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」 票房 奧斯卡 爛番茄 梁朝偉 你是不會當樹嗎
雷米馬利克自聘精神科醫生助威 《紐倫堡》對上羅素克洛花兩年才完全出戲
奧斯卡影帝雷米馬利克（Rami Malek）最近在全新歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg）中擔綱主演。該片改編自美國作家傑克艾爾海的紀實著作《納粹與精神科醫生》，片中他飾演美國陸軍精神科醫生凱利，在紐倫堡審判期間，評估並監控盤審納粹元帥赫爾曼戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，藉此剖析「邪惡的本質」。為求完美詮釋該角，雷米馬利克開拍前還特地自費聘請一位專業的精神科醫生來參考其思考邏輯，片中以談話技巧，駁倒納粹元帥的高度心防。果然兩大奧斯卡影帝高張力的心理攻防，獲影媒評為深具戲劇張力的「雙雄對決」，成為全片最大賣點。雷米馬利克曾以電影《波希米亞狂想曲》勇奪奧斯卡最佳男主角獎。這次他在新片《紐倫堡》飾演二戰時期真實存在的美軍精神科醫生、官拜中校的道格拉斯凱利，不僅是他的演技新里程碑，更是他深入人性幽暗處的一次冒險。片中他負責評估22名納粹戰犯的心智狀態，並從中破解「邪惡基因」。雷米精準捕捉了角色初期的冷靜與優越感，但隨著他與納粹元帥戈林（羅素克洛飾）展開一對一的心理博弈，發現「邪惡其實與常人無異」後的道德衝擊，他的表演轉向一種令人窒息的掙扎，那種從雙眼透出的焦慮與自我懷疑，成為全片的靈魂核心。導演范德比爾特透露，兩大影帝的表演風格完全相反：羅素克洛像一頭「受困的雄獅」，充滿威脅感與侵略性。雷米則像一隻「敏銳的黑貓」，試圖在暗處觀察並找出對方的弱點。這種「動與靜」的火花，讓兩人每場對手戲都充滿了隨時引爆的張力。由於電影《紐倫堡》是改編自傑克艾爾海的紀實文學《納粹與精神科醫生》，雷米馬利克飾演的凱利軍醫並非虛構，不僅是曾經真實存在的美軍精神科醫生，也是著名的精神病學專家，擅長利用「羅夏墨跡測驗」（Rorschach test）進行人格分析。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）他被指派評估包含赫爾曼戈林在內的22名納粹高層，判斷其心智是否健全以接受審判，試圖破解「邪惡基因」的祕密，並在審判結束後出版著作《紐倫堡的22個房間》（22 Cells in Nuremberg）。卻在過程中逐漸發現這些戰犯並非怪物，「邪惡其實與常人無異」讓他陷入極大的道德與精神掙扎，並於1958年元旦在家人面前服下氰化物自殺，自殺方式與當年的戰犯戈林如出一轍。不同於傳統法庭電影側重法律攻防，《紐倫堡》更偏向心理驚悚，深入挖掘大屠殺策劃者的內心世界，探討「平庸的邪惡」。雷米馬利克對戲羅素克洛無疑是全片最大亮點，兩人片中分別代表戰勝國與侵略國、科學理性與極端意志的碰撞，雙方的演技較量與唇槍舌劍成為最大看點。有趣的是，雷米第一天在片場與羅素克洛見面時，正好要拍兩人的第一場對手戲。羅素對雷米的過去表現給予高度讚賞，一時間竟讓他分不清那是羅素本人的「前輩風範」，抑或他已經進入了納粹高層「戈林」那種充滿魅力和煽動力的狀態。尤其非常有領袖魅力羅素，在開拍前常會展現一種「納粹領袖」氣場，常帶領扮演戰犯的演員們一起唱歌進場，展現出令人不安卻又極具說服力的氣場，就連現場工作人員都會感到壓迫。雷米坦承自己在與羅素克洛對戲時所展現的那種緊張、甚至手心冒汗都是出於真實的反應，「絕非自己演技精湛」。雷米馬利克（右）否認「演技精湛」《紐倫堡》對戲羅素克洛（左）緊張冒汗係金ㄟ。（圖／海鵬提供）驚人的是，為精準詮釋這名精神科軍醫狀態，雷米馬利克在《紐倫堡》開拍前不僅自聘一名真正的心理醫生，幫助他深入研究該角色，更隨身帶著凱利所寫的書《紐倫堡的22個房間》，將其視為表演「聖經」，隨時檢視角色的心路歷程。但由於凱利軍醫的經歷充滿暗黑與沉重，導致電影殺青後，雷米仍必須在心理上「徹底埋葬這個角色」，費時兩年才回歸正常生活。雷米馬利克在《紐倫堡》的精湛演出，不僅助該片榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展 最佳影片，以及哈特蘭國際影展 觀眾票選最佳影片。雷米馬利克拍完《紐倫堡》費時兩年才能回歸正常生活。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情同時探討了「獨裁的危險」與「極權如何洗腦民眾」，對看當今世界霸權猶如當頭棒喝，將於6月5日在台上映。
《末代皇帝》40週年掀「回憶殺」 「溥儀」當年不叫尊龍而叫「這名」
經典電影魅力橫跨世紀！橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，上週五全台上映後，隨即在社群與全台戲院掀起一波澎湃的「回憶殺」！北中南各戲院紛紛出現感人畫面：大批樂齡長輩時隔數十年再度相約步入影院，重溫當年萬人空巷的感動，同時也吸引了無數從未在大銀幕看過本片的年輕觀眾，驚嘆全新 4K 修復版畫面細節「超越現代 AI 特效的震撼」，不少年輕人在影廳內聽到音樂大師坂本龍一哀戚的交響樂響起時，更不禁潸然淚下。尊龍（左）因主演《末代皇帝》聲名大噪，但當年在台宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」。（圖／甲上提供）1988年《末代皇帝》在台首映的起點正是台北市西門大國賓，闊別近40年再度重返歷史原點，引發影迷一開賣便瘋狂搶票。片商表示此次《末代皇帝：4K經典數位修復》一般檔期並未在西門大國賓放映，因此明天的深度講堂是「全台唯一一場重返原點」的限定場，熱愛影史經典與大銀幕震撼的觀眾務必手刀搶票，把握見證歷史性一刻的最後機會。《末代皇帝》是英國、義大利、法國與中國跨國製作的傳奇世紀鉅作。（圖／甲上提供）片商規劃一系列《末代皇帝》「40週年紀念」大師深度講堂場，日前於光點華山電影館舉辦的首場深度講堂口碑炸裂，資深影評人聞天祥老師在現場為影迷帶來了資訊量爆棚的精采解密，更提及當年電影在台灣宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」，後來隨著電影紅遍全球，大家才統一稱呼他為尊龍。名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長。（圖／甲上提供）針對不少當代觀眾好奇「為什麼中國皇帝全片講英文」的疑問，聞老師精采釋疑：本片其實是英國、義大利、法國與中國跨國製作的世紀鉅作，並非好萊塢電影，大導伯納多貝托魯奇是以面向全球的宏大國際電影語言來詮釋，正如影史經典《真善美》發生在奧地利、《屋頂上的提琴手》發生在俄國卻全片講英文一樣，片中的中文被刻意當作「環境音效」處理，有意義的對白則由英文承載，完全不減損其極致的藝術成就。