書店裡的影像...
」
中山73嚴選「媽呀!人生好難」溫馨好片 侯季然看盡120家書店故事
台中市唯一小型藝術電影院「中山73影視藝文空間」溫馨五月將推出焦點主題「媽呀!人生好難」,以三部充滿驚喜奇作,幽默轉念「生活很難,電影很暖」,帶領觀眾笑看日常的窘迫與困境。首先是代表台灣獲選今年奧斯卡最佳國際電影15強的《左撇子女孩》,一睹金馬獎最佳新演員得主馬士媛與金鐘影后蔡淑臻、「雪豹新星獎」得主葉子綺大銀幕飆戲十分過癮。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩火力全開,超神演繹在理智與崩潰之間拉扯的當代母親,以心理驚悚的黑色喜劇風格拆解母職神話。《29號公路》則由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜,以溫柔又幽默的方式一段關於陪伴與理解的夏日旅程。溫馨五月,孕育台灣新銳導演的金穗獎新片也將在「中山73」登場,台中市影視發展基金會更將邀請 最具書卷氣的侯季然導演,於 5月9日(六)下午四點赴「中山73」專題講座「另一種生活的可能:侯季然的書店影像故事」,該系列影片源於2014年夢田文創執行長蘇麗媚的邀請,以每集約3至5分鐘的長度,拍攝台灣獨立書店的故事,總計拍攝了120家台灣獨立書店,記錄了台灣獨立書店近年來一家家關門的生態轉變。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩以心理驚悚黑色喜劇風格拆解母職神話。(圖/海鵬提供)「中山73」獨家將《書店裡的影像詩》第一季、第二季以及《書店裡的影像詩:停駐與穿越》等一起作「首輪藝術電影」放映。其中第二季中的一本書《沒有獨立書店意識的年代》,是由台中東海書苑老闆廖英良所編著,書中傳達了他對書店與出版業的危機意識和感慨。侯季然認為書店是一個裡面時間流速跟外面時間流速不一樣的空間,「在書店裡的自己,好像是一個更好的自己」,他邀請大家一起來看電影、聽講座。五月份「首輪藝術電影」安排的另一部電影,是法國新銳導演葛瑞格里馬涅(Grégory Magne)的喜劇新作《音樂家四重奏》(Les Musiciens)。這是一部同時要看精彩劇情、同時要用耳朵體驗的電影,劇情描述一名女企業家亞絲翠(華蕾莉董澤利 Valérie Donzelli 飾)為實現父親生前夢想,集結了4把史特拉底瓦里名琴,要舉辦一場全球樂迷引頸期盼的傳奇音樂會。全片最驚人之處,是讓總價值超過12億台幣的骨董提琴齊聚演出和拍攝。更令人驚嘆的是,扮演四位音樂家的「演員」本身就是真正的音樂家,不僅演出角色,更演奏片中音樂,精彩表現獲得美國影媒《MovieJawn》盛讚是「頂級的視聽享受」。《29號公路》由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜描繪一段夏日旅程。(圖/海鵬提供)而中山73最受歡迎的「WOW!動畫」單元,五月份則將推出黏土停格動畫神作《蝸牛少女回憶錄》和溫馨親子動畫《汪喵救援隊》等兩部風格迥然不同的動畫電影。前者是澳洲導演亞當艾略特睽違15年,以黑色幽默的怪誕喜感撫慰魔幻的悲劇人生。片中少女人生坎坷,卻與蝸牛交織出一段成長路上有著強烈共感的冒險風景。令人驚豔的是,該片以黏土動畫停格呈現,全片200個場景、7000個物件皆為全手工打造,格外彌足珍貴,榮獲奧斯卡最佳動畫片提名,勇奪安錫國際動畫影展水晶獎最佳影片。《書店裡的影像詩:停駐與穿越》將在中山73「首輪藝術電影」放映。(圖/海鵬提供)
