生命之詩
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《生命之詩：4K數位修復版》15年後重返大銀幕 一代影后尹靜姬最終告別
韓國電影大師李滄東經典代表作《生命之詩：4K數位修復版》，在睽違15年將在台再次上映。本片於2010年首度問世，隨即在坎城影展榮獲最佳劇本與天主教人道精神兩項大獎，並橫掃韓國大鐘獎、青龍獎與百想藝術大賞等重要榮譽，奠定其影史地位。此次以全新4K數位修復版本重返大銀幕，對於台灣觀眾而言，不只是一次經典重映，更是一段與記憶重新相遇的契機，讓曾經感動過無數觀眾的影像，再度在大銀幕上發酵和延伸。《生命之詩》的誕生，源自導演李滄東對創作本質的深刻提問，他曾坦言，在一個「詩逐漸消逝」的時代，仍持續書寫詩的意義何在？而這個問題，同時也是他對電影的反思：「當影像變得廉價、觀看變得快速而表層，創作者是否仍能透過作品觸及人心？」，因此《生命之詩》並非單純敘事作品，而更像是一道拋向觀眾的命題。本片靈感來自韓國真實震驚社會的青少年暴力案件，但導演並未選擇直接呈現事件的殘酷，而是以詩意的方式包裹沉重議題，將焦點放在「人如何面對罪與責任」。他以極度節制的敘事手法，讓觀眾在觀看過程中逐步拼湊真相，也在無聲之中被迫面對內心的道德選擇。故事聚焦於66歲的美子，她與16歲的孫子相依為命，在平凡生活中依然保有對美的敏感與好奇。她習慣戴著鮮豔的帽子、細心打扮自己，在日常之中維持一種優雅而脆弱的秩序。然而命運的轉折悄然降臨，她被診斷出早期阿茲海默症，語言與記憶開始出現裂縫；同時一起少女死亡事件也逐漸揭開與她息息相關的真相。在偶然的契機下，美子報名參加詩歌課程，開始學習如何重新觀看世界。導演李滄東將「觀看」視為詩與電影的核心，透過花朵、河流與日常細節，引導角色與觀眾重新感知那些被忽略的存在。當她試圖捕捉生活中的詩意時，也逐步逼近現實的殘酷，記憶的流失與道德的壓力交織，使她不得不面對人性最深層的矛盾與掙扎。本片最令人動容之處，在於主演尹靜姬與角色命運之間難以分割的連結。這位曾風靡亞洲影壇的傳奇影后，在韓國影壇息影近20年後再度被李滄東邀請出演，但在拍攝期間已出現阿茲海默症初期症狀，卻仍以驚人的專注與精準，完成極具層次的演出。導演回憶她幾乎就是在活著這個角色，甚至將自身狀態自然地融入角色之中，使表演達到一種無法複製的真實境界。這樣的交織，使《生命之詩》不僅是一部關於失去記憶的電影，也成為一部關於生命流逝的紀錄。而一代影后尹靜姬於2023年辭世，讓這部作品更添重量，成為她留給世界最後且最深刻的一封影像告白。在敘事與影像語言上，《生命之詩》展現出極高的成熟度與節制。導演刻意保留大量空白與未明說的線索，使電影結構如同一首未完成的詩，等待觀眾自行填補與解讀。片中反覆出現的紅色花朵，象徵美與血的矛盾關係；流動的河水，則隱喻時間的不可逆與命運的推移；甚至一頂掉入水中的帽子，也隱約呼應著角色的命運與少女的結局。在《生命之詩》中，美子最終寫下的詩，不只是她個人的心聲，更像是為那位逝去少女發出的最後聲音。透過這首詩，兩個生命在無形之中交會，形成一種超越時間的連結。這樣的處理，使電影在結束之後仍持續在觀眾心中迴盪，留下長久的餘波。在這個資訊快速流動、情感容易被消耗的時代，這部電影的上映更顯得格外重要。《生命之詩：4K數位修復版》由光年映畫及政駒共同行銷和發行，即將於4月17日於全台正式上映。
北影「國際新導演競賽」公布入圍名單 楊貴媚喜翔《春行》成唯一台灣代表
