愛情電影
」 李沐 那張照片裡的我們 宋柏緯 振永 愛情
侯彥西奪人「第一次」卻忘光光被轟渣男 曾遇開價三千想幫他洗腳
由《德布西森林》旅法導演郭承衢睽違多年返台執導的都會愛情電影《明日的過客》（Last Night in Taipei），由金鐘女星陳妤與實力派男星侯彥西領銜主演，攜手新銳演員郭子豪、毛祁芸共同演出。今（5日）導演郭承衢率領四位主演全員合體出席記者會，毛祁芸被問到銀幕初吻獻給侯彥西，沒想到一旁的侯彥西竟徹底記不得兩人有拍過任何親熱戲，導演還補槍：說：「你還脫人家內衣。」其他演員當場忍不住轟他根本就是渣男！而侯彥西除了和毛祁芸有親熱戲之外，還有一場男男床戲，導演郭承衢找來朋友背部全裸上場，侯彥西要從屁股一路摸到背，他笑說，導演的素人朋友相當自在，讓身為演員的他心裡默默喊著「我怎麼能輸」，只能硬著頭皮上陣，尷尬笑說：「觸感就是肉啊！」郭子豪也補充侯彥西對於拍親熱或裸露戲總是會假裝不在乎，但小表情隱藏不住的僵硬跟尷尬，臉也會紅到發熱，十分有趣。陳妤和郭子豪在片中飾演昔日的戀人，久別重逢讓兩人憶起許多的往事。（圖／光年映畫提供）由於片中侯彥西飾演的是毛祁芸的「出租情人」，現實生活中，幾個演員們也都遇過被「開價」的怪要求；侯彥西自爆曾有男粉絲不知從何處拿到他的私人電話，打來開價3000元，「他希望能幫我洗腳，我沒有感覺被騷擾，只覺得怎麼這麼有趣」，而郭子豪是現場被開出的價碼最高的，開出一萬元想看他「露臉打腳底板」的影片，對方甚至附上影片範本，並仔細寫下分潤機制，令人啼笑皆非。毛祁芸與陳妤則都碰過要求想收他們「二手襪」的私訊，毛祁芸表示對方私訊從五百元加碼到1000元一雙，但要求要「原味」不能洗；陳妤則笑稱剛出道時也收到過類似詢問，但對方只說「你不要的襪子給我就可以了」，並沒有開價，讓她驚呼自己竟然最沒行情。侯彥西與毛祁芸是合約情人，但最後關係產生了變化。（圖／光年映畫提供） 導演郭承衢表示，《明日的過客》僅用了十天完成拍攝，但前期排練長達數週，甚至帶著演員實際走上街頭排戲，希望每位演員真正理解角色彼此的關係與情感，最誇張的是劇組規模精簡到含演員不超過15人，演員們都需要先到導演家集合自行化妝，陳妤對自己的素顏妝技術非常熟練而有自信；毛祁芸則自爆有場在酒吧的戲，由於現場燈光昏暗抓不到正確顏色，她補妝過頭腮紅塗得超級紅，事後在溫哥華影展看片時才驚呼：「我的臉怎麼會變這樣！」此外，片中有一段「酒精路跑」場景，侯彥西坦言自己酒量爆爛，平常喝2罐啤酒就會倒，拍微醺戲時是喝了綠茶加威士忌，但半罐就開始茫了。陳妤也爆料每次殺青酒侯彥西都會來同一招，就是先跟大家敬一輪，然後就倒在角落睡著一直睡到結束，大家還會跑去跟他拍照，相當搞笑。《明日的過客》將於8月7日全台上映。
裘莉《高訂人生》：活到最後一刻 《揭密日》劇本改42版全球票房破75億
由奧斯卡女配角安潔莉娜裘莉主演的法國電影《高訂人生》，7月在台灣大哥大MyVideo獨家上架，首周便空降電影榜冠軍！裘莉在片中飾演赴巴黎時裝週工作的美國導演，正值婚姻觸礁之際，又被診斷罹患乳癌。這個角色也讓她重新面對最私密的生命經驗，因為她的母親於56歲時因乳癌離世，裘莉本人則因帶有BRCA1基因突變，於2013年接受預防性雙乳切除手術。她坦言，拍攝醫師在胸前畫下手術線的場景時，彷彿將好萊塢帶進自己的病房，「我們把這一切分享出來，感覺非常脆弱。」由於裘莉的母親曾說：「大家問我的永遠都只有癌症。」這句話讓她更堅定，《高訂人生》不能只把女主角拍成一名癌症病人，而要讓觀眾看見她仍是一個有工作、情感與渴望的完整的人。為呈現角色長期在法國工作的狀態，裘莉在《高訂人生》中挑戰大量法文台詞，從語言、語調到肢體節奏都下足功夫，導演艾莉絲溫諾克爾更盛讚她的法文表現自然，讓觀眾能暫時忘記眼前的是好萊塢巨星，真正走進劇中角色的人生。裘莉接受《People》專訪時也表示，電影雖然從疾病出發，卻不是關於生命的終點，而是一個女人重新找回活下去的渴望，「這部電影不是我角色的結束，而是重新渴望活到最後一口氣。」她將整部作品的精神濃縮為「Live life」，希望觀眾即使正面對疾病、失去或人生低谷，仍能把握時間，好好生活。而史蒂芬史匹柏執導的科幻大片《揭密日搶先版》也將於7月登上台灣大哥大MyVideo，全球票房已突破2.34億美元（約新台幣75億元），由艾蜜莉布朗、喬許歐康納、柯林佛斯等人主演，描述人類即將得知外星生命真相所引發的全球危機。艾蜜莉布朗透露，片中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，原可透過人工智慧協助製作聲音，她卻因對AI感到恐懼而拒絕，選擇親自進錄音室嘗試各種呼吸聲、喉音、子音與怪異聲響，再交由音效團隊重新組合，堅持讓這段演出保留真人聲音的質感。艾蜜莉布朗在《揭密日》中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，她因對AI感到恐懼而拒絕使用人工智慧完成。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）《揭密日》也是史匹柏與《侏羅紀公園》、《世界大戰》編劇大衛柯普第七度合作，柯普透露，這次一共寫了42個版本，創下個人編劇生涯最高紀錄，電影甚至開拍後仍持續修改。他形容史匹柏這次比過去更加嚴格，「因為他知道自己以前拍過這個領域，所以希望這一部成為最好的一部。」相較《第三類接觸》的神祕與《E.T.外星人》的溫暖，《揭密日》更接近1970年代的陰謀驚悚片，探討人類有限的感官是否讓我們始終看不見早已存在身邊的事物。同片主演喬許歐康納則分享《揭密日》拍攝期間保密規格極高，劇本會由專人騎摩托車送到演員手中，讀完後便立即收回，不能拍照或留下副本，讓整個拍攝過程更添神祕色彩。台灣大哥大MyVideo七月同步推出豐富強檔電影片單，包括以喜劇描述妥瑞氏患者心路歷程的《出口成髒》、聚焦台灣在地案件的《搜查瑠公圳》、林依晨主演的愛情電影《失明》，以及描寫聖經傳奇英雄成長歷程的動畫電影《大衛：王者降臨》；另有劉昊然、約翰庫薩克主演的懸疑鉅作《解密》、跨越時空與陰陽界線的奇幻愛情喜劇《超時空鬼妻》，以及延續《奇蹟男孩》感動精神的《奇蹟男孩：白鳥之心》於台灣大哥大MyVideo獨家播出，從好萊塢科幻、華語懸疑到療癒親情，一次滿足影迷暑假追片願望。
侯彥西《明日的過客》化身「出租情人」激吻毛祁芸 男男調情戲「確定喜歡女生」
