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楊貴媚做公益20年 獲頒「真善美大賞」
連續行善二十年的金馬影后楊貴媚，昨晚（18日）獲頒首屆「福爾摩沙藝術大賞」真善美大賞，表彰她在演藝領域的卓越表現外，二十年來更持續運用自身影響力量投入公益事務，「藝術與公益，同樣堅持」，堪為演藝界及社會人士表率。楊貴媚不僅是天主教聖母基金會的終身義工，現更擔任桂田文化藝術基金會執行長。她以自身照顧中風母親十多年的經驗出發，長期深耕高齡長照與失能長者關懷，並跨足演藝文化傳承、扶植台灣新銳導演。楊貴媚昨晚受獎時，回憶當年帶著導演葉天倫、李李仁等藝人，一起奔走行善、投入高齡長照與到宅沐浴服務的點點滴滴。她不僅擔任到宅沐浴車終身代言人，更親自參與沐浴技術實習，隨同沐浴車前往偏鄉，為長期臥床的失能長者服務，還常自掏腰包為長輩添購沐浴用品、高齡餐食等。楊貴媚表示，能夠獲得首屆福爾摩沙藝術大賞「真善美大賞」她深感榮幸，很感謝台北電影人扶輪社看見她為社會付出的一點點心力。她更認為，公益不只是演藝人員的責任，而是每一個人都能夠為這個世界貢獻一份善意與力量，只要願意付出，都能讓社會變得更美好。「福爾摩沙藝術大賞」由導演葉天倫創設的「台北電影人扶輪社」所頒發，昨晚於台北公館Classroom（原東南亞戲院）舉辦第一屆社慶活動，現場匯聚影視產業人士、公益團體代表及各界來賓超過百人，共同見證扶輪社成立九個月來的重要成果，更頒發第一座獎項，獎勵行善不遺餘力的影視界人士。昨夜包括黃沐妍、丁寧、今子嫣、洪毓璟、黃鐙輝、王宏恩、范姜彥豐、范姜閎韻、姜寧導演，以及電影發行人姚經玉、王師，編劇Summer，影人謝淑麗、張凱翔，日本電影學者川瀨健一等多位影視文化界人士到場支持，展現影視界與公益團體攜手合作的凝聚力與向心力。楊貴媚昨晚獲頒真善美大賞，同樣從事公益不遺餘力的丁寧與葉天倫也到場助祝賀。（圖／海鵬提供）葉天倫導演表示，台北電影人扶輪社自2025年9月成立以來，始終秉持「結合影視專業與公益服務」的理念，在短短九個月內已完成十二場國片包場活動，累計超過一千五百人次觀影，希望透過實際行動支持台灣電影產業發展。同時，扶輪社也完成董氏基金會老年憂鬱防治公益短片拍攝，以影像專業投入社會公益議題。除了公益服務之外，今年更由晴天影像與台北電影人扶輪社共同倡議成立「福爾摩沙藝術大賞」，期盼打造屬於台灣影視工作者的榮譽平台，讓更多優秀演員與藝術工作者被社會看見。首屆福爾摩沙藝術大賞就特別頒發「真善美大賞」給資深演員楊貴媚，表彰她在演藝領域的傑出表現，以及持續運用自身影響力投入公益事務，二十年來毫不間歇。今年獎座為法藍瓷（Franz）設計製作的「百事百合」全瓷座，以百合花象徵從事公益品格的高雅與祝福。葉天倫導演指出，福爾摩沙藝術大賞未來將持續擴大規模辦理。從明年起，除了極具代表性的「真善美大賞」之外，也將增設電影及電視劇男女演員等獎項，希望讓更多優秀的台灣演員被看見，也藉由獎項鼓勵影視工作者持續創作優質作品。
華視遭爆虧損創新高導致總經理下台 發四點聲明澄清：年虧損並未達3億
華視今（17日）針對外界盛傳「總經理劉昌德因去年虧損3億元下台」一事發布正式聲明，強調相關傳聞與部分媒體報導內容並不符合事實，並就董事會討論內容及公司財務狀況進行說明。華視聲明近來若干媒體報導華視董事會議過程與財務狀態，部分內容不符事實，特予澄清。一、11日董事會議中總經理劉昌德預先報告學校借調期將屆，董事長與多位董事回應希望其向學校爭取延長借調。二、本公司財務概況說明：自指定為公共化無線電視台20年以來，需履行公共義務，諸多商業操作受到限制，且電視廣告市場益趨萎弱，致年均虧損約2億5千萬。如計入納為公廣集團首年虧損，年均虧損則達約3億。本屆董事會組成以來，近3年虧損分別為2億4千萬餘、2億3千萬餘、2億6千萬餘元等，並無年達3億元狀況。於此之前則確有若干年虧損超過三億元，惟非發生於本屆董事會期間。本公司經會計師簽證之歷年財報皆有公開資料可查證，所謂虧損創新高之說實為誤導視聽，籲勿再以訛傳訛。華視靠商業營收維持營運，無經常性之政府預算資助。近年來面臨更大的財務挑戰，包括貸款利率上揚導致利息支出年增逾3千萬、水電費上漲導致年增上千萬支出。再加上承擔公廣新聞台經營之責，新聞部門人數較2022年前增加約160人，於近期各新聞媒體頻傳縮編之際，更是華視為公共新聞專業而增加的人事成本負荷。即使困難重重，華視仍然提升基層員工的工作條件，穩定工作士氣，讓同仁有相對符合市場行情的工作環境。3年多來員工調薪及福利事項調整，每年增加2千萬以上支出。相對的，電視廣告收入逐年下降，去年電視整體廣告量下降近兩成，讓不能經營選舉廣告收入的華視，營收更難開拓。雖然面對上述挑戰，華視全體同仁仍透過各項開源節流措施，近3年維持年虧損值在多年來之平均值上下。華視作為商營支撐的公共電視台，未來可藉由政策支持（如資產活化、創新創業的推動，穩定的附負擔捐贈），為影視產業及新聞生態做出貢獻。華視會繼續強化表現，也期盼朝野能夠提供公廣集團必要的政策支持。華視否認總經理劉昌德因去年虧損3億元下台。（圖／華視提供）
被爆戀上徐至琦 郭鑫坦言主動追求「她一直是我的女神」
郭鑫遭爆與女星徐至琦私下約會曖昧中，女方今（9日）出席活動時坦言還在認識階段，但也鬆口表示「對方主動」，看起來發展有譜；而郭鑫今晚出席電影《腎上腺母侵》首映會時首度回應緋聞，坦言會擔心外界過度關注，對女方造成影響，看得出對徐至琦相當維護。他表示：「我跟至琦認識很久了，她一直都是我的女神，我很榮幸他願意來看我的電影。」不過談到外界關心的追求問題時，他認為若真的有追求行為，本來就應該由男生主動，「如果要寫的話，寫我就好了。」郭鑫也強調，感情屬於私人生活，未來不會再對相關話題多做回應，希望大家把焦點放回電影上。郭鑫對於與徐至琦兩人的關係，強調「主動追求絕對是男方」。（圖／本刊娛樂組）此外，在今晚的首映記者會中，除了本片的演員幾乎全員到齊外，日本知名實力派演員南果步也特地跨海來台參加首映，讓本次首映增添濃厚國際色彩。南果步此次受邀，希望透過電影與台灣觀眾分享作品背後所探討的人性議題，也希望藉此促進台日文化與影視產業的交流。至於關於戲中「惡女」的角色設定，她表示戲中的「媽」是一個沉迷於金錢、視人命如草芥的惡女，會去深思為什麼這個角色會把生命看得這麼不重要，甚至參與非法勾當。這個角色呈現了人類黑暗面中非常冷血的一面。電影《腎上腺母侵》今晚舉辦首映會，現場星光熠熠。（圖／本刊娛樂組）至於今晚出席首映的演員李㼈，被問起關於演員傅子純的消息表示：「他是一個非常認真的演員，他剛到民視時就是我帶他的。那時在演《意難忘》，他演我兒子，雖然當時還有點生澀，但後來他已經能獨當一面，非常優秀有禮貌。看到這個新聞我真的不敢相信，太誇張了，他還這麼年輕。一開始我甚至不忍心去看新聞，希望是報錯或是假新聞，心裡真的很難過。」《腎上腺母侵》將於6月12日全台上映。
