真實的
」 演唱會 Netflix
周渝民亂入情侶放閃 自嘲「沒戲的影子」
周渝民推出單曲〈誰給我的勇氣〉，他表示：「有別於我以前唱過的歌，新歌的由來滿重要的！因為當初我們要籌備演唱會的時候，就是希望可以出新歌。」想要帶給歌迷不同感受，〈誰給我的勇氣〉可看出周渝民的蛻變，在他極具辨識度的且有魅力的中低音域，注入了全新的氣息，並透過他獨特擅長語氣拿捏的唱腔，拆解現代關係中，平庸且寫實的糾結。談到歌曲〈誰給我的勇氣〉，周渝民分享自己最大的勇氣，其實來自於年紀的增長與人生經歷，經過演戲、歌唱、生活的淬鍊，在他心中累積成一點一滴的勇氣，在歌迷現在看到的完美演出，都是他珍惜每一次演出的機會，盡心投入每一首歌的作品之中，「我的勇氣來自每一年每一年的增長，現在的我會向前看，我發現應該專注在我現在參與的事情上，打破喜歡舒適的我，後來我發現勇氣就來了！」周渝民遠赴義大利南部拍攝MV。（圖／相信音樂提供）逐漸增長勇氣的周渝民，現在的他重拾歌手身份，與言承旭、吳建豪、五月天阿信站在《F✦FOREVER 恆星之城》的舞台上，他堅定地說：「如果沒有他們願意一起，我應該沒有勇氣輕易回來！」感謝唱片公司和三人時常給他鼓勵，他把自己當海棉一樣，不斷地吸收音樂、演出上的養分，自己很享受這趟音樂旅程，希望帶給歌迷更真實的感受，與專屬彼此的感動。周渝民特地遠赴義大利南部拍攝MV，鏡頭捕捉每一幀新生活體驗，包括相守的伴侶、旅途中的朋友，以及揮汗踢球的男孩。其中，周渝民與一名小男孩一起玩足球，工作人員誇讚他架勢十足，周渝民信心十足地說自己是「梅西的影子」，隨即自嘲其實是「沒戲」的影子。另外在拍攝過程中，周渝民也與街頭情侶入鏡互動，他笑稱自己像是站在旁邊的「電燈泡」，讓整個工作過程增添不少趣味。
黃莑茗自揭低潮期 「感到格格不入的抽離感」
AcQUA源少年隊長黃莑茗為影集《向流星許願的我們》量身打造兩首插曲〈我在這荒蕪的世界裡奔跑可你不在〉及〈聽我說〉。黃莑茗坦言，劇組初期即提供明確的收歌方向，讓他在創作時就能緊扣劇情情緒發展。隨著拍攝進度推進，為了讓音樂與實際畫面更加貼合，即使歌曲已接近完成，仍經歷多次修改與調整，只為讓每一段旋律都能精準對應角色的情感起伏。尤其〈聽我說〉，歌詞前後推翻重寫多達4個版本。提到創作靈感來源，黃莑茗直言：「生活是我唯一的素材庫。」他認為，真正深刻的情緒會自然留下，並在某個時刻轉化為旋律與文字。去年從台南徒步回台北的經歷，也讓他更學會觀察那些微小卻真實的感受，並累積成創作養分。談及兩首歌曲的創作背景，黃莑茗表示，〈我在這荒蕪的世界裡奔跑可你不在〉記錄了自己幾年前的一段低潮時期，「那是一種即使身處美景，卻仍感到格格不入的抽離感」，他進一步談到歌曲中「孤獨」的意象，腦海裡浮現的是一望無際的花蓮海岸線，「那種孤獨並不是孤身一人，而是當你發現，身邊即使有人陪伴，內心的那條路卻始終只有自己一個人在走，是一種來自靈魂深處的荒涼」。〈聽我說〉則像是一場對遺憾的整理，歌曲初期帶著「後悔」的底色，描繪一段夥伴關係結束後說不出口的心情，原本試圖以輕快旋律反襯情緒，但在反覆修改的過程中，逐漸轉化為一種長出勇氣的樣貌。他透露，從「後悔」走向現在的版本，關鍵來自心境的轉變，「與其沉溺於遺憾，不如把它變成一種對未來的提醒。」他也特別提到一句反覆修正多次的歌詞：「聽我說關於你，從不三心二意，是肯定句。」這不僅是對他人的告白，更像是對迷惘時的自己，下的一個堅定斷言。他也分享，相較於純個人創作的自我剖析，OST更像是一場「集體創作」，需要在導演、劇組與音樂人之間找到最精準的平衡點，既要保有自我，也要服務故事本身。
周華健快閃街頭開唱又「忘詞」 搞笑自稱「有特色」
「國民歌王」周華健於3月27日晚上驚喜現身台北市圓山花博，以一場街頭「擺攤式」快閃演唱會，為城市夜晚注入溫度與回憶。他接連帶來〈Street of London＋親親我的寶貝〉、〈明天我要嫁給你〉、〈少年〉、〈花心〉及〈蕾絲花邊〉（粵語版）等經典作品，最後更首度演唱將於4月底上架的新歌〈那一夜〉，引發現場歌迷驚喜連連。演出吸引大批民眾駐足，讓周華健十分感動。他分享，在演唱〈明天我要嫁給你〉時，竟有大量男歌迷齊聲合唱，畫面逗趣又溫馨；更有許多歌迷帶著孩子到場，見證橫跨世代的音樂記憶。周華健感性表示：「有些歌的年紀比你的小孩還大。」並向一路支持的「老友記」喊話，希望未來仍能透過不同形式創作與分享，讓音樂成為彼此之間持續連結的橋樑。演出吸引大批民眾駐足，讓周華健十分感動。（圖／滾石提供）相較3年前於華山Legacy舉辦的「擺攤Bide Time 今夜沒朋友」演出，周華健直言這次「更接近真正的擺攤」。他坦言當年因舞台條件不斷「加東加西」，最終規模反而變大，而這回則刻意回歸簡單，雖仍配置keyboard與電吉他，但整體更輕盈自由。