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2026釜山國際影展臺灣電影大放異彩 《有用的人》李芸嬋奪主競賽單元最佳導演獎
「2026釜山國際影展」15日舉行盛大頒獎典禮，臺灣電影於國際競賽舞台大放異彩，入圍釜山國際影展「主競賽單元」臺灣長片《有用的人》脫穎而出，李芸嬋導演勇奪主競賽單元最佳導演獎。文化部長李遠接獲訊息第一時間向獲獎團隊表達祝賀，並感謝臺灣影人以卓越創意與深刻人文關懷驚豔國際評審，讓世界看見臺灣影視的深厚底蘊與無限潛能。競賽單元表現亮眼 臺灣長、短片創作成果豐碩由高二電影股份有限公司製作、李芸嬋執導，集結楊一展、張詩盈、謝展榮、陳品璇主演的《有用的人》，獲得文化部114年度長片輔導金1,000萬元及文化內容策進院國發基金投資支持，細膩刻劃當代生活與家庭關係中個體的掙扎與溫暖，自入圍主競賽以來便備受國際影評矚目，在國際競爭中深獲評審團一致肯定，成功抱回最佳導演獎。導演李芸嬋展現出沉穩且極具生命洞察力的執導功力，演員群真摯動人的演出更賦予故事強大的感染力，為臺灣劇情長片更新全新國際里程碑。國片《有用的人》李芸嬋導演勇奪「2026釜山國際影展」主競賽單元最佳導演獎。（圖／高二電影股份有限公司提供）在發掘亞洲影像新秀的指標單元「超廣角短片競賽」中，有2部臺灣短片入圍，獲影展青睞展現臺灣新銳創作實力。《風起時》由陳浤執導，獲文化部113年度國產短片輔導金170萬元支持，作品極富氛圍感的影像語言與詩意鏡頭。《動物派對》由烈日影像製作有限公司製作、張庭瑋執導，獲文化部112年度國產短片輔導金100萬元，片中以精準節奏探討人際與體制張力。競賽觀摩全面綻放 臺灣影視生態系展現強大動能除了競賽單元屢創佳績，蔡明亮導演的《微塵》入選「電影大師」單元、呂柏勳執導的《日光》與阮鳳儀執導的《幸福快樂的日子》入選「亞洲之窗」單元，以及王逸帆的《花臉貓：修羅道》與動畫長片《歡迎來到朵莉之家》入選「午夜狂熱」單元。從大師巨作、新銳劇情到商業類型與動畫，全方位展現臺灣影視健全而多元的創作實力。文化部長李遠表示，臺灣影視作品能在具亞洲指標性的「釜山國際影展」獲獎，是所有臺灣電影工作者堅持創作與專業累積的榮耀結晶。文化部將持續支持臺灣影視，包含扶植原創劇本、多元題材與培育新銳導演等各項政策，陪伴影人拓展國際版圖，讓世界持續看見臺灣的驚人創意與實力。
「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」將於臺中市立美術館登場 即起限時售票
由臺中市政府與國巨基金會共同主辦的國際特展「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」，將於2026年11月20日在臺中市立美術館登場。本展由策展人菲利普・拉瑞特－史密斯（Philip Larratt-Smith）策劃，精選國巨基金會典藏中66件橫跨文藝復興至當代的作品，透過跨時代、文化與媒材的並置，邀請觀眾探索理性與本能、身體與精神的多重面向。其中，55件作品首度在臺灣公開展出。策展人以俄國寓言「蠍子與青蛙」為隱喻，並以「身心之別」作為選件的核心原則，將不同時代、文化與媒材的作品編排成二十組對話，藉由故事中理性與本能的辯證，展開跨越時空的藝術對話。展覽從作品之間的視覺呼應與意義關聯出發，呈現不同作品如何彼此回應、重新詮釋，引導觀眾思考理性與本能、身體與心智之間的關係。路易絲．布爾喬亞, 〈蜘蛛〉, 1994, 青銅、硝酸銀、棕色銅鏽、花崗岩。（圖／臺中市立美術館提供）這樣的策展脈絡也體現在不同作品的並置與展場空間規劃中，這組作品則從家庭與生命記憶出發，將格哈德・里希特（Gerhard Richter）〈瑪莉安阿姨〉（Aunt Marianne，1965）與路易絲・布爾喬亞（Louise Bourgeois）〈蜘蛛〉（Spider，1994）相互對照。巴洛克時期重要女性藝術家阿爾泰米西婭・簡提列斯基(Artemisia Gentileschi)〈沉思中的抹大拉馬利亞〉（Mary Magdalen in Meditation）描繪沉浸於冥想中的抹大拉的馬利亞，十字架、骷髏與《聖經》等物件環繞其側，透過豐富色彩與強烈明暗對比，展現女性角色的自主性與意志。古斯塔夫・克林姆〈扶手椅上的女士 〉（Dame im Fauteuil）創作於1897至1898年間，是其藝術發展的重要作品，見證他逐漸擺脫學院派傳統、轉向更具實驗性的表達，並首度採用日後經常使用的正方形畫幅。（左）傑夫．昆斯, 〈氣球狗（紅）〉, 1994-2000, 彩色透明塗層、無縫鏡面拋光不銹鋼。（右）巴布羅．畢卡索, 〈男子頭像〉, 1971, 油彩、畫布。（圖／臺中市立美術館提供）進入20世紀現當代藝術，畢卡索（Pablo Picasso）〈男子頭像〉（Tête d'Homme）創作於1971年，以灰色、赭色與淺藍等色彩構成錯落的人物面部，搭配紅白相間的頭帶與張開的嘴，呈現藝術家晚年自由奔放的創作風格。傑夫・昆斯（Jeff Koons）〈氣球狗（紅) 〉（Balloon Dog (Red) ）將平易近人的氣球造型放大至紀念碑式尺度，以光亮如鏡的表面映照周遭環境與觀者身影，將尋常物件轉化為引人注目的當代藝術作品。「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」將於2026年11月20日(開幕日14:00公眾開放)至2027年4月4日在臺中市立美術館展覽室D、E登場，展館開放時間為每週二至週日上午9時至下午5時，週六延長至晚間8時，國定假日照常開放。展覽早鳥票優惠價200元，10月15日上午9時至11月19日下午4時30分限時販售，假日及國定假日可購買假日預約票、另有雙展及雙館聯票優惠，更多售票資訊可上臺中市立美術館官網查詢。
金馬推出日本大師今村昌平百年專題 奉俊昊、天願大介、西川美和、曹仕翰致敬開講
今年是日本影史巨匠今村昌平（1926-2006）百歲冥誕暨逝世二十週年，金馬影展特別規劃專題致敬，邀請到今村昌平之子天願大介，以及奉俊昊、西川美和、曹仕翰等導演兼今村昌平頭號粉絲們，分別於映後舉辦「導演論導演」講堂，引領觀眾走進大師的光影世界。日本電影大師今村昌平擅以狂放影像凝視慾望深淵與社會邊緣，更是日本唯一獲得兩座坎城影展金棕櫚獎的導演，對影壇的影響更是無遠弗屆。適逢他百歲冥誕暨逝世二十週年，金馬影展特別選映他橫跨四十年創作生涯的八部力作以饗影迷，其中五部更是最新4K數位修復版本。包括有殘酷與荒謬並存的「重喜劇」代表作《豬與軍艦》（1961），傳奇女星左幸子在柏林影展封后的堅韌女性生命史《日本昆蟲記》（1963），對韓國名導奉俊昊影響深遠的驚悚片《赤色殺意》（1964），從色情片拍攝與窺視來研究「人類這種動物」的《人類學入門》（1966），影響奉俊昊成名作《殺人回憶》的真實犯罪改編《我要復仇》（1979），榮獲坎城影展技術大獎的原爆名作《黑雨》（1989），二度贏得坎城金棕櫚的《鰻魚》（1997），以及與役所廣司、清水美砂再度攜手的情色奇幻遺作《紅橋下的暖流》（2001）。今村昌平名作《黑雨》榮獲坎城影展技術大獎。（圖／台北金馬影展執行委員會提供）金馬影展更邀請今村昌平之子天願大介導演來台，與坎城金棕櫚及奧斯卡得主奉俊昊、日本金像獎最佳編劇得主西川美和、金馬獎最佳導演入圍曹仕翰三位今村昌平頭號粉絲，於《黑雨》、《赤色殺意》、《我要復仇》及《豬與軍艦》映後舉辦「導演論導演」講堂，以日、韓、台三地導演視角，挖掘不同的大師樣貌。