怪物
」 楊一展 周厚安 地下城の怪物先生 邦尼殺死他 夏朧
海邊出現「怪獸級深海魚」？照片瘋傳260萬次 網嚇壞：要地震了
日本靜岡縣海岸近日出現罕見景象，一名網友在海邊散步時，意外發現兩條外型奇特的魚被海浪沖上岸。其中一隻擁有細長蛇形身軀與滿口尖銳利牙，模樣十分駭人，照片曝光後迅速在網路瘋傳，累積超過260萬次瀏覽，也引發不少日本網友聯想到地震傳說，直呼「該不會是大地震前兆吧？」根據日媒報導，日本網友那月日前行經靜岡市清水區海岸時，發現兩條外型相當特殊的魚類擱淺在沙灘上。其中一條魚身體細長如蛇，嘴巴大張露出銳利獠牙；另一條體型較小，背部則長有醒目的尖刺狀背鰭。由於造型罕見且充滿神秘感，他立刻拍照上傳至社群平台X（前推特），沒想到意外掀起熱烈討論。照片曝光後，不少網友被怪異外型嚇到，紛紛留言表示「看起來像深海魚」、「海裡是不是發生什麼事了」、「好像RPG遊戲裡的怪物」、「那牙齒也太可怕」、「該不會是大地震前兆吧」。由於日本民間長期流傳深海魚現身與地震有關的都市傳說，因此不少人第一時間便聯想到近期可能出現地震活動。不過日媒進一步查證後指出，照片中那條細長且長滿利牙的魚，其實是「長吻帆蜥魚」，另一條背鰭突出的魚則是「雨印鯛」。兩者雖然都屬於較少出現在民眾視野中的魚類，但並非傳說中的地震魚，也沒有任何科學證據顯示牠們上岸與地震存在直接關聯。事實上，日本過去每當深海魚、皇帶魚等罕見魚種現身時，總會引發「地震前兆」聯想。然而專家多次強調，目前並無足夠科學研究能證明魚類異常出現與地震之間具有因果關係，魚群上岸原因可能與洋流、水溫變化、天候或身體狀況有關。儘管如此，這次造型宛如海底怪獸的罕見魚類仍成功掀起話題，也讓不少網友直呼：「第一次看到這麼像怪物的魚。」長滿利牙的長吻帆蜥魚被沖上岸後，照片吸引超過260萬人次觀看。（圖／翻攝自X，@natsukiaqa）
雷米馬利克自聘精神科醫生助威 《紐倫堡》對上羅素克洛花兩年才完全出戲
奧斯卡影帝雷米馬利克（Rami Malek）最近在全新歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg）中擔綱主演。該片改編自美國作家傑克艾爾海的紀實著作《納粹與精神科醫生》，片中他飾演美國陸軍精神科醫生凱利，在紐倫堡審判期間，評估並監控盤審納粹元帥赫爾曼戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，藉此剖析「邪惡的本質」。為求完美詮釋該角，雷米馬利克開拍前還特地自費聘請一位專業的精神科醫生來參考其思考邏輯，片中以談話技巧，駁倒納粹元帥的高度心防。果然兩大奧斯卡影帝高張力的心理攻防，獲影媒評為深具戲劇張力的「雙雄對決」，成為全片最大賣點。雷米馬利克曾以電影《波希米亞狂想曲》勇奪奧斯卡最佳男主角獎。這次他在新片《紐倫堡》飾演二戰時期真實存在的美軍精神科醫生、官拜中校的道格拉斯凱利，不僅是他的演技新里程碑，更是他深入人性幽暗處的一次冒險。片中他負責評估22名納粹戰犯的心智狀態，並從中破解「邪惡基因」。雷米精準捕捉了角色初期的冷靜與優越感，但隨著他與納粹元帥戈林（羅素克洛飾）展開一對一的心理博弈，發現「邪惡其實與常人無異」後的道德衝擊，他的表演轉向一種令人窒息的掙扎，那種從雙眼透出的焦慮與自我懷疑，成為全片的靈魂核心。導演范德比爾特透露，兩大影帝的表演風格完全相反：羅素克洛像一頭「受困的雄獅」，充滿威脅感與侵略性。雷米則像一隻「敏銳的黑貓」，試圖在暗處觀察並找出對方的弱點。這種「動與靜」的火花，讓兩人每場對手戲都充滿了隨時引爆的張力。由於電影《紐倫堡》是改編自傑克艾爾海的紀實文學《納粹與精神科醫生》，雷米馬利克飾演的凱利軍醫並非虛構，不僅是曾經真實存在的美軍精神科醫生，也是著名的精神病學專家，擅長利用「羅夏墨跡測驗」（Rorschach test）進行人格分析。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）他被指派評估包含赫爾曼戈林在內的22名納粹高層，判斷其心智是否健全以接受審判，試圖破解「邪惡基因」的祕密，並在審判結束後出版著作《紐倫堡的22個房間》（22 Cells in Nuremberg）。卻在過程中逐漸發現這些戰犯並非怪物，「邪惡其實與常人無異」讓他陷入極大的道德與精神掙扎，並於1958年元旦在家人面前服下氰化物自殺，自殺方式與當年的戰犯戈林如出一轍。不同於傳統法庭電影側重法律攻防，《紐倫堡》更偏向心理驚悚，深入挖掘大屠殺策劃者的內心世界，探討「平庸的邪惡」。雷米馬利克對戲羅素克洛無疑是全片最大亮點，兩人片中分別代表戰勝國與侵略國、科學理性與極端意志的碰撞，雙方的演技較量與唇槍舌劍成為最大看點。有趣的是，雷米第一天在片場與羅素克洛見面時，正好要拍兩人的第一場對手戲。羅素對雷米的過去表現給予高度讚賞，一時間竟讓他分不清那是羅素本人的「前輩風範」，抑或他已經進入了納粹高層「戈林」那種充滿魅力和煽動力的狀態。尤其非常有領袖魅力羅素，在開拍前常會展現一種「納粹領袖」氣場，常帶領扮演戰犯的演員們一起唱歌進場，展現出令人不安卻又極具說服力的氣場，就連現場工作人員都會感到壓迫。雷米坦承自己在與羅素克洛對戲時所展現的那種緊張、甚至手心冒汗都是出於真實的反應，「絕非自己演技精湛」。雷米馬利克（右）否認「演技精湛」《紐倫堡》對戲羅素克洛（左）緊張冒汗係金ㄟ。（圖／海鵬提供）驚人的是，為精準詮釋這名精神科軍醫狀態，雷米馬利克在《紐倫堡》開拍前不僅自聘一名真正的心理醫生，幫助他深入研究該角色，更隨身帶著凱利所寫的書《紐倫堡的22個房間》，將其視為表演「聖經」，隨時檢視角色的心路歷程。但由於凱利軍醫的經歷充滿暗黑與沉重，導致電影殺青後，雷米仍必須在心理上「徹底埋葬這個角色」，費時兩年才回歸正常生活。雷米馬利克在《紐倫堡》的精湛演出，不僅助該片榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展 最佳影片，以及哈特蘭國際影展 觀眾票選最佳影片。雷米馬利克拍完《紐倫堡》費時兩年才能回歸正常生活。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情同時探討了「獨裁的危險」與「極權如何洗腦民眾」，對看當今世界霸權猶如當頭棒喝，將於6月5日在台上映。
