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」 演唱會 導演 演員 香水 梁朝偉
葛萊美獎入圍肯定 億級情歌男神Jeff Bernat明年2月再度來台開唱
唱紅〈Call You Mine〉、〈Still〉等人氣情歌的美國R&B歌手Jeff Bernat，宣布將於2027年2月16日重返台北開唱。歌曲累積近億串流的他，繼2024年來台演出後，睽違近3年再度與台灣樂迷見面，這次除了帶來經典歌曲，也將演唱今年推出的新專輯《Luv Language》中的作品。2012年推出首張專輯《The Gentleman Approach》後，Jeff Bernat憑藉〈Call You Mine〉、〈Groovin〉等歌曲打開知名度，在亞洲累積不少歌迷。他與韓國樂壇也頗有淵源，包括DEAN、Crush合作的〈what2do〉、前Brown Eyed Girls成員Gain的〈Pray〉，以及MAMAMOO輝人與B.O.合作的〈Da Ra Da〉，都有他的參與，讓不少KPOP歌迷對他的歌聲並不陌生。除了演唱情歌，他也參與幕後創作。2025年，Jeff Bernat參與美國福音歌手DOE專輯《Heart Of A Human》的詞曲創作，該專輯獲得葛萊美獎「最佳當代基督教音樂專輯」，他共同創作的〈Holy Hands〉也入圍「最佳福音演出／歌曲」。今年夏天，Jeff Bernat推出新專輯《Luv Language》，將過去擅長的浪漫情歌延伸至人際關係中的陪伴與情感交流。這次台北演出將帶著完整樂團編制登場，從經典歌曲唱到最新作品。演唱會門票預定11月10日中午12點於遠大售票開賣。
韓國影視三大金獎陣容來台授課 郭在容難忘拍《我的野蠻女友》陪全智賢挑衣服搏感情
由台北市文化局、台北市文化基金會及台北市電影委員會主辦的2026「台北電影學院」於 10月2日舉辦「影視編劇講座」，邀請到的講座講師為韓國浪漫電影大師《我的野蠻女友》導演兼編劇郭在容（KWAK Jae-yong）、tvN療癒神劇《我的大叔》編劇朴海英（PARK Hae-young）與Netflix現象級韓劇《我的出走日記》製作人黃羅慶（HWANG Ra-Kyung）擔任講師。三位講者從導演、編劇及製作人角度，分享如何以編導整合創造票房經典、讓在地故事跨越國界引發共鳴，並探討編劇如何回應AI浪潮，全面解析韓國影視編劇的創作與製作實務。講座中，郭在容以代表作《我的野蠻女友》與《緣起不滅》為例，深度剖析「編導雙重角色」的交織與平衡，他表示，為了將腦中的畫面與情感轉化為電影，持續磨練劇本寫作能力，而生活中的相處與觀察，往往就是創作靈感的來源。郭在容透露，當年僅花5天便完成《我的野蠻女友》劇本，創作期間家人到工作室陪伴，讓他萌生想寫出療癒人心故事的念頭，也將與太太、女兒們相處的經驗融入情節。其中，女主角全智賢要求車太鉉交換鞋子穿的經典橋段，便取材自他與太太的真實故事。他也分享，片中融入小說《陣雨》中無法實現的愛情與悲傷情感，透過幽默與浪漫的表現，讓觀眾感受角色內心的情緒。談及選角，郭在容認為，演員首先必須喜歡作品，才能充分投入角色，因此他始終努力打造能打動演員、讓演技鮮活呈現的劇本。他回憶，全智賢起初曾婉拒《我的野蠻女友》的邀約，經過長達一年的說服才答應演出，而她在廣告與音樂錄影帶中展現的多樣面貌，正是讓他認定她適合角色的關鍵。郭在容也分享與演員磨合的幕後趣事，透露曾因服裝選擇與全智賢意見不合，後來透過溝通，並一同前往東大門挑選服裝，逐漸建立默契。他肯定全智賢的專業與投入，尤其片中與車太鉉交換鞋子的場景中，她鮮活的表演讓現場工作人員及經紀人都感到驚喜，彷彿真正成為片中的「野蠻女友」。他也稱讚車太鉉將男主角「牽牛」的純情與順從詮釋得靈活自然，與全智賢搭配出絕佳默契。郭在容笑說，太太曾指出車太鉉飾演的角色與自己很像，讓他進一步將自身特質融入角色。他也以朴贊郁執導的《原罪犯》（Oldboy）為例，分享自己觀察到片中男主角與導演有相似之處，談及導演與角色之間的有趣連結。郭在容更提到，侯孝賢的《悲情城市》帶給他場景轉換與敘事手法上的啟發，片中透過場景安排讓觀眾產生錯覺的技巧，讓他印象深刻。儘管兩人的創作風格不同，他仍嘗試將類似的錯位手法運用於《我的野蠻女友》，並曾在與侯孝賢見面時，親自向他分享這份創作上的影響。郭在容透露，《我的野蠻女友》片中松樹下的老爺爺承載了自己想傳達的話語，電影裡則藏有許多驚喜與隱喻。而以《我的大叔》、《我的出走日記》等作品細膩描繪現代人孤獨與情感困境的金牌編劇朴海英，從「商業編劇敘事」切入，分享在地故事如何引發全球共鳴。她表示，全球OTT平台讓韓國作品得以被世界看見，但自己不會刻意迎合海外觀眾，而是從內心渴望出發，相信能打動自己的情感，也能觸動不同文化的觀眾，讓人感受到「原來那個地方也有一個我」。她也提醒創作者，比起追求新穎與花招，真誠與基本功更為重要。以《我的大叔》、《我的出走日記》等作品細膩描繪現代人孤獨與情感困境的金牌編劇朴海英，分享在地故事如何引發全球共鳴。（圖／影委會提供）朴海英則傳授自己的創作心法，在題材選擇上首重「我內心的渴望，即是眾人的渴望」，她舉例，《我的大叔》源於她想呈現平凡男子的人性與魅力，有別於當時韓劇常見的成功人士或超能力男主角；《我的出走日記》則來自她在已有成功作品與名聲後，仍對「為何不感到幸福」的追問，將日常工作的疲憊與渴望解放自己的心情寫進故事，並形容這是一部「給I人的電視劇」；最新作品《努力克服自卑的我們》則取材自身邊友人的特質，也讓她在創作中驚覺自身的無價值感，坦言至今仍在學習克服。面對藝術性與商業性的提問，朴海英強調，「有趣」是作品的基本，更笑問觀眾：「我很努力寫得很有趣，各位有感覺到嗎？」她認為，編劇應思考故事能帶給觀眾什麼感受、如何讓他們獲得幸福，而讓觀眾持續追看的關鍵，是讓他們愛上角色。以《努力克服自卑的我們》為例，主角起初可能讓人覺得「很煩」，但她希望透過觸動人心的時刻，讓觀眾逐漸理解他，在看過三集後願意為他加油。現場追問如何讓觀眾持續支持這樣的角色時，兩位講者先以「帥氣的臉讓人討厭不起來」幽默回應，接著說明，關鍵仍在台詞設計，不一定要直接說出角色的不安，也能讓觀眾看見討厭表象下的脆弱，進而產生同情，願意繼續支持他。有學員提問是否會擔心AI變得強大而取代了編劇的工作？朴海英表示，現階段AI的創作水準仍有限，自己主要將其用於查找資料，她也樂觀表示，未來AI如果文字創作真的能和真人創作一樣感動人心，人類可以和AI共同創作，屆時創作就不會像現在一樣辛苦了，而可以成為享受和興趣。此次講座也難得邀請朴海英與《我的出走日記》合作夥伴、資深製作人黃羅慶同台，從編劇與製作雙重視角，分享文本創意、市場需求與執行可行性之間的平衡。