金馬影展今年也推出一個情味濃厚的專題「電影如何成為我們：策展人的再訪」，邀請黃翠華、曾偉禎、游惠貞、王耿瑜與劉蔚然五位1990年代至2000年代初的歷屆策展人，從各自任內選映作品中，挑選一部最能代表自身策展經驗的電影與當代觀眾分享。黃翠華透過法國電影大師安妮華達獻給導演丈夫傑克德米的《南特傑克》（1991），回望當年女性電影與同志專題的開展。曾偉禎以探問生死的《櫻桃的滋味》（1997），帶回當年引介阿巴斯基亞羅斯塔米、促成導演訪台的經驗。游惠貞選擇安哲羅普洛斯經典《尤里西斯生命之旅》（1995），片中穿越戰火尋找膠卷的旅程，呼應當年跨國尋片的真實遭遇。王耿瑜推薦喬治亞名導歐塔依奧塞里安尼幽默描摹法國小鎮世態的《追逐蝴蝶》（1992），分享策展多年仍能遇見陌生大師的驚喜。劉蔚然選回坎城金棕櫚獎電影《大象》（2003），邀觀眾感受葛斯范桑如何以獨特的影像與敘事，呈現校園日常與暴力衝擊。影展期間並將舉辦策展人聯合沙龍講座，邀請策展人分享影展幕後故事，與新舊影迷交流觀影經驗。金馬推出日本大師今村昌平百年專題。（圖／台北金馬影展執行委員會提供）除了精彩專題，每年影迷不可錯過的「經典影事」單元片單，今年邀來侯孝賢導演的超級名作《南國再見，南國》（1996）三十週年台灣限定版，還有香港名導徐克結合武俠、科幻與推理的驚人首作《蝶變》（1979），李安導演勇奪柏林金熊獎的文學改編經典《理性與感性》（1995），美國名導蘇菲亞柯波拉二十年前顛覆傳統宮廷劇的奇片《凡爾賽拜金女》（2006）搭配由其母艾琳諾柯波拉執導的紀錄片《鏡頭之外：凡爾賽拜金女》（2026），與入選今年坎城經典單元、由夏綠蒂蘭普琳擔任旁白且化身檔案管理員的紀錄片《克里斯馬克：未來式鄉愁》（2026）。《南國再見，南國》演員高捷與喜翔、攝影陳懷恩、聲音杜篤之、藝術指導黃文英，與《克里斯馬克：未來式鄉愁》製片史蒂芬多特都將出席映後。2026金馬影展將於11月6日至22日展開，10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南，10月25日周日開始售票。
《桂花巷》歷經三十九年再度綻放 4K數位修復版「台語原音」重返影壇
還記得《桂花巷》電影主題曲所唱：「想我一生的運命，親像風吹打斷線⋯⋯」嗎？這部曾捨棄台語原音對白而以國語配音上映的經典電影，經國家電影及視聽文化中心尋回最初台語聲帶數位修復，歷經39年後終於還原語言本色，於法國時間昨（12日）晚間，在全球經典修復片殿堂「盧米埃影展（Lumière Film Festival）」世界首映，好片就算經過時間淬鍊仍博得滿堂彩！導演陳坤厚昨晚也激動地說：「台語絕對是《桂花巷》的主角之一，幸好原始聲帶還保留著，還能救回來！」今年邁入第18屆的盧米埃影展致力於支持與推廣時代經典電影，由國家影視中心4K修復的台灣電影《桂花巷》入選經典單元「Lumière Classics」成為本屆全新修復單元「New Restorations」放映作品。影展主席蒂耶里·福茂（Thierry Frémaux）特別親自出席首映為《桂花巷》站台，並盛讚：「這是來自電影大國台灣的經典修復名片！」影后陸小芬表示：這朵桂花歷經39年後重新綻放，越陳越香！。（圖／國家影視聽中心提供）被華語影展圈暱稱為「福茂伯」的福茂主席本人也是坎城影展藝術總監，在國際影壇德高望重，每年坎城影展都會神采奕奕站在紅毯頂端，迎接世界名導與好萊塢明星。介紹《桂花巷》時，福茂特別指出：「台灣當代電影非常出色，充滿活力，也具有強大影響力，當一個國家的電影如此蓬勃，意味著這個國家背後擁有深厚的歷史。而台灣電影確實擁有自己的歷史，更重要的是，台灣也致力於修復、保存自己的電影文化資產。今晚所看到的《桂花巷》就是由台灣的國家電影及視聽文化中心所修復呈現給各位！」導演陳坤厚致詞時特別說明：「《桂花巷》是我很想拍的電影。因為它描述的是台灣的歷史與文化，使用的語言是台語，也就是閩南語，是很古老的河洛古語。甚至可追溯到三千多年前。後因中原戰亂動盪，人民開始南遷至福建，在封閉多山的環境下保留了古語，然後再將語言文化一起帶到台灣來。」他希望觀眾能透過台灣經典電影的欣賞，多認識台灣的過去，來了解今日何以成為晶片之島的歷程。陸小芬在《桂花巷》（1987）飾演高剔紅出身漁村，孤獨而多舛的一生令人唏噓。。（圖／國家影視聽中心提供）而女主角陸小芬映前映後都獲當地影迷包圍簽名，觀影過程更頻頻拭淚，她在台上再度感謝導演陳坤厚當年對她演出的信任與影視聽中心的精心修復。「真難想像歷經39年後，這朵桂花還能重新綻放，越陳越香！」本片除有有陸小芬主演外，庹宗華、周華健、任達華、孫翠鳳、陳淑芳、李淑楨一眾巨星卡司夢幻同台，當時甚至請到侯孝賢為庹宗華的角色配音，如今回顧依然驚喜！《桂花巷》原著小說刻畫台灣早期富貴人家的生活，陸小芬飾演的高剔紅出身漁村，孤獨而多舛的一生令人唏噓。陳坤厚表示，《桂花巷》這部電影「宛如童年記憶」，因故事背景和他的成長經歷不謀而合。滿滿的個人情感，讓陳坤厚當年就堅持要以全台語拍攝，無奈當時中央電影公司因政府語言政策，改以國語版上映，台語版於全台僅有四家戲院的寥寥場次，讓他扼腕多年。
唐山新印象3／遊渤海雙島、逛河頭老街 一次收藏非遺美食與海岸風光
從綿延千年的軒轅黃帝傳說，到渤海之濱的離島風光；從香氣四溢的古法地方小吃，到燈火璀璨的盛唐夜遊街區，河北唐山的文旅資源遠比大眾認知中更為豐富。這座坐落於渤海灣北岸的城市，不僅擁有深厚的歷史沉澱與遼闊的海岸線，近年更巧妙融合在地民俗、自然景致與現代休閒體驗，鋪陳出豐富的旅遊面貌。位於遷安市的黃台山公園，是探尋當地文化源流的絕佳起點。園區依山勢而建，氣勢恢宏的軒轅閣矗立山巔，成為遷安極具辨識度的文化地標。地方傳說軒轅黃帝曾在此生息繁衍，並留下天黿圖騰等古老記憶，雖然神話傳說難以全數考證，卻賦予了這片山水濃厚的傳奇色彩。登臨軒轅閣俯瞰，天黿湖波光粼粼，與遠處的現代樓宇相映成趣，古老記憶與當代都市發展在此展開無聲的對話。這種對上古黃帝文化的現代演繹，在遷安天元谷旅遊度假區得到進一步延伸。不同於黃台山凝重的歷史質感，天元谷將傳統文化符號轉化為現代娛樂體驗。從吉祥廣場、軒轅里沉浸式街區到魔方玩國，打造出集主題休閒、遊樂設施與親子互動於一體的複合式空間。園區規劃的玄水漂流、夢幻轉馬、歡樂碰碰車等區域，滿足了不同年齡層的遊玩需求。這種以文化故事包裝休閒場景的營運模式，反映出現代旅遊正從單純的觀景覽勝，邁向互動參與的沉浸式體驗。菩提島上植被茂密、濕地廣佈，是東亞鳥類遷徙路線上的重要驛站。（圖／王若攝）走近渤海灣，唐山則鋪展出另一幅蔚藍畫卷。位於樂亭縣沿海的菩提島與月島，是唐山濱海生態觀光的璀璨明珠。菩提島以原始生態與宗教禪意見長，島上植被茂密、濕地廣佈，更是東亞鳥類遷徙路線上的重要驛站。沿著海晏路漫步，途經海螺廣場與古樸的護國大海潮音寺，海風掠過樹梢，洗盡都市喧囂。宛如彎月般的月島有許多異國風情的水上木屋，散發著浪漫的水上度假風情。（圖／王若攝）相較於菩提島的清幽寧靜，月島則散發著浪漫的水上度假風情。這座宛如彎月般鑲嵌於渤海灣的島嶼，以異國風情的水上木屋、蜿蜒木棧道及海洋運動設施聞名。無論是在月鄉水榭親水漫步，還是在海上運動基地體驗波浪衝擊，都能以不同視角擁抱海洋。對習慣台灣東部陡峭斷崖海岸的旅人來說，渤海灣的景致或許少了一分驚濤拍岸的狂放，卻多了一份水天一色的平緩與遼闊，潮汐推湧與海島輪廓，共同勾勒出唐山沿海獨特的靜謐之美。