭車北上，上午 9 點便在現場等候。面對民眾頂著酷暑力挺，演員們展現超高敬業態度與親和力，撒基努更是不懼熱浪、揮汗如雨，現場直接戴上戲裡經典的道具「小羅馬」造型頭套熱情與大家同樂，敬業程度令人佩服。三人大太陽底下賣力與粉絲玩遊戲，甚至嗨到聲音都一度發啞燒聲。自封「拳王」的撒基努在現場親自講解「NAOMI拳」規則時，更豪氣向台下群眾放話：「今天我只要輸了就退出演藝圈……但我馬上又會進軍電影圈！」幽默發言瞬間引發全場大笑。雖然架勢十足，最後為了寵粉，他依然放水狂送電影票。而小薰則展現極度親和力，無奈因為猜拳勝率太低、連戰連敗，被蘇達現場開玩笑調侃：「大家知道猜拳要找誰了吧？」撒基努更笑稱小薰簡直就是現場的「人形送票機」，讓拿到票的粉絲笑開懷。小薰超寵粉，為了宣傳《祖先鬼》還與粉絲玩到燒聲超賣力。（圖／華映提供）有趣的是，身為全片靈魂人物的導演蘇達剛上場時竟一度搞不清楚遊戲規則，立刻被撒基努抓到機會現場爆料：「就是因為導演這樣，我們這部電影才會拍這麼久！（至少兩年）」兩人的爆笑互嗆將現場氣氛推向最高潮。此外，活動現場除了有先前在台北電影節搶先看過的影迷帶著先前北影的票根，到場支持，身為蘇達的影迷，也大聲讚賞全片「從頭到尾絕無尿點、讓人笑不停」。宣傳活動還吸引了剛好到城隍廟參拜的許多外國觀光客。一名日本遊客一眼認出這是由日本喜劇天后渡邊直美主演的台灣電影，興奮表示非常期待上映，希望日本未來也能看到這部作品。《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》敘述日本天后茱麗葉（渡邊直美飾）帶著崩潰的經紀人小羅（劉以豪飾）深入台灣山區尋根，在當地好友心嵐（小薰飾）與男友萬德（蘇達飾）的帶領下，一行人卻在山林迷霧中遭遇接二連三的靈異奇觀。隨著他們逐步靠近神祕靈湖，每個人深藏內心的秘密竟悄悄喚醒了未知的邪靈，展開一場失控又爆笑的撞鬼冒險。《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》將於9月10日全台大銀幕爆笑登場！
電影《魯冰花》時隔37年原班人馬再合體 導演楊立國親吐「又活了一次」
睽違多年，經典國片《魯冰花》導演楊立國昨（26日）終於公開現身，和久違的影迷及合作夥伴重逢，在映後閃閃的淚光中，全場滿滿感動的掌聲久久未歇，他感性表示：「謝謝大家，我覺得我又活了一次。」一句簡單的感謝，道盡他對這部作品37年來始終不變的深厚情感。數位修復版《魯冰花》感動上映後，引發全民共鳴熱議持續不墜，上週末全台票房更正式突破550萬！這部陪伴無數台灣人成長的經典國民電影，不僅再次喚起新舊世代觀眾的共同記憶，昨日更促成37年來最珍貴的「世紀大團圓」，導演楊立國與「古茶妹」李淑楨、〈魯冰花〉神曲原唱曾淑勤，以及金馬攝影大師李屏賓、美術指導張財銘到場，進行一場近60分鐘的映後分享。李淑楨回憶：「37年前《魯冰花》首映，同樣是在國賓大戲院，導演帶著還穿著娃娃裝的我和黃坤玄一起來，如今數位修復版再次回到這個熟悉的地方，真是太不可思議了！」電影《魯冰花》導演楊立國難得現身。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）相隔37年再次為《魯冰花》齊聚舞台，主創團隊一字排開掀滿場回憶殺！