黃羅慶指出，OTT平台讓韓劇觸及更多全球觀眾，製作人也須思考如何包裝作品、選擇演員，讓故事被更多人看見。曾與朴海英合作兩部作品的他，以「99%的紅色流行與1%的藍色珍稀」形容朴海英作品的特色，坦言朴海英的劇本難以直接套入既有市場類型，卻具有獨特且難以取代的魅力。黃羅慶指出，OTT平台讓韓劇觸及更多全球觀眾，製作人也須思考如何包裝作品、選擇演員，讓故事被更多人看見。（圖／影委會提供）黃羅慶認為，朴海英擅長以出人意料的設定呈現人物情感，例如《我的大叔》透過手機竊聽傳來的沉重腳步與嘆息，以及《努力克服自卑的我們》中揭露內心的「情緒手錶」，都讓難以言說的感受有了具體呈現。她筆下的角色即使有缺陷、受過傷，也曾向現實妥協，仍保有自身的價值與原則，讓觀眾看見自己的處境，也理解這些普通人的可貴。黃羅慶也盛讚朴海英的台詞能精準說出觀眾心聲，如《我的出走日記》以「崇拜」承載角色的情感渴望，進一步探問身為人的幸福。黃羅慶說：「朴海英的作品不輕易承諾圓滿結局，即使故事落幕，角色仍須面對明天的現實；這份不迴避困難、卻保有希望的真實感，正是引發共鳴的原因，也為觀眾留下溫暖的喘息空間。」台北市電影委員會饒紫娟總監表示，本次講座開放報名僅一天半即額滿，影委會緊急與場地方協調增加名額，熱烈反應不僅展現講者陣容的號召力，也反映影視產業對編劇創作與市場經驗交流的渴求，她並感謝臺北市政府文化局及台灣大哥大的支持，相信三位講者的分享都帶給與會者豐富收穫。台灣大哥大內容發展副總經理暨MOMO親子台總經理鄭偉柏也親臨現場，並於致詞中表示：「期待藉由韓國成熟的影視產業經驗，讓創作者學習兼顧創作與市場，將『好故事』變成『能賣的故事』，以情感與敘事節奏真正抓住觀眾。」由台北市文化局、台北市文化基金會及台北市電影委員會主辦的2026「台北電影學院」於 10月2日舉辦「影視編劇講座」。（圖／影委會提供）
w-inds.高雄迎25週年巡演最終站 橘慶太許願唱到50週年
日本人氣組合w-inds.日前在東京有明SGC HALL ARIAKE完成25週年巡演《w-inds. 25th Anniversary Best Single LIVE TOUR 2026 “GOLDEN SINGLES”》，結束日本最終場，橘慶太更放話已和千葉涼平約定「一起努力到50週年」。接下來巡演最後兩場將於9月5、6日移師高雄流行音樂中心，而高雄也將成為整趟25週年巡演的最終站。這次巡演自3月從橫濱起跑，日本12地19場共動員3萬5000人，東京最終場則吸引3500名歌迷。整趟巡演全部由歷年單曲組成，橘慶太與千葉涼平一口氣帶來23首歌曲，從出道曲〈Forever Memories〉、〈Paradox〉一路唱到最新作〈Who’s the Liar〉，並穿插過往影像，讓不少歌迷跟著歌曲重溫一路走來的回憶。橘慶太表示，每首過去的歌曲都有不同回憶，因此即使巡演多場，每次站上舞台仍會有不同感受；千葉涼平也提到，在各地都能看到歌迷聽到落淚，讓他們自己也有新鮮的感受。談到50週年的約定，橘慶太表示，能一路走到現在都是因為有大家支持，希望接下來25年能換他們成為支持歌迷的一方，用音樂回報大家。他還拿2007年歌曲〈ブギウギ66〉開玩笑，表示25年後千葉涼平正好66歲，屆時想推出一首〈涼平66〉；千葉則笑說：「有更多值得期待的事情很好，希望喜歡同樣音樂的大家可以一起守護下去。」w-inds.與台灣緣分深厚，2004年出道僅3年便選擇台灣舉辦首次海外單獨公演，至今已完成32場海外專場。今年7月完成香港公演後，9月將首度在高雄舉辦單獨演唱會。千葉涼平表示，包括日本國內場在內，高雄就是整趟巡演的最終站，「希望可以一起好好炒熱氣氛。」橘慶太也喊話：「我們要去台灣了！亞洲的大家也都非常熱情，希望能抬頭挺胸，好好唱完再回來。」《w-inds. 25th Anniversary Best Single LIVE TOUR 2026 "GOLDEN SINGLES"》以歷年單曲為主軸，9月5日（六）高雄場已完售，9月6日（日）追加場於年代售票系統販售中。
《被偷走的情歌》觀影體驗如聆聽一張專輯 《寫一首歌（如果沒有你）》燒腦刻進DNA裡
以《曾經。愛是唯一》、《曼哈頓戀習曲》風靡全球的音樂電影大師約翰卡尼（John Carney），最近推出新片《被偷走的情歌》（Power Ballad）依然寶刀未老，片中主題曲《寫一首歌（如果沒有你）》（How to Write a Song Without You），燒腦程度被形容「一聽就深深刻在DNA裡」。電影日前在台舉行試片獲得熱烈回響，「音樂很好聽、故事也很好笑」、「有些東西誰也偷不走的呀」、「度過美好的YA晚！」，令人看得津津有味。有趣的是，《被偷走的情歌》算是約翰卡尼創作風格的轉變之作，該片並非傳統意義上的愛情故事，因為男主角「瑞克大砲」（保羅路德 Paul Rudd 飾）似乎對另一男主角男團偶像丹尼威爾森（尼克強納斯 Nick Jonas 飾）產生了「短暫靈魂共鳴的迷戀」，還被網友笑稱「這才是真愛」。《被偷走的情歌》講述婚禮歌手「瑞克大砲」意外結識前男團偶像丹尼擦出音樂火花。（圖／海鵬提供）約翰卡尼出生於愛爾蘭都柏林，是愛爾蘭知名的導演、編劇及音樂人，素有「音樂電影鬼才」美譽，擅長探討音樂對人生的啟發與情感連結。在成為導演之前，約翰卡尼是愛爾蘭著名搖滾樂團「The Frames」貝斯手，並因為樂團拍攝演唱會錄影與MV，從而開啟他的影像創作之路。成名作《曾經。愛是唯一》榮獲多項殊榮，包括奧斯卡最佳原創歌曲獎，並被改編成舞台劇，並獲得八項東尼獎，也執導過《曼哈頓練習曲》和《搖滾青春戀習曲》等音樂名作。最新作品《被偷走的情歌》由保羅路德與尼克強納斯主演，講述婚禮歌手與搖滾明星之間的音樂爭端。憑藉強大演員陣容與招牌的音樂渲染力，在影展與口碑均獲得極高的評價。音樂片名導約翰卡尼施展魔法《被偷走的情歌》深刻進入DNA豪奪4大獎。（圖／海鵬提供）《被偷走的情歌》劇情敘述婚禮樂團主唱「瑞克大砲」，意外結識前男團偶像丹尼。兩位音樂人惺惺相惜，竟擦出強烈的音樂火花。未料，丹尼將瑞克的抒情創作改編單曲發表，瞬間爆紅登上熱門榜首。瑞克大砲不滿「歌是我寫的，憑什麼他紅？」，決定向丹尼奪回屬於自己的創作與尊嚴…。不過《被偷走的情歌》核心雖探討「藝術所有權」與「功利野心」，保羅路德與尼克強納斯片中精彩的兩男對決是「充滿背叛與恩怨的兄弟情」，但火花四射的互動更被許多觀眾打趣說「這才是真愛」。《被偷走的情歌》充分展現了導演兼編劇約翰卡尼的轉變。過去他的《曾經。愛是唯一》和《搖滾青春戀習曲》都是標準音樂愛情片。但《被偷走的情歌》更將電影、戲劇和音樂的精華融為一體，不僅音樂動聽、更站在人性的一邊，除了幽默、激情，更有深深的溫情，讓觀眾感受到豐富多彩的人物關係和精彩表演所帶來的巨大溫暖，除獲選美國SXSW 西南偏南影展、愛爾蘭都柏林國際影展，更榮獲美國波德國際影展最佳劇情片大獎。約翰卡尼並大力自薦這部新片「觀影體驗就像聆聽一張專輯」。《被偷走的情歌》將自9月11日起在台上映。
