慾望
」 愛的魔樣 伊藤潤二 聰明鎮
ENHYPEN沉浸式影像展12月登台！ 雙結局體驗、台北獨家周邊曝光
由HYBE JAPAN企劃製作的ENHYPEN沉浸式影像展《House of Vampire～Dive into ENHYPEN Chronicle～》，繼東京、首爾展出後，將於12月5日至2027年1月17日，在台北微風廣場Breeze MEGA Studio 8、9樓藝文中心登場。今年2月率先於東京登場的展覽，由日本IMAGICA GROUP旗下、曾參與大阪・關西世博及MLB東京系列賽「Dodgers Experience」展覽的IMAGICA EEX，負責空間演出與體驗設計，並結合Hibino的影像、音響及燈光系統，以及SONY的高階影像拍攝技術。東京場透過大型3D LED螢幕，搭配依照人眼平均瞳孔間距設置攝影機的8K立體拍攝技術，讓實際場景與影像交織，營造成員彷彿站在眼前的真實感。透過影像、聲音與空間的細膩搭配，觀眾可感受到宛如主題樂園般的音樂體驗。接續於首爾仁寺洞Ara Art Center展出的版本，則以「覺醒的客房」、「慾望與衝突的饗宴」、「宣告之廊」、「月亮與契約的臥室」及「告白的庭院」等章節，鋪陳宅邸中的不同情境。其中，「月亮與契約的臥室」以巨大月亮與多具棺材打造暗夜場景，影像中的成員彷彿沉睡其中，再隨時間推進甦醒，讓吸血鬼設定有了鮮明的視覺呈現；「告白的庭院」則結合3D影像與花香，從神祕氣氛轉向浪漫感官體驗。除了欣賞影像，觀眾的決定也將成為故事的一環。台北場購票時，可在「嫉妒」與「信任」兩個體驗房間中擇一，觀看不同結局，並獲得對應房間的隨機小卡一張。你會選擇哪一扇門，走向哪一種答案？由於房間選定後無法更改，粉絲可先想好自己的選擇，再安排觀展日期。台北場另將推出兩款獨家官方周邊商品，品項與設計將陸續公開。一般票購票者可獲得紋身貼紙一款及隨機小卡一張，小卡依展期分為四個期間提供不同款式；VIP票則在一般特典之外，追加紋身貼紙兩款、小卡L夾一款，以及一組共六張的小卡套組，套組分為前、後兩個期間推出不同款式。現場購買官方周邊商品，單筆消費每滿NT$1,500，另可獲得隨機特典小卡一張，依此類推，特典數量有限，送完為止。門票將於11月15日（日）中午12點於拓元售票系統開賣，活動詳情及最新消息，請見主辦單位「大步整合行銷」官方社群公告。
金馬4大獎入圍《告別的年代》 「金馬最大遺珠」宋芸樺親密戲超大膽
台馬合製浪漫電影《告別的年代》由備受國際矚目的導演楊毅恆編導，宋芸樺、邱士縉、劉子銓主演。強勢入圍第63屆金馬獎最佳導演、最佳改編劇本等四項大獎，並獲選為今年金馬影展開幕片，將於11月6日在金馬影展盛大舉行亞洲首映，隨後也將在11月12日於馬來西亞、11月19日於香港三地接連盛大上映。該片正式海報特別邀請到知名視覺設計師陳世川操刀，海報以略帶底片質感的色調呈現，宋芸樺身著一襲古典旗袍，於繁華熱鬧的婚禮場景中悄然回眸，眉宇之間訴說著說不盡的情緒，既深情又惆悵，完美渲染出濃厚的復古時代氛圍。宋芸樺與邱士縉大膽挑戰親密戲。（圖／興揚電影提供）在《告別的年代》正式預告中，精緻優雅的復古鏡頭與考究的美術場景令人印象深刻。宋芸樺與邱士縉兩人在劇中從相遇、相識再到不告而別；當兩人再次重逢時，眼前的人卻已不再是當年熟悉的模樣，讓這段跨越時代的愛情充滿懸疑感，引發觀眾強烈好奇。預告中，宋芸樺精準演繹從少女時期的情竇初開，到熟齡女子面對愛情離去時的情感壓抑與憂愁，更與邱士縉大膽挑戰親密床戲；表演時間跨度極大且層次分明，精湛演技被譽為今年金馬獎最佳女主角的最大遺珠。《告別的年代》正式海報今曝光。（圖／興揚電影提供）談到片中飾演的靈魂人物「杜麗安」，宋芸樺感性表示：「我一直覺得杜麗安是那個年代很特別的女人，在傳統與壓抑之中，始終保有一份想為自己做選擇的勇氣。」她坦言，這次角色心境轉換上最大的挑戰不是演出不同年紀的模樣，而是理解每個階段的杜麗安為什麼會做出那些選擇：「從少女時不顧一切地去愛，到經歷失去、為了家人選擇一段婚姻，再到後來那些累積多年的悲傷、憤怒與無能為力，轉變成她重新為自己而活的力量。即使她變得沉默、堅韌，甚至開始追求自己的慾望，我都希望觀眾能感受到，她始終是那個勇敢去愛的杜麗安。」而預告中備受討論的親密床戲，宋芸樺認為這場戲更多是展現人物之間慾望與權力關係。她分享：「開拍前我和邱士縉、親密指導一起排練、討論了很多次，希望每一個動作都不只是肢體上的接觸，而是能說出角色當下的心理狀態。從一開始杜麗安的被動，到後來逐漸轉為主導的位置，其實都是經過設計的，想透過身體位置與主導權的轉換，呈現她內心慾望的覺醒。」她也深刻補充：「在那樣一個傳統、壓抑的年代，這不只是她與另一個人的親密，更是她試著重新拿回自己身體與人生主導權的時刻。」首度挑戰主演跨地域大銀幕作品的香港男星邱士縉，在片中與宋芸樺有許多精彩對戲，細膩展現角色的深情與無奈，更一人分飾雙胞胎兄弟，兩角截然不同表演令人驚豔。談及當初決定跨國接下角色的原因，邱士縉坦言：「不論是劇本或團隊都有很多吸引我的地方，能夠參與如此規模的跨國製作，以及角色的複雜多樣深度，都讓我很想參與其中成為這部電影團隊的一份子。」這次他在電影中一人分飾兩個個性截然不同的角色，他以直言最大的挑戰是語言：「角色需要講兩種語言，分別是馬來西亞口音的中文和廣東話。另外就是，怎樣有深度的去詮釋兩個性格截然不同的角色，而不只是表面上的區別。」而劉子銓身為串聯起整部故事的關鍵角色，同樣展現極具穿透力的沉穩演技，為劇情增添不少厚度與張力。劉子銓透露當初看劇本時完全被吸進故事裡，加上能挑戰從未接觸過的角色，還能親自前往故事發源地馬來西亞怡保拍攝：「可以實際感受那邊的環境以及氛圍，在上述種種的因素加成下，讓我決定參與這個電影還有角色。」台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。
93萬鉑金包爭議延燒！李蒨蓉自曝18萬精品黑歷史 痛哭：心態真的偏差