從角色靈魂塑造到經典場景的誕生，眾人興奮揭開當年拍攝時鮮為人知的幕後祕辛。李淑楨談起拍攝時的點滴依然歷歷在目，她回憶，當年和飾演郭雲天老師的于寒在家景的三合院等戲時，兩人曾一同坐在木頭板凳上，靜靜望著眼前的湖面。當時于寒輕聲對她說：「妹妹啊，你看，真的很美。」這句話至今仍深深留在她心中，「于寒真的是一位很浪漫的人。」導演楊立國也大方分享當年的拍攝趣事，透露電影最後一幕燒毀古阿明獲獎獎狀時，畫面中的獎狀，其實是自己的國際潛水證。當時劇組為呈現國際獎狀的樣貌，苦於找不到合適的參考樣式，透過國外友人建議，發現他的國際潛水證版型與獎狀十分相似，便直接作為拍攝道具使用。沒想到正式拍攝時，潛水證竟真的跟著畫作一起燒成灰燼，讓他哭笑不得，笑稱：「我後來花了幾百塊美金重考。」意外的小插曲也瞬間逗得全場哈哈大笑。電影《魯冰花》中飾演古茶妹的李淑楨到場分享當年的拍片心情。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）不過提到這場燒畫的戲背後令人揪心的一幕，楊立國說：「飾演爸爸的林義雄醞釀好情緒後，跟我說可以拍了，沒想到拍攝時他邊燒邊哭，竟哭到傷心欲絕，到我喊『咔』了，他還是不可抑止地哭。」楊立國懷念起去年離世的林義雄說：「他真是敬業又專業的演員，當年選角時，我在電視上看到他在午間戲劇的演出，就覺得他是飾演爸爸的第一人選。」如今，林義雄也因《魯冰花》沉重卻真摯的父愛演出感動無數人，至今仍被影迷稱為台灣電影「最令人心痛的爸爸」。讓〈魯冰花〉成為一代人共同記憶的實力派歌后曾淑勤，談起這首歌曲歷經37年依然深深烙印在觀眾心中的原因。她坦言，《魯冰花》的故事與自己的人生經歷有許多共鳴，感謝導演的提攜，大膽啟用新人。楊立國透露這段合作的機緣：「那時我一聽她唱的demo就覺得聲音很有感情，後來知道她是還在唸大學的新人，與來自花東一人隻身在台北的背景，就立即決定找她來唱主題曲。」曾淑勤補充說：「沒想到這首歌陪著大家一起成長、一起黏著迴響在台灣這片土地。我相信，當我們對這個地方有深刻的感動，才會更熱愛自己的土地與文化。」一番話道出《魯冰花》跨越世代、歷久彌新的情感。《魯冰花》導演楊立國（左）與原唱曾淑勤（右）出席「團圓場」活動激動相擁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）而幕後推手的現身，更讓現場資深影迷直呼過癮。金馬攝影大師李屏賓回顧當年如何運用獨到的光影鏡頭，捕捉台灣土地最純粹的樣貌與鄉土情懷。他坦言，自己很難選出最喜歡的畫面，只希望能透過鏡頭呈現出台灣最真實、最自然的樣貌；美術指導張財銘則首度揭秘片中多幅關鍵畫作的設計歷程。他透露，由於劇中設定是孩童創作的畫作，為了呈現出符合角色年齡的稚嫩筆觸，特別以「左手」作畫。回顧37年後作品再次被觀眾看見，他感性表示：「今天我覺得比金馬獎得獎還開心，因為37年後這張畫又被大家看到了。」這場近60分鐘的映後分享讓影迷大呼過癮。特別的是，當年參與後製音效的金馬音效大師杜篤之和資深場務「六五」，更是驚喜坐在台下，與大家齊聚一堂。現年82歲的「六五」本名施政義，從台語片時期就入行，是台灣電影傳奇資深場務，拍攝《魯冰花》時除了是導演楊立國最倚賴的萬能場務，還客串「吹牛伯」一角，就是片中慫恿「古阿明」去吹小豬屁股，讓豬仔快快長大賣錢的隔壁大叔。