《書店裡的影像詩》感動歐洲觀眾 導演侯季然開啟新篇章
由夢田影像發起並長達十年的紀錄片計畫《書店裡的影像詩》,其影展專題版《書店裡的影像詩:停駐與穿越》日前於鹿特丹國際影展(IFFR)進行歐洲首映,不僅三場放映全數售罄,更在歐洲影壇引發熱烈迴響。這份來自國際的肯定,源於夢田影像執行長蘇麗媚自 2010 年起對台灣在地文化符號的長期關注,即便在閱讀習慣劇變的時代,仍堅持投入這份辛苦的工作,初衷便是希望能以具備台灣文化樣貌的紀錄片,作為與國際溝通對話的橋樑。台灣導演侯季然執導的紀錄片作品《書店裡的影像詩:停駐與穿越》,日前於鹿特丹國際影展進行歐洲首映,並在影展現場收穫觀眾的熱烈回饋。許多觀眾對於片中呈現書店裡的恬靜時光,以及台灣小書店老闆們優雅又熱情的生活方式,很嚮往也很感動,直呼:「台灣人好浪漫!」更想親自到台灣看看。侯季然導演分享,有觀眾很驚訝台灣的獨立書店與周邊社群、公共議題連結如此深刻,並能夠積極保存傳統文化與記憶,這麼活躍的書店文化,讓歐洲觀眾大開眼界;也有觀眾形容在看電影時有完全沉浸的感受,彷彿自己也在台灣的書店裡生活過一般,讚美道:「這是一部非常有力量的電影。」值得一提的是,鹿特丹國際影展選片人原先擔心台灣獨立書店的故事,對於歐洲觀眾有所距離,但在看了作品好幾遍後,仍然意猶未盡堅持選擇,沒想到好口碑持續發酵,不僅影人出席的場次,而是三場放映全數完售,滿場的觀眾也讓選片人動容表示:「我好開心,我好想哭。」《書店裡的影像詩:停駐與穿越》侯季然導演受邀到海牙Colette & Co書店參訪交流。(圖/夢田影像提供)《書店裡的影像詩:停駐與穿越》首次面對歐洲觀眾,收穫深刻的共鳴,侯季然導演感到驚喜與感動:「一直期待向歐洲觀眾傳達台灣小書店們,在時代潮流下堅持自我的信念,以及自由、靈活又對世界很有愛的生活方式。看到這些台灣獨立書店老闆們各自獨特的生活方式,也讓我對於『生活可以是什麼樣』、『我可以是什麼樣』,有了更開闊的想像。」鹿特丹首映的反應亮眼,也陸續帶動其他影展洽詢與邀約,讓來自台灣小書店的生活故事,持續在世界各地被看見,也證明了夢田影像記錄 120 家書店的努力,已成功將台灣書店轉化為具備全球影響力的文化符號。導演侯季然在 2005 年曾以《台灣黑電影》入選鹿特丹國際影展,時隔二十年帶著新作品再次入選,他也感性分享心境轉變:「二十年前對於影展生態還很懵懂,片子受邀就去參加,二十年後比較了解一部作品要被國外觀眾看到有多不容易,要與數千部報名的全世界影片競爭,需要有獨特的觀點,也要有原創性高但又能跨越國界的電影語言,更要有能呼應或反映當代文化變遷的真實經驗。」此次親自出席影展,侯季然也從中感受到不同文化背景的觀影差異:「許多在台灣放映時沒想到是笑點的地方,這裡都反應熱烈,並且提問非常踴躍。」