一件沒買成的5萬元名牌大衣，竟讓女星李蒨蓉重新認識金錢的價值。近日執行長苗安妮指控，自己價值93萬元的愛馬仕鉑金包在富錦樹集團旗下餐廳USHIGORO S.遭服務生弄髒，且已無法修復，因而向業者要求賠償。富錦樹隨後公開監視器畫面及通話錄音回應，雙方爭議引發關注。李蒨蓉14日晚間透過臉書影片談及此事，並分享過去沉迷精品的經歷，坦言曾花18萬元購買愛馬仕鱷魚皮皮夾，如今想起當年的消費心態，忍不住當場落淚。李蒨蓉拿出昔日花費18萬元購入的愛馬仕鱷魚皮皮夾，談起過往消費心態時忍不住落淚。（圖／翻攝自臉書，李蒨蓉 Lee Chien Rong ）李蒨蓉透露，大約2、3年前，當時工作逐漸恢復，她曾與丈夫前往日本Outlet購物，看上一件打折後仍要價5萬多元的名牌長大衣。由於衣服相當合身，加上認為自己辛苦工作，值得買件喜歡的衣服犒賞自己，因此很想將大衣帶回家。然而，夫妻倆早已約定，只要單筆開銷超過5000元，就必須事先徵詢另一半的意見。李蒨蓉開口詢問丈夫，卻遭到強烈反對，對方甚至直言：「5萬塊很貴，你瘋了嗎？」她雖然為了避免爭執而放棄購買，心裡卻相當不平衡，不僅因此與丈夫冷戰兩天，還不斷傳訊息向閨密抱怨，認為丈夫太自私，甚至感嘆自己命苦。沒想到，過了一段時間，兒子因課業需求必須添購一台筆記型電腦，價格剛好也是5萬元。丈夫當時提醒她：「你看你沒買的那件外套，現在用來幫兒子買電腦。」這句話讓李蒨蓉感到羞愧，也讓她第一次真正體會到，自己心心念念的名牌大衣只是「想要」，孩子的電腦才是生活中實際的「需要」。這段經歷也讓李蒨蓉重新檢視過去的消費習慣。她坦言，自己並非出生於富裕家庭，甚至形容不是含著金湯匙長大，而是「鐵湯匙」。年輕時進入演藝圈後，因為事業發展順利、收入增加，開始熱衷購買精品，尤其迷戀愛馬仕，習慣用昂貴的服裝與配件證明自己有能力賺錢。李蒨蓉表示，當年之所以如此在意名牌，其實與內心的自卑有關。她總想透過華麗外表營造成功形象，讓別人以為自己過著令人羨慕的貴婦生活，卻沒有認真衡量購物行為是否符合經濟能力。直到經歷事業低潮與家庭財務緊縮，才逐漸看清自己過去追逐物質的心態。談起昔日的奢華消費，李蒨蓉拿出一只酒紅色愛馬仕鱷魚皮皮夾，透露當年花費6000美元、約新台幣18萬元購入。她看著手中的皮夾感嘆：「6千美金、18萬台幣，我的兩個兒子可以活好幾個月。」想到這筆錢原本能用在家庭生活上，她眼眶逐漸泛紅，說著說著便落下眼淚。李蒨蓉哽咽表示，回頭看覺得以前的自己很傻，但同時也感到慶幸，因為如今終於有所成長。她坦言，精品本身沒有不好，物質也是中性的，真正需要改變的是購買者的心態。過去的她明明沒有足夠能力，卻仍想打腫臉充胖子，刻意讓外界以為自己是貴婦，甚至自嘲：「其實我是跪在地上的『跪』呀！」經過這些年的低潮與反省，李蒨蓉逐漸學會不再把名牌當成衡量自我價值的標準，也開始將家庭需求放在個人購物慾望之前。她認為，過去總因為買不到想要的東西而感到委屈，現在才明白，即使擁有再昂貴的精品，也未必能得到真正的滿足。李蒨蓉最後也向同為職業婦女的觀眾分享心得，強調有能力購買精品並沒有錯，只要消費心態健康即可；即使經濟條件不允許，也不必因此失落。她認為，照顧家庭、為孩子付出，或是把金錢用來投資自己，同樣能獲得充實與幸福，不需要透過昂貴的名牌證明自己的價值。李蒨蓉拿出昔日花費18萬元購入的愛馬仕鱷魚皮皮夾，談起過往消費心態時忍不住落淚。（圖／翻攝自臉書，李蒨蓉 Lee Chien Rong ）
金馬推出日本大師今村昌平百年專題 奉俊昊、天願大介、西川美和、曹仕翰致敬開講
今年是日本影史巨匠今村昌平（1926-2006）百歲冥誕暨逝世二十週年，金馬影展特別規劃專題致敬，邀請到今村昌平之子天願大介，以及奉俊昊、西川美和、曹仕翰等導演兼今村昌平頭號粉絲們，分別於映後舉辦「導演論導演」講堂，引領觀眾走進大師的光影世界。日本電影大師今村昌平擅以狂放影像凝視慾望深淵與社會邊緣，更是日本唯一獲得兩座坎城影展金棕櫚獎的導演，對影壇的影響更是無遠弗屆。適逢他百歲冥誕暨逝世二十週年，金馬影展特別選映他橫跨四十年創作生涯的八部力作以饗影迷，其中五部更是最新4K數位修復版本。包括有殘酷與荒謬並存的「重喜劇」代表作《豬與軍艦》（1961），傳奇女星左幸子在柏林影展封后的堅韌女性生命史《日本昆蟲記》（1963），對韓國名導奉俊昊影響深遠的驚悚片《赤色殺意》（1964），從色情片拍攝與窺視來研究「人類這種動物」的《人類學入門》（1966），影響奉俊昊成名作《殺人回憶》的真實犯罪改編《我要復仇》（1979），榮獲坎城影展技術大獎的原爆名作《黑雨》（1989），二度贏得坎城金棕櫚的《鰻魚》（1997），以及與役所廣司、清水美砂再度攜手的情色奇幻遺作《紅橋下的暖流》（2001）。今村昌平名作《黑雨》榮獲坎城影展技術大獎。（圖／台北金馬影展執行委員會提供）金馬影展更邀請今村昌平之子天願大介導演來台，與坎城金棕櫚及奧斯卡得主奉俊昊、日本金像獎最佳編劇得主西川美和、金馬獎最佳導演入圍曹仕翰三位今村昌平頭號粉絲，於《黑雨》、《赤色殺意》、《我要復仇》及《豬與軍艦》映後舉辦「導演論導演」講堂，以日、韓、台三地導演視角，挖掘不同的大師樣貌。金馬影展今年也推出一個情味濃厚的專題「電影如何成為我們：策展人的再訪」，邀請黃翠華、曾偉禎、游惠貞、王耿瑜與劉蔚然五位1990年代至2000年代初的歷屆策展人，從各自任內選映作品中，挑選一部最能代表自身策展經驗的電影與當代觀眾分享。黃翠華透過法國電影大師安妮華達獻給導演丈夫傑克德米的《南特傑克》（1991），回望當年女性電影與同志專題的開展。曾偉禎以探問生死的《櫻桃的滋味》（1997），帶回當年引介阿巴斯基亞羅斯塔米、促成導演訪台的經驗。游惠貞選擇安哲羅普洛斯經典《尤里西斯生命之旅》（1995），片中穿越戰火尋找膠卷的旅程，呼應當年跨國尋片的真實遭遇。王耿瑜推薦喬治亞名導歐塔依奧塞里安尼幽默描摹法國小鎮世態的《追逐蝴蝶》（1992），分享策展多年仍能遇見陌生大師的驚喜。