《德布西森林》旅法導演郭承衢睽違多年返台執導的都會愛情電影《明日的過客》（Last Night in Taipei），由金鐘女星陳妤與實力派男星侯彥西領銜主演，攜手新銳演員郭子豪、毛祁芸共同演出。今（22日）發布正式預告與海報，首度揭開兩組CP錯綜複雜的情感關係，不僅陳妤、郭子豪睽違多年重逢再度牽動青春回憶，侯彥西更飾演擁有「出租情人」秘密身分的阿信，一口氣挑戰男男吻戲、男女激情吻戲與多場親密戲，大尺度演出令人眼睛一亮。在正式預告中，陳妤飾演的白玫與郭子豪飾演的傑克因一場久別重逢，再次走進彼此生命，也重新喚醒那段未曾真正告別的青春。陳妤坦言，最吸引她的正是電影將故事濃縮在一個夜晚，「人生有時候會因為一次偶遇，重新打開原本以為已經翻篇的故事。」她更透露，白玫是目前演過離自己最遠的角色，導演郭承衢不斷提醒她放慢節奏、收斂動作，希望呈現角色優雅卻壓抑的狀態。郭子豪首次擔綱男主角，他表示開拍前經常和導演見面，討論角色也聊導演的旅法生活，做足了角色功課，他也笑說若現實中真的遇見多年未見的朋友，最怕對方開口問「最近在幹嘛？」，因為一句簡單問候，往往最容易勾起那些說不出口的回憶。陳妤和郭子豪曾經有段刻骨銘心的戀愛 六年後卻人事已非。（圖／光年映畫提供）相較於白玫與傑克重新面對舊日情感，侯彥西演出的阿信則是電影裡情感最複雜的角色。表面樂觀開朗的他，私下卻因生活陷入困境，成為毛祁芸飾演的毛毛的「出租情人」，從原本只是各取所需的合約關係，到逐漸相互產生情感依賴；另一方面，他心中始終藏著一段難以言說的情感，也讓他遊走於友情、愛情與自我認同之間。而侯彥西與毛祁芸在床上激情擁吻、相擁依偎的畫面，也是毛祁芸的銀幕初吻。除此之外，侯彥西還有與不同角色的吻戲與親密互動，更有裸上身側躺床上、手指游移在裸男背部的畫面，對於如此大膽演出他坦言：「一定會緊張，但我很相信角色所做的事，有一種阿信在探索自己，而侯彥西也在探索不一樣的可能。」侯彥西與合約女友毛祁芸在床上激吻、相擁依偎的戲 也是新人毛祁芸的銀幕初吻。（圖／光年映畫提供）首次挑戰如此高濃度情感戲，侯彥西坦言，阿信是自己演過「最靠近、卻也最陌生」的角色：「阿信離我感覺很近，但他的秘密與掙扎卻離我很遠，也是因為這樣才吸引我，尤其是他對傑克的情感。」談到首度挑戰男男吻戲，他笑說拍攝時內心其實非常複雜，「內心有一種很特別、有點奇怪又不真實的感受，同時發現男生的嘴唇怎麼意外地好親！」隨即幽默補上一句：「也讓我再次清楚知道，我還是喜歡女生！」至於片中與毛祁芸展開的「合約戀愛」，侯彥西則認為，阿信一開始只是「為了五斗米折腰」，卻在陪伴對方的過程中，重新看見自己的問題，也開始鼓起勇氣面對那些一直逃避的人生課題。侯彥西在《明日的過客》有裸身側躺、手指游移裸男背部的大尺度演出。（圖／光年映畫提供）去年《明日的過客》於溫哥華影展、高雄電影節放映後獲得觀眾熱烈好評與討論，如今再度入選紐約亞洲電影節（New York Asian Film Festival），導演郭承衢也親自前往紐約與國際觀眾交流。他表示，希望能透過電影把台北這座城市帶到世界各地，讓更多觀眾跟著角色一起走進夜晚街頭，在重逢、錯過與告別之間，重新感受那些藏在青春裡、始終沒有說出口的情感。《明日的過客》故事描述已步入婚姻生活的白玫（陳妤飾），某個夜晚與丈夫道別後獨自在西區街頭漫步，意外遇見多年未見的昔日好友傑克（郭子豪飾），就在兩人重新找回熟悉感之際，另一位老朋友阿信（侯彥西飾）也突然現身。三人過去曾是一起懷抱演員夢、在台北街頭奔波追夢的夥伴，卻因人生選擇不同而失聯六年，而今每個人的人生都已走向截然不同方向。這場意外的重逢，也讓他們重新踏上一段橫跨台北街頭的夜晚旅程，途中更加入熱情直率的年輕人毛毛（毛祁芸飾），讓這趟旅程增添更多意想不到的火花。當熟悉的人再次相遇，時間留下的改變是否真能被重新拉近？《明日的過客》將於8月7日全台上映，YouTube連結：https://youtu.be/mJfkm3Kr2hE
郭雪芙升格「演李沐的媽」！特訓學國標舞
一諾影視全新製作的奇幻親情療癒影集《我爸我媽，有時候還有阿嬤》日前正式殺青，由金獎製作人麻怡婷與類型美學導演洪子鵬攜手領軍，集結金獎編劇杜政哲、林晏如共同打造，攜手金馬獎、金鐘獎各實力派及人氣演員陸小芬、李沐、郭雪芙、黃迪揚、鍾佳播等不同世代演員同台飆戲，共同組成橫跨3代的「潘家」陣容。《我爸我媽，有時候還有阿嬤》透過橫跨26年的家庭故事，描繪愛、理解與和解。飾演潘家大家長的陸小芬坦言，殺青後最放不下的，就是劇中一家人的相處時光，希望透過角色讓觀眾重新思考家庭關係，「不管是阿嬤、媽媽、媳婦、兒子還是孫女，希望大家都能更理解自己，也更珍惜身邊的人。」黃迪揚（左起）、郭雪芙、李沐、孫協志和陸小芬，在《我爸我媽，有時候還有阿嬤》組成華麗的潘家陣容。（圖／一諾影視）飾演陸小芬媳婦的郭雪芙，不僅是黃迪揚劇中的妻子，也是李沐的母親。她為角色特別接受國標舞訓練，笑說原本以為國標舞十分張揚，但深入學習後才徹底改觀，「我才發現國標舞也可以很內斂、很優雅，把力量藏在細節裡。」李沐則分享，拍完這部戲最大的收穫，就是「多了一群可愛的家人！」為了角色，她不僅向拉丁舞老師學習走路姿態，也研究角色所處年代，並到身邊有孩子的朋友家觀察家庭互動，更找表演老師上一對一課程，從聲音、姿態建立角色，希望讓人物更加真實。黃迪揚認為《我爸我媽，有時候還有阿嬤》的演出，是他拍戲以來最大挑戰。（圖／一諾影視提供）飾演陸小芬大兒子的黃迪揚形容，這是自己拍攝影集以來最具挑戰性的作品，「角色橫跨32歲到58歲，像是真正走過二十多年的人生。」他也透露，這次還特地回想自己的戀愛經驗，以及看過的愛情電影，把那些情感重新整理後投入角色，成為一次非常特別的表演體驗。殺青酒當天，一諾影視特別舉辦 Dress Code 活動，郭雪芙化身動漫《SPY×FAMILY 間諜家家酒》中的「約爾·佛傑」，李沐則扮演電影《媽的多重宇宙》中的媽媽角色，兩人巧妙呼應「爸爸媽媽」主題，也為殺青酒增添不少趣味。
菲國現象級催淚片 《最後的我們》週五上映
菲律賓年度最催淚的愛情電影《最後的我們》（Tayo Sa Wakas）將於週五（10日）在台上映。電影自5月底於菲律賓上映後，口碑與票房雙雙開紅盤，不僅首日便以1200萬披索創下2026年菲律賓本土電影最高首日票房紀錄，上映三週累積票房更突破1.1億披索。片中寫實描繪戀人從甜蜜熱戀，到因現實壓力逐漸陷入有毒關係的過程，赤裸戳中現代男女的感情痛點。電影在菲國舉辦首映時，全場觀眾哭成一片淚海，上映後掀起現象級觀影熱潮，成為年度最強催淚彈的話題之作。《最後的我們》菲律賓巡迴宣傳場場爆滿，大家都搶看國旻情侶。（圖／翻攝自Belle Mariano官方IG）《最後的我們》描述一對交往多年的戀人，在分手前踏上一場「分手旅行」，一路回望兩人從熱戀、磨合到漸行漸遠的愛情歷程，赤裸呈現現代男女在愛情、工作與自我成長之間的拉扯，引發無數觀眾共鳴。電影採倒敘與雙時間線交錯敘事，帶領觀眾一步步揭開兩人從靈魂伴侶走向分道揚鑣的原因。本片由菲國億萬票房名導凱西嘉西亞桑帕納（Cathy Garcia-Sampana）執導，並由菲國影壇銀幕黃金組合——唐尼潘吉利南（Donny Pangilinan）與貝兒馬里亞諾（Belle Mariano）這對超人氣CP領銜主演。隨著電影熱賣，兩位主演也展開巡迴宣傳，憑藉超高人氣，被粉絲暱稱為「DonBelle」的唐尼與貝兒，所到之處幾乎場場爆滿，見面會吸引大批粉絲擠爆百貨商場，只為一睹這對「國民情侶」最後一次以銀幕情侶身分合體。兩人自2019年合作以來，攜手演出多部熱門影劇，培養出驚人的默契與化學反應，而《最後的我們》也被視為兩人暫別銀幕情侶合作的重要代表作，更讓粉絲格外珍惜。 更讓粉絲瘋狂的是，兩人戲外同樣甜蜜得宛如偶像劇。唐尼近日在節目中大方坦承，貝兒是他人生第一位認真追求的女孩，當時幾乎傾盡所有心力，只為看見她的笑容。貝兒則是加碼爆料，當時兩人住得相當遠，唐尼經常甘願花費超過５個小時來回奔波，只為到她家接她、和她見上一面，讓她深深感受到對方的真心。儘管兩人至今仍未公開戀情，唐尼仍在節目中毫不避諱地深情表示：「我真的願意為這個女孩擋子彈。」霸氣告白瞬間閃瞎全場，再度掀起粉絲熱烈討論。
桃園女兒閃亮回鄉 《陽光女子合唱團》何曼希成桃園電影節宣傳大使
