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」 2026桃園電影節 配件
鄭麗文預告推AI政策白皮書 喊打造台灣下一代「護國神山群」
國民黨主席鄭麗文今（10）日出席花蓮縣政府與MIT REAP舉辦的「2026創新論壇」，參與AI健康與深科技創新創業生態系座談。鄭麗文表示，人工智慧正快速改變產業、教育及生活模式，台灣必須提早建立適合AI時代的政策及法律環境。她並預告，近期將提出完整白皮書，從法規、資金到公私協力等面向提出規劃，希望協助台灣打造下一代「護國神山群」。鄭麗文在座談中引用美國前總統甘迺迪推動登月計畫時的說法，強調選擇挑戰並非因為容易，而正是因為困難。她認為，政府及政治工作者除了應鼓勵社會提出更大膽的願景，也必須提供足夠的政策、制度及發展環境，讓想法有機會逐步落實。談到AI帶來的影響，鄭麗文指出，從生活方式、教育制度到產業結構，都可能迎來工業革命以來最劇烈的改變，政府因此必須重新思考現有法律及政策是否足以因應科技快速發展。她也提醒，當公共政策越來越依賴AI及演算法時，必須釐清科技在人類決策中的角色。真正的目標仍應由人來決定，AI則應定位為協助人類達成目標的工具，而不是反過來讓演算法主導人的選擇。經濟發展方面，鄭麗文表示，台灣近年受惠於台積電供應鏈及AI硬體製造，帶動亮眼的經濟表現，但同時也出現「K型經濟」問題。她認為，科技成長帶來的成果目前集中於部分產業，而提供台灣多數就業機會的傳統產業、服務業及農業，仍承受轉型與發展壓力。鄭麗文指出，AI政策不能只關注高科技企業，更重要的是思考如何讓科技紅利擴散到更多產業與民眾。她以過去參訪小米汽車及美團的經驗為例，認為人工智慧已迅速進入製造及服務領域，台灣許多在全球產業鏈具有競爭力的「隱形冠軍」，也正站在下一階段轉型的重要關口。她進一步提出，台灣產業結構以大量中小微型企業為特色，政府可以考慮建構「公共算力」及「公共數據」資源，降低中小企業導入AI的成本。如果只是要求規模較小的企業自行完成數位及AI轉型，未來恐難以與大型企業競爭。鄭麗文認為，台灣過去已累積產業發展經驗，加上完整的高科技供應鏈及人才基礎，有條件探索一套兼顧科技成長與成果共享的發展模式。未來除了高科技產業外，傳統產業、服務業及農業也應利用AI全面升級，並透過政策、法律及社會福利制度，兼顧經濟成果共享與環境永續。她表示，台灣過去創造經濟奇蹟，也孕育出被稱為「護國神山」的關鍵企業，面對下一波AI浪潮，政府應進一步思考如何培養更多具有國際競爭力的新產業與企業，形成下一代「護國神山群」。鄭麗文也提出，希望整合台灣既有的軟硬體能力與產業資源，將台灣打造為具有國際示範作用的創新「沙盒」，從產業應用到中小學教育都能嘗試新的模式。她預告，近期將提出AI政策白皮書，進一步說明法規制度、資金支持、公私部門合作及產業轉型等相關主張。
黎姿、佘詩曼差點演反！ 吳啟華一句話改寫《倚天屠龍記》經典
《倚天屠龍記》翻拍無數，其中2001年由吳啟華、黎姿與佘詩曼主演的版本，至今仍是無數觀眾心中的武俠天花板。劇中張無忌、趙敏與周芷若之間的糾葛虐戀令人難忘，尤其飾演趙敏的黎姿大鬧婚禮、當眾「搶親」帶走張無忌的名場面，更是劇迷津津樂道的話題。然而鮮為人知的是，這部神劇當年兩位女主角竟差點「演反」，背後全靠男主角吳啟華關鍵時刻一句話！原來當年劇組原本屬意由黎姿飾演周芷若、佘詩曼飾演趙敏，但吳啟華看完劇本後，主動向監製大膽提議將兩人角色互換。他分析，黎姿五官深邃、帶有異域洋氣，更能詮釋出蒙古郡主趙敏的率性與美艷；而當時剛出道的佘詩曼臉上帶著可愛嬰兒肥，楚楚可憐的模樣相對更貼近周芷若，吳啟華也大力誇讚佘詩曼雖是新人但演技極佳。事後證明，這個神來之筆不僅完美成就了黎姿版趙敏與佘詩曼版周芷若，也讓這版《倚天屠龍記》成為難以超越的傳奇。黎姿飾演的趙敏明豔動人，成為難以超越的經典。（圖／壹綜合）事實上，吳啟華本就是《倚天屠龍記》的忠實書迷，從小到大前前後後至少讀了五、六遍，第一次看時更是一口氣狂看了三天三夜。他坦言，張無忌一直是他最喜歡的金庸角色，也正因這份對原著角色的透徹理解，才讓他能獨具慧眼，促成這段港劇史上的傳奇選角。更多精彩內容，敬請鎖定8/11（二）起，每週一至週五晚間10點於年代MUCH台、晚間8點壹綜合台播出的《倚天屠龍記》。
2026秋妝開搶！迪奧幸運草眼影盤、THREE精油頰彩絕美登場，這幾款錯過真的會後悔！
天氣才稍微有些涼意，各大美妝品牌的秋季新品早就默默搶佔所有人的目光了！今年秋妝完全跳脫過往厚重的沉悶感，改走一種把光澤藏在細節裡的精緻路線，從眼影的多質地混搭，到唇彩強調的高水光透亮感，甚至連頰彩都加入微醺光暈。如果你還在苦惱換季妝容該怎麼換，這幾款熱門彩妝直接包辦整季的優雅高級感，手慢真的只能看別人美。迪奧高訂撞色玩出奢華幸運感迪奧這次把迪奧先生口袋裡的幸運草變成最極致的法式浪漫，直接用「幸運草綠」碰上「玫瑰木色」玩出驚豔的優雅撞色！盤面上的精緻刺繡圖騰配上高訂藤格紋，光是拿在手上就覺得幸運值直接加滿，徹底顛覆大家對秋妝只能走安全牌棕色系的刻板印象。將滿滿的高訂幸運草刻入眼彩與外殼，擺在化妝檯上光是看著就覺得質感滿分，抹上眼抹上唇更能隨手打造浪漫仙氣。（圖／品牌提供）經典熱賣的《迪奧經典五色眼影》這回換上限定新色，收錄柔霧、緞光與珠光三種質地，首推主打的限定色#365幸運草綠，用深淺綠意交織棕色調拉出秋日森林般的深邃層次；頰彩同步迎來限定新色的《迪奧超完美亮妍腮紅限量版》，絕美的雙色漸層能隨心疊擦，輕輕抹在顴骨上立刻暈染出如暖陽照耀般的健康微醺光彩：唇妝則可搭上#521幸運裸杏的《迪奧癮誘唇膏》，還有綠色或粉色幸運草限定外殼可選擇，完全是微涼季節裡最有氣場的隨身高訂配件。迪奧經典五色眼影幸運草#365／3,350元（圖／品牌提供）迪奧超完美亮妍腮紅限量版#849、#889／2,100元（圖／品牌提供）迪奧癮誘唇膏限量版#521／1,600元、綠色幸運草外殼／1,250元、粉色幸運草外殼／1,250元（圖／品牌提供）THREE把微醺天空色揉進肌膚生命感THREE這次靈感來自夕陽交界處的天空餘白，拿捏最擅長的清透空氣感，把黃昏薄雲的細膩光暈化作貼膚的自然紅潤…少了厚重的粉感，多了一分像是由內而外透出來的血色，讓日常妝容看起來既放鬆又帶有優雅的從容質感。把夕陽與黃昏薄雲的絕美光彩通通揉進質地裡，自然透出的微醺光暈，讓雙頰呈現極致溫柔又高質感的全天候好氣色！（圖／品牌提供）全新登場的常態新品「悅光柔霧頰彩」把高質感油分包覆在細緻粉體裡，指尖碰觸瞬間就像乳霜般融化，延展開來卻轉為輕透絲滑的空氣柔霧，甚至還揉合了兩倍芳樟醇含量的原創天竺葵精油香氣，邊上妝邊呼吸那股草本療癒感，拍在臉上簡直是給雙頰一場溫柔的奢華保養；底妝則少不了含有高達88%精華成分的限定新品「THREE 靜謐潤色提亮液」，裡面揉合了大小不一的紅藍偏光珠光，無論是粉底前打底還是完妝後局部點綴，整張臉瞬間充盈著有溫度的透亮微光。THREE悅光柔霧頰彩2.5g／1,100元（圖／品牌提供）THREE靜謐潤色提亮液19ml／1,200元（圖／品牌提供）PAUL & JOE巴黎晨光交織果凍啵啵唇PAUL&JOE把巴黎從破曉到夜幕的光影全收進掌心，走的是一貫讓人怦然心動的甜美法式路線~大膽打破秋冬彩妝的冷感框框架架，用甜美果漾色搭配溫柔低飽和光澤，為冷空氣裡的臉龐妝點上一抹令人心動的浪漫情節。甜美果漾色配上爆水級的果凍唇光，再加上品牌最經典的小貓咪相伴，這波彩妝完全是要把女孩們的心徹底俘虜！（圖／品牌提供）秋季重頭戲首推全新亮相的「西洋菊啵啵果凍唇露」！靠著獨家高透明亮澤油膜搭配刮刀形棉棒刷頭，一抹完美鎖住唇彩，呈現爆水感滿分且撫平唇紋的晶瑩果凍唇；口碑極佳的「巴黎時尚4色眼彩盤」則推出了兩款秋季限定新色，將珍珠粉末加入柔膚基底油中，三種質地混搭塗抹極度服貼不積線，主打的 #12晨光花園揉合柔粉與開心果綠，連泡泡眼都能輕鬆勾勒出層次感十足的放大立體眼妝；最後搭配限量推出的「巴黎時尚限量糖果腮紅餅」限定新色，細緻粉體如糖粉般輕柔延展，一抹瞬間為雙頰暈染出宛如戀愛般的甜蜜微醺好氣色。PAUL&JOE西洋菊啵啵果凍唇露10g／930元（圖／品牌提供）PAUL&JOE巴黎時尚4色眼彩盤#12／1,550元、巴黎時尚限量糖果腮紅餅(不含盒)#001／600元（圖／品牌提供）