「台灣電影教父」拍女女戀、豬哥求愛 導演李行四部經典片重現
「台灣電影教父」李行導演以《養鴨人家》、《小城故事》等健康寫實經典深植人心，但在此之前，他早已憑《王哥柳哥遊台灣》帶動台語喜劇風潮！國家影視聽中心台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」系列活動，八月特別企劃「李行與台語片」，精選他在獨立製作時期的四部作品，驚見金馬大導六十年前就拍出前衛女女戀與豬八戒求愛記！李行在 1958 至 1963 年間執導了 12 部台語片，展現混血多元的獨特風格，《豬八戒與孫悟空》延續喜劇路線，由「王哥」李冠章飾演人性化的八戒，結合改編民謠與寶島歌后紀露霞開嗓，展現台語片與流行歌壇的緊密連結。《金鳳銀鵝》李行唯一的歌仔戲電影，十天趕拍完成，以女扮男裝碰撞出曖昧情慾，展現台語片百無禁忌的生命力。《兩相好》以省籍衝突引爆連串笑點，穿插台華語對白，不僅是王滿嬌的出道作，更是李行跨向國語片的關鍵轉折。《街頭巷尾》李行首部國語片，由攝影大師賴成英操刀，細緻捕捉大雜院底層生活的寫實溫情。《金鳳銀鵝》（1962）是李行唯一的歌仔戲電影，圖右：當年歌仔戲四大小生之一小明明（巫明霞）飾演金鳳。（圖／國家影視聽中心）
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
北影28／完整得獎名單！劉冠廷封帝哽咽 24歲林怡婷爆冷勇奪影后
第28屆台北電影獎今（12）日晚間在台北市中山堂登場，受到強烈颱風巴威影響，今年典禮一度延期，如今終於正式揭曉各項大獎。除了最佳劇情長片最終獎落誰家備受矚目外，提名階段表現亮眼的多部作品也將迎來最後考驗，典禮結果備受電影圈與影迷關注。劉冠廷憑精湛演出榮獲第28屆台北電影獎最佳男主角，致詞時一度激動哽咽。（圖／黃耀徵攝）本屆共有《大濛》、《女孩》、《雙囍》、《左撇子女孩》及《深度安靜》入圍最佳劇情長片。其中，《大濛》以13項提名成為本屆入圍最大贏家，《雙囍》獲10項提名，《女孩》與《左撇子女孩》各有9項，《深度安靜》則入圍8項，各片幾乎全面叩關主要獎項，競爭態勢相當激烈。值得一提的是，舒淇首度執導電影《女孩》便一舉入圍多項大獎，不僅挑戰最佳劇情長片，也將與《大濛》導演陳玉勳共同角逐最佳導演及最佳編劇兩項重要獎座，兩位導演之間的正面較勁，也成為本屆典禮的一大焦點。劉冠廷奪下北影最佳男主角，林怡婷則以24歲之姿摘下最佳女主角，成為本屆典禮焦點。（圖／黃耀徵攝）今年頒獎典禮由苗可麗首次擔任主持人，邀集柯震東、張鈞甯、楊謹華、戴立忍、徐若瑄、翁倩玉、安心亞、孫淑媚等藝人擔任頒獎嘉賓，去年台北電影獎影帝萬洛隆甘迦及泰國演員茱蒂蒙也受邀現身，共同揭曉本屆得主。演出橋段則由金曲歌手洪佩瑜帶來特別演出，以重新編曲方式演唱多首國片經典主題曲，搭配電影畫面向台灣電影致敬。另一方面，本屆卓越貢獻獎由台灣電影文化協會獲得，表彰其多年來推廣藝術電影、深耕影像文化及經營光點台北、光點華山等藝文空間的貢獻。