「開心鬼」黃百鳴恐入獄！涉內線交易「指示妹盡量買」 罪名成立6月宣判
現年80歲的香港資深電影人黃百鳴擁有《開心鬼》、《家有喜事》等著名作品，他因涉及2017年天馬影視內線交易案，22日遭香港法院裁定罪名成立，案件將於2026年6月9日判刑。根據香港媒體報導，法庭認定黃百鳴在掌握公司即將賣盤的未公開消息後，向胞妹黃潔珍發出買股指示，藉此從中獲利。據了解，黃百鳴身兼天馬影視文化控股有限公司主席及控股股東，並於2017年8月至10月期間，已知悉天馬影視即將出售股份的敏感消息。控方指出，他當時透過WhatsApp向胞妹黃潔珍發送訊息，包括「收市前買啦」、「明天低過0.2盡量買」等內容，要求對方於股價低位時大量購入股份。檢方並指，黃百鳴曾先後簽發4張支票，向胞妹轉帳共250萬港元，作為買股資金。黃潔珍其後動用至少156萬港元購入天馬影視股份，最終獲利約103萬港幣。案件審理期間，黃百鳴否認涉及內線交易。他辯稱，相關支票實際用途是協助處理胞弟於中國大陸的物業事宜，而WhatsApp中的「盡量買」等訊息，則是兄妹之間長年以來的溝通方式，實際意思是「不要買」，屬於所謂的「反話」。不過，該說法遭法官駁回。法官指出，黃百鳴身為多間上市公司主席，理應清楚內線交易涉及的法律風險，不可能不了解相關責任，更形容其供詞「荒謬、牽強且完全不合常理」，認為相關訊息中對股價的精準描述，反映其具明確交易意圖，因此裁定罪名成立。黃百鳴要妹妹大量購買股票，訊息成鐵證。（圖／翻攝微博／黃百鳴）辯方資深大律師謝華淵則於庭上求情表示，黃百鳴自2018年接受調查後，長期承受巨大心理壓力，性格與過往相比出現明顯轉變，甚至曾接受精神科醫生治療。辯方另向法庭提交21封品格證人信，其中包括無綫電視高層樂易玲、導演林德祿以及多名香港立法會議員。相關信件提及黃百鳴多年來對香港影視產業的貢獻，希望法院在量刑時予以考量。樂易玲亦在信中表示，盼法庭展現司法制度中的人文關懷。辯方同時指出，黃百鳴於新冠疫情期間曾捐出500萬港元作為賑災用途，目前亦已退休，主要經營YouTube頻道「百鳴歌」，再犯風險偏低，希望法庭考慮非監禁形式處分。
追劇追出國2／旅行團行程竟劇透？ 加拿大、米蘭觀光因「這2部」影視爆紅
影視產業蓬勃，也悄悄改變旅遊市場版圖。隨著Netflix韓劇《愛情怎麼翻譯？》與電影《穿著Prada的惡魔2》接連掀起話題，劇中取景的加拿大洛磯山脈壯麗風光，和義大利米蘭的時尚地標，皆一躍成為熱門朝聖點。影視作品所營造的浪漫與奢華氛圍，正轉化為實際旅遊動能，旅行社也順勢推出主題行程，搶攻影視觀光帶來的商機。韓劇《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，劇中至加拿大取景，班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。（圖／Netflix提供）《愛情怎麼翻譯？》金宣虎與高胤禎的甜蜜互動圈粉無數，劇中走過的加拿大班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。而加拿大歷史最悠久的班夫國家公園，除了有舉世聞名的露易絲湖，在班夫大街上，兩側排列著歐式建築，視線的盡頭是卡斯喀特山，無疑是劇中最具辨識度的場景。鳳凰旅遊美加線副理張家弘分享，他目前帶領的加拿大洛磯山旅遊團，當他在「班夫時光花園」向團員介紹《愛情怎麼翻譯？》男女主角曾在該處談心取景，就有團員立刻驚呼：「我看過這部劇！原來就是在這裡！」隨即拿起相機多拍幾張紀念照，可見戲劇與景點的連結共鳴極強。因此今年年初《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，鳳凰旅遊隨即迅速推出針對加拿大取景地的追劇迷你團行程，實地造訪多個《愛情怎麼翻譯？》關鍵拍攝地，讓粉絲能重溫劇中的浪漫故事場景。打開「愛情怎麼翻譯加拿大篇 湖畔純愛足跡10日」產品頁面，7 ~10月每月皆有出發團，行程介紹寫著「第四集中段拍攝戀愛實境節目時，女主角追著各色氣球找尋阿博，最後乘坐古董車出現的地方就是民俗公園歷史村。」「第六集前段，女主角在湖邊第一次親吻男主角，並害羞的說是都拉美逼她的片段，就是在此礦湖公園取景的。」「第五集末段，男女主角所看見的極光取景點，就是在上卡納納斯基斯湖這邊。」為了寫出能與劇中對應的故事場景，張家弘特別追完整部劇後，才精心編排出這隻行程。這也是目前市場上罕見以單一影視作品為主題、走訪實際取景地的產品，精準鎖定朝聖影迷。據了解，產品上架至今，詢問度顯著高於其他同類商品。《穿著Prada的惡魔2》目前全球票房已經超越前作，隨著電影票房熱賣，米蘭的觀光也跟著聲勢大漲。（圖／二十世紀影業提供）最近詢問度很高的，還有義大利米蘭行程。今年5月剛上映的《穿著Prada的惡魔2》，場景從第一集繁華的紐約，延伸至浪漫的義大利米蘭。五福旅遊也順勢跟上話題，在臉書分享劇中主角走訪過的米蘭景點。像是電影中米蘭達在面臨嚴峻的事業轉型危機下，深夜獨自走進玻璃圓頂的艾曼紐二世拱廊，這裡不僅是義大利最古老的購物中心，鏡頭停留在Prada全球首間旗艦店前，讓片名的「Prada」與品牌發源地完美致敬。米蘭大教堂作為地標建築，也頻繁出現在《穿著Prada的惡魔2》電影空景。（圖／五福旅遊提供）電影中一場極致奢華時尚晚宴，在一處收藏達文西《最後的晚餐》的作品前舉行，該處則為恩寵聖母堂，也是米蘭必訪的藝術聖地。劇中，流行天后Lady Gaga客串，在米蘭時裝週上演唱的場景，則是在斯卡拉大劇院所拍攝。為了尋找金主，小安與艾蜜莉搭乘快艇來到艾蜜莉富豪男友的湖畔別墅，該處為科莫湖的巴爾比阿內羅別墅，過去也曾出現在《007首部曲》和《星際大戰二部曲》中，是科莫湖的打卡熱點。五福旅遊副總錢緯銘表示，最近很多人因看了《穿著Prada的惡魔2》，提升了義大利行程的詢問度有3成。電影中出現的米蘭場景，多為旅行社長期熱銷、米蘭必訪的經典景點，由於目前長榮有直飛米蘭，團體旅遊10日價格最便宜只要每人10萬元起，讓追劇影迷能輕鬆展開時尚朝聖之旅。
