微型展
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昂坪360纜車門票限時買一送一 香港5月太陽馬戲團回歸、巨型史迪奇登陸維港
台灣出境旅遊市場逐步回溫，近期各大實體旅展、線上旅展詢問度逐漸升高，國內外人氣景點亦釋出超值優惠搶客。像是香港代表性景點「昂坪360」觀察到2024年台灣旅客造訪日均人數與2023年相比約上升71%，今年第一季數字更已接近疫情前水平，為延續熱潮，昂坪360配合將於5/23登場的「2025台北國際觀光博覽會TTE」檔期，與可樂旅遊、雄獅旅遊等台灣多家合作旅行社推出門票買一送一，是連自家官網都沒有推出的限定優惠。即日起至6/8洽詢相關旅行社購買來回標準纜車門票（原價270港幣，折合台幣約1,061元）即享買一送一，門票使用期限至2025/10/31，還能以優惠價加購機場快線單程票（效期至2025/6/30止），提升轉乘便利性。此外，昂坪360也正籌備與航空公司合作，提供更完善的一站式旅遊體驗，包括持有香港快運航空登機證的旅客，即可享有「全景纜車」來回門票最低至56折的優惠，並加贈行李寄存服務，輕鬆暢遊無負擔。昂坪360董事總經理董沛銓（右）、銷售及營收總管謝鈞宇來台推廣纜車遊程，希望透過這波暑期銷售能讓台灣來客數超越疫情前水準。（圖／魏妤靜攝）坐在全景車廂內可將海、陸、空全景盡收眼底。（圖／昂坪360提供）連接東涌與昂坪市集、全長5.7公里的「昂坪360」，是亞洲最長的雙纜索纜車系統，被視為世界十大最佳纜車體驗之一。旅程約25分鐘，沿途還可眺望港珠澳大橋、香港國際機場、大嶼山以及天壇大佛、昂坪高原。而繼標準車廂、水晶車廂（透明車廂底設計）之後，昂坪360在2022年再推出由法國及義大利研製的「全景纜車」，接近全透明設計，在車廂四面及底部均採用全透明強化玻璃，讓纜車內的視野更加開闊。在2024年暑假與耶誕節等旅遊高峰期，該類車廂平均使用率超過90%。有鑑於此，昂坪360又新增11台全景纜車，使全景車廂總數增至21部。天壇大佛。（圖／昂坪360提供）歷史悠久的大澳漁村可以看到特色棚屋。（圖／昂坪360提供）搭乘纜車還可前往佔地5千平方公尺的中式建築特色市集「昂坪市集」，由於「舊香港」主題旅遊近年大受歡迎，昂坪市集也特別引進人氣茶餐廳「華星冰室」，可以吃到黯然銷魂飯等美食，另也引進道地涼茶舖「寡佬茶」，讓人們一嘗經典港味。此外，昂坪360還推出多樣化大嶼山行程，從昂坪市集、天壇大佛、寶蓮寺、心經簡林到觀光巴士，完整呈現自然與人文風貌。像距昂坪僅15分鐘車程的大澳漁村就是不容錯過的秘境景點，若想自由行，可選擇「大澳通」套票，包含來回纜車票、新大嶼山巴士票、大澳漁村小艇遊與大澳美食劵；若想深度探索，昂坪360也於5月份陸續推出「360大嶼山文化探索深度遊」兩大導賞團，其中有涵括大澳文物酒店午餐的「文化探索導賞團」，能讓遊客吃到以當地蝦醬製作的蝦醬豬扒包；另一「中華白海豚生態導賞團」則與社會企業HK DolphinWatch合作，希望讓大眾透過旅程也進一步關注中華白海豚的自然生態。另外昂坪360也與近期宣告將於6/28舉辦20周年奇妙派對的香港迪士尼樂園度假區攜手合作，不僅米奇與好友和達菲與好友的20周年主題裝置將於昂坪市集搶先亮相，讓大家拍照留念；還預計於6月底推出11台以水晶纜車改裝、車廂換上香港迪士尼20周年設計的主題車廂，若於活動期間購買主題來回車廂門票的賓客，可享有登上香港迪士尼主題纜車的優先權，並獲得活動主題門票和主題紀念品。