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第十八屆「拍台北」電影劇本徵選起跑 總獎金110萬快來報名
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，自115年4月1日中午12時起跑，至5月15日中午12時截止公開徵件。徵件不限劇本主題，邀請編劇人才以台北為創作背景，發揮想像力、打破類型框架，描繪最獨特的城市記憶。本屆首獎獎金高達新台幣50萬元，總獎金達新台幣110萬元，優秀作品更有機會推進影視製作流程，躍上大銀幕，為創作者開啟與產業接軌的重要契機。「拍台北」電影劇本徵選活動歷年成果豐碩，多部獲獎作品成功搬上大銀幕，包括《南方小羊牧場》、《共犯》、《帶我去月球》、《藍色項圈》、《小春與豬排》、《愛．殺》及《童話．世界》、《搜查瑠公圳》等，為台灣影視產業注入新銳創作能量。第八屆「拍台北」電影劇本徵選金獎《搜查瑠公圳》。（圖／伯樂影業提供）上屆評審團集結不同領域的影視創作者與產業代表，在審閱大量優秀劇本後，從作品前瞻性與實務性提出建議，喊話創作者踴躍參賽投稿。以《哈勇家》獲金馬獎最佳導演的陳潔瑤認為，好的劇本可以是很簡單的自己生活週遭的故事，但是一定要有靈魂有創意，她也分享在劇本創作遇到停滯期或撞牆期時，暫時放空、出去走走，再回頭來看時往往會找到靈感，陳潔瑤強調：「要堅持，要相信你說的這個故事，相信它是好的 就會越寫越好。」盧維君監製指出，劇本除了需具備新穎題材，更應貼近觀眾情感，使其願意走進戲院，才是好劇本的關鍵元素。曾以《南方小羊牧場》奪得首屆「拍台北」金獎的侯季然導演建議，創作者可將「拍台北」視為創作deadline，避免陷入反覆修正的停滯狀態，使創作更具目標與效率。以《童話．世界》奪得第10屆「拍台北」銀劇本獎的唐福睿導演呼籲：「說故事是一個特權，創作者應把握機會讓作品被更多人看見！」第十屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《童話．世界》由張孝全和江宜蓉主演。（圖／好好電影工作室提供）謝駿毅執導，劉以豪、宋芸樺主演的《帶我去月球》，改編自第六屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《雨生台北》。（圖／好好電影工作室提供）第七屆「拍台北」電影劇本徵選得主張耀升的創作《藍色項圈》，由導演張訓瑋拍成同名電影。（圖／華文創提供）「拍台北」電影劇本徵選活動以鼓勵劇本創作者為宗旨，活動至今已邁入第十八年，在多年努力下，劇本徵件數在上屆達到225件，創下歷史新高。創作者只要以正體中文撰寫並以台北市人文、地景為故事背景，即可角逐「金劇本獎」（獎金新台幣50萬元）、「銀劇本獎」（獎金新台幣20萬元）、「銅劇本獎」（獎金新台幣10萬元）以及五名「佳作」（獎金各新台幣2萬元），並將從得獎作品中擇出最符合台北故事意象的作品，頒發「台北意象獎」（獎金新台幣10萬元）。延續對影視人才培育的投入與發展，台灣大哥大股份有限公司再度攜手台北市電影委員會，跨界合作頒發「MyVideo內容力量獎」（獎金新台幣10萬元），自入圍名單中遴選具商業發展潛力之劇本。獲獎作品亦有機會被選入電信業第一個專為編劇人才打造的「商業編劇人才養成計劃」，透過創新的「2+1年培育模式」，提供為期兩年、總額超過新台幣300萬元的經濟支持，第三年則透過產業媒合接觸商業市場，由影視平台的戰略合作夥伴提供實習與指導，全方位扶植編劇人才並推動台灣影視內容與原創IP進軍全球市場。今年評審團隊將由影視界專業人士組成，持續挖掘令人眼睛為之一亮的劇本。誠摯邀請各方創作人才，以不受限的思維突破類型框架，一起探勘台北深邃的本質和魅力，書寫屬於台北的璀璨篇章。詳細徵件辦法與報名資訊，請至台北市電影委員會官網及粉絲專頁查詢。
2026香港亞洲電影投資會得主揭曉 喜劇《玩救我老母》勇奪影委會大獎
2026年第24屆香港亞洲電影投資會（HAF）於3月19日隆重舉行頒獎典禮，香港新銳導演張慧瑜以台灣、香港、南韓合製的首部長片企劃案《玩救我老母》榮獲「台北市電影委員會大獎」，獎金港幣五萬元。今年為香港國際電影節50周年、香港國際影視展30周年，本屆HAF共計17件發展中企劃案（IDP）入選，涵蓋多元類型與主題，是亞洲電影創作者對接國際資源的重要平台。今年亦是台北市電影委員會與HAF合作的第五年，雙方持續攜手支持優秀的創作內容與提案團隊。台北市電影委員會多年來積極促進與國際組織的合作，推動影視協拍、國際合製與市場推廣等計畫，2026年與Netflix合作《赤手獨攀台北101》直播節目，期間影委會與28個公商單位協調接洽，讓全球直播順利進行，再次展現影委會與國際團隊接軌的統籌能力，並於HAF頒獎典禮期間被大會重點介紹，讓台北成為世界焦點。