劉蔚然選回坎城金棕櫚獎電影《大象》（2003），邀觀眾感受葛斯范桑如何以獨特的影像與敘事，呈現校園日常與暴力衝擊。影展期間並將舉辦策展人聯合沙龍講座，邀請策展人分享影展幕後故事，與新舊影迷交流觀影經驗。金馬推出日本大師今村昌平百年專題。（圖／台北金馬影展執行委員會提供）除了精彩專題，每年影迷不可錯過的「經典影事」單元片單，今年邀來侯孝賢導演的超級名作《南國再見，南國》（1996）三十週年台灣限定版，還有香港名導徐克結合武俠、科幻與推理的驚人首作《蝶變》（1979），李安導演勇奪柏林金熊獎的文學改編經典《理性與感性》（1995），美國名導蘇菲亞柯波拉二十年前顛覆傳統宮廷劇的奇片《凡爾賽拜金女》（2006）搭配由其母艾琳諾柯波拉執導的紀錄片《鏡頭之外：凡爾賽拜金女》（2026），與入選今年坎城經典單元、由夏綠蒂蘭普琳擔任旁白且化身檔案管理員的紀錄片《克里斯馬克：未來式鄉愁》（2026）。《南國再見，南國》演員高捷與喜翔、攝影陳懷恩、聲音杜篤之、藝術指導黃文英，與《克里斯馬克：未來式鄉愁》製片史蒂芬多特都將出席映後。2026金馬影展將於11月6日至22日展開，10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南，10月25日周日開始售票。
《一路狂奔》雙喜臨門入圍 交出青春禁忌愛慾
曾以《台北過手無暝無日》獲得金鐘獎最佳電視電影獎的導演王逸鈴，醞釀多時，即將推出首部劇情長片《一路狂奔》。該片近日確定入選愛沙尼亞塔林黑夜電影節（Tallinn Black Nights Film Festival, PÖFF）「首部電影競賽」（First Feature Competition）單元，並將於塔林舉行世界首映，正式與國際觀眾、媒體及電影產業人士見面。同時，《一路狂奔》也入圍金馬亞洲電影奈派克獎，將進行兩場特別放映。導演王逸鈴向觀眾喊話：「這段時間我和夥伴們一起盡情狂奔了，希望大家也能享受這份狂野與不停歇的電影魅力。」塔林黑夜電影節為國際電影製片人協會（FIAPF）認證的A類國際影展，也是北歐唯一獲此認證的競賽型國際影展，與坎城、柏林、威尼斯、聖賽巴斯提安、盧卡諾、東京影展等並列。此次《一路狂奔》入選的「首部電影競賽」被影展定位為發掘「明日電影創作者」的重要平台，著重作品是否展現鮮明的藝術觀點、成熟自信的敘事及具原創性的電影語言。2026年僅選出12部來自世界各地的作品，將角逐最佳影片、最佳導演及兩項評審團特別獎，《一路狂奔》亦名列其中。面對雙喜臨門，導演王逸鈴感性表示：「在《一路狂奔》的創作過程中，彷彿經歷了一場意識飛翔，像是原先設有限制鈕的開關突然鬆動，於是我和角色們一同經歷了一段夢幻旅程、和夥伴們看見了煙火綻放的瞬間，也留下了自己的那份曾經。謝謝演員、工作團隊以及支持這部電影的人。很開心能入圍塔林黑夜電影節首部電影競賽，期待前往歐洲參展、望著下雪的老城，更期待在世界首映時，這部電影與各國作品碰撞出的火花，以及與觀眾互動時可能帶來的驚喜解讀。同時，也很期待金馬影展與奈派克競賽時第一次聽見台灣觀眾與這部電影的對話。」《一路狂奔》由金馬獎最佳女配角王渝萱、桃園電影獎最佳女配角李雪，以及曾提名金馬獎最佳新演員的潘綱大共同主演。故事講述王渝萱與李雪飾演的女同志情侶，某日在夜店遇到潘綱大，三人意外展開了一段逐漸失速的公路冒險。從手握武器舉槍執行屬於自己的正義、捲入毒品與犯罪事件、遇見近乎魔幻的神秘景象，隨著旅程愈加失控，現實與幻象的界線開始模糊，如同三人的情感，在慾望、依賴、佔有、情慾與危險性關係中開始變質。王渝萱（左起）、潘綱大與李雪在短片《台北過手無暝無日》就曾合作，再合作長片《一路狂奔》默契更上層樓。（圖／國拾影像文化有限公司提供）今日釋出的主視覺海報由台灣設計師黃國瑞操刀，畫面中三人在混亂中的彼此接近，形成既脆弱又頑強的陪伴。螢光粉色的破碎筆觸大幅穿梭著畫面，是人面對命運時的不安、衝動與極欲釋放的生命力；也如一道拉扯，撕裂著他們的生活，卻無法迴避的情感界線。回顧這段拍攝歷程，演員王渝萱認為對她意義非凡：「從第一次接到劇本到正式放映經歷了三年，這部片似乎陪我一起經歷了青春的某個段落，一起抵達了人生下一個階段，時間在這瞬間給了我巨大的浪漫。這部片充滿青春的美好與暴力，現在回望像寫給青春的一首情詩，希望大家會喜歡，很開心得到塔林影展入圍的肯定，也謝謝金馬影展的放映安排，非常期待與大家相遇。」與王渝萱在片中飾演戀人的李雪得知喜訊後表示：「我的心態很平靜，就是導演相信我，我相信導演，我們一起完成一個屬於我們都努力完成做到的事情。也是等了很久終於盼到了放映，過了很久有些記憶有點模糊，我也很期待看到當時的自己，說不定也會被震驚到，因為當時的我們都是咬牙堅持下來互相扶持的走到最後。」飾演關鍵角色的潘綱大也感性分享：「追溯《一路狂奔》，一定是從《台北過手無瞑無日》開始，整個組像有才華的夜貓們一路匯集，現在匯流在塔林黑夜影展，好期待片子能在塔林播給來自世界各地的影人看，這些人真的會對著滿月嚎叫吧！一路小碎步到失速狂奔再到金馬，太多感受言語是不能表達的，金馬映後的時間必定好好跟大家聊一聊。」導演王逸鈴過去曾以短片《迎向邊疆公路》入圍坎城影展「電影基石」（Cinéfondation）競賽單元，《台北過手無暝無日》更接連獲得金馬影展與台北電影節的青睞。他充滿期待地表示：「從《台北過手無暝無日》到電影長片《一路狂奔》，主創與主演團隊幾乎完全相同，但兩部片可以完全拆開作為獨立作品觀賞，沒有非得看過短片才能看長片的問題。如果帶著『這是《台北過手無暝無日》的長片版』這樣的想法來看，或許反而會得到截然不同、甚至出乎意料的感受。」《一路狂奔》即將於11月13日在愛沙尼亞舉行世界首映，16日在金馬影展進行台灣首映，18日亦有影人場放映，金馬影展放映詳情請見影展官方購票資訊。電影預計2027年1月正式上映。
