管弦樂團
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美聲天王攜手台北愛樂 喬許葛洛班明年2月來台開唱
「美聲天王」Josh Groban（喬許葛洛班），將於2026年2月來台開唱，舉辦《Josh Groban: GEMS World Tour - Taipei》，台北場將特別邀請台北愛樂管弦樂團同台演出，以現場管弦樂磅礡的能量重現其橫跨20年的代表作品，為樂迷帶來更加立體、深刻的音樂旅程，勢必成為開春最受期待的文化盛事。喬許葛洛班以其渾厚、感性卻具穿透力的嗓音聞名，作品橫跨古典跨界、抒情、流行與音樂劇，〈You Raise Me Up〉、〈To Where You Are〉、〈Evermore〉等代表作在不同編制中都展現出全然不同的生命力。近年他更持續與世界頂尖管弦樂團合作。2024年他受邀於紐約愛樂年度開季音樂會獻唱，展現在管弦樂編制中依然游刃有餘的舞台魅力。此次與台北愛樂的合作，將以更立體、更壯麗的聲響重現其經典曲目，帶來媲美百老匯與凱薩宮、超越錄音室版本的現場震撼。喬許葛洛班台北演唱會特別邀請台北愛樂管弦樂團同台演出。（ TIMELESS ASIA提供）從細膩的低語到全場共鳴的高昂旋律，《Josh Groban: GEMS World Tour - Taipei》將以完整、壯麗的音樂編制呈現 Josh Groban 的傳世金曲，這場演出不僅是喬許葛洛班世界巡演的重要里程碑，也是台灣樂迷難得一見、能近距離感受國際級美聲與頂尖樂團共同演出的珍貴時刻。
不敗天團Westlife西城男孩回來了 明年2月獻上「一夜限定」交響樂編制
英國21世紀最暢銷男團、不敗經典天團Westlife（西城男孩）迎來成軍25周年，他們將帶著全新編制強勢回歸台灣，於明年2月5日在高雄流行音樂中心舉辦《WESTLIFE : A GALA EVENING IN KAOHSIUNG》一夜限定特別企劃。本次演出由Nicky Byrne、Kian Egan、Shane Filan三人領軍登場，並首度與台北愛樂Taipei Philharmoniker攜手，透過華麗編制與現場交響樂的完美融合，為歷年金曲注入全新生命，帶來前所未有的視聽饗宴。西城男孩開心表示，能將他們在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳的特別演出帶到高雄，對他們意義非凡，迫不及待與管弦樂團共同演出，將會是個夢幻的時刻。西城男孩自出道以來創下無數傳奇成就，包括僅次於貓王和披頭四的14首英國金榜冠軍單曲、全球累計銷量突破 5,500 萬張、數位串流突破30億次，並刷新4項金氏世界紀錄。至今，他們依然持續在樂壇打造愛爾蘭奇蹟，經典魅力歷久不衰。2023年他們才以《The Wild Dreams Tour》成功征服北、高，再度證明其國際巨星地位。《WESTLIFE : A GALA EVENING IN KAOHSIUNG》門票12月9日早上11點 拓元售票系統全面開賣。
柏林愛樂第六度訪台 佩特連科領軍詮釋現代與浪漫經典
全球頂尖的柏林愛樂管弦樂團，第六度訪台並由首席指揮Kirill Petrenko（基里爾佩特連科）首度領軍，於今（11日）在台北國家音樂廳揭開序幕。首場音樂會聚焦二十世紀現代音樂，帶來楊納傑克《蘭吉亞舞曲》、巴爾托克《奇異滿洲人》組曲，以及史特拉汶斯基《彼得羅西卡》，展現強烈的張力與多重面貌。12、13日的兩場音樂則回歸德奧浪漫主義核心，將演出舒曼《曼弗雷德》序曲、華格納《齊格飛牧歌》，並以布拉姆斯C小調《第一號交響曲》壓軸，重現柏林愛樂最具傳統象徵的音樂血脈。13日壓軸之夜，將透過「柏林愛樂數位音樂廳」全球同步直播，並於兩廳院藝文廣場舉行盛大戶外轉播。這不僅是柏林愛樂在台的第五次全球直播、第六次戶外轉播，更延續了2005年首訪台灣時，逾3萬樂迷齊聚的感動，催生了今日「數位音樂廳」的創立。此次特別邀請三度執導維也納新年音樂會的傳奇導播邁克爾拜爾團隊親自操刀直播製作。此外，以嚴謹聞名的佩特連科，為啟發台灣音樂學子，樂團特別開放兩場珍貴的開放彩排，讓來自大專院校及高中音樂班的學子，能近距離感受大師與頂尖樂團的排練細節，為其專業學習生涯注入強心針。北市文化局局長蔡詩萍（左1）與柏林愛樂董事會代表華特屈斯納等人一同出席記者會。（圖／牛耳藝術提供）
陳奕迅赴英合作60人管弦樂團 感動落淚嘆「一生一次體驗」
香港歌神陳奕迅（Eason）近日親赴英國倫敦，進駐具有140年歷史的AIR Studios內Lyndhurst Hall錄音室，與60位頂級樂手組成的The Heritage Orchestra管弦樂團合作，為經典金曲〈K歌之王〉重新灌注生命，打造〈K歌之王AIR〉管弦樂版本。這次跨越20年的音樂對話，讓他在錄音現場感動落淚，形容這是「一生一次的珍貴體驗」。這次重製源自廣告邀約，但陳奕迅堅持「我就覺得既然要做，就要廣東話、普通話兩個版本一起，不能分開這對雙胞胎」，於是將原計畫擴大，遠赴倫敦完成。他解釋，這次合作讓自己重新找回當年首次演繹此歌時，那種「真心不被欣賞」的歌詞諷刺與純粹感動，直言「單是聽他們拉奏幾個音符就已經全身打冷顫」。陳奕迅與The Heritage Orchestra管弦樂團合作，為經典金曲〈K歌之王〉重新灌注生命。（圖／環球音樂提供）〈K歌之王〉由林夕填詞、陳輝陽作曲，監製陳輝陽更以 「老靈換新顏」 為概念，邀請曾參與《007》電影配樂的頂尖樂手演繹九段獨奏，讚賞Eason25年後聲音更立體、深沉。Eason更笑言這次自掏腰包拍攝錄影過程，只為將這份感動永存成MV與歌迷分享，認為「換來的感動，真的超出預期，非常值得。」
佐藤惠10年戀情修成正果！堂本光一採「二宮和也模式」保護粉絲及未婚妻
小傑尼斯組合KinKi Kids的「永遠的王子」堂本光一（46歲），與相戀逾10年的女演員佐藤惠（40歲）即將步入婚姻。佐藤於9月底退出演藝圈、刪除社群帳號，被視為正在替結婚做準備。光一則在結束長年主導的音樂劇《Endless SHOCK》，並將團名改為「DOMOTO」後，迎來人生轉折，據傳他將以「二宮和也」的低調結婚模式，來保護粉絲與未婚妻。據《女性セブン》報導，偶像不能結婚的時代早已過去，現今的粉絲普遍能接受偶像的戀愛與婚姻。然而，當主角是「永遠的王子」堂本光一時，情況似乎仍有些不同。身為小傑尼斯組合KinKi Kids的成員之一，堂本光一始終以「為粉絲而堅持」的態度，貫徹了屬於自己的一套結婚準則。「雖然環境變了許多，但能夠再次開演唱會、並看到大家來到現場，我真的很高興。」10月11日，在橫濱體育館（Yokohama Arena），堂本光一滿懷感慨地向觀眾致詞。這天是他睽違4年的個人巡迴演唱會《RAISE》的神奈川首演日。1位音樂相關人士形容，「這是1場彷彿總結光一先生偶像人生的華麗舞台。尤其是他站在於觀眾席上方的『浮橋』上表演時，全場氣氛嗨到了最高點。」當晚，他帶領現場樂團與管弦樂團，傾情演唱了28首歌曲，吸引了1萬5千名觀眾的熱烈目光。然而，就在演唱會之前，1個消息在粉絲之間悄然引發騷動，2023年被爆出與他交往的女演員佐藤惠，於9月30日退出所屬經紀公司，隨後更刪除了自己的Instagram帳號。