本次香港影視展除了頒發影委會大獎外，影委會投資電影《我親愛的怪孩子》以及由影委會大力協拍的電視劇《郵票與舒芙蕾》也在香港市場展期間舉辦的「台灣星光發布會」登場，與國際影人交流。導演張慧瑜畢業於香港中文大學音樂系，在影視行業從業多年並涉足編劇、發行、宣傳等多個領域，曾至釜山電影學院學習，擅長悲喜劇的創作且善於融入音樂文化元素，創作充滿活力與豐沛情感張力。張慧瑜首次擔綱長片導演的作品《玩救我老母》計畫於台灣、香港及南韓三地取景，並跨國選角。該片背景聚焦於多元文化家庭，也深入探討在國際化社會中，移民與文化交融所帶來的眼淚與歡笑。《玩救我老母》製片助理郭海瑜（左起）、導演張慧瑜、監製任硯聰，與台北市電影委員會饒紫娟總監。（圖／香港亞洲電影投資會提供）導演憑藉其深厚音樂背景，融合現代音樂、台灣原民音樂、K-pop流行樂等多種類型，串起故事中的曲折情節與角色間的碰撞，譜出鮮活的影視樂曲。導演獲獎後表示感謝主創團隊努力及影委會肯定，期望創作出讓台灣、香港、韓國觀眾都能得到共鳴的影片，監製任硯聰亦期待後續與影委會持續合作，並使此項目讓各方參與人員都感到驕傲。影委會與國內文化部、文策院，及歐美、亞洲多國建立夥伴關係，自2018年至2025年底，總投資金額共計11,800萬元新台幣，累積吸引超過21億合製資金，完成29部電影及電視劇，提升台灣影視產業的國際能見度，實現「台北影視走出去，國際資金走進來」的目標。不僅展現本土電影創作能量，也進一步拓展國際市場發展機會，為未來台灣電影產業的國際合作鋪下堅實基礎。第24屆香港亞洲電影投資會（HAF）於3月19日下午舉行頒獎典禮。（圖／香港亞洲電影投資會提供）
黃遠、小薰奪「金片子」帝后 楊貴媚、謝盈萱挺短片喊「放馬過來」
由臺北市政府文化局、電影委員會共同主辦的2025年第15屆金片子大賽頒獎典禮於今（25日）舉行，頒獎典禮集結評審、入圍者及歷任代言人齊聚一堂，共同揭曉百萬總獎金之得獎名單，黃瀞怡（小薰）以《五花肉》拿到最佳女演員獎，黃遠則以零台詞的《Rungay》奪下最佳男演員獎，奪下60萬金獎的是《狀況》。曾是過去代言人、今為頒獎嘉賓的楊貴媚跟謝盈萱對於是否還願意拍短片都表示「放馬過來」，而林予晞更搞笑說：「我名字裡沒有貴，我不貴的！」今年為金片子大賽15周年，影委會特別邀請歷屆代言人楊貴媚、李康生、謝盈萱、温貞菱、林予晞等知名影人來頒獎，其中林予晞除了是昔日代言人外，也是本屆的評審，她與評審團成員陳哲藝、楊雅喆、黃信堯、解孟儒、黃婕妤、曾威量頒發獎項。影委會饒紫娟總監感性分享：「今天在走廊上看到從活動舉辦以來的照片，我們自2011年開始，獎金從10萬元起家，一路走來許多不容易，非常謝謝支持影委會的所有單位以及同仁。雖然辛苦，卻成就了無數夢想的啟程，這是我們最大的欣慰。」金片子大賽歷屆代言人林予晞（左起）、温貞菱、李康生、楊貴媚與謝盈萱。（圖／侯世駿攝）本屆最佳男演員獎由《Rungay》的零台詞的黃遠拿下，他分享「Rungay」在太魯閣族語中是「猴子」的意思，拍攝過程多在山上或鄉間進行。由於他熱愛野營，在山上的各種狀況幾乎都能輕鬆應對。他笑說：「爸爸（黃仲崑）從小就把我放養，我很喜歡大自然，片中的情節很多都是我的生活，其實我在前幾天也看了一下其他作品，每個入圍者的表演都非常精彩。」最佳女演員獎是由演出《五花肉》的獲得小薰，她表示：「我很謝謝你們可以理解女主角的脆弱以及與力量，這個獎再次讓我告訴自己，只要用心演，就會被看見。我要用我的泰魯閣族語跟大家說：『這分榮耀歸於上帝』！」小薰也透露平常不太稱讚人的男友鄭人碩有傳訊息跟她說：「恭喜，很棒！」李康生開玩笑說不想拍短片，因為怕自己被拍壞。（圖／侯世駿攝）楊貴媚、謝盈萱攜手頒發最大獎「金片子金獎」與獎金新台幣 60 萬元給《狀況》。主持人楊達敬問兩位已貴為金馬影后，是否還願意拍短片，楊貴媚大方喊話：「放馬過來！」謝盈萱則拿起麥克風大聲表示：「當然！」楊貴媚也補充：「當年我當代言人時，一切都很拮据，能夠走到現在已是國際化，能與年輕的創作者一起努力是我們的榮幸，也是我們這一代的演員需要做的傳承。」李康生是第5屆代言人、而温貞菱則是第8屆，兩人共同頒發獎金新台幣 20 萬元的「金片子銀獎」給《Rungay》，李康生說：「我一路看金片子長大，感覺歲月不饒人。」不過被問到是否還願意拍影片，他開玩笑直說，「我不想拍短片，怕自己被拍壞，等你們選好優秀的人來拍長片」。」至於眾所矚目的評審團國際競賽首獎，由《Mercenaire》獲得，導演Pier-Philippe Chevigny得知獲獎感謝評審青睞，對於影片能在加拿大之外的地方上映感到榮幸。本屆評審陳哲藝評語表示：「影片成功地維繫了劇情的張力與場景的情感分量，從而深刻捕捉了人物的處境，其帶來的震撼力縈繞心頭，餘韻悠長。」本屆「美亞娛樂觀眾票選獎」，則由《抓耙仔》獲得，本片同時也是「金片子銅獎」得主。謝盈萱（左）與楊貴媚頒發最大獎給《狀況》。（圖／侯世駿攝）
