布萊德
」 布萊德彼特 美國 F1 安潔莉娜裘莉 離婚
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
奧斯卡3神作重返大銀幕 《罪人》破影史紀錄IMAX震撼回歸
《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》即將在台灣限時重返大銀幕！這三部作品不僅席捲全球票房與口碑，更強勢入圍今年奧斯卡多項大獎，堪稱去年影壇最具代表性的重量級鉅作。片商華納兄弟聯手多家影城推出IMAX、SCREENX、4DX、Dolby Vision + Atmos 等頂級規格重映，打造年度最強「金獎片單」，讓觀眾能重新體驗這三部現象級電影的震撼魅力。《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》三強合體，涵蓋動作驚悚、政治懸疑及極速狂飆的熱血賽車，勢必再度掀起全台影迷的觀影熱潮。今年打破奧斯卡入圍紀錄、風光提名16項大獎的《罪人》，由曾以《黑豹》席捲全球的金獎名導萊恩庫格勒，攜手性感男神麥可·B·喬丹第五度合作。電影不僅動用影壇最高規格的IMAX膠卷攝影機拍攝，麥可·B·喬丹更挑戰一人分飾風格截然不同的雙胞胎兄弟，從造型、口音到肢體細節層層區隔，交出從影以來最瘋狂、最具爆發力的代表作。《罪人》融合槍戰、驚悚與心理張力，打造出極具臨場感的觀影體驗，深受全球影迷與影評盛讚。此次台灣重映更同步推出IMAX與SCREENX版本，透過超大畫幅與270度環繞視野，讓觀眾宛如親臨大戰前線，重新感受《罪人》的魔幻魅力。甫在英國電影學院獎橫掃多項大獎、被視為奧斯卡熱門競爭者的《一戰再戰》，同樣強勢回歸。電影由保羅湯瑪斯安德森執導，集結李奧納多狄卡皮歐、西恩潘、班尼西歐岱托羅三位影帝級卡司，交織出一段結合政治陰謀、父女親情與革命信念的高張力故事。李奧納多在片中化身鐵漢老爸，為了守護女兒被迫重返戰場，與西恩潘展開長達16年的對峙，為電影收穫13項奧斯卡提名。此外，由「不老男神」布萊德彼特主演的《F1電影》，以賽道實景拍攝成功掀起全球賽車熱潮。電影不僅奪下BAFTA最佳音效獎，更入圍奧斯卡4項大獎；小布親自上陣，在時速300公里下實拍賽道畫面，讓觀眾腎上腺素爆發，被封為「大銀幕必看神作」。三大熱門電影即將在台重映：台北美麗華影城將於2月26 日至3月3日，全台獨家重映IMAX版《罪人》與《一戰再戰》，購票即可獲得 IMAX 版海報；秀泰影城將於 3 月 6 日起重映《F1電影》、《罪人》與《一戰再戰》，提供SCREENX、4DX 等多種規格；國賓影城、內惟藝術中心也將於3月13日起放映多部奧斯卡入圍作品。預售詳情請洽各大影城。
LINE TODAY年度電影榜單揭曉 80人「電影打光團」陣容超豪華
LINE TODAY年度企劃「LINE TODAY聚光賞」公布「2025十大電影榜單」。今年參與票選的80人「電影打光團」不僅陣容豪華更具專業度，包括柯震東、宋芸樺、范少勳、姚淳耀、夏于喬、陳庭妮、温貞菱等演員及電影產業職人。最終結果出爐，日本電影《國寶》風光奪冠，金馬獎最佳劇情片《大濛》以些微之差居於亞軍，好萊塢大片《F1電影》排名第三。另一項備受注目的票選活動是「年度電影發光者」，得主為《96分鐘》的林柏宏！LINE TODAY聚光賞「2025年度十大電影」票選結果，前十名依序為：《國寶》、《大濛》、《F1電影》、《左撇子女孩》、《一戰再戰》、《罪人》、《青春末世物語》、《喵的奇幻漂流》、《粗獷派建築師》、《我家的事》。冠軍《國寶》由李相日執導，吉澤亮及橫濱流星主演。表演、美術、造型及音樂全方位精緻展現日本歌舞伎傳統文化與古典美學。影評馬欣盛讚：「在美學與人性上都達到了美的高度與殘忍，讓觀眾跟喜久雄去了煩囂人世之外，重現電影的美好。」影評何瑞珠形容：「這對難兄難弟之間的愛恨糾葛和糾纏，曲折到難以言說。這是今年最棒的視覺饗宴。」陳玉勳導演的《大濛》以小人物冒險之旅引出白恐大時代悲歌，先於金馬獎同時獲得最佳劇情片及觀眾票選獎，可見雅俗共賞，成為十大榜亞軍。影評膝關節讚譽：「用喜劇公路類型解述白色恐怖時期的無形壓力，長達半世紀之久的時空格局，襯托磅礡史詩架構。」排名第三的《F1電影》由好萊塢巨星「小布」布萊德彼特主演，描述F1傳奇車手時隔三十年重出江湖的故事，電影承載超強的視聽效果。導演林孝謙稱讚：「一段以速度、聲音與影像構成的沉浸旅程，逼真得彷彿觀眾就坐在方向盤後。Brad Pitt以成熟內斂的表演詮釋老將重返賽道的勇氣。即使不是F1迷，也能找到感動與共鳴。」此外，LINE TODAY另一項全民票選活動「年度電影發光者」也揭曉結果，林柏宏以《96分鐘》奪冠！其後依序為《不可能的任務：最終清算》的湯姆克魯斯、《他年她日》許光漢、《我家的事》曾敬驊以及《96分鐘》宋芸樺。本屆聚光賞「電影打光團」成員名單閃亮，各單項依筆畫順序排序，演員類：百白、宋芸樺、范少勳、柯震東、姚淳耀、夏于喬、徐鈞浩、陳庭妮、彭千祐、温貞菱。編導類：九把刀、王莉雯、王禮霖、王麗文、沈可尚、呂安弦、林孝謙、林書宇、奚岳隆、鄧依涵。幕後技術類職人：林雍益、洪昰顥、許力文、陳克勤、曹凱評、曾雅寧、葉竹真、蔡珮玲、嚴振欽、羅恩妮。影評人則有：何瑞珠、馬欣、張哲鳴、雀雀、張硯拓、黃以曦、塗翔文、鄭秉泓，以及膝關節、Alan的影劇娛樂閒聊、白色豆腐蛋糕、龍貓大王通信等，共80人。
跟布萊德彼特一起重回F1的熱血沸騰 《F1電影》正式登上Apple TV串流平台
F1 2025世界冠軍甫出爐，賽季話題持續燃燒！創下多項票房紀錄的《F1電影（F1 The Movie）》日前已正式於串流平台登場。這部史詩賽車鉅作由奧斯卡金獎得主布萊德彼特（Brad Pitt）領銜主演，並集結了《捍衛戰士：獨行俠》導演喬瑟夫柯辛斯基（Joseph Kosinski）執導與監製，以及曾獲七屆F1世界冠軍的路易斯漢米爾頓（Sir Lewis Hamilton）共同擔任監製攜手打造。《F1電影》現已登上Apple TV串流平台，讓影迷在家也能再次感受極速賽道的震撼。布萊德彼特演出傳奇賽車手帥氣逼人。（圖／Apple TV）《F1電影》今年橫掃全球票房，寫下6.3億美元的亮眼成績，成為影史最賣座的體育主題電影，口碑同樣出色。該片在爛番茄評論網維持82%新鮮度、爆米花指數97%高分好評，可謂叫好又叫座，並入圍最佳電影與票房成就獎與最佳原創配樂－電影類等兩項金球獎。日前Apple TV同步驚喜釋出全新熱血預告與劇照，讓影迷一窺更多精彩畫面。《F1電影》劇情講述傳奇賽車手桑尼海耶斯被說服重出江湖，帶領一支苦苦掙扎的一級方程式車隊，並指導一位年輕的熱門車手，同時追逐最後一次救贖的機會。豪華卡司陣容方面，除了布萊德彼特之外，還包含奧斯卡獎提名《伊尼舍林的女妖》凱莉肯頓（Kerry Condon）、奧斯卡金獎得主哈維爾巴登（Javier Bardem）、《王冠》艾美獎得主托比亞曼齊司（Tobias Menzies）、《泰德拉索：錯棚教練趣事多》莎拉奈爾斯（Sarah Niles）、《追殺夏娃》金波德尼亞（Kim Bodnia）和《海盜追殺令》山姆森卡優（Samson Kayo）皆參與演出。《F1電影》現已於Apple TV熱播中。