聞天祥老師更揭露了一個極少人注意到的影史彩蛋：名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長」，在溥儀年少想衝出紫禁城時，在大門前高喊「關門！」的那位高大軍官正是他。這場西方頂尖團隊的現場洗禮，更被影迷趣稱為陳凱歌後來拍出影史顛峰《霸王別姬》前「最強的傳奇實習」。聞老師也感性剖析，片尾最經典的「蟋蟀罐」，其實就是溥儀靈魂的化身，貝托魯奇用極其輕盈、舉重若輕的筆觸，為這位末代天子顛沛流離的一生畫下最溫柔的句點。為了致敬這部台灣影史首部破億的傳奇作品迎向40週年，片商與西門町國賓大戲院鉅院廳特別規劃「極致大銀幕體驗與深度講堂場」，即將於明日（5/30）週六隆重登場，聞天祥老師將以「末代皇帝如何成為影史傳奇」為主題深入剖析。現場觀眾除了能以 1988 年首映地的頂級巨幕震撼體驗紫禁城的巍峨與滄桑，更可獲得國賓大戲院獨家——「電影主視覺 A3 海報」及第二週特典「孤獨的帝王 A3 海報」。僅此一場，錯過不再！《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
台灣太空超人大H霸氣現身電影首映 超洗腦網路迷因歌曲笑翻全場
《太空超人》首映記者會昨晚（27日）於台北市遠百信義A13一樓廣場盛大舉行，現場不僅打造出氣勢驚人的「骷髏堡」巨型拱門，更吸引大批粉絲與民眾擠爆現場朝聖，將信義區瞬間化身為《太空超人》的熱血宇宙伊坦尼亞。而被網友封為「台灣太空超人」的人氣YouTuber大H，也以全套戰服造型震撼登場，立刻掀起全場騷動。活動由前樂天女孩啦啦隊隊長巫苡萱擔綱主持，一開場便帶領現場觀眾進入《太空超人》的奇幻世界觀。隨後大H身穿招牌戰甲、手持象徵無上力量的「力量之劍」搭乘手扶梯霸氣現身，在骷髏堡拱門前重現經典姿勢，宛如真正的太空超人降臨台北街頭，引發現場粉絲瘋狂搶拍，尖叫聲不斷。而活動最高潮，莫過於大H驚喜重現網路爆紅的「HEYYEYA太空超人迷因」，將原本充滿史詩感的英雄角色，瞬間變成大型迷因宇宙現場。熟悉的配樂一出，全場觀眾立刻笑翻，不少民眾更直接跟著一起唱，現場氣氛瞬間歡樂了起來，粉絲的期待終於如願實現。「台灣太空超人」YouTuber大H現身首映會。（圖／索尼提供）除了台上活動熱鬧非凡之外，現場觀眾也紛紛發揮創意，打扮成《太空超人》宇宙中的各種經典角色現身力挺，包括彈簧人、骷髏王、泰拉等人氣角色輪番登場，讓整場首映會宛如大型Cosplay派對。不少粉絲更精心準備武器與盔甲道具，在骷髏堡拱門前擺出電影經典姿勢，吸引大量民眾圍觀拍照，也讓現場宛如真的打開通往伊坦尼亞的大門。大H也在首映會現場高舉「力量之劍」，帶領全場觀眾齊聲喊出經典台詞：「萬能的天神，請賜給我神奇的力量！」熱血氛圍瞬間炸裂，而隨後登場的猛男軍團，也與大H一同在骷髏堡前擺出英雄姿勢，重現電影中充滿力量感的經典畫面，讓整場首映會宛如一場大型英雄派對。大H驚喜重現網路爆紅的太空超人迷因。（圖／索尼提供）《太空超人》近期在國外試映後也已搶先掀起熱烈討論，不少海外媒體與影評人大讚本片「成功重現80年代經典靈魂，同時帶來更具史詩感的現代娛樂體驗」，更盛讚電影中的動作場面與世界觀規模「遠超預期」。《Collider》更盛讚《太空超人》是「2026年最令人驚喜的電影之一」，大讚電影充滿「極度鮮明、瘋狂又令人玩得非常開心的冒險感。整部電影荒謬到極致，但正因為所有演員與幕後團隊完全理解自己正在拍的是什麼樣的電影，並且毫無保留地全力投入，才讓這份瘋狂真正活了起來。」《太空超人》將於6月3日正式上映，終極版預告YouTube連結：https://youtu.be/HI1dhd2ATdM
卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛片中慘死三次
加拿大俊帥男星卡倫沃西（Calum Worthy）最近在跨國驚悚片《末路相縫》（Sew Torn），從選角到拍攝都充滿笑料與驚奇。首先是在看劇本前，經紀人傳給他該片導演佛萊迪麥克唐納德（Freddy Macdonald）之前拍的6分鐘同名短片，卡倫沃西點開後瞬間被那種「柯恩兄弟混搭歐洲新浪潮」的強烈視覺風格深深吸引，心中大喊「天啊！我一定要認識這個天才導演！」，連劇本都沒讀完，就瘋狂點頭跪求演出。更好笑的是，卡倫沃西在《末路相縫》命運多舛，女主角芭芭拉（伊芙康諾利 Eve Connolly 飾演）只要做出一個不同的決定（「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」三種決定），他的角色就會有完全不同的悲慘下場。但讓人佩服的是，不管怎麼悲慘，卡倫沃西都堅持真槍實彈，完全拒絕特效後製。精采演出獲得國際影媒激賞「拍案叫絕！」，並助電影連續獲選瑞士盧卡諾、蘇黎世影展，美國西南偏南影展，以及西班牙錫切斯奇幻影展等。卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛慘死三次。（圖／海鵬提供）童星出身的卡倫沃西，至今已演出超過85部電影和電視劇，最讓人印象深刻的是在迪士尼頻道影集《奧斯汀與艾莉》的呆萌演出。近年他成功轉型挑戰犯罪題材美劇，最新電影作品就是與美國新銳導演佛萊迪麥克唐納德合作的驚悚喜劇《末路相縫》。卡倫沃西在片中飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士「喬許」，與女主角伊芙康諾利飾演的裁縫師「芭芭拉」有著多場關鍵對手戲：他既是芭芭拉「完美縫線」上最難纏的結，也是她在多重時空中都必須面對的夢魘，每次出現都會讓劇情急轉。卡倫沃西僅靠眼神和細微動作傳達，就能讓觀眾極度緊張，獲國際影媒讚賞具有「冷調幽默的怪誕魅力」。卡倫沃西《末路相縫》飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士，每次出現都會讓劇情急轉。（圖／海鵬提供）多才多藝的卡倫沃西，同時是演員、編劇兼科技創業家，更是積極的環保人士。曾與美國前副總統高爾的「氣候真相計劃」、U2主唱波諾的慈組織「ONE」合作，致力讓年輕世代了解氣候危機和發展中國家的性別不平等問題。他更創辦了引發全球熱議的AI肖像科技公司，主打虛擬化身的社交網路平台「2wai」，以AI技術生成可即時互動的「全息虛擬化身」，在社群平台上擁有數百萬粉絲。這部卡倫沃西主演的犯罪驚悚片《末路相縫》，獲影評盛讚是「宛若《蘿拉快跑》遇上《險路勿近》的驚悚奇作」。劇情講述女裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），意外捲入一場血腥車禍。而她在面對現場誘惑時的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，將呈現三種截然不同卻又環環相扣的命運走向。卡倫沃西片中飾演受困在荒涼山路的「最慘重機男」，只要女主角做出一個不同決定，他就會因為「多重命運選擇」陷入截然不同的悲慘下場。有趣的是，由於每個死法都夠慘，讓他興奮打趣是「瘋狂且有趣的演技拼圖體驗」。《末路相縫》將於本周五（29日）起全台上映。
