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影史經典華麗回歸 李安出席金馬影展《斷背山》20週年放映
金馬影展的經典重現與影人致敬單元向來都是影癡焦點。今日（10/3）公布7部數位修復經典，包括《斷背山》、《愛是一條狗》、《凱莉女王》，導演李安也確認出席《斷背山》映後座談；此外還有4部華語珍稀名作《上海之夜 2024》、《董夫人》、《行規》、《愛殺》。法國大師級導演李歐卡霍也將親臨台灣，影展特別選映他早期經典「狂戀愛情三部曲」《男孩遇見女孩》、《壞痞子》、《新橋戀人》以饗影迷。《斷背山》（Brokeback Mountain, 2005）。（圖／金馬執行委員會）今年適逢李安導演同志經典《斷背山》（Brokeback Mountain, 2005）20週年、讓《鳥人》導演阿利安卓崗札雷伊納利圖享譽國際的非線性敘事名作《愛是一條狗》（Amores perros, 2000）25週年，將以數位修復版與觀眾見面。去年金馬經典影展放映的《日落大道》，透過傳奇巨星葛洛莉亞史璜生的銀幕風采，為默片消亡寫下震撼輓歌。李歐卡霍導演睽違十三年再度來台。（圖／金馬執行委員會）片中演出管家的馮史卓漢，其實是默片時代名導，他與葛洛莉亞史璜生合作的《凱莉女王》（Queen Kelly, 1929），因罔顧道德尺度、追求完美而無視高昂成本，致使馮史卓漢導演生涯終結，這部默片晚期最豪奢叛逆的「惡名昭彰」之作，被《日落大道》引用作為影史註腳。如今本片經4K修復，先於今年威尼斯影展經典單元亮相，接著將在金馬先睹為快，喜歡《日落大道》的影迷切勿錯過。同樣以4K規格華麗回歸的，還有4部華語經典。盡顯徐克奇趣幽默與淋漓調度的《上海之夜 2024》，將中日戰爭下的上海亂局，化為笑鬧與感人跌宕的烽火戀曲。本次放映的數位修復版，由徐克親督調色與重新配音，以紛呈口音再現老上海的華麗喧囂。位於香港西九文化區、亞洲首間全球性當代視覺文化博物館M+推出的3部修復作，讓因素材侷限蒙塵的華語傑作重現輝煌。香港獨立導演先驅唐書璇的首部編導電影《董夫人》（1968），融合古典詩意與現代電影技法，痛批禮教壓抑女性。1969年入選坎城影展導演雙週，也助盧燕拿下金馬獎影后，今年以嶄新面貌，風光重返坎城經典單元。翁維銓的香港新浪潮先鋒作《行規》（1979），以紀實手持攝影，在香港繁忙街頭重現警方、線人與毒販的三方諜對諜。另一位新浪潮健將譚家明，在《愛殺》（1981）以風格化的構圖與色彩表現驚悚情殺，助林青霞拓展戲路，擺脫愛情文藝片形象。本片亦是張叔平首度掛名美術指導，奇詭視覺展露大師風範。繼2012年《花都魅影》選為金馬閉幕片時蒞臨金馬，名導李歐卡霍相隔13年再度來台。他在當年對熱情的台灣影迷留下深刻印象，如今依約再訪。影展特地選映早期經典「狂戀愛情三部曲」《男孩遇見女孩》（Boy Meets Girl, 1984）、《壞痞子》（Mauvais sang, 1986）、《新橋戀人》（The Lovers on the Bridge, 1991）以饗影迷。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
Tizzy Bac新專輯打造8大角色 歌名靈感來自《絕命毒師》
Tizzy Bac成軍26年，第8張全創作專輯《說出我的名字》將於3月25日數位發行，展現全新音樂風貌。Tizzy Bac挾著前導影片的高話題度，推出同名歌曲〈說出我的名字〉MV，上線不到24小時便突破10萬觀看，歌迷熱烈迴響，「睡前只聽了一遍，但在夢裡遇見這段旋律！」Tizzy Bac接連為兩檔冠軍影集《死了一個娛樂女記者之後》與《童話故事下集》量身打造主題曲，新專輯的首波同名主打歌〈說出我的名字〉除了在編曲上突破以往，影癡級主唱惠婷透露，其實歌名在致敬金獎美劇《絕命毒師》的一幕經典迷因哏，令江湖聞風喪膽的毒王「海森堡」傳神說道「Say My Name」，這一幕完全打中她的心，靈感也迸發延伸到對自我存在的深刻思考。