《挑情醜聞》破格全裸床戲登熱搜！Nana林珍兒「極致神級腰臀比」掀暴動，私下4大瘦身狠招曝光
Netflix《挑情醜聞》近日強勢掀起討論狂潮，除了改編自經典原著的懸疑誘惑賭局，劇中衝破螢幕的「19禁全裸大尺度」床戲更是震撼觀眾視線。其中，飾演守節二十年寡婦「安熙妍」的林珍兒（Nana），與池昌旭展開禁忌糾葛，褪去華服後展現出的修長比例與緊緻身材，毫無贅肉的腰臀線條瞬間讓韓網論壇掀起熱烈討論。擁有 171 公分九頭身比例、曾多次入選世界百大最美臉孔的 Nana，出道多年來體態始終零失誤。在鏡頭前呈現的絕美線條並非單純仰賴基因，而是一套嚴謹而高效率的自律生活哲學。（圖／取自 netflix）破格挑戰禁忌寡婦！鏡頭前藏不住的完美雕刻線條在《挑情醜聞》中，Nana 挑戰了一位壓抑深沉、在道德與慾望邊緣游移的端莊寡婦。隨著劇情推進，她打破禁錮與池昌旭上演多場毫無保留的激情戲碼，畫面真實而張力十足。鏡頭拉近時，Nana 緊實的背部線條、修長筆直的雙腿與零死角的下顎線，徹底打破了大眾對極度骨感身材可能顯得乾癟的刻板印象，充滿力道與美感的身材管理瞬間成為全網熱搜焦點。（圖／取自 netflixkr IG）早晨第一口的代謝開關：空腹攝取純淨優質脂質Nana 曾公開過她的飲食習慣，清晨醒來後，她會選擇空腹攝取一匙保留純油脂的酥油。無水奶油相較於植物油更容易入口，適量搭配少許海鹽提味，能為身體提供平穩持久的能量，同時幫助腸道蠕動順暢與血糖平穩，打破大眾「想減肥就得滴油不沾」的迷思，用好油帶動早晨的全身代謝。（圖／取自 jin_a_nana IG）外送族也能複製：堅持高蛋白與極簡原型食物即便平時生活節奏緊湊、經常依靠外送解決三餐，Nana 也絕不讓高鈉、重油的烹調方式破壞身體線條。她的選餐邏輯極度明確：剔除精緻碳水化合物，大幅提高優質蛋白質比例，並以清淡、少調味的原型食物為主。避開隱形鈉含量不僅能防止上鏡前的水腫，更能確保攝取的每一口熱量都能轉化為修復肌肉的有效營養。（圖／取自 jin_a_nana IG）代謝最大化：分次定量的海量飲水哲學為了因應高強度的拍攝與日常訓練，Nana 將飲水視為排毒與維持膚況的根本。她日常的基本飲水量落在 2000c.c. 至 3000c.c.，運動量大或流汗較多時甚至會提升至 5000c.c.。她強調補水關鍵在於「定時、定量、小口慢喝」，而非一次性灌水，如此才能真正幫助腎臟代謝與維持肌膚的水潤透亮。（圖／取自 jin_a_nana IG）零門檻居家運動：睡前必備的 100 下核心與深蹲除了健身房的專業重量訓練，Nana 對於居家的零碎時間管理也極具定力。即使收工再晚，她每天都會要求自己完成「100 下深蹲」與「100 下仰臥起坐」。這兩個動作不需要昂貴器材，卻能精準強化核心肌群、緊緻腹部與拉提臀腿線條，日復一日的累積正是她維持立體腹肌與翹臀的終極秘訣。（圖／取自 jin_a_nana IG）
邱以太半裸上工秀精壯身材「靠筆畫」 動畫片《歡迎來到朵莉之家》反轉演技黑化當渣男
台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音，邱以太一改陽光男孩的形象，詮釋急於證明自己的花藝師「阿越」，展現略帶心機及控制慾的黑化性格，反轉演技獲導演讚賞「爆發力讓人起雞皮疙瘩」。幾次試片都讓觀眾和影評人驚艷於他脫胎換骨般的反派人設演繹。台灣奇幻動畫《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 Seven YCH攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造。同為編劇的導演傅睿邨形容，邱以太開朗的外貌中帶了點邪魅感，很符合「清純的渣男」角色設定，電影中阿越對花藝充滿執念，渴望證明自己，卻因慾望越陷越深，掉進無限循環的黑洞。邱以太透露，接到電影邀約時，正在閱讀心靈相關書籍，從內心不甘切入角色：「某些時刻在生活中，我們不想對世界投降，就會像刺蝟一樣去刺世界，阿越就是這樣的人！」雖然阿越性格看似與邱以太天差地別，但他坦言，有從自身特質找共鳴，「他不惜一切代價，想在花藝上精進到沒人達到的高度，我拍戲也會這樣，想要把它做好，想證明給大家看，邱以太是有用的人。」而為讓角色更具說服力，他開拍前特別找花藝師學插花、認識常用花種及花藝工具與技巧，還親手整理一盆花送給媽媽林葉亭。片中阿越不離花草，認真打造夢想中的「空炁流」花藝作品，甚至和瑪莉亞公主初遇時，他撿起對方印有桐花的圍巾，還用花語開撩：「桐花是所謂的五月雪，花語是情竇初開。」隨後自我介紹：「我是植男…植物系男神啦！」中二台詞令人莞爾，讓邱以太忍不住吐槽：「這搭訕分數10分我只給2分！我不是會講土味情話或用這種方式搭訕女生的人。」邱以太在電影中和姚愛寗組網紅CP，不乏親密吻戲及浪漫共舞戲，兩人曾一起拍過前導片，後續又透過表演課培養感情，展現極佳默契。邱以太表示，真人轉描場景都在棚內，所以作息很規律，「我們每天早睡早起，不用熬夜或凌晨起床，早上會一起上表演課，一邊痛苦拉筋一邊聊天，很快就變熟，是很開心的經驗！」此外，阿越有不少裸上身畫面，拍攝時常得半裸上工，邱以太平時就有健身習慣，對此並不擔心，但仍事先加強，把身材練得更加精壯，笑著自爆：「拍完後，我還是有請導演在我的腹部上多畫幾筆腹肌！」邱以太和姚愛寗在《歡迎來到朵莉之家》飾演一對網紅情侶，有不少吻戲。（圖／深空天體有限公司提供）《歡迎來到朵莉之家》中，阿越是劈腿渣男，甚至為達目的利用他人，但如此扭曲性格，其實藏著兒時被母親PUA的成長傷痛、長大又被名利愛慾操控而遺忘初心，迫使他一步步走向極端，成為讓觀眾「又愛又恨」的悲劇角色。對於邱以太的演出，導演傅睿邨大讚「處處充滿驚喜」，他說：「以太演一個不討喜的角色，如何能在不討喜裡融入『可以被理解』的元素，他做到了！」此外，邱以太的聲音表演也讓主創團隊印象深刻，傅睿邨透露，他從未配過音，卻在聲音指導調教下迅速進入角色，在配音室重現現場表演的爆發力，「讓人起雞皮疙瘩！」本片於10月30日萬聖節檔期全台上映。邱以太和姚愛寗在《歡迎來到朵莉之家》有一段浪漫共舞的戲。。（圖／深空天體有限公司提供）
