科幻
」 極限返航 萊恩葛斯林 AI 星際大戰 黑盒子
台大正妹代表柏克萊工學院致詞 文組跨界機械攻下博士感動全網
美國加州大學柏克萊分校（UC Berkeley）工學院舉辦畢業典禮，代表全體博士畢業生上台致詞的演講者，為來自台灣的鄧立潔（Megan Teng）。她以流利且幽默的演說驚豔全場，消息傳回台灣後，母校台灣大學機械工程學系特別在社群平台發文祝賀，讚許她展現了來自台灣的優秀實力。克服反對聲音跨界追夢鄧立潔的求學經歷展現了極高的學術韌性。她大學時期就讀於台灣大學國際企業學系，因為對科幻電影中的太空飛船與先進機械產生濃厚興趣，決定跨領域挑戰機械工程。儘管轉型過程中曾遭遇周遭人士質疑，認為文科轉理科難度過高，但她並未放棄，最終成功申請進入柏克萊工學院深造。在美留學期間，她不僅順利取得機械工程博士學位，更曾榮獲自動化領域最佳論文銀獎等多項學術殊榮。除了專注於個人研究，她也投入當地的「成為科學家」（Be A Scientist）計畫，指導七年級學生參與科學探索，展現對社會實踐的熱忱。幽默致詞提及高齡阿嬤在畢業典禮致詞中，鄧立潔感性分享了攻讀博士學位的心路歷程。她提及當年決定赴美修讀5年博士時，高齡96歲的阿嬤曾因擔心無法親眼見證她畢業而落淚，這讓她深刻反思「博士學位的重量」。她認為，這座學位不僅代表實驗室中的孤獨研究與指導教授的帶領，更凝聚了後方親友的全力支持與犧牲。隨後她以風趣語氣補充，阿嬤如今依然身體硬朗，且在麻將桌上戰力十足，幽默的言詞引來台下熱烈掌聲。致詞影片在網路社群引發廣泛討論，不少網友對其文理雙修的學術背景與樂觀特質表達肯定，「台大文科理科雙主修？好扯！有神快拜！」、「在社團看過她，本人真的非常溫暖樂觀，總是掛著微笑」、「這個是真優秀，黃仁勳應該不會放過她吧！」 更多三立新聞網報導． 台灣失智人口逼近40萬 醫揭早期異狀不當肢體動作． 日圓保衛戰隱憂！日本動用11兆阻貶效果有限 大舉干預恐引投機客拋售． SpaceX估值衝1.8兆美元 六月啟動最受矚目IPO
《HOPE》坎城首映掀轟動 黃晸珉與麥可法斯賓達雙影帝合體
南韓名導羅泓軫繼《哭聲》後，睽違十年再度出手，以自編自導鉅作《HOPE》（中文片名待定）強勢回歸，一舉挺進坎城影展主競賽單元，成為本屆唯一入選競賽的南韓電影代表，未演先轟動！本片日前於坎城舉行世界首映，2300張門票瞬間秒殺，放映過程當中，觀眾情緒一路被推向巔峰，現場更不時爆出驚呼、笑聲與掌聲，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。《HOPE》集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟等南韓演技派演員，以及麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等國際級巨星共同主演，更是《哭聲》導演羅泓軫睽違十年的再度回歸之作。尤其這是他繼《追擊者》、《黃海追緝》、《哭聲》之後，第四度入選坎城影展，更是首度進攻主競賽單元，成為今年競賽片中的唯一南韓電影。只見坎城首映的2300張門票迅速秒殺，證明電影的極高關注度。在《HOPE》中趙寅成演出遊手好閒的村民。（圖／采昌提供）全片融合科幻、動作、驚悚與黑色喜劇元素，以前所未見的龐大規模打造超狂視覺奇觀。槍戰、飛車追逐、馬匹衝鋒，甚至太空船同場交鋒，構築出令人屏息的超大場面，每分每秒都充滿壓迫感與未知狂氣，讓首映後的國際好評如潮，盛讚本片「扣人心弦！」「驚艷絕倫！」「令人著迷！」更有不少影評人直言，本片極有可能成為本屆坎城競賽的奪獎熱門。儘管這次放映的影展版本長達160分鐘（據悉，此影展放映版本並非正式上映時的片長），且放映時間已經是晚上9點30分，但首映會場依然座無虛席，光是映前影人入場，觀眾便鼓掌約五分鐘，而在放映過程當中，觀眾也不時出現驚呼、歡笑與掌聲，更幾乎沒有觀眾中途離席。而當電影結束、片尾字幕升起，現場更引爆長達七分鐘的掌聲與歡呼，對導演的大膽嘗試給予肯定。從怪物驚悚、末日災難到失控人性的極限衝突，羅泓軫再度呈現《HOPE》這部超越觀眾想像的瘋狂鉅作，挾帶炸裂般的國際好評與驚人氣勢，被視為本屆坎城影展最具話題性的作品之一，將在今年暑假於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕。本片讓觀眾情緒一路被推向巔峰，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。（圖／采昌提供）本片劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」的消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，他與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。本片國際版首支預告：https://www.youtube.com/watch?v=ODnHr2Emnf0
「星戰金孫」萌力全開 雪歌妮薇佛為他接演《曼達洛人與古古》
