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剛完成超狂馬戲團嘉年華 麋先生再曝喜訊「命中註定的相遇」
金曲樂團麋先生剛完成馬戲團運動嘉年華，如今再傳喜訊，受邀擔任全球知名樂器品牌全新「MIX」全罩式耳機年度音樂大使，與麋先生英文團名「MIXER」形成巧妙連結。團員得知後也忍不住笑說：「感覺像是命中註定的相遇！看到產品名稱的第一眼就覺得特別有親切感，好像在叫我們一樣。」麋先生〈去飛翔〉Live MV即將上線。（圖／相信音樂提供）談到此次合作，麋先生表示身為音樂人對聲音始終有著近乎執著的要求，「我們很在意聲音裡每一個細節，從吉他的顆粒感、貝斯的低頻律動，都希望能完整被聽見。當聽見熟悉的音樂被更真實地呈現出來，那種感覺其實非常感動。戴上耳機聽音樂，就像大家直接在錄音室現場聆聽一樣真實、過癮！」除了迎來全新合作，麋先生也同步宣布〈去飛翔〉Live MV將於6月12日正式上線。MV記錄〈大馬戲團 CircUs Max〉從天馬行空的玩笑話逐步化為現實的夢想旅程，不僅有巨型馬戲團帳篷從無到有的搭建過程與震撼演出畫面，更串連高雄輕軌「麋途號」、畢業季限定活動「去飛翔畢業季2026」，以及歌迷共同參與的青春回憶。適逢畢業季，MV中也收錄許多歌迷寫下夢想與祝福的珍貴畫面，搭配演唱會現場萬人大合唱〈去飛翔〉的感動時刻。麋先生表示希望透過這支作品分享追夢路上的勇氣與力量，鼓勵每個正站在人生新起點的人，相信夢想終有一天會找到屬於自己的舞台。
「國民歌王」周華健自剖創作心境 「現在是不受拘束的水彩畫」
「國民歌王」周華健於5月29日推出全新EP《怎麼斷句呢》，收錄7首風格跨度極大的作品，談到這張EP的創作起點，周華健坦言，近年已很難被一般情歌打動，反而是閱讀帶給他的觸動愈來愈深：「現在看完一本書或一篇文章，我都會開始想，如果把它唱出來、配上音符會變成什麼樣子？」尤其閱讀作家娃娃（陳玉貞）的散文《蕾絲花邊》時，讓他產生強烈共鳴，也促使他大膽將其譜成歌曲。他更感慨地表示：「如果是20年前的自己讀到同樣的文章，或許不會有任何感覺。」正因為年紀與生命歷練不同，對文字的感受也產生了全新的理解。周華健與作家張大春合作，將小說《城邦暴力團》、散文《我的老台北》等文字作品轉譯成音樂，最大的挑戰便是如何從長篇敘事中提煉精華，重新找到屬於歌曲的節奏與呼吸。他坦言，這條路其實充滿失敗與碰撞，「現在再給我一段類似的文字，我也不保證一定做得完」。但正因為困難，這過程及完成後的成就感才格外珍貴。從過去〈水滸三部曲〉的文言歌詞，到音樂劇創作的高壓訓練，都成為這次挑戰的重要養分，也讓他逐漸摸索出屬於自己的「斷句哲學」。周華健EP《怎麼斷句呢》，收錄7首風格跨度極大的作品。（圖／滾石提供）除了張大春，EP中也集結娃娃與黃婷兩位重要創作者。由娃娃散文延伸出的〈蕾絲花邊〉，以近似口白的方式呈現細膩情緒；而黃婷則從男性視角出發，為同一段故事寫下鏡像回應〈那一夜〉，讓同一個夜晚產生兩種截然不同的心情與解讀。周華健透露，〈那一夜〉幾乎保留最初錄音時的狀態，沒有過多修飾；而〈蕾絲花邊〉則大膽加入粵語口白，甚至計畫向各地歌迷募集不同方言版本，希望讓作品持續生長、產生更多可能性，「我現在把錄音室當成一種樂器」。他笑說，自己享受在錄音過程中反覆實驗的樂趣，也因為不再受市場框架束縛，反而更能自由地揮灑創意。從《少年》到《怎麼斷句呢》，周華健始終沒有停止改變。談及現階段的創作心境，他形容自己過去的作品像工程圖，講究精準與工整；而這張EP則更像水彩畫，有留白、有流動，也有不受拘束的色彩。如今的他不再受市場競爭與時間壓力牽引，反而擁有更多空間與餘韻去探索音樂的各種可能，在錄音室裡自在揮灑、盡情實驗。「我不可能再回去做以前那個樣子的歌了，但歌迷可以從我的作品裡看到我的成長，也看見自己的成長」。周華健認為，流行音樂不只是旋律，更是時間的符號。至於未來，他笑說：「以前是工程圖，現在進入水彩感的畫風，希望之後有機會，可以走向更潑墨、更抽象的風格。」而《怎麼斷句呢》，正是這段創作旅程最新的印記。
金曲37／獲獎後慘遇錄音室大火 椅子樂團二度入圍曝心聲