轉向曹妃甸沿海的攬月灣，則呈現出唐山近年塑造濱海生活空間的另一種思維。與菩提島、月島偏重生態保育與海島度假不同，攬月灣以開闊的海岸景觀與休憩廣場為主體，透過綿延沙灘、海景步道與休閒休養設施，讓原本以工業港口為主的曹妃甸，注入了親水休閒的宜居氣息。攬月灣有著開闊的海岸景觀與綿延的沙灘，是唐山近年塑造的濱海生活空間。（圖／王若攝）唐山宴是一整幢三層樓的在地美食廣場，有超過150種小吃、10種非遺美食，用餐時刻總是人潮擁擠。（圖／王若攝）如果山海風光展現了唐山的自然天成，那麼飲食文化與街巷日常，則最能讓人觸摸這座城市的溫暖體溫。位於唐山市區的唐山宴，是一處將在地飲食、歷史記憶與戲曲藝術深度融合的文旅體驗空間。步入其中，梨園盛世戲台鑼鼓叮咚，傳統老字號店舖林立，各式小吃熱氣騰騰，將老唐山的街坊市井完美還原於現代建築之內。唐山宴最令人留連的，當屬豐富多樣的地方風味。其中，「餎餷」是唐山最具代表性的非遺美食，以綠豆磨漿攤成薄餅，經過煎、炒、炸等工序，口感香酥滑嫩；「棋子燒餅」則因精巧如象棋棋子而得名，外皮酥脆多層，肉餡鮮美肉汁濃郁，是當地人從小吃到大的經典點心。此外，十四王爺乾燒雞、十三香風味料理等傳統名菜，也讓人從舌尖深刻感受唐山的飲食底蘊。河頭老街是以盛唐風華為藍本打造的夜遊街區，裡面盡是仿古建築群。（圖／王若攝）河頭老街夜裡的燈光秀炫麗又夢幻。（圖／王若攝）當夜幕低垂，河頭老街則開啟唐山的另一重夢幻景緻。這處以盛唐風華為藍本打造的夜遊街區，運用仿古建築群、絢麗燈光秀、街頭互動表演與水上船市，營造出盛世繁華的古風意境。自東南門入園，沿大唐東市街前行，經「最唐山」打卡牆、小山大世界，再至大唐百戲園，雜耍表演與古風歌舞令人目不暇給，遊客亦可搭乘「大唐雲車」穿梭其間俯瞰全景。從黃台山的上古傳說、天元谷的歡樂遊憩，到菩提島與月島的海風禪意；再從唐山宴的煙火小吃到河頭老街的夜色燈火，唐山的文旅文化呈現出極具層次感的面貌。從山陵到海洋，從街巷小吃到夜色繁華，這座城市展現出的文化底蘊與生活情調，正為河北沿海旅遊描繪出動人的新篇章。
不用飛東京！UNITED TOKYO、PUBLIC TOKYO登台，4款單品先筆記
喜歡日系穿搭的人，最近要逛逛信義區了！日本時裝集團TOKYO BASE正式進軍台灣，旗下UNITED TOKYO、PUBLIC TOKYO與CITY TOKYO於2026年10月8日同步開出台灣首店。前兩個品牌進駐微風南山3樓，CITY TOKYO則落腳新光三越台北信義新天地A9館3樓。從有個性的剪裁、好搭的日常單品，到特別為台北店推出的限定配色，想替秋冬衣櫥添點東京感，這次荷包先準備好！日本製的講究，連吊牌都藏著細節逛UNITED TOKYO與PUBLIC TOKYO，除了看款式，也可以翻一下服裝吊牌！品牌標示岐阜縣、福井縣、秋田縣等製造縣別，讓人知道每件服裝的製作來源。兩大品牌將對品質的要求落在布料、剪裁與製作細節，從摸起來的觸感、穿上身的舒適度，到整體輪廓，都是挑選時值得留意的地方。（圖／品牌提供）兩個品牌的風格也各有個性。UNITED TOKYO創立於2015年，以「THE TOKYO CONTEMPORARY」為核心，結合日本傳統工藝與東京當代美學，適合喜歡鮮明剪裁、想讓穿搭多一點設計感的人；PUBLIC TOKYO則以「THE TOKYO CASUAL」為概念，用簡約俐落的設計呈現都會休閒感，想找能融入日常衣櫥的單品，可以從這裡開始看。（圖／品牌提供）UNITED TOKYO：台北限定HAKAMA長褲，咖啡黑拼接超有型這次開幕值得先試穿的，就是HAKAMA台北限定配色長褲！HAKAMA系列累計銷量突破23,000件，透過俐落剪裁整理腰部線條、延伸腿部比例；台北店限定款則將咖啡色與黑色雙色拼接，讓經典褲型多了更鮮明的層次。即使上身搭配簡單的襯衫或針織衫，褲子本身就很有存在感。布料採用回收寶特瓶再製原料，保有適度挺度與乾爽觸感，並具備抗皺、不易起毛球的特性。對喜歡寬褲、又在意穿起來是否俐落的人來說，是這次可以優先筆記的一款。UNITED TOKYO HAKAMA台北限定配色長褲／5,300元。（圖／品牌提供）另一款SUPER120S羊毛襯衫，選用日本尾州地區製作的羊毛布料，透過特殊加工保留細緻柔軟的觸感，同時具備抗皺、防臭等機能。開領加上適度寬鬆的剪裁，穿起來有隨興感，也能保有俐落輪廓；單穿、當外搭，或搭進外套裡都方便，想找能重複搭配的質感襯衫，可以試試這件。UNITED TOKYO SUPER120S羊毛襯衫／5,800元。（圖／品牌提供）PUBLIC TOKYO：一件兩面穿，針織衫讓日常搭配更有變化PUBLIC TOKYO的REVERSIBLE圓領雙色針織衫，把搭配巧思藏在雙面穿設計裡。同色系的配色變化，能隨當天造型切換，搭配平整的袖口與下襬收邊，整體看起來簡潔有型。適度厚實的布料配上寬鬆剪裁，單穿自在，作為西裝外套內搭也好看。（圖／品牌提供）紗線選用表面平滑、不易產生毛羽的材質，減少穿著時的刺癢感。對於喜歡簡單穿搭、又希望基本款多一點變化的人來說，這種一件能換兩種表情的設計，實在很讓人心動。PUBLIC TOKYO REVERSIBLE圓領雙色針織衫／3,500元。（圖／品牌提供）開領口袋造型襯衫則用口袋、車縫線與袖型變化增加細節。袖口內側設有扣帶，捲起衣袖後可以固定，讓同一件襯衫穿出不同輪廓；單穿或當輕薄外搭，都能替造型加點層次。不同顏色也有不同的布料表情：淺灰與深咖啡色採用萊賽爾纖維與銅氨纖維製成的條紋布料，帶有滑順觸感與細緻光澤；淺藍色則選用平整、乾爽的平織布料，視覺上更清新，挑選時可以一起比較唷。PUBLIC TOKYO開領口袋造型襯衫／4,000元。（圖／品牌提供）CITY TOKYO進駐A9，開幕購物送限量小竹扇同日登台的CITY TOKYO，以日本布料開發為核心，從紗線、織造到服裝設計，透過「ALL MADE IN JAPAN」的製作品質與簡約洗鍊線條，呈現兼具質感與實穿性的「City Basic」風格。喜歡乾淨輪廓、在意材質細節的人，逛完微風南山也可以到A9接著看。為慶祝台北首店開幕，購買商品即可獲贈CITY TOKYO限量開幕禮。橢圓形「小竹扇」結合日本和紙質感與品牌原創標誌，小巧又有日式風格，數量有限、送完為止。CITY TOKYO台北首店開幕推出限量小竹扇，購買商品即可獲贈，數量有限、送完為止。（圖／品牌提供）門市資訊UNITED TOKYO／PUBLIC TOKYO台北微風南山專門店開幕日期：2026年10月8日地址：台北市信義區松智路17號3樓CITY TOKYO新光三越台北信義新天地A9專門店開幕日期：2026年10月8日地址：台北市信義區松壽路9號3樓
韓男日女婚姻暴增！2025年1483對創新高 最在意雙方這些條件
