吶喊
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《周處除三害》邪教魔女現身台中！「百變女王」曾珮瑜10月「中山73」開講
台中指標性藝術電影基地「中山73影視藝文空間」十月份雙焦點主題首推「百變女王–曾珮瑜專題」，精選曾珮瑜百變多樣的四部代表作：她在票房巨作《周處除三害》，化身邪教夫人，令人不寒而慄的魔性演技與洗腦神曲〈新造的人〉均掀起現象級討論；她在入選多倫多影展的《上岸的魚》首度飾演人母，細膩刻畫女性在婚姻家庭的壓抑與糾葛，一場尋子戲爆發出她為母則剛的能量；而她在擁有7.7億票房的《陽光女子合唱團》中與翁倩玉母女之間的情感牽絆堪稱全片淚點；她在《與愛別離》面對丈夫外遇、閨蜜背叛的崩潰與反擊，極具爆發力的演出更讓她提名金鐘獎最佳女主角。究竟曾珮瑜為何能如此百變？台中市影視發展基金會也特別邀請曾珮瑜於10月17日（六）下午四點親臨「中山73」帶來講座「陽光與愛：千面女郎曾珮瑜」，引領觀眾一探她穿梭於各類角色之間的表演歷程與生命哲學，機會難得，歡迎影迷踴躍參加。「百變女王」曾珮瑜每次轉身都驚豔影壇。（圖／海鵬提供）從伸展台跨進大銀幕，無論是清新人妻、剛烈女性亦或邪魅信徒，「百變女王」曾珮瑜每次轉身都能驚豔影壇！ 她早期以名模出道，轉戰電影即以處女作《停車》一鳴驚人，勇奪台北電影節最佳新演員獎。曾珮瑜以演技洗鍊自然著稱，戲路寬廣且勇於打破框架，多次入圍金鐘獎女主角。不論是獨立製片中的生活化角色，或是商業大作中個性鮮明的反派與強悍女性，她皆能精準拿捏角色靈魂，是台灣難得的實力派女星。「中山73」十月另一焦點主題「和平最前線」，將推出四部與戰爭有關的電影，從親情與生命的吶喊，到戰火中的人性凝視：首先是改編自加薩戰事真實事件的《欣德之聲》，電影以分秒必爭的緊急救援行動，直擊無辜生命的困境；在敘利亞戰火下真實拍攝的《親愛的莎瑪》，刻畫漫天烽火中母親對女兒深刻而動人的母愛，榮獲坎城影展金眼睛獎。《紐倫堡》鎖定與納粹最高層級人物戈林精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。（圖／海鵬提供）改編歷史真實內幕的《反間遊戲》，層層揭露戰爭背後複雜交錯的利益糾葛與政治黑幕，將一新觀眾眼界；而萬眾矚目的巨作《紐倫堡》，則集結羅素克洛、雷米馬利克兩大奧斯卡影帝同台飆戲，聚焦二戰後審判納粹高層的人性考驗與心理博弈。「和平最前線」部部發人深省，直探和平的得來不易，千萬不可錯過。中山73十月首輪藝術電影推出入圍凱薩獎的電影《最後的單車上路》，引領觀眾踏上一段笑淚交織的告別旅程，溫暖描繪生命告白與釋懷的動人力量，獲得本月份的「嚴選推薦」，日前舉辦中山73出走放映計畫更獲得滿場好評。另一部新片則為坎城名導塔利克薩利赫（Tarik Saleh）「開羅三部曲」的最終章《獨裁大明星》，影片透過精彩大膽的「戲中戲」手法，揭開電影產業與國家權力碰撞的黑暗面，兼具批判鋒芒與諷刺趣味。最受闔家喜愛的「WOW！動畫」單元，十月份節目同樣精彩：入圍奧斯卡最佳動畫長片的《小雨愛蜜莉》，透過小女孩愛蜜莉純真無瑕的清澈視角觀看世界，視角細膩療癒；《潮鞋總動員》則大發奇想將鞋款擬人化，巧妙融合美式街頭潮流美學與爆笑幽默的「鞋音哏」，節奏明快、娛樂性十足。十月份節目多元精采，帶領觀眾展開一場獨特的光影相遇。法名導馬提亞斯姆萊庫茲（右）將喪子之痛轉化正能量《最後的單車上路》連奪5座觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）
樂團帕拉斯把戰鬥陀螺當樂器 歌詞藏彩蛋擊潰對手
樂團帕拉斯推出新作品〈My Whole World is Spinning - 隨我逆轉〉，歌曲開頭融入官方裁判起手式的吶喊「3、2、1 GO SHOOT」，更在陀螺玩家社群中掀起現象級討論與轉發，瞬間晉升為玩家們對戰時的最新熱血口號。這股在陀螺圈迅速蔓延的狂熱聲浪，也成功吸引人氣潮流茶飲品牌 的目光，力邀該曲作為全台最大陀螺Party交流賽「隨我逆轉 UG開戰 戰鬥友誼賽」的大會宣傳主題曲。為了完美呈現陀螺正面硬碰硬的戰鬥張力，吉他手詞曲創作人兼製作人小葵在聲音採樣上下足功夫。小葵透露為了錄到最純粹的金屬碰撞聲，他特別把自己的愛用陀螺「雙徽銀狼」帶進錄音室轉動，甚至直接拿起電吉他金屬搖座上的搖桿，正面敲擊高速旋轉中的陀螺本體，現場收錄最真實、清脆的「鏗鏗」金屬撞擊聲。不僅如此，發射器高速拉繩時產生的破空撕裂聲「滋——」，也被精細收錄並鋪墊在歌曲前奏與節奏底層，讓整首作品一開場就充滿劍拔弩張的臨場感。主唱FAMA興奮地說：「想到之後唱到『3、2、1 GO SHOOT』，和全場一起喊的時候，那個震撼感應該會非常過癮！希望大家在對戰前聽著歌，把日常的悶氣全部一口氣逆轉掉。」除了硬核的實體取樣，歌詞更藏滿讓資深玩家秒懂的專屬彩蛋。歌曲精準融入戰鬥系陀螺的特色，包含陀螺接觸盤面齒輪軌道瞬間暴衝的「加速帶」，以及將對手徹底擊潰分解的「爆裂」。就連擊飛出場、停止轉動等勝負制，都被巧妙轉化為面對人生逆境時絕地反擊的熱血隱喻，讓玩家在聽歌的同時，也能感受到宛如親臨對戰盤前的緊繃與快感。
蘇慧倫現身大巨蛋開球 主動拉手球員羞到往後退