2026桃園電影節影展大使正式亮相，今年由以7.75億台幣打破台灣影史票房紀錄的超級大片《陽光女子合唱團》中表現亮眼的新人何曼希擔綱。這也是何曼希首度擔任大型影展的代言人，對於今年能夠擔任桃園電影節影展大使，何曼希感到非常期待與雀躍：「我最重要的童年回憶，與重要的家人，都在桃園！」她也希望藉由今年與桃園電影節的合作，能夠多多認識業界前輩，累積學習寶貴經驗。《陽光女子合唱團》是何曼希的大銀幕處女作，她扮演誤殺入獄的叛逆少女，敢愛敢恨的演出大獲好評，尤其是俐落精湛的舞蹈身手，更是給觀眾留下深刻印象。許多粉絲只知道何曼希在16歲時被韓國經紀公司FNC選秀成為練習生，但其實何曼希出生於桃園市八德區，更是一直在桃園生活直到高中畢業。談起桃園，何曼希說，小時候她是孤僻內向的小孩，外婆為了讓她走出家門，每天早上四點多出去散步時，也會把熟睡的她挖起床，一起帶出門運動，「冬天也去，下雨也去，外婆總說：出去走走，回來再睡也行！」所以童年時對於桃園的記憶就是，清晨的小學操場，睡眼惺忪的小小何曼希，牽著外婆的手不停往前走。上了小學之後，媽媽經常會帶何曼希和哥哥去看電影，她說，有一次哥哥選了《玩命關頭》，儘管電影很好看，緊張刺激的情節與動作場面，還是讓她嚇得從頭到尾喘不過氣，「後來跟哥哥大吵一架，我很生氣：為什麼挑一部我不敢看的電影！」直到高中時，何曼希看了導演林孝謙的賣座愛情電影《比悲傷更悲傷的故事》，才真正啟發她想做一個演員的心願。她說，雖然她本來就是愛哭的女生，但《比悲傷更悲傷的故事》讓她哭到不能呼吸，是從來沒有過的體驗。她第一次震驚於作爲一個演員的感染力，「竟然能有這麼大的能量，足以影響觀眾的情緒起伏！」更巧合的是，何曼希的影壇出道作品《陽光女子合唱團》導演正是林孝謙，何曼希不得不驚嘆「緣分真是太奇妙了」！何曼希說，第一次見到林孝謙是在一個廣告拍攝現場，林孝謙脖子上掛著毛巾，一直擦汗，感覺一點都不像導演，個性也很隨和，「原來本人這麼可愛嗎？」2026桃園電影節將從8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。影展大使何曼希也將出席相關宣傳活動。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。
陳妤《明日的過客》婚後巧遇舊愛 與侯彥西睽違六年展開一夜旅程
由《德布西森林》旅法導演郭承衢睽違多年返台執導的都會愛情電影《明日的過客》（Last Night in Taipei），由金鐘女星陳妤與實力派男星侯彥西領銜主演，攜手新銳演員郭子豪、毛祁芸共同演出。去年於溫哥華影展世界首映後獲得熱烈迴響，隨後受邀至高雄電影節進行亞洲首映，如今再入選紐約亞洲電影節（New York Asian Film Festival），持續受到國內外影壇關注。長年旅居法國的導演郭承衢，一直希望能透過電影記錄自己的故鄉台北，《明日的過客》不僅是他睽違多年回到台灣拍攝的作品，更融入他多年來對城市與人生的觀察。對於電影入選紐約亞洲電影節，並將於下月中進行北美首映，郭承衢感性地說：「能把台北的影像，帶到紐約的林肯中心電影協會放映，真是一件不可思議的事情！對我而言，那裡是美國東岸的電影聖殿，比好萊塢更讓我感動。或許這就是電影帶給我最大的幸福，讓我把深藏心中的夢想逐一實現。」郭承衢坦言，過去一直猶豫自己是否還有資格拍攝台北，直到重新回到這座城市生活，才真正找到說故事的理由。他透露，重新回到台北時，心中總有一種既熟悉又陌生的感受，「我常常漫無目的地在街上散步，那些以前習以為常、甚至有點厭煩的事物，現在反而讓我特別感動。」他也希望透過鏡頭捕捉最真實的城市樣貌，「我深信不完美是一種新的完美，那正是這部電影的語言，也是台北最迷人的地方！」陳妤（左起）、郭子豪、侯彥西、毛祁芸在《明日的過客》展開一場充滿火花的城市夜遊。（圖／光年映畫提供）這次曝光的前導海報，以大片深色夜幕包覆整座城市，四位主角漫步在夜晚街頭，配上「一夜重逢，城市未睡，而我們不再年輕」的文字，勾勒出角色久別重逢後微妙而複雜的情感狀態，呼應了電影橫跨一夜的故事設定，而前導預告則呈現撲朔迷離的情感關係，也讓人好奇這群昔日好友將在這個夜晚重新找回什麼，又將告別什麼。導演郭承衢表示，本片不只是關於重逢，更是一部獻給台北的電影：「希望觀眾能跟著角色一起重新感受這座城市裡那些平凡卻珍貴的瞬間。」《明日的過客》故事描述已步入婚姻生活的白玫（陳妤 飾），某個夜晚與丈夫道別後獨自在西區街頭漫步，意外遇見多年未見的昔日好友傑克（郭子豪 飾），就在兩人重新找回熟悉感之際，另一位老朋友阿信（侯彥西 飾）也突然現身。三人過去曾是一起懷抱演員夢、在台北街頭奔波追夢的夥伴，卻因人生選擇不同而失聯六年，而今每個人的人生都已走向截然不同方向。這場意外的重逢，也讓他們重新踏上一段橫跨台北街頭的夜晚旅程，途中更加入熱情直率的年輕人毛毛（毛祁芸 飾），讓這趟旅程增添更多意想不到的火花。當熟悉的人再次相遇，時間留下的改變是否真能被重新拉近？《明日的過客》以輕盈幽默的步調描繪友情、愛情與夢想，在台北璀璨夜色中展開一場關於成長與選擇的城市漫遊。8月7日全台上映。《明日的過客》前導預告YouTube連結：
最強銀幕情侶告別作 《最後的我們》7月上檔
《最後的我們》（Tayo Sa Wakas）7月10日在台上檔，菲律賓最強銀幕情侶「DonBelle」的告別之作，在全菲引爆現象級討論，先前釋出的官方預告更在短短 18 小時內狂飆 590 萬次觀看，被大批觀眾形容為「哭到停不下來」，絕對是今年最具話題性的愛情電影！本片最大的看點，莫過於男主角唐尼潘吉利南（Donny Pangilinan）與女主角貝兒馬里亞諾（Belle Mariano）這對被大眾合稱為「DonBelle」的黃金組合。兩人自2019年合作至今，戲裡戲外都展現強大火花，六、七年來累積無數死忠粉絲，堪稱菲律賓當代最受歡迎的銀幕情侶。然而，兩人日前證實《最後的我們》將是他們最後一次以「銀幕情侶」身份合作的告別作，未來將專注於個人的事業成長，消息一出令無數粉絲心碎與不捨。《最後的我們》挑戰更成熟、寫實的成人戀愛。故事講述一對交往多年的情侶，他們曾是事業與生活上的完美靈魂伴侶，卻在各自的野心與職場競爭中，讓戀情逐漸走向有毒的惡性循環。為此，兩人決定展開一場約定好的「分手旅行」，重新走過曾經相愛的足跡，試圖在真正分開前找回彼此。究竟這趟旅程能挽救感情，還是只是為愛情畫下最後句點，成為全片最揪心的核心。
《那張照片裡的我們》導演版重返大銀幕 17分鐘新增畫面曝光
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》去年上映獲得好口碑，今（13日）驚喜宣布推出導演版，新增17分鐘未曝光片段，雙導演湯昇榮、鄭乃方表示：「如果看過上映版，導演版會帶來不少新的細節；如果是第一次看，會更完整地走進這個世界！」導演版25日在CLASSROOM 公館影廳獨家首映，女主角李沐也將現身和影迷交流，票券4月15日周三中午12:00在全家售票系統開賣。《那張照片裡的我們》由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，導演鄭乃方表示，當初上映版節奏緊湊，但某些人物情感的鋪陳與關係被壓縮，決定推出導演版，讓故事更完整地交回給觀眾。導演版一口氣多了17分鐘，導演湯昇榮透露：「我們回到最初的劇本，除了前5分鐘敘事有調整，新增片段有強化家庭故事線，包括賢英一家人的關係、金教練的背景，以及兩個父親對子女的情感牽掛，都有更細膩的著墨。」李沐將出席導演版首映特別場，和影迷再度分享《那張照片裡的我們》拍攝點滴。