2024第26屆台北電影節招牌競賽「國際新導演競賽」今（27）公布入選名單及評審團陣容，共10部片入選，其中彭紫惠、王品文雙導演執導、喜翔及楊貴媚主演的《春行》，將代表台灣角逐大獎。而入選作品中河瀨直美監製、新銳導演村瀬大智身兼編劇，以奈良縣川上村為背景搭配經典卡司水川麻美、三浦誠己、堀田真三主演的生命之詩《霧之淵》（Beyond the Fog）也頗受矚目。《春行》導演彭紫惠（左）、王品文執導《春行》接連在聖賽巴斯提安、新加坡國際影展奪獎聖賽巴斯提安、新加坡國際影展奪獎。（圖／今日影像藝術提供）《春行》接連在聖賽巴斯提安、新加坡國際影展奪獎，讓楊貴媚和喜翔分別在新加坡、香港國際影展斬獲演技獎，這次除了讓兩人鼎本屆台北電影獎帝后，電影又成功入選國際新導演競賽。彭紫惠、王品文對於入圍喜訊表示：「我們帶著《春行》繞了地球一圈，終於回到我們自己的國家台灣，這次在台北電影節首度與台灣觀眾見面，回到故鄉，心裡充滿感謝，這塊島嶼孕育了這部作品，《春行》是獻給我們所愛的人與台灣的作品。」並同時公開藍葦華、張書偉、高捷、蔡明修、陳佳穗等精彩卡司。水川麻美主演的《霧之淵》也入圍台北電影節「國際新導演競賽」。（圖／台北電影節提供）本屆「國際新導演競賽」評審團陣容由榮獲柏林銀熊獎得主王小帥擔任主席，另有去年以《月老》榮獲北影影帝，同時以導演作品《黑的教育》入選國際新導演競賽的柯震東、聖賽巴斯提安影展美國與東亞區域選片人林清心（ Cheng-Sim LIM ）、曾以長片《只要我長大》獲北影百萬首獎的導演陳潔瑤、《在車上》等國際製作製片定井勇二（SADAI Yuji）共五位在國內外擁有豐富經歷的國際影人出任，共同選出「最佳影片」及「評審團特別獎」得主。而由觀眾評分票選出的「觀眾票選獎」，以及與「中華民國導演協會」合作的「台灣導演協會推薦獎」，也將連同正式競賽獎項得獎名單，於6月25日「國際新導演競賽」頒獎典禮上正式揭曉。
金馬60／電影大師課公布黃金師資陣容 北野武偕日本影帝影后來台開講
「金馬電影大師課」邁向第六年，適逢金馬60，今年陣容格外豪華，包含威尼斯金獅獎及最佳導演得主北野武、坎城最佳劇本與威尼斯最佳導演李滄東、金獅獎得主與本屆坎城最佳導演陳英雄、坎城影帝役所廣司、日本影帝妻夫木聰、影后滿島光、艾美獎九項大獎《西方極樂園》台裔編導麗莎喬伊與搭檔強納森諾蘭、《你的名字》億萬票房製片人川村元氣、獲得兩座金馬獎的伊朗知名音樂家佩曼亞丹尼安、奧斯卡最佳影片《寄生上流》聲音指導崔太永及調光指導姜相祐。本屆大師課由亞洲重量級導演領軍，日本傳奇導演北野武曾三度入選坎城影展，六度入選威尼斯主競賽，並以《花火》、《盲劍俠》奪得威尼斯金獅獎及最佳導演，他除了常自編自導自演並親自剪接外，還有主持人、作家、畫家等多重身分，每一項皆卓然有成。韓國名導李滄東曾以《綠洲》榮獲威尼斯最佳導演、《生命之詩》獲坎城最佳編劇。越裔法籍導陳英雄首部長片《青木瓜的滋味》即獲坎城金攝影機獎並提名奧斯卡最佳外語片，《三輪車伕》摘下威尼斯金獅獎，新作《火上鍋》更奪得坎城最佳導演殊榮。表演專業邀齊日本一線影帝后夢幻陣容，坎城影帝役所廣司以內斂精準的演出與強大表演氣場著稱，曾二十三度提名日本電影金像獎、《我們來跳舞》還創紀錄囊括日本五大電影獎，今年更以《我的完美日常》登上坎城影帝寶座。廣受喜愛的妻夫木聰首度主演電影《水男孩》即奪得日本金像獎新演員獎，還以《惡人》、《那個男人》兩度稱帝，《怒》再添一座男配角，完成金像獎的大滿貫。被譽為百年難遇的天才演員滿島光，在影劇界獲獎無數，以《海邊的生與死》獲得日本影評人大獎最佳女主角，演出《First Love初戀》、《四重奏》等多部席捲亞洲的劇集，躋身電影旬報「日本影史百大女演員」之列。