羅伯派汀森認《實境誘捕》是生涯最大挑戰 拍《奧德賽》竟幻聽到「他」
取材美國最受爭議電視實境節目，並由羅伯派汀森（Robert Pattinson）主演暨監製的強檔新片《實境誘捕》（Primetime），據悉，羅伯派汀森起初並未打算演出本片，但隨著他與團隊花費大量時間調整角色，他卻漸漸投入其中，他對此透露：「節目的設計，與克里斯漢森所做的事情，都存在某種化學反應，創造出一種完全無法預測的東西，我很想弄清楚那究竟是什麼。隨著我持續深入調查，也愈來愈有興趣去演繹。」在團隊極力說服下，最後點頭演繹美國電視圈爭議人物克里斯漢森（Chris Hansen）。羅伯派汀森認為克里斯漢森有著演員渴望演繹的能量，因此在角色準備上做了大量苦工，甚至自認是演藝生涯最具挑戰的工作之一。在研究克里斯漢森的過程當中，羅伯派汀森認為他擁有難以抗拒的魅力：「即使你看過與這個節目有關的所有內容，累積起來足足數千個小時，你還是很難確切指出，他的那股魅力究竟是什麼。」並表示：「他一直是我眼中最有趣的角色，那是一種每個演員都渴望演繹的能量，一種充滿生命力的磁性魅力。」羅伯派汀森表示自己在準備《實境誘捕》時，對如何揣摩克里斯漢森的獨特嗓音感到困難重重：「他的聲音真的非常經典，也非常具有辨識度，要把他的聲音模仿得維妙維肖，真的非常困難！」為此，他時常在街上一邊聽Podcast節目，一邊練習到讓路人側目：「我一直在外面走來走去，不斷嘗試模仿他的聲音，但因為節目內容相當黑暗，所以路人看到我都一頭霧水。」極度投入的準備，也讓他在本片殺青完，隔天馬上接拍《奧德賽》時，還能「幻聽」到克里斯漢森的聲音，讓他笑說：「我現在看《奧德賽》的時候，真的還是會聽見一點點克里斯漢森的感覺在裡面，畢竟前後拍攝真的只差幾個小時而已！」值得一提的是，本片強勢入選威尼斯影展主競賽單元，並在首映後獲得媒體高度肯定，《綜藝》大讚：「片中每位演員都各自交出了演藝生涯最出色表現！」《IndieWire》：力推「以驚悚片般的緊湊節奏推進，既誇張怪誕、駭人，同時又讓人欲罷不能！」《DiscussingFilm》肯定：「是今年秋天絕對不能錯過的電影，而且值得一看的理由，可不只有羅伯派汀森火力全開的演出！」台灣觀眾也在搶看活動後紛紛給予好評：「緊張感隨著畫面一層層堆疊到最高峰！」「所有元素完美交織！」「完全被羅伯派汀森的演技深深吸引！」這部由羅伯派汀森主演並擔任監製，揭開「犯罪娛樂化」背後真相，強勢入選威尼斯影展主競賽單元的《實境誘捕》，即將在本週四（24日）於全台震撼獻映。台灣片商也推出第一週入場好禮，只要購買本片第一週（9/24-10/1）期間場次電影票乙張，即可憑電影票至原購票影城兌換領取A3「主視覺原文海報」乙張，數量有限，送完為止。羅伯派汀森（右）在角色準備上做出大量苦工，甚至自認是演藝生涯最具挑戰的工作之一。（圖／采昌提供）本片劇情描述2006年，美國一檔由克里斯漢森（羅伯派汀森飾演）主持的實境節目《誘捕掠食者》正迅速竄紅。節目組先是讓成年人假扮青少年，在網路上「撒網捕魚」，誘使戀童癖者前往一處佈滿隱藏攝影機的住宅，再由克里斯漢森現身當面對峙、揭露對方罪行，最後出動大批警察現場逮捕。真實、刺激又極具衝擊性的獵捕過程，引爆全美觀眾的窺探慾望。電視台更看準時機，順勢將節目移至「黃金時段」播出，讓收視率扶搖直上。然而，當節目聲勢愈來愈大，同時段競爭對手也不斷製造話題，克里斯漢森與節目組開始不滿足只是獵捕那些小魚小蝦，轉而將目標鎖定在更具權勢、更受矚目的對象，企圖讓這場「誘捕」升級成一場前所未有的電視奇觀。就當節目野心不斷膨脹之際，一條足以撼動全美、甚至改變整個遊戲規則的「大鯨魚」終於上鉤…。
羅伯派汀森主演並監製 《實境誘捕》真人原型喊抵制卻爆買映前廣告
取材自美國最受爭議電視實境節目的強檔新片《實境誘捕》（Primetime），由羅伯派汀森（Robert Pattinson）擔綱主演，還首度挑戰監製一職。他回憶最初收到劇本時，就被大膽又複雜的故事內容給吸引，認為獨特且爆炸性十足，讀到欲罷不能，因此決定加入本片製作行列。儘管有其他電影拍攝行程，他仍完整參與挑選導演，直到電影上映的所有過程，讓他自認更像是電影產業的一份子：「這大概是我從業以來，擁有過最龐大的工作量！」主演暨監製《實境誘捕》的羅伯派汀森，透露在初期收到劇本時，被大膽又複雜的故事內容所吸引：「我喜歡那些被迫重新思考自己身分的角色故事，但編劇阿瓊（Ajon Singh）的寫作觸及到更深層的東西。故事有趣的地方，在於所有參與節目製作的人，最初都有一個明確目的，但隨著新的現實與這個目的交會，事情就逐漸演變成完全不同的樣貌。」獨特又聳動的衝擊性故事內容，也讓他獨到欲罷不能，因此決定加入本片製作。本片也是羅伯派汀森首度擔綱監製的作品，儘管有其他電影拍攝，但不論是挑選導演，或是直到電影上映，過程他都完整參與，讓他坦言：「「這大概是我從業以來，擁有過最龐大的工作量！因為是初次擔任監製，所以我打的電話多到幾乎沒有幾個人受得了。」全心全意投入的經歷，讓他自認更像電影產業的一份子：「當每件事情開始相互影響與串聯，會開始覺得自己更像電影產業的一員，而不只是坐著等待經紀人的電話。」他並直呼：「這種感覺很好！」羅伯派汀森被《實境誘捕》大膽又複雜的故事內容所吸引。（圖／采昌提供）《實境誘捕》改編自美國電視圈爭議人物－－克里斯漢森所主持的實境節目《誘捕掠食者》經歷。電影雖然取材真實事件，但導演蘭斯奧本海姆（Lance oppenheim）與編劇阿瓊辛格，以跳脫傳統傳記電影的形式，透過虛實混合的手法去回應《誘捕掠食者》，導演對此分享：「《誘捕掠食者》將人為設計的假象，與極其真實的後果交織在一起，你會看到一個人的人生在電視上幾乎就此終結，背景裡有成年人扮演的孩童在一旁徘迴，感覺就像馬戲團一樣。」