蘋果桌機大升級！Mac mini首搭M6晶片 AI效能提升4倍
蘋果（Apple）更新桌上型電腦產品線，25日發表新一代Mac mini與Mac Studio，除了升級處理器與無線連線規格，也進一步強化人工智慧（AI）運算能力。Mac mini首度搭載M6晶片，Mac Studio則提供M5 Max與M5 Ultra選擇，鎖定AI開發及需要在本機處理大型模型的專業使用者。這次Mac mini最大變化之一，就是首次導入M6晶片。M6由台積電採用2奈米製程生產，配置12核心中央處理器（CPU）及12核心圖形處理器（GPU）。蘋果宣稱，M6單執行緒效能為全球最快，AI運算速度則提升至前一代的4倍。新款Mac mini提供M6及M5 Pro兩種版本。M6機型標準搭載16GB統一記憶體，最高可升級至32GB；M5 Pro版本則最高可配置64GB統一記憶體。蘋果表示，M5 Pro處理大型語言模型（LLM）提示詞的速度，最高可達舊款Pro版Mac mini的8.5倍。連線規格也同步更新，兩款Mac mini均加入Wi-Fi 7及Bluetooth 6，機身外觀則延續2024年M4與M4 Pro版本採用的精巧設計。台灣Mac mini售價及上市資訊如下：● M6晶片：售價29,900元起。● M5 Pro晶片：售價59,900元起。● 上市時間：8月27日上午9時開放預訂，9月22日正式上市。定位更高階的Mac Studio則提供M5 Max與M5 Ultra晶片。蘋果表示，M5 Max執行大型語言模型的速度接近前一代4倍；最高階M5 Ultra可搭載36核心CPU、80核心GPU，以及最高512GB統一記憶體。多台搭載M5 Ultra的Mac Studio還能彼此連接，共享記憶體並作為單一運算系統使用，可直接在本機執行具有兆級參數的前沿AI模型。隨著Mac Pro今年稍早停產，Mac Studio也成為蘋果旗下效能最高、未內建螢幕的電腦。台灣Mac Studio售價及上市資訊如下：● M5 Max晶片：售價84,900元起。● M5 Ultra晶片：售價199,900元起。● 上市時間：8月27日上午9時開放預訂，9月22日正式上市。蘋果此次更新Mac產品線，也凸顯桌上型電腦在AI應用上的角色。部分開發者透過OpenClaw等軟體建立AI代理時，選擇使用獨立Mac mini直接在本機運行；Mac Studio也逐漸成為AI研究人員訓練與部署本地模型的選項。蘋果指出，旗下iPhone與Mac晶片均配置專門處理AI模型的神經網路引擎，加上統一記憶體架構，可降低資料搬移形成的瓶頸。配合相關開發框架及新一代晶片，開發者能直接透過Mac執行及微調大型AI模型，減少對外部雲端服務的依賴。美國地區兩款新機已於25日開放預購，9月22日正式上市，並將預載最新作業系統macOS 27 Golden Gate，新系統預計今年秋季向其他Mac使用者推送。
《炎上》深入歌舞伎町凝視日本街頭少年困境 導演長久允向台灣觀眾喊話「進戲院看看」
曾以《爸媽死了，我卻不想哭》驚豔國際影壇的日本鬼才導演長久允，再度將獨特而敏銳的影像視角，投向被主流社會忽略的青春角落。由《國寶》森七菜突破形象主演的最新作品《炎上》，將故事舞台搬進東京新宿歌舞伎町著名的「東橫廣場」，從一名離家少女的視角出發，直視聚集於此的青少年所面對的家庭失能、孤獨與無處可去的生命困境。本片將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾喊話，希望大家都能進戲院看看電影，看看會留下什麼想法。導演長久允透露，《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。為了不讓電影只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。他認為 地面的髒污、遊樂中心的燈光、夜晚湧入的人群，以及街頭特有的喧鬧氣息，都不是攝影棚或美術設計能夠真正複製的。即使拍攝期間面臨人潮、噪音、管制與現場錄音等重重難題，他依舊堅持：「如果因為不喜歡這些麻煩，而沒有選擇在真正的現場拍攝，最後完成的就會是完全不同的一部作品。」導演長久允透露《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。（圖／光年映畫提供）挑起全片靈魂人物重任的女星森七菜，也在《炎上》中展現令人耳目一新的銀幕面貌。長久允透露，兩人在開拍前進行了大量排練，密集程度甚至「幾乎像一起排演舞台劇」，更請教專業人士，從說話方式、語音到人物狀態，一點一滴建立樹理惠這個角色。導演特別強調，他並不希望森七菜只是演出一名「典型的不幸少女」，而是將她本身鮮活、開朗且充滿生命力的一面注入角色，讓樹理惠即使身處殘酷環境，依然保有青春特有的躍動感。其中，樹理惠第一次來到東橫、向新朋友自我介紹的一場戲，更讓長久允至今難忘。他形容，拍攝當下甚至感到「胸口很難受」，因為森七菜同時演出了少女終於從家庭獲得解放的喜悅，以及依然深埋在身上的傷痛。兩種截然不同的情緒在同一瞬間交錯，也讓導演第一次真切感受到：「樹理惠這個人物彷彿就在我的眼前真正站了起來。」而《炎上》的片名，同樣暗藏著電影最重要的精神。導演長久允透露，電影最初甚至曾打算直接以一個火焰符號作為片名！因為年輕人在LINE聊天時，一個火焰貼圖既可以傳達「好煩、好累、好痛苦」等負面情緒，另一方面卻也能代表「那就幹吧！」這種不顧一切向前衝的力量。這種負面與正面情緒同時存在的矛盾，恰好呼應《炎上》所描繪的青春狀態。最後再從現實世界真正燃燒的「火」，一路延伸至網路世界遭到群起攻擊的「炎上」，才正式定名為《炎上》。為了讓電影不只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。（圖／光年映畫提供）《炎上》於日舞影展舉行世界首映時，也以毫不迴避的青春殘酷內容震撼當地觀眾，放映結束更獲得全場起立鼓掌。第四度前進日舞影展的長久允坦言，由於電影題材沉重，也沒有安排一個讓人能輕鬆離場的幸福結局，映前其實相當緊張。直到感受到觀眾理解他並非以獵奇目光觀看這群孩子，更不是將少女的創傷當成娛樂消費，而是真正試圖走近並誠實面對她們的生命，他才終於鬆了一口氣。長久允也強調，《炎上》描寫的雖然是發生在日本新宿的社會問題，卻從來不只屬於日本。在紐約乃至世界其他城市，同樣存在著無處可去、試圖尋找容身之處的年輕人，「這並不是什麼遙遠異國才會發生的故事。」也正因如此，《炎上》真正想讓觀眾看見的，並不只是一群被稱作「東橫少年」的陌生孩子，而是在那些被新聞標籤、社會偏見掩蓋之後，一個個仍渴望被理解、被接住的青春生命。隨著《炎上》即將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾親自喊話。他坦言，比起替電影給出一個標準答案，自己更想知道不同文化、不同成長背景的台灣觀眾，在看完樹理惠的103分鐘人生後，會留下什麼樣的感受與想法。「這是一部帶有嚴肅議題的電影，但同時也有著閃閃發亮、充滿青春光芒的一面。」最後他更誠摯邀請：「希望大家都能進戲院看看電影《炎上》，如果你們願意來看，我會非常開心。謝謝大家，請多多支持！」期待台灣觀眾在8月28日走進戲院，親自看見那把烈火背後，一群孩子沒有被說出口的青春。