獨家／魏嘉瑩慶生演出後繼續嗨 與友人黏TT專車接送返家
魏嘉瑩在出道前曾四處在街頭演出與餐廳駐唱，累積了不少演出經驗，推出第一張專輯後獲得五月天阿信的青睞，後來有了更多合作機會。魏嘉瑩除了自己唱歌，也加入女團怪物星人，吸引更多粉絲，先前她舉辦36歲生日演唱會，歌迷們到場同歡，時報周刊CTWANT也直擊演出後她與好友一同慶功的畫面。車子開到阿信家對面接了一位長髮女子，接完長髮女後，車子來到阿信給魏嘉瑩住的家。（圖／本刊攝影組）5月15日深夜10點45分，結束連續2天的演唱會慶生場，魏嘉瑩與2名同事同車離開會場，11點43分，車子開到阿信位於台北市小巨蛋對面的家前路邊停車，接了一名長髮女子上車。3分鐘後，車子開進遼寧街夜市附近阿信的另一個家，這邊是阿信給魏嘉瑩住的地方。魏嘉瑩與好友們步行到慶功宴會場。（圖／本刊攝影組）女生Kiki及其合作夥伴阿翔也出現在魏嘉瑩的慶功宴。（圖／本刊攝影組）魏嘉瑩坐在那名長髮女子身旁。（圖／本刊攝影組）5分鐘，4人出門，步行到夜市的海產店，一名穿著藍色上衣的短髮女子到巷口迎接4人，大夥兒一起走進海產店。而店內已經坐滿了這2天演唱會的工作人員，看來是演唱會的慶功宴，擔任演唱會嘉賓的「那個女生Kiki」及其合作夥伴阿翔也是座上賓。用餐期間，長髮女一直坐在魏嘉瑩右手邊，2人並肩而坐。慶功宴結束後，司機將魏嘉瑩與友人們送回住處的停車場。（圖／本刊攝影組）次日凌晨1點出頭，工作人員們陸陸續續離開，當晚負責開車的司機也將車子停到餐廳門口。1點半左右，送別那個女生Kiki及阿翔，魏嘉瑩、長髮女及藍上衣的短髮女一起上車，車子直接開回到魏嘉瑩住處停車場，放3人下車後，司機將車開到其他地方停放，接著獨自步行離開。魏嘉瑩邀請好久不見的元若藍擔任嘉賓。（圖／相映音樂提供）魏嘉瑩先前展開《我要把眼淚當汽水》巡迴演唱會，自台北起跑，走訪台中、高雄、廣州、成都、北京等地後，再度回到台北的Zepp New Taipei，恰巧遇上她的生日，連續兩天舉辦旗艦慶生場，邀請蔡旻佑、元若藍、一隻阿圓及那個女生Kiki擔任嘉賓。由於《浪姐7》讓〈心願便利貼〉翻紅，身為原唱的元若藍久違現身掀起全場尖叫，元若藍也感性回應：「謝謝大家想起我！」剛好元若藍也是5月壽星，魏嘉瑩貼心送上生日禮物，表示：「聽說你最近有在創作、拍唱歌影片，所以送你手機磁吸支架，這個很實用！」希望她可以發更多唱歌的影片。
俄名導薩金塞夫喊話普丁「停止屠殺」 《牛頭怪的迷宮》榮獲坎城評審團大獎
第79屆坎城影展今（24日）晨揭曉，闊別影壇九年的俄羅斯導演安德烈薩金塞夫（Andrey Zvyagintsev），以犯罪驚悚新作《牛頭怪的迷宮》（Minotaur）勇奪評審團大獎。薩金塞夫上台受獎致詞時，呼籲俄羅斯總統普丁結束「屠殺」。他表示，戰爭前線數百萬民眾只有一個願望，那就是停止這場休止的殺戮，而當前唯一能阻止這場屠殺的人就是普丁，他並以俄語對頒獎典禮現場觀禮媒體及透過全球網路直播向普丁喊話：「請立即停止這場屠殺，世界都在等待著這一刻」。並希望普丁周遭的人能將這訊息轉知普丁。薩金塞夫曾以電影《纏繞之蛇》（2014）和《當愛不見了》（2017）榮獲坎城最佳劇本獎及評審團獎。他的電影向來不避諱直接表達政治觀點，曾因《纏繞之蛇》引發俄羅斯文化部不滿，更於2022年抗議俄軍入侵烏克蘭、憤而辭去「俄羅斯奧斯卡委員會」等多項官方頭銜，最後選擇流亡歐洲。《牛頭怪的迷宮》是薩金塞夫出走俄羅斯後拍攝的第一部電影，由德國、法國、拉脫維亞聯合製作，並在拉脫維亞完成拍攝。該片劇情雖圍繞在一對白領夫妻的婚外情，卻以普丁徵召年輕人加入俄烏戰爭作為背景，帶出俄羅斯的謀殺和腐敗氛圍，日前在坎城影展首映時引發國際影媒和觀眾報以長達十分鐘的熱烈掌聲，並以3.2高分（滿分4分）躍居場刊SCREEN第二高票。《牛頭怪的迷宮》俄羅斯導演薩金塞夫（左3）率領男主角狄米崔馬祖羅夫（左2）女主角伊麗絲李碧迪娃（左4）及演員們出席。（圖／海鵬提供）薩金塞夫在新冠疫情期間，曾因染上肺炎昏迷40天，肺部受損高達90%，一度生命垂危。在德國的一年康復期間，他甚至必須重新學習走路和使用餐具。2022年，逐漸恢復檢康的他坐上輪椅和家人遷往法國定居。這次他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城，曾經死裡逃生的他表示：「這是我過去9年來最棒的事情」，並認為鑑於俄羅斯當前的形勢，「這是一個表達重要觀點的絕佳契機」。《牛頭怪的迷宮》劇情構思源自於法國新浪潮名導夏布洛（Claude Chabrol）1969年的情色驚悚經典片《不忠的妻子》，並巧妙融合俄國文壇巨擎果戈理（Nikolai Gogol）的批判巔峰作《死魂靈》，以及希臘神話中獻祭牛頭怪所需的14項祭品而成。但就在薩金塞夫身體康復期間，烏克蘭全面淪陷，這場戰爭恰好為原本劇情提供了一個適切的背景，能更立體地刻畫出主角的性格與處境，為原本單薄的劇本注入令人耳目一新的活力，劇情走向於是隨之改變。