林志玲不接董事：稱謂比想像中沉重 文策院回應了
文策院日前公布新人事，宣布將由林志玲、劉思銘、陳湘琪接任董事。不過，有網友翻出林志玲過去曾在微博PO出「慶祝新中國成立74週年」、「我愛你中國」等貼文，並自稱「中國人」，引發爭議。對此，林志玲今天（21日）打破沉默，指為了避免更多非事實的揣測及誤解，她決定不承接文策院董事一職。林志玲稍早在臉書粉專發文，表示自己始終真誠地希望，能讓台灣擁有的美好文化被更多人看見，無論是影視產業、時尚、音樂、建築、圖文出版、或是兒童美學教育等領域，都能持續累積，進而擁有無限改變的力量，在令人嚮往的未來無拘無束地飛翔，因為文化即人文，也是世界上最珍貴、最富足的資產。林志玲指出，自己非常感謝文化內容策進院的厚愛與肯定，她感到非常榮幸，而當初會接下這份邀請的初衷，是希望能為產業盡一份綿薄之力，未曾想到這個稱謂的重量，比想像中沉重很多很多，「感謝大家的關注，在深思熟慮後，為了避免更多非事實的揣測及誤解，我決定不承接文策院董事一職。」她強調，雖然自己不會出任文策院董事，但無論是在人文文化、兒童醫療與教育、婦女關懷、兒少心理健康、承諾過的TCCF和5年10部電影計劃等方面，未來她仍會一如過往，持續以個人力量關注並踏實地實踐。最後，林志玲提到，「雖然可能很渺小，但我相信只要單純而堅定的繼續做下去，有一天一定會結出甜美的果實。衷心期待每一份努力都能為社會帶來溫柔且正向的力量。願我們能滿懷希望地相信未來會是無限美好，把日子過得健康平安，也溫暖自在。」對此，文策院董事長王時思接受媒體訪問時回應，雖然感到惋惜，但「尊重志玲姐姐的選擇」，並強調無論對方是否擔任董事，文策院與林志玲基金會的合作都不會改變。王時思說，文策院與林志玲基金會原本就持續合作，推動台灣影視內容及開發電影計畫等，未來也將繼續一起為台灣影視產業努力。
伊芙康諾利玩針弄線媲美東方不敗 《末路相縫》榮獲費城觀眾票選獎
愛爾蘭名模伊芙康諾利（Eve Connolly）最近以幽默驚悚片《末路相縫》（Sew Torn）出線，展現了獨挑大樑的演技實力。她在片中飾演一位在瑞士山區經營慘淡裁縫店的年輕女孩「芭芭拉」，母親過世、身陷關店危機，卻因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。片中她因不同的選擇而產生了三種命運，更巧妙將精湛的針線技藝，轉化為處理犯罪現場的求生工具，玩針弄線功夫高強媲美「東方不敗」。但有趣的是，伊芙康諾利接演該片之前完全不會縫紉，導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）還特地拍攝影片，教她反覆練習縫紉機、直到能熟練操作，果然在大銀幕上像個縫紉天才，獲美國影媒【綜藝報】盛讚「懸疑與幽默完美縫合」，除獲選西班牙錫切斯奇幻影展，更榮獲費城影展觀眾票選獎。伊芙康諾利行駛在瑞士峰迴路轉的狹窄山路，好幾次差點將車開下懸崖。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利擁有177公分高挑身材與深邃五官，曾活躍於巴黎時裝週等國際伸展台。熱愛戲劇的她，後來考上愛爾蘭蓋伊提戲劇學院，畢業後正式開啟演員生涯。憑藉多變的演技與對影視產業的熱情，她的成名作就是與吳彥祖一起演出的武俠美劇《荒原》，為她打開國際知名度。而她擔綱演出的犯罪新作《末路相縫》，僅靠針線技藝與神情，就撐起了充滿張力的「裁縫式」驚悚氛圍，並賦予角色一種既脆弱又強悍的矛盾魅力，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」。伊芙康諾利在《末路相縫》因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。（圖／海鵬提供）這部張力十足的犯罪驚悚片《末路相縫》，由美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）執導，奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）擔任拍攝執導。劇情講述：生活落魄的裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），試圖重振家傳裁縫店時，卻意外捲入一場黑吃黑血拚事件。劇情巧妙地運用了《蘿拉快跑》的「多重敘事結構」，將芭芭拉的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，分別演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。讓擁有女性自覺的芭芭拉，不再是命運的受害者，而是能以手中針線「縫補」崩壞局面的命運主導者。特別的是，題材暗黑鬥智的喜劇《末路相縫》，卻選在風光明媚、山脈迴旋的瑞士山區進行拍攝。伊芙康諾利得真實駕駛片中那輛湖水藍福斯金龜車，行駛在峰迴路轉的狹窄山路，而攝影師就坐在她正後方拍攝。驚嚇的是，有好幾次她為了顧及演戲，轉彎時差點將車開下懸崖，讓後座的攝影師嚇出一身冷汗。伊芙康諾利在《末路相縫》擁有女性自覺，不再是命運的受害者。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利更在《末路相縫》將「針線活」發揮極致，片中的高性能縫紉機和精緻的刺繡，都由瑞士百年名牌「BERNINA」贊助。而她所使用的彩色線軸，則來自德國高質感線材百年品牌「Mettler」，該線材被專業裁縫師視為色澤優美且極其強韌，能支撐扣板機及汽車拖行等的實際操作，完全不用靠特效。擁有裁縫界兩大龍頭力挺，讓《末路相縫》中的裁縫細節顯得格外專業，意外深具「職人精神」。《末路相縫》將於5月29日正式上映。