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）導演版中，方宥心飾演的姊姊「鳳英」多了不少精彩片段，其中一場是她帶兒子回家幫爸爸慶生，卻因父親不滿她未婚生子，爆發父女衝突，她氣到飆淚怒問：「是我不要這個家，還是這個家不要我？」方宥心回憶起和夏靖庭的爭執戲說：「那天看著爸爸板著臉走戲，突然有些走心，自然就進入狀態，我其實忘記我有哭，只記得當時情緒有憤怒、委屈，也有愛。」李沐飾演的妹妹「賢英」身處一級戰區，要負責緩頰，還要安撫小朋友，她表示：「我其實很喜歡這場戲，短短幾分鐘呈現我們家10幾年來的狀態，讓觀眾很直接認識賢英一家人。」她也曾和家人吵架吵到哭，「小時候很容易因為小事就和妹妹鬧脾氣，但1、2個小時就和好了。」方宥心則笑言平時和家人吵架都是「吵到和好才罷休」。CLASSROOM公館展出電影《那張片裡的我們》拍攝道具，開放觀眾免費參觀。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》導演版將在CLASSROOM 公館影廳獨家放映，現場設有電影道具、服裝和陳設展覽免費參觀，導演湯昇榮說：「有了CLASSROOM這個空間，目標希望後續在年底前能持續做特別放映，每個月我們也將安排系列放映沙龍講座，讓觀眾更深入地了解電影創作與製作的過程，也十分歡迎民眾洽詢小型包場，欣賞更完整的獨家導演版。」而李沐預計25日出席導演版特別場午後沙龍，與影迷見面，她期待表示：「兩位導演非常盡心盡力，希望觀眾感受到他們對於電影的愛與熱情！」票券4月15日（三）在FamiTicket全網購票網、全家便利商店FamiPort啟售：https://grxstd.com/sc02ozQre。另外電影院線上映版本也將於4月30日中華電信MOD、Hami Video影劇館+獨家搶先上架。
謝佳見看《人生海海》誤認魏雋展是大馬人！憶童年「茅坑慘案」讚電影超真實
入圍金馬獎5項大獎的黑色喜劇電影《人生海海》全台熱映中，昨（12日）於台北光點華山電影館舉辦影人講堂，集結三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，展開一場關於跨國演出實戰分享與文化碰撞的精彩對談。大馬男神謝佳見坦言，觀影時一直以為魏雋展是馬來西亞演員，直到劇情後半段兄弟激昂吵架時，才隱約察覺一絲台灣口音，他驚嘆：「他連講英文單字（如 investment、development）那種特有的『下沉語調』，都精準抓住了馬來西亞華人的靈魂，口音練得太強了！」由於謝佳見來台發展多年，常被誤認為台灣人，監製張煒珍笑稱他簡直就是片中魏雋展角色阿耀的「真實對照版」，謝佳見也感性附和：「馬來西亞人在台灣會盡量融入，回到家鄉又會切換回聯邦腔。上次回大馬拍戲，我也提早兩週回去找回那種『夠力』的道地感。」涂善存則分享跨國拍攝的文化觀察，他透露在大馬拍愛情電影時，導演反而要求他「不要被環境同化」，涂善存大讚當地人都是語言天才，跟他們相處久了總不自覺被影響腔調，有時會被導演提醒糾正回來。魏雋展飾演離鄉多年的馬來西亞人。（圖／甲上提供）被金馬執委會執行長聞天祥點名為「男主角最大遺珠」的魏雋展，分享與廖克發導演合作三次的奇妙緣分。第一次是演「屍體」，全因導演看中他三歲兒子的純真反應順便找他一起拍；第二次挑戰台籍日本兵；這次則是飾演離鄉多年的馬來西亞人。魏雋展透露，開拍前與副導苦練各式「口音陷阱」，準備在銀幕上展現細微破綻，沒想到開拍大特寫前10分鐘，導演竟下令「全部不要」，要求他用最自然的狀態演出。魏雋展回憶當時從崩潰到冷靜：「我觀察導演平常說話，其實沒什麼破綻，我突然懂了，阿耀在台灣生活多年，那種『很少很少的極簡腔調』才是最真實的狀態。」對於被稱為遺珠，劇場出身20年的魏雋展坦言當時很震撼：「我第一次主演電影，公佈名單時我甚至還沒看過整部片，連自己在銀幕上長什麼樣子都不知道，那種未知感是非常深刻的，因此覺得既shock又有點困惑。」謝佳見則對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴，他自曝童年在東馬鄉下長大，家有榴槤園，但缺乏自來水，必須在河邊挖湖洗澡，他更自爆小時候英雄救美的「茅坑慘案」，把全場逗得哈哈大笑：「我堂姊曾經掉進茅坑裡，身上還沾滿了蒼蠅的小孩，那個味道是你沒辦法想像的臭，滿是蛆蟲與臭味的視覺與嗅覺震撼，跟片中一模一樣！所以我一看到電影裡的茅坑直接聞到味道，真的很寫實！」謝佳見對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴。（圖／甲上提供）而涂善存分享今年初赴日拍片，感受到強烈的文化衝擊：「日本劇組非常有儀式感，每位新演員加入，全組大頭們會帶領圍成一圈鼓掌歡迎，那種儀式感和對職位的尊重令人印象深刻。」談及《人生海海》印象最深刻的一場戲，則對陳雪甄坐在床上憶及父親開車載她兜風卻「關燈」的一幕感到心痛，並認為魏雋展的角色是全片最難演：「他卡在中間，兩邊都不是，這種缺乏方向感和安全感的表演最考驗功力。」魏雋展在對談中更揭露自己的創傷連結，身為基隆小孩，父親在他年幼時便臥病多年，「回基隆對我來說是回到『父親的城市』，有種時空隔閡感，那種近鄉情怯、難以處理的情感，跟阿耀很像。」他分析角色阿耀最後加入「搶屍大作戰」，並非放下對父親的恨，而是出於對弟弟的保護欲與下意識的權威反應，這種「不為父親、只為手足」的情感，更令現場觀眾動容。本週六4月18日導演廖克發將與資深影評人聞天祥於誠品電影院進行深度交流影人講堂，售票資訊即將公佈，請鎖定甲上娛樂官方社群平台。《人生海海》全台戲院好評熱映中，本週四4月16日也將於馬來西亞正式上映。
李心潔聯手王禮霖監製《黑潮》 一眼相中李沐「空洞眼神卻有靈性」
《富都青年》製作團隊最新作品《黑潮》（Dead Tide），今（18日）於香港國際影視展（FILMART）期間舉行全球首場記者發佈會，釋出首波劇照及超前導預告，揭開這部溫暖動人愛情電影的神祕面紗。本片集結億萬票房《富都青年》頂尖金獎團隊，由金馬、金像獎雙料影后李心潔與資深監製王禮霖二度合作，攜手《嗨！神獸》導演池家慶，並邀請《富都青年》的「阿迪」陳澤耀搭檔演技派女星李沐領銜主演，正式宣告電影將於2026年下半年上映，備受各界矚目。《黑潮》為李心潔成立之製作公司 Fast Forward Films （快快影視有限公司）籌資拍攝的第一部作品，由李心潔、王禮霖坐鎮監製，幕後更是集結《富都青年》的黃金班底，記者會一開場，李心潔便以流利廣東話跟現場貴賓及媒體打招呼，表示很高興回到香港，《黑潮》僅用一年時間便完成拍攝，並回到香港舉辦發佈會，她笑稱自己的公司叫「快快影視」，因此動作非常迅速。與導演池家慶共同編劇的李心潔透露劇本籌備期長達3年，但確定開拍後一切都非常順利，今天是這部作品的全球首場記者發佈會，因此心情特別激動，也希望《黑潮》承接《富都青年》的好運，讓更多感動的故事被看見。陳澤耀此次在片中挑戰性格壓抑、背負殺人罪名出獄返鄉的「阿忠」，為無法挽回的過往罪行尋求救贖，與過往外放形象截然不同。監製李心潔透露，選角初期便看中陳澤耀近年磨練出的內斂潛力，而女主角「雪」則一眼相中李沐，認為她迷人且空洞的眼神完美契合角色氣質，是一位極具靈性的演員，「她的感受力極強，總能帶給鏡頭意想不到的驚喜。」而導演池家慶大讚陳澤耀展現了全新的火花：「阿澤的眼神讓我感受到對人事物的『真』。」