北市影委會總監連任16年 顏若芳批市府養出殭屍單位
台北市議會今（15日）進行教育部門質詢，市議員顏若芳揭露，台北市電影委員會不僅未列管委員建議事項，導致大量業務無執行進度，連最基本的英語網站等了4年都還沒建置完善，她痛批，影委會總監饒紫娟已連任16年，還可以繼續連任，已讓影委會淪為殭屍單位。顏若芳表示，日前她曾向北市府索取影委會執行委員建議情形的資料，而根據北市府最終提供的資料，從2019年到2023年的5年來，各委員針對影視發展提供的建議僅有7項，但經她實際查證會議記錄，卻發現有至少11則委員建議事項「被消失」，進而導致影委會忽視、未執行許多委員對北市影視發展的建議。顏若芳舉例，2021年11月18日的影委會會議，曾有委員關心北市影視人才媒合平台的雙語化作業，並強調媒合平台的功能「主要是給國外的劇組或影人」，但經她查證，時至今日影視人才媒合平台的雙語化作業的英語網站仍然在建置中尚未上線，她質疑，影委會花了4年還做不好一個英語網站，效率堪憂。顏若芳指出，影委會官網自2022年底新增了「台北場景簿」的環景720線上實境勘景功能，但她卻發現，場景簿內總計228處的勘景資料中，僅有約25.8%（59處）有提供720度實境勘景功能，而且在「特色田園基地」的分類場景網頁中，華語網頁可以正常呈現14處特色田園基地場景，到變到英語網頁時卻一處都無法呈現。顏若芳再以中山區的27處勘景點網站為例，竟有至少10處沒有英文介紹，且就算有英文介紹，其翻譯品質依然慘不忍睹，她揭露幾乎所有場景的英文版網頁，場勘申請方式都是「建議找一家台灣製片公司來協助申請（It is recommended to find a local production company in Taiwan to assist with the application）」，不知所云，讓國際影人無所適從。顏若芳痛批，總監饒紫娟在影委會任職已有16年，總監沒有任期，委員二年一任，到2026年這屆委員任期結束，同一總監就已經把持影委會18年了，且還可連任，但迄今不僅基本功全沒做好，還對委員建議視若無睹，根本是「影委會習近平」。她認為應全面整頓，否則影委會一年7000萬補助預算卻淪為殭屍單位，實在對不起市民，也對北市影視音產業發展的幫助有限。顏若芳要求，文化局應督導影委會重新盤點並列管過往委員建議事項執行情形、儘速盤點轄下網站雙語化建置進度，而若饒紫娟任期屆滿，文化局應到民間尋才選任其他總監，並建立任期制度、民間影人定期聯繫制度，以避免獨裁的「一人影委會」。
「拍台北」武俠劇本奪40萬首獎 8點檔《多情城市》男星張哲豪抱回佳作
第十五屆「拍台北」電影劇本徵選頒獎典禮暨交流會今(26日)下午2點舉行，參賽報名劇本共計166件，創下歷年次高紀錄，並由16組入圍者爭40萬獎金的首獎「金劇本獎」。其中曾演出8點檔《多情城市》反派的男星張哲豪，也以《溯流》拿下佳作獎。影委會總監饒紫娟(左)、金劇本獎得主《刺客》王國光。(圖／台北市電影委員會提供)本屆「拍台北」由曾寶儀連莊擔任主持人，評審團成員金馬監製葉如芬、海鵬影業總監姚經玉、監製塗翔文、編劇傅凱羚、編劇王莉雯、導演侯季然、資深媒體人張哲鳴全員到場親自頒發獎項。第十五屆拍台北電影劇本徵選頒獎典禮主持人曾寶儀。(圖／台北市電影委員會提供)眾所矚目的首獎「金劇本獎」（獎金新台幣40萬元）由編劇王國光以《刺客》拿下，得獎後他表示台灣已經很久沒有人拍武俠片，能夠以現代武俠片的劇本獲獎意義非凡。「銀劇本獎」（獎金新台幣15萬元）頒發給林佳歆的《安娜不在這裡》，她表示：「沒想到有機會可以站在這裡，希望大家一起讓這個環境變得更好。」本屆「拍台北」評審團成員金馬監製葉如芬、海鵬影業總監姚經玉、監製塗翔文、編劇傅凱羚、編劇王莉雯、導演侯季然、資深媒體人張哲鳴合影。(圖／台北市電影委員會提供）張柏瑞、朱賢哲、連淑芬的作品《我在非洲當教練的730天》獲選「銅劇本獎」（獎金新台幣5萬元），改編自景美女中拔河隊同學真實到非洲的故事，充滿情感與文化的衝突，張柏瑞感性地說「能夠把它拍出來是我最大的心願。」而三名佳作分別為：焦志浩《噩夢》、張哲豪《溯流》、劉禮豪《梁三博住陰宅》。監製葉如芬大讚本屆作品：「有好幾部都可以拍了！」同時她也鼓勵所有參賽者不要放棄，繼續寫下去未來肯定會發光發熱。資深電影人姚經玉分享擔任評審感想，認為結局精彩很重要。
馮德倫放送吳彥祖露點照 爆片場祕辛曝劉偉強出奇招擋演員