蘇慧倫受台鋼雄鷹之邀，昨（25日）擔任任開球嘉賓以及賽後演出。適逢中秋佳節，她以經典歌曲〈黃色月亮〉獻給全場球迷，球迷情緒再度瞬間被點燃，首次擔任開球嘉賓的她，心情既雀躍又緊張，「有事先找時間和經紀人練習，但是不知道能夠投多遠，希望不要歪，但是他們都說捕手很厲害都會努力接球。」特別提早到場和球員施子謙練投的蘇慧倫，握球、丟球的基本動作一個一個認真地跟學，丟球時她問：「這樣算準嗎？」施子謙說：「已經很準！」聽到稱讚蘇慧倫快樂地跳舞歡呼。前一天施子謙和和蘇慧倫彩排表演時，相當靦腆不斷地往後退，蘇慧倫伸手拉他往前，笑說：「你明天演出不能這麼害羞喔！」兩人互動逗趣又自然，也讓施子謙稍微輕鬆一些。一走進大巨蛋，蘇慧倫立刻感受到球迷們的熱情，她透露：「之前有去看過球賽，跟很多球迷坐在一起看球，心情很容易被感染，覺得很熱情很有生命力，跟著用力吶喊加油，喉嚨的部分也很累，和站在場中演唱的感覺完全不一樣。」賽後蘇慧倫再度站上台，特別選了一首男女對唱歌曲，並邀請施子謙一起合唱〈在我生命中的每一天〉，再次掀起一波高潮。蘇慧倫笑問施子謙說：「不知道這首歌對你來說會不會有點太復古了！」還問他是幾歲的時候聽到，施子謙回：「不要說啦！」讓蘇慧倫大讚很會做人。蘇慧倫與施子謙合唱。（圖／相信音樂提供
理想混蛋新歌飆百萬點擊 飛北海道取景竟被牛舔
理想混蛋推出新專輯《偶像包袱》，歌曲〈最後一個謊〉MV上線短短四天就突破百萬點擊，為了這支MV，理想混蛋特別飛往盛夏的北海道十勝取景，他們直呼：「這是我們史上新紀錄的高規格製作。」建廷開心表示：「我一來之後就直接愛上這個景，真的來得太值得了！」近距離拍攝時還被牛給舔到。MV特邀多次入圍金曲獎最佳音樂錄影帶的導演兼音樂人Birdy Nio邱柏昶執導，在擅長旅拍的導演團隊帶領之下，踏上一趟北海道，為了替心中那個故事畫下句點的旅程，畫面捕捉當地遼闊且綠意盎然的草原與森林，象徵告別與美好同時發生，透過導演極致唯美的鏡頭來封存最完美的謊言悲歌；團員們看著眼前美好且浩瀚的自然景色，都深深被震撼且打動，雞丁打趣說：「好像是Windows XP 的桌布感覺，真是太棒了！天線寶寶的家是不是也長這樣？」理想混蛋飛往北海道拍攝MV。（圖／何樂音樂提供）雞丁把握空檔當起了觀光客吃了冰淇淋、鮮奶，建廷則是買了碟子當為紀念品，此舉讓大家好狐疑，可沛拍攝時不小心扭傷了腳，幸好腳傷無大礙繼續敬業上工，阿哲認為在森林裡拍攝很夢幻：「感覺很像在拍攝茶飲廣告，有一種美男子的感覺。」4人期許未來拍MV可以解鎖更多城市，阿哲與可沛都是許願歐洲、建廷提議南極，竟被大夥打槍：「會不會連機器都開不起來！」雞丁特別感謝幕後團隊：「雖然辛苦疲累，過程很愉快順利，謝謝大家在有限時間、效率之下完成，下次去哪裡都好！」呼應專輯主題《偶像包袱》的求生偽術，最新主打〈最後一個謊〉由雞丁創作詞曲，將概念推向愛情中虐心的極限，描繪著一場雙方都在配合演出的愛情。用謊言維持所謂「善良」，用假裝不知情來維持最後的「尊嚴」。為了不讓愛情落得難堪，或許我們都在愛裡背負著沉重的包袱。編曲以抒情搖滾為基底，注入英式搖滾的編曲元素、琅琅上口的副歌旋律對應在強烈的節拍中，層層堆疊了心碎的吶喊。
ARKis登大巨蛋為小將應援 團員自曝球場哭鬧原因
男團ARKis受邀擔任「U18亞洲青棒錦標賽」銅牌戰的賽前表演嘉賓，昨（13日）現身大巨蛋，攜手8位舞者獻上熱力四射的應援曲〈咱鬥陣行〉演出，更在歌曲中特別融入氣勢萬千的「Go Go 中華隊絕勝」等加油口號，團員們一同站上投手丘熱力開唱，展現滿滿青春能量與震懾全場的強大氣勢。首度踩上國際賽事紅土的團員們難掩興奮，直呼這是一次熱血沸騰且印象深刻的跨界體驗，也號召全場球迷一同為青棒小將大聲吶喊。首次以ARKis之名站在大巨蛋演出，團員們難掩激動情緒，Alex興奮表示觀看過程緊張又刺激，Vin也榮幸直呼：「能替中華隊加油打氣是我們的榮幸！」李定則笑說真正踩上棒球場完全被現場氣氛震撼到，崇峻感性分享：「這次是第一次站上球場表演，非常特別也很榮幸。因為自己以前打過棒球，踩上投手丘那一刻有種回到以前打球的感覺，能在這麼多球迷面前完成表演是很有趣的經驗。」聊起過去看棒球的趣事，彫秦笑說：「之前有看過棒球比賽，有跟舅舅還有表哥去撿全壘打的球，而且真的有撿到！」李定則自爆：「小時候也有去看棒球比賽，因為沒買到熱狗堡大哭大鬧一場。」ARKis這次跨界合作表現亮眼，不只用演出炒熱現場氣氛，賽事開始後團員們也直接留在觀眾席化身熱血球迷，跟著應援團比劃動作、賣力喊口號，徹底融入全場氣氛。賽後團員們感性表示，這次親臨現場感受棒球魅力非常過癮，未來希望有更多機會將音樂與體育賽事結合，用歌曲繼續陪伴大家「咱鬥陣行」。
ARKis獻唱應援神曲 自曝遭棒球K頭糗事
男團ARKis推出單曲〈咱鬥陣行〉，並受邀擔任「2026亞洲U18青棒錦標賽」及開球嘉賓，受邀登上國際賽事開球，團員們不僅情緒亢奮，更意外揭露隊上的「隱藏版王牌投手」。成員崇峻小學曾是棒球隊投手，這回站上國際大賽投手丘，無疑是解鎖了人生清單，感動表示：「能為國際比賽開球，對我來說很像圓了小時候的夢！因為爸爸工作的關係，從小就常跟爸爸一起看球，棒球是我跟爸爸之間很重要的連結，這次開球除了圓夢，也讓我想起很多跟爸爸看球的回憶。」除了圓夢的感人時刻，少年們也分享了不少與棒球相關的有趣回憶，Vin開心地分享小時候在操場打球的輝煌與悲劇，自爆驚人糗事：「除了打過Home run，還曾因為當外野手沒接好被棒球打到頭！」偶像包袱瞬間碎一地。雁凱則展示了吃貨本色，笑稱小時候被爸爸帶去看球，印象最深的不是緊張賽況，而是「天氣很熱，一直吵著要吃爆米花喝飲料」。彫秦提到舅舅與表哥都是鐵桿球迷，從小就被帶去球場感受氣氛。這首全民應援神曲的背後製作陣容相當亮眼，單曲特別邀請與五月天、相信音樂長期密切合作的知名音樂人潘信維擔任監製，並由CYH擔任單曲製作人，兩人重磅聯手操刀，將國際級大型舞台的震撼能量完美注入作品。歌曲由林意霖擔綱作曲、温曼尼填詞，把在地「鬥陣」的精神轉化為極具渲染力的洗腦旋律。歌詞中唱道「咱鬥陣行，一路守在你身旁」，深刻道出不論是場上奮戰的球員、默默付出的後勤人員，還是場邊揮旗吶喊的球迷，大家都是為了同一個榮譽夢想並肩作戰。
