腦海
」 戴立忍 白安 九把刀 功夫
蔡亘晏難產拒打麻醉 痛31小時「眼冒金星」
《星空下的黑潮島嶼》將在5月10日起於華視播出，在前兩集中，一場新生訓導處的處長妻子蕭夫人(蔡亘晏 飾) 臨盆時突遇難產危機的橋段，在醫療資源匱乏的情況下，外科醫師羅有德（黃河 飾）與婦產科醫師李木雄（夏騰宏 飾）臨時上陣進行緊急接生，克服環境困難完成任務，不僅展現強烈的戲劇張力和人性光輝，這段劇情也成為醫務室成立的重要關鍵故事。回顧這場難產戲，蔡亘晏坦言真正困難的並不是聲嘶力竭地喊叫，而是如何詮釋從清醒嘶吼、開始無力，最後因麻醉逐漸失去意識的過程。她表示演員必須在「現實中的時間感」與「戲劇節奏」之間取得平衡，「雖然可能不到十秒鐘，但既不能拖戲，也不能讓觀眾出戲。」對於最後能順利完成這段演出，也感到相當滿意。蔡亘晏在劇中有難產橋段。（圖／華視提供）同樣身為母親的蔡亘晏，對於生產的辛苦感同身受，她十分有感地說：「戲裡的蕭夫人被麻醉後就睡著了，但我當年可是痛了31個小時才把孩子生下來。」她說自己當時堅持自然產，因此沒有施打麻醉，整個過程幾乎處於半夢半醒、眼冒金星的狀態，直到真正抱到孩子時，腦海裡浮現的第一個念頭是「我終於可以睡覺了」。除了難產戲外，劇中的蕭夫人是一位平劇票友，不時會唱戲表演給大家聽。為了詮釋這角色，蔡亘晏首次演出傳統戲曲中的「老生」角色，演唱時必須得壓著嗓子，但聲音還是要嘹亮並具有穿透力，其實十分困難，「剛開始時真的相當焦慮，總是記不住曲調的起伏，想說完蛋了。」後來不斷循環播放同一首曲子，直到某一天，身體就自己記住了旋律。蔡亘晏挑戰演出傳統戲曲中的老生。（圖／華視提供）
金泰佑睽違4年回歸改名再出發 攜手陳忻玥合作新歌
音樂玩家金泰佑（TAIYO）沉潛4年，於今（5日）正式宣告回歸樂壇。由廖柏雅改為全新藝名金泰佑象徵演藝生涯的嶄新出發，更同步推出兩首曲風迥異的單曲〈Hate on me〉與〈Just a little〉，展現其多元的創作底蘊。金泰佑直言，在快速變遷的時代，唯有持續創作才不被遺忘，這次回歸是為了讓大眾「重新認識金泰佑」。金泰佑（右）攜手陳忻玥（左）合作新歌〈Just a little〉。（圖／華納音樂提供）最新單曲〈Just a little〉力邀實力派歌手陳忻玥合唱。該曲以「失重的思念」為核心，描繪分手後「嘴硬」卻放不下的矛盾情感。金泰佑透露，雖然最初是以女性音域創作，但陳忻玥的加入完美契合了他腦海中的聲音，兩人合作過程驚人地順利。而在拍攝 MV 時，金泰佑自嘲因版本過多頻頻忘詞，成為現場的「NG 王」。另一首獨唱作品〈Hate on me〉則醞釀長達兩年，探討愛恨交織的真實愛情觀，他認為深愛過後難以立即重回朋友關係。先前為宣傳此曲，金泰佑在社群發布疑似爭執潑水的影像引發熱議，事後他對造成誤會致歉，但也坦言這是一次宣傳上的大膽嘗試。
許富凱搭交通工具激發靈感 自爆攻蛋唱50首歌
