情感共鳴
」 導演
許志豪秘戀36歲師妹緋聞傳不停 今拋震撼「喜事」時間地點全曝光
許志豪和康康、陳隨意、陳孟賢、李子森、杜忻恬一起主持合作主持《綜藝一級棒》，節目收視持續長紅。近期他與36歲師妹翁鈺鈞多次傳出秘戀、秘婚消息，引發外界熱議。今（16日）正式拋出「喜事」舉辦的時間與地點，確定將於6月19日在台北華山Legacy登場，消息一出立刻引發歌迷關注。回顧演藝歷程，許志豪當年從電視歌唱選秀亞洲新歌人唱大賽發跡，拿下季優勝後順利簽約唱片公司，陸續推出兩張情歌對唱專輯，並於前年發行個人專輯《袂記的青春》。儘管近年重心放在主持工作，他坦言在與前唱片公司約滿後，仍持續有發片邀約找上門，顯示業界對他歌手身分的肯定。即使未曾擁有廣為傳唱的代表作，許志豪始終沒有放棄音樂。疫情期間，他透過直播唱歌重新與歌迷建立連結。談到即將到來的演唱會內容，他透露將以經典老歌與情感共鳴為主軸，希望打造跨世代都能投入的音樂場景，「特別是長輩、叔叔阿姨、爺爺奶奶，希望大家都能來聽我唱歌」。許志豪將舉辦出道以來首場個人演唱會《拜託你來》。（圖／翻攝自寬宏藝術IG）
楊一展監製兼主演 《地下城の怪物先生》逃亡闖關
台灣影壇少見的生存怪物類型電影《地下城の怪物先生》正式揭開神祕面紗，曝光卡司並同步釋出前導預告，由金鐘男配角楊一展首度擔綱監製與主演雙重身份，攜手《聽海湧》周厚安、《人生清理員》夏朧組隊闖關，宣告5月22日一起活到最後。前導預告火力全開，在這座危機四伏的地下城，神祕的「怪物先生」聲音猛然響起宣告規則，這裡不只是迷宮，它會吸收你的憤怒、恐懼，甚至體內潛藏的怪物DNA，「獵殺怪物，累積積分，才能活著離開。」瞬間引爆生死遊戲。由夏朧飾演的Lily、周厚安飾演的Ian，以及楊一展飾演的Vince被迫組隊，在黑暗迷宮中對抗未知怪物，預告中更首度曝光楊一展、周厚安逐步「黑化」「變異」的瞬間，緊張指數全面飆升。三人一邊尋找寶物、一邊躲避怪物追擊，近身肉搏、極限逃亡接連上演，毫無喘息空間。隨著關卡層層推進，危機全面升級，「活著離開」成為唯一目標，誰能撐到最後，讓人屏息以待。生存×怪物題材強勢來襲，周厚安驚險闖地下城。（圖／殺戮天使電影提供）楊一展首度擔任監製與主演雙重身分參與電影，不僅幾乎全程待在拍攝現場協助劇組，更親力親為，親自與導演出席會議洽談電影發行合作。楊一展分享：「都是用學習的心態在做這些事情，我只是多參與這個案子，希望能把故事的厚度再加強一些。」談到幕後工作的樂趣，他也直言：「可以把天馬行空的想法變成有深度、有厚度，同時還要顧及商業性，找到那個balance其實非常困難，但這個過程我非常enjoy！」夏朧則分享，雖然與楊一展對手戲不多，但在片場仍能感受到他作為監製的強大存在感，「他對整體節奏與細節都非常要求，讓整個劇組更有方向。」電影概念源自導演過往的短片《Mr. Monster》，楊一展透露與導演合作《獵夢特工》後，私下經常互丟想法，兩人常聊量子力學、UFO等話題，意外激盪出「怪物先生」的起點。楊一展表示：「短片的概念其實是在講，最親近的人，反而最容易傷害彼此；人在無法掌控情緒時，就像變成怪物。」這樣的設定讓他深受吸引，也進一步延伸出核心命題，「我們從哪裡來？來了之後要做什麼？用上帝視角去看，每一關其實都是人生的縮影。」因此決定以遊戲化形式包裝，讓觀眾在刺激之外，也能產生情感共鳴。融合生存遊戲、怪物元素與人性探討，《地下城の怪物先生》以少見類型切入台灣電影市場，從預告曝光就成功掀起話題。當遊戲不只是遊戲，而是一場關於生存與選擇的極限試煉，這場地下城之戰，勢必讓觀眾從頭緊張到最後一刻。5月22日《地下城の怪物先生》全民進場破關。
火天六分能量爆發！4星座迎職場逆襲 升遷加薪機會來了
星象變化萬千，塔羅牌老師艾菲爾指出，宇宙正迎來火星與天王星的和諧相位，點燃一場職場「創意與行動」的閃電戰。這股變革能量消融了僵化規則，鼓勵以反骨、新穎的角度解構老問題；這是一次大膽的實驗性跨越，讓原本的瓶頸顯露出隱藏捷徑。特別是牡羊、雙子、獅子與水瓶等4個星座的人，現在是試錯的黃金期，只要敢於背離平庸慣性，將直覺轉化為閃電般的執行力，就能擊穿壓抑的格局，在變革中開創職涯的嶄新藍海。另外，艾菲爾老師點出12星座最佳創意變現日，請同時參考太陽、上升星座，太陽為主，上升為輔。●牡羊座身為火象星座領頭羊，火天六分相賦予你一種「初生之犢」的無畏勇氣。故事可能發生在一次枯燥的跨部門會議中，你突然意識到某個異領域的邏輯竟然能完美套用在目前的死結上。這是一次「降維打擊」的奇襲，當你大膽提出那個從未接觸過的跨界方案時，那種充滿生命力的衝勁，會讓保守的同僚感到震撼。不要害怕隔行如隔山，現在正是你利用「外行人的直覺」去翻轉內行架構的時刻。這場意外的驚喜，將為你贏得「開路先鋒」的美名，讓你的職場位階在變革中實現跳躍式升遷。●雙子座雙子座在火天的共振下，腦細胞正處於高壓放電狀態。故事可能發生在公司陷入公關危機或技術僵局的深夜，當眾人還在舊有的SOP裡打轉時，你那種「神來一筆」的靈光一閃，將成為逆轉頹勢的救命稻草。你的轉機在於「聯想力」，將兩個看似毫不相關的資訊強行黏合，竟產生了核爆級的創意效果。請務必及時捕捉那些稍縱即逝的怪點子，並用火星的動力將其迅速草擬成案。當你的想法化作實質的產出，你將在混亂中確立自己作為「首席顧問」的不可替代性，讓好運隨著你的言談噴發。●獅子座獅子座的職場轉機，來自於對「新工具」的徹底降服。故事可能發生在你面對繁瑣的行政流程或龐大資料感到厭倦的瞬間，你決定捨棄傳統的人力消耗，轉而擁抱AI或自動化系統。