曾奪下金曲獎最佳演唱組合的椅子樂團，今年成軍10週年的他們二度入圍同個獎項，得知入圍喜訊時，主唱詠靖感性表示：「我們在 2019 年拿到的金曲獎座，在前年的錄音室大火中，只剩下一座燒得焦黑的殘骸。很開心大家喜歡這張專輯並再次入圍，對我們來說意義非凡。」椅子樂團推出〈阿May〉 MV。（圖／明天的歌有限公司提供）而公布入圍當天，團員們竟然都在「趕路中」，主唱仲穎笑說：「公布時我正趕著出門練團，突然收到好多訊息，才知道我們入圍了！從上一次入圍的第二張專輯到現在第六張，經過了七年，回頭看發現我們的變化其實蠻巨大，慢慢拼湊出我們的節奏跟步調，現在是我心中最平衡的狀態。」貝斯手伯元也坦言，當下沒有太真實的感覺，直到隔天看到許多熟悉的朋友分享，才意識到「十年真的走了滿遠的一段路」，感謝一路相伴的夥伴與樂迷。近期椅子樂團推出收錄於《愛的對白》專輯中的單曲〈阿May〉 MV，聊起拍攝時印象深刻的片段，詠靖笑說自己最喜歡公共廁所的一幕，「那天風超大，我們開門後三道門同步往左邊大開，而且那天本來公廁被鎖起來了，差點不能拍攝，還好我用樹枝一間一間成功敲開！」仲穎回憶：「最後在海邊拍攝時突然開始颳風下雨，所有的傘差不多都開花了，最後索性決定不撐傘，拖著椅子一鼓作氣把所有畫面拍完。」但讓仲穎最難忘的，其實是一碗沒吃完的阿給：「那天有一幕請賣阿給的阿姨端給我們吃，我只吃了一口就被收走了，後來也忘了收到哪裡，一直惦記著那碗阿給想把它吃完。」伯元則分享：「 MV 第一個畫面是在滬尾漁港長堤拍攝，因為是一大早，為了提起精神點了好多杯咖啡，後來才發現店家是用虹吸式器材沖泡，剛煮好的咖啡超級香，光是聞到味道就覺得精神好多了。」
鼓鼓新專輯造型大進化 星友跨刀合作碰撞音樂能量
鼓鼓呂思緯推出新專輯《Vitamin G》，他從50多首創作中精挑10首歌曲收錄進專輯，集結多位音樂人跨刀合作，包括蕭秉治、麋先生聖皓、黃婷、U:NUS、崔惟楷與彭柏邑等人，從詞曲創作到製作編曲，層層堆疊出更豐富的情緒與聲音能量。過去三年間，鼓鼓與蕭秉治組成雙人創作組合「GX」，依然持續在音樂裡探索碰撞，這次在《Vitamin G》專輯裡，蕭秉治也首次為鼓鼓的個人作品創作，將兩人互補的性格在音樂裡相得益彰，讓音樂更為穩重成熟。鼓鼓在造型上全面進化。（圖／相信音樂提供）在專輯視覺概念與造型上，鼓鼓也迎來全新進化，專輯封面由時尚攝影師Troy Wang掌鏡，呈現出更成熟俐落的一面，並以久違的黑色短髮帶來煥然一新的印象。鼓鼓分享這次特別從創作曲風概念出發，延伸出一系列視覺與造型元素的設計巧思：「很多中版、快歌都有我喜歡的龐克元素，造型也加了例如蘇格蘭裙、鉚釘、單寧、貼紙或是透明的元素，也希望大家看到我都是明亮、開心、有笑容的！」《Vitamin G》專輯收錄10首作品，像維他命般為生活補給能量，鼓鼓也迫不及待向大家分享：「這張專輯有很多很棒的能量，希望大家聽專輯時，難過、失落時都能被鼓勵、打氣到，開心時則有如神助，變得更開心！」而在專輯發行後的接連兩個週末，鼓鼓將前往北、中、南舉辦「Vitamin G 夏日咖啡好友會」，為大家製作增添能量的特調咖啡飲品，並現場演唱多首新歌。
生見愛瑠0音樂底子苦練一年半 道枝駿佑讚：真的很驚人
日本電影《妳最後留下的歌》男主角由道枝駿佑擔綱，女主角生見愛瑠則因角色設定的關係，經過試鏡獲選，導演則回憶：「我們先請生見傳一段她在KTV唱歌的影片給我們看，當時她已經唱得很好了，但我心裡還是會想：『她能達到作為專業歌手，站在大家面前演唱的程度嗎？』就在那時候，音樂製作人龜田誠治說：『沒問題，她一定做得到。』」龜田誠治則補充：「那段KTV影片裡，她真的看起來唱得非常開心。那是經紀人拍攝的影片，完全沒有任何刻意包裝，是用她最自然的方式在唱歌。當下我就強烈感受到：『這個人可以成為女主角。』」不過生見愛瑠毫無歌唱與吉他演出經驗，為了能盡快成為角色，她花費約一年半時間進行歌唱與吉他訓練。即使在拍攝其他作品期間，也始終隨身攜帶吉他，每天不間斷練習。生見表示：「小時候只學過一點鋼琴，所以幾乎沒經驗。父親一直彈吉他，但我從沒想過自己也會彈，所以很緊張。從技術面來說，這真的很難。正式開拍時，大概到中期我才慢慢適應，也逐漸建立起自信，開始意識到音樂是多麼美妙的事情。從那一刻起，我感覺自己彷彿破繭而出。」值得一提的是，生見愛瑠在《妳最後留下的歌》有許多演唱場景，劇組原本預定播放事先錄好的音樂，然後以對嘴方式進行拍攝，但因為生見投入得太深，拍攝時幾乎是認真地完整演唱出來，剛好錄音團隊也把聲音給收錄下來。導演三木孝浩回憶：「我們後來一聽，發現效果非常好，最後就決定直接採用現場的歌聲。」甚至還大讚生見的努力：「真的讓人難以置信，從吉他和歌唱都是零基礎開始，光是其中一項就已經很辛苦，更不用說要同時兼顧兩者了。她還必須在舞台上，以專業歌手的姿態，展現足以說服觀眾的表演，我想這壓力一定非常大。不過她最後還是漂亮地完成了這個挑戰，這點真的非常了不起。」道枝駿佑也直呼：「完全看不出是沒經驗的人，真的非常厲害，現場演唱場景也很有吸引力，從零開始做到這個程度真的很驚人。」
歷經團員當兵、出國交換 公館青少年宣布好消息