侯季然導演也笑著談到,散場後和大家在場外熱情交流,直到他要趕往機場,都仍有觀眾追上前說:「我愛這部片,這是我這次影展看的所有電影中最喜歡的一部,五顆星!」另外,在鹿特丹首映前,侯季然導演受邀到海牙一家歷史悠久的Colette & Co書店參訪交流,並於同日也去到海牙的飛地書店進行講座,看到當地的中文書店在海外紮根。侯季然導演表示:「我抵達Colette & Co的時候,現場已有十幾位熱情的書店義工在等候,聽到台灣書店與他們類似的故事後,大感驚奇,也讚嘆原來全世界的書店都是這樣的瘋狂與激情!」監製蘇麗媚也表示:「拍攝這些書店的過程,是一場與時代對話的旅程。我們希望透過紀錄片,不僅記錄書店的當下,更探索書店如何在時代洪流中找到自己的定位與價值。」 這股「溫柔力量」從最初的影像記錄,走進金馬影展,甚至受邀至星、馬、大阪世博,如今在鹿特丹開花結果,正一步步實踐夢田影像以文化與世界對話的承諾 。侯季然導演時隔二十年攜新作《書店裡的影像詩:停駐與穿越》再次入選鹿特丹國際影展。(圖/夢田影像提供)隨著侯季然導演載譽返台,這份來自歐洲的深刻共鳴也轉化為前進的動力。雖然影展版本獲得極大成功,但夢田影像更期待將另一份感動留給台灣觀眾。同樣擷取自《書店裡的影像詩》系列紀錄片,將聚焦於不同生活哲學的全新主題篇章—《書店裡的影像詩:生活不在他方》,已正式進入籌備與募資階段。日前也透過網站展開募資前測問券,盼後續經由群眾集資的方式,讓全新版本順利在台上映,誠摯邀請大眾參與問卷,共同延續這份跨越國界的溫柔力量。前測《書店裡的影像詩:停駐與穿越》以鏡頭記錄臺灣各地歷經歲月的老書店,也凝視新一代書店的多元樣貌與生活提案。從城市街角到山巔海濱,這些個人經營的小書店不僅販售書籍,更成為文化交流、社會對話與心靈棲居的所在。每一間書店都是一個平行宇宙——在那裡,時間變得柔軟,人得以停留,重新認識自己。當世界加速前進,書店選擇緩慢而堅定地存在。本片以詩意視角凝視書與人、書店與生活之間的深刻連結。透過書店主人與讀者的故事,我們看見書如何在數位時代中持續發光,也見證書店成為對抗遺忘與孤獨的溫柔力量,更反映了人們如何以閱讀與生活態度,回應快速變遷的世界,尋回內在的自由與安定。這是一封寫給老靈魂的情書,也是一場邀請觀眾重新想像生活的旅程。
2024金馬影展公布亞洲片單 今年坎城影展評審團大獎登台
2024金馬影展今(9日)公布亞洲與華語片單,包括今年坎城影展評審團大獎《你是我眼中的那道光》與入選坎城一種注目單元的《越與南》。日片則有《雨中的慾情》、《生之敵》、《本心》、《十一人賊軍》、《終將成為烏鴉的男人:深瀨昌久》、《青春末世物語》,主演包括成田凌、橫濱流星、吉岡里帆、山田孝之、阿部真夫、玉木宏、淺野忠信、森田剛、池松壯亮、長塚京三與瀧內公美等紅星。華語電影除了所有金馬獎入圍影片外,還有張吉安《搖籃凡世》、陳小娟《虎毒不》、劉慧伶《刺心切骨》、葉鈺瀛《寄了一整個春天》,李康生與吳可熙主演的《藍色太陽宮》、陳姸霏與項婕如合演的《夜校女生》以及多國合作的《睡覺時眼睛睜開》等作品。趙德胤紀錄片《櫻桃號》、以布拉瑞揚舞團為題的紀錄片《跳進部落的孩子》、劇集《喝酒吧!笨蛋:第1-2集》、《星空下的黑潮島嶼:第1-2集》和《書店裡的影像詩:第三季》,也都將在金馬影展世界首映。