這不僅是工具的更換，更是一場「王者思維」的進化。當你善用科技助力，原本需要一周的工作量，如今在幾次指令下便能完美呈現。這種「效率提升200%」的震撼表現，將讓你從瑣事中解脫，擁有更多精力去佈局宏觀的權力版圖。請展示你對新技術的駕馭力，那種與時俱進的霸氣，正是你引領團隊走向未來的最強背書。●水瓶座身為天王星的守護者，這場相位讓你那種「與世界格格不入」的天才感得到了正向的出口。故事可能發生在眾人都追求「標準化」與「合群」的職場環境中，你那種帶點孤傲的異想天開，竟然被市場鑑定為最具價值的賣點。你的轉機在於「拒絕平庸」，別怕跟別人不一樣，你那種顛覆邏輯的原創風格，正是當前匱乏時代最稀缺的資產。當你敢於堅持那份獨創性，原本嘲笑你的人將轉而追隨你。請大膽地將你的「怪癖」包裝成「專業」，在那場屬於你的奇襲中，用不費力的優雅，改寫整個產業的遊戲規則。【12星座最佳創意變現日】牡羊座（4／15）：衝勁與直覺合一，當機立斷提出的跨界點子將直接轉化為實質分潤。金牛座（4／22）：金星回歸本位，質感與審美達到巔峰，最適合推動高單價的精緻產品或提案。雙子座（4／12）：水火合相餘溫帶動靈感閃電，一場非正式談判能讓你腦中的草稿換成現金。巨蟹座（4／19）：情感共鳴轉化為品牌黏著度，溫馨的居家或服務創意將獲得貴人資金挹注。獅子座（4／25）：藉由新科技工具展示成果，卓越的辦事效率將讓你贏得額外的績效獎金。處女座（4／17）：邏輯精準拆解市場漏洞，一份細膩的優化報告將提升你在職場的議價籌碼。天秤座（4／21）：社交優雅與利益平衡的完美對位，合作契約的簽署將帶來長期的被動收入。天蠍座（4／14）：深刻洞察人性需求，神秘感包裝下的獨家計畫將吸引重量級投資人的目光。射手座（4／28）：遠見與海外能量共振，跨地域的資訊差將為你打開一扇全新的獲利門扉。摩羯座（4／20）：務實結構與創意對位，將長遠佈局落實為具體產品，迎來穩健的財務翻轉。水瓶座（4／11）：天王星奇襲能量爆發，不按牌理出牌的異想天開將在市場中一戰成名。雙魚座（4／18）：幻夢與藝術能量顯化，具備療癒感的創作或點子將觸動大眾靈魂並變現。◎民俗信仰僅供參考，請勿過度迷信！
TRASH吉他手回歸搖滾初心 林頤原個人巡演4月開跑
「金曲樂團」TRASH吉他手林頤原將於4月展開個人生涯首場Live House巡演《鼓仔燈》。林頤原於2025年推出全創作台語專輯《鼓仔燈》，將在異鄉漂泊15年的感觸與故鄉鹿港的記憶，轉化為具土地歸屬感的搖滾作品，專輯名稱《鼓仔燈》意指鹿港廟口的燈籠，象徵異鄉遊子回望家鄉的情感共鳴。從樂團成員轉換到個人身分，林頤原坦言在創作與演出的掌控度上有明顯差異，更能徹底貫徹個人意志。他表示：「心境上差蠻多，個人演出會更在意突破，能依照意志在內容編排上更佳延伸。」本次巡演在編制上特別找來音樂戰友合作，並邀請新世代樂團「帕崎拉PACHILA」擔任開場嘉賓。林頤原更透露，現場演出曲目將與錄音版本有所區隔，期待與不同世代產生連結。目前正帶著老婆在歐洲旅遊充電的他，回台後將立即投入閉關練團，為巡演做最後衝刺。林頤原2026《鼓仔燈》Live House Tour，將在4月17日高雄百樂門酒館、4月18日台中The Pillars柱登場。這場演出是送給所有離家打拼者的祝福，期待與樂迷在近距離的空間中找回純粹的搖滾共鳴。
收到瞿友寧訊息 魏如萱：以為要找我演戲！
電影《深度安靜》宣傳曲〈普通的日子〉由監製瞿友寧力邀金曲歌后魏如萱親自譜寫及獻聲，上線後迅速掀起情感共鳴。MV推出兩種版本，「深度感動版」由瞿友寧導演親自掌鏡，以「聆聽中的眾生相」為概念，邀請主創團隊與素人入鏡，並安排所有人在鏡頭前首度完整聆聽歌曲，真實捕捉最未經修飾的情緒流動。林依晨形容「像在聽人告白」，張孝全則感受到歌曲旋律與電影靈魂的深度契合。「電影預告版」MV則搶先曝光電影關鍵畫面，為3月20日全台上映暖身。《深度安靜》為導演沈可尚從影逾二十年來首度挑戰劇情長片之作，談及宣傳曲〈普通的日子〉，他形容那是一種難得的「體貼」。日前先曝光的「深度感動版」MV中，一張張專注聆聽的臉孔與電影情緒相呼應。沈可尚感性表示，「歌曲帶入每個人心底最私密的記憶，可能沒有人知道、沒有人說出來。看著這些臉孔，真的很想知道他們正在想什麼。期待每一位觀眾與聽者隱藏的辛苦，都能被電影以及歌曲撫慰、療癒。」電影三位主角的身影也驚喜現身在「深度感動版」MV中。林依晨回憶，第一次聽到宣傳曲時，那種感覺「像是在聽一場告白」，心情既忐忑又被歌詞深深觸動。她坦言，MV裡眾人安靜聆聽的樣子，正與自己詮釋角色時的內在狀態相互映照，「表面看起來似乎是淡淡的、不顯露太多特別的情緒，但內心早已波濤洶湧、腦中百轉千迴了。」《深度安靜》講述張孝全（右）與林依晨在大學圖書館「Deep Quiet Room」邂逅結緣，從校園相戀到攜手步入婚姻。（圖／風起娛樂提供）張孝全則認為，這首歌的日常細節與電影氛圍極度契合，「每個人專注聽音樂的表情，每張臉都有一個故事，可能是那些生活中許多忘不掉但必須忘掉的，有那麼一刻，你不一定會記起什麼，但你會感受到那份陌生又熟悉的情感。」電影宣傳曲〈普通的日子〉的創作及演唱人魏如萱分享，第一次看完《深度安靜》時，被片中真實到令人害怕的壓抑感所震撼。正因如此，她在創作時刻意不描述具體劇情，而是將自己投射進角色之中，「我去感受那種不知道該怎麼開口、卻還是得繼續生活的狀態，然後慢慢地把那些感覺寫進歌裡。」魏如萱也透露了一段有趣的幕後插曲，「其實一開始瞿導傳訊息給我的時候，我還以為他是要找我演戲，後來才知道是希望我為電影寫一首歌。」雖然演戲是場美麗的誤會，但她更希望這首歌能夠陪著那些覺得自己沒那麼亮、沒那麼確定的人，在《深度安靜》的餘韻中，知道自己並不孤單。《深度安靜》將於2026年3月20日上映。