薩金塞夫曾因染上肺炎昏迷40天，一度生命垂危。康復的他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城。（圖／海鵬提供）《牛頭怪的迷宮》劇情敘述：俄國運輸公司主管格列布（狄米崔馬祖羅夫 Dmitriy Mazurov 飾）在俄烏戰爭爆發之際，被迫得交出14名員工送往烏克蘭戰場前線。但此時的他，卻發現妻子加琳娜（伊麗絲李碧迪娃 Iris Lebedeva 飾）外遇，完美家園面臨分崩離析。薩金塞夫讓這名成功企業家同時面臨妻子出軌與員工徵兵的雙重夾擊，內心「獸性大發」，自此帶出當前俄羅斯社會的道德崩壞與政治不安，暗喻國家正是吞噬年輕人生命的戰爭絞肉機。這也正是片名引用希臘神話怪物「牛頭怪」的寓意，並獲《衛報》盛讚是一部「炙熱的黑色驚悚片」。完美融合希臘神話與文學《牛頭怪的迷宮》暗批俄國戰爭絞肉機。（圖／海鵬提供）薩金塞夫認為，身為一名導演，有責任見證時代，並透過影像分享對當前時局的思考。這部他挺過重病後的震撼回歸之作《牛頭怪的迷宮》，就將一場中產階級的婚外情與謀殺案，精準地移植到了2022年俄烏戰爭爆發初期的俄羅斯社會，將個人道德的崩壞與國家體制的腐敗，進行了冰冷而殘酷的對映，獲得極高評價，被譽為是他至今最扣人心弦的批判傑作。國際影媒《衛報》即盛讚《牛頭怪的迷宮》將希臘神話與果戈里風格完美融合，深刻見證「整個國家在戰爭陰影下的集體幻滅與癱瘓」，《綜藝》更大誇該片是薩金塞夫「極具勇氣的震撼回歸」。《牛頭怪的迷宮》預計最快於2026年底上映。
楊一展、周厚安缺氧拍攝《地下城の怪物先生》 污水廠場景挑戰極限
電影《地下城の怪物先生》由《一萬公里的約定》導演洪昇揚執導，將於5月22日全台上映，昨（20日）舉辦電影首映記者會，由監製暨主演的金鐘男配角楊一展領軍，攜手一人分飾多角的周厚安、飾演夏朧母親的海兒，以及飾演女媧的劉倩妏一同出席。電影打造極具壓迫感的地下城廢墟世界觀，特地選在台北污水處理廠與多處實景廢墟拍攝，整體拍攝強度驚人。首映會現場監製的楊一展笑說：「導演有指示，如果票房破千萬，我就戴著《地下城の怪物先生》的怪物面具，裸上身露肌肉遊街！」笑稱要直接Cosplay成電影中的怪物角色，他也當場點名周厚安一起加入，大秀好身材，讓全場嗨翻。談到拍攝過程最難忘的部分，楊一展坦言，整個劇組幾乎長時間都處於高度防護狀態，「不只是演員，連工作人員都三不五時要戴面具，因為拍攝環境真的很艱難。」他透露，污水處理廠地下空間不只氧氣不足，沼氣濃度也相當高，因此劇組都必須嚴格控管作業時間，「規定時間到了，所有人就要先上來呼吸新鮮空氣。」再加上地下環境粉塵多、看不到太陽，讓體力消耗速度特別快，也因此導演每天都會控制拍攝進度，確保團隊能在安全與效率之間取得平衡。《地下城の怪物先生》吻戲在極限場景完成。（圖／殺戮天使電影提供）周厚安也附和，污水處理廠是自己從未想像過的拍攝地點，「那個場景在視覺上真的非常迷人，也很符合電影的世界觀。」不過實際拍攝時卻相當折磨，他笑說，拍攝幾天下來，就連回家後鼻腔與口腔裡都還殘留現場味道，讓他相當困擾，後來靈機一動，想到「食用炭」是可以吸收雜質跟異味的，靠著爆炒花椰菜、青椒、甜椒，再加入大量蒜頭與烏醋，希望藉此去除異味，「結果真的很有用，後來每天回家都會炒一盤『焦蔬菜』來清口鼻。」夏朧雖因人在法國未能出席首映會，也透過劇組分享拍攝心得，在污水處理廠拍攝時，那裡的空氣品質不太友善，「幾乎每個人待久了都會有點不舒服，我有一天甚至還直接吐了！」身體很誠實地在抗議。後來大家開始嚴格控制停留時間，每隔幾小時就輪流上地面透氣，「每次走上去都有重生的感覺。」她更笑說，最「殘酷」的是自己和周厚安的吻戲竟然也是在那樣的環境下完成，真的很考驗意志力。聊到污水處理廠的吻戲，周厚安笑說：「我覺得那一段其實是夏瓏比較辛苦，我那天就負責躺在那邊，我躺平。」他透露因劇情設定角色處於半昏迷狀態，因此整場戲幾乎由夏朧主導完成，「我只負責跟她說『加油』！」而周厚安也為了《地下城の怪物先生》，獻出與女演員的銀幕初吻！周厚安表示在電影長片開拍前，導演洪昇揚曾先拍攝前導短片，當時他就與謝沛恩就有吻戲，「她就像我親妹妹一樣，那時候我們兩個都覺得有點不舒服，因為太熟了！」飾演神祕角色女媧的劉倩妏，這次以全白妝容與特殊造型登場。（圖／殺戮天使電影提供）除了場景艱辛外，特殊化妝也是一大挑戰。楊一展說，自己這次除了演出角色，也需要化上怪物特殊妝，更首次挑戰戴上全黑瞳孔隱形眼鏡，「戴進去後，真的感覺整個人變成另外一個人。」由於本次特殊化妝團隊皆是曾獲金馬、金鐘肯定的專業團隊，每次化妝至少都得花上一小時以上，還得因應地下昏暗燈光持續微調細節。周厚安則笑說，自己的特殊妝要戴瞳孔變色的鏡片，但他從來沒戴過隱形眼鏡，「光是戴有色片就已經是新的挑戰。」而在片中飾演神祕角色女媧的劉倩妏，這次以全白妝容與特殊造型登場，充滿神秘氣息。談到角色塑造，她說起自己原本就非常想挑戰「非人類角色」，「我一直對這種角色有很深的著迷。」她更透露，過去就曾默默許願，希望有機會演出這類型角色，如今終於夢想成真，「算是一個夢想成真的契機！」至於飾演夏朧母親的海兒，則分享自己私下與夏朧是透過通訊軟體培養默契，「有時候睡前會聊一下，她非常親切。」被問到演人類與演怪物哪個更過癮時，她則秒答：「比較喜歡演怪物。」更笑說原因很簡單，「可以釋放。」《地下城の怪物先生》首映會上演員們分享拍片過程。（圖／殺戮天使電影提供）
《HOPE》坎城首映掀轟動 黃晸珉與麥可法斯賓達雙影帝合體
