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《復仇者聯盟：終局之戰》重磅回歸大銀幕 鐵粉一早湧入衝首日搶看熱潮再現
漫威影業創下全球影史票房紀錄的史詩鉅作《復仇者聯盟：終局之戰》於今（24日）震撼重返全台大銀幕！上映首日一早各大戲院便湧入大批衝首日的資深鐵粉，現場座無虛席。《復仇者聯盟：終局之戰》首日開片吸引廣大粉絲朝聖。（圖／漫威影業提供）上映首日早場便迎來全場觀眾熱血沸騰，當大銀幕上出現美國隊長高喊「復仇者集結！」的經典一幕時，全場影影迷再也忍不住情緒，驚呼聲與歡呼掌聲此起彼落，完美還原當年上映時的現象級盛況！再次證明有些感動與震撼，真的只有在大銀幕才能體驗。《復仇者聯盟：終局之戰》首日開片粉絲搶拍留念。（圖／漫威影業提供）作為「無限傳奇」的終極高潮，《復仇者聯盟：終局之戰》在影史佔有無可撼動的至高地位。除了驚人的商業成績與口碑，本片憑藉著宏大敘事、真摯的角色情感，以及震撼人心的終極決戰，獲得全球觀眾與影評一致盛讚，成為跨越世代的文化符號與影史永恆經典。《復仇者聯盟：終局之戰》加碼重映全台大銀幕熱映中。《復仇者聯盟：終局之戰》敘述在薩諾斯毀滅性的彈指過後，宇宙半數生命灰飛煙滅，倖存的英雄們在絕望中尋求曙光。他們必須再度攜手拋開過往，展開一場跨越時空的終極對決，只為還原宇宙秩序並救回摯愛。
金馬大師課揭夢幻名單！奉俊昊、三谷幸喜登台
金馬電影大師課今（21日）揭曉首波夢幻講師名單，邀來奧斯卡最佳影片《寄生上流》韓國大導奉俊昊、日本國民喜劇大師三谷幸喜、威尼斯金獅獎名導戴倫艾洛諾夫斯基、全球賣座動畫《小小兵》導演凱爾巴爾達，為電影人傾囊相授獨門心法與寶貴經驗。韓國大導奉俊昊擅長翻轉類型元素，以幽默包裹銳利的社會批判和人性洞察。他以《殺人回憶》打響名號，《駭人怪物》刷新票房，《末日列車》進軍國際，《寄生上流》更勇奪坎城影展金棕櫚獎，並橫掃奧斯卡最佳影片等四大獎，堪稱韓國影壇第一人。奉俊昊表示：「我無比期待漫步台北街頭，走過侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等電影大師曾留下足跡的地方，在我年輕求學時，他們的作品曾帶給我極為深遠的啟發。作為亞洲電影旅程的同行者，我期待在這場盛會中遇見令人欣喜的發現，並建立深刻的連結。」日本國民喜劇大師三谷幸喜劇本功力深厚，首度執導電影《心情直播不NG》即勇奪日本電影金像獎最佳劇本，《有頂天大飯店》、《魔幻時刻》、《鬼壓床了沒》等片皆創下票房佳績。獲邀開講的三谷幸喜說：「至今我已推出九部電影，但對於『電影究竟是什麼？』我依然給不出一個明確的答案。我之所以持續拍電影，是因為電影創作的現場總是充滿樂趣。而這樣的我，收到了來自台灣大家的呼喚。只要有人召喚，無論何處我都會飛奔前往。讓我們一起度過一段愉快的時光吧！」日本國民喜劇大師三谷幸喜 MITANI Koki。（圖／金馬影展執行委員會）作者風格鮮明的美國名導戴倫艾洛諾夫斯基，首部長片《死亡密碼》便榮獲日舞影展最佳導演，並以驚世駭俗的《噩夢輓歌》震撼影壇，爾後憑《力挽狂瀾》奪得威尼斯影展金獅獎，先後將《黑天鵝》娜塔莉波曼、《我的鯨魚老爸》布蘭登費雪推上奧斯卡影帝影后寶座。動畫師出身的凱爾巴爾達曾參與《玩具總動員2》、《怪獸電力公司》等經典動畫，憑藉深厚的角色塑造和鏡頭構圖功力轉戰導演筒，執導《小小兵》不僅打造出現象級流行文化符號，其作品總計累積全球票房近一千億台幣，並以跨足真人電影的《綿羊偵探團》持續開拓影像敘事疆界。四位名導除了應邀於「金馬電影大師課」與電影人分享，影展也特別選映各自代表作，包括奉俊昊的《駭人怪物》、《非常母親》，三谷幸喜編劇名作《笑之大學》，戴倫艾洛諾夫斯基的《死亡密碼》、《黑天鵝》，以及凱爾巴爾達的《綿羊偵探團》。他們也將會出席映後講堂和觀眾交流。
《復仇者聯盟：終局之戰》重返大銀幕 預售明登場限定珍藏特典開搶
在影史佔有無可撼動至高地位的《復仇者聯盟：終局之戰》，上映當時不僅在全球掀起現象級的觀影狂潮，更以無人能及的氣勢打破無數票房紀錄，最終榮登全球影史票房冠軍寶座，傲視群雄。作為「無限傳奇」的終極高潮，除了驚人的商業成績，《復仇者聯盟：終局之戰》更憑藉宏大的敘事、真摯的角色情感，以及震撼人心的終極決戰，獲得全球觀眾與影評的一致盛讚。觀眾對於英雄們挺身而出與偉大傳承的熱烈喜愛與深刻共鳴，讓本片超越了電影本身，成為跨越世代的文化符號與影史永恆的經典。為慶祝重映，更推出「INFINITY VISION一週限定特典開搶」活動！明（10日）起至9月16日，凡購買 INFINITY VISION版本電影票乙張，即送「INFINITY VISION專屬特典」加「英雄榮耀回歸特典」各乙張，數量有限，送完為止，另外，9月17日至9月23日全版本開賣，加碼重映將於本月24日榮耀回歸全台大銀幕，精彩預告：
告別「發酵期」下顎線重現！李敏鎬攜新片《暗殺者們》帥氣亮相，狀態夢回「金嘆」時期
曾幾何時，韓系男神邁入三十世代後，鏡頭前偶爾的浮腫常被放大檢視，而李敏鎬更長年處於水腫體質的輿論風暴中心。然而，他最近在新電影《暗殺者們》媒體宣傳行程中，這位昔日的長腿男神以緊緻立體的輪廓強勢逆襲，不僅重現了當年迷倒萬千劇迷的經典神采，也讓外界看見他為戲調整到極致狀態的演員修養。新片《暗殺者們》宣傳活動俐落線條喚醒「金嘆」回憶殺李敏鎬在出席新作《暗殺者們》的最新宣傳與媒體見面會時，身穿剪裁合身的深色服裝，現場生圖隨即引發全網瘋傳。最令人驚豔的莫過於他重新「上線」的下顎線條與清爽神采，雙頰緊緻無贅肉，舉手投足間重現了2013年現象級韓劇《繼承者們》中貴公子「金嘆」的瀟灑氣場。擺脫了過往鏡頭下的圓潤感，網友紛紛驚呼「歲月根本沒留下痕跡，歐巴只是之前水腫了一下」。（圖／取自微博）逆襲背後的狠勁：為戲減重打破易腫體質標籤事實上，李敏鎬過去多次坦言自己的狀態起伏並非純粹發胖，而是與肝臟代謝負擔及作息直接相關，一旦睡眠不足或攝取過多鹽分，就極易在鏡頭前顯得浮腫。這次為了完美詮釋《暗殺者們》中的角色形象，他展現了高度自律，透過高規格飲食控管、嚴格控鈉與運動，據傳成功減重約8公斤，在短時間內將身形雕塑回緊實巔峰，用實際行動打破「發酵男神」的標籤。（圖／取自 actorleeminho IG）雙料入圍多倫多與釜山影展：用實力作品迎接大銀幕新篇章比外貌回春更具分量的，是李敏鎬在演技轉型上的亮眼成績單。新片《暗殺者們》口碑未映先轟動，《暗殺者們》是一部以1974年韓國第一夫人遇刺案為背景的懸疑政治歷史電影，預計於2026年9月中秋檔期上映。接連入圍多倫多國際電影節（TIFF）與釜山國際電影節（BIFF）等國際影壇盛事。從偶像劇男神跨步邁向國際影展舞台，褪去浮腫包袱後的李敏鎬，展現的不只是皮相上的少年感，更是步入成熟期演員的沉穩氣度。對他而言，重回顏值巔峰只是序曲，即將透過大銀幕呈現的厚重角色層次，才是他真正的底牌。（圖／取自微博）