她懷孕9月卻慘遭生母剖腹奪胎！胎兒被取出後丟進垃圾桶 生父竟是繼父
美國密西根州一名22歲懷孕女子麗貝卡‧帕克（Rebecca Park）於11月初失蹤後，被發現陳屍於森林中，其母親寇特妮‧巴塞洛繆（Cortney Bartholomew，40歲）與繼父布萊德利‧巴塞洛繆（Bradly Bartholomew，47歲）被控與此命案相關。法院文件顯示，寇特妮向警方供稱，她曾用刀將女兒腹中的胎兒剖出，並稱該胎兒的父親正是她的丈夫亦即帕克的繼父。根據《紐約郵報》（New York Post）與《People》綜合報導，法庭文件揭露，寇特妮在最初訊問中否認涉案，但在警方出示手機定位證據後改口，供稱她曾親手以手術刀剖開女兒的腹部、取出胎兒，並表示案發時帕克尚未死亡，仍意識清楚，而布萊德利則持刀架在女兒喉嚨威脅。寇特妮供稱她「只是想救孩子」，並聲稱計畫將嬰兒交由帕克的未婚夫理查‧法勒（Richard Falor，43歲）撫養。寇特妮也透露布萊德利是胎兒的生父，兩人疑因其無法合法收養子女而謀害帕克奪胎。這起案件涉及多名家族成員與複雜的關係網。帕克自幼由養母史蒂芬妮‧帕克（Stephanie Park）扶養，並未與生母同住。根據檢方指出，寇特妮曾向警方坦承，早在案發數月前，布萊德利便曾談論要當著法勒面前將胎兒取出。此外，寇特妮與帕克的21歲妹妹金柏莉‧帕克（Kimberly Park）也分別向調查人員表示，自己與法勒曾有戀愛關係。命案發生後，帕克遺體被棄置於森林邊坡，以落葉掩蓋。胎兒則先被放入冷藏箱，再以垃圾袋包裹後丟棄於垃圾桶。另據寇特妮供詞，嬰兒出生時未曾呼吸。警方後續調查中發現寇特妮曾傳簡訊給其妹妹，謊稱她本人生下一名嬰兒，目前在新生兒加護病房接受治療，幾日後又稱孩子已死亡。更令人震驚的是，檢方指出，布萊德利過去曾因性犯罪列入登記名單，並因違反相關條件而遭判刑180天。他供稱寇特妮長期渴望撫養嬰兒，並坦承其妻「有能力動手切開自己的女兒取出孩子」，更稱自己只是執行「她所主導的計畫」。帕克的妹妹金柏莉則在11月26日被捕，被控妨害證據、虛報重罪及在警方調查暴力犯罪期間提供不實資訊。檢方表示，金柏莉誤導警方稱帕克遭到繼父重擊頭部後癲癇發作，被帶離現場。與此同日，法勒則因涉嫌販售甲基安非他命另案遭逮捕，並於12月2日出庭否認指控。目前，寇特妮與布萊德利分別面臨多項罪名，包括一級預謀謀殺、重罪謀殺、酷刑、共謀酷刑、對孕婦施暴致死胎與共謀攻擊孕婦等，每項罪名皆可處終身監禁。除此之外，他們亦被控非法拘禁與遺體移動，法院已裁定兩人不得保釋。據韋克斯福郡檢察官約翰娜‧凱瑞（Johanna Carey）在庭上表示，這起案件是「惡意具象化」，兩名被告「策劃周延，甚至進行研究」，本案為一起充滿預謀的酷刑與殺害行為。當地檢察官指控兩名被告預謀策劃犯案，並以惡意具象化形容此案。（圖／翻攝自X，@nypost）
金球獎揭開影獎季序幕！神導PTA《一戰再戰》拿下9項提名領跑
在新一輪好萊塢影獎季拉開序幕之際，李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演、神導保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson，PTA）的最新作品《一戰再戰》（One Battle After Another）可說是強勢領跑。這部描述前革命家之女被綁架的電影，在今年金球獎（Golden Globes）一口氣拿下9項提名。而與狄卡皮歐共同主演的西恩潘（Sean Penn）、堤亞娜泰勒（Teyana Taylor）、班尼西歐狄奧托羅（Benicio Del Toro）與雀絲茵菲妮蒂（Chase Infiniti）也全數入列演技獎項，使該片聲勢看漲。據《BBC》報導，緊追其後的是挪威的喜劇劇情片《情感的價值》（Sentimental Value），獲得8項提名，而《罪人》（Sinners）、《哈姆奈特》（Hamnet）、《科學怪人》（Frankenstein）及《魔法壞女巫：第二部》（Wicked: For Good）等作，也紛紛在多個類別取得席位，使今年提名名單更呈現多元與全球化。值得注意的是，《魔法壞女巫：第二部》雖票房亮眼，卻未能進入最佳音樂／喜劇片競賽，其缺席成為本屆最受關注的遺珠之一。《哈姆奈特》同樣備受期待，愛爾蘭演員保羅梅斯卡（Paul Mescal）與潔西巴克利（Jessie Buckley）雙雙入圍，而其華裔導演趙婷（Chloe Zhao）更成為2度獲選金球獎導演提名的4位女性之一。演員方面，「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothee Chalamet）以運動傳記片《橫衝直闖》（Marty Supreme）再度獲得肯定，喬治克隆尼（George Clooney）則因主演《影星傑·凱利》（Jay Kelly）拿下其第14次金球獎提名，與共同主演亞當山德勒（Adam Sandler）一同加入戰局。影后與影帝競爭同樣激烈。艾瑪史東（Emma Stone）以黑色喜劇《暴蜂尼亞》（Bugonia）入圍，而獨立電影《寶貝對不起》（Sorry, Baby）主創兼主演伊娃維克多（Eva Victor）獲得最佳女主角提名，更令外界驚喜。英國演員艾蜜莉布朗（Emily Blunt）則以傳記運動劇情片《重擊人生》（The Smashing Machine）意外入圍。國際電影今年格外突出。伊朗導演賈法潘納希（Jafar Panahi）的政治劇《只是一場意外》（It Was Just an Accident）以4項提名引發熱議，而巴西歷史政治驚悚片《這不只是個間諜故事》（The Secret Agent）與南韓驚悚片《徵人啟弒》（No Other Choice）則各自拿下3項提名。在電視類別中，Netflix熱門迷你英劇《混沌少年時》（Adolescence）成為最亮眼的黑馬，除獲得4項演技提名外，也入列最佳限定影集競爭者。然而，它仍不及HBO黑色喜劇劇集《白蓮花大飯店》（The White Lotus）的6項提名，後者持續穩居金球獎常勝軍地位。醫學劇情影集《匹茲堡醫魂》（The Pitt）、政治驚悚影集《頭號外交官》（The Diplomat）、驚悚類型的網路影集《人生切割術》（Severance）等劇，也在劇情類影集中展開激戰。儘管有多部話題作品受到肯定，仍有若干電影完全遭到忽略，如政治驚悚片《炸藥屋》（A House of Dynamite）、運動傳記片《克里斯蒂》（Christy）與布萊德利庫柏（Bradley Cooper）自導自演的喜劇劇情片《Is This Thing On?》。今年金球獎頒獎典禮將於1月11日在洛杉磯舉行，由妮基葛拉瑟（Nikki Glaser）連續第2年主持。屆時除了將揭曉電影與電視類別的最終勝者，還將頒發最佳原創歌曲與配樂等獎項，入圍作品包括《阿凡達：火與燼》（Avatar: Fire and Ash）的〈Dream As One〉、《Kpop 獵魔女團》（KPop Demon Hunters）的流行曲〈Golden〉，以及由英國另類搖滾天團「電台司令」（Radiohead）樂手強尼格林伍德（Jonny Greenwood）操刀的《一戰再戰》配樂。