Tizzy Bac更進一步揭露，透過〈說出我的名字〉MV，不僅奠定專輯整體視覺概念，更預告了專輯的完整世界觀。〈說出我的名字〉MV上線不到24小時便突破10萬觀看。（圖／相信音樂提供）惠婷透露當她首次聽到編曲時，腦中立刻浮現出沙漠、亡命之徒，以及美國中西部美劇的強烈畫面感，正巧看到《絕命毒師》裡海森堡的經典場面「Say My Name」，讓她靈光乍現：「這句話很有意思，它不只牽涉到自我認知的結構與重塑，可以是一個深層的哲學討論，也可以當成一首情歌來聽。」她進一步解釋：「我們始終透過他人再次確認自己的存在，只要有一個人記得你的名字，你就不曾真的消失。如果這世界上，有這樣記得自己的人存在，是一件非常幸福的事情，甚至就算你死掉了，也不會害怕。」Tizzy Bac也在視覺設計與MV拍攝上挑戰全新敘事手法，攜手曾入圍金曲獎最佳MV的導演亞歷三小，將專輯裡的8首歌曲擬人化，塑造出8位角色，為整張專輯埋下伏筆。前源透露：「我們希望所有元素都能統一在同一個主題下，不論是音樂、視覺設計，或是MV拍攝，彼此緊密相扣。」更笑說：「把MV拍成影集！」日前曝光的前導影片就像影集片頭，而〈說出我的名字〉MV則是序章，率先鋪陳專輯核心概念。當被問到如果這個世界觀是一部影集，會取什麼名字時，惠婷笑說可能會取名DC漫畫世界觀最惡名昭彰「阿卡漢精神病院」，裏頭曾關過極具怪誕的小丑、小丑女、急凍人、謎天大聖、企鵝人等，也令歌迷不禁期待每首歌曲「影像化」的可能。Tizzy Bac在MV拍攝上挑戰全新敘事手法。（圖／相信音樂提供）談到專輯《說出我的名字》的視覺設定，Tizzy Bac表示這是一場關於「內在自我對話」的探索，融合瘋癲與矛盾情緒，營造出如英倫叛逆電影般的強烈氛圍，更將「自我質疑」這一主題延伸為具傳染性的「共感病毒」，「對你聽這張專輯，就像是在深入剖析不同症狀與面向。隨著MV釋出，專輯的概念與世界觀也逐步揭曉」Tizzy Bac全新專輯《說出我的名字》將於3月25日數位發行，更多Tizzy Bac的訊息，可上Tizzy Bac官方臉書、Instagram和相信音樂臉書查詢。
影爆點／《鬼家人》宇宙9487回歸！Netflix《正港分局》挑戰許光漢生涯最ㄎㄧㄤ直男盡頭
《關於我和鬼變成家人的那件事》去年在台灣創下3億6千多萬的票房奇蹟，拿下金馬獎最佳改編劇本獎，也被選出擔任台灣參加奧斯卡最佳國際電影代表。時隔一年，原班團隊再度推出《關於我和鬼變成家人的那件事》延伸外傳《正港分局》。《正港分局》就是《關於我和鬼變成家人的那件事》裡許光漢飾演的刑警吳明翰上班的分局名稱。在拍攝《關於我和鬼變成家人的那件事》時看見演員們充滿默契的化學作用，主創團隊們開啟了關於IP故事延伸想像的想法。延續《鬼家人》的世界觀及正經又瘋癲的喜劇基調，將犯罪懸疑、刑偵追兇融合搞笑瘋狂喜劇，從電影版故事結束，吳明翰出院回到分局之後開啟。《正港分局》警花王淨強勢回歸還升上小隊長。（圖／Netflix 提供）《鬼家人》電影版導演程偉豪找來《當男人戀愛時》導演殷振豪，組成強強聯手的雙導演陣容，再加入「正港分局」警局原班人馬許光漢、王淨、馬念先、陳彥佐等人飾演的警員，以及警隊新成員黃路梓茵（Lulu）、茄子蛋主唱黃奇斌，還有木曜4主持群全體現身，包括邰智源、Kid林柏昇、坤達、泱泱、溫妮以及阿部瑪莉亞共同擔綱。影集版《正港分局》是發生在「正港分局」裡的故事，平淡的轄區內發生了離奇連續兇殺案「成語殺人事件」，兇嫌以受害者獵奇的死法展示各種寫錯字的成語，暗示寫錯字就有可能被殺。而這群各有缺點，拐瓜劣棗的兩光刑警們如何克服難關，以三腳貓的辦案方式互相漏氣同時彼此照應，協力查出真兇，頗有同樣將背景設定在警局的美劇《荒唐分局》的氛圍。邰智源《正港分局》飾演前國文補教名師並化身「成魔」。（圖／Netflix 提供）雙豪導演身為重度影癡，《正港分局》自然也少不了對經典作品致敬的橋段。影集第一集邰智源飾演的連續殺人犯「成魔」出場的造型及劇情，就致敬了心理驚悚連續殺人經典作品《沈默的羔羊》。