李冠瑩
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橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術 李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台
在競爭激烈的好萊塢娛樂與時尚產業中，台灣之光李冠瑩（Quinn Lee）憑藉著服裝製作、材料採購與時尚藝術創作的雙軌專業，成功在國際舞台嶄露頭角。她不僅於美國加州好萊塢環球影城（Universal Studios Hollywood）娛樂服裝製作部門擔任要職，更以其卓越的時尚插畫實力，成為各大頂級品牌與時裝週前線的熱門合作對象。李冠瑩加入好萊塢環球影城僅短短2年，便晉升為採購團隊領導，成為串聯創意設計、材料開發與供應商協調的幕後關鍵推手。她不僅負責統籌每年動員上千名演員的大型節慶與沉浸式體驗活動，如《萬聖節恐怖夜》（Halloween Horror Nights）及《鬼靈精聖誕節》（Grinchmas）；在為 2026 年《環球影城粉絲嘉年華之夜》（Universal Fan Fest Nights）籌備期間，更成功克服了《航海王：大海賊秀》水上與火焰特技表演中，特殊材質開發與安全需求的高難度挑戰。面對哈利波特專案的突發布料短缺危機，她也能在極短時間內精準媒合替代方案，展現出絕佳的危機處理與資源整合能力。橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術，李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台。（圖／業者提供）畫筆捕捉時尚靈感，受邀參與頂級品牌盛會 除了在好萊塢展現厚實的服裝專業，具備服裝設計背景的李冠瑩，更受邀與知名時尚藝術公司 Chic Sketch 合作，將時尚美學帶入高端品牌與頂級盛會現場。 Chic Sketch 工作足跡涵蓋 Victoria’s Secret Fashion Show, St.John, Bulgari, Burberry, Saks fifth Ave, Bloomingdales等等時裝精品推廣，以及葛萊美獎、WNBA、MLB 等大型賽事與私人晚宴。活躍於紐約時裝週、洛杉磯時裝週與 Met Gala 等時尚前線的她，能以畫筆精準捕捉服裝輪廓、剪裁比例與設計理念，並在活動現場極短時間內，為參與者創作出兼具個人特色與時尚美感的專屬肖像，成為品牌與觀眾間的獨特橋樑。在 Universal StudiosHollywood，李冠瑩大型娛樂製作的服裝採購與製作支援工作，必須理解服裝設計的實際需求，並掌握材料選擇、供應安排與製作執行等環節；而在 Chic Sketch 的時尚插畫工作中，她則運用繪畫能力與對時尚的敏銳觀察，將人物造型、服裝特色與視覺美感轉化為原創藝術作品。這兩個領域看似不同，卻共同建立在她對服裝、設計與視覺呈現的理解之上。服裝相關工作讓她更熟悉設計如何落實於實際製作，而時尚插畫則讓她能以畫筆呈現服裝的美感與個性。李冠瑩的職涯發展 展現了服裝專業與藝術創作之間的緊密連結從大型娛樂製作的服裝專業，到品牌與時尚活動現場的即時繪畫，李冠瑩不僅將藝術融入不同產業，也讓自己的繪畫能力成為參與多元活動、與不同品牌及觀眾建立連結的重要專業特色。隨著未來持續拓展品牌推廣、娛樂活動與時尚展示等領域的合作機會，她也將以服裝專業為基礎、以繪畫創作為核心，在娛樂製作與時尚藝術之間開創更寬廣的發展空間。
近千人中脫穎而出！台灣女孩李冠瑩把握機會實現夢想 環球影城一展長才