2026台北電影獎完整得獎名單最佳電影行銷創意獎得獎：《96分鐘》《陽光女子合唱團》《大濛》最佳海報獎得獎：《有病才會喜歡你》《陽光女子合唱團》《大濛》最佳預告片獎得獎：《大濛》《左撇子女孩》《恨女的逆襲》卓越貢獻獎得獎：台灣電影文化協會王誌成、尤麗雯憑藉《大濛》拿下第28屆台北電影獎最佳美術設計獎。（圖／侯世駿攝）最佳美術設計得獎：王誌成、尤麗雯《大濛》黃美清、涂碩峯《女孩》王誌成、楊雅珺、張軼峰《功夫》謝明仁《恨女的逆襲》蔡珮玲《深度安靜》最佳動畫片得獎：《螳螂》《工》《小蟲蟲大冒險》《我朋友的故事》《落雺》許力文憑藉《大濛》奪得第28屆台北電影獎最佳造型設計獎。（圖／侯世駿攝）最佳造型設計得獎：許力文《大濛》許力文《女孩》葉嘉茵《功夫》施筱柔《雙囍》謝文明《螳螂》最佳短片得獎：《Somewhere in time,河與石頭》《末代殭屍》《百花公主》《你吹Do，我吹Si》《這不是我的牛》最佳視覺效果得獎：嚴振欽、曾懷儒、陳晏平、侯秀嬑《功夫》温兆銘、傅琬婷、胡宏愈、林韋宏《96分鐘》郭憲聰、陳姵均《大濛》梁志仁、黃其彥、陳文杰、陳彩君《小蟲蟲大冒險》温兆銘、蔡尚甫、胡宏愈、傅琬婷《那張照片裡的我們》田啟文憑藉《雙囍》榮獲第28屆台北電影獎最佳男配角獎。（圖／侯世駿攝）最佳男配角得獎：田啟文《雙囍》曾敬驊《大濛》朱軒洋《功夫》金士傑《深度安靜》庹宗華《雙囍》《左撇子女孩》榮獲第28屆台北電影獎最佳剪輯獎，導演鄒時擎代替西恩貝克上台領獎。（圖／侯世駿攝）最佳剪輯得獎：西恩貝克《左撇子女孩》張叔平、黎冠東《女孩》沈可尚、陳曉東、普熱梅斯瓦夫胡希切勒斯基《深度安靜》陳俊宏《雙囍》李立劭《獨奏者之舞》最佳紀錄片得獎：《獨奏者之舞》《同一條船下》《春雨424》《第九十三封信之後》《傳奇女伶高菊花》最佳聲音設計得獎：杜篤之、尚卡羅路瑅亞諾《深度安靜》陳維良、埃爾溫T、納魯貝特皮亞米亞、杜均堂《96分鐘》簡豐書、湯湘竹《大濛》范文銳、黃僩哲《左撇子女孩》林晉德《死亡賭局》馬士媛以《左撇子女孩》亮眼演出獲評審肯定，摘下本屆北影最佳新演員獎。（圖／侯世駿攝）最佳新演員得獎：馬士媛《左撇子女孩》魏雋展《人生海海》葉子綺《左撇子女孩》林澤凱《這不是我的牛》何曼希《陽光女子合唱團》最佳原創電影音樂得獎：唐愷馡 《死亡賭局》林強《女孩》盧律銘《大濛》林生祥《丟包阿公到我家》瀚南棠深《深度安靜》〈大濛的暗眠〉榮獲第28屆台北電影獎最佳原創電影歌曲獎，為《大濛》再添一座獎項。（圖／黃耀徵攝）最佳原創電影歌曲得獎：〈大濛的暗眠〉《大濛》〈四月的風〉《丟包阿公到我家》〈瞬間的遠方〉《那張照片裡的我們》〈幸福在歌唱〉《陽光女子合唱團》〈愛到卡慘死〉《螳螂》陳玉勳憑《大濛》榮獲第28屆台北電影獎最佳編劇獎，為電影再添一座大獎。（圖／黃耀徵攝）最佳編劇得獎：陳玉勳《大濛》舒淇《女孩》鄒時擎、西恩貝克《左撇子女孩》黃彥樵、解孟儒、蔣友竹《泥娃娃》謝沛如、許承傑《雙囍》最佳攝影得獎：余靜萍《女孩》王金城《96分鐘》陳麒文《大濛》陳克勤、高子皓《左撇子女孩》王均銘《那張照片裡的我們》傑出技術得獎：置景噴繪：李錫堅《功夫》洪昰顥《96分鐘》（動作設計）張材旭、金敬友《功夫》（動作設計）蕭百宸、劉顯嘉《功夫》（特效化妝）黃泰維、陳嘉玲《恨女的逆襲》（動作設計）陳雪甄憑《人生海海》榮獲第28屆台北電影獎最佳女配角獎。