《LINKIN PARK: UNSHATTER》預售開跑 揭開「聯合公園」回歸關鍵時刻
以〈In the End〉、〈Numb〉等經典金曲深深影響全球搖滾樂迷的美國天團Linkin Park聯合公園，隨著元老團員Joe Hahn親自執導的演唱會電影《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也宣布加入全球預售行列，將於9月30日在全台大銀幕震撼上映，並同步推出SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本全面升級視聽體驗，邀請台灣樂迷走進一支傳奇樂團重新出發的真實現場。和其他團員一樣，將20多年人生歲月都奉獻給「聯合公園」的Mike Shinoda，回憶起主唱Chester離世後的那段日子，他坦言：「我們的人生就停在那一刻了。」面對突如其來的巨變，團員們的人生軌跡瞬間改變，音樂之路也戛然而止。經歷漫長沉澱，他們最終還是選擇拿起樂器、回到錄音室，從最熟悉的音樂開始，一步步找回創作的力量，畢竟「人生，不會每次都給你機會重來。」《LINKIN PARK UNSHATTER》由原老團員Joe Hahn親自執導。（圖／秀泰娛樂提供）身為聯合公園一路走來的重要核心成員，Joe Hahn親自拿起攝影機執導《LINKIN PARK: UNSHATTER》，以最貼近樂團內部的視角，記錄這段外界鮮少看見的重新出發。電影從2022年樂團重新投入私密錄音與創作開始，一路追蹤至專輯《FROM ZERO》誕生，再到2024年於巴西聖保羅舉行的回歸演出，交織珍貴檔案影像、幕後畫面、團員與歌迷訪談，以及震撼現場演出，讓觀眾看見聯合公園如何在失去與改變後，重新找回音樂的力量，再次站上全世界面前。新主唱Emily Armstrong與鼓手Colin Brittain的加入，也讓聯合公園以全新面貌迎向專輯《FROM ZERO》時代。對陪伴樂團多年的歌迷而言，熟悉的旋律重新響起，承載的是青春記憶；對新世代樂迷而言，則能透過電影看見聯合公園如何在經典與創新之間，重新定義自己的聲音。電影更將觀眾帶回2024年聖保羅演唱會現場，〈Numb〉、〈In the End〉、〈Faint〉、〈Papercut〉、〈Bleed It Out〉等經典作品將再次於大銀幕響起。電影原聲帶《LINKIN PARK: UNSHATTER Film Soundtrack (Live in São Paulo)》也將於9月25日推出，讓粉絲先以音樂重返聖保羅現場，9月30日再於大銀幕完整走進這段故事。從熟悉的經典旋律，到全新篇章的聲音，電影與原聲帶將共同拼起聯合公園重新出發的完整軌跡。隨著《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也同步加入全球預售行列，電影預售票現正熱賣中，屬於聯合公園與全台樂迷的大銀幕約定正式進入倒數。即日起至各上映戲院預購9月30日至10月5日場次，首週即可獲得《LINKIN PARK: UNSHATTER》A3主視覺海報乙張，不分版本，數量有限，換完為止。電影《LINKIN PARK UNSHATTER》有元老級團員Mike Shinoda演出。（圖／秀泰娛樂提供）從傷痛走向全新篇章，《LINKIN PARK: UNSHATTER》不只是聯合公園回歸音樂世界的珍貴紀錄，更是關於友情、創作、失去與重生的音樂電影。當沉寂多年的情緒化為經典旋律，當萬人隨著熟悉歌聲齊聲吶喊，這一次聯合公園邀請全球樂迷走進這段旅程，共同見證他們如何在破碎之後，重新找到繼續前進的力量。《LINKIN PARK: UNSHATTER》將於9月30日全台大銀幕震撼上映，SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本同步登場。不同於單純收錄演唱會演出的音樂電影，《LINKIN PARK: UNSHATTER》將鏡頭深入樂團幕後，從私密錄音室、成員間的創作歷程，到全新陣容再次站上世界舞台，完整記錄這段「人生沒有永遠的第二次機會」的珍貴時刻。《LINKIN PARK: UNSHATTER》9月30日在全台上映。正式預告：https://youtu.be/DUo1JCskK9A
Official髭男dism攻蛋吸2.2萬人 藤原聰狂喊「台北水啦」承諾再訪台
日本億級人氣樂團Official髭男dism（鬍子男）睽違2年再度來台，29、30日連續兩晚登上台北小巨蛋。2024年首度來台僅舉辦一場演出，讓不少粉絲直呼不過癮，這次一口氣連唱兩晚，共吸引2.2萬名樂迷到場。他們以動畫《青春之箱》主題曲〈Same Blue〉揭開序幕，接著唱起〈宿命〉，不少粉絲也放下手機，跟著旋律拍手、揮舞雙手。「台北的大家，打給厚！我們是鬍子男，我們來了！」主唱藤原聰開口用台語向全場打招呼，回想2年前第一次來台留下許多開心回憶，今年不但能夠再回來，還一連唱上兩天，「都是託大家的福，真的非常謝謝大家！」講到興奮處更大喊「台北水啦！最高！」還直接在台上開起台語教學，團員也輪流跟著喊「台北水啦！」藤原聰更忍不住大喊：「能來台北真的是太棒啦！」藤原聰用台語向台灣歌迷打招呼。（圖／渡邉一生提供）相隔2年再次回到台北，藤原聰坦言，上次來台時大家的吶喊讓他相當難忘，「我們在台北與夥伴們締造了很多回憶，2年後夥伴也增加了，希望能趕快再回來台北。」他也提到，團員們只能說日文，原本不知道台灣歌迷是如何接觸到他們的音樂，多少有些擔心，但看到大家享受著他們的音樂讓他非常開心，也希望所有人能一路跟著歡唱到最後。安可時，藤原聰再次向台灣歌迷道謝，「今天真的非常謝謝大家，我們絕對會再回來的，就用這首歌來約定。Let’s go Taipei Arena！」隨即唱起〈Stand By You〉。演出最後，他仍難掩興奮表示：「今天真的真的超級開心！有這麼棒的你們，我們會繼續加油的，今後也請繼續指教。」最後用中文大喊「台北，謝謝！下次見！」結束一連兩晚的台北演出，之後將前往曼谷，完成這次亞洲巡迴。