鄧紫棋登大巨蛋時間曝光 「升級版世界巡演規格」連唱三天
鄧紫棋正式宣布將在4月10、11、12 日一連三天在大巨蛋舉辦《G.E.M.鄧紫棋I AM GLORIA世界巡迴演唱會2.0—台北站》演唱會，成為大巨蛋啟用以來，首位舉行個唱的香港歌手。演唱會將以升級版世界巡迴規格打造，為台北樂迷帶來一場結合音樂敘事與震撼視覺的現場演出。《I AM GLORIA世界巡迴演唱會》自1.0巡演啟程以來，巡迴足跡橫跨亞、歐、美三大洲，鄧紫棋憑藉本巡演，榮登全球女歌手有記錄以來單輪巡演票房TOP2。而本巡演場次已達至149場，當中137場更為體育場規模，成亞洲歌手單輪巡演體育場場次冠軍ㄝ場次仍持續累積並正式邁向150場，繼續寫下亞洲歌手巡演的重要里程碑。《I AM GLORIA》如今升級至2.0版本，象徵巡演歷程的全新進化，舞台規模與敘事層次全面提升，同時讓台北站成為本次巡演中備受矚目的焦點場次之一。《I AM GLORIA》2.0演唱會全面升級。（圖／Live Nation Taiwan提供）演唱會名稱取自鄧紫棋的本名「GLORIA」，象徵回歸初心，擁抱真實自我，2.0升級版舞台自開場即展現強烈視覺張力，結合權杖意象、機械巨獅等大型舞台裝置，再搭配寶石造型延伸舞台、大型雷射矩陣、舞台禮花與4D特效層層堆疊，透過層次分明的舞台美術編排與聲光設計，完整呈現「GLORIA」所代表的人生篇章與精神核心。在《I AM GLORIA》巡演的歷程中，鄧紫棋多次向樂迷剖析心路歷程，現在的她不僅是「Get Everybody Moving」的G.E.M.鄧紫棋，更是見證過光、並渴望將光反射出去的「GLORIA」。她曾深切體會「生命中的每道裂縫，都只是光滲進的入口」，因此更期待透過巡演的音樂敘事，與現場歌迷產生深層的情感共鳴，正如她在舞台上對歌迷常說：「當你感到孤獨的時候，記住你不是一個人。」鄧紫棋大巨蛋搶票時間曝光。（圖／Live Nation Taiwan提供）隨著台北站的正式公布，相關宣傳亦同步於台北街頭大規模啟動，台北多處共超過30處指標地點將同步曝光演唱會主視覺，涵蓋捷運台北101/世貿站、信義區到西門町、台北車站與機場捷運，再延伸至大台北捷運五大主線共25站大型螢幕，以高覆蓋、高能見度的霸氣策略，提前讓樂迷感受《I AM GLORIA》的巡演氛圍。演唱會票價為NT$6880/5880/4880/3880/2880/2280/1680，2月7日早上11時在tixcraft拓元售票系統、Trip.com及Klook全面開賣。
《末路雙驕》奪倫敦東亞電影節最佳影片 群星狂讚力挺掀口碑熱潮
由韓韶禧與全鐘瑞領銜主演的南韓話題犯罪電影《末路雙驕》，自入選第50屆多倫多影展「特別展映」單元之後，接連在各大國際影展上嶄露鋒芒，更榮獲第10屆倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」，並受邀參與釜山與夏威夷影展，以出色的完成度與鮮明類型風格，獲得國際上的高度肯定。尤其本片日前在韓舉辦試映會，更是口碑持續延燒，獲得多家媒體一致肯定，就連少女時代秀英、演員金赫拉等多位南韓名人也力挺推薦，盛讚本片「又潮又時尚」、「一秒都移不開視線」，讓本片成為今年最受矚目的作品之一。《末路雙嬌》以強烈風格與類型魅力，榮獲倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」肯定。（左韓韶禧、右全鐘瑞）（圖／采昌提供）《末路雙驕》由《D.P.：逃兵追緝令》、《寄生獸：灰色部隊》製作公司精心打造，品質具備高度水準，加上韓韶禧、全鐘瑞等演技派群星的賣力熱演，讓本片自亮相國際影展以來氣勢驚人，不僅率先入選第50屆多倫多影展「特別展映」單元，隨後再傳捷報，榮獲第10屆倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」，並接連受邀參加第30屆釜山影展與第45屆夏威夷影展等多個國內外知名影展，充分證明本片在完成度、類型突破與市場潛力上的高度水準。多倫多影展資深策展人喬凡娜芙維（Giovanna Fulvi）特別盛讚兩位女主角的精湛表現與角色張力：「由韓韶禧與全鐘瑞所營造的強烈吸引力、刺激腎上腺素的動作場面，以及圍繞在受傷童年與求生展開的激烈搏鬥相互交織，讓作品同時帶來令人血脈賁張的緊張感，以及深刻的情感共鳴。」高度肯定電影在情感層次與類型娛樂性之間取得的完美平衡。倫敦東亞電影節主辦單位也對本片的創意與實驗精神給予高度評價：「這是一部大膽拓展當代新黑色電影版圖的作品，不僅具備解構傳統黑色電影類型慣例的力量，更以卓越的導演功力，展現亞洲電影的全新可能性。」也成為本片獲頒最佳影片的重要關鍵。本片接連入選多個國際重要影展，並奪下重量級獎項，成功以強烈風格與類型魅力征服全球，成為近年最受矚目的南韓犯罪電影之一。《末路雙驕》不僅在國際影展大放異彩，日前在南韓舉行試映會後，同樣掀起口碑熱潮。「韓國日報E&B」盛讚：「類型與角色全面命中！」「ize」形容電影：「以強烈又火爆的氣勢，為新年戲院市場揭開序幕！」「Star News」直指：「韓韶禧×全鐘瑞，化學反應爆表！」「OSEN」更稱兩人為忠武路新世代「Hot Girl」代表，所創造的綜合效果無可取代。「News Culture」也表示，觀眾將透過本片徹底沉醉在全體演員的魅力之中。此外，本片也獲得眾多南韓演藝圈名人一致力挺。「少女時代」成員秀英形容電影：「又潮又時尚、緊張感十足又性感！」演員金赫拉直呼：「一秒鐘都移不開視線！」柳炅秀則讚嘆這是一部「華麗、細膩又特別的電影！」演員金玟錫則肯定：「好久沒看到這麼有力量的電影了！」演員李洪耐更看到完全忘了時間在流逝，直呼：「精彩到不行！！！！」曾執導《犯罪都市4》的導演許明行也盛讚本片：「超帥的畫面、瘋狂的演技！」歌手安信愛更直言：「2026 年已經出現的最佳電影！」《末路雙驕》，即將在1月30日於台灣震撼上映。