劇情中「成魔」提到的建築物爆炸事件劇情，則乾脆把《名偵探柯南：引爆摩天樓》的劇情直接說出口，果然是站著搞笑不腰疼的自信手法。坤達（左）在《正港分局》飾演油膩追星宅男，瘋狂喜歡偶像阿部瑪利亞。（圖／Netflix 提供）既然要大玩各種哏，可想而知劇情中也會不時出現各種《鬼家人》以及演員們的相關彩蛋，包括《鬼家人》延伸而來的配樂旋律，電視跑馬燈上關於《鬼家人》與《當男人戀愛時》的跑馬內容，還有致敬馬念先樂團糯米團名曲〈巴黎草莓〉的橋段，彩蛋多到要重複看好幾次才能全部翻出來。主創團隊在語言及文字使用上做了大量功課，新加入的角色名稱各自大玩演員們的本名，包括黃宣飾演的補教名師「黃仙」，林柏昇飾演的經紀人「林白生」等等。不只以成語和中文造詣作為行兇理由和犯案手法，整部《正港分局》都放開手大玩各種語言遊戲，包括流行度極高的簡語、諧音哏等等，而每個殺人案都是從一個有錯別字的成語衍生出來，獨特的惡趣味及設計充滿巧思，同時難度極高，解謎追兇的過程也滿載中文閱讀及語言的樂趣。黃宣首度挑戰台劇 詮釋《正港分局》萬人迷國文補教名師黃仙。（圖／Netflix 提供）將大賣電影IP化拍攝影集《正港分局》，這是正在服兵役的男神許光漢第一次主演的系列作品，告別了林柏宏飾演的鬼老公毛毛，外剛內柔的臭直男吳明翰遇上更多奇怪的隊友，以及榮升小隊長的花瓶王淨，這次又變得更暴躁，更直男也更中二了。可惜這次看不到許光漢再度全裸露屁股的演出，但吳明翰白爛及搞砸方向的程度，比起電影版絕對有過之而無不及。溫妮《正港分局》挑戰飾演火爆外送員黃小茵。（圖／Netflix 提供）秉持認真負責瘋狂搞笑的態度，木曜4全員也獻出了各種首度突破螢幕形象的誇張表演，包括邰智源飾演的補教名師殺人魔「水源」，謝坤達飾演的油膩追星宅男，以及溫妮飾演的暴怒外送員等等，不看到最後，很難猜到誰才是真正的連續殺人魔。《正港分局》登上Netflix之後連續拿下多日第一名，也令人好奇《鬼家人》宇宙是否還會有下一步的規劃？從片尾邰智源留下的伏筆看來，或許不久之後，我們就能夠聽到系列作品的好消息。《正港分局》Netflix熱播中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
「金馬經典影展」集結12位好萊塢女神 瑪麗蓮夢露經典作重返大銀幕
2024金馬經典影展7、8月在台北、台中兩地舉辦，繼柏格曼、費里尼、奇士勞斯基等大師名導專題後，今年首度聚焦「明星」，以好萊塢黃金時代12位銀幕女神為題，選映莉莉安吉許、葛洛莉亞史璜生、葛麗泰嘉寶、瑪琳黛德麗、英格麗褒曼、凱薩琳赫本、貝蒂戴維斯、費雯麗、奧黛麗赫本、伊莉莎白泰勒、瑪麗蓮夢露、茱蒂嘉蘭等影史代表作，重現她們的精湛演技和夢幻身影。莉莉安吉許在《殘花淚》裡我見猶憐的微笑曲線，堪稱默片時代的演出典範。（圖／金馬執委會提供）「2024 金馬經典影展：巨星的誕生」以好萊塢黃金時代作藍圖，包括默片時期的莉莉安吉許（Lillian Gish），她在《殘花淚》裡我見猶憐的微笑曲線，堪稱默片時代的演出典範；93歲高齡時與傳奇影后貝蒂戴維斯主演的《八月之鯨》，更被日本電影大師黑澤明選為此生最愛電影之一。同為默片出道的葛洛莉亞史璜生（Gloria Swanson），在邁入有聲片的《莫負今宵》把離經叛道的性愛理念演得理直氣壯，被保守的製片發行公會視為敗德；而她以萬夫莫敵的氣場在《日落大道》詮釋星夢的迷人與脆弱，更被名影評人羅傑伊伯特譽為「有史以來最偉大的演出之一。」費雯麗以黑馬之姿雀屏中選演出《亂世佳人》，成為首位英國籍奧斯卡影后。（圖／金馬執委會提供）風靡好萊塢的異國巨星，有來自瑞典的國寶影后葛麗泰嘉寶（Greta Garbo）和英格麗褒曼（Ingrid Bergman）、德國傳奇女星瑪琳黛德麗（Marlene Dietrich），以及首位英國籍奧斯卡影后費雯麗（Vivien Leigh）。