主題纜車為暑期限定、預計行駛至8月底。太陽馬戲團劇目《KOOZA》演出約兩小時，還充滿與觀眾互動的全新環節。（圖／太陽馬戲團提供）微型展還原日本舞團Avantgardey在廟街表演的場景。（圖／快樂微型藝術會提供）說到香港，近來精彩活動可是一波接一波，其中首推5/21～6/22將於中環海濱活動空間展演的太陽馬戲團世界級鉅作《KOOZA》。《KOOZA》劇目於 2007年首演，內容包括高空雜技、奇幻角色、滑稽幽默的小丑藝術以及激動人心的現場配樂等，2022年重新推出後，更加入全新製作元素和表演藝術家。未曾在香港亮相的全新表演項目包括一位女舞者演繹的空中絲帶舞，以及由三屆世界冠軍帶來的「刺激扯鈴」表演。還有即日起～6/23在太平山頂凌霄閣展出的「細看香港」微型藝術展，共展出24件以香港地標、習俗、生活特色為主題的微型藝術作品，其中包括7件新作，例如萬眾矚目的《啟德主場館》、糅合電影及史實的《九龍城寨》、燈海與美食紛陳的《廟街夜繽紛》、可飽覽大嶼山壯麗景色的《昂坪360》等，活動免費入場。08圖說：7米高的巨型祈願WISHER史迪奇雙手合十，在維港前祈求好運來臨。（圖／海港城提供）喜歡打卡的人還可於6/15前造訪香港最大的購物商場「海港城」，近期海港城與香港迪士尼攜手舉辦「史迪奇亂入海港城！！！」主題活動，商場於不同角落特設5個打卡點，包括3米高超萌史迪奇現身海運大廈露天廣場的夏威夷海灘；7米高的巨型祈願WISHER史迪奇則聳立於海運觀點，成為絕美維港打卡點；海運大廈地下中庭則有「OHANA手作基地」，可以看到史迪奇穿著草裙、戴上花環跳起傳統草裙舞。另外從今春3月起～7/13還有「法國五月藝術節」，打造橫跨藝術、電影、馬戲、音樂、舞蹈等七大領域的文化盛宴、推出超過60場節目；以及5/22～5/25在香港會議展覽中心登場的「香港冉起當代藝博會Affordable Art Fair」，帶來多達98間當地及國際畫廊作品，讓旅客造訪香港都有新鮮事。
微型藝術家田中達也3度來台開展 160組全新創作登台、放大版打卡裝置必拍
2025年剛開始，便有充滿趣味的展覽要開展，有日本「微型藝術大師」之稱的藝術家田中達也3度來台舉辦微型展，在Instagram累積近400萬粉絲追蹤、海內、外特展巡迴突破250萬觀賞人次的田中達也，這次將展出逾160組全新創作，其中涵蓋近50件立體模型，還能和5座繪本場景的大型創作打卡、拍出社群必放美照。展覽將於1/10～4/6在國立中正紀念堂盛大展出。田中達也與將自己的微型創作放大的《眼鏡自行車》立體裝置合影。（圖／魏妤靜攝）田中達也從大海的藍色想到以牛仔褲創作出《不是西海岸是腰海岸》，利用線頭散開之處表示海水濺起與船航行軌跡。（圖／魏妤靜攝）洗衣板凹凸起伏的地方被當成觀眾席，搭配木桶創意配置成《木桶樂隊》。（圖／魏妤靜攝）「田中達也特展－大師眼中的微型組合」微型展今（9）日舉辦展前記者會，現場田中達也還剪綵開箱繪本《壽司買衣服》中的新角色。田中達也表示，他日常整理靈感的方法是會將靈感簡單整理成一句話並記錄在手機上，例如「花椰菜可以做為樹」、「爆米花可以做為雲」，並用星星標記排列靈感的優先順序。