世紀巨星登上大銀幕！《世紀初戀 楊麗花》找回婆媽初戀的悸動
紀錄歌仔戲國寶楊麗花一生與婆婆媽媽青春記憶的紀錄片《世紀初戀 楊麗花》，由曾獲金馬獎最佳紀錄片獎的導演曾文珍執導。今（1日）正式宣布將於今年10月30日躍上大銀幕，同步釋出正式海報與前導預告片，掀起跨世紀話題，原來每個阿嬤、媽媽心中都藏著一位共同的「秘密初戀情人」，就是陪伴無數台灣家庭走過一世紀的歌仔戲天王楊麗花。導演曾文珍也說：「《世紀初戀 楊麗花》是2026年給大家的一封情書，放輕鬆去看，會給你很多美好跟回憶。」由公共電視、臺灣電視公司和國家電影及視聽文化中心（簡稱「國家影視聽中心」）出品的《世紀初戀 楊麗花》，不僅是一部人物紀錄片，更被形容為台灣文化的教課書。楊麗花的生涯橫跨內台戲、廣播、電視、電影，完整體現了台灣傳統戲曲橫跨多重媒介與時代的傳奇歷程。紀錄片中楊麗花問：「吃飯的時間就快到了，不知你是否還記得以前，『吃飯配歌仔戲』這句話嗎？」當年電視歌仔戲一開播，幾乎家家戶戶準時守在電視機前，沒有人不會唱「楊麗花歌仔戲」的片頭曲，在當年沒有社群快速傳播的年代，創下難以想像的收視奇蹟，成為台灣第一位「現象級」流量明星。21歲時就跟楊麗花結下師徒情緣的陳亞蘭，回憶起過去楊麗花歌仔戲播出的時候萬人空巷，如今要把一世紀的豐功偉業在108分鐘呈現不容易，她強力推薦：「沒有看過楊麗花也一定要去看，一定值回票價，這部片紀錄了楊麗花一生的堅持與熱愛。」導演曾文珍為了楊麗花的傳奇故事，投入心力，與楊麗花、陳亞蘭深度訪談。她坦言：「過程收穫滿滿，不僅理解楊團長最在意與想傳達的精神，也從中學習良多。」有次在錄音室，她忍不住讚嘆楊麗花歌聲動人，楊麗花卻拉著她的手笑說：「台上一分鐘、台下十年功。」短短一句，道盡她對專業的極致堅持與舞台背後的厚重心血。在30秒前導預告片中，鼓聲一響，舞台瞬間震撼——楊麗花 2012 年首登台北小巨蛋大戲《薛丁山與樊梨花》珍稀片段登場，珍藏舊照交錯閃現，幾秒之間便把她一生的輝煌推到巔峰。在舞台上，她是永遠閃耀的巨星；在紀錄片裡，她回到舞台娓娓道來那些驚心動魄的瞬間，還幽默逗趣地問：「我看起來嬌媚嗎？」令人更加期待。《世紀初戀 楊麗花》完整梳理楊麗花演藝生涯中多項難以複製的紀錄：她於1966年經過比賽，進入台視演出歌仔戲，在25歲時擔任台視歌仔戲團的團長，開啟了她在台視長達數十年的電視歌仔戲輝煌年代，還因為當年創下收視率和廣告滿檔為台視帶來營收，被戲稱「台視地下總經理」或「鎮台之寶」。楊麗花也是台灣第一位同時站上國父紀念館、國家戲劇院、台北小巨蛋三大指標性場館演出的巨星，橫跨的不只是舞台規模，更是台灣表演藝術史的時代軌跡。這部歷時五年籌拍製作，製作團隊深入梳理楊麗花從內台戲、廣播、電視、電影、舞台劇一路走來的傳奇旅程，更深入家庭、友情與傳承，揭露鮮少公開、可愛動人的生活片段。因此《世紀初戀 楊麗花》不僅是巨星的生命史，更是一場跨世代的情感召喚。公視也特邀享譽國際的藝術家董陽孜題字，屢獲大獎肯定的設計師陳世川操刀海報。董陽孜的起筆、運筆和結構極具勁骨與力道，恣意揮灑富涵媚力，搭配楊麗花英氣逼人的雙眼與經典正紅色視覺，瞬間勾起跨世代的共同記憶：阿嬤、媽媽少女心守著電視追戲、跟著哼唱，笑聲與旋律交織成永恆的文化共鳴。這張海報不只展現她的魅力，更是文化情感的召喚，楊麗花看了忍不住讚嘆：「大氣、驚艷、掐到我的心坎裡！」隨著上映日期底定，後續將持續釋出更多幕後花絮、珍藏影像與重量級卡司訊息，包括楊麗花 2012 年於台北小巨蛋演出的大戲《薛丁山與樊梨花》珍貴片段，這場僅有當年購票觀眾親眼見證的頂級製作規格演出，如今首度透過大銀幕曝光，勢必再度掀起一波懷舊熱潮。《世紀初戀 楊麗花》2026年10月30日全台戲院感動上映。《世紀初戀 楊麗花》今釋出正式海報。（圖／公視提供）
YOASOBI明年臺北大巨蛋連唱2天 購票時間曝光
日本現象級雙人組合YOASOBI在去年沖繩演唱會上，震撼宣布了將展開出道以來規模最大的亞洲巡迴演出，包含有日本國內大阪、名古屋、札幌、福岡、東京，以及海外台北、首爾、新加坡等城市。此消息公布後，整個社群網路便陷入徹夜未眠的瘋狂猜測與暴動。無數歌迷日夜期盼、敲破碗公，不斷追問：「台北場到底在哪裡？什麼時候要來？！」今天主辦單位終於正式解禁這枚重量級震撼彈，《YOASOBI ASIA 10-CITYDOME & STADIUM TOUR 2026-2027超惑星“SUPER PLANET” IN TAIPEI》將於2027/1/9、10，2天插旗臺北大巨蛋，這不僅是 YOASOBI 引領流行樂潮的全新巔峰里程碑，更是台灣歌迷絕對不能錯過的傳奇之夜。《YOASOBI ASIA 10-CITY DOME & STADIUM TOUR 2026-2027超惑星“SUPER PLANET” IN TAIPEI》，將9/16〈三〉中午12：00~晚上6：00先進行國泰世華銀行CUBE信用卡卡友優先購票，第一階段實名登記則是9/17〈四〉中午12：00 ~ 9/20〈日〉晚上7：00。更多售票及實名登記抽選相關敬請留意主辦單位各項公告。
《周處》導演新作開拍！阮經天街頭飆罵張家輝