葛麗泰嘉寶的《茶花女》演技層次分明，堪稱影史最佳版本，《瑞典女王》中性又神祕的臉孔，讓學者羅蘭巴特推崇如神祇，《妮娜琦珈》更吸引觀眾爭相欣賞她的喜劇表演。瑪琳黛德麗的美則帶著魔性，《藍天使》不僅是銀幕「魔女」必修教材，《摩洛哥》的中性打扮讓男女都臉紅心動，《金髮維納斯》更把人獸、酷兒曖昧推到極致。因《北非諜影》在好萊塢聲名大噪的英格麗褒曼，在成為專有名詞引發熱議的《煤氣燈下》中飽受丈夫精神折磨，《意亂情迷》則讓男主角成了她保護的小白兔；而她在銀幕下拋夫棄子，被好萊塢放逐近十年後，一部《真假公主》讓她再添一頂奧斯卡桂冠。費雯麗以黑馬之姿雀屏中選演出《亂世佳人》，以精湛演出登上奧斯卡影后寶座，堪稱演技巔峰的《慾望街車》也讓她贏來第二座奧斯卡。奧黛麗赫本在《羅馬假期》充滿魅力。（圖／金馬執委會提供）影壇巨星中有兩位赫本小姐，包括台灣影迷耳熟能詳的奧黛麗赫本（Audrey Hepburn），她的《羅馬假期》、《龍鳳配》和《窈窕淑女》令心如止水的男人也情不自禁，《第凡內早餐》甚至讓扮演的天真優雅交際花，都變得合情合理。另一位凱薩琳赫本（Katharine Hepburn）出道更早，戲路也寬廣，包括膾炙人口的瘋狂喜劇《費城故事》、性別論戰精彩有趣的《金屋藏嬌》，以及碰觸敏感種族議題的《誰來晚餐》，從凱薩琳赫本高踞美國電影協會女明星之首，以及四座奧斯卡影后紀錄，她在好萊塢的評價、地位可見一斑。凱薩琳赫本的《費城故事》堪稱是1940年代初期美式瘋狂喜劇的代表作。（圖／金馬執委會提供）世人皆稱瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe）為金髮尤物，卻往往忽略了她的魅力，比利懷德為她量身打造的《七年之癢》、《熱情如火》，將性感與純潔集於一身，《紳士愛美人》更啟發瑪丹娜的〈Material Girl〉、妮可基嫚的《紅磨坊》，甚至《Barbie芭比》萊恩葛斯林在奧斯卡典禮的歌舞演出。以《綠野仙蹤》奠定傳奇的茱蒂嘉蘭（Judy Garland），憑影評與票房都取得巨大成功的《相逢聖路易》宣告轉型成熟，日後還搭檔了金凱利、佛雷亞斯坦兩代舞王，成為歌舞片黃金時代的首席女伶。「2024 金馬經典影展：巨星的誕生」台北場映期為7月19日至8月8日，台中場映期為7月31日至8月11日舉行。台北、台中的「超級影癡套組」於 5月31日下午一點開賣，6月28日起單場預售正式開賣。
影爆點／《黃色大門：世紀末電影狂手札》 帶你回到《寄生上流》名導奉俊昊的電影初心
韓國電影及韓國電影創作者從2000年左右崛起，由金基德、朴贊郁、洪尚秀、李滄東，以及奉俊昊等人接力，幾位創作者陸續成為全球影展的常勝軍。Netflix新上線的紀錄片《黃色大門：世紀末電影狂手札》便是以導演奉俊昊為核心，回顧他還是熱血大學生的1990年代初期，以及在電影同好社團「黃色大門」裡遇到的影痴們。30年之後，一群老影迷齊聚一堂，一同回憶起當年在「黃色大門」看電影、討論電影的年少時光，以及時代及電影，是如何影響了他們的青春及未來。「怎麼說，大家其實都不太適應社會？像液體般的人們聚集在一起，有點不切實際，一起做著氣體般的夢。」一位當年的核心成員李東勳如此形容。由崔鍾泰導演號召，聚集了一些熱愛電影的年輕人，主要成員都是大學生和研究生，一個、兩個、三個，漸漸地從個位數人頭的電影研究社，辦研討會，到處拷貝電影的錄影帶互相分享，甚至出版電影刊物，幾年之後，發展成為30人以上的中型電影社團。當時的韓國有許多名號更為響亮，影響更為深遠的民間電影組織，包括長山串鷹、青年、電影空間1895、獨立電影委員會等等。相比於這些有名許多的獨立電影團體，黃色大門無論結構、組織和發展方向都更為自由隨性，當時也沒有太多明星成員，連奉俊昊等人也開玩笑地說：「黃色大門簡直是不知道主題是什麼的奇怪社團。」Netflix紀錄片《黃色大門：世紀末電影狂手札》回顧導演奉俊昊在大學生時期，與電影同好社團「黃色大門」成員的互動。（圖／Netflix提供）「為什麼1990年代初期，大家都瘋狂似地聚在一起，學習電影知識？」