佐藤惠在中學時期踏入演藝圈，2001年以《3年B組金八先生》（TBS電視台）學生角色出道，2007年又在晨間劇《ちりとてちん》（Life's Like a Comedy）中飾演女主角的同名好友，憑自然真摯的演技受到讚譽。之後她活躍於多部影劇作品中，近年也曾在《海中沉睡的鑽石》（TBS）中飾演齋藤工的妻子，話題不斷。2024年夏季檔的《最後的鑑定人》（Fuji TV）更展現了她沉穩的演技。她同時是演藝圈著名的「咖啡達人」，甚至曾以咖啡師的身分在咖啡廳工作。如今她離開經紀公司後，未宣布任何新計畫，但據演藝圈人士透露，她其實已做出重大決定，「雖然她沒有明確說出，但我們聽說她將不再從事任何演藝相關活動，等於是正式引退。」堂本光一與佐藤惠的戀情最早在2023年2月被報導。消息指出，2人交往已超過10年。他們相識於音樂劇《Endless SHOCK》，當時佐藤惠擔任女主角。1位熟悉劇組的演藝人士透露，「剛進劇組時，佐藤惠對現場氣氛還不熟悉，是光一先生以主演兼團長的身分，主動關心與照顧她。據說有1次排練時，光一先生在舞台上打瞌睡，佐藤惠竟大聲喊『起來！』這讓全場笑翻。光一先生也因此親切地稱她為『幕後番長』。」交往消息曝光後，2人幾乎徹底避開公眾視線。知情人士表示，「和頂級偶像交往絕非易事。光一先生非常重視粉絲，幾乎不可能在外約會。為了保護這段感情，佐藤惠一直在忍耐。」有一段時間，佐藤甚至因「不想再延後婚期」的想法，曾與光一短暫疏遠，但最終2人的感情依舊堅定，「她用10年的堅持守候，直到光一迎來人生與事業的重要轉折，終於下定決心要娶她。」事實上，光一在2023年11月結束了長年作為人生代表作的《Endless SHOCK》。同年，他的搭檔堂本剛（46歲）閃電結婚。今年7月，他們將團體名稱由「KinKi Kids」改為「DOMOTO」，象徵新階段。消息人士指出：「光一先生早在2023年就有結婚意願，只是遲遲未決定時機。他堅持不讓粉絲想像有佐藤惠的存在，因此在籌劃時特別謹慎。他似乎以日本男子偶像團體『嵐』成員二宮和也（42歲）的做法作為參考。」二宮於2019年結婚，對象是1位前主播。由於女方在婚前已退出事務所、成為「一般女性」，因此公告中僅以「與一般女性結婚」方式發表，避免媒體追蹤，也減少對粉絲的刺激，「這樣的作法能讓媒體在報導時有所顧忌，同時避免粉絲情緒波動。對重視粉絲感受、希望徹底實踐偶像之道的光一來說，這種『二宮模式』正是理想的選擇。」近年來，「藝人配偶在婚前成為一般人」的情形屢見不鮮。例如花式滑冰選手羽生結弦（30歲）的妻子，婚前也是活躍的職業小提琴家，卻在結婚前退社、刪除所有社群帳號，成為「一般人」，婚訊公布時也未公開身分。1位體育報紙記者指出，這樣的做法背後，是對粉絲與伴侶的體貼，「一方面避免粉絲受到衝擊，也能防止對女性及其家人的惡意中傷。但同時，女性也必須承擔放棄多年事業的風險。對男性來說，這意味著必須背負她的人生，否則她的犧牲將毫無意義。」據悉，佐藤惠正是基於對光一的信任，選擇以退隱作為結婚的準備。記者透露，「光一先生同樣下定決心，承擔這位從藝人轉為一般女性的伴侶一生的幸福。據她身邊的人透露，若將來再重返職場，她想以咖啡師的身分生活，而非重返演藝圈。」
開學啦！萬華警重機護交通迎新生 加強交通疏導取締
北市中小學1日迎接開學日，萬華分局為維護學童上、下學安全，特別針對轄內各國小周邊道路重要路口計10處，規劃交通疏導勤務，派遣員警、導護志工協助交通疏導、路況查報並取締、驅離校園周邊違規停車，全力維護學校周邊道路交通秩序及學童通學安全。除加強交通疏導勤務維護安全外，分局長陳勇華親自率交通安全守護團，前往西門國小及老松國小，舉辦交通安全宣導活動，提醒學童遵守交通規則，守護上學路平安。活動中，警方特別出動大型重機到場，吸引全場目光，並以互動問答方式，加深學童交通安全觀念；老松國小更安排管弦樂團於校門口演奏，營造歡樂又活潑的氛圍，歡迎孩子迎接新學期。萬華分局表示，將持續結合學校與社區力量，加強宣導與校園周邊交通秩序維護，並呼籲家長與用路人共同遵守交通規則，打造學童安全上學環境。
金曲36／彭佳慧6分鐘鐵肺飆唱征服全場 〈舊夢〉掀網跪拜潮
第36屆金曲獎頒獎典禮今（28日）晚間在台北小巨蛋隆重登場，今年取消主持人制度，改由多位引言人串場。稍早頒發完最佳台語男歌手、女歌手與專輯獎後，由「鐵肺歌后」彭佳慧登台獻唱，演出經典組曲，再度以深厚唱功征服全場與螢幕前的觀眾。彭佳慧此次演唱曲目包括〈快樂的人請舉手〉、〈我在客廳做的夢〉、〈舊夢〉、〈大齡女子〉與〈走在紅毯那一天〉，6分鐘不間斷高音與情感投入，搭配舞台燈光設計與管弦樂團完美融合，現場氣氛瞬間升溫。網友在PTT三金版及直播聊天室紛紛留言，「太猛了」、「這女人吃了麥克風」、「表演看下來只服彭佳慧」。其中〈舊夢〉一曲引發最大迴響，有網友演出前就發誓「如果有唱到〈舊夢〉我給你跪」，結果成真後引發一連串爆笑留言：「三樓要跪了XDD」、「這段表演突然發現很多人跪在客廳」、「等了二十年的得獎作」。不少人更表示聽得落淚，「彭佳慧救了金曲獎」的評語更是刷滿社群平台。〈舊夢〉一曲最初收錄於1997年專輯《說真心話》，也是彭佳慧憑此專輯奪得第8屆金曲獎最佳新人獎的代表作。她於2016年再以《大齡女子》拿下第27屆金曲獎最佳國語女歌手，實力備受肯定。今年53歲的她，依然保持強大聲線與穿透力，再度用歌聲證明實力不減當年。彭佳慧表示，這次金曲演出準備過程十分緊湊，6月初才結束個人演唱會，又馬上投入金曲舞台準備，「兩件事幾乎同時進行，一度懷疑自己是否能負荷」，最終用實力給出完美答案，讓觀眾重新認識客語與華語歌曲之美。
2025 CTC CUP世界盃國際標準舞公開賽 今年暑假全球頂尖舞者齊聚臺北 共譜藝術與競技巔峰之夜
2025 CTC CUP 世界盃國際標準舞公開賽將於 7 月 5 日（六）在臺北小巨蛋隆重舉行。本賽事由WDC 世界舞蹈總會正式認證，由臺北市政府體育局、社團法人中華民國全民舞蹈運動協會主辦、教育部體育署指導，廣邀全球頂尖舞蹈選手齊聚臺北，打造年度最受矚目的國際舞蹈盛事。今年賽事特色包括亞洲首創雙樂團現場演奏、「小小傳奇計畫」臺灣舞蹈明日之星及擴大公益回饋活動，展現競技舞蹈與藝術融合的獨特魅力。（圖／CTC世界盃提供） 本屆賽事吸引來自世界各地的優秀舞者，預計 1130 位選手參賽，齊聚臺北小巨蛋，以精湛舞技角逐榮耀，展現國際標準舞的最高水平。賽事由臺北愛樂管弦樂團與 Music Line 爵士樂團雙樂團共同演奏，為晚會決賽帶來頂級音樂饗宴。此創舉由愛妮雅集團總裁陳威中發想，並自 2018 年起持續支持臺北愛樂管弦樂團參與 CTC CUP 世界盃國標舞賽事，使音樂與舞蹈完美融合，成功吸引國際關注，展現臺灣藝術軟實力。此外，為鼓勵臺灣小朋友學習國標舞，今年首次舉辦「小小傳奇計畫」，邀請 8 位 10 歲以下小選手於晚間進行表演賽，並由華航提供一張免費機票，鼓勵冠軍小選手實現舞蹈夢想。 現場為大家帶來演出的是臺北愛樂管弦樂團指揮家林天吉老師及鋼琴家陳倩芬老師的現場演奏，與臺灣職業摩登舞冠軍選手林長宏&李文萱，他們今年國標舞亞巡賽日本站及台北站均獲得亞洲職業組摩登舞冠軍及英國三大賽-UK、黑池、International 排名世界前 48 強。