日前有網民在吉隆坡街頭偶遇影帝張家輝和阮經天，引起坊間瘋猜原因，今日謎底揭曉。兩人上週六晚現身吉隆坡火車總站進行新作《蕩蕩蕩寇誌》拍攝，張家輝以一頭長髮造型亮相，身穿白色西裝卻沾滿血跡，造型格外搶眼，阮經天與他對戲時情緒高漲，二人上演激烈對峙戲，火花十足。《蕩蕩蕩寇誌》在吉隆坡開拍，劇組傍晚時分已進駐火車總站外搭設拍攝場景，入夜後，金馬影帝阮經天現身片場，一身深藍色花襯衫搭配狼尾頭造型亮相，整體造型透出幾分粗獷不羈的江湖氣息。不久後，另一位金馬影帝張家輝現身，身上那套沾滿斑斑血跡的白色西裝，彷彿剛經歷一場激烈打鬥，神情與氣場都顯得格外凌厲，整個人氣勢凜然，殺氣十足。對戲時，阮經天對著張家輝激動叫罵，正面對峙，現場火藥味十足。宋芸樺一身龐克造型亮相。（圖／華映娛樂）而宋芸樺則以一身龐克造型亮相，現場亦見留著平頭的劉子銓。兩人與張家輝、阮經天碰面後有說有笑，現場氣氛輕鬆，隨後眾人便繼續投入拍攝。再細看現場，負責掌鏡的正是憑《周處除三害》掀起現象級話題的香港導演黃精甫。據悉，《蕩蕩蕩寇誌》是一部現代武俠黑幫電影，導演黃精甫帶著自家班底來到吉隆坡取景，無論是拍攝規模還是演員陣容，都極度有份量。這也是黃精甫與阮經天繼《周處除三害》等作品後迎來三度合作，另一方面，黃精甫也是首次與張家輝合作，三人首度在片中碰頭，令人期待這次合作將擦出怎樣的新火花。張家輝與阮經天第三度合作。（圖／華映娛樂）
高橋文哉14日首訪台！《藍色監獄》再拋驚喜 八木勇征演天才前鋒
現象級足球漫畫改編真人電影《藍色監獄》即將於明天（12日）在台上映，主演高橋文哉也將於本週五（14日）首度造訪台灣，攜手製作作品累積票房突破1000億日圓的 CREDEUS 代表兼金牌製片人松橋真三來台宣傳，兩人將展開為期兩天的宣傳行程，並舉辦5場影人見面會，與台灣影迷近距離交流。《藍色監獄》找來高橋文哉、櫻井海音、「浪花男子」高橋恭平、綱啓永、野村康太、「&TEAM」K等高顏值人氣男星主演，在日本上映後同樣好評沸騰，短短3天即吸引超過18.8萬人進戲院，票房累計突破2.7億日圓（約5600萬元台幣），更榮獲日本知名電影評論網站「Filmarks」首日滿意度排行榜第1名，日本觀眾紛紛盛讚：「原作名場面都被完整保留，劇情安排非常精采」、「沒看過原作也看得超熱血！」、「角色還原度超高，漫畫人物彷彿直接搬進現實」、「Ado的主題曲和插曲音樂下點時機剛剛好，情緒直接被拉滿」，甚至有觀眾直呼：「原本只是想看帥哥，結果竟成了人生最好看的電影之一！」口碑持續發酵。八木勇征飾演天才前鋒「糸師凛」。（圖／甲上娛樂提供）除了日本票房告捷，官方更驚喜公布全新角色卡司彩蛋，天才前鋒「糸師凛」確定由人氣男團「FANTASTICS from EXILE TRIBE」主唱八木勇征飾演，曾擔任周杰倫與五月天阿信合作歌曲〈說好不哭〉MV男主角渡邊圭祐飾演「蟻生十兵衛」，夏生大湖則飾演「時光青志」，神秘新角色正式亮相，奢華陣容再度掀起日本網路熱烈討論。高橋文哉將於本週五訪台，５場見面會除了30分鐘影人活動，還包含粉絲Q&A提問抽選、全場大合照，每場更將抽出3名幸運粉絲獲得高橋文哉親筆簽名海報；影人場套票同時附贈活動紀念票卡、首週特典海報及潔世一A3海報套組（共3張），目前博客來售票系統熱賣中，粉絲敬請把握最後機會搶票。
保羅路德擺脫《蟻人》喜感 《被偷走的情歌》展現「中年危機」的脆弱
由「蟻人」保羅路德及人氣偶像尼克強納斯（Nick Jonas）主演的年度音樂喜劇電影《被偷走的情歌》（Power Ballad），由曾執導《曾經。愛是唯一》、《曼哈頓戀習曲》的音樂電影大導約翰卡尼（John Carney）所執導，憑藉強大的演員陣容與招牌的音樂渲染力，目前在觀眾口碑與國際影展均獲得極高的評價。片中大亮點歌曲《寫一首歌（如果沒有你）》（How to Write a Song Without You）由導演約翰卡尼和美國歌手小加里克拉克（Gary Clark Jr.）共同創作，讓人一聽就深深刻在DNA裡。《被偷走的情歌》講述一位婚禮樂團主唱「瑞克大砲」（保羅路德飾），在一次演出中，意外結識了事業正逢瓶頸的前男團偶像丹尼（尼克強納斯飾）。兩位失意音樂人惺惺相惜，竟擦出強烈的音樂火花。未料，丹尼私自將瑞克未完成的抒情創作，改編為全新單曲發表，瞬間爆紅登上熱門榜首，成功重回巨星寶座。眼看自己的心血被剽竊，榮耀卻全歸他人，不甘心的瑞克決定挺身而出，不惜一切代價奪回屬於自己的創作與尊嚴。主題曲《寫一首歌（如果沒有你）》帶有濃厚的80-90年代復古抒情搖滾（Power Ballad）曲風，經由兩位男主角不同際遇的反覆演繹，豐富且極具情感衝擊力，變身成為席捲全球排行榜的現象級神曲。「蟻人」保羅路德獻聲《被偷走的情歌》尼克強納斯「半本色演出」。（圖／海鵬提供）特別的是，在《被偷走的情歌》中，保羅路德成功擺脫《蟻人》喜感、展現少見「中年危機」的滄桑與脆弱，將一個「有才華卻被生活磨平稜角」的婚禮歌手演得入木三分。片中他還親自獻聲，歌聲充滿真摯的情感與爆發力。尼克強納斯則飾演一個深怕被時代淘汰的過氣偶像，他完全不介意自己「半本色演出」，還展現他「前偶像男團」旋律洗腦的代表作，將這個「偷歌者」變得人性且令人同情。復古抒情搖滾V.S.現代商業流行樂，讓兩人撞出了意想不到的絕佳化學反應，自然的音樂演出獲得各界的大力讚賞。《被偷走的情歌》融合了幽默、音樂和真情，講述了藝術家追逐認可、地位，希望向世界證明自己的故事，不僅是標準的「約翰卡尼電影」，更有著對生活和愛情深刻的追求，時而讓人捧腹大笑，時而讓人潸然淚下。導演約翰卡尼和歌手小加里克拉克片中除展現「瑞克大砲」和「丹尼威爾森」的人生歷程，更兼顧他們的音域和藝術專長創作了新曲，每一首歌曲都令人心潮澎湃，每一幅畫面都與觀眾產生共鳴，獲《時代雜誌》（TIME）讚賞「約翰卡尼再度施展了音樂魔法」。《被偷走的情歌》除獲選美國SXSW西南偏南、愛爾蘭都柏林等國際影展，更榮獲瑞典波德國際影展「最佳劇情片」、美國安納波利斯影展「評審團大獎」，以及荒漠景觀國際影展「評審團音樂特別獎」等4座國際大獎，獲國際影媒盛讚是「年度最情感飽滿、最高潮愉快的電影」，將自9月11日起在台上映。