全能型製片人川村元氣，曾助新海誠打磨出《你的名字》、讓細田守《未來的未來》躍進奧斯卡，作品累積票房破三百億台幣，最新製作《怪物》更奪得坎城最佳編劇；他將逐一分享與是枝裕和、坂元裕二和眾多名家成功合作的秘訣。台裔美籍的麗莎喬伊身兼編導、製片與節目統籌，以科幻神劇《西方極樂園》橫掃艾美獎五十四項提名並奪得九項大獎，其搭擋強納森諾蘭同樣資歷驚人，由他原創的《記憶拼圖》被克里斯多福諾蘭搬上銀幕提名奧斯卡最佳原著劇本，並共同編劇《黑暗騎士》、《星際效應》等好萊塢鉅片，兩人將連袂揭開好萊塢編劇室如何打造精密燒腦的話題作品。韓國電影聲音教父、奉俊昊御用聲音指導崔太永，以《寄生上流》榮獲美國電影音效剪輯協會最佳外語片金捲軸獎，《魷魚遊戲》和《異能》等風靡全球的劇集皆由他把關音場。現任Netflix亞太區製作技術及營運總監的姜相祐，為韓國首席調光師之一，曾操刀《寄生上流》、《燃燒烈愛》、《屍速列車》等多部名揚國際的韓國電影，此次他將特別為台灣影人量身打造工作坊，大方傳授領先全球的頂尖HDR專業調光技術。「金馬電影大師課」系列課程將於11月18日至24日期間，在臺北文創大樓文創會所舉行，10月19日下午一點起將於官網活動頁面陸續開放報名。
影爆點／Apple TV+超高分新片！《我還是我：米高福克斯》好萊塢金童與帕金森氏症和平共存的生命之詩
米高福克斯（Michael J. Fox）是誰？這個名字或許令人陌生，但提到大導演史蒂芬·史匹柏監製的穿越濫觴，1980年代紅遍全球的《回到未來》（Back To The Future）三部曲，他便是以這三部曲成為好萊塢當紅炸子雞的男主角。從1985年到1990年，三部《回到未來》讓這個從加拿大來的小個子演員成為竄紅最快，全球知名度最高的青春偶像。被譽為天才演員，隨之而來的，是接不完的戲約以及萬人擁戴，但命運之神卻和他開了一個天大的玩笑，1991年，他在事業高峰期被診斷出罹患了「早發性帕金森氏症」，當時距離米高福克斯真正走紅不過6年，而他才剛滿30歲。不肯接受事實的米高福克斯刻意壓下病況繼續接戲，持續隱瞞了將近7年時間，直到1998年才對外公開他罹患帕金森氏症的事實，並因為疾病影響，從2000年開始於演藝舞台半退休。米高福克斯去哪了？三不五時就會有人想起他，其實他從沒有消失在公眾視野，而是成為帕金森氏症的社會活動家。他成立基金會，多年來持續推動大眾對帕金森氏症的認知、醫療倡導及資金籌募。與疾病為伍整整30多年時間之後，今年62歲的他，與Apple TV+共同完成了紀錄片《我還是我：米高福克斯》（STILL: A Michael J Fox Movie），談論人生、他的演藝事業，以及最重要的——與帕金森氏症共同生活了30多年的想法。米高福克斯在紀錄片《我還是我：米高福克斯》聊患病後的自己，也回顧了他短暫的好萊塢之路。（圖／Apple TV+提供）《我還是我：米高福克斯》的英文原名為Still。這個片名本身有多重意涵，包括靜止不動，也包括雖然疾病纏身多年，但「我還是我」的意思。電影一開始就提到，從小他就是個靜不下來的孩子，活蹦亂跳、聰明過人，總有很多事想做，紀錄片裡大量使用了他在好萊塢全盛時期拍攝到各種高速跑步、靈活跳耀的劇情和運動畫面，「要我靜下來是很困難的，諷刺地是，現在我是真的靜不下來了。」由於病症導致的手腳顫抖，米高福克斯幾乎無法完全靜止，而由於病情的不可逆，他正在面對無法預測的每一天，「我不想撒謊，狀況越來越糟，每天的生活也越來越困難。」行動不順、臉部表情無法控制，對帕金森氏症患者來說，各種程度的跌倒，摔斷手臂、摔爛臉部，都是無法避免的日常。