奉俊昊在紀錄片中也提出了疑問，李東勳則是回答：「當時是個社會運動興盛的時期，大家感覺上，卻好像都碰壁了，像是改革和開放都在進行，蘇聯也在當時瓦解。」另一位創始成員林薰娥補充：「就像宴會結束後的隔天，我們的確不知道之後的路要往哪走，體內蘊藏著很多能量，卻不知道該做些什麼，學生運動也都結束了。我們真的就像灰塵，越滾越多一樣聚在一起，若要換個好一點的比喻，一路以來，就像葡萄逐漸變成熟一樣。」「2000年代早期到中期，參加海外電影節時，真的收到很多這類的問題，為什麼韓國電影會突然...」說到他這一代電影導演的崛起，奉俊昊自己也打趣說：「當時政府肯定在自來水裡下了藥，於是造成全國市民為電影瘋狂。」「2000年代，作品如雨後春筍般湧出，在電影節中備受矚目，這些導演原本都躲在哪裡，怎麼現在才一次出現？究竟發生了什麼事？這時我就會分享黃色大門的故事。我們的世代誕生了第一批電影迷，我們這一代某種程度上，很有意識地在研究電影，這世代的電影迷，我想應該是首批進軍業界的吧？如果用這種方式說明，應該更容易整理成新聞吧？原來發生過這些事情，原來有過這種時期。」奉俊昊從中學時期就已經打定主意要成為電影導演，加入黃色大門的志向也很明確，要以導演為職志。當時團友回憶到：「他在讀書室打工所賺的錢，一個月好像是30萬韓元？他把當時的月薪都存下，問我這些錢夠不夠買一台像樣的攝影機，花了兩個月薪資，後來買了日立8200S-VHS機型。」作品時常出現地下室的場景，包括1994年的短片《支離破碎》、2000年的首部長片《綁架門口狗》，以及享譽全球的《寄生上流》等作品，都頻繁出現地下室的意象。而真正的緣起，其實是幾乎沒有人看過的處女作短片《尋找天堂》，也只有在社團的活動中，不對外地放映過僅此一次。珍貴的《尋找天堂》短片畫面，也在《黃色大門：世紀末電影狂手札》中首次公開曝光。電影同好社團「黃色大門」由崔鍾泰導演號召，聚集了一群熱愛電影的年輕人。（圖／Netflix提供）黃色大門電影研究社在熱烈地發展了幾年之後，因為團員們理念分歧，有各自想發展的方向，漸漸無以為繼，最後終究走上了解散的道路。核心團員們在最後，一起約好搭乘火車前往東海岸旅行，這群對電影充滿熱愛和未來理想的年輕人們，在海邊替自己，以及這個他們曾真心愛過的社團，留下最後的青春紀念。黃色大門短暫但熱烈地燃燒過，連曾經的社團辦公室大樓都因爲都更而拆除。團員們在解散後各有發展，有人轉行成為生意人、語言學家、數學老師，有人也持續在電影圈努力耕耘。而從加入社團時，便堅持創作之路的奉俊昊在拍過幾部短片後，2000年以長片處女作《綁架門口狗》一名驚人，2003年的第二部作品《殺人回憶》創下1300萬觀影人次的紀錄，至今仍然是韓國，甚至是影史最成功的商業犯罪電影之一。之後的《駭人怪物》、《非常母親》持續橫跨商業及藝術領域取得成功，讓他是繼朴贊譽之後，韓國進軍好萊塢發展最穩健的創作者。後來的故事大家都很清楚，2019年的《寄生上流》成為韓國第一部拿下金棕櫚獎的作品，同時拿下奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳國際影片，以及最佳原創劇本獎，創下韓國電影，甚至非英語電影的歷史紀錄。歲月流逝，生活將這些電影迷沖向不同的方向，但回首過往，奉俊昊將30年前那扇黃色的門，視為對他影響最為深遠的養分來源。那扇黃門的背後，有創建社團的崔鍾泰導演，在社團相遇、互相討論激勵的夥伴們，以及當時給予情報及支援的電影圈前輩，因為擁有過如此燦爛的相遇，也讓他成為今天的奉俊昊。青春如此生澀、不成熟，但終會留下痕跡，如同易智言導演的《藍色大門》中的台詞，「留下什麼，便成為什麼樣的大人。」Netflix的《黃色大門：世紀末電影狂手札》，便是這群韓國電影人，獻給那個時代，以及那扇黃色門扉的回顧及小小情書。《黃色大門：世紀末電影狂手札》Netflix上映中
疫期宅在家追劇 蔡琴首唱〈一生都給你〉