盧卡斯影業強勢打造的《曼達洛人與古古》，將於下週三5月20日全台戲院全版本盛大上映！隨著上映進入最後倒數，官方今日釋出最新精彩片段，強調本片不僅有熱血的父子情誼，更集結了星戰粉最愛的異獸與機器人元素，搭配專為IMAX特製拍攝的壯闊規模，準備帶領觀眾進入前所未有的銀河冒險，更揭秘了全球現象級角色「古古」橫掃影視圈的獨特魅力。在最新曝光的幕後花絮與片段中，眾多星際異獸驚喜現身，導演強法夫洛特別邀請星戰傳奇大師菲爾蒂皮特回歸，利用手工作模與定格動畫技術，打造出極具份量的怪獸與泥沼生物；而經典的機器人軍團與R5-D4也全數回歸，搭配實體佈景讓銀河系顯得真實且就在眼前，強法夫洛強調：「星戰的魅力在於新技術與手工質感的結合，這讓大銀幕上的異世界更有生命力。」科幻女神雪歌妮薇佛首度加盟星戰宇宙。（圖／盧卡斯影業提供）自2019年首度現身，古古便以「尤達寶寶」之名成為社群寵兒，根據數據統計，其相關標籤在影集上線首週便創造破億的互動量，周邊商品銷售更是連年突破紀錄。科普角度來看，古古的設計精準觸發了人類大腦的「幼態持續」反應：寬大的前額、渾圓的大眼與短小的四肢，可以本能地誘發受眾的保護欲與多巴胺分泌，讓他從刺激緊張的星戰宇宙中脫穎而出，成為不分性別、年齡層通殺的「星戰金孫」。古古並非冷冰冰的電腦生成圖像，而是由盧卡斯影業頂尖團隊操作的精巧電動玩偶，透過多名操線師細緻地控制耳尖的微顫、鼻子的開合，甚至呼吸的節奏，才賦予他超越一般角色的生命感。強法夫洛強調：「古古的表演在於『留白』，他那雙充滿魔力的眼睛能映射出觀眾的情緒，讓人不由自主地相信他是真實存在的。」《曼達洛人與古古》集結星戰粉最愛的異獸與機器人元素。（圖／盧卡斯影業提供）這股魅力連科幻女神雪歌妮薇佛都徹底淪陷，首度加盟星戰宇宙的她自爆：「我接演的秘密理由就是想親近古古！在片場看著他活動時，你完全會忘記他身後的操縱者，他那種純真又神祕的氣息，會讓所有同台演員瞬間入戲。」《曼達洛人與古古》「古古盡力了」精彩片段：https://youtu.be/rHASp0g_Gjk
休傑克曼三度感動落淚 《綿羊偵探團》口碑狂飆成年度驚喜佳片
2026年最讓人驚喜的電影《綿羊偵探團》自國際首映後口碑持續延燒，不僅在知名影評網站爛番茄開出高達95%新鮮度，更被多家外媒包括Collider盛讚為「近乎完美的年度驚喜」，成功融合懸疑推理、幽默與情感張力，不僅是一部「笑料十足的趣味懸疑片」，更是一段「出乎意料地溫柔，關於失落、孤獨與找到家人的故事」，宛如《鋒迴路轉》與《我不笨，所以我有話說》的完美結合。《綿羊偵探團》在情感與娛樂之間取得難得平衡。（圖／索尼影業提供）《綿羊偵探團》網羅一時之選的全明星卡司陣容，包括「金鋼狼」休傑克曼、《愛是您・愛是我》艾瑪湯普遜、《絕命毒師》布萊恩克萊斯頓，與《Ｘ戰警》派屈克史都華。最近創下全球票房紀錄的科幻神片，《極限返航》的導演雙人組菲爾洛德與克里斯多福米勒，也加入這支頂尖團隊擔任監製，為電影注入豐富的角色敘事與創意能量。洛德表示：「每次拜訪創作團隊時，都能感受到這個關於綿羊的故事有多動人，我們知道一定要參與其中。」米勒也補充道：「這是一部充滿情感、幽默且真誠擁抱內在核心的作品，這正是它特別的原因。」艾瑪湯普遜在《綿羊偵探團》中飾演律師。（圖／索尼影業提供）而作為電影中的靈魂人物，飾演牧羊人喬治的休傑克曼在讀到劇本時更三度落淚，並才讀到第25頁時，便馬上跟他的經紀人說他一定要演！他大力讚賞：「這是一個既溫暖又獨特的故事，充滿幽默與情感。沒有情感的喜劇很快就會失去力量，而這部電影真的會打動人心，觀眾想要的是被感動、被驚喜、被帶到另一個世界，而這部作品做到了！」本片講述羊群們利用牧羊人平時讀給牠們聽的懸疑小說知識，來解開謀殺之謎。（圖／索尼影業提供）《綿羊偵探團》集結眾星獻聲，搭配細膩劇本與風格鮮明的視覺設計，成功打造一場兼具娛樂性與情感深度的觀影體驗。故事圍繞一群毛絨絨綿羊組成的偵探團，在追查謎團的過程中，不僅展現超乎想像的智慧，也帶來一段關於勇氣與陪伴的動人旅程，勢必將成為今年最具娛樂性與情感溫度的電影之一。《綿羊偵探團》2026年5月8日（五）正式上映。
半世紀前就拍多人成家 法國導演作品超展開
國家影視聽中心五月主題節目「柯琳瑟沃在狂亂中SLAY」，六部來自法國的作品劇情全部超展開！導演柯琳瑟沃是演員也是編劇，用自由的靈魂拍下荒謬故事，在銀幕上大玩雙性戀與多人成家、拍外星人來地球考察，寫良家婦女與妓女聯手組成「婦仇者聯盟」，零冷場到走出影廳只想大喊：「我到底看了什麼？」成為導演之前，柯琳瑟沃早已是名藝術家。早期學習風琴、舞蹈、空中鞦韆，深厚的藝術底蘊橫跨戲劇、歌劇和影像創作，她的作品有時犀利、有時幽默，擅長將社會中無所不在的壓迫、病入膏肓的現實，通通用法式幽默玩進電影裡！觀眾哈哈大笑的同時，也會讚嘆她同時清醒又瘋癲的創作才華。處女作《開放式（沒）關係》（1977）早在半世紀之前就拍出「多人成家」的動態平衡，住在一起相依偎的室友們大玩雙性戀、同性戀三人行，互相滿足慾望和生活照顧，沒想到同居生活即將三加一，這個關係還能更混亂嗎？法國導演柯琳瑟沃處女作《開放式（沒）關係》（1977）大玩三人行。（圖／國家影視聽中心）擅長反轉父權的柯琳瑟沃，也用電影捉弄可憐又可愛的男人們：《一個寶包三個爸》（又名《光棍添丁》）（1985）看三個單身漢手忙腳亂照顧不請自來的小嬰兒，混亂又離譜的抓狂生活也隨即被翻拍成好萊塢知名經典《三個奶爸一個娃》；《人生大當機》（1992）的中年男子維多遇到老婆離家出走，四處找老婆之際還莫名其妙被流浪漢纏上，到底要怎麼解決人生的雙重困境？《落魄總裁住我家》（1989）的食品公司總裁「羅慕歐」倒霉事一堆，前有下屬陷害，後有警察追殺，無家可歸之際，人生的最後一盞明燈竟然是名為「茱麗葉」的公司清潔工？柯琳瑟沃不只擅長搞笑喜劇，她在《瘋狂亂》（2001）中對資產階級的質疑，簡直像把觀眾抓起來用力搖晃。保羅和海倫夫妻在路上遇到被追打昏迷的陌生女子，隨著女子甦醒，她做性招待的背景、神秘身世一一被揭露，一場無人能倖免的瘋狂計畫也一觸即發！科幻諷刺劇《綠星人大鬧巴黎城》（1996）柯琳瑟沃雙兼導演和演員飾演本片女主角，計畫低調來地球田野調查的「綠星人」米菈，無意間卻用超能力把人類世界搞得更天翻地覆。
