純真
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攻擊前曾警告撤離！以色列再空襲加薩 釀2死7傷包括一名4歲男童
以色列當地時間週日對加薩發動2波空襲，造成至少2人死亡、7人受傷，其中包括一名年僅4歲男童。以色列同日警告近期有氣球、無人機及風箏從加薩飛向以色列，若情況未立即停止，將加強對加薩的攻擊並下令部分地區居民撤離。巴勒斯坦衛生官員表示其中一波空襲擊中加薩中部扎瓦伊達（Zawayda）一棟建築。當地居民表示，以軍事前曾警告屋主及相關人員離開該區。空襲造成大量碎片及彈藥片飛散至數十公尺外，造成至少6人受傷，包括4歲男童穆罕默德（Mohammad Abdel-Salam Taha），男童在經送醫搶救後仍宣告不治。一名在遇襲建築附近避難的巴勒斯坦人阿布艾哈邁德（Abu Ahmed）表示：「根本沒有停火，什麼都沒有。我們想要的是解決辦法，我們只想和平地生活。」另一起空襲則發生在附近的努塞拉特（Nuseirat）難民營，以色列軍方表示目前正在調查這2起空襲。美國支持的加薩停火協議自2025年10月生效後大規模戰鬥基本停止，但以軍仍持續發動攻擊，聲稱目的是阻止哈瑪斯及其他加薩武裝團體發動襲擊。以軍22日晚間表示已擊斃哈瑪斯高階成員哈斯納特（Sharif Al-Hasnat），指控他負責重建哈瑪斯的「地下基礎設施」。哈瑪斯則持續指控以色列違反停火協議，並破壞美國總統川普提出的加薩和平計畫，該計畫除了停火也包括以軍撤離及哈瑪斯解除武裝等內容。加薩衛生官員統計，自去年10月停火協議生效以來已有超過1280名巴勒斯坦人死亡；以色列軍方則表示，同期有4名以軍士兵喪生。以色列近期聲稱不斷有無人機、氣球及風箏從加薩飛向以色列。以色列總理納坦雅胡（Benjamin Netanyahu）辦公室23日表示，經過安全情勢評估後，以方已警告哈瑪斯，若相關行動沒有立即停止，將擴大對加薩的攻擊，並要求部分地區平民撤離。哈瑪斯高階官員納伊姆（Basem Naim）則在社群平台X反駁，稱孩子們只是「在瓦礫堆中放風箏，尋找他們純真的童年」。
Emoji藏玄機！「愛心顏色」含意大不同 傳錯恐釀感情危機
每逢情人節或七夕等節日，許多人習慣透過通訊軟體傳送「愛心表情符號（Emoji）」來向另一半、朋友或家人表達心意。然而，看似簡單的愛心符號，其實不同色彩在社交中，代表著截然不同的情感意涵，一不小心傳錯顏色，恐怕會讓情感訊息大打折扣，甚至引發尷尬與誤會。根據「EmojiAll」網站顯示：❤️ 紅色愛心：為最經典、最常見的愛心顏色，代表熱情、愛情、深厚的情感，不只可以用於向戀人與家人表達愛意，任何一件想表達熱情、支持與感謝的人、事都能以紅色傳達。🧡 橘色愛心：為紅色與黃色的結合，代表著溫暖、勇氣與興奮，可以向友誼表示溫暖的關懷，也有暗戀之意，適合曖昧者使用。🤎 褐色愛心：棕色有穩定與大地之意，可以用來表達對自然與土地的熱愛，也可以形容為穩重且可靠的情感，不過因咖啡色常被與巧克力聯想，也有「苦甜參半的愛情」之意。💙 藍色愛心：藍色有智慧、穩重的感覺，在感情中被形容「柏拉圖式」的愛情，也可以用於友情、家庭、品牌、事物的忠誠關係；在色彩學中則有「憂鬱」之意，也被形容虐戀、刻苦銘心的戀愛。💛 黃色愛心：陽光且富含正能量，常代表友情與親情，也是歡樂、幸福時所使用的表情符號，可以用作鼓勵，也能表示忠誠、善良與誠實，戀愛意味較低。💚 綠色愛心：綠色代表和平，在部分文化裡則象徵邪惡、忌妒，因此有些場合可用來表示放鬆、和平、環保，有時可以用於開玩笑的表達嫉妒之感。💜 紫色愛心：有高貴奢華感，常被用於親子間的愛，或是粉絲對偶像的支持。🖤 黑色愛心：黑色常代表不好的徵兆，因此有悼念愛情、悼念逝去者之意，不過也有人會做為黑色幽默來形容愛情。🤍 白色愛心：白色代表純潔與純真，因此也被視為「純潔、無私與新開始」的愛情，不過也有說法稱，「沒有其他想法的愛情」也可以白色示意，適合職場表達感謝。另外，親人過世時，也可以白色愛心表達思念與尊敬。🩶 灰色愛心：有公平、獨立正面含意，也有放棄、沮喪、疲憊之意，因此仍應視場合使用。
羅文裕揪眾星發揚客家文化 平均年齡8歲樂團萌翻全場
「當青春灑落時」野孩子音樂節由金曲歌王羅文裕擔任策展人，於8月15、16日登場，第一天主打青春客語陣容，主打15歲以下的小孩樂團，包含古錐樂團Go Dream、Apple Juice、Jhall樂團還有平均年齡8歲的Mic Check 麥脆雞樂團；第二天則是金曲級卡司輪番上陣，羅文裕期待在如此黃金級的陣容推波助瀾下，可以再度刷新臺北市客家文化主題公園的單日入園歷史新紀錄。陳華首度參與客家音樂活動。（圖／財團法人台北市客家文化基金會提供）金曲獎最佳客語歌手得主柔米是第三次來到野孩子音樂節，能夠以母語演唱，讓她格外開心，也希望屆時來現場聆聽的大家，可以透過她的音樂，帶大家回到孩子般純真透明的時刻。而她也想推薦自己的歌曲《星仔出發》，作為讓大家認識客語的媒介，她透露歌詞一半華語、一半客語，中間還設計了一段列車廣播，相信台灣的聽眾都可以在裡面找到共鳴。客家女婿JOSH來自英國，因為跟老婆相戀、結婚，遠從英國來到台灣落地生根，他之前是前進樂團鼓手，這次將會把英式節奏與客家音樂結合。而來到台灣的他，對於客家的飲食跟英國的飲食文化也頗有研究，他坦言有很多飲食習慣不一樣，尤其對客家擂茶印象深刻，第一次跟羅文裕去美濃的時候，羅文裕帶他去磨擂茶，一邊磨一邊聊天，最後也慢慢喝，有點像英國的酒吧但是比較健康，超棒的經驗。男團ARKis曾登上「客家流行音樂大賽」舞台演出，跟客家音樂的緣分頗深，這次又受邀到野孩子音樂節表演，他們表示非常開心，公推彫秦是孩子王，「感覺小朋友們都會喜歡看起來開心的大葛格」。唱紅《想和你看五月的晚霞》的陳華首度參與客家音樂活動，她對於能夠跟喜愛音樂的大朋友、小朋友見面相當興奮，最鍾愛的客家美食是客家小炒，她最近除了透過活動跟大家見面外，一邊也在籌備新專輯，快的話將於11月跟大家見面，也希望粉絲可以期待她的突破。
「世界民族電影節」九月登場 22部「含金」電影共60場免費看