他們期望捕捉出節目的矛盾與摩擦，挑戰創造比小說更加離奇的故事。特別的是，片中原型人物克里斯漢森，雖然否認電影的內容，甚至還揚言要抵制本片，同時卻反過來化身「行銷鬼才」，買下所有電影映前廣告，借此宣傳他所創辦的影音平台，此舉無疑也讓本片的話題再度提升！這部由羅伯派汀森主演並擔任監製，揭開「犯罪娛樂化」背後真相，強勢入選威尼斯影展主競賽單元的本片劇情描述2006年，美國一檔由克里斯漢森（羅伯派汀森飾演）主持的實境節目《誘捕掠食者》正迅速竄紅。節目組先是讓成年人假扮青少年，在網路上「撒網捕魚」，誘使戀童癖者前往一處佈滿隱藏攝影機的住宅，再由克里斯漢森現身當面對峙、揭露對方罪行，最後出動大批警察現場逮捕。真實、刺激又極具衝擊性的獵捕過程，引爆全美觀眾的窺探慾望。電視台更看準時機，順勢將節目移至「黃金時段」播出，讓收視率扶搖直上。然而，當節目聲勢愈來愈大，同時段競爭對手也不斷製造話題，克里斯漢森與節目組開始不滿足只是獵捕那些小魚小蝦，轉而將目標鎖定在更具權勢、更受矚目的對象，企圖讓這場「誘捕」升級成一場前所未有的電視奇觀。就當節目野心不斷膨脹之際，一條足以撼動全美、甚至改變整個遊戲規則的「大鯨魚」終於上鉤…。《實境誘捕》即將在9月24日（四）於全台震撼獻映。
家長求別縱容！18歲男潛入國小女廁「偷拍2女童」 獲判緩刑3年
一名18歲吳姓男子2024年間潛入台南市一所國小女廁，持手機從隔板下方偷拍2名10歲女童如廁，其中一名女童發現後立即告知老師，校方隨即報警。近日法院審理後，依2項拍攝兒童性影像罪判處吳男應執行有期徒刑2年，並宣告緩刑3年，期間須接受12次身心治療或心理輔導。根據判決書指出，吳男2024年11月24日下午4時許，進入台南市新市區一所國小，隨後前往學務處旁的女廁，手持具有錄影功能的手機，從廁所隔板下方伸向馬桶方向，偷拍2名正在如廁的10歲女童身體隱私部位。其中一名女童察覺異狀後，立即向老師求助，老師前往廁所查看時發現吳男，校方隨即報警處理。警方獲報後，調閱廁所外及周遭路段的監視器畫面，並查扣吳男手機，確認有2名女童的偷拍影像。吳男在警詢、偵查及法院審理期間均承認犯行，也表示願意與被害人調解，但女童及家屬沒有調解意願。其中一名女童的法定代理人向法院表示，吳男有多次偷拍情形，希望法院不要縱容。法院認為，吳男利用進入國小的機會偷拍兒童，不僅侵害隱私，也可能影響兒童身心健康發展，因此依2個拍攝兒童性影像罪，各判處有期徒刑1年8個月，最後定應執行有期徒刑2年。不過，法院考量吳男沒有前科，案發時剛滿18歲，且案發後已多次接受心理諮商及藥物治療，也知道透過重量訓練及運動轉移慾望，認定他經過這次事件後已有警惕，無再犯之虞。最終，法院宣告緩刑3年，並命吳男在判決確定後2年內，前往指定醫療機構接受評估，完成12次身心治療或心理輔導處遇計畫，扣案的2支手機則依法沒收，全案仍可上訴。
51歲男脫光進水池「性侵鯉魚」 認了本來想洗澡：看魚游動勾起慾望
泰國曼谷一戶民宅飼養多年的錦鯉近期陸續死亡，魚隻死前身體甚至出現異常彎曲，讓飼主始終找不到原因，沒想到監視器竟拍下令人意外的畫面。一名51歲男子多次對魚做出猥褻行為，這次更在深夜闖入民宅，不僅用魚網撈取錦鯉，還赤裸進入魚池折磨魚隻，直到屋主現身才逃離。事件發生於9月7日深夜，監視器拍下男子湯（Tong）騎車來到民宅，隨後進入住宅範圍。他準備魚網撈起池內錦鯉，脫下褲子後對魚做出猥褻行為，之後更將全身衣物脫去，直接進入魚池。男子在池中持續折磨魚類期間，屋主察覺異狀下樓查看，湯見狀立即離開現場並騎車逃逸。警方掌握監視器畫面展開追查，最終在9月10日將這名51歲男子逮捕到案。面對警方調查，湯坦承相關行為，聲稱自己原本只是想洗澡，看到池中魚隻游動後卻產生性慾。他表示，因為沒有女友，也沒有錢消費，才會將目標轉向魚類。更令人意外的是，湯供稱這並非第一次對魚做出類似行為，過去也曾有相同行徑。他還解釋，由於琵琶鼠魚身上有刺，擔心自己受傷，因此這次才選擇沒有刺的錦鯉。警方調查男子背景後，也發現他過去已有相關案件紀錄。湯多年前曾因性侵母狗遭到逮捕，並因此入獄，也曾對被丟棄在垃圾堆的假人娃娃做出性侵舉動。如今又涉及對魚類做出猥褻及虐待行為。目前警方已依虐待動物及侵入住宅等罪名偵辦。
馬來西亞男星登野外求生實境秀 「雙眼遭燙傷」慘況曝光
馬來西亞男星祖雄日前登上《聚焦2.0》，分享參與生存實境節目的驚險經歷。他說當時三天兩夜睡在叢林，連日大雨下還得輪班顧火、劈柴防止失溫，最後不僅手磨破縫針，雙眼也遭火燙傷。除了挑戰野外極限，祖雄回憶過去拍美食節目一天吃六餐、腹肌消失的經歷，所幸靠著飲食控制重新找回好體態，更帶來爸爸傳承的「黑派肉骨茶」，大公開家傳秘方。談起參與野外生存節目第二季，祖雄坦言，當初看第一季時還曾懷疑「喊卡之後是不是回飯店睡覺」，沒想到親自參與後才發現「都玩真的」。身為隊長的他帶隊挑戰三天兩夜叢林生活，連日大雨下只能輪班顧火，當時祖雄本來就有輕微感冒，加上連續多日下雨、幾乎無法休息，第三天完成任務後便直奔急診，手也因長時間劈柴遭刀背磨破，傷口嚴重到必須當場打麻醉縫合；此外，雙眼也因長時間顧火遭燙傷、整片泛紅，讓他真正體會野外求生的危險。身為健身達人的祖雄，過去卻曾因拍美食節目「吃到腹肌消失」。他透露，節目轉型美食路線後，一集甚至可能吃上六餐，導致身材逐漸走樣，直到攝影師提醒「你的腹肌快要不見了」，才驚覺該控制飲食。後來他靠著調整飲食成功瘦身，現在遵循「拳頭原則」，蛋白質、澱粉各一個拳頭，蔬菜則要兩個拳頭，再搭配堅果與優質油脂，面對育兒睡眠不足，也提醒自己克制疲累時暴飲暴食的慾望。
才被看好再拚視帝！吳慷仁婉拒報名金鐘 製作公司證實：本人認為還有進步空間