Ozone林佳辰親簽手寫信 哽咽告白：我會一直努力
Ozone林佳辰舉辦首次個人「Love Me Again」FAN CONCERT，一天兩場開賣旋即秒殺，他將出道以來發表的個人作品唱好唱滿，曲風從搖滾吶喊到抒情敘事，展現多元創作能力。林佳辰也將對粉絲的感謝化為文字，寫下親簽的手寫信，哽咽表示：「我不太擅長說話，所以我寫了這封信給你們，而你們今天願意來，我也知道那代表什麼……我會一直努力，讓大家因為支持我而感到驕傲。」林佳辰以充滿熱血搖滾氛圍的創作歌曲〈貝貝 我不會再耍廢了〉和〈你讓我變成相思病狂的Zombie〉揭開序幕，唱了自己的創作，他也展開一整段Unplugged的演出，首次公開演唱Karencici的**〈**愛你但說不出口〉和李榮浩的〈李白〉，讓粉絲備感驚喜，他說：「這些歌都是我去唱KTV時愛唱的，能以不插電的方式跟大家分享，覺得很開心。」最後他演唱去年和200萬YouTuber黃挺瑋合作的〈沒有寫下的永遠〉，改以Unplugged的獨唱版呈現，帶給粉絲不同於原曲的感受。由於FAN CONCERT開賣前，林佳辰開出秒殺公約—秒殺就表演女團舞，開賣旋即秒殺後，他也開始苦思要跳哪些舞蹈，最後精選出韓國當紅女團LE SSERAFIM的〈BOOMPALA〉、aespa的〈LEMONADE〉、郁欣的〈Want Me Back〉和LE SSERAFIM + ILLIT + KATSEYE的〈ICONIC BY MISTAKE〉，林佳辰十分到味的女團舞姿和表情，被粉絲改叫「佳美」，全場尖叫連連。林佳辰邀請周祖安擔任午場嘉賓。（圖／索尼音樂提供）現場響起〈Young Blood〉的音樂時，最初和林佳辰一起創作、演唱這首歌曲的周祖安驚喜現身，「佳周」組合一見面，林佳辰就飛撲擁抱周祖安，讓粉絲嗨到快坐不住。演唱完林佳辰直說：「上次表演〈Young Blood〉的雙人版本是北流演唱會，相信大家都很想看到。」周祖安也說：「所以今天在佳辰的FAN CONCERT上，一定要來唱這首。」讓粉絲開心不已。晚場則改由林佳辰當兵時的「鄰兵」夥伴周子翔現身，因為兩人在同地當兵時，長官安排他們在藍球比賽中場演出，這也是他們當兵期間唯一的一次演出舞台，粉絲知道後不停敲碗想看，於是林佳辰滿足粉絲渴望，邀請周子翔同台表演雙人版〈一起看月彎彎〉和合唱抒情歌〈最最靠近愛情的那天〉，將當時的演出原汁原味搬上舞台，粉絲同樣大為驚喜，周子翔笑說：「這應該算是獨家演出了，以後應該不會再看到了。」兩人在拍合照時，粉絲起鬨「親一下」，林佳辰直接親上周子翔左臉，全場嗨翻。林佳辰的鄰兵周子翔驚喜現身。（圖／索尼音樂提供）
江志豐驚傳視網膜破裂 右眼突失明醫生傻眼
《海海人聲青春怒放第三屆世界閩南語青年歌手大賽》台灣賽區正式開辦網路報名，集結了跨世代的強大導師與嘉賓陣容，特別邀請知名作詞人丁曉雯、台語歌手江志豐、郭婷筠、金曲製作人廖偉志等音樂人親臨現場，為參賽選手帶來最具專業度與權威性的指導，打造一場高規格的精彩音樂盛宴。江志豐打造了〈堅持〉、〈我問天〉等經典歌曲，透露近年來的創作靈感都來自愛哭，「這幾年很容易被人事物感動，反思自己會如何看待，與大家產生共鳴，歌唱者與聽眾能否連結一起很重要，給參賽者建議，最好聽的歌聲來自內心的吶喊，不需有著矯情與細膩的表演，因為再精緻的詮釋，永遠比不上一滴純真的眼淚與真情演唱。」郭婷筠比賽時最怕感冒。（圖／菲常動人音樂文創 提供）提到近況，江志豐去年開始身體頻出狀況，日前才因右眼視網膜破裂動手術，坦言因為太專注投入創作，耗眼過量，導致右眼忽然看不到，「當時在海外演出，我只能忍剩左眼而視，拖一週直到返台，立即就醫，醫生驚訝我怎能忍到返台才就醫。」目前右眼已開刀完成，待恢復後，下週將動左眼手術，醫生再三叮囑一定要全面休息，他也全力配合醫囑。郭婷筠自選秀比賽脫穎而出，參加過無數比賽的她表示以前比賽時最怕就是感冒來亂，「記得有幾次比賽，聲音狀況都不好，比賽當中真的出現破音，那段時間真是身心煎熬，也曾經在舞台上表演的時候，因為監聽器太小聲，但我唱很大聲又用力，瞬間在舞台上破音，真是太尷尬了，我就自嘲的跟大家坦言這可是貨真價實的現場演唱！」而去年在第二屆閩歌賽進入世界12強的林語菲，代表台灣在世界舞台上跟許多兩岸及海內外熱愛閩南語歌的朋友交流，林語菲表示除了滿滿的感動之外，更看到閩南語歌的多元與無限可能，閩南語歌一樣可以在世界舞台發光發熱，對於今年的賽事更加的期待，歡迎更多熱愛閩南語歌曲的朋友，一起來參與。林語菲代表台灣與各國歌手交流閩南語歌。（圖／菲常動人音樂文創提供）
茶人茶事／藏茶風帶動人文茶倉崛起
