科幻
」 極限返航 AI 鄧紫棋 自由的你 好萊塢
Boucheron寶詩龍Quatre創新膠囊系列首度來台!丹寧鑽戒、超輕鋁手鐲、5D記憶戒指顛覆想像
法國珠寶世家Boucheron寶詩龍把牛仔布、鋁材質、記憶玻璃甚至沙子變成奢華珠寶!2026年11月,歷年Quatre創新膠囊系列首度集結來台,四大話題作品一次亮相,帶你見識創意總監Claire Choisne如何把珠寶玩出超乎想像的新高度!2020Quatre Jean牛仔布竟能鑲鑽?日本丹寧華麗變身高級珠寶牛仔褲穿在身上不稀奇,變成鑽石戒指才厲害!2020年Quatre Jean大膽選用日本丹寧重鎮倉敷市的丹寧布料,結合白金與鑽石,讓最日常的時尚元素躍升珠寶主角。工匠更將深藍丹寧塑造成Quatre經典的羅緞直線刻紋、雙圈同心圓與巴黎飾紋,細節精緻得讓人驚豔。粗獷布料遇上璀璨鑽石,看似衝突卻意外時髦,也證明真正的奢華不只看材質有多貴,更在於創意有多大膽!(圖/品牌提供、記者拍攝)2023Quatre Aluminum放大經典,以極致輕盈挑戰珠寶尺度珠寶越大越重?寶詩龍偏要打破這項定律!2023年Quatre Aluminum將經典四大設計元素放大,打造宛如普普藝術作品的搶眼手鐲。最大秘密就是選用重量約為黃金八分之一的鋁材質,讓視覺份量十足,佩戴卻相對輕盈。搭配紅、藍、綠等鮮明色彩,以及手工飾漆、樹脂與鑽石,徹底翻轉傳統貴金屬珠寶的印象。尤其在鋁材質上鑲嵌鑽石,更是工藝上的高難度挑戰,讓這款手鐲不只吸睛,還很有技術含量!(圖/記者拍攝)2024Quatre 5D Memory戒指、竟能保存聲音數十億年如果戒指能保存回憶,你最想留下哪段聲音?2024年Quatre 5D Memory直接把科幻電影情節變成現實!ClaireChoisne將童年在大西洋岸聆聽海浪的記憶,與法國IRCAM共同轉化為音訊,再透過飛秒雷射技術,把數位資料寫入Glassomer®石英玻璃內部。(圖/品牌提供、記者拍攝)這項5D記憶技術最多可記錄100MB資料,保存時間更可長達數十億年!聲音被封存在戒指其中一枚巴黎飾紋的中心,讓珠寶不只是傳家寶,更像一座微型時光膠囊。比起單純追求閃耀,把珍貴回憶永久留存,浪漫程度簡直超越想像!2025Quatre Sand Cuff沙子也能變精品?3D列印打造黑金雕塑手鐲連沙子都能變成高級珠寶,寶詩龍的創意真的沒有極限!2025年Quatre Sand Cuff挑戰將鬆散黑砂塑造成精準幾何線條,關鍵就在源自汽車與航太領域的3D沙模列印技術。透過逐層噴灑黏合劑,讓砂粒堆疊成型,同時保留天然粗獷肌理。(圖/記者拍攝)系列共推出七件作品,其中黑砂結合黃金的手鐲,將經典巴黎飾紋放大呈現,還能與拉絲黃金手鐲自由疊戴。深黑砂粒與金色光澤形成強烈對比,搭配拋光內壁及隱藏式扣環,既像前衛雕塑,又保有精密珠寶工藝。從牛仔布到黑砂,Quatre用四次突破證明:真正的高級珠寶,連想像力都能成為珍貴材質!(圖/品牌提供)
與魏大勛譜深情虐戀 鄧紫棋痛心崩潰爆哭
鄧紫棋新單曲ㄏ衝出佳績,並以電影規格打造長達10分鐘的影像,邀請魏大勛共同主演,細膩呈現兩人在「2號地球」上的生活起居,從一天三餐的蛋白塊與罐頭,到培植室與睡眠艙的日常,作品以極具沉浸感的方式,引領觀眾透過MV畫面感受「2 號地球」的世界觀,從而走進文字小說中了解故事。微電影MV上線以來,話題度爆棚,YouTube點擊已近200萬大關,盡展天后出擊的威力。鄧紫棋和魏大勛在節目上建立好交情,兩人打破過去在綜藝裡「遊戲搭檔」與「鬥雞眼對視」的搞笑印象,上演深情對手戲,在「2號地球」上演一段從暗自心動到痛心別離的虐心故事。10分鐘的MV裡,兩人充滿化學反應的對手戲,讓觀眾的心情跟著起伏。鄧紫棋極具渲染力的哭戲,不僅讓歌詞的分量更真實地呈現,更讓大批粉絲淚灑螢幕前。兩人在MV中沒有僅一句對白,只有鄧紫棋的配音獨白,反而更是卻情感張力拉滿情感張,將二人同行的曖昧到獨守星球的虐心都完美呈現,再透過製作人李榮浩操刀的科幻感編曲,寫進音樂裡的科幻感聲響,亦與MV中的異星基地、星球及人物獨處畫面設定完美契合,鄧紫棋更親自打造加長版配樂,讓整部MV猶如一部磅礴的科幻電影。而鄧紫棋創作的全新科幻小說《自由的你》也將於番茄小說app連載,對於再度推出小說,鄧紫棋在作者自序中透露,去年《啓示路》交稿後一週,就有了全新的小說構想,並在忙錄的巡演空檔展開了創作旅程,她在去年12月得到了超過兩星期的空檔,於是開始動筆,坦言一邊巡演、一邊寫作的日子,身體累翻了,但強調「精神是自由的」。鄧紫棋全新科幻小說將開始連載。(圖/鄧紫棋工作室提供)
《X戰警》X教授派崔克史都華辭世享壽86歲 家屬證實罹2種失智症
曾在《X戰警》系列電影飾演「X教授」的英國資深演員派崔克史都華(Patrick Stewart)傳出辭世消息,享壽86歲。家屬透過官方社群平台發布聲明,證實他已於美國時間28日在洛杉磯住處安詳離世,生前曾罹患阿茲海默症與路易氏體失智症。這位演藝生涯超過60年的演員,除了以《X戰警》系列為觀眾熟知,也因《星艦迷航記:銀河飛龍》中的畢凱艦長一角,成為科幻影視作品的重要代表人物。根據外媒報導,派崔克史都華的家人於29日對外證實死訊。家屬在聲明中透露,他在生命最後一段時間,經歷阿茲海默症與路易氏體失智症的病程,並由妻子桑妮(Sunny Ozell)陪伴照顧,最終在洛杉磯家中離世。聲明也描述他人生最後時刻的情景,當時身旁有親友陪伴,現場充滿音樂、祈禱、淚水與笑聲。家人表示,將永遠記得他離世前平靜的神情,以及多年來帶給親友的深刻情感。這份聲明也讓外界得知,他生前曾同時面對兩種失智症的健康問題。派崔克史都華的演藝經歷橫跨舞台劇、電影及電視。早年他曾長期參與英國皇家莎士比亞劇團演出,累積古典戲劇表演經驗,隨後逐步拓展至影視領域。他以渾厚且辨識度高的嗓音,以及穩定的角色詮釋方式受到關注,並在超過一甲子的演藝生涯中留下眾多作品。對許多影迷而言,派崔克史都華最具代表性的角色之一,就是《星艦迷航記:銀河飛龍》的尚盧克畢凱艦長。他在劇中擔任星艦企業號的指揮官,角色形象隨著電視影集及後續電影逐漸深入人心,也讓他的知名度從英國舞台劇界延伸至全球觀眾。另一方面,他在《X戰警》系列電影中飾演的查爾斯賽維爾教授,也就是影迷熟悉的「X教授」,同樣成為其演藝生涯的重要標誌。他透過這個角色參與多部超級英雄電影,並在漫威相關作品中再次演出,使不同世代的觀眾都能透過電影認識他。除了兩大科幻系列作品,派崔克史都華在劇場領域也獲得肯定,曾獲勞倫斯奧立佛獎及葛萊美獎,並多次入圍金球獎、艾美獎與東尼獎。2010年,他更獲英國女王伊莉莎白二世冊封為爵士,表彰其在戲劇藝術領域的貢獻。至於銀幕上的最後身影,派崔克史都華據報已完成漫威電影《復仇者聯盟:末日崛起》的拍攝,預計在片中再次飾演X教授。該片原定12月16日在台灣上映,隨著他離世,這部尚未上映的作品也受到影迷關注。