由台北市文化局主辦、台北市文化基金會及台北市電影委員會承辦的2023「台北電影學院」於9月正式舉行，其中「國際影人論壇」，由馮德倫導演及曾寶儀監製擔任講師，分享從幕前轉戰幕後的經驗談。馮德倫提到《荒原》拍攝花絮時，還調皮分享主演吳彥祖在劇中的露點照，表示就是純粹給來參加的學員一點點福利。馮德倫導演曾參與好萊塢、Netflix美劇製作，首場講座中，馮導從前期資源籌備、提案、拍攝製作、到後期宣傳等多重面向，分階段解析國際合製秘辛，並針對《荒原》、《五行刺客》兩部作品進行案例分享。馮德倫除專業分析好萊塢和香港拍片的大不同，回答學員提問時也展現幽默一面，有學員問到：「如果演員求好心切要求多拍，導演是否應該同意？」馮導表示自己是會同意，「只是多一條而已，就給他們自由發揮看看」，但是話鋒一轉開始笑著爆料：「我當演員時也有導演不給我多拍一條的，劉偉強就是這樣，我說導演再來一條，他說不用，我再跑去跟他講，才發現工作人員已經把拍攝機器全都推走了！」而馮德倫、曾寶儀對談的講座當中，曾寶儀和學員分享2022年參與威尼斯市場展中的電影企劃案《愛情城事》，這是她首次擔任電影監製，今年則被選為金馬影展閉幕片，亦提及過去曾擔任電影副導經驗，表示樂於和電影工作者們分享資源，在電影製作的過程中，提供協助及解決問題的管道，曾寶儀說：「我對電影始終都有愛，被電影深深照顧療癒過，才會想透過電影將愛傳播出去。」馮德倫也分享拍攝現場忙碌的幕後工作與演員在鏡頭前的表演相輔相成，同時具有演員及導演的身分，讓他更深刻地了解到幕前幕後的工作皆相當重要。現場參與學員近250人，包含許多電影工作者，演員陽靚、石知田亦出席參與。曾寶儀（左）、馮德倫分享從幕前轉戰幕後的經驗談。（圖／台北市電影影委會提供）「電影攝影講座」則邀請國際級攝影指導余靜萍擔任主講者，與學員分享一路走來成為攝影指導的心路歷程及在工作中面對的各種挑戰。她執導作品《車頂的玄天上帝》成為金馬60影展開幕片，她回憶剛入行接觸大量國外平面攝影師作品，顛覆她對影像的想法，也為之後邁入電影攝影之路帶來極大啟發。余靜萍分享成為攝影指導的心路歷程。（圖／台北市電影影委會提供）第二場講座邀請到法國知名調光師Yov Moor，他曾參與獲選威尼斯影展最高榮譽金獅獎《正發生》，今年參與的電影中更高達10部入選坎城影展，課程中和學員分享調光師在電影製作中的角色定位，如何在導演、攝影指導，以及自己的想法之間取得平衡。座談中學員提問，提及有關AI技術對於調光技術的影響，Yov表示AI技術確實在調光上有很大的幫助，但更看重是導演本身的生命經驗能為這部片帶來不一樣色彩，是AI無法體現出的色彩溫度。兩場講座參與學員近200人。
怒控法令讓影視產業「倒退30年」 幕後人員：積極修法被這句話阻礙
近期好萊塢演員與工作人員為了抗議不對等的報酬，發動雙重罷工。這看在台灣的影視產業從業人員眼中，可說是十分羨慕。而現在就有影視產業的製片表示，把握住好萊塢雙重罷工的機會，推動華語內容生產是個很好的機會，但是如今的台灣卻因為一條法令，喪失了許多跨國大型製作來台拍攝的機會。曾擔任電影《角頭》系列的製片周銓，日前在FB發文，開頭先是聊到應該要掌握好萊塢雙重罷工的機會，趁此契機打造好的華語內容，擴大整個華語影視產業的市場。中間他也提到，2015至2018年這段期間，台灣有非常多的跨國大型製作「政府跟各單位還有各政府的影委會都很支持影視產業，無論是圈地搭景、封街開槍爆破特效都很支持，協調會一開完都很順利。所以很多的跨國製作都來了，那個時候產業的演員跟幕後人員進步很多」。但在這樣的有機會持續吸收外國經驗、持續成長環境下，卻因為槍砲彈藥刀械管制條例第20條第1項的修法，名言查禁模擬槍，這導致在台拍片的劇組只能使用空氣BB槍來拍戲，但這對拍攝卻造成極大的困擾。因為氣彈BB槍沒有任何後座力與火光，還得花錢做特效，這也讓不少國外劇組拒絕來台拍戲。也因為劇組不需要花錢聘用專業的槍械師處理槍械問題，就隨意將氣彈BB槍交給美術道具人員保管，這反而增加許多拍攝上的風險。周銓也在文章中表示，這條法令的修改，至少讓台灣影視產業倒退30年。周銓也希望能盡快解決這件事情，這樣才能讓台灣的幕後工作人員有機會參與更多合製，從中吸取到更多經驗，提升台灣影視產業的水平。這篇文章曝光後，吸引到不少幕後工作人員的留言與討論。其中就有人詢問推動法令修改一事，就有網友表示「文化部與警政署有積極努力修法，文化部影視產業局電影組楊組長非常努力在爭取，但最後還是被民進黨召委王美惠的一句『保留協商』打回去，當時很有機會改變的，現在只能繼續等」。也有網友抱怨表示「參加這麼多次槍枝相關公聽會，没能推動任何進度，心已死」。（影片1小時28秒處） 其中也有網友表示，其實過去幾年間，有幾部片打算在台灣拍攝的，但因為台灣喪失開槍拍戲的優勢，劇組改去馬來西亞，或留在韓國本地拍攝。「海外劇組一來就是花個三至五千萬，甚至上億的製作，全都花在台灣！產業提升是一定的，再講更實際(通俗)一點的，工作人員及週邊相關產業都賺的到錢」。