鬼才大導演昆汀公布「21世紀20大佳片」！雷導《黑鷹計畫》意外奪冠
隨著2025年接近尾聲、21世紀即將進入第2個1/4，曾執導《黑色追緝令》、《追殺比爾》、《惡棍特工》等神片的美國鬼才大導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino），近日也回顧了過去25年的電影作品，公開了他心目中的世紀最佳名單。據《時人》（People）雜誌的報導，現年62歲的昆汀在12月2日作客電影《美國殺人魔》（American Psycho）的原著小說作者艾利斯（Bret Easton Ellis）的播客節目時，接續討論他在上周公布的第11名至第20名榜單。這次他公開了自己的第1名至第10名，而其中最令人意外的，莫過於他將《異形》（Alien）大導演雷利史考特（Ridley Scott）2001年的戰爭電影《黑鷹計畫》（Black Hawk Down），評為他最喜歡的21世紀作品。昆汀坦言，自己首次觀影時便相當喜愛這部片，但那份震撼的強度反而讓他在多年後逐漸低估了《黑鷹計畫》的力量。直到最近重看，他才意識到這部電影在敘事強度與視覺語言上的完整性，是少數真正能夠完全捕捉到《教父》三部曲大導演法蘭西斯柯波拉（Francis Ford Coppola）的《現代啟示錄》（Apocalypse Now）「那種目的性、視覺效果與情感氛圍的電影。」他還描述自己在「觀看整部片時心跳都在加速」，「它牢牢抓住了我的目光，一刻都沒放過，而我已經有好一段時間沒看這部電影了。導演的功力簡直登峰造極。」《黑鷹計畫》由伊旺麥奎格（Ewan McGregor）、喬許哈奈特（Josh Hartnett）、艾瑞克巴納（Eric Bana）、湯姆塞斯摩爾（Tom Sizemore）、傑森艾塞克（Jason Isaacs）、湯姆哈迪（Tom Hardy）、奧蘭多布魯（Orlando Bloom）等群星演出，重現1993年索馬利亞內戰的關鍵戰事，其在2002年奧斯卡獎獲得最佳音效與最佳剪輯。榜單的第2名與第3名，昆汀分別選出了皮克斯（Pixar）的《玩具總動員3》（Toy Story 3），以及法蘭西斯柯波拉的女兒蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）執導的《愛情，不用翻譯》（Lost in Translation）。其中《玩具總動員3》的結局令昆汀情緒激昂，他表示：「最後5分鐘把我的心撕得粉碎。如果我現在試著描述那個結局，我會開始哭到說不出話來。我覺得人們總是很難拍好3部曲中的第3部。在我看來，之前有拍好的就是《黃昏三鏢客》（The Good, the Bad and the Ugly），而《玩具總動員3》就是動畫電影界的《黃昏三鏢客》。這是史上最棒的3部曲結局。」至於《愛情，不用翻譯》，他認為：「我和佩卓阿莫多瓦（Pedro Almodóvar，西班牙大導）聊過這部電影，而我們都認同這部電影非常少女心，而且是讓人看得很享受的少女心。我已經很久沒看過這麼少女心的電影，也沒看過拍得這麼好的。」他在訪談中同時列出了本世紀前10佳片的其餘作品，依序為：克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的《敦克爾克大行動》（Dunkirk）、保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《黑金企業》（There Will Be Blood）、大衛芬奇（David Fincher）的《索命黃道帶》（Zodiac）、雷利史考特弟弟東尼史考特（Tony Scott）的《煞不住》（Unstoppable）、喬治米勒（George Miller）的《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max: Fury Road）、艾德格萊特（Edgar Wright）的《活人甡吃》（Shaun of the Dead），以及伍迪艾倫（Woody Allen）的《午夜·巴黎》（Midnight in Paris）。上週昆汀也分享了他心中的第11名至第20名，依序是：深作欣二的《大逃殺》（Battle Royale）、阿哈龍凱沙萊斯（Aharon Keshales）及納沃特帕普沙多（Navot Papushado）的《誰是大野狼》（Big Bad Wolves）、傑夫崔曼（Jeff Tremaine）的《蠢蛋搞怪秀》（Jackass：The Movie）、李察林克雷特（Richard Linklater）的《搖滾教室》（School of Rock）、梅爾吉勃遜（Mel Gibson）的《受難記：最後的激情》（The Passion of the Christ）、羅伯殭屍（Rob Zombie）的《獵殺猛鬼公路》（The Devil’s Rejects）、巴猜平橋（Prachya Pinkaew）的《致命巧克力》（Chocolate）、班奈特米勒（Bennett Miller）的《魔球》（Moneyball）、艾利羅斯（Eli Roth）的《血肉森林》（Cabin Fever），以及史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）的《西城故事》（West Side Story，2021年版）。昆汀上一部執導的作品仍停留在2019年的《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time... in Hollywood），由布萊德彼特（Brad Pitt）、瑪格羅比（Margot Robbie）與李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演。他的創作宇宙並未停止擴張，布萊德彼特已確定將在2026年上映的《從前，有個好萊塢》衍生作品中，再度飾演虛構的1960年代特技替身克里夫布斯（Cliff Booth），由昆汀撰寫劇本、大衛芬奇（David Fincher）擔任導演。然而，最受影迷期待的，仍是昆汀多次暗示的第10部、也可能是他承諾的生涯最後1部電影。他在2025年初的日舞影展（Sundance Film Festival）受訪時提到，電影可能要等到他5歲兒子里歐（Leo）再大1歲時才會開拍，因為他希望孩子能夠理解片場的意義，並將這段經驗銘記在心中，成為生命的一部分。
與安迪沃荷、瑪丹娜、小島秀夫合作！邪典影壇傳奇基爾逝世 享壽81歲