佛森歐茲派特編導《18顆鑽石》 消遣奧斯卡難搞設計師「再給我5分鐘就好」
鑽石是女人的最好的朋友！義大利導演佛森歐茲派特拍攝出喜劇電影《18顆鑽石》（Diamonds），以六億台幣票房創下義大利現象級的票房神話。有趣的是，這部集結了18位頂級女星主演的電影，不僅為職場女性喉舌，更充滿反階級意識，在義大利上映時正巧與全都是男性主演、描述爭權奪位的奧斯卡強片《秘密會議》打對臺。《18顆鑽石》不僅首周便以壓倒性勝利榮登票房冠軍，最終總票房更以將近3倍的壓倒性優勢勝出，成為年度冠軍電影，被形容是「義大利影壇的復仇者聯盟」。佛森歐茲派特曾以電影處女作《男慾天堂》入選坎城影展導演雙週。後續作品如《他的秘密生活》、《外慾》、《愛情流彈》、《熾愛》、《亮演人生》、《幸運女神》等均獲獎連連並取得巨大的票房成功，後者更讓女主角潔絲敏婷卡（Jasmine Trinca）奪下義大利金像獎和銀絲帶獎雙料影后，讓他很自傲地說：「我就是對女性的故事感興趣，尤其是具有親情、母女或姊妹關係的故事」。《18顆鑽石》是佛森歐茲派特的第15部電影，匯集了包括潔絲敏婷卡等18位義大利一線女星聯袂出演。該片帶有強烈的半自傳色彩，故事背景設定在現代與1970年代之間，全程在羅馬拍攝。歐茲派特將他剛入行、擔任副導演時期的許多真實回憶寫入其中。當時他經常拜訪羅馬傳奇的裁縫工作坊，包括專為義大利大師費里尼、維斯康提製作戲服的「蒂雷利工作坊」（Tirelli Costumi）等，再加上真實的人生經歷與演藝圈秘辛，讓這部向「電影服裝設計」致敬的作品，充滿了趣味與溫馨的幕後故事。義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）執導神作《18顆鑽石》搞定18位影后獲影媒盛讚「不可思議！」。（圖／海鵬提供）有趣的是，《18顆鑽石》片中傲慢、挑剔卻才華橫溢的奧斯卡得主服裝設計師「碧昂卡」（凡妮莎·斯卡萊拉Vanessa Scalera 飾），原型就取材自曾以《亂世兒女》、《火戰車》、《凡爾賽拜金女》及《歡迎來到布達佩斯大飯店》四度榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎的傳奇設計師米蘭拉·坎農諾（Milena Canonero）的誇張行徑。她常常在劇組快下班時壓線到場，「再給我5分鐘就好」，然後就把所有人硬生生留到半夜12點。讓人又愛又氣的難搞，全被歐茲派特寫進了劇本裡。佛森歐茲派特編導《18顆鑽石》中還消遣了那位老愛說「再給我5分鐘就好」的奧斯卡難搞設計師。（圖／海鵬提供）為「實景還原」片中場景，佛森歐茲派特更特地將《18顆鑽石》主場景拉到羅馬極具歷史感的特斯塔西奧區（Testaccio）作實景拍攝，甚至將著名古蹟馬爾他騎士團廣場（Piazza Cavalieri di Malta）旁的一棟古老建築進行改建，真實重現1970年代的羅馬裁縫工作坊。拍攝期間，18位影后身穿復古高訂華服出現時，現場吸引無數觀光客，宛如一場大型時裝週。《18顆鑽石》創造222萬人觀影人次瘋狂淚讚，成為年度最夯義大利票房神作，更榮獲義大利奧斯卡「觀眾大衛獎」最高殊榮，勇奪義大利國家記者協會獎「年度最佳電影」，這也創下導演佛森歐茲派特畢生最高票房紀錄，讓他因此榮獲威尼斯義大利電影獎最佳導演大獎。《18顆鑽石》獲選今年桃園電影節開幕片，將於8月21日起全台上映。
《KPOP獵魔女團》紅遍全球！導演攜幕後團隊訪台揭成功秘訣
2026 臺北音樂博覽會 TAIPEI MUSIC EXPO（TMEX）及 JAM JAM ASIA 亞洲音樂節（JJA）將於 8 月 27 日至 30 日在臺北流行音樂中心盛大登場。其中最受矚目的焦點講座於今（7日）正式公布，一次網羅Netflix現象級動畫電影《KPOP獵魔女團》幕後團隊，以及榮獲 22 座葛萊美獎肯定的美國傳奇母帶工程師 Howie Weinberg 雙雙首度來臺，分別從全球娛樂 IP的跨國製作到頂尖音樂製作技術， 為亞太音樂產業拋出最強話題。《KPOP獵魔女團》成功將K-Pop與韓國神話以嶄新形式推向世界舞台，讓K-Pop從單一音樂類型躍升為席捲全球的文化運動。本次TMEX特別規劃「從《KPOP獵魔女團》看亞太音樂產業的下一步」專場，邀請導演 Maggie Kang、製作人 Michelle Wong，以及身兼 THEBLACKLABEL、《KPOP 獵魔女團》作曲人暨 Baby Saja演唱人的Danny Chung等幕後核心團隊，並由REI AMI經紀團隊Jaded創辦人Cathleen Cher擔任主持。美國傳奇母帶後期工程師 Howie Weinberg將來台和陳君豪對談。（圖／北流提供）講座將深入探討音樂動畫電影的企劃起源、跨國製作團隊的組成與分工，分享故事與歌曲同步開發的創作歷程，解析 K-Pop 製作模式如何與好萊塢電影工業接軌，以及演唱人的發掘與選角過程，同時探討如何兼顧在地文化特色與全球市場視野，揭開這部現象級作品背後的製作全貌。另一場重磅講座 「9,000 張唱片的淬礪：傳奇大師 Howie Weinberg 的聲音美學」，則將目光聚焦於專輯發行前最關鍵、卻也最容易被忽略的「母帶後期製作（Mastering）」。 TMEX 特別邀請橫跨近半世紀職涯、累積經手超過 9,000 張專輯的美國傳奇母帶工程師 Howie Weinberg 首次來臺，由臺灣音樂製作人王昱辰 Yuchain Wang 擔任主持，並與臺灣音樂人暨製作人陳君豪共同對談。兩場講座皆於8月27日在北流 SUB 登場，活動採 TMEX 官網註冊審核制，預計於 8 月中旬開放產業人士報名，審核通過者將收到焦點講座詳細資訊及報名連結的確認信，每場報名費為新臺幣 350 元。更多活動資訊及報名辦法，請持續關注臺北流行音樂中心官方網站及社群平台。
高橋文哉宣布來台！《藍色監獄》連辦5場影人見面會寵粉