面對街頭演出，他直言「緊張還是會有」，甚至現場仍會忘詞，以「啦啦啦」帶過，他笑說：「其實開場就先跟大家報備，既然不是大型演唱就可以有點特色，譬如可以『忘詞』。」未料遭自家歌迷笑喊：「反正小巨蛋也會忘詞。」談及為何在大型製作當道的時代，反而選擇回歸「擺攤」形式，周華健表示，音樂最動人的時刻，往往來自最簡單的狀態，「幾個朋友圍在一起，拿起吉他唱首歌，效果反而更好。」他回憶學生時期在餐廳駐唱的經驗，認為面對面演出、甚至能自在犯錯的氛圍，才是最真實的交流。因此這次刻意降低舞台規模，僅以吉他為核心，搭配簡單編制，讓觀眾無論是駐足或偶然經過，都能自然參與其中。
美共和黨總統熱門人選出爐！保守派民調「范斯強勢領先盧比歐」
美國副總統范斯（JD Vance）在美東時間28日公布的1項草根民調中，被美國規模最大的保守派政治活動「保守政治行動會議」（Conservative Political Action Conference，CPAC）選為今年最有可能成為共和黨下1任美國總統候選人的人選。據《路透社》的報導，在超過1600名參與投票的與會者中，約53%選擇了范斯。國務卿盧比歐（Marco Rubio）則以35%的支持率位居第2。除了范斯與盧比歐之外，民調中沒有其他競爭者的支持率超過2%。據悉，CPAC是共和黨立法者、行動者及總統潛在候選人每年重要的集會之一。今年的CPAC在德州格雷普韋恩（Grapevine）舉行，與會者多來自共和黨的保守派陣營。雖然該年度草根民調並不一定能準確預測最終的提名人選，但這項民調提供了1個觀察視角，顯示目前支持總統川普（Donald Trump）「讓美國再次偉大」（Make America Great Again，MAGA）運動核心支持者的能量分布。川普目前正處於第2屆總統任期，依法無法在2028年再次參選。來自德州沃斯堡（Fort Worth）的58歲會計師兼福音派基督徒艾普森（Paul Empson）表示，他投票給范斯，因為他認為范斯與MAGA運動理念一致，並且被這位副總統頻繁提及基督信仰所吸引。艾普森向《路透社》表示：「一開始我其實不太確定是否該支持他，覺得他經驗不足，但我看到他所做的一切。他是1個非常真誠、真實的人，而且他也願意在公開場合宣揚他對耶穌基督的信仰。」在去年於馬里蘭州奧克森希爾（Oxon Hill）舉行的CPAC會議上，范斯以61%的得票率領先，其次是保守派播客主持人、川普1.0的白宮首席策略長兼總統顧問班農（Steve Bannon）獲得12%，佛州州長德桑蒂斯（Ron DeSantis）則為7%。相較之下，盧比歐去年僅獲得3%的支持率，但隨著他在川普2.0的高風險外交政策中扮演愈來愈顯著的角色，其政治地位已明顯上升，其中包括美國政府在委內瑞拉與伊朗的相關行動。多位CPAC與會者向《路透社》表示，他們希望看到范斯與盧比歐在同1張總統選票上搭檔。61歲的政治行動者沙爾（James Schaare）表示，他對2人都抱持好感，但目前稍微傾向支持盧比歐。他認為，盧比歐在保守派青年領袖查理柯克（Charlie Kirk）紀念儀式上的演說，是讓他轉而支持的重要原因之一。柯克於9月遭槍擊身亡。來自德州尤利斯（Euless）的沙爾補充：「在過去幾年裡，他的一言一行都是100%的保守派立場。在查理柯克的紀念儀式上，他聽起來就像1位在傳講耶穌基督福音的牧師。」沙爾也表示，他認為盧比歐在擔任國務卿期間表現「非常出色」。79歲、從亞特蘭大地區前來參加CPAC的柯皮爾（Carol Kurpiel）同樣表示，她支持盧比歐（Marco Rubio）成為2028年的候選人，「他很強勢，講話直截了當。他的工作方式就像川普一樣：不停地推進、推進、再推進。我喜歡他展現出的力量，也喜歡他對民眾發言時的表現方式。」
Ozone周祖安錄音打磨3天 寒流上工冷到瘋狂顫抖
Ozone隊長周祖安推出個人單曲〈不想再讓你哭〉，他一聽到DEMO就非常喜歡，第一時間就與團員們分享，大家都給他最大的支持和鼓勵。周祖安也百分百投入錄製的過程，雖然為了找到最適合的聲音狀態，在錄音室打磨了3天，每天錄音超過10小時，錄了超過一百多軌，終於完成後他開心說：「這首歌的成品對我來說，是超過100分的！」歌曲融合抒情搖滾與旋律饒舌的心碎療癒情歌，以層層堆疊的編曲鋪陳情緒，描述一個在愛裡跌跌撞撞的人，終於學會珍惜與守護的心聲。周祖安透過溫柔而坦白的語氣，唱出許多人在感情裡最真實的模樣，在迷霧般的不安與不確定之中，仍選擇牽著彼此的手，一步一步往前走。周祖安表示希望透過〈不想再讓你哭〉陪伴每一個曾在愛裡迷失的人，在自己能力所及的範圍裡，學著好好守護所愛的人。