金馬影帝吳慷仁2024年簽約大陸經紀公司「壹心娛樂」，近年積極拓展內地演藝市場。近日有網友直擊他現身浙江橫店影視城，投入古裝新劇《祝姑娘》拍攝。適逢第61屆金鐘獎完整入圍名單將於15日公布，外界原本看好他憑台劇《親密之海》再度角逐戲劇節目男主角獎，如今傳出他此次選擇婉拒報名，製作公司也證實消息。吳慷仁在《親密之海》中飾演35歲特助「阿榮」，角色面臨複雜的感情與職場關係。劇中他與Patrick（李至正飾）交往，卻同時對事業有成的老闆（李銘順飾）抱持崇拜與情感渴望，在愛情、慾望及職場權力之間反覆拉扯。吳慷仁與2位演員都有大量對手戲，挑戰尺度及情緒層次均相當高。回顧2024年第59屆金鐘獎，吳慷仁曾憑《有生之年》高嘉岳一角奪下戲劇節目男主角獎，當時因人在大陸拍戲無法出席，最終由導演許肇任代為領獎。此次《親密之海》播出後，外界原本期待他再次角逐視帝。然而根據《三立新聞網》報導，製作公司「影響原創」證實，吳慷仁認為自己這次對角色掌握仍有進步空間，因此主動婉拒報名，公司也尊重他的決定。
京都名寺祭「禁穿和服」令！受不了觀光客擺拍、破懷內部 怒喊：不是主題樂園
日本京都近年觀光人潮強勁復甦，去（2025）年造訪人次與外國遊客數雙雙創下歷史新高。然而，隨之而來的擺拍亂象卻讓當地傳統寺廟苦不堪言，位於祇園區域、擁有約600年歷史的建仁寺塔頭西來院，因頻繁遭遇缺乏公德心的拍照行為，日前無奈宣布，禁止遊客穿著和服或特殊服飾入場，甚至重申「這裡不是主題樂園」，此公告引發各界關注，並造成日本網友熱議。綜合日媒報導，據建仁寺塔頭西來院發布的聲明，寺方曾多次遭受人為破壞，包括觀光客私自踩踏枯山水庭園的白砂、損毀珍貴的襖繪，甚至有人未經允許在本堂內表演，把墨汁直接濺髒的榻榻米；寺方嚴正警告，強調寺院絕非拍攝棚或主題樂園。周邊寺院僧侶也透露，上述脫序行為在疫情後急速惡化，許多遊客造訪目的不再是虔誠參拜，而是為了拍照打卡。寺廟除了遇到擅闖禁區、強佔參道與邊走邊吃等問題，近年更衍生出「無許可攝影」的困擾，不少遊客以低廉價格聘請自由攝影師隨行拍照；這些被當地從業者稱為「未授權攝影師」的人員，往往未事先向寺社或店家申請許可，便直接在現場架設腳架並指導各類姿勢，佔用空間進行商業等級的拍攝，對正常參訪的遊客造成干擾和影響。事實上，這股亂象早已不限於建仁寺西來院，包含嵐山、東山與清水寺周邊的商家與景點，皆面臨無許可拍攝與空間被長時間佔用的困境。有當地業者表示，過去雖然有隨行攝影的情形，但大多遵守規範；近年隨著私人接單模式興起，部分未經專業訓練或缺乏道德約束的攝影師充斥景點，造成寺廟與在地店家極大困擾。雖然部分連鎖和服出租店會依法提前報備，但大量個人接單者卻選擇無視規範。面對社群媒體掀起的「擺拍風潮」，輿論常將問題核心指向外國遊客，但在地從業者坦言，日本民眾公德心下滑的狀況也同樣明顯；不論是踩踏禁區還是佔據參道，違規行為背後反映的是參訪心態的質變。儘管寺廟與店家發現違規會立即勸阻，但在人潮湧動的觀光季，勸導行為幾乎流於沒完沒了的拉鋸戰，迫使寺方不得不採取極端手法維護秩序。西來院祭出的「禁穿和服」條款，表面上限制了服飾，本質上點出的卻是觀光客對信仰場所的尊重缺失。神社與寺廟在作為觀光景點之前，最主要身分仍是莊嚴的信仰重地。當地寺廟與業者共同呼籲，無論是前來拍照的攝影師還是遊客，造訪京都傳統文化資產時，應時刻保持對在地文化的敬意，切勿讓個人的拍攝慾望破壞了古都的寧靜與莊嚴。
《早春晴朗》破240萬次觀看 孫千戀上井柏然喊害羞
職場愛情影集《早春晴朗》由井柏然、孫千主演，Netflix公布最新全球每週排行榜，《早春晴朗》以240萬次觀看、累計2,150萬小時觀看時數，強勢登上全球非英語影集榜第二名，成績亮眼，不僅勇奪台灣、香港、泰國及越南四個地區的影集週榜冠軍，更在全球22個市場躋身影集Top 10。井柏然與孫千細膩刻畫「成年人的愛情」，十足的CP感與精彩感情戲廣受觀眾好評。孫千飾演初入職場的尚之桃，成為劇中精彩看點，孫千害羞表示：「因為之前其實沒有拍過這麼多親密戲，所以剛開始的時候會有點害羞、不好意思，甚至會緊張到手腳都不知道該往哪裡放。不過親密指導老師會幫助我們進入情境，也讓整個拍攝過程變得比較舒服、自然。印象最深刻的親密戲，可能就是『你畫我猜身體版』的那場戲吧！觀眾的討論也特別多。拍攝的時候真的有一種大腦快要當機的感覺。」井柏然被稱讚是神選角。（圖／Netflix提供）孫千自然靈動的演出及細膩豐富的表現也獲得觀眾肯定，完美體現「尚之桃」從青澀到成熟的角色成長，對此孫千分享：「尚之桃和我一樣，都是哈爾濱人，來到北京打拚，前前後後也走過了十年。今年剛好也是我出道的第十年。所以我覺得，在某些時刻，我是完全沉浸在尚之桃的故事和經歷裡的。我覺得我和尚之桃之間有所謂的『緣分』在。我把自己真正當成尚之桃，把她的故事講給觀眾聽。」此劇被網友盛讚為「神選角」，對此身兼編劇與製片人的高小嫻大讚井柏然：「不僅演技出色，在外型與氣質上也符合角色精緻時髦、品味好、成熟高級且充滿魅力的人物設定。」談及選擇女主角孫千的原因，表示：「本身兼具少女的靈動與御姐的成熟氣質，能夠很好地呈現角色從少女到逐漸成長的變化與成長線。」對於井柏然和孫千之間充滿火花與張力的CP感，蔣繼正則說：「當他們兩個站在一起的時候，我覺得那個反差和化學反應是很自然的。他們不是大家印象中比較傳統的偶像劇CP，而是一對有自己氣質，也有自己情感節奏的男女。」劇中男女主角親密的情感戲也是劇中一大看點，對此蔣繼正表示：「我覺得所謂的『尺度』並不只是肢體上，更重要的是演員願不願意把自己真正放進角色裡，把兩個成年人之間的慾望、曖昧、依賴，包括彼此的拉扯和糾葛演出來。這一點兩位主演都完成得很好，也替欒念和尚之桃之間的感情增加了很多層次。」孫千認為自己跟劇中角色很像。（圖／Netflix提供）
破億韓BL改編！《夜畫帳》上演古裝情慾