許久沒出現在電視機前與觀眾見面的蔡琴，現身公視《音樂萬萬歲4》一連帶來多首好歌，排解大家疫情期間鬱悶的心情。開場怕大家不相信，蔡琴打趣先報告「我是貨真價實的蔡琴喔」!以演唱會規格精心策畫了這次演出，推出讓人意想不到的心頭好歌單「你絕對猜不到，但一定聽過的歌」。另外〈一生都給你〉這首代表她走過40年歌唱生涯的歌曲，更是在台灣電視節目上首唱。歌壇天后蔡琴出道40年，唱過無數好歌，也透過歌聲療癒了四代人。主持人馬世芳介紹蔡琴出場時，說她不需要天后或女神的封號，只要講出她的名字大家都會心頭一暖。蔡琴卻俏皮制止，「馬世芳把我講得太清高了，我非常喜歡，我也需要被稱讚。」蔡琴長期擔任自己演唱會的製作人，這次在節目中帶來自己長期合作的團隊以演唱會規格，親自規劃了四首歌曲〈明天你是否依然愛我〉、〈外面的世界〉、〈你的眼神〉以及〈一生都給你〉。蔡琴表示「我不要你一打開電視機，就覺得會猜到」是這次的選歌標準。40年的歌唱生涯，無數場演唱經歷，蔡琴的〈一生都給你〉竟然從來沒有在台灣電視上唱過。而這首歌也像是她歌唱生涯多年的心情縮影，她透露最喜歡的一句歌詞是「我把生命深埋在你的懷裡，落下了滾燙的淚，一滴一滴，是我是你。」就像是她與長期支持她的樂迷之間的關係一樣，每次想到都讓她滿心感激。自疫情爆發後蔡琴鮮少出門，但在家裡也沒閒著，本身是影癡的她表示，以前演出比較多，也在乎品質，所以花很多時間在演唱會的籌備上，而今利用這段待在家裡的時間，大大滿足了她旺盛的求知慾，看了許多好片，對紀錄片特別有興趣的她，特別喜歡人文、科學、歷史相關的題材，無時無刻精進自己，讓觀眾看到更好的蔡琴。
《不散》4K修復北影展演 蔡明亮將與觀眾互動
影癡必看的台北電影節「經典重現」單元，今年同樣網羅許多最新修復完成的影史名作，包括導演蔡明亮的《不散（4K修復版）》，苦情台語片經典《台北發的早車》和導演白景瑞《台北之晨（林強全新配樂版）》，加上庫柏力克、丹尼斯霍柏、匈牙利名導沙寶最新數位修復完成的作品，影迷屆時都可來到台北電影節一飽眼福！其中蔡明亮還將在《不散（4K修復版）》映後，將去年於威尼斯影展映後舉辦的「電影記憶的即興創作」搬進中山堂光復廳進行亞洲首演，敬請影迷朋友把握難得機會親炙大師之作！蔡明亮第六部作品《不散》於2003年威尼斯影展首映後佳評如潮，不但獲得國際影評人費比西獎，更在當年國內外影展拿下多項大獎，曾與蔡明亮合作多部作品的李康生、陳湘琪、楊貴媚、陳昭榮，以及《龍門客棧》裡的演員石雋和苗天都出現在片中。4K修復版由比利時皇家電影資料館修復，近20年後重返威尼斯影展，並開創藝術展演形式，讓影迷沉浸在非一般的觀影經驗中。《不散（4K修復版）》與「電影記憶的即興創作」將於台北電影節首映，並在電影放映後於中山堂二樓光復廳進行展演，重現去年在威尼斯影展首演的互動方式，蔡明亮將在現場以繪畫和音樂等形式和影迷互動。蔡明亮談到《不散》的4K修復，「三年前，比利時的皇家電資館館長尼可拉向我提議，由他們來修復《不散》底片作為館藏，我接受了，而威尼斯電影節主席阿貝托得知《不散》將有一個4K的修復版，馬上提出《不散》重返水都的邀約，我當下給了意見，希望經過16年捲土重來的《不散》不單只是電影的放映，而是一埸別開生面的美術展式的藝術展演，阿貝托欣然同意了，結果《不散》4K修復版在威尼斯的放映有了全新的樣貌，場址被安排在威尼斯雙年展的主展埸之一的軍械庫，等於是電影節破天荒與雙年展攜手合作放映《不散》。」蔡明亮說，這是一埸作者決定的觀影方式，在威尼斯軍械庫的藝術空間的兩埸四個鐘頭的展演，六百位觀眾經歷的已非一般的觀影經驗，如同一埸電影大秀，並埋下神祕伏筆「至於產生了什麽效果 或生出什麽火花與力量 還是得你親自來體驗吧」。前一百名購買「《不散（4K 修復版）》＋電影記憶的即興創作」票券者還可獲得蔡明亮導演繪製的《不散》電影海報。《不散（4K修復版）》與「電影記憶的即興創作」將於台北電影節首映。