（圖／黃耀徵攝）最佳女配角得獎：陳雪甄《人生海海》林品彤《女孩》孫淑媚《陽光女子合唱團》翁倩玉《陽光女子合唱團》9m88《雙囍》最佳導演得獎：許承傑《雙囍》舒淇《女孩》陳玉勳《大濛》鄒時擎《左撇子女孩》沈可尚《深度安靜》林怡婷。（圖／侯世駿攝）最佳女主角得獎：林怡婷《恨女的逆襲》方郁婷《大濛》馬士媛《左撇子女孩》安潔兒艾奎諾《丟包阿公到我家》余香凝《雙囍》劉冠廷。（圖／黃耀徵攝）最佳男主角得獎：劉冠廷《雙囍》柯煒林《大濛》洪瑜鴻（春風）《死亡賭局》楊祐寧《泥娃娃》張孝全《深度安靜》最佳劇情長片得獎：《大濛》《女孩》《左撇子女孩》《深度安靜》《雙囍》
台灣影評人協會獎頒發 首位外籍影帝萬洛隆甘迦深感榮幸 翁倩玉隔半世紀再奪影后
第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主，於今（10日）下午揭曉，最佳影片大獎由導演鄒時擎的《左撇子女孩》獲得，鄒時擎同時榮獲最佳導演，成為本屆的最大贏家。泰國演員萬洛隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）憑藉《白衣蒼狗》奪得最佳男演員，成為影協獎首位外籍影帝；傳奇影星翁倩玉則以《陽光女子合唱團》榮獲最佳女演員，兩位演員以壓倒性的實力征服影評人們。而陳玉勳編導的《大濛》則獲頒最佳劇本獎，展現其深厚的編劇功底。本屆評選工作歷經4個多小時討論與表決，產生得獎名單。在「最佳影片」入圍名單中，《大濛》與《左撇子女孩》有著非常激烈的討論，一路戰到最後一輪，最終《左撇子女孩》以囊括近三分之二的票數順利獲獎。「最佳導演」的討論則集中在陳玉勳《大濛》、曾威量與尹又巧《白衣蒼狗》，以及鄒時擎《左撇子女孩》三部作品，最後一輪由《白衣蒼狗》與《左撇子女孩》進行兩強對決，經過充分且仔細的討論後，鄒時擎最終以一票之差險勝。鄒時擎以《左撇子女孩》得到最佳導演獎。（圖／台灣影評人協會提供）協會評審指出，《左撇子女孩》以極其細膩且具生活實感筆觸，重新定義了當代台灣家庭電影的敘事可能性，更示範了低成本製作規格同樣能創造出具國際視野且深植本土的啟發性。此次雙料獲獎，導演鄒時擎感性表示：「非常感謝台灣影評人協會的肯定，能以《左撇子女孩》獲得『最佳影片』與『最佳導演』兩項殊榮，對我而言意義重大，也讓整個團隊備感鼓舞。」除了導演與影片競爭白熱化，本屆演員獎項的誕生過程同樣精彩。最佳男演員獎討論集中在《白衣蒼狗》萬洛隆甘迦、《大濛》柯煒林與《我家的事》曾敬驊三人，最終萬洛隆甘迦以深刻突出的演繹功力與極具份量的角色篇幅勝出，囊括近三分之二的票數順利獲獎。評審讚美他在語言的隔閡下，傳神地詮釋非法移工的悲涼與善良，將那種多一分易流於煽情，少一分又難以觸及角色重量的表演，拿捏的沉穩動人充滿說服力。身為首位獲得台灣影評人協會獎的外籍影帝，萬洛隆甘迦獲訊後顯得相當高興與驚喜，他表示：「身為首位得獎的外籍影帝實在深感榮幸，真的很驚喜，感謝台灣影評人對於我的肯定。我一直期待可以參加這個典禮，很開心！」第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主於今（10日）下午揭曉。（圖／台灣影評人協會提供）最佳女演員的爭奪則由《陽光女子合唱團》的翁倩玉、《我家的事》高伊玲與《左撇子女孩》馬士媛三方角逐。第一輪討論時三部作品得票平均、各擅勝場。