哥哥面臨高風險手術 李晉瑋受巨大衝擊「不再傲嬌」
李晉瑋推出單曲〈發現號〉，並宣布7月4日將在北流Live House D舉辦《太陽的旋律：第零話》個人專場演唱會。本次單曲除了邀請實力派音樂人高真擔任製作人，細膩處理聲線中的空間與留白，更跨界攜手台灣本土漫畫家「缺旅」，將音樂作品二次元化，以漫畫形式曝光〈發現號〉的故事情節，打造聽覺與視覺雙重震撼的星際旅程。身為資深科幻迷，李晉瑋坦言創作靈感深受兩位大師級作品影響，一位是以《星際效應》探討時空羈絆的奧斯卡金獎導演克里斯多福．諾蘭，另一部則是經典動漫《星際牛仔》。除了科幻大作，他也分享自己深受動漫《鋼之鍊金術師》中「等價交換」的原則吸引，認為任何珍貴事物的獲得都需付出相應代價，也體現在他對音樂的極致要求中。李晉瑋更感性表示，這張EP圍繞著「活著」的本質提問：「我們活在當下、活在宇宙中，是什麼讓我們感覺活著？我從自己的生活經歷發想，試著將科幻中的浪漫與孤寂轉化為音樂。」李晉瑋因為哥哥動手術而明白愛要即時表達。（圖／小山泉音樂提供）除了音樂層次的堆疊，本次與台灣漫畫家「缺旅」的合作，更讓李晉瑋在創作過程中數度動容。他透露當初在社群上留意多位台灣創作者，特別受「缺旅」筆下那種兼具畫面張力與孤寂感的獨特美感吸引。第一次看到同名漫畫〈發現號〉的分鏡時，李晉瑋眼眶竟不自覺濕潤，因為劇情精準捕捉到了他在創作時未曾言說的情緒。「缺旅畫出了在無垠宇宙裡，獨自尋找著一絲光芒那種堅決的孤單，這跟我為了音樂夢想選擇生活的方式很有連結。」歌詞中提到的「時間裂縫」與「重逢」，也映照出李晉瑋柔軟的內心，私下個性自認「傲嬌」的他，坦言過去面對離別總愛裝酷瀟灑，直到兩年前哥哥面臨高風險手術，才讓他產生巨大衝擊。李晉瑋回憶道：「在醫院時有好多話想說卻說不出口，因為害怕失去，講出來好像真的會離別，但不講出來又怕以後沒機會了。」這段經歷讓他深刻體悟愛要即時表達，也讓〈發現號〉在冰冷的科幻外殼下，包裹著最真誠的情感，成為一首冷靜卻充滿溫度的航行手記。
蕭煌奇地獄梗連發 揪人看電影
為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」（Pó-tó Ti̍k-sán: Sè-kài ê Tâi-gí-phìnn）年度系列活動，國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作主題單曲〈做陣來去看電影〉，唱出台語電影跨越世代的情感連結。蕭煌奇現身新莊國家影視聽中心參與MV全球首映，被網友譽為「地獄列車車長」的他，現場也不忘開自己玩笑表示：「今天要來揪大家做陣來用心看電影！」由蕭煌奇作曲演唱、 金曲獎最佳作詞人武雄共同譜寫的〈做陣來去看電影〉，回望台語片的黃金年代。過去台語片曾被視為通俗、苦情，甚至一度被台灣影史忽略，但如今透過研究與修復，逐漸被看見其豐富多元的創作能量與時代精神。國家影視聽中心董事長禇明仁表示：「邀請大家重新認識自己的電影文化，這不只是懷舊，而是透過我們持續搶救、修復的珍貴台語片所承載的國民集體記憶脈絡，一起來補台灣歷史課。」金曲歌王蕭煌奇親自演唱、寫曲台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）蕭煌奇現身即開起玩笑：「今天來影視聽中心的影廳，看起來好大！就像我家客廳一樣。」他表示小時候看電影大多是在戶外放映，一邊吃燒酒螺、甜不辣，這些美好記憶難忘，非常榮幸、也特別重視這次獲邀參與台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」的單曲合作。蕭煌奇笑稱還特地在MV拍攝時，「要多拍我最帥的左臉！這樣比較呼應主題、有電影明星的感覺，雖然我自己是也看不到。」幽默發言讓現場笑成一片。國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作！為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」製作台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）而說到歌曲創作，蕭煌奇親自演唱寫曲，他表示，「要用一首歌來代表台語電影七十年，其實是非常困難的。希望可以把電影與人生喜怒哀樂的情感做出呼應，讓整體感覺輕鬆快樂，和過去台灣本土歌曲的悲情路線不太一樣。」歌詞提到「文藝、愛情、偵探攏真好看」，以及「笑詼、武俠、科幻攏有夠奅」，MV也剪輯進影視聽中心典藏及修復的多部台語片。如《王哥柳哥遊台灣》（1959）、《大俠梅花鹿》（1961）、《天字第一號》（1964）、《地獄新娘》（1965）、《泰山寶藏》（1965）、《三鳳震武林》（1968）、《再會十七歲》（1970）、《神龍飛俠》（1968），以及2026年最新修復完成的《兩相好》（1962）、《舊情綿綿》（1962）、《張帝找阿珠》（1969）等精彩片段，呈現台語片類型的多樣與創意，足以納入世界電影史重要一環。影視聽中心也同步公開喜訊，今年度將陸續啟動服務視障朋友的「口述影像計畫」，並同步製作華語、台語版本，以行動支持文化平權、促進全民共融，計畫在2026年年底前將推出全球第一支口述影像版的台語片。蕭煌奇大讚表示：「我自己在串流平台追劇也會用口述影像版本，可以知道現在角色在做什麼、劇情發展和畫面，用想像力一起觀賞，很身歷其境。」更邀請一般觀眾屆時可以戴上眼罩一起體驗，用「聆聽」去感受影像故事。今年影視聽中心也陸續推出重點修復成果，繼三月館慶世界首映張帝與楊麗花主演的《張帝找阿珠》數位修復版之後，李行導演早期作品《兩相好》、洪一峰主演的《舊情綿綿》也將陸續在大銀幕和觀眾再會！