一年一度、廣受觀眾喜愛的「2026世界民族電影節」（2026 World Ethnic Film Festival）九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題，將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，並結合現今世界時勢，規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。其中臺灣電影有：原住民及性平議題電影《阿莉芙》，為實現承諾步行環島的感人電影《帶一片風景走》，以及橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客語電影《小雁與吳愛麗》入選。「2026世界民族電影節」由文化部蒙藏文化中心主辦，今年邁入第五屆，不僅放映場次幾乎場場爆滿，已躍為臺灣觀眾成長最為快速的電影節之一。總計22部電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、60場放映以饗觀眾。內容涵蓋世界民族電影大觀、伊朗風暴與轉變、民族的遷徙與離散，乃至未來主人翁的成長際遇等議題；最特別的是，今年更規劃專題帶出各個民族面對生命道別時的故事。呼應影展主題「遇見世界」，本屆開幕片由榮獲多倫多影展「最佳加拿大發現獎」的海外藏人電影《100個落日》（100 Sunset）榮膺，該片由藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮（KunsangKyirong）執導，講述住在多倫多「小西藏」社區裡，一個藏人二代女孩充滿生活幻想的故事，一窺這個亞洲之外、全球最大的藏人居住區景況。開幕片《100個落日》講述多倫多「小西藏」社區一個女孩充滿生活幻想的故事。（圖／海鵬提供）而這次閉幕片則為榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片大獎的蒙古電影《沉默的靈車司機》（Silent City Driver），由蒙古國青年導演桑格多爾濟強赤夫道爾吉（Janchivdorj Sengedorj）執導，劇情描述每天在生死邊緣遊走的靈車司機匪夷所思的人生際遇，勾勒出蒙古現代城市的疏離感，獲選代表蒙古國參賽2026年奧斯卡最佳國際影片。2026世界民族電影節第一個單元「世界民族大觀」，一口氣納入了9部涵蓋世界民族的電影：除了開幕片《100個落日》外；坎城競賽片《獨裁大明星》將一窺超級巨星面對阿拉伯集權政權與追求藝術的兩難；奧斯卡片《我們要回家》有著印度種姓青年亟欲翻轉人生的渴望;金馬獲獎片《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇；《不丹是幸福》揭開了「幸福國度」的神秘面紗；日本賣座片《國寶》則精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神；泰國溫馨電影《金孫爆富攻略》大曝華裔三代家族的繼承風暴。臺灣電影《阿莉芙》藉原住民頭目的繼承風波帶出性平議題;《小雁與吳愛麗》則描述一名客家婦女的家暴婚姻及遭遇。《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇。（圖／海鵬提供）美伊戰爭引發世界局勢緊張，「伊朗式風暴」單元精選3部「含金量」極高的伊朗電影，透過信仰與文化，一探波斯民族所思所想：《只是一場意外》取材伊朗導演潘納希在黑牢遭受審訊的真實創傷經驗，榮獲坎城影展最高榮譽金棕櫚獎。《我最喜歡的蛋糕》藉由黃昏戀情，呈現高度壓抑的伊朗社會，從中歌頌生命與生活的價值，榮獲柏林影展國際影評人費比西獎。榮獲柏林金熊獎、奧斯卡最佳外語片的《分居風暴數位版》，則描述一對夫妻分居後所爆發的一連串驚人事件，三部影片均展現伊朗社會在傳統信仰與現代制度之間的緊繃關係。戰爭與貧窮造成了民族的流亡離散，「流浪者之歌」單元將選映3部蕩氣迴腸的金獎佳片：《少年的漂浪旅程》描述塞內加爾少年踏上前往歐洲的旅程，榮獲威尼斯銀獅獎並獲奧斯卡最佳國際影片提名;《漂浪人生》結合動畫與紀實手法拍攝，講述一名漂浪男人從阿富汗遠赴丹麥尋找「家」的故事，同時獲得奧斯卡最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎提名，打破影史紀錄。震撼人心的《有你就是家》為大導演達頓兄弟作品，透過兩位青少年友誼、對弱勢移民展現擁抱與關懷，榮獲坎城影展75周年特別獎。《國寶》精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神。（圖／海鵬提供）非常適合闔家欣賞的「只要我長大」單元，選映了3部獲得今年奧斯卡提名電影，呈現各民族未來主人翁不同的成長際遇：比利時動畫《小雨愛蜜莉》從三歲女孩的視角出發，描繪她在日本童年生活中的奇想世界。法國動畫《再見未來男孩》則結合童年夢想、環境危機、科幻冒險與離別課題，兩部均入圍最佳動畫長片。入選最佳國際影片15強的《總統的蛋糕》，則描述1990年代伊拉克小女孩在戰火與獨裁陰影下，為海珊總統準備生日蛋糕的感人故事。「世界民族電影節」每年都會關注各民族特殊議題，今年推出「超完美道別」單元，特選4部奇情電影，帶出各個民族面對生命告別時的故事。除了閉幕片《沉默的靈車司機》外，臺灣電影《帶一片風景走》改編真人真事，講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。榮獲柏林影展天主教人道精神獎的《最後一次的生日派對》，透過女孩純真卻細膩的觀察，捕捉了家人間在面對死別前的混亂、溫情與放手過程。經典重現的《無人出席的告別式》，則堅持每個人在離開人世時都值得一份最後的體面，賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。
鬼才導演長久允《炎上》田調耗時五年 還原新宿歌舞伎町不為人知真相