蘋果發布iOS 26.6.1 防駭必更新！29項漏洞一口氣修補
蘋果今天（18日）釋出最新作業系統更新iOS 26.6.1，這次更新以安全性修補為主，一口氣修復29項CVE漏洞，其中21項與WebKit瀏覽器引擎有關。蘋果呼籲使用者盡速更新，以降低裝置遭駭客攻擊的風險。根據蘋果公布的安全性內容，部分WebKit漏洞可能讓駭客透過架設惡意網站，在使用者瀏覽網頁時觸發Safari異常，進一步造成記憶體毀損，甚至可能導致敏感資訊外洩。其他漏洞則涉及音訊、ImageIO影像處理及Kernel核心元件，若遭惡意利用，可能讓攻擊者執行未經授權的程式碼，增加裝置遭遠端操控的風險。蘋果目前並未透露上述漏洞是否已遭駭客實際利用，不過基於資安風險，官方一向建議使用者在新版本推出後儘速完成更新，避免裝置長時間暴露於已知漏洞。除了iOS 26.6.1外，蘋果也同步推出iPadOS 26.6.1及macOS Tahoe 26.6.2，針對相關安全漏洞進行修補，使用iPad及Mac的用戶也應檢查裝置版本，確認是否已完成更新。此外，無法升級至iOS或iPadOS26的舊款iPhone、iPad，蘋果也提供iOS 18.7.10及iPadOS 18.7.10安全更新，讓較舊裝置同樣能獲得漏洞修補。資安專家提醒，手機及電腦作業系統更新除了新增功能，也常包含重要安全修補。使用者應定期檢查系統更新，並在官方推出重大資安修補時盡快安裝。
新加坡導演巫俊鋒自稱台灣通 讚曾敬驊真誠又用功
新加坡導演巫俊鋒是今年桃園電影節「焦點導演」單元之一，這也是他的作品全系列第一次完整放映。今（15日）他與台灣觀眾一起欣賞2010年首部長片《沙城》迎來首映。他感嘆當年只有26歲，在電影裡看到許多參與演出的親友年輕的臉孔，「感覺好像在看別人的作品，又感覺非常懷念」。他也發現台灣觀眾對片中探討新加坡歷史、青年追尋亡父過往與身分認同等議題反應熱烈、充滿好奇。巫俊鋒最新作品《在光之前》的男主角之一曾敬驊也特別到場觀影，巫俊鋒盛讚曾敬驊真誠而且用功，為了詮釋角色極盡全力練身材與專業技術，令人感動。提及在桃園拍攝的經驗，他高度肯定台灣團隊的專業與敬業；《在光之前》耗時八年籌備，中間歷經多次疫情隔離，他仍然堅持數度來台勘景。他為了拍攝《在光之前》在台灣待了四個月，已經是「台灣通」。巫俊鋒是現任新加坡電影節主席，也曾在第60屆金馬獎受邀擔任評審。他說當時他的作品都因為各種原因無法報名金馬獎，所以來當評審的經驗非常特別，「因為只有我沒參加過」。他也對於能夠與時任金馬獎執委會李安導演近距離接觸，聆聽他對好電影的精闢分析，印象非常深刻。隨著如今對台灣日漸熟悉，他也相當期待新作未來能順利參與金馬盛會。
TREASURE 9／26首攻高雄巨蛋 喊話下一站挑戰體育場開唱
韓國人氣男團TREASURE宣布將於9月26日首度登上高雄巨蛋，舉辦《TREASURE THE STAGE 2026 NEW WAV : LIVE IN KAOHSIUNG》，TREASURE這次將帶著最新作品《NEW WAV》以及全新舞台前進高雄開唱，成員們也許願：「希望未來可以挑戰體育場級場館！」TREASURE座位表公開。（圖／超級圓頂提供）TREASURE於2020年8月以單曲《THE FIRST STEP : CHAPTER ONE》正式出道，憑藉出道曲〈BOY〉迅速打開知名度，接連橫掃Asia Artist Awards、MAMA、Golden Disc Awards、Seoul Music Awards等多項新人獎。6月推出第4張迷你專輯《NEW WAV》，不僅首次登上Oricon專輯週榜排行榜冠軍，也拿下Billboard Japan Top Albums Sales第一名，展現穩定的人氣。主打歌〈IF I〉MV上架僅6天9小時便突破5000萬次觀看，刷新TREASURE出道以來最快紀錄，再度展現團體的爆發力。本月起將展開日本巡演《TREASURE THE STAGE 2026 NEW WAV : LIVE IN JAPAN》的TREASURE，他們也成為知名運動品牌的形象大使，成員表示，自己一直夢想有天能成為運動品牌的視覺模特兒。至於未來想挑戰的目標；另外也透露，近期團體才在曼谷完成體育場演出，希望未來也能在更多地方舉辦單獨體育場演唱會。《TREASURE THE STAGE 2026 NEW WAV : LIVE》高雄站，將於9月26日在高雄巨蛋開唱，票價為新台幣6375 / $5380 / $4980 / $3980 / $ 2980 / $1980元以及一般身障票$2,490 / 輪椅身障票$990，特A區（$6375券）可加購5元粉絲福利（含Sound Check與神秘禮包），禮包內容物將於售票前另行公告，預計7月19日（日）在遠大售票全面啟售，更多詳情請洽主辦單位超級圓頂官方社群專頁。
《陽光女子》受邀富川影展 巧遇《鐵拳教育》朴智妍揭奇妙緣分
《陽光女子合唱團》日前受邀參加韓國富川國際奇幻影展Signature單元，昨（2日）導演林孝謙與編劇呂安弦出席影展開幕典禮，沒想到在星光熠熠的現場，竟意外促成一場跨越16年的電影緣分。導演林孝謙與編劇呂安弦在開幕式現場巧遇因Netflix人氣影集《鐵拳教育》而廣受觀眾喜愛的演員朴智妍（박지연），忍不住化身追星族，主動上前合照留念。林孝謙與呂安弦也分享，距離上一次來到富川國際奇幻影展已是2016年，當時帶著喜劇電影《五星級魚干女》參展，笑翻全場；相隔10年再度回到富川，這次則帶著最新作品《陽光女子合唱團》，希望陪著大家一起哭翻戲院。兩人也感性表示：「一切都是最好的安排，謝謝電影帶給我們這麼多美好！」 正當大家開心拍照時，現場韓國影展工作人員特別向朴智妍介紹，眼前這群來自台灣的電影人，正是《陽光女子合唱團》的編導團隊。沒想到，朴智妍聽完後驚喜表示，自己曾參與2010年上映的韓國原版電影《和聲》（台灣上映片名《美麗的聲音》）演出。從2010年至今，橫跨16年的巧遇，讓《陽光女子合唱團》與《和聲》再度串起一段難得的電影緣分。16年前的朴智妍還只是剛起步的小演員，如今則因《鐵拳教育》而受到全球觀眾矚目。再次因《陽光女子合唱團》與這部作品產生連結，也讓她直呼緣分真的很奇妙。朴智妍不僅開心與台灣團隊合影留念，也表示十分期待未來有機會與《陽光女子合唱團》團隊合作。這場意外的相遇，也為《陽光女子合唱團》的韓國之行增添了一段溫暖而難忘的插曲。 《陽光女子合唱團》上映後票房表現極其亮眼，全台累積票房高達新台幣7.4億元，更打破《海角七號》維持18年的紀錄，登頂台灣電影史上票房冠軍。電影主題曲〈幸福在歌唱〉由A-Lin演唱，並榮獲第37屆金曲獎「年度歌曲獎」，由李方睿作曲、林孝謙作詞、陳建騏擔任製作人。這首歌結合電影的高票房與好口碑，成為本屆金曲獎焦點之一，也讓《陽光女子合唱團》持續在海內外掀起熱烈討論。