對時尚與流行有極大熱誠的台灣女生李冠瑩，2021年在西雅圖華盛頓大學以全額獎學金修習戲劇服裝碩士，2023年她在洛杉磯進修時尚服裝設計，並以提名畢業生代表以及年度服裝設計獎的優異成果畢業，一畢業，李冠瑩在將近一千名的工作申請人中掌握住環球影城服裝採購的職缺，2023年正式進入環球影城工作，為自己熱愛的事物，築夢踏實的故事，激勵許多台灣青年。李冠瑩分享，「因為我們每天都要穿衣服，很多人可能認為服裝設計很簡單，但戲劇服裝的設計是不同的，每個角色身上的每個細節都是需要經過多次討論完成的，角色與角色之間的關係以及劇本情節起承轉合都牽涉到服裝選擇，緊密連結著如何讓觀眾能感受到角色是真實的，從而讓觀眾激起同理心，了解角色的情緒也是真實的，而因此能和故事情節有更深的連結。戲劇服裝設計中，除了顧及作部戲在視覺上的色彩ˋ調性以及氛圍，也必須拿捏每一個角色所要傳達的角度、態度，因此設計而不僅是誇張、顯眼或視覺上有趣就夠的。」1994年出生的李冠瑩，對服裝設計有十足的熱忱，面對過往10年的舞台服裝設計經驗，她下了一個結論。李冠瑩畢業於藝術界排名第一的學校，台北藝術大學，劇場設計系。大二時，她就與當時頗為知名的戲劇團體「嚎哮排演」合作，作為該劇團的服裝設計師。「我很高興他們願意選擇我，當時的我，對服裝設計有很多的想法跟理想，但當它真正逐一實現到實務上，確實需要很多的妥協。」李冠瑩說。李冠瑩印象最深刻的一齣劇，名為「即刻相親」，它是一部以相親實境節目做為背景的戲劇，「在這部戲裡，有12個個性鮮明的角色，但要透過服裝，讓他們整體視覺是協調的。」於是李冠瑩定調以暖色系為主，使用大量的粉色、橘色等，讓舞台包括演員，都呈現一種熱鬧、開心的景象，又不失和諧。此外，李冠瑩也在「歐陽慧珍舞蹈團」擔任服裝設計師長達10年之久。「舞蹈服裝跟一般服裝最大的不同，在於舞蹈的呈現，強調動作的流暢、甚至會有很多的拉伸、劈叉等大動作，衣料本身的彈性與舒適度，會是非常重要的考量。」李冠瑩說，「所以你要兼具視覺效果，也要考慮穿著者的體驗，以幫助舞者呈現他們最好的演出。」李冠瑩補充：「就如同每一件舞衣上，可能作為裝飾的寶石等，縫的位置、手法，會不會刺傷舞者，能不能對整個表演起到一個畫龍點睛的作用，都考驗設計師的功力。」「歐陽慧珍舞蹈團」在新北市三重區成立已37年，更曾連續8年獲選為「新北市傑出演藝團隊」，常應公家機關邀請參加全國具有影響力的大型演出，並經常舉辦大型慈善義演，同時也榮獲國內外不少比賽的首獎。也因此，李冠瑩說：「每一場大型的演出，至少會有200名舞者上台，每一個舞者則至少會負責3~7個舞碼，所以整場大型演出，出自服裝設計師之手的，約莫會有近千套服裝。」李冠瑩透露：「溝通，反而是最繁瑣的步驟。包括舞台燈光、編舞的老師、導演等，都會給予你一些建議、想法，整合、取捨這些意見，給出人人都滿意的一套舞衣的背後，其實一針一線都是眾人的努力。」2021年，李冠瑩在西雅圖華盛頓大學以全額獎學金修習戲劇服裝碩士，2023 年，她在洛杉磯進修時尚服裝設計，並以提名畢業生代表以及年度服裝設計獎的優異成果畢業，一畢業，李冠瑩在將近一千名的工作申請人中掌握住環球影城服裝採購的職缺，2023年正式進入環球影城工作。不同於過往在劇團、舞團的經驗，李冠瑩深切體驗到一個跨國企業在方方面面的嚴謹。整個環球影城的服裝部門內，只有李冠瑩和他另一位服裝採買同事能使用公司信用卡，極大的經濟責任以及對布料知識的要求都是服裝採買必須具備的能力「環球影城中每一個表演者的服裝，都在我們的管轄範疇之內，甚至連他們要用的洗衣精、衛生紙、大到面具、道具，都必須要掌握。」李冠瑩笑說：「服裝採購管得不只是購買方面，服裝採購還需要尋找以及接洽廠商完成任何服裝角色上的特殊需求，不論刺繡，編織，珠寶，和布料上的印染，服裝採購都在服裝製作環節上有緊密的決定權。甚至像找尋廠商修補服裝鞋子假髮等等，如果今天有些表演者一趟表演下來，鞋壞了，服裝道具只能由服裝採購帶去廠商修理。責任大，成就感也高」而許多大型的節慶活動，如萬聖節、美國國慶日、同志大遊行等，團隊更要在半年前就開始開會規劃，李冠瑩更曾為了一塊布料，從洛杉磯飛往紐約置辦。李冠瑩說：「環球影城園區之大，每一處細節都必須確保完美。但這份工作帶給我最大的成就感，就是你能即時收穫到每一個遊客的笑容。」也是每一個人幸福的微笑、充滿成就感的完成每一場演出，讓李冠瑩更驕傲自己在背後辛勤的付出、那些絞盡腦汁的過程，都獲得對等的回報。