吳申梅開唱尪台下力挺 陳孟賢搞笑要搬香港一起住
吳申梅3日再度登上《穿越紅人Show》5G 沉浸式懷舊演唱會，以細膩歌聲重現〈碎心戀〉、〈安平追想曲〉等經典名曲。這場演出由陳昭瑋主持，集結林孟宗、曾宥嘉等歌手輪番接力開唱，吳申梅與陳孟賢分別擔綱男女壓軸。現場氛圍宛如熟齡族的「野餐音樂祭」，吳申梅演唱多首膾炙人口的歌曲，讓全場粉絲如痴如醉。除了演藝圈前輩鄭怡夫妻檔到場力挺吳申梅，吳申梅的香港夫婿Eric也低調現身欣賞太太演唱。身為科技旅遊業高層的他，全程在台下深情注視嬌妻。主持人陳昭瑋與陳孟賢現場更幽默與Eric互動，大秀英文並打趣要隨吳申梅搬到香港一起住，逗得全場大笑，也見證小倆口如膠似漆的好感情。此外，吳申梅的新作〈外家〉以嫁作人妻的婚後心情為創作核心量身打造，推出後口碑持續發酵，深刻的情感共鳴讓口碑持續發酵，MV近期更在YouTube突破百萬點閱大關。吳申梅感性表示，這首歌是送給所有遠嫁女兒的禮物，能獲得大家的支持，對她而言是最好的新年禮物。鄭怡到場力挺吳申梅，右為Eric。（圖／喜上梅梢娛樂提供）
蕭亞軒睽違14年登湖南衛視跨年 驚喜宣告：演唱會見！
睽違14年，蕭亞軒（Elva）於跨年夜再次登上湖南衛視舞台，以精心打造的「LOVELVA」組曲點燃全場。長達10分鐘的勁歌熱舞演出，不僅引爆全網討論，關鍵字「蕭亞軒要開演唱會了」更強勢衝上微博熱搜，展現其無可取代的樂壇指標地位。本次舞台核心概念圍繞「愛」展開，Elva 親自深度參與編排，連唱〈表白〉、〈遺失的心跳〉、〈愛的主打歌〉三首經典。其中，〈遺失的心跳〉首登跨年舞台，她將對已故母親的思念轉化為舞台語言，在跨年這感性時刻，與觀眾達成關於陪伴與釋懷的情感共鳴。蕭亞軒湖南衛視跨年登上微博熱搜。（圖／華納音樂提供）壓軸曲目〈愛的主打歌〉配合花車巡遊動線，讓現場五萬人齊聲大合唱，氛圍感直逼售票演唱會等級。Elva以俐落時尚造型與精準的肢體掌控力，宣告Y2K能量的全面重啟。演出尾聲，她熱血喊話：「演唱會見！」再度正式宣告回歸舞台。
戴佩妮金馬獲獎後再添喜訊 明年3月唱進高雄巨蛋
戴佩妮甫憑電影《地母》主題曲〈布秧〉，獲得第62屆金馬獎「最佳原創電影歌曲」肯定，去年她的台北小巨蛋個唱大受好評，今（12日）戴佩妮正式宣布將在明年3月21日將帶著《雙生火焰》唱進高雄巨蛋。戴佩妮感謝歌迷自台北場結束後不斷「敲碗」高雄的心聲，這是她第一次在高雄舉辦個人大型演唱會，非常期待能與中南部的歌迷見面。本次巡演的舞臺設計更是大放異彩，以獨特創意榮獲「倫敦設計獎」最高等級鉑金獎，同時更在有設計界奧斯卡之稱的「美國繆斯設計獎」概念設計及活動演唱會兩類別中，雙雙拿下最高榮譽鉑金獎，集結三項國際頂級設計大獎肯定，讓這場演出從音樂饗宴昇華為藝術級的視聽盛宴。她也預告高雄場歌單將延續經典，帶來〈怎樣〉、〈iPenny〉、〈愛瘋了〉等橫跨25年音樂歷程的代表作，並結合概念專輯《雙生火焰》的歌曲，用她溫暖治癒的音樂力量，在高雄巨蛋點燃集體的情感共鳴。《戴佩妮2026雙生火焰 高雄巨蛋演唱會》購票請洽寬宏售票。
SHOPLINE雙11業績連三年創新高！GMV年增19% 助攻實戰班商家表現飆升6成「醫療與保健」居冠 從短期爆發到長線成長 SHOPLINE揭零售三大新趨勢
年末最大檔雙 11 落幕，全方位零售整合專家SHOPLINE （11/13）公布平台再創佳績，品牌客戶在 11/11單日業績年增 19%，已連續三年刷新業績高峰，整體官網流量更較平日翻倍成長！根據未來流通研究所資料，2025 上半年台灣電商滲透率降至 13 %，在電商滲透率下滑、整體市場成長趨緩的環境下，SHOPLINE 客戶仍逆勢創高、展現強勁成長動能。此外，SHOPLINE 連續 3 年舉辦「檔期實戰班」，協助品牌精準掌握節慶行銷節奏。進一步追蹤參與商家成效，檔期業績較去年同期成長近 6 成，其中表現最突出的寵物用品品牌更創下 72 倍的驚人漲幅，顯現 SHOPLINE 「零售解決方案」與「顧問服務」雙引擎策略奏效，成功協助品牌穩健營運、持續提升營收表現。今年 SHOPLINE 首度攜手合作夥伴 Tagnology 移師台中開設實體課程，吸引近 300 位品牌主參與，並有近 50 間品牌開通 Tagnology 的 Instagram 用戶口碑內容牆服務，藉由整合社群內容強化轉換率。揭露雙 11 三大趨勢：消費節奏提前與延長、情緒經濟升溫、團購成品牌新成長引擎根據過往數據，11 月單月表現較全年平均高出1.4 倍，其中超過 6 成業績集中於 11/1 至 11/15，顯示雙 11 檔期已成為決定品牌全年營收表現的關鍵時段。SHOPLINE 觀察，今年雙 11 整體銷售表現呈現三大顯著趨勢，反映品牌經營策略與消費者決策路徑的明顯轉變。