楊謹華當評審獻初體驗 狂看劇本想挑戰歌舞劇
第14屆「拍台北」電影劇本徵選公布入圍名單，評審團從174件報名作品中，共同評選出的16部入圍作品，角逐總獎金66萬的獎項。楊謹華、金牌編劇杜政哲也分享當評審心得，楊謹華首當評審很開心，直呼看得劇本比20年來演的戲還多，對於歌舞劇劇本躍躍欲試；杜政哲則鼓勵創作者多交朋友、多談戀愛，將生活化為創作養分。楊謹華擔任評審，看到歌舞劇劇本躍躍欲試。（圖／台北市電影委員會提供）今年評審團包括《刻在你心底的名字》、《瀑布》監製瞿友寧；《我們與惡的距離》、《做工的人》等劇金牌製作人林昱伶；金鐘編劇以及賣座電影《我吃了那男孩一整年的早餐》導演杜政哲；《華燈初上》人氣演員楊謹華；《該死的阿修羅》導演樓一安、《南方小羊牧場》導演侯季然、知名影評人膝關節等，集結監製、導演、編劇、演員、影評跨領域組成全方位評審團，為劇本評選過程注入不同觀點。拍台北評審侯季然(左起)、林昱伶、樓一安(右一)與影委會饒紫娟總監合照。（圖／台北市電影委員會提供）楊謹華首當評審，開心表示，「我拍了20幾年的戲，第一次看到這麼多的劇本，可能比我至今拍的戲還要多，所以我自己很興奮！」在評選參賽劇本的過程中，讓身為演員的她腦中不禁開始出現畫面，想像自己演出的樣子，楊謹華表示：「這次有看到歌舞劇的劇本，自己很想要嘗試這個類型，因為演戲本身已經有難度了，再加上唱歌、跳舞難度更高，所以就更想要挑戰！」瞿友寧擔任評審，表示看到創作者思維跳脫早期傳統故事。（圖／台北市電影委員會提供）杜政哲身為編劇，感同身受地表示：「創作是一件非常孤獨的事情，但是把生活點滴拿出來跟大家分享，就會非常有共鳴和樂趣！」他鼓勵編劇們在努力創作的過程中也不要忘了過生活，「去交朋友，去談戀愛，去失戀，去跟生活裡面所有的傷痛相處，它們都會是你創作的養分，把這些養分聚集起來，好好的發揮在文字上面，就是一個好故事，希望大家一起來寫好劇本。」金牌製作人林昱伶表示，劇本比賽的致勝之道，在於創作者要能把握劇本的基本功，「我覺得概念很重要，但只有概念而沒有一個好的劇本結構，它可能會是不成立的。」瞿友寧導演則從本屆報名作品中，看到創作者對於世界現狀在乎關心什麼，「從劇本中看到未來的台北、想像中的世界，也看到全世界電影不同題材交流，創作者思維已經跳脫早期傳統故事創造的邏輯和節奏，看到很不一樣的切面。」樓一安導演表示，寫劇本必須用「講人話」來取代生硬的說教，他大方分享編劇經驗：「你要讓演員有辦法講出你寫的台詞，有辦法做出你覺得合理的行為舉止。」他認為編劇要先會「演戲」，才有辦法活出角色的樣子，劇本也會較有可看性。評審之一的侯季然導演則說：「壓力滿大的！很高興做完這項艱鉅的工作。」也鼓勵創作者不要放棄，不管入圍與否都要持續挖掘自己，展現獨特的一面。影評膝關節在眾多劇本中，發掘有幾個劇本已經符合開發的想像以及行銷話題度，他認為創作者可以多多踏出同溫層，去看更多的電影、戲劇、短片，往更多類型的創作來發揮，較有機會脫穎而出。第14屆「拍台北」電影劇本徵選之頒獎典禮將於9月26日在台北君悅酒店舉行，並再度邀請曾寶儀擔任典禮主持人，當天將揭曉各獎項得主並頒發獎金及入圍獎狀。
林柏宏自曝撩妹實力 當透明人最想做這件事
林柏宏日前擔任2022金片子大賽代言人，呼籲創作者踴躍報名，並接受主辦單位影委會的「金片子快問快答挑戰」回答生猛問題，面對第一次約會看的電影，以及最害怕的東西等問題全都來者不拒，展現活潑幽默和不為人知的另一面。代言人林柏宏為金片子大賽拍攝形象廣告。（圖／台北市電影委員會）林柏宏首先被問到自己的3個優點，他笑答：「耳朵很大、講話很慢、食量很大！」至於生活中最怕的東西是「會飛的蟑螂」，在表演上最怕演到的情節，他則霸氣表示：「不怕！演什麼都可以！」而「世界末日最想做的事」竟是「躺在我的床上，享受生命中最舒服的狀態」。如果可以成為透明人3小時，他開玩笑表示應該可以不買機票就上飛機去旅行，被問到疫情解封後最想去哪裡，林柏宏電力十足甜蜜回答：「你的心裡！」展現個人魅力與撩妹實力。被問到第一次去電影院約會看什麼電影，林柏宏認真回想後表示是經典作品《歌劇魅影》，接著突然回神害羞地說：「不行不行，這題實在是太認真回答了！」來到「快速二選一」問題，在「李安床戲的主角」與「討人厭的反派角色」中選擇，林柏宏停頓半秒後的答案竟是「李安床戲的討人厭反派主角」，笑翻現場工作人員。經歷完一連串的快問快答後，身為代言人的林柏宏也再次呼籲創作者趕快來報名參加金片子大賽：「把你覺得最不可思議的作品端出來，金片子大賽首獎就是你！」由臺北市政府指導，臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會主辦的2022金片子大賽，公開徵求15分鐘內短片，目前進入報名最終倒數階段，徵件將於8月21日截止，徵件結束後將進入評選階段，由影視產業界專業的導演、監製、演員組成的評審團評選出入圍作品，並舉辦線上入圍影展播映。