這次展展覽內容主要分為「HOME」（家）、「FORM」（形狀）、「COLOR」（顏色）、「SCALE」（比例）、「MOTION」（動態變化）、「LIFE」（生命力）、「WORLD」（世界觀）等展區，將天馬行空的想像化為現實，拼湊源源不絕的創意。繪本《壽司買衣服》全書以擬人化手法創作故事，圖為身穿鮪魚的壽司正在考慮要購買更換什麼配料。（圖／魏妤靜攝）展場有一些打卡裝置適合在社群刷一波，圖為從田中達也作品《甜蜜的生活》擷取靈感放大的麵包沙發。（圖／魏妤靜攝）各式讓人驚喜的微型創作包含將巧克力變書房、讓人搭乘美味的麵包公車通勤、在蔚藍衣架海上盡情地衝浪、用小小釘書針建造廁所，以及在光碟片上享受溜冰的舞者等；田中達也更嘗試在多樣化的地球村求同存異，讓防疫口罩變身夏日迷你游泳池。除了豐富的平面作品及立體模型，現場還將其數件微型作品放大，讓觀眾可以躺上柔軟的麵包沙發、騎著眼鏡自行車郊遊、與壽司郎逛街買新衣，讓人欣賞各式小巧微型作品時，還能身歷其境走入作品創作的情境中，也開啟自己的獨特視角。另外田中達也將在開展當天1/10的11：00～12：00、14：00～15：00（限額50名）舉辦開展首日限定簽名合照會，當日持有價票根、手章、單筆消費滿500元以上（品項須包含田中達也進口作品集1本或明信片1張）即可參加。《蛋蛋大逃殺》邀請玩家扮演擬人化主角「蛋蛋」，必須想辦法在時間內解鎖層層關卡，智取外星入侵者。（圖／國家影視聽中心提供）《石像鬼歹逗陣》描述石像鬼「杜爾」因意外被改置安放的角落，在這窮極無聊之地見證這座哥德式教堂漫長的建造歷史。（圖／國家影視聽中心提供）另外國家影視聽中心繼2023年首次放映VR電影《無法離開的人》、2024年接續策劃「VR360─虛實之境」之後，迎來2025年之際期待能更進一步帶領觀眾踏入XR的世界（XR意為Extended reality「延展實境」，是 VR、MR、AR的總稱），探討日益月新的科技浪潮如何影響觀影體驗。即日起～2/23精選於各大影展中大放異彩的5部XR作品，帶來特別企劃「XR 互動式：奇幻大冒險」，觀眾只要戴上頭戴式顯示器、手握控制搖桿，就能一秒脫離現實，瞬間登入異世界的場景與劇情。選映作品包括台灣原創《小蛙》，民眾可經歷互動式的動作冒險、來回跳躍池塘岩石間，小心翼翼地深入巨人世界；混合現實的《蛋蛋大逃殺》則邀請玩家來場超級瑪利歐式的實境挑戰，你必須掌握開車、開飛機等各種闖關技能，精緻畫面讓人心跳加速；XR也能拓展人們感受時間流逝的變化，像是《石像鬼歹逗陣》描述一尊因工程意外受損的石像鬼「杜爾」，被放置到教堂冷清外牆的角落，他遇到一尊永遠不知道閉嘴的導水管銅像「查特」，從此展開了數百年的垃圾話友誼，還一路見證黑死病與大革命帶來的轉變，幽默之餘也頗具啟發性。
文青必訪！台灣罕見山系概念店「0KM山物所」將開幕 集選物、老屋與微型展於一身
在都市中能夠零距離走進山林，是一件多麼令人嚮往的事！將於3/22下午2點起正式開幕的「0KM山物所」，集結選物、日式老屋、展覽與台灣山林元素，座落於台北市金山南路二段、師大商圈附近，曾是1928年總督府山林課員工宿舍，隸屬於農業部林業及自然保育署（以下簡稱：林業保育署）。首期營運基地占地逾500坪，包括戶外空間及三棟百年日式木造住宅，是台北市保存最完整的日式町屋之一，取得經營權的勤美集團重新規劃後，嚴選近140組品牌、展示超過2,000組選物，包括COFFEE LAW與綠帶純植物烘焙等帶來限定山系飲食和商品；並由「格式設計展策」規劃開幕首展「m²」微型展，深入淺出切入自然議題；開幕後還將陸續舉辦超過30場「山之所像」系列課程，激發大家探索台灣山林的好奇心。