《黑潮》的黃金陣容為導演池家慶（左起）、監製李心潔、監製王禮霖攜手合作。（圖／甲上提供）導演池家慶進一步解釋片名意涵：「黑潮是大海中的暖流，能溫暖冰冷海水，象徵主角在殘酷現實中尋得的愛。」而英文片名《Dead Tide》則隱喻平靜、短暫卻珍貴的時刻。同時擔任監製與編劇的李心潔表示，希望這個故事裡的人物可以被看見，「就像當初看到《富都青年》的故事初心一樣。」監製王禮霖則坦言，拍攝過程中面臨潮汐等不可控因素的挑戰，但故事中探索人性的愛與力量深深吸引著他，相當期待電影上映。《黑潮》故事發生在馬來西亞一座被潮汐包圍的漁村，深藏祕密的阿忠出獄返鄉，在夜裡退潮時捕蝦維生，意外結識了因情感創傷而被家人幽禁於高腳屋中的女子雪。兩個被世界遺忘的孤獨靈魂，在潮汐與月夜間悄然靠近，築起只屬於彼此的祕密棲身之所。為了讓觀眾看電影時能立刻進入角色，甚至認不出是李沐或陳澤耀，除了髮型與服裝，他們在皮膚顏色上也做了很多犧牲。因為要像漁村人，李沐去沙巴曬了很久的太陽，原本白皙的皮膚變得很黑。陳澤耀則是每天在太陽底下學開船、灑網，一週內就黑得像個真的漁夫。李沐還為了角色漂白頭髮，漂到髮質都壞掉。對角色造型的要求幾乎不說「No」，一直想著在有限的時間內盡力配合。本片預計將於2026年下半年正式與觀眾見面。《黑潮》男女主角陳澤耀（左）與李沐嘗試從未試過的全新造型，讓人無法一眼認出他們。（圖／甲上提供）
邵雨薇《啵me》「靈動」太吸睛！兩天不敢喝水上廁所就怕掉妝
靈異愛情電影《啵me之我的青春住了鬼》中，女主角邵雨薇所詮釋的采思大受觀眾好評，她在片中不只有肢體和造型上的突破，角色裡情感與內心層次也有極深度的挑戰，就連最近很流行的「靈動」也發生在本片中，網友紛紛表示：「邵雨薇真的很吸睛、可愛到極致！」、「最後與自己內心的善與惡打架，很精彩！」邵雨薇這次在本片中，從年少時與飾演父親的鄭人碩相愛，卻在背叛中留下難以抹滅的傷痕，多年後，命運又讓她遇見對方的兒子進碩（初孟軒飾），被這個真誠的大男孩深深打動，決心將自己珍藏已久卻未能完成的一齣戲親手傳授出去，這段橫跨兩代、交錯愛與遺憾的情感關係，經歷極其複雜的愛情糾葛，也成為角色最關鍵的內心轉折。邵雨薇在片中的「好鬼」造型清秀飄逸。（圖／風暴國際提供）而近期「靈動」成為時事話題，《啵me之我的青春住了鬼》中也出現一場令人印象深刻的「靈動現象」，是初孟軒與邵雨薇在片中初次相遇時，邵雨薇刻意隱身在劇場裡，操控著彷彿自行甦醒的空間，窗簾無風自動、忽開忽闔，原本靜止的人偶也突然動了起來，一連串詭譎的靈動現象，是為了想嚇跑闖入劇場的初孟軒，沒想到初孟軒不但沒有退卻，反而選擇面對眼前的異樣，這份勇敢也意外牽起兩人之間的緣分。初孟軒表示，整場戲不只需要情緒到位，更必須與技術組、對戲演員在同一頻率下精準配合，「那是一場技術與表演都很密集的戲，完成的時候真的覺得彼此很有默契，也很有成就感。」另外，邵雨薇在片尾詮釋的「惡鬼」角色，並非傳統印象中的壞女人，而是一個源自人性最深層慾望的存在。邵雨薇坦言，自己之所以喜歡這個惡鬼造型，並不是因為「壞」，而是她代表了人內心中最原始、最純粹的慾望：「那是一種為了生存下去而不擇手段的狀態，放在人類的道德標準裡，或許成了惡，但對她來說，只剩下活下去這一件事。」因此在角色一出場的氣勢與表現上，她選擇讓惡鬼成為某一種慾望的化身，表演時得以毫無保留、淋漓盡致地釋放情緒，讓她直呼：「演起來非常過癮。」邵雨薇透過各種「靈動現象」嚇走前來參觀劇場的遊客。（圖／風暴國際提供）為了呈現惡鬼狀態，邵雨薇透露，每次惡鬼妝都需要三到三個半小時完成，從臉部特化、頭髮到造型細節都極為繁複，甚至眉毛要先封起來再重新塑形，眼妝看似一片黑，其實暗藏紅色層次與細節變化，就連手部都上妝，她認為真正辛苦的是替身老師，連續四天都得完整上妝，「也讓我更佩服特化團隊對細節的堅持。」而拍攝惡鬼戲的兩天期間，她自己化完特殊妝就一整天不喝水，深怕一去廁所會洗掉手上的化妝、耽擱劇組拍攝時間。談到角色內心，邵雨薇進一步解析，角色「采思」在死前所承受的冤、怨與背叛，隨著時間拉長，其實早已像是一位歷經歲月的老靈魂。「那些情緒對她來說，已經是很久以前的事了。」她認為，真正讓怨念被放大的，反而是身邊人未能放下的恐懼與內疚，而采思內心深處，其實早就分化出一個早已放下的自己。但當被問到「想當什麼鬼？」邵雨薇竟笑答「討厭鬼」，她解釋答案是來自「被討厭的勇氣」的感受：「能夠忠於自己的心，不怕被討厭，知道自己要什麼，也勇敢為自己發聲。」即使因此成為別人眼中的討厭鬼，她仍覺得那是一種痛快、無掛念的狀態，與角色某種程度上形成耐人尋味的呼應。邵雨薇每天花3至4小時化上特殊妝扮演「惡鬼」。（圖／風暴國際提供）
《屍速列車》導演助攻《末路雙嬌》從愛情片轉犯罪片 韓韶禧、全鐘瑞靠IG一拍即合
由韓韶禧與全鐘瑞領銜主演的南韓話題犯罪電影《末路雙嬌》，即將在本週五（30日）於台灣震撼上映。韓韶禧透露自己主動以Instagram發私訊給全鐘瑞，建立起雙方密不可分的姐妹情誼，全鐘瑞也直呼能與韓韶禧合作，勢必能創造出更多元且精彩的化學反應。不過驚人的是，導演李煥透露本片最初構想，其實是部關於男女情愛的浪漫電影，卻因為《屍速列車》導演延尚昊的建議，讓他徹底大改劇本，成為現在的犯罪類型片，也成功奪下南韓新片首日票房冠軍。《末路雙嬌》講述兩位遊走在社會邊緣的女性好友，原本對未來懷抱不同夢想，卻因為一次偶然的非法金條竊盜，因此引來殺身之禍。韓韶禧與全鐘瑞兩大女神合演蔚為話題，至於兩人建立起的好交情，韓韶禧透露自己是透過Instagram 主動聯繫全鐘瑞：「我並不是會隨便發私訊給別人的人，是因為很想跟她變得親近。雖然看在別人眼裡，我們可能感覺不同，但我在她身上看見某些與我類似的特質，所以就突發奇想發訊息給她，而她也很爽快地回覆了。」韓韶禧透露自己使用了平常就在用的化妝包，作為片中的隨身道具。（圖／采昌提供）她更大讚對方：「鐘瑞看起來好像很怕生，但演戲時卻非常野性，是那種不顧身體、全身心投入的類型，這點和我很合拍。我們在拍攝現場完全沒有不適感，尤其是在看劇本時，我自己也算敏感的人，但鐘瑞似乎會對每場戲更加敏銳地去分析，讓我覺得有很多值得學習的地方。」全鐘瑞也表示：「去年收到劇本時，我心想『能遇到同齡女性雙主角的作品，是多麼困難的事啊？』原本認為不太可能，沒想到真的有這樣的作品，如果能和韶禧一起合作，我想一定能創造出超越劇本、更多元且精彩的化學反應。」值得一提的是，兩人也親自參與角色的服裝造型構思。韓韶禧表示：「服裝組一定有設定好的概念，但站在我飾演的角色立場，我也很積極提出『如果角色這樣穿會很不錯』的想法。」全鐘瑞也說明：「就像韶禧提到的那樣，我們覺得各自擁有屬於角色的圖案與標誌性色彩會很好，希望觀眾在看完電影後，能把兩個角色強烈的象徵性圖像留在心中。」韓韶禧甚至親自準備片中道具，她靦腆表示：「其實也不是什麼大不了的東西，我直接使用自己平常在用的化妝包，把我的化妝品放在裡面，當作角色經常隨身攜帶的道具。我覺得如果能帶點生活感會更好，所以就用了自己平常的東西。」全鐘瑞在演出時的全身心投入，讓韓韶禧印象深刻。（圖／采昌提供）對於挑選韓韶禧與全鐘瑞領銜主演，《末路雙嬌》導演李煥表示：「我之所以希望跟她們合作，是因為她們在大眾心中，都擁有非常具備代表性的形象。我想呈現當這些『象徵性人物』去演繹最底層、最原始的現實時，能在觀眾心中產生的那種衝擊。」不過他也驚爆，本片原本竟然是個愛情電影：「其實這部作品，原本是部男女愛情片，我當時有個遠大抱負，想創作一部非常淒美的愛情電影，但因為一直拉不到投資，結果就先拍了第一部長片《朴花英》。」「後來我結識了延尚昊導演，當時我正在拍《那些大人們不懂的事》，他突然打電話叫我過去敘舊，我就去他辦公室坐坐。聊著聊著，他突然問我：『你那時候提到的那個劇本有後續嗎？』我就說：『我也想做，但不知道該怎麼做才好。』他就叫我『再重新簡報一次看看吧。』於是我就跟他重新說明了一遍。他聽完之後，建議把它改成類型電影。我們當場聊了很多，愈聊愈覺得『如果這樣做，應該會很有趣。』所以就這樣把作品改成犯罪電影了，延尚昊導演實際上給了我很多幫助。」犯罪新片《末路雙嬌》，即將在本週五（30日）於台灣震撼上映。中文版正式預告：