許富凱推出新專輯《尪仔物》，作客「OH夜DJ」魏如萱節目暢聊新作品，出道至今15年的他從歌唱節目發跡，2021年成為金曲台語歌王，同年更完成個人首場台北小巨蛋演唱會。魏如萱提到這15年來一定很不簡單，但肯定收穫滿滿，許富凱表示自己從小就開始唱歌，所以當他看到麥可傑克森傳記電影《麥可傑克森（MICHAEL）》時感觸很深，好幾幕都彷彿身歷其境。聊到專輯中收錄了許富凱的詞曲創作〈我的心肝寶貝〉，是獻給父親的歌曲，魏如萱謝謝許富凱寫了這首歌，相信很多人聽了都會感受到滿滿的愛。魏如萱鼓勵他多寫歌，好奇他都在什麼狀態下有創作靈感？許富凱分享自己習慣在「移動」時寫歌，無論是搭高鐵、客運，對他來說交通工具是一個充滿回憶的載具。搭乘交通工具時，因為移動的速度很快，畫面跟景色總是迅速的消逝在眼前，就像人生的種種片段歷歷在目，也會想起每次父親開車載著他去參加歌唱比賽時副駕駛座的風景，還有他北上當天來回參加歌唱節目，從高雄搭客運到台北，下節目再從台北回高雄，對他來說，這些累積過的「哩程數」，就是他這一路打拼的里程與過程最好的證明，他總是在搭車時湧現靈感並寫下腦海中的旋律，〈我的心肝寶貝〉這首歌也是這樣來的。許富凱接受魏如萱的訪問。（圖／Hit Fm聯播網提供）談到二度攻蛋心情如何？目前進度到哪裡？許富凱說現在上升星座走到射手座，比較不那麼糾結了，可是處女座的他又人格分裂，總是對於很多細節很焦慮，光是演出的環節、曲目都會跟內心自我打架，加上他月亮星座又落在巨蟹座，讓他笑說：「這都是命啊！」魏如萱也直呼：「什麼時候許富凱變成星座專家了？」不少觀眾在直播留言敲碗許願：「演唱會可以現場點歌嗎？」許富凱不小心暴雷：「我歌單都50首歌了！還要開放點歌嗎？」讓魏如萱驚呼她的演唱會才30首歌，50首歌是要從下午三點唱到晚上八點嗎？許富凱開玩笑說：「對啊！中間還會穿插一些命理占卜分析，以及美髮、美甲教學課程，歡迎大朋友小朋友一起來玩！」
蘇永康便利商店被巧遇 高雄最終場激動落淚
蘇永康連續兩天在高雄開唱，歷經前一晚的熱身，第二天演出他更融入南台灣的熱情節奏，一開場便以台語「福氣啦」親切問候全場，瞬間拉近與觀眾的距離。他也感性表示：「今天是加場！加場對我的意義是超出我的預料，衷心感謝你們，讓今天有這個奇妙的相遇，真的非常謝謝你們。」真摯告白引來滿場掌聲與歡呼。演出開始前，螢幕播放蘇永康寫給高雄的一封信，回憶31年前剛踏入華語樂壇時，宣傳幾乎未曾離開台北，直到1996年才首次來到高雄，卻總是因工作匆匆來去，記憶中最深刻的，是當年在高雄港都電台高樓直播室俯瞰港口的畫面，多年後得知愛河的美，也曾幻想若能在秋天於河畔草地舉辦一場黃昏音樂會，該是多麼浪漫的事。然而這個念頭一放就是25年，直到去年年底才終於實現，他在信中感嘆：「人生有多少個25年，四分之一個世紀啊！」更笑說自己至今仍無法完整說出台語，但當得知兩場演出票房亮眼時，腦海卻自然浮現一句「水啦」，仍不足以形容內心的激動與感謝。蘇永康最終場演出忍不住落淚。（圖／遠傳電信、D-SHOW提供）談及首場演出後的小插曲，蘇永康笑說去逛便利商店被歌迷認出並合照，照片被上傳社群後，許多網友才驚覺他正在高雄開唱，甚至留言「現在去買票」，讓他打趣表示：「如果早知道逛便利商店可以賣票，我應該去夜市走一圈或唱幾首歌，說不定可以再加一場。」他也誠意十足地表示：「既然是加場，我們今天一定會唱得比昨天再多一點。」同時他也希望透過這次舞台，讓大家認識自己不只擅長悲傷情歌的一面，特別帶來〈情來自有方〉、〈紅顏知己〉等較少在台灣現場演唱的廣東歌作品，展現更豐富的音樂面貌。來到演出後段，〈男人不該讓女人流淚〉掀起全場大合唱，情緒全面沸騰，安可聲此起彼落。安可環節中，他以〈愛得正好〉將氣氛推向最高潮，現場瞬間化為大型KTV，與歌迷展開男女對唱，互動熱烈。在滿場歌聲與掌聲包圍之下，蘇永康一度情緒湧上，眼眶泛紅，甚至落下難得的男兒淚，為這場最終場寫下最動人的瞬間。