電影《大濛》全台票房一億2000萬 導演陳玉勳致謝：還活著
電影《大濛》在台灣票房已突破1億1200萬，除了在香港、日本接連上映，也以強勢之姿展開國際放映，足跡遍及新加坡、美國、加拿大、德國、英國、荷蘭、愛爾蘭等國家，還入選烏迪內遠東國際影展主競賽單元、新加坡華語電影節閉幕片、香港國際電影節，讓阿月北上尋找哥哥的故事跨越語言和國界，感動世界各地無數觀眾。今（23日）舉辦「首輪最終場」，售票一開賣反應相當踴躍，足見《大濛》的旋風威力持續延燒。監製李烈（左二）在映後表示是靠著大家和工作人員才能走到今天。（圖／華文創提供）電影《大濛》在去年第62屆金馬獎開出好成績奪下5項殊榮，並抱回最大獎「最佳劇情片」，自去年11月上映後力抗外片夾擊，好評不斷口碑爆棚，不只在戲院播映近7個月，還受到各國單位接連邀約放映，如今凱旋回台，在今（23）日舉辦「首輪最終場」，售票一開賣反應非常踴躍，首輪最終場廳內座無虛席，導演陳玉勳、監製葉如芬、監製李烈攜美術指導王誌成、攝影指導陳麒文、燈光指導鍾瓊婷、造型設計許力文、配樂盧律銘、後期製片陳惠君出席映後活動，導演陳玉勳感嘆：「半年前要上片的時候非常的不安跟焦慮，沒想到一路走到現在還活著，謝謝觀眾大力相挺。」由主創團隊共同撰寫的《大濛》紀念書將在27日於各大書店上架。（圖／華文創提供）監製李烈則說：「第一次看到《大濛》劇本，坦白講那時候心裡只想說，又要做一個不賺錢的片子，沒想到大濛把我們帶到今天，謝謝你們的支持，靠著大家和工作人員才能走到今天。」台下滿場觀眾，有第一次看電影的影迷，也有兩位看超過50次的觀眾，讓大家滿是感謝。監製葉如芬細數電影已上映178天，再過幾天就要正式下片，並將在27日於Netflix上線，而主創團隊共同撰寫的《大濛》紀念書也會同步在各大書店上架，葉如芬說：「這本書作為一個紀念，也是我們大家想說又說不完的話。」活動現場《大濛》含金量超高的幕後製作團隊難得齊聚一堂，聊起製作《大濛》的過程，他們很榮幸能參與其中，也感謝觀眾共譜最美的風景。活動尾聲開放現場觀眾帶著《大濛》周邊商品讓導演陳玉勳簽名，為大家留下彌足珍貴的紀念。回顧電影《大濛》破億後走向國際的旅程，所到之處皆引發熱烈迴響。5月8日以片名「霧のごとく（像霧一般）」在日本上映即掀起旋風，不少廳場場滿座，日本觀眾更佔多數，雖然有語言翻譯的隔閡，啜泣聲卻從未停過，首週末觀眾滿意度還在日本最大電影評價平台拿到亞軍。而日本獨有的電影文化「電影場刊」，因其精美的排版設計，引爆台灣影迷瘋搶代購的風潮，有部分戲院場刊甚至一本難求。曾執導《消失的情人節》日本翻拍版《1秒先の彼》的日本導演山下敦弘也分享觀影心得：「明明是一如既往的陳玉勳式凝視人性的目光，卻在電影結尾，不知為何流下了與過去截然不同的眼淚。那或許是因為，身為台灣人的導演，以如此認真的態度直面那個時代，而我的淚水，是為了這份覺悟而落。」被選為新加坡華語電影節閉幕片的《大濛》，門票一開賣就快速售罄，熱烈程度盛況空前，有觀眾表示「連五根油條時間都沒到」就賣完了，對此主辦單位則加開一場讓更多影迷有機會欣賞到電影，導演陳玉勳與演員曾敬驊也透過線上映後和觀眾雲端相聚，現場約500人氣氛相當熱烈。先前《大濛》在香港國際電影節舉行首映同樣滿座，主演柯煒林在映後和觀眾鞠躬致意，他坦言可以將《大濛》從台灣帶回香港，對他來說意義非常非常重大，也分享片中黃育雲（曾敬驊 飾）的台詞「我們什麼都沒有，只剩勇敢」送給現場的大家，而電影放映結束後全場掌聲長達3分鐘，有影迷表示這是近年來見過最長的一次掌聲，同時也見證了《大濛》這部電影跨越語言與地區打動人心的力量。
羅素克洛增重126KG《紐倫堡》 扮納粹巨頭榮獲成就獎
奧斯卡影帝羅素克洛（Russell Crowe）最近在歷史驚悚電影《紐倫堡》（Nuremberg）挑戰演藝生涯中最具威懾力的角色「納粹元帥赫爾曼戈林」（Hermann Göring），獲得空前好評。戈林是當年「紐倫堡大審」中軍階最高的被告，羅素克洛以精湛的德語對白與強大的氣場，將其狡詐與自戀演得絲絲入扣，不僅美媒《綜藝報》（Variety）盛讚他的演出極具威懾力，精準捕捉了戈林的自戀與狡詐，「令人震撼且具有大師風範」。國際影媒更誇讚他的精彩演技讓人「毛骨悚然」。為演出這名納粹頭子，羅素克洛不僅拒絕AI輔助配音，從零開始學習德語，堅持以自己聲音完成所有表演，最終以流利的德語及精準的德腔英語交替演出，力求還原歷史真實感，獲得國際影評一致的讚佩。最驚人的是，他更將體重增至126公斤（277磅），創下他有生之年最重量級紀錄，並在電影拍攝結束後一年內成功甩肉26公斤，這部也被譽為羅素克洛自《神鬼戰士》以來最精彩演出的電影。羅素克洛增重126 KG演出《紐倫堡》扮納粹巨頭戈林榮獲終身成就獎。（圖／海鵬提供）羅素克洛因演出《紐倫堡》再登巔峰，去年底榮獲蘇黎世影展終身成就獎。他在出席領獎時，同時展現了驚人的減肥成就，當場震撼眾多國際媒體及現場觀眾。身材向來壯碩威武的他，曾以《神鬼戰士》榮登奧斯卡影帝，卻因拍戲舊傷造成嚴重的關節炎，導致行動受限加上飲酒致使體重一度嚴重飆升。而為在電影《紐倫堡》準確演繹納粹元帥戈林，羅素克洛更放任體重飆達到他人生最高值126公斤，以貼近戈林臃腫且具侵略性的體態，並在電影拍完一年後成功甩肉26公斤，讓體重再降回100公斤以下。期間他減少飲酒、專注健康而有效的減重訓練，使之「成為常態」，羅素克洛坦言連自己都很享受這種全新的轉變。羅素克洛在這部二戰心理驚悚片《紐倫堡》，奉獻了他自《神鬼戰士》以來最精彩的表演，獲得國際影媒和觀眾讚賞是他「最震撼人心的演出」。片中他將希特勒二把手、史上最惡名昭彰的納粹空軍元帥赫爾曼戈林的邪惡本質，演繹得淋漓盡致，完美地詮釋出角色的複雜心理層次、威脅性與人性，精湛演技贏得96 %觀眾的肯定。《紐倫堡》更在爛番茄網站觀眾投票中榮膺「2025年度最佳影片」，被視為羅素克洛演藝生涯的巔峰之作。有別於過去的經典名作，新片《紐倫堡》劇情核心不放在法庭審判，而在於納粹頭子戈林與美軍精神科醫生道格拉斯凱利之間火花四濺的鬥智戲。羅素克洛成功捕捉到戈林擁有的高智商與魅力，又同時展現其令人不寒而慄的邪惡本質。尤其在法庭上試圖控制全局的那種掌控力，羅素克洛精準地演繹出那種「讓人著迷卻又因其罪行而令全世界厭惡」的恐怖平衡。羅素克洛還在《紐倫堡》開拍前深入德國各地，親自造訪包括戈林童年故居等相關歷史遺址，力求精準捕捉角色的靈魂。最讓人感動的是，該片籌備13年之間歷經了三次的資金斷裂，羅素克洛卻始終堅守此角。這份執著最終助他重回演技巔峰，將戈林那種既有魅力又恐怖的矛盾感演繹得淋漓盡致，成功刻畫出歷史上最陰沈、最複雜的納粹縮影。電影《紐倫堡》選在「紐倫堡大審」滿80週年問世，其對歷史責任的探討，已在全世界引發許多歷史愛好者和一般觀眾的強烈共鳴。《紐倫堡》將於6月5日起全台上映。羅素克洛在電影《紐倫堡》中演出納粹元帥赫爾曼戈林，成為他演藝生涯中最具威懾力的角色。（圖／海鵬提供）