當媽後再升級！林志玲爆接任文策院董事 經紀公司回應了
「志玲姐姐」林志玲傳出即將迎來人生重大新身分！現年51歲的她，近日被爆已正式點頭答應接任文化內容策進院（文策院）董事，預計將於今年6月底正式上任。消息曝光後立刻在影視圈掀起關注，不少粉絲與業界人士也紛紛看好，認為以她多年累積的國際知名度、人脈與形象，未來有望替台灣影視產業帶來更多國際資源與曝光機會。根據《鏡週刊》、《鏡報新聞網》等報導，林志玲此次接下文策院董事職務，除了將協助推廣台灣文化內容與影視產業外，未來也將特別聚焦在扶植年輕女性影視工作者，希望透過自身經驗與國際視野，替新生代女性創作者打造更多舞台與發展機會。據了解，林志玲相當重視女性在影視產業中的發聲與成長空間，因此未來可能將女性導演、製片與創作者培育列為重點方向，也讓不少人期待，她投入幕後後，能替台灣影視圈注入一股溫柔卻堅定的新力量。對於外界盛傳接任消息，《中國時報》向林志玲經紀公司求證後，經紀公司則低調回應：「文策院明天會統一正式說明。」雖未直接證實，但也被外界解讀為間接認了這項人事消息。事實上，林志玲近年雖然將生活重心逐漸轉向家庭、育兒與公益，但始終沒有離開文化與影視領域。尤其在升格當媽媽後，她對教育、創作與下一代培育議題也更加投入。早在去年11月，林志玲便曾與文策院合作，以個人名義設立「林志玲未來力量獎」，並自掏腰包提供總額150萬元獎金，扶植長片、動畫與紀錄片等類型創作者，希望鼓勵更多年輕影像工作者持續投入創作。當時她受訪時就曾坦言，成立獎項的靈感，其實來自成為母親後心境上的轉變。她表示，希望透過支持影視產業與創作者，替孩子們創造不一樣的未來，也讓更多優秀內容被世界看見。因此，如今傳出即將正式接任文策院董事，也被不少人視為林志玲從藝人身分，正式跨足文化內容與產業推動的重要里程碑。外界普遍認為，以她在亞洲影視圈的高知名度與國際影響力，未來不只可能替台灣影視帶來更多海外合作，也有望讓女性創作者與性別平等議題，在產業中獲得更多關注與支持。
姊弟聯手2／藝人轉經紀有張鈞甯許瑋甯先例 徐若瑄找「教母級」栽培直播主
今年51歲的徐若瑄雖然演藝事業依然如日中天，外型凍齡的她仍多才多藝能唱能演能創作，但據悉她也會感嘆自己年紀不小，不可能拍戲拍到老，因此她與弟弟張徐康群近期一同投資公司，並找經驗豐富的經紀人們一起投資開創新局面，將演藝經驗與舞台傳承給新一輩有潛力的人。張鈞甯成立經紀公司，與旗下簽約詹子萱、蔡嘉茵及呂雪鳳等演員及公司夥伴感情凝聚力很強。（圖／甯聚力提供）其實演藝圈在徐若瑄之前，就已經有女藝人開經紀公司斜槓擔任起經紀人；近年張鈞甯經營經紀公司「甯聚力文創」挑戰自我，就像媽媽一般，手把手傳承演藝經驗，期待培育下一世代有影響力的潛力新星。張鈞甯經常會帶著旗下藝人與媒體碰面，讓藝人更了解演藝生態，創立經紀公司「甯聚力」就是希望給新人打造更安心的舞台，畢竟自己是藝人出身，知道做這行有多辛苦，所以想幫這些新人多擋一些雜事。張鈞甯也坦言演員到經紀人的身份轉換，就如同她在「演員與監製」中的拉扯，處處都必須找到平衡，十分不容易。金鐘影后許瑋甯（後右）解鎖新身分成立經紀公司，跨足藝人經紀和影視製作，上月宣布和演員李沐（左）、湯詠絮（前右）及陽靚（左2）合作。（圖／時間軸製作所提供）今年三月金鐘影后許瑋甯也解鎖新身分，成立經紀公司，跨足藝人經紀和影視製作，並宣布和李沐、湯詠絮及陽靚合作，希望成為彼此的好隊友，一起往前走下去，「沒有對手只有夥伴」。而公司取名「時間軸」，是因為許瑋甯自己很實在地經歷人生每個當下，但身為演員，又會隨角色的時間去選擇決定，「時間讓一切充滿變化和可能性，過去、現在和未來交錯影響，都是獨一無二的存在」。從演員到經紀公司老闆，她坦言轉變極大，過去只要顧好自己，現在則肩負帶領夥伴一起向前邁進的目標。若瑄的唱片公司同事日前去她投資的公司祝賀，據悉新公司裡也找來之前合作的工作夥伴。（圖／翻攝自徐若瑄IG）不過相較於張鈞甯和許瑋甯斜槓項目專注在藝人經紀及影視作品，徐若瑄投資的文創事業還與「電商直播培訓教母」KK老師合作，針對影視產業、媒體宣發、團播直播、帶貨團媽、口碑行銷，節目製作、IP打造、直播主、啦啦隊球員經紀、AI帶貨落地課程、直播帶貨落地課程等方面來經營，也是想法相當多元大膽的新挑戰。「電商直播培訓教母」KK老師（左二）與徐若瑄的公司合作，希望挖掘出更多直播人才。（圖／翻攝自電商直播培訓教母 KK老師臉書）
MyVideo4月片單全面開炸 《驚聲尖叫7》開場5分鐘嚇爆觀眾
台灣大哥大MyVideo4月強檔片單公開！迎接春季觀影熱潮，平台一口氣端出四大話題強片搶先版，橫跨恐怖經典與文學改編，包括《驚聲尖叫7》搶先版、《哈姆奈特》搶先版、《咆哮山莊》搶先版與《科學新娘！》搶先版即將接力上架。從鬼臉殺人魔再度回歸，到奧斯卡影后級演出，一次包辦刺激與情感體驗，打造4月最強片單陣容。恐怖經典續作《驚聲尖叫7》全球票房狂賣2.12億美元（約新台幣67億），寫下系列最高票房紀錄！製作團隊這回特別重建系列經典的「鬼屋場景」，不只完整還原初代兇案現場，屋內更暗藏大量致敬彩蛋，讓老粉一秒回到最初的恐懼記憶；但更狂的是，編導凱文威廉森坦言，原本曾考慮降低血腥程度，「我們一開始其實有討論要不要收斂一點，但最後我們決定：這可是《驚聲尖叫》，你不能不給觀眾一個真正殘酷的開場。」最終反而拍出被外媒形容為「系列最殘暴」的開場戲，甚至有影評直呼「開場5分鐘就讓人不敢呼吸」，編導笑稱：「當你以為你知道規則的時候，我們就會打破它」，宣告這次連老粉的安全感都不保。由新科奧斯卡影后潔西伯克利（Jessie Buckley）主演的文學改編電影《哈姆奈特》，她為詮釋劇中與自然緊密連結的角色設定，拍攝前特地深入學習草藥與療癒知識。她在訪談中曾提到，不希望將角色侷限於「失去孩子的母親」這一單一情緒，而是更關注角色在失去之後如何繼續活下去；全片最困難的並非情緒爆發的哭戲，而是長時間壓抑情感的狀態，必須用更內斂的方式堆疊悲傷層次，也讓整體表演更具張力，她也憑藉該片成功奪下奧斯卡影后殊榮。潔西伯克利以《哈姆奈特》勇奪奧斯卡影后。