南韓名導羅泓軫繼《哭聲》後，睽違十年再度出手，以自編自導鉅作《HOPE》（中文片名待定）強勢回歸，一舉挺進坎城影展主競賽單元，成為本屆唯一入選競賽的南韓電影代表，未演先轟動！本片日前於坎城舉行世界首映，2300張門票瞬間秒殺，放映過程當中，觀眾情緒一路被推向巔峰，現場更不時爆出驚呼、笑聲與掌聲，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。《HOPE》集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟等南韓演技派演員，以及麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等國際級巨星共同主演，更是《哭聲》導演羅泓軫睽違十年的再度回歸之作。尤其這是他繼《追擊者》、《黃海追緝》、《哭聲》之後，第四度入選坎城影展，更是首度進攻主競賽單元，成為今年競賽片中的唯一南韓電影。只見坎城首映的2300張門票迅速秒殺，證明電影的極高關注度。在《HOPE》中趙寅成演出遊手好閒的村民。（圖／采昌提供）全片融合科幻、動作、驚悚與黑色喜劇元素，以前所未見的龐大規模打造超狂視覺奇觀。槍戰、飛車追逐、馬匹衝鋒，甚至太空船同場交鋒，構築出令人屏息的超大場面，每分每秒都充滿壓迫感與未知狂氣，讓首映後的國際好評如潮，盛讚本片「扣人心弦！」「驚艷絕倫！」「令人著迷！」更有不少影評人直言，本片極有可能成為本屆坎城競賽的奪獎熱門。儘管這次放映的影展版本長達160分鐘（據悉，此影展放映版本並非正式上映時的片長），且放映時間已經是晚上9點30分，但首映會場依然座無虛席，光是映前影人入場，觀眾便鼓掌約五分鐘，而在放映過程當中，觀眾也不時出現驚呼、歡笑與掌聲，更幾乎沒有觀眾中途離席。而當電影結束、片尾字幕升起，現場更引爆長達七分鐘的掌聲與歡呼，對導演的大膽嘗試給予肯定。從怪物驚悚、末日災難到失控人性的極限衝突，羅泓軫再度呈現《HOPE》這部超越觀眾想像的瘋狂鉅作，挾帶炸裂般的國際好評與驚人氣勢，被視為本屆坎城影展最具話題性的作品之一，將在今年暑假於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕。本片讓觀眾情緒一路被推向巔峰，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。（圖／采昌提供）本片劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」的消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，他與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。本片國際版首支預告：https://www.youtube.com/watch?v=ODnHr2Emnf0
天心無眉鬼妝太震撼 「學蜘蛛爬牆」網嚇壞求收驚
靈異驚悚電影《祭弒》票房傳捷報！上映兩周全台票房累計995萬，預計今日（15日）將正式突破1000萬大關，海外版權售出印尼、馬來西亞、越南等7個國家，台式恐怖即將橫掃海外。天心獻出恐怖片處女作，頂著驚悚特化妝現身，以蜘蛛般爬牆詭態激戰曹佑寧，兩人動作場面成話題焦點。她笑說：「我當下想像自己就是《大法師》裡的小女孩！」而她滿臉浮現血管屍斑、膚色慘白的妝容，也讓莊凱勛嚇歪直呼：「她已經不像人，像有個怪物在你面前。」天心在片中遭邪靈附身，與飾演驅魔人的曹佑寧展開一場結合宗教儀式與扎實格鬥的精彩對決。為呈現邪靈附身後極限扭曲的肢體，她親上陣吊鋼絲，挑戰「蜘蛛爬牆」的高難度動作，甚至一躍而下壓制曹佑寧。天心笑稱：「拍攝時我一直幻想自己是《大法師》的小女孩！」儘管吊鋼絲與動作套招極度消耗體力，她仍直呼過癮：「腎上腺素爆棚，越打越順，直到回家洗完澡才感覺到痠痛。」與她對打的曹佑寧則餘悸猶存地說：「天心姐像蜘蛛一樣在牆上爬，突然跳到我身上攻擊，那一刻的真的完全被壓制。」最讓他印象深刻的是，天心排戲時頂著慘白鬼妝，竟淡定提議：「還是我跳到他身上後，再抓破他的臉大噴血？」讓曹佑寧聽完背脊發涼。天心鬼妝讓觀眾嚇到求收驚。（圖／威視電影）除了驚人的肢體動作，天心的特殊化妝也是一大看點。精細浮腫的血管與青紫屍斑遍布全臉，加上毫無血色的慘白膚色，讓飾演她老公的莊凱勛坦言，好幾次一早進攝影棚準備時，在毫無防備下推門想跟天心打招呼，迎面而來竟是一個「不像人的怪物」，瞬間被嚇醒：「即使我膽子算大，但無預警撞見，真的非常恐怖。」同樣以鬼妝現身的李杏，片中飾演懷抱復仇之心的怨魂，談到角色因遭殘認虐殺而希望拉所有人一起下水，她也心疼表示：「任何人都不該被這樣對待，希望每個靈魂都能好好善終。」《祭弒》上映後在網路也引發熱烈討論，有網友在Threads發文求救，表示看完電影後「後遺症」嚴重：「天心沒有眼白、被鬼附身那一幕一直卡在腦中，只要一閉眼就會看到那張臉。昨晚半夢半醒時，還覺得她頂著鬼臉站在我床邊，根本分不清楚是惡夢還是鬼壓床！」該網友甚至焦急發問：「我平常沒戴護身符，是不是要去收驚？」還有不少網友分享自己租屋與家人曾遇過的離奇經歷，竟與片中怪事不謀而合。
夏朧扮「檳榔西施」遇奧客騷擾！強悍發聲：羞恥還給做錯的人