邱以太、劉育仁出「捧臉對望」絕招 吻戲狂冒水蜜桃味
2026金馬奇幻影展今（11日）舉辦矚目BL台劇《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》世界首映，和滿場觀眾影迷一起大銀幕搶先觀賞四集。導演游智涵和製作人侯帥安，也率領主演邱以太、劉育仁、林鶴軒（大鶴）、杜苡妮，一同出席映前媒體見面會。導演游智涵表示為了展現劇中主角的曖昧CP感，讓邱以太和劉育仁給了不少肢體功課與訓練，甚至在活動現場直接指導兩人來一段「捧臉深情對望」的親密動作，引起現場粉絲一陣尖叫。改編自作家Beck高人氣BL小說《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》，以校園輕喜劇結合超現實偵查風格，讓新生代演員《夜校女生》邱以太與《進行曲》劉育仁，被一條神祕「銀白線」牽起彼此曖昧關係。邱以太笑說自己和劉育仁排練親密戲時，一碰到健身有成的劉育仁，腦中想的卻是對方的「健身菜單」。認真對待每一場戲的邱以太，拍攝初吻戲時，還先詢問劉育仁喜歡什麼味道，他準備水蜜桃口味糖果，讓彼此的吻戲充滿「水蜜桃味」的甜蜜感。在劇中飾演「鐵齒警察」的劉育仁，今日更一身警察服戲服，把劇中的「禁慾感」帶來影廳，連喜感十足的大鶴都忍不住說，劉育仁一上戲後的犀利眼神，連他都受不了。而在劇中意外為邱以太和劉育仁「牽線」的杜苡妮，則笑稱自己有「腐女」魂，在拍攝現場最愛看的就是邱以太和劉育仁的戲，看得呵呵笑。首映結束，四位演員還一起發送象徵甜蜜的巧克力以及「姻緣帶」，和滿場百位觀眾分享幸福。拿到兩人親送的商品的影迷粉絲都很開心興奮，非常期待邱以太和劉育仁這組CP的後續發展。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日在台北信義威秀與MUVIE CINEMAS舉辦，本屆影展選映50部影片、137場放映，吸睛片單囊括科幻、恐怖、驚悚、歌舞、喜劇、動畫、愛情和各類cult film等各路佳作。影展也提醒觀眾，還有不少精彩佳片仍有票券，售罄場次也可能會有退票釋出，歡迎至金馬奇幻影展購票系統查詢。
劉冠廷、王渝萱親授ASICS穿搭公式！春夏鞋款清單曝光、松菸快閃空間必衝一波
一雙鞋能同時滿足「好看、好走、還要很有態度」，那答案大概就是 ASICSSPORTSTYLE，這次還找來金馬雙星 劉冠廷、王渝萱 親自示範，把「舒適也可以很時髦」這件事，直接穿給你看！（圖／品牌提供）劉冠廷一身黑色復古運動套裝，線條俐落到不行，沒有多餘裝飾卻很有層次感，腳上踩的是話題鞋款 GEL-KINETIC 2.0 科幻藍配色。這雙鞋的厲害之處，在於它把未來感設計跟實際腳感做到平衡—進化版緩震系統＋結構支撐，看起來很前衛，但走起來還是很舒服。他也分享：「人生進入不同階段後，生活節奏其實會慢慢改變，但不管在哪個狀態，ASICS 都能陪著我，在自己的節奏裡走得更自在，也多了一份安心感。」（圖／品牌提供）王渝萱用銀紅色系打造整體造型，拼接寬版上衣＋俐落線條，整個人像自帶節奏感。腳上選擇的是 HYPERSYNC，薄底設計讓整體更輕盈，也讓比例看起來更乾淨。對於喜歡簡約、俐落風格的人來說，這雙根本是日常神器。她也分享自己喜愛兼具舒適和時髦的單品；此次腳踩的 HYPERSYNC 鞋款，除了以撞色設計為造型增添亮點外，薄底簡約結構所帶來的輕盈舒適腳感，也讓她能自在切換不同生活節奏。（圖／品牌提供）「ASICS Code of Comfort」快閃空間於 4月10到12日松菸園區登場ASICS SPORTSTYLE 延續「從運動性能出發，以生活風格定義」的設計精神，並以「Code of Comfort」為主軸，於 4 月 10 日（五）至 4 月 12 日（日）快閃松菸台北文化廣場，打造期間限定戶外空間 ASICS HOUSE，透過空間展示與互動體驗，呈現品牌從運動延伸至生活的設計脈絡。（圖／品牌提供）「ASICS Code of Comfort」快閃空間以銀白結構為基礎，將品牌精神與潮流風格具體呈現，並同步展出2026春夏全新鞋款，以及互動體驗，趕快一同進入 ASICSSPORTSTYLE 的潮流世界。（圖／品牌提供）話題熱銷經典鞋款一次看GEL-KINETIC 2.0以未來感外型融合品牌長年累積的運動科學研究成果，透過結構設計與緩震系統的進化，帶來更輕盈且具支撐性的穿著體驗，展現 GEL 科技在日常生活中的全新詮釋 。（圖／品牌提供）GEL-NYC 2.0以品牌典藏設計為靈感，融合美式復古精神與現代性能科技，透過中底升級與結構優化，提供更輕盈順暢的步行體驗，進一步強化日常移動中的舒適感受。（圖／品牌提供）HYPERSYNC以低輪廓設計為核心，靈感源自田徑與摔角運動，將品牌經典運動基因轉化為更貼近日常的風格語言。薄底設定讓整體輪廓更加俐落，也帶來與地面更貼近的自然腳感；搭配輕量結構與適度緩震，兼顧靈活與舒適，讓步伐在城市節奏中依然自在流動，輕鬆切換各種生活場景。（圖／品牌提供）「ASICS Code of Comfort」快閃空間活動日期：4月10 - 12日(週五至週日)活動時間：每日11:00-21:00，周日為11:00-19:00活動地點：台北文創文化廣場 (誠品松菸1F)
金穗影展推「台味」 春風《所有人都在死》為癌妻鋌而走險