琳誼被《失樂園》深深觸動 靈感爆發3小時寫完主題曲
琳誼受邀為電影《失樂園》演唱主題曲〈燎原之火〉，回歸真摯歌聲來感動樂迷，回憶起錄音的矛盾心情：「要同時有悲傷的情緒又要帶一點希望，又要有一點日常的無奈，在演唱時讓自己進入一種放空的狀態，刻意不使用過多技巧，給大家最純粹的聽感。」電影以「天使墜落，惡魔誕生」隱喻社會邊緣的生存狀態，看完這部電影，琳誼第一時間浮現創作直覺：「記得最初看到電影內容的那一刻，腦海裡浮現了四個字〈燎原之火〉。」頗有感觸地說：「這個世界上的一切，無論是好與壞、善與惡，最初都不過是一點微弱的火苗。至於最終會燃燒成什麼模樣，從來沒有人能真正預料。」靈感爆發僅花3小時就寫好新歌。琳誼僅花3小時就完成歌曲。（圖／相映音樂提供）MV 拍攝特別回到電影的拍攝場地，希望透過熟悉的景象，帶大家再次走進電影的情緒與氛圍。同時琳誼也與劇情中的「熊娃娃」一同入鏡，因為不只是角色，更象徵著故事裡一個重要而溫柔的存在。電影對於弱勢族群的刻畫，也讓琳誼有許多體悟：「印象深刻的是男主角從小的時候單純的渴望愛，到長大後的自我毀滅，我相信這世界一定還有很多類似的事情在發生，所以推薦大家進戲院看電影，然後關注社會議題、關心週遭的人。」前陣子琳誼到越南旅行充電，身為吃貨的她鎖定美食清單：「吃了大家都推的越南河粉，我只能說非常好吃，好吃到我隔天又再去吃一次，而且檸檬要加三個，這是我推薦的吃法推薦給大家！」還去了下龍灣，爬山看洞穴、坐船遊湖，開心直呼：「放鬆地非常徹底。」充飽電後，她恢復開工模式，開始籌備〈歡迎光琳〉專場演出，陸續將前往上海、廈門、深圳、成都開唱，也會努力創作持續推出新歌。
「追夢少女」奧莉維亞6月出新輯 〈drop dead〉MV驚見凡爾賽宮瘋狂奔跑
全球突破3600萬張專輯銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞） 日前宣布暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出，首波單曲〈drop dead〉已在17日搶先上線，MV驚喜在巴黎凡爾賽宮取景，奧莉維亞在華麗的長廊中奔跑，捕捉了一段剛萌芽的戀情中，那種近乎瘋狂的興奮與喜悅。 在〈drop dead〉MV一開始，奧莉維亞穿著白色珍珠裙在酒吧漫舞，畫面以復古迷幻色調加上慢動作畫面呈現，接著鏡頭瞬間轉換到一間復古華麗的房間，她換上藍色短裙與白色長襪，戴著粉色耳機躺在床上用著筆電，接著鏡頭再切換才發現竟然是在凡爾賽宮，她自在地在滿是名畫的走廊上奔跑、熱舞，接著更彈起粉色電吉他，一連串出乎意料的安排讓人超驚喜！奧莉維亞興奮表示這是她自己很喜歡的作品，「這是專輯的第一章節，這首歌讓我想要蹦蹦跳跳、搖下車窗然後和人熱吻」。奧莉維亞近期談到新專輯將會有滿滿的悲傷情歌，她解釋要在快樂的狀態下去寫歌，其實是一種創作上的挑戰，「當你正感受到與某人緊密連結，或是感覺非常美好的時候 ，你不會在腦海裡想著那些苦澀傷感的字句！」她補充道：「我意識到我最喜歡的浪漫情歌之所以美麗，是因為其中都帶著一絲恐懼或渴望。 」奧莉維亞暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出。（圖／環球音樂提供）