0KM山物所保存了十棵市定受保護老樹，並自然融入上百種植栽，而林業保育署投入超過一億元進行修復的宿舍也見證了台灣林業史變遷。（圖／魏妤靜攝）在「次森林」設有鏡面裝置，鏡中照射出老屋建築與周邊綠意，內外融為一體相當有趣。（圖／魏妤靜攝）整體場域空間和視覺系統設計由「格式設計展策」團隊操刀，將百年日式町屋巧妙融合台灣當代設計元素，景觀設計則由三組團隊：裏山、樹園藝、一攬芳華共同合作，將戶外綠地劃分為四大景觀主題區：複森林、裏花園、次森林與蒔光巷。每區都根據不同主題植入森林元素，並與林業保育署新竹分署及林業試驗所的瀕危植物復育計劃緊密結合，展現出不同海拔與年代的森林景觀樣貌。像「複森林」區曾有日治時代的木構屋舍，後因火災而重建，在地居民親手植入了新生樹苗樹種，現已長成充滿韌性的複層森林；「裏花園」則可見台灣原生植物和日本技師們的生活故事交織的日式景觀，並有防空洞等歷史遺跡。而「次森林」區則有3米鏡面藝術裝置和樟樹林設計，一方面透過鏡面營造視覺延伸感，還不時噴出水霧模擬山林間雲霧繚繞的景象，同時也訴說台灣林業經濟史，引人反思永續森林的重要性；「蒔光巷」則以家庭花園為靈感，種植可食用或具經濟價值的植物，形成了生態共生的環境。綠帶純植物烘焙為0km山物所設計獨家甜點，左起「松果布朗尼」、「玉山塔」、「綠色精靈苔球塔」（各250元，圖／魏妤靜攝）咖啡品牌COFFEE LAW在滿園綠意中提供民眾立食喝咖啡、品嘗獨家甜點的場域，並將陸續推出獨家可頌甜點與漢堡。（圖／魏妤靜攝）再說到選物，0km山物所與近140組品牌跨界合作，圍繞台灣山林的製造、療癒、探索、風土等四大主題，展售超過2,000件選品。像是成為常駐品牌的COFFEE LAW，特別與焙豆文化品牌（beanroom）合作，嚴選台灣主要山系的本地咖啡豆，獨家推出台灣山系單品濾壓壺體驗組，還能體驗現場沖煮咖啡的樂趣；另一喜愛天然食材的「綠帶純植物烘焙」也將快閃至6/30，除了以各式蔬果取代蛋奶，還以台灣高、中、低海拔的山林植物為靈感設計三款獨家甜點：「玉山塔」、「松果布朗尼」以及「綠色精靈苔球塔」。此外，奪得米其林綠星的蔬食品牌「小小樹食」，預計於今年第二季對外開幕，將精選當季有機蔬菜和新鮮食材，以「和式洋食」的套餐形式供應。若想使用日式老屋榻榻米座席區，目前低消為每人一杯飲品。（圖／魏妤靜攝）0KM山物所與土然巧克力合作限定聯名商品「海拔巧克力巡禮」。（圖／魏妤靜攝）另外還推出5組開幕限定聯名商品，包括1.「0km x 肯園－山林療癒萬用膏」：選用犬香薷、紅檜精油、芳香萬壽菊精油，分別代表台灣的低中高海拔在地作物，透過香氣達到療癒力；「0km x 土然－海拔巧克力巡禮」：以海拔為題，搭配肯園調製的香氣佐以不同產區口味的巧克力禮盒，以嗅聞搭配口感，展現不同高度的魅力；3.「0km x 產房－Soil土壤創造蠟筆組合」：依據台灣不同地形、氣候呈現的土壤色彩，設計共有11種「台灣土色」的限量蠟筆禮盒；4.「0km x 棚屋hallo hütte－綠手指植物太空包」：嚴選5款創意植栽，以充飽氣的太空包包覆植物，有扁平的特色葉形或充滿山林感的茂密枝葉；5.「0km x THOR－裝載好奇心的收納盒」：特選亮橘色作為箱體主色，MINI盒型除了能收納工具和小物外，也可以作為植栽器皿。