導演長久允曾以2017年電影短片《金魚亂倒少女日記》成為第一位勇奪日舞影展短片大獎的日本導演，繼首部長片《爸媽死了，我卻不想哭》後，睽違七年再度推出最新劇情長片《炎上》，並找來《國寶》新生代演員森七菜挑戰出道以來最具突破性的角色。電影以轟動日本社會的歌舞伎町縱火事件為靈感，描寫一名少女走向悲劇前的150天人生。導演長久允透露，自己前後花費五年時間深入新宿歌舞伎町進行田野調查，希望透過電影，看見那些新聞報導之外那些始終沒有被理解的人們。《炎上》的創作契機，導演表示是來自幾年前媒體大量報導聚集於新宿歌舞伎町「東橫廣場」的青少年。當時無論新聞或社群媒體，多半聚焦在事件本身，卻鮮少有人真正理解這群年輕人的人生背景，因此他決定親自前往歌舞伎町，與當地年輕人長時間相處。他笑說，自己並非以記者身分採訪，而是像朋友般聊天，詢問「今天做了什麼？」和「幾歲了？」等再普通不過的日常話題，也因此慢慢建立信任。隨著田野調查愈深入，長久允發現，每一位孩子背後，都有一段難以想像的生命故事。有人遭遇家庭暴力、宗教控制，有人長期承受性暴力、毒品或貧窮問題，而這些人生，多半不是他們主動選擇，而是被迫接受的命運。他坦言：「如果我出生在同樣的環境，也許最後來到歌舞伎町的人，就是我。」因此，《炎上》並不想急著批判任何人，而是希望觀眾重新思考，每一則社會新聞背後，都可能存在一段從未被看見的人生。電影雖然描寫性暴力、家庭暴力、宗教控制與藥物等沉重議題，但《炎上》的畫面卻充滿鮮豔色彩與夢幻光影，形成強烈反差。長久允透露，這樣的視覺設計，其實完全來自田野調查時的真實感受。他回憶，許多年輕人會開心分享剛買的新飾品或小東西，那份單純的喜悅讓他意識到，即使生活困苦，他們依然保有發現美好事物的能力。「或許在他們眼中，就連腳下的柏油路，都閃閃發光。」因此，他刻意避免將電影拍成陰鬱沉重的社會寫實，而是希望透過青春、幻想與色彩，呈現這群年輕人眼中的世界。女主角森七菜演出《炎上》是她出道以來最艱鉅的一次演出。（圖／光年映畫提供）為了避免社會議題淪為娛樂消費，《炎上》在創作上也大量結合真實田野資料。長久允透露，電影中的服裝、美術與生活細節，都盡可能還原實際採訪時所看見的樣貌；唯有主角夢境與幻想的橋段，才完全交由電影語言自由發揮。他強調，希望作品始終對受訪者保持最大的尊重，因此不刻意浪漫化，也不過度渲染悲劇，而是真誠呈現那些真實存在的人生。跟長久允導演首次合作的森七菜，在《炎上》中挑戰出道以來最艱鉅的一次演出。她飾演自幼成長於極端宗教家庭的少女「樹理惠」，不僅背負難以抹滅的家庭創傷，更因口吃而始終無法順利表達內心情感。為了真實詮釋角色，劇組特別邀請口吃者分享親身經驗，讓森七菜深入了解當事人的心理狀態與生活處境，而她也全心投入，幾乎將自己完全融入樹理惠的人生。長久允透露，過去森七菜多半以清新、純真的形象深植人心，但他始終認為，在她溫柔的外表下，藏著一股隨時可能爆發的強大能量，因此毫不猶豫邀請她擔綱《炎上》女主角。他笑說，拍攝期間的森七菜幾乎完全化身為樹理惠，「她投入到讓人有點不敢跟她說話。」導演更難忘拍攝第一天，當森七菜飾演的樹理惠第一次踏進歌舞伎町廣場，怯生生地說出自己的名字時，他腦中只浮現一句話：「樹理惠，妳終於來到這裡了。」那一刻，他甚至萌生如同父母般的情感，也更加確信，森七菜就是詮釋這個角色最無可取代的人選。談到創作《炎上》最大的初衷，長久允表示，真正需要改變社會的是制度，而電影能做的，是在制度改變之前，讓更多人願意理解那些原本看不見的人。「新聞報導往往只呈現事件的一部分，但每個人都有屬於自己的故事。」他希望《炎上》能成為觀眾重新理解「東橫KIDS」的起點，也延續自己一路以來關注社會邊緣人物的創作初心。對他而言，電影無法立刻改變世界，卻能讓人願意停下腳步，看見那些一直存在、卻從未真正被理解的人。《炎上》將於8月28日全台上映。正式預告https://youtu.be/_K-6TRW3K0c
江志豐驚傳視網膜破裂 右眼突失明醫生傻眼
《海海人聲青春怒放第三屆世界閩南語青年歌手大賽》台灣賽區正式開辦網路報名，集結了跨世代的強大導師與嘉賓陣容，特別邀請知名作詞人丁曉雯、台語歌手江志豐、郭婷筠、金曲製作人廖偉志等音樂人親臨現場，為參賽選手帶來最具專業度與權威性的指導，打造一場高規格的精彩音樂盛宴。江志豐打造了〈堅持〉、〈我問天〉等經典歌曲，透露近年來的創作靈感都來自愛哭，「這幾年很容易被人事物感動，反思自己會如何看待，與大家產生共鳴，歌唱者與聽眾能否連結一起很重要，給參賽者建議，最好聽的歌聲來自內心的吶喊，不需有著矯情與細膩的表演，因為再精緻的詮釋，永遠比不上一滴純真的眼淚與真情演唱。」郭婷筠比賽時最怕感冒。（圖／菲常動人音樂文創 提供）提到近況，江志豐去年開始身體頻出狀況，日前才因右眼視網膜破裂動手術，坦言因為太專注投入創作，耗眼過量，導致右眼忽然看不到，「當時在海外演出，我只能忍剩左眼而視，拖一週直到返台，立即就醫，醫生驚訝我怎能忍到返台才就醫。」目前右眼已開刀完成，待恢復後，下週將動左眼手術，醫生再三叮囑一定要全面休息，他也全力配合醫囑。郭婷筠自選秀比賽脫穎而出，參加過無數比賽的她表示以前比賽時最怕就是感冒來亂，「記得有幾次比賽，聲音狀況都不好，比賽當中真的出現破音，那段時間真是身心煎熬，也曾經在舞台上表演的時候，因為監聽器太小聲，但我唱很大聲又用力，瞬間在舞台上破音，真是太尷尬了，我就自嘲的跟大家坦言這可是貨真價實的現場演唱！」而去年在第二屆閩歌賽進入世界12強的林語菲，代表台灣在世界舞台上跟許多兩岸及海內外熱愛閩南語歌的朋友交流，林語菲表示除了滿滿的感動之外，更看到閩南語歌的多元與無限可能，閩南語歌一樣可以在世界舞台發光發熱，對於今年的賽事更加的期待，歡迎更多熱愛閩南語歌曲的朋友，一起來參與。林語菲代表台灣與各國歌手交流閩南語歌。（圖／菲常動人音樂文創提供）
德牧差一步成服務犬 考試見最愛大象玩偶失控！無辜表情融化全網
美國一隻德國牧羊犬名為萊克（Ryker），不久前參與服務犬（或稱輔助犬）資格考試，不料在最終關卡時，因為遲遲不肯放開牠最愛的「大象毛絨玩偶」，最終落榜。雖然萊克沒能通過考試，但牠一臉無辜又純真的表情在社群上引起討論，更迅速融化了無數網友的心。綜合外媒報導，這隻正值訓練期的德國牧羊犬萊克，過去一直以優異的表現接受專業培訓。據悉，成為服務犬的過程極為艱辛，犬隻必須具備高度的自律性和專注力，以及在各類評估中完全無視外界干擾的能力。然而，萊克有一隻大象玩偶，平日裡形影不離，不論去哪裡、甚至連日常高強度訓練時，萊克都一定要帶著這個心愛的玩具。沒想到在決定能否晉升服務犬的最後一場關鍵測驗中，訓練師特別在場地內放置了各式各樣的誘惑物品，藉此測試萊克的專注度與反應，其中包括牠心愛的大象玩偶。萊克一看到自己的寶貝，完全禁不起誘惑，毫不猶豫地直奔大象玩偶，甚至在測試過程中三番兩次試圖把玩具叼走。最終萊克因為這個「分心」舉動，被判定不合格。訓練單位的工作人員表示，雖然萊克因為過於貪玩、愛撒嬌的性格而無法取得服務犬證書，但牠樂天且充滿感情的特質依然深受大家喜愛。萊克雖然沒能成為人類身邊的專業助手，卻用牠對布偶的執著與滿滿的療癒感，意外成為網路上最受歡迎的人氣狗狗，紛紛笑說「恭喜獲得當寵物犬的資格」、「那個眼神太萌了吧」、「希望牠跟大象玩偶過著幸福快樂的生活」。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