陳德修掀《終極》系列回憶殺 曝這畫面赴荒郊野外取景
陳德修宣布將在6月27日於台北NUZONE舉辦《Kill the Monster》演唱會，此次演出不僅是音樂歷程的重要里程碑，更結合經典「終極」回憶系列與全新創作，他表示：「這次巡演，除了自己的專輯歌曲，還有曾經東城衛時期的經典歌曲，也會帶來赤世代時期的創作，希望帶領大家一起回味過往青春歲月。」陳德修分享拍攝《終極》系列的趣事。（圖／陳德修工作室提供）提及近期在網路掀起發燒討論的《終極》系列，身為2005年就加入演出成員元老班底的陳德修，也感念這段美好往事，關於當年拍攝印象最深刻的片段，陳德修笑說：「當然是每次跟大魔王決鬥的劇情。」他回憶當時只要拍攝對戰場面，往往需要連續2至3天在偏遠荒郊野外取景，不僅環境充滿沙塵，還結合動作、異能與演奏等高強度表演，拍攝過程相當辛苦，但也因此成為最深刻的回憶之一。近期陳德修經常在社群發表過去「終極系列」的配樂彈奏，對於再次演奏這些作品的心境，他形容是一種時空交錯的感覺，笑說：「無論是角色本身，還是為戲劇創作的歌曲與配樂，很開心都成為觀眾生命中的一部分，即便十多年就這樣過去了，但當年拍戲或創作的畫面，還是會突然浮現在腦海。」對於能夠再次站上舞台演出，陳德修格外珍惜，不僅讓他感受到自己曾真實參與過大家的青春，也對仍持續支持他的粉絲充滿感激。
黃莑茗自揭低潮期 「感到格格不入的抽離感」
AcQUA源少年隊長黃莑茗為影集《向流星許願的我們》量身打造兩首插曲〈我在這荒蕪的世界裡奔跑可你不在〉及〈聽我說〉。黃莑茗坦言，劇組初期即提供明確的收歌方向，讓他在創作時就能緊扣劇情情緒發展。隨著拍攝進度推進，為了讓音樂與實際畫面更加貼合，即使歌曲已接近完成，仍經歷多次修改與調整，只為讓每一段旋律都能精準對應角色的情感起伏。尤其〈聽我說〉，歌詞前後推翻重寫多達4個版本。提到創作靈感來源，黃莑茗直言：「生活是我唯一的素材庫。」他認為，真正深刻的情緒會自然留下，並在某個時刻轉化為旋律與文字。去年從台南徒步回台北的經歷，也讓他更學會觀察那些微小卻真實的感受，並累積成創作養分。談及兩首歌曲的創作背景，黃莑茗表示，〈我在這荒蕪的世界裡奔跑可你不在〉記錄了自己幾年前的一段低潮時期，「那是一種即使身處美景，卻仍感到格格不入的抽離感」，他進一步談到歌曲中「孤獨」的意象，腦海裡浮現的是一望無際的花蓮海岸線，「那種孤獨並不是孤身一人，而是當你發現，身邊即使有人陪伴，內心的那條路卻始終只有自己一個人在走，是一種來自靈魂深處的荒涼」。〈聽我說〉則像是一場對遺憾的整理，歌曲初期帶著「後悔」的底色，描繪一段夥伴關係結束後說不出口的心情，原本試圖以輕快旋律反襯情緒，但在反覆修改的過程中，逐漸轉化為一種長出勇氣的樣貌。他透露，從「後悔」走向現在的版本，關鍵來自心境的轉變，「與其沉溺於遺憾，不如把它變成一種對未來的提醒。」他也特別提到一句反覆修正多次的歌詞：「聽我說關於你，從不三心二意，是肯定句。」這不僅是對他人的告白，更像是對迷惘時的自己，下的一個堅定斷言。他也分享，相較於純個人創作的自我剖析，OST更像是一場「集體創作」，需要在導演、劇組與音樂人之間找到最精準的平衡點，既要保有自我，也要服務故事本身。