台灣影史首部破億神作《末代皇帝》40週年紀念 4K經典數位修復週五榮耀再臨
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，即將於本週五（22日）以全新4K修復規格震撼重返全台大銀幕！日前台北特映會吸引各界名人、影評搶先朝聖這部迎接40週年的影史傳奇，一波波好評熱潮，也再度引發影迷對傳奇演員尊龍及金獎大導柏納多貝托魯奇執導幕後秘辛的強烈好奇。作為影史第一部獲准進入北京紫禁城實景拍攝的西方電影，《末代皇帝》的製作規模堪稱空前絕後。片中氣勢萬千的登基大典耗時6個月籌備，動員超過2000名群眾演員並全部剃光頭髮，所有臨演的假髮和辮子加起來竟重達1噸！為遵守文物保護規定，太和殿內部完全無法架設任何打光與軌道設備，全靠三屆奧斯卡最佳攝影得主維托里奧斯托拉羅從殿外打光，並扛著手提攝影機入內拍攝。大導貝托魯奇當年看到如此浩大的千人叩拜場面，甚至一度怯場，悄悄躲在車裡喝威士忌壯膽，貝托魯奇表示：「但如果我們那天沒有去太和殿實拍，影片就不會是現在這個樣子。」當時紫禁城為配合拍攝全面關閉，沒有專門出入證便寸步難行，就連飾演莊士敦的彼得奧圖忘帶證件都被攔在門外，甚至是當年到訪的英國女王伊麗莎白二世，也因此無緣進入故宮參觀。飾演皇后婉容的陳沖回憶道：「那是我第一次、也是最後一次在一個沒有遊客的故宮裡，能聽到自己咚咚的腳步聲踏在石板上。」尊龍在《末代皇帝》步出紫禁城大門的戲蔚為經典，他戴的帽子重作了三次才大功告成。（圖／甲上提供）被譽為「亞洲第一美男」的尊龍，在戲劇上追求完美的極致標準也令劇組至今難忘。服裝設計詹姆斯艾奇遜透露，溥儀一身黑走出紫禁城大門、帶著眼鏡和小帽的經典離宮鏡頭中，尊龍因覺得帽子看起來不和諧，堅持重做了三次，事實證明他的審美與堅持完全正確。尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生， 他的真實人生同樣充滿傳奇色彩，從出生便被遺棄成了孤兒，歷經風霜才終於在好萊塢發光發熱，並孝順養母直到其終老，他神秘而高貴的氣質讓合作演員深深著迷。鄔君梅坦言拍完戲後仍忘不掉尊龍的笑容，陳沖則讚嘆他有著「天生就有故事的長相」。世界級音樂大師坂本龍一除了操刀榮獲奧斯卡的經典配樂，更在片中飾演日本軍官甘粕正彥一角，他透露：「我和尊龍在拍攝期間私下約定好刻意零互動，因為我們的角色互為敵人，我們一直貫徹到最後。」日前特映會口碑在社群掀起如潮好評，作家謝哲青推薦：「導演與攝影大師精雕細琢的光影語言極致還原。這不僅是膠卷底片的重生，更是一場關於命運、時間與美的優雅覺醒。」李霈瑜（大霈）則感性表示：「一場橫跨時空的盛大悲劇，徒留滿地荒涼與孤寂的美麗作品，亦為我至今仍深深喜愛著的鉅作。」知名影評KOL「梧桐就是愛看劇」推薦：「雖然過了40年，配樂跟畫面真的讓人感嘆不已！」「黑崎時代」也對尊龍的深沉演技臣服不已：「尊龍實在演技太好了，那份無力反抗和試圖做出什麼的各種神情與小動作，身上有莫名的閃耀光芒。紫禁城突然多了一層歷史情緒在裡面。」為了回應全台影迷的熱烈期盼，片商公開首週特典為「經典原文版A3海報」，凡購買22日（五）至28日（四）電影票一張，即可兌換領取。該海報採用300磅進口米色象牙卡製作，搭配全UV墨、白墨＋四色工藝印刷，具防褪色、防潑水與防潮效果，完美保留原木紙漿的細緻手感與溫潤質地，極具收藏價值。此外，最受矚目的一系列「40週年紀念」大師深度講堂場，首週末將搶先於5月24日（日）在光點華山電影館起跑，首波特別邀請資深影評人聞天祥老師主持映後，以「從布拉格廣場到北京紫禁城：1980年代的電影往事」為主題帶領影迷重溫經典。該場次將於今日（20日）下午3點起於光點華山現場與官網同步正式開賣，歷史性的一刻，影迷務必準時手刀開搶。更多大師深度講堂場陸續將於 5/30 、 6/7 在西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城登場。尊龍（右起）神秘而高貴的氣質讓合作演員陳沖和鄔君梅著迷。（圖／甲上提供）
《HOPE》坎城首映掀轟動 黃晸珉與麥可法斯賓達雙影帝合體
南韓名導羅泓軫繼《哭聲》後，睽違十年再度出手，以自編自導鉅作《HOPE》（中文片名待定）強勢回歸，一舉挺進坎城影展主競賽單元，成為本屆唯一入選競賽的南韓電影代表，未演先轟動！本片日前於坎城舉行世界首映，2300張門票瞬間秒殺，放映過程當中，觀眾情緒一路被推向巔峰，現場更不時爆出驚呼、笑聲與掌聲，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。《HOPE》集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟等南韓演技派演員，以及麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等國際級巨星共同主演，更是《哭聲》導演羅泓軫睽違十年的再度回歸之作。尤其這是他繼《追擊者》、《黃海追緝》、《哭聲》之後，第四度入選坎城影展，更是首度進攻主競賽單元，成為今年競賽片中的唯一南韓電影。只見坎城首映的2300張門票迅速秒殺，證明電影的極高關注度。在《HOPE》中趙寅成演出遊手好閒的村民。（圖／采昌提供）全片融合科幻、動作、驚悚與黑色喜劇元素，以前所未見的龐大規模打造超狂視覺奇觀。槍戰、飛車追逐、馬匹衝鋒，甚至太空船同場交鋒，構築出令人屏息的超大場面，每分每秒都充滿壓迫感與未知狂氣，讓首映後的國際好評如潮，盛讚本片「扣人心弦！」「驚艷絕倫！」「令人著迷！」更有不少影評人直言，本片極有可能成為本屆坎城競賽的奪獎熱門。儘管這次放映的影展版本長達160分鐘（據悉，此影展放映版本並非正式上映時的片長），且放映時間已經是晚上9點30分，但首映會場依然座無虛席，光是映前影人入場，觀眾便鼓掌約五分鐘，而在放映過程當中，觀眾也不時出現驚呼、歡笑與掌聲，更幾乎沒有觀眾中途離席。而當電影結束、片尾字幕升起，現場更引爆長達七分鐘的掌聲與歡呼，對導演的大膽嘗試給予肯定。從怪物驚悚、末日災難到失控人性的極限衝突，羅泓軫再度呈現《HOPE》這部超越觀眾想像的瘋狂鉅作，挾帶炸裂般的國際好評與驚人氣勢，被視為本屆坎城影展最具話題性的作品之一，將在今年暑假於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕。本片讓觀眾情緒一路被推向巔峰，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。（圖／采昌提供）本片劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」的消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，他與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。本片國際版首支預告：https://www.youtube.com/watch?v=ODnHr2Emnf0