吳思賢穩交4年女友爆結婚進度 鬆口「不排斥先有後婚」
小樂吳思賢將於8月七夕情人節前夕舉辦個唱，今（30日）他分享籌備進度，透露除了將首唱最新作品，也特別安排歌迷期待已久的「回憶殺」橋段，不僅會演唱第一、第二張專輯的經典歌曲，還將加入點歌互動環節，至於是否還有七夕限定驚喜，他則笑說：「彩蛋留到演唱會當天揭曉。」小樂與圈外女友穩定交往4年多，被問到是否已經動念結婚，他大方坦言：「現在回答『有的』，目前沒有時間表，但有共識。」至於是否接受「先有後婚」，他也不排斥，直言：「沒想要那麼快，如果她懷孕肯定要花時間照顧她。」目前則努力存老婆本，希望至少存到8、9位數，再迎接人生下一個階段。此次演唱會主視覺中，小樂手拿棒棒糖拍攝，引發不少粉絲聯想到《模范棒棒堂》時期。他笑說，並非刻意向過去致敬，而是因為棒棒糖象徵青春，「很多人看到棒棒糖就想到我出道的時候，但再次拿起它，好像所有回憶都回來了」，希望藉由這個意象，把青春的味道帶進演唱會，與歌迷一起重溫成長記憶。談到新歌〈還得是你 Beyond You〉，小樂也分享，「你」並非特定對象，而是一路陪伴自己成長的重要人物，包括家人、朋友、工作夥伴以及歌迷。他坦言，隨著年紀增長，對陪伴與珍惜有了更深刻的體悟，希望透過歌曲與演唱會，把這份情感傳遞給所有一路支持自己的人。小樂與圈外女友穩定交往4年多，透露自己不排斥先有後婚。（圖／藝和創藝提供）
《克拉拉與太陽》你最好的人工智慧朋友 《星期三》珍娜奧特嘉、艾美亞當斯共譜奇幻篇章
改編自諾貝爾文學獎得主石黑一雄暢銷小說的《克拉拉與太陽》，首支預告於今（23日）正式亮相。由奧斯卡獎得主、同時也是備受好評《兔嘲男孩》的導演塔伊加維迪提自編自導，這部最新作品結合溫馨喜劇、奇幻想像與一絲懸疑氛圍，從預告中便展現出獨特的情感張力與鮮明風格。《克拉拉與太陽》原著小說改編自諾貝爾文學獎得主石黑一雄的同名暢銷作品。石黑一雄以細膩、克制且富含哲思的文字風格著稱，曾以《長日將盡》等作品奠定國際文壇地位，四次入圍布克獎，並於2017年獲頒諾貝爾文學獎。《克拉拉與太陽》於2021年出版，透過人造朋友克拉拉的獨特視角，描繪愛、陪伴、孤獨與人性之間的微妙關係，也在溫柔的故事外衣下，帶出對科技、家庭與成長的深層思考，出版後旋即引發全球讀者熱烈關注。人造朋友「克拉拉」渴望找到一個真正屬於自己的家。當她遇見少女喬西後，兩人迅速建立起深刻情誼。（圖／索尼提供）這次電影由當紅女星《星期三》珍娜奧特嘉領銜主演，與《異星入境》演技派女星艾美亞當斯上演精采對手戲，兩人同場飆戲成為本片一大亮點。故事圍繞人造朋友「克拉拉」展開，她渴望找到一個真正屬於自己的家。當克拉拉遇見少女喬西後，兩人迅速建立起深刻連結，也開啟一段充滿陪伴、療癒與成長的旅程。從首支預告可見，塔伊加維迪提再度發揮他擅長的幽默與人性觀察，在輕快節奏中埋入情感深度，並透過奇幻設定與懸疑線索，讓整部作品更添層次，勢必成為今年最受矚目的話題新作之一。《克拉拉與太陽》將於10月8日（四）正式上映。最新預告YouTube連結：
3款韓國熱搜話題香水：聖水洞必逛kuoca抹茶拿鐵的奶香木質調、Karina同款SISAO無花果香、Rei推薦TAMBURINS清新皮革調
韓國小眾香氛熱潮持續席捲社群！本文網羅三款近期在韓國當地擁有超高討論度的香氛款式，首先是聖水洞 Fine dining 概念人氣品牌 kuoca 推出的「抹茶拿鐵淡香精」，7月起更聯名台北五間風格咖啡廳打造城市聞香企劃，邊喝咖啡邊品香真是一大享受；其次是 aespa Karina 私下愛用、曾大方送給粉絲而一炮而紅的 SISAO 無花果淡香水；以及 IVE Rei 指名推薦的 TAMBURINS 最新作「Summer Tails」，用乾淨且具有記憶點的香氣解鎖今夏最時髦的感官體驗。聖水洞 fine dining 感官美學：kuoca 抹茶拿鐵淡香精！微苦薄荷交織絲滑奶香，7月聯名台北5間甜點咖啡廳聞香送針管以美食與護膚工藝聞名的韓國聖水洞 fine dining 人氣品牌 kuoca，今年夏天推出全新香作「抹茶拿鐵淡香精」。前調由濃郁微苦的抹茶揭開序幕，佐以新鮮薄荷的清透點綴，注入一抹明亮的綠意，彷彿第一口抹茶入口時的乾淨與輕盈。隨之而來的香甜奶香，揉合茉莉的柔和花感，為香氣覆上一層絲滑的優雅質地；最後由檀香與白麝香收束，延展出恬靜、沉穩的木質餘韻。甜而不膩、留香約 8 小時，搭配標誌性的雞尾酒高腳杯曲線瓶身，呼應品牌一貫的感官美學。（圖／品牌提供）配合新品上市，kuoca 將自 7 月 1 日起，攜手台北五間風格抹茶飲品與甜點的咖啡空間（Egg Host、WATARU、After Rain Dessert & Coffee、ABOUT H. Coffee 與 SOIL Taipei）展開期間限定的城市香氣企劃。活動期間只要在合作店家完成聞香體驗，拍攝這款淡香精並上傳至個人社群、完成指定標註，即可現場獲得限量針管香水乙份，同時還享有官網消費現折 NT$200 與免運優惠，數量有限，送完為止。kuoca 抹茶拿鐵淡香精 50ml／3,990元（圖／品牌提供）Karina 私下大方送粉絲：SISAO Fig Layer 淡香水！陽光海邊果園的輕鬆感，代購圈瘋搶的慵懶無花果椰香韓國小眾香氛品牌 SISAO，將品牌定位為能在眾多產品中發現自己獨特個性的空間，就像在沙漠中間遇到綠洲。而這款「Fig Layer 淡香水」之所以會在韓國旅遊與代購圈瞬間引發爆炸性討論，正是因為大勢女團 aespa 的成員 Karina 私下非常愛用！他先前在路上巧遇粉絲時，不藏私地大方送出同款香水給對方，明星加持的光環讓這瓶香水立刻成為斷貨王。這款香水將甜美濃郁的無花果香味隨著果實成熟而蔓延，並在柔和的椰子香味層層覆蓋下，展現出溫暖舒適的層次變化。隨著時間的推移，每一種氣味在肌膚上細膩地擴散。他聞起來不像一般果香那麼甜膩，反而帶有種陽光灑落在海邊果園的輕鬆感，清新又帶點慵懶氣息。無論是上班上課還是日常穿搭，都很適合作為夏天日常香氣。