周祖安在MV化身海邊的白馬王子。（圖／索尼音樂提供）〈不想再讓你哭〉的視覺搶先曝光周祖安的腰部線條、無聲流淚照和歌曲副歌，從得知要開始籌備歌曲的視覺和MV後，周祖安即刻展開瘦身計畫，靠著健身、多喝水和5日斷食法，一口氣瘦下5公斤，易水腫的他笑說：「下顎線回來了。」不過瘦身期間適逢過年，所有的年菜美食，他都只能吃一兩口，年假和家人出遊，去了很多口袋美食名單餐廳，他都只能看著家人吃，不敢多碰。如此克制口腹之欲有了帥氣的成果，視覺照片一出，大獲好評。MV安排周祖安到海灘拍攝，特別加入一匹白馬，讓他化身海邊的白馬王子，主要的場景都是在海水與浴缸場景中完成，不過拍攝當天寒流來襲，他的造型就是一件單薄的上衣，除了海風狂吹，導演一聲令下，便必須直撲到海中和沈入浴缸中，全身溼透。隨著拍攝時間拉長，他一度冷到不自控顫抖，導演一喊卡，所有的工作人員就衝上前幫他取暖，讓他笑說：「我現在很像一個剛從冰箱拿出來要馬上解凍的食物，真的是對抗低溫完成的作品，希望大家都會喜歡。」
婚禮當天「新娘換人」！ 前妻逆襲披婚紗現身
民視八點檔《豆腐媽媽》上演「婚禮翻轉」大戲，劇情即將播出最關鍵橋段，劇中吳皓昇原本決定迎娶潘奕如，沒想到在新娘休息室裡，當新娘轉身的瞬間，竟是飾演前妻的李沛綾！超反轉劇情，讓人完全猜不到走向。李沛綾笑說：「我們看到劇本的時候真的傻眼，完全沒想到會這樣發展，編劇太厲害了！」她也開心分享，劇中角色雖然已是媽媽，卻能「二度披上美美婚紗」，讓她直呼既感動又感恩，更笑稱這段根本是「新娘不是我」的翻版。談到與吳皓昇的對手戲，她直言兩人幾乎場場對嗆，不是吵架就是情緒爆發，反而很過癮，而且大多一次到位，很少NG，跟專業演員對戲真的很爽快！李沛綾二度披上婚紗美麗現身。（圖／民視）而潘奕如則為即將到來的「新娘二選一」橋段賣關子，她笑說：「婚禮大戲真的很精彩，到底新娘會不會換人做做看？我會好好守住淑芳這一刻，希望大家一起看下去！」語氣中藏不住緊張與期待。身為風暴核心的吳皓昇也透露，每次拿到劇本都被劇情震撼，「這次真的完全猜不到，連我自己都嚇一跳！」他更笑說拍攝當天情緒張力超大，現場氣氛一度緊繃到不行，但也因此激發出更真實的演出火花。他表示：「能參與這樣節奏緊湊、情感濃烈的作品很幸福，後面還有更多精彩反轉，絕對會讓觀眾看到停不下來！」
FENDI Way形象影片爆紅！4位風格女星演繹、暗藏時髦密碼 同款包直接被燒到
在這個連包款都要「有態度」的時代，只是好看，真的不夠。FENDI 這次為全新 FENDIWay 包款打造的數位影像篇章，把焦點拉回女性本身—由 SiennaSpiro、Amber Mark、Kilo Kish 與 Kitty Cash演繹，不喧嘩、不用力證明，卻自帶一種讓人忍不住想多看一眼的從容氣場。全新形象廣告不像傳統時尚大片那樣高調張揚，而是用一種貼近生活的方式—一個眼神停頓、一段沉默思考，甚至是一種從容狀態。在這個人人都急著被看見的時代，FENDI反而把鏡頭拉近，專注捕捉女性最真實、最安靜、卻也最有力量的狀態！（圖／品牌提供）來自英國的創作歌手Sienna Spiro用她帶點脆弱又極具張力的嗓音，把情緒唱成一種會上癮的氛圍。從橫掃全球榜單、播放量破億的成名曲《Die On This Hill》，到踏上主流電視平台與場場完售的巡迴演出，Spiro 被公認為當代最值得期待的新聲之一。（圖／品牌提供）而Amber Mark則是一位難以被單一類型定義的創作歌手，像行走的情緒調色盤，把愛、失去與自由揉進旋律裡，柔軟卻有力量。她懷抱著對創作的無限熱誠，在不同風格、聲音與情感疆域間自在遊走，體現充滿生命力且持續擴張的創意人格。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）至於Kilo Kish、完全是把「多棲藝術家」這四個字活成一種風格，專注於探討身分認同、內心世界與情感覺察，將創作視為一種傾聽、存在與反思的表現形式；更是當代藝術、文化與自我表達交界處的重要指標。（圖／品牌提供）來自紐約布魯克林的 Kitty Cash是知名的DJ、製作人與跨領域藝術家，把夜店文化、音樂與藝術混成一種極具靈魂的節奏感，打破了夜生活、音樂與當代文化間的界線。（圖／品牌提供）而這一切，最後都回到 FENDI Way 這顆包，它不只是配件，更像是一種「陪你走自己路」的存在。設計靈感圍繞著獨立、情感與自我節奏，不強調張揚標誌，反而在細節中展現態度。可以把它當成日常穿搭的一部分，也可以把它當作某種心理狀態：一種不急著解釋、不需要被定義的自在。（圖／品牌提供）這支形象廣告選擇用極為親密、細膩的視角，深入描繪引領當代文化的女性群像。