2026金穗影展今（7日）再公布16部必看台WAY單元觀摩作品，邀來陳雪甄、黃迪揚、鍾欣凌、鄧九雲、洪瑜鴻（春風）等實力派演員加持，也展現台灣新銳影像創作者的豐沛能量。本屆金穗影展更推出沙龍對談活動、系列講座及「選片新世代」放映分享會，今日起開放所有觀眾報名參與，打造全新影展體驗。台WAY單元共有16部精選片單，包括由鍾欣凌、潘客印、黃豪平與微笑丹尼主演的悲喜劇《地獄哽》；金馬得主陳雪甄演繹漸凍症雕塑家的《停格人生》；曾入圍金馬男配與新人的洪瑜鴻（春風）主演的販毒危局《所有人都在死》；身兼作家與演員的鄧九雲主演、再探法律界限的《星星之火》；《爬出棺財板》導演夏睿謙新作邀來金鐘男配黃迪揚參演的《抓馬殺手》；諷刺黨國體制與軍民關係的《這不是我的牛》；穿梭在廟會與雪夜間的魔幻小品《白雪》；阿美族少女成長故事《秀子》；反思時間意義的科幻停格動畫《三時一日》；辯證女性情慾的《洗》；幽默重探菲律賓看護處境的《莉卡》；藉肉身幻象窺探男性焦慮的《洞》；拆寫親人間言與不言的《魚說》；改編芳春公寓動人母女情的《最尾日》；解構性別權力的《假人的嘆息》，以及哀悼八〇年代雛妓血淚史的《窒潰》，絕對能讓影迷一飽眼福。金馬得主陳雪甄演繹漸凍症雕塑家的《停格人生》。（圖／金馬影展執行委員會）第48屆金穗影展自4月24日起於信義威秀影城的金馬聯名影廳登場，首度舉辦的「金穗小客廳 Open to Everyone 共享沙龍」邀集16位金馬、金穗與國際影展得主，於首週末入圍影片放映結束後，延伸映後問答，進行更深入的沙龍對談。另有兩場講座開放報名：一場是與台灣影評人協會合作，探討影評和短片創作之間的激盪；一場則由發行商解析短片如何登上國際影展。專家開講，值得創作者和影迷們好好把握。培養青少年選片視野的「選片新世代工作坊」去年首度舉辦即獲熱烈迴響，今年課程全面升級，徵選12名青少年組成選片團隊，並邀請劇情、紀錄、動畫與實驗四大類別導演擔任導師，帶領學員於專業放映室觀賞本屆金穗獎學生組入圍作品，進而各自評選出推薦影片。成果將於4月26日13:30舉辦「選片新世代」放映分享會，映後由選片團隊與導演展開交流對談，深入探討年輕世代的觀影觀點與選擇脈絡。活動已於金穗官網開放報名，歡迎青少年、家長、教師及影像教育工作者一同參與。
丹麥導演騎單車愛上台灣 慢旅體驗美食臭豆腐
TaiwanPlus與丹麥dk4電視台聯手打造單車行腳遊記《The Bikeman in Taiwan》，邀請資深導演尼爾斯歐勒拉斯穆森（Niels-Ole Rasmussen）跨海來台主持，向歐洲觀眾展示台灣的絕美風景與最道地的「台式生活感」。不僅大啖台南牛肉湯、棺材板，大喊自己是「臭豆腐男」，甚至根據台灣的自然環境與人文創作片尾曲，腳踏實地體驗台灣感性！節目在丹麥播出後廣受好評，觀眾表示看見地緣政治焦點台灣的另一面。單車行腳遊記《The Bikeman in Taiwan》由資深導演尼爾斯歐勒拉斯穆森跨海來台主持。（圖／TaiwanPlus提供）尼爾斯歐勒在《The Bikeman in Taiwan》中以單車慢旅方式挖掘台灣的人文厚度，足跡遍及多個縣市。縱然曾遊歷35國見多識廣，首站台北卻立刻讓他感到震撼。尼爾斯歐勒前往行天宮，入鄉隨俗體驗擲筊與算命文化，算命師精準點出他的旅程必須在特定日期前結束，不然會「不太好」，讓他直呼：「神準到不可思議，她怎麼會知道我們哪一天結束表定行程？」接著到饒河夜市面對外國人多半敬而遠之的臭豆腐，尼爾斯歐勒皺緊眉頭大膽挑戰，在吃下第一口後笑顏逐開，對著鏡頭宣布「從現在開始，我是個臭豆腐男」，跨文化的味覺共鳴，展現美食無國界的真諦。隨著旅程推展，尼爾斯歐勒繼續品嘗迥異於西方世界的美食。他對於台南「早餐吃牛肉湯」的文化感到新奇，在嚐到清燙牛肉的鮮甜後，大嘆自己若不是因為氣候變遷而減少肉食，這次經驗實在很有可能改變他的早餐習慣。品嚐「棺材板」前，尼爾斯歐勒起初被這個驚悚名稱嚇了一跳，但在了解背後的文化創意，並親嚐酥脆吐司與滑順內餡的結合後，他大讚美味，並開玩笑稱「也許『棺材板』可以成為一部科幻片的名字」。這些真誠、幽默的反應，全被鏡頭記錄下來，成為《The Bikeman in Taiwan》中最具溫度的亮點。除了吃喝玩樂外，尼爾斯歐勒也在節目中呈現台灣生活的挑戰，特別是台人再熟悉不過的天災「地震」。在太魯閣，尼爾斯歐勒親遇其他旅客警告他有落石發生，他回憶當時騎的是比較慢的越野自行車，但他發揮本能狂踩踏板，順利逃離現場。從太管處導遊口中，他了解到0403花蓮大地震的威力，後續並特別造訪台中921地震教育園區訪談當年的災民，深為他們從災難中重生的韌性所感動，也對大地的力量感到敬畏：「這座博物館承載著台灣與其人民的故事。參觀結束後，你將沉默無語，你也無心疾馳而行。你就是靜靜地離去，感受這一切所帶來的沉重。」此次由台、丹共同合製的《The Bikeman in Taiwan》，播出後在丹麥廣受歡迎。dk4電視台委製編輯佩德森（Steen W. Pedersen）指出，該頻道在丹麥擁有近50%的普及率（約100萬戶家庭），許多觀眾表示該節目提供了認識台灣的新視角文化、美食與幽默感，而非過往丹麥媒體慣常著墨的地緣政治議題。由於反響熱烈，dk4除了原本於黃金時段播出三輪，更主動要求增加未來幾年的重播次數。佩德森對於《The Bikeman in Taiwan》未來的收視表現相當樂觀，主持人尼爾斯歐勒亦表示結合網路平台的播出，將讓台灣故事在丹麥維持強大能見度。
《極限返航》全球票房破3億美金 觀眾多刷支持奪雙周冠軍