德國傳奇男星基爾（Udo Kier）於美東時間23日上午於美國棕櫚泉（Palm Springs）逝世，享壽81歲。這位演員以超然氣質、犀利眼神與大量反派及怪奇邪典角色聞名於影壇，從歐洲藝術電影到好萊塢主流商業片都可見其蹤跡，還曾與普普藝術的開創者之一安迪沃荷（Andy Warhol）、丹麥名導提爾（Lars von Trier）、流行女皇瑪丹娜（Madonna）等人合作過。基爾的死訊由伴侶麥克布萊德（Delbert McBride）證實；其友人、攝影師柴德斯（Michael Childers）也在社群媒體宣布他於棕櫚泉醫院病逝，死因未公布。在戰火廢墟中誕生的怪奇演員基爾在二戰末期的1944年以烏多基爾斯佩（Udo Kierspe）之名出生於遭受盟軍轟炸的德國科隆（Cologne）醫院。他與母親在產房廢墟中被救出，成長於貧困與戰後德國的艱難歲月。他鮮少美化自己的童年：「我們很窮，直到17歲我才有熱水可以用。」為逃離困境，他少年時曾在工廠工作，16歲在科隆酒吧結識年僅15歲的德國電影新浪潮代表人物之一法斯賓德（Rainer Werner Fassbinder），日後成為其重要合作夥伴。18歲時他前往倫敦學英文，在咖啡店被星探發掘，開啟演員生涯。他坦言自己走進影壇的契機既偶然又直白：「我喜歡被注意，所以成了演員。」與安迪沃荷、莫里西與法斯賓德合作 一躍成為邪典明星基爾在1970年以西德歷史恐怖電影《魔鬼的烙印》（Mark of the Devil）初嚐成名滋味，但真正讓他在邪典影迷心中封王的，則是與安迪沃荷（Andy Warhol）製作、美國電影導演保羅莫里西（Paul Morrissey）執導的《慾望科學怪人》（Flesh for Frankenstein）與《魔鬼之血》（Blood for Dracula，又名《安迪沃荷的魔鬼》）。他在片中以詭異、情色卻帶一絲滑稽荒謬的方式重塑經典怪物，成為1970年代美國前衛文化的鮮明象徵。此後，他在歐洲影壇打響知名度，與法斯賓德合作《站長的妻子》（The Stationmaster’s Wife）、《莉莉瑪蓮》（Lili Marleen）、《第三世代》（The Third Generation）等作品，並加入其經典影集《柏林亞歷山大廣場》（Berlin Alexanderplatz）。跨足好萊塢及音樂界1991年，還沒拍出《心靈捕手》成為名導的葛斯范桑（Gus Van Sant）以《男人的一半還是男人》（My Own Private Idaho）將基爾介紹給更廣大的美國觀眾。他也因此取得好萊塢演員工會身分，並獲得更多演出機會。1990年代，他接連在商業電影中留下亮眼小角色，如和金凱瑞一起出演的《王牌威龍》（Ace Ventura: Pet Detective）、《世界末日》（Armageddon）、《捍衛機密》（Johnny Mnemonic）、《魔鬼末日》（End of Days）與《刀鋒戰士》（Blade）。基爾曾說：「如果只能演小角色，那不如演壞人或怪物，觀眾才會記得你。」這句話幾乎成為他職涯的註腳。他同時跨足音樂界，與瑪丹娜合作拍攝啟發無數時尚藝術人士的SM美學寫真書《Sex》，並出演專輯《Erotica》中的迪斯科金曲〈Deeper and Deeper〉等音樂錄影帶，也曾出現在科恩樂隊（Korn）的〈Make Me Bad〉與Eve的〈Let Me Blow Ya Mind〉等MV中。丹麥名導提爾的固定班底基爾與提爾（Lars von Trier）的合作從1980年代延續至今。自1987年的電影《瘟疫》（Epidemic）以來，他出演了提爾幾乎所有電影，包括：《歐洲特快車》（Europa）、《醫院風雲》（The Kingdom）、《破浪而出》（Breaking the Waves）、《在黑暗中漫舞》（Dancer in the Dark）、《厄夜變奏曲》（Dogville）、《驚悚末日》（Melancholia）與《性愛成癮的女人：第二部》（Nymphomaniac: Vol. II）。他甚至還是提爾兒子的教父。基爾對這位前衛、激進電影拍攝運動「逗馬95宣言」（Dogme 95）的發起人的創作深有貢獻，也是其作品中最鮮明的固定班底之一。晚年仍不減創作力 最後遺作獲坎城肯定基爾晚年依舊活躍，出演美國小說家、音樂家兼導演札勒（S. Craig Zahler）的《99號牢房的賽局》（Brawl in Cell Block 99）與《高壓制裁》（Dragged Across Concrete），並在2022年喜劇《天鵝絕唱》（Swan Song）中擔任主角，詮釋1名傲慢卻脆弱的退休髮型師，深受好評。他的遺作、巴西電影導演曼東沙（Kleber Mendonça Filho）的新黑色歷史政治驚悚片《這不只是個間諜故事》（The Secret Agent）於2025坎城影展獲獎，飾演主角的巴西演員莫拉（Wagner Moura）更獲得最佳男演員。基爾在片中飾演1名在巴西軍政府末期掙扎求生的猶太大屠殺倖存者，展現其晚年仍深具穿透力的表演魅力。此外，他也將在日本知名遊戲設計師小島秀夫與《逃出絕命鎮》名導喬登皮爾（Jordan Peele）合作的新恐怖遊戲《OD》中登場，作品將於死後問世。「100部是爛片，50部能配酒看，只有50部是真的好片」基爾曾如此總結自己一生拍過的275部作品。這句帶著揶揄的幽默，正是他跨越前衛、邪典、藝術與商業之間的獨特地位，從來不追求典型的明星道路，卻總能以短短幾分鐘的演出留下影史經典片段。基爾的一生，如同他所飾演的怪物與邊緣人：難以分類，卻永遠無法被後世遺忘。
2025金馬影展致敬傳奇巨星勞勃瑞福 選映《虎豹小霸王》《往日情懷》《凡夫俗子》等7部代表作
美國傳奇巨星勞勃瑞福（Robert Redford，1936-2025）上月辭世，震撼影壇。紀念這位影壇傳奇，本屆金馬影展選映《虎豹小霸王》、《刺激》、《往日情懷》、《天生好手》、《遠離非洲》等5部演出代表作，以及2部執導經典《凡夫俗子》、《大河戀》，致敬這位才華洋溢的電影人。2002年榮獲奧斯卡榮譽獎的勞勃瑞福，不僅紅極一時，創造許多銀幕經典形象，也演而優則導，以《凡夫俗子》奪得奧斯卡最佳影片及導演。而他推動成立的「日舞影展」更是獨立電影與影壇新銳的重要舞台，影響層面遠超乎一般偶像巨星。勞勃瑞福在成名作《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid, 1969）與保羅紐曼共譜一冷一熱的西部情誼，一反傳統類型的嚴肅調性，反而洋溢浪漫與幽默，插曲〈Raindrops Keep Fallin’ on My Head〉琅琅上口傳唱至今。他在片中的綽號「日舞小子」也成為日舞影展名稱的由來。另一部與保羅紐曼合作的騙中騙經典《刺激》（The Sting, 1973），兩人在片中既像師徒也是戰友，聯手坑黑幫老大一筆，兼為好友復仇。本片除了締造票房佳績，也榮獲最佳影片、導演等7座奧斯卡，更讓勞勃瑞福脫穎而出提名影帝。勞勃瑞福外貌俊俏，主演文藝愛情片理所當然，與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》（The Way We Were, 1973），為貴公子角色賦予更深邃的內在。薛尼波拉克與勞勃瑞福合作的另一部愛情經典《遠離非洲》（Out of Africa, 1985），女主角由梅莉史翠普擔任，她也對勞勃瑞福的銀幕魅力讚不絕口，兩人浪漫的對手戲風靡全球，豪奪奧斯卡最佳影片與導演等7項大獎。勞勃瑞福與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》是文藝愛情片的經典之作。（圖／金馬執委會提供）此外，金馬片單還囊括兩部勞勃瑞福的導演代表作。《凡夫俗子》（Ordinary People, 1980）講述中產階級家庭面對兒子意外離去的創傷，首執導筒便獲得奧斯卡最佳影片與導演。《大河戀》（A River Runs Through It, 1992）則透過舒緩節奏，闡述美國西部山林河畔的手足情誼與自然之美，不僅觸動人心，更捧紅布萊德彼特，儼然象徵好萊塢男神的傳承，導演評價也水漲船高。勞勃瑞福的導演代表作《大河戀》還捧紅了布萊德彼特。（圖／金馬執委會提供）2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。