普洱陳茶近年在兩岸掀起瘋狂囤積搶購熱潮，間接也帶動了台灣陳年老茶的買氣。過去不及去化或刻意留存惜售的烏龍茶、包種茶、東方美人等，潛藏塵封數十年以後紛紛鹹魚翻生，一時都成了奇貨可居的珍品，近年受歡迎的程度比起普洱陳茶可說有過而無不及，而作為藏茶的茶倉則在其中扮演了重要角色吧？左右兩旁為早年留下的老陶甕作為茶倉，中為陶藝家廖玉瑩柴燒的大茶倉。（圖／吳德亮攝）茶倉是陶瓷燒製茶甕或金屬茶葉罐的統稱，一般來說，小型茶倉僅作為外出泡茶時，裝入少量茶所需，日本茶道則以漆器作為「茶棗」，主要在方便、美觀，而非長期存茶藏茶之用。至於較大的金屬茶罐或陶製茶甕，前者通常作為茶商在店內存茶銷售，後者就是有計畫地收藏陳放茶品了。台灣岩礦壺名家三古默農注入草書的茶倉。（圖／吳德亮攝）一般來說，短暫存放輕發酵的包種茶、高山茶等茶品，茶倉的選擇應以錫罐、鐵罐或瓷罐為佳，可以達到較為「密封」的效果，不致讓茶香快速流失。但若長期存放鐵觀音、普洱茶等重焙火或重發酵茶品，則以陶甕為佳，因為陶器有看不見的毛細孔，茶葉可以在內繼續呼吸、舒展與陳化。過去一般民眾藏茶，大多以早年留下的陶甕，包括老祖母時代的酒甕、鹹菜甕等，洗淨烘乾後作為茶倉。近年老茶的身價節節飆漲，藏茶的容器可不能太草率，陶藝家創作的茶倉乃順勢崛起，如張山、鄧丁壽、葉樺洋、吳金維、三古默農、蘇文忠、李永生、林義傑、劉世平、曾冠錄等，幾乎都投入茶倉的創作，運用不同的技法與素材融合，燒造兼具藝術美感與實用的茶倉，豐富的人文思維尤其深受愛茶人的青睞。陶藝名家林義傑的青蛙茶倉。（圖／吳德亮攝）陶藝名家葉樺洋的岩礦茶倉。（圖／吳德亮攝）台灣岩砂壺名家鄧丁壽燒製的大茶倉。（圖／吳德亮攝）陶藝名家劉世平的金獅茶倉。（圖／吳德亮攝）因此今天許多造型獨具、釉色飽滿的陶藝茶倉，個個都成了炙手可熱的藝術品，讓愛不忍釋的藏家們紛紛指明要連同茶品一起購回收藏，即便所費不貲、甚至往往超過茶價也在所不惜。陶藝名家李永生以雞為造型創作的大茶倉。（圖／吳德亮攝）以柴燒名家蘇文忠為例，他座落三義藝術村的「陶布工房」，除了琳瑯滿目的柴燒作品，還有他收藏在大小茶倉內、滿坑滿谷的各種老茶，我也常在兩岸各報刊雜誌與專書為文介紹，照片還曾作為對岸發行量最大的茶雜誌《茶道》封面。特別的是他還提供了三個不同大小的柴燒茶倉，讓我分別以三種不同的茶品藏茶比較。分別貼上了狀元、榜眼、探花所謂「殿試三鼎甲」的紅底黑字白棉紙，大、中、小三個拙樸的茶倉顯得蒼勁又搶眼，在燈光下同時綻放樸拙的風韻，我也依序藏入2015南糯山茶王節春芽、2015易武古樹春芽、2008三峽紅龜面山包種春茶，每隔數月心血來潮就開倉取出品飲，沉睡數年後悠然甦醒的茶品，從當年「香氣清揚」的少女，逐年蛻變為魅力無限的輕熟女，風情萬種地釋放飽滿的豐姿熟韻，且更顯甘醇潤滑，令人深深沉醉。蘇文忠為茶倉披上爆裂的外衣與石雕小豬倉鈕。（圖／吳德亮攝）佛家常說「金剛怒目、菩薩低眉」，為降伏四魔而不惜怒目，為慈悲六道才慈眉善目、低眉以待。用這樣的觀點來詮釋，就不難理解超現實名家張山的創作理念了。例如他「關於兔子的傳說」系列陶燒茶倉，將印象中總是顯得嬌弱、處於野生動物食物鏈最下環的兔子形象完全顛覆，成了挺著巨大胸膛、威武佇立的機械怪獸或變形金剛，偌大的上半身剛好用來放置茶葉。柔軟的兔耳朵變成劍拔弩張變成猙獰的尖角，或張開弓狀彎曲的手臂，加上劍龍般的尖刺，或堅實的腹甲與卯釘，表達對人類不斷掠奪自然資源的批判與反諷。超現實名家張山以金剛怒目機器人作為茶倉造型。（圖／吳德亮攝）最讓愛茶人感到驚豔的則是吳金維的柴燒黃金茶倉，完全不用金水、金箔或任何金屬材料，純粹以「一土、二火、三窯技」的柴燒烈火質變，表現出兼具黃金光澤與多種色彩自然互補的炫燦。他說十多年來一直自行研究調配陶土，利用土中飽含的大量鐵質，不斷以還原、氧化兩種方式交替窯燒，當溫度達到1240℃的燃燒點，冒著溫度再增高造成表層起泡的風險，繼續加溫至1250℃，才能達到黃金般的彩度。而炫燦如金的容顏則決定於還原燒的溫層，氧氣量過高則燒成黑金或其他不可預知的顏色。吳金維全然不上釉成就的柴燒金彩茶倉。（圖／吳德亮攝）而陶藝名家翁國珍早在十多年前即以獨創的「單手內撐」技法，成就「大地的省思」系列作品，獨樹一格地以大地裂紋為創意融入柴燒茶器，讓觀者一定程度感受大地撕裂的強烈震撼，所創造的茶倉也保留了大地龜裂的吶喊，呈現的裂紋意象最能激發茶人愛物惜物藏茶之心。本文作者吳德亮與陶藝名家曾冠錄合作燒製的人文茶倉。（圖／吳德亮攝）翁國珍獨創的單手內撐技法成就「大地的省思」茶倉。（圖／吳德亮攝）達邦是大阿里山系的新興茶區，大多數為原住民鄒族的保留地，經常上山採集岩礦的游正民，特別以阿里山磅礡的景色為背景，融入鄒族代表色彩與圖騰，創作了許多不同色彩與風貌的茶倉，讓人強烈感受阿里山的日月精華，以及鄒族飽滿的山靈之氣，更深深觸動你我封閉已久的心靈深處，那一份沁涼與沈靜。此外還有許多名家精彩的陶燒茶倉，限於篇幅只能下次再續囉。游正民的阿里山日出雲海岩礦茶倉。（圖／吳德亮攝）
建築師之死3／850名建築師連署不滿「扛無限責任」 桃園置地案引爆制度失靈質疑
知名建築師吳省斯輕生後，一封「籲請社會正視建築師罪墜樓事件」的公開聯署書在業內流傳，為執業環境「須在有限報酬扛無限責任」表達忿忿不平。據統計，已有850名以上建築師加入聯署行列。「吳建築師之死，是對灰暗的執業環境無言的吶喊，是對畸形的專業生態沉痛的頂撞……」攤開這封聯署書，內容提及，建築師表面光鮮，實際卻受制於資本與政治權力，必須配合各方需求，且一旦出事需獨自承擔責任；然而法規分散於不同機關與解釋函，複雜且矛盾，甚至落後現代需求，建築師難以全面掌握，若審查制度未能有效把關，都讓建築師只要一有疏失恐萬劫不復。內文也依這次「置地廣場桃園B區」為例表示，建案因未同時檢討特殊限高規定，產生高度違規問題，即使已通過審查並取得建照許可，事後仍被推翻，顯示法規隱晦與制度不確定性極高。對於「置地廣場桃園B區」限高的討論，國泰當初提供給建築師的前期評估報告內容也曝光，針對基地位處敏感位置的因應對策，表明將依「航空站飛行場助航設備四周禁止限制建築物及其他障礙物高度管理辦法」第4條第1項第4款第1目所劃定之桃園航空站圓錐面1:20的高距比（距離航空站每增加20公尺，高度增加1公尺），該範圍限建高度約為海拔114.6~156.8公尺。