新生代樂團「公館青少年」人氣勢不可擋，繼推出全新EP《今天明天》，上半年全台巡迴包括台北、台中、高雄三場專場演出更全數完售，累計至少五千名樂迷共襄盛舉。面對粉絲的熱情敲碗與支持，樂團於官方社群正式宣告，將於9月13日在 Zepp New Taipei舉辦「青少年之後」最終場，主唱Adam感性表示：「成團四年，在面對各種成長考驗的同時，很幸運能有一路支持我們的聽眾，真的很感謝。」公館青少年歷經團員當兵、出國交換等轉折，4月推出全新EP，這張作品與樂迷高度互動，五首收錄曲皆由去年底巡迴的聽眾親自投票選出。主打歌〈九百九十次戀愛〉力邀知名音樂製作人林易祺操刀，以細膩的合成器編曲風格協助樂團在編曲中堆疊出更具層次的聽感；先行曲〈請你離開〉則找來饒舌歌手「異鄉人 OdR」跨界合作，這段緣分始於團員私下報名異鄉人的舞蹈班，主唱Lucy打趣道：「原本只是去學跳舞，沒想到跳著跳著就意外展開了音樂合作。」影像製作上，除了遠赴日本實地拍攝，捕捉當地充滿故事感及街道風景的〈九百九十次戀愛〉，歌曲〈你到底在選擇什麼〉號召音樂圈好友通宵拍攝，甚至將校園講唱會的紀錄畫面剪入〈至少我們都還沒放棄〉。吉他手政廷回憶拍攝過程：「為了在有限預算下呈現質感，我們動員了所有朋友支援，大家那幾天幾乎都在器材堆中度過，這些畫面反而成為我們最真實的成長紀錄。」回顧今年三場專場全數秒殺的過程，團員們坦言至今仍感到不可思議。對於即將到來的9月13日最終場，團員們預告這將是今年最完整、收官之作。Bass手婉鈴感性表示：「很感謝大家把我們的音樂當成陪伴，最終場我們會將所有能量集中，期待與大家在Zepp留下今年最完整的紀錄。」門票5月24日中午12點於拓元售票系統正式開賣。
李遐怡隔10年在台辦專場 8/20開唱DOK2也來了！
韓國暢銷靈魂歌姬 LeeHi（李遐怡）先前清空所有社群動態，無預警宣布創立個人音樂廠牌 808 Hi Recordings，並於 3 月 28 日推出全新單曲〈You & Me〉（feat. DOK2），時隔一年強勢回歸，讓眾多歌迷又驚又喜。如今她也宣布《LEEHI 808 HI RECORDING WORLD TOUR ASIA & OCEANIA TAIPEI》將於8 月20 日在Legacy TERA登場，門票已開賣。李遐怡自16歲以〈1,2,3,4〉正式出道，該曲不僅登上 Billboard K-pop Hot 100 冠軍，更讓她成為「首位以出道曲奪冠的女性新人」。從選秀節目《K-POP STAR》亞軍出身，到以超齡的靈魂唱腔震撼韓國樂壇，她的音樂多年來陪伴無數樂迷走過低潮， 〈BREATHE〉、〈HOLO〉、〈ONLY〉等作品皆廣受喜愛。其中〈ONLY〉於各大串流平台累積破億播放，在 YouTube Music 更突破 4 億點擊，〈BREATHE〉亦創下超過2億播放成績，讓她的歌聲跨越語言與地域界線，成為亞洲聽眾心中極具療癒力量的代表女聲。值得一提的是，李遐怡近期不僅以〈You & Me〉宣告回歸，亦於5月5日推出全新雙單曲《2 EASY 2 BE HON2ST》，收錄〈HON2ST〉與〈2 EASY〉，正式展開 808 Hi Recordings 成立後的全新音樂篇章。該廠牌由李遐怡與韓國饒舌代表人物 DOK2共同創立，名稱結合 DOK2 具代表性的「808」與 李遐怡的「Hi」，以 Hip-hop 與 R&B 為核心，象徵兩位音樂人在創作、製作與演出規劃上的全新合作關係。此次以全新姿態回歸的 李遐怡 ，不僅透過成立個人廠牌開啟嶄新篇章，也預示著她在全球音樂市場持續擴展的企圖與可能性。本次巡演是李遐怡 睽違十年首度在台舉辦專場，DOK2也 擔任嘉賓力挺，並攜自家廠牌旗下的 DJ Rolldice、bizzy 進行暖場演出。展現 李遐怡 現場演出的音樂魅力，與擴張音樂版圖的企圖心。
NCT泰容推首張正規專輯 遺憾亞巡沒來台鬆口「一定有見面的那天」
韓國男團NCT成員泰容推出個人首張正規專輯《WYLD》，這是他時隔兩年三個月推出的新作、也是以solo歌手出道以來首次發行的正規專輯，同時是退伍後的首次回歸，泰容也向台灣粉絲捎來特別問候，暖心約定一起期待台灣演唱會的到來。專輯名稱《WYLD》取自‘Wild’、‘Yell’、‘Loud’、‘Dance’ 四個字母的字首所組成，泰容想將野性、吶喊、舞蹈、本能、情感宣洩等元素都融入此張專輯中。泰容表示：「一直以來，我都思考著作為一名藝術家想展現什麼樣的面貌，而這次的專輯，我覺得是最坦率地傾瀉自己內在累積已久的本能與能量的成果」。對於空白期，泰容說道「過去兩年間，我一邊回顧之前的專輯，一邊做了很多學習，也努力讓自己更加進步。因為我是抱著向大家展現更加成長面貌的心情來完成這張專輯，所以希望這次的作品能喚醒大家的音樂本能」。