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，即將於8月12日全台盛大上映。今（30日）片商重磅宣布超狂喜訊，飾演靈魂主角「潔世一」的日本新生代一哥高橋文哉，確定將於8月14日首度造訪台灣，展開兩天一夜宣傳行程，並於8月14、15日舉辦共 5 場《藍色監獄》高橋文哉影人見面會，現場開放「粉絲提問」等專屬福利親寵台粉，預售票將於下週一8月3日中午12:00於博客來售票網限量開搶。日前高橋文哉與 K（&TEAM成員）一同接受台灣媒體連線訪問，K熱情推薦高橋來台必吃牛肉麵與芒果冰，高橋更現學現賣用中文親口唸出美食願望清單「牛肉麵」，引爆全台粉絲熱烈敲碗歡迎。本次訪台，高橋文哉更將與當初力邀他擔綱「潔世一」的《藍色監獄》金牌製片人松橋真三一同抵台，親自與台灣影迷見面，展現大銀幕上的霸氣狂熱！談及選角過程，金牌製片人松橋真三表示，高橋文哉不僅具備無可挑剔的明星光環與演技，更擁有能扛住現象級IP壓力的強大心態與領袖魅力，正是「潔世一」的完美化身：「潔世一具備抗衡壓力的誠實、強大內心與領導力，面談時我深刻感受到高橋文哉確實備齊了一切。主角潔世一的成長，同時也是高橋文哉的蛻變與成長。」本身就是原著粉絲的高橋文哉則表示，看完原著後便深刻被角色「對抗強敵又超越自我」的姿態所震撼，全體團隊也懷抱著對原著的極致敬意，將所能做到的一切全心灌注於作品中：「我們不為『做得到』或『做不到』劃限，而是帶著對作品無比的愛、熱情與覺悟進行拍攝。如今那份熱情已化為無比自信，非常期待大家進戲院觀賞電影！」本次《藍色監獄》高橋文哉影人見面會特別打造專屬「1369」數字密碼，推出定價1369元的限定套票，除可在映前或映後參加 30 分鐘高橋文哉見面會，現場還將進行粉絲Q&A、全場大合照等粉絲專屬福利環節，每場還將抽出3名幸運粉絲可獲得高橋文哉親筆簽名海報，套票內容更包含影人見面會電影票1張、活動紀念票卡1張、首週特典1張，以及潔世一A3海報套組（共3張），一次收藏滿滿限定好禮。預售票將於8月3日（一）中午12:00在博客來售票網獨家開賣，詳情請洽售票網站。高橋文哉獲讚擁有「潔世一」領袖氣場。（圖／甲上娛樂提供）
100億票房奇片《給阿嬤的情書》台灣首映 2026桃園電影節重磅推出「超級場」
今年中國大陸最轟動的現象級電影《給阿嬤的情書》，確定將於2026桃園電影節「超級場」舉行台灣首映！這部僅花費人民幣1400萬元（約新台幣6678萬元）拍出來的電影，卡司陣容全為素人，全程還使用潮汕方言，可説是「集所有不利商業市場元素於一身」，上映至今85天，卻光是中國大陸就締造了將近20億人民幣（約新台幣95億元）的驚人票房奇蹟，全球票房更超越了100億台幣。令人好奇《給阿嬤的情書》究竟魅力何在。《給阿嬤的情書》狂掃全球100億創票房奇蹟，熱潮延燒香港、新加坡、馬來西亞、澳洲、紐西蘭等地。（圖／海鵬提供）《給阿嬤的情書》今年四月底在中國大陸上映，一開始並不被戲院看好，排片量甚至很少，但隨著上映時間拉長，網路口碑爆炸快速成長，大批觀眾淚如雨下一刷再刷，除豆瓣評分創下近年華語劇情片9.3最高分紀錄，貓眼影評網更獲高達9.7的觀眾爆炸好評（滿分均為10），迄今上映85天更衝出了超過新台幣95億的票房奇蹟，目前全球票房已超越了100億新台幣，創下小品大賣的票房奇蹟。2026桃園電影節重磅推出「超級場」，100億票房奇片《給阿嬤的情書》台灣首映。（圖／海鵬提供）值得一提的是，《給阿嬤的情書》目前熱潮已延燒到包括香港、新加坡、馬來西亞、澳洲、紐西蘭等地，也成為近年最成功的中國大陸電影海外輸出案例之一。《給阿嬤的情書》講述潮汕阿嬤葉淑柔苦守老屋半生，最重要的精神寄託就是收到遠在南洋打工的丈夫，寄來的一封封家書。多年後，孫子為了還債，遠赴泰國尋找傳說中「發跡富豪」的阿公，竟意外發現阿公早已異鄉客死多年。然而過去數十年間，卻持續有人以阿公名義寄信寄錢回家鄉，自此揭開一段跨越半世紀、由善意與情義編織而成的跨洋守望。許多觀眾在感動之餘，紛紛好奇《給阿嬤的情書》有真實故事原型嗎？導演藍鴻春說，多年前他為拍攝紀錄片，跑遍了東南亞，聽過數百個海外華人家庭的故事，「每聽一個，心裡就酸一下」，「當你見了足夠多的人，《給阿嬤的情書》自然而然就萌芽了」。作為土生土長的汕頭人，藍鴻春堅持全片以潮汕方言為主，並且大膽啟用毫無演戲經驗的素人擔綱主角演出，就是希望能夠完全反映僑鄉真實的生活與情感。《給阿嬤的情書》近期在新加坡、馬來西亞掀起的觀影熱潮相當驚人，許多華人專程結伴進戲院欣賞電影，在新、馬兩地均創下今年迄今的華語電影最高票房紀錄。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行，亦於7月24、25日分別於台北、桃園舉辦選片指南。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合，更由寬魚國際股份有限公司促成《給阿嬤的情書》在2026桃園電影節重磅推出「超級場」台灣獨家搶先看！希望能透過一部部扣人心弦的好片，帶給影迷更豐富的視聽震撼與感動。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁，27日起桃園電影節OPENTIX網路購票開賣。
18位影后忙到沒空宮鬥 《18顆鑽石》導演歐茲派特嗨賺六億