在各有支持者的熱烈討論與攻防之後，翁倩玉憑藉精準掌握片中弒夫女囚的複雜心路歷程，演出真摯細膩，展現出宛如定海神針般的強大氣場，最終在激戰中順利封后。對此殊榮，翁倩玉開心且優雅地表達謝意：「非常感謝台灣影評人協會頒發的這個獎項，我感到非常開心也很榮幸。我已經有47年沒有回來演出台灣電影，這段時間一直都在等待一個好機會。很感謝林孝謙（Gavin）導演給我這個機會，演出這麼一個感人的角色。這部電影讓我收穫良多，但最讓我開心的，是有機會能認識你們，並得到大家的信任與友誼，謝謝大家！」在劇本獎項方面，原本由《左撇子女孩》一路票數領先，但支持《大濛》的評審在最後一輪對決中用力拉票，力讚該片的宏大時代格局與創作難度，成功在關鍵時刻說服評審團上演大逆轉。最終，陳玉勳成功擊敗《左撇子女孩》與《我家的事》，以《大濛》奪得最佳劇本獎。評審團認為，該劇本不僅延續陳玉勳對小人物草根生命力的懇切關注，更有著寓言式的精妙寄託，堪稱其創作生涯的重要突破。雖然勳導今日很可惜有事不克出席，但他依舊透過代領獎的友人表達對影評人協會的誠摯感謝，同時不改幽默本色，謙遜地表示這個獎項其實應該要讓給更優秀的後輩們，展現大師級創作者提攜後進的風範。
劇名越長票房越好？蘇達自嘲迷信傳說《祖先鬼》創台灣影史最長紀錄
由蘇達首度自編自導自演，集結豪華夢幻卡司，渡邊直美、劉以豪、黃瀞怡（小薰）、撒基努及徐若瑄共同主演的《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》，正式定檔9月4日全台上映。片商今正式釋出首張電影前導海報與預告，只見渡邊直美首度挑戰台灣高山秘境（取景橫跨環山、福壽山以及桃園市觀音區），在一片迷霧的森林中，開頭便傳來她對小薰提出的請求：「我想要去靈湖，妳願意，完成我的願望嗎？」隨後畫面一轉，小薰慘遭不明力量附身，眼白上翻、神情詭異；而平時陽光帥氣的劉以豪，則在看見身後大樹躲藏著疑似「不乾淨的東西」後，嚇得當場放聲慘叫！這個不知來由、身分未知的「靈」究竟是誰？懸念十足的預告讓觀眾毛骨悚然卻又迫不及待。金鐘獎得主蘇達（右）首度自導自編自演！與小薰（左）有精彩對手戲。（圖／華映娛樂）同步釋出的首款海報中，大大的標語寫著「怎麼可能？笑話講到一半，嚇到拔腿就跑」、「祖先五保庇」。海報上，眾多演員紛紛展現出極度誇張又荒謬的驚恐表情，完美定位出本片「既恐怖又好笑」的獨特質感。本片日前於台北電影節舉行首映，首映當天座無虛席，並以壓倒性的好評強勢奪下當日觀眾票選投票冠軍！撒基努現場「人來瘋」，戴著假馬頭道具在台上狂玩，甚至大喊：「這個角色實在太難演了！」失控的爆笑場面讓導演蘇達當場崩潰笑喊：「你給我出去！」不僅如此，身兼編導的蘇達更是金句連發，談到片名由來，蘇達自嘲表示：「電影圈有個傳說，劇名越長票房越好！所以我們取了14個字的名字，直接比《關於我和鬼變成家人的那件事》還多一個字，創下台灣電影有史以來最長的片名！」對於北影好評佳績，蘇達也感性呼籲全場觀眾「給自己一個掌聲」，並表示這是一部雖然荒謬但極度真誠的恐怖喜劇，希望大家在上映後多多推薦，並帶著朋友進戲院二刷。撒基努、黃瀞怡（小薰）、渡邊直美、蘇達、劉以豪主演電影《祖先鬼》。（圖／華映娛樂）
台語電影七十週年！16部台語電影北中南免費放映