趨勢一：消費節奏提前與延長 3 週，品牌檔期規劃進入「長線佈局」新常態儘管市場普遍認為雙 11 買氣逐年降溫，SHOPLINE 觀察整體消費需求仍維持穩健增長。雙 11 已不再是單日爆量的短期促銷戰，而是呈現「銷售週期拉長、購買節奏分散」的新趨勢，今年多數品牌於10 月下旬即啟動暖身優惠，預熱期（10/23–11/1）流量較平日成長2 成，透過提前導入會員招募與流量曝光，使活動前一週的業績出現明顯攀升峰值。品牌能否洞察消費者需求並精準掌握行銷節奏，已成為脫穎而出的關鍵因素。SHOPLINE 從流量整合到顧問服務，為品牌打造全方位成長支援體系，以 SHOPLINE 實戰班品牌為例，在策略團隊建議下，提前三週於 10/23 佈局檔期活動，並依據三階段策略靈活進行差異化規劃：「預熱期」聚焦會員招募與曝光、「正式期」強化轉換、「返場期」導向加購與會員留存，成功將促銷模式從「短期爆發」轉向「長線經營」的新常態。趨勢二：從理性囤貨到情感共鳴，保健品、文創旅遊類別成長亮眼根據 SHOPLINE 平台數據，今年雙 11 最熱銷的三大品類分別為「醫療與保健」、「流行服飾」、「美妝保養與個人護理」。其中，魚油、膠原蛋白、益生菌、葉黃素等功能導向保健品穩居熱銷榜，顯示健康照護已成為消費者日常延伸的投資選擇；在促銷策略上，保健與美妝品牌多以「組合」與「綑綁優惠」強化購買誘因，帶動整體客單價同步提升。服飾品類則以平價、機能性商品需求最為突出，搜尋量攀升至前三名，反映消費者在選購上更重視實用與性價比，推升整體服飾銷售表現。此外，「旅遊與文創」產業今年異軍突起，業績較去年同期成長超過 8 成。在「情緒經濟」驅動下，熱門動漫與 IP 從內容延伸至消費現場，結合展覽與演唱會周邊商品，成功吸引粉絲投入消費，成為品牌拉動買氣的新商機。整體觀察，今年雙 11 呈現「理性囤貨、情感共鳴」並行的消費節奏，消費者在追求健康與實用之餘，也透過聯名與話題商品寄託情感認同。無論是健康導向的長線需求，或是話題與折扣導向的檔期轉換，品牌若能掌握市場變化與產業基準，便能更有效率地配置行銷資源，持續優化經營成效。SHOPLINE 近期推出「AI 全通路洞察」工具，能自動摘要報表重點、主動提示指標異動與建議策略，有效落實數據驅動的會員經營。同時搭配「AI 產業基準值」功能，品牌可即時觀察自身表現與產業間的落差，掌握流量、轉換率與客單價等關鍵指標，從數據中發掘新的成長契機。趨勢三：促銷玩法多元化，「名人代言」與「團購」成品牌成長引擎面對折扣疲乏與市場競爭白熱化，品牌紛紛尋找新流量突破口。SHOPLINE 分析，今年以社群導購與團購互動表現最為突出。雙 11 期間 (11/1-11/11)，開團數量與團購訂單較去年成長 3 成，其中以「醫療保健」產業表現尤為亮眼，創造超過 7,000 萬元的團購業績。同時，網紅聯名與名人代言商品銷售突出，成為帶動買氣的關鍵推力，透過 SHOPLINE「獨立分潤賣場」功能，品牌可數據化管理團主成效，實現自帶流量、與社群共創的銷售模式，取代傳統單一折扣戰，成為品牌成長新引擎。SHOPLINE 亦攜手 LINE Shopping 展開策略合作，為商家打造多元創新的媒體曝光形式，協助品牌拓展流量來源與銷售通路。以雜貨品類為例，透過 LINE 導流的業績較去年同期成長高達 142 %，成功在雙 11 檔期中創造亮眼成效，展現 SHOPLINE 協助品牌導入跨平台流量的全通路整合實力。圖說：SHOPLINE 檔期實戰班於台中首度舉辦，吸引近 300 位品牌主參與。（圖／SHOPLINE提供）展望年末電商旺季，SHOPLINE看好整體品牌營收與買氣穩健成長，作為台灣領導零售整合系統商，將持續以「零售解決方案」、「專業顧問服務」、「開放生態圈」、「知識賦能」四大核心並進，深化全通路流量與數據整合能力，並持續升級數位廣告服務，協助品牌精準掌握行銷節奏、穩健布局旺季商機。
陪伴25年！人手一卡的Suica企鵝要退休了 JR東日本宣布2026年底「畢業」
日本JR東日本宣布，深受旅客喜愛的交通IC卡「Suica」（西瓜卡）吉祥物企鵝，將於2026年底正式「畢業」。這隻從2001年起伴隨Suica卡片誕生至今的角色，不僅象徵便利交通，也是無數人遊日旅程中的熟悉身影。消息一出，引起日本與海外用戶的廣大關注與情感共鳴。從車站販售部到交通卡身影，Suica企鵝成為日本最具代表性的吉祥物之一。（圖／翻攝自X，@oricon）綜合日媒報導，Suica企鵝由插畫家坂崎千春創作，靈感來自阿德利企鵝，其溫和可愛的形象，自登場以來迅速累積人氣，成為交通吉祥物中極具辨識度的代表。無論是出現在卡片、文具、絨毛玩偶、周邊商品，甚至開設專賣店，它的存在早已超越交通工具，成為一種日常象徵與情感寄託。隨著Suica卡即將迎來25週年，JR東日本也同步啟動「Suica Renaissance」升級計畫，預計在2027年導入新角色接棒，並搭配全新行動Suica功能，包括提升卡片儲值上限、開放餘額追蹤支付、導入互贈與轉帳機制等多元使用情境，回應數位支付時代的需求。目前新吉祥物尚未定案，JR東日本表示，未來將邀請用戶共同參與角色選拔，開放大眾意見回饋，持續打造具情感連結的品牌識別。雖然Suica企鵝即將卸任，但其留下的陪伴與回憶，已成為許多人心中難以取代的旅途記憶。角色創作者坂崎千春表示，能與這隻企鵝一同走過25年，是難得且珍貴的經歷。在最後一年中，她也將全力以赴，為這段旅程畫下圓滿句點。根據JR東日本公布的升級計畫，這次不僅是吉祥物更替，還將全面強化行動版Suica的功能，包括餘額追蹤支付、卡片上限調整、互贈電子貨幣等多項改革。隨著科技演進與服務轉型，這次的企鵝「畢業」雖讓人不捨，卻也預告Suica進入新世代。未來接替角色仍待揭曉，JR東日本表示將開放用戶參與意見回饋，為這張交通卡注入全新想像。Suica企鵝告別舞台，預計2026年底正式畢業，JR將推新吉祥物接棒。（圖／翻攝自X，@livedoornews）