楊一展監製、主演的《地下城の怪物先生》，攜手周厚安、夏朧組隊闖關，將於5月22日正式上映。夏朧首度挑戰檳榔西施角色，飾演為了救病母放棄舞者夢想的女孩Lily，不只慘遭奧客騷擾、吃豆腐，更在誤闖神祕地下城後，親眼目睹母親變成怪物！周厚安為了救她，當場狠心砍殺怪物母親，讓夏朧瞬間崩潰，兩人更因此反目，卻又不得不為了生存繼續同行。衝擊劇情也讓電影在怪物與生存之外，多了一層殘酷又揪心的親情共鳴。夏朧在片中飾演曾懷抱舞蹈夢的女孩 Lily，因媽媽（海兒飾演）重病，為了醫藥費跑去當檳榔西施賺錢，角色從芭蕾舞者一路墜入怪物橫行的地下城，人生遭遇超戲劇化。為了詮釋角色狀態，她透露這次拍攝挑戰超乎想像，特別學包檳榔，還接受大量武打訓練，她表示：「很多打戲看起來超暴力，但現場其實很好玩，動作指導老師都會一步一步帶我們找到節奏。」周厚安救夏朧。（圖／殺戮天使電影提供）其中一場賣檳榔被奧客騷擾、吃豆腐的戲，也讓她坦言特別有感，「這種被冒犯的經驗，對很多女生來說並不陌生，所以不需要刻意誇大情緒，就能理解那種無奈、警戒，還有『怎麼又來了』的疲憊感。」她更表示，如果現實中真的遇到騷擾，不會像角色一樣默默隱忍，「我會直接開擴音模式，讓大家知道發生什麼事。羞恥不該在受害者身上，而是該還給做錯事的人。」電影最殘酷的情節，莫過於Lily好不容易找到失蹤的母親，卻發現對方早已變成失控怪物，甚至企圖攻擊自己，最後還得眼睜睜看著周厚安出手斬殺媽媽。談到若真的遇到最重要的人失控傷人，夏朧超理性回答：「立刻離開！怪物不只存在在銀幕上，現實生活中也可能隱藏在周圍。我們沒必要把有毒、暴力的人留在身邊。保護自己，比什麼『拯救』都重要。」周厚安則有不同想法，「我應該下不了手，逃離也一定會後悔，所以我會想辦法救她，就算最後失敗也一樣。」而楊一展，則從東方文化角度解讀這段母女關係，他提到自己看到劇本時，立刻聯想到「目蓮救母」的故事，「如果是我，不管媽媽變成什麼樣，我都會選擇救她。」每位演員截然不同的選擇，也讓片中怪物設定，延伸出更多人性與親情的討論。
周厚安動作戲出事了！遭拖行失控撞擊受傷
台灣影壇少見的生存怪物類型電影《地下城の怪物先生》，由《一萬公里的約定》導演洪昇揚執導、金鐘男配角楊一展首度擔綱監製與主演雙重身份，攜手《聽海湧》周厚安、《人生清理員》夏朧組隊闖關，將於5月22日正式上映。正式預告中，周厚安一人分飾「人類」與「黑化怪物」兩種狀態，在極端轉變中來回拉扯，甚至與自己對話。預告中他時而冷靜、時而失控，搭配詭異笑容與扭曲肢體，呈現強烈反差，也讓他的身份，成為懸念。為呈現被怪物侵蝕、附身的過程，周厚安從神經、肌肉到肢體語言，詮釋角色失控狀態，他透過眼神與動作細節，精準區分兩種人格角色。周厚安表示：「一人分飾兩角，最困難的是如何拿捏兩人在鏡頭前同時對話的銜接點。」透過長時間彩排、磨合與反覆實驗，才逐漸抓準轉換節奏，完成這次高難度表演挑戰。電影中周厚安除了心理層面的轉變，動作場面同樣火力全開。全片多場打戲為求真實感幾乎「來真的」，周厚安透露，其中一場他被怪物先生抓住拖行的戲，因鋼絲高速拉動，他整個人失控滑行，最終直接撞上水泥結構，「當下完全停不下來，腿直接撞上去」，所幸未釀成嚴重傷勢。身兼監製與演員的楊一展也分享，因為現場環境黑暗、裝備較重，套招節奏較密集，「大家為了逼真度都打得很起勁，但難免會有失誤」，他也即時轉換監製角色，協助現場處理狀況，所幸最終順利完成拍攝。電影中夏朧飾演誤入地下城的芭蕾舞者Lily，同樣親自上陣動作場面，她坦言在一次拍攝節奏緊湊、體力消耗極大的情況下，因細節沒抓好而不慎摔傷，「那時候真的太累了，身體狀態沒有調整好」，也讓她深刻體會動作戲不只是拚帥氣，更是對身體極限的考驗。此外，她在片中還有「感染」狀態的特殊化妝，需長時間堆疊細節完成，呈現出近乎寫實的怪物紋理，讓她直呼像「一顆茶葉蛋」，也為角色增添視覺記憶點。夏朧親自上陣動作場面。（圖／殺戮天使電影提供）電影設定在一座「有生命的地下城」，人類必須透過獵殺怪物累積積分，才能取得鑰匙逃出生天。隨著「地下城會回收一切，甚至是你的DNA」等殘酷規則逐步揭露，生存壓迫感全面升級。預告中更不斷拋出「你看到的不一定是真的」、「為了生存，你願意變成怪物嗎？」等關鍵文案，直指人在極限環境下的崩解與黑化，也讓整體故事不只停留在打殺獵怪，更是進一步拷問人性本質。周厚安與楊一展奮力打怪。（圖／殺戮天使電影提供）
毀容等級演出！DC電影《泥面人》好萊塢演員被改造成怪物
DC工作室首次挑戰全新類型，推出恐怖驚悚鉅作《泥面人》。由詹姆士瓦金斯執導，男星湯姆瑞斯哈里斯飾演這位來自高譚市的反派角色，官方釋出的劇照中，主角臉皮融化、五官消失，十分駭人。恐怖驚悚電影《泥面人》，揭露了一名男子從嶄露頭角的好萊塢新星，淪為復仇怪物的墮落過程，故事探討了身份與人性的喪失、腐蝕人心的愛及科學野心背後的黑暗面。電影預計十月上映。湯姆瑞斯哈里斯主演《泥面人》。（圖／華納兄弟影業）《泥面人》的其他卡司包括娜歐蜜艾基、大衛丹席克、麥克思明格拉、艾迪馬森，以及南西卡羅和喬舒亞詹姆士。這部電影的編劇是麥可弗拉納根和霍辛阿米尼，故事構想來自麥可弗拉納根，改編自DC的角色。製片人是麥特李維斯、琳哈里斯、詹姆斯岡恩和彼得薩弗蘭，監製是麥可烏斯蘭、拉菲克隆、保羅里奇、香塔爾農沃和拉斯．P．溫瑟。幕後創意團隊包括攝影指導羅伯哈迪、製作設計詹姆士普萊斯、剪輯強哈里斯、視效監督安格斯畢可頓、服裝設計基斯麥登和選角指導露西貝文。《泥面人》由DC工作室出品，聯合Domain Entertainment與6th & Idaho Production製作，華納兄弟影業發行。主角意外成為泥面怪物。（圖／華納兄弟影業）
天心暴瘦到4字頭 韓國尪為她下廚學炒青菜