（圖／台北電影節提供）而導演白景瑞56年前推出的無聲紀錄片《台北之晨》，帶領觀眾穿梭在1960年代的台北街頭，走過大街小巷，進入小家庭的早晨時光，本次台北電影節播放的版本，為國家電影及視聽文化中心(簡稱影視聽中心)邀請知名音樂人林強在2019年重新配樂的作品，林強以國樂器具、人聲吟唱、電子節拍營造聲響，透過跨越55年的媒介對話，為本片開發不同的可能性；同場加映影視聽中心修復的長片《台北發的早車》數位修復版，則呈現出台北的另一面貌，導演梁哲夫繼1963年的《高雄發的尾班車》後再度以火車為主要意象，刻劃採茶女秀蘭被迫成為舞女、因而感情變卦的悲慘愛情故事，透過主題曲〈意難忘〉的反覆、張力飽滿的法庭劇等新奇手法、灑狗血不償命的情節，展現極致通俗的敘事魅力，讓本片榮登苦情台語片的代表作。除了三部國片外，以《2001太空漫遊》、《鬼店》和《發條橘子》等片廣為人知的史丹利庫柏力克，其最新修復完成的《光榮之路》（Paths of Glory）將在台北電影節放映，寇克．道格拉斯在片中飾演一戰期間為了保全同袍而挺身抗命、與不公不義的「國防布」對槓的上校，影片除了驚人場面調度帶來教科書級的視覺奇觀，更犀利點出早逝青春的悲鳴與慾望權謀的人性大哉問，為後世的戰爭電影寫下決定性的指標，該片更被獲選為美國國會圖書館指定館藏。丹尼斯霍伯在首部作品《逍遙騎士》一舉成名後，第二部作品《突如其藍》（Out of the Blue）描述三名努力掙脫過往糾纏，想要融入社會的失落靈魂，卻仍抵擋不住現實，一步步走向崩解的過程，該片曾入選坎城影展，導演更說過「在很多方面來說，這是我最好的一部作品。」；除此之外，匈牙利名導伊斯特凡沙寶的《千面惡魔》（Mephisto）改編自德國作家克勞斯曼成名爭議之作《梅菲斯托》，以反諷手法形塑劇團演員為了獲得角色將靈魂出賣的人性黑暗，舞台上的他，以為自己演活了把靈魂賣給魔鬼的浮士德；然而現實生活中，他才是把靈魂賣給納粹軍官的浮士德。電影不光獲得當年坎城劇本肯定，也獲得奧斯卡最佳外語片殊榮。2020台北電影節將於6月25日至7月11日於臺北市中山堂、光點華山電影館和信義威秀影城舉辦，選片指南將在6月13日於三創生活園區舉行，現場搶先販售「 為影痴狂套組」及VR全浸界《留給未來的殘影》2020台北電影節特別展演版票劵。單場早鳥票將於6月14日下午一點，VR早鳥票則將於6月15日下午一點起在全台ibon售票系統開賣，除了可於全台7-11門市的實體機台購買外，亦可同步從售票系統網站購買，詳情請密切注意台北電影節官方網站、Instagram及FACEBOOK粉絲專頁。
夏于喬、林書宇夫妻檔 在金馬直播節目合體相聊
2020金馬經典影展將於7月24日至8月13日在台北展開，致敬今年百歲冥誕的電影大師費里尼（Federico Fellini），除了完整放映他執導的24部影片，影展也在官方臉書粉絲專頁規劃「金馬遇見費里尼」線上直播節目，自5月26日起邀請林書宇、夏于喬，連奕琦、王淨、焦元溥、韓良憶，從影迷、美食、音樂等多方角度切入，以輕鬆有趣的方式分享他們心目中的大師作品，以及不為人知的小故事。打頭陣的是電影夫妻檔夏于喬與林書宇。夏于喬近年把重心擺在戲劇演出，《老師，你會不會回來》、《粽邪》、《灼人秘密》分別在票房、口碑上都獲得佳績；林書宇遠赴馬來西亞拍攝的《夕霧花園》榮膺上屆金馬影展閉幕片並入圍多項金馬獎，但兩人到目前為止都還沒有任何銀幕合作。費里尼因為廣播劇而結識後來成為妻子的茱麗葉塔瑪西娜，在他前兩部電影，瑪西娜大多扮演綠葉，但後來發展出的《大路》、《卡比莉亞之夜》、《鬼迷茱麗葉》、《舞國》都成為膾炙人口的經典。林書宇是否有打算為夏于喬量身打造專屬角色？夏于喬曾以《型男大主廚》榮獲金鐘獎最佳主持人，她將在直播裡一展廚藝，她有什麼拿手的義式料理可以掌握老公的胃呢？演員王淨將參與金馬直播節目。（圖／台北金馬影展執行委員會提供）接下來要登場的還有去年以《返校》入圍金馬影后的王淨，她在處女作《癡情男子漢》就讓人眼睛一亮，而發掘她的導演連奕琦堪稱費里尼鐵粉，百忙之中還特別為本次影展剪接了充滿費里尼幽默的宣傳影片，兩人合體，必能帶來意想不到的驚喜。