鏡頭不再追逐外在標籤，而是慢慢靠近她們的內心世界、創作歷程與自我認同。她們不是角色，也不是符號，而是完整而真實的人。FENDI Way 在其中化身為一種陪伴—低調卻穩定，象徵存在感、連結感，以及那份不需要張揚的靜謐自信。（圖／品牌提供）值得一提的是，這支廣告由 The Mì-Mì Project 策劃與製作，從概念到執行皆由女性創作者主導。在導演 Ganna Bogdan 以及攝影師 Ganna Bogdan、Emma Drew Berson 的鏡頭下，作品刻意保留不完美的瞬間，讓脆弱與力量同時存在。沒有過度修飾的光芒，反而讓自信顯得更加真誠、有深度，也更貼近當代女性的真實樣貌。回到包款本身，FENDI Way於2026春夏時裝秀首度亮相，是一款從日常生活出發的Hobo 包型。梯形的俐落廓形，兼顧寬敞收納與視覺平衡，讓包不只是好看，更是真的好用。它所傳遞的奢華態度並非張揚，而是一種輕盈、自在、可以陪你走很久的存在感。（圖／品牌提供）在材質與色彩上，FENDI 也玩得相當大膽。經典皮革色調搭配對比鮮明的繽紛麂皮內襯，像是暖棕配丁香紫、鴿灰配電光藍，低調中藏著驚喜；而亮粉色、綠松石藍等單色麂皮款，則用反轉美學展現毫不掩飾的個性宣言。（圖／品牌提供）
年輕人捐血率持續下滑 血基會：少子化恐衝擊血庫
在少子化與高齡化雙重浪潮夾擊下，台灣醫療用血供給面臨世代斷層危機。台北捐血中心今（26）日於台灣血液基金會舉辦「血寶寶轉大人－捐血成年禮」活動，特別選在青年節前夕，邀請多位青年學子參與人生首次捐血。現場由長官授予正式證書，將捐血定義為邁向成年的重要里程碑，象徵青少年從社會資源的受助者，正式轉變為具備救人能力的守護者，藉此鼓勵年輕世代培養長期捐血習慣，穩定醫療血源。據台灣血液基金會最新統計顯示，台灣20歲以下年輕族群的捐血比例逐年下滑，從2022年的11.19%持續跌落，最新一次（2025年）統計17至20歲族群的捐血率僅剩8.26%，首度跌破一成大關。台灣血液基金會公關處處長王萱慧指出，人口結構改變是核心主因，少子化導致年輕人口基數縮小，而高齡化社會則讓醫療用血需求不減反增，形成「需求增加、供給減少」的嚴峻壓力。為應對血荒隱憂，衛生福利部食藥署已修法將捐血年齡下限放寬至16歲（須經家長同意），致力讓熱血文化向下扎根。今日活動中，台灣血液基金會董事長侯勝茂親自為首捐青年頒發「成年證書」及科普書籍《身體之河》，他感性表示，當針頭扎入、熱血流動的那一刻，角色便已轉換，這份救人的勇氣與能力，正是成年最真實的重量，期許這份初衷能伴隨學子一生。執行長王宗曦則贈送限定版「血寶寶抱枕」作為紀念，並強調捐血不應只是「一次性」的儀式，也鼓勵青年學子綁定「愛捐血」LINE官方帳號，利用數位平台隨時掌握捐血紀錄、查詢下一次可捐日期及鄰近站點，甚至能透過AI即時確認捐血資格。參與學生也分享心得表示，原先對捐血感到神秘緊張，但在溫馨的儀式與可愛玩偶陪伴下，深刻感受到自己具備救人實力，有種「真的長大了」的成就感。台北捐血中心主任林敏昌對此表達由衷感動，他觀察到現場學生以實際行動撕掉「螢幕世代」的標籤，證明自己是熱血的「行動世代」。林敏昌強調，克服對針頭的恐懼並跨出第一步極其不易，這袋血不僅是學子人生中的首份醫療貢獻，更是送給台灣社會最珍貴的「見面禮」。活動最後在熱血青年分享心路歷程中圓滿落幕，盼能藉此感召更多校園學子共同加入守護生命的行列。
舒華攜手金獎導演阮鳳儀 首度挑戰大銀幕《幸福快樂的日子》
金馬獎最佳新導演阮鳳儀繼《美國女孩》廣獲海內外好評後，睽違五年再推新作《幸福快樂的日子》。今（26日）官方正式揭曉首波主演名單，重磅邀請韓國女團 i-dle 成員舒華，獻出其個人演藝生涯的首部電影作品。對於首度轉戰大銀幕，舒華感性坦言自己是導演的粉絲：「一直很欣賞導演的前作《美國女孩》，非常喜歡鳳儀導演拍出來的那種細膩感，所以這次能合作，我覺得自己很幸運，也很放心。期待這次能展現出作為演員不同以往的面貌，帶給粉絲驚喜。」《幸福快樂的日子》是舒華個人首部主演的電影，將挑戰飾演女主角「林家琪」。劇中身為家中的妹妹，家琪個性活潑天真，卻也極易在社會期待與家庭壓力間搖擺。在愛情長跑多年，猶豫著生活該往哪個方向的她，卻意外撿到一隻流浪貓，這份突如其來的牽絆才開始悄悄改變她看待人生的方式。首度跨界主演，舒華難掩興奮地表示：「大家是不是跟我一樣驚喜？一直以來，我都希望能讓大家看見更多不一樣的我。這次我不再是舞台上的舒華，而是變成了『林家琪』。家琪愛笑、感性的個性跟我有點像，但她內心對未來的掙扎與逃避，是我覺得最挑戰的地方。我會用自己的節奏，好好把家琪的故事說給大家聽，我們到時電影院見喔！」《幸福快樂的日子》故事透過一對個性截然不同的姊妹展開，因一隻意外闖入生活的流浪貓，打破了原本看似平和的生活。