情人節首選《換乘真愛》登陸 Apple TV 「緋紅女巫」伊莉莎白歐森陷三角戀
Apple TV 日前宣布備受矚目的奇幻愛情電影《換乘真愛》（Eternity）將於情人節前夕全球上線。由 A24 打造，集結「緋紅女巫」伊莉莎白歐森（Elizabeth Olsen）、《捍衛戰士：獨行俠》「公雞」麥爾斯泰勒（Miles Teller）以及《怪獸與鄧不利多的秘密》卡倫透納（Callum Turner）等令人耳目一新的卡司組合領銜主演。《換乘真愛》情人節登陸 Apple TV。（圖／Apple TV）這部由《酷愛自修室》愛爾蘭導演大衛弗萊恩（David Freyne）執導的高概念作品，透過極佳選角魅力與令人驚喜的精彩故事轉折，將帶領觀眾進入一個前所未見的「死後世界」，在永恆到來之前，重新定義何謂真愛。《換乘真愛》（Eternity）將於 Apple TV 2 月 13 日全球上線。如果死後只有七天能決定如何度過永恆，你會如何選擇？《換乘真愛》故事背景設定於一個神祕的靈魂轉運站，所有抵達此地的靈魂都必須在「來世專員」的引導下，於一週內決定共赴永生的伴侶。伊莉莎白歐森飾演的瓊安，面臨了一個不可能的抉擇，原本預期將與她相守一生的丈夫賴瑞（麥爾斯泰勒飾）共同前往永恆世界；不料，竟在此遇見了英年早逝、並在另一個世界守候她數十年的初戀情人路克（卡倫透納飾）。《換乘真愛》自全球首映以來廣獲媒體、影評與觀眾的高度讚譽，在多倫多國際電影節首映時便獲得了爛番茄評論網的完美滿分新鮮認證，也拿下 90% 高分觀眾爆米花指數，被影評譽為「巧妙將來世主題翻玩演繹並注入極具感染力的甜蜜元素，可謂經典浪漫喜劇的精神之作」。電影不僅擁有華麗視覺與美術設計，打造獨特世界觀，更透過輕鬆幽默的風格探討深刻的人生課題，堪稱「今年度最純粹、最甜蜜的電影」。《換乘真愛》（Eternity）將於 Apple TV 2 月 13 日全球上線。
MyVideo 1月話題片單！《魔法壞女巫：第二部》、《換乘真愛》搶先版急速上架
台灣大哥大MyVideo 1月電影片單上架，最大焦點莫過於由亞莉安娜主演，並入圍金球獎、評論家選擇獎等肯定的音樂奇幻鉅作《魔法壞女巫：第二部》搶先版，以及「緋紅女巫」伊莉莎白歐森主演奇幻愛情喜劇《換乘真愛》搶先版，成為開年最受矚目的雙主打。此外，改編自全球人氣恐怖遊戲的續作《佛萊迪餐館之五夜驚魂2》搶先版、動作類型新作《重裝制裁》，以及劉品言追愛之旅《莎莉》、黑幫犯罪片《邊境狩獵》與英國國民影集電影版最終章《唐頓莊園：盛世終章》都在台灣大哥大MyVideo看得到。《魔法壞女巫：第二部》全球票房已突破5.22億美金（約台幣165億元），不過亞莉安娜跨足影壇始終遭放大檢視，從「流行歌手能否撐起經典音樂劇角色」，到被認為是「明星光環大於表演實力」，質疑一路伴隨她拍攝《魔法壞女巫：第二部》。她在最新專訪中坦言，角色公布初期，確實充斥著「我不夠格」、「我撐不起來」的聲音，「我很快就明白，如果一直聽那些噪音，我會先被擊倒。」她選擇全面關閉外界評價，把所有心力投注在角色與拍攝現場，「我有一份很重要的工作要完成，我必須對得起這個角色，也對得起相信我的人。」她也直言，當付出被質疑時其實非常受傷，但最終學會用作品回應一切，「我知道自己給出了全部的生命與情感，這就夠了。」亞莉安娜形容，從一開始被質疑「是否只是流行歌手」，到如今以格琳達一角獲得國際影壇肯定，去年甚至獲得奧斯卡最佳女配角提名，她坦言，這是一段讓她「終於允許自己被當成演員」的重要旅程。美國奇幻愛情電影《換乘真愛》描繪一段跨越生死與時間的奇幻三角戀，由「緋紅女巫」伊莉莎白歐森攜手《怪獸與鄧不利多的秘密》卡倫透納以及《捍衛戰士：獨行俠》邁爾斯泰勒主演。談到這次在片中挑戰「90歲靈魂狀態」，伊莉莎白歐森坦承自己從小就對「變老」這件事充滿想像，因為成長過程中缺乏與高齡長輩的深度相處，反而讓她對老年人生懷抱一種浪漫又敬畏的好奇。她笑說，自己其實一直都有「老靈魂」，不只對科技爆發前的年代特別著迷，「這次演出，我可以完全投入那些其實早就存在我生活裡、常被朋友拿來取笑的老派舉止與習慣。」更有趣的是，歐森透露角色中「平凡卻深刻的長久關係」，在閱讀劇本時就讓她產生強烈共鳴。她形容，片中夫妻在車上拌嘴、相伴走過歲月的互動，讓她不禁聯想到自己現實生活中的丈夫，「我曾笑說，如果我們真的有幸一起變老，他大概會在車上跟我吵架時噎到蝴蝶脆餅離世（笑）。就是那種很真實、很日常的愛，當下就深深吸引我。」這份對「日常之愛」的體悟，也成為她詮釋《換乘真愛》最重要的情感核心。麥爾斯泰勒（左）與伊莉莎白歐森（右）在《換乘真愛》中飾演結縭數十年的恩愛夫妻（圖／台灣大哥大MyVideo提供）
宋柏緯為《那張照片裡的我們》西門冒雨獻唱 中壢事件僅存照片由「她」拍下
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》24日正式上映，雖遇多部好萊塢強片夾殺，仍掀起熱烈好評，雙導演及演員們至今跑了超過50場映前映後，把握機會和影迷交流，親自回答問題，其中不少二刷、三刷觀眾也注意到片中小細節，令團隊感動不已。宋柏緯在聖誕節當天驚喜現身台北市西門街頭，在大雨中自彈自唱插曲〈瞬間的遠方〉帥翻全場，他的粉絲們日前特地包場為他舉辦「李弘國吉他成果發表會」，暖心力挺偶像。《那張照片裡的我們》以1977年的中壢事件作為故事背景，描繪振永、李沐、宋柏緯在動盪時代下的跨國三角戀。電影11月在金馬影展首映衝上觀眾票選第二名，上週正式在台上映，Threads上不少影迷分享心得，被勇敢發聲的角色們給感動，動容淚灑電影院。當年事件發生時留下的照片並不多，其中便是美國人權工作者艾琳達以幻燈片的方式記錄下來，她也在監製兼導演湯昇榮的邀請下出席首映。看完電影後她大讚男主角們的高顏值，欣慰表示：「故事中的女主角追求真理、追求她的社會理想，希望這能引起年輕人對台灣歷史的興趣。拍這部電影不簡單，要找到40年前的環境、大樓、警局真的都不容易。」宋柏緯鐵粉們周末特地包場舉辦「李弘國吉他成果發表會」力挺《那張照片裡的我們》。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）韓國男星振永飾演來自韓國的跆拳道教練金浩熙，特地配合上映再次訪台5天，除了為戲宣傳外，也親自出席粉絲包場活動。24日當天他一現身戲院粉絲便大合唱主題曲〈此刻永遠〉，還齊聲獻上祝福：「振永，我愛你！聖誕快樂，祝《那張照片裡的我們》票房大賣，當會喔 (dongˊ voi)（客家話：很棒喔）。」讓他驚喜直呼：「本來想說由我來唱給大家聽，沒想到粉絲先唱了，而且大家歌詞背得好熟喔，謝謝你們讓我此行留下美好的回憶！」