近年「韓男日女」的跨國婚姻組合出現大幅成長趨勢，受到韓流文化推波助瀾及翻譯工具普及，越來越多日本女性轉向尋求南韓男性作為伴侶，有日媒分析，光是2025年的婚姻登記數就有1483對，創下2000年以來新高；另外，專門促成韓日聯姻的日本婚友社會員人數，更在1年內翻倍成長。根據《韓聯社》報導，日媒《東京新聞》分析一項由南韓調查公司的統計，發現2025年南韓境內「韓男日女」的結婚登記數達到1483對。位於東京的韓日婚姻仲介機構「More Love」表示，今年女性會員數量比2025年增加1倍，多數女性因深受K-pop與韓劇吸引，甚至願意在婚後隨丈夫移居南韓；然而社群媒體的普及大幅拉近了兩地民眾的心理距離，加上智慧翻譯軟體的快速進步，也有效降低了語言溝通的障礙。不少選擇南韓伴侶的日本女性表示，南韓男性的貼心舉動與情感表達是吸引她們的主因。一名38歲日本女子分享，南韓男性習慣大方表達愛意，走在路上時主動保護女生，讓人感受到無微不至的呵護。此外，婚友社中的韓籍男性會員在外貌保養、年齡層與經濟收入等整體條件上的表現，也讓不少日本女性感到一定吸引力。但跨國文化差異與生活習慣仍帶來一定的考驗，部分日本女性坦言，南韓男性在交往中往往展現出較強的佔有欲，且南韓傳統文化中較為嚴格的婆媳關係與家庭觀念，也是她們需要花時間適應的課題。部分受訪者則理性看待，認為雖然並非所有南韓男性都像韓劇男主角般完美，但在互相理解的前提下，愛情的本質早已跨越了國籍限制。另一方面，日本女性在南韓男性眼中也具備獨特的魅力，多數南韓男子認為，日本女性給人溫和、體貼且善解人意的正面印象。此外，相較於南韓傳統婚俗中，男性往往需要承擔購買房產等沉重的經濟負擔與條件衡量，日本女性在擇偶時更偏重性格是否相符與心靈契合度，這也減輕了許多南韓男性的心理與財務壓力。整體而言，「韓男日女」的聯姻熱潮不僅反映了流行文化對現代人擇偶觀念的深遠影響，也呈現出當代青年在面對傳統婚育壓力時，轉向尋求跨國婚姻的全新心態。
諾貝爾和平獎得主出爐！85歲南非法官皮萊獲獎 曾調查加薩戰爭
挪威諾貝爾委員會9日宣布，現年85歲的南非法官皮萊（Navanethem「Navi」Pillay）獲頒諾貝爾和平獎，表彰她長年致力於促進和平與國際法。委員會指出，皮萊在司法領域深耕多年，始終堅持道德原則，要求各國政府及領導人為自身行為負責，也為暴力與衝突中的受害者帶來希望。路透社報導，諾貝爾委員會表示，皮萊的職涯有一條清晰主軸，從早年替南非前總統曼德拉（Nelson Mandela）及其他反對種族隔離制度的人士辯護，到後來擔任法官、參與多起當代重要國際司法案件，她始終致力於捍衛正義與國際法。皮萊近年也因參與巴勒斯坦相關調查受到關注。她曾擔任聯合國被占領巴勒斯坦領土調查委員會主席，該委員會去年發布報告，認定以色列在加薩地區犯下種族滅絕罪行。以色列政府則強烈反駁，將這份報告形容為「令人震驚且荒謬」。本屆諾貝爾和平獎是本週公布的第5個諾貝爾獎項，此前文學、化學、物理及醫學獎得主已陸續揭曉。2025年諾貝爾和平獎則由委內瑞拉反對派領袖馬查多（Maria Corina Machado）獲得。據了解，諾貝爾和平獎獎金為1200萬瑞典克朗（約新台幣3848萬元），預計於12月10日在挪威首都奧斯陸舉行頒獎典禮。這一天也是瑞典實業家諾貝爾（Alfred Nobel）的逝世紀念日。諾貝爾於1895年在遺囑中設立諾貝爾獎，表彰對人類作出重要貢獻的人士。
2026諾貝爾文學獎揭曉！ 加拿大作家卡森靠「大膽創意」摘桂冠
2026年諾貝爾文學獎今（8）日正式揭曉，加拿大作家卡森（Anne Carson）獲得殊榮。諾貝爾獎方面給予高度評價，肯定她以大膽且極具創意的作品，在與古典傳統的靈動對話之中，為當代文學開創新的形式，最終摘下今年文學獎桂冠。卡森此次獲獎，也讓今年陸續揭曉的諾貝爾獎名單再添一人。依照公布時程，今年第一個獎項醫學獎於10月5日在瑞典率先揭曉，接著6日公布物理獎、7日公布化學獎，8日則輪到全球文壇關注的文學獎。諾貝爾獎在授獎理由中特別點出卡森作品的兩大特色，一是創作手法「大膽且極具創意」，另一項則是她與古典傳統之間的連結。評審認為，她透過與古典傳統展開靈動對話，不只是延續既有文學脈絡，更進一步替當代文學開拓新的表現形式，因此獲得2026年諾貝爾文學獎肯定。文學獎公布後，今年諾貝爾獎尚有和平獎及經濟學獎等待揭曉。其中，和平獎預定於9日公布，也是諾貝爾獎各獎項中唯一在挪威奧斯陸頒發的獎項；經濟學獎則安排在12日公布，為今年這波諾貝爾獎揭曉時程畫下句點。除了各獎項得主，今年獎金金額同樣受到關注。諾貝爾獎基金會（The Nobel Foundation）上月宣布，每一獎項的獎金將從去年的1100萬瑞典克朗調高至1200萬瑞典克朗；若同一獎項由數名得主共同獲得，這筆獎金將由得獎者共同分享。隨著結果揭曉，卡森正式成為2026年諾貝爾文學獎得主，而她如何以創新的創作方式連結古典傳統、進一步探索當代文學的新形式，也成為此次獲獎最受矚目的核心。
修憲門檻高到難跨越 劉書彬拋「第二共和憲法」：不是另立新國家
立法院第11屆修憲委員會今（7）日舉行第四場公聽會，聚焦現行修憲門檻及未來憲政改革方向。民眾黨立委劉書彬在會中拋出「中華民國第二共和憲法」構想，認為當修憲門檻高到幾乎難以跨越，就應思考是否繼續透過增修條文局部調整，或進一步啟動整體憲政改革。她強調，討論第二共和憲法並非否定中華民國，也不是另立新的國家。依現行《中華民國憲法增修條文》第12條規定，修憲案須經立法院四分之一立委提議、四分之三立委出席，再由出席委員四分之三決議提出，之後還必須交由公民複決，取得全體選舉人總額過半數同意才能通過。民進黨籍修憲委員會召委鍾佳濱今日因此邀集專家、學者舉行公聽會，討論現行制度所面臨的問題。劉書彬表示，台灣目前的憲政發展已面臨一項必須正視的問題，當既有修憲制度幾乎難以產生實際改革結果，就有必要重新檢討，究竟應持續以修改增修條文的方式處理個別問題，還是已經到了全面思考憲政架構的階段。她並以2022年的18歲公民權修憲案為例指出，當時修憲案在立法院獲得109票支持，進入公民複決後，同意票約564萬票，也高於約501萬張不同意票，但由於未達全體選舉人總額半數的門檻，最終仍無法通過。劉書彬認為，18歲公民權在朝野之間已有相當程度的共識，最終仍無法跨過修憲門檻，若未來要進一步處理中央政府體制、五權憲法，以及行政、立法關係等更具爭議性的制度改革，難度只會更高。因此，她主張應開始討論台灣是否需要從「局部修憲」轉向整體憲政改革。談到可能的制度轉型方式，劉書彬引用法國經驗表示，法國在1958年面對第四共和的政治及制度困境時，由國會通過相關憲法性法律，授權政府提出新憲法，再交由人民公投，通過後於同年10月4日公布新憲法，正式進入第五共和。劉書彬強調，她所提出的「中華民國第二共和憲法」，並不是要否定中華民國，也不是另外建立一個新的國家，而是希望討論在中華民國延續的基礎上，能否透過民主、和平且具充分正當性的程序，重新建構更符合台灣當代需求的憲政制度。
太聰明也是一種錯 琳娜庫德里《獨裁大明星》裝笨竟獲激賞
法國女星琳娜庫德里（Lyna Khoudri）最近以「血統優勢」順利演出諷刺埃及政權的政治驚悚片《獨裁大明星》（Eagles of the Republic）。她在片中飾演一心想上位「大銀幕法老」喬治法米（法瑞斯法瑞斯飾）的女星，但特別的是，琳娜庫德里被告知這是要演出一個「沒那麼聰明卻自以為聰明」的角色。她成功壓制了自己的智慧眼神，轉化成「勢利眼」，並在一秒內切換眼神，秒變拜金、充滿算計，為這部政治驚悚片帶來意想不到的火花，就連導演塔利克薩利赫（Tarik Saleh）都對她「秒切換」的超能力讚嘆不已，直呼她是當代最棒的法語女演員之一。琳娜庫德里出生於阿爾及利亞，父親是知名新聞主播，母親則是小提琴老師。自小在巴黎長大的她，演出《獨裁大明星》得挑戰非常困難的「埃及方言」，劇組最後還請來專業的方言指導救火，才讓她順利完成片中演出。妙的是琳娜庫德里的蹩腳方言竟讓她成為片場的開心果。她坦承自己散發著一種敏銳且充滿智慧的氣質，反而成為拍片時的「困擾」。導演塔利克薩利赫甚至開玩笑跟她說「妳看起來太聰明了，演笨一點！」，兩人在拍攝時常常笑場。琳娜庫德里畢業於法國斯特拉斯堡國家劇院。