總統的蛋糕
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「世界民族電影節」九月登場 22部「含金」電影共60場免費看
一年一度、廣受觀眾喜愛的「2026世界民族電影節」(2026 World Ethnic Film Festival)九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題,將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行,並結合現今世界時勢,規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元,藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。其中臺灣電影有:原住民及性平議題電影《阿莉芙》,為實現承諾步行環島的感人電影《帶一片風景走》,以及橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客語電影《小雁與吳愛麗》入選。「2026世界民族電影節」由文化部蒙藏文化中心主辦,今年邁入第五屆,不僅放映場次幾乎場場爆滿,已躍為臺灣觀眾成長最為快速的電影節之一。總計22部電影(18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片)、60場放映以饗觀眾。內容涵蓋世界民族電影大觀、伊朗風暴與轉變、民族的遷徙與離散,乃至未來主人翁的成長際遇等議題;最特別的是,今年更規劃專題帶出各個民族面對生命道別時的故事。呼應影展主題「遇見世界」,本屆開幕片由榮獲多倫多影展「最佳加拿大發現獎」的海外藏人電影《100個落日》(100 Sunset)榮膺,該片由藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮(KunsangKyirong)執導,講述住在多倫多「小西藏」社區裡,一個藏人二代女孩充滿生活幻想的故事,一窺這個亞洲之外、全球最大的藏人居住區景況。開幕片《100個落日》講述多倫多「小西藏」社區一個女孩充滿生活幻想的故事。(圖/海鵬提供)而這次閉幕片則為榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片大獎的蒙古電影《沉默的靈車司機》(Silent City Driver),由蒙古國青年導演桑格多爾濟強赤夫道爾吉(Janchivdorj Sengedorj)執導,劇情描述每天在生死邊緣遊走的靈車司機匪夷所思的人生際遇,勾勒出蒙古現代城市的疏離感,獲選代表蒙古國參賽2026年奧斯卡最佳國際影片。2026世界民族電影節第一個單元「世界民族大觀」,一口氣納入了9部涵蓋世界民族的電影:除了開幕片《100個落日》外;坎城競賽片《獨裁大明星》將一窺超級巨星面對阿拉伯集權政權與追求藝術的兩難;奧斯卡片《我們要回家》有著印度種姓青年亟欲翻轉人生的渴望;金馬獲獎片《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇;《不丹是幸福》揭開了「幸福國度」的神秘面紗;日本賣座片《國寶》則精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神;泰國溫馨電影《金孫爆富攻略》大曝華裔三代家族的繼承風暴。臺灣電影《阿莉芙》藉原住民頭目的繼承風波帶出性平議題;《小雁與吳愛麗》則描述一名客家婦女的家暴婚姻及遭遇。《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇。(圖/海鵬提供)美伊戰爭引發世界局勢緊張,「伊朗式風暴」單元精選3部「含金量」極高的伊朗電影,透過信仰與文化,一探波斯民族所思所想:《只是一場意外》取材伊朗導演潘納希在黑牢遭受審訊的真實創傷經驗,榮獲坎城影展最高榮譽金棕櫚獎。《我最喜歡的蛋糕》藉由黃昏戀情,呈現高度壓抑的伊朗社會,從中歌頌生命與生活的價值,榮獲柏林影展國際影評人費比西獎。榮獲柏林金熊獎、奧斯卡最佳外語片的《分居風暴數位版》,則描述一對夫妻分居後所爆發的一連串驚人事件,三部影片均展現伊朗社會在傳統信仰與現代制度之間的緊繃關係。戰爭與貧窮造成了民族的流亡離散,「流浪者之歌」單元將選映3部蕩氣迴腸的金獎佳片:《少年的漂浪旅程》描述塞內加爾少年踏上前往歐洲的旅程,榮獲威尼斯銀獅獎並獲奧斯卡最佳國際影片提名;《漂浪人生》結合動畫與紀實手法拍攝,講述一名漂浪男人從阿富汗遠赴丹麥尋找「家」的故事,同時獲得奧斯卡最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎提名,打破影史紀錄。