公視台語台今年成立第七年，適逢台語電影七十週年，首度舉辦「台語台接力影展」，7月正式起跑！特別企畫「經典重現」、「改換出路」、「交棒傳承」三個單元，精選16部台語電影，將在北、中、南進行40場放映，全部免費索票。「台語台接力影展」將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」三地接力登場，所有場次皆免費放映。每日第一場放映20分鐘前，於各場地之「台語台接力影展服務台」開放索取當日所有場次票券，索完為止。邵羅輝導演《流浪三兄妹》。（圖／公視台語台）「經典重現：台語影視起鼓」單元含括台語電影輝煌盛世的60至70年代的經典之作，這些長年埋在戲院深處的古老拷貝片，仰賴國家電影及視聽文化中心的影像數位修復才得以重見天日，包括張英導演《天字第一號》及《大俠梅花鹿》、辛奇導演《三八新娘憨子婿》、林摶秋導演《丈夫的秘密》、邵羅輝導演《流浪三兄妹》、梁哲夫導演《泰山寶藏》、吳飛劍導演《回來安平港》及林福地導演《琉球之戀》。經典重現單元特別企製名人導讀短片，受邀者包括：導演陳玉勳、作家侯文詠、歌仔戲天后許秀年、導演吳宗叡、KOL童星紅豆妹、台語怪物吉雷米、台灣電影研究者蘇致亨等。導讀人陳玉勳。（圖／公視台語台）陳玉勳導演導讀《三八新娘憨子婿》：「導演辛奇在1969年拍了十二部片，看得很欣羨。當時電視很少，娛樂活動就是看布袋戲、歌仔戲，看電影是當時最大的娛樂活動。看黑白台語片可以研究很多，了解當時的人在想什麼。」歌仔戲天后許秀年導讀《流浪三兄妹》也說：「很多人進去看戲都哭，一定要帶手帕。當時沒什麼娛樂，電影跟歌仔戲真的很受歡迎。」侯文詠導讀《丈夫的秘密》，提到林摶秋導演是政治經濟系，「他的電影跟一般娛樂片不同，可以看到社會階級差別、人與人的不平等。人的本性與社會文明必定有衝突，因為社會條件不同，解決方式必定不同，看到當時如此細膩的電影，看見婚姻與倫理衝突活跳跳地演出來感動人。」導讀人紅豆妹。（圖／公視台語台）45萬粉絲追蹤的「紅豆妹」年僅8歲，已對電影世界充滿興趣，她提前欣賞《大俠梅花鹿》表示：「看到阿媽小時候的電影很有趣，裡面大哥哥、大姊姊穿動物的衣服，他們都說人話不像動物那樣叫。我想當白鶴小姐，因為白鶴小姐可以飛在天上，飛的時候好漂亮。」「改換出路：台語影視封印解除之路」單元聚焦在台灣解嚴後，台灣本土語言重獲自由發展，精選侯孝賢導演《戀戀風塵》、王小棣導演《魔法阿媽》、魏德聖導演《海角七號》、王育麟及劉梓潔導演《父後七日》。「交棒傳承：台語台接力」則是台語台2019年起投入自製各類台語長短作，持續肩負前人們的努力與傳承，精選周美玲導演《弓蕉園的秘密》、葉天倫導演《阿波羅男孩》、吳宗叡導演《天字第二號》、王傳宗導演《夾縫人生》。
《陽光女子》受邀富川影展 巧遇《鐵拳教育》朴智妍揭奇妙緣分