鄧紫棋演唱會埋彩蛋 相隔兩月成真嗨翻粉絲
鄧紫棋擔任李榮浩「黑馬」巡迴演唱會天津站嘉賓,兩人首次演唱新歌〈自由的你〉,這首作品由鄧紫棋作詞、作曲,李榮浩擔任製作及編曲。此次現身天津,也揭曉了鄧紫棋早前埋下的一份彩蛋,八月時在自己的天津演唱會上,鄧紫棋打趣說:「我會不會很快回來天津呢?」時隔兩月,她果然以李榮浩演唱會嘉賓的身份歸來。歌曲上線後,李榮浩在微博曬出製作細節,兩版編曲、六版混音、三版母帶。發行背後,是對作品的反覆推敲。鄧紫棋隨後發文,坦言深知巡演對時間、體力與心力的消耗,特別感謝李榮浩忙碌之中仍精益求精,讓趕在收官前送出新歌的心願得以實現。如今,鄧紫棋帶著《自由的你》登上李榮浩「黑馬」演唱會,詞曲作者與製作人首次同台合唱,將幕後打磨的成果唱給現場歌迷。李榮浩與鄧紫棋合作歌曲〈自由的你〉。(圖/鄧紫棋工作室提供)作為鄧紫棋全新專輯的先行曲,《自由的你》正在呈現不同的音樂面貌,日前鄧紫棋發文透露歌曲最初是在鋼琴上完成寫作的,並發佈鋼琴彈唱視頻,與科幻感十足的正式發行版本本形成不同聽感。從鋼琴上的創作雛形,到邀李榮浩操刀打磨的錄音室版本,再到此次兩人首度同台演唱,聽眾得以通過不同版本,走近這首作品的創作與表達。
看特斯拉飛天車「以為是AI」 邱沁宜花一天才回神:心裡夾雜著不安
特斯拉(Tesla)最新電動跑車「Tesla Roadster 2」不僅能原地升空、懸浮飛行,甚至還能倒掛跑道及空中旋轉等特技,引發外界熱議,還有網友直呼「比AI還誇張」。對此,前主播、財經媒體人邱沁宜也被影片震撼,坦言第一眼還以為是AI生成,花了一整天才慢慢回過神來,忍不住驚呼「我們生活的世界,真的越來越超現實了」。邱沁宜17日在臉書發文表示,看到特斯拉Roadster的展示影片時,第一反應「這是哪個 AI 軟體做出來的?也太逼真了吧」。邱沁宜透露,看到車輛在空中翻轉、倒掛,最後穩穩落地,加上展示數據宣稱靜止加速至時速96公里不到1秒,讓她既興奮又震撼,也不禁想起過去電影中的科幻想像。邱沁宜指出,1989年上映的電影《回到未來II》,曾描繪飛天車、視訊通話、會自動綁鞋帶的球鞋及懸浮滑板等科技,「那時候的天馬行空,沒想到幾十年後,視訊通話成了日常,AI 助理隨處可見,現在連汽車都真的可以短暫騰空了」。邱沁宜還提到,1982年播出的《霹靂遊俠》中的黑色跑車「夥計」,不只能與主人對話,還具備思考、分析及自動駕駛能力,過去讓不少觀眾十分嚮往,如今人們已經能每天與AI 對話,讓她忍不住笑說「 Roadster不只會跑,現在還打算飛,連『夥計』都要甘拜下風」。邱沁宜幽默表示,大家可能認為身為財經媒體人的她應該相當理性,但自己有時也會懷疑外星人是不是早已臥底在好萊塢,提前幾十年讓人類「預習未來」,「免得我們真的碰到的時候嚇傻」。不過,邱沁宜也坦言「面對這麼巨大的改變,我想很多人跟我一樣,除了驚喜,心裡難免夾雜著一絲不安」,這個世代的科技進展確實超乎想像,過去人們會問「這種事怎麼可能?」現在反而開始思考「這種事,還要多久會發生?」邱沁宜以AI為例,原本科技發明是為了替人類減輕負擔,如今卻變成人們每天追著新工具跑,各種新技術不斷推出,讓人幾乎學不完,「我們希望工作更輕鬆,卻發現世界轉得更快了。這種既期待又焦慮的矛盾,大概就是活在科技奇異點上,最真實的集體心情吧」。儘管如此,邱沁宜仍認為,能夠生活在科技不斷突破的年代相當幸運,「我們生活的世界,真的越來越超現實了。驚嚇跟驚喜的波動度都大得驚人,昨天我甚至花了一整天才回過神來」。邱沁宜直言,無論世界如何改變,人類的溫度與靈魂依然獨一無二,也希望大家在跟上時代腳步的同時,別忘了保有童年時對世界的好奇心,繼續探索未知。
《星際爭霸戰》傳奇男星傳離世!享耆壽97歲 好友悲慟曬合照證實死訊
曾出演經典科幻影集《星際爭霸戰》(Star Trek)的美國演員麥可佛瑞斯特(Michael Forest)傳出逝世消息,享耆壽97歲。友人布朗(James A. Brown)於上週五在臉書發文證實,佛瑞斯特已於上週三離世,並悼念這位相識多年的好友。根據《好萊塢報導》The Hollywood Reporter),布朗在貼文中表示,得知佛瑞斯特離世令他深感悲痛,回憶2人相處時,他不僅敬重對方的演員身分,更珍惜彼此友誼。貼文同時附上雙方合照,以及佛瑞斯特生前居住的內華達州斯帕克斯市長者生活社區房門名牌照片。佛瑞斯特從影多年,演出作品超過200部,其中最具代表性的角色,是在1967年播出的原版《星際爭霸戰》影集〈誰為阿多尼斯哀悼?〉中,飾演希臘神話中的太陽神阿波羅。2013年,他也在粉絲製作的網路影集《Star Trek Continues》中,再度演繹這個經典角色。佛瑞斯特曾於2012年接受StarTrek.com訪問,分享當年爭取阿波羅一角的經過。他透露,自己在獲選前接受了3次試鏡,製作團隊甚至要求他脫掉上衣,確認肌肉是否符合角色需求,之後還希望他使用英式口音演出。不過,佛瑞斯特認為英式口音並不適合自己,於是提出改用具有大西洋兩岸特色的劇場腔調,最終獲得製作團隊認可,成功取得角色。他也坦言,自己在參演《星際爭霸戰》前後的其他作品,水準同樣出色,甚至更勝該集,但這個角色確實為他帶來了難得的知名度。除了《星際爭霸戰》,佛瑞斯特也曾從事配音工作,參演羅傑科曼製作的B級電影,並客串《陰陽魔界》、《吉利根島》等知名影集。他亦曾出演2000年電影《浩劫重生》,為長年的演藝生涯留下多元作品。2020年,他還參與史努比狗狗主演的科幻喜劇《Unbelievable!!!!!》,與其他《星際爭霸戰》演員一同向這部經典科幻系列致敬。
金馬推出日本大師今村昌平百年專題 奉俊昊、天願大介、西川美和、曹仕翰致敬開講