雙導湯昇榮、鄭乃方與宋柏緯則在電影上映後勤跑映後，宋柏緯片中飾演熱血青年李弘國，同時也是大學的吉他社副社長，熱愛音樂，聖誕節當天驚喜現身西門街頭，演唱完整版電影插曲〈瞬間的遠方〉，儘管當時雨勢變大，但不少民眾聽到宋柏緯的歌聲停下腳步，甚至與他一起合唱、揮動手臂，為寒冷的聖誕節注入一股暖流。美國人權工作者艾琳達（右）參與並記錄下當年中壢事件，看完電影與導演湯昇榮合照。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）宋柏緯的鐵粉周末也特地包場舉辦「李弘國吉他成果發表會」，製作回顧宋柏緯電影作品的特別底片捲送給粉絲，宋柏緯則以「空氣吉他」獻唱寵粉。他分享角色時提到：「我們都很喜歡音樂，對世界的想像都很美好。弘國教會了我很重要的事情，就是每個人都有做選擇的權利，這深刻地影響了我，我因為這個角色，這一年也有很大的改變。」而近期氣溫驟降，合歡山開始下雪，不少民眾瘋追雪，恰巧片中也有相約合歡山看雪的場景，宋柏緯回憶：「拍攝時我在上面待了4天，前兩天沒戲，就在山上欣賞了美景，我還看到月升，月亮從山峰中間升起，旁邊有雲海，雖然很冷，但真的很漂亮。最近合歡山開始下雪，大家剛好可以去走走喔！」值得一提的是，周末跑映後時，與他在世界棒球12 強冠軍故事電影《絕勝》合作的演員胡智強正在影城上班，現身影廳內替宋柏緯「服務」，同時和粉絲們一起留影，意外成為當天驚喜彩蛋。宋柏緯在《那張照片裡的我們》上合歡山找李沐，打動不少影迷的心。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）此外，不少熱情影迷多刷看片，發現不少導演巧思，如賢英（李沐飾）工作的照相館在電影一開始打不開，但後來變得能開，湯昇榮與鄭乃方聽到影迷的細膩觀眾感動不已，鄭乃方解釋：「這扇門其實也象徵了賢英的家庭關係，一開始她們家庭的關係是非常緊繃的，父親用他們的方式愛女兒，對女兒卻形成一種壓力，但在事件爆發後，家人間看見了彼此的愛與學會了和解，那扇門就開了，片中我們還安排了許多這樣的隱喻，期待大家可以逐一發掘。」台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長。華納兄弟影業負責台灣發行，《那張照片裡的我們》全台熱映中。《那張照片裡的我們》親情篇花絮：
電影頻道2／宋柏緯大學留長髮自以為帥認現今「審美已進步」 振永教練造型被朱智勳誇「霸氣」
由韓星振永、李沐、宋柏緯主演的台韓愛情電影《那張照片裡的我們》，已於本月24日聖誕節全台浪漫上映，相較於先前導演及演員們在首映上會回憶起合歡山雪景的拍攝，每個人都凍到高山症發作苦不堪言，來自韓國很抗寒的振永卻說：「我覺得還好耶！只有一點點冷，比起來學中文發音和跆拳道打鬥，這些對我這個完全沒有底子的人來說，才真的是困難的考驗。」不過片中他扮演教練身手了得，打鬥畫面也拳拳到肉，帥氣指數爆表不枉費他的苦練。振永覺得來台灣拍片對他來說是鼓起勇氣才做出的決定。（圖／侯世駿攝）振永（左）喜歡自己的皮衣造型有保鑣風範。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》的時代背景在敘述1977年｢中壢事件」，宋柏緯與振永對那個時代的一切也做了不少功課，戲裡戲外都是音樂狂的宋柏緯說：「1977年是第一屆的金韻獎，我每天早上都會聽那個年代的歌單，讓自己先進入那個時期，感受當時的生命力，例如我就非常喜歡〈風中的早晨〉，像是陽光灑落的一個好天氣那般，這首歌當然也就成為我的首選歌單之一，聽完心情都會很好」。宋柏緯現在認為自己短髮比較好看。（圖／侯世駿攝）這次電影中宋柏緯留著充滿時代感的長髮造型，但其實這並不是宋柏緯第一次留長髮，2018年在電影《搖滾樂殺人事件》中也是走長髮路線，甚至在大學時期更一度把頭髮留到及肩的長度，「當時我認為玩音樂留這個髮型很瀟灑，自以為很像音樂人，騎檔車時髮絲還會從安全帽旁邊飄出來，那時候覺得自己滿帥的，可是我現在都跟我自己說：『其實還是短髮比較好看。』」還自嘲自己的審美觀現在已經進步很多了！宋柏緯戲裡戲外最像的部分就是都非常熱愛音樂。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）而振永與韓國男星朱智勳及朴星雄兩大前輩有著過人的好交情，因此當他決定要來台灣拍片時，自然也先跟兩位大哥請益，妙的是振永在台灣拍戲的過程中，經常像在報備行程般傳自己當下的照片給朱智勳，分享給對方「這是我現在的樣子」，朱智勳也會傳「不錯喔！這髮型滿適合你」或「看起來滿霸氣的喔」的話來鼓勵他。他也很滿意自己在片中穿皮衣的造型：「看起來有保鏢風範。」《那張照片裡的我們》已全台上映。
宋柏緯教振永用中文喊「爽」 李沐片場狂拍照泡暗房導演要幫出攝影集
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》22日舉辦專屬特映會，雙導演湯昇榮、鄭乃方及男女主角韓星振永、李沐、宋柏緯出席分享拍攝秘辛！李沐為戲學沖洗照片，泡在暗房裡一個多月，感受女主角賢英的生活，導演笑說她拍片現場經常東拍西拍，手中握有很多花絮照，拱她「快點交出來」，想推出電影攝影集。而雙帥也清唱片尾曲〈此刻永遠 Timeless〉、插曲〈瞬間的遠方〉當聖誕驚喜。導演鄭乃方談到選角幕後，回憶當時特別飛去韓國見振永，大讚：「私下的振永真的內斂又紳士，就跟金教練一樣迷人！」宋柏緯則是在試鏡時自彈自唱展現誠意，李沐本身帶有「清澈感」及有雙敏銳的眼睛，三人都是一時之選，也把時代靈魂帶回了1977年。宋柏緯坦言一開始擔心振永很高冷，沒想到第一天見面大家吃客家菜，透過威士忌拉近關係，馬上感受到溫暖。李沐也附和：「我們都用食物溝通，振永歐巴吃起飯來相當熱情。」李沐在《那張照片裡的我們》飾演相館的攝影師。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）振永片中飾演來台教跆拳道的金教練，挑戰不少中文台詞，映後重現「拍照，最重要的東西是什麼？」這句台詞，標準發音獲滿場掌聲，而電影中他對李沐說：「我喜歡妳…拍的照片。」神斷句讓不少影迷看了心癢癢，曖昧到最高點。鄭乃方透露這句台詞是刻意安排，因為金教練講中文的方式是字句拆解，巧妙打造了一個有趣又美妙的誤會。宋柏緯被問有沒有教振永實用中文，透露教了他「爽」這個字，宋柏緯解釋：「因為這個字可以用在不同狀況，很簡單一個音節，就能表達各種意思，蠻實用的。」他也談到和李沐為客語下了不少功夫，苦練兩個月，甚至作夢都在說客語，至今最難忘其中一句台詞「青年隊裡面有內奸」，他笑說：「這句話聽起來滿美的，但講起來有種很顛覆的感覺。」他們的客語訓練沒白費，當天觀眾群中剛好有客家人，直誇兩人發音非常標準，獲得認證。振永為《那張照片裡的我們》苦學中文，坦言發音最困難。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）李沐這次還特別學了攝影以及沖洗照片的技能，她分享：「我在暗房待了一個多月，慢慢感受賢英的生活，那段時間對我來說是比較輕鬆的時刻，其它時間都在擔心客語怎麼辦。」導演湯昇榮表示，拍攝時李沐一直拿相機記錄大家，拍了很多花絮照片，一定有很多精彩瞬間，當場喊話：「妳快點把照片交出來，我幫妳出攝影集。」台韓愛情電影《那張照片裡的我們》故事講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長。電影全台熱映中。宋柏緯表示當初練了客語兩個月，連作夢都在講客語。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）