另一對舞者是臺灣業餘組拉丁舞冠軍王子綸&錡子媗，他們去年英國 UK 國標舞世界賽獲得 19 歲以下新星拉丁舞第三名、今年英國黑池世界大賽擠進 21 歲以下拉丁舞前 12 強。另外，參與「小小傳奇」來自臺灣各地的 8 位小朋友分別是:余威彥、張語芮、陳晟愷、劉哲睿、劉玥、洪侑儀、盧綉凝、蔡維祐，他們將於 7/5 於小巨蛋參加賽事。（圖／CTC世界盃提供） 本屆賽事邀請世界級國際評審與明星選手參與，陣容豪華，讓賽事競爭更具看點，包括：WDC世界舞蹈總會榮譽副會長 Steve Powell、BDFI 英國國際標準舞聯合會主席 Kenny Welsh、世界職業拉丁舞蟬聯十三年冠軍 Gaynor Fareweather、中國職業拉丁舞冠軍陸寧、中國職業摩登舞冠軍楊超。賽事同時吸引眾多世界級頂尖選手參賽，展現最高水準的國際舞蹈競技。今年五月英國黑池舞蹈節決賽選手都將來臺參與這場賽事：世界職業拉丁舞冠軍 Dorin Frecautanu & Marina(英國)、世界職業摩登舞冠軍 Stanislav Zelianin & Irina Cherepanova(新加坡)、世界業餘拉丁舞冠軍 Alexander Chernositov &Arina Grishanina(美國)、世界業餘摩登舞冠軍唐瑜杰&趙可妮(中國)，還有世界排名前六名明星選手參加。（圖／CTC世界盃提供） 本賽事亦肩負社會公益使命，提供臺北市各里里長15張兌換券，供民眾自由索取，同時，市民也可憑2張有效發票兌換一張入場券（兌換時間：17:00-21:00），或向主辦單位社團法人中華民國全民舞蹈運動協會洽詢(02-2501-2936、02-8712-6593)，讓更多人共享世界級舞蹈盛宴。本賽事不僅是國際舞蹈競技的高峰，更是藝術、運動與公益交織的全球盛典，期待共同見證這場世界級舞蹈盛宴！
蘇打綠為了高雄破例 暌違11年宣布好消息
蘇打綠《二十年一刻》巡迴演唱會進入了倒數階段，日前抵達冬專城市柏林，於當地頗具盛名的 Tempodrom（藤普杜音樂廳）舉辦唯一一場擁有交響樂同台演出的限定演唱會。蘇打綠邀請合作十年的指揮Bernd Ruf以及德國交響樂團GermansPop Orchestra共同上台表演，指揮Bernd大秀中文告白：「我很喜歡蘇打綠的音樂。」也以中文說出網路迷因句「高雄升起你」，馨儀連忙替指揮翻譯，其實指揮說的是「很高興認識你」。蘇打綠也笑稱，去年於柏林重聚時因為指揮的招呼語「高雄升起你」，開啟了想在高雄演出的念頭，也順勢於柏林現場正式宣布，將在8月9日、10日在高雄巨蛋登場。小巨蛋演出後，蘇打綠曾表示《二十年一刻》演唱會本應於21週年1年之內完成，如果要破例也只有高雄可以辦到，上次登上高雄巨蛋，已是2014年《空氣中的視聽與幻覺》十週年巡演，此次二十週年巡演最終站，剛好也是巡迴的第20站，讓團員笑說：「命運也真會算數啊！」二十週年回到自己的地盤，蘇打綠也決定在最終站推出三面台的雙舞台特別版，解構四面台魔方設計，利用高雄巨蛋場地優勢，於雙舞台中設置長達二十公尺的四季長廊深入觀眾席，「一加一」的雙舞台配置讓音樂彩繪高雄巨蛋，橫向與縱向舞台以及燈光設計，雙面巨型螢幕交互呼應，視覺層次豐富讓音樂隨四季流轉，打造前所未有的沉浸式體驗。柏林站則特別捨去螢幕視覺效果，回歸最純粹的音樂能量，讓聲音與燈光在空氣中交融共舞。冬樂章開場曲〈Everyone〉隨著純白輕紗自空中緩緩降下，管弦樂團同步現身，夢幻重現《冬 未了》專輯氣韻，蘇打綠的現場與管弦樂交織出如寒冬中溫柔懷抱聽覺體驗，讓全場觀眾無不屏息聆聽、驚呼連連，整個冬季樂章在磅礴氛圍中極致綻放，毫無保留。高雄巨蛋演唱會門票5月20日下午1點開賣。蘇打綠宣布20周年巡演最終場將在高雄登場。（圖／緒風提供）
FENDI 100周年大事記！家族五千金攜手時尚皇帝 Karl Lagerfeld、開創新時代…原來經典Baguette、Peekaboo包是她設計的
看著成立百週年的 FENDI歷史，彷彿走進一個傳統與現代的漩渦，一個充滿奇妙邂逅、活力能量與天賜才華的世界。從女掌門人到堅強、鼓舞人心的女性以及傑出設計師，FENDI 是一個由代代相傳的深厚聯繫與核心價值所構成的天選家族旅程～FENDI 的故事是大膽創新，尊重過去的同時又展望未來從品牌創辦人 Adele Casagrande Fendi，到從羅馬出發征服世界的 Fendi 傳奇五姐妹，再到遠見無量的德國時尚皇帝 Karl Lagerfeld 加入品牌。一開始的幾場時裝秀，與電影明星之間的合作情緣，以及Silvia Venturini Fendi 所設計出的 Baguette 和 Peekaboo 包款 ，是時尚圈裡是極致的經典之作。LVMH 集團的到來、在中國長城的時尚大秀，以及在羅馬 Palazzo della Civiltà Italiana 的宏偉總部。更邀請藝術家進行腦力激盪，音樂巨星與品牌互動，與數位世界攜手合作。 FENDI 家族五千金的傳承與創新Adele 與 Edoardo Fendi 於 1925 年在羅馬成立 FENDI，從一個小型皮草和皮革手工作坊發展成為全球性奢華品牌，2000 年在由 LVMH 集團收購之後進入嶄新時代。FENDI 在品牌傳承方面深切根植於品牌創辦人對使用高級材質與精湛工藝的堅持，而 Adele 的前衛眼光則持續推動品牌向前邁進。1940 年代與 1950 年代，Adele 和 Edoardo 的五千金 - Paola、Anna、Franca、Carla 及 Alda 加入了家族事業，每個人都貢獻獨特才能推動品牌的擴展與創新。（圖／品牌提供）Karl Lagerfeld 加入FENDI 開創新時代1965 年，FENDI 與 Karl Lagerfeld 合作迎來了品牌發展歷程裡的重要時刻，開啟了時尚史上時間最長的創意合作關係。在 Karl Lagerfeld 的帶領下，不斷突破界限，創造出一句永恆名言：「Nothing is impossible 沒有什麼是不可能的」，FENDI 的信條徹底展現在在這句簡單卻充滿企圖心的家族座右銘中！（圖／品牌提供）這段長達 54 年的合作關係改變了 FENDI，Karl所設計出的原創 FF LOGO 圖案，代表著 「Fun Furs」。將其業務範圍擴大到時裝、眼鏡、腕錶以及最終的 FENDI 高級訂製服，從一個傳統的皮草品牌，發展成為一個現代創新的全球奢華品牌。（圖／品牌提供）FENDI 最具代表性的時裝秀歷史上最具代表性的時裝秀，FENDI透過這些讓人難以忘懷的活動傳達出品牌大膽的時尚宣言。1996 年，FENDI 於日本東京在管弦樂團和知名男高音 José Carreras 的演出襯托下舉行了一場盛大的時裝秀。時尚聚光燈也照亮了香港、布宜諾斯艾利斯和莫斯科等城市，歷史悠久的莫斯科大劇院首次打開大門舉辦時裝秀。（圖／品牌提供）2007 年，FENDI 成為第一個在中國長城舉辦時裝秀的時尚品牌，延續了品牌大膽創新的傳統。