今年是日本影史巨匠今村昌平(1926-2006)百歲冥誕暨逝世二十週年,金馬影展特別規劃專題致敬,邀請到今村昌平之子天願大介,以及奉俊昊、西川美和、曹仕翰等導演兼今村昌平頭號粉絲們,分別於映後舉辦「導演論導演」講堂,引領觀眾走進大師的光影世界。日本電影大師今村昌平擅以狂放影像凝視慾望深淵與社會邊緣,更是日本唯一獲得兩座坎城影展金棕櫚獎的導演,對影壇的影響更是無遠弗屆。適逢他百歲冥誕暨逝世二十週年,金馬影展特別選映他橫跨四十年創作生涯的八部力作以饗影迷,其中五部更是最新4K數位修復版本。包括有殘酷與荒謬並存的「重喜劇」代表作《豬與軍艦》(1961),傳奇女星左幸子在柏林影展封后的堅韌女性生命史《日本昆蟲記》(1963),對韓國名導奉俊昊影響深遠的驚悚片《赤色殺意》(1964),從色情片拍攝與窺視來研究「人類這種動物」的《人類學入門》(1966),影響奉俊昊成名作《殺人回憶》的真實犯罪改編《我要復仇》(1979),榮獲坎城影展技術大獎的原爆名作《黑雨》(1989),二度贏得坎城金棕櫚的《鰻魚》(1997),以及與役所廣司、清水美砂再度攜手的情色奇幻遺作《紅橋下的暖流》(2001)。今村昌平名作《黑雨》榮獲坎城影展技術大獎。(圖/台北金馬影展執行委員會提供)金馬影展更邀請今村昌平之子天願大介導演來台,與坎城金棕櫚及奧斯卡得主奉俊昊、日本金像獎最佳編劇得主西川美和、金馬獎最佳導演入圍曹仕翰三位今村昌平頭號粉絲,於《黑雨》、《赤色殺意》、《我要復仇》及《豬與軍艦》映後舉辦「導演論導演」講堂,以日、韓、台三地導演視角,挖掘不同的大師樣貌。金馬影展今年也推出一個情味濃厚的專題「電影如何成為我們:策展人的再訪」,邀請黃翠華、曾偉禎、游惠貞、王耿瑜與劉蔚然五位1990年代至2000年代初的歷屆策展人,從各自任內選映作品中,挑選一部最能代表自身策展經驗的電影與當代觀眾分享。黃翠華透過法國電影大師安妮華達獻給導演丈夫傑克德米的《南特傑克》(1991),回望當年女性電影與同志專題的開展。曾偉禎以探問生死的《櫻桃的滋味》(1997),帶回當年引介阿巴斯基亞羅斯塔米、促成導演訪台的經驗。游惠貞選擇安哲羅普洛斯經典《尤里西斯生命之旅》(1995),片中穿越戰火尋找膠卷的旅程,呼應當年跨國尋片的真實遭遇。王耿瑜推薦喬治亞名導歐塔依奧塞里安尼幽默描摹法國小鎮世態的《追逐蝴蝶》(1992),分享策展多年仍能遇見陌生大師的驚喜。劉蔚然選回坎城金棕櫚獎電影《大象》(2003),邀觀眾感受葛斯范桑如何以獨特的影像與敘事,呈現校園日常與暴力衝擊。影展期間並將舉辦策展人聯合沙龍講座,邀請策展人分享影展幕後故事,與新舊影迷交流觀影經驗。金馬推出日本大師今村昌平百年專題。(圖/台北金馬影展執行委員會提供)除了精彩專題,每年影迷不可錯過的「經典影事」單元片單,今年邀來侯孝賢導演的超級名作《南國再見,南國》(1996)三十週年台灣限定版,還有香港名導徐克結合武俠、科幻與推理的驚人首作《蝶變》(1979),李安導演勇奪柏林金熊獎的文學改編經典《理性與感性》(1995),美國名導蘇菲亞柯波拉二十年前顛覆傳統宮廷劇的奇片《凡爾賽拜金女》(2006)搭配由其母艾琳諾柯波拉執導的紀錄片《鏡頭之外:凡爾賽拜金女》(2026),與入選今年坎城經典單元、由夏綠蒂蘭普琳擔任旁白且化身檔案管理員的紀錄片《克里斯馬克:未來式鄉愁》(2026)。《南國再見,南國》演員高捷與喜翔、攝影陳懷恩、聲音杜篤之、藝術指導黃文英,與《克里斯馬克:未來式鄉愁》製片史蒂芬多特都將出席映後。2026金馬影展將於11月6日至22日展開,10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南,10月25日周日開始售票。
搶進馬斯克太空版圖!009827以SpaceX持股比重居冠 卡位軌道算力商機
AI模型規模不斷擴大,資料中心的用電需求也隨之暴增,多個國家與地區已出現電網負荷吃緊、新建資料中心排隊等候供電的情況。如何為快速成長的算力找到足夠且穩定的能源,已成為科技產業無法迴避的課題,而「把運算搬上太空」的構想,也因此從科幻話題走進產業討論。這股趨勢也反映在國內ETF的布局上。玉山未來全球算力ETF(009827)以AI科技、AI基礎建設及太空衛星三大主軸建構投資組合,配置比重分別為50%、30%及20%,同時從地面與軌道兩端回應AI的能源難題;其中SpaceX持股比重截至10月13日達12.24%,為市場上SpaceX占比最高的ETF。專家表示,解決AI用電問題有兩條路徑。短中期來看,電網擴建、變電設備與高效率散熱系統是最務實的解方,相關設備需求正直接受惠於科技企業的資本支出;長期而言,太空環境在能源與散熱上具備地面難以比擬的條件,軌道上的太陽能幾乎不受天候與晝夜影響,也讓太空資料中心成為市場關注的新方向。專家指出,009827的AI基建三成部位,正好承接AI資本支出外溢至電力與散熱設備的商機;太空衛星兩成部位則卡位軌道算力的長期想像,再加上AI科技五成部位掌握算力核心,形成「眼前有基建、長線有太空」的完整布局。相較於單押晶片的科技型ETF,或僅聚焦太空的主題型產品,涵蓋面向更為完整。專家分析,AI的能源瓶頸短期內難以完全解決,產業勢必從多元方向尋找出路。不論是地面的電力擴建,或是軌道上的太空算力,都將是未來數年AI資本支出的重要去處,能同時掌握兩條路徑的投資組合,可望持續受到市場青睞。※免責聲明:文中所提之個股、ETF內容,並非任何投資建議與參考,請審慎判斷評估風險,自負盈虧。
鄧紫棋傳秘婚8年造型師男友 經紀公司回應了
鄧紫棋《I AM GLORIA》世界巡迴演唱會歷時三年,於昨天在深圳畫下圓滿句點,創下全球體育場演唱會女歌手的最高紀錄,豎立170場的體育場,連體育館總場次182場的紀錄標竿。不僅事業有成,鄧紫棋的感情生活也傳出好消息,據《壹蘋新聞網》報導,她與交往8年的造型師男友Mark Ngai(魏俊傑)在紐約低調完婚,對此經紀公司表示:「藝人的私生活,沒有回應。」在巡演最終場,金氏世界紀錄也特別頒發「獨唱藝人演唱會單次巡演體育場專場數量最多」的證書,證明鄧紫棋創下的超強紀錄。創下紀錄的同時,鄧紫棋也正式為全新創作專輯揭開序幕,先行主打〈自由的你〉自從在《I AM GLORIA》巡演上第一次被唱響,故事的主角便從「我」變成「你」。這一次,鄧紫棋想談的「自由」,不是所謂的逃離規則,也不是讓人生從此沒有痛苦、失去與未知,而是當科技讓愉悅與便利唾手可得,甚至悄悄變得不可或缺,我們依然能真實地感受、獨立地思考,並保有為自己作出選擇的能力。鄧紫棋創下金氏世界紀錄。(圖/鄧紫棋工作室提供)〈自由的你〉詞曲由鄧紫棋包辦,並邀請好友李榮浩製作與編曲,以極具辨識度的鄧氏旋律,配上科幻感十足的音樂製作,老友間的首次合作,讓「自由」在一首歌的時間裡變得更為具象。鄧紫棋笑說錄音過程也是久違的自由,「自從自立門戶做音樂,這是我第一次在自己的歌曲中,只安安分分當一名唱作歌手。製作人的工作,我真的碰都沒碰,完全交給了浩哥。太輕鬆、太自由了!」
許光漢解鎖新身份 鏡頭「調戲自己」