泰容期待再度訪台。（圖／SM Entertainment題供）提起音樂上的改變，泰容覺得最大的變化在於歌曲整體的完成度，以及歌詞傳達力的部分。「其實這段時間累積了很多已經完成的歌曲，但如果沒辦法充分傳達我想表現的情感或訊息，我就會果斷放棄。所以這次專輯裡收錄的，都是我確信最能鮮明展現現在自己的作品，也因此每一首歌我都更加慎重地去製作，希望所有聆聽這張專輯的人，即使只有片刻，也能感受到一種回歸本能、獲得自由的解放瞬間」。泰容此次特別捎來問候影片，提及首次個人亞洲巡演於4月圓滿落幕，許多台灣粉絲也敲碗泰容來台演出，對此，泰容表示「其實我收到一位台灣粉絲寫來的信，才知道這次沒能去台灣，讓很多人覺得很可惜。不管是什麼時候，一定會有能去見大家的那天。所以就讓我們一起期待那一天的到來，在那之前也都好好地、努力地生活吧！」
官司纏身2／王樂妍抄襲藍又時 12年官司二審逆轉判半年
許允樂這幾年積極發展個人品牌，陸續與台灣美妝、球鞋品牌推出聯名商品，也自創服飾品牌經營副業。不過她2021年間推出的聯名服飾系列「百威小老虎」，被指與大陸畫師不二馬大叔（馬千里）創作的IP「我不是胖虎」高度相似，引發抄襲爭議。事件爆發後她已先行下架商品止血，但相關訴訟一路延燒，最終法院認定構成侵權，判決她須連帶賠償40萬元，並銷毀相關商品及負擔利息，案件至今尚未完全落幕。「台劇女神」高宇蓁2018年砸下重金創立保養品牌「J.KAO」，未料日商花王股份有限公司認為，其商標中的「KAO」字樣與自家商標近似，恐造成消費者混淆，因而提起訴訟。智慧財產及商業法院審理後認定，相關商標確實具有混淆誤認之虞，判決高宇蓁一方敗訴。品牌後續也調整名稱為「J.GAO」重新出發，持續經營至今已邁入第7年。歌手藍又時與王樂妍為國中、高中時期學姐、學妹關係，藍又時指控王樂妍曾學唱其創作歌曲〈睡美人〉，卻在2009年發行個人專輯《哥本哈根的童話》時，將該曲改編為〈到底愛怎麼了〉並收錄其中，甚至對外稱為自己珍藏多年的創作。事件曝光後，王樂妍初期並未承認相關爭議，藍又時憤而提告，雙方官司歷時12年，一審判決王樂妍無罪，但二審認定兩首作品詞曲高度相似、相似比例達九成，逆轉改判有期徒刑半年；王樂妍才公開在臉書致歉，表示當時為爭取公司機會犯下過錯，錯失了勇敢面對過錯的機會。陳雷2018年控告藝人廖本興侵權，指對方長期以「程雷」為藝名登台商演，模仿其演唱風格與形象，導致大眾混淆誤認，因而提起訴訟。未料廖男後續又改以「廖雷」名義持續演出，再度遭提告。新北地方法院審理後，裁定廖男須賠償45萬元，雙方其後達成和解。陳雷事後表示「祝福他」，希望對方未來能走出自己的路、發展屬於自己的演藝事業，並將該筆賠償金全數捐作公益使用。
60甲子園特展濃縮百年棒球史 蔣萬安盼台灣體育蓬勃發展
台灣棒球近年在國際賽場持續繳出亮眼成績，從基層少棒到職業賽事，都逐漸累積深厚實力與世代傳承。台北市長蔣萬安今（17）日出席中國信託金融控股公司「60甲子園棒球特展」開幕活動時表示，台灣棒球能有今天的成果，背後有許多前輩長年默默耕耘與付出，並祝福期許台灣棒球未來持續蓬勃發展。蔣萬安指出，今天舉辦的棒球特展，濃縮了台灣百年棒球歷史，許多傳奇球星、教練及優秀年輕選手的故事，都完整呈現在展覽當中。談到台灣棒球，除了感謝中國信託長期投入，更要感謝許多前輩多年來默默付出，例如有「台灣少棒之父」之稱的謝國城先生。蔣萬安提到，今年台北市青年公園少棒場地，北市府特別冠名為「謝國城紀念棒球場」，並全面翻新改善，讓小選手們擁有更完善的訓練與比賽環境。該場地也是全台第一座採用人工草皮的少棒球場，而長期在此訓練的台北市東園國小少棒隊，去年一路闖進美國威廉波特少棒賽，勇奪台灣睽違29年的世界冠軍。蔣萬安表示，除了恭喜這群小將在球場上的拚戰精神，也不能忘記前輩們對台灣少棒的投入與奉獻。他指出，謝國城當年為了支持金龍少棒隊赴美參賽，甚至抵押房子、四處奔波籌措經費，只為了讓球隊能站上威廉波特少棒賽舞台，這些故事也都完整收錄於此次展覽中。談及台北大巨蛋，蔣萬安表示，感謝市府團隊、工程團隊及各界夥伴一路支持，讓大巨蛋能在2023年底順利完工啟用。雖然過程中歷經許多挑戰，但他上任時便承諾，要在一年內讓大巨蛋正式啟用，最終也一步步克服工程安全與法規程序等問題。他強調，大巨蛋除了讓台灣球員更熟悉室內球場與人工草皮環境，也有助於未來站上國際舞台時更具信心，持續為台灣爭光，並期盼未來台灣棒球持續蓬勃發展。
熊鷹高空「對爪」浪漫求偶舞曝光 《飛吧！熊鷹》苦守五個月換震撼放閃畫面