圖書館免費借書作者賺什麼？菜販作家揭有錢領 一季收益曝
部分民眾有前往圖書館借閱的習慣，但民眾免費借書，作者究竟賺什麼？對此，自稱「少婦救星」的新莊公有市場知名菜販廖炯程，在出書成為作者，才知道民眾去圖書館借書之後，作者其實有錢領，並公開自己一季收益，吐露他的真實感受。廖炯程昨（5）日在臉書公開自己的書籍在圖書館的借閱數據與收益，在2025年9月至12月內，他的著作在公共圖書館總計被借閱了445次，而他實際領到的「作者總酬金」為934.5元，經過換算，等於民眾每到圖書館借閱一次書籍，作者大約就能獲得2元的補償。針對這項機制，廖炯程以淺顯易懂的方式向大眾解釋了政策的核心概念。他指出，圖書館購書並提供免費閱讀，雖然知識共享絕對是一樁美事，但也可能間接減少民眾的購書意願，進而壓縮創作者與出版社的生存空間；為了解決此矛盾，政府推動「公共出借權」，由國家出資來彌補作者因圖書館免費借閱而流失的潛在收入。面對借一次書僅有2元的補償，身為專業賣菜郎的廖炯程幽默自嘲，直言現在2元連在菜市場買點青蔥都不夠，絕對無法靠這筆錢發大財；但他強調，這2元背後的意義遠大於金錢價值，它代表的是創作者獲得了一種「被肯定」的感覺，證明自己的心血結晶確實被大眾需要。最後，廖炯程不改幽默本色，向廣大精打細算的婆婆媽媽們喊話，呼籲大家盡管大膽去圖書館借閱，讓政府代替讀者「打賞」他；同時他也笑稱，若讀者借回家後發現這本介紹上百種四季蔬菜的書太實用，不妨直接掏錢購買，無論是作為買菜時的參考指南，還是留給女兒、媳婦當作傳家寶都非常適合。
拯救妻子「20年零高潮」！影帝接下從影最害羞角色
以《逆轉人生》感動全球觀眾的法國影帝佛朗索瓦克魯塞，在他最新電影《今晚我想來點棒的》中形象大逆轉，變成一位瘋狂工程師，想要幫老婆解決她20年來無法達到性高潮的問題，堪稱他從影以來最「害羞」的角色！佛朗索瓦說他一接到劇本就決定要演出這個角色，但是他必須要一本正經幾乎面無表情的大聊女性器官，他也說道：「這真的是很大的挑戰！」 雖然電影圍繞女性愉悅展開，但佛朗索瓦克魯塞坦言，真正吸引他的並不是大膽題材，而是角色身上那股「工程師精神」。他表示：「我從沒看過有人把這樣的故事拍成愛情喜劇。」在電影中有許多荒謬卻令觀眾爆笑的場面出現，例如把吉普車開上凹凸不平的石板路，讓女主角產生快感；或是為了研究老婆的性需求去書店買了大批相關書籍，結帳隊伍全都面面相覷。佛朗索瓦克魯塞說：「一心只想解決伴侶長久以來無法說出口的困擾，因此才會展開一連串近乎瘋狂的研究與實驗。每個觀眾都應該來一探究竟！」改編自改變全球女性市場革命性產品誕生故事的《今晚我想來點棒的》，將於9月4日全台上映。改變女性愉悅玩具革命的喜劇電影《今晚我想來點棒的》。（圖／壹壹喜喜）為了演活這位凡事都想找出答案的發明家，佛朗索瓦克魯塞拍攝期間幾乎把自己變成真正的工程師。他不但頻頻與導演蕾米克里希（Reem Kherici）及道具組討論角色邏輯，還反覆追問：「如果我是工程師，我真的會這樣設計嗎？」從產品外型、使用方式到發明過程，他都希望每個細節都符合角色思維，甚至主動替角色加入許多工程師式的碎碎念台詞，讓這位執著又可愛的丈夫更顯真實，也替電影增添不少笑料，導演看到這位影帝自加台詞，笑說：「果然是影帝級功力！」而在演完這部電影之後，佛朗索瓦只能承認：「我真的對女性身體太不了解了！」 導演蕾米克里希透露，現場最有趣的畫面，就是所有演員一本正經地討論各種令人臉紅心跳的設計。「大家會非常認真地研究角度、功能、人體工學，討論『是不是還可以再改一點？』『這樣真的有效嗎？』，每次工作人員都還沒開拍就先笑成一團。」她笑說，電影表面上談的是女性愉悅用品，實際上真正想說的，其實是一段夫妻願意重新理解彼此、重新學習傾聽的愛情故事。
2026桃園電影節「焦點導演」亞洲四大天王齊聚 新加坡導演巫俊鋒將來台會粉絲
2026桃園電影節「焦點導演」單元強勢登場，精選四位不同世代、風格迥異的重量級亞洲導演，其中最引人矚目的是新加坡青年導演巫俊鋒系列作品首次完整放映，巫俊鋒本人更將親自來台與觀眾交流。此外《陽光女子合唱團》導演林孝謙也自選四部重要作品，展現「催淚、商業」之外的全方位創作才華；伊朗殿堂級導演阿巴斯·基亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami）與日本「青春宗師」岩井俊二也將分別選映「伊朗三部曲」與《情書》等經典影片。2026桃園電影節「焦點導演」齊聚亞洲四大天王導演巫俊鋒、林孝謙、阿巴斯•基亞羅斯塔米與岩井俊二。（圖／海鵬提供）今年「焦點導演」單元將率先呈現新加坡青年導演巫俊鋒系列作品，這也是他所有影片在台灣的首次完整放映，巫俊鋒也將來台與觀眾近距離交流，除了榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的《沙城》及代表新加坡角逐奧斯卡最佳外語片、入選坎城影展一種注目單元、多倫多影展、倫敦影展的《徒刑》之外，另選映其短片集，包括《全家福》、《過客》、《加東賦格曲》、《散》、《叢林灣》。而巫俊鋒即將於2027年上映的新作《在光之前》，更是獲得桃園市政府文化局補助影視製作，由台灣男星戴立忍、曾敬驊主演，探索信仰與慾望終極邊界的大膽之作，十分值得期待。觀眾可趁此次機會一次賞盡巫俊鋒目前的所有作品。才剛以《陽光女子合唱團》創下新台幣7.7億元票房、刷新台灣影史紀錄的導演林孝謙，自選包括《陽光女子合唱團》在內四部重要作品，展現全方位創作才華！其中首推《與愛別離》入圍金鐘獎最佳迷你劇集、最佳編劇及最佳女主角，是相當成熟的藝術電影；14天內光速拍完、金鐘女星柯佳嬿主演的喜劇片《五星級魚干女》，奪下關島國際影展最佳影片；短片《情色小說》挑戰情慾題材，入選釜山影展競賽單元，除讓資深表演指導黃采儀展現意外性感魅力、入圍台北電影節最佳女主角，新星王可元也榮獲最佳新演員提名。因《沙城》榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的巫俊鋒將來台與觀眾近距離交流。（圖／海鵬提供）回應國際局勢熱點，今年桃影特別選映伊朗影壇殿堂級宗師導演阿巴斯的經典名作「伊朗三部曲」。此系列不僅奠定伊朗電影走向國際殿堂的地位，人物與情節更在不經意間交錯重疊，自成完整故事宇宙，建議觀眾依序完整觀賞。《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎，為了歸還同學作業簿，小男孩踏上看似簡單卻異常艱難的旅程；《生生長流》入選坎城影展「一種注目」，導演阿巴斯在震後災區尋訪《何處是我朋友的家？》童星下落，意外紀錄伊朗人民強韌生命力；《橄欖樹下的情人》奪下坎城影展、芝加哥國際影展多項大獎，以戲中戲浪漫視角，訴說文盲磚匠鍥而不捨追求心儀女子的動人愛情。