這場突如其來的變故，迫使她們必須正視各自在愛情、家庭、職場的衝突與期待，並重新定義何謂真正的「幸福快樂」。金馬導演阮鳳儀向來擅長刻畫細膩的家庭情感與社會氛圍，談及本片的創作動機，她感性表示：「在完成上一部作品之後，自己與身邊許多朋友都經歷了人生不同階段的轉變。特別是在邁入三十歲之後，許多人開始重新思考什麼才是屬於自己的幸福。」阮鳳儀繼《美國女孩》後，《幸福快樂的日子》是她睽違五年的新作。（圖／水花電影提供）阮鳳儀也觀察到，每個人其實都在努力追尋自己認定的幸福，但在這條路上難免會遇到挫折，或是與原本期待不符的時刻，「回過頭來看時，往往會發現，那些真正感到幸福的瞬間，其實並不一定是在我們原本以為『應該最幸福』的狀態裡。對我來說，幸福不只是沒有標準答案，有時候反而是在放下對『幸福應該是什麼樣子』的執念之後，才會發現它其實一直就在我們身邊。」談及女主角「林家琪」的選擇，導演阮鳳儀也表示自己一直很喜歡與新銳演員合作，「我認為這樣的演員往往能帶來更自然、真實的狀態」，而選定舒華則是看到了她獨特且不可取代的特質：「林家琪這個角色其實需要一位具有魅力的演員來詮釋，才能讓觀眾願意跟隨她的視角進入劇情中。我有看到舒華身上有非常自然的個人魅力，許多表演上的選擇都十分獨特而真誠，也相信她的個人特質能為林家琪這個角色帶來許多加分與新的可能。」電影《幸福快樂的日子》是由水花電影股份有限公司製作的第三號電影作品，並由《美國女孩》、《雙囍》金牌監製苗華川、張林翰聯手打造。本片透過一對個性截然不同的姊妹展開，因一隻意外闖入生活的流浪貓，打破了原本看似平和的生活。這場突如其來的變故，迫使她們必須正視各自在愛情、家庭、職場的衝突與期待，並重新定義何謂真正的「幸福快樂」。在迷失於他人的目光與找回自我的掙扎中，姊妹倆是否能藉由彼此的力量，勇於成為自己想成為的人？
星談心／告別過去的「星光二班戴安娜」 TYLER跨性別只為求成「自己喜歡的樣子」
從《超級星光大道2》出道的歌手戴安娜，過去走中性打扮路線，2014年他勇敢公開自己性向，成為台灣第一位正式公開出櫃的歌手。後來淡出演藝圈轉戰商界，還在十年前做了「半變性」手術，將乳房切除；不過近期他以「TYLER泰勒」的新名字出現在媒體上，身形看來已完全變成「典型男性」的線條，聲音也較過去低沉許多，一直努力在「跨性別」的旅程中，他彷彿如小美人魚般，為了完成心願甚至不惜犧牲自己的歌聲，他苦笑說：「我現在的聲音處於變聲期，已經完全不能唱歌了！」但他仍認為一切都很值得！昔日的戴安娜歌藝與外型都十分有特色。（圖／翻攝自YT）過去打扮中型的戴安娜（TYLER），2007年自加拿大返台參加《超級星光大道2》受到矚目，之後也組過中性團體「MISSTER」、發行過個人專輯《懺悔》。他曾唱過〈下輩子別再做女人〉這首歌，但他事實上這輩子就不想再做女人，不是當女生不好，而是他覺得自己原本就是男生，為什麼硬要被逼著綁公主頭、玩芭比娃娃？18歲成年之後，他就決定不要再當乖乖「女」。過去TYLER（中）也曾組過中性團體「MISSTER」。（圖／翻攝自臉書）在一般人身上再輕鬆正常不過的性別問題，卻讓TYLER掙扎痛苦了四十年，「我從小就知道自己不應該是女生」，過去他的情緒化，是因為「靈魂裝錯了身體」，他不喜歡自己的樣子、否認自己的性別，也曾痛苦到想放棄生命，雖然他曾大方出櫃，但比起「女同志」的身分，「男性」才是他真正覺得自己該屬於的性別，過去大家說他打扮「中性」，但說穿了根本就已經是男性外型。這幾年他在經歷了親人的離世後，才真正下定決心要把握剩下的人生為自己活，但他也希望父母就算不能諒解，也期盼盡量能理解他的心情。這兩年他幾乎完全消失在社群上，TYLER表情平靜說「我只是在準備自己，有些狀態要達到才能得到想要的平靜」，但私下他為了「跨性別」做著別人看不到的努力，在醫生的建議下，他增加運動強度，定期與心理醫生碰面，積極面對治療身體原本就有的疾病，因為此時對他來說，身心健康是唯一且最重要的事。當然他也很清楚，再怎麼變，還是無法成為百分之百的男性，他講了一句揪心的話：「我不是在跟其他男生比，我只希望死去時，是自己喜歡的樣子。」過去的他連「想要喜歡自己」，都是如此困難的事。每天都努力在運動健身增肌的TYLER，體型與一般男性無異。（圖／翻攝自臉書）自稱目前身體狀態像是「青春期的男孩」，TYLER面對未來伴侶這件事，坦言已有心理準備有可能會永遠單身，「畢竟對方到底該把我當T還是當男生？」對於喜歡女生的女同志來說，TYLER目前的狀態已經不是女生，但對於喜歡男生的異女來說，他又不能算是百分之百的男生，單身一年的他認為就把注意力放在自己身上，畢竟他都還在自我摸索的道路上，又怎麼能要求對方能多麼了解他，他也強調：「還好我現在沒有想要結婚，要回到自己的生活，想過得更好，所以要有另一半的門檻就變更高了。」TYLER在本周六（28日）將出席【我一直都在—跨性別現身日：看見並款待真實的靈魂】深度訪談，他表示：「我參加這個座談是想跟大家分享我的故事，希望有同樣經歷或正在走這條路的朋友，都能健健康康好好地活著。」他也以「第二次呼吸」為節目名，分享自己一路以來的心路歷程，盼望能鼓勵與他一樣為了尋找自己而迷惘的朋友們。※珍惜生命，生命一定可以找到出路。