台灣鳥類紀錄片大師梁皆得，繼《老鷹想飛》、《尋找神話之鳥》與《守護黑面琵鷺》之後，耗時12年推出震撼新作《飛吧！熊鷹》，全片捕捉大量熊鷹極為罕見的珍貴畫面，其中最令人屏息的一幕，莫過是兩隻熊鷹在高空展開宛如「對爪求偶舞」的浪漫畫面。為了拍下這短短幾秒，導演足足守候五個月，並笑稱整段過程像在「抓龜走鱉」，終於等到命運般的一刻，才得以透過大銀幕與觀眾分享這份感動。《飛吧！熊鷹》以台灣最具神祕色彩的猛禽「熊鷹」為主角，透過長年研究熊鷹、被譽為「太極鷹王」的學者孫元勳，引領觀眾深入山林腹地，層層揭開這種罕見猛禽鮮少曝光的行為與生態祕密，更在壯麗震撼的自然奇觀背後，帶出熊鷹正逐漸消失這個不容忽視的現實。導演梁皆得為了完成這部作品，耗時12年拍攝，他坦言最大的挑戰不是技術，而是無止盡的「等待」。尤其片中最讓人驚豔的「熊鷹對爪求偶舞」，更是他苦守多時，才終於捕捉到的珍貴鏡頭，他也笑稱拍攝過程一開始，根本像在「抓龜走鱉」：「開拍前就知道熊鷹有這種對爪行為，一直很想拍，但就一直顧此失彼。舉例來說，我們知道熊鷹會在好幾個點出沒，我們就都去等，不過等到熊鷹，卻什麼都沒有出現。」在一次次撲空與失敗，讓導演決定改變策略。他透露直到2023年，才下定決心「守住一個地方，不再亂跑」，便從10月一路到隔年2月，幾乎天天前往烏來福山部落守候，只為等待那轉瞬即逝的畫面：「有時候像是拍攝的角度問題，或是對爪行為一瞬間就發生了，當下看到卻不一定能拍到，所以必須完全準備好在那邊等。我也很幸運地拍到了一次完整畫面，便呈現在電影當中。」導演透過詩意的方式，完整在片中收錄這段珍貴的對爪求偶鏡頭，絕對是不容錯過的大銀幕體驗。《飛吧！熊鷹》導演梁皆得耗時12年，捕捉難能可貴的熊鷹畫面。（圖／采昌提供）除了難得一見的「熊鷹對爪求偶舞」，《飛吧！熊鷹》更意外拍出一場宛如「山林版動物森友會」的療癒奇景。片中收錄大量與熊鷹共存在森林中的野生動物，包括水鹿、黃喉貂、獼猴、野豬、山羊與山羌等，讓觀眾不只看見猛禽翱翔天際的霸氣，也能一窺台灣山林生態最真實可愛的一面。導演透露最初目的，是想拍下熊鷹獵捕小動物的珍貴畫面：「因為一直拍熊鷹，所以也會好奇熊鷹吃什麼，這也代表說，這些動物一定會在有熊鷹出沒的周遭活動，所以我們就在那邊架設監視攝影機，想拍拍看附近會有什麼動物出現，而這些動物也可以成為研究熊鷹的一部分。」為了不打擾野生動物，拍攝團隊選擇最安靜的方式，把攝影機默默留在森林當中，等待動物自然現身：「攝影機就是擺在那邊，動物就會自然地做牠們的事情，不會因為有人在，就會緊張而表現不自然。」也因為這樣，讓劇組意外捕捉到許多充滿生命力又療癒感十足的畫面，讓電影多了溫暖與驚喜。不過，導演也坦言有個沒能完成的遺憾：「熊鷹真正獵捕動物的畫面，至今還沒人看過，只知道牠可能在追動物。很可惜我們長時間的錄像，最終也沒能拍到這類的畫面。」但也因為這份未知與神秘，讓熊鷹更加令人著迷。這部由台灣鳥類紀錄片大師梁皆得，歷時12年傾心打造的最新力作《飛吧！熊鷹》，即將在本週五（15日）於台灣感動獻映。只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票在上映日起，至原購票影城兌換領取「A3主視覺海報」乙張，數量有限，送完為止。
創作曲被盧廣仲翻唱爆紅 原唱嗨喊：可以在KTV點到了
創作歌手林鴻宇的〈我也明白〉被盧廣仲翻唱後引起不小的關注，他也推出新單曲〈偌大的星〉，找來多位新生代音樂人跨刀參與製作，希望能給樂迷帶來不同面貌，開心表示：「從街頭演唱到發行個人首張專輯，這一路也歷經十年，為了給大家驚喜，這次在音樂風格上有了全新挑戰，同時還親自挑戰擔任製作人，從中獲得許多收穫，另外在造型上也特別染髮嘗試不同髮色，就是希望能給大家耳目一新的感受。」林鴻宇推出新歌〈偌大的星〉。（圖／林鴻宇提供）〈偌大的星〉在去年林鴻宇舉辦的個人北中南專場就搶先首唱，當時就獲得樂迷許多好評，並敲碗希望能趕快正式發行，林鴻宇也表示每次演出都能激發內心創作動力，因此新歌剛好就在去年演唱會前誕生，他提到：「去年一直想寫一首歌，送給一路支持我的聽眾，對我來說，唱歌這件事並不簡單，很感謝能擁有一群聆聽者的陪伴，因此希望透過新作〈偌大的星〉，讓每個人都能找到屬於自己的那顆星並照亮自己。」林鴻宇從街頭駐唱出身，2016年於Youtube推出「晚安計劃」翻唱系列影片，用一把木吉他與溫暖樸實嗓音，重新詮釋許多華語經典之作，進而獲得不少樂迷定期收聽，更稱讚林鴻宇真誠不做作的歌唱技巧，為熟悉旋律注入新滋味。該計畫今年邁入十周年，特別於上個月舉辦限定專場，沒想到立刻秒殺又再度加場，仍是一票難求。除了翻唱別人的歌，林鴻宇自己的創作〈我也明白〉也深受盧廣仲團隊賞識，改編成〈我只怪我自己〉，並收錄於全新翻唱概念專輯。本身就是「廣仲小隊員」的林鴻宇，對於被喜愛的歌手「翻牌子」感到十分幸運，笑說：「真的很感謝盧廣仲的翻唱，把這首歌帶到許多沒想過的地方，甚至還在KTV成功上架，現在終於可以點自己的歌來唱了。」林鴻宇也許願希望接下來創作的路途，能有機會透過各種形式跟盧廣仲合作，將會是歌唱生涯最大榮幸。