韓星振永、李沐、宋柏緯憶合歡山低溫苦不堪言 郭子乾愛兒對打振永感受結實胸肌
2025全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》，由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，23日也盛大舉辦首映，除三位主角與雙導，郭子乾愛兒郭德君、方宥心也共襄盛舉，完成幸運雪人，提前共度聖誕，只不過回憶起合歡山雪景的拍攝，個個直呼不容易，因為除了得與低溫抗戰，不少人出現高山症症狀，導演湯昇榮還直接吸起氧氣，「我記得當時6、7個人都被送下山，我上山車開到一半就吐了，但吐完一抬頭就看到很漂亮的風景！」李沐也難忘當天冷到抖不停，笑說：「我當天很恨導演們，因為他們那區看起來很溫暖，還有暖爐。」《那張照片裡的我們》因聖誕上映，首映會上也出現充滿聖誕氣息的雪人布置。（圖／侯世駿攝）《那張照片裡的我們》11月在金馬影展首映後好評不斷，飾演金教練的振永再次訪台會粉絲，21日與宋柏緯合體現身影人場活動，清唱一小段與9m88合作的片尾曲〈此刻永遠 Timeless〉，宋柏緯則特地帶上吉他，自彈自唱參與創作的插曲〈瞬間的遠方〉，活動後兩人為近300影迷簽名，有影迷專程從日本、韓國飛來力挺，還有位70幾歲資深日粉，人氣相當旺。導演湯昇榮也發願如果票房破億，就包客家菜包回饋。電影韓國版權洽談中，有機會在韓上映，振永直呼期待，還說屆時要請大家吃「泡菜五花肉」。而在昨天的首映上，郭子乾片中僅照片演出候選人，兒子郭德君則是首次進軍大銀幕詮釋黑衣人「阿標」，與振永有激烈打戲，郭子乾接受平面聯訪時，對兒子演戲表示很替他開心，只有一個要求就是「要安全」。而郭德君回憶拍攝當天的那場動作戲兩人不斷追逐，還有近距離對打，振永要從身後抱住鎖喉，郭德君被問到躺在振永胸膛的感覺，打趣笑說：「很溫暖，有感受到胸肌很大，蠻好躺的。」他也大讚振永舉手投足都很有氣場，每個角度都帥氣，連續稱讚讓振永聽了猛羞笑。不過當時也因為血糖有點低，郭德君整個人昏昏的，後來休息吃了點糖果才上，振永當時得知消息，也特別去關心他。《那張照片裡的我們》片中飾演姊妹的方宥心和李沐在首映會上合影。（圖／侯世駿攝）郭子乾的兒子郭德君拿著印有爸爸競選形象照的衛生紙合影。（圖／侯世駿攝）此外，宋柏緯和振永也有一場打架戲，宋柏緯說：「我們表演方式滿不一樣，他結構精準，我自己比較流動，收穫非常多。」振永則表示，自己很欣賞宋柏緯自由自在的演技，雖然兩人語言不通，但是光透過表演就感受到很多的事情。至於未來有機會，雙帥想挑戰什麼戲碼？宋柏緯說：「這次金教練很多帥氣動作戲，我忙著在後面解手銬，都是他在帥，希望下次有動作戲，可以跟他一起打退敵人，讓我帥一下！」李沐則說宋柏緯是貓系男，振永是犬系男，許願有機會想看兩人拍「真人版貓狗大戰」。由於這是振永首次拍台灣電影，透露有將預告片分享給《善良的女人夫世彌》劇組朋友看，全余贇看了非常期待，還說如果電影在韓國上映要邀請她，有導演甚至看預告看到哭出來。他也透露接下來會把預告給朱智勛看，內心有點緊張。台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》故事講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長，打造出2025年最浪漫的台韓愛情電影，12月24日聖誕跨年檔全台上映。
《那張照片裡的我們》配角藏彩蛋！郭子乾兒子襲擊振永險暈倒
全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》集結韓國人氣男星振永與金鐘女星李沐、宋柏緯共譜跨國三角戀，配角陣容也充滿驚喜，郭子乾的兒子郭德君獻出大銀幕處女秀，戲中一展矯健身手襲擊振永，竟然拍到差點昏倒！老爸郭子乾也力挺以「照片」形式驚喜出演本片。《那張照片裡的我們》故事以1977年桃園中壢事件為背景，講述照相館攝影師賢英（李沐飾）、韓國跆拳道教練金浩熙（振永飾）與熱血青年弘國（宋柏緯飾）之間的愛情與友情，電影即將於12月24日聖誕夜上映，12月21日振永將再度訪台，與宋柏緯出席特殊影人場活動，和影迷近距離互動，兩場次日前開賣即秒殺，顯現影迷們高度期待。郭德君在《那張照片裡的我們》和振永對決全力以赴，還一度差點暈倒。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）本片演員陣容也隱藏不少彩蛋，郭子乾父子首度在同電影中現身。郭子乾曾以湯昇榮監製的《茶金》入圍金鐘獎戲劇節目最佳男主角，公私皆培養深厚情誼，湯昇榮知道郭子乾愛兒郭德君有豐富的舞台劇經驗，力邀他參與飾演黑衣人「阿標」一角。據悉對表演充滿熱情的郭德君從排戲就全力以赴，正式與振永對決時，還一度差點暈倒，劇組為他暫停休息，也顯現他對演戲的投入。老爸郭子乾雖無緣與兒子對戲，但在湯昇榮的安排下，友情演出片中競選候選人之一，儘管僅透過照片露臉，造型設計姚君特地為郭子乾打造競選人造型，並進行形象照拍攝，觀眾屆時可瞪大眼睛尋找郭子乾的彩蛋畫面。《那張照片裡的我們》結合70年代金曲，宋柏緯用歌聲帶領觀眾回到動盪卻勇敢的年代。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）而劇組團隊在構思故事時進行大量的歷史背景田調，注意到1977年除發生中壢事件外，也是民歌興起的年代。1977年正是校園民歌大賽「金韻獎」創辦之年，大學生們帶著吉他在比賽上自彈自唱創作的歌曲，監製兼導演的湯昇榮因而決定將要角之一「弘國」設定為熱愛音樂的大學生，能唱又能創作的宋柏緯成了不二人選。湯昇榮表示：「因為這樣的背景設定，我就提議要宋柏緯一起參與創作，我帶著他與侯志堅一起完成了〈瞬間的遠方〉。」湯昇榮請金曲作詞人葛大為先完成歌詞，再帶著歌詞與宋柏緯、侯志堅一起完成歌曲。宋柏緯回憶起創作當天，他表示：「我們在侯志堅老師的工作室11樓，落地窗前可以看到建國高架橋與信義路車水馬龍的模樣，同時一起感受文字的力量，我彈著吉他，湯哥開始唱旋律，志堅老師把音符記起來，我再試著配上和弦，完成了這首歌曲。我還記得那天寫完差不多快日落，氛圍非常浪漫。」郭子乾透過照片出演《那張照片裡的我們》，特地拍攝競選人造型的形象照。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）另一首〈此刻永遠Timeless〉由振永搭檔9m88演唱，這是振永第一次為主演電影獻唱，上回訪台出席金馬播映時，特地與觀眾收看完電影後留到片尾聆聽歌曲。他分享：「這首歌本來就很好聽，加上是合唱曲，更能感受到金教練與賢英的淒美愛情，這樣的情感堆疊下，收尾部分也更加令人感動。」這也是他首次挑戰演唱中文、客語、韓文三種語言，被問到最困難的歌詞？他秒回：「我到現在都記得！『為你飛舞蒼穹』這句歌詞中的『蒼穹』，這兩個字發音太困難了。」此外，電影也可聽見許多6、70年代的民歌，包含〈花戒指〉、〈民國六十六年在台北〉、〈歡唱〉等，其中〈花戒指〉別具意義。湯昇榮透露，小時候就很常聽到當時歌手演唱這首歌，發現該曲其實改編自韓國民謠，十分符合《那張照片裡的我們》韓國元素的設定，特地請團隊循線聯繫到韓國版權方取得版權，安排振永片中自彈自唱這首歌。本片於12月24日聖誕跨年檔全台上映。