影評人吳孟樵癌逝！藍祖蔚曝「生前唯一請求」：她不說自己有多苦
知名作家、影評人與編劇吳孟樵驚傳於本月10日過世，消息曝光後震驚藝文界與電影圈。前國家電影及視聽文化中心董事長、影評人藍祖蔚14日發文證實噩耗，透露吳孟樵其實早在2024年就曾告知罹癌，但個性低調的她始終不願對外公開病況，即使身體狀況逐漸虛弱，仍選擇獨自面對病痛，當時她告訴藍祖蔚「這裏可以看雲，身體雖弱，精神卻很好。」唯一的要求是不要告訴別人她生病了。藍祖蔚表示，近日接獲吳孟樵家人通知，得知她已於10日安詳離世。他也提到，近來在試片室中，原本屬於吳孟樵固定的位置已空了許久，直到友人間互相詢問後，才察覺異狀。藍祖蔚回憶，過去十多年來，總能在戲院左側最後一排靠門的位置，看見總戴著帽子的吳孟樵靜靜觀影。她總會等到片尾字幕全部播放完畢後，才默默離開戲院，再以溫柔細膩的文字，寫下自己對電影的感受與觀察。吳孟樵長年活躍於文學與影視領域，是台灣少數同時橫跨文學創作、電影評論與劇本寫作的創作者之一，其文字風格感性細膩，深受讀者喜愛。她曾創作多部青少年小說，包括獲新聞局優良讀物推薦的《豬八妹的青春筆記》以及《半大不小≠沒大沒小》，另外作品〈夢裡的高跟鞋〉也曾獲世界華文小說優秀獎肯定。除了文學創作外，吳孟樵也長期投入影視圈，曾參與電影《2月14》與電視劇《婚期》劇本創作，其影評作品則因充滿散文般的優美文字風格，被不少影迷與讀者視為極具個人特色。
《末代皇帝》傳奇演員尊龍盛世美顏 素顏上陣自帶妝感長相「充滿故事」
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎的史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》迎接40週年，將於 5月22日以全新4K修復規格震撼重返大銀幕！此次顯著提升了畫面細節清晰度與色彩飽和度，透過4K技術，將紫禁城的宏偉建築、登基大典上層次分明的黃色帷幕與龍袍，以及宮殿紅牆與琉璃瓦的質感皆獲得最大還原，讓「亞洲第一美男」尊龍舉手投足間的貴氣儒雅及從「龍」變回平凡人的蛻變神情盡顯無遺。《末代皇帝：4K經典數位修復》（下圖）跟數位修復版（上圖）相比，溥儀登基大典上象徵皇帝的黃色帷幕及龍袍色澤都更為鮮明飽和。（圖／甲上提供）本片由金獎大導柏納多貝托魯奇執導，集結國際巨星尊龍、陳沖、鄔君梅、奧斯卡終身成就獎得主彼得奧圖，以及音樂大師坂本龍一操刀奧斯卡級配樂，是無數影迷心中「一生必看」的藝術巔峰。該片攝影指導由三屆奧斯卡得主維托里奧斯托拉羅擔任，他清楚闡明片中的色彩語言：「我用光來表達溥儀人生的不同階段。」他指出，紅色鮮血代表閃回的開端，隨著城門的打開而切入；橙色是家庭與紫禁城的溫暖色調；黃色則是太陽與皇帝的身分象徵；而綠色代表知識與教師的自行車。這些精心設計的視覺美學，在4K數位修復版中「色彩覺醒」，將帶給觀眾全新的感官震撼。「亞洲第一美男」尊龍在《末代皇帝》舉手投足間流露貴氣儒雅氣質。（圖／甲上提供）受封「亞洲第一美男」的尊龍，在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲，跨度極大的表演精湛程度，至今仍被視為教科書等級，更因此角入圍金球獎劇情片最佳男主角，成為影史上首位且唯一在80年代即獲得兩次金球獎提名的華裔男演員。隔年1989年，他也獲頒金馬獎特別獎，表彰其在國際影壇的傑出成就，立下了難以撼動的標竿。尊龍在《末代皇帝》中一場身穿白色時尚運動服打網球的戲令人驚豔，尊龍透露當時幾乎是「素顏上陣」，「因為大太陽的關係，我只在眼睛稍微擦了點粉，臉上沒有其他妝容，我覺得再畫就不自然了。」導演貝托魯奇還一度以為尊龍有上唇妝，不禁讚嘆其顏值「天生自帶妝感」。飾演皇后婉容的陳沖也表示，尊龍的魅力源自於他看起來「充滿秘密」，「尊龍的快樂、感染力和熱情可以讓你明顯感受得到，會讓你想一看再看，他可能自己也不知道，他是天生就有故事的長相。」尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲跨度極大。（圖／甲上提供）為了回饋廣大影迷，片商宣布將舉辦一系列《末代皇帝》大師講堂與特別場活動，其中最受矚目的「40週年紀念」大師深度講堂，特別邀請資深影評人聞天祥主持，分別於5/24、5/30、6/7在光點華山電影館、西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城，以不同主題帶領影迷深入探討這部傳奇史詩。飾演皇后婉容的陳沖認為尊龍的魅力源自於「充滿秘密」。（圖／甲上提供）值得一提的是，1988年4月《末代皇帝》正是於台北西門町的「國賓大戲院」首映，當時戲院門口人龍延綿至武昌街、黃牛票價格瘋漲的盛況蔚為奇觀，該片最終也成為台灣影史首部突破億元大關的「破億神片」。此次闊別近40年，4K修復版再度重返西門大國賓，不僅是致敬，更是重溫經典歷史的絕佳機會。此外，秀泰影城也將於5/27、6/3在北中南舉辦《末代皇帝》特別場活動。《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
外媒譽為「今年最動人的真人改編電影」！《出口成髒》揭妥瑞症患者故事
改編自真實故事的溫馨喜劇《出口成髒》，即將於5月22至24日在台推出限量口碑場。本片於知名影評網站爛番茄拿下影評新鮮度與觀眾爆米花指數雙97%的傲人成績，被外媒盛讚為「今年最動人的真人改編電影」。《出口成髒》由《好孕大作戰》導演柯克瓊斯執導，主角原型為約翰戴維森。導演坦言初次見到約翰時，對方竟當面大喊「來做愛吧！」讓他首度親身體驗妥瑞氏症的語言抽搐。導演強調，電影並不只是想描述疾病本身，而是希望讓觀眾重新理解「同理心」的重要，「我們希望這部電影既好看、動人、有時甚至非常爆笑，同時也能提升大眾對妥瑞氏症的認識。」如同路易斯卡柏狄、怪奇比莉等名人曾公開分享病況，讓外界重新理解這項常被誤解的神經疾病。曾於《魔戒：力量之戒》飾演精靈王子的羅伯特阿拉馬約，在片中精湛詮釋15歲即被診斷罹患妥瑞氏症的約翰戴維森，演技突破自我，更一舉擊敗李奧納多與提摩西夏勒梅等影帝級對手，爆冷奪下英國影藝學院電影獎（BAFTA）最佳男主角。電影設定於1980年代的英國，深刻描述約翰如何在不被理解的世界裡，努力尋找自己的位置，活出屬於自己的正常人生。
流行天后怪奇比莉也飽受痛苦 《出口成髒》揭開妥瑞氏症被誤解的人生