3個MIT寶藏品牌！hellome空姐們私心超推、L’Aido AI調出專屬命定香、La Vinée助你用情緒養膚
越來越多台灣在地品牌，憑藉著對這片土地與消費者的深刻理解，以及不輸國際的研發實力與美學品味，在美妝保養與生活風格領域嶄露頭角。它們不再只追求CP值，更著重於品牌理念的傳遞、成分的精挑細選，以及使用感受的細膩呵護。今天，就為大家精選三個由不同領域女性創辦人所打造的質感MIT品牌——hellome、L’Aido、La Vinée，帶你一同發掘屬於台灣的細膩與美好。MIT品牌推薦：hellomehellome 是來自台灣的旅行系保養品牌，擁有 11 年空服員資歷的主理人Belle，飛行工作常作息日夜顛倒，卻同時要讓肌膚呈現健康狀態，將多年肌膚管理經驗注入產品。品牌針對亞洲肌膚專屬打造保養系列，希望讓每個人在多變的環境下安心保養。希望在保養的過程中重新認識自己，聆聽內心的聲音找到需求，找回平衡和諧的狀態。品牌核心精神 “inner flow; outer glow”，hellome 相信保養應該是溫和、陪伴與真誠面對肌膚變化的過程，而非與歲月對抗。（圖／品牌提供）hellome「蘊光彈力澎潤乳霜」新品上市，以「先穩底、再澎潤」為靈感核心，乳霜融合雙明星成分——玻色因與玫瑰PDRN，從肌底穩定支撐至表層光澤修護，幫助肌膚回復由內而外的健康澎潤。這款乳霜為全膚質適用，早晚取適量於臉部與頸部，由內而外輕推至吸收。品牌主理人Belle推薦的用法依序是蘊光酵母澎潤精華精華、日出澄光精萃油、蘊光彈力澎潤乳霜讓皮膚能完美鎖水。hellome 蘊光彈力澎潤乳霜 50ml／2,080元（圖／品牌提供、廖怡婷 攝）如果新手想要入門可以挑選鐵粉回購率最高的「日出澄光精萃油」，超親膚加上吸收力超快，不會讓皮膚增加負擔還能讓皮膚變得更透亮、提升保濕力，尤其是較為乾燥的膚況使用後快速有感，是男女都可以使用的品項，許多網友也分享長期使用能讓膚況變得穩定、不容易泛紅。hellome 日出澄光精萃油 30ml／1,599元（圖／廖怡婷 攝）MIT品牌推薦：L’AIDO嗅覺藝術品牌L’Aido 由旅法調香師 Nicole Chen 與團隊共同創立，致力於將嗅覺藝術融入情緒設計與生活美學。Nicole 表示:「對我而言，奢華不是物質，而是感知的豐盈。香氣是一種記憶的延伸，也是一種情緒的展現。我們希望透過這次展覽讓大家體驗香氣如何在光影與音樂的流動中，找到屬於自己的節奏與風格。」（圖／品牌提供）香氣不再只是配件，而是新的時尚語言！透過光影與音樂的襯托，讓情緒也能成為一種風格。在氣味成為日常儀式的新時代，嗅覺藝術品牌L’Aido 用一場跨越嗅覺、光影與音樂的展覽，重新定義「感官奢華」。品牌於台北百年建築【衡陽35】舉辦《雜波秘技 ZAP·嗅覺解密》展覽，以香氣為語言帶領觀眾進入一場從夕陽到月光的五感旅程。展覽同時邀請多個生活風格品牌共創：SOLO 獨活提案、Lybir 居家香氛以及MOLLIMOON 髮品，從線香、髮品到蠟燭，嗅覺不再只是香氛的一部分，而是延伸出來的生活態度與細節。展覽資訊《雜波 x L’Aido 日暮與月光·嗅覺解密》展覽期間：2025/10/18-11/30展覽地點：衡陽35(台北市中正區衡陽路35號)合作品牌：L’Aido、nc1981、雜波 ZAP、SOLO、Lybir、MOLLIMOON（圖／品牌提供）L’Aido 在展覽中首度公開研發的 「情緒測香 App 1.0」，這款數位工具能依據使用者的香氣偏好與情緒狀態，生成專屬的氣味報告，宛如一面嗅覺鏡子。它讓觀眾學會如何形容自己喜歡的香氣，也學會以香氣表達心情，就像挑選一套服裝、一首歌、一種氛圍，香氣成為我們描繪自我風格的新語彙。透過分析將會生成一份專屬配方。我們可以按照上面建議的配方製作一款屬於自己的香氣。AI情緒調香活動採預約制，每人／1,980元，兩人同行／3,720元: 可獲得自己調製的專屬情緒香水30ml禮盒。（圖／品牌提供）MIT品牌推薦：La Vinée由台灣女鞋品牌霸主跨界創辦人蕎安領軍，身為時尚與生活風格領域的觀察者，從親身經歷出發，蕎安深刻了解台灣女性在日常中面對的高壓節奏、敏感膚質與情緒波動。她洞察到現代女性不僅追求外表美麗，更重視保養的安全性、舒適感與心靈平衡。結合自身美學敏銳度與對女性需求的同理心，打造出兼顧科學實證與情感共鳴的護膚品牌，讓每一位台灣女性都能在日常保養中獲得真正安心與貼近需求的呵護。品牌 La Vinée 首創「情緒養膚」打造肌膚與心靈的日常儀式感。（圖／品牌提供）La Vinée 正式推出五步核心產品，從「肌膚情緒同步」的吸收前導(極光奇肌前導噴霧)、安撫穩膚(曙光秘鑰前導精華)、再生代謝(核心因子安瓶)，到油水平衡(晨光輕分子養膚油)與舒緩面膜(晨光水潤修護面膜)急救，每一步都兼具療癒氣息與科學效能，建構起屬於現代女性的全方位日常修復儀式。La Vinée 所有產品皆由台灣在地生產，並攜手國際頂尖原料廠，結合最新保養科技，專為亞洲膚質研發。品牌全系列訴求低敏、無酒精、無香料、無高刺激成分，無論日常保養或醫美術後都能安心使用。La Vinée 極光奇肌前導噴霧 100ml／1,280m元、曙光秘鑰前導精華30ml／1,880元、核心因子安瓶 30ml／2,580元、晨光輕分子養膚油 30ml／2,180元、晨光水潤修護面膜 單片／220元（圖／品牌提供）