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）而她另一部新作《科學新娘！》也將同步上架MyVideo，該片跳脫傳統科學題材，以結合黑色幽默與女性視角的敘事切入，被外媒形容為一場「以愛情為包裝的極端實驗」，呈現截然不同的角色面貌。《科學新娘！》一片跳脫傳統科學題材，以結合黑色幽默與女性視角的敘事切入。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）此外，話題日本漫畫《我推的孩子》推出電影版後再掀討論熱潮，不同於一般延伸改編，電影其實是整個故事「補完最關鍵空白」的最終篇，將原作中最核心的起點謎團一次補齊。真人版更大膽調整設定，將原本帶有ACG色彩的舞台背景，全面轉化為貼近現實的日本影視產業生態，讓娛樂圈的光與暗更加真實可感；不僅如此，製作團隊甚至直接刪除部分原作角色，重新分配關鍵劇情線，等同於「重組故事宇宙」，讓熟悉原作的觀眾也能獲得全新的觀看體驗。《米畸妙妙船》顛覆片名想像，以戒毒女子收到一捲詭異錄影帶為開端，展開限制級血腥殺戮，詭譎設定令人不寒而慄；榮獲坎城評審團獎的《聽見墜落之聲》透過細膩敘事描繪德國女性的無聲抵抗；另外被譽為喪屍版《動物方城市》的動畫長片《動物園驚魂夜》、韓星宋智孝主演的《鐵窗後的家》，以及經典傳記電影《賈伯斯》與災難動作片《天際浩劫》等作品也同步上架，從驚悚、劇情到人物故事全面到位，讓各類型影迷都能找到屬於自己的必看片單。
10年不接戲因劇本太像？朱孝天開嗆 吳鎮宇當場打臉
藝人朱孝天近日以學員身分參與演技節目《無限超越班4》，在節目中的發言引發關注。根據節目內容顯示，他坦言近10年未接拍戲劇作品，原因在於對劇本內容缺乏認同，認為市場上作品同質性過高，難以展現角色深度，引發導師吳鎮宇當場反駁：「如果按你們的規則，我們這個行業就不用生存了。」雙方觀點在節目中正面交鋒，掀起討論。朱孝天在《無限超越班4》直言因劇本同質化寧可不接戲，現場引發討論。朱孝天表示，自己近年幾乎未參與戲劇演出，並非為了收入，而是難以認同當前影視作品內容。他指出，多數劇本傾向快速製作，缺乏對角色與人性的深入描寫，使他無法投入，也因此選擇暫停接戲。他進一步提到，過去因《流星花園》走紅後，長期被特定角色形象所框架，希望透過這次參與節目重新尋找定位，並坦言一度對自身價值產生懷疑。吳鎮宇當場回應朱孝天觀點：「如果按你們的規則，我們這個行業就不用生存了。」對於朱孝天的說法，吳鎮宇從產業運作角度提出不同看法。他認為，影視產業需兼顧現實與理想，若所有人都以高標準篩選作品，將影響整體生態與就業機會。吳鎮宇指出，演藝圈如同金字塔結構，從基礎作品逐步累積經驗，短劇與商業內容同樣具有培養新人的功能。他強調，若過度強調理想條件，可能讓部分從業者失去工作，對產業發展不利。此外，資深演員何賽飛則力挺朱孝天，認為演員有權拒絕品質不佳的作品，應維持創作標準。不同立場在節目中形成對比，也反映出演藝圈對創作與市場之間的不同觀點。朱孝天則表示，參加節目的目的在於擺脫既有標籤，並強調不希望以過往團體經歷作為話題，而是希望透過實際表現重新被認識。
曾合作張凌赫！導演江金霖啟動全台角色徵選活動
「拍手Clappin」啟動年度旗艦企劃，首部原創音樂豎屏劇《雙重曝光》演員全台海選。由「拍手」創辦人吳芮甄領軍，攜手曾執導億萬票房作品的導演江金霖，並聯手影視娛樂產業資深經紀公司，同步啟動多部原創豎屏劇開發。吳芮甄表示：「演員機會缺少，我們必須主動創造更多機會，讓新人有舞台被看見。」《雙重曝光》以亞洲首部電影規格音樂豎屏劇為目標打造，全面升級製作質感與內容規模，從娛樂話題到產業布局同步擴張。而身為拍手股東的瀚草文創創辦人曾瀚賢指出：「面對演藝人才普遍的時代焦慮，台灣影視產業長期缺乏完整的資料庫與培育機制，拍手希望成為穩定且長期的支持系統，讓人才真正被看見。後續也將推動一項重要的轉型計畫，瀚草方面將全力支持，並期待透過此次轉型，為產業帶來新的可能。」《雙重曝光》全台演員擴大海選。（圖／拍手Clappin）監製江金霖表示，豎屏劇正成為逐漸成型的影視新賽道，表演節奏與敘事方式與傳統戲劇有顯著差異，「我們在找能在短時間抓住觀眾的新鮮靈魂。」他過往以精準選角著稱，曾助推多位潛力演員的表演向度，包括近期在《逐玉》擁有高熱度的張凌赫、以及曾在《長樂曲》表現亮眼的鄧恩熙、《祝卿好》中擁有硬核實力的鄭業成、《我在他鄉挺好的》中演技深獲共鳴的周雨彤，以及從《等一個人咖啡》嶄露頭角的宋芸樺與禾浩辰等，此次也將親自坐鎮，延續其選角與培育經驗，持續挖掘更多潛力新星。拍手也強調，平台歷經多年深耕，從演員媒合、表演課程培育到各式影視選角案件，已建構完整生態系，成為華人最大娛樂人才平台。2026年更首度對外官宣內容轉型布局，未來在「神秘貴人」支持下，將推動重要轉型計畫，瀚草文創亦全力支持，期望透過資源整合與系統升級，為台灣影視產業帶來全新動能。《雙重曝光》卡司徵選詳情請上「拍手Clappin」官方網站查詢。拍手長期培育新演員超過上千人次。（圖／拍手Clappin）
新北桃園攜手推動「新桃林線」 打造跨市捷運生活圈
隨著新北市林口區與桃園市龜山區人口快速成長，區域通勤需求持續攀升。為強化交通運輸與軌道服務，新北市長侯友宜與桃園市長張善政攜手推動捷運「新桃林線」計畫，並於10日前往桃園龜山實地視察，展現兩市合作推進跨市捷運建設的決心。侯友宜表示，林口、龜山與桃園區人口已達約80萬人，且區域內集結林口長庚醫院、三井Outlet、華亞科技園區、AI智慧園區及影視產業據點等，帶動大量通勤需求。目前每日交通旅次高達84萬人次，造成交通壅塞問題嚴重，因此推動「新桃林線」勢在必行。他指出，此計畫將整合新北「林口線」與桃園「長庚線」，達成路網銜接與轉乘便利，打造更完善的區域交通系統。其中，林口線全長約8.22公里，設置12座高架車站，採輕軌系統，並規劃與機場捷運A8長庚醫院站及A9林口站銜接，提升通往雙北及機場的交通效率。整合後的「新桃林線」全長約26公里，規劃設置29座高架站與3座平面站，未來可從林口直達華亞科技園區與桃園火車站，預估通勤時間可縮短約25至40分鐘。侯友宜也提到，新北與桃園目前共推三條捷運合作路線，除新桃林線外，還包括三鶯線延伸八德段及桃園棕線與土城樹林線合作案，持續完善北桃交通網絡。新北捷運局長李政安表示，團隊已於地方辦理說明會，蒐集民意並完善規劃內容，預計2026年將「新桃林線」可行性研究報告送交中央審議，盼能加速推動建設，讓兩市民眾早日享有便捷的軌道運輸服務。