FENDI 還在巴黎香榭麗舍劇院舉辦首場高訂大秀，為推出 FENDI 高級訂製服系列鋪路。（圖／品牌提供）2016 年，FENDI 在羅馬的特雷維噴泉舉辦「傳奇與童話」（Legends and Fairytales）高訂大秀，紀念品牌成立九十週年。（圖／品牌提供）2019 年，FENDI 為紀念 Lagerfeld 的傑出貢獻，在上海舉行了男女裝聯合大秀，隨後在故鄉的維納斯和羅馬神廟舉行高訂大秀，展示了 54 款造型，紀念 Lagerfeld 在 FENDI 任職的 54 個年頭。（圖／品牌提供）2022 年，FENDI 在紐約哈默斯坦宴會廳（Hammerstein Ballroom）特別舉辦一場向經典 Baguette 包款致敬的秀，慶祝這款包推出 25 週年，與 Marc Jacobs、Tiffany & Co.、Sarah Jessica Parker 及 Porter 獨家合作。正是女星 Parker 在《慾望都市》影集裡的那句名言：「It’s not a bag, it’s a Baguette」（這不是隨便的一個包，它是 Baguette），徹底改變了時尚規則，創造了一個神話！（圖／品牌提供）經典Baguette 包、Peekaboo 包相繼誕生Anna Fendi之女Silvia Venturini Fendi於 1992 年成為第三代的一員，在以經典配件重新定義品牌的過程中扮演著不可或缺的角色。1994 年Silvia Venturini被委以設計配件的重任，接下配飾和男裝藝術總監一職，她重新詮釋經典的Selleria 系列與創作出極具品牌代表性的 Baguette 和 Peekaboo 包款，立即在市場上造成轟動，之後又接手指導童裝與男裝系列的設計工作– FENDI 之前在 1990 年發表的1991春夏系列推出首個男裝廓形系列。Selleria Mamma Baguette bag（圖／品牌提供）Peekaboo bag（圖／品牌提供）Kim Jones 接手女裝總監，以及多元「Friends of FENDI」計畫與系列2020 年 9 月至 2024 年，Kim Jones 接任 FENDI 高級訂製服與女裝藝術總監，為 FENDI帶來嶄新品牌願景。而Fendi 家族第四代傳人、Silvia Venturini Fendi 之女 Delfina Delettrez Fendi 則是加入品牌擔任珠寶藝術總監，揉合精彩創意煥發全新經典作品。（圖／品牌提供）2021年FENDI 推出一系列極具多元色彩的「Friends of FENDI」計畫與系列，跨越時尚圈的「黨派界限」，包括與 Kim Kardashian、Marc Jacobs、Stefano Pilati、藤原浩及 Donatella Versace 合作推出限定系列。不過，這一切都是關於相遇 - 永不停止的能量碰撞。Friends of FENDI 系列：設計師 STEFANO PILATI 2023-24 冬季系列（圖／品牌提供）FENDI x FRGMT x POKÉMON 聯名系列 （圖／品牌提供）
法國男星當指揮從零集訓2個月 連真正音樂家都欽佩
法國導演艾曼紐寇克（Emmanuel Courcol）繼《抓狂演訓班》後，再推編導的勵志喜劇《響亮心重奏》（The Marching Band），找來班傑明拉斐恩（Benjamin Lavernhe）、皮埃爾洛廷（Pierre Lottin）兩位法國實力派男星演出，在法國觀影人次突破百萬。兩人都在電影中展現音樂天賦，班傑明拉斐恩苦練2個月指揮，獲得專業指揮家認證，大讚：「有些指揮家還不如你！」班傑明拉斐恩（右）拍《響亮心重奏》接受2個月的高強度指揮特訓。（圖／佳映提供）電影描述一對自小被送養到不同家庭的親兄弟，在迥然不同的命運安排下，如何藉著對音樂的熱忱以及血緣的羈絆，重新找回生命的主旋律。片中除了穿插古典樂、法國香頌、爵士、嘻哈等多種讓觀眾大飽耳福的音樂，片中還有不少人都是真正的音樂家。弟弟加入的地方礦工樂隊，直接找來法國北方擁有165年歷史的「拉萊恩礦工和諧樂隊」（Harmonie des mineurs de Lallaing）參演。樂隊成員不僅藉此登上大銀幕，更隨著劇組到各個電影節現場演奏，甚至在國際影壇盛事的坎城影展上都登場助陣。皮埃爾洛廷（右）是一名自學成才的音樂家，拍《響亮心重奏》苦練3個月長號。（圖／佳映提供）為了讓角色更具說服力，導演寇克希望主演都能親自上陣。其中飾演指揮家的班傑明拉斐恩，雖然私下就擁有超強音樂天賦，無論是吉他、鋼琴及打鼓，樣樣難不倒他。然而，從未接觸過指揮的他，拍攝前也費盡心力，在專業指揮家的指導下，進行2個月的高強度特訓，就為了在真正的管弦樂隊面前，演出一位對貝多芬、莫札特等古典樂瞭如指掌的指揮家。導演寇克形容，「指揮管弦樂團就像駕駛F1賽車，完全沒有犯錯的餘地。拍攝時，倘若他犯了一個錯，整個樂團就會崩潰。」最後沒拉斐恩的表現，甚至得到參演音樂家的認可，並對他說：「我們有一些指揮家還不如你呢！」 另外飾演弟弟的皮埃爾洛廷，則是一名自學成才的音樂家。雖然從未接受過正式音樂訓練，卻擁有極高的作曲及鋼琴演奏水平。片中一場兄弟即興四手聯彈，就證實了他的音樂天賦。這次在電影中，他也為了扮演樂隊長號手，在拍攝前3個月開始，展開每週9個小時的訓練，最終演出也讓導演寇克滿意道：「拍攝當下，他完全達到業餘長號樂手的水平！」導演還透露，與皮埃爾洛廷在《抓狂演訓班》的合作令他印象深刻，片中「吉米」這個角色，可說是為他量身打造。
慶祝締盟三周年 黃偉哲任內首度拜會京都市長
今年適逢台南市與日本京都市締盟滿3周年，紀念雙方締盟的文化交流活動「台南茶陶器暨京燒・清水燒」方於11月底在京都舉辦，今(9)日，黃偉哲市長特別利用赴日行銷台南農產品之際，專程前往京都市拜會今年甫上任的新任市長松井孝治，盼持續深化兩市情誼。黃偉哲市長致詞時表示，今年適逢台南400，感謝京都市支持台南大型活動，在2月台灣燈會由副議長平山賀一率團，7月台日交流高峰會時京都市議員團也特地來訪。台南與京都市都是世界歷史都市聯盟的成員，過去不論是古蹟維護、文化交流等方面，台南都從中獲益良多，也希望繼續推動學生教育、體育交流，以及雙方物產交流。（圖片／台南市政府 提供）京都市由松井孝治市長、西村義直議長，以及曾多次造訪台南的寺田一博議員（前議長）盛情接待。會中都表示很希望繼續深化與台南的交流，松井市長回憶今年6月台南女中管弦樂團赴日參與「2024年台日青少年交流音樂會in KYOTO」活動，表示對於精彩的演奏印象深刻，也讚賞3周年紀念展中台灣陶器的高品質，寺田議員也提到台南物產豐富，未來也可考慮推動物產的交流。台南跟京都是古老的城市，但卻分別擁有台積電、京瓷等等的高科技產業進駐，雙方市長都對未來交流充滿期待，也希望把友誼傳承給下一代年輕學子，黃市長也表示歡迎松井市長率團造訪台南。
唯有三得利！史上最高年份日本調和威士忌「響HIBIKI 40年」由首席調酒師－福與伸二來台揭幕