SISAO Fig Layer Eau de Perfume 50ml／185,000韓元、10ml／39,000韓元（圖／取自 sisao_official IG）夏日午後的乾淨白襯衫：TAMBURINS Summer Tails！天竺葵交織克制皮革，IVE Rei 指名推薦的獨特嗅覺進化深受潮流人士與明星喜愛的時尚香氛品牌 TAMBURINS，最近推出全新香作「Summer Tails」，也是女團 IVE 成員 Rei（直井怜）私下大力推薦的款式。這種可愛中帶點個性、溫柔卻不無聊的香氣，也和 Rei 身上獨有的藝術感氣質十分相似，聞起來自然卻很有記憶點。（圖／取自 reinyourheart IG）這款香水描繪了夏末之際，鈴蘭在淺綠色的葉片間輕輕搖曳，沁涼拂面的微風攜著尚未褪盡的夏日餘溫。循著風的軌跡，天竺葵悄悄綻放出淡淡甜意，與茴香細膩的辛香交織，迸發出閃耀的生命力。當季節流轉更迭，雪松木與廣藿香的木質餘韻輕柔地落在肌膚之上，在沉穩而克制的皮革質感中，留下柔和、乾淨而悠長的香氣尾跡。就像夏日午後曬過陽光的白襯衫般舒服療癒，沒有過度甜膩的果香感，保持豐富的皮革紋理，帶來獨一無二的嗅覺進化。TAMBURINS Perfume Summer Tails 50ml／159,000韓元（圖／取自tamburinsofficial IG、reinyourheart IG）
遭轟搶LNGSHOT風頭！出道20年朴宰範回嗆酸民 團是我創的
南韓歌手兼饒舌歌手朴宰範（Jay Park）近日因與旗下男團LNGSHOT頻繁同台宣傳而引發爭議，部分粉絲質疑他在舞台上的存在感甚至超越團員本人，認為有「搶C位」之嫌。面對外界批評，朴宰範11日親自在社群平台X發文強勢回應，不僅開玩笑宣布自己將「正式加入LNGSHOT」，更直言公司和團體都是由自己一手打造，最後還霸氣向酸民喊話：「你們贏不了我。」面對爭議，朴宰範開玩笑宣布將「正式加入」自己打造的男團LNGSHOT。（圖翻攝自X，JAY BUM PARK）朴宰範在貼文中寫道：「接下來我要正式把自己納入LNGSHOT，因為這一直都是我的目標，而且沒有人能阻止我，因為這家公司是我的，這個團體也是我打造的。」隨後更以玩笑口吻表示，自己在演藝圈已經20年，「你們覺得誰比較懂？我還是你們？」相關發言曝光後立刻引發熱議，不少粉絲一度以為他真的要以團員身分加入男團活動。不過朴宰範隨後澄清，這番話其實是半開玩笑的回應，主要是針對近期網路上各種批評與討論而發。他表示，網路上被創造出來的各種故事與敘事，在現實生活中根本毫無意義，「大家只要享受音樂、享受他們的成長旅程就好。」他也強調，自己從出道以來早已習慣外界評論，這些聲音不會影響他的工作或決定。LNGSHOT是MORE VISION旗下首個男團，由朴宰範親自打造及培養。（圖／翻攝自IG@morevision.kr）爭議起因於朴宰範近期帶著LNGSHOT展開第二張作品宣傳活動，並一起登上音樂節目及各類舞台演出。部分粉絲認為，某些表演橋段過度聚焦在朴宰範身上，例如由團員先完成演出後再由朴宰範登場，或是由他站上舞台中央擔任Ending畫面主角，讓外界開始質疑：「到底主角是LNGSHOT還是朴宰範？」除了舞台安排引發討論外，LNGSHOT的音樂製作方向也成為粉絲關注焦點。據悉，團體首張Mixtape時，朴宰範僅參與部分作品創作，但在最新作品中，他則包辦整張專輯所有歌曲的作詞、作曲及編曲工作。由於LNGSHOT原本以「自主製作型男團」作為賣點，因此部分粉絲擔心，若未來所有作品都由朴宰範主導，團員自身的創作特色與音樂色彩可能逐漸被弱化。面對這些質疑，朴宰範也特別向粉絲喊話，感謝大家一路以來的支持，但不需要因為網路上的負面評論而替自己辯護。他表示，網路上的討論從來沒有影響自己的工作，也不代表LNGSHOT成員真正的想法。「成員們一直都很尊重我，也很感謝我，而我同樣會照顧與支持他們。我們是一家人，而且是非常堅固的關係，不是網路上的表面家人，而是真正的家人。」朴宰範強調自己與團員是真正的家人關係，不受網路輿論影響。（圖／翻攝自IG@morevision.kr）談到團體未來規劃時，朴宰範透露，公司已預留大量時間讓成員在今年夏天專心投入創作，希望完成兩張EP作品，同時所有重大決策都會與團員共同討論。他認為，對於剛出道的新人而言，能夠參與創作與團體發展方向的制定，是非常難得的成長機會。對於外界持續不斷的批評聲浪，朴宰範則展現一貫強勢作風回應。他表示，有些人希望自己保持沉默、不替自己發聲，但他一路走來始終堅守原則，從未因演藝圈環境改變初衷，「我建立的一切都是靠時間與實力累積而來。」最後更直接向酸民撂話：「你們贏不了我。」LNGSHOT是朴宰範創立的經紀公司MORE VISION於2026年推出的首個四人男子團體，由Ohyul、Ryul、Woojin及Louis組成，今年1月透過出道單曲〈Moonwalkin'〉正式出道，也是MORE VISION成立以來推出的首支男團，因此自亮相以來便備受粉絲與業界矚目。
亞當史考特入住《陰魂旅社》秒不適 沉浸式恐怖體驗好評滿載
由《凶器》（Weapons）與《宿劫》（Barbarian）製作團隊打造的年度必看懼作《陰魂旅社》（Hokum），由《鬼把戲》（Caveat）愛爾蘭恐怖名導達米安麥卡錫（Damian McCarthy）編導，並請來《人生切割術》（Severance）知名男星亞當史考特（Adam Scott）領銜主演。亞當透露在閱讀劇本時，就早已被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安，等來到拍攝現場，依然時常嚇到哀號：「到底為什麼要這樣對我！」不過當導演看到他自然又真實的驚嚇反應時，反而更是興奮又滿意。年度話題懼作《陰魂旅社》，是「愛爾蘭恐怖名導」達米安麥卡錫的最新作品，以層層壓迫的封閉空間，搭配詭異不詳的驚駭視覺，打造沉浸式心理恐懼。片中死不瞑目的神祕女子、電梯中突然出現的詭異倒影、瘋狂的凸眼驚悚人物，種種恐怖經歷都讓男主角亞當史考特，光是在閱讀劇本時就早已嚇翻，甚至在知道故事的狀況下進行拍攝，仍然在現場嚇到驚呼「到底為什麼要這樣對我」，更還表示：「真的非常刺激，在看畫面當下，也常會被自己嚇得半死！」每當導演達米安麥卡錫看到他自然又真實的驚嚇反應，更是感到興奮又滿意：「他的反應完全正確，我已經等不及看他經歷這些地獄般的夜晚了！」亞當史考特透露在閱讀《陰魂旅社》劇本時，就早已被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安。（圖／采昌提供）《陰魂旅社》的重點場面，發生在流傳禁忌傳說、所有人都不得靠近的蜜月套房當中。該場景是劇組特地打造的封閉空間，而亞當史考特整整三週獨自在這裡拍攝、無人對戲；現場更有比電影還更加不安的昏暗光線，配上各種毛骨悚然的恐怖裝置，讓他一進去就超毛，直呼：「這是我待過最詭異的房間之一！」