然而同一段落接續寫著，本案場址若興建計畫高度60公尺以上，應提供相關資料予交通部民航局評估。「籲請社會正視建築師罪墜樓事件」聯署書發起人呂欽文表示，法規隱晦不明，不只年輕建築師，連資深建築師也難免有疏漏，希望藉此事件檢討現有體制。（圖／報系資料庫）聯署書發起人呂欽文表示，該建物目前高度約59公尺，但若將海拔高度考量進去，建築將超過圓錐面高距比限建高度17公尺，他們不敢稱吳省斯建築師完全沒有疏失，但是各單位、法規、對字句的解釋雜亂無章，在業界導致建築師的誤判也很常見，更不用說協助外審、非本案的建築師。他以前段文字說明為例，乍看只要符合60公尺規範即可，但事發後仔細檢討，其實一段說明裡藏著2種限高標準，建築高度要在60公尺內，還要同時符合「海拔」限高的114.6~156.8公尺。「不僅法條隱晦不明，審查過程經過建管處、建築師公會協審的多名建築師，層層關卡後才核發建照，但竟沒有一個人發現限高不符合標準。」不管是法條文字的不明確，或是審查機制的不嚴謹，他認為，整件事以及造成的損失，都不該由某一單方面來承擔。加入聯署的建築師李志堅也表示，建築法、技術規則、土管規定，都可以由地方政府機關自行有解釋權利，而且地方政府下的各機關也會有不同解釋，像是使照是使用管理科，建照是建築管理科，不同部門但是同一個大單位裡頭，各自承辦都能有解釋權限，一條法規百種解釋方法，是建築師最頭痛的地方。而中央對地方的解釋也可能不同調，最後就會變成政治問題，尤其在選舉的時候，會被放大。建築師表示，在審查過程中，只要出具「XXX切結書」以示負責，就能免經過該項審查。（圖／讀者提供）另一位不具名建築師則表示，在審查實務上，通常為解除建管承辦人員的質疑，為不讓案子卡關，建築師都會直接簽切結書；或是在有認知差距時，建管承辦也會要建築師簽切結書，「凡提供切結書，代表建築師已經查核過相關事項，可全權負責，因此便不會細究，可加速流程。」然而這樣的作法，卻讓審查制度形同虛設，最終出包就由建築師一人承擔。此次連署發起人有公會成員、建築學者，以及我國建築師最高榮譽「傑出建築師獎」多名獲獎人。呂欽文強調，發起聯署不是要指吳省斯建築師過世與國泰桃園置地一案有關，也並非要幫吳省斯建築師卸責，而是大家都很關心事情始末和真相，希望藉此事件呼籲相關單位重視建築師的執業困境、促進改革，不希望再有類似的憾事發生。因此共提出5大訴求：一、應明確定義建築師之「專業責任」；二、儘速建立「專業保險制度」，分攤建築師風險；三、建築法規系統化、A|化，讓重要法規不漏接；四、整合與淘汰過時法規；五、明確「審查權責」及「救濟機制」。不過也有公會會員認為，「公會搞改革已經40、50年了，現在還是跟以前一樣，要改早就改了，大家認為一條人命是否能換改革，但是從以前到現在不只這條人命，吳省斯建築師的事只是冰山一角，前面還有更多受害者，公會要配合政府要改革根本是X」。民進黨立委吳思瑤(中)長期深耕建築與公共工程領域，與建改社互動密切，共同推動多項修法。多名建築師表示，公會有政治包袱，需要政府支持，因此多有顧慮。（圖／翻攝建改社臉書）另外他也提到，建改社裡面是由立委吳思瑤在帶頭，這件事最後恐將發酵成為縣市長選舉的攻防戰。而最終是否真能推動公會、建改社改革，所有建築師與社會大眾都在看。◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925
李運慶八點檔即興加詞「你是在哭喔」 社群掀討論
李運慶在民視八點檔《豆腐媽媽》飾演搞笑反派「周家軒」，雖然壞事做盡，卻憑著一連串荒謬又爆笑的台詞意外圈粉。其中「我想做一坨屎，這樣就沒人敢踩在我頭上」，以及在大雨中仰天吶喊「老天爺～你是在哭喔！」兩句台詞，在社群平台掀起討論。對於角色意外成為「迷因製造機」，李運慶笑說，這兩句經典台詞其實都是自己臨場發想，「的確是我自己想的！」他認為，適時加入一些角色的小巧思，能讓人物更加鮮明、立體，也更貼近觀眾，因此看到大家喜歡、願意分享，自己也相當開心。不過，反派角色演得太到位，也讓李運慶經常收到觀眾入戲太深的留言，甚至有人直接到他的臉書留言攻擊。不過他早已練就強大心臟，笑說：「我都當笑話講給太太聽。」他表示，自己拍戲20年，早已見識過各種酸民，只要不是攻擊家人，他幾乎都不會放在心上，反而把這些留言當成角色成功的另類證明。
蕭秉治寵粉兌現承諾 「霸總」造型現身嗨翻全場
蕭秉治日前帶著《活著 Alive》演唱會前往馬來西亞，強勁的重裝樂團編制搭配極具爆發力的 Live 實力，瞬間點燃全場歌迷積蓄已久的熱情，歡呼與尖叫聲響徹場館，為整晚的音樂盛宴揭開熱血序幕。為了給吉隆坡站注入獨家驚喜，蕭秉治答應歌迷以「霸總」造型現身，許久未戴眼鏡的他，特別戴上眼鏡造型帥氣亮相，引得粉絲尖叫連連。演唱會開場，蕭秉治在一片撕裂夜空的吶喊聲中霸氣登場，接連飆唱〈戰神〉、〈Get Out〉、〈Super Hero〉炸裂開場，接著他秀出密練的馬來語「Apa Khabar」親切地跟歌迷問好，接著獻唱新歌〈頻率〉。最令人驚艷的是，他特別重新編曲，深情演繹大馬歌手菲道爾的代表作〈在加納共和國離婚〉與〈我沒想過會這樣失去〉，以全新的音樂編排與情感詮釋，賦予歌曲截然不同的故事氛圍。演唱會還有另一個驚喜，鼓鼓擔任嘉賓重磅現身，兩位好兄弟再度合體，熱血唱響GX經典作品〈超人披風〉，默契無間的舞台活力讓全場氣氛再度沸騰。面對全程站立躍動的大馬歌迷，體貼又幽默的鼓鼓一開口便打趣道：「大家年紀都不小了，先坐一下啦！」一句話逗樂全場。隨後兩人在舞台上即興上演逗趣小劇場，由鼓鼓化身記者對蕭秉治展開連環訪問，並順勢宣佈鼓鼓將於 7月18日在台北舉辦個人專輯演唱會，蕭秉治更笑稱屆時自己一定會到場「監工」，甚至透露自己創作的新歌也將由鼓鼓在試聽會上演唱。鼓鼓擔任蕭秉治演唱會嘉賓。（圖／相信音樂提供）演唱會最後，蕭秉治帶來〈射手〉、〈毒藥〉、〈凡人〉等歌經典輪番登場，在分享創作初心時，蕭秉治動情表示，玩音樂最幸福的事就是作品能感動他人，希望大家今晚之後都能找到活著的勇氣，隨後他深情獻唱〈在有你的星球〉，並帶來壓軸神作〈我是誰我是誰我是誰〉，熟悉的旋律一響，數千人放聲大合唱，震撼歌聲響徹整個場館。