金牌製作人劉胡軼實體彩膠面世 收錄與吳青峰合作曲〈家園〉
音樂人劉胡軼日前在數位平台推出原創鋼琴專輯《須臾之橋 Out of Service》後，深受樂迷好評。該專輯將在8日正式推出限量彩膠唱片，分為繁、簡體雙版本全球同步發售，展現其從幕後走向指尖的純粹音樂美學。劉胡軼原創鋼琴專輯《須臾之橋 Out of Service》，將正式推出限量彩膠唱片。（圖／劉胡軼提供）曾為吳青峰、易烊千璽、毛不易等歌手操刀的劉胡軼，習琴至今逾30載。本作不僅是他多年情感的真實流露，更是一場「Out of Service」的實驗，卸下製作人身份，回歸演奏者本身，專注於當下的即興表達。為了追求極致觸感，劉胡軼往返北京與台北兩地尋覓合適琴音，最終完成這部純粹的鋼琴敘事。在限量彩膠實體製作上，劉胡軼親自把關每一個環節，為克服純鋼琴曲在高低音閾值下易產生的唱片噪音，彩膠歷經三次打樣才定案。專輯視覺由當代藝術家陳丹青親筆題字，結合黑白極簡與亮眼湖藍，將傳統視覺藝術與黑白琴鍵完美融合，賦予音樂實體更高的收藏價值。《須臾之橋 Out of Service》專輯收錄10首原創作品，包含北海日出的感觸、對故友阿怪的懷念，以及吳青峰獻聲與純演奏雙版本的〈家園〉。實體內頁更完整收錄創作手記，將須臾瞬間化作永恆。
浪花男子邁入出道五年 創單曲連續10作稱霸第一
浪花男子推出最新單曲《HARD WORK》於「日本Oricon公信榜單曲週榜」中空降冠軍寶座。這是他們自出道單曲《初心LOVE》以來達成連續10張單曲奪冠，並累計第10張冠軍作品紀錄。浪花男子即將於今年11月迎來CD出道5週年，「5週年企劃」首張單曲主打歌為成員大西流星與timelesz成員原嘉孝雙主演日劇《橫濱鄰居 Season1》之主題曲。單曲亦收錄2025年以數位單曲形式發行、並於2025年12月22日拿下「Oricon週榜數位單曲榜」冠軍的〈Never Romantic〉，以及「Sugi藥局50週年活動」CM曲〈太過喜歡〉。同名主打歌〈HARD WORK〉同時也是大西流星主演戲劇的主題曲。副歌開頭的「勉勉強強勉勉強強 還不夠還不夠」旋律極具洗腦性，加上「最棒了…下輩子也想當自己」等傳達對夥伴與自我的強烈訊息之歌詞也引起話題。在浪花男子官方YouTube頻道上公開的官方MV，以不同於過往形象的頑皮世界觀，結合成員們之間的連結，呈現出「羈絆」的主題，MV點閱數已突破735萬。這首作品作為為每天努力生活的“你”加油打氣的搖滾應援曲，也展現了浪花男子嶄新的一面。此外，收錄曲〈太過喜歡〉為Sugi藥局50週年廣告量身打造，是一首充滿活力、令人心動的快樂情歌。歌曲以「喜歡！」為主軸，反覆唱出「太喜歡了！太太喜歡了！讓人受不了」等直率表達戀心的歌詞，加上大量愛心手勢的可愛編舞，在TikTok上引發「太可愛了！」的熱烈討論。同時官方YouTube頻道也公開了〈太過喜歡〉的舞蹈練習影片，以及今年舉辦的『浪花男子 1st DOME LIVE “VoyAGE”』中的現場表演影像，展現出浪花男子滿滿的“可愛魅力”及與粉絲共享的“幸福氛圍”。浪花男子最新單曲《HARD WORK》推出CD ONLY普通版，台壓版將於4月30日（四）正式發行。
許富凱搭交通工具激發靈感 自爆攻蛋唱50首歌
許富凱推出新專輯《尪仔物》，作客「OH夜DJ」魏如萱節目暢聊新作品，出道至今15年的他從歌唱節目發跡，2021年成為金曲台語歌王，同年更完成個人首場台北小巨蛋演唱會。魏如萱提到這15年來一定很不簡單，但肯定收穫滿滿，許富凱表示自己從小就開始唱歌，所以當他看到麥可傑克森傳記電影《麥可傑克森（MICHAEL）》時感觸很深，好幾幕都彷彿身歷其境。聊到專輯中收錄了許富凱的詞曲創作〈我的心肝寶貝〉，是獻給父親的歌曲，魏如萱謝謝許富凱寫了這首歌，相信很多人聽了都會感受到滿滿的愛。魏如萱鼓勵他多寫歌，好奇他都在什麼狀態下有創作靈感？許富凱分享自己習慣在「移動」時寫歌，無論是搭高鐵、客運，對他來說交通工具是一個充滿回憶的載具。搭乘交通工具時，因為移動的速度很快，畫面跟景色總是迅速的消逝在眼前，就像人生的種種片段歷歷在目，也會想起每次父親開車載著他去參加歌唱比賽時副駕駛座的風景，還有他北上當天來回參加歌唱節目，從高雄搭客運到台北，下節目再從台北回高雄，對他來說，這些累積過的「哩程數」，就是他這一路打拼的里程與過程最好的證明，他總是在搭車時湧現靈感並寫下腦海中的旋律，〈我的心肝寶貝〉這首歌也是這樣來的。