在學時曾以北非裔女導演索非亞賈馬的電影《祝福》，榮獲威尼斯影展「地平線」最佳女主角大獎。2019年，更以《女孩要革命》勇奪凱薩獎最佳潛力女星大獎。作品除經常入選坎城影展，在時尚片《最後一件晚禮服的秘密》的亮麗演出，更讓她躍為國際最想合作的法國女星之一。琳娜庫德里（右）壓制智慧眼神，一秒內切為「勢利眼」，為《獨裁大明星》帶來意外火花。（圖／海鵬提供）這次琳娜庫德里在電影《獨裁大明星》飾演「大銀幕法老」喬治法米的明星女友，不僅經歷被情治高層盯上、陷入事業危機的過程，也「眼看他起高樓，眼看他樓塌了」，見證高高在上的演藝地位，在威權體制的威脅下迅速崩解。見證了明星再紅再大，在威權體制威脅下也會迅速崩解。電影獲國際影媒《觀察家報》盛讚「將狡黠諷刺與殘酷現實搭配得天衣無縫」，琳娜庫德里的演出更獲讚譽「流暢且具娛樂性」。《獨裁大明星》是瑞典導演塔利克薩利赫「開羅三部曲」最終章，匯集了「瑞典票房一哥」法瑞斯法瑞斯、凱撒獎女星琳娜庫德里等超強卡司演出，不僅入選坎城影展主競賽，更橫掃瑞典奧斯卡金甲蟲最佳影片等11項大獎提名，並代表瑞典角逐2026奧斯卡最佳國際電影。由於作品常挑戰威權，薩利赫早被埃及政府禁止重返「父親的家鄉」。有趣的是，《獨裁大明星》雖擺明諷刺埃及的現任總統塞西，卻有高達九成的埃及演員興致勃勃爭相演出，完全不怕遭到封殺，讓他大呼不可思議。《獨裁大明星》雖在埃及等阿拉伯國家遭列禁片，不可能在戲院上映，卻可能在地下管道「大發利市」，讓薩利赫笑稱，自己最期待看到這片「在埃及盜版市場的盛況」。《獨裁大明星》將於本周四（8日）起在台灣正版上映。
致敬總統直選30年！國慶光雕10/7登場 文總11款「民主台灣紀念徽章」同步亮相
國慶日即將到來，文化總會今2026年10月1日公布總統府建築光雕展演主視覺，以「民主的台灣，世界的心跳」為題，從台味路上觀察學、百工百業的台灣國家隊，到1980年代以來的民主運動，看見自由如何逐步走入生活，形塑今日多元開放的台灣。呼應本次光雕主題，文總特別推出11款「民主台灣紀念徽章」，紀念過去一代又一代的民主運動，也珍惜今日得來不易的自由。2026總統府建築光雕展演「民主的台灣，世界的心跳」。(圖片提供／文化總會)文化總會秘書長李厚慶說，文總自2017年起在國慶期間舉辦總統府建築光雕展演，今年邁入第10年，更恰逢總統直選30年，國慶光雕將從市場的茄芷袋、老房子的鐵窗花和辦桌粉紅圓桌等貼近日常的台味美學出發，走向與世界同頻搏動的數位心臟，以及百花齊放的Team Taiwan國家隊，讓總統府化身盛裝集體記憶的巨型發光體，透過光影串起台灣的民主歷程，展現台灣的文化自信其實源自最安心、平凡的民主生活。李厚慶補充，今年國慶光雕主視覺由前臺灣當代文化實驗場設計師邱璽民操刀，設計中藏有許多代表台灣民主關鍵時刻的圖樣，包含1996年首次總統直選的選票、常見於街頭抗爭的民主戰車、傳遞多元平權的彩虹旗，以及象徵學運精神的野百合與太陽花等，呈現台灣人民如何從不同時代的追求與選擇中，形塑今日多元而開放的島嶼樣貌。今年國慶光雕從茄芷袋、鐵窗花、辦桌粉紅圓桌等台味日常美學出發，串聯百工百業與民主發展，展現台灣多元開放的樣貌。(圖片提供／文化總會)此外，呼應本次光雕主題，文總特別邀請邱璽民與多位年輕設計師共同繪製「民主台灣紀念徽章」，以台灣重要民主事件為創作元素，共推出11款圖樣，包含1947年二二八事件、1979年美麗島事件、1987年解除戒嚴、1992年廢除刑法一百條與1996年首次總統直選等。設計師分享，繪製徽章的過程非常有趣且充滿收穫，團隊透過資料整理，複習已知的歷史事件，也重新認識模糊的過去，進而啟發現今台灣價值的思考，從一枚枚徽章回望土地，像一堂充實的民主補課。1979年美麗島事件紀念徽章。(圖片提供／文化總會)1996年首次總統直選紀念徽章。(圖片提供／文化總會)呼應國慶光雕主題，文化總會特別推出11款「民主台灣紀念徽章」，以不同民主運動為設計元素，記錄台灣民主發展歷程。(圖片提供／文化總會)由總統府指導、文化總會主辦的「2026國慶總統府建築光雕展演」將於10/7-10/10在凱達格蘭大道登場，展演時間從晚上七點至九點半，每半小時一場，10/7配合點燈儀式改至七點半開始；「民主台灣紀念徽章」則於明（2）日中午十二點開始，在文總城南空間NO.1扭蛋機上架，國慶光雕展演期間，也可於凱達格蘭大道上的文總攤位扭蛋，首波數量有限，後續將陸續追加，更多資訊請鎖定文化總會官方粉絲專頁。
RABEANCO 大巨蛋新店登場！全新 Distressed Edit 復古造舊油蠟皮系列亮相
復古風潮持續席捲時尚圈，帶有歲月痕跡與自然紋理的仿舊皮革，逐漸成為當代包款設計的重要元素。RABEANCO 全新推出 Distressed Edit 「復古造舊油蠟皮」 系列，將過往多見於國際精品的復古皮革工藝，融入兼具設計感與實用性的日常包款，讓精緻工藝成為觸手可及的日常選擇。隨著 RABEANCO 大巨蛋新店正式開幕，全新系列亦同步進駐，邀請消費者近距離感受「復古造舊油蠟皮」 系列獨特的觸感與手工造舊魅力。YANI Baguette 單肩手提包／大單肩手提包，以柔軟結構打造 East-West 法棍長手提包，呈現鬆弛、自然垂墜及褶皺展現隨性而不失精緻的法式風情。(圖片提供／RABEANCO)延續品牌一貫的 Soft & Structural 設計理念，RABEANCO 選用義大利進口皮革，結合特殊油蠟處理與手工造舊技法，在柔軟觸感與俐落輪廓之間取得平衡。透過皮革自然呈現的光澤、色澤變化與獨特紋理，展現復古與現代交融的設計美學，為都會女性帶來兼具工藝質感與個人風格的全新選擇。Distressed Edit 系列的獨特之處，源自對皮革品質的嚴格要求與繁複的製作工序。RABEANCO 採用苯染類皮革處理工藝，不以厚重塗層掩蓋皮革表面，而是保留天然皮質原有的毛孔、紋理與細膩觸感。由於皮革表面的自然特徵會完整呈現，對原始皮胚的品質要求也相對嚴苛。在十餘張頭層皮革中，往往僅有一張能符合其對傷疤、表面完整度與整體質感的篩選標準，突顯選材的講究與工藝價值。SAOI Soft Structural 迷你造型手挽包。柔軟結構的迷你手挽包，上方以皮帶頂蓋開合，並配備經典的 Amica 鎖扣——以中央旋轉鎖扣作固定的造型皮帶，讓它能在手挽、手提、單肩與斜背之間自由轉換，小巧卻極具存在感。(圖片提供／RABEANCO)除了嚴選皮料，油蠟處理工藝更賦予皮革獨特的視覺層次。製作過程中，透過油脂與蠟質處理，使皮革呈現自然光澤與溫潤手感，同時提升日常使用所需的防潑水性能。相較於一般表面塗層較厚的皮革，油蠟皮更能展現天然皮質的細膩變化，隨著使用逐漸形成專屬於使用者的色澤與紋理。RABEANCO 將 Distressed Edit 系列獨特的復古皮革質感融入多款經典及全新包款設計，延續品牌 Soft & Structural 的核心理念，兼顧柔軟皮革與俐落包型，讓「復古造舊油蠟皮」不再侷限於復古風格，而是成為日常穿搭中自然且富有個性的時尚元素。本次系列涵蓋不同尺寸、色彩與包型，滿足都會女性從日常通勤、休閒外出到週末約會等多元生活需求，透過實用結構與細膩皮革工藝，呈現兼具時尚態度與日常機能的包款選擇。RABEANCO台灣台北大巨蛋店 台北市 信義區 忠孝東路四段 515號台北大巨蛋Sogo 遠東Garden City 3F
川習會頻提「二戰結盟抗日歷史」！日專家坦承：不是好兆頭