如何能在一部電影裡，同時安排18位頂級女星演出？由義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）執導、掀起現象級觀影狂潮的神作《18顆鑽石》（Diamonds），除在義大利創下驚人的222萬觀影人次、六億台幣票房的冠軍紀錄，更榮獲義大利奧斯卡「觀眾大衛獎」最高殊榮，以及義大利國家記者協會獎的「年度最佳電影」，堪稱群星閃耀、名利雙收。《18顆鑽石》劇情講述：一位電影導演（歐茲派特親自飾演）召集了他最喜愛的18位女演員們演出一部女力電影，該故事圍繞在一間由兩姊妹經營的裁縫工作坊，她們突然臨危受命，挑戰必須在三週內為一位奧斯卡服裝設計師完成璀璨華麗的戲服。在時間緊迫下，設計師們各展所長，在一針一線間，除縫製出絕美華服，更交織出動人的女性情誼、浪漫戀情與電影藝術。片中真實與虛構交織，女星與角色交織，競爭與情誼交織，探討了愛情、友誼、藝術與夢想等議題，獲得了觀眾的共感與影媒的超高好評。《18顆鑽石》歷史性地集結18位義大利影后共同飆戲獲選桃園電影節開幕片。（圖／海鵬提供）《18顆鑽石》最讓影迷引頸期盼的，莫過於高達21位的「義大利夢幻全明星陣容」世紀同台。除由威尼斯女星路易莎拉涅瑞（Luisa Ranieri），與大衛獎影后潔絲敏婷卡（Jasmine Trinca）領銜主演。更破天荒邀集了《完美陌生人》影后凱西亞絲穆妮亞柯（Kasia Smutniak）、影帝史帝芬諾阿科希（Stefano Accorsi）、影后艾蓮娜蘇菲亞瑞琪（Elena Sofia Ricci），以及費里尼御用女星米雷娜伍科蒂奇（Milena Vukotic）等黃金卡司。21位影帝影后群起飆戲，火花四射。18位女星在鏡頭前更如18顆切工精細、各自閃耀的璀璨鑽石。群星演技綻放，獲得「衛報」(The Guardian)讚賞「成就了精湛的傑作」。有趣的是，《18顆鑽石》拍攝期間過程充滿歡樂，女星們忙到不行，嘰嘰喳喳聊個不停，還互相幫忙梳髮、穿戴戲服，非但沒有上演「宮鬥劇」，大家更將這分情誼轉化為演戲的力量，一整個正能量超標。佛森歐茲派特透過本片描繪了一幅豐富多彩的女性形象圖景，講述女性努力在世界上建立並捍衛自己地位的人生故事，並獻上他對女性、對永恆的電影藝術，以及對他年輕時所熟知的裁縫藝術的非凡致敬。其魔幻蛻變獲得義大利影媒「CORRIERE DELLASERA」盛讚是「今年最不可思議的銀幕震撼」。《18顆鑽石》獲選今年桃園電影節開幕片，並將於8月21日起全台上映。十八位影后太忙沒時間宮鬥《18顆鑽石》獲影媒盛讚「不可思議！」。（圖／海鵬提供）
《希望：末日血戰》5天狂吸200萬觀眾 超車《屍速禁區》最快紀錄
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望：末日血戰》，上週在韓上映掀起現象級熱潮！不僅上映短短三天突破100萬觀影人次，更在五天內火速衝破200萬人次，勇奪南韓首週票房冠軍，同時刷新今年最快突破200萬觀影人次紀錄，票房勢如破竹。此外，本片更獲得韓國名導們的一致盛讚；羅泓軫上週與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現接連舉辦兩場大師對談，奉俊昊看完電影後難掩震撼，盛讚本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景。」張在現更坦言自己已經二刷，並分享：「第二次觀賞時，整部電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟、麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等重量級卡司共同演出的《希望：末日血戰》，根據南韓電影振興委員會數據顯示，本片在上映三天突破100萬觀賞人次，再截至南韓時間昨（19日）下午一點，觀影人次勇破200萬，不僅創下年度最快紀錄，更超越此前在上映第五天晚間達到同樣里程碑的《屍速禁區》，證明電影的票房實力。本片也以213萬的累計總票房，一舉奪下南韓首週票房冠軍。只見戲院座無虛席，眾多場次一票難求，讓人訝異近年來南韓影壇竟有如此備受期待的作品，讓人真切感受到電影的票房號召力。本片導演羅泓軫（右）與《寄生上流》導演奉俊昊進行大師對談。（圖／采昌提供）尤其本片更在觀眾之間掀起巨量討論，多則文章更一舉攻進論壇熱門討論區。許多在第一時間搶看的觀眾紛紛大讚：「剛從電影院出來，正計劃之後二刷，真是太精彩了！」值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫上週接連與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現舉辦兩場大師對談，引發影迷高度關注。其中，奉俊昊在對談開始前才首度觀賞本片，看完後久久無法平復情緒，直呼：「我現在還沉浸在『我到底看了什麼？』這種充滿愉悅的電影衝擊與興奮之中。」奉俊昊更毫不保留盛讚：「這是一場極其驚人的電影冒險，像這樣的電影，我們還能去哪裡看到呢？」並形容本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景」奉俊昊坦言，觀影過程始終被電影強大的懸念與張力緊緊抓住，不斷思考：「究竟是什麼造就出這種壓倒性的懸念與緊張感？」尤其片中演員不僅完成結合汽車、馬匹的大規模動作場面，更透過細膩的肢體語言與眼神演技，真實呈現角色面對未知生物時的極限恐懼，讓他大讚：「電影裡，動作場面幾乎失控般地猛烈，但真正承載住這一切的是演員。動作戲最終是靠演員的眼神來完成，這點讓我非常羨慕。」最後更笑著對羅泓軫表示：「對導演來說，最大的幸福就是能和優秀演員合作，所以你真的很有福氣。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（左）與《破墓》導演張在現對談激出精彩火花。（圖／采昌提供）另一方面，與《破墓》導演張在現的對談，同樣激盪出精彩火花。張在現透露，觀賞本片獲得許多創作上的啟發：「現在大多數人都希望越快知道結局越好，但我覺得羅泓軫導演的電影，最重要的是『過程』。」他進一步表示，在短影音與YouTube等媒體盛行的時代，自己也不知不覺變得過度追求結果，但這部電影卻讓他重新感受到電影最迷人的地方，正是帶領觀眾沉浸在每一刻的旅程之中：「看完電影之後，我反而很羨慕它能如此忠於過程，讓我重新體會到，原來這才是真正重要、真正有趣的事情。」除了大讚電影的敘事魅力，張在現也對本片的製作規模讚不絕口：「無論視覺效果、音效還是世界觀，都讓人徹底震撼，我相信走進戲院的觀眾，一定會覺得票價花得非常值得。」更分享二刷後的全新感受：「第一次觀賞時，只覺得震撼無比；但第二次再觀賞時，電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」兩位重量級名導一致盛讚，也再度證明本片突破類型框架、難以預測的震撼魅力，成為今年最值得走進戲院親身體驗的大銀幕鉅作之一。《希望：末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