金馬影展再公布19部強片 名導彭力雲旦拿域安來台交流
金馬影展強檔不間斷！今（8日）釋出「瘋狂特快車」、「酷兒影誌」、「音樂啟示錄」與「傳奇影事」四個華麗視聽饗宴單元的19部強片。其中，《吉勒摩戴托羅：怪物的迷宮》（Sangre del Toro）導演伊夫蒙梅爾、《地慾廚房》（Morte Cucina）泰國名導彭力雲旦拿域安，都將來台交流。「柯恩兄弟」的伊森柯恩單飛執導的《哈妮拉警報》（Honey Don’t!），由《懼裂》瑪格麗特庫利與「美國隊長」克里斯伊凡，化身鋼鐵女同偵探與淫靡邪教教主，恥力無下限！法國鬼才昆汀杜皮爾的《過激網紅意外事件》（The Piano Accident）把鬼腦筋伸向網紅，阿黛兒艾薩卓普洛斯飾演無痛覺怪妹，以此天賦拍攝自虐短片爆紅。泰國導演彭力雲旦拿域安三度攜手攝影杜可風的《地慾廚房》（Morte Cucina）同樣下猛藥，復仇女為負心漢擺設鴻門宴，毒身更毒心。《歡迎光臨無憂小鎮》（The Holy Boy）透視「微笑之村」人人笑容滿面的背後幽暗，笑得你心底發寒。由「緋紅女巫」伊莉莎白歐森、《進擊的鼓手》麥爾斯泰勒深情主演的A24新片《換乘真愛》（Eternity），以「死後中轉站」的奇想概念，為浪漫三角戀注入新意。《地慾廚房》（Morte Cucina）。（圖／金馬影展執行委員會）今年金馬影展網羅坎城、日舞、柏林等影展的同志電影精華。兩部強作回望歷史中的同志處境：《粉紅火鶴的神祕凝視》（The Mysterious Gaze of the Flamingo）以魔幻寫實重現愛滋恐慌下的跨性別尊嚴，勇奪坎城影展一種注目最佳影片，並代表智利角逐奧斯卡最佳國際影片；《臥底情劫》（Plainclothes）以便衣警察的慾望壓抑，描繪美國九〇年代性少數的躲藏與徬徨。還有兩部女同志片也透過角色處境，反映不同社會背景。《同女之舞》（The Little Sister）關於穆斯林少女在性向與信仰之間的拉扯，一舉斬獲坎城最佳女演員與酷兒金棕櫚兩座大獎。《破碎的溫柔》（Love Me Tender）改編法國律師的自傳小說，《霓裳魅影》維琪克雷普動人演出，講述一名母親坦承與女性發生親密關係後，竟失去兒子監護權的荒唐困境。《倫敦生之慾》導演奧利佛艾爾曼紐斯的《有聲之年》（The History of Sound），聯手《日麗》保羅麥斯卡與《挑戰者》喬許歐康納兩位新生代巨星，共譜以音符封存的愛戀。《愛情轉移》導演艾拉薩克斯的《紐約攝影師的日與夜》（Peter Hujar’s Day），由班維蕭與蕾貝卡霍爾主演，重現七〇年代紐約文藝風華。《哈妮拉警報》（Honey Don’t!）。（圖／金馬影展執行委員會）多部音樂電影從不同角度重塑「傳奇」，也讓影／樂迷驚喜。《史普林斯汀：走出虛無》（Springsteen: Deliver Me from Nowhere）由《大熊餐廳》傑瑞米艾倫懷特詮釋工人皇帝史普林斯汀，聚焦他1982年避居家鄉期間，將創傷融入〈Nebraska〉專輯的內省時刻。「X教授」男星詹姆斯麥艾維首執導筒的《嘻哈大騙徒》（California Schemin'）比傳奇更離奇，兩名來自蘇格蘭的饒舌歌手謊稱來自加州，一騙走江湖，從此命運翻盤。《搶救科隆音樂會》（Köln 75）從巡演經紀人視角，重現鋼琴家奇斯傑瑞特爵士名專輯〈科隆音樂會〉誕生的傳奇。《傑夫巴克利：曲終未散》（It's Never Over, Jeff Buckley）由頭號樂迷布萊德彼特監製，為這位聲線獨特的早逝天才立傳。《瑪莉安菲絲佛：破碎重生》（Broken English）則為這位總與「米克傑格前女友」綁定的創作歌手申辯，混搭虛構撕下大眾媒體對女性創作者的標籤，蒂妲史雲頓與《1917》喬治麥凱跨刀演出。三部關於名導大師影史的電影紀錄片，皆是讓影迷長知識的必修之作。《吉勒摩戴托羅：怪物的迷宮》（Sangre del Toro）帶觀眾走進這位墨西哥名導的怪物產地，連恐怖漫畫大師伊藤潤二都現身告白，本片導演伊夫蒙梅爾也將特別來台交流。《小津日記》（The Ozu Diaries）追索大師凝視物哀的洗鍊之眼如何煉成，文溫德斯、黑澤清、蔡明亮、盧克達頓等當代名家，一一化身粉絲傾訴崇拜。《萊芬斯坦：影像的背叛》（Riefenstahl）從海量檔案中找線索，尋思這位「納粹御用導演」是天才還是共犯？充分展現藝術與政治的千絲萬縷。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
出席《F1》首映公關追加拍攝！林俊傑面露不悅 經紀公司回應了
林俊傑（JJ）近期受邀前往英國倫敦，參加由布萊德彼特主演的賽車電影《F1》全球首映會。身為車迷與超跑收藏者的他，儘管正籌備「JJ20 FINAL LAP」北京鳥巢九場演唱會，仍特地抽出三天行程飛往倫敦，並與美國時尚品牌Tommy Hilfiger合作，負責現場造型穿搭與街頭拍攝。如今傳出公關團隊增加林俊傑工作量，讓他當場面露不悅。據《鏡週刊》報導，林俊傑一抵達倫敦便立即展開拍攝工作，當時他也在社群平台上寫下「倫敦，我們來了」，展現對活動的高度期待。首映會當晚不僅有林俊傑現身，還包括湯姆克魯斯（Tom Cruise）也到場力挺布萊德彼特（Brad Pitt），場面星光熠熠。然而，據知情人士透露，此次英國行雖名義上是簡短差旅，但實際工作量卻比預期大得多。負責接待的公關團隊常臨時更改安排，見林俊傑行程有空檔便臨時要求追加拍攝，不僅干擾原本安排，也使得林俊傑難以獲得休息時間。長達7小時的時差與密集的拍攝任務，讓他一度感到疲憊不堪，並向經紀人反映狀況。經過協調後，對方才有所收斂。林俊傑雖敬業配合，但據悉他對工作表現一向要求嚴格，擔心身心狀況影響拍攝品質而感到焦慮。對此，所屬經紀公司JFJ PRODUCTIONS則澄清：「工作行程都是事先知情的，完全沒有的事，明明就玩得很開心，合作很愉快！」林俊傑今年底結束工作後，將放長假好好休息。（圖／翻攝臉書／林俊傑）事實上，自2022年起跑的「JJ20」演唱會至今年「JJ20 FINAL LAP」最終場，林俊傑在短短三年內完成了104場演出，橫跨四大洲，行程緊湊。直到鳥巢演唱會最後兩場時，他才對外透露自己在2024年4月檢查出心臟問題，需每日服藥控管，這段歷程也讓他深刻體會生命的脆弱與珍貴，並反思自己未來的演藝規劃。演唱會落幕後，林俊傑決定暫時放慢腳步，僅進行零星音樂製作及英文歌曲錄製。他日前也為許光漢主演的電影《他年她日》打造主題曲〈瞬間的瞬間〉，並與成龍合作新單曲〈Skibidi〉，兩人互動愉快，展現跨界合作魅力。據了解，今年林俊傑僅規劃最後一場大型公開活動，將於12月6日出席在高雄舉行的Asia Artist Awards（AAA）頒獎典禮，之後便將展開長期休假，好好調養身心。