為迎接雋永傳世之作「響HIBIKI40年日本威士忌」，三得利全球烈酒公司隆重邀請到三得利第五代首席調酒師 (Chief Blender)－福與伸二（Shinji Fukuyo）蒞臨台灣上市發表會，共同揭開全球最高年份日本調和式威士忌面紗。三得利第五代首席調酒師－福與伸二 蒞臨台灣 揭開全球最高年份日本調和式威士忌面紗（圖／三得利提供）。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。猶如交響樂指揮家 首席調酒師「福與伸二」演繹「響」的和諧樂章威士忌的調配是一門非常縝密精細的職人技藝，每款沉睡在橡木桶中的珍稀原酒都是無可複製的獨特存在，就如同交響樂團中的各種樂器，需透過有如指揮家的首席調酒師，藉由他的敏銳的嗅味覺，繁複縝密的調酒藝術，讓同款威士忌達成一致性的風味，如同譜出平衡和諧的悠揚樂曲。為演繹首席調酒師福與伸二，精心調釀山崎、白州、知多高年份原酒，有如交響樂團指揮家，喚醒橡木桶中珍稀酒液。為此，三得利全球烈酒公司策劃一場別出心裁的揭幕儀式，邀請台北愛樂管弦樂團現場演奏，與福與伸二共同揭幕「響HIBIKI 40年日本威士忌」，以悠揚的樂音呈現非同凡「響」的華麗樂章。 「響 40年日本威士忌」原酒，是由三得利創始人鳥井信治郎監製下蒸餾而成，並由第二代三得利家族釀酒大師 (Master Blender) 佐治敬三接手，承襲至今，則是由第三代的家族釀酒大師鳥井信吾與第五代首席調酒師福與伸二合作，承繼自數十年來在調和工藝方面積累的專業知識和經驗，將日本職人技藝、創新精神淋漓盡致的展現。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。活動現場打造日本威士忌酒吧 提供山崎、白州、響單杯品飲（圖／三得利提供）。全球限量400瓶 高年份原酒調釀而成作為日本威士忌品牌先驅，全球限量400瓶的高年份酒款「響HIBIKI 40年日本威士忌」無疑將成為傳世佳釀；由三得利旗下享譽全球的日本威士忌蒸餾所—山崎、白州、知多，三間蒸餾所陳釀的高品質日本威士忌調釀勾兌而成，其所用來調和的原酒是極為珍稀的山崎、白州、知多原酒，而每一種原酒皆是歷經40多年的歲月所熟成。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。進一步剖析「響HIBIKI 40年日本威士忌」的風味內涵，福與伸二與團隊悉心挑選五款核心原酒：首先，使用「1978、1983年山崎美國白橡木」，散發出猶如擺設美麗古董的古老倉庫深沉而複雜的香氣，搭配山崎獨有的熱帶水果風味，讓歷經40年的歲月酒液更為柔和。其次則是「1981年白州輕泥煤」，呈現出焦糖蘋果的香甜、草本的輕香及柔和的煙燻味。值得一提的是，煙燻味在「響」的表現通常像是低語呢喃般輕盈，但在「響HIBIKI 40年日本威士忌」卻有著鮮明突出的體現。第三個核心原酒是來由「1979、1981年知多」勾兌而成，為「響HIBIKI 40年日本威士忌」貢獻出茉莉花、荔枝和甜美奶油味的標誌性花果香。最後，打破框架，添加兩款引人入勝的威士忌，分別是「1983年山崎水楢桶」帶來三得利標誌性的日式檀香氣息，值得細細品味；而「1980年山崎西班牙橡木桶」則是有著濃郁雪莉酒香氣，尾韻悠饒綿延。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。透過千挑萬選的高年份珍稀酒藏，極致展現調和威士忌的最高工藝，讓味蕾迸發出風味和香氣俱佳的交響樂，「響HIBIKI 40年日本威士忌」成為目前市場最華麗珍稀的高年份日本調和威士忌。響HIBIKI將四季概念結合和紙技藝 展現日本職人工藝精神（圖／三得利提供）。響HIBIKI將四季概念結合和紙技藝 展現日本職人工藝精神（圖／三得利提供）。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。日本工藝文化 闡述時間自然調和之美為了向日本職人精神與工藝致敬，「響HIBIKI 40年日本威士忌」整體設計與包裝完美體現日本文化對於美及細節的堅持。首先，從外包裝木盒，便極盡巧思地運用12種不同香氣、紋理的原木，從櫻桃木、日本榿木、樺木、水楢木、胡桃木、栗木、楓木等來呈現，象徵一年12個月的流轉。此外，三得利邀請到日本國寶級和紙藝術家 - 堀木エリ子（Eriko Horiki），以手工製作「響 40年日本威士忌」的和紙酒標，印上書法字體「響」，將日本威士忌追求和諧之美的世界觀深深凝聚在此方寸之間。※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。眾所皆知，「響」日本威士忌的瓶身擁有24個切面，象徵著一年24個節氣、一天24小時。而此次瓶身的設計則更加精緻，水晶瓶身擁有30個切割面，代表原酒在橡木桶中所經歷的鎏金歲月外，水晶瓶蓋、更採用日本傳統工藝技術 -蒔繪 (Maki-e)，漆出奢華金光、珍珠母鑲嵌金漆裝飾，描繪出日本四季的花草，代表酒液著穿越世代歲月、四季變化，向傳統致敬之時，更陳述著「響HIBIKI 40年日本威士忌」這個顛峰之作的底蘊與前瞻。最後細節則落在綁縛木盒的久美姬（Kumihimo）編織。這是一種由錯綜複雜的絲線編織而成的日本傳統工藝，它的製作相當複雜，最初是用來體現日本武士不屈不撓的精神，而今它已成為日本服裝和儀式不可或缺的一部分，透過久美姬的呈現，讓「響HIBIKI 40年日本威士忌」不僅是最獨一無二的收藏品，也是與日本豐富文化最好的聯繫。史上最高年份日本調和威士忌「響HIBIKI 40年」（圖／三得利提供）。三得利世代家族釀酒大師相傳鉅作「響HIBIKI 40年日本威士忌」，台灣建議售價：1,150,000元。（圖／三得利提供。）「響HIBIKI40年日本威士忌」認購權活動◎ 活動時間：即日起 - 2024/12/1◎參加方式：加入【Beam Suntory 威士忌愛好會】LINE@官方帳號，於各大通路購買指定威士忌酒款，參加「響HIBIKI 40年日本威士忌 認購權活動」，集滿會員點數15點，最高享有乙次抽獎名額。得獎者有權利以官方建議售價：新臺幣115萬元 (含稅) 購買「Hibiki 40 年」乙瓶，獲得收藏雋永傳世之作的機會。詳細參加資訊：https://maac.io/30frR月月有抽獎！你想懂酒嗎？你想品酒嗎？LINE社群搜尋：「買醉-My Drinks」。加入我們，隨時獲取最新酒類資訊，了解烈酒投資，還可參加品酒會，接收最深入的品酒心得與報導。（飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒！）※禁止酒駕，未滿18歲請勿飲酒。
江蕙復出演唱16分鐘 感動哽咽：想待在台上久一點