【微電影界金馬獎情報】微電影界金馬獎接棒！主持人黃子佼與代言人謝盈萱默契互動
由中華電信主辦、台北市電影委員會與愛爾達電視合辦的2019「MOD微電影暨金片子創作大賽」，於今日(11月27日下午)假中華電信國際會議廳舉行頒獎典禮，揭曉百萬首獎得主！本屆大賽總獎金高達490萬、再創新高，且最高可獨得300萬元，實為國內獎金最豐厚且最具規模的微電影比賽；連年舉辦本大賽已奠基良好聲譽和品質，吸引不少專業劇組及知名演員參賽，一同角逐最高榮譽，而今年頒獎典禮將有49組劇組團隊出席，高達179人參與，出席率高達90%，盛況空前，堪稱微電影界的金馬獎！除參賽劇組團隊外，陳懷恩導演、劉克襄作家等貴賓也出席共襄盛舉，頒獎典禮由黃子佼主持，並邀請到代言人謝盈萱出席頒發最佳男、女演員獎項。與會貴賓大合照今年度頒獎典禮再次邀請被譽為金馬獎、金鐘獎、金曲獎及金片子獎的「四金主持人」黃子佼五度連莊、主掌主持棒；活動代言人謝盈萱擔任頒獎大使，蒞臨現場鼓勵所有影像創作者與戲劇表演者，並表示自己相當羨慕現在的創作者與表演者，有許多的機會與優質的表演舞台，而2016年謝盈萱即與本賽事結緣，主演的《冥王星圖》獲得當年MOD微電影暨金片子創作大賽的首獎，幫助當時為拍片而欠錢的朋友圓了導演夢。謝盈萱更表示自己曾擔任遞獎小姐，而後一步步踏實地走到今日的影后成就，藉此勉勵現場所有入圍者，持續堅持、並把每種情緒與感受都轉化成表演的養分。頒獎典禮在金牌主持人黃子佼的引導下，現場氣氛熱烈，眾多劇組代表得知獲獎後，紛紛大呼驚喜，除了感謝本賽事的主辦單位中華電信、合辦單位台北市電影委員會和愛爾達電視台、各個協辦單位，以及劇組團隊和演員夥伴外，也分享他們創作路上挫折與永不放棄的堅持；部分非科班出身的得獎者，也表示他們雖沒有技術與資金，但憑藉熱忱與努力，仍可被評審青睞，因此非常感恩本賽事。當天除入圍團隊的劇組人員出席外，亦邀請中華電信總經理郭水義、中華電信執行副總林國豐、台北市文化基金會副執行長楊淑鈴、台北市電影委員會副主任委員暨總監饒紫娟、愛爾達電視執行長陳怡君、愛爾達電視副總經理暨內容長江瑋玲、財團法人信義文化基金會執行長楊政學、智趣王數位科技股份有限公司總經理單淑娟、國立臺灣藝術大學副校長暨電影系教授吳珮慈、評審團代表陳懷恩導演與劉克襄作家等相關單位的貴賓出席。主持人黃子佼與活動背板合照台北市電影委員會與中華電信、愛爾達電視聯手，為台灣影像創作者打造利多環境今年全國共有309支創意團隊及知名演員參與競賽，最後選出55件入圍作品。本屆作品主題多元，故事鋪陳與拍攝手法相當細膩，深獲本屆評審讚賞。而為讓優秀作品有更多曝光機會，中華電信、台北市電影委員會和愛爾達電視有志一同，攜手於11月2日華山光點舉辦第二屆入圍影展，讓創作者見證自己的作品搬上大螢幕；中華電信也將協助所有參賽影片以HD高畫質影像呈現於MOD平台上，期望能以實質的培育、充分的行銷資源，鼓勵台灣影視的優秀人才持續發展茁壯。台北市電影委員會總監饒紫娟更表示，入圍創作者都將獲邀參與影委會所舉辦的國際講座、交流酒會或創作活動，藉此增加新生代創作者與影視業界的交流互動，隨時跟上國際影視市場脈動，擴展人脈與資金資源，讓創作能更快速的接軌為實際影像拍攝。而「MOD微電影暨金片子創作大賽」不只是國內規模最大、獎金最豐厚的微電影比賽，舉辦多年更已累積近2,000件作品，奠基良好聲譽和雄厚實力。近年更成功吸引來自海內外的影視創作高手主動報名參加，許多作品皆具有國際水準，而本賽事也持續栽培優秀人才，許多自此嶄露頭角的演員也陸續有不錯的成績，如2014年劉奕兒以作品《泡麵》獲得最佳女演員的肯定後，每年都有電影作品發表，參與《報告老師！怪怪怪怪物！》、《有五個姊姊的我就註定要單身了啊！》和今年全台票房5000多萬、表現亮眼的《第九分局》；2018年作品《世界奇觀》獲得中華電信合作獎，其女演員蔡嘉茵今年也獨挑大樑，飾演《大餓》裡的女主角，精湛演技也讓她獲得2019台北電影節最佳新演員。除了新生代演員外，許多知名演員也都曾參與MOD微電影暨金片子競賽，像是2016年百萬首獎《冥王星圖》的謝盈萱及2017年百萬首獎《迷語》的温貞菱，2018年企業倫理普拉斯獎作品《真的》，則是由演員黃河與張捷首部執導短片；而以《菸》入圍最佳女演員的張家瑜，先前也出演《他們在畢業的前一天爆炸》、廣獲好評，另外以《Sparkler》片中聽障女一角入圍最佳女演員的許安植，擔任《粽邪2 馗降》女主角、正如火如荼的趕拍當中。這些專業好手的參與，也讓本競賽增添許多鎂光燈的加持。