蔡承祐退伍U:NUS團員驚喜迎接 認當兵後變得更有「責任心」
男團「U:NUS」成員蔡承祐，推出退伍後的首支單曲〈燒了我的愛〉。新歌誕生於服役期間，談起創作契機，蔡承祐透露，服役期間曾利用有限的手機使用時間，將一首抒情、一首搖滾 Demo 播給鄰兵試聽。而當兵的日子給了他許多與自己對話的時間，不斷反問自己：「為何做音樂？為何成為偶像？準備好了嗎？」蔡承祐表示：「這首歌寫的不是失去誰，真正的目的是找回自己。」將那些關於迷惘、自我懷疑與成長的情緒化為旋律，唱出「我燒掉的從來不是愛，而是那個不願愛自己的自己」，希望透過音樂帶給大家面對低潮與挫折的勇氣。被問到軍旅生活帶來最大的改變時，他毫不猶豫回答是「責任心」，也因為這段沉澱時光，讓他更清楚自己未來想成為什麼樣的人。當兵期間，他更將許多靈感悄悄寫進日記本，除了〈燒了我的愛〉之外，至今已累積約3、4首創作。蔡承祐新歌不只是退伍後的第一份音樂作品，更是獻給一路等待與陪伴自己的UNi們一份共同成長的禮物。（圖／滾石提供）蔡承祐退伍當天，U:NUS另三位團員高胥崴、高有翔及吳昱廷更特地前往迎接，原本想低調退伍的他雖然一度婉拒，最終仍敵不過團員熱情，大家不僅在車上開直播，也搶先聽到〈燒了我的愛〉，讓團員們直呼特別喜歡歌曲 Verse 段落。對蔡承祐而言，〈燒了我的愛〉不只是退伍後的第一份音樂作品，更是獻給一路等待與陪伴自己的UNi們一份共同成長的禮物。蔡承祐也希望大家能在歌曲中盡情吶喊、盡情釋放，「可以大聲地和我一起發洩、一起跳，畢竟日常生活其實很壓抑，也沒有地方能夠特別大聲」，把那些來自外界與內心的否定與束縛留在過去，勇敢迎接屬於自己的全新開始。
黃奇斌大玩「人頭分身」 超逼真嚇壞金像獎男星
茄子蛋主唱黃奇斌（阿斌）將於7月推出個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》。在歷經沉潛閉關後，阿斌找到更舒服、深刻的詮釋方式，完全在音樂中放蕩不羈地呈現。繼同名引言曲後，今（26日）首播全新主打〈揣無自己彼單純的心〉，突破回歸直球搖滾的生猛爽快。阿斌闡述創作想法：「被虛華夢想那把刀剖開、受傷了之後，你就『揣無自己彼單純的心』，喜歡重拍、吶喊的人絕對會過癮。」新歌MV由老搭檔殷振豪掌鏡，導演透露這是一個講述貪婪男人的故事，主角設定為靠拍腥羶色內容維生的男子，他偷走了代表名利、錢財，以及最吸睛的「阿斌的人頭」共3樣東西。而這個極度震撼的「人頭分身」，正是阿斌親自揭曉的靈感：「身為音樂人，出現在MV裡很多次了，但要怎麼樣不露臉卻又能『賣臉』呢？」於是這個具足份量的人頭分身便誕生了。金像獎實力派演員朱栢康與黃奇斌。（圖／大可文武有限公司提供）MV特別邀請榮獲香港金像獎最佳男配角的實力派演員朱栢康擔綱男主角。面對逼真的人頭，朱栢康忍不住驚呼：「這人頭真的很像，讓我很有想像！」為了配合歌曲高達168BPM的極限速度與殺傷力，導演運用大量Body cam鎖在演員身上，營造被鬼魂追逐的壓迫感，更找來跑酷團隊設計特技逃亡動作。整支MV幾乎從頭跑到尾，讓朱栢康直呼：「想當演員的話，體能真的很重要。」此外，在明天在）即將登場的《第37屆金曲獎頒獎典禮》，阿斌也將以個人作品〈若無你我欲去佗位〉角逐「最佳作曲人獎」，並同時身兼入圍者與頒獎人雙重身分。星光閃閃備受矚目，也讓全網歌迷紛紛熱情為他集氣。
122.4分貝直逼噴射機起飛音量 澳洲男大喊「now」打破世界紀錄
澳洲坎培拉58歲男子貝圖普（JosephMcGrail-Bateup）近日被《金氏世界紀錄》認證為「世界上聲音最響亮的人」，他以高達122.4分貝的吶喊聲創下新紀錄，堪比噴射機起飛時的聲響。據悉，這是貝圖普第2次創下次界紀錄，他過去曾以60.03秒完成10箭射擊，短暫刷新射箭速度紀錄。美聯社報導，這項紀錄於今年5月2日在坎培拉1間錄音室內完成，由專業聲學工程師進行測量，並有見證人在場，全程紀錄隨後提交至金氏世界紀錄，並於近日正式公布。貝圖普當時大喊出單字「now（現在）」，最終成功打破1994年由北愛爾蘭教師弗拉納根（Annalisa Flanagan）創下的121.7分貝紀錄。據了解，122分貝的音量約等同於電鋸運轉、噴射機起飛或救護車警報近距離鳴響，對人體聽覺極具衝擊力。他表示，這次挑戰並無法事前訓練，「你不可能真正練習，只能留到當天發揮，特別是挑戰世界紀錄時。」他透露，自己為了成功喊出「now」共嘗試7次，完成後數日聲音仍嚴重沙啞。報導指出，貝圖普目前同時身兼專業冷氣清潔師與坎培拉榮譽市鎮宣告員，自2017年起擔任「官方宣告員」，並以「Lord Joseph」為名在社區活動、學校園遊會及車展中進行宣告。他形容這項工作是「一種有趣的角色」，也讓他逐漸培養出「競技型大聲喊話」的能力。貝圖普也曾參與「澳洲古老而榮耀的市鎮宣告員協會」，並於2024年以98分貝的「Oyez, Oyez, Oyez」奪得競賽冠軍，該口號為傳統宣告前用以吸引注意的喊聲。他提到，自己是在搜尋市鎮宣告相關紀錄時，意外發現前紀錄保持者的存在，進而萌生挑戰念頭。貝圖普強調，自己更希望被視為「最響亮的男性」，而非取代女性紀錄保持者，並尊重原紀錄依然保留。事實上，這已是他第2次創下世界紀錄。2019間年，他曾以60.03秒完成10箭射擊，短暫刷新射箭速度紀錄，但僅9個月後便被1名7歲男童打破。對於紀錄可能再次被刷新，他大方地說「如果有人打破我，那很好，紀錄本來就是用來被打破的。」