25歲正妹遭性侵絕望墜樓後癱瘓 「想安樂死」父不同意！法院放行了
西班牙巴塞隆納一名25歲正妹諾埃利亞（NoeliaCastillo Ramos）多年前遭集體性侵，事後她崩潰墜樓，被救回卻已下半身癱瘓。諾埃利亞在長期身心受到極度痛苦下申請安樂死，但她的父親卻不認同甚至提起訴訟；經過2年時間，近期法院宣布諾埃利亞享有安樂死權利，她在當地時間今（26）日進行安樂死。綜合外媒報導，來自西班牙的妙齡女子諾埃利亞長得很漂亮，卻在2022年10月4日遭受集體性侵，事後陰影揮之不去，某日想不開從5樓墜落；不幸中的大幸是諾埃利亞逃過死劫，但她因此嚴重脊髓損傷，遭醫師宣判下半身癱瘓，且還伴隨劇烈神經性疼痛。此後，諾埃利亞長期飽受心理和生理的極度不適，在2024年以身心痛苦和憂鬱症為由申請安樂死。不過諾埃利亞的安樂死之路走得極為艱辛，最大的阻礙來自於其親生父親的極力反對，甚至對諾埃利亞提出訴訟。在經過2年時間，法院最終認定諾埃利亞擁有做出生命決定的自主能力，並符合西班牙安樂死合法化的相關法規。在法院宣布後，諾埃利亞決定在當地時間今日執行安樂死，而執行前的最後一刻，諾埃利亞將由母親陪同度過。事實上，諾埃利亞先前受訪時曾透露，自己的人生經歷了極其黑暗的創傷，包括曾遭受前伴侶以及三人團體的性暴力傷害，這些慘痛經歷發生在她墜樓的前幾天，成為壓垮她的最後一根稻草。除身體傷殘帶來的劇烈疼痛外，諾埃利亞自13歲起便長期接受精神科治療，被診斷出患有強迫症（OCD）與邊緣性人格障礙（TLP）。諾埃利亞坦言，身體的殘疾加上腦海中揮之不去的過往陰影，讓她感到生不如死，甚至表示自己「對生活沒有任何目標與期待」，長年處於極度黑暗的精神世界中。諾埃利亞過去曾多次表達，自己並非一時衝動，而是經過長年的抗爭與治療後，發現已無法在無盡的痛苦中繼續生存，只想尋求尊嚴的解脫。
周杰倫新專輯超狂成績曝光 「先拍MV後寫歌」驚呆小夥伴
周杰倫暌違4年推出新專輯《太陽之子》，網路上掀起熱烈討埨，好評連連也反映在銷售成績上，發片2天數位專輯的銷量來到218萬張，實體專輯自預購以來短短6天已突破10萬張，在實體與數位消長的年代，這樣的成績實在相當亮眼。第二波主打〈淘金小鎮〉MV也即將上線，這首嘻哈融合鄉村曲風的歌曲，以遙遠的口哨聲開場，讓大家瞬間穿梭到19世紀的淘金小鎮「疏芬山」，也就是澳洲墨爾本著名的淘金鎮。歌曲加入異國感的現代Hip Hop節奏，混搭出一種充滿現代卻又懷舊的絕妙聽感。方文山運用文字的明暗對比，強化了淘金者在絕望與希望之間掙扎的心境。事實上〈淘金小鎮〉是先拍MV再寫歌的作品，2023年周杰倫拍攝外景節目《周遊記》時來到澳洲墨爾本的「疏芬山」，當時他覺得場地、畫面難得，直呼「只拍節目太浪費了」，於是要身邊的節目搭檔阿Ken、杜哥、Darren邱凱偉、柯有倫、陳冠霖、阿德，穿上當地淘金時代的服裝準備拍 MV，正當大家一頭霧水，詢問：「請問現在是要拍哪一首歌的 MV？」沒想到周董說：「沒有歌！先拍了再寫。」他更趁著大家用餐休息的空檔，在腦海中構思出一個「密室偷黃金」的懸疑劇本，並在現場依照每個人的長相分配角色，要大家上演一齣互相猜忌、尋找嫌疑犯的戲碼。