樂評人焦元溥去年為金馬經典影展開講介紹義大利配樂大師尼諾羅塔，好評如潮，尼諾羅塔正是費里尼最倚重的作曲家，30年中合作了18部作品。本身也是老饕的費里尼曾說過：「人生就是魔法與義大利麵的結合！」精通美食與電影的作家韓良憶從費里尼電影得到多少啟發，做過什麼瘋狂的事情呢？金馬執委會之前在「金馬奇幻會客室」邀請了《刻在你心底的名字》、《逃出立法院》劇組，YouTuber《反正我很閒》團隊，以及魏德聖、蔡嘉茵、蘇文聖、温貞菱、徐鈞浩、陳栢青參與直播，引來熱烈迴響。更加精彩的「金馬遇見費里尼」將會以深入淺出的趣味方式帶領影迷進入大師的經典世界，直播節目詳情請見金馬官方臉書粉絲專頁。「2020金馬經典影展：費里尼100」將於7月24日至8月13日在台北舉行，「超級影癡套組」於6月8日提前販售，6月20日舉辦選片指南，6月21日起正式售票。此外，高雄電影館也將在8月加入費里尼百年紀念放映活動，將選映《小牛》、《生活的甜蜜》、《八又二分之一》、《鬼迷茱麗葉》、《月亮的聲音》等五部費里尼的精彩作品。更多金馬經典影展消息將在官方網站、臉書粉絲頁、Instagram等陸續公佈，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
【2019金馬影展】青春我最大！女人當自強
2019台北金馬影展將進入最後一周，本周日(10/24)將以閉幕片《夕霧花園》完美收場。這次金馬影展有不少短片入圍，其中以單元「短片：彩虹之後」四部電影紛紛講述不同的人生，包含年少時每個人都會面臨到的性別認同，與成長過程中對於愛情的憧憬與性的探索，在學生時代時對自我和夢想的追尋。《巫毒少女》故事講述透過一群青少女探索對巫術的鄉野傳說。（圖／翻攝自金馬影展）《未命名》闡述年輕世代中對於愛情與性是否可以分開進行，透過一對年輕男女的生活互動，把所謂「炮友」的日常描述的十分貼切，在這個性傾向和自我認同都難以歸類命名的年代，新世代對難以言喻的人生階段發出吶喊。導演洪榮杰所指導的《推開世界的門》敘述同居超過50年的伴侶Ricky和Roger的故事。並在電影中想像香港2029年通過同婚立法，同志不再過著受恐懼和歧視侵擾的生活，導演並將此片獻給兩位香港酷兒的靈魂人物張國榮與盧凱彤。15分鐘的短片《偷偷》帶大家重回高中時代，講述在學生時期學校禁止談戀愛的青春校園裡，因為校服不合標準的謝英杰被逞罰午休打掃，卻因此認識了熱情的陳保哲，但這段短暫的時光意外的成為了謝英杰最期待的時刻。馬來西亞導演所執導的《蒼天少年藍》，故事講述品學兼優深受同學喜歡，與成績普通卻經常被霸凌的兩個男孩，同住在寢室成為室友，在充滿疑惑與自我探索的青春歲月裡，兩個相異的少年卻守著一個不可告人的祕密。《星星知我心》由法國性感女星伊娃格林主演，親情與事業的拉扯發揮的淋漓盡致。（圖／翻攝自金馬影展）《巫毒少女》講述在精英貴族的寄宿女校，一名新來海地女孩被邀請加入姐妹會，卻在深夜聚會時娓娓道出神秘的家族故事，引發新朋友對巫術的好奇與執念。影片從1962年海地的活殭屍Clairvius Narcisse事件展開，在看似不可思議的鄉野傳說中，帶入2010年大地震、奴隸、巫毒儀式等紀實元素，更精心挑選製作的配樂，透過殭屍與活人、白晝與黑夜、原住民與白人、海地與法國、對白與無語等對比，帶出對殖民、歷史、政治、過去與現在的重重隱喻。女人對於事業與家庭能否兼顧得宜？由法國性感女星伊娃格林所主演的《星星知我心》，講述單親媽媽莎拉終於夢想成真要飛上太空將進行長期培訓，卻也意味著必須與女兒分離。在同儕的壓力下，讓莎拉必須身兼女強人及母親兩個角色讓她內心拉扯不已。擔心無法兼顧事業與對女兒的罪惡感不斷襲來，也讓莎拉的情緒逐漸失控。導演為拍攝此片特地前往德國、俄羅斯和哈薩克太空總署實地取景，在真實呈現航宇科技的同時，也帶出女人在職場的風光下，對於角色轉換的辛酸掙扎。金馬影展僅剩四天，將在本周日 (10/24)順利落幕，還沒有看過癮的影迷影癡們，千萬不要錯過。金馬影展線上購票網址：tghff.tixcraft.com