91歲時尚界傳奇亞曼尼逝世！終生未婚無子嗣 3700億資產分給「他們」
義大利傳奇時尚設計師喬治·亞曼尼（Giorgio Armani）4日在米蘭家中逝世，享耆壽91歲。他於1975年創立了同名品牌「喬治·亞曼尼」（Giorgio Armani S.P.A.），對全球時尚產業有著深遠影響。旗下商業帝國的產品類別，涵蓋男女服裝、配件、手錶、眼鏡、首飾、香水及化妝品、家居用品，甚至飯店、餐廳。由於他勤奮投入品牌事務，終生未婚無子，其121億美元（約合新台幣3698億元）的淨資產預計將由家人及合作夥伴繼承。綜合外媒報導，亞曼尼於4日在義大利米蘭去世，享耆壽91歲。對此，亞曼尼集團（Armani Group）也在Instagram上證實此消息，引發大量粉絲與名人轉發貼文悼念。有網友表示：「安息吧，亞曼尼大師（Maestro Armani），這位改變世界穿搭方式的大師。對亞曼尼家族及團隊致上最深切的哀悼。」此外，義大利時裝設計師凡賽斯（Donatella Versace）、好萊塢影星茱莉亞羅伯茲（Julia Roberts）、羅素克洛（Russell Crowe）及足球巨星貝克漢（Victoria Beckham）的老婆維多利亞（Victoria Beckham）也在社群平台上表達哀悼。就連義大利總統馬達雷拉（Sergio Mattarella）也回應，亞曼尼是「風格大師及義大利創意的象徵」；義大利總理梅洛尼（Giorgia Meloni）則表示，亞曼尼憑藉優雅、簡約與創意，不僅為義大利時尚增光，更啟發全球時尚界。法國前世界首富、頂級奢侈品公司LVMH集團的董事長和CEO阿爾諾（Bernard Arnault）也讚譽這位同行，創造了「獨特時尚風格」，將「義式優雅推向全球。」亞曼尼生前全力投入事業，坦承自己是工作狂，對於品牌及秀場的每一個環節幾乎都親力親為。他始終掌控公司，堅持獨立經營，其時尚帝國每年營收達27億美元，總資產超過121億美元，產品類別包括服裝、配件、香水、化妝品、家居、書籍、花卉及巧克力等多項業務。亞曼尼生前還為眾多美國明星設計造型，包括茱莉亞羅伯茲、碧昂絲（Beyoncé）、維多利亞貝克漢（Victoria Beckham）、索菲亞羅蘭（Sofia Loren）、布萊德皮特（Brad Pitt）、喬治克隆尼（George Clooney）、希拉蕊史旺（Hilary Swank）、凱特布蘭琪（Cate Blanchett）及女神卡卡（Lady Gaga）。亞曼尼終生未婚且沒有子女，但曾與多名男性與女性交往。他的長期伴侶、男裝設計總監Leo Dell'Orco被視為最親近的人，2人同居多年。Dell'Orco設計的男裝系列，包括Giorgio Armani、Emporio Armani與Armani Exchange，並被亞曼尼指定為品牌未來接班人之一。此外，亞曼尼的家人也在接班安排中佔重要位置，包括妹妹羅莎娜（Rosanna）、2位姪女、1位侄子，以及合作夥伴與慈善基金會成員。他於2016年制定公司章程，確保接班安排符合其意願，並希望接班的過程「自然、順暢而非突兀。」亞曼尼的葬禮將於米蘭Via Bergognone 59號Armani/Teatro內舉行，會場於9月6日至9月7日開放，開放時段為上午9點至下午6點。葬禮也將依照他的遺願以私人形式舉行。義大利米蘭市為此已宣布9月8日為全市哀悼日，並將以隆重特別的方式，悼念這位時尚巨擘的卓越貢獻。
40年最狂風雪襲澳！昆士蘭十年首見降雪「威爾斯暴雪成災」 萬戶停電小鎮淹水崩潰中
澳洲東部在這個週末遭遇一場罕見且強烈的風暴襲擊，多個地區出現近40年來最厚的降雪，氣候異常引發洪水、停電與交通受阻等連鎖災情。新南威爾斯州（New South Wales）北部降下高達40公分的積雪，創下自1980年代中期以來的最高紀錄，而鄰近的昆士蘭州（Queensland）部分地區也罕見降雪，為當地十年來首見。受災範圍遍及多個小鎮，當地居民在厚雪覆蓋的街道上苦撐，城市運作一度陷入混亂。根據《Sky News》報導，氣象局氣象學家布萊德伯里（Miriam Bradbury）表示，這次暴雪不只是降雪量大，分布範圍更涵蓋整個北部高地（Northern Tablelands），顯示出其異常程度。她也提到，雖然氣候變遷使極端天氣越來越頻繁，這類現象在過去也曾出現，但像這次規模與集中程度的事件仍屬罕見。她補充，降雪黃色警報將持續到當地時間凌晨2點。除了大雪之外，當地多處也受到暴雨與雷暴影響，引發洪水與其他緊急狀況。新南威爾斯州緊急服務處通報，自風暴爆發以來，全州已處理超過1,455起相關事件，範圍涵蓋建物毀損、車輛受困與水災通報。《澳洲廣播公司》指出，數萬戶家庭在夜間斷電，生活陷入困境。其中一起最令人擔憂的意外發生在2日晚間，一輛車輛在亨特谷地區（Hunter Valley）試圖穿越洪水時失控，一名26歲的女性乘客被洪流沖走。27歲的女司機雖然獲救且沒有受傷，但搜救行動仍在繼續，預計會持續到4日。《AnewZ》報導指出，新英格蘭（New England）低窪地區的根尼達（Gunnedah）與亨特地區的雷蒙德特雷斯（Raymond Terrace）也預計在4日面臨重大洪水威脅，當地居民已在下午4點前接到撤離通知。此外，昆士蘭州部分地區的降雪不僅罕見，也引發當地交通與電力系統中斷。這場突如其來的風暴，不僅對澳洲人口最多的新南威爾斯州造成衝擊，也讓原本平靜的東部小鎮陷入天候災害的困境。《海峽時報》提及，有關當局正全力動員各部門應對突發狀況，包括安置受災居民與修復基礎設施。
《超人》台美票房奪冠藏感人彩蛋 好萊塢男神驚喜客串
由名導詹姆斯岡恩打造的全新DC電影《超人》，在台灣累計4千萬台幣票房，登上新片票房冠軍，全球票房更是累計突破2億美金。這次《超人》電影，跳過觀眾早已熟悉的起源故事，直接切入克拉克以超人身分登場3年後，與「最帥反派」路瑟、情人露薏絲發生的全新劇情，多位新角色如「正義幫」的蓋加德納、卓越先生、鷹女孩，以及反派陣營的工程師、魔超人也在大銀幕首度登場。《超人》新登場角色「綠光戰警」蓋加德納頂著豬哥亮髮型。（圖／華納兄弟提供）其中頂著豬哥亮髮型的「綠光戰警」蓋加德納，有著宛如美式脫口秀的幽默台詞，對壞人放大絕時更出現超巨大中指，超爆笑人設成為DC新宇宙的開心果。而身懷絕技的卓越先生在片中大展身手，以一場360度零死角的完美對戰，瞬間讓他成為全片最令人驚艷的新角色，電影上映後吸粉無數，成為影迷敲碗最想看續集的角色之一。卓越先生在《超人》大展身手，以一場360度零死角的完美對戰圈粉無數。（圖／華納兄弟提供）此外，曾聲演《星際異攻隊》人氣角色「火箭浣熊」的好萊塢男神布萊德利庫柏，驚喜客串《超人》中最重要的超人父親角色，以實際行動力挺導演詹姆斯岡恩。而DC鐵粉更驚訝發現，已故的知名超人男星克里斯多福李維，他的兒子威爾李維竟獲邀演出《超人》中的電視記者，讓資深超人影迷夢回李維版超人的美好時光，直呼這是「影史最感人的彩蛋」。