周杰倫的好友們演出〈淘金小鎮〉MV。（圖／杰威爾提供）MV由周杰倫自己執導，飾演一名十九世紀在淘金小鎮的探長，追查一件金條失蹤案，他以冷靜、觀察細微、抽絲剝繭的方式，看出了鎮上每個人身上隱藏的秘密，真兇到底是誰？周杰倫以一種豪爽瀟灑的態度，詮釋這個高維度視角的人生體悟，既充滿了娛樂性更有他獨有的音樂哲學，就像創作一部十九世紀的電影或畫作一樣。周杰倫擔任MV導演，並飾演探長的角色。（圖／杰威爾提供）
神秘歌姬Ado曝露臉契機！自傳親揭父母互罵的童年陰影
日本神秘歌姬Ado上月推出新歌〈VIVARIUM〉，首度以真人面貌亮相，引發關注，隨後又發表由知名作家小松成美歷時三年取材撰寫的自傳《Vivarium Ado 與我》，近日再推出新單曲〈Ai Ai A〉，持續帶來新作品。日前她接受台灣媒體採訪時坦言，這次露臉對自己而言像是「跨出了一步」，而自傳也讓她獲得一次重新面對自我的契機，「也想藉此讓大家看到最真實的我。」Ado分享，三年前有人建議他推出自傳小說，他覺得有趣便答應，因而與小松成美合作，以口述方式回顧過往的煎熬與成長歷程。她坦言，最難面對的是父母激烈衝突的記憶，以及成長過程中的人際挫折，「他們的衝突遠比『爭吵』更加令人難受，就算我大哭也無法阻止他們互相辱罵。父母口中那些強烈的字句，至今依然留在我的腦海裡。」不過在訪談的對談中，她得以平靜回望過去，「彷彿是跟當年孤獨無援的自己，有了對話交流的機會」。出道六年，首次以真人入鏡拍攝封面與MV。Ado直言並未猶豫或抗拒，雖然感覺像「跨出一步」，但並不害怕。她表示，既然歌曲由自己創作，由本人來詮釋人性面向是最合適的，「我不是虛擬的存在，不是V tuber，也不是存在於二次元的世界」，所以選擇以實拍形式呈現。過去曾兩度訪台舉辦演唱會的Ado，坦言私下對台灣文化、時尚與美食都相當喜愛，也曾私下造訪台北市旅遊。她觀察到中山一帶出現不少貓咪咖啡廳，「我想說是不是大家現在很瘋貓貓？如果有的話，我個人也想去光顧一下。」而她在台北街頭逛街時，曾把專輯分類誤以為是自己在台灣被稱作「影音」，這件趣事也激發了她對中文的興趣。「其實在那件事之前，我就對中文蠻有興趣的，曾經主動想學一些簡單，真的很簡單很初級的中文。」她加碼分享，有次來台看到櫻桃小丸子聯名限定商品，用日文亂念中文名稱，覺得漢字不同讀法很有趣，因此想更深入學習中文，也不排斥替自己取一個中文名。
純慾天花板！中職啦啦隊女神短今挑戰「大尺度性感」，親授挑內衣技巧、胸型瞬間升級
每次提到中職啦啦隊人氣女神「短今」，不少球迷粉絲腦海裡畫面，都是她在球場上活力滿滿的應援舞步。但最近她把「女神魅力」搬到了＂內衣＂戰場，與EASY SHOP再度合作、成為2026年度品牌好友～當啦啦隊女神遇上春季新品，甜美性感與運動風格同場上線，完全像是一場時尚版的應援秀！（圖／品牌提供）短今更首次挑戰更性感的大尺度內衣形象。從一開始的甜美花仙子造型，到後來轉換成率性運動女孩，她在不同風格間切換得毫無壓力，也剛好呼應棒球比賽攻守轉換的節奏。對很多女生來說，內衣與運動服早就不只是機能單品，而是自信與風格的一部分。