萊恩葛斯林主演的年度科幻動作鉅片《極限返航》全球票房持續飆升，目前已正式突破3億美金（約台幣96.12億元），強勢蟬聯全球雙週票房冠軍。亞洲市場表現尤為亮眼，累積票房已達3,670萬美金，並持續快速成長，帶動整體票房預測全面上修。其中IMAX影廳貢獻高達5,960萬美金（約台幣19.09億元），占比達20%，顯示大銀幕觀影體驗深受觀眾青睞。在口碑與市場動能持續推升下，業界預估最終全球票房有望上看5.8億美金（約台幣185.83億元），後續走勢備受期待。萊恩葛斯林與桑德拉惠勒合作的《極限返航》，讓許多粉絲多刷支持。（圖／索尼提供）在台灣市場，《極限返航》同樣展現驚人後勁。上映第二週末以新台幣2,400萬元穩居票房第2名，較首週末逆勢成長+7%，顯示口碑發酵帶動觀影熱度持續升溫。目前全台累積票房已達6,580萬元，並持續上修最終票房。隨著社群討論持續延燒，不少影迷紛紛二刷、三刷甚至五刷支持，更帶動IMAX與各式特殊版本場次熱賣。其中高規格影廳（PLF）貢獻高達40%票房，包含IMAX、ScreenX、4D與Dolby Cinema，顯示沉浸式觀影體驗成為推動票房的重要關鍵，也成功掀起多刷觀影熱潮。《極限返航》中格雷斯和洛基的友誼令人感動。（圖／索尼提供）電影的影響力更延伸至出版市場，書商三采文化表示，電影上映後電影同名小說書衣版首刷3000本銷售一空外，已連續緊急再版3次。顯示《極限返航》成功帶動觀眾在觀影後延伸學習與閱讀的興趣，形成難得的跨產業效應。此外，片中角色「ROCKY（洛基）」在觀影後也成為觀眾討論焦點，看完電影後喜愛度爆表，社群熱度持續飆升。而《極限返航》至今仍舊在知名電影評論網站爛番茄維持95%新鮮度與96%觀眾爆米花指數，IMDb網站上則獲得8.5高分評價。台灣觀眾口碑同樣亮眼，在LINE電影平台維持9.1高分，被譽為「《星際效應》後最值得一看的科幻神作」。
《極限返航》票房超乎預期！全球衝破1.4億美金
萊恩葛斯林主演的年度科幻動作鉅片《極限返航》全球票房正式升空！北美首週末以超過 8,050 萬美金（約台幣 25.79 億元）強勢登頂，寫下今年最高開片紀錄，同時也是亞馬遜米高梅影業史上最佳開片成績。超強口碑讓電影大幅超過原本預測的票房，全球票房更累積突破 1.4 億美金（約台幣 45.14 億元），氣勢驚人。《極限返航》同時也成為疫情後第三部海外開片突破 5,000 萬美金（約台幣 16.02 億元）的非續集、非系列電影，前兩部作品分別為《奧本海默》及《F1電影》。不僅海外票房表現亮眼，《極限返航》在台灣上映後同樣開出紅盤，五天票房累積近 3,000 萬台幣。《極限返航》的票房成功，一部分得歸功於力推特殊版本的策略。導演菲爾洛德與克里斯多福米勒甚至親自加入宣傳，拍攝包括 IMAX、ScreenX、4DX 與杜比影廳的介紹影片；量身打造的拍攝技術，強調只有在這些特殊影廳才能獲得真正沉浸式的體驗。IMAX 執行長瑞奇·蓋爾方德表示：「《極限返航》是一部極為優秀的電影，宣傳策略上也大量運用 IMAX 作為全球上映平台。自早期紀錄片以來，IMAX 與太空題材一直有深厚連結，而本片對宇宙的壯麗呈現堪稱頂尖，絕對值得在 IMAX 觀賞。」值得一提的是，本片製作過程更獲得 NASA 參與支持，提供人類太空飛行、天文物理與天體生物學等專業諮詢，讓電影在科學細節上更具真實感。NASA 更將本片作為推廣太空探索的重要媒介，甚至安排「74 號遠征隊」太空站上的太空人，在軌道運行時觀賞電影，讓科幻電影真正「飛向太空」！
重返手機市場？ 亞馬遜AI與Alexa整合計劃曝光
美國電商巨頭亞馬遜（Amazon）在Fire Phone失敗逾十年後，再度挑戰手機市場。根據路透引述知情人士報導，亞馬遜裝置與服務部門正在進行內部代號為「Transformer」的新手機開發計畫。消息人士指出，這項計畫目前由亞馬遜內部負責突破性裝置開發的ZeroOne團隊操刀，帶隊者是曾任微軟高層、參與Zune與Xbox產品開發的J Allard。亞馬遜創辦人貝佐斯一直希望將科幻影集「星艦爭霸戰」（Star Trek）裡無所不在的語音驅動電腦助理帶入現實。消息人士表示，亞馬遜新手機整合AI功能，將讓新裝置不再需要傳統的應用程式商店（App Store）。這款手機能與家用語音助理Alexa同步，成為全天候連結亞馬遜客戶的媒介。透過生成式AI技術，使用者無需下載並註冊個別App，更便捷地在亞馬遜購物、觀看Prime Video或透過Grubhub等合作夥伴訂餐。不過報導也指出，亞馬遜目前仍在測試階段，不只研究傳統智慧手機，也評估更簡化的「極簡手機」設計，因此最終產品樣貌、售價與推出時程都尚未定案。
好萊塢金氏世界紀錄團隊來台操刀 《極限返航》無人機燈光大秀震撼登場
年度科幻動作鉅片《極限返航》正式在台上映，為迎接這場震撼宇宙的拯救世界任務，索尼影業特別於昨（17日）晚上八點半在台北大稻埕碼頭舉辦「洛基全球燈光秀巡演」，以國外空運來台的500架無人機打造長達15分鐘的震撼燈光表演，結合音樂與立體編隊圖像，在台北夜空中呈現電影中的太空旅程，宣告「聖母號」太空船正式啟航。本次活動由好萊塢團隊親自來台執行，台灣更成為這場全球巡演的第一站。燈光秀將從台北出發，隨著故事軸線一路向西延伸至柏林與多倫多，三座城市接力上演無人機燈光表演，形成前所未見的全球串聯光影盛事。演出將以電影重要角色，同時也是男主角萊倫格雷斯的外星麻吉「洛基」為核心視覺主題，透過無人機在夜空中拼湊出太空船、星際旅程與角色形象，讓觀眾彷彿置身浩瀚宇宙。外星人洛基空降台北大稻埕碼頭。（圖／索尼提供）這場燈光秀也象徵《極限返航》故事中的星際旅程，電影描述國中科學老師萊倫格雷斯在距離地球數光年的太空船上醒來，肩負拯救太陽衰亡、拯救人類文明的重大任務。在孤獨宇宙中，他意外遇見來自外星文明的夥伴「洛基」，兩個來自不同星球的生命攜手合作，展開一場跨越文明的拯救世界行動。負責統籌本次無人機燈光秀的，是擅長利用天空說故事的國際知名團隊 Heads in the Sky（HITS）。