韓流直式BL熱度爆棚，同志影音平台GagaOOLala宣布9月1日獨家推出熱門韓腐《夜畫帳》，將破億觀看的人氣IP搬進直式短劇，主打古裝、權力與禁忌情慾。故事講述天才春畫畫家被名門少爺強行帶回府邸、成為專屬畫師，一場原本單純的交易，在陰謀、權力與慾望交纏之下逐漸失控，兩人的關係也一步步變成無法壓抑的情感。除了古裝大作接棒，GagaOOLala最新短劇榜單更被韓腐霸榜！冠軍由職場重生劇《與其去死不如辭職，常務！》空降奪下，看社畜死後重來只想辭職，卻被帥氣專務硬煞到的爆笑高甜日常；亞軍《男校少年》與季軍《壞孩子好搭檔》則分別主打男子高校階級曖昧，以及頂流明星與新人的「營業假情侶」假戲真做。
傳奇名廚波登《野生狂廚》全美票房破670萬美元 台味「龍蝦塑膠袋」掀收藏熱潮
描述傳奇名廚安東尼波登年輕歲月的年度話題電影《野生狂廚》，將鏡頭對準廚房文化，直擊年輕靈魂在混亂之中摸索人生方向的青春歲月，由《超拖樂團之我要幹大事啦！》鬼才導演麥特強森執導與編劇，《滯留生》多明尼克塞薩飾演19歲的安東尼波登，並由影帝級演員安東尼奧班德拉斯飾演影響波登至深的人生導師；對許多觀眾而言，安東尼波登從來不只是一名廚師，更是重新定義美食節目、改變全球飲食文化的傳奇人物。2018年，波登於法國拍攝節目期間離世，享年61歲，但他留下的作品與影響力至今仍持續發酵。對全球無數觀眾而言，他真正留下的並不只是美食，而是一種透過餐桌理解世界、尊重陌生文化、勇於探索未知的生活態度。《野生狂廚》由《超拖樂團之我要幹大事啦！》鬼才導演麥特強森（右）執導與編劇。（圖／CATCHPLAY提供）早年在紐約餐廳廚房一路磨練、最終成為主廚的安東尼波登，於2000年出版震撼全球的暢銷回憶錄《廚房機密檔案》，以毫不修飾的犀利筆觸，揭開餐廳廚房的混亂、暴力、慾望與兄弟情誼，讓這位藏身廚房幕後的主廚，一躍成為享譽國際的作家。成名之後，波登將腳步從廚房帶向世界各地，主持《波登不設限》、《波登闖異地》等廣受歡迎的旅遊美食節目，不只追尋最好吃的料理，更透過食物走進不同國家的文化、歷史與普通人的生活，用幽默又敏銳的觀察重新定義旅行節目，並贏得包括艾美獎在內的多項肯定。電影《野生狂廚》將鏡頭拉回1975年的美國麻州，聚焦19歲、尚未成為傳奇名廚安東尼波登的那段青春歲月。當時的他懷抱作家夢，卻意外踏入廚房，從最基層的洗碗工作做起，在高壓、混亂又充滿誘惑的廚房世界裡，逐漸摸索人生方向。隨著全球口碑持續發酵，《野生狂廚》上週末正式擴大至全美1642家戲院上映，單週票房狂收超過500萬美元，前三週限定上映累計票房更達670萬美元。電影不僅持續擴大上映院線規模，觀眾輪廓也呈現出不同於傳統傳記電影的年輕化趨勢，觀眾被片中青春、成長、料理與熱血元素吸引，讓這部描寫傳奇名廚早年歲月的電影成功跨越世代。相較於《野生狂廚》北美票房持續飆升、上映規模擴大，台灣上映場次相對有限，後續能否延長映期、增加場次，仍有賴觀眾口碑持續發酵。對一路關注安東尼波登的忠實粉絲，以及因《超拖樂團之我要幹大事啦！》一片認識導演麥特強森的「超拖」粉絲而言，想在大銀幕感受這場充滿料理、青春與搖滾精神的瘋狂夏日，務必把握目前有限場次，千萬別再等！有趣的是，《野生狂廚》上週五在台灣上映後，除了特別場推出的三款閃光海報，片商第二週更推出特製「龍蝦塑膠袋」特典，掀起影迷收藏熱潮。看似台灣人日常生活中隨處可見的白色塑膠袋，翻面竟是一隻肥美龍蝦圖案，特殊設計不僅被影迷形容「台味爆棚」，更意外散發出獨特高級感，成為近期電影特典中的話題之作。片中男主角東尼曾以「龍蝦」發想料理，成為推動劇情與人物情感發展的重要元素，讓這款特典與電影內容形成巧妙呼應。凡至上映戲院購買《野生狂廚》電影票乙張，即可獲得限量特製「龍蝦塑膠袋」乙只，數量有限，送完為止，想收藏的影迷更要把握機會。《野生狂廚》第二週特典推出台味十足的特製龍蝦塑膠袋。（圖／CATCHPLAY提供）《野生狂廚》描述19歲的東尼（多明尼克塞薩 飾）一心嚮往成為作家，在1975年夏天，為了初戀南西（艾蜜莉雅瓊斯 飾）踏入美國麻州普羅溫斯敦一間濱海餐廳的廚房打工洗碗。在餐廳老闆「主廚」（安東尼奧班德拉斯 飾）嚴厲卻真誠的調教下，對料理一竅不通的東尼，逐漸蛻變成對美食充滿狂熱的年輕廚師；而闖蕩江湖的夥伴沙爾（李奧伍道爾 飾）則帶著他一頭栽進酒精、菸草與放縱交織的世界。在這瘋狂而炙熱的夏天，東尼第一次嚐到了未來的滋味——那些關於愛、背叛、友情與自我認同的碰撞，讓他第一次明白自己想要成為什麼樣的人。一個夏天、一間廚房、一群瘋子——關於「在最糟糕的環境中，找到一生熱愛」的熱血成長故事。《野生狂廚》現正全台熱映中。
遭朱智勛背叛！申敏兒「改嫁」李鍾碩 《再婚皇后》11月4日開播
由申敏兒、朱智勛、李鍾碩、李世榮主演的Disney+ 史詩級浪漫韓劇《再婚皇后》正式定檔於11 月 4 日獨家上線。作品改編自 NAVER 瀏覽量突破 29億次的超人氣同名網漫，昨（25）日更被選入第31屆釜山國際電影節的「On Screen」單元，該單元將搶先播映最備受矚目的優質串流作品，足見《再婚皇后》尚未開播就引發粉絲們的強烈期待。《再婚皇后》故事聚焦於深受人民愛戴的東大帝國皇后娜菲爾，以及她的丈夫、東大帝國皇帝索本修間逐漸破裂的婚姻關係。隨著帝國局勢日益動盪，索本修竟愛上逃亡奴隸出身的女子菈絲塔，不惜一切代價都想將她留在自己身邊。面對丈夫的無情背叛，娜菲爾選擇捍衛自己的尊嚴，最終同意索本修納妾的要求，但只提出一項條件，那就是要允許她改嫁給西王國王子海因里。隨著一場震撼帝國的離婚與再婚風暴掀起，愛情、慾望、權力與悔恨交錯之間，不僅改變了眾人的命運，更牽動整個王國的未來，娜菲爾也將在這場權力之爭中，奮力奪回原本屬於自己的一切。今日Disney+同時釋出四位主演的個人款海報與預告，作品集結華麗卡司陣容，由申敏兒飾演皇后娜菲爾；朱智勛飾演皇帝索本修；李鍾碩飾演西王國王子海因里；李世榮則飾演逃亡奴隸出身的菈絲塔。主演申敏兒期待表示希望重現漫畫中的精彩橋段，也預告劇中將有許多華美的場景呈現，朱智勛則信心喊話：「相信我們能為觀眾帶來全新的多巴胺體驗。」申敏兒（中）劇中與朱智勛（左）、李鍾碩（右）上演愛恨糾葛。（圖／Disney+ 提供）