渡邊直美化身外星大使 皮克斯《地球特派員》揭秘靈感來自48年前太空探測器
皮克斯最新動畫電影《地球特派員》描述外星生物發現了太空探測器「航海家一號」找到了地球，並帶走了小男孩艾立歐，沒想到艾立歐在外太空樂不思蜀，卻也開啟了一場尋求自我認同的冒險旅程。為了讓電影更為擬真，皮克斯不僅尋求美國國防部的支援，還找來了天文學家吉兒塔特（Jill Tater）博士的協助。配音陣容則找來日女星渡邊直美擔任英、日文配音。「航海家一號」是1977年美國國家航空暨太空總署發射的太空探測器，如今48年過去，航海家一號已經離開太陽系，成為距離地球最遠的人造飛行器。它身上攜帶了一張「金唱片」，記錄著地球的部份影像和聲音，就像是海洋漂流瓶一樣，拾獲它的高等智慧外星生物都可以從中拼湊出地球的歷史和樣貌。《地球特派員》將「航海家一號」融入在電影裡，為了讓電影更加逼真，皮克斯還找來天文學家吉兒塔特（Jill Tater）博士的協助，讓工作人員能以更廣闊的方式來思考宇宙空間，例如宇宙究竟有多大？有多少行星？以及存在生命的可能性。導演石之予則表示，航海家一號也成了電影的隱喻，「小男孩艾立歐就像是孤獨、漂浮在太空裡的小衛星，他努力尋找著與他人聯繫的方式。如同航海家一號般，至今，它依然在發出訊號，即使已經飛出了太陽系之外。」《地球特派員》將太空探測器「航海家一號」的故事融入在故事裡。（圖／迪士尼提供）其中，電影裡的大使歐瓦 (AUVA)是愛好和平星球上充滿活力的領導者，她總是充滿積極的能量，配音則找來日本女星渡邊直美獻聲。製片瑪麗愛麗絲德拉姆說：「渡邊直美身上有一種富有感染力的魅力，她給這個角色帶來生命力，他們都太可愛了！」而渡邊直美同時也是《地球特派員》日文版的配音人。其他配音人還包括《星際異攻隊》的柔伊莎達娜、詮釋外星壞蛋怪鋼的布萊德嘉瑞特，及兩位童星尤納斯基布里布（Yonas Kibreab）、瑞蜜艾格莉（Remy Edgerly）。除了請來天文學家提供協助，《地球特派員》也獲得美國國防部鼎力相助。由於電影男主角艾立歐的監護人姑姑是一名空軍少校，為了真實還原空軍基地的場景，皮克斯特別參觀了位於美國加州的空軍基地，該基地提供了飛行體驗和制服製作等協助，讓艾立歐和姑姑在基地的工作和生活更加寫實生動。 《地球特派員》將於7月10日在台上映。《地球特派員》找來渡邊直美擔任英文、日文版配音。（圖／迪士尼提供）
柔伊莎達娜為皮克斯動畫獻聲 《地球特派員》小男孩到宇宙找尋歸屬感
好萊塢百變女郎柔伊莎達娜（Zoe Saldana）從《神鬼奇航》演到《星際爭霸戰》，再從《阿凡達》轉變成漫威宇宙《星際異攻隊》的葛摩菈。與外太空特別有緣的她，這次被皮克斯相中，請她在動畫電影《地球特派員》裡為男主角艾立歐的姑姑歐嘉發聲，現實生活中擁有三個小孩的柔伊莎達娜，對艾立歐渴望被關注並獲得認同的脆弱心靈感同身受，電影中她有一句重要台詞：「我可能不理解你，但不影響我愛你！」她覺得這句話意義深遠。《地球特派員》是皮克斯最新動畫電影，講述了一個愛幻想、不擅社交的男孩艾立歐的故事，他對太空充滿熱情，也因為朋友不多，他最大的希望就是能被外星人綁架，到另一個世界找尋歸屬感和友誼。某天，艾立歐的願望成真，他踏上了一段星際冒險之旅，並在那裡與外星人成了朋友，當然，也無可避免地捲入了一場混亂。柔伊莎達娜在《地球特派員》為男主角艾立歐的姑姑歐嘉獻聲。（圖／迪士尼提供）該片是由《可可夜總會》編劇阿德里安莫里納構思的一部作品，之前他的《可可夜總會》在全球締造了8億美金（約台幣250億）的票房，並藉由一個愛音樂的小男生前往亡靈之地尋找家族認同的故事，讓萬千人淚流不止。如今阿德里安莫里納編寫了全新的故事，並找來了《腦筋急轉彎２》的製作班底，和《青春養成記》華裔導演石之予及瑪德蓮夏拉菲安共同執導了《地球特派員》，他們聯手把小男生一口氣送上無垠宇宙。北美上映兩周受到許多觀眾的喜愛，在影評爛番茄網站上，維持90%的觀眾評分，影評分數也高達83%。柔伊莎達娜在《地球特派員》裡為男孩艾立歐的姑姑歐嘉發聲，她說艾立歐的情感深度讓她印象深刻，「他失去父母的悲傷，努力尋求身份認同的故事很打動我。」同樣是年幼喪父的莎達娜在艾立歐找尋歸屬感的同時，也看到了自己童年的影子，而在照顧艾立歐的過程中，也讓她聯想到自己和三個兒子的相處情節。導演石之予則鼓勵柔伊莎達娜為這個角色注入個人特色，她將自己為人母的經歷融入聲音裡，塑造了歐嘉溫暖、幽默和真誠情感的育兒方式。《地球特派員》裡的外星壞蛋怪鋼由布萊德嘉瑞特擔任配音。（圖／迪士尼提供）除了柔伊莎達娜，在片中詮釋外星壞蛋怪鋼的布萊德嘉瑞特也是亮眼的存在，過去他曾為《蟲蟲危機》《海底總動員》《海底總動員2：多莉去哪兒》和《料理鼠王》擔任配音員，布萊德嘉瑞特開心表示，他終於有機會真正為反派角色配音，畢竟他一直對動畫電影裡的反派情有獨鍾，「這部電影不論是編劇、導演還有動畫，都非常棒，我很期待和大家在戲院裡見面！」而扮演艾立歐的尤納斯基布里布和外星摯友登登的瑞蜜艾格莉，同樣也很自豪能參與《地球特派員》的演出，今年14歲的尤納斯從小就喜歡打網球，他透露最喜歡看《天外奇蹟》，而且每看必哭，「不過艾立歐的故事讓我很療癒，對於這個角色我有很多體悟，而且他哭的時候，也會讓我忍不住落淚。」 《地球特派員》將於7月10日於全台上映。
小布《F1電影》賽車搏命破票房紀錄 導演曝秘辛：比《捍衛戰士》還難拍
由「不老男神」布萊德彼特主演的動作電影《F1電影》在台上映5天，飆出7500萬台幣票房，拿下開片當周冠軍，同時也打破小布自己的紀錄，成為他主演電影在台最佳的開片票房成績。導演喬瑟夫柯辛斯基更爆料其實《F1電影》比《捍衛戰士：獨行俠》還要難拍好幾倍！《F1電影》除了刺激賽車對決，還有老鳥與菜鳥學習合作、帶領團隊逆襲冠軍寶座的情節。（圖／華納兄弟提供）《F1電影》有緊張刺激的賽車狂飆畫面，片中老鳥與菜鳥學習合作、帶領團隊逆襲冠軍寶座的情節，也引爆許多觀眾的淚腺。導演喬瑟夫柯辛斯基，曾與阿湯哥合作《捍衛戰士：獨行俠》，這次之所以拍攝《F1電影》的初衷，其實源自他在疫情期間開始接觸一級方程式比賽，他表示：「最讓我印象深刻的，並不是最有名的車手和頂尖車隊，而是位居後段班的車隊。那些都是努力想要擠進前十名，甚至只是想要讓車隊繼續生存下去，不被看好的車隊和車手，那樣的故事本身就非常適合拍成電影。」《F1電影》堅持全片都用IMAX攝影機拍攝，為此拍攝團隊花費數個月研發出世界體積最小、最輕巧的IMAX攝影機。（圖／華納兄弟提供）《F1電影》最新釋出的幕後花絮，導演喬瑟夫柯辛斯基表示，其實《F1電影》比《捍衛戰士：獨行俠》還要難拍好幾倍，為了讓觀眾能體驗有如置身賽道狂飆的速度感，堅持全片都用IMAX攝影機拍攝，「戰鬥機沒有負重問題，但賽車有，而且至關重要！」。為此劇組甚至當起發明家，花費數個月研發出世界體積最小、最輕巧的IMAX攝影機，才順利進行拍攝。喬瑟夫柯辛斯基自豪地表示「我熱愛IMAX的原因是，你會擁有最具沉浸感的觀影體驗，不只是因為巨大的銀幕，也是因為超震撼的音響效果」，也鼓勵觀眾絕對要進IMAX戲院二刷。