世足／延續「傳統」成最美風景 日本球迷自備塑膠袋清理球場垃圾引關注
2026世界盃足球賽現正如火如荼地展開，「藍武士」日本隊15日出戰強敵荷蘭，比賽第89分鐘小川航基一記頭槌打在隊友鎌田大地頭上，小皮球巧妙地「折射」應聲破網，助球隊扳平戰局，最終雙方2比2握手言和，除過程讓人熱血沸騰外，賽後日本球迷遵循觀賽傳統，在離開球場前主動清理看台和觀眾席上的垃圾與廢棄物，再度引發關注。比賽當下除全場不斷為球隊吶喊助威外，日本球迷帶進賽場的這些藍色塑膠袋也經常被整齊劃一地高舉揮舞著，賽事結束哨音響起時，日本球迷並未散場離去，而是主動留下來清理現場垃圾，確保離開時的球場與進場時一樣整潔。日本足球迷主動撿垃圾、清理看台的這些行為，最早是在1998年法國世界盃，當時日本隊首次參賽，球迷離場前清理球場的舉動引起國際關注。此後，每屆世界盃都能看見日本球迷延續這項習慣，包括2022年卡達世界盃期間也同樣如此，如今，他們再次讓人留下深刻印象。根據外媒報導，有日本球迷表示自己從小學時期就開始培養這種習慣。「日本人從小就被教育，當我們使用某個場所，離開時要讓那個地方比來的時候更加整潔。」也有人提到：「這就是我們的文化。不論走到哪裡，我們都應該把自己到過的地方整理乾淨。這是一種精神，也是一種生活態度。」對此，研究專家認為日本球迷的行為是來自社會責任感與同儕壓力，「日本人或許不太關注全球性的大規模議題，例如全球貧富差距、戰爭衝突或氣候變遷，但對身邊小範圍的人際道德卻極為敏感，對於與自己共享同一空間、或有直接接觸的人，他們強烈希望不要造成對方困擾，也不希望讓他人感到不舒服。」AT&T體育場是NFL達拉斯牛仔隊的主場。平時比賽結束後，場館的工作人員往往需要花費大量時間來清理觀眾席，但這次日本球迷離場後，幾乎沒有留下任何垃圾。
《全城地圖》纏鬥3個月迎終局之戰 《全明星》經典3項目爭奪總冠軍
《全城地圖：最強明星隊》纏鬥長達3個月的「紅」、「藍」兩隊即將在本周分出高下。藍隊目前累積17座獎盃，紅隊則以15座緊追在後，最後3場決勝賽將決定冠軍歸屬。最終章的三場賽事，皆為《全明星運動會》經典項目，包括躲避球、籃球鬥牛與拔河。躲避球對戰中，雙方火力全開，場邊再度響起藍隊隊長錢薇娟熟悉的「魔鬼教頭式」吶喊指揮。不過藍隊一度遭紅隊剃光頭，全靠老將彭小刀苦撐戰局；而紅隊則出現意外變數，無尊因搶到球過度興奮，頻頻暴投失誤，急得隊長江宏傑在場邊跺腳，深怕勝利從手中溜走。籃球鬥牛則誕生多個「名場面」。向來以速度與球技著稱的顏佑庭，原本被看好能輕鬆擊敗張立東，沒想到張立東靠著「公園阿北流」打法先馳得點，讓顏佑庭當場跪倒球場、滿臉不可置信。張立東更霸氣放話，直嗆前師弟：「我才是真正的好看娛樂籃球一哥！」無尊因搶到球過度興奮，頻頻暴投失誤。（圖／全城地圖：最強明星隊提供）另一組對決同樣笑料百出。馬力歐與那那大師賽前都自稱不擅長籃球，沒想到馬力歐在單挑中竟直接把球傳給對手，氣得紅隊隊友全隊炸鍋。比賽途中還發生意想不到的變故，讓那那大師打球打到臉紅害羞，一度無法繼續比賽。壓軸登場的拔河賽則是全員上陣的體力與意志戰。藍隊能否延續領先優勢封王？還是紅隊將在最後一刻完成大逆轉？不到最後一刻，沒人能預測最終結果。
Ozone林佳辰私下模樣曝光 失戀竟在路上啃甘蔗
Ozone林佳辰日前在2026 hito流行音樂獎頒獎典禮解鎖新歌〈Love Me Again〉，他背著吉他帥氣自彈自唱、瀟灑又調皮的演出，獲得一致好評。歌曲終於在6月5日他生日這天數位上架，「這次的歌曲比較想展現更多自己私底下的樣子。過去大家可能比較常透過熱血、直接的搖滾作品認識我，但其實生活中的，也有比較鬆弛、感性的一面。我希望透過〈Love Me Again〉把這些平常不一定會被看見的狀態分享給大家。」〈Love Me Again〉的靈感是來自林佳辰對戀愛的體悟，「我發現人其實很矛盾，嘴巴上說不想再談戀愛、不相信愛情了，但心裡又還是渴望被愛、被理解。原本以為自己已經瀟灑走出來了，直到看到對方開始新的生活，才發現那些情緒其實還留在心裡。」這次的作品探入內心世界，也比他之前的作品風格更為成熟和內斂，「其實我的內心還是同一個少年。只是隨著年紀和經歷增加，開始學會用不同的方式表達情緒，不一定要大聲吶喊，有時候輕輕地唱、跟著節奏搖擺，也能把心裡的故事說出來。」林佳辰在MV展現私底下的模樣。（圖／索尼音樂提供）MV延續歌曲獨特的「Chill Blue」氣質，以夢幻藍色調、復古迷因風格與城市夜景作為主要視覺語言。鏡頭跟隨戴著有線耳機的林佳辰，在黎明前的濕霧與舊巷弄間遊走，徘徊於失眠與清醒之間，像是在與過去的自己告別，也像是在等待天亮。MV大量融入他私下真實樣貌，包括隨性彈奏吉他的片段，以及充滿個人特色的迷因式舞步。那些看似荒謬卻莫名上癮的舞蹈動作，來自林佳辰某天在早餐店突如其來的靈感，甚至當場跑進廁所錄下來。除了街頭漫舞，林佳辰還在MV中大口吃燒餅油條和在街頭啃甘蔗，呈現出微落寞卻又帶著狂喜的情緒狀態，將失戀拍得既帥氣又可愛，展現他獨有的肢體魅力與音樂才華。對於這些畫面，他拍得相當開心，直說：「我一直覺得人在吃東西的時候很有野性原始的魅力，也最有生活感，所以從一開始就希望MV裡面可以有很多真實生活的片段。這些吃東西的片段我都很喜歡，很像平常生活中的自己，也很符合這首歌隨性自在的氣質。」