許光漢解鎖神秘新身分,今(30日)釋出6秒前導預告,許光漢以充滿未來感的嶄新造型亮相,拍攝科幻感廣告,其中最吸睛的是「一比一科技手」,連許光漢看了也驚喜直呼:「線條、紋路都一樣!」現場導演更下指令要他投入感情與這隻手對戲,展現輕摸、帶點勾人氣息的調戲感,讓他印象深刻笑說:「調戲自己的手?!滿特別的。」製作團隊特別斥重金,量身打造獨一無二的許光漢「一比一科技複製手」,對此他驚嘆表示:「在拍攝前,特效公司來測量仿製拷貝我的手,做出了一比一毫無差異的樣子,連手臂線條、紋路都一樣,聽說那隻手價值不菲,真的是花很多心思在那隻手上。」他也大讚拍攝團隊的用心,現場環境的色調跟擺設調性,加上後製與特效,讓他彷彿置身電影《沙丘》般的氛圍。聊到維持肌膚狀態的私房秘訣?許光漢透露自己最重視肌膚的基礎修護與保濕,保濕乳液是他最信任的產品,直呼:「它的保濕性真的非常高,質地很好推開。像有時候工作會到不同的環境,不同的地方,可能一整天的冷氣房又或是有時候拍戲會到比較乾燥的城市,就會拿出來使用,它的保濕性真的非常好。」
雄影推兩大精彩單元 金馬影后陳沖新作在台首映
2026高雄電影節推出「多倫多亞洲電影節精選」與「孩子幻想國」兩大精彩單元,有跨海強片首映,也有想象力大爆發的童趣題材。「多倫多亞洲電影節精選」聚焦北美亞裔族群的生存圖譜。和曉丹執導、金馬影后陳沖主演的《蒙特婁,我的愛》在臺首映,深刻刻劃華裔女同志的移民處境;獲費比西獎肯定的《海草之家》則以海島傳說隱喻日裔族群的戰後創傷與脆弱婚姻;全周映的《異星的我們》融合科幻與偽紀錄片形式,探問現代人對歸屬感的渴求;黎德基南亞洲首映的《世界上最ㄅㄧㄤˋ的國家》,則藉日常瑣碎諷刺近未來極右政權下的制度性排外。《異星的我們》。(圖/高雄電影節)適合闔家觀賞的「孩子幻想國」集結多元動畫媒材,推出四大主題。「世界有點不可思議」專題精選法國炮提葉動畫學校15部代表作,包含幾何色彩鮮明的《蟲蟲闖紅燈》、紙雕定格的《主人不在,貓兒作怪》與溫情手繪的《小裁縫的藝想世界》。「今日也在出任務」聚焦冒險與環境反思,囊括比利時怪誕黏土動畫《噗噗星危機》及南韓名導鄭勝裴療癒感十足的羊毛氈續作《電池阿嬤》。「壞天氣退散指南」與「小夥伴的奇蹟日常」則圍繞成長與陪伴,帶來改編自經典童話的《賽門超小號》、獲立陶宛大獎的史詩奇幻《琥珀人魚傳說》與波蘭偶動畫《寶寶與熊─為星星點燈》,展現動畫溫暖撫慰人心的純真力量。《主人不在,貓兒作怪》。(圖/高雄電影節)
「自然捲」奇哥罹患漸凍症 老東家歇業7年伸援手
曾與金曲歌后魏如萱組獨立樂團「自然捲」的主唱兼吉他手奇哥,日前在社群上宣布罹患罕見疾病「漸凍症」,引起各界關注,還讓已經「歇業」七年的知名獨立音樂廠牌「風和日麗唱片行」重新開張,只為陪伴這位當年合作創業的老戰友一同面對未來艱難的抗病過程。風和日麗唱片行以「奇哥加油!自然捲Forever~」為口號,發起「奇哥加油!支持計畫」,將「自然捲」前兩張經典專輯《C'est La Vie》、《C'est La Vie Vol.2 大捲包小卷》封面復刻到T恤及托特包等周邊商品上,期盼號召歌迷將關懷與祝福化為實際支持創作的集氣力量。抱著「沒有自然捲就沒有後來的風和日麗」的感念,身為最初的合作夥伴「風和日麗」,此次特別跳出來情義相挺,在與當年兩位元老成員奇哥與魏如萱討論並同意後,除了分別把以前兩張專輯的視覺主題「貓尾巴」與繪封面復刻在T-shirt上,更推出一款由奇哥親筆手繪「貓尾巴」圖案托特包,這款最能象徵「自然捲」精神意涵的「貓尾巴」堪稱是每位歌迷心中的經典符號,如今透過奇哥的美感重新詮釋下成長為一件全新的藝術作品。能透過自己擅長的繪畫與20多年的作品再次連結,奇哥感恩風和日麗之餘,還不改幽默本性表示:「謝謝老東家重新小開張弄了一個企劃要贊助我,幫我加油。所以說『做人留一線,日後好相見』,好在我跟前老板ㄧ直都保持良好關係,如果有您看了喜歡的商品,就帶回家吧,我也可以從中獲得贊助以做為日後的照護基金。謝謝風和日麗,也謝謝大家一直記得自然捲。自然捲 Forever~!」奇哥罹患漸凍症,已經歇業的老東家伸出援手。(圖/給氣人音樂社提供)提及繪畫長才,奇哥自曝小時候因為愛看漫畫而對畫畫產生興趣,甚至還在學生時期的作文簿上寫下「未來想當漫畫家」的夢想,也因為愛畫、常畫,讓畫畫這件事從此在自己身上「生根發芽」,甚至還把創作的天分延伸到漫畫創作,2014年推出首部漫畫作品《奇點》,爾後更把畫畫應用在專輯封面上,自畫自產視覺設計,渾然天成的美感讓歌迷留下深刻印象,也成了樂壇少數跨足音樂與漫畫創作的奇才。奇哥表示:「畫畫這件事對我來說就像是心靈避風港,在畫的當下的心情大多是開心放鬆的!」他更形容畫畫就像寫歌一樣,「腦子裡先有一個想法,慢慢發展成一個故事,加上我很喜歡科幻類別的事物,就這麼衝撞出一本單行本漫畫。現在再看看,覺得不是很成熟,甚至有點蠢,但發都發了,就像早期的另類音樂,雖然粗糙,確也自成一格。」被問到如果體力狀況允許,自己未來還想畫什麼?奇哥表示:「不會特別想畫什麼,對我來說,現在還能畫出什麼,都是老天爺給的恩賜。」
超諷刺!川普參考《星艦戰將》秀美國太空軍新制服 導演:設計源自「納粹美學」
出身自紐約德國裔川普家族的美國總統川普(Donald Trump),於美東時間6日發布了1張「下一代」美國太空軍制服的圖片,上頭介紹這套制服的設計「受到《星艦戰將》(Starship Troopers)制服的紀律感與功能性啟發」。然而,1997年電影《星艦戰將》的導演范赫文(Paul Verhoeven)曾表示,片中的服裝設計目的就是要讓人聯想到納粹,電影甚至是在講述一群「沒有意識到自己是法西斯主義者的法西斯主義者。」據《南華早報》報導,川普當天還發布1張由人工智慧生成、標題為「太空軍」(Space Force)的圖片,畫面中的他身處太空船內,身後的地球上則有2朵核爆形成的蕈狀雲升起。這是他週末在「真相社群」(Truth Social)上大量發布的人工智慧圖片之一,其中還包括他身穿裝飾華麗的軍服,以及若有所思考慮是否要把「新墨西哥州」(New Mexico)改名為「新美國州」(New America)的圖片。圖片文字指出,這套「下一代」制服是「為太空領域的守護者(Guardians)而設計的現代化制服」。據悉,川普2019年簽署法案正式成立的「美國太空軍」(USSF),其實早在去年就已經宣布為旗下「守護者」推出新的勤務禮服制服。但川普這次發布的圖片,展示的是黑色軍靴、黑色襯衫以及「午夜黑」(midnight black)衣領,整體造型似乎讓人聯想到科幻電影中的反派角色,而這正是這套制服設計的原始意涵。