天心首度挑戰恐怖片，主演靈異驚悚電影《祭弒》，片中遭邪靈附身，為追求極致詭譎感，她刻意減重，自曝體重一度出現4字頭，創下出道以來的新低紀錄，笑稱「拍鬼片就是最好的減肥藥！」韓籍老公見她變瘦，還為她下廚學炒青菜，讓天心非常感動。天心為電影變瘦到4字頭。（圖／威視電影）《祭弒》天心為追求極致詭譎感，自主減重，創下出道以來的新低紀錄。（圖／威視電影）天心片中極致憔悴的神情，搭配特殊妝容與不協調的肢體動作，讓片中老公莊凱勛多次在片場被嚇到魂飛魄散，驚呼：「天心超像姑獲鳥！就是暗網傳說中專門恐嚇小孩的恐怖怪物！」莊凱勛、天心、林暉閔、邵奕玫在《祭弒》中飾演遭邪靈纏身的一家人，悲劇源頭竟是莊凱勛飾演的落魄魯蛇父親，為求財竟將親生孩子獻祭給邪神，導致怪事百出，除了天心被附身，暴瘦加上恐怖妝容撞臉「姑獲鳥」（MOMO），孩子們也相繼出狀況。其中一場重頭戲，莊凱勛因懷疑兒子中邪，竟將林暉閔頭套麻布袋、綑綁於浴缸內，手持流刺網狂暴鞭打試圖「驅邪」。林暉閔回憶，當時在麻布袋中視線受阻，聽見鞭子揮動的聲響不自覺渾身起雞皮疙瘩，有股想逃卻又逃不掉的真實恐懼，還因過於投入脫口怒吼痛罵父親是「瘋子」，事後笑說：「那種發自內心的恐懼感，反而讓表演更真實，拍完發現滿身汗，衣服全濕透了。」儘管辛苦，林暉閔坦言，「和凱勛哥演武打戲真的很過癮，因為他經驗超級豐富，不用擔心會讓他受傷，希望未來拍一部真的動作戲！」事實上，莊凱勛戲裡化身癲狂瘋父，戲外卻是無敵暖男，開拍前因擔心誤傷林暉閔，主動要求將鐵絲道具改為皮製材質，並反覆拿自己當實驗品「試打」確認力道，每次拍完一個鏡頭都不忘上前關心林暉閔。但儘管有護具保全，林暉閔因在浴缸內跪了近4小時，直到收工才發現雙腿膝蓋已布滿大片瘀青，敬業精神被莊凱勛力讚是毫無保留的「梭哈型」演員。邵奕玫在片中同樣被邪靈附身，自認膽小的她為戲瘋狂惡補恐怖片，導致壓力過大，拍攝前晚竟夢到被一群爛臉殭屍追殺，後來乾脆把夢境的感覺放入表演中，意外捕捉到令人不寒而慄的混亂感。最令她難忘的是，必須單手揮舞重達5公斤的鐵棍，追打天心與項婕如，導演希望她呈現出鐵棍「擊入牆面」的怪力，她每次擊棒都要使出兩三倍的力氣壓制鐵棍反彈，拍到雙手酸痛不已。她特別感謝飾演媽媽的天心，表示：「即使鏡頭不會拍到天心姐，她還是坐在地上陪我練習，也一直示範給我看，看到她非常篤定的神情，頓時讓我鬆一口氣，最後拍攝也超順利。」一家人在電影中雖然分崩離析，戲外卻是彼此最溫暖的陪伴。
李灝宇敲大聯盟生涯首安、首打點直擊「綠色怪物」 仍不敵紅襪吞敗
台灣旅美球員李灝宇20日在底特律老虎對戰波士頓紅襪比賽中，完成大聯盟生涯重要里程碑，不僅敲出生涯首安，也進帳首打點。儘管李灝宇繳出亮眼表現，但紅襪打線後段發力，終場仍以8比6擊敗老虎。比賽前半段，紅襪率先掌握攻勢。2局下靠保送、安打及戰術進攻先馳得點，取得2比0領先。老虎則在3局上追回1分，4局上進一步展開反攻。李灝宇在該局把握得點圈機會，敲出中外野安打，帶有1分打點，不僅幫助球隊追平比數，也完成生涯首安與首打點。6局上老虎一度靠代打安打超前比分，但紅襪下半局隨即追平。7局下紅襪再度發動猛攻，接連安打串聯拉開差距，一舉取得6比3領先。8局下紅襪持續追加2分，將比分擴大至8比3。9局上老虎展開最後反攻，李灝宇率先擊出二壘安打，這支長打擊球初速107.6英哩，並直擊左外野「綠色怪物」，展現長打火力。隨後老虎靠連續安打與攻勢推進追回3分，一度將比分追近至6比8。面對追分壓力，紅襪派出終結者查普曼（Aroldis Chapman）登板救援，最終守住勝果，幫助球隊收下勝利。李灝宇此役除完成首安、首打點，也敲出二壘安打，單場表現成為焦點。儘管球隊未能取勝，但個人生涯里程碑仍具指標意義，也為後續爭取更多出賽機會增添正面訊號。
大包控必看！《逐玉》張凌赫、田曦薇同款包爆紅、時髦人都在搶，張員瑛愛包百搭超能裝
今年精品包自帶「名人濾鏡」，從戲裡紅到戲外，再從機場一路紅進日常街拍。這次兩顆話題王，一顆走低調但存在感滿分，一顆則是甜酷平衡的高級代表，重點是連話題男神張凌赫、女神田曦薇、張員瑛都背到爆，想低調都難。GucciBorsetto：低調系主角包，默默超搶鏡先說這顆最近出鏡率高到有點誇張的Gucci Borsetto，幾乎是默默橫掃各種場合的「隱形冠軍」。從話題劇《逐玉》延燒到戲外，張凌赫和田曦薇不約而同選用這顆包入鏡，直接把它推上熱搜級討論。（圖／品牌提供）張凌赫的演繹很典型「男神示範」—俐落剪裁＋低調配色，讓Borsetto自然融入整體造型，不刻意強調，卻讓整體質感直接升級的關鍵單品。（圖／品牌提供）換到田曦薇，畫風瞬間切換。她用亮眼紅色套裝搭配黑色Borsetto，甜感中多了一點俐落與個性，讓包款從陪襯直接變成平衡造型的核心，幫任何風格收尾，讓整體更完整。（圖／品牌提供）不只戲內戲外，品牌大使肖戰與韓國女團Aespa成員Ningning 也在米蘭看秀機場造型選擇Borsetto加持，讓這顆包的實用性被放大。俐落輪廓搭配細節設計，在低調與存在感之間拿捏得剛剛好就是一顆「不用努力就很時髦」的包。（圖／品牌提供）MiuMiu Vivant：甜酷天花板，一拎直接升級高級感Miu Miu Vivant是近期的＂出鏡率怪物＂，「人間芭比」IVE成員張員瑛這一套示範，直接把它送上必買清單的行列。用藍色碎花洋裝疊搭黑色長上衣，本來已經很甜，但一拎上Vivant、整體瞬間升級成「高級甜」。關鍵就在於包款本身帶點中性調性，剛好中和甜美元素，讓造型不會過於夢幻，反而更耐看、更有層次。（圖／品牌提供）Vivant手提包設計上也很有記憶點—靈感來自保齡球包輪廓，線條俐落又帶點運動感，但又保留Miu Miu一貫的優雅靈魂。材質選用柔潤小牛皮，加上手工仿舊處理與銀色金屬細節，整體像套了一層復古濾鏡，最加分的是容量與結構兼具，不管是日常通勤還是週末出門，都能輕鬆駕馭。（圖／品牌提供）
19歲少年慘被鐵鍊栓頸 囚禁地下室