白小櫻穿越時代《夢蛇》保有50年代純真 林怡婷北影封后為劇組「加菜」
以三個世代交錯敘事的時代電影《夢蛇》，為樓一安導演第四部長片作品，目前正如火如荼拍攝中。故事橫跨1950、1989與2023三個時代，今日也正式公開第二波主演陣容，包括以《失明》入圍金馬獎最佳新演員的劉敬，以及在舒淇首部執導作品《女孩》中飾演女主角的白小櫻，共同擔綱1950年故事線主演；而曾於《台北歌手》及《該死的阿修羅》與樓一安導演多次合作的黃姵嘉，則擔綱1989年故事線主演，並與張豐豪有多場精彩對手戲；北影影后林怡婷也加入演出。《夢蛇》首次合作的劉敬與白小櫻，對於詮釋1950年代的角色都感到十分興奮。正式進組前，除了接受台語訓練，也投入大量時間練習口條、揣摩角色，並深入了解時代背景。白小櫻表示：「感謝劇組提供完整的田調資料，以及導演細心的解說，讓沒有經歷那個時代的我，得以想像當時人們的生活。我覺得最難的挑戰在於眼神，如何同時保有50年代特有的純真和內心的倔強，是我這次最大的功課。」正式進入片場後，兩人更被劇組細膩還原的1950年代氛圍深深震撼。劉敬表示：「無論是角色的服裝、場景設計，還是道具陳設，都讓我真的能感受到那個年代純樸的生活氛圍。」至於黃姵嘉則化身1989年故事線中的雜誌社總編輯，展現截然不同的角色樣貌。她在第一天進組時也驚豔表示：「無論場景、服裝還是造型，都讓人彷彿回到那個年代。」再次與樓一安導演合作的她笑說：「他總是給我很難的任務。」而日前林怡婷以《恨女的逆襲》於台北電影獎封后，動人的得獎感言也讓人印象深刻。而得獎隔日一早便馬不停蹄地進組拍片，為了感念劇組讓他順利參加頒獎典禮，林怡婷也特別為劇組「加菜」，和劇組的大家分享喜悅及榮耀。《夢蛇》由內容物數位電影及希望影視行銷共同製作，電影拍攝進行中，預計於2027年完成製作。《夢蛇》的創作起點，源自樓一安導演九年前拍攝以呂赫若生平為主題的電視劇《台北歌手》期間，當時他為了還原歷史背景進行大量田野調查，卻受限於篇幅，許多素材無法寫進劇中，長年對歷史議題深感興趣的他，便以這段醞釀多年的構想為起點，展開《夢蛇》的創作，除已公布的卡司之外，更有蔡燦得、陳竹昇、洪毓璟、玨君等實力派演員加入，本片故事講述一場反覆出現的夢、一條穿越時代的紅蛇，以及三個世代無法逃離的命運牽引。劇創所學生因為畢業製作追尋家族塵封已久的往事，一樁命案與一段被遺忘的記憶也隨之浮現，真相與謊言、情感與秘密彼此交錯，在夢境與現實的邊界上，映照出人們對歷史、信念與自我的追尋。
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
Apo《鬼汙》突破形象剃平頭 坦言「這件事」竟是最大挑戰
勇奪泰國新片票房冠軍，由超人氣泰劇《黑幫少爺愛上我》製作公司驚駭打造的恐怖懸疑愛情新片《鬼汙》，即將在明天（17日）於台灣驚駭獻映。全片集結《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen四大人氣泰星同台飆戲，掀起影迷熱烈討論。Apo在《鬼汙》當中，飾演熱衷茶葉調配的植物學家「阿班」，角色個性細膩、情感深沉，卻習慣將所有心事藏在心底。劇組透露之所以欽點Apo演出，正是因為他與角色有著驚人的相似特質，不僅同樣內斂沉穩，更擁有真誠細膩的表演能力，能自然流露角色最真實的情感層次，同時散發一股讓人忍不住想要深入探索的獨特魅力。不過，為了徹底化身平凡植物學家，劇組首先替Apo進行「去時尚化」改造，呈現角色更貼近生活的樣貌。除了以簡約服裝打造角色形象，他更親自參與鞋款挑選，甚至主動剃平頭演出，只為讓角色更加真實可信。而這突破形象的呈現，也讓不少粉絲直呼「太敬業」。但相較外型改變，Apo坦言真正困難的是「少說話」：「我要一直維持角色狀態，因為同一場戲要拍很多個鏡頭，還要一直更換攝影角度，對我來說真的很難。尤其角色是個沉默之人，所以他的想法、內心、過去經歷全都藏在心底。這就好像手機裡面的資料太多時，整支手機會變得很慢、很卡，我就是那樣子的感受。」此外，Apo也透露拍攝期間一直帶著緊張感，因為劇本並非一開始就完全定案，而是隨著拍攝不斷調整與進化：「如果演員演出劇本沒有想到的東西，而且那一刻特別精彩，出現了所謂的『魔幻時刻』，導演就會思考還能加入什麼，讓故事往新的方向發展。」他更盛讚導演的創作能力，認為本片最大的魅力在於不斷突破既有框架：「導演會思考要不要再多一點喜劇？要不要再加入一些恐怖元素？要不要再增加角色衝突？然後再把整個時間軸重新排列，相信大家進戲院觀賞後，都會感受到電影的驚喜魅力。」在《鬼汙》飾演Apo好友的Jes，也展現出擅長詮釋複雜角色的實力。他表示這次將以更成熟、更內斂卻極具爆發力的演出，呈現與過往截然不同的樣貌。由於片中加入不少喜劇橋段，讓片場氣氛格外歡樂。Jes笑說自己和Apo、Engfa、Freen年紀相仿，很快就打成一片：「整個劇組就像朋友一樣，因為大家一直玩，有時候導演還得出來制止我們。」Freen在片中走清新路線，甚至自稱是一碗「清湯麵」。（圖／采昌提供）Jes更透露在拍攝喜劇橋段時，所有人都忙著替彼此加碼笑點：「大家都覺得自己很有哏，一直想加入新笑點，有時候甚至玩得太超過。」另一方面，Freen也坦言本片是她演藝生涯極具挑戰性的作品，角色與過往形象截然不同，讓她有機會突破自我、提升演技。劇組更盛讚她的表演，認為她不僅詮釋出角色外表純真、美好的模樣，更細膩展現隱藏在純潔外表下的脆弱、渴望與內心掙扎，成功塑造出一個既令人心疼，又令人難忘的角色。只是相較女主角Engfa在片中大秀火辣魅力，Freen則完全走不同路線。當被問到是否會和Engfa比性感時，她則笑說：「我在片中一點都不火辣啦，完全沒要比性感。」也因為自己的角色名在泰文有「清水」之意，她還幽默自稱是「清湯系」代表：「我就是清湯，像一碗冬蔭功清湯麵一樣啦。」