「伊朗三部曲」引領觀眾重回伊朗電影最美好時光，每部電影都深得人心。伊朗導演阿巴斯的經典名作《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎。（圖／海鵬提供）日本名導岩井俊二曾經是一代人的青春印記，今年桃影聽到熱情粉絲敲碗多年，特別精選《情書》與《青春電幻物語》數位版重返大銀幕！《情書》曾獲得1995電影旬報獎讀者票選最佳影片、入圍1996日本電影金像獎最佳影片等三項大獎，已故女星中山美穗一人分飾兩角，追憶青澀戀情感動大批粉絲；《青春電幻物語》榮獲2002柏林影展C.I.C.A.E.特別獎、上海電影節評審團特別獎與最佳音樂，呈現一段充滿音樂與迷惘的慘綠旅程。兩部電影都將讓觀眾重溫青春時光，千萬掌握。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合，更有「超級場」台灣獨家搶先看《給阿嬤的情書》！更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。日本名導岩井俊二的《情書》將於桃影重返大銀幕。（圖／海鵬提供）
韓國兩大爆紅品牌快閃台中：aespa、ENHYPEN也愛的wiggle wiggle × BANILA CO 設置淨漢人形立牌成打卡聖地
身為韓流重度迷妹與美妝生活控，今年夏天的台中真的太幸福了！不用忍受酷暑飛首爾，兩大在韓國引爆話題、連韓星們都愛不釋手的潮流品牌，不約而同選在台中開辦超厲害的限定快閃活動！從Jennie、IVE到aespa都在私下搶著用的爆彩生活品牌 wiggle wiggle，把全台首間「夏日小屋」直接搬進勤美誠品；而深受女孩與克拉（CARAT）們喜愛的 BANILA CO，更攜手 SEVENTEEN 淨漢與BABYMONSTER，在 LaLaport 台隆手創館打造獨家快閃店中店。滿滿的韓星同款、專屬拍照打卡牆以及狂抽好禮的限量優惠，這波熱潮絕對是今年暑假非朝聖不可的時尚熱點！打卡韓星同款！韓國人氣生活風格品牌 wiggle wiggle 全台首間快閃店『夏日小屋』限時登場韓國人氣生活風格品牌 wiggle wiggle 今年夏天在台灣展開新的篇章，開設全台首間品牌快閃店！近年 wiggle wiggle 憑藉鮮明大膽的撞色設計與原創 IP 風靡亞洲，不僅成為韓國最具代表性的生活風格品牌，更深受 Jennie、潤娥、IVE、aespa、ENHYPEN、RIIZE 等韓星喜愛，從吊飾、旅行配件到居家用品，都成為年輕世代爭相收藏的人氣單品。（圖／品牌提供）成立於 2014 年的 wiggle wiggle，以 “wit moment, refresh life.” 為品牌精神，相信即使是再平凡不過的日常，只要加入一點創意、一抹色彩，也能帶來意想不到的快樂。品牌源自一句簡單卻充滿想像力的提問——「重複的日常，難道就不能很有趣嗎？」因此，wiggle wiggle 將大膽鮮豔的配色、趣味十足的插畫與療癒可愛的原創 IP，融入每一件生活用品之中，希望陪伴每個人打造充滿笑容與驚喜的生活空間。（圖／品牌提供）即日起至 9月2日，在 台中勤美誠品 B2 登場的台灣首間快閃店，以 「夏日小屋（Summer House）」 為主題，把充滿陽光、色彩與生活感的居家空間搬進台中，邀請消費者推開小屋的大門，走進 wiggle wiggle 打造的繽紛世界，在充滿玩心與驚喜的空間裡，重新發現日常生活的美好。歡慶台灣首間快閃店開幕，wiggle wiggle 推出限定優惠活動：全館商品享 85 折優惠。7/31-8/2，每日前 50 名追蹤官方 Instagram，分享打卡至社群並標記台灣官方帳號 ＠wigglewiggle_tw，即可獲得限量明信片乙份（共 150 份，數量有限，贈完為止）。（圖／品牌提供）SEVENTEEN尹淨漢、BABYMONSTER粉絲必衝！韓國時尚美妝品牌BANILA CO快閃台隆手創館LaLaport台中店受到台韓女孩愛用的韓國時尚美妝品牌BANILA CO，齊聚品牌人氣明星商品，ZERO零感肌卸妝霜、夏日水潤防曬系列以及榮獲韓國美妝大賞底妝與修容彩妝。7月31日起至8月31日，於台隆手創館獨家打造快閃店中店，週末指定時段更推出打卡禮與滿額驚喜抽獎，有機會將品牌好禮免費帶回家。（圖／品牌提供）快閃專區特別規劃品牌代言人主題視覺區，集結 JEONGHAN 與 BABYMONSTER 的形象佈置，並設置 JEONGHAN 專屬人形立牌，讓粉絲能近距離拍照留念，成為本次活動的一大亮點。（圖／品牌提供）活動期間：2026 年 7 月 31 日至 8 月 31 日● 活動地點：台隆手創館LaLaport 台中2樓門市● 週末加碼活動：活動期間每週六、日之12:00–16:00、17:00–21:008 月每週六、日，現場皆加碼推出社群打卡禮及滿額抽獎活動，邀請粉絲週末到店同樂。● 社群打卡禮本活動無須消費。於現場拍照並上傳 Instagram 限時動態，加入「LaLaport 台中」打卡地標，同時標註 @banilaco_taiwan，即可獲贈「ZERO 零感肌瞬淨卸妝霜（經典款）mini」一個。（每日限量 20 份，送完為止）● 賓果抽抽樂活動當日於台隆手創館 LaLaport 台中店購買 BANILA CO 商品，單張發票消費滿 NT$299，即可參加賓果抽抽樂一次。獎項包含「浪漫微醺頰彩霜禮盒（10＋1 入）」、「ZERO 零感肌瞬淨卸妝霜mini 4 入禮盒」...等。發票限當日使用，每張限參加一次，不得跨張合併累計；獎品每日數量有限，送完為止。（圖／品牌提供）
Ariana Grande狠揭演藝圈審美暴力 新歌MV黑化劇情超展開
全球締造1,250億次串流收聽天量的流行天后Ariana Grande（亞莉安娜），昨（31）日推出全新專輯《petal》，在最新釋出的同名主打歌〈petal〉MV中，亞莉安娜飾演懷抱明星夢的新人，在試鏡中因種種不合理的審美標準，一次次遭到羞辱與淘汰後，最後竟拿出電鋸展開血腥反擊！亞莉安娜在劇情中細膩展現從壓抑到爆發的精湛演技，讓人目不轉睛。在〈petal〉MV 一開場，由亞莉安娜飾演的Pepper以一身優雅的打扮去參加試鏡，但在試唱幾句後，評審卻冷酷寫下「聲音甜美，但毫無特色」的評語將其刷掉。接著Pepper以俐落成熟的黑色褲裝與紅唇再次上陣，並大膽與評審互動，卻僅得到「妝太濃、毫無性感魅力，應該去進廠維修」的苛刻回應；而當她迎合評審意見去隆乳、換上低胸洋裝三度登場時，卻又被嘲諷「整型整過頭，看起來太想紅」。直到第四次試鏡，評審當面指責她給人的感覺太過虛假，甚至表示懷念她以前的樣子，要她找回初心後再來參加一次。Pepper 先是以僵笑回應表示感謝，沒想到畫面一轉，她竟拔出電鋸直接將所有評審滅口，被噴得滿身是血的她走出房間，其他等候試鏡的人見狀紛紛報以歡呼與掌聲，最後更以意想不到的方式收尾。亞莉安娜坦言這張專輯對她而言極具實驗性，也與過往作品截然不同。她透露這次是從一種平常不太會觸及的情緒狀態出發創作，她解釋：「那是一種『毫不修飾的憤怒』，我想我們每個人有時候都會感受到這樣的情緒。這次我沒有像以前那樣修飾自己的情緒；過去我總是會反覆修改，想把歌詞調整得更溫和一些，但這次，我沒有這麼做。」
紐約驚現3.65公尺巨鯊海中肆虐 專家疑核變怪物！檢驗結果出爐