奧斯卡入圍導演揚科馬薩全新力作《你罪乖》（Good Boy），17日在台上映。本片將心理驚悚與社會觀察交織，直擊當代青年的迷惘與失控。英國新生代演員安森布恩飾演19歲青年湯米，他沉迷藥物與暴力，卻在一次狂歡後遭綁架，醒來發現被鐵鍊拴頸囚禁於地下室，宛如待馴化的「狗」。這場扭曲實驗強迫他觀看過往暴力的短影音，殘忍揭露數位世代的道德崩解。安森布恩憑此角精湛的情緒波動，榮獲羅馬影展表演榮譽肯定。與之對抗的「矯正導師」由實力派史蒂芬葛拉翰飾演，他在片中展現極致控制欲。史蒂芬透露，為進入角色壓抑且扭曲的狀態，拍攝期間甚至反覆誦念「南無妙法蓮華經」來穩定內在氣場。他形容本片在殘酷與黑色幽默間取得微妙平衡，隨著劇情推進，揭露出家庭關係本身即是無形牢籠。當「拯救」演變成極端的「重新教育」，誰才是真正的怪物？這場針對Z世代的生存試煉，將引發觀眾深度共鳴。
楊一展監製兼主演 《地下城の怪物先生》逃亡闖關
台灣影壇少見的生存怪物類型電影《地下城の怪物先生》正式揭開神祕面紗，曝光卡司並同步釋出前導預告，由金鐘男配角楊一展首度擔綱監製與主演雙重身份，攜手《聽海湧》周厚安、《人生清理員》夏朧組隊闖關，宣告5月22日一起活到最後。前導預告火力全開，在這座危機四伏的地下城，神祕的「怪物先生」聲音猛然響起宣告規則，這裡不只是迷宮，它會吸收你的憤怒、恐懼，甚至體內潛藏的怪物DNA，「獵殺怪物，累積積分，才能活著離開。」瞬間引爆生死遊戲。由夏朧飾演的Lily、周厚安飾演的Ian，以及楊一展飾演的Vince被迫組隊，在黑暗迷宮中對抗未知怪物，預告中更首度曝光楊一展、周厚安逐步「黑化」「變異」的瞬間，緊張指數全面飆升。三人一邊尋找寶物、一邊躲避怪物追擊，近身肉搏、極限逃亡接連上演，毫無喘息空間。隨著關卡層層推進，危機全面升級，「活著離開」成為唯一目標，誰能撐到最後，讓人屏息以待。生存×怪物題材強勢來襲，周厚安驚險闖地下城。（圖／殺戮天使電影提供）楊一展首度擔任監製與主演雙重身分參與電影，不僅幾乎全程待在拍攝現場協助劇組，更親力親為，親自與導演出席會議洽談電影發行合作。楊一展分享：「都是用學習的心態在做這些事情，我只是多參與這個案子，希望能把故事的厚度再加強一些。」談到幕後工作的樂趣，他也直言：「可以把天馬行空的想法變成有深度、有厚度，同時還要顧及商業性，找到那個balance其實非常困難，但這個過程我非常enjoy！」夏朧則分享，雖然與楊一展對手戲不多，但在片場仍能感受到他作為監製的強大存在感，「他對整體節奏與細節都非常要求，讓整個劇組更有方向。」電影概念源自導演過往的短片《Mr. Monster》，楊一展透露與導演合作《獵夢特工》後，私下經常互丟想法，兩人常聊量子力學、UFO等話題，意外激盪出「怪物先生」的起點。楊一展表示：「短片的概念其實是在講，最親近的人，反而最容易傷害彼此；人在無法掌控情緒時，就像變成怪物。」這樣的設定讓他深受吸引，也進一步延伸出核心命題，「我們從哪裡來？來了之後要做什麼？用上帝視角去看，每一關其實都是人生的縮影。」因此決定以遊戲化形式包裝，讓觀眾在刺激之外，也能產生情感共鳴。融合生存遊戲、怪物元素與人性探討，《地下城の怪物先生》以少見類型切入台灣電影市場，從預告曝光就成功掀起話題。當遊戲不只是遊戲，而是一場關於生存與選擇的極限試煉，這場地下城之戰，勢必讓觀眾從頭緊張到最後一刻。5月22日《地下城の怪物先生》全民進場破關。
柯叔元狂看殺人魔影片 新片扮變態藝術家：很有挑戰
電影《祭弒》今（9）日發布最新花絮「邪教篇」，柯叔元與莊凱勛睽違十年於大銀幕交手，柯叔元這次大膽挑戰變態陶藝家「劉銳」一角，與莊凱勛飾演的粗暴又無能為力的父親「振凱」，在片中信奉神秘邪教，展開一場壓抑卻充滿張力的對手戲。同為演技派的兩人一上戲便默契十足，直言溝通只需要「眼神」。柯叔元、莊凱勛《祭弒》睽違十年大銀幕飆戲 溝通只需眼神。（圖／威視電影）柯叔元此次飾演的「 劉銳」角色設定極度反差，表面上是個富有藝術氣息的陶藝家，私下卻是內心殘忍的怪物。開拍前他大量觀看連續殺人魔紀錄片，試圖挖掘其心理狀態。他坦言：「我從沒演過這樣的角色，一看到劇本就覺得很有趣也很有挑戰。他懂得利用心理戰術PUA對方，完全掌握人性弱點。」而與他對手戲極重的莊凱勛，兩人自電影《愛琳娜》後相隔十年再度合作，默契好得驚人。柯叔元笑稱：「我們沒太多討論，眼神一對到默契就有了。」莊凱勛則形容自己的角色像是《慾望街車》中的史丹利，雄性好鬥、簡單粗暴，用自以爲是的方式愛家人，卻因能力不足釀成悲劇。他認為此次最大挑戰是「人性」，因為角色為了私慾不惜犧牲家人，與他本性背道而馳，「要說服自己變成一個會傷害孩子的混蛋！」莊凱勛希望《祭弒》不僅是提供刺激娛樂的恐怖片，還能達到警示的效果：「希望觀眾能引以為誡，不要迷失自己去相信奇奇怪怪的東西。」在邪教與儀式設定上，《祭弒》同樣下足功夫。導演邱晧洲透露，為了營造逼真的恐懼感，劇組特地考究東南亞巫蠱術。片中出現的邪教符號、神像與邪書，皆是經過考究後重新組裝的的自創語系。導演表示：「東南亞巫術自帶神秘感，我們自創了文字與符號，認真看會發現那是無法辨識的語言，卻充滿壓迫力。」此外，這次在場景的挑選上也不馬虎，劇組在北部尋獲一處極為罕見、仍在運作的傳統「土窯廠」，作為劉銳信奉邪教的主場景。由於窯廠地處偏僻，拍攝期間特別請來道長全程坐鎮，確保拍攝順利。《祭弒》將於4月30日全台震撼上映。
小賈斯汀欽點合作！ 澳洲怪物新人The Kid LAROI七月台北開唱