俏皮發言讓人忍俊不禁。《鬼汙》即將在本週五上映。台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。本片劇情描述背負黑暗過去的瑪麗（Engfa飾），重返一棟承載童年記憶的公寓，試圖尋找遺失已久的答案。在那裡，她邂逅了溫柔體貼的植物學家兼調茶師阿班（Apo飾）。一段看似命中注定的愛情悄然萌芽，也讓瑪麗以為自己終於能擺脫過去陰影，重啟嶄新人生。只是這段感情並不如表面般單純。隨著阿班的摯友阿亞（Jes飾），以及與他關係密切的心理治療師小清（Freen飾）相繼捲入其中，四人的命運開始產生無法預料的交集。愛情、友情與佔有慾逐漸失去界線；信任、猜忌與執念也悄悄滋長。當隱藏多年的秘密被一層層揭開，埋藏在記憶深處的傷痕與真相也隨之浮現，直到發生一場突如其來的死亡事件，更讓所有人的命運，朝難以挽回的方向逐漸失控……Jes透露因為大家年紀相近，所以在片場玩瘋到甚至讓導演出面制止。（圖／采昌提供）
3000名女孩搶演《這年夏天》 尤希雅靠「5天沒洗澡」勝出
西班牙新銳女星尤希雅嘉西亞（Llúcia Garcia）首次參演電影便主演了柏林金熊獎名導卡拉西蒙（Carla Simón）所執導的新片《這年夏天，愛之尋謎》（Romería），堪稱十分幸運。但說起當初選角的糗事，原來尤希雅嘉西亞當時才17歲，正在擔任夏令營輔導員，結束野外營隊準備搭車回家時，在巴塞隆納街頭被選角導演攔下，當時她已經整整五天沒有洗澡，整個人狼狽到「與世界脫節」狀態。沒想到這副糗態卻意外受到導演卡拉西蒙的青睞，認為她「自然、真實且帶點迷茫的青春氣質」，完美符合女主角「瑪麗娜」的角色設定，立刻從3000名海選女孩中脫穎而出。「Z世代」的尤希雅嘉西亞（中)）在拍《這年夏天，愛之尋謎》前根本不知道什麼是愛滋病。（圖／海鵬提供）該片入選去年坎城影展主競賽單元、今年更榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名，也讓這位在演出這部電影前，沒想過自己會當演員的女孩，果然不負眾望，一舉入圍今年哥雅獎最佳新演員。劇情講述：18歲孤女瑪麗娜（尤希雅嘉西亞 飾）隻身前往海濱小鎮維戈（Vigo），尋找亡父母的家族記憶。面對親戚們的逃避與沉默時，她透過母親留下的日記與照片，逐漸拼湊出父母親的過去。尤希雅5天沒洗澡被發掘《這年夏天》擊敗3000女孩入圍哥雅獎。（圖／海鵬提供）該片不僅是一場尋根之旅，更溫柔地勾勒出西班牙在1980年代受到海洛因與愛滋病（AIDS）流行影響的那一代人。尤希雅嘉西亞片中展現出內斂卻極具渲染力的演技，將角色內心的迷茫、渴望與堅毅詮釋得淋漓盡致，除入圍哥雅獎，目前更是當前西班牙影壇最受矚目的新秀之一。尤希雅嘉西亞首度銀幕演出《這年夏天，愛之尋謎》，便挑戰了全球80、90年代的一段悲傷歷史，並直面西班牙當時的海洛因氾濫與愛滋病歷史陰影。驚人的是，身為「Z世代」的她，在拍戲前根本不知道什麼是愛滋病，對這段沉重的歷史也幾乎一無所知。《這年夏天，愛之尋謎》榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名。（圖／海鵬提供）為演好這個尋根女孩「瑪麗娜」，尤希雅花費數月時間研讀劇中母親留下的日記背景，並向經歷過那個年代的長輩請益。對她而言，拍攝這部電影，也像是給自己上了一堂高強度的歷史課。令她難忘的是，當《這年夏天，愛之尋謎》入選坎城影展主競賽，也將初出茅廬的她，瞬間被帶到世界矚目的國際舞台。第一次面對坎城紅毯的奢華場面與閃閃不停的鎂光燈，尤希雅完全驚呆了，尤其她一身清新隨性的自然穿搭，在那個崇尚高級訂製服的地方格外顯得突兀，讓她自嘲「穿得像去逛街」。但這種純真自然的反差萌，反讓她顯得真誠可愛，博得國際媒體與影評人的好感。《這年夏天，愛之尋謎》由柏林金熊獎導演卡拉西蒙執導。電影透過細膩的鏡頭，揉合自然主義與魔幻寫實風格，將一位年輕女孩尋根與自我認同的歷程，交織出一段動人且充滿浪漫柔韌能量的成長故事，而她這部演出處女作《這年夏天，愛之尋謎》除入選台北電影節，並將於7月24日正式在台上映。
兒歌〈蝴蝶〉變恐怖魔音 泰女星《鬼污》扮鬼突破情慾極限
勇奪泰國新片票房冠軍的恐怖懸疑愛情新片《鬼污》，即將在7月17日於台灣驚駭獻映。自從正式預告曝光以來，本片迅速引爆網路話題，憑藉顛覆傳統恐怖片套路的獨特風格，成為影迷熱烈期待的年度話題懼作，也讓泰國影評人盛讚：「從頭到尾都充滿刺激、狂野、感動又引人入勝。」尤其全片集結四大人氣泰星共同主演，包括《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen，豪華陣容為電影注入高度話題。其中，女主角Engfa更迎來演藝生涯重大突破，不僅首度挑戰充滿神秘魅力的「女鬼」角色，還與Apo上演令觀眾血脈賁張的大尺度情慾戲，更親自獻唱貫串全片的重要主題曲，而主題曲〈那隻條紋蜘蛛〉，旋律就是改編自全球經典童謠〈The Itsy Bitsy Spider〉，更是台灣觀眾童年耳熟能詳的〈蝴蝶蝴蝶生得真美麗〉。經過重新編曲之後，褪去童年的歡樂與純真，化為詭譎、陰森又令人揮之不去的神秘氛圍，再度成為電影備受矚目話題之一。本片是Engfa首度挑戰飾演女鬼的電影作品。（圖／采昌提供）Engfa在《鬼污》當中，飾演美麗卻脆弱的「瑪麗」，由於童年遭受的創傷不斷糾纏著她，讓她在某日遇到由Apo飾演的「阿班」，也因此成為她窮盡一生所追尋的摯愛，甚至願意放棄所有一切，只為與他相守。劇組透露她之所以獲選，正是因為她擁有令人難以移開目光的獨特魅力，同時兼具真誠、細膩且極具投入感的表演實力，得以呈現出角色性感、神秘與脆弱並存的一面。曾透露超想演鬼片的她，笑稱：「我原本希望演『看得見鬼的人』，結果竟然直接演女鬼，也算是願望實現了。」而她在片中的鬼魂造型，更成為全片的視覺亮點，服裝設計以「剛睡醒的狀態」為靈感，將睡衣元素轉化成鬼魂造型，加入高開衩、蕾絲拼接、露背與側開衩等細節，不僅得以秀出她的修長美腿與性感身材，更在美感與危險氣息之間取得平衡，呈現出角色美麗又帶有不安的魅惑氣質。尤其本片預告公開之後，Engfa與Apo之間的火辣激情戲，更引發不少網友討論，甚至有人質疑是否過度性感。談到片中的激情戲，Engfa坦言這是自己演藝生涯中少數、甚至可能是最後一次如此大尺度展現性感與激情的作品：「這個角色可說是我至今演過最性感的一次，但它呈現的是一種富有魅力、具有藝術美感的性感，而不是刻意裸露。」