美國紐約蒙托克（Montauk）附近海域近日出現一頭體長近12英呎（約3.65公尺）的巨型短鰭灰鯖鮫（mako shark），因其接連攻擊座頭鯨、灰海豹及大型鮪魚，並留下深達數十公分的巨型咬痕，被海洋生物專家封為「鯊魚哥吉拉」（Sharkzilla）。這起事件不僅引發各界對巨型海洋掠食者重返紐約海岸線的熱議，更一度傳出該鯊魚是否因當地沉積數萬桶核廢料而發生基因突變的驚人猜測。根據外媒《紐約郵報》報導，探索頻道（Discovery Channel）著名節目「鯊魚週」（Shark Week）最新播出的內容，海洋科學家奧康奈爾（Craig O'Connell）在調查中發現，一頭座頭鯨身上留有深達2英呎（約61公分）的巨大咬痕，以及一隻灰海豹遭撕裂22英吋（約56公分）的傷口，甚至有一隻重達400磅（約181公斤）的巨型鮪魚也難逃慘劇。種種異常傷痕顯示，該海域正存在著一頭獵殺能力極強的頂級掠食者，很快證實兇手是一頭罕見的巨型短鰭灰鯖鮫。調查過程中，奧康奈爾曾提出一項大膽假說，懷疑該巨鯊的異常體型與凶猛習性可能與基因突變有關。由於美方曾於1960年代在附近的哈德遜海底峽谷（Hudson Canyon）傾倒約1.5萬桶核廢料，且後續檢測發現桶身普遍滲漏，專家一度擔憂放射性物質可能影響海洋生態，進而造就出體型更龐大、速度更快且極具殺傷力的突變超級掠食者。為了釐清真相，研究團隊發起追捕行動，試圖對該頭巨鯊進行標記並採集組織樣本進行輻射檢驗；最終的組織化驗結果顯示，這頭「鯊魚哥吉拉」體內並無任何放射性物質殘留，證實牠並非基因突變怪物。專家進一步分析指出，這頭巨鯊極可能是一頭處於懷孕狀態的母短鰭灰鯖鮫，為了撫育體內發育中的幼鯊，才展現出異常驚人的捕食頻率與獵殺攻擊力。這項研究結果不僅破解了核突變疑雲，更揭示了紐約蒙托克海域生態的重大轉變。專家透露，該海域過去曾是巨型鯊魚的棲息地，但在過度捕撈後沉寂多年；如今種種跡象表明，紐約沿海已重新成為短鰭鯊的重要繁殖與育幼場，大型掠食者的回歸象徵著當地海洋生態系統的復甦，同時也提醒海上作業與遊憩民眾需提高警覺。
《功夫女足》狂賣98億！李修賢開砲周星馳 狠酸：沒兒沒女沒朋友
周星馳執導的新片《功夫女足》上映後勢如破竹，截至目前在大陸累計票房已突破20.8億元人民幣（約新台幣98億元），再度展現驚人票房號召力。然而，就在電影熱賣之際，曾一手提拔他的昔日老闆、現年74歲的金馬獎與香港電影金像獎雙料影帝李修賢，近日又在直播中重提兩人多年恩怨，不僅直言自己十分了解周星馳的為人，還脫口稱對方「沒朋友、沒兒沒女、沒家庭」，即使賺再多錢也沒有意義，相關發言曝光後，再次掀起外界熱議。李修賢近日直播談及周星馳，直言了解對方為人，相關言論在網路掀起兩極討論。（圖／翻攝自微博）李修賢近年接受訪問及直播時，仍多次公開評論周星馳。他直言自己很清楚周星馳的為人，認為對方雖然事業成功、賺進大筆財富，卻「沒有朋友、沒兒沒女、沒有家庭」，反問：「你這輩子還有多少年？」他並以自己的人生作比較，表示年輕時賺到錢後就會立即享受生活，曾買過快艇、家裡有遊艇，也開過私人飛機，喜歡做的事情馬上就去做，自認人生經歷、感情生活都比周星馳更加精彩。除了批評周星馳的人生觀，李修賢也對對方平日的作風頗有微詞，表示周星馳外出時總是戴著帽子、口罩，把自己包得密不透風，看起來「鬼鬼祟祟」，還嘲諷對方不是怕被人打一頓，就是擔心遭人綁架。李修賢1986年成立電影公司，1988年推出警匪電影《霹靂先鋒》，大膽啟用當時仍默默無聞的周星馳擔任男主角，成功讓他一舉奪下金馬獎最佳男配角，正式打開演藝知名度。李修賢近日直播談及周星馳，直言了解對方為人，相關言論在網路掀起兩極討論。（圖／翻攝自微博）之後雙方簽下10部電影合約，李修賢更曾將周星馳借調給導演劉鎮偉拍攝《賭聖》，電影上映後狂賣4100萬港幣，刷新當時香港電影票房紀錄，也讓周星馳瞬間躍升為炙手可熱的新星。不過，《賭聖》爆紅後，周星馳回到李修賢公司拍戲時，片酬仍依照成名前簽訂的合約計算，未隨身價調整，雙方因此漸生嫌隙，合作關係最終破裂。李修賢後來將周星馳尚未履行的片約轉讓給向華強、向華盛兄弟旗下的永盛電影公司，周星馳隨後接連主演《賭俠》、《逃學威龍》等多部經典作品，不僅奠定「無厘頭」喜劇風格，也正式登上香港影壇一線巨星之列。談到這段往事，李修賢始終認為自己問心無愧。他表示，當年曾替周星馳接下約20部電影，而且從未抽取任何佣金，自認一路對他照顧有加，沒有任何地方對不起對方，因此至今仍不認為自己有做錯什麼。這番言論被轉載到微博後，迅速引發大批網友討論。不少網友認為，是否結婚、生兒育女純屬個人選擇，不應成為評價一個人是否成功的標準，留言表示「用無兒無女攻擊別人，只能反映自己的價值觀」、「香港沒有子女的資深藝人很多，這番話恐怕得罪一票同行」、「現在戴口罩也要被批評嗎？」；但也有人認為，每個人都有權表達自己的看法，只是兩人的恩怨延續數十年，至今依舊沒有化解。截至目前，周星馳並未對李修賢近年的相關發言作出任何公開回應。隨著《功夫女足》票房持續攀升，這段從伯樂與千里馬演變成決裂的香港影壇知名恩怨，也再次成為外界關注焦點。
高市早苗民調暴跌10％！創上任後最大跌幅
日本首相高市早苗的內閣支持率，在本月出現就任以來最明顯的下滑，背後反映日本政府在物價高漲、經濟復甦困難、爭議法案與自民黨內部角力等多重壓力下的執政困境。高市早苗的民調下降引發外界好奇，這究竟只是新政府常見的執政磨合期，還是反映更深層的結構性問題？對此，《日本時報》指出，從目前情況來看，答案可能是兩者兼具。不過，高市早苗的支持率表現仍然超越前3任首相，維持著接近歷史高點的水準，與她的政治導師、已故前首相安倍晉三執政時期的高人氣相似。直到本月，部分民調才出現高市支持率單次下跌最多達10％的情況。雖然目前各項民調數字仍落在40％至50％之間，但這已引起執政黨自民黨的關注，不過尚未造成恐慌。自民黨幹事長鈴木俊一表示：「我們的立場沒有改變，我們不會因為每一次支持率上升或下降而過度興奮或沮喪。」他補充，較高的支持率「當然更有利於」政府推動政策、形成執政動能，因此「雖然我們不會因結果過度興奮或氣餒，但我們認為有必要對這些調查結果進行徹底分析。」高市支持率下滑的同時，日本政府也正面臨越來越大的壓力，包括經濟問題、具爭議性的立法、執政聯盟管理，以及外界對高市領導風格的質疑。這些問題並非高市政府獨有，事實上，日本歷任首相都曾因類似因素導致民意支持度下降。目前高市政府最大的困境來自持續高漲的物價，以及始終未能提出明確有效的經濟振興方案。西亞衝突、石油貿易受阻，以及全球市場動盪，也讓首相面臨額外挑戰。然而，執政黨內部以及在野黨對於應對措施存在分歧，使政府難以迅速扭轉經濟困境。其中最明顯的例子，是政府針對是否暫停食品消費稅所做出的決策。自民黨重量級議員小淵優子據報因反對黨內提出的相關政策，辭去自民黨稅制調查會職務。此外，由多黨組成的議會黨團「重建社會保障國民會議」也未能就減稅方案提出一致建議。與此同時，近期國會審議中的2項法案也引發巨大爭議。其中1項涉及皇室繼承制度的改革，另一項則計畫在發生重大緊急事件時，將大阪定位為東京之外的第二首都。這2項法案都受到批評，外界認為政府缺乏充分共識，且過於著重政治偏好，而不是回應民眾真正關切的問題，例如物價上漲等生活壓力。雖然這些政策並非由高市本人直接提出，但最終政治責任仍落在首相身上。在面對這些挑戰之際，高市也必須處理自民黨內部日益擴大的分裂。安倍晉三過去所屬派閥的成員，目前正在自民黨保守派內部爭奪影響力。另一方面，前首相石破茂近期也分別與總務大臣林芳正、經濟產業大臣赤澤亮正會面，討論國會運作事務，而這些交流並未包括政府內其他主要領導人物。面對這些問題，高市的回應方式是投入更多工作。上週，她罕見地透過社群媒體公開說明自己的生活狀態，表示自己在兼顧首相職務與家庭雜務（例如熨燙衣物、修補裙子）時，「每天晚上只睡0至3小時已成為常態。」