該團隊專門打造大型無人機光影表演，曾在世界各地創造多場震撼夜空的空中藝術演出，上個月於洛杉磯宣傳《君主計畫：神祕組織與怪獸之謎》第二季時，創造出現象級的真實尺寸哥吉拉，三千台無人機打造出令人瞠目結舌的大戰場面，更因此獲得金氏世界紀錄規模最龐大的無人機秀。主持人黃豪平與外星人洛基互動。（圖／索尼提供）創辦人凱文普林斯（Kevin Prince）此次親自來到台灣指揮製作，他表示這是團隊首次執行跨越多個國家、同日接力的全球無人機巡迴演出，對他們來說也是一項創舉，透過科技與故事結合，將電影中的星際冒險帶入真實天空，讓不同城市的觀眾共享同一個全球時刻，最終洛基將降落在紐約首映會，為《極限返航》的全球上映揭開壯闊序幕。除了震撼的無人機燈光秀外，現場也特別設置外星人「洛基」互動裝置，讓民眾能夠近距離與電影中的人氣角色「對話」。裝置設計重現預告片中的經典橋段，洛基將即時模仿民眾的動作，不論揮手、跳舞或做出任何姿勢，洛基都會同步做出一模一樣的動作回應，彷彿跨越星球的互動交流就在眼前上演。充滿趣味的互動體驗也讓觀眾彷彿真的在台灣與洛基相遇，提前感受《極限返航》中最動人的跨星球友誼。《極限返航》現正熱映中。電影花絮：浩瀚宇宙篇YouTube連結：
好萊塢團隊來台操刀！《極限返航》無人機燈光秀震撼大稻埕
年度科幻動作鉅片《極限返航》正式在台上映，為迎接這場震撼宇宙的拯救世界任務，索尼影業特別於昨天（17日）晚上八點半在台北大稻埕碼頭舉辦「洛基全球燈光秀巡演」，以國外空運來台的500架無人機打造長達15分鐘的震撼燈光表演，結合音樂與立體編隊圖像，在台北夜空中呈現電影中的太空旅程，宣告「聖母號」太空船正式啟航。本次活動由好萊塢團隊親自來台執行，台灣更成為這場全球巡演的第一站。燈光秀將從台北出發，隨著故事軸線一路向西延伸至柏林與多倫多，三座城市接力上演無人機燈光表演，形成前所未見的全球串聯光影盛事。演出將以電影重要角色，同時也是男主角萊倫格雷斯的外星麻吉「洛基」為核心視覺主題，透過無人機在夜空中拼湊出太空船、星際旅程與角色形象，讓觀眾彷彿置身浩瀚宇宙。這場燈光秀也象徵《極限返航》故事中的星際旅程。好萊塢無人機團隊 Heads in the Sky（HITS）創辦人凱文普林斯（Kevin Price）。（圖／索尼影業）負責統籌本次無人機燈光秀的，是擅長利用天空說故事的國際知名團隊 Heads in the Sky（HITS）。該團隊專門打造大型無人機光影表演，繼哥吉拉之後又ㄧ創新力作，創辦人凱文普林斯（Kevin Prince）此次親自來到台灣指揮製作，他表示這是團隊首次執行跨越多個國家、同日接力的全球無人機巡迴演出，對他們來說也是一項創舉，透過科技與故事結合，將電影中的星際冒險帶入真實天空，讓不同城市的觀眾共享同一個全球時刻，最終洛基將降落在紐約首映會，為《極限返航》的全球上映揭開壯闊序幕。除了震撼的無人機燈光秀外，現場也特別設置外星人「洛基」互動裝置，讓民眾能夠近距離與電影中的人氣角色「對話」。裝置設計重現預告片中的經典橋段，洛基將即時模仿民眾的動作，不論揮手、跳舞或做出任何姿勢，洛基都會同步做出一模一樣的動作回應，彷彿跨越星球的互動交流就在眼前上演。充滿趣味的互動體驗也讓觀眾彷彿真的在台灣與洛基相遇，提前感受《極限返航》中最動人的跨星球友誼。
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
《極限返航》獲評「必看太空史詩」 西門元宵嗨搶限量太空艙小燈籠
由性感男星萊恩葛斯林主演的《極限返航》，即將於3月18日（三）搶先美國全版本在台上映，索尼影業特別選在元宵節當天於西門町盛大舉辦「太空艙啟航點燈儀式」，以結合科技燈光秀與快閃太空人宇宙漫步舞蹈的震撼演出，為這場承載人類最後希望的宇宙救援任務揭開序幕，吸引大批民眾到場共襄盛舉。《極限返航》，即將於3月18日（三）在台上映。（圖／索尼影業提供）在主持人黃豪平的熱情帶動下，全場觀眾一同倒數，四位太空人站上啟動儀式台前，隨著巨型太空艙裝置瞬間點亮，燈光全面綻放，象徵電影中孤注一擲的「聖母計畫」正式啟航。炫麗燈光劃破夜空，搭配充滿未來感的舞蹈演出，讓現場宛如置身星際宇宙，氣氛沸騰不已。《極限返航》的快閃太空人宇宙漫步舞蹈。（圖／索尼影業提供）活動當晚索尼影業更特別打造「限量太空艙小燈籠」，將傳統燈節元素結合科幻宇宙意象，民眾只要於現場拍下自己「登入太空艙」畫面，並且分享於社群即可獲得限量太空艙小燈籠，為熱鬧的慶典活動畫下完美的句點。即日起至3月10日（二），於喜樂時代影城今日店粉絲頁分享登入太空艙畫面，更有機會抽中特映會電影票，一人中獎兩人同行，搶先見證最震撼的宇宙救援任務！活動現場民眾獲得限量太空艙小燈籠。（圖／索尼影業提供）《極限返航》於日前在北美展開小規模試映，首波評價已於社群引爆討論，影評及外媒大讚「必看太空史詩」，萊恩葛斯林更被稱讚為最「閃耀之星」。影評人Eric Marchen在X上寫道《極限返航》是「2026年第一部偉大的商業鉅片」。他提到：「菲爾洛德與克里斯多福米勒的這部必看太空史詩強勢升空，成為2026年首部偉大鉅片。」同時提到片中不少宛如來自外太空的攝影畫面直指星辰，而萊恩的精彩演出則穩穩錨定全片，「這部電影真的超讚！」《Globe and Mail》影評記者Barry Hertz則提到，萊恩展現了「銀河等級的魅力」。直言：「這就像是沒有那麼多『繁複元素』的《星際效應》！」影評人David Gonzalez更強推IMAX版本：「《極限返航》是無與倫比的科幻巔峰之作，徹底引爆感官震撼，完美詮釋什麼叫做為 IMAX 而生的終極大銀幕體驗。」外媒也一致認同本片將在下一屆奧斯卡成為奪獎大熱門，內涵與娛樂兼具的劇情勢必又將燃起宇宙探索的熱潮。《極限返航》描述國中科學老師萊倫格雷斯，在一艘距離地球好幾光年的太空船上醒來，卻對自己的身分和來到這裡的原因一無所知。隨著記憶逐漸恢復，他開始揭開任務的真相，解開一種神祕物質導致太陽衰亡的謎團。在無邊無際的宇宙孤獨中，他意外與另一個外星生命建立聯繫，這段意想不到的友誼成為他完成任務的關鍵。《極限返航》即將於3月18日（三）搶先全美大銀幕獻映。正式預告YouTube連結：