在《鬼污》中Engfa（右）與Apo（左）將在片中上演大尺度激情戲。（圖／采昌提供）片中Engfa（左）與Apo（右）上演禁忌又危險的恐怖愛戀。（圖／采昌提供）她也強調拍攝過程非常專業，劇組高度重視演員的安全與感受，每場戲開始之前，都會充分溝通角色情緒與表演方向。對她來說，這反而更像是一種藝術呈現：「有些人可能會依照泰國社會的觀念，覺得尺度太大，但對我來說，這是一場完全出於自己意願的表演。」並笑說：「我已經31歲，人生能拍一次這樣的作品，把自己這個年紀的身材和樣貌捕捉下來，真的很值得，就當是替自己留下一本『人體藝術作品集』吧。」男主角Apo也分享，激情戲最大的挑戰並非尺度，而是角色情感之間的建立：「我們真的非常投入，希望透過這些畫面，讓大家看到泰國電影也能把性感拍得很有質感。」更笑稱：「大家一定會驚艷，因為從來沒有人看過這麼漂亮、這麼性感的女鬼，Engfa重新定義了『女鬼』這個角色。」《鬼污》將於17日上映，台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。中文版預告：
世足／巴西遭挪威淘汰！世界盃最後一舞內馬爾「跪地痛哭」 仍寫里程碑
2026年美加墨世界盃16強賽6日登場，巴西以1比2不敵挪威，無緣晉級8強。挪威在哈蘭德（Erling Haaland）梅開二度帶領下，成功擊敗奪冠熱門巴西，締造隊史首度闖進世界盃8強紀錄。巴西球星內馬爾（Neymar）雖在傷停補時罰進12碼，寫下個人生涯連續每屆世界盃都有進球的里程碑，為自己的世界盃生涯再添一項紀錄，仍無法挽回敗局，賽後更難掩失落情緒，跪地痛哭。上半場雙方互有攻勢，但都未能突破對方防線，下半場戰局才出現變化。第79分鐘，哈蘭德接獲舒捷爾達魯普（Andreas Schjelderup）傳中，以頭槌攻破巴西大門，替挪威先馳得點。90分鐘時，哈蘭德再度把握反擊機會破門，上演梅開二度，也將比分擴大至2比0。內馬爾跪地痛哭。（圖／達志／美聯社）巴西在第67分鐘換上內馬爾，希望藉由他的經驗扭轉戰局，但面對挪威高強度防守始終未能找到突破口。直到傷停補時第90+10分鐘，巴西獲得12碼罰球機會，由內馬爾操刀命中，替球隊追回1分，但終場仍以1比2吞敗，提前止步16強。終場哨音響起後，內馬爾情緒潰堤，跪坐在球場上掩面落淚。由於34歲的他近年飽受傷勢困擾，外界普遍認為，本屆世界盃很可能是他的最後一次世界盃之旅，這一幕也令不少球迷感到不捨，紛紛在社群上表示，「看到內馬爾哭好捨不得，一個時代英雄的交替」、「他好可愛從年輕可愛到現在，希望未來他可以輕輕鬆鬆快快樂樂踢球，純真少年從來沒有改變」、「最後的森巴王者，一個時代的終結」、「巴西或許真的再也贏不到世界盃冠軍了。這支巨人已經隕落」。
紀錄吃火鍋的美好時刻還能拿大獎 肉老大攜手美國肉類出口協會辦繪畫賽
長期投入校園公益的肉老大餐飲集團，今年首度攜手美國肉類出口協會，共同舉辦「2026 肉老大 × 美國肉類出口協會 小小畫家繪畫比賽」，邀請全台國小中、高年級學生拿起畫筆，以「我心中最美味的肉老大美國牛肉火鍋」為主題自由創作，希望透過藝術教育，激發孩子的創造力與想像力，並在創作過程中留下親子共學的美好回憶。肉老大表示，品牌成立以來始終秉持「分享、美味、公益」的理念，除了提供高品質的餐飲服務外，也長期關注兒童教育與校園公益，多年來持續贈送餐券感謝導護志工的無私付出，並透過鼓勵學生努力學習、支持校園活動等方式回饋社會，希望以企業的力量陪伴更多孩子健康成長。今年特別與美國肉類出口協會合作舉辦全台性的兒童繪畫比賽，希望讓孩子走出課本、放下3C產品，透過畫筆觀察生活、發揮創意，描繪自己心中最溫暖、最快樂的火鍋時光，也藉此培養美感教育、觀察能力及表達能力。小小畫家繪畫比賽獎項豐富，鼓勵家長帶著孩子在暑假期間大展身手。（圖／業者提供）本次活動以「我心中最美味的肉老大美國牛肉火鍋」為創作主題，鼓勵孩子發揮想像力，將與家人共享火鍋的幸福時刻、美國牛肉的美味特色，以及肉老大獨具特色的火鍋文化，用畫作完整呈現。希望孩子不只是完成一幅作品，更能透過創作感受家庭陪伴、分享與幸福的意義。為鼓勵孩子勇於創作，本屆比賽分為國小中年級組及高年級組，兩組合計將選出特優4名、優選10名及佳作20名，總獎勵價值超過新臺幣6萬元，除頒發獎金、獎狀外，還將贈送肉老大餐券，希望每位孩子的努力都能獲得肯定。 肉老大表示，希望透過這場比賽，不只是鼓勵孩子畫畫，更希望讓家長在陪伴孩子創作的過程中，共同留下珍貴回憶。企業除了提供美味餐點，更希望成為家庭與校園之間溫暖的橋樑，持續透過公益、美育及食育活動，陪伴下一代快樂成長。美國肉類出口協會表示，非常高興能與肉老大共同推廣此次活動，希望透過美食與藝術的結合，讓孩子認識優質食材與飲食文化，也讓藝術創作融入生活，培養孩子的創意思維與美感素養。本次活動徵件自即日起至2026年8月7日截止，預計於8月16日公布入圍名單，並於8月29日舉辦頒獎典禮，公開表揚優秀作品，期待透過孩子純真的視角，讓更多人看見藝術創作的力量，也讓美育教育在家庭與校園持續扎根。詳情：小小畫家繪畫比賽。
《世界的主人》北影完售！尹佳恩：台灣觀眾太優秀
導演尹佳恩為《世界的主人》來台出席台北電影節活動，北影放映場次更在票券開賣後迅速完售，讓尹佳恩又驚喜又害羞地大讚：「台灣觀眾太優秀了！」尹佳恩感性表示，過去常在電影中看見台灣的場景，這次實際來到台北，這兩天一直有種「走進電影裡」的奇幻感。自認是「古典電影派」的她也透露，自己私下非常熱愛台灣電影新浪潮，至今仍時常重溫侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等大師的作品。《世界的主人》講述一名正值情慾萌芽、探索自我階段的高三女孩「主仁」，在同學眼中的她活潑外向、百無禁忌，卻在一次反對性侵犯重返社區的連署中，展現截然不同的一面。她拒絕配合、說詞反覆，讓大家開始猜疑。在人際關係的漣漪共振下，每個人對於「社會性死亡」的恐懼逐漸浮現，真相的界線也漸趨模糊。過去作品多聚焦於兒童純真世界的尹佳恩，這次在《世界的主人》中大膽轉向，直面校園性暴力與集體創傷。談及創作初衷，尹佳恩表示，市面上談論事件本身或聚焦加害過程的電影已經很多，但她更想探討的是「事件發生之後，人要如何繼續活著、如何走完接下來的人生」。她坦言，在創作過程中，不斷想起自己人生中曾遇見的受害者朋友。大眾常對創傷倖存者抱持沮喪、憂鬱的刻板印象，但她認為倖存者的樣貌其實非常多元，因此不希望電影只呈現單一的悲慘形象，而是希望挖掘世人未曾看見、充滿多樣性與生命力的倖存者樣貌。導演也大方分享此次短暫來台的私房行程，透露昨晚在誠品電影院放映結束後，到附近的港式餐廳用餐，留下非常深刻的印象。受到侯孝賢導演《悲情城市》的影響，她原本非常想到九份吃芋圓，可惜周三一早就要飛往新加坡宣傳。為了不留遺憾，她特地先前往迪化街，一口氣採購了許多最愛的台灣烏龍茶，作為此行最珍貴的紀念。