這番言論引來多位政界人士批評，自民黨政務調查會長小林鷹之認為過度工作存在風險，並表示自己曾勸告高市：「您的工作量非常驚人，所以請務必要睡覺。」然而，值得注意的是，這篇貼文也透露出高市政府的治理模式，那就是她傾向承擔龐大的工作量，意味著政府內部缺乏能夠分擔政治與行政負擔，並獲得她充分信任的重要助手。高市試圖打造類似安倍時代的領導模式，代表日本參與全球外交活動、推動大膽政策改革，以及展現強勢決策能力，但她目前缺少支撐安倍政府運作的重要核心人物。安倍政府政策協調成功的關鍵人物之一，是內閣官房長官菅義偉。菅義偉以細緻協調各政府部門、要求內閣成員遵守紀律，以及在問題提交給安倍之前解決官僚體系衝突而聞名。這些工作讓安倍能夠站在政治爭議之外，更專注於整體戰略方向。另一方面，安倍長期任用的自民黨幹事長二階俊博，也有效管理自民黨內其他重量級政治人物之間的競爭關係。二階並非安倍的天然盟友，但這反而可能成為安倍的優勢，因為二階在擔任幹事長期間，持續提供穩定支持。目前負責協助高市處理類似工作的，是木原稔與鈴木俊一。據悉，木原是高市的重要盟友，具備政策經驗，但至今仍未展現出像部分前任官房或黨務領袖那樣，能有效突破政治僵局的能力。鈴木俊一則因與自民黨重量級人物、姻親麻生太郎的私人關係受到關注，但這層關係目前尚未轉化為有效維繫黨內團結的政治槓桿。報導補充，高市將有機會在即將到來的內閣改組中解決這些人事問題。自民黨領導的政府通常每年都會進行一次內閣改組，保留關鍵人物，同時利用內閣和副內閣的任命作為管理黨內動態的工具。高市如何利用這次機會，將揭露她真正信任哪些政治人物，以及她如何處理自民黨內部的政治摩擦。這也讓她的內閣在進入下一個國會會期前，有機會進行一次較為溫和的重新調整。
電影《魯冰花》時隔37年原班人馬再合體 導演楊立國親吐「又活了一次」
睽違多年，經典國片《魯冰花》導演楊立國昨（26日）終於公開現身，和久違的影迷及合作夥伴重逢，在映後閃閃的淚光中，全場滿滿感動的掌聲久久未歇，他感性表示：「謝謝大家，我覺得我又活了一次。」一句簡單的感謝，道盡他對這部作品37年來始終不變的深厚情感。數位修復版《魯冰花》感動上映後，引發全民共鳴熱議持續不墜，上週末全台票房更正式突破550萬！這部陪伴無數台灣人成長的經典國民電影，不僅再次喚起新舊世代觀眾的共同記憶，昨日更促成37年來最珍貴的「世紀大團圓」，導演楊立國與「古茶妹」李淑楨、〈魯冰花〉神曲原唱曾淑勤，以及金馬攝影大師李屏賓、美術指導張財銘到場，進行一場近60分鐘的映後分享。李淑楨回憶：「37年前《魯冰花》首映，同樣是在國賓大戲院，導演帶著還穿著娃娃裝的我和黃坤玄一起來，如今數位修復版再次回到這個熟悉的地方，真是太不可思議了！」電影《魯冰花》導演楊立國難得現身。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）相隔37年再次為《魯冰花》齊聚舞台，主創團隊一字排開掀滿場回憶殺！從角色靈魂塑造到經典場景的誕生，眾人興奮揭開當年拍攝時鮮為人知的幕後祕辛。李淑楨談起拍攝時的點滴依然歷歷在目，她回憶，當年和飾演郭雲天老師的于寒在家景的三合院等戲時，兩人曾一同坐在木頭板凳上，靜靜望著眼前的湖面。當時于寒輕聲對她說：「妹妹啊，你看，真的很美。」這句話至今仍深深留在她心中，「于寒真的是一位很浪漫的人。」導演楊立國也大方分享當年的拍攝趣事，透露電影最後一幕燒毀古阿明獲獎獎狀時，畫面中的獎狀，其實是自己的國際潛水證。當時劇組為呈現國際獎狀的樣貌，苦於找不到合適的參考樣式，透過國外友人建議，發現他的國際潛水證版型與獎狀十分相似，便直接作為拍攝道具使用。沒想到正式拍攝時，潛水證竟真的跟著畫作一起燒成灰燼，讓他哭笑不得，笑稱：「我後來花了幾百塊美金重考。」意外的小插曲也瞬間逗得全場哈哈大笑。電影《魯冰花》中飾演古茶妹的李淑楨到場分享當年的拍片心情。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）不過提到這場燒畫的戲背後令人揪心的一幕，楊立國說：「飾演爸爸的林義雄醞釀好情緒後，跟我說可以拍了，沒想到拍攝時他邊燒邊哭，竟哭到傷心欲絕，到我喊『咔』了，他還是不可抑止地哭。」楊立國懷念起去年離世的林義雄說：「他真是敬業又專業的演員，當年選角時，我在電視上看到他在午間戲劇的演出，就覺得他是飾演爸爸的第一人選。」如今，林義雄也因《魯冰花》沉重卻真摯的父愛演出感動無數人，至今仍被影迷稱為台灣電影「最令人心痛的爸爸」。讓〈魯冰花〉成為一代人共同記憶的實力派歌后曾淑勤，談起這首歌曲歷經37年依然深深烙印在觀眾心中的原因。她坦言，《魯冰花》的故事與自己的人生經歷有許多共鳴，感謝導演的提攜，大膽啟用新人。楊立國透露這段合作的機緣：「那時我一聽她唱的demo就覺得聲音很有感情，後來知道她是還在唸大學的新人，與來自花東一人隻身在台北的背景，就立即決定找她來唱主題曲。」曾淑勤補充說：「沒想到這首歌陪著大家一起成長、一起黏著迴響在台灣這片土地。我相信，當我們對這個地方有深刻的感動，才會更熱愛自己的土地與文化。」一番話道出《魯冰花》跨越世代、歷久彌新的情感。《魯冰花》導演楊立國（左）與原唱曾淑勤（右）出席「團圓場」活動激動相擁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）而幕後推手的現身，更讓現場資深影迷直呼過癮。金馬攝影大師李屏賓回顧當年如何運用獨到的光影鏡頭，捕捉台灣土地最純粹的樣貌與鄉土情懷。他坦言，自己很難選出最喜歡的畫面，只希望能透過鏡頭呈現出台灣最真實、最自然的樣貌；美術指導張財銘則首度揭秘片中多幅關鍵畫作的設計歷程。他透露，由於劇中設定是孩童創作的畫作，為了呈現出符合角色年齡的稚嫩筆觸，特別以「左手」作畫。回顧37年後作品再次被觀眾看見，他感性表示：「今天我覺得比金馬獎得獎還開心，因為37年後這張畫又被大家看到了。」這場近60分鐘的映後分享讓影迷大呼過癮。特別的是，當年參與後製音效的金馬音效大師杜篤之和資深場務「六五」，更是驚喜坐在台下，與大家齊聚一堂。現年82歲的「六五」本名施政義，從台語片時期就入行，是台灣電影傳奇資深場務，拍攝《魯冰花》時除了是導演楊立國最倚賴的萬能場務，還客串「吹牛伯」一角，就是片中慫恿「古阿明」去吹小豬屁股，讓豬仔快快長大賣錢的隔壁大叔。
話題潮流鞋款攻佔今夏鞋櫃！Crocs甜酷Loaferette爆紅、瑪利歐聯名、G.P涼鞋全都燒到不行