113年國慶晚會今 （5日）在台北大巨蛋盛大登場，這也是 「二姐」 江蕙封麥後首次復出開唱。她在晚間6點56分登場，獻唱〈甲你攬牢牢〉、〈家後〉、〈甜蜜蜜〉等三首膾炙人口的經典名曲，在熟悉的旋律中，為國慶晚會唱響振奮人心的感動一幕。江蕙稍早登台身穿黑色鏤空亮片網紗褲裝登場，亮片圖騰選用牡丹花，意在國慶日表達祝福之意。先前江蕙透露2015年罹癌康復，經過治療現在已恢復健康的她，今氣色紅潤，與管弦樂團完美配合，一連飆唱〈甲你攬牢牢〉、〈家後〉2首歌後，江蕙與台下觀眾致謝，「大家晚安，大家好！真的很開心今天能夠來參加國慶晚會，剛才在後台有人問我緊張嗎？你們覺得我緊張嗎？怎麼可能不緊張。」江蕙講到激動處忍不住哽咽，她透露演唱〈甲你攬牢牢〉時，差點忍不住落淚。聽到台下觀眾熱情歡呼，她特地把耳機拿下來和粉絲互動，感性表示：「今天真的非常開心，原本很多話想跟大家講，突然看到這麼多熱情掌聲，我很感動也很感謝，真的很想待在台上久一點。」睽違9年再登台，江蕙坦言緊張到腦袋空白，她除了演唱自己的夯曲，更準備了鄧麗君《甜蜜蜜》，「我的歌都是抒情溫暖的歌，我特別拜託製作單位給我多唱一首，現在這首想跟大家合唱，是比較快樂甜蜜的，符合今天的氛圍！」演唱會到一半，江蕙化身糾察隊，喊話台下粉絲，「到底有沒有唱？不夠大聲」。更點名坐在台下的台北市長蔣萬安，「蔣市長，你的歌聲不錯！」曲畢江蕙從身降梯緩緩退場，復出演出共計16分鐘。江蕙從昨晚彩排到今凌晨，彩排結束回家後，對於演出要求完美的她，再次檢視並要求團隊加強所有演出的內容與細節，結果整夜未眠，打算在今日演出結束後，再好好的補眠。江蕙9月初突自曝罹癌、入院開刀化療等經歷，透露自己在2015年《祝福》演唱會前夕發現身體異狀，硬撐著在1個半月內唱完25場演出，最後檢查確定罹癌，她馬上開刀、反覆化療，多次面臨生死交關，賴以為生的嗓子還一度沙啞，嚴重時更無法開口說話，所幸經過治療已恢復健康，江蕙決定把握當下做自己，宣布重返歌壇。
日本人氣動畫《Love Live!》10週年 聲優新田惠海、Pile下月訪寶島
日本人氣動畫《Love Live!》迎接10週年，海外系列活動第1彈宣布將巡迴至台北、首爾及廣州，6月29日 （六）、30日（日）一連兩天在花漾展演空間展開4場「Love Live! TV Animation 10th Anniversary Overseas Events in Taipei」演出，聲優新田惠海、Pile都將現身，兩人預告活動當天將放映2、3月在日本舉辦的《Love Live!》活動精華片段，也安排了歌唱及談話環節，邀台灣粉絲一起同歡。動畫《Love Live!》官方X帳號開設至今，追蹤人數已突破111萬，故事描繪9名少女組成校園偶像團體「μ's」（繆斯），希望能守護面臨廢校危機的乃木坂學院。電視動畫2013年開播後逐漸累積人氣，由9名聲優獻聲的偶像團體「μ's」推出單曲也大獲好評，不僅2015年首度獲邀登上第66屆《紅白歌唱大賽》演出，隔年專輯《μ's Best Album Best Live! Collection II》更榮獲第30屆日本金唱片大賞年度動畫專輯殊榮。日本人氣動畫《Love Live!》迎接10週年，將至台北、首爾、廣州與海外粉絲見面。（圖／Spacey Music Entertainment提供）《Love Live!》迎接播出10週年，在日本展開一系列的紀念活動。今年2月在日本舉辦「電視動畫播出10週年紀念 LoveLive! Special Talk Session」，替動畫中高坂穗乃果、西木野真姬配音的聲優新田惠海、Pile等人出席獻唱，透露這是繼2016年「μ's」的東京巨蛋唱會後，睽違8年再次於《Love Live!》的活動上演唱μ's的歌曲，既興奮又緊張。今年3月底，《Love Live!》也舉辦了管弦樂團演唱會，而沒能參與到的台灣粉絲也不用傷心，「Love Live! TV Animation 10th Anniversary Overseas Events in Taipei」上將會播映活動的精華片段，感受活動現場氣氛。「Love Live! TV Animation 10th Anniversary Overseas Events in Taipei」6月29、30日在花漾展演空間登場，票價分為VIP區3800元與一般票價2500元，全場皆可參加歡送活動，購買VIP票券者另可活動10週年紀念特禮物，門票已在火星售票系統開賣。此外，新田惠海、Pile在演出前一天6月28日也將出席在安利美特台北店舉辦的特別活動，相關活動訊可請參考《Love Live!》海外特別官網。
滿滿台灣味！攜手盧森堡AIVA合作半年 富瑜文教基金會打造《臺灣AI組曲》
自從生成式AI聊天機器人ChatGPT問世後，感覺各「創作」領域都出現了AI的蹤跡，像是ChatGPT本身可以生成文章、圖片生成可以仰賴Stable diffusion、Midjourney等軟體。而如今，富瑜文教基金會攜手盧森堡AIVA團隊，透過該公司的AI音樂創作引擎，耗時6個月的時間，打造出3首充滿「臺灣味」的交響樂曲。富瑜文教基金會執行長朱玉昌解釋，在與盧森堡AIVA的過程中，使用了該公司三套AI模型，整體創作過程也分為三個階段，分別是「認識／創作臺灣音樂」、「選擇詮釋樂器」與「AI採譜」。富瑜文教基金會執行長朱玉昌。（圖／廖梓翔攝）在第一階段「認識／創作臺灣音樂」的階段中，AI模型必須要透過學習的方式，去深入理解臺灣風格的音樂。在這其中，前文建會主委、資深鋼琴家陳郁秀，先前推出的《百年台灣音樂圖像巡禮》給予很大的幫助，透過陳郁秀老師先前的資料整理，這讓富瑜文教基金會與盧森堡AIVA合作中，節省了大量蒐集音樂的時間，讓AI模型可以很快地進入到學習、認識臺灣音樂的階段。前文建會主委陳郁秀。（圖／富瑜文教基金會提供）在第一階段AI認識了臺灣風格的音樂，甚至嘗試性的創作幾首旋律作品，交由人工檢驗無誤後，就進入第二階段「選擇詮釋樂器」，這時候，富瑜文教使用了盧森堡AIVA的第二套AI模型，讓原本較為單調平板的旋律，變成由各式樂器組成的管弦樂團演出風格，大大的提升整個曲目的意境感。由於富瑜文教在與盧森堡AIVA合作的過程中，一直堅持AI創作，人類演奏「以人為本」的理念，富瑜文教認為，人類演奏時的感情，是AI難以取代的。所以，當整個曲目的音樂都完成後，就需要盧森堡AIVA的第三顆AI模型進行「AI採譜」，將原本的由各項樂器合併演奏的音樂，轉換成人類可以理解、單一樂器的樂譜，這樣才方便專業的樂手們，以自身的技藝與感情，來完成這次堪稱數位與現實的跨界演出合作。《臺灣AI組曲》運用AI的算力並理解臺灣音樂的獨特元素。（圖／富瑜文教基金會提供）最後，富瑜文教與盧森堡AIVA在歷時半年後，成功推出了《臺灣AI組曲》，其中分別為《海洋臺灣》、《島嶼臺灣》、《科技臺灣》等三個樂章。朱玉昌表示，到這個階段的時候，他深深體悟到科技力量的偉大，現在的AI已經超越了人類的想像。而朱玉昌也認為，之後人類要如何與AI共處，就是一門重要的學問。記者實際在現場聆聽時也注意到，這個《臺灣AI組曲》三個樂章的風格迥異，《海洋臺灣》帶給人一種波瀾壯闊的磅礡，宛如船舶航行在海洋中，一面抵禦著驚滔駭浪，一面呈現出對於冒險犯難後甜美果實的期待與悸動，初期讓人感覺沉重的音符逐漸和緩，接著轉為昂揚，給人一種強烈的雨過天晴的感覺。《島嶼臺灣》初期則是呈現出一種靜謐、悠揚的感覺，猶如置身在寶島臺灣的山林之中，中間不時穿插出的長笛、鋼琴輕快的旋律，就好像呈現出人們靠著大自然、辛勤工作、勞累但是愉悅的紮實感，而弦樂陣陣悠揚的感覺，就好像是告訴著，大自然的山川樹石，都溫柔的環抱著島上的每個人。富瑜文教基金會創辦人曾怡禎。（圖／富瑜文教基金會提供）在聆聽《海洋臺灣》、《島嶼臺灣》的過程中，其實多少都能聽出許多「臺灣味」，用通俗的方式講，就有點像是早年臺語歌曲、民謠變成管樂團演奏的感覺，許多橋段總是有讓人熟悉的感覺，但是細細品嘗，又品出其中的巧思與耳目一新。而這種感覺到第三樂章《科技臺灣》愈發強烈。有別於前兩個樂章，《科技臺灣》的節奏偏快，當中太多橋段都能讓人產生一種「正在聽臺灣經典老歌交響樂」的感覺，但仔細聆聽能明顯感覺出其中新穎、現代化的感覺，並沒有落入過往的「老套」，反而成為一種相輔相成的感覺。這種感覺就有點像是上一秒還身處在70、80年代台灣民風純樸、積極向上的工商轉型時期，但下一秒又進入如今生活便利、科技快速發展的感覺，文字描述起來非常突兀，但實際聆聽卻又是享受在這其中的衝突中，過往臺灣社會的影子深深的重疊在現在的科技社會中。