為母辛苦心情曝光 彭佳慧哽咽：痛並快樂著
金曲歌后彭佳慧推出新歌〈因為愛的關係〉，是金鐘影后楊謹華主演的影集《看看你有多愛我》主題曲，探索母職與人性的邊界，楊謹華飾演一位在名氣與親情之間掙扎的單親媽媽，在劇中有一對雙胞胎的女兒，和彭佳慧的真實情況不謀而合，她以最真實的情感共鳴，唱出劇中母親心境的複雜層次，在錄音時更是因十分投入而數度哽咽。彭佳慧以自己作為母親的生命經驗，重新詮釋這份情感，她說：「很多形式上的付出，都會希望被看見或得到回報，但對孩子的愛，更多時候是一種責任感。」彭佳慧唱到「我太想擁有你，卻遺失了自己」這句歌詞特別有感觸，覺得是整首歌最痛的核心，一切都呼應著歌名「因為愛的關係」，也讓她在錄音時幾度哽咽，「這樣的情感並不陌生，我過去唱過許多為愛犧牲的歌，但這次更貼近母親的身份，難的是怎麼同時痛並快樂著。」〈因為愛的關係〉由作詞人陳宏宇填詞，在完整閱讀兩次劇本後，他將劇中的親情、友情，甚至社群裡的依附關係都化為「愛的選擇題」，他表示：「所有來自於愛的困境，愛會扛，每種選擇的關鍵，都是愛。」陳宏宇也提到，彭佳慧是一個「聲音最具有故事的女聲」，而這次她與劇中角色的巧合，都是同樣都是兩個女孩的母親，讓這首歌更添真實力量。彭佳慧以她特有的厚度與故事感，把這首歌唱成一種母愛告白，並說：「錄完再聽時，才發現這首歌好像變成了我的故事。」
吳赫牽線合作！Balming Tiger攜手DJ Yaeji推新作
韓國另類K-Pop團體Balming Tiger攜手韓裔美籍製作人、歌手、DJ Yaeji，推出全新雙單曲《wo ai ni/break it even》已正式發行。這次合作橫跨首爾與紐約， Balming Tiger與Yaeji長期互相欣賞，透過HYUKOH主唱吳赫（OhHyuk）牽線認識，終於在2024年正式展開合作。兩組音樂人堅持面對面創作，花了一年多時間往返首爾與紐約，從生活細節到錄音現場都親身參與。他們曾一起在首爾樂園樂器商街Nakwon Arcade拍照、在復古音響店閒聊、吃韓式飯捲與泡麵，也在Yaeji位於布魯克林的錄音室裡看著春雨落下，從這些片刻中汲取靈感，讓音樂自然流露出真實的溫度。〈wo ai ni〉是一首捕捉純粹愛意的歌曲，以最直接的一句「我愛你」為核心，透過中文、韓文、英文交織出跨文化的情感共鳴。值得一提的是，Balming Tiger和Yaeji這次特別挑戰中文創作，除了「我愛你」之外，寫下三句中文歌詞：「昨天我充滿了疑問」、「今天我扔掉了它」、「明天又是新的一天」。簡短卻溫柔的句子，唱出在疑惑與釋放之間找到自己的過程，也讓歌曲更貼近心底最真誠的情感。今年Balming Tiger與Yaeji都相繼來台北演出，引起樂迷熱烈回響。這次新作《wo ai ni》更特別以中文入歌，也讓台灣粉絲倍感親切，成為連結亞洲與世界的一次美好交流。《wo ai ni/break it even》已於10月16日在各大音樂平台同步上線，〈wo ai ni〉MV同步於Balming Tiger官方YouTube頻道首播。
莊凱勛神詮釋Drag Queen 《妮波自由式》登韓國最大串流平台
《妮波自由式》持續在國際發光！主演莊凱勛憑藉劇中突破性的角色「MAMA」（Drag Queen）入圍第 60 屆金鐘獎戲劇節目男配角，憑藉強大表演能量獲得高度關注。同時，該劇更正式登上韓國最大 OTT 平台之一 TVING，為台劇的國際曝光再添強勁動能。 莊凱勛在劇中飾演的 Drag Queen「MAMA」，是全劇最具討論度的亮點之一，他以跨越性別框架的強大表演能量，成功詮釋角色兼具戲劇張力與象徵意義的豐富情感層次。莊凱勛憑此角入圍金鐘，雖最終未能獲獎，他表示：「我很感謝評審與觀眾看到她的靈魂，也希望這個角色能讓更多人理解不一樣的生命樣貌。」《妮波自由式》涵蓋了性別、性向和關係的多元，強調個體的獨特性與價值，刻劃出許多觀眾的切身經歷和情感共鳴。該劇於 2024 年在台灣首創於 Hami Video、MyVideo、friDay 三大影音串流平台聯合首播，並透過 GagaOOLala 進軍全球市場。在海外拓展方面，繼先前於日本 Rakuten TV 及韓國 Heavenly 平台上架後，如今更進一步於韓國最大的 OTT 平台之一 TVING 正式上線。
《迪士尼：魔法之聲》12月華麗回歸 重溫百年經典解密動畫幕後奧秘