許富凱接受魏如萱的訪問。（圖／Hit Fm聯播網提供）談到二度攻蛋心情如何？目前進度到哪裡？許富凱說現在上升星座走到射手座，比較不那麼糾結了，可是處女座的他又人格分裂，總是對於很多細節很焦慮，光是演出的環節、曲目都會跟內心自我打架，加上他月亮星座又落在巨蟹座，讓他笑說：「這都是命啊！」魏如萱也直呼：「什麼時候許富凱變成星座專家了？」不少觀眾在直播留言敲碗許願：「演唱會可以現場點歌嗎？」許富凱不小心暴雷：「我歌單都50首歌了！還要開放點歌嗎？」讓魏如萱驚呼她的演唱會才30首歌，50首歌是要從下午三點唱到晚上八點嗎？許富凱開玩笑說：「對啊！中間還會穿插一些命理占卜分析，以及美髮、美甲教學課程，歡迎大朋友小朋友一起來玩！」
《兩個爸爸》唐溫蒂長大了！ 樂樂發EP找小樂MV夢幻同框
曾在2013年電視劇《兩個爸爸》中飾演「唐溫蒂」一角、深受觀眾喜愛的童星謝語恩（樂樂），睽違多年正式回歸演藝圈，並將於5月2日發行首張個人EP，宣告以歌手身份重新出發。MV也特別邀請吳思賢（小樂）擔任男主角，「小樂＋樂樂」的組合清新甜蜜。樂樂表示，過去在求學時期曾透過對方的音樂與戲劇作品紓解壓力，因此在籌備首張作品時便邀請小樂哥哥合作，對她而言別具意義。樂樂將於5月2日發行首張個人EP，MV也特別邀請小樂擔任男主角。（圖／樂樂團隊提供）此次EP收錄〈你說我的眼睛比天空更美〉與〈我可以先愛你嗎〉兩首作品，一首描繪青春時期的甜美悸動，另一首則刻畫成長後愛情中的遺憾與轉變，呈現從青澀到長大後的情感歷程。主打歌〈你說我的眼睛比天空更美〉由金曲獎製作人阿沁作曲，並由樂樂與製作人共同填詞，攜手火焰創造團隊製作，打造出充滿青春氛圍的浪漫作品。歌曲講述高中時期彼此曖昧的同學，男生始終沒有勇氣告白，直到多年後重逢，才讓情感再次浮現的動人故事。「小樂＋樂樂」拍MV的組合清新甜蜜。（圖／樂樂團隊提供）MV特別邀請吳思賢（小樂）擔任男主角，拍攝當天「小樂＋樂樂」兩人換上校園制服，互動自然、默契十足，現場粉紅泡泡滿滿，MV畫面甜蜜又心動，營造出濃厚的青春氛圍。樂樂也透過此次MV拍攝，嘗試詮釋校園戀愛題材，完成一直以來的很期待的角色。此次MV也特別回到樂樂的母校——致理科技大學取景拍攝。對她而言，熟悉的校園環境不僅承載著過往的學習與生活記憶，也讓整體演出更自然貼近歌曲所描繪的青春情感。校園中的各個角落都充滿回憶，進一步強化了MV中關於成長與悸動的氛圍。樂樂也特別感謝校方與師長的支持，讓作品得以在這樣具有情感連結的場景中完成。
金曲歌后李竺芯返鄉台南 跨時空致敬許石大師
金曲歌后李竺芯日前重返故鄉台南，攜手華語樂壇重量級製作人鍾興民與音樂人洪敬堯，親赴「許石音樂圖書館」，致贈別具意義的《Suí水》限量黑膠唱片。李竺芯感性地表示：「在黑膠發行的今天，我們特別送出這張燙金序號是『23』的黑膠，因為23號正是許石老師的出生日期。黑膠裡特別收錄的〈巷仔內的台南〉，引用許石老師〈安平追想曲〉的經典前奏，是與許石老師跨時空的合作。」除了溫馨的致敬，這趟行程也牽起了奇妙的緣分。李竺芯透露：「許石圖書館的現址以前叫做『育樂堂』，這裡也是鍾興民老師人生第一次登台的地方，當年他才16歲，就自己募款跟樂團一起在這裡辦了演唱會。」李竺芯也說，鍾興民與洪敬堯老師都十分期盼未來能有機會，再度回到這個充滿回憶的場地（原育樂堂）舉辦音樂會。李竺芯送上序號「23」的黑膠，因為23號正是許石老師的出生日期。（圖／臺南市立圖書館提供）此外，另一位台南音樂家洪敬堯老師，其父親正是大名鼎鼎的洪一峰老師，當天他也同行參觀了館內「台南五大天王」的展覽，並留下了合照。兩位大師私下逗趣的互動，讓李竺芯忍不住分享：「鍾興民老師直接跟館方開玩笑說，他跟阿堯（洪敬堯）老師『已經先來看我們的塔位了』。」李竺芯笑著解釋：「因為現在館內展出的是『台南五大天王』，老師的意思是說，或許未來他們也可以自己組成一個『五小天王』，以後同樣在這個地方被展覽。」期盼未來音樂成就也能進駐館內展覽。
女星闖白沙屯百萬人海「NG 40次」 神明發威一喊台詞「瞬間起風了」