奧斯卡焦點強勢登場！《再見未來男孩》《這不只是個間諜故事》領銜中山73三月片單
「中山73影視藝文空間」三月片單全面升溫，不僅策劃兩大主題單元「尋找人生旅伴」與「靜默的真相—石川慶電影展」，更同步推出多部國際話題新作，其中入圍奧斯卡最佳動畫片的《再見未來男孩》，以及橫掃金球獎、入圍奧斯卡四項大獎的《這不只是個間諜故事》，成為本月最受矚目的焦點作品。「首輪藝術電影」帶來三部風格迥異的作品，均為不可錯過的超強好片：《再見未來男孩》以動畫結合科幻元素，描繪女孩與神祕男孩的冒險旅程，在奇幻敘事中回望環境議題與人類未來，情感濃度直逼《再見機器人》。作品入圍本屆奧斯卡最佳動畫片，被譽為近年最動人的動畫之一。而改編暢銷小說的《門對門移動書店》以閱讀串連人心，在德國創下突破2億台幣票房佳績，展現文字與電影交會的療癒力量。另外，由巴西導演小克雷伯．曼東沙執導，《這不只是個間諜故事》講述一名科技人員因觸怒權勢遭追殺，逃回故鄉卻陷入更荒誕的現實漩渦。在嘉年華狂歡背景下，社會秩序與政治權力逐漸崩解。影片甫奪金球獎最佳外語片與最佳男主角，並入圍奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳國際電影與最佳選角等四項大獎，被視為本屆奪獎熱門。《這不只是個間諜故事》剛勇奪金球獎最佳外語片及最佳男主角。（圖／海鵬提供）「中山73」三月份兩大焦點單元首推「尋找人生旅伴」主題，以同行與守望為核心，選映四部關於陪伴與逆境成長的作品。《鹽路上有你》描寫一對夫妻踏上630英里徒步之旅，在風雨中相互扶持；《承諾大海的老師》刻畫戰時偏鄉教師為孩子守護希望的故事；由馬克．華伯格主演的《極限長征》呈現越野運動員與流浪犬跨越國界的動人情誼；韓國電影《全力奔跑》則透過馬拉松競賽探索自我超越。四部佳片不僅是視覺的旅程，更是心靈的共鳴，引導觀眾思考誰才是自己生命中不可或缺的旅伴。另一焦點主題「靜默的真相—石川慶電影展」，則選映日本導演石川慶三部改編自文學作品的電影，展現其細膩深沉的敘事風格：《群山淡景》改編自諾貝爾文學獎得主 石黑一雄 的同名處女作，藉由一名寡居女性，回眸戰後長崎重建的前塵往事。《那個男人》改編自 平野啟一郎 的同名小說，描述一名律師發現一名死去男子生前冒用他人姓名與人生的奇情故事。《蜜蜂與遠雷》更改編自 恩田陸 獲得「直木賞」、「本屋大賞」雙料冠軍的小說，藉由四位鋼琴大賽的音樂家，一探天才和凡人在追逐藝術過程中的孤獨與壯烈。三部作品共同展現文學與影像交會的深度與力量。《那個男人》則改編自平野啟一郎的同名小說，描述一名律師發現一名死去男子生前冒用他人姓名與人生。（圖／海鵬提供）近年來修復版電影在台灣影市蔚為風潮，但背後的版權談判、選片考量與行銷壓力卻鮮為人知。台中市影視發展基金會特別邀請曾發行日本動畫大師金敏系列經典、奧斯卡最佳動畫片《喵的奇幻漂流》以及金馬獎最佳新演員《左撇子女孩》等優秀作品的總監王鴻碩於3月7日（六）16:00蒞臨演講，分享片商第一線操盤手如何從浩瀚影史中，挑選具有市場潛力的經典，並在數位時代如何經營藝術電影品牌，從影像美學到產業實務，讓觀眾理解一部經典電影如何走進戲院。三月份「WOW！動畫」單元，除放映《東京教父：4K數位修復版》，亦選映適合闔家欣賞的改編自安徒生經典童話《冰雪壞皇后》，兩部動畫片皆開放免費索票入場。《冰雪壞皇后》改編自安徒生經典童話。（圖／海鵬提供）
全新紀錄片《Taiwan Comic Universe》 揭秘漫畫家邁向國際的挑戰與初心
台灣漫畫近年在國際舞台異軍突起，不僅在國內通路銷售亮眼，更憑藉獨特的敘事風格橫掃海外市場，根據博客來與誠品等通路觀察，台漫近年在BL、性別議題、台灣歷史及民俗神話等題材上表現卓越。TaiwanPlus全新紀錄片節目《Taiwan Comic Universe》正式上線，透過2集、各27分鐘的深度影像，貼身記錄謝東霖、丁柏晏、Yashin、每日青菜、Julai等創作者的生活與工作現場，展現台漫如何在全球日、美、韓強敵環伺下，開創出屬於自己的「多重宇宙」。漫畫家每日青菜來到印刷廠，在作品付印前檢查打樣品質。（圖／TaiwanPlus提供）台灣自2012年起以國家館形式參與法國安古蘭國際漫畫節，成為台漫走向世界的重要推手。本節目獨家記錄2025年在文策院協助下，多位漫畫家遠赴安古蘭駐村與參展的珍貴畫面。其中，創作者 Julai 以《初戀》為題，將首次踏入漫畫聖地的悸動轉化為靈感，找回創作初衷；而作品已多次影視化的 謝東霖 則提出犀利的市場洞察，他指出國際讀者首重「畫風」而非單純的「文化特色」，創作者若僅依賴本土元素而忽略視覺吸引力，難以在國際市場突圍。除了海外拓展，鏡頭亦轉回台灣本地的創作實況。節目深入台北國際書展、同人展及巴哈姆特 ACG 創作大賽，見證新秀與老手如何在競爭中磨練功力。節目更真實呈現漫畫家面對「截稿大魔王」的焦慮。擅長科幻夢境的丁柏晏分享，進入分鏡階段時需維持極度專注，環境必須絕對安靜；謝東霖則透露自己習慣在連載前累積至少6話庫存，以應對高壓的出版節奏。從與編輯的內容攻防，到作品上傳公開平台那一刻的忑忐，節目捕捉了漫畫家在螢幕後最平凡也最動人的瞬間。