《希望：末日血戰》上映首日稱霸全韓票房 李滄東盛讚「超越極致」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的最新話題鉅作《希望：末日血戰》，昨（15日）正式在南韓上映，不僅上映前就展現驚人聲勢，連續11天穩坐預售票房冠軍，更一舉刷新年度最高預售紀錄。上映首日更是火力全開，以超過33.3萬的驚人觀影人次，毫無懸念登上全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，並超越《屍速禁區》，刷新今年南韓電影最高首日票房紀錄！根據南韓電影振興委員會統計，截至上映日當天上午，南韓年度話題鉅作《希望：末日血戰》預售率直逼70%，累積售出超過60萬張預售票，等於每十張電影預售票，就有將近七張屬於這部電影。這股熱潮也在上映首日全面引爆，吸引超過33.3萬名觀眾湧入戲院，毫無懸念奪下全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，一舉超越《追擊者》（11萬人次）、《黃海追緝》（12萬人次），以及前作《哭聲》（31萬人次）的首日票房。同時，本片也超越今年原本擁有最高首日票房的《屍速禁區》（19萬人次），刷新年度最高首映日票房紀錄；甚至超越曾創下千萬觀影人次的現象級鉅作《破墓》首日33萬人次成績。本片首日票房刷新南韓今年最高開片紀錄，圖為男配角趙寅成。（圖／采昌提供）尤其觀眾在觀賞之後，紛紛在社群上貼出好評口碑，盛讚：「絕對要在大銀幕觀賞才行，音效真不是蓋的！」「這絕對是一部必須在電影院觀賞的作品！」「如果等到串流平台上線才看，我百分之百一定會後悔！」「韓國電影從沒看過如此新穎的題材和劇情發展！」「畫面美學簡直超神！導演功力也超神！」「不論追逐戲或其他動作場面，都稱得上是頂尖水準！」「演員們到底是怎麼完成這樣的演出？太厲害了！」「果然是值得信賴的羅泓軫！」這也讓外界看好本片有望持續刷新票房紀錄，成為今年最不容錯過的大銀幕電影體驗。值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫與《燃燒烈愛》名導李滄東，也在14日於首爾舉辦大師對談，成為影迷矚目焦點。兩位電影巨匠不僅為本片深度交流，兩人更因為過去曾是韓國藝術綜合學校影像學院的師生，讓這場跨越世代的對話格外受到關注。羅泓軫回憶起求學時代，透露李滄東正是他當年的導演專業指導教授，而教授辦公室舉行的短片講評課，更曾帶給他巨大壓力：「當時一想到就快輪到我的短片要被教授講評，我就害怕得不得了，最後乾脆辦了休學，逃去拍《追擊者》了。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（右）與名導李滄東（左）舉辦大師對談，昔日師生同台成為影迷熱議焦點。（圖／采昌提供）李滄東對此笑稱，羅泓軫當年的作品早在學生之間留下傳奇：「羅導演的那部短片，當年在學生之間簡直就是傳奇作品。我想，正是那些『傳奇』，最終成為今天誕生出這部大作的重要動力。」而在觀賞完本片之後，李滄東更毫不掩飾對本片的震撼與喜愛，大讚電影將緊張感、懸疑感、衝擊力與速度感等所有電影娛樂元素「全都推向極致，甚至超越極致」，更直呼：「這真是一部瘋狂的電影！」李滄東因此向羅泓軫表達敬意：「身為一名觀眾，我由衷感謝；身為一位電影工作者，我更感謝有人願意開拓一條前人未曾走過的道路。這部作品在技術層面，大膽拓展了電影過去未曾做到的可能性。」李滄東也進一步肯定本片獨一無二的風格，認為本片的類型本身就是「羅泓軫」：「一般類型電影都會遵循既定類型語法，但羅導演打造出的世界，始終保有徹底韓國化的空間感，以及韓國人的生活樣貌。」李滄東表示：「我感受到，他們在技術層面大膽突破，完成了過去做不到的事情。」對於首度挑戰與過往作品截然不同的題材與規模，羅泓軫也表示：「拍攝時，我最重要的想法，就是要讓它成為一部跟前作截然不同的電影。」這部由《哭聲》名導羅泓軫打造，屢屢刷新南韓影史紀錄的話題鉅作《希望：末日血戰》，即將在9月4日於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕，這也成為繼南韓之後最快上映的海外地方。
Ado 雙神曲加持《藍色監獄》真人版 &TEAM K演員出道獲祝福
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，將於8月12日在台盛大上映。昨（13日）於東京舉辦世界首映會，以主演高橋文哉為首，包括櫻井海音、浪花男子成員高橋恭平、&TEAM 成員K、綱啓永、樋口幸平、野村康太、西垣匠、富本惣昭、倉悠貴、東啓介、畑芽育 12 位黃金卡司陣容一字排開，陣仗超華麗，當他們踏上特別鋪設的 50公尺長「藍色地毯」時，沿途近萬名粉絲的尖叫聲瞬間響徹雲霄，狂熱程度宛如世界盃現場。擔綱主角「潔世一」的高橋文哉自信表示：「全體幕後團隊與演員都注入了全部的能量來投入這部片，請大家將我們的這份狂熱，當作今年夏天最棒的回憶好好收下！」飾演潔世一最大宿敵兼天才球員「凪誠士郎」的K，憑藉本片正式以電影演員身分出道，他表示：「電影處女作就是《藍色監獄》，真的非常幸福。」隨後笑問：「我從今天開始可以自稱是演員了吧？」高橋文哉立刻大喊回應：「你就是最強、最完美的凪誠士郎！恭喜你演員出道！」引來眾演員及全場雷鳴般的掌聲。K也向台下溫馨喊話：「我之前一直很擔心LUNÉ（粉絲們）會怎麼看我的表現，如果大家也能喜歡上我作為演員的這一面，我會非常高興。」高橋文哉在《藍色監獄》擔綱不斷自我覺醒的男主角「潔世一」。（圖／甲上娛樂提供）飾演「千切豹馬」的高橋恭平則分享：「原作中我最喜歡的角色就是千切，所以當初收到邀約時，真的覺得是命中注定！」並用足球術語幽默催票：「一想到這部電影馬上就要 kick off（開踢）了就覺得好興奮，大家一起在戲院裡追球吧！」逗得身旁演員紛紛吐槽：「你這絕對是提前想好的台詞吧！」而本身就是原作狂熱粉的櫻井海音也難掩興奮說：「看到自己演出的蜂樂迴出現在銀幕上，全身雞皮疙瘩都起來了！這絕對是一部能引領日本娛樂圈走向新高度的野心之作！」本片由《王者天下》、《國寶》、《SAKAMOTO DAYS 坂本日常》金牌製作團隊 CREDEUS 傾力打造， 描述日本為了奪下世界盃冠軍，啟動了培育世界第一攻擊手的「藍色監獄」計畫，將全國 300 名高中生前鋒齊聚一堂，展開極致利己主義的競技生存戰。原作漫畫全球累計發行量已突破 6,000 萬冊，目前仍於《週刊少年Magazine》超人氣連載中，並已被翻譯成 24 種語言發行全球，而真人版電影也確定將在台灣、巴西、捷克等全球 25 個以上的國家與地區上映。