改編自真實人生故事的溫馨喜劇《出口成髒》，是敘述1980年代英國，約翰從青春期到成年初期，如何在不被理解的妥瑞氏症世界裡努力尋找自己的位置，並試圖活出屬於自己的「正常人生」。自海外上映以來口碑持續延燒，不僅於知名影評網站爛番茄拿下影評新鮮度與觀眾爆米花指數雙雙高達97%的亮眼成績，更被外媒盛讚是「今年最溫暖、最動人的真人改編電影之一。」《出口成髒》由《好孕大作戰》的導演柯克瓊斯執導，他坦言，第一次見到故事主角原型約翰戴維森時，就徹底改變了自己對妥瑞氏症的理解。「2022年11月，我第一次見到約翰。他打開家門邀請我進屋，接著突然朝我大喊：『來做愛吧！』那是我人生第一次親身經歷妥瑞氏症的語言抽搐，而接下來的一年，我還經歷了成千上萬次。」導演表示，在深入認識約翰的過程中，他逐漸拼湊出一段與疾病共存長達40年的非凡人生。《出口成髒》改編1980年代英國少年約翰戴維森罹患妥瑞氏症的故事。（圖／索尼提供）他也強調，電影並不只是想描述疾病本身，而是希望透過娛樂性與情感力量，讓觀眾重新理解「同理心」的重要。「我們希望這部電影既好看、動人、有時甚至非常爆笑，同時也能提升大眾對妥瑞氏症的認識。」近年來，妥瑞氏症也因多位國際名人公開自身病況而受到更多關注，包括英國創作歌手路易斯卡柏狄（Lewis Capaldi）以及流行天后怪奇比莉（Billie Eilish），都曾公開談論自己長期與妥瑞氏症共處的經歷，讓外界開始重新認識這項長期被誤解的神經疾病。而外媒也頻頻肯定本片：《衛報》形容是「一部引人入勝且充滿同理心的作品」；《太陽報》則盛讚電影「迷人、幽默又深刻，讓人在淚水中露出笑容」；《好萊塢報導》更點名主演羅伯特阿拉馬約的演出：「他真摯且毫不矯飾的表演令人難以抗拒！」《出口成髒》自海外首映以來，獲得外媒壓倒性好評。（圖／索尼提供）《出口成髒》由《魔戒：力量之戒》的「精靈王子」羅伯特阿拉馬約主演，他在片中飾演15歲即被診斷罹患妥瑞氏症的約翰戴維森，演出備受國際媒體讚賞，更被視為其從影以來最具突破性的代表作之一，並且爆冷擊敗李奧納多狄卡皮歐、「甜茶」提摩西夏勒梅等影帝級對手，勇奪「英國奧斯卡」英國影藝學院電影獎（BAFTA）最佳男主角獎，成為今年獎季最大的驚喜。《出口成髒》將於5月22至24日（五－日）上映限量口碑場，5月29日（五）正式上映。
羅素克洛《紐倫堡》與雷米馬利克對決 演技獲讚「令人毛骨悚然」
兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg），由《索命黃道帶》金牌編劇詹姆斯范德比爾特改編及執導，其他演員還包括《盜音天才》李奧伍道爾和《驚爆焦點》約翰斯萊特利等，演員陣容豪華、均為一時之選。值得一提的是，羅素克洛刻意增重演出《紐倫堡》，讓外型貼近「納粹元帥」戈林（Hermann Göring）臃腫且具侵略性的體態。更驚人的是，羅素克洛還從零開始學習德語，最終以流利的德語和精準的德腔英語交替演出，還原歷史真實感，引發影壇讚嘆。美媒《綜藝報》盛讚他的演出極具威懾力，精準捕捉了戈林的狡詐與自戀，「具備大師風範令人震撼」。有趣的是，《紐倫堡》歐洲熱度大勝美國，全球票房目前突破18億台幣，已超越其製作成本四倍之多。有別於1961年的經典片《紐倫堡大審》著重在「法律與道德的辯證」，《紐倫堡》鎖定與納粹最高層級人物戈林的心理交鋒，試圖從精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。劇情高潮迭起且具教育意義，在美國爛番茄影評網一度獲得觀眾98%的超強好評。《紐倫堡》由羅素克洛飾演納粹最高層級人物戈林，從精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。（圖／海鵬提供）該片改編自美國記者作家傑克艾爾海（Jack El-Hai）2013年出版的著作《納粹與精神科醫生》，劇情聚焦於二戰後，一位美國陸軍精神科醫生道格拉斯凱利（雷米馬利克 飾），在紐倫堡大審判前夕，被指派去調查納粹頭子赫爾曼戈林（羅素克洛 飾）等戰犯心理狀態，以確定他們是否應該為戰爭罪行接受審判。但隨著他與戈林建立聯繫起，他對理解邪惡的痴迷也與日俱增。戰爭或許結束，心理戰卻才剛開始。《紐倫堡》金牌編劇范德比爾特投入《紐倫堡》史實研究考證長達13年；他避開了傳統法庭戲的唇槍舌劍，改以「貓捉老鼠」的心理攻防，罕見從「精神分析」角度切入這場世紀審判，是一部探討人性邪惡邊界的心理驚悚與歷史劇情大作。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克片中展開一場場錯綜複雜的智謀較量，也成為范德比爾特此生最難寫的劇本。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》集結了扎實的劇本、頂尖的演技與對歷史的高度尊重，被譽為近年來探討正義與人性最深刻的電影。值得一提的是，影片中段重現了當年法庭播放集中營真實紀錄片的場景，這段長達數分鐘的沉重畫面，被評為全片最令人屏息且記憶深刻的一幕。權威影媒【Deadline】盛讚《紐倫堡》「盪氣迴腸，前所未見」，國際影媒更分讚賞羅素克洛的演技令人「毛骨悚然」。本片不僅榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展最佳影片，以及哈特蘭國際影展觀眾票選最佳影片。《紐倫堡》該片探討「平庸之惡」如何轉化為種族滅絕的執行力，藉此反思法西斯獨裁主義與法律正義的衝突。既是對當下時代的批判，更是對當前世界的警示。《紐倫堡》將於6月5日全台上映。
休傑克曼三度感動落淚 《綿羊偵探團》口碑狂飆成年度驚喜佳片
2026年最讓人驚喜的電影《綿羊偵探團》自國際首映後口碑持續延燒，不僅在知名影評網站爛番茄開出高達95%新鮮度，更被多家外媒包括Collider盛讚為「近乎完美的年度驚喜」，成功融合懸疑推理、幽默與情感張力，不僅是一部「笑料十足的趣味懸疑片」，更是一段「出乎意料地溫柔，關於失落、孤獨與找到家人的故事」，宛如《鋒迴路轉》與《我不笨，所以我有話說》的完美結合。《綿羊偵探團》在情感與娛樂之間取得難得平衡。（圖／索尼影業提供）《綿羊偵探團》網羅一時之選的全明星卡司陣容，包括「金鋼狼」休傑克曼、《愛是您・愛是我》艾瑪湯普遜、《絕命毒師》布萊恩克萊斯頓，與《Ｘ戰警》派屈克史都華。最近創下全球票房紀錄的科幻神片，《極限返航》的導演雙人組菲爾洛德與克里斯多福米勒，也加入這支頂尖團隊擔任監製，為電影注入豐富的角色敘事與創意能量。洛德表示：「每次拜訪創作團隊時，都能感受到這個關於綿羊的故事有多動人，我們知道一定要參與其中。」米勒也補充道：「這是一部充滿情感、幽默且真誠擁抱內在核心的作品，這正是它特別的原因。」艾瑪湯普遜在《綿羊偵探團》中飾演律師。（圖／索尼影業提供）而作為電影中的靈魂人物，飾演牧羊人喬治的休傑克曼在讀到劇本時更三度落淚，並才讀到第25頁時，便馬上跟他的經紀人說他一定要演！他大力讚賞：「這是一個既溫暖又獨特的故事，充滿幽默與情感。沒有情感的喜劇很快就會失去力量，而這部電影真的會打動人心，觀眾想要的是被感動、被驚喜、被帶到另一個世界，而這部作品做到了！」本片講述羊群們利用牧羊人平時讀給牠們聽的懸疑小說知識，來解開謀殺之謎。（圖／索尼影業提供）《綿羊偵探團》集結眾星獻聲，搭配細膩劇本與風格鮮明的視覺設計，成功打造一場兼具娛樂性與情感深度的觀影體驗。故事圍繞一群毛絨絨綿羊組成的偵探團，在追查謎團的過程中，不僅展現超乎想像的智慧，也帶來一段關於勇氣與陪伴的動人旅程，勢必將成為今年最具娛樂性與情感溫度的電影之一。《綿羊偵探團》2026年5月8日（五）正式上映。