美國總統川普（Donald Trump）與中國國家主席習近平在白宮峰會期間，多次提及中美在二戰時結盟對抗日本法西斯的歷史，此舉引發東京不安。日本首相高市早苗據報也正在尋求與川普通話，以進一步了解川習會內容。分析人士認為，美中關係若進一步穩定，可能迫使日本重新評估對中政策；東京也擔憂華盛頓恐向北京靠攏，並在區域安全議題上妥協，甚至重演1972年美中關係正常化時，日本被「外交突襲」的局面。據《南華早報》報導，川普24日在白宮迎接習近平逾10年來的首次對美國是訪問。兩人在談話中多次提及中美在二戰時，結盟對抗日本軍國主義侵略者的歷史，這種罕見的歷史論述立刻令東京方面感到不安。高市早苗25日強調，東京與華盛頓是「建立在相互信任基礎上、具有牢固同盟關係的盟友」，但她刻意拒絕評論川習會。此前，為了避免日本完全被排除在中美兩強的密室協商之外，高市將原定在紐約出席聯合國大會的演說提前2天舉行，以便在22日爭取與川普進行35分鐘的會晤。如今，日媒報導也披露，高市正考慮致電川普，直接了解川習會的情況。對此，日本分析人士警告，川普對二戰歷史的懷舊式論述，對日本而言並不是好兆頭，但同時也提醒，不應對這些言論作出過度解讀。而中國觀察人士則認為，這一局面應促使東京重新思考對北京的政策。東京大學國際關係學教授川島真認為，目前的主要問題在於，為何華盛頓現在選擇重新強調二戰時的歷史框架，「川普的言論很容易被中國解讀為，美中兩國在歷史認知問題上達成一致，而美國也支持中國方面將高市政府批評為1種『新軍國主義』的論述。」東京智庫「地緣經濟學研究所」客座資深研究員町田穗高也指出，日本會對川普提及這段歷史感到「意外且尷尬」。他強調，雖然這些言論是在美中關係的脈絡下發表的，但「日本需要警惕中方可能利用此次川習會呈現出的友好氛圍，將其作為宣傳工具。」地緣經濟學研究所的資深研究員土居健市則形容，川普將二戰時的中國描述為美國盟友，是1項「引人注目」的說法。但他認為，更大的問題在於，這段共同歷史是否會被拿來質疑當代的日本，若因此認定川普已經支持北京對東京的批評，將會是1種錯誤。美國策略顧問公司「亞洲集團」（The Asia Group）的資深副總裁西村凜太郎也認同，雖然這番言論令人擔憂，但單憑一句話，不太可能削弱美日同盟。他宣稱，東京方面之所以沒有更加憂慮，也與高市在川習會前，就中國相關議題與川普進行協調有關。不過就算如此，他也坦承：「對東京而言，華盛頓與北京如今都強調兩國曾經是戰時盟友，並不是1個好兆頭。」報導補充，自去年11月高市暗示，如果台灣遭到軍事封鎖，可能構成日本的「存亡危機事態」後，中日兩國的外交關係就開始急轉直下，但日本商界及國會代表團仍持續前往北京，希望中國放寬對東京的經濟制裁。例如由日本前外務大臣岩屋毅率領的商界代表團，就即將在27日前往中國，成為日本最新一次試圖打破外交僵局的行動。亞洲集團的西村凜太郎預期，東京將在與北京接觸時「維持目前的做法」，也就是透過國會及商業層面的對話，尋找可能促成政府層級談判的突破口，最終目標則是爭取高市早苗與習近平，在11月於深圳舉行的亞太經濟合作會議（APEC）峰會期間舉行會晤。西村凜太郎也點出關鍵：「日本將密切關注華盛頓是否準備為了與北京達成協議（或許是經濟協議），而在區域安全的議題上作出妥協。」東京大學的川島真則示警，如果美中兩國之間的部長級接觸進一步深化，中日關係可能會「變得更加脆弱」，並可能促使東京得出結論：「在一定程度上改善與中國的關係，或許才是較有利的做法。」中國復旦大學日本研究中心副主任王廣濤認為，日本的焦慮是中美關係進一步穩定後不可避免的結果，「中美領導人今年能夠如此頻繁地互動，這一事實本身就應該促使東京改變對中國的認知，並重新思考自身的對華立場。」南京大學國際關係學教授張雲也表示，東京對另1場1972年「尼克森震撼」（Nixon shock）的可能性抱持深刻憂慮。據悉，美國尼克森政府當年在未事先徵詢盟友日本的情況下，就率先與中國實現關係正常化。張雲認為，高市急於在川習會前與川普見面，恰好正反映出日本的此種焦慮。張雲補充：「若再加上川普對傳統盟友的交易式外交路線，以及關稅政策所帶來的影響，這些因素正在加深東京根深蒂固的焦慮，也讓日本對華盛頓的可靠性產生疑慮，使日本的立場開始動搖。」韓國歷史最悠久的「成均館大學」國際關係學副教授趙成民（Cho Sung-min，音譯）也指出，中國長期以來一直將中美兩國在二戰期間合作對抗日本法西斯的歷史，作為對外論述的一部分，「川普提及美國過去與中國合作對抗日本，但日本如今卻是美國盟友，這顯示出川普為了維持與習近平的友好關係，願意做到什麼程度。」
梵谷「空降」台北掀違和感？劉品妡揪資源錯置 拋「這3招」救文化生態
台北街頭近日吹起一股「梵谷風」，從北藝、松菸一路到北流，梵谷名畫被搬進城市景點，原希望透過國際藝術帶民眾重新認識台北，不過卻因幾分違和感掀起話題。面對外界質疑，台北市文化局強調，IP只是媒介、台北才是主角；民進黨台北市議員候選人劉品妡昨（24）日則認為，引進國際大師本身並非問題，但若「文化國際化」僅停留在複製名作與行銷包裝，恐忽略場館、人才及在地藝術生態真正需要的資源。「臺北文化小旅行：梵谷篇」23日正式起跑，市府從「臺北文化100點」挑選20處據點，依各地歷史及建築特色搭配不同梵谷作品，將名畫元素融入街區場景。民眾可沿途尋找「梵谷名畫現蹤點」、拍照上傳及製作梵谷風格作品參加抽獎；市長蔣萬安稱，希望藉此讓國際藝術走出美術館、進入市民日常生活。不過，劉品妡認為，真正的「文化國際化」不該只是貼皮式複製大師名作，更應落實在公有場館設備升級、提高國際展覽常態預算，以及擴編策展與典藏專業人員。她認為，市府應從體制與資源上搭建對接世界的專業平台，而非以粗糙的執行手法與拼貼美感推動文化小旅行。同時，台北從陳進、郭雪湖、席德進、李仲生、陳庭詩到當代新生代創作者並不缺在地人才，也需要展覽舞台、補助及政策支持，藉此建立更完整的本土藝術生態系。「臺北文化小旅行：梵谷篇」活動開跑。（圖／黃耀徵攝）他也進一步建議，北市府應重新檢視走讀活動，與其讓活動淪為文不對題的「梵谷打卡點」，不如推出限時、限期的「文化小巴士」開進街區，帶居民走入真實的在地歷史場景與藝術家工作室。最後，劉品妡主張串聯秋季藝術盛事，每年10月包括ART TAIPEI（台北國際藝術博覽會）「MIT新人推薦特區」及台北藝術週等活動接連登場，市府可主動投入政策資源串聯，以場館硬體及策展量能為後盾，結合國際視野與在地動能。她強調，引進國際藝術與支持在地創作者從來不是二選一，真正的文化高度應建立在尊重本土的前提上。若市府持續頂著「小旅行」名號錯置有限文化預算、文不對題，浪費的不只是公帑，更是台北作為文化城市的靈魂與想像力。
秋冬精品運動鞋太燒心！Valentino鉚釘鞋美得叛逆、Celine聯名Reebok超百搭，連「內增高神鞋」都回來了