禁藥王罹患思覺失調症 遭罵「智障」失控暴力回擊
禁藥王在2024年與栗子宣布單飛不解散後，專心製作個人音樂作品，終於推出首張個人專輯《猛虎下山》，回想一路走來的歷程，他表示：「國中的時候聽2PAC，覺得很酷，但那時只會以暴制暴，國中在學校裡遇到有人罵我『智障』，當下反應就是暴力相向，後來聽瘦子的歌才明白『最強大的力量是去愛人』。」後來禁藥王被診斷出罹患思覺失調症，他配合治療按時服藥，同時找到新的信仰，對於過去曾經面對、甚至是自己造成的混亂，如今都可以平靜的心情面對，最重要的是，他終於能重新面對真實的自己，這也是屬於他個人的靈魂覺醒，彷彿被逼進絕地的猛虎頓悟重生。此次他也與蛋堡合作，「很不可思議，他是個藝術家耶，對我來說他有點像是救世主的角色，而且很『純粹』，對待作品就像是藝術品一樣，能夠跟他合作實在很榮幸。」對禁藥王來說，《猛虎下山》是一張關於「真實記錄」的專輯，這張作品猶如一部寫實的紀錄片，誠實揭露他從混沌的過往與混亂的街頭中，倚靠信仰的力量逐步邁向靈魂救贖的心路歷程。在理性與感性的頓悟下，禁藥王學會保持謙卑、懂得珍惜擁有的一切，促使他更加堅定自身的信念。
許瑋甯41歲「滿臉雀斑照」也好看！原來「放棄遮瑕」才是真美人！
最近真的越來越多女星不走「無瑕肌」那一套了，反而開始把原本的膚況直接端出來！像許瑋甯這次在IG限動放的近拍照，就完全沒有在遮雀斑，臉上那些細細的小點反而變成重點，整個人看起來更有味道，也難怪一堆人直接被燒到。她這組IG限動自拍，幾乎是貼臉拍的距離，光線一打下來，膚質、紋理全部看得很清楚，但最吸睛的還是那一臉雀斑！沒有特別用遮瑕蓋掉，反而讓整體妝感變得很輕，搭配那種淡淡的裸粉唇色，看起來不像精心打扮，更像是本來氣色就很好。這種「有上妝但看不出來」的感覺，反而更容易讓人覺得她真的很美。（圖／取自許瑋甯IG）再對比她平常在活動或鏡頭前的樣子，其實一直都是走精緻路線，妝容完整、輪廓也很到位，當然是好看沒話說。但有趣的是，網友這次幾乎一面倒更愛她這種私下狀態！像是隨手拍、頭髮被風吹亂、甚至角度沒有那麼完美，反而多了一種很真實的感覺，看久了會更上癮，也更有親近感。（圖／取自許瑋甯IG）（圖／取自許瑋甯IG）從這波討論就看得出來，現在大家真的不太迷那種「完美到不真實」的臉了，反而會被這種有點生活感的樣子吸住！雀斑不再是需要藏起來的東西，留著反而更有記憶點。像許瑋甯這組照片，就是那種你滑過去會停下來多看幾秒的類型，不用太多修飾，就已經有滿分吸引力。
《初三的六一兒童節》點擊直逼平台紀錄 纏繃帶名場面張力拉到最滿
GagaOOLala熱播的BL影集《初三的六一兒童節》，首播以來引發網路熱門討論。據平台數據顯示，該劇首三集的累積觀看次數已正式超越去年年度大熱影集兩倍之多，收視數據直逼平台歷史最高首播紀錄，勢不可擋地成為 2026 年度的現象級影視作品！在第三集中，夏六一（何衍朝 飾）因幫派火拼重傷，何初三（何昶希 飾）將其藏匿於家中悉心照顧。這一幕的運鏡與氛圍，被資深粉絲指出何初三的眼神讓人完全感受到滿溢的傾慕之情。劇中何初三坐在床邊，深情而專注地望著陷入沉睡的夏六一，那一抹克制卻濃烈的眼神，令觀眾瞬間被濃厚的戲劇張力給融化。何初三 (右) 為夏六一 (左) 擦拭身體與纏繞繃帶的特寫場面，兩人呼吸交錯、肢體緊貼。（圖／GagaOOLala）隨後，何初三為夏六一擦拭身體與纏繞繃帶的特寫場面，兩人呼吸交錯、肢體緊貼，將「年下精英攻」與「惡霸少堂受」之間的情感張力拉到最滿，網友激動表示：「這不只是照顧，這是超甜的魂魄交融！」另一引發全網討論的爆點，則是兩人在躲避仇家追殺時，擠身於狹窄幽暗的角落。在極度緊繃、身體密不可分的肢體接觸下，敏銳的夏六一竟意外發現何初三產生了真實的「生理反應」。這一幕將「年下悶騷精英」內心隱藏的慾望，與「惡霸少堂」的愕然瞬間徹底引爆。這種在生死一瞬爆發的荷爾蒙張力，完美詮釋了原著中「極致拉扯」的情感核心，觀眾紛紛直呼：「導演太敢拍了！」、「這種本能的反應才是最頂級的撩撥！」
神秘歌姬Ado曝露臉契機！自傳親揭父母互罵的童年陰影