菲國現象級催淚片 《最後的我們》週五上映
菲律賓年度最催淚的愛情電影《最後的我們》（Tayo Sa Wakas）將於週五（10日）在台上映。電影自5月底於菲律賓上映後，口碑與票房雙雙開紅盤，不僅首日便以1200萬披索創下2026年菲律賓本土電影最高首日票房紀錄，上映三週累積票房更突破1.1億披索。片中寫實描繪戀人從甜蜜熱戀，到因現實壓力逐漸陷入有毒關係的過程，赤裸戳中現代男女的感情痛點。電影在菲國舉辦首映時，全場觀眾哭成一片淚海，上映後掀起現象級觀影熱潮，成為年度最強催淚彈的話題之作。《最後的我們》菲律賓巡迴宣傳場場爆滿，大家都搶看國旻情侶。（圖／翻攝自Belle Mariano官方IG）《最後的我們》描述一對交往多年的戀人，在分手前踏上一場「分手旅行」，一路回望兩人從熱戀、磨合到漸行漸遠的愛情歷程，赤裸呈現現代男女在愛情、工作與自我成長之間的拉扯，引發無數觀眾共鳴。電影採倒敘與雙時間線交錯敘事，帶領觀眾一步步揭開兩人從靈魂伴侶走向分道揚鑣的原因。本片由菲國億萬票房名導凱西嘉西亞桑帕納（Cathy Garcia-Sampana）執導，並由菲國影壇銀幕黃金組合——唐尼潘吉利南（Donny Pangilinan）與貝兒馬里亞諾（Belle Mariano）這對超人氣CP領銜主演。隨著電影熱賣，兩位主演也展開巡迴宣傳，憑藉超高人氣，被粉絲暱稱為「DonBelle」的唐尼與貝兒，所到之處幾乎場場爆滿，見面會吸引大批粉絲擠爆百貨商場，只為一睹這對「國民情侶」最後一次以銀幕情侶身分合體。兩人自2019年合作以來，攜手演出多部熱門影劇，培養出驚人的默契與化學反應，而《最後的我們》也被視為兩人暫別銀幕情侶合作的重要代表作，更讓粉絲格外珍惜。 更讓粉絲瘋狂的是，兩人戲外同樣甜蜜得宛如偶像劇。唐尼近日在節目中大方坦承，貝兒是他人生第一位認真追求的女孩，當時幾乎傾盡所有心力，只為看見她的笑容。貝兒則是加碼爆料，當時兩人住得相當遠，唐尼經常甘願花費超過５個小時來回奔波，只為到她家接她、和她見上一面，讓她深深感受到對方的真心。儘管兩人至今仍未公開戀情，唐尼仍在節目中毫不避諱地深情表示：「我真的願意為這個女孩擋子彈。」霸氣告白瞬間閃瞎全場，再度掀起粉絲熱烈討論。
影視聽中心七月企畫「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」 今夏接力開趴
影視聽中心七月特別企劃「進擊的音浪」，推出「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」選映三部近距離拍攝當紅音樂人的音樂電影，金獎名導詹姆斯卡麥隆掌鏡的《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版），在疫情時線上與粉絲靈魂連動的《酷娃恰莉：一同孤獨》，以及全台首映美國獨立製片廠牌A24重磅監製的《酷娃恰莉：絢爛一刻》。跨界、跨世代的傳奇合作！以《鐵達尼號》、《阿凡達》系列享譽影壇的國際大導詹姆斯卡麥隆，這次不拍史詩電影，他將3D攝影機扛上演唱會舞台，近距離跟拍改寫葛萊美獎歷史的美國創作歌手怪奇比莉，兩人以共同導演的身份合作推出《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）。攝影機提供比搖滾區更沈浸的粉絲視角，同時讓片中穿插的幕後花絮與貼身訪談深具渲染力。《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）帶來LIVE版〈bad guy〉、〈ocean eyes〉、〈What was i made for?〉等27首經典歌曲，掌鏡的導演詹姆斯卡麥隆表示：「這是一個充滿狂喜又深刻的情感體驗⋯⋯大部分曲目是節奏強烈的音樂，每個人都很享受投入，但是那些深情的慢歌，其實更有力量。」加上影視聽中心的杜比全景聲影廳高規格的硬體設備，完美還原身在演唱會現場，跟著人群躁動、全身起雞皮疙瘩的感動！在音樂圈出道十年，以專輯《Brat》爆紅全球的現象級巨星酷娃恰莉，如何走到今天？《酷娃恰莉：一同孤獨》回顧疫情期間居家隔離隔離，酷娃恰莉在線上直播、召集粉絲一起編寫詞曲，她宅家錄製出專輯《how I'm Feeling Now》捕捉疫情下的創作慾，與粉絲之間不可取代的親密互動。A24監製力挺、全台首映的《酷娃恰莉：絢爛一刻》以偽紀錄片手法拍攝，將酷娃恰莉爆紅後內心的焦慮不安赤裸呈現。事業與聲勢如日中天，她卻不懂自己怎麼就成了巨星？本片找來〈360〉、〈Guess〉MV導演艾丹扎米里協同編劇並執導，曾與碧昂絲、宇多田光合作，同時也是《Brat》多首金曲製作人的A.G. Cook操刀配樂。《一同孤獨》和《絢爛一刻》必須搭配服用！這兩部片穿越敘事與時序，鏡射出360度的酷娃恰莉，也讓觀眾感同身受：除了萬中選一的音樂才華，知名偶像零距離的真誠、面對成名恐懼的勇敢，以及重視創作的自我要求，正是他們引領潮流的原因。《酷娃恰莉：一同孤獨》拍攝專輯《how I'm Feeling Now》製作歷程。（ ©Images courtesy of Blue Finch Film Releasing）