電影《星艦戰將》由荷蘭導演范赫文執導,該片改編自美國硬科幻小說作家「科幻先生」海萊因(Robert Heinlein)於1959年出版的同名小說,故事描述1支太空軍隊與巨型外星昆蟲作戰。極為諷刺的是,范赫文曾表示,這部電影描述的就是「沒有意識到自己是法西斯主義者的法西斯主義者。」他在2018年《衛報》刊登的1篇文章中寫道:「我借用了萊芬斯坦(Leni Riefenstahl,知名德國納粹黨宣傳紀錄片《意志的勝利》的導演)拍攝的電影,來呈現這些士兵就像納粹宣傳作品中的人物。我甚至讓其中1人穿上黨衛軍(SS)制服,但沒有人察覺。」據悉,好萊塢男星哈里斯(Neil Patrick Harris)飾演的其中1名角色,在電影中就穿著1套黑色制服,其外觀與川普發布的「下一代」太空軍制服極為相似。范赫文在2014年的1次訪談中還透露:「如果我告訴全世界,右翼、法西斯主義的行事方式行不通,沒有人會聽我說。所以,我要打造1個完美的法西斯世界:每個人都很美麗,一切都閃閃發亮,每樣東西都有巨大的槍砲和華麗的太空船,但這一切唯一的用途就是殺戮……」報導補充,美國太空軍目前在加州、科羅拉多州與佛州設有基地,其中包括位於佛州布里瓦德郡(Brevard County)的派屈克太空軍基地(Patrick Space Force Base)。佛州的國會代表團近期也推動在該州設立新的太空學院(Space Academy)。
台灣影視名人力挺《希望:末日血戰》 超過癮特殊規格沉浸式體驗引爆盛讚
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫,睽違十年親自編導的年度話題鉅片《希望:末日血戰》,今天(4日)於全台盛大上映!本片昨天在台北舉辦盛大的「星光首映會」,透過超大巨幕讓觀眾感受到本片的震撼魅力!現場齊聚重量級影視名人力挺,包括導演瞿友寧、奚岳隆,演員段鈞豪與陳彥嘉、資深媒體人范琪斐,以及在台灣發展的主持人暨演員開朗紛紛到場共襄盛舉!《希望:末日血戰》昨晚在台北MUVIE CINEMAS的TITAN SCREEN舉辦盛大的「星光首映會」,透過超大巨幕與頂級環繞音效,讓觀眾感受這部南韓年度動作鉅片的震撼魅力。首映會現場星光熠熠,眾多台灣影視名人齊聚,共同為這部年度話題焦點站台。主持人徐新洋先是分享自己搶先觀賞的心得,大讚電影:「完全沒有冷場,特效炸裂!」而近期在台劇《成名在望》表現亮眼的演員段鈞豪,在得知本片集結韓國與好萊塢實力派演員後,也表示:「我特別期待法斯賓達(Michael Fassbender)跟其他韓國演員,能碰撞出什麼樣的火花,而且他老婆也有參加演出,很期待!」《影后》演員陳彥嘉則自曝是「大科幻迷」,興奮直喊:「這次結合的元素全部都是我的菜!」聽聞有4DX版本,更表示:「今天看完之後,我肯定要再去體驗4DX的感覺!」導演瞿友寧出席站台本片的星光首映會。(圖/采昌提供)此外,來自南韓並在台灣演藝圈活躍,擔任主持人也曾演出過《那張照片裡的我們》的開朗,被問及如果能有機會和本片劇組合作時,他笑著表示:「我個人希望跟羅導演合作。」還自告奮勇毛遂自薦:「我可以演外星人!因為我是水瓶座還是B型,所以很多人都跟我說,我有外星人的感覺。」這部擁有龐大世界觀的作品,也吸引台灣名導們紛紛前來觀賞。《女鬼橋》名導奚岳隆對本片的豪華演員陣容表示:「我最期待麥可法斯賓達,因為他被稱為『好萊塢變色龍』,還有另一位『韓國變色龍』黃晸珉;這兩位演員詮釋每一個角色時,會讓人相信他的存在!」導演瞿友寧則對羅泓軫導演充滿期待,表示:「其實我想和他合作,他的上一部片是十年前,我很想知道這十年來他在想什麼,想跟他旁邊。」更開玩笑說道:「也許他可能是外星人吧?也不是沒有機會的。」演員段鈞豪出席站台昨晚本片的首映會。(圖/采昌提供)此外,資深媒體人范琪斐衝著科幻元素而來,並分享:「這次角色很多,我很好奇導演會如何分配他們的戲份。」被問及是否有特別期待哪一位演員的演出,她少女心噴發地笑說:「我最喜歡趙寅成了!」充分展現出眾人對本片的高度期盼。《希望:末日血戰》這次在台灣也推出多種主打高強度沉浸式體驗的特殊版本,版本之多,簡直媲美好萊塢商業動作大片規模。台灣發行商也在本週接連舉辦「Ultra 4DX」與「Dolby Cinema」特殊規格搶看活動,超刺激的特效與震撼感官體驗,引爆觀眾熱烈好評!體驗過將4DX與SCREENX雙版本結合的「Ultra 4DX」版本,超沉浸效果讓觀眾紛紛大讚:「超過癮!」「震動細節拉滿!」「刺激感炸開!」「整個人快被震到飛出去!」再透過強化聲音與畫面質感的「Dolby Cinema」版本,細膩感受電影製作細節的觀眾也盛讚:「環境音整個起雞皮疙瘩!」「目前最接近好萊塢格局的韓國片!」「從開場就毫無冷場!」
2026金馬影展18部強片首發 李滄東《假如愛有如果》唯一大銀幕機會
金馬影展今(2日)發布18部名導明星華麗新作。韓國電影大師李滄東將在威尼斯影展世界首映的NETFLIX出品電影《假如愛有如果》,集結全道嬿、薛景求、趙寅成、曹汝貞強大卡司,已被韓國選為奧斯卡國際影片代表,金馬影展將是全台唯一大銀幕機會!而獲得本屆日舞影展最佳劇情片導演獎的《愛到舞春》,講述喪偶的日本女子用國標舞跨越悲傷,曾以《火線交錯》提名奧斯卡的演技派女星菊地凜子大展喜劇身手,也確認來台出席金馬映後。法國電影大師奧利維耶阿薩亞斯則以《克里姆林宮的巫師》探討後真相政治,由保羅丹諾飾演媒體操盤手,為裘德洛飾演的年輕普丁鋪出權力之路。金馬常客伊莎貝雨蓓在《腥紅女爵》變身高貴吸血鬼,與前衛傳奇名導烏爾里克奧廷格、《鋼琴教師》原著作家艾芙烈葉利尼克,把暗夜傳說玩成巴洛克怪誕狂歡。艾曼紐馬赫榮獲坎城影展最佳劇本的《我們的救贖》,讓《墜惡真相》男星史旺亞勞德化身帶著理想卻成為維琪政權下的官僚,細膩拆解道德模糊與平庸之惡。評審團獎得主《夢迴險路》以考古為喻,揭開保加利亞、希臘與土耳其的三不管地帶由男性掌控的地下社會,重見女性存在。《克里姆林宮的巫師》敘述蘇聯解體後,一名藝術家轉身變成電視製作人,再一路躍升為政壇幕後操盤手,協助當時名不見經傳的普丁崛起。(圖/金馬執委會提供)《險路勿近》奧斯卡男星哈維爾巴登主演的《愛的對峙》,講述暴躁大導演邀請事業卡關的女兒主演新片,不料關係修復反成傷口灑鹽,演技劇力萬鈞。導演雙週單元開幕片《蝴蝶果醬的滋味》是《裂愛》導演坎特米爾巴拉果夫的首部英語片,在摔角、移民失根與男性氣概的角力中,寫下少年對父親從崇拜走向幻滅的殘酷成長。