今年夏天的鞋圈真的沒有要放過大家！Crocs持續突破大家對洞洞鞋的想像，推出甜酷感滿分的新鞋，還攜手任天堂打造超級瑪利歐聯名系列；而陪伴台灣人多年的G.P也正式進化，推出全新潮流支線d6，把機能涼鞋玩出街頭時尚感。穿上秒長高4公分！Crocs Loaferette甜酷龐克風太犯規Crocs帶來全新Loaferette「龐克星光熠熠克駱格」，把樂福鞋的優雅輪廓與龐克金屬元素大膽結合，打造甜美與個性兼具的新話題鞋款。最吸睛的莫過於專為女性打造的新鞋楦，不僅修飾腳型，流線輪廓更讓雙腿視覺比例瞬間升級，加上4公分厚底設計，不用費力就能偷偷拉長腿部線條。（圖／品牌提供）鞋款還加入可拆式麂皮後跟帶設計，一雙鞋就能自由切換露跟樂福鞋與經典克駱格兩種穿法，再搭配可調式鞋帶與金屬環細節，讓整體多了幾分高級龐克氣息。無論搭配工裝褲、短裙或洋裝，都能輕鬆穿出今年最流行的甜酷街頭風格。Crocs Loaferette 龐克星光熠熠克駱格／2680元~3180元（圖／品牌提供）超級瑪利歐降臨鞋櫃！攜手Crocs聯名讓童年回憶全面回歸除了新鞋型之外，Crocs今年另一顆重磅震撼彈，就是正式攜手任天堂推出超級瑪利歐 (Super Mario™)聯名系列，把整個蘑菇王國直接搬上鞋面。這也是Crocs首次推出成人尺寸的超級瑪利歐系列，讓大小朋友都能一起重返童年。（圖／品牌提供）系列設計完整還原經典角色特色，從瑪利歐招牌紅藍配色、碧姬公主夢幻粉色，到耀西綠與庫巴霸氣元素，每一雙都充滿角色辨識度。鞋款更加入專屬後跟帶、立體圖案與限定Jibbitz™鞋扣，把遊戲世界的趣味細節完整融入穿搭。不論是經典洞洞鞋還是角色限定款，都讓人忍不住想一次收藏，把童年回憶直接穿上腳。（圖／品牌提供）G.P潮流支線d6登場！經典GILGA涼鞋正式進化街頭潮流深耕台灣超過40年的G.P，今年正式推出全新潮流支線d6，將多年累積的製鞋工藝結合新世代設計語言，替經典涼鞋注入更有個性的街頭風格。而人氣熱銷的GILGA系列同樣吸睛。（圖／品牌提供）GILGA以蘇美英雄Gilgamesh為設計靈感，採用品牌獨家三種軟硬度交織結構，搭配減震大底，兼顧足弓支撐與舒適腳感。0.5秒快穿磁扣設計，搭配可拆式後跟帶，能快速切換涼鞋與拖鞋模式，從城市通勤、戶外旅行到日常散步都能輕鬆駕馭。機能與潮流兼具，也讓大家重新認識這個陪伴許多人長大的國民品牌。G.P 【d6】GILGA系列／1,480元（圖／品牌提供）
STARLUX AIRSORAYAMA安全影片史詩美學震撼公開 空山基經典作品Sexy Robot化身安全示範主角
星宇航空與日本殿堂級藝術家空山基聯手打造的「STARLUXAIRSORAYAMA藝術計畫」再添亮點，AIRSORAYAMA SILVER日前已於熱門航線投入營運，讓旅客能近距離見證這架翱翔天際的空中鉅作。除了吸睛的機身外觀備受矚目，機上安全影片更是焦點，由來自巴塞隆納享譽全球且屢獲國際大獎的頂尖創意工作室「SAUVAGE.TV」操刀，並首度授權將其最經典、最具代表性的傳奇作品「Sexy Robot」化身安全示範主角，將飛航安全與前衛藝術完美融合，打造前所未有的沉浸式機上體驗。STARLUX AIRSORAYAMA安全影片 STARLUX AIRSORAYAMA安全影片幕後花絮 安全影片全片約5分鐘，以浩瀚天際揭開序幕。空山基經典代表鉅作 Sexy Robot身著星宇航空空服員制服，以優雅流暢的機械肢體，示範氧氣罩佩戴、安全帶繫妥及緊急逃生等各項安全程序。金屬關節折射出的光芒與現代感十足的客艙空間相互輝映，引領旅客展開一場獨一無二的飛行旅程。空山基經典作品SORAYAMA SHARK也驚喜現身，為影片增添鮮明的視覺記憶點。片中最令人驚豔的彩蛋，則是SAUVAGE.TV為本影片特別打造的Kid Ro-bot。這角色由空山基老師親自把關與藝術監修，帶來極具前瞻性的視覺驚喜。片中最令人驚豔的彩蛋，則是SAUVAGE.TV為本影片特別打造的Kid Robot。這角色由空山基老師親自把關與藝術監修，帶來極具前瞻性的視覺驚喜，在 Sexy Robot 引導下完成孩童救生衣示範。這個散發柔和金屬光澤的小機械新生命體，擁有一雙對世界充滿好奇的眼睛，不僅象徵未來科技持續進化，更具象化星宇航空對每一位年幼旅客無微不至的安全守護。此外，影片中的座椅、電子設備等客艙元素皆依循 AIRSORAYAMA專屬規格打造，將空山基獨有的金屬美學貫穿整體視覺，並巧妙融合飛航安全示範內容，讓例行性的安全影片蛻變為兼具機械張力與前衛美學的視覺作品。在冷冽機械語彙中注入細膩的溫度，帶給旅客沉浸式感官體驗，更深入地引領旅客進 AIRSORAYAMA 的世界。空山基經典代表鉅作 Sexy Robot身著星宇航空空服員制服，以優雅流暢的機械肢體，示範氧氣罩佩戴、安全帶繫妥及緊急逃生等各項安全程序。負責製作本次安全影片的世界頂尖創意工作室 SAUVAGE.TV，歷時近兩年打造這部作品。SAUVAGE.TV善於利用強烈的色彩美學與細膩的敘事張力，賦予畫面靈魂，團隊曾製作百事可樂廣告《Nutmeg Royale》、LSD〈Thunderclouds〉MV等國際知名作品。從時尚大片、跨界合作到頂級商業廣告，SAUVAGE.TV始終站在國際視覺浪尖。大膽、前衛的影像工藝，也正是其雀屏中選，成為此次安全影片的製作團隊。空山基表示，這次合作成果完整度極高，堪稱是最完美的作品，也期待旅客在觀看時能感到震撼與驚艷。日本殿堂級藝術家空山基表示，自己從小就便喜愛飛機，歷經將近六十年的創作生涯，終於迎來首個與飛機相關的合作，讓他感到無比高興。他表示：「這次合作成果完整度極高，堪稱是最完美的作品，也期待旅客在觀看時能感到震撼與驚艷。」本次安全影片SAUVAGE.TV創意總監Ernest Desumbila與團隊投入大量時間製作安全影片，希望能帶領旅客沉浸於空山基的藝術世界。本次安全影片SAUVAGE.TV創意總監Ernest Desumbila則表示，這是團隊至今最艱鉅、卻也成就感最高的作品。為了呈現Sexy Robot細膩的金屬質感與自然流暢的動態，團隊投入大量時間研究材質光澤，並結合動作捕捉與3D動畫技術，希望打造一部突破傳統框架的安全影片，帶領旅客沉浸於空山基的藝術世界。SAUVAGE.TV為了呈現Sexy Robot細膩的金屬質感與自然流暢的動態，投入大量時間研究材質光澤，並結合動作捕捉與3D動畫技術打造。星宇航空董事長張國煒表示：「安全影片不應只是旅客起飛前例行觀看的一段影片，而是旅程開始的一個體驗。我們希望透過前衛視覺與飛航安全，讓旅客願意專注地觀看安全示範，同時重新感受飛行本身的魅力。透過世界頂尖創意工作室，成功將大師筆下的Sexy Robot注入靈魂，化身為星宇航空專屬的飛安導師，在守護每一次起飛的同時，也為旅客開啟一段充滿想像力的藝術旅程。」Sexy Robot金屬關節折射出的光芒與現代感十足的客艙空間相互輝映，引領旅客展開一場獨一無二的飛行旅程。AIRSORAYAMA SILVER已於7月12日起正式投入東京及鳳凰城航線，並將於布拉格航線開航後投入；AIRSORAYAMA GOLD預計於8月交機。10月1日起，AIRSORAYAMA主題航班正式啟航，旅客從報到、登機到飛行途中，將完整沉浸於藝術與飛行交織而成的獨特體驗之中。星宇航空期盼透過此次跨界合作，重新定義大眾對航空的想像，讓飛行不僅是移動，更成為一場穿梭於世界間的藝術旅程。「STARLUX AIRSORAYAMA藝術計畫」請參考：https://media.starlux-airlines.com/airsorayama/zh
Dcard 挖海盆PK韓國猛男 自信喊：台味鮮肉沒有輸