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選起跑 總獎金110萬快來報名
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，自115年4月1日中午12時起跑，至5月15日中午12時截止公開徵件。徵件不限劇本主題，邀請編劇人才以台北為創作背景，發揮想像力、打破類型框架，描繪最獨特的城市記憶。本屆首獎獎金高達新台幣50萬元，總獎金達新台幣110萬元，優秀作品更有機會推進影視製作流程，躍上大銀幕，為創作者開啟與產業接軌的重要契機。「拍台北」電影劇本徵選活動歷年成果豐碩，多部獲獎作品成功搬上大銀幕，包括《南方小羊牧場》、《共犯》、《帶我去月球》、《藍色項圈》、《小春與豬排》、《愛．殺》及《童話．世界》、《搜查瑠公圳》等，為台灣影視產業注入新銳創作能量。第八屆「拍台北」電影劇本徵選金獎《搜查瑠公圳》。（圖／伯樂影業提供）上屆評審團集結不同領域的影視創作者與產業代表，在審閱大量優秀劇本後，從作品前瞻性與實務性提出建議，喊話創作者踴躍參賽投稿。以《哈勇家》獲金馬獎最佳導演的陳潔瑤認為，好的劇本可以是很簡單的自己生活週遭的故事，但是一定要有靈魂有創意，她也分享在劇本創作遇到停滯期或撞牆期時，暫時放空、出去走走，再回頭來看時往往會找到靈感，陳潔瑤強調：「要堅持，要相信你說的這個故事，相信它是好的 就會越寫越好。」盧維君監製指出，劇本除了需具備新穎題材，更應貼近觀眾情感，使其願意走進戲院，才是好劇本的關鍵元素。曾以《南方小羊牧場》奪得首屆「拍台北」金獎的侯季然導演建議，創作者可將「拍台北」視為創作deadline，避免陷入反覆修正的停滯狀態，使創作更具目標與效率。以《童話．世界》奪得第10屆「拍台北」銀劇本獎的唐福睿導演呼籲：「說故事是一個特權，創作者應把握機會讓作品被更多人看見！」第十屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《童話．世界》由張孝全和江宜蓉主演。（圖／好好電影工作室提供）謝駿毅執導，劉以豪、宋芸樺主演的《帶我去月球》，改編自第六屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《雨生台北》。（圖／好好電影工作室提供）第七屆「拍台北」電影劇本徵選得主張耀升的創作《藍色項圈》，由導演張訓瑋拍成同名電影。（圖／華文創提供）「拍台北」電影劇本徵選活動以鼓勵劇本創作者為宗旨，活動至今已邁入第十八年，在多年努力下，劇本徵件數在上屆達到225件，創下歷史新高。創作者只要以正體中文撰寫並以台北市人文、地景為故事背景，即可角逐「金劇本獎」（獎金新台幣50萬元）、「銀劇本獎」（獎金新台幣20萬元）、「銅劇本獎」（獎金新台幣10萬元）以及五名「佳作」（獎金各新台幣2萬元），並將從得獎作品中擇出最符合台北故事意象的作品，頒發「台北意象獎」（獎金新台幣10萬元）。延續對影視人才培育的投入與發展，台灣大哥大股份有限公司再度攜手台北市電影委員會，跨界合作頒發「MyVideo內容力量獎」（獎金新台幣10萬元），自入圍名單中遴選具商業發展潛力之劇本。獲獎作品亦有機會被選入電信業第一個專為編劇人才打造的「商業編劇人才養成計劃」，透過創新的「2+1年培育模式」，提供為期兩年、總額超過新台幣300萬元的經濟支持，第三年則透過產業媒合接觸商業市場，由影視平台的戰略合作夥伴提供實習與指導，全方位扶植編劇人才並推動台灣影視內容與原創IP進軍全球市場。今年評審團隊將由影視界專業人士組成，持續挖掘令人眼睛為之一亮的劇本。誠摯邀請各方創作人才，以不受限的思維突破類型框架，一起探勘台北深邃的本質和魅力，書寫屬於台北的璀璨篇章。詳細徵件辦法與報名資訊，請至台北市電影委員會官網及粉絲專頁查詢。
表揚幕後人員 影視聽中心舉辦第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」
國家影視聽中心主辦「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」今（2026）年迎來第六屆！頒獎典禮於27日溫馨展開，邀請電影、電視及廣播三個專業領域的協會單位，選出年度傑出貢獻工作者，在一年一度的盛會中接受眾人肯定。典禮主題 ”Rolling On” 呼應拍攝進行式的工作術語，同時動人的故事還在進行，而為了夢想熱情，我們仍繼續付諸行動！第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」感謝中華民國電影導演協會、中華民國電影攝影協會、楊士琪紀念獎委員會、台灣影評人協會、中華電影製片協會、中華民國廣播商業同業公會、中華民國剪輯協會、台北市影片商業同業公會、中華編劇學會持續支持，今年更邀得生力軍「社團法人動畫特效協會」加入，也彰顯現今影音內容創作不容忽視的動畫與特效產業。國家電影及視聽文化中心褚明仁董事長表示：「很開心這個活動已經邁入第六年，每年都邀請到這些公協會、好朋友們一起推選當年度的傑出工作者，意義重大。國家影視聽中心不只是典藏、保存這些台灣文化遺產，也希望能提供一個平台感謝這些幕後從業人員。」典禮第一個獎項「年度影視聽遺產保存貢獻獎」，由影視聽中心褚明仁董事長頒給麥寮拱樂社劇團創辦人陳澄三先生的兒子陳忠義先生。1956年陳澄三先生領軍麥寮拱樂社參與歌仔戲電影、全台首部35釐米台語片《薛平貴與王寶釧》拍攝，寫下台灣電影史新頁。為感謝陳澄三先生將拱樂社演出的歌仔戲電影膠卷、劇本與廣播錄音盤帶等文物捐給影視聽中心（時稱國家電影資料館），及其對台灣電影的貢獻，特邀其子陳忠義先生代表父親與拱樂社獲頒「年度影視聽遺產保存貢獻獎」。陳忠義先生表示：「這些文物對歌仔戲、對整個影視產業的發展過程，我相信是很珍貴的資料。由國家來照顧這些文物，一定會發揮它們應有的價值，讓未來想研究歌仔戲的專家、學者能有歷史紀錄可以參考。」