「m²」微型展提倡一種微觀的觀察方式，讓人們體會到即使是最小的一平方公尺也蘊含著無窮宇宙。（圖／0KM山物所提供）民眾可以在「m²」微型展微觀植物，還有大小不一的蝴蝶標本。（圖／魏妤靜攝）此外，民眾還可以欣賞由格式設計展策策劃的「m²」微型展，以及芳療品牌「肯園」策劃的「療癒之島 香氣再發現」特展，m²微型展以不同年代博物學者對微小生態探尋的研究經驗做為開端，從中開展出第一人稱視角的現場引導視線，可以觀察苔蘚生態、蝴蝶標本與了解不同環境的植物生態；而展至6/30的「療癒之島 香氣再發現」特展，則結合辛巴達神話的探險精神，透過森林植物的香氣引領參觀者進行一場與自我的對話，除了能嗅聞香樟、牛樟等5種樟木香氣，還將舉辦多場與香氣療癒有關的課程。另外0km山物所也以感官之悟、嗅聞之氣、微觀之道三大主題，從開幕日起至9月陸續推出一系列「山之所像」系列課程與微型展導覽等活動，詳情可上網（https://www.accupass.com/org/0kmtaipei）查詢。肯園策劃的「療癒之島 香氣再發現」特展，不僅地面以木料營造走入林間的感覺，還可親身嗅聞不同樟木氣味。（圖／魏妤靜攝）
南台灣看展 住高雄酒店隱身膠帶藝術中 到府城闖進繪本世界
最近如果有到南台灣旅遊，並想順便感受一點藝術氣息的人，styletc記者發現，高雄與台南都各有一檔有趣展覽開展。像高雄洲際酒店邀請了德國柏林頂尖藝術團隊Tape That與瘋設計共同策畫，引進2020年榮獲德國紅點設計大獎肯定的膠帶藝術畫作，同步擬真還原經典偽裝的互動式場景，即日起於高雄洲際酒店一樓玄關及廊道展出「聚膠行動#TapeArt 2.0 @KAOHSIUNG」微型展外展，展期至4/10止，並回饋酒店住客及用餐賓客免費參觀。獨家重現德國柏林膠帶藝術工作室。（圖／瘋設計提供）「聚膠行動 #TapeArt 2.0」展覽目前仍在高雄駁二藝術特區展出，先前一開展便因互動式展場設計吸引網美朝聖打卡，緊接著藝術家受邀為台灣燈會現地創作專屬輕軌列車，為城市增添亮點。這次在酒店獨家展出國際大獎得獎原作《經典偽裝》、《絢麗UV光》等，共計6幅作品，並於現場改造經典場景拍照區，讓民眾實際成為膠帶藝術一部分。現場也同步播映藝術家紀錄片中文版，直擊創作幕後故事。高雄洲際酒店也推出期間限定住房專案「聚焦當代．靈感之旅」，展期間預訂豪華經典房（含）以上，即享駁二藝術特區當代潮流特展「聚膠行動 #TapeArt 2.0」2人同行免費入場。觀展民眾一起探索繪本發展與圖文背後故事。（圖／台南市美術館提供）另外台南市美術館則與國立台南藝術大學攜手舉辦「幻。畫：繪本的奇藝世界」展，打破繪本等同童書的刻板印象，一共分為三個主題：I「插畫黃金時期」、II「繪本的前世今生」和III「漫遊華文繪本」。透過不同主題的作品展出和演變脈絡，與民眾一起探索繪本發展及其圖文背後的奧妙，並了解繪本如何形成、演變及對台灣視覺文化與插畫產業的影響。現場展出多件原畫作品與繪本。（圖／台南市美術館提供）展中除了蒐羅穿越世紀的珍藏絕版書與經典插畫外，還展出許多當代知名繪本藝術家的繪畫原作，如日本長谷川義史以及荒井良二、澳洲華裔藝術家陳志勇和來自法國的約翰娜等，許多作品都是首次在台與觀眾見面。此外，還展出台灣自1960年代開始，致力於繪本藝術發展與推廣的藝術家之作，這些藝術家包含「繪本阿公」鄭明進、獲獎無數並深耕台灣原創繪本的劉伯樂，以及台灣第一位獲得義大利波隆那插畫獎的鄒駿昇等，他們的原畫作品與繪本也都在這次展覽中一併呈現。展期即日起至4/24止，在台南市美術館1館展出。