新生代恐怖大師操刀經典IP 《惡靈古堡：爆發夜》翻玩出全新風格
《惡靈古堡：爆發夜》首支預告正式曝光，找來好萊塢最炙手可熱的鬼才，話題驚悚片《凶器》的導演札克克瑞格執導，以更貼近現實的生存視角與高壓節奏，以及充滿風格化的運鏡手法，帶來耳目一新的恐怖體驗。札克克瑞格在2022年拍出一鳴驚人的驚悚片《宿劫》之後，成為現今累積粉絲數量最快的新銳導演，上一部作品《凶器》更締造全球2.7億美金（約85億台幣）的誇張成績，在影評與觀眾間累積口碑，成功建立其獨特的驚悚敘事風格。擅長在日常場景中層層堆疊不安，並以出其不意的轉折製造衝擊，使他成為近年備受矚目的類型片導演之一。此次操刀經典的《惡靈古堡》系列，讓全世界的粉絲大為興奮，期待這個電玩改編的IP將會有甚麼全新的面貌。新版的《惡靈古堡》強調一路狂衝的刺激感。（圖／索尼影業提供）自1996年誕生以來，《惡靈古堡》以生化病毒、企業陰謀與極限求生為核心，橫跨電玩與影視領域，累積全球龐大粉絲基礎。本次電影以全新角色與事件切入，開啟系列嶄新敘事方向，導演札克克瑞格日前於拉斯維加斯的CinemaCon中，形容本片是一場「盛大又駭人的旅程」，並強調希望作品能「忠於遊戲精神」。他也透露，自己在過去數十年間投入大量時間遊玩《惡靈古堡》，相較於過去作品標誌性的敘事翻轉與結構設計，這次電影「不會有敘事炫技、時間跳躍或打亂時序的章節安排」，而是讓觀眾「緊緊跟隨主角，以徒步視角穿越一個處心積慮要將他摧毀的世界」，全面強化沉浸式的生存壓力。《惡靈古堡：爆發夜》要讓觀眾以徒步視角穿越一個處心積慮要將他摧毀的世界。」。（圖／索尼影業提供）故事聚焦醫療運送員布萊恩，在一次例行任務中，意外捲入迅速失控的災難現場。短短一夜之內，感染擴散、秩序瓦解，整座城市陷入混亂。他被迫踏上一場毫不停歇的逃亡，在資訊斷裂與資源匱乏的情況下，面對未知威脅與人性考驗，與時間展開極限競速……。《惡靈古堡：爆發夜》將於9月17日正式上映。
睽違24年重返大銀幕 《綠洲：4K數位修復版》訴說禁忌與愛的本質
韓國當代最重要電影作者之一，以《生命之詩》、《密陽》和《燃燒烈愛》等作品享譽國際的導演李滄東，其跨世紀經典之作《綠洲：4K數位修復版》即將於5月8日在台灣重返大銀幕。這部於2002年橫掃國際影展的代表作，不僅奠定李滄東在世界影壇的地位，更以其深刻的人性凝視與對愛情本質的顛覆性書寫，成為影史中無法忽視的重要篇章。《綠洲：4K數位修復版》曾榮獲威尼斯影展最佳導演、最佳新人演員及費比西影評人獎三項大獎，並入圍美國獨立精神獎最佳外語片。這次透過4K數位修復技術，將更完整呈現導演細膩而真實的影像質地，讓觀眾重新進入那個殘酷卻溫柔、荒謬卻真誠的情感世界。導演李滄東曾表示：「在我的電影裡，我更想提出問題，而不是傳遞答案，我的創作始終圍繞在人類最根本的命題，孤獨、愛與存在的意義。而《綠洲：4K數位修復版》正是這樣一部作品，它不試圖給出明確結論，而是讓觀眾在觀影之後，甚至在數週之後，仍不斷反思與咀嚼。導演相信，電影與觀眾之間的關係，應該是一種持續延伸的對話，而非單向的訊息傳遞。」故事描述剛出獄的男子洪宗道，在社會與家庭的雙重排斥之下，來到受害者家中，意外邂逅重度腦性麻痺患者韓恭洙。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的處境反映出社會邊緣人物在夾縫中生存的掙扎。（圖／光年映畫提供）兩人皆是被社會忽視、甚至排除在正常體系之外的存在，卻在彼此身上找到某種難以言喻的連結。這段關係既純粹又危險，既溫柔又帶有暴力的張力，《綠洲：4K數位修復版》並不是一部歌頌愛情的電影，而是關於愛的幻想，以及其中潛藏的暴力本質。在李滄東的創作世界裡，「家庭」始終是理解個體的起點，他認為無論身份如何，人與人之間的關係都源自於家庭結構的延伸。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的生命處境，正反映出社會邊緣人物在家庭與制度夾縫中的掙扎。同時，導演也刻意模糊年齡與世代的界線，他相信人性本質並不因年齡而改變，無論年輕或年長，都面對相似的孤獨與困惑。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者沒有浪漫化的描述。（圖／光年映畫提供）「孤獨」是李滄東電影中反覆出現的核心狀態。他坦言或許源於自身性格，總是自然地將角色置於孤立之中，然而這種孤獨並非單純的悲傷，而是一種尋找意義的過程。在《綠洲：4K數位修復版》中，兩位主角的相遇，既是彼此的救贖，也是另一種更深層的困境。他們的愛情並不被社會理解，甚至被視為異常，但正是在這樣的邊界狀態中，觀眾得以重新思考何謂「正常」與「愛」。值得注意的是，李滄東作品中的人物多來自社會底層。他曾提及自己成長於相對貧困的環境，對於苦難並不陌生。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者的描寫，不帶任何矯飾或浪漫化，而是直面現實的殘酷。同時導演也將「暴力」視為日常生活中無處不在的隱性結構，不只是肢體上的傷害，更包括制度、偏見與冷漠所構成的壓迫。電影官方正式預告請上 https://myppt.cc/FuPC48
史柯斯嘉《後座力》潤滑液加皮革 邀父親看自己裸露性愛戲
身高194公分的瑞典男星亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård），最近在新片《後座力》（Pillion）飾演一名與年輕男子有BDSM（主僕支配）曖昧關係的重機騎士「雷」，性感魅力恆掃全球。片中他有多場大膽的露屌口交戲，讓人看得臉紅心跳、充滿無限遐想，更在宣傳時「被出櫃」，遭解讀坦承雙性戀而引發熱議。亞歷山大史柯斯嘉(上)驚爆與哈利梅林的關係是「潤滑液、汗水，還有皮革」。（圖／海鵬提供）帥氣迷人的亞歷山大，私生活始終成謎，四年前還曾被拍到與瑞典女星圖娃諾沃妮（Tuva Novotny）生下一子、轟動一時。出身演藝世家的他，是《情感的價值》奧斯卡入圍男星史戴倫史柯斯嘉（Stellan Skarsgård）的長子。最特別的是，首度以同志角色大受歡迎的亞歷山大，還興奮邀請父親史戴倫史柯斯嘉及全家人欣賞他在《後座力》的「突破性演出」，並獲得父親「非常感人、非常精彩」的肯定，大家都看得很開心。史柯斯嘉（下）自爆《後座力》第一場情色戲就非常驚人。（圖／海鵬提供）亞歷山大史柯斯嘉13歲便因演出瑞典電視電影爆紅，後來毅然負笈英國大學念書，直到21歲重返影壇，再以影集《噬血真愛》大紅，享有「最帥吸血鬼」封號。他以不斷挑戰角色而聞名，曾以影集《美麗心計》橫掃金球獎、艾美獎與美國演員工會獎等各大獎項。這次演出電影《後座力》更在全球造成前所未見的轟動，讓他連續榮獲英國獨立電影獎、紐約影評人線上電影獎等十多項最佳男配角提名，並獲頒瑞典斯德哥爾摩國際影展演出成就獎，獲國際媒體【IndieWire】讚賞「絕妙、迷人、性感」。