知名網紅團體「Dcard 挖海盆」與「台啤男孩」合體組成限定男團「上青Boyz」，以18天生啤酒「新鮮、充滿生命力」的品牌精神，打造全新品牌話題。昨晚（22日）活動於寧夏夜市盛大登場，邀請韓國頂級猛男團體 Wild Wild 與「上青Boyz」同台演出，，封街嗨翻寧夏夜市。面對韓國頂級猛男團 Wild Wild，「上青 Boyz」笑說，第一眼看到對方結實胸肌確實嚇了一跳，但仍自信喊話：「我們代表的是最正宗的台味鮮肉，台味鮮肉沒有輸！」 談到收到品牌邀請，並與「台啤男孩」合體組成限定男團，挖海盆笑說，所有人第一時間都忍不住直呼：「台啤瘋了吧？居然找我們！」團員表示，私下聚會本來就很愛喝18天生啤酒，因為18天就是「新鮮」的代表，也笑認自己很符合18天敢放、敢玩的精神。既然「品牌爸爸」這麼大膽，他們也決定拿出最真實、完全不裝模作樣的態度迎戰。 Wild Wild此次特別跨海來台，在寧夏夜市「千歲宴」台式辦桌現場演出，團員直呼這次體驗「太神奇、太瘋狂」，過去無論在韓國或其他國家，大多是在劇場演出，這次卻直接站上充滿台灣煙火氣的辦桌舞台，是從未有過的新鮮體驗。談到現場喝到0至7°C冷藏直送的18天生啤酒，Wild Wild表示，18天在韓國其實相當有名，每次來台灣都一定會喝，清爽順口的口感與台灣美食十分搭配，也笑說未來只要有朋友來台灣旅遊，一定會推薦大家走訪夜市、體驗辦桌文化，再配上一杯啤酒，感受最道地的台灣味。 除了商圈驚喜快閃外，「上青 Boyz」也預告，接下來台啤18天生啤酒將特別舉辦限定專場活動，與粉絲近距離互動。哇海盆興奮表示：「首先真的要大聲感謝台啤爸爸！沒想到我們這群『生肉』居然也有專屬的專場活動，謝謝台啤爸爸對我們的疼愛，終於可以和粉絲超近距離接觸！」至於大家最關心的限定福利，團員則笑著賣關子：「現在透露太多就沒有驚喜了，我們想保留一點神祕感！」不過他們也用名譽掛保證：「絕對會讓大家吃好、喝好，還能大飽眼福！」
100億票房奇片《給阿嬤的情書》台灣首映 2026桃園電影節重磅推出「超級場」
今年中國大陸最轟動的現象級電影《給阿嬤的情書》，確定將於2026桃園電影節「超級場」舉行台灣首映！這部僅花費人民幣1400萬元（約新台幣6678萬元）拍出來的電影，卡司陣容全為素人，全程還使用潮汕方言，可説是「集所有不利商業市場元素於一身」，上映至今85天，卻光是中國大陸就締造了將近20億人民幣（約新台幣95億元）的驚人票房奇蹟，全球票房更超越了100億台幣。令人好奇《給阿嬤的情書》究竟魅力何在。《給阿嬤的情書》狂掃全球100億創票房奇蹟，熱潮延燒香港、新加坡、馬來西亞、澳洲、紐西蘭等地。（圖／海鵬提供）《給阿嬤的情書》今年四月底在中國大陸上映，一開始並不被戲院看好，排片量甚至很少，但隨著上映時間拉長，網路口碑爆炸快速成長，大批觀眾淚如雨下一刷再刷，除豆瓣評分創下近年華語劇情片9.3最高分紀錄，貓眼影評網更獲高達9.7的觀眾爆炸好評（滿分均為10），迄今上映85天更衝出了超過新台幣95億的票房奇蹟，目前全球票房已超越了100億新台幣，創下小品大賣的票房奇蹟。2026桃園電影節重磅推出「超級場」，100億票房奇片《給阿嬤的情書》台灣首映。（圖／海鵬提供）值得一提的是，《給阿嬤的情書》目前熱潮已延燒到包括香港、新加坡、馬來西亞、澳洲、紐西蘭等地，也成為近年最成功的中國大陸電影海外輸出案例之一。《給阿嬤的情書》講述潮汕阿嬤葉淑柔苦守老屋半生，最重要的精神寄託就是收到遠在南洋打工的丈夫，寄來的一封封家書。多年後，孫子為了還債，遠赴泰國尋找傳說中「發跡富豪」的阿公，竟意外發現阿公早已異鄉客死多年。然而過去數十年間，卻持續有人以阿公名義寄信寄錢回家鄉，自此揭開一段跨越半世紀、由善意與情義編織而成的跨洋守望。許多觀眾在感動之餘，紛紛好奇《給阿嬤的情書》有真實故事原型嗎？導演藍鴻春說，多年前他為拍攝紀錄片，跑遍了東南亞，聽過數百個海外華人家庭的故事，「每聽一個，心裡就酸一下」，「當你見了足夠多的人，《給阿嬤的情書》自然而然就萌芽了」。作為土生土長的汕頭人，藍鴻春堅持全片以潮汕方言為主，並且大膽啟用毫無演戲經驗的素人擔綱主角演出，就是希望能夠完全反映僑鄉真實的生活與情感。《給阿嬤的情書》近期在新加坡、馬來西亞掀起的觀影熱潮相當驚人，許多華人專程結伴進戲院欣賞電影，在新、馬兩地均創下今年迄今的華語電影最高票房紀錄。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行，亦於7月24、25日分別於台北、桃園舉辦選片指南。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合，更由寬魚國際股份有限公司促成《給阿嬤的情書》在2026桃園電影節重磅推出「超級場」台灣獨家搶先看！希望能透過一部部扣人心弦的好片，帶給影迷更豐富的視聽震撼與感動。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁，27日起桃園電影節OPENTIX網路購票開賣。
小樂吳思賢大膽許願合體偶像彭于晏 爽快應允拍「肌情片」
小樂吳思賢近期全力投入《還得是你 Beyond You》演唱會彩排，更意外掀起「男團合作潮」。他接連與 F.F.O、FEniX、須弘道及戲劇男團rayZ合拍短影音，被粉絲封為「男團合作王」。小樂坦言，看著年輕男團為夢想打拚，彷彿看到以前努力的自己，內心充滿感觸；而這次與新生代切磋舞技，也讓他重新點燃體內的「唱跳魂」。這波男團合作廣受好評，被問及未來還想和誰合拍 Reels 時，小樂大膽許願偶像彭于晏，甚至爽快答應相約健身房拍「肌情片」的提議。他認真表示，自己非常佩服彭于晏為角色的付出，就像看世足決賽中場秀的高水準演出一樣，讓他深刻體會到「真正厲害的人，都是把看不到的地方做到最好」。向來寵粉無極限的小樂，除了日前宣布演唱會後將與全場觀眾進行「Hi-Bye」送客外，在倒數之際更祭出超狂福利！他將加碼抽出 6 位幸運粉絲，陪他一同入住台南特色民宿，展開兩天一夜的限定同宿旅程。小樂笑稱，自己最期待帶大家吃遍口袋名單中的台南在地美食，希望能卸下舞台光環、以朋友般的姿態與歌迷輕鬆相處，在這趟在地「甜味」之旅中，創造專屬於彼此的「甜蜜」回憶。
侯彥西《明日的過客》化身「出租情人」激吻毛祁芸 男男調情戲「確定喜歡女生」
《德布西森林》旅法導演郭承衢睽違多年返台執導的都會愛情電影《明日的過客》（Last Night in Taipei），由金鐘女星陳妤與實力派男星侯彥西領銜主演，攜手新銳演員郭子豪、毛祁芸共同演出。今（22日）發布正式預告與海報，首度揭開兩組CP錯綜複雜的情感關係，不僅陳妤、郭子豪睽違多年重逢再度牽動青春回憶，侯彥西更飾演擁有「出租情人」秘密身分的阿信，一口氣挑戰男男吻戲、男女激情吻戲與多場親密戲，大尺度演出令人眼睛一亮。在正式預告中，陳妤飾演的白玫與郭子豪飾演的傑克因一場久別重逢，再次走進彼此生命，也重新喚醒那段未曾真正告別的青春。陳妤坦言，最吸引她的正是電影將故事濃縮在一個夜晚，「人生有時候會因為一次偶遇，重新打開原本以為已經翻篇的故事。」她更透露，白玫是目前演過離自己最遠的角色，導演郭承衢不斷提醒她放慢節奏、收斂動作，希望呈現角色優雅卻壓抑的狀態。郭子豪首次擔綱男主角，他表示開拍前經常和導演見面，討論角色也聊導演的旅法生活，做足了角色功課，他也笑說若現實中真的遇見多年未見的朋友，最怕對方開口問「最近在幹嘛？」，因為一句簡單問候，往往最容易勾起那些說不出口的回憶。陳妤和郭子豪曾經有段刻骨銘心的戀愛 六年後卻人事已非。（圖／光年映畫提供）相較於白玫與傑克重新面對舊日情感，侯彥西演出的阿信則是電影裡情感最複雜的角色。表面樂觀開朗的他，私下卻因生活陷入困境，成為毛祁芸飾演的毛毛的「出租情人」，從原本只是各取所需的合約關係，到逐漸相互產生情感依賴；另一方面，他心中始終藏著一段難以言說的情感，也讓他遊走於友情、愛情與自我認同之間。而侯彥西與毛祁芸在床上激情擁吻、相擁依偎的畫面，也是毛祁芸的銀幕初吻。除此之外，侯彥西還有與不同角色的吻戲與親密互動，更有裸上身側躺床上、手指游移在裸男背部的畫面，對於如此大膽演出他坦言：「一定會緊張，但我很相信角色所做的事，有一種阿信在探索自己，而侯彥西也在探索不一樣的可能。」侯彥西與合約女友毛祁芸在床上激吻、相擁依偎的戲 也是新人毛祁芸的銀幕初吻。（圖／光年映畫提供）首次挑戰如此高濃度情感戲，侯彥西坦言，阿信是自己演過「最靠近、卻也最陌生」的角色：「阿信離我感覺很近，但他的秘密與掙扎卻離我很遠，也是因為這樣才吸引我，尤其是他對傑克的情感。」