全球樂壇最強新勢力、曾獲葛萊美獎「最佳新人」提名的澳洲小天王The Kid LAROI（樂洛伊小子），正式宣布將展開全新世界巡迴 《A PERFECT WORLD TOUR》在樂迷引頸期盼下，台北站確定於7月3日登場。來自雪梨的The Kid LAROI是近年全球竄升最快、最具影響力的男歌手之一。本次《A PERFECT WORLD TOUR》橫跨歐美35座城市，亞洲巡迴則由曼谷起跑，接續新加坡與香港。對於即將重返亞洲，The Kid LAROI難掩興奮地表示：「亞洲！是時候了！我等不及要重返巡迴了，我愛你們，到時見！」2021年，他與流行天王Justin Bieber（小賈斯汀） 合作的冠軍單曲〈STAY〉橫掃全球榜單，至今累積突破40億次串流收聽。該曲不僅奪下告示牌（Billboard Hot 100）冠軍，更接連入圍全美音樂獎「年度流行歌曲」與 MTV 音樂大獎等多項指標性獎項，奠定了他全球一線男歌手的地位。除了現象級金曲〈STAY〉，The Kid LAROI創作才華橫溢，接連打造如〈WITHOUT YOU〉、〈BABY I’M BACK〉，以及與恩師 Juice WRLD 合作的〈GO〉等多首破億洗腦神曲，將旋律感與深層情緒完美結合，展現出超越年齡的藝術魅力。
百萬網紅「酷的夢」徵才文連丟3句警告 全場搖頭：根本慣老闆
法國知名網紅酷（Ku）旗下頻道「酷的夢」近日釋出企劃／經紀助理徵才訊息，工作內容複雜，包括協助經紀人阿毛、企劃發想、回覆廠商訊息及偶爾參與拍攝，薪資面議4萬元起跳。然而，貼文也特別寫了3次「玻璃心者不適合」，引發網友熱議與批評，質疑薪資偏低、工作量大，甚至有人直指像「慣老闆」。百萬網紅酷去年推出的大型企劃節目《中文怪物》廣受歡迎，不僅收視亮眼，也在網路上引發熱烈討論。近日，他經營的頻道「酷的夢」也在Threads釋出最新徵才貼文，表示他們正在尋找企劃／經紀助理。工作內容包括：回覆合作廠商信件，並與廠商溝通合作細節，協助處理相關行政事項；協助處理拍攝或專案相關雜務；發想企劃與撰寫腳本、偶爾參與影片拍攝與製作流程；執行阿毛交付的任務。貼文也提到，薪資將以「面議」形式起跳4萬元，並期望應徵者可以獨立作業，完成交付的任務；具備良好溝通能力、能有效理解需求並回報進度；配合度高、做事細心；同時願意處理各種不同類型的工作內容；加分項目還包括能夠使用PS、PR。上班時間則是週一至週五10:00至19:00，至少2天需要進辦公室。不過貼文開頭特別寫了3次「玻璃心者不適合」，也立刻在網路引發熱議。有網友直言，「看起來就是包山包海然後四萬，看底下前員工說下班還要處理事情接電話，根本慣老闆」、「玻璃心者不適合感覺在diss前員工」、「愛台灣愛到連台灣慣老闆那套也學習的淋漓盡致了」、「四五個職位的工作只有一份薪水，要不要太誇張」、「這樣的工作內容，薪水開太低了」、「壓力很大還只有四萬？」、「玻璃心不適合=老闆愛亂罵人」。甚至有疑似前員工透露，「以個人的合作經歷分享：如果你不是粉絲，這份工作會很挑戰。如果你是粉絲，也許更需要先分清楚，喜歡一個頻道，和適合在那裡工作，是兩件完全不同的事。看到這篇徵才文，很多不太想回憶的事情又浮上來。我整理了一些親身經歷放在自己版上， 有興趣的人可以自行參考。也祝福大家求職順利。」
《海洋奇緣》巨石強森以真人形象正面亮相 半神人「毛伊」特效全面升級
迪士尼影業暑期鉅作《海洋奇緣》真人版，將於7月8日（三）全台大銀幕乘風破浪！正式預告及海報今（24日）曝光，影迷大呼是視覺與聽覺的雙重震撼！巨石強森首度以真人形象飾演的半神人「毛伊」，也在預告中露出廬山真面目！《海洋奇緣》真人版電影正式海報大公開。（圖／迪士尼影業提供）《海洋奇緣》真人版電影正式預告，無疑為全球影迷帶來了視覺與聽覺的雙重震撼，完美還原了動畫中的經典色彩與波里尼西亞海島風情。故事的核心依舊圍繞著勇敢的莫娜展開。莫娜雖然貴為酋長之女，但她更是一名熱愛海洋、肩負拯救族人使命的戰士。莫娜與毛伊從初見時的互不相讓，到後來共同面對海上邪惡勢力的精彩場面，也是預告一大亮點，不僅重現了波瀾壯闊的湛藍海域，更在特效上做了全面升級，無論是凶猛的岩漿巨獸或是傳說中的海洋怪物，都展現出極高的寫實質感。隨著家喻戶曉的經典主題曲〈How Far I’ll Go〉旋律響起，莫娜高聲宣告：「讓我們出發去拯救世界吧！」這也宣告這部備受期待的作品即將重現大銀幕。迪士尼影業誠摯邀請全台影迷，在今年夏天一同加入這場充滿勇氣與傳奇的海洋冒險。《海洋奇緣》真人版將於7月8日（三）全台大銀幕乘風破浪！電影正式預告：
柯震東失手打前輩臉 郭子乾反應曝光：滿開心的
Netflix影集《乩身》將在4月2日上線，融合大量奇幻特效與武打場面，今（19日）釋出「動作設計篇」花絮，首度揭露多場高難度打戲的幕後拍攝過程與動作設計秘辛。拍攝過程中甚至發生小插曲，陳以文笑說：「有時候你打過去，對方還沒躲，就真的打到臉上。」柯震東也立刻道歉：「對，所以真的很抱歉，郭哥對不起。」飾演神龍太子的郭子乾則打趣表示：「我其實滿喜歡看到他那種不知所措、不曉得該怎麼道歉的那種心情，我看在心裡也是滿開心的。」柯震東在拍打戲時需要不停腦補。（圖／Netflix提供）柯震東笑說拍攝時腦中必須不斷「補完畫面」，表示：「我要想像怪物從這邊飛過來，第一隻先抓住，第二隻用拳頭，第三隻用什麼方式打。」不僅如此他還得同時和真實演員對打，「想像完怪物之後，還要回到現場去碰撞實物，就是以文哥本人，再跟他打起來。」導演管偉傑也透露，這場戲拍攝將近一週時間，每晚反覆拍攝、調整動作節奏與情緒表現，「韓杰這個角色其實沒有受過武術訓練，所以每一場戰鬥我們都設定他打得很辛苦，是憑直覺、憑狠勁，然後是帶著血性的，有點像流氓在打架。」相對地，陳以文飾演的邪派教主陳七殺則是一名術士，無論姿態或攻擊方式都與韓杰完全不同，角色動作細節都需一一掌握。對於與韓杰的對戰場面，陳以文形容兩人角色之間的對峙充滿壓迫感，「當兩個角色真正碰面的時候，其實心裡都知道這是一場免不了的大戰，感覺不是你死就是我亡。」柯震東也坦言：「劇中這場與以文哥的『寫實與非寫實交錯』的打戲讓我印象最深刻，整體動作訓練其實準備了很長時間。」