羅馬尼亞名導哈都裘德的《豪宅女僕日記》(The Diary of a Chambermaid)讓法國名著第四度登上銀幕,加入移工與後設層次,讓女僕的現實勞動與劇場排演相映生輝。名導克里斯多福歐諾黑的《橘子味婚禮》延伸自傳舞台劇,集結阿黛兒艾薩卓普洛斯、文森拉寇斯特、保羅基歇爾等明星,以一場歡騰而失控的婚宴,濃縮七名手足交織著愛怨與創傷的家庭史。法國怪才布魯諾杜蒙在《紅岩小鬼大激鬥》全片起用素人兒童演員,捕捉孩子不受控的原始衝動,生長出既天真又奇異的童年世界。同鄉名導昆汀杜皮爾的《肚皮拉警報》同樣奇葩,攜手伍迪哈里遜與克莉絲汀史都華,將家庭劇、黑色幽默與怪獸片攪成荒誕狂想。蕾貝卡霍爾與蓋爾賈西亞貝納主演的《愛✕死✕藝術家》(The End of It),將永生科幻翻轉成安樂死、藝術與家庭交鋒的黑色喜劇。《腥紅女爵》是由影后伊莎貝雨蓓詮釋吸血鬼女爵,與忠心女僕穿梭陰森華麗的維也納,追尋終結血族命運的神祕古書。(圖/金馬執委會提供)兩週前才勇奪盧卡諾金豹獎的《你不屬於這裡》,承襲羅馬尼亞新浪潮的寫實筆觸,直視一名醫生發現兒子涉入種族襲擊的道德困境。日舞影展美國劇情片最佳首作《破碎之後我們相擁》,由崔嬉序與《我的出走日記》孫錫求主演,描繪韓裔美國人的認同拉扯。柏林影展傑出藝術貢獻銀熊獎得主《我蓋了一座小屋想妳》,導演在摯友離世後耗費十年打造其住家模型,於重建空間中重組記憶與失落。同樣入圍柏林主競賽的《世界上最寂寞的藍調》邀請藍調音樂人演出自己,虛實交織成一趟追索音樂記憶與人生歸屬的晚年旅程。《我就愛電影》導演錢德勒樂瓦克的新片《我就愛搖滾》這次改成愛音樂,年輕樂評人被戀愛沖昏頭成了獨立樂團公關,更捲入兩名團員間的三角戀!2026金馬影展將於11月6日至23日展開,10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南,10月25日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布,請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram,或下載金馬APP,掌握第一手消息。
景甜捲代孕風波、1.3億官司!她見「1關鍵」直呼:言情小說演成科幻片
大陸女星景甜陷入與加密貨幣知名人物孫宇晨的財務與感情糾紛。孫宇晨代理律師昨(27)日證實,對景甜及其父母提起民事訴訟,追討高達3,000多萬人民幣(約新台幣1.35億元)的談婚論嫁「聘金」。孫宇晨也用小說的方式暗指,女方在交往期間獅子大開口,為了取卵向他索取5000萬美元,他問了AI,被告知不合理,沒給這筆錢才導致分手。對此,網紅陳沂表示,「沒想到最後是AI救了人類,從言情小說演成科幻片。」這起事件源於孫宇晨委任律師張起淮的公開證實。據律師說法,兩人曾有過一段情並論及婚嫁,但在今年上半年協議分手。男方隨後以財產糾紛為由,將景甜及其父母一併列為被告,訴請歸還3,000多萬人民幣的「聘金」,並已向法院申請財產保全,案件目前已立案。此外,孫宇晨還以小說「我的女朋友景甜」形式進行爆料,面對外界關注,景甜透過個人微博發表聲明,「我過去,現在,未來,都不會為錢出賣我的愛情,更不會出賣我的靈魂。我依然相信愛情,我依然眼光不行,我依然智慧欠奉。但我相信法律,相信善良,相信終究會有的正義和公平。時間會證明一切。」景甜團隊先前已透過工作室表示全案交付司法處理,並已依法向法院提出管轄權異議。目前該案尚未進入實質審理階段,最終結果仍待法院審理判決。對此,陳沂在臉書發文表示,「一定有很多人問『景甜是誰?』她是中國女星,一直都是很神秘的資源咖。她道以來參與超多大製作,合作的都是超級大咖,甚至還進軍好萊塢,但都捧不起來。人是很漂亮,只是沒有記憶點,演技就那樣。她前男友小她兩歲,從大學時期在電視上看到她,就把她視為女神。」陳沂指出,「後來男的白手起家成為幣圈大佬,終於把到他的白月光。兩人交往後男的就在她身上瘋狂撒錢。她說看電影要包場,男的就去電影院現場發現金,叫其他觀眾離席。她要出國旅行,男的直接私人包機加保鑣隨行,還包最頂的渡假飯店。整個情節就是那種霸道總裁愛上我,大撒幣把我寵上天。」陳沂續指,「兩人出現分歧是因為女方主動說想要小孩,他們就開始找代理孕母。因為論及婚嫁,景恬說爸媽養育自己很辛苦,要男方給父母3000萬人民幣,男方戀愛腦也不囉嗦直接給。結果到了真的要取卵的時候,景恬突然反悔,威脅男方如果不給5000萬美元,她就不取卵了!」陳沂表示,「因為這次金額實在太大,男方就跑去叫AI分析一下該不該給?AI建議他不要給,他照做,雙方關係惡化後來就分手了。最有趣的是男方的這個爆料,是用言情小說形式『我的女友景甜』發表,太有創意,不知道是不是也AI 幫寫的」。陳沂直言,「因為內容實在太浮誇,一度被懷疑是幻想文。結果網友去查發現景恬自己發的旅遊時間地點全部對得上,加上男方確實委請律師提告景甜父母,可信度直接拉滿。在中國『代孕』議題敏感,景甜幾部待播新劇恐怕要涼了。雖然她硬剛說看男人眼光不行,但不出賣愛情,不過輿論似乎不買單。」陳沂認為,「如果男方爆料為真,我是覺得這實在目光短淺、貪得無厭。她可能真的把男的當戀愛腦自動提款機,發現出手大方就愈要愈多。沒想到最後是AI救了人類,從言情小說演成科幻片。」
日本德島天空驚見銀色巨物 居民嚇喊UFO!專家揭真相
最近有日本民眾在德島縣海陽町上空發現一個銀色發光圓形的「神秘飛行物」,拍照上傳社群網路意外引發網友好奇與討論,甚至有人一度懷疑是UFO(不明飛行物)。不過,經查證該飛行物實為軟銀公司(SoftBank)正在試驗的「空中基地台」。根據日媒《德島新聞》報導,居住於海陽町淺川的60歲居民節川幸子表示,23日下午5時左右在自家陽台,目擊南方天空懸停著該物體;由於無法確認是什麼東西,她隨即聯繫天文愛好者丸岡一洋,丸岡透過望遠鏡觀察後,發現該物體形似飛船,外觀神似軟銀公司正在試驗的「空中基地台」HAPS。然而軟銀公司隨後證實,民眾直擊的神秘飛行物就是HAPS試飛器;該機體全長約65公尺,運行於接近20公里高空的平流層。同時軟銀公司也說明,此項測試為確保山區及大規模災害發生時的通訊恢復與服務穩定,相關飛行計劃事前已於日本國土交通省網站公告。當地民眾得知真相後,紛紛表示鬆了一口氣,原本擔心是UFO很不安。軟銀公司則強調,所有測試均以安全為最高考量持續推進,盼社會大眾給予理解與配合。事實上,日本民眾在意UFO並不罕見,《朝日新聞》去(2025)年的報導指出,日本社會逐漸將UDO視為「安全保障上的威脅」,不再認為僅是科幻或靈異話題;同年7月九州電力玄海核電廠上空出現三道光,持續約2個小時,警衛懷疑是無人機,但現場未發現任何裝置。當時有議員要求原子力規制廳、防衛省與國土交通省出面說明,強調釐清飛行物的正體是國家的責任。