《薛平貴與王寶釧》的上映迄今已屆邁入70週年，「年度影視聽遺產保存貢獻獎」也呼應影視聽中心全年度強打台語片七十週年系列活動「寶島特產：世界ê台語片」。中華民國電影導演協會將「最佳新導演獎」頒給潘客印。潘客印導演人生第一部電影長片的作品《我家的事》不僅獲國內外影展的喜愛，更拿下第62屆金馬獎最佳改編劇本、最佳男配角兩項大獎。潘客印由頒獎人、執導破億國片神話《陽光女子合唱團》的林孝謙導演手中接下獎座，心情特別激動：「很開心可以獲得這個肯定，這是我第一座導演獎項。在創作的時候我都跟自己說，不要為獎項創作，不然電影不會好看！」他表示，「所以這個獎對我來說，就是有人拍拍我的肩跟我說『幹得好！』的感覺，而且拍我的肩的人，是一群導演。新導演能獲得任何獎項，一定要歸功於願意和你一起創作的團隊，這個獎是一個鳴槍開跑的信號，我期許自己繼續成為一個實力堅強的導演。」中華編劇學會肯定資深編劇吳洛纓老師長年深耕編劇創作、同時致力於編劇教育與產業交流的專業精神，學會特別邀請演員姚淳耀將「傑出編劇工作者」頒給合作多年的夥伴吳洛纓老師。姚淳耀過去參演數部由吳洛纓創作的作品，例如近年令人印象深刻的邪教犯罪影集《我願意》。姚淳耀在引言時回憶和吳老師的合作經驗，他有感而發：「老師不只是在寫劇本，而是看到一個人的可能性。」吳洛纓獲獎後感性致詞回應：「編劇是一個很有趣的工作，我們把別人的人生寫得很完整，但面對我們自己的人生，卻像在開盲盒。編劇常常在懷疑自己，這個角色有辦法說服人嗎？這個故事到底有沒有人要聽？但當你靈光一閃，文字已經變成一場戲在你面前播放，不寫太可惜了。」她表示：「這個獎對我來說是一個提醒，要繼續教、繼續寫，繼續誠實面對自己、繼續懷疑人生。」而今年的楊士琪紀念獎頒給紀錄片導演蕭菊貞，並由當年拍攝〈蘋果的滋味〉，受惠於楊士琪記者報導「削蘋果事件」的導演萬仁擔任本屆頒獎人，別具意義。萬仁導演表示：「楊士琪記者當年寫了一般人不敢報導的新聞，在那個時代是很不容易的。而她在報導完隔年就過世，我特別懷念她。」今年延續楊士琪精神的蕭菊貞導演，多年來的影像作品展現對台灣土地的熱愛，在歷史夾縫中挖掘故事、完成記憶傳承。她獲獎時表示：「夠在這個時刻，從萬仁導演手中接到獎項心中很激動。」她回憶在2002年拍攝《白鴿計畫─台灣新電影20年回顧》的時候，就從影人訪問中記錄到楊士琪記者為電影創作者爭取權利的始末。「現在我在教學生，每年都會重複講台灣新電影。當年有楊士琪記者及這群年輕憤青導演們，他們爭取創作到的自由是多麼珍貴。沒想到現在我竟然能得到這個獎！謝謝你們當年的努力、堅持，讓我到現在還能繼續拍、繼續創作。」有別於星光閃耀的主流影視聽頒獎典禮，每年一度的「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」以產業人員的角度出發，讓聚光燈也能照亮這些持續在業界耕耘打拼的幕後工作者。本週末同樣迎來國家影視聽中心48週年慶系列活動「揣著伊冰果室」！3月28日週六晚間將在戶外廣場免費舉辦楊麗花主演《張帝找阿珠》數位修復版世界首映場，期待和觀眾影迷一起享受台語喜劇氛圍！
梁詠琪50歲生日雙喜臨門 暖心許願將祝福迴向給大眾
梁詠琪今（25日）喜迎50歲生日，邁入「知天命」之年的她，開春之際便交出漂亮的成績單，不僅憑藉電影《逆轉上半場》榮獲國際肯定，更宣布將挑戰出道30年來的首部舞台劇《82年生的金智英》，堪稱演藝生涯的「雙喜臨門」。生日當天，梁詠琪透露自己送給自己一份「最奢侈」的禮物：難得睡到自然醒。喜收親友準備的四個蛋糕，她也在社群平台引用25年前經典歌曲〈25〉的歌詞寫道：「50那天，可以拍掌把過去欣賞。」在歡慶生日之餘，梁詠琪也不忘將祝福迴向給大眾，許下感人願望：「我願把祝福都送給身在苦難、疾病、痛苦中的朋友，願你無痛苦無憂慮一切平安！」以天后的暖心能量，為今年的生日畫下完美句點。近期特別飛往美國，出席芝加哥電影節第20屆「亞洲躍動影展」。她與導演黃柏基帶著作品《逆轉上半場》擔任開幕電影造勢，並由大會頒發「卓越演員大獎」。梁詠琪在獲獎後感性表示，這座獎項是對她多年演藝生涯的極大肯定。面對影視產業的挑戰，更引用片中金句「只要一日唔認輸，就一日都未輸」勉勵同業，並承諾將繼續為香港電影貢獻心力。梁詠琪今喜迎50歲生日。（圖／得意智文創提供）
2026香港亞洲電影投資會得主揭曉 喜劇《玩救我老母》勇奪影委會大獎
2026年第24屆香港亞洲電影投資會（HAF）於3月19日隆重舉行頒獎典禮，香港新銳導演張慧瑜以台灣、香港、南韓合製的首部長片企劃案《玩救我老母》榮獲「台北市電影委員會大獎」，獎金港幣五萬元。今年為香港國際電影節50周年、香港國際影視展30周年，本屆HAF共計17件發展中企劃案（IDP）入選，涵蓋多元類型與主題，是亞洲電影創作者對接國際資源的重要平台。今年亦是台北市電影委員會與HAF合作的第五年，雙方持續攜手支持優秀的創作內容與提案團隊。台北市電影委員會多年來積極促進與國際組織的合作，推動影視協拍、國際合製與市場推廣等計畫，2026年與Netflix合作《赤手獨攀台北101》直播節目，期間影委會與28個公商單位協調接洽，讓全球直播順利進行，再次展現影委會與國際團隊接軌的統籌能力，並於HAF頒獎典禮期間被大會重點介紹，讓台北成為世界焦點。本次香港影視展除了頒發影委會大獎外，影委會投資電影《我親愛的怪孩子》以及由影委會大力協拍的電視劇《郵票與舒芙蕾》也在香港市場展期間舉辦的「台灣星光發布會」登場，與國際影人交流。導演張慧瑜畢業於香港中文大學音樂系，在影視行業從業多年並涉足編劇、發行、宣傳等多個領域，曾至釜山電影學院學習，擅長悲喜劇的創作且善於融入音樂文化元素，創作充滿活力與豐沛情感張力。張慧瑜首次擔綱長片導演的作品《玩救我老母》計畫於台灣、香港及南韓三地取景，並跨國選角。該片背景聚焦於多元文化家庭，也深入探討在國際化社會中，移民與文化交融所帶來的眼淚與歡笑。《玩救我老母》製片助理郭海瑜（左起）、導演張慧瑜、監製任硯聰，與台北市電影委員會饒紫娟總監。（圖／香港亞洲電影投資會提供）導演憑藉其深厚音樂背景，融合現代音樂、台灣原民音樂、K-pop流行樂等多種類型，串起故事中的曲折情節與角色間的碰撞，譜出鮮活的影視樂曲。導演獲獎後表示感謝主創團隊努力及影委會肯定，期望創作出讓台灣、香港、韓國觀眾都能得到共鳴的影片，監製任硯聰亦期待後續與影委會持續合作，並使此項目讓各方參與人員都感到驕傲。影委會與國內文化部、文策院，及歐美、亞洲多國建立夥伴關係，自2018年至2025年底，總投資金額共計11,800萬元新台幣，累積吸引超過21億合製資金，完成29部電影及電視劇，提升台灣影視產業的國際能見度，實現「台北影視走出去，國際資金走進來」的目標。不僅展現本土電影創作能量，也進一步拓展國際市場發展機會，為未來台灣電影產業的國際合作鋪下堅實基礎。第24屆香港亞洲電影投資會（HAF）於3月19日下午舉行頒獎典禮。（圖／香港亞洲電影投資會提供）