談到首度挑戰男男吻戲，他笑說拍攝時內心其實非常複雜，「內心有一種很特別、有點奇怪又不真實的感受，同時發現男生的嘴唇怎麼意外地好親！」隨即幽默補上一句：「也讓我再次清楚知道，我還是喜歡女生！」至於片中與毛祁芸展開的「合約戀愛」，侯彥西則認為，阿信一開始只是「為了五斗米折腰」，卻在陪伴對方的過程中，重新看見自己的問題，也開始鼓起勇氣面對那些一直逃避的人生課題。侯彥西在《明日的過客》有裸身側躺、手指游移裸男背部的大尺度演出。（圖／光年映畫提供）去年《明日的過客》於溫哥華影展、高雄電影節放映後獲得觀眾熱烈好評與討論，如今再度入選紐約亞洲電影節（New York Asian Film Festival），導演郭承衢也親自前往紐約與國際觀眾交流。他表示，希望能透過電影把台北這座城市帶到世界各地，讓更多觀眾跟著角色一起走進夜晚街頭，在重逢、錯過與告別之間，重新感受那些藏在青春裡、始終沒有說出口的情感。《明日的過客》故事描述已步入婚姻生活的白玫（陳妤飾），某個夜晚與丈夫道別後獨自在西區街頭漫步，意外遇見多年未見的昔日好友傑克（郭子豪飾），就在兩人重新找回熟悉感之際，另一位老朋友阿信（侯彥西飾）也突然現身。三人過去曾是一起懷抱演員夢、在台北街頭奔波追夢的夥伴，卻因人生選擇不同而失聯六年，而今每個人的人生都已走向截然不同方向。這場意外的重逢，也讓他們重新踏上一段橫跨台北街頭的夜晚旅程，途中更加入熱情直率的年輕人毛毛（毛祁芸飾），讓這趟旅程增添更多意想不到的火花。當熟悉的人再次相遇，時間留下的改變是否真能被重新拉近？《明日的過客》將於8月7日全台上映，YouTube連結：https://youtu.be/mJfkm3Kr2hE
66歲女歌手曾歷經感情低谷 曝老公職業甜蜜放閃
66歲的江念庭推出全新台語單曲〈愛你歸托拉庫〉，是一首輕鬆、自在、充滿甜蜜幸福泡泡的歌曲，也是她真實人生愛情故事的寫照。曾經走過人生低谷、歷經感情灰暗期的江念庭，在日後重新遇見生命中能給予她溫暖、希望、勇氣和陪伴的男主角，雖然是遲來的幸福，最後兩人終於決定一起攜手偕老。現實中，江念庭的老公正是每天開著大卡車「拖拉庫」從事搬家行業的工作，也藉由這個靈感，製作人董子穆為江念庭量身打造了這首台語新歌，講述著熟齡單身的男女，在原本一個人自在的無憂生活之中，當緣分來了又走在一起，遇到真愛來敲門時仍然願意相信、勇敢把握自己的幸福，將所有的浪漫感動都寫進自己的未來故事裡。江念庭也在MV裡化身婚禮歌手，將愛情的祝福喜悅帶給大家。江念庭邀請陳謙文跨刀演出，以AI的方式打造MV。（圖／尚時代文創娛樂提供）新歌MV其實在企劃初期就已經有很完整的畫面藍圖，具體落實拍版卻是在五月中江念庭與陳𠎀洲的一場情歌對唱演出活動中。悄悄回歸的歌手陳傑洲將自己的多首創作歌曲，以AI自製的MV發表了作品。製作人董子穆便有了大膽的想法，向陳傑洲提出合作邀約，為江念庭的台語新歌全力打造一部由AI生成的MV。對於MV男主角的人選，特別邀請八點檔男神陳謙文「跨刀」演出，陳謙文收到邀約二話不說情義相挺，並說覺得滿有意思的，打趣表示：「只要授權這張臉讓AI去演，至少不必在大熱天再冒險演一次日前殺青的台八劇中的經典畫面了吧！但唯一的要求就是必需要『帥』！」
《希望：末日血戰》上映首日稱霸全韓票房 李滄東盛讚「超越極致」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的最新話題鉅作《希望：末日血戰》，昨（15日）正式在南韓上映，不僅上映前就展現驚人聲勢，連續11天穩坐預售票房冠軍，更一舉刷新年度最高預售紀錄。上映首日更是火力全開，以超過33.3萬的驚人觀影人次，毫無懸念登上全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，並超越《屍速禁區》，刷新今年南韓電影最高首日票房紀錄！根據南韓電影振興委員會統計，截至上映日當天上午，南韓年度話題鉅作《希望：末日血戰》預售率直逼70%，累積售出超過60萬張預售票，等於每十張電影預售票，就有將近七張屬於這部電影。這股熱潮也在上映首日全面引爆，吸引超過33.3萬名觀眾湧入戲院，毫無懸念奪下全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，一舉超越《追擊者》（11萬人次）、《黃海追緝》（12萬人次），以及前作《哭聲》（31萬人次）的首日票房。同時，本片也超越今年原本擁有最高首日票房的《屍速禁區》（19萬人次），刷新年度最高首映日票房紀錄；甚至超越曾創下千萬觀影人次的現象級鉅作《破墓》首日33萬人次成績。本片首日票房刷新南韓今年最高開片紀錄，圖為男配角趙寅成。（圖／采昌提供）尤其觀眾在觀賞之後，紛紛在社群上貼出好評口碑，盛讚：「絕對要在大銀幕觀賞才行，音效真不是蓋的！」「這絕對是一部必須在電影院觀賞的作品！」「如果等到串流平台上線才看，我百分之百一定會後悔！」「韓國電影從沒看過如此新穎的題材和劇情發展！」「畫面美學簡直超神！導演功力也超神！」「不論追逐戲或其他動作場面，都稱得上是頂尖水準！」「演員們到底是怎麼完成這樣的演出？太厲害了！」「果然是值得信賴的羅泓軫！」這也讓外界看好本片有望持續刷新票房紀錄，成為今年最不容錯過的大銀幕電影體驗。值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫與《燃燒烈愛》名導李滄東，也在14日於首爾舉辦大師對談，成為影迷矚目焦點。兩位電影巨匠不僅為本片深度交流，兩人更因為過去曾是韓國藝術綜合學校影像學院的師生，讓這場跨越世代的對話格外受到關注。羅泓軫回憶起求學時代，透露李滄東正是他當年的導演專業指導教授，而教授辦公室舉行的短片講評課，更曾帶給他巨大壓力：「當時一想到就快輪到我的短片要被教授講評，我就害怕得不得了，最後乾脆辦了休學，逃去拍《追擊者》了。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（右）與名導李滄東（左）舉辦大師對談，昔日師生同台成為影迷熱議焦點。（圖／采昌提供）李滄東對此笑稱，羅泓軫當年的作品早在學生之間留下傳奇：「羅導演的那部短片，當年在學生之間簡直就是傳奇作品。我想，正是那些『傳奇』，最終成為今天誕生出這部大作的重要動力。」而在觀賞完本片之後，李滄東更毫不掩飾對本片的震撼與喜愛，大讚電影將緊張感、懸疑感、衝擊力與速度感等所有電影娛樂元素「全都推向極致，甚至超越極致」，更直呼：「這真是一部瘋狂的電影！」李滄東因此向羅泓軫表達敬意：「身為一名觀眾，我由衷感謝；身為一位電影工作者，我更感謝有人願意開拓一條前人未曾走過的道路。這部作品在技術層面，大膽拓展了電影過去未曾做到的可能性。」李滄東也進一步肯定本片獨一無二的風格，認為本片的類型本身就是「羅泓軫」：「一般類型電影都會遵循既定類型語法，但羅導演打造出的世界，始終保有徹底韓國化的空間感，以及韓國人的生活樣貌。」李滄東表示：「我感受到，他們在技術層面大膽突破，完成了過去做不到的事情。」對於首度挑戰與過往作品截然不同的題材與規模，羅泓軫也表示：「拍攝時，我最重要的想法，就是要讓它成為一部跟前作截然不同的電影。」這部由《哭聲》名導羅泓軫打造，屢屢刷新南韓影史紀錄的話題鉅作《希望：末日血戰》，即將在9月4日於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕，這也成為繼南韓之後最快上映的海外地方。