震撼人心的《有你就是家》為大導演達頓兄弟作品,透過兩位青少年友誼、對弱勢移民展現擁抱與關懷,榮獲坎城影展75周年特別獎。《國寶》精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神。(圖/海鵬提供)非常適合闔家欣賞的「只要我長大」單元,選映了3部獲得今年奧斯卡提名電影,呈現各民族未來主人翁不同的成長際遇:比利時動畫《小雨愛蜜莉》從三歲女孩的視角出發,描繪她在日本童年生活中的奇想世界。法國動畫《再見未來男孩》則結合童年夢想、環境危機、科幻冒險與離別課題,兩部均入圍最佳動畫長片。入選最佳國際影片15強的《總統的蛋糕》,則描述1990年代伊拉克小女孩在戰火與獨裁陰影下,為海珊總統準備生日蛋糕的感人故事。「世界民族電影節」每年都會關注各民族特殊議題,今年推出「超完美道別」單元,特選4部奇情電影,帶出各個民族面對生命告別時的故事。除了閉幕片《沉默的靈車司機》外,臺灣電影《帶一片風景走》改編真人真事,講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。榮獲柏林影展天主教人道精神獎的《最後一次的生日派對》,透過女孩純真卻細膩的觀察,捕捉了家人間在面對死別前的混亂、溫情與放手過程。經典重現的《無人出席的告別式》,則堅持每個人在離開人世時都值得一份最後的體面,賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。
殺進奧斯卡國際電影前15強 《總統的蛋糕》坎城雙獎導演首部劇情長片一鳴驚人
榮獲2025坎城影展金攝影機獎與導演雙週觀眾票選雙項大獎,並代表伊拉克角逐2026奧斯卡金像獎國際影片以及強勢挺進前15強,同時入圍2026美國導演工會獎(DGA)電影類最佳導演首部作品的《總統的蛋糕》,堪稱近年中東電影最令人驚豔的黑馬之作。由伊拉克導演哈桑哈迪改編自童年回憶,電影以孩童視角凝視獨裁體制下的日常,透過一段看似荒謬卻真實存在的「為總統做蛋糕」任務,揭開西方制裁海珊政權時期,人民生活的艱困與掙扎。《總統的蛋糕》故事設定於 1990 年代的伊拉克,戰火與國際制裁讓城市彷彿被抽乾色彩,連糖都成為難得一見的奢侈品。此時,總統海珊卻下令全國為他慶生,每個班級都必須獻上一個蛋糕,否則將面臨嚴厲懲罰。九歲的拉米雅被抽中負責這項任務,她與祖母相依為命,家境貧困到連麵包都難得製作,更別說精緻的生日蛋糕。為了不讓全班遭殃,與祖母踏上前往城鎮尋找材料的旅程。導演哈桑哈迪表示,他的首部劇情長片靈感源自他童年物資短缺,食物與藥品都難以取得,但孩子們卻被迫在學校為獨裁者祈禱和慶祝生日。這種荒謬又殘酷的日常,長久以來深植在他心中,也成為《總統的蛋糕》的創作起點。導演將故事定調為介於黑色喜劇與寫實劇情之間的風格,當一個總統要求人民為他烤蛋糕的命令,乍看荒唐卻真實反映了權力與人民生活之間的巨大落差。他選擇以孩童視角敘事,正因孩子尚未被政治立場所綁架,能夠以更直接、純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。本片藉孩童視角敘事,以更直接純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。(圖/光年映畫提供)導演補充表示,孩子的眼睛既天真又銳利,能夠照見成人世界的虛偽與掙扎,也保留對善意的本能信任。片中多數成人角色,皆取材自導演童年記憶中的真實人物:有人願意在貧困中分享僅有的一點溫暖,有人則在生存壓力下顯露人性的陰暗。這些角色交織出一幅在極權與制裁夾縫中掙扎求生的群像。《總統的蛋糕》全片於伊拉克實景拍攝,從城市街道到美索不達米亞濕地,呈現伊拉克多元而豐富的自然地景與文化樣貌。導演特別強調,伊拉克長期在國際影像中被簡化為戰爭與暴力的符號,卻少有人真正描繪這片土地的風土與人民的日常生活。片中大量啟用素人演員,讓角色帶著真實生活的質地走進鏡頭,孩童自然流露的表演更被權威影評人形容為「帶著阿巴斯式光芒的純真凝視」。《總統的蛋糕》殺進奧斯卡國際電影前15強。(圖/光年映畫提供)但拍攝過程其實充滿挑戰,尤其在濕地水域取景時,需同時調度船隻、人群、孩童與動物,每一次重來都耗費大量時間。然而這份艱辛最終化為大銀幕上極具臨場感的影像,使觀眾得以貼近角色的處境與心境。導演指出,制裁作為一種國際政治工具,往往被視為抽象的外交手段,但真正承受後果的,永遠是無辜的人民。本片雖描繪 1990 年代的伊拉克,卻同時映照當代世界仍在上演的相似處境,從一個難以完成的蛋糕任務出發,《總統的蛋糕》展開的是一段關於成長、信任與人性光影的旅程。在獨裁陰影籠罩的現實裡,孩子之間的友情、祖母的溫柔守護,以及那隻公雞陪伴的力量,像荒地中冒出的嫩芽,提醒人們即使身處最嚴酷的時代,微小的善意仍能點亮希望。《總統的蛋糕》即將於2月26日於全台正式上映。