精品運動鞋這一季很精彩，從Valentino把鉚釘、蝴蝶與復古跑鞋揉成一雙，到Celine聯手Reebok翻出1982年的經典鞋型，再到Isabel Marant直接召回曾經紅遍街頭的Bekett楔型球鞋，復古、聯名、Y2K與增高效果一次到齊。想替秋冬鞋櫃增加一雙有話題的精品球鞋，這三款可以先鎖定！精品運動鞋推薦：Valentino Garavani Stud Up，鉚釘＋蝴蝶把復古跑鞋變華麗由創意總監Alessandro Michele操刀的Valentino Garavani Stud Up，首次現身2026秋冬Interferenze系列，一眼看上去像復古跑鞋，靠近才發現細節完全不打算低調。鞋身將柔軟麂皮或皮革與尼龍材質層層拼接，再利用桃紅、紫色、天空藍等亮色碰撞灰、米等大地色，既有Old School運動鞋味道，又保留Valentino擅長的華麗氣質。（圖／品牌提供）最精彩的細節藏在鞋口，一圈淡金色鉚釘直接把辨識度拉滿，鞋側再加入來自品牌典藏、也經常出現在Alessandro Michele創作中的蝴蝶圖騰，一剛一柔意外很合拍。鞋身還透過仿舊工藝做出自然使用痕跡，每雙都展現獨一無二的色澤與層次，整體設計更顯豐厚的層次和鮮明的個性。（圖／品牌提供）精品運動鞋推薦：Celine/Reebok Freestyle Lo，1982神鞋被拉回巴黎街頭今年聯名鞋又多一雙重量級選手！Celine與Reebok首度碰撞，把1982年問世的經典Freestyle Lo重新帶回視線，讓巴黎時裝語彙遇上美式運動文化。沒有過度複雜的改造，反而保留鞋型本身的復古基因，用「經典再編輯」的方式讓它重新回到當代衣櫥。（圖／品牌提供）更讓選色障礙發作的是，系列一口氣推出8款配色。從焦糖棕色版本來看，全鞋以近乎單色調處理，連鞋底也維持一致色系，復古得很乾淨；高鞋舌與圓潤鞋身則保留濃厚80年代健身鞋氣息。搭西裝褲、厚襪有種知識分子式復古感，換上寬鬆牛仔褲又能立刻切回街頭。（圖／品牌提供）精品運動鞋推薦：Isabel Marant Bekett Reedition，爆紅「內增高神鞋」回歸如果經歷過2010年代初期的時尚潮流，看到Bekett回歸大概會瞬間被記憶攻擊！Isabel Marant重新推出Bekett Reedition，以三款標誌性配色召回這雙曾席捲名人、模特兒與街拍圈的楔型運動鞋。（圖／品牌提供）最經典的靈魂當然是藏在鞋內的楔型鞋跟，不必真的踩高跟鞋，就能悄悄增加高度、拉長腿部比例；高筒鞋身加上多條寬版魔鬼氈，則創造出介於球鞋與短靴之間的強烈輪廓，套上就有態度的巴黎式率性。有趣的是，Bekett如今又被Z世代透過古著、社群與品牌典藏重新發掘。以前叫潮流神鞋，現在則多了一層Y2K復古濾鏡，而且連腿長都一起幫你顧好了！（圖／品牌提供）
「2026金片子大賽」入圍名單336作品共逐113萬獎金 評審余香凝趁年輕想當女打仔
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2026台北國際金片子大賽」，於今（23日）公布入圍名單。邁入第十六年的金片子大賽，今年多達336件作品參賽報名，較去年成長61件。國內競賽組劇情類型有101部，紀錄片18部，和動畫片38部。「國際競賽組」部份今年共吸引來自全球44個國家及地區、179件國際作品踴躍報名，較去年的118件大幅成長逾五成，展現金片子大賽持續攀升的國際能見度與影響力，當中包含132部劇情類型片，10部紀錄片，和37部動畫片。歷經評審會議，最終共26部國內作品（含個人獎項入圍）和5部國際競賽組作品脫穎而出，共同角逐高達113萬元的總獎金。首度擔任金片子大賽評審的余香凝鼓勵創作者不必受限於預算，只要願意花心思大膽踏出第一步，觀眾自然能看見作品的獨特之處。本屆金片子大賽評審會議分為入選、決選；入選會議分兩組，分別從160多件作品中評選出入圍獎項，入圍名單公布後將進行決選會議。本屆評審團邀請到憑電影《白日之下》榮獲香港電影金像獎最佳女主角，並以電影《雙囍》入圍台北電影獎最佳女主角的余香凝；以《模仿犯》破紀錄獲金鐘獎17項提名的導演張亨如；以《16個夏天》獲金鐘獎最佳戲劇節目獎與最佳導演獎、以《詭扯》獲富川國際奇幻影展評審團大獎的導演許富翔、以《雙囍》獲台北電影獎最佳導演、《孤味》提名金馬獎最佳新導演與最佳編劇的許承傑；以《白米炸彈客》入選柏林影展「電影大觀」（Panorama）單元、影集《她和她的她》入圍金鐘獎迷你劇集（電視電影）導演獎的導演兼製片人卓立；以《父後七日》獲金馬獎最佳改編劇本、台北電影獎最佳編劇的劉梓潔；曾執導《花甲大人轉男孩》、監製《刻在你心底的名字》的導演瞿友寧，共同組成陣容堅強且專業多元的評審團隊。首度擔任金片子大賽評審的余香凝，從演員角度特別關注角色之間的互動，笑說每當看到演員對戲精彩時都會格外興奮，也忍不住好奇演員演出究竟源自劇本安排，還是現場即興碰撞出的火花。而談到自己最想挑戰的角色，余香凝笑說是從未嘗試過的動作片：「真的是要打鬥的那種，趁年輕想要試試看，留下一個我年輕時候在打鬥的畫面，應該會是挺帥的吧！」來自香港的她，對本屆紀錄片留下深刻印象，透過影像看見台灣的食物、傳統、山水與人情，以及許多連台灣觀眾都未必熟悉的地方故事，更感受到創作者對土地與自然細膩而真摯的情感。《雙囍》導演許承傑是本屆金片子大賽評審。（圖／影委會提供）余香凝也有感而發，部分作品雖然預算有限，卻能運用聰明巧思創造趣味，讓她想起過去曾參與學生製片與短片時，一群人為喜愛的事情共同努力、一起完成作品的熱血。她鼓勵創作者不必受限於預算，只要願意花心思、大膽嘗試並踏出第一步，觀眾自然能看見作品的獨特之處。余香凝也因為擔任金片子大賽評審，讓她思考自己拍短片這件事，「會不會我也可以去寫一個短片，把自己想要表達的用十五分鐘表達出來？」談到想拍的短片主題，余香凝說：「我想寫關於母親的故事，因為我自己是個母親。這幾年我當母親有很多感受和心得，也有一些可能別人看不見的畫面，如果有機會的話，我想要把它拍出來。」曾擔任金片子大賽評審的許承傑表示，本屆作品整體素質明顯提升，題材發想更加多元，不少創作者突破原有框架，讓看片過程十分過癮。他以「誠懇、生猛、自由」形容當代台灣短片創作者，認為海外創作者較勇於挑戰類型及大膽概念，台灣創作者則更傾向向內挖掘，在認識自己的過程中，以熱情訴說真正想說的故事，真誠樣貌格外動人。張亨如則表示，密集觀賞國內外作品如同吸收創作養分，也能看見當代創作者關注的議題及說故事的語言。她觀察，海外作品往往具備鮮明概念，台灣短片則常帶有溫暖、幽微的特質，情感不急於說盡，卻能在觀影後留下更長久的餘韻，成為台灣創作獨有的魅力。以《詭扯》獲富川國際奇幻影展評審團大獎的導演許富翔任2026金片子大賽評審。（圖／征服地球有限公司提供）劉梓潔表示，擔任評審的觀影過程充滿驚喜，她認為影片第一個鏡頭能否抓住觀眾目光十分重要，好的作品往往在前一、兩分鐘就能建立鮮明風格，並牽動觀眾情緒。劉梓潔也觀察到，台灣雖小，創作者關注的題材與表現手法卻相當多元，且擅長從家庭、友情、愛情及「我是誰」等日常思考中，真誠挖掘貼近自身的故事。卓立則以「自由、年輕、好玩」形容這次的金片子大賽參賽作品，認為創作者沒有受題材拘束，作品也展現新世代觀看世界與生活的不同角度。看到許多人積極投入拍片，卓立表示深受鼓舞，更提醒自己在創作的道路上不能有所懈怠。她認為，短片能讓創作者以更精煉的方式表達想法，將心中想拍的故事即知即行、化為影像。本屆金片子大賽最佳男女演員的入圍名單新秀輩出，最佳女演員入圍部分，《秀子》中的林鈺倢以自然細膩的表演，詮釋她在多語環境中的成長與面對家庭變動的複雜情感；何諭函在《暈》中飾演酒醉失戀的Vicky，以極具爆發力的哭喊與嘶吼，演繹角色失控又荒謬的醉態；韓國女演員鄭文珠在《寄居蟲》中似乎隨時都要哭出來，卻又對一切都不以為然的疲憊雙眼，道盡首爾居大不易；《乳牙》的沈卉諳則獲評審稱讚年紀小小卻帶來非常成熟的表演。最佳男演員入圍部分，《我沒事了。》的陳彥嘉、曾濬煒皆入圍開出雙蛋黃，陳彥嘉舉重若輕地詮釋分手後想斷又放不下的矛盾，曾濬煒戲份不多但一出場便閃閃發光，把想分手那一方的冷、帥、跩演得令人又愛又恨，渾然天成，獲評審肯定；曾以《優雅的相遇》入圍金馬獎最佳新演員的林政勳，在《不成雙的襪子》中細膩演繹帶有文藝氣息的邊緣少年，顛覆刻板印象；曾獲選台北電影節「非常新人」的洪毓璟以《莿》入圍，呈現角色在城市中的孤獨與壓抑；《修不修》的周健瑜充分表現出爸爸面對著即將迎接小生命，但同時經濟壓力的無奈。