名曲交匯 名家激盪 臺北傳藝季美妙樂音不間斷
由臺北市立國樂團（TaipeiChinese Orchestra, TCO）主辦的「臺北市傳統藝術季」（簡稱「傳藝季」），自1988年開辦以來，今年即將邁入第37屆，為紀念臺北市建城140周年，今年特別以「臺北風彩」為活動主軸，自3月9日起至6月8日止，為期三個月期間將有30場次的精彩節目，內容涵蓋歌、樂、劇等多元藝術表演形式；這個於每年春季舉辦的藝術季，是全臺規模最大、歷史最悠久的傳統藝術盛會，總是受到藝術界的矚目與期待，更吸引各地觀眾的熱烈支持與青睞。北市文化局蔡詩萍局長致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。中西擊樂齊響，為傳藝季磅礡揭幕本屆傳藝季開幕音樂會將於3月9日在臺北市中山堂中正廳舉行，特邀現擔任歐洲 YAMAHA 擊樂及美國琴槌品牌 Innovative Percussion 代言人，曾多次屢獲國際大賽擊樂獎項的雙子二重奏（簡任廷、簡任祐），返臺與TCO一同演釋作曲家張均量的雙打擊樂協奏曲；此外，旅法打擊演奏家巫欣璇，將與TCO擊樂首席謝從馨聯手，獻上關迺忠為廿一世紀第一個龍年創作的大型擊樂雙協奏曲。TCO期待透過這場擊樂盛宴，除了以磅礡氣勢為本屆傳藝季揭開序幕外，也在為今年9月開始的45週年團慶活動預作暖身。北市國代理團長劉得堅致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。北市國張宇安首席指揮致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。集結國內外名家，打造傳統藝術盛宴今年的傳藝季節目相當繽紛多元，百花齊放。3月16日的「非常貝斯」，指揮葉和中將攜手「新的長號明星」的義大利演奏家彼得·史坦納（Peter STEINER）、擅長爵士樂的低音提琴演奏家徐崇育與TCO低音提琴首席陳弘之，為國樂演出開拓新的世界；4月13日的「和風·狂想」，將邀請京都交響樂團首席指揮沖澤和佳（Nodoka OKISAWA）與中提琴演奏家笠川惠（Megumi KASAKAWA），帶來多首日本風味作品。5月4日「愛的三部曲」，國際級指揮大師湯沐海，將與愛女小提琴家湯蘇珊同台，再加上TCO胡琴演奏家何佩庭、香港中樂團笛演奏家巫致廷夫妻檔，帶來一場以愛為名的音樂盛會；5月19日的「山地印象」，指揮家鄭立彬與小提琴新星魏靖儀、男中音陳翰威、女高音梁又中、男高音宮天平、TCO合唱團，將呈現三首撼動人心的原住民音樂。6月1日的「再續琴緣Ⅳ」，TCO首席指揮張宇安將親自策畫、指揮，並邀請有「東方帕格尼尼」之稱的小提琴家呂思清首度合作，帶來其代表作《梁山伯與祝英台》小提琴協奏曲，TCO嗩吶首席林子由也將臺灣首演作曲家李博的《悟空七章》。為期3個月的傳藝季，除了TCO的精彩演出之外，還邀請到活躍國內外各地的團隊，包括正明龍歌劇團、溫哥華跨文化管弦樂團、小巨人絲竹樂團、香港竹韻小集、原源雅集、DRUMILY擊樂團、群藝民族管弦樂團、TCO學院國樂團、TCO學院青年團、風之頌樂團、台北愛樂室內合唱團、洪澤南漢詩吟唱團隊、南薰閣、三個人、華劇場、黑碼藝識、天鼓擊樂團、鴻明歌劇團、藝宸戲劇團、壹貳參戲劇團、奚和弦胡琴室內樂團、御綺新時代劇坊、漢陽北管劇團、365樂坊、嘉義民族管弦樂團……等頂尖藝術團隊共襄盛舉！表演節目1－巫欣璇、謝從馨、雙子二重奏（圖／臺北市立國樂團提供）。表演節目2－正明龍歌劇團（圖／臺北市立國樂團提供）。京劇音樂頂尖大師齊聚，為傳藝季畫下美好句點同樣令眾人矚目的閉幕音樂會為6月8日的「琴韻新篇」。這場音樂會由文化學者林谷芳主持，指揮家瞿春泉掌舵，邀集國內京劇音樂的大師與名角齊聚一堂，有以正統而富高度藝術性聞名的京胡演奏家李門、李超兄弟帶來早年大陸國家京劇院的音樂精髓，以及國寶級京劇演員魏海敏、唐文華、朱安麗，與京劇新星盛鑑、黃詩雅、林庭瑜、孔玥慈，演唱由李超編腔的名劇選段。戲曲名家遇上臺北市立國樂團，賦予了京劇豐富的音樂新風貌，值得樂迷細細品味。2024年第37屆臺北市傳統藝術季系列活動，從臺灣到世界、從傳統到現代、從古典到跨界，讓愛樂者品味多元的傳統藝術，也豐富市民大眾的文化休閒生活，創造雅俗共賞的藝術空間，在當代中找尋傳統藝術以不同面貌呈現的可能性，期待大家親身去體驗。
日本指揮巨擘小澤征爾離世…心臟衰竭享壽88歲 曾多次來台發掘人才
以激動方式指揮卻幾乎不使用指揮棒聞名的日本指揮家小澤征爾6日因心臟衰竭離世，享壽88歲。小澤征爾除享譽全球樂壇，與台灣也頗有淵源，曾多次低調來台徵選人才。小澤征爾師從日本指揮教育家齋藤秀雄，短大畢業後在歐洲、美國深造，先後獲得法國貝桑松世界指揮比賽冠軍、美國伯克郡音樂節指揮比賽第1名，榮獲庫謝維茨基大獎。之後向波士頓交響樂團常任指揮查理‧明希（Charles Munch）學習，並在半年後獲得國際卡拉揚指揮比賽第1名，成為傳奇大師卡拉揚（Herbert Karajan）弟子。未滿27歲就名揚樂壇。小澤征爾1961年擔任NHK交響樂團指揮，卻與樂團爆發糾紛並鬧上法院，和解後歷任多倫多交響樂團音樂指揮，舊金山交響樂團、波士頓交響樂團音樂總監。直到1995年才重回NHK交響樂團，替阪神大地震罹難者哀悼。2002年至2006年出任維也納國家歌劇院音樂總監，並指揮同年的維也納新年音樂會。他在2007年結束因肺炎和帶狀皰疹的短暫休養後，於東京替其創立的野守歌劇團演出，但2010年、2012年先後因食道癌和背痛離開舞台，2013年才在其創立、2015年改名為「小澤征爾松本音樂節」的齋藤紀念音樂節復出指揮。小澤征爾上次公開現身為2023年夏天，其好友約翰‧威廉斯（John Williams）到長野縣松本市的小澤征爾松本音樂節擔任指揮，小澤征爾則在謝幕時驚喜現身。威廉斯坦言，自己闊別30年到日本就是為了小澤征爾，「最初是他鼓勵我指揮，1980年任命我波在士頓大眾管弦樂團工作，帶給我音樂和藝術啟發」。由於演出當天是小澤征爾88歲生日，團隊也和威廉斯一起替他慶生，小澤征爾則感謝大家祝福，「能聽到齋藤紀念管弦樂團和音樂塾成員參與約翰的指揮，可說是難忘的生日，真的很感謝」。
全球最大郵輪「海洋標誌號」啟航 專家質疑「液化天然氣系統」將嚴重破壞臭氧層