最佳女演員得主_宛如煙火_女主角和代言人暨頒獎大使謝盈萱合照破億評審陣容強大，叫好又叫座的挑剔眼光細細檢視參賽作品，以激烈論戰選出最終得獎者本屆評審陣容強大，包含以《花甲大人轉男孩》、《我可能不會愛你》等知名作品襲捲全台、創下破億票房記錄的瞿友寧導演，以《悲情城市》入圍第26屆金馬獎最佳攝影的陳懷恩導演，以《只要我長大》榮獲《台北電影節》五項大獎的陳潔瑤導演，以《迴光奏鳴曲》獲得第51屆金馬影后的陳湘琪老師，和以《小偷》獲得第48屆金馬獎最佳創作短片的陳鈺杰導演等。延續往年經驗，本屆評審作業依舊相當嚴謹，採用初審與決審兩階段進行，耗時近兩個月才決選出最終得獎者。一般獎項每組邀請3位知名影人先後以書面評分與會議討論共同選出入圍者，包含社會組評審瞿友寧、陳懷恩、卓立，校園組評審王公誠、柯貞年、陳潔瑤，金片子組評審陳湘琪、陳鈺杰、黃中平；決審會議則加入台北市電影委員會總監饒紫娟，與各組評審代表瞿友寧、陳懷恩、柯貞年與陳鈺杰，五人共同參與評選，激烈辯證各個入圍作品的優缺點與後續的發展性，以及深度探討每個獎項設立的目標與意義，據此選出最符合該獎項精神之得獎作品。決審會議主席瞿友寧更直接向中華電信代表爭取，建議將「中華電信合作獎」獎金提昇為300萬至500萬，以鼓勵電影長片的製作，以「中華電信」作為臺灣本土最大OTT平台的角色來提昇國際能見度，同時設立從缺機制，兼具鼓勵創作者與佈局全球影音平台市場的意義。評審團代表陳懷恩導演也於頒獎典禮上分享本次評審經驗，當單獨成立一組校園組競賽組別時，可明顯看見校園組的作品的成熟與成長，也顯示臺灣影視產業的教育相當成功。增設《蹲點‧台灣》與《社區一家》紀錄片獎，關懷在地議題，透過影像紀實說出台灣的故事本屆在新合作夥伴信義房屋的加入下，增設《社區一家紀錄片獎》和《社區一家紀錄片合作獎》，以「在地社區議題」為徵件主軸，為微電影競賽活動增添多元面貌；而中華電信基金會所設立的「蹲點‧台灣」紀錄片獎，今年度亦另增設7個獎項，鼓勵紀錄片創作者拍攝更多好厝邊的人物故事。新增紀錄片類的獎項與獎金，對台灣許多在各地社區默默耕耘的社會工作者與紀錄片創作者具有深遠的鼓勵意義。本屆紀錄片獎項的作品主題相當多元，包含地震災後的收容安置與經驗紀實、青壯人口外移的鄉鎮現況及青年返鄉的故事、流浪動物與環境保育的相關議題與現況反省、文化遺產的保存修復與在地社群的參與，歷史洪流與社會陰暗角落裡的小人物真實生活等。每部作品都娓娓道出台灣在地故事，以及還有許多人正在為台灣這個家園奮鬥，相信透過影像記錄社會工作者的努力與付出，台灣的社會與整體環境都將一步步朝向更光明、更完善的方向發展。最佳劇本_Baku_得主宋功(左)與頒獎人台北市電影委員會饒紫娟總監(右)合照關係與衝突塑造好故事！本屆得獎作品可看度高，更有望開拓首次國際合作突破一般校園組的作品較為青澀的印象，由張庭瑋執導的《宛如煙火》透過兩名少女遊走於霓紅燈昏暗交雜的城市裡，面臨著對未來的迷惘以及分別的無奈，只能在似真似假的電話遊戲中訴說著彼此心事，本片將「青春的寂寞與不確定感」講述得細膩動人，在309部參賽作品當中脫穎而出，獲得本屆「百萬首獎」殊榮。而演出本片的陳子玉表現相當自然，善用細微的眼神及表情，將人物的內心呈現得相當鮮明，內在情感張力十足，榮獲「最佳女演員」。洪冬人執導的《聖誕快樂》全片在美國拍攝，其運鏡與說故事的方式非常成熟，而演員表現的情感也相當誠懇，令觀影者感受到人性正面能量，因此獲得「中華電信合作獎」，期盼藉由跨國團隊的合作，呈現多元文化的對話與包容，開拓電影美學的國際視野。「最佳男演員」則由《Baku》中飾演父親的源一聖獲得，將本土草根特質發揮得淋漓盡致，透過非典型父親的角色設定呈現父愛；同時，編導《Baku》的宋功（本名：宋建銘）也獲得「最佳劇本」獎項，透過簡單的父子同車，呈現許多細節，短片的劇情高潮迭起、反覆觀賞多有餘韻，獲得評審們一致肯定。《觀眾票選獎》則由11月2日光點華山入圍影展當天的現場觀眾投票，依據該場次得票率排名產生，最終由李怡慧導演、描述兩名國小女生的成長與心機的《初潮》獲選為本屆觀眾最愛影片。活動官方網站：http://mod.cht.com.tw/microfilm台北市電影委員會官方網站：filmcommission.taipei活動官方臉書：https://www.facebook.com/mod.microfilm/台北市電影委員會官方臉書：https://www.facebook.com/taipeifilmcommission.org/
【影視里程碑情報】台北釜山影視合拍簽約