日本神秘歌姬Ado上月推出新歌〈VIVARIUM〉，首度以真人面貌亮相，引發關注，隨後又發表由知名作家小松成美歷時三年取材撰寫的自傳《Vivarium Ado 與我》，近日再推出新單曲〈Ai Ai A〉，持續帶來新作品。日前她接受台灣媒體採訪時坦言，這次露臉對自己而言像是「跨出了一步」，而自傳也讓她獲得一次重新面對自我的契機，「也想藉此讓大家看到最真實的我。」Ado分享，三年前有人建議他推出自傳小說，他覺得有趣便答應，因而與小松成美合作，以口述方式回顧過往的煎熬與成長歷程。她坦言，最難面對的是父母激烈衝突的記憶，以及成長過程中的人際挫折，「他們的衝突遠比『爭吵』更加令人難受，就算我大哭也無法阻止他們互相辱罵。父母口中那些強烈的字句，至今依然留在我的腦海裡。」不過在訪談的對談中，她得以平靜回望過去，「彷彿是跟當年孤獨無援的自己，有了對話交流的機會」。出道六年，首次以真人入鏡拍攝封面與MV。Ado直言並未猶豫或抗拒，雖然感覺像「跨出一步」，但並不害怕。她表示，既然歌曲由自己創作，由本人來詮釋人性面向是最合適的，「我不是虛擬的存在，不是V tuber，也不是存在於二次元的世界」，所以選擇以實拍形式呈現。過去曾兩度訪台舉辦演唱會的Ado，坦言私下對台灣文化、時尚與美食都相當喜愛，也曾私下造訪台北市旅遊。她觀察到中山一帶出現不少貓咪咖啡廳，「我想說是不是大家現在很瘋貓貓？如果有的話，我個人也想去光顧一下。」而她在台北街頭逛街時，曾把專輯分類誤以為是自己在台灣被稱作「影音」，這件趣事也激發了她對中文的興趣。「其實在那件事之前，我就對中文蠻有興趣的，曾經主動想學一些簡單，真的很簡單很初級的中文。」她加碼分享，有次來台看到櫻桃小丸子聯名限定商品，用日文亂念中文名稱，覺得漢字不同讀法很有趣，因此想更深入學習中文，也不排斥替自己取一個中文名。
戴佩妮首攻雄蛋打造限定戰袍 台上自嘲「雙峰變花朵」
金曲歌后戴佩妮21日帶著《雙生火焰》巡迴演唱會登上高雄巨蛋，為此次巡演畫下完美句點。首次在高雄巨蛋開唱，戴佩妮在台上真情流露，向歌迷表示：「我想用音樂把時間的記憶拉回來，或把某部分的碎片再拼湊起來，讓聽的人產生共鳴，對我來說是一件非常有意義的事。」為了《雙生火焰》巡演最終場演出，戴佩妮展現十足誠意，特別打造兩套高雄限定全新戰袍，搭配屢獲國際肯定的舞台視覺，與萬名歌迷共同拼湊出26年來的音樂記憶。她在台上幽默分享造型趣事，自嘲服裝設計「無法藏衛生紙」，甚至笑稱原本造型過於誇張，「從雙峰變成花朵」，逗得全場笑聲不斷，也展現一貫自然真實的舞台魅力。此外，戴佩妮也在演出前透過社群平台蒐集歌迷心願歌單，精選〈水中央〉、〈好感覺〉、〈沉默〉等曲目作為安可演出，讓歌迷的期待化為當晚最珍貴的互動。最終，演唱會在滿場掌聲與感動中圓滿落幕。首次在高雄巨蛋開唱，戴佩妮在台上真情流露。（圖／寬宏藝術提供）
范逸臣拍戲進「大體保存室」內心充滿小劇場 林雨葶曝氣味像泡麵
范逸臣、林雨葶演出大愛劇《以身相許》，片中飾演大體處理技術員，17日晚間，兩人來到臺北醫學大學，分享拍攝心得。范逸臣在劇中飾演大體處理技術員陳鴻彬，為了拍攝，他人生第一次進到真實的大體保存室，他坦言內心充滿小劇場，當時並不確定是否真的有勇氣面對，心裡會擔心萬一有大體老師「沒有蓋好」，導致在第一次碰面時就不小心看到不該看的畫面，只能不斷催眠自己「我在拍戲，我在拍戲，不要想太多」，好讓自己能專注於表演並順利完成拍攝任務。林雨葶在拍攝前跟著原型人物何翰蓁教授走進大體解剖實習室，「我覺得我這輩子應該沒有機會可以看到這樣的場景，所以好像一定要去看一次」。 在那裡，她看到何教授展現出極致的專業感，帶她進入大體解剖實驗室，很理性地分享 : 「來！我帶你看，這個是胸大肌。」這份專業的「穩定感」，也成為她演出的重要養分。林雨葶回憶在拍攝現場時，對存放「無語良師」環境中的味道印象深刻，每次演員們搭電梯上樓拍片時，大家都會討論今天的味道是什麼，甚至有演員覺得那個味道很神祕「有點像泡麵」，現場的人對這股味道的反應兩極，有人覺得聞起來很香，也有人覺得很恐怖。何翰蓁教授現場立刻專業解謎，因為建築物的五、六樓其實是「動物中心」，出現複雜的味道，很可能是因為「老鼠的墊料」所散發出來的氣味。
這隻會動！野生負鼠現身機場商店 混進娃娃區顧客嚇一跳