挪威郵輪品牌「皇家加勒比國際遊輪」（Royal Caribbean International）所擁有的全球最大郵輪「海洋標誌號」（Icon of the Seas）於美東時間27日從美國邁阿密港正式啟航。據悉，該艘郵輪是鐵達尼號（RMS Titanic）的5倍大，總噸位為250800噸，最大載客量為7600人，擁有20個甲板，還設有7座游泳池和6個滑水道。但這個巨型水上度假村的推出，也再次引發外界對郵輪旅遊破壞環境的擔憂，雖然海洋標誌號是透過液化天然氣系統所驅動，但仍會釋放大量甲烷至大氣。據CNBC的報導，皇家加勒比國際遊輪的「海洋標誌號」，由位於芬蘭西南部城市、前首都土庫（Turku）的造船公司「Meyer Turku Oy」所打造，共歷時900多天、斥資20億美元（約合新台幣623億元），有著勝過法國巴黎艾菲爾鐵塔（Eiffel Tower）的高度，以及可容納超過5600多名乘客（最大載客量為7600人）與2350名船員的空間，超越皇家加勒比國際遊輪的另1艘旗艦「海洋奇蹟號」（Wonder of the Seas）成為世界上最大郵輪。全球最大郵輪「海洋標誌號」（Icon of the Seas）於美東時間27日從美國邁阿密港正式啟航。（圖／達志／美聯社）據悉，該艘郵輪是鐵達尼號（RMS Titanic）的5倍大，且為了滿足船上貴賓的娛樂和飲食需求，這艘在巴哈馬註冊的巨型郵輪有7座游泳池，包括所有郵輪中首個懸掛式無邊際泳池、6個滑水道、1個旋轉木馬，還有1座所謂的「海上最大溜冰場」，以及40多個餐飲場所和酒吧。此外，海洋標誌號上甚至還有50多名音樂家與喜劇演員，以及總編制為16人的管弦樂團。不過，這個巨型水上度假村的推出，也再次引發外界對郵輪旅遊破壞環境的擔憂，雖然海洋標誌號是透過液化天然氣系統所驅動，但專家認為，海洋標誌號在航行過程中仍會釋放大量甲烷至大氣，並破壞臭氧層。報導補充，甲烷在大氣中的含量遠低於二氧化碳，但在近20年間，甲烷暖化的威力大約是二氧化碳的80倍，這意味著減少甲烷排放可能是短期內減緩暖化最有效的方法之一。海洋標誌號是鐵達尼號（RMS Titanic）的5倍大，總噸位為248663噸，最大載客量為7600人，擁有20個甲板，還設有7座游泳池和6個滑水道。（圖／達志／美聯社）《路透社》對此也援引國際清潔運輸理事會（International Council on Clean Transportation，ICCT）海洋項目主任科默（Bryan Comer）的說法指出，海洋標誌號「正朝著錯誤方向邁出了一大步，我們估計，使用液化天然氣作為船用燃料的溫室氣體排放量，將比船用柴油多120%以上。」ICCT也在上週發布的1份報告中示警，液化天然氣燃料船舶的甲烷排放量高於現行法規標準，並點出液化天然氣作為船用燃料的現象正在「迅速增長」。對此，皇家加勒比國際遊輪則回應，海洋標誌號所使用的每1000瓦能源「都經過嚴格的能源效率和減排審查」，且海洋標誌號還配備一個微波輔助裂解系統，用來將廢物轉化為發電氣體，另有一個逆滲透系統，用以供應這艘郵輪所需的幾乎所有淡水。
日本必看沉浸式展演 東京、沖繩2大teamLab新開幕 最低約400元即可入場
最近想趁寒假、春節假期或初春時節到日本旅遊的朋友，如果特別喜歡沉浸式藝術體驗teamLab，可要注意最新開幕的這兩大場館了！備受矚目的日本2大teamLab場館華麗開幕，包含位在東京麻布台Hills的「teamLab無界：森大廈數位藝術美術館」，以及沖繩那霸的「teamLab學習！未來的遊樂園沖繩」，也引發網路討論；旅遊和休閒娛樂預訂平台Klook即日起獨家開賣兩場館門票，除了日本官網外，也是唯一販售門票的線上平台，其中沖繩teamLab成人票每人約新台幣400元即可入場，讓旅客可以輕鬆徜徉在藝術的魅力之中。「泡泡宇宙：實體光，光之肥皂泡，晃動之光，環境產生的光－一筆」。（圖／teamLab無界：森大廈數字藝術美術館,麻布台Hills, 東京©teamLab提供）從東京台場搬遷至麻布台Hills的全新「teamLab無界：森大廈數位藝術美術館」，將於2/9盛大開幕，新場館將迎來大幅度的更新與進化，成人票價約新台幣800元。「teamLab無界」被稱為「沒有地圖的美術館」，可從一個房間走向另一個房間，與其他作品互動進而融為一體，未來還將有多件作品全新亮相，在更多場所流動，更複雜地相互關聯，人們可以沉浸在沒有邊界的世界中盡情探索與發現。值得一提的是，新址麻布台Hills去年底才剛開幕，是號稱日本目前最高的摩天大樓，集合了商場、星級美食和豪華住宿，也是東京近期最夯打卡地標之一，在前往teamLab探索的同時，也不妨順便安排進逛街行程裡。「小人兒所居住的桌子」。（圖／teamLab Future Park Okinawa, T Galleria by DFS,沖繩©teamLab提供）「光球管弦樂團」。（圖／teamLab Future Park Okinawa, T Galleria by DFS,沖繩©teamLab提供）另外「teamLab學習！未來的遊樂園沖繩」近日已於沖繩那霸全新開幕，為沖繩第一個teamLab常設展覽，成人票更只需新台幣400元左右；館內以「共創」作為整體概念，設置多個具教育意義的互動區域，讓遊客不只欣賞與拍攝打卡，更能體驗親自創作的樂趣，彷彿瞬間成為策展團隊的一份子，非常適合一家大小共同前往。而且除了能將夢幻美照拍好拍滿，還能帶走自行創作的紀念品如徽章和毛巾等，留下難忘回憶。而Klook平台除了販售teamLab門票外，為了方便旅客輕鬆規劃日本之旅，即日起至3/31前，上Klook下訂日本飯店即可獲得限量的免費eSIM卡5日5GB，也可補價差購買其他天數方案，數量有限、送完為止！更多詳情可參活動網頁（https://reurl.cc/G4AymG）。捷絲旅大阪心齋橋館推出3天2夜「暖冬迎新春」快閃優惠專案，每人每晚房價最低僅需新台幣1,155元起。（圖／捷絲旅提供）住房專案免費贈送每位旅人Just Café台日雙饗自助式早餐，大家可吃到茶葉蛋、貢丸湯、肉鬆等台式熟悉風味。（圖／捷絲旅提供）另外若寒假及農曆春節有打算去大阪的人，因為適逢賞梅季，晶華國際酒店集團旗下捷絲旅品牌首間海外據點「捷絲旅大阪心齋橋館」，即日起至1/31也應景推出3天2夜「暖冬迎新春」快閃優惠專案，開放預訂3/20前入住舒適雙人客房，兩人成行、可享平均每人每晚最低5,250日圓起，相當約新台幣1,155元起的超值房價，入住還贈自助餐早餐、在地迎賓茶點、比利時皇室御用巧克力品牌GODIVA日本限定「即溶黑巧克力」乙盒，及新年限定入浴泡澡劑兩包迎賓禮，讓旅人有個暖心假期。寒假及農曆春節適逢日本賞梅季，屆時不妨前往人氣景點打卡賞花。（圖／大阪觀光局提供）捷絲旅大阪心齋橋館表示，1月下旬即進入大阪梅花季，花期會持續到3月中旬左右，賞梅勝地首推鄰近天守閣的「大阪城公園」以及大阪堺的「大仙日本庭園」，園內共計有上千棵梅花樹，盛開的各種白梅、紅梅與古城相映成趣，畫面非常唯美，也是關西最具人氣的賞梅景點。捷絲旅位於心齋橋站、本町站、長堀橋站、堺筋本町站等4座地下鐵站的交會處，對旅客前往各景點也相當便利。