台北市電影委員會於10月6日下午五點半於韓國釜山亞洲電影市場展舉辦「台北-釜山影視合拍簽約交流會」，會中由台北市電影委員會副主任委員暨總監饒紫娟與釜山電影委員會總監金輝共同簽署影視合作備忘錄。透過在亞洲電影市場展這樣的國際平台，雙方正式宣佈未來兩地影視產業及人才交流的計畫，包括拍片資訊的分享、電影教育及訓練合作、製作及拍攝申請上的協助、兩地創作者的交流及勘景協拍階段的補助，希望藉此創造更多跨國合作的拍攝機會。交流會吸引了超過百人共襄盛舉，亞洲電影委員會會員包括柬埔寨、印尼、日本、約旦、韓國、馬來西亞、緬甸、尼泊爾、紐西蘭、菲律賓、俄羅斯、新加坡、台灣、泰國、烏茲別克、越南及蒙古出席外，更邀請到「雙子殺手」美國勘景經理Trish Gray、李良玉製片、台北電影節總監李亞梅、林正盛導演、徐漢強導演及演員施名帥等臺灣及國際影人到場支持，共同見證臺韓影視合作開創新未來。各地影委會代表均到場支持，共同見證臺韓影視合作開創新未來。自從創立11年以來，台北市電影委員會已經協助攝製超過5000部電影，包含跨國製作勘景、拍攝及行銷超過800部，在扶植臺灣影視產業上不遺餘力，更在去年設立國際影視攝製投資計畫，為台北吸引更多國際合製電影，促進臺灣影人與國際交流的機會。台北市電影委員會副主任委員暨總監饒紫娟在致詞時表示：「自從加入亞洲電影委員會的一員後，釜山電影委員會一直是本會最堅強的盟友，我們持續地為兩地的電影產業努力，今天簽署的合作備忘錄將可以帶領雙方走向國際合作的新時代，並希望藉由這樣的開端，促成亞洲電影委員會在未來會員們之間的共同合作，橫跨更多國家的拍攝協助及影視資源交流，創造更多的資金及國際合製片的機會。」釜山電影委員會總監金輝也同意饒總監的見解並補充道：「本會與台北市電影委員會之間的友誼悠久及深厚，隨著臺灣與韓國之間日益頻繁的交流，這次的簽約意義十分重大，也希望未來能在亞洲電影委員會看到更多的合拍簽約發生。」「台北-釜山影視合拍簽約交流會」在雙方共同簽署合作備忘錄及互相致贈紀念品後告一段落，現場眾多影人在享用美食的同時，把握這短暫卻寶貴的時刻互相交流，並期待未來國際合作下的成果。
第十一屆「拍台北」電影劇本徵選由《貪婪演算法》獲金劇本獎，獨得獎金三十萬元！
由台北市文化局、財團法人台北市文化基金會、台北市電影委員會承辦的第十一屆「拍台北」電影劇本徵選獎金提升至 60 萬元，本屆參賽作品共有131件，有來自上海、廣東、巴黎、香港、緬甸、馬來西亞等跨國創作者踴躍投件！本屆金劇本獎由楊慈露《貪婪演算法》奪得，獲得獎金 30 萬元；銀劇本獎得主為尤以青、馬克明、王加安、周克威合著作品《限乘一人》獲得15 萬元；銅劇本獎共三名，分別為華疌的《顏值自造機》、馮勃棣的《日全蝕》及黃偉烈、許芝菁合著的《老嫁妝》，各獲得 5 萬元獎金。 本屆評審特別邀請姚經玉、吳明憲、孫宗瀚、陳俊蓉、蔡宗翰五位橫跨電影採購、發行、製作、編導創作、影展策劃不同領域的專家組成專業評審團，進行為期兩個月的劇本初審，並於日前舉行的決審會議中熱烈討論出得獎作品。台北市電影委員會表示，劇本創作最終目的是希望可被拍攝製作出來，希冀透過本屆評審委員的專業觀點，發掘具市場性、創作概念獨到並具投資潛能之劇本作品。第十一屆「拍台北」電影劇本徵選決審會議評審委員熱烈評選過程。經統計，今年參賽作品中有超過半數首次參加本徵件活動，可見有越來越多新銳編劇積極投入電影創作行列，當中不乏線上專業編劇投件參賽，亦有過去的「拍台北」得主，競爭相當激烈。今年參賽劇本題材多元，約有33% 的參賽劇本為浪漫愛情類、29% 為喜劇類、27% 為奇幻類型，並多聚焦於性平、家庭關係、城鄉差距、老人照護、生死等議題，亦有不乏以真實事件改編的作品，這也展現劇本創作與社會潮流脈動息息相關。 經本屆五位評審委員熱烈交換意見與票選，獲得金劇本獎的作品《貪婪演算法》，因其概念獨特，兼具商業娛樂性，編劇技法成熟又能表現電影感，大獲評審們的一致青睞；而銀獎作品《限乘一人》所描述群居社會中的人情冷漠與疏離，其懸疑劇情與出乎意料的結果，為評審們所盛讚。評審委員表示，銅獎《顏值自造機》對光怪陸離的社會現象與影視幕後工作提出針貶又不失娛樂性；《日全蝕》描述多條情感發展在懸案當中交織出人性的光譜；《老嫁妝》從殯葬業觀點看亙久不變的生命議題；這些作品易引發共鳴，皆具一定投資與市場潛力。「拍台北」電影劇本徵選自開辦以來，已成功促成多部得獎劇本翻拍成電影，如《南方小羊牧場》（2012）、《共犯》（2014）、《帶我去月球》（2017）和《藍色項圈》（2018），更有國內外得獎不斷的電視電影《再見女兒》（2016），以及目前正在籌備拍攝或後製的《小春與豬排》、《中央社區》和懸案IP開發計畫《搜查琉公圳》等。本屆除了獎金增高，更特別結合「台北影視音人才媒合會」活動，讓得獎作品有機會尋得合適製作方與投資方，拍攝製作成電影、搬上大銀幕、參與國際影展巡演。影委會戮力不斷地實踐「電影一條龍」理念，從獎勵劇本開發與短片創作等人才扎根，期以全力強化本地影視產業環境。 「拍台北」電影劇本徵選頒獎典禮即將於 10 月 1 日於松山文創園區四號倉庫辦理。非常歡迎有投資意願的投資方、影視製作公司、導演、製片前來共襄盛舉。