鳳小岳接任務「求女性交配」 曾莞婷揭被渣男欺騙經驗
臺灣與新加坡合作的《愛上外星情人》今（15日）開鏡，鳳小岳、曾莞婷、温貞菱、彭千祐、施柏宇，以及來自新加坡的演員張哲通、黃暄婷跨國合作，聊外星人來到地球尋找真愛的故事。劇中外星人 (鳳小岳 飾)，為了完成「與地球女性(曾莞婷 飾)交配」的成年禮任務來到地球，學習向女性求愛的方法，腦洞大開「轉大人」的笑料百出，一場外星人與地球人的真愛冒險大亂鬥即將展開。偶像劇教母柴智屏，擔任米神國際董事長兼執行長，同時也是《愛上外星情人》總製作人、監製、編劇統籌，她表示，選角都是一時之選，「幾次共同讀本的表現，都讓我非常期待作品完成後的品質。」期待拍出讓亞洲觀眾叫好又叫座的浪漫喜劇。劇中，鳳小岳飾演的外星人誤打誤撞的進入男公關店工作，為了瞭解怎麼取悅女性而向首席當紅男公關(施柏宇 飾)學習向女性求愛的技巧，觀眾更可以期待劇中充滿浪漫愛情又具備笑料的奇幻情節。施柏宇這次要扮演當紅男公關，除了透過YOUTUBE觀看日本男公關羅蘭的影片，劇組也找來臺灣線上的男公關讓他請教，更不要說維持健身的習慣，也是他日常必做的基本功。問及兩位女演員對於「男公關」的理想型，曾莞婷說自己應該會選擇「美男型」，不大喜歡男生有太多肌肉；温貞菱則是容易被斯文外表，笑起來純真的人吸引，這些特點也相當符合與她配對的演員彭千祐外型。男公關的職業不免會讓人聯想到渣男，曾莞婷表示自己的工作時間容易被掌握，的確遇過感情欺騙的經驗，對方以看醫生、復健作為藉口，其實是跑去和其他女生約會；或是有第二支手機，躲在廁所講電話。她表示自己面對感情向來抱持「寧缺勿濫」的態度，一旦發現問題便會果斷結束關係，不會拖泥帶水。演出外星人角色的鳳小岳，斬釘截鐵的相信宇宙一定有外星人，對於要演繹初戀的少男情懷，他說初戀的感覺就像「心裡的小蝴蝶在飛」，雖然當時初戀是他被提分手，受到很大的打擊，交往的時間儘管很短，但傷心的時間卻比交往的時間長，覺得世界快要毀滅。 總是以美豔火辣形象登場的曾莞婷，這次一改過去的設定，飾演宅女編劇，她坦言自己是I人性格，不大喜歡工作之外的社交，如果自己不是藝人的話，很有可能像女主角一樣不修邊幅。曾莞婷也說自己在感情中不是特別有自信的女生，總會擔心別人對她有太高的期待，再加上自己不太會撒嬌，導致初戀對象感受不到她的愛意而變心，她認為現代女性最重要的是經濟獨立與工作能力，才能在感情中擁有對等與自在的關係。首次長時間來台拍攝的新加坡演員張哲通表示自己看過鳳小岳與曾莞婷的作品，非常喜歡，在新加坡的時候，也受到影帝李銘順的指導，他說肯定會向李銘順前輩請教臺灣的拍戲環境與文化。第一次和臺灣演員合作的黃暄婷曾多次造訪臺灣拍攝綜藝節目，她對於臺灣人的熱情親切印象很深刻，期待藉由這次拍攝機會，更深入體驗臺北在地生活。
傅子純真正死因曝光 遺孀現身哽咽：我們會找到彼此
傅子純日前驚傳猝逝，享年46歲，今（10日）起在板橋殯儀館附近開放親友拈香悼念，遺孀李小姐也接受訪問，哽咽表示：「非常謝謝大家對子純的關心，我相信子純在天上會好好的。」對於外傳傅子純是因急性血癌逝世，其實他的死亡證明書上真正的死因為「肺炎併發敗血症，疑似急性白血病」。談到事發的經過，李小姐表示傅子純並不知道自己有這樣的疾病，外界說的在家心臟驟停並非事實，而是傅子純感覺不舒服，他們開車到急診室，跟醫生交代身體症狀後，照X光看的時候發現肺部有點白白的，傅子純本人還同意要插管，認為經過治療後可以痊癒，沒想到最終搶救無效逝世。李小姐坦言夫妻倆從未想過會有這麼一天，因此傅子純也沒有特別交代過後事，日前李小姐發文表示夢到老公，「我有看到他，但他沒有說什麼，他很好，雖然有一點點太臨時了， 但我們會找到彼此的。」傅子純的遺照選用他身穿白色襯衫、藍色西裝外套，露出陽光帥氣微笑的照片。傅子純遺孀出面受訪。（圖／侯世駿攝）
「台灣中油，一直都在」迎 80 週年 穩定能源供應 邁向永續未來
台灣中油公司今（1）日舉行80週年慶祝大會。80年來，台灣中油一路與國人並肩前行，從早期奠定國家建設基石，到現今全力滿足百工百業能源需求，始終扮演穩定供應的重要角色。展望未來，台灣中油持續強化能源韌性與低碳轉型，守護國家能源安全，並朝多元、永續的能源發展方向穩健邁進。無論時代如何變遷，台灣中油都將穩定守護國人生活，為國家永續發展貢獻最大心力。台灣中油80週年慶祝大會，啟動「八十同行永續共好」儀式。（圖片提供／中油） 「台灣中油，一直都在」80週年慶祝大會在台北中油大樓舉行，總統賴清德、總統府資政沈榮津、行政院政務委員兼公共工程委員會主任委員陳金德、經濟部次長賴建信及各界貴賓與台灣中油董事長方振仁共同見證，台灣中油藉由多元創新邁向永續發展的新里程。活動現場亦邀請桃園市觀音國小太鼓隊與新竹縣桃山國小合唱團演出，展現純真、活潑、朝氣和希望，大會同時結合偏鄉「希望閱讀」列車及加油站發送種子卡等行動，傳遞企業關懷教育、環境永續的核心理念。總統頼清德致詞時數度拍手肯定台灣中油80年來為台灣做的貢獻。（圖片提供／中油） 回顧台灣中油於民國35年創立初期，適逢戰後百廢待舉，大環境極其艱辛，80年來幸賴歷代油人前輩的努力與傳承，與合作夥伴建構完整的能源供應鏈，成為台灣經濟發展的重要後盾；無論是早期十大建設帶動產業發展，或是供應現今科技產業與民生所需能源，台灣中油始終秉持「品質第一、服務至上、貢獻社會」的經營理念，持續服務國家社會、造福人民，推動台灣經濟一路向前。希望閱讀列車展翼，總經理張敏（右）贈送圖書給宜蘭縣三星鄉萬富國小的小朋友。（圖片提供／中油） 近年國際能源市場受俄烏戰爭、美國關稅政策及中東戰事等影響，全球能源供應面臨高度不確定性。