並還分享：「它真實到你幾乎可以聞到它的味道，是一種很死寂的感覺，讓我生理上覺得自己不應該待在那裡。」值得一提的是，這股驚悚感也蔓延到觀眾身上，本片在國外上映後，不僅一度開出爛番茄97%的絕佳新鮮度，更嚇翻戲院觀眾，引爆好評熱議，紛紛大讚：「恰到好處的驚嚇！」「令人窒息的恐懼和緊張氛圍！」「故事、氛圍與美學堪稱完美！」「是我看過最恐怖的電影之一！」這部由「金獎製造機」NEON打造，締造烙印觀眾心中揮之不去夢魘的驚悚懼獻《陰魂旅社》，劇情描述性格孤僻、不近人情的小說家歐姆鮑曼（亞當史考特飾演），帶著父母骨灰，來到偏遠陰鬱的愛爾蘭鄉間，重返父母曾經最幸福的地方。他入住父母當年度蜜月的古老旅館，卻被旅館員工告知，這間旅館流傳著一則禁忌傳說，有一位古老女巫，長期徘徊在「蜜月套房」，而那間套房早就被封鎖並列為禁區，所有人都被警告絕對不能靠近。起初，歐姆對此不以為意，但當旅館接連出現離奇失蹤事件，他也逐漸產生詭異幻覺，彷彿那個傳說正滲入他的思緒，將他一步步拖入潛伏著超自然能量的噩夢深淵…。本片即將在6月17日（週三）於台灣驚駭獻映。《陰魂旅社》中文版正式預告：
吳念真為《飛吧！熊鷹》動容發聲 笑曝「誤把熊鷹念成熊貓」
台灣鳥類紀錄片大師梁皆得，歷時12年拍攝台灣最難得一見的頂級猛禽「熊鷹」，推出最新作品《飛吧！熊鷹》，即將在5月15日於全台感動獻映。繼前作《老鷹想飛》與《守護黑面琵鷺》之後，本片再度與台灣知名導演吳念真合作，邀請他擔任全片旁白。在今日（4日）曝光的訪談影像當中，吳念真坦言因為梁皆得的關係，讓他對鷹類等動物產生更多了解，並笑稱在配音時，常常不小心把熊鷹念成「熊貓」，笑說：「熊鷹對我來講太陌生了。」此外，吳念真也很佩服梁皆得為了拍攝熊鷹遍歷群山的艱辛，並分享與太太觀賞後的一段趣事：「我太太看到影片裡面，他們必須要爬那麼高的山、那麼陡的山路、那麼久的等待，連我太太都說這個好難喔！焦距好難對喔！這個山還可以這樣爬喔！然後跟我講：『如果是你，大概山下就已經掛了。』」以玩笑口吻，道出拍攝過程的艱辛不易。歷時12年打造的《飛吧！熊鷹》，不僅記錄熊鷹權威學者孫元勳，他漫長且險峻的真實追鷹過程，同時並關注原住民的羽毛利用文化，透過熊鷹的珍稀性，擲地有聲地揭開「熊鷹」這個台灣最具神秘色彩的猛禽，牠們的行為與生態保育，同時並找來金馬獎得主林強操刀配樂，以及名導吳念真擔任口述旁白。吳念真（左）繼《老鷹想飛》與《守護黑面琵鷺》後，再與導演梁皆得合作。（圖／采昌提供）在今日曝光的訪談影像當中，吳念真坦言如果不是幫電影配音，自己其實很少去接觸這方面的知識：「這幾年來，如果對台灣一些老鷹、鷹類等動物產生了解，都是梁導的影片所致。」他更舉例時常在配音時叫錯熊鷹的名字：「這次拍的是熊鷹，可是我每次配音都唸『熊貓』，因為牠（熊貓）感覺好像比較熟，熊鷹對我來講太陌生了。」由於要為《飛吧！熊鷹》擔任旁白，吳念真也提早觀賞整部電影，並有感而發表示：「在台灣，不管空中的、地上爬的所有生物，其實都是我們的鄰居。因為我們所有人跟這些動物，全部存活在這塊土地上，所以造成這塊土地特有的景觀，或是特有的生物群，每個人都是同伴。」當看到熊鷹在片中，因為自然生態的轉換，以及過度開發等因素，導致數量慢慢消失當中，他也感觸良多：「每次看到這個，都會有淡淡的憂傷，就好像過度開發導致這些失蹤，或是文化的轉換，導致這些動物、生物的消失，其實自己能做的真的有限，每次都會有持續以來的疑問：我們明知道牠在慢慢不見、瀕臨滅絕，但我們能做的是什麼？」這也讓他觀賞完全片後，只想跟梁導，還有在片中出現的所有老師們、專家們說聲「謝謝你們」，並力邀所有觀眾進戲院，一同觀賞這部難能可貴的紀錄之作，並反思人與動物、環境之間的平衡。吳念真導演訪談：
2026金穗影展熱鬧開幕 名導星光齊聚力挺新銳短片
2026金穗影展於昨（24日）正式揭幕，金鐘影后楊麗音與朱芷瑩展現多年力挺金穗的深厚情誼，今年分別攜新作《爬坡》、《放生》與《百花公主》參加；曾入圍金鐘新演員並擔綱過金穗典禮主持人的王渝屏，則帶來亮眼的《大姊，賢慧》。榮獲金馬獎最佳新演員的鄭又菲主演最新作品《抓耙仔》，以及金穗獎最佳演員黃稚玲與李鈺婕也分別帶著新作《只是一陣一陣》與《水火山》重返金穗舞台。而影展期間不僅有多達50場映後座談，並有22部世界首映、14部亞洲首映影片，超過百位影人將出席與觀眾分享創作點滴，值得影迷好好把握。文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉親臨現場致詞，指出金穗獎不僅是台灣歷史最悠久的短片創作競賽，更是新銳影人的搖籃、國際大師的起點。鼓勵入圍者們能“Stay Hungry, Stay Foolish.” ，汲取評審們的珍貴經驗，更積極交流，成為彼此未來創作路上最堅強的後盾。金穗48評審們與文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉。（圖／金馬執行委員會）並由本屆金穗獎評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、樓一安、陳保英、王君琦、黃亞歷、吳德淳、余聿、謝珮雯、朱駿騰、吳俊輝親自頒發入圍證書，直接肯定入圍者的努力與成果。影展還特別規劃「穗語時光」活動，讓評審團與入圍者面對面，傳授實務製作心法，解答創作疑惑。現場互動氣氛熱烈，欲罷不能，展現金穗獎薪火相傳的精神。本屆金穗影展放映近百部精彩作品，並特別規劃兩場「金穗開講」深度講座，內容涵蓋短片發行、海外參展等實務案例分享，更與台灣影評人協會合作，從影像創作的角度切入探討美學。今年也特別集結歷屆學長姊們回娘家，除了擔綱映後座談主持，更延伸出場外沙龍「小客廳」暢聊時段，邀請包括：靳家驊（《小曉》）、林孝謙（《陽光女子合唱團》）、李宜珊（《恨女的逆襲》）、詹京霖（《一家子兒咕咕叫》）、曾威量（《白衣蒼狗》）、曹仕翰（《南方時光》）、潘客印（《我家的事》）、王逸鈴（《台北過手無暝無日》）、王彥蘋（《翌日》）、陳巧薇（《野生之路》）、黃勻弦（《我是陳派派》）、黃小珊（《風的前奏》）、林治文（《這不是我的牛》）、吳梓安（《此岸：一個家族故事》）、林羿綺（《信使—返向漂流與南洋彼岸》）、林世杰（《土星頻道》）以及知名國際影像平台 NOWNESS ASIA 共襄盛舉。
在大陸是吳慷仁同門師兄！陳昊森回台接戲 被下令「不要太帥」