電影《後座力》，劇情描述：壁花男孩科林（哈利梅林 Harry Melling 飾）生活乏善可陳，直到遇見英俊的重機騎士「雷」（亞歷山大史柯斯嘉 飾），愛情瞬間引爆。雷把科林從沉悶的郊區生活中一把抽離，帶進一個充滿酷兒色彩、帶點特殊性趣的重機社群，讓他體驗了人生中無數個「第一次」。亞歷山大史柯斯嘉片中像神般地存在，不僅具有電影明星等級的帥氣，還帶著玩世不恭的古怪氣質，不時散發著危險氣息，和哈利梅林被媒體譽為「最完美組合」。為演出該角色，他還特地觀看曾掀起皮衣和重機時尚風潮、美國先鋒電影大師肯尼斯安格（Kenneth Anger）執導的同志經典片《天蠍座升起》尋求靈感，並坦承片中同性情慾元素，對他「非常有啟發性」。拍完《後座力》，他更與片中貨真價實的「同志重機摩托車俱樂部」結為好友，甚至跟他們相約一起騎重機去公路旅行。有趣的是，《後座力》造成轟動，亞歷山大史柯斯嘉坦承親密戲不難，但情感上卻一度讓他覺得很赤裸。但他強調與「後座隊友」梅林的親密戲非常輕鬆自然，更驚爆兩人第一次見面就要排練一場情色摔角戲：「我們基本上是見面、握手，然後就開始摔角了」，史柯斯嘉開玩笑總結兩人片中的關係，「就是潤滑液、汗水，還有皮革」，令人笑噴。電影《後座力》不僅榮獲英國獨立電影獎（BIFA）4項大獎。史柯斯嘉更以該片榮獲該獎及紐約影評人線上等電影獎十多項最佳男配角提名，並獲瑞典斯德哥爾摩國際影展演出成就獎。《後座力》將於4月30日起在台上映。
2026金穗影展熱鬧開幕 名導星光齊聚力挺新銳短片
2026金穗影展於昨（24日）正式揭幕，金鐘影后楊麗音與朱芷瑩展現多年力挺金穗的深厚情誼，今年分別攜新作《爬坡》、《放生》與《百花公主》參加；曾入圍金鐘新演員並擔綱過金穗典禮主持人的王渝屏，則帶來亮眼的《大姊，賢慧》。榮獲金馬獎最佳新演員的鄭又菲主演最新作品《抓耙仔》，以及金穗獎最佳演員黃稚玲與李鈺婕也分別帶著新作《只是一陣一陣》與《水火山》重返金穗舞台。而影展期間不僅有多達50場映後座談，並有22部世界首映、14部亞洲首映影片，超過百位影人將出席與觀眾分享創作點滴，值得影迷好好把握。文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉親臨現場致詞，指出金穗獎不僅是台灣歷史最悠久的短片創作競賽，更是新銳影人的搖籃、國際大師的起點。鼓勵入圍者們能“Stay Hungry, Stay Foolish.” ，汲取評審們的珍貴經驗，更積極交流，成為彼此未來創作路上最堅強的後盾。金穗48評審們與文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉。（圖／金馬執行委員會）並由本屆金穗獎評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、樓一安、陳保英、王君琦、黃亞歷、吳德淳、余聿、謝珮雯、朱駿騰、吳俊輝親自頒發入圍證書，直接肯定入圍者的努力與成果。影展還特別規劃「穗語時光」活動，讓評審團與入圍者面對面，傳授實務製作心法，解答創作疑惑。現場互動氣氛熱烈，欲罷不能，展現金穗獎薪火相傳的精神。本屆金穗影展放映近百部精彩作品，並特別規劃兩場「金穗開講」深度講座，內容涵蓋短片發行、海外參展等實務案例分享，更與台灣影評人協會合作，從影像創作的角度切入探討美學。今年也特別集結歷屆學長姊們回娘家，除了擔綱映後座談主持，更延伸出場外沙龍「小客廳」暢聊時段，邀請包括：靳家驊（《小曉》）、林孝謙（《陽光女子合唱團》）、李宜珊（《恨女的逆襲》）、詹京霖（《一家子兒咕咕叫》）、曾威量（《白衣蒼狗》）、曹仕翰（《南方時光》）、潘客印（《我家的事》）、王逸鈴（《台北過手無暝無日》）、王彥蘋（《翌日》）、陳巧薇（《野生之路》）、黃勻弦（《我是陳派派》）、黃小珊（《風的前奏》）、林治文（《這不是我的牛》）、吳梓安（《此岸：一個家族故事》）、林羿綺（《信使—返向漂流與南洋彼岸》）、林世杰（《土星頻道》）以及知名國際影像平台 NOWNESS ASIA 共襄盛舉。
《出口成髒》新人奪英國奧斯卡影帝 演活妥瑞氏症獲讚：鐵石心腸都落淚
於2月底「英國奧斯卡」英國影藝學院電影獎（BAFTA）中大放異彩的話題之作，《出口成髒》即將在台驚喜上映，男主角羅伯特阿拉馬約是演藝圈中超級新星，甫拿下男主角、新進演員獎，成為英國影藝學院電影獎史上首位締造此雙冠紀錄的演員，最新預告中，也得以一瞥阿拉馬約極具層次的情感爆發力。改編自震撼人心的真實故事，電影聚焦於1980年代英國少年約翰戴維森，他在15歲時被診斷出罹患妥瑞氏症，一種長期被誤解的神經疾病。面對突如其來、無法控制的言語與行為衝動，他在人際關係與自我認同之間掙扎前行。電影細膩刻畫他從青春期到成年初期的跌撞歷程，在困境中試圖活出「正常人生」，同時也重新定義何謂正常。電影中的原型人物約翰戴維森，也於日前出席英國影藝學院電影獎頒獎典禮，但卻因為一些強烈且帶有種族歧視意涵的穢語引發不小的風波，不過這也恰好呼應電影試圖探討的議題，大眾對於妥瑞氏症的不理解，造成患者常常在公眾場合受到不合理的打壓。阿拉馬約在獲獎時也大力讚賞約翰戴維森的勇氣：「約翰戴維森是我見過最了不起的人，他讓我理解我們在妥瑞氏症的方面還有很多要學的東西。」電影幽默又充滿溫度的敘事，自海外首映以來即收穫壓倒性好評，愛爾蘭日報甚至誇獎：「就連鐵石心腸的影評都會被逼出眼淚。」《出口成髒》將於5月22至24日（五－日）上映限量口碑場，5月29日（五）正式上映。
《陽光女子合唱團》進軍英國！《衛報》狠批過度煽情：應禁止再拍電影
刷新台灣影史地方票房紀錄的電影《陽光女子合唱團》，即將於4月17日在英國上映，不過在上映前夕卻被英國媒體《衛報》影評人菲爾霍德（Phil Hoad）給出一顆星負評，更撂下狠話：「所有參與製作的人員都應該立即被電影業緩刑，並被禁止從事電影製作，直到他們不再對公眾構成威脅為止。」根據《衛報》影評指出，電影整體情感鋪陳被形容為「過度煽情」，認為片中從開頭即以濃厚情緒鋪陳，最終演變為帶有操控意味的敘事方式。影評更以諷刺語氣評論，片中後段大量哭戲堆疊，呈現方式顯得誇張。此外，影評人亦對導演林孝謙的敘事手法提出質疑，認為其試圖融合多種類型元素，包括模仿脫線舞男式的小人物翻身故事，以及歌喉讚的音樂表演形式，但整體風格未能有效整合，削弱劇情張力。在場景設定方面，《衛報》亦對片中監獄環境提出質疑，認為呈現方式與一般印象有所落差，且角色設定過於理想化，缺乏現實感，「不是這是電影裡的監獄，就是台灣監獄條件未免太豪華。」影評指出，部分角色背景未被充分發展，導致情節推進顯得薄弱。影評亦提及片中多段劇情安排，包括翁倩玉角色罹癌與陳意涵與女兒重逢等橋段，被認為處理方式較為牽強，未能與整體敘事形成合理連結，「在現實生活中，這樣的場景足以讓台灣監獄當局、收養機構和法院系統，以及他們的監護責任，敲響警鐘。但這部電影就是這樣，它就是這麼拍的。」