【藝術饗宴情報】今天，我想來點…人類世的餐桌旅行
你在哪裡？你都吃了什麼？國立臺灣博物館即日起至2022年10月30日於南門館推出「永續年夜飯—人類世的餐桌」特展，以「臺灣多元族群的節慶飲食」、「年菜與他們的產地」、「看不見的年夜飯」及「永續的餐桌」等單元，鼓勵大眾重新想像人、節慶餐桌與大自然的關係。臺博館永續年夜飯特展介紹食物從產地到餐桌的過程。今(6)日舉行展覽記者會，由臺博館館長洪世佑主持，行政院環境保護署綜合計畫處副處長徐淑芷、宜蘭縣岳明國小校長黃建榮及臺中市博屋瑪國小校長比令亞布等多位貴賓均出席。活動在阿努·卡力亭·沙力朋安樂團「不要亂丟垃圾」的開場曲中揭開序幕。洪世佑表示，臺博館自2016年起持續於農曆新年前辦理「永續年夜飯」活動，每年設定一項主題，鼓勵大眾探索餐桌背後的議題。今年我們以展覽方式，從漢人、客家人、原住民族及新住民等不同族群的節慶與祭儀飲食文化開始，從各項環境議題邀請大眾反思主流的年節飲食文化，希望激發更多對永續未來的想像，共創屬於新世代的節慶飲食文化。本次展覽也列舉了許多行動方案和成功案例，邀請大家一起環境永續努力。臺博館永續年夜飯特展介紹臺灣多元族群的節慶飲食。「年菜與他們的產地」單元，介紹各類肉品食物的來源、生態足跡及肉品循環經濟，還有蔬食菜餚對環境的衝擊及保健養生功效，以及如何透過營養轉型找回糧食的多樣性。展覽特別分析1965年至今關於年菜的新聞報導，依據不同魚類被報導的次數，找出不同時期大眾普遍關注的魚種，也發現臺灣人的年夜飯吃的進口魚與養殖魚貨越來越多，例如鮭魚、鱸魚、石斑等，因此不易感受到海洋中漁業資源的減少。「看不見的年夜飯」單元，介紹供應食物的過程產生的碳足跡、塑膠、廚餘等看不見的「食材」。全球每年食物生產總量中有將近三分之一、高達13億公噸的食物被浪費，其中50%的食物在消費端損耗，唯有掌握吃在地、吃當季、計畫性購買、學習管理冰箱及全食物利用等原則，才能迎來更多年年有餘的永續餐桌。臺博館永續年夜飯特展展出多項永續農作及食材。臺灣擁有多樣的地理與生態環境，造就各地豐富而不同的餐桌風景與飲食文化，當中蘊含現代科學難以捕捉的在地智慧。例如Makuta’ay（港口部落）與海共生的飲食文化、都市可食地景計畫、「綠色保育標章」的農產認證及友善環境的水產養殖等等都是值得推廣學習的永續方案。開場節目阿努·卡力亭·沙力朋安樂團以歌曲提醒大家「不要亂丟垃圾」。為鼓勵青少年以節慶飲食為主題參與環境行動，臺博館搭配展覽推出「懂吃懂吃－年夜飯改造行動」微型展徵稿計畫，邀請民眾以減塑、惜食、減少碳足跡、友善環境食材、傳承在地文化等五項為原則，共同設計永續環境的菜色，經館方錄用為「年夜飯改造行動」展示素材者，即可獲得特展專書與紀念品。更多關於展覽的內容及教育活動請至臺博官網查詢。展覽資訊「永續年夜飯—人類世的餐桌」特展時間｜110.8.30(二)~111.10.30(日) (週一休館)地點｜國立臺灣博物館南門館紅樓二樓(臺北市中正區南昌路一段1號)*防疫期間請預約入館 https://reurl.cc/q1znmR
北市美術館、博物館重新開放 防疫優先人數限流 想觀展記得先線上預約