繼2023年亞洲首演獲得熱烈迴響後，備受期待的Disney in Concert: The Sound of Magic《迪士尼：魔法之聲》電影交響音樂會，將於12月6日至7日再次回歸台北國家音樂廳。這場由Disney Music Group親自指導的音樂盛宴，將帶來全新的影像剪輯與管弦編曲，為觀眾打造前所未有的視聽沉浸式體驗。《迪士尼：魔法之聲》有別於傳統音樂會，觀眾能透過大銀幕欣賞精心挑選與重新編排的動畫片段。演出將以《小飛俠》、《木偶奇遇記》、《小鹿斑比》等早期經典揭開序幕，帶領觀眾重返迪士尼動畫的黃金年代。本次演出特別亮點在於兩大主題組曲。「反派組曲」將以磅礴音樂重現橫跨百年動畫史的歷代反派，從《白雪公主》的壞皇后到《獅子王》的刀疤，展現其令人難以忘懷的魅力。「英雄組曲」則聚焦於《星際寶貝》、《獅子王》、《大力士》等角色的掙扎與成長，展現他們喚醒內心力量、迎向重生的動人旅程。《迪士尼：魔法之聲》電影交響音樂會特別邀請迪士尼Dcapella女主唱Morgan Keeneu參與台北演出。（圖／MNA牛耳藝術提供）值得一提的是，本次影像內容包含迪士尼動畫工作室特別製作的蒙太奇序列，結合實際歌曲場景、電影精彩片段，以及平常不對外公開的視覺發展概念藝術作品，讓觀眾得以一窺迪士尼創作的幕後奧秘。結尾彩蛋更邀請到迪士尼Dcapella女主唱Morgan Keene壓軸獻聲，為這場跨越時空的音樂盛宴畫下最動人的句點。《迪士尼：魔法之聲》不只是一場音樂會，更是一次跨世代的情感共鳴之旅。這是一個適合全家大小共同參與的文化活動，讓不同年齡層的觀眾都能在迪士尼的魔法世界中，重新發現夢想的力量與美好。
丈母娘給新娘餵餃子！新郎目睹「1秒變臉」 網狂讚：情商極高
大陸一段拍攝自遼寧省婚禮現場的影片近日在網路上瘋傳，內容溫馨又感人。影片中，新娘的母親滿懷不捨，哽咽著為即將出嫁的女兒餵餃子，而新郎在旁邊的神情變化，成為眾多網友討論的焦點。綜合陸媒報導，畫面顯示，起初新郎滿臉笑容，神情洋溢著迎娶新娘的喜悅。然而，當他注意到丈母娘眼含淚光、聲音哽咽時，臉上的笑容隨即收斂，表情轉為莊重與心疼，彷彿在體諒女方家人的不捨與情感。這一瞬間被鏡頭完整記錄下來，短短數秒的情緒轉折卻打動了無數網友。影片曝光後，在社交平台上迅速引發熱烈回響。許多網友紛紛稱讚新郎「情商極高」、「細膩又有同理心」，認為他能敏銳察覺現場氛圍的變化，及時調整情緒，展現出對新娘與長輩的尊重，大讚「這樣的男人值得託付，看得出他是真心在意女方家人的感受」、「新郎原本滿臉笑容，看到丈母娘哽咽立刻變臉，反應比誰都快，真是懂人心的新郎官。」據了解，這段影片最早由婚禮上的一位賓客拍攝並上傳至抖音，地點位於遼寧一處婚宴現場。影片發布後，迅速登上熱搜，累計觀看量突破百萬次，引發各地網友的情感共鳴。
金曲歌王歌后強強聯手 《Radiw不打烊》唱出族人生命故事
原住民族電視台（原視）將推出全新音樂綜藝節目《Radiw不打烊》，一起用音樂點亮夜晚，感受族人最真誠的歌聲與故事。新節目名稱取自阿美族語「Radiw」（歌），邀來布農族金曲歌王王宏恩與阿美族金曲歌后舞思愛聯手主持。節目結合音樂表演、深度訪談與趣味互動，邀請各族群歌手、創作人與樂團齊聚，唱出生活中的喜怒哀樂。王宏恩驗曾榮獲第13屆金曲獎「最佳方言男演唱人獎」，在節目中將以風趣幽默與專業視角，帶領觀眾深以深厚音樂底蘊與風趣幽默，帶領觀眾探索音樂背後的文化。榮獲第35屆金曲獎「最佳原住民歌手獎」的舞思愛，以甜美外型與溫暖氣質著稱，是節目中最療癒的情感共鳴者。她將以親切自然的對談風格，拉近與來賓距離，讓節目訪談更像朋友間的音樂閒聊。《Radiw不打烊》每集以不同主題展開，呈現原民音樂的多樣樣貌。（圖／原住民族電視台提供）節目製作人林惠芳表示：「《Radiw不打烊》不僅是音樂節目，更是一場文化共鳴的夜間派對。」節目打破傳統音樂節目框架，每集以不同主題展開，包含「Patawsi最會hold的靈魂人物」、「原民電音饒舌派對」、「部落Live Band夜」等，將即興創作、趣味遊戲、音樂接龍與現場演出融合其中，展現原民音樂的多樣樣貌。《Radiw不打烊》10月5日起，每周日晚間9點原住民族電視台首播。
男優東尼大木來台「死纏爛打」 自曝愛情故事：想把她變自己的
日本男優天王東尼大木來台發行新單曲〈愛你的身軀〉，9年前他曾帶著樂團「Tony Band」參加大港開唱，相隔多年又再度圓夢，幕後功臣正是金曲音樂人張三一手促成。原來上個月受邀來台參加台北國際成人展活動期間，東尼大木竟因緣際會與張三在一天之內巧遇三次，深感緣分奇妙的東尼大木主動提議彼此合作寫歌，張三二話不說豪爽答應，並火速在隔天訂好錄音室及練團室，一同寫歌及錄唱，短短12小時內完成了這首作品的詞曲創作、編曲、錄製與後製。值得一提的是，創作過程中張三突然提議來寫國台日混合的歌詞，東尼大木笑說：「平常來台灣常聽過很多人說台語，也曾學幾句，但卻是第一次嘗試唱台語發音，感覺格外親切、熟悉！」為了學好台語發音，東尼大木特別發揮先前當「拳擊手」獨有的「死纏爛打」精神，以土法煉鋼方式硬記死背，「一開始我完全聽不懂台語，只要有機會聽台灣朋友用台語聊天，我就一直問『這是什麼意思』，然後就一個一個記下來，搭配同樣的詞重複講很多次來練習，其實就跟音樂一樣，有節奏地念出來，就會慢慢進到身體裡。」東尼大木（右）在因緣際會下與張三合作。（圖／金陛娛樂製作有限公司提供）東尼大木第一個學會的台語是「阿伯」，笑說：「因為朋友們一直喊『阿伯、阿伯』，我就跟著學，結果大家笑翻了。那一刻我覺得，只要能讓大家笑，我就願意講一百次！」他更自曝後來見到人就「阿伯、阿伯」地打招呼，笑說：「最後我講的台語好像只剩下『阿伯』了。」而在錄製〈愛你的身軀〉時，東尼大木坦言自己最在意的並非語言發音是否標準，而是如何將心底最真實的渴望與愛意注入聲音之中。東尼大木首度挑戰台語。（圖／金陛娛樂製作有限公司提供）東尼大木更分享年輕時的愛情故事，「當時我曾經有一個非常喜歡的人，甚至會有那種『想把她的一切都變成自己的』的衝動！也因此在唱這首歌的時候，為了輔佐自己能投入歌曲情感，我就把當時愛戀的心情拉回來，用心詮釋。」東尼大木透露錄音時其實自己有點害羞，不過卻也因為這份羞澀與真誠，才讓整首歌更貼近他內心的情感，也讓聽者感受到濃烈的情感共鳴。