澳洲塔斯馬尼亞霍巴特機場一間免稅商店近日出現意外訪客，一隻野生刷尾負鼠（brushtail possum）混入絨毛玩偶貨架，藏身於一排動物玩偶之中，直到被顧客發現「娃娃會動」，才揭開真相。根據《美聯社》與綜合外媒報導，事件發生於3月18日，一名旅客在候機時於商店瀏覽商品，注意到貨架上某個「玩偶」出現異常動作，進一步觀察後，發現竟是一隻真實的負鼠。該負鼠藏身於袋鼠、袋狸、野犬及塔斯馬尼亞惡魔等造型玩偶之間，由於外觀相似，一度難以辨識。店員接獲通報後起初難以置信，隨即拍攝影片並通報機場管理單位。畫面中可見，負鼠在貨架上東張西望，當察覺周遭有人注意時，一度躲回玩偶堆中不動。相關影片曝光後迅速在網路流傳，引發討論。機場方面表示，該隻負鼠在過程中保持冷靜，最終由工作人員安全帶離航廈，未造成任何人員傷害或營運影響。至於負鼠如何進入機場管制區及停留時間，目前仍不明。商店經理表示，不排除負鼠是被貨架上的絨毛玩偶吸引而進入店內，並幽默指出，店內商品「逼真程度」似乎獲得最佳證明。店方也考慮為這段插曲留下紀錄，作為特殊回憶。據了解，刷尾負鼠為澳洲常見的有袋類動物之一，具夜行性且適應力強，能在城市與自然環境中活動。此次現身機場商店，被視為少見且具有趣味性的事件。野生刷尾負鼠藏身玩偶貨架，與絨毛娃娃幾乎難辨。（圖／翻攝自IG，hobart_airport）
田麗《逐玉》飲恨與張凌赫對戲太少！讚田曦薇完美零缺點：田家都出美女
由張凌赫、田曦薇主演的古裝劇《逐玉》爆紅，飾演「安太妃」的田麗也因凍齡美貌與優雅氣質成為討論焦點。現年58歲的田麗，今（19日）接受媒體視訊訪問，聊起與新生代演員的合作，大讚「我也愛看帥哥美女」，也透露她近來的生活，工作之外都隱居台東，把生活過得像仙俠片般與世無爭。提到合作張凌赫與田曦薇，田麗讚不絕口：「唯一飲恨就是跟他們對戲太少了，我也喜歡看帥哥、美女，早知道就自己偷偷加戲。只有在化妝間看到他們本人，各方面都很完美、找不到缺點，大陸人口多競爭激烈，他們都很努力更精進。」田麗誇田曦薇條件真的非常高，長得漂亮、戲好、工作態度又敬業，能跟這樣的新生代合作很幸福。」她更開玩笑說暱稱田曦薇是「小田」，自己是「老田」，直誇：「我們田家都出美女！」田麗在《逐玉》中飾演溫柔的「安太妃」，她笑說接到劇本時很驚喜：「居然可以演到這麼溫柔的角色！其實這才是我私下真實的樣子，以前大家看到的霸氣、強勢都是演的。」她透露，進組前拍了一部電影，上個角色是刑警，她透過運動與飲食控制，在短時間內瘦了11公斤。她大方分享瘦身秘方：「橄欖油配清淡飲食，加上運動。」 她每天堅持快步走與超慢跑，再加上伸展操，最瘦大概維持在51公斤，「我不建議極端瘦身，我個人不喜歡太瘦，瘦了臉會垮。」田麗難得演出溫柔角色，她笑說以往的霸氣都是演出來，私下就是這麼溫柔。（圖／愛奇藝提供）對於被說凍齡，她謙虛表示自己已是「老太太了」，並大方承認會做醫美保養：「這很正常、不能騙人，我們還在這行業，外在還是要注意，除非哪天我不幹了，那就隨便。」目前定居台東的田麗，形容自己的生活就像「仙俠片」，沒工作時絕不輕易「出山」。她每天早睡早起，在院子裡伸展運動、看大自然、養雞養貓狗，飲食皆以自家種的蔬菜瓜果為主，活得非常自在，保持好情緒跟減壓也是她維持狀態的秘訣。田麗說，自己是工作及生活分很開的人，鄰居只當她是一般人，不會覺得有名人在旁邊，「一旦出來工作，我就會把盔甲裝起來、面具戴起來，氣場自然打開。」至於感情狀況，單身的她十分享受現狀：「隨緣啦！我生活輕鬆沒負擔、沒小孩，想去哪就去哪。」即便社群平台上有許多追求者喊話要到台東找她，她也霸氣回絕：「當然見不到，不給見！」
低薪高物價壓力！他擺脫月光族存16萬 坦言未如預期開心
在台灣，薪資成長有限，加上物價與生活成本持續攀升，讓不少民眾長期面臨收支壓力，難以累積存款。「月光族」現象因而普遍，即使有儲蓄意願，實際執行仍不容易。近日一名網友在論壇《Dcard》發文指出，自己過去同樣難以存錢，但在轉換工作並搬回家中居住後，支出明顯減少，如今每月已可存下約1至2萬元。他的經驗也引發其他網友討論，有人認為只要開始累積就不算晚，也有人指出與過去相比有所進步即具意義。該名網友表示，經過一段時間後，自己已累積約16萬元存款，但面對帳戶數字的增加，卻產生不真實的感受。他坦言，原本以為存到一筆金額後會感到開心，實際上卻沒有明顯的成就感，甚至覺得心情與過去相差不大。他進一步提到，隨著年齡接近30歲，對於金錢的使用方式變得更加保守，不再允許自己衝動消費或單純為娛樂支出。同時，在閱讀他人分享的投資理財內容後，反而更意識到自身存款仍相對有限，進而產生落差感。該名網友形容，雖然看到帳戶餘額增加仍會感到一絲安心，但在人生方向尚未穩定的情況下，這筆存款帶來的滿足感有限，甚至讓他覺得像是在用不多的金額安撫自己。貼文曝光後，不少網友留言鼓勵，認為能從無到有開始存錢已是一種進步，也有人指出存款需要長期累積，只要持續執行，金額自然會逐步增加。另有網友表示，與他人比較容易放大壓力，建議以自身狀況為基準進行理財規劃。整體而言，該事件反映部分年輕族群在財務管理上的現實處境與心理變化，即使逐漸建立儲蓄習慣，仍可能因外在環境與自我期待而產生焦慮與不安。