自2月28日美伊戰爭爆發，面對能源供應鏈受重擊的挑戰，台灣中油臨危不亂，迅速啟動「提前調貨、同業換貨及市場購買現貨」應變措施，高雄林園廠第四輕油裂解工場（四輕）亦提前於4月復工，全力確保國內油氣與石化原料等產品之穩定供應，再次展現國營事業在關鍵時刻的重要角色。 因應能源轉型趨勢，台灣中油秉持多元布局策略，持續開發查德、澳洲等既有海外礦區，並推動國內液化天然氣第三接收站二期、台中廠三、四期及洲際接收站等增擴建計畫，厚植整體供氣能力與調度彈性。為提升營運效能，台灣中油持續導入人工智慧（AI）應用，深耕製程優化、設備異常與退化預測及強化場域安全管理等領域，朝智慧化與永續化之企業發展。此外，台灣中油積極推動各項減碳工作，過去5年累計減碳近60萬公噸，相當於1,550座大安森林公園年吸碳量，並規劃於今（115）年下半年供應永續航空燃油（SAF）與海運生質柴油（B24），響應全球運輸業減碳轉型需求；在潔淨能源領域，已建置高雄楠梓加氫示範站，宜蘭土場地熱發電廠亦完成設備試運轉，以各項實質行動逐步落實淨零承諾。台灣中油80週年慶祝大會「共創八十，慶生啟航」畫下圓滿句點。（圖片提供／中油） 台灣中油表示，面對全球能源轉型與國際局勢變化，將持續導入人工智慧（AI）應用、提升能源韌性及推動低碳轉型，攜手產業鏈夥伴朝多元、創新、永續的國際能源公司邁進，無論在日常供應或關鍵時刻，都以穩定的能源供應守護國人生活，讓台灣的民生與工業運轉無虞，成為台灣最安定與堅強的力量。
只要是女生都喜歡粉紅色！尤其這幾款「粉色彩妝」「粉色香水」「粉色指彩」更是被搶到翻！
粉紅色之所以讓人完全無法抗拒，是因為它在視覺上自帶好心情的「多巴胺特調」滤鏡，能隨時幫內心切換至高亮度模式~這股風潮從頂級高訂彩妝、現象級夏日指彩到義式浪漫香氛，都在用深淺不一的粉嫩色調，為雙頰、指尖與鎖骨注入青春明亮的初戀氛圍。 精品美妝的領頭羊迪奧，2026年夏季全新登場的JuicyPinks系列直接把粉嫩色系推向新高度！後台專業系列這次非常強大，「迪奧粉漾果凍唇蜜」、「迪奧粉漾緹花頰彩盤」與「迪奧粉漾緹花頰彩棒」這3款明星產品通通同步交出對應的夏日限量新色，其中#106西柚系在唇蜜呈現透光裸粉，頰彩盤與頰彩棒則帶來揉合香檳細閃的裸粉色調，抹上瞬間點綴出微醺清新；#107火龍果系以夢幻的冷調玫粉交織晶亮光感；#108芭樂系走的是俏皮元氣的珊瑚色調，一抹直接綻放甜潤飽滿的自然甜美活力；最後#109枸杞系則是由勃根地紅與暖調紅棕交織著溫暖粉漾霓光，上妝後能勾勒出極具內斂氣質的知性魅力與沉穩優雅的後台氣場。迪奧粉漾果凍唇蜜#106、#107、#108、#109 10ml／1,400元（圖／品牌提供）迪奧粉漾緹花頰彩盤#106、#107、#108、#109 4.5g／1,700元（圖／品牌提供）迪奧粉漾緹花頰彩棒#106、#107、#108、#109 6g／1,800元（圖／品牌提供）美甲界這次直接交出超精彩的夏日高飽和色選，OPI帶來的「Trip to the Brite Side絢爛之旅系列」簡直是粉色控的快樂天堂！經典小黑蓋系列一口氣推出好幾款不同質地的粉紅，像是帶有細緻香檳微光的蜜桃粉#NLS081多巴胺上癮，還有純真感十足的櫻桃嫩粉#NLS083如果喜歡粉紅鳳梨；如果追求微光療般的極致飽和度，小銀蓋如膠似漆指彩更藏了讓人心跳漏拍的澎潤粉紅，包括珊瑚桃粉調的#ISL208花式日光浴和甜美的嫩粉#ISL209霓虹節拍，其中討論度最高的，就是主打超強放光的亮粉紅#ISL210前程似錦，在甲面刷上這抹大膽的螢光色澤，整個人看起來既愉快悅目又充滿夏日活力。OPI絢爛之旅系列經典指甲油15ml／480元（圖／品牌提供）OPI絢爛之旅系列如膠似漆類光繚指甲油15ml／680元（圖／品牌提供）嗅覺部分當然不能認輸，DOLCE&GABBANA這次把義大利的純淨木蘭花，幻化成讓人想狠狠抱住的「粉韻花園淡香精」。前調用多汁的青梨揉合柔滑椰奶，那是帶點小驕傲的明亮開場，緊接著溫暖的黃葵籽與粉嫩木蘭優雅盛開，柔軟得剛剛好~最精采的是尾韻那抹奶霜義式冰淇淋的奶油甜潤氣息，配上珊瑚粉色的經典圓頂甜點瓶身與黑色蝴蝶結，把浪漫自信與精緻生活節奏揉捏得恰到好處。甜美溫柔卻帶著剛剛好存在感的DOLCE&GABBANA粉韻花園淡香精。（圖／品牌提供）
「星戰金孫」萌力全開 雪歌妮薇佛為他接演《曼達洛人與古古》
盧卡斯影業強勢打造的《曼達洛人與古古》，將於下週三5月20日全台戲院全版本盛大上映！隨著上映進入最後倒數，官方今日釋出最新精彩片段，強調本片不僅有熱血的父子情誼，更集結了星戰粉最愛的異獸與機器人元素，搭配專為IMAX特製拍攝的壯闊規模，準備帶領觀眾進入前所未有的銀河冒險，更揭秘了全球現象級角色「古古」橫掃影視圈的獨特魅力。在最新曝光的幕後花絮與片段中，眾多星際異獸驚喜現身，導演強法夫洛特別邀請星戰傳奇大師菲爾蒂皮特回歸，利用手工作模與定格動畫技術，打造出極具份量的怪獸與泥沼生物；而經典的機器人軍團與R5-D4也全數回歸，搭配實體佈景讓銀河系顯得真實且就在眼前，強法夫洛強調：「星戰的魅力在於新技術與手工質感的結合，這讓大銀幕上的異世界更有生命力。」科幻女神雪歌妮薇佛首度加盟星戰宇宙。（圖／盧卡斯影業提供）自2019年首度現身，古古便以「尤達寶寶」之名成為社群寵兒，根據數據統計，其相關標籤在影集上線首週便創造破億的互動量，周邊商品銷售更是連年突破紀錄。科普角度來看，古古的設計精準觸發了人類大腦的「幼態持續」反應：寬大的前額、渾圓的大眼與短小的四肢，可以本能地誘發受眾的保護欲與多巴胺分泌，讓他從刺激緊張的星戰宇宙中脫穎而出，成為不分性別、年齡層通殺的「星戰金孫」。古古並非冷冰冰的電腦生成圖像，而是由盧卡斯影業頂尖團隊操作的精巧電動玩偶，透過多名操線師細緻地控制耳尖的微顫、鼻子的開合，甚至呼吸的節奏，才賦予他超越一般角色的生命感。強法夫洛強調：「古古的表演在於『留白』，他那雙充滿魔力的眼睛能映射出觀眾的情緒，讓人不由自主地相信他是真實存在的。」《曼達洛人與古古》集結星戰粉最愛的異獸與機器人元素。（圖／盧卡斯影業提供）這股魅力連科幻女神雪歌妮薇佛都徹底淪陷，首度加盟星戰宇宙的她自爆：「我接演的秘密理由就是想親近古古！在片場看著他活動時，你完全會忘記他身後的操縱者，他那種純真又神祕的氣息，會讓所有同台演員瞬間入戲。」《曼達洛人與古古》「古古盡力了」精彩片段：https://youtu.be/rHASp0g_Gjk