陳昊森演出TVBS年度新戲《對你心動的預言》，與泰國女演員Aokbab茱蒂蒙組CP。陳昊森近年到大陸發展，在大陸簽給壹心娛樂，算是吳慷仁同公司的師兄，年初他為手機廣告返台，現在接下台劇，他說自己還是以劇本為主，並沒有設限在哪發展。陳昊森這次飾演外冷內熱的男大生「白尚桓」，以俐落短髮亮相，展現濃厚青春氣息。劇中他與Aokbab茱蒂蒙從高中時期的對立關係開始，進入大學後因「穿越」產生命運交錯，從死對頭逐漸轉變為彼此依靠的關係，發展出一段細膩的愛情。陳昊森直呼劇本太燒腦，太有挑戰了！為了準備角色，兩人在開拍前一同進行多項課程訓練。陳昊森分享：「真的有一種重新開學的感覺。」他提到，在繪畫課的過程中，不只是學習，也讓自己慢慢沉澱，「那種專心的狀態其實很療癒，也幫助我更靠近角色的內心。」他透露自己學習的繪畫風格「很抽象」，導演看完決定讓他有實際繪畫的戲份。陳昊森與泰國女演員Aokbab茱蒂蒙組CP（圖／侯世駿攝）談到接演原因，陳昊森表示，自己仍希望能多嘗試不同作品，讓更多地方的觀眾看到，「還是會看劇本，像這次《對你心動的預言》，我第一次讀的時候其實花了很多時間。」他指出，劇本在時間線上有大量跳躍，穿越題材本身就具有吸引力，但同時也帶來理解上的挑戰，「我跟導演討論了很久，幾乎每一場戲的情緒都會一直確認。」此次與來自泰國與新加坡的演員合作，對他而言也是難得的經驗。談到Aokbab茱蒂蒙，他表示：「第一印象是她氣場很強，而且人很高。」他笑說，在讀本時很容易感受到對方的專注，「會有一種她用很炙熱的眼神看著你的感覺，其實滿震撼的。」他也認為對方的敬業 精神值得學習，「是一個很棒的合作經驗。」陳昊森被導演何潤東要求「不要太帥」。（圖／藝嘉壹）本劇由何潤東擔任導演。何潤東過去以自編自導作品《翻牆的記憶》獲得金鐘獎戲劇節目導演獎，擅長在青春題材中處理人物成長與情感層次。何潤東透露，這次特別希望陳昊森「不要太帥」，不要只是傳統的白馬王子。因此在角色設定上加入了許多細節，讓白尚桓成為一個有氣喘、身體相對虛弱，甚至在衝突中也打不過別人的角色。但他在關鍵時刻，卻願意為了自己最愛的人付出生命。導演表示，只有這樣的反差，才能真正讓觀眾被打動，「要讓觀眾看到的不是帥，而是他的演技。」陳昊森今年加入台灣經紀公司藝嘉壹娛樂股份有限公司，他表示，未來會追求更多好的劇本以便讓觀眾看到他的更多面向。他透露，之前已經回來拍過一部電視劇，仍在保密階段，《心動》則是即將在高雄拍攝的最新作品。
楊子儀化身黑道殺手卻吃癟 邱凱偉《農曆三月二十三》挑戰跨時代宗師
導演王重正最新作品《農曆三月二十三》日前於雲林盛大舉辦電影啟動記者會，並在現場進行全球首波預告片花的發佈。雲林縣長張麗善與各界貴賓親臨現場致詞，特別感謝劇組將雲林之美收錄於鏡頭之中。《農曆三月二十三》日前於雲林盛大舉辦電影啟動記者會，雲林縣長張麗善與各界貴賓親臨現場致詞，特別感謝劇組將雲林之美收錄於鏡頭之中。（圖／北投映像電影提供）該片演員陣容包含楊子儀、吳政勳、邱凱偉（Darren）、方琦、梁佑南、蔡阿炮、顏邦智等演員皆出席盛會。本片劇情充滿奇幻與前世今生的色彩，故事背景橫跨了1915年、1955年與2025年三個不同的時代。電影中楊子儀挑戰演出黑道殺手「黑豬」，他笑稱自己「要殺誰都可以」，卻唯獨對吳政勳飾演的角色（符皓）束手無策，彷彿有一股特別的力量在阻止並點醒他。而方琦則飾演護理師，她透露自己與楊子儀、吳政勳在片中上演了「三生三世的因果輪迴」，三人必須透過三世的糾纏來化解前世宿怨，最終唯有「放下」才能得到真正的平靜。邱凱偉（Darren）此次則飾演一位極具神秘色彩的雷法宗師，這個角色從南宋時期一路存活至現代的2025年，在主角們身邊扮演著點醒世人、避免犯錯的關鍵人物。資深演員梁佑南在受訪時對「墨月」片中的台詞讚譽有加，分享了全片最具啟發性的金句：「人的苦在執著，人生的困難在放下」。梁佑南也驚喜暴雷，呼籲觀眾看電影時一定要尋找「亮點」，因為雲林縣長張麗善將會在片中粉墨登場客串演出！《農曆三月二十三》的拍攝規模浩大，劇組總共前往全台12間宮廟取景拍攝。導演王重正表示，這部電影完全以媽祖文化為核心，期盼在2026年能帶動一波媽祖文化的共振，讓全台灣各地的長輩都能看到這部充滿力量的戲。該片先前在台北針對學界、教授及研究生舉辦過特映會，獲得了「零負評」的絕佳迴響。演員群也強力推薦，這部電影不僅有三位媽祖的神奇力量加持，更形容「看一次電影就等於讀一次天上聖母經」，呼籲影迷們屆時一定要進戲院「二刷、三刷」細細品味。
梁朝偉《你是不會當樹嗎》受植物專家指導 蕾雅瑟杜助銀杏樹完成性體驗
2026年坎城影展競賽片名單日前公布，法國女星蕾雅瑟杜（Léa Seydou）同時以《The Unknown》、《Gentle Monster》兩部新作問鼎坎城影后，而她與梁朝偉主演的電影《你是不會當樹嗎》（Silent Friend）目前也正在全球如火如荼上映中。蕾雅瑟杜在片中飾演能與植物溝通的女科學家「愛麗絲」，對植物情有獨鍾的她，還舉含羞草為例，反擊當今人類對植物時間節奏的無知，觀點獨具令人震驚。蕾雅瑟杜將植物的秘辛傾囊相授，成為王教授（梁朝偉 飾）的植物導師。兩人在疫情封鎖期間共同合作，促成銀杏樹完成第一次的「性體驗」，成為全片男女平權最和諧平等的一對。有趣的是，《你是不會當樹嗎》除了「最強女主角」銀杏樹，就屬她與梁朝偉有最多對手戲。蕾雅瑟杜在電影開拍前，還不斷透過筆電螢幕跟梁朝偉對戲，果然默契十足、展現極其自然的演出效果。蕾雅瑟杜隔空指導梁朝偉《你是不會當樹嗎》助銀杏樹完成性體驗。（圖／海鵬提供）出身電影世家的蕾雅瑟杜，祖父是百代電影公司（Pathé）主席傑侯姆瑟杜（Jérôme Seydoux），伯父尼可拉瑟杜（Nicolas Seydoux）則為法國高蒙電影公司（Gaumont）CEO。畢業於巴黎國立高等音樂舞蹈學院的她，2013年以坎城影展金棕櫚獎《藍色是最溫暖的顏色》的傑出表現獲得各界矚目。蕾雅瑟杜除為許多時尚精品全球代言，神秘的魅力讓她遊刃有餘地穿梭於歐洲影展片和好萊塢商業電影，曾與雷利史考特、伍迪艾倫、布萊德博德及昆汀塔倫提諾等好萊塢名導合作。向來力挺女權的她，曾疾呼「電影圈要改變！男女演員的報酬必須公平」，讓人大讚她的勇敢，「既性感又有智慧」。梁朝偉《你是不會當樹嗎》助銀杏樹完成第一次的「性體驗」。（圖／海鵬提供）《你是不會當樹嗎》由德國、法國與匈牙利聯合製作，是柏林金熊獎《夢鹿情謎》名導伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikó Enyedi）的最新作品。劇情以一棵百年銀杏樹為見證，串起三個時代（1908年、1972年和2020年）的男女故事，並探討人類與大自然的連結與情感。蕾雅瑟杜片中在疫情壟罩全球的2020年當下，啟發了被困在德國馬爾堡大學、由梁朝偉飾演的香港科學家王教授，讓他與校園中古老銀杏樹建立了「奇妙的連結」。本片榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎等六項大獎，獲國際媒體盛讚是「一場感性的沉浸式體驗」，將於4月17日在台上映。