第十八屆「拍台北」16部作品爭110萬 吳可熙「有活過才能寫出好故事」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的第十八屆「拍台北」電影劇本徵選,於今(18日)公布入圍名單,總計有16部作品將共同角逐110萬元總獎金。本屆報名劇本數量267件創下歷年新高,其中有22位報名參賽者來自海外,參賽作品類型多元,包括科幻、犯罪、驚悚、喜劇、傳記、音樂劇及動作冒險等,與台北的場景和意象結合,展現出多樣的敘事風格與豐沛的創作能量。本屆「拍台北」電影劇本徵選的評審團由監製、導演、編劇、演員等跨領域的重量級人物組成。評審名單中包括主演美國電影《藍色太陽宮》於坎城影展「影評人週」首映且榮獲評審團獎並獲得香港國際電影節最佳女演員獎的吳可熙;以電影《地母》入圍東京電影節主競賽、獲金馬獎8項提名並榮獲最佳女主角等3獎的導演張吉安;賣座破億電影《96分鐘》、《粽邪》系列監製鄒介中;《欠妳的那場婚禮》、《影后》監製丁長鈺;以《我在墾丁天氣晴》、《含苞欲墜的每一天》、《她和她的她》榮獲金鐘獎最佳編劇的溫郁芳;《緝魂》、《女孩》、《大濛》製片人張雅婷;首部長片《小曉》入圍金馬七獎項並獲最佳女主角獎的導演靳家驊。七位評審將以各自專業的觀點,遴選出具潛力與創意的優秀劇本。《地母》導演張吉安是第18屆拍台北電影劇本徵選評審。(圖/台北市電影委員會提供)身兼演員與編劇的吳可熙,坦言表演始終是自己最熱愛的事,但編劇也已成為生活中不可或缺的一部分,多年來,她在兩種身分之間持續探索創作的可能。談到創作遇到瓶頸如何突破,她分享:「卡關的時候我可能會休息一下,但我會繼續生活,想辦法從中尋找出解法。」 吳可熙認為最重要的是心中始終保有完成作品的意念,靈感隨時都可能來自曾經看過的電影、聊天的內容、新聞,甚至一場夢,她鼓勵創作者「瘋狂地生活,去認識以前不會認識的人,盡情體驗一切」,更直言:「因為你有活過,這些親身經歷都可能成為日後書寫劇本的素材。」首度擔任「拍台北」評審的導演張吉安透露,為了完成評審工作,短短一個月內讀了大量劇本,甚至出國工作時4趟飛行時間都拿來看劇本,「過去擔任電影獎評審看的是已有畫面的作品;這次卻得跟著文字一路『腦補』」畫面,看劇本同時,也是在創作。」張吉安認為,好劇本不只要文字有張力,更要讓讀者看見畫面、感受到故事。他也分享這次因為擔任評審而重新認識台北,「從老社區、老屋到老街風景,不少作品勇於描寫社會邊緣勞工且不避談城市的黑暗面,並融入奇幻、魔幻元素,呈現出台北多元而鮮明的樣貌。」本屆「拍台北」有不少作品融合台灣民俗、傳統技藝等在地文化,讓鄒介中監製印象深刻。他觀察,近年國際市場越來越偏好具有濃厚地方特色的故事,「越在地越國際」已逐漸成為影視創作的重要趨勢。鄒介中建議創作者不必刻意迎合海外市場,反而應該將台灣獨有的文化、城市溫度與生活樣貌自然融入作品,「只要故事能引起共鳴,就有機會走向世界。」第18屆拍台北電影劇本徵選評審鄒介中認為「越在地越國際」。(圖/台北市電影委員會提供)監製丁長鈺形容擔任拍台北評審永遠有驚喜像在「開盲盒」,不知道下一本會遇見什麼故事。有些作品一翻開就停不下來,也有劇本完全超乎預期,讓她直呼驚喜,忍不住期待下一本會不會就是自己心中的「特等賞」。丁長鈺坦言,每次擔任評審最期待的就是頒獎典禮,「因為終於能和創作者見面,很想知道,到底是誰寫出這些故事。」她笑說:「閱讀劇本就像認識一位素未謀面的朋友,故事讀得越深越想見到作者本人,也讓評審工作充滿樂趣。」金鐘編劇溫郁芳認為,何謂「好劇本」沒有標準答案,她始終相信,角色才是一部作品最重要的核心。她認為當類型、題材都同樣精彩時,最後能勝出的往往是讓觀眾願意投入情感、跟著角色一起成長的作品,「如果人物有厚度、有成長,觀眾能投射其中,故事自然就能走得更遠。」溫郁芳也觀察,本屆拍台北不少作品在角色塑造及題材選擇上都比往年比賽更加成熟,讓她看見台灣編劇持續進步的創作能量。導演靳家驊直言,台北最大的優勢就是歷史。他指出,台北歷經殖民、政權更迭與城市發展,不同時代留下的痕跡,以及多元族群與文化交融,都為這座城市累積了豐富的故事,「要寫台北的故事,最好從歷史開始寫。」他認為,理解城市的歷史脈絡,才能拍出台北真正的樣貌。製片人張雅婷則分享她心中的台北不只是大家熟悉的城市地標,而是一座24小時不停運轉的城市。她期待未來能看見更多作品,把夜晚、清晨、巷弄等不同時間與空間的台北樣貌搬上銀幕,讓觀眾重新感受這座城市的日常魅力,「閱讀劇本時最享受的,是透過文字想像畫面,期待看見創作者如何將腦海中的故事轉譯成影像。」經歷兩個月的劇本審查期,評審們自267件報名作品中評選出的16部入圍作品包括:狂鸞《脫北者:圖們叛諜》;林季姍《寂靜之地》;烏奴奴、夏佩爾《轉學生》;顏瑜《抓白牌的女孩》;王重正、陳孟吟、洪嘉均《觀我》;灰階《眾生平等》;陳群《死亡印象》;俞錦梅《最後的江湖》;劉黛瑩《絕緣戀人》;張閎《借來的日子》;張婉兒、林瑞蓮《不能當刑警的我,只能當天使啦》;龔萬祥《1+1=1》;林采萱《裂縫》;龍雨莘《到底在哪裡》;陳宏瑋《空棺》;張亞樂《擺渡計程車》,將一同角逐「金劇本獎」(獎金50萬元)、「銀劇本獎」(獎金20萬元)、「銅劇本獎」(獎金10萬元)、「台北意象獎」(獎金10萬元)、五名「佳作獎」(獎金各2萬元),以及台灣大哥大股份有限公司設獎「台灣大哥大內容力量獎」(獎金10萬元)。本屆頒獎典禮於9月15日在台北艾麗希爾頓格芮精選酒店楓柏廳登場,邀請知名監製、影評人塗翔文擔任典禮主持人,當天將揭曉各獎項得主,並頒發獎金及入圍獎狀。
《超異能英雄》女星潘妮蒂亞驚傳逝世!享年36歲「死因不明」