印度新銳導演帕亞爾卡帕迪亞,繼紀錄片《我們一無所知的夜晚》驚豔全球後,首部劇情長片《你是我眼中的那道光》(All We Imagine as Light)就在坎城得獎,用紀實為主調佐以魔幻,譜寫女性互助的希望之旅。越南導演張明貴入選坎城一種注目的《越與南》(Viet and Nam),以兩名礦工的相戀與偷渡,折射國族記憶與歷史傷痕。片山慎三在台取景的《雨中的慾情》(Lust in the Rain),找來成田凌、中村映里子、森田剛、李杏大膽共演,將嘉義化為慾望交織異次元。吉田大八的《生之敵》(Teki Cometh),集結老牌影帝長塚京三與瀧內公美,用黑白影像直視暮年掙扎。石井裕也的《本心》(The Real You)由池松壯亮領銜,探討AI普及後,所謂本心是真實還是虛擬泡沫?藤井道人在《嫌疑者的真相》(Faceless)重返社會題材,由橫濱流星飾演冷血殺人兇嫌,與吉岡里帆、山田孝之同場飆戲。藤井道人新作《嫌疑者的真相》(Faceless)重返社會題材,由橫濱流星飾演冷血殺人兇嫌。(圖/金馬執委會提供)今年的華語觀摩片有不少跨國製作,吳可熙與李康生主演的《藍色太陽宮》,由在美華裔導演曾佩裕初執導筒,從紐約按摩院的慾望流動與祕密黑洞,表現移民眾生相。《睡覺時眼睛睜開》(Sleep with Your Eyes Open)關於巴西濱海小鎮的一連串錯過與邂逅,由德籍編導妮莉沃拉茲執導、趙德胤長年創作夥伴王興洪主演、《BPM》男主角比斯卡亞跨刀。新加坡新銳導演劉慧伶以擊劍為題材的首部長片《刺心切骨》,邀請台灣演員劉修甫與曹佑寧詮釋糾雜兄弟情,在卡羅維瓦利影展榮獲最佳導演。吳可熙、李康生主演《藍色太陽宮》表達出移民的各種生活樣貌。(圖/金馬執委會提供)馬來西亞導演張吉安在新片《搖籃凡世》再探大馬禁忌,透過棄嬰倉內的絕境母親與漫漫長夜,看見父權與神權陰影下的暴力輪迴。《淪落人》導演陳小娟的《虎毒不》,關照深陷育兒困境與性別分工桎梏的現代女性。香港新銳導演葉鈺瀛的《寄了一整個春天》,以戀物癖勾描女孩成長,獲選為香港亞洲電影節開幕片。《夜校女生》由陳姸霏詮釋校園階級壓力下的迷惘少女,與項婕如、邱以太一同釋放酸澀青春。馬來西亞導演張吉安新片《搖籃凡世》再探大馬禁忌,描述棄嬰倉內的母親。(圖/金馬執委會提供)還有五部將在金馬影展世界首映的台灣作品。趙德胤最新紀錄片《櫻桃號》,針對軍事政變後前途未卜的緬甸故鄉,以港口與渡輪為引傾訴鄉愁。《跳進部落的孩子》記錄排灣族編舞家布拉瑞揚返鄉創立舞團,捕捉生活軌跡之餘,還留下藝術家的孤獨身影。樓一安在影集《喝酒吧!笨蛋:第1-2集》再度攜手金馬影帝莫子儀,並讓他以失去嗅味覺的喪志酒保角色,突破過往形象大秀另類痞樣,混搭調出喜劇新滋味。侯季然《書店裡的影像詩:第三季》,用影像為四十間座落在城市、鄉村、離島等殊異空間的書店寫詩。客家電視台旗艦影集《星空下的黑潮島嶼:第1-2集》,把醫療職人類型融入白色恐怖,宛如綠島版「機智醫生生活」,既爬梳複雜歷史,亦帶出政治壓迫下的人性光輝,也將在金馬影展搶先播放兩集。2024金馬影展將於11月7日至24日展開,10月27日下午1點於官網開始售票。