深化兩岸演藝交流 新銳導演郭嘉豪接天津影視對台窗口
新銳導演郭嘉豪今（7）日表示，兩岸同文同種交流是再自然不過，其中影視交往是最棒的產業合作試金石，自己近期有幸擔任天津兩岸城市影視服務中心的台灣窗口，未來希望能協助推動兩岸多項影視合作案。對岸發展一日千里，不少天津民眾夜裡會在津灣雲頂高空觀景台觀賞城市風景。（圖／中新社）「天津市兩岸城市影視服務中心」是推動兩岸影視產業深度融合的重要平台，牽線台灣近年不少影視團隊在天津取景、拍攝及後製，春暖花開的活動交流更是頻頻，像2024年舉辦的「瞰天津、訪台企、話融合」兩岸媒體行活動，就是天津端邀請台灣不少媒體及製作人深入了解天津當地的影視基地及城市風貌，為未來合作暖身。新銳導演郭嘉豪（圖）認為兩岸同文同種的優勢要一起前進世界把演藝產業的餅做大。（圖／CTWANT攝影組）近期該中心發起人郄垚找來勤跑兩岸的「Z世代新秀」郭嘉豪合作，希望借助郭嘉豪在柬埔寨獲得「亞洲最佳短片導演」、斯洛伐克國際影展的國際入選經驗，整合海峽兩岸影視人才及行業資源，構建集影視製作、影視協拍、影視服務、影視文化和旅遊多位一體的影視文化產業佈局，進一步創建影視文化產業基地，從而把文化資源變身為產業優勢。郭嘉豪對此感性指出，過去自己以「導演」身分創作作品，進一步進化為「製片人」要雕琢長期經營的格局與能力，很高興這次能以整合的思維參與影視工作，希望從內容開發、資源協調到項目落地，逐步建立屬於自己的製作視野。值得一提的是，郭嘉豪也被選任為第二屆北京市文化娛樂法學會導演行業工作委員會委員，深度了解行業規範與專業交流，希望台灣對陸方能彼此多些了解，以幫助的角色扶持我方影視新秀在國際上大展鴻圖。他強調，能在文化界成為台灣對陸窗口可是一份責任與信任，畢竟影視工作的核心始終是內容與專業，另外長期的產業經營與協作能力，更是讓創作得以持續發展的重要基礎，歡迎有志兩岸的影視新秀與自己聯繫合作。
為強化片場安全 勞動部、文化部聯手提升影視職安管理
勞動部職業安全衛生署5日與文化部影視及流行音樂產業局召開「提升影視業職場安全衛生研商會議」，由林毓堂署長與王淑芳局長共同主持，邀集相關工會代表、專家學者及協拍單位，就高風險作業通報機制、作業安全指引修訂及跨部會合作等議題進行討論，期強化影視拍攝作業安全管理。職安署強調，影視產業不應以創意或拍攝需求為由忽視安全管理，將持續與影視局合作強化監督與制度精進，對高風險作業從嚴把關。職安署表示，勞動部與文化部近年來已合作推動影視業職災預防指引、契約指導原則、高風險作業檢核表及專案檢查等措施，逐步建構片場安全管理基礎。然而，日前發生的事故顯示，影視作業現場仍需強化安全衛生管理能力，因此召開本次研商會議，並達成四項共識。職安署指出，一、強化高風險作業事前通報機制，將研修職安法規，要求拍攝單位於拍攝前上傳危害辨識與預防措施資料，並留存執行紀錄備查。二、修訂相關預防指引內容，增列危險拍攝動作之風險辨識、控制措施及現場安全主管確認程序。職安署續指，三、影視局將強化補助措施，提高違反職安相關規定之處罰機制。四、由影視局、職安署及相關職業工會等合作建置第三方專業輔導機制，並持續編製影視安全手冊，加強教育訓練與宣導。林毓堂指出，影視產業作業型態多元且具高度風險，拍攝過程常涉及高處作業、動火、水下及特技演出等情境，必須透過跨部會整合與公私協力，共同提升整體安全管理水準。他並以日前發生影視拍攝演員高處墜落，因防護不足而受傷事件為例，強調類似職災並非不可預防，凡涉及生命安全之事件，勞動部一定嚴肅面對，將更嚴格要求業者落實安全衛生管理，確保工作人員安心上工、平安返家。職安署強調，影視產業不應以創意或拍攝需求為由忽視安全管理，將持續與影視局合作強化監督與制度精進，對高風險作業從嚴把關，對違規行為依法處理，確保影視工作者的生命安全獲得最基本、也最必要的保障。
AI微短劇爆紅！成本低、效率高 真人演員飯碗拉警報
AI技術越來越進步，卻也對影視產業有重大影響，大陸近期出現多部製作精良的「AI真人」微短劇，憑藉高度逼真的視覺效果與情緒表達，掀起熱議。其中許多網友認為，AI短劇如此自然，未來真人演員極有可能受到衝擊。根據陸媒《紅星新聞》報導，DataEye最新數據顯示，像是《苞米地後的新生》等AI微短劇播放量已突破5000萬次，先前更有作品創下上線6天播放破億的驚人成績。這波技術浪潮不僅改變了觀眾的收視體驗，更引發影視從業者的集體焦慮，真人演員的飯碗是否將被AI徹底取代。所謂「AI真人微短劇」是利用人工智慧生成演員形象與表演的新型影視形式，相較於傳統真人劇，其角色完全由演算法生成；相較於過去的AI漫劇，則脫離了虛擬漫畫感，能高度復刻真人的外型和細微表情與運鏡語言。隨著模型持續升級，AI演員已擺脫僵硬的「面癱」印象，劇中角色不論是皺眉、眼神流轉甚至落淚等微表情均自然細膩，令不少網友驚嘆若非特別說明，根本分不出是AI產物。報導中提到，大陸目前AI真人微短劇已進入規模化發展階段，在生產端展現出極強的競爭優勢。從劇本撰寫到分鏡生成，AI幾乎能涵蓋整個製作流程，製作成本每分鐘僅需數百元人民幣，製作週期較真人作品縮短約80%。在追求「降本增效」的微短劇產業中，這種低成本、高效率的模式極具吸引力。對此，有大陸資深經紀人指出，隨著技術爆發，大量演員恐面臨「無戲可拍」的窘境。雖然頂流藝人因具備強大的粉絲基礎而受影響較小，但對於缺乏流量支撐的綠葉演員來說，戲約縮減已成現實。而演員艾伶也坦言，儘管目前的AI技術在動作銜接上仍有瑕疵，但衝擊感已真切存在，她自去年起拍攝工作量便有所減少。