《陽光女子合唱團》日前受邀參加韓國富川國際奇幻影展Signature單元，昨（2日）導演林孝謙與編劇呂安弦出席影展開幕典禮，沒想到在星光熠熠的現場，竟意外促成一場跨越16年的電影緣分。導演林孝謙與編劇呂安弦在開幕式現場巧遇因Netflix人氣影集《鐵拳教育》而廣受觀眾喜愛的演員朴智妍（박지연），忍不住化身追星族，主動上前合照留念。林孝謙與呂安弦也分享，距離上一次來到富川國際奇幻影展已是2016年，當時帶著喜劇電影《五星級魚干女》參展，笑翻全場；相隔10年再度回到富川，這次則帶著最新作品《陽光女子合唱團》，希望陪著大家一起哭翻戲院。兩人也感性表示：「一切都是最好的安排，謝謝電影帶給我們這麼多美好！」 正當大家開心拍照時，現場韓國影展工作人員特別向朴智妍介紹，眼前這群來自台灣的電影人，正是《陽光女子合唱團》的編導團隊。沒想到，朴智妍聽完後驚喜表示，自己曾參與2010年上映的韓國原版電影《和聲》（台灣上映片名《美麗的聲音》）演出。從2010年至今，橫跨16年的巧遇，讓《陽光女子合唱團》與《和聲》再度串起一段難得的電影緣分。16年前的朴智妍還只是剛起步的小演員，如今則因《鐵拳教育》而受到全球觀眾矚目。再次因《陽光女子合唱團》與這部作品產生連結，也讓她直呼緣分真的很奇妙。朴智妍不僅開心與台灣團隊合影留念，也表示十分期待未來有機會與《陽光女子合唱團》團隊合作。這場意外的相遇，也為《陽光女子合唱團》的韓國之行增添了一段溫暖而難忘的插曲。 《陽光女子合唱團》上映後票房表現極其亮眼，全台累積票房高達新台幣7.4億元，更打破《海角七號》維持18年的紀錄，登頂台灣電影史上票房冠軍。電影主題曲〈幸福在歌唱〉由A-Lin演唱，並榮獲第37屆金曲獎「年度歌曲獎」，由李方睿作曲、林孝謙作詞、陳建騏擔任製作人。這首歌結合電影的高票房與好口碑，成為本屆金曲獎焦點之一，也讓《陽光女子合唱團》持續在海內外掀起熱烈討論。
《世界的主人》北影完售！尹佳恩：台灣觀眾太優秀
導演尹佳恩為《世界的主人》來台出席台北電影節活動，北影放映場次更在票券開賣後迅速完售，讓尹佳恩又驚喜又害羞地大讚：「台灣觀眾太優秀了！」尹佳恩感性表示，過去常在電影中看見台灣的場景，這次實際來到台北，這兩天一直有種「走進電影裡」的奇幻感。自認是「古典電影派」的她也透露，自己私下非常熱愛台灣電影新浪潮，至今仍時常重溫侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等大師的作品。《世界的主人》講述一名正值情慾萌芽、探索自我階段的高三女孩「主仁」，在同學眼中的她活潑外向、百無禁忌，卻在一次反對性侵犯重返社區的連署中，展現截然不同的一面。她拒絕配合、說詞反覆，讓大家開始猜疑。在人際關係的漣漪共振下，每個人對於「社會性死亡」的恐懼逐漸浮現，真相的界線也漸趨模糊。過去作品多聚焦於兒童純真世界的尹佳恩，這次在《世界的主人》中大膽轉向，直面校園性暴力與集體創傷。談及創作初衷，尹佳恩表示，市面上談論事件本身或聚焦加害過程的電影已經很多，但她更想探討的是「事件發生之後，人要如何繼續活著、如何走完接下來的人生」。她坦言，在創作過程中，不斷想起自己人生中曾遇見的受害者朋友。大眾常對創傷倖存者抱持沮喪、憂鬱的刻板印象，但她認為倖存者的樣貌其實非常多元，因此不希望電影只呈現單一的悲慘形象，而是希望挖掘世人未曾看見、充滿多樣性與生命力的倖存者樣貌。導演也大方分享此次短暫來台的私房行程，透露昨晚在誠品電影院放映結束後，到附近的港式餐廳用餐，留下非常深刻的印象。受到侯孝賢導演《悲情城市》的影響，她原本非常想到九份吃芋圓，可惜周三一早就要飛往新加坡宣傳。為了不留遺憾，她特地先前往迪化街，一口氣採購了許多最愛的台灣烏龍茶，作為此行最珍貴的紀念。