名人豪宅連環失竊！布萊德彼特家被「3嫌破窗洗劫」
綜合外媒報導，好萊塢影星布萊德彼特（Brad Pitt）位於美國加州洛杉磯洛斯費利茲（Los Feliz）社區的住宅，於6月25日深夜遭遇入室盜竊，警方證實當晚約10時30分，三名嫌犯破壞前窗潛入屋內，翻箱倒櫃後帶走不明財物，目前仍在逃。洛杉磯警察局表示，三名嫌犯目前尚未公開身份，案件正在進一步調查中。案發時，布萊德彼特並不在家中，他正參與電影《F1：疾速傳奇》（F1: The Movie）國際宣傳活動，最近一次公開露面是在6月23日於倫敦萊斯特廣場舉辦的歐洲首映會。根據調查，三名嫌犯翻越住宅前方圍欄，並從正門窗戶破窗而入，翻箱倒櫃後，帶走數量不明的財物，目前警方尚未公布失竊物品的詳細內容與價值，但已鎖定涉案的三名嫌疑人展開追查。本起竊案是今年以來洛杉磯名人住宅連環失竊案中的最新一宗。今年2月，妮可基嫚（Nicole Kidman）與凱斯厄本（Keith Urban）的住家曾在情人節遭竊；去年8月，湯姆漢克斯（Tom Hanks）與麗塔威爾森（Rita Wilson）也遇類似情況。警方研判，洛杉磯名人區近期遭遇有組織性入侵風險升高。
電影頻道／時速350公里的熱血飆速！布萊德彼特《F1電影》不要命親當車手曝5G重力多可怕「頭快被扯下來」
飛天特技有湯姆克魯斯、地上飆速有布萊德彼特，繼阿湯哥推出《不可能的任務8》以後，「不老男神」布萊德彼特主演新片《F1電影》也在本周接力上映。兩大男神一個飛天、一個飆速，就是要讓粉絲進電影院感受極致快感！《F1電影》中所有賽車戲碼，小布都賣命親自上陣，用肉身抵抗破壞性極強的5G重力，一不小心就可能衝出賽道粉身碎骨，是他從影以來危險度最高的一次拍攝，在影評網站「爛番茄」中也獲86％的高分。布萊德彼特在《F1電影》接受為期6週的賽車訓練，賽車天份讓製作團隊也十分佩服。（圖／華納兄弟提供）小布在《F1電影》中飾演退休車手，因為過往的荒唐，從巔峰跌進谷底，暌違30年加入不被看好的車隊APXGP，帶領新人賽車手重回時速350公里的F1賽道，挑戰生涯中的首座F1冠軍。電影由阿湯哥主演的《捍衛戰士：獨行俠》團隊拍攝，並找來拿下七座F1®世界冠軍獎盃的車手路易斯漢米爾頓擔任監製。小布原本就熱愛賽車、重機，為了演出F1賽車手，他接受了F1傳奇賽車手路易斯漢米爾頓的特訓，每場賽車戲碼，小布都賣命親自上陣。一般來說，要想訓練出一名F1賽車手，必須從6歲就開始開小型卡丁車，經年累月地鍛鍊肌耐力，才有可能在時速超過350公里的F1賽道對抗可怕的5G重力。小布也表示：「這些賽車產生的力量、那些高速彎道、整個物理反應的極限，全都像是要把你的頭從肩膀上扯下來。」布萊德彼特在《F1電影》賽車戲碼全都親自上陣，抵抗可怕的5G重力。（圖／華納兄弟提供）導演喬瑟夫柯辛斯基則透露，所謂的5G重力就是「你的頭部會變成平常的5倍重，最先撐不住的就是脖子。而唯一能夠加強肌耐力的方法，就是一圈又一圈地開，不斷以極速飆車。」特別是核心、背部與頸部肌群，甚至在急煞車時連腳跟腱和小腿肌肉都必須能夠有效地吸收衝擊力和重大的負荷。小布必須在幾星期之內完成賽車手花上10幾年的訓練，先是從賽車模擬器開始練習，之後就是6星期的實地駕駛訓練，從F3賽車、F2賽車慢慢進階練習，而小布的賽車天份也讓製作團隊直呼驚訝，最佳圈速距離F2最快車手的成績只差了5秒鐘。另一創舉則是電影團隊直接在F1賽季的週末，到真正的賽車場上拍攝，小布興奮表示：「我們也有自己的車庫，甚至在正式比賽進行的同時，也能夠在我們的維修區進行拍攝工作。」甚至是2023年英國大獎賽銀石賽道站，電影裡虛構的「APXGP車隊」的兩輛賽車是真的在起跑區排隊，跟在20位真正的F1賽車手後面，一起跑完暖胎圈。《F1電影》真的在F1賽車季週末上場拍攝。（圖／華納兄弟提供）《F1電影》虛構的「APXGP車隊」的兩輛賽車，在2023年英國大獎賽銀石賽道站，真的跟著20位專業賽車手在起跑區排隊，跑完暖胎圈。（圖／華納兄弟提供）執行製片及顧問提姆班普頓就坦言，「原來都覺得不可能會發生的，但是經過無數次縝密的規劃、反覆的排練與模擬，並且與FIA（國際汽車聯盟）進行溝通之後，大家終於有信心能在不影響比賽觀賞性與運動公平性的前提下，拍攝電影中在真實賽道上飆車的比賽片段。」於是在銀石賽道的起跑網格最後方，兩輛黑金塗裝的APXGP車隊賽車低調現身，也讓電影多了許多真實性。好萊塢要拍出所謂的熱血、大場面的作品不在少數，但《F1電影》除了刺激的賽車橋段外，也花了許多篇幅描述小布飾演的賽車手「桑尼」，當初是如何荒唐、自傲、不可一世，乃至於跌入谷底，在人生旅途中重重跌了一跤。面對過往榮耀，再也不復返的年輕體力、技術，曾經的荒唐錯誤，要如何面對心魔，再站起來，挑戰別人眼中不可能的任務，浴火重生，拿回屬於自己的光榮。即便是不懂F1賽車的觀眾，相信也能夠心有戚戚焉。《F1電影》現正上映中。
小布搭肩阿湯哥世紀同框 《F1電影》上映1天飆破千萬
由「不老男神」布萊德彼特主演的動作電影《F1電影》，在台上映僅1天就飆破千萬台幣票房，追平阿湯哥《捍衛戰士：獨行俠》開片日紀錄！在片中親自上陣燒胎狂飆的小布，近期為電影勤跑宣傳，繼紐約、倫敦後，昨天竟驚喜現身日本東京，開心出席電影放映會與影迷見面，還跑到澀谷、增上寺踩點打卡，熱愛美食的他更至居酒屋大啖生魚片，大方分享「我最愛的日本料理是淋橙醋的白肉魚」，讓許多老饕大讚「小布懂車也懂吃！」《F1電影》在爛番茄影評網獲得超新鮮高分評價，被影評封為「好看到忘記呼吸」、「年度最爽的電影」，該片也打破多項影史紀錄，包含這是第一部由一級方程式授權「F1」作為片名的電影，同時是影壇首部邀請到七屆世界冠軍車手路易斯漢米爾頓擔任製片的賽車電影，日前在倫敦首映會上更破天荒解鎖「不可能的任務」，讓「阿湯哥」湯姆克魯斯出席站台力挺，一舉打破小布與阿湯哥31年來不曾同台的紀錄，為影迷帶來世紀同框的驚人場面。布萊德彼特、湯姆克魯斯在《F1電影》倫敦首映會破天荒同台。（圖／華納兄弟提供）《F1電影》在台上映後，吸引車迷、影迷衝戲院爭睹，台灣F1車評林帛亨大讚「很燃的一部電影」，試車達人Andy老爹也推薦「真實度極高，看到最後超感動」，本身就是F1車迷的男星孫協志，看完表示「《F1電影》不僅是一部追求速度感的競速爽片，人物的刻畫、情感的轉變、車隊的競爭、環境的現實，還有許多豐富有趣的小細節，建構了這部電影的深度」，更直呼「請大家一定要進戲院感受！」《F1電影》故事描述實力獲封「最強遺珠」的賽車手桑尼海耶斯(布萊德彼特 飾)，30年前曾是前途無量的一級方程式新秀車手，職業生涯卻因一場意外而墜入谷底，直到他的昔日隊友、現在是面臨解散危機的車隊老闆魯本塞凡提斯(哈維爾巴登 飾)上門，給他最後一次機會重返賽道，並拯救自己岌岌可危的車隊。電影現正上映中。