2005年因在電視劇《超異能英雄》(Heroes)中扮演主角克萊爾班奈特(Claire Bennet)而迅速走紅的美國女星海蒂潘妮蒂亞(Hayden Panettiere),於美東時間16日被其父親證實已離開人世,享年36歲,目前尚未公布死因。據外媒報導,潘妮蒂亞的父親史基普(Skip Panettiere)16日透過美國廣播公司新聞(ABC News)發表聲明,宣布女兒離世的消息:「我們懷著極度悲痛的心情,宣布我們摯愛的海蒂不幸離世。她是1位光芒四射、充滿活力的人,為所有認識她的人,以及數百萬名在大銀幕上看她的觀眾,帶來了無盡的愛與歡樂。」目前媒體尚未公布潘妮蒂亞的死因,而她的公關人員也沒有立即回應相關詢問。據悉,潘妮蒂亞原本將在21日迎來37歲生日;而同樣是演員的潘妮蒂亞弟弟揚森(Jansen Panettiere),才剛在2023年因心臟疾病去世,得年28歲。報導補充,從童星時期就開始演藝生涯的她,最初出演電視廣告與肥皂劇。2006年,潘妮蒂亞憑藉飾演美劇《超異能英雄》裡1名擁有超能力的啦啦隊長而一舉成名。「拯救啦啦隊長,拯救世界」(Save the cheerleader, save the world)也因此成為《超異能英雄》第一季中最經典的宣傳標語與核心台詞。潘妮蒂亞2008年曾表示:「《超異能英雄》之所以如此火爆,是因為它把人們喜愛的一切都結合在了一起,人們喜歡現實世界,也喜歡科幻,以及《X戰警》(X-Men)這類作品,讓他們可以夢想一些更宏大的事物。而這一切的核心,其實都是人們能夠產生共鳴的人性故事,非常真實。它抓住了每個年齡層的觀眾。」當時她憑藉這個角色3度獲得「青少年票選獎」(Teen Choice Awards),並曾因1張兒童口語專輯獲得葛萊美獎(Grammy Awards)提名。這張專輯是在動畫電影《蟲蟲危機》(A Bug’s Life)上映數年後錄製的。此後,潘妮蒂亞在電視劇《下一站,天后》(Nashville)中飾演1名個性直率、初出茅廬的鄉村音樂歌手,與《白宮風雲》女星康妮布里頓(Connie Britton)共同演出。該劇最初在美國廣播公司(ABC)播出4季,遭到取消後又由鄉村音樂電視台(CMT)接手復播。潘妮蒂亞在劇中親自演唱歌曲,其中一些作品更成功打入鄉村音樂排行榜,促成美國巡迴演唱會,也讓她獲得2次金球獎(Golden Globe Awards)最佳女配角提名。《下一站,天后》播出期間,潘妮蒂亞共有11首在劇中錄製的歌曲登上《告示牌》(Billboard)熱門鄉村歌曲榜(Hot Country Songs),其中2首歌曲與布里頓共同演唱。除了之外,潘妮蒂亞也曾出演2部《驚聲尖叫》(Scream)系列電影,並在2000年上映的傳記體育劇情片《衝鋒陷陣》(Remember the Titans)中飾演1名美式足球教練的年幼女兒;在2009年電影《校花我愛你》(I Love You Beth Cooper)中飾演女主角。值得注意的是,潘妮蒂亞過去曾公開談論自己與酒精成癮及憂鬱症的長期抗爭,其中包括她在2014年與烏克蘭拳擊手克里琴科(Wladimir Klitschko)生下女兒後所面臨的困境。在今年5月出版回憶錄後,潘妮蒂亞曾接受播客主持人謝蒂(Jay Shetty)訪問,並談到了自己11歲女兒的監護安排。女兒目前長期與克里琴科一起生活在烏克蘭。2018年雙方做出相關安排的消息曝光後,媒體曾以潘妮蒂亞「放棄女兒監護權」為題報導。她當時解釋:「這裡始終存在非常普遍的誤解,認為我放棄了自己的孩子,但事實完全不是如此。」潘妮蒂亞說,女兒2歲時,克里琴科曾建議讓孩子全職與他生活,當時潘妮蒂亞正努力應對心理健康問題與成癮困境。她表示,自己多年來一直陷入「與憂鬱、焦慮、酗酒以及藥物濫用抗爭的可怕循環」,同時正「努力尋找出路,走出黑暗。」2015年,潘妮蒂亞曾在拍攝《下一站,天后》期間進入戒治中心接受治療。她在2023年接受《Women’s Health》雜誌訪問時表示:「是我把自己送進第一家治療中心的,我當時感覺自己快崩潰了。」在謝蒂主持的播客節目中,潘妮蒂亞也回憶自己因出演《超異能英雄》而突然爆紅的經歷,包括第一次被狗仔跟蹤的時刻。她表示,當自己還是1名年輕演員時,曾經幻想過有天成名後被狗仔追逐的場景,原本以為自己會打扮得很時髦、瀟灑地面對鏡頭,但實際發生時,「只有徹頭徹尾的恐懼。」
《明月共此時》現身盧卡諾影展 張懷秋瑞士「招蜂引蝶」 黃冠智險遭剃頭
台灣與新加坡跨國合製的華語科幻武俠電影《明月共此時》(The House on the Moon),正式入圍第79屆盧卡諾影展主競賽單元,以20th世紀的經典神話背景下角逐金豹獎,成為本屆主競賽單元中唯一入圍的華語電影。《明月共此時》新加坡導演楊國瑞與台灣演員黃冠智、張懷秋,新加坡演員林詩安,加拿大演員Dominick Rustam、監製陳思恩、賴佳怡、郭斯恒,剪輯陳合平等人,也在台灣時間14日於當地出席首映會,電影放映獲千人進場捧場,為台星合製電影寫下新的里程碑。黃冠智(左起)、Dominick Rustam、林詩安、張懷秋演出《明月共此時》入圍第79屆盧卡諾影展主競賽單元。(圖/日映影像提供)黃冠智看完電影相當感動說:「真的是一部非常特別跟奇幻的電影,作為一個凡人能夠和一群神仙演戲,覺得很不可思議。能夠參與這部作品並且來到盧卡諾影展,感到非常榮幸。」張懷秋也分享,「我第一次來參加影展,也是第一次來到瑞士。這裡一切都非常的新鮮,走在這個城市看到所有的人對電影一起分享同樣的熱情覺得非常感動。」他也說:「電影首映結束後,有種很不真實感。明明現場幾乎都是外國人,但是因為對電影的熱誠,大家在這影廳看完了同一部華語的電影。」難得因為電影來到瑞士小鎮盧卡諾,張懷秋和黃冠智特別抓緊時間在當地走走、品嚐在地美食,有趣的是,他們在餐廳點完可樂卻招來一群蜜蜂,讓怕蜜蜂的張懷秋嚇得沒吃幾口飯就站起來活動,這次張懷秋還克服懼高症,坐了纜車,就是要到高處一睹瑞士的美景。黃冠智分享此行發生小插曲,在踏上紅毯前做妝髮時,差點被當地造型師把頭髮剃掉,他看到剃刀一亮相趕緊阻止,才保住頭髮。他坦言這趟雖然有一種渡假的感覺,但因自己的英文不太好,少了很多與各國電影人交流的機會,他說:「覺得非常可惜,再次感受到英文的重要性。」《明月共此時》以嫦娥、后羿、逢蒙的神話傳說為靈感,重新建構出充滿未來想像的月球世界,融合科幻、武俠與愛情元素。片中約五、六成場景於台灣實地取景,包括深澳岬角象鼻岩、基隆佛手洞、桃園觀音沙丘及基隆和平島地質公園等地,全片剪輯、聲音製作等後期工程也均在台灣完成。黃冠智與張懷秋皆在片中首度挑戰古裝角色。黃冠智表示,穿上古裝彷彿穿越時空,最大的挑戰在於大量文言文台詞的理解與情感表達;飾演反派梟雄「逢蒙」的張懷秋則說,這是他第一次拍古裝,體態、身形與台詞都極具挑戰性,但也讓他深深著迷於這個充滿野心的角色。其實導演楊國瑞先前曾以首部劇情長片《好久不見》(Dreaming & Dying)於2023年盧卡諾影展奪下 當代電影人競賽金豹獎及最佳首部長片獎;這次則是他首度以作品入選盧卡諾主競賽單元。《明月共此時》也預計將在台灣上映,備受期待。