「2026國慶焰火在台東」 玖壹壹、葉璦菱接力現場嗨翻南島
繼日前好評如潮的《東！帶我走》演唱會後，台東縣政府強勢宣布《2026國慶焰火在台東》盛會特別邀請原住民金曲歌后Abao阿爆擔綱音樂總監，與台北市立交響樂團附設青年管弦樂團攜手，為焰火施放全程現場配樂。焰火秀後更精心規劃盛大的南島派對，集結沈文程、李英宏、葉璦菱及本土天團玖壹壹等重量級卡司，將慶典氣氛推向最高峰。身為台東子弟的阿爆表示，本次節目選曲緊扣年度主題「世界的方舟：南島台灣」，巧妙融入古典樂、台灣經典民謠、原住民傳統曲目與當代新創創作，並精選台東阿美族經典民謠《Pasiwali（日出東方）》，展現深刻的在地文化底蘊。南島派對陣容精彩絕倫，歌后葉璦菱預告將帶來K歌金曲包廂，並與「重量級神秘嘉賓」同台飆歌。她大讚台東米美味且風景優美，計畫演出後多留兩天享受秋日海岸咖啡時光；曾在「東浪嘉年華」合作〈Nina來台東〉的沈文程與李英宏將再次合體，力邀大家秋天來花東縱谷欣賞金黃稻浪；玖壹壹則帶來半小時精彩演出，並與金崙部落青年會合作唱出南島生命力，更計畫重遊《極島冒險2》場景品嚐美食。《2026國慶焰火在台東》將於10月10日盛大舉行，當日下午3點由餐車市集率先登場，晚上7點至8點半為國慶焰火晚會，接續南島派對。全程將由三立都會台與中視新聞台實況轉播，邀請全國民眾一同蒞臨台東，共享璀璨絢爛的秋日盛宴。原住民金曲歌后Abao阿爆擔綱《2026國慶焰火在台東》音樂總監。（圖／台東縣政府提供）
《進擊的鼓手》4K修復重返大銀幕 12年後經典再現！爛番茄94%高分不墜
由《樂來越愛你》、《巴比倫》金獎導演達米恩查澤雷執導，麥爾斯泰勒、J.K.西蒙斯主演，並勇奪奧斯卡三項大獎的經典電影《進擊的鼓手》，被無數影迷視為「人生佳片」。睽違逾十年，這部令觀眾屏息、讓心跳跟著鼓點一路加速的經典之作終於重返大銀幕，4K極致修復搭配杜比全景聲版本，將於10月16日全台正式上映。2014年上映的《進擊的鼓手》，不僅讓年僅29歲的導演達米恩查澤雷嶄露頭角，更奠定他日後成為影壇重要導演的創作風格。故事聚焦懷抱爵士鼓手夢想的年輕人「安德魯」，進入頂尖音樂學院後，遇上以嚴苛手段聞名的樂團指導「佛萊契」，當對音樂的熱愛遇上近乎殘酷的完美主義，一場原本單純的追夢之路，逐漸演變成逼近身心極限的較量。高速鼓點、汗水與鮮血交織而成的訓練場面，以及安德魯與佛萊契之間充滿壓迫感的師徒關係，讓一部音樂電影拍出了如同驚悚片般的緊張感，也一舉讓查澤雷受到國際影壇矚目，之後接連推出多部作品，其中《樂來越愛你》更讓他拿下奧斯卡最佳導演，進一步確立其在當代影壇的地位。進擊的鼓手》男主角麥爾斯泰勒以極具爆發力的演出讓這名不斷逼迫自己突破極限的年輕鼓手深植人心。（圖／CATCHPLAY提供）12年過去，《進擊的鼓手》的魅力依舊沒有隨時間褪色，在知名影評網站爛番茄仍維持高達94%的新鮮度。從天賦、野心到對「完美」的執著，電影將一場爵士鼓訓練拍得如同驚心動魄的心理戰，當年不僅在日舞影展一舉拿下評審團大獎及觀眾票選獎，更獲得奧斯卡五項提名，最終抱回最佳男配角、最佳剪輯及最佳音效三座小金人。片中飾演男主角安德魯的麥爾斯泰勒，以極具爆發力的演出讓這名不斷逼迫自己突破極限的年輕鼓手深植人心。從一次次練習、手掌磨破，到面對佛萊契近乎殘酷的要求，泰勒必須透過身體與情緒的高度投入，呈現安德魯從渴望被肯定、遭受挫敗，到不斷挑戰極限的心理變化。多年後，麥爾斯泰勒更憑《捍衛戰士：獨行俠》等作品持續累積知名度，而《進擊的鼓手》依舊是其演藝生涯中極具代表性的作品之一。另一大亮點則是J.K.西蒙斯飾演的佛萊契，以極具壓迫感的表演，將一名不斷逼迫學生突破極限的魔鬼導師刻畫得令人難忘，也憑此角色拿下奧斯卡最佳男配角，成為影史上經典角色之一。從導演、演員到電影本身，《進擊的鼓手》在多年後依然持續被影迷重新發現，也成為許多人心中「一定要在大銀幕看一次」的經典作品。《進擊的鼓手》導演達米恩查澤雷以本片在國際影壇一舉成名。（圖／CATCHPLAY提供）如今《進擊的鼓手》4K極致修復版搭配杜比全景聲重返大銀幕，對於當年曾在戲院被震撼過的影迷而言，是重新找回那段觀影記憶的機會；而對於那些當年錯過上映的觀眾，更是一次把多年遺憾補回來的機會。隨著今日電影海報與正式預告同步曝光，熟悉的鼓棒、琴鍵、汗水與佛萊契令人不寒而慄的眼神，再次喚醒影迷記憶中的那場音樂戰爭。當鼓點在巨型銀幕與杜比全景聲環繞下再次響起，安德魯每一次落鼓、每一次喘息、每一次逼近極限，都將被放大成最直接的感官衝擊。《進擊的鼓手》描述立志成為頂尖爵士鼓手的安德魯（麥爾斯泰勒 飾），進入紐約薛佛音樂學院後，被魔鬼教師泰瑞斯佛萊契（J.K.西蒙斯 飾）相中，加入競爭激烈的爵士樂團。佛萊契追求完美近乎偏執，以高壓訓練逼迫學生突破極限；而渴望成為偉大鼓手的安德魯，也不惜犧牲感情、生活，甚至讓自己傷痕累累，只為證明自己的天分。當野心遇上極端教育，師徒之間的較量逐漸失控。安德魯究竟能否突破極限、成為他夢想中的傳奇鼓手，還是會在追求偉大的路上徹底迷失？《進擊的鼓手》4K極致修復版即將於10月16日全台上映，電影正式預告同步曝光：
秋天藝術節聯名影展 4部經典電影展開尋路之旅
2026年「林中尋路：秋天藝術節」策展視野延伸至電影，國家影視聽中心首度受邀與國家兩廳院共同主辦「林中尋路：秋天藝術節聯名影展」，讓銀幕與舞臺共伴前行！四部選片橫跨不同時代與地域，從不同生命處境出發，展開屬於自己的尋路旅程。「林中尋路：秋天藝術節聯名影展」回應勞動、離散、歷史記憶與人際連結，展開四段離開熟悉生活的旅程：獲得第93屆奧斯卡三項大獎，導演趙婷刻畫「車居族」的《游牧人生》（2020），主角芬恩將家當打包帶上箱型車，過著以車為家、逐自由而居的生活，看似浪漫奔放的公路之旅，背後是金融海嘯後頓失家園、仰賴打零工維生的美國現實。優美的廣袤大地下，更顯渺小個體的生存韌性與尊嚴。和陌生人聊心事總是更能敞開心胸，加拿大經典《陌生人為伴》（1990）起自巴士的拋錨意外，一群銀髮女性被迫前往路途中的小屋過夜、等待救援，她們素昧平生，在患難中互相扶持生存，傾訴生命中的恐懼與喜悅。獲奧斯卡金獎肯定的加拿大紀錄片導演辛西亞史考特，親赴養老院選用素人演員，她們生動自然的本色演出讓觀眾彷彿也置身小屋，和這些睿智的長者一同感受生命光譜。加拿大經典《陌生人為伴》（1990）選用素人演員，溫潤自然的本色演出令人動容。（圖／National Film Board of Canada 提供）德國當代電影大師文溫德斯早期代表作《愛麗絲漫遊城市》（1974），為其「公路電影三部曲」首篇！陷入寫作低潮的記者菲力普與八歲的愛麗絲在機場邂逅，返鄉散心和千里尋母的旅行有了交集，兩個迷途的靈魂從荷蘭相伴前往德國，詩意的黑白鏡頭不僅追尋目的地，也引領人們指認自我的歸屬。《霧中風景》（1988）則為希臘藝術巨匠狄奧安哲羅普洛「漂泊沉默三部曲」終篇。為找尋素未謀面的父親，十二歲的維拉帶著五歲弟弟亞歷山大逃家跳上火車，身無分文的姐弟倆輾轉求生，不知道前途何在、也無力面對世界的殘酷惡意。被迫提早辨識善與惡、愛與死，《霧中風景》是安哲羅普洛斯將自身童年喪父的記憶化為成長寓言的佳作，呈現濃霧散去、童真幻滅的脆弱，他因此片奪威尼斯影展最佳導演銀獅獎的殊榮。