配合中央流行疫情指揮中心宣布「三級警戒適度鬆綁」標準，台北大型美術館、博物館於7/13起，在能落實觀眾分流、總容量管制，及保持社交安全距離等防疫規範下，對外重新開放，包含台北市立美術館、臺博館各館與台北當代藝術館皆採行入館預約制，styletc記者也整理這些館別的預約規定，供想參觀的民眾參考。台北市立美術館從7/12早上10點起，開放預約7/13至7/25期間參觀時段，並將以每兩周頻率、分次開放預約系統。為落實防疫將不提供候補或現場報名，三級警戒前特別受歡迎的「塩田千春：顫動的靈魂」，因分流入場考量參觀時間限定為1小時。另外三樓藝想迴廊「賴志盛─接近」、地下樓「兒童藝術教育中心」與「圖書文獻中心」暫不開放；週六夜間僅開放一樓「塩田千春：顫動的靈魂」展場。館內一樓大廳的藝術商店與地下樓的書店皆同步開放，而鄰近的「王大閎書軒 DH Café」亦提供外帶服務，地下樓餐廳暫停開放。進入館內參觀須全程配戴口罩，禁止飲食，預約參觀須知可見官網Q&A：bit.ly/3jVz9pu。臺博館本館自7/13起開放預約入館。（圖／臺博館提供）而臺博館本館、古生物館、鐵道部園區也將於7/13起重新開館，並採入館預約制，民眾即日起可上臺博官網登記時段（https://reurl.cc/a9ELmX），每次開放兩週時段提供預約，最晚需於來館前一日完成預約。目前開放時間為每週二至週日10：00至12：00、12：30至14：30、15：00至17：00三個時段，每時段以2小時為單位，每場次結束後進行清場及消毒，為避免群聚，實體活動及團體預約仍維持暫停。臺博館表示，重新開館後，將以「同一時段容留人數本館及古生物館共100人、鐵道部園區100人、參觀者維持1.5公尺社交距離」的原則控制人流，採單一出入口與單向參觀動線。其他例行規範也將完整落實，如民眾入館需消毒、QRCODE掃描實聯制、體溫量測、戴口罩、人流管制、動線引導等。臺博館鐵道部園區。（圖／臺博館提供）館內餐廳、賣店、兒童展廳暫不開放，穿戴式、互動式、觸控式之展示設施暫停使用，同時暫停現金購票，建議民眾使用悠遊卡、信用卡、台灣Pay購票服務，參觀前先至臺博官網參閱開放場域及設施資訊。此外，臺博館也提醒疫情期間部分民眾票務權益受損部分，凡購買臺博館四館聯票或持有之教育參觀券使用期限為110年5月11日至7月26日之票券，可延長使用至110年8月26日，其中四館聯票若沒有入館紀錄，可於110年8月26日前開館日辦理退票。110年5月14日以前購買且尚在使用期限內之會員卡，將延長使用期限73天。「歷史．當代」展覽，徐薇蕙作品《明：生命之花──青春》。（圖／台北當代藝術館提供）台北當代藝術館自7/13起恢復對外開放，入館參觀改以網路預約登記制。預約參觀者須於參觀前一日17：00前申請完成，每日開放兩個時段：上午場10：00至13：30、下午場14：30至18：00，每人每時段可預約1至2人，每時段總人數上限100人，額滿為止，如欲至現場預約當日參觀，將視當日現場人數決定是否開放。7/12起開放預約，預約網址：https://forms.gle/BjWsJKDmGBZZ2upG7。入館參觀時需確實配合預約規範及防疫措施，目前館內展覽「歷史．當代」、藝術商店微型展「On The Other Hand」展至8/22止、MoCA Studio「憑證入場」展至7/18止。暫停不對外開放區域為U12小玩藝空間及館內餐飲區，並暫停提供定時導覽、團體導覽預約、語音導覽租借、接觸式設備、哺集乳室內飲水設備。