由王重正執導的宗教人文片《農曆三月二十三》，正式宣布定檔於2026年5月8日全台上映。本片集結了楊子儀、吳政勳、邱凱偉、方琦、梁佑南、陳明真等多位實力派演員，透過罕見的宗教奇幻視角，展開一場跨越百年的因果探討。為了真實呈現台灣信仰的震撼力量，劇組去年特地前往「白沙屯媽祖進香」盛事中實景拍攝。其中，演員方琦為了拍攝走入人群的關鍵重頭戲，竟在人海中吃足苦頭，單顆鏡頭NG了40多次才大功告成！導演王重正、楊子儀挺進白沙屯《農曆三月二十三》電影收錄實景震撼人心。（圖／北投映像電影提供）在電影中，方琦飾演的角色「琪琪」在準備投胎轉世時，必須身穿白衣，隻身走入白沙屯的香燈腳人群中。導演王重正透露，這場戲堪稱全片最難拍的畫面，因為方琦手上不能拿對講機，必須憑感覺在茫茫人海中硬走，而且旁人還不能看她。由於方琦身形嬌小，走入預估高達數萬人次的進香人潮中不斷被淹沒，加上同場演員吳政勳也得在人群中搜索她的身影，讓這顆鏡頭足足NG了40幾次。電影《農曆三月二十三》定檔於5月8日全台上映，男主角楊子儀有精彩演出。（圖／北投映像電影提供）儘管拍攝過程極度艱辛，劇組卻也迎來了令人起雞皮疙瘩的「神蹟」時刻。導演王重正興奮地分享，當空拍機升起、鞭炮陣炸開，象徵白沙屯媽祖到來時，所有信徒的目光都被媽祖吸引，這才完美幫助方琦自然地走入人群之中。最神奇的是，在電影中飾演媽祖的義女方琦回頭對著神明說出台詞：「乾媽，謝謝袮，我懂了」的瞬間，現場竟剛好颳起了一陣風，讓演員畫面充滿靈氣。導演感動直呼：「這根本沒什麼好說的了，真的是媽祖同意，絕對是全片最經典的一幕！」。除了實景拍攝，日前導演與楊子儀也親自前往白沙屯進香現場感受信仰的震撼。在人員的保護下，楊子儀必須手牽著手穿梭於人潮中，深怕一不小心就會被強大的人群力量給沖散。當眾人歷經千辛萬苦，終於走到白沙屯媽祖神轎最前方跪地祈求時，導演與楊子儀被現場強大的信仰靈性所創造的閾限空間給深深震撼。導演王重正在「北港電影媽」特映會上，他回憶起這段拍攝歷程更忍不住紅了眼眶。他感性表示，不論是白沙屯、大甲或是北港，大家的媽祖都只有一個，都在透過遶境、進香洗滌人心，團結善念，他期盼《農曆三月二十三》這部電影能成為開啟觀眾「靈性」與「善良」的鑰匙，帶領大家看懂歷史與因果，放下執念回歸內心。
56歲周傳雄近況曝光 宣布喜訊再續前緣
56歲情歌教父周傳雄宣布加盟索尼音樂，並推出全新單曲〈再遇見〉，他與索尼音樂的合作，貫穿音樂生涯多個關鍵階段，共同見證華語流行音樂的黃金歲月。早在2000年，周傳雄便與索尼音樂合作發行了里程碑式專輯《Transfer》，不僅收錄了〈黃昏〉、〈出賣〉、〈記事本〉等一代人的經典記憶，更以極具感染力的旋律與唱腔，締造了華語流行樂的傳奇篇章。近年來，周傳雄與索尼音樂曲庫版權合作的多首經典作品再度翻紅，持續引發大眾關注。其中，〈青花〉在流媒體平台熱度居高不下，2024年在QQ音樂熱歌榜連續霸榜50天，全年累計登榜141 次，成為年度蟬聯榜單最長時長歌曲，更在短影音平台成為現象級BGM，喚醒眾多人青春記憶的同時，也成功俘獲了新一代的聽眾，在年輕市場中形成強勁的影響力。此外，周傳雄2026「念念不忘・再遇見 plus」巡迴演唱會現已正式官宣貴陽、蘇州、廣州、太原四城，一經開售迅速售罄，市場熱度持續攀升。本次全國巡演在歌單曲目、舞台音響、舞美特效、燈光視覺等多個方面進行全維度的升級，力求為觀眾獻上一場誠意十足、值得回味的音樂盛宴。
英倫天團創下30億播放量 宣布5度來台：謝謝歌迷不離不棄
英倫傳奇電音雙人組「HONNE」由James Hatcher 和Andy Clutterbuck組成，出道10年累積無數傲人成績，不僅在亞洲多地獲得多項白金唱片認證，至今更累積超過 30 億次的驚人串流播放量。在迎來出道10週年之際，HONNE除了開心向樂迷宣布全新亞洲巡演開跑，更將發行重製紀念專輯《HONNE — 10》。這張以團名及數字「10」為專輯名稱的大碟，特別把 HONNE 出道至今最受歡迎的經典曲目，包括點擊破億單曲〈Day 1〉、〈Location Unknown〉、〈Crying Over You〉等歌曲收錄其中，透過純粹極簡的不插電（stripped-back）方式呈現，透過籌備過程回顧出道十年點滴及找尋當初成團初衷的同時，更以此當成送給全球樂迷的感謝禮物。主唱Andy表示：「我們全心愛著這些歌，它們是我們過去十年生活的原聲帶！」值得一提的是，HONNE於近期發行的〈Location Unknown〉全新重製版特別邀來好友、也是印尼創作才女 NIKI 獻聲，為原本歌曲增添全新色彩之餘，並為十週年重製專輯提前暖身；提及與HONNE再次合作，NIKI興奮地分享心情：「這首歌曾是我大學時期的必聽歌單，能參與其中感到非常榮幸！」HONNE繼兩年前在 Zepp New Taipei 創下雙場秒殺佳績後，此次將帶著新專輯豋台開唱， 屆時除了新歌舞台外，HONNE更預告帶來全經典曲目。提及五度來台開唱的心情，Andy特別難忘台灣歌迷的熱情，更提到多年前首次來台北開唱時，台下歌迷近距離互動所感受到的溫暖，藉著此次來台，Andy特別感性告白：「謝謝台灣歌迷至今的不離不棄，我們7/28台北見！」門票3月13日下午3點於KKTIX官網啟售。HONNE宣布5度來台開唱。（圖／蓋婭娛樂提供 ）