比電影更殘酷的人生，紅極一時的好萊塢金童，在更上層樓的關鍵期，面對突如其來的生命驟變，他被迫放棄事業，放下自尊，一切全部砍掉重練。談何容易？得知病情之後，巨大的衝擊讓他飽受生心理煎熬，也曾經否認病情，借酒逃避，直到看見了默默承受這一切的妻小，才讓他大夢初醒，下定決心重啟人生。米高福克斯患病後，妻子崔西寶藍一路陪在身邊，紀錄片推出後夫妻倆也一起參與影展首映。（圖／Apple TV+提供）《我還是我：米高福克斯》在Apple TV+上架幾天後，在爛番茄得到了影評人99%，觀眾95%的超新鮮好評。這不是一部探討疾病的紀錄片，而是以詩意的畫面和情境，帶著我們一起見證了米高福克斯的生命。他聊患病後的自己，聊生命，聊演戲，聊家人，也回顧了他短暫卻精彩燦爛的好萊塢之路。他在片中大方展示自己的脆弱、憔悴，日復一日的復健過程，藥效不足時發病的樣貌，走在路上時而跌倒的糗態，以及儘管走紅如他，同樣會產生的演員心病「冒牌症候群」：「人會成為演員，並不是因為他們很有自信，演員最大的野心，就是極力花許多時間假裝自己是別人，我們這些夠幸運或夠不穩定，而能成為職業表演者的人，心中對於自己的不確定感，只會與日俱增。」熬過成名前那段默默無名的日子，走紅之後又面對生命考驗，生命的各種高峰和低谷樣貌，米高福克斯都見證過。同情的眼神和態度對他來說都是不必要的，與其浪費時間自憐，這個靜不下來的男人，選擇了積極以對：「同情是一種良性的虐待，我當然可以顧影自憐，但我沒有時間這麼做。」製作人戴維斯古根海姆（左）跟米高福克斯合作拍攝《我還是我：米高福克斯》。（圖／Apple TV+提供）曾以《不願面對的真相》拿下奧斯卡最佳紀錄片，執導過愛爾蘭傳奇樂隊U2紀錄片《U2從天而降》，歐巴馬紀錄片《我們走過的歷程》，以及諾貝爾和平獎得主馬拉拉生平紀錄片《馬拉拉：改變世界的力量》，著名紀錄片導演及製作人戴維斯古根海姆（Davis Guggenheim）此次與米高福克斯合作拍攝《我還是我：米高福克斯》，以他詩意、坦誠、同理且充滿感情的視角，帶我們走了一趟米高福克斯走過的路。路上有冒險、驚奇、挫折、成就與榮耀，痛苦有時，快樂有時，米高福克斯是如此形容《我還是我：米高福克斯》的：「戴維斯很早就跟我說過，『我想討論帕金森氏症，但我不想拍一部關於帕金森氏症的電影。』所以他拍了一部關於人生的電影。」《我還是我：米高福克斯》Apple TV+播映中
阿茲海默症糾纏10年！韓國寶級「大滿貫影后」驚傳病逝巴黎 享壽79歲
曾風靡6、70年代南韓影壇，橫掃過青龍獎、百想藝術大賞、大鐘獎等三大電影頒獎典禮，在韓國有「大滿貫影后」稱號的資深國寶級藝人尹靜姬，已經息影多年。小年夜傳出，罹患阿茲海默症多年的她，已於本月19日在法國巴黎過世，享壽79歲。資深影后尹靜姬算是南韓國寶級女星，過去她因為外型甜美、氣質清新加上演技自然，縱橫演藝圈50多年，參與過300多部影視作品，是南韓60、70年代三大影后之一，在南韓演藝圈，佔有相當重要的地位，2011年還憑著電影《生命之詩》登上坎城影展。但綜合南韓媒體的報導，尹靜姬在2017年被診斷出罹患俗稱老人癡呆的「阿茲海默症」後，就淡出南韓演藝圈，身體狀況也每況愈下。她的丈夫曾接受南韓媒體《中央日報》採訪時表示，妻子早在10年前，就陸續出現老人癡呆的症狀，除了記憶力快速衰退，煮飯等生活自理能力逐漸消失，甚至將唯一的獨生女，誤認成自己最小的妹妹，還曾對著女兒問：「為什麼要叫我媽媽？」。晚期尹靜姬退休後，與丈夫一同到法國巴黎療養身體跟生活，雖一度傳出尹靜姬遭老公棄養，但雙方事後都發聲明駁斥謠言，丈夫也一路照顧愛妻尹靜姬直到病逝，夫妻以行動駁斥外界的諸多傳言。