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）而她這次重點演繹的，就是品牌春季主打的「Miss Audrey_戀戀花開」系列。這款內衣以浪漫花朵蕾絲為設計主軸，短今大方分享無鋼圈設計穿起來非常舒服、還有點小性感，更有春天戀愛的感覺。談到內衣挑選，短今表示自己其實是「機能派」，最重視的就是集中托高與防止外擴的設計，因為這樣才能讓身形曲線維持在最理想的狀態。（圖／品牌提供） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 短今完美演繹童話美胸！「Miss Audrey_戀戀花開系列」成現象級單品「Miss Audrey_戀戀花開系列」以浪漫花朵蕾絲與舒適集中機能為核心，打造兼具甜美外型、穿著舒適與自然美胸的春日內衣提案，系列同時推出無鋼圈與軟鋼圈兩種設計，其中無鋼圈款採用上薄下厚的杯型，在輕盈感之中仍能穩定包覆胸型，再加上3D立體透氣棉杯，長時間穿著也能維持舒適乾爽。對於日常穿搭或約會時刻來說，都是既甜美又實用的選擇。（圖／品牌提供）＊3/9-3/31早鳥體驗價8折優惠，下單即贈送「短公主限量典藏小卡」一組。4/1起，EASY SHOP全台門市同步上市！運動機能與時尚兼具！百變短今日常訓練御用「RUN-動感美型瑜珈系列」以為短今只負責甜美路線，那就太小看這位啦啦隊女神了。活動現場同時曝光的「RUN－動感美型瑜珈系列」，則完全展現她活力滿滿的一面。這系列主打運動機能與時尚剪裁兼具，從BRA TOP、運動內衣到九分褲與外套，一口氣推出多款單品，幾乎可以直接組成一整套運動穿搭。設計上特別強調包覆與彈性，讓身形線條在活動中自然展現，同時保持透氣與輕盈感。（圖／品牌提供）＊3/9-3/31於官網搶先預購，期間下單即贈「短公主限量典藏小卡」，單筆消費滿額$1500再加贈「短公主粉粉應援瑜珈帶」。4/1起，全網與EASY SHOP全台門市同步開賣！
戴上春日高級感密碼！蝴蝶飛上鎖骨、蜂巢爬上耳際，這款Qeelin葫蘆戒指太夢幻
春天真的來了，珠寶圈也跟著甦醒—回到自然、回到女性自身的光芒。今年春日話題新作有個明顯共通點：圖騰更鮮明、佩戴更靈活、寓意更貼近當代女性的心境。從蜂巢的幾何秩序、花園裡的蝶舞生機，到葫蘆輪廓裡的溫柔力量，真正高級的珠寶，讓妳在日常裡也能發光。CHAUMET全新 Bee deChaumet、蜂巢幾何的時髦進化提到Bee de Chaumet，腦海浮現的不只是蜂巢圖騰，而是一種介於抽象與具象之間的優雅平衡。2026年全新系列更把這份秩序美學推向新高度—線條更細膩、結構更俐落，金質與鑽石的交織，像把陽光切割成一格格精準的光芒。（圖／品牌提供）這一季的耳骨夾堪稱亮點，金質與鑽石自耳際上緣一路延伸至耳垂，彷彿為臉龐打上一道高級濾鏡；而多種佩戴方式的蜂巢耳環，則讓造型有了可進可退的彈性，一枚簡約點綴，或多枚堆疊出存在感，全憑當日心情決定。鏤空戒指則以鏡面拋光的蜂巢圖騰延展出無限輪廓，18K白金、玫瑰金與黃金選擇齊備，低調卻極具識別度。Bee de Chaumet的高明之處，在於讓幾何成為女性風格的延伸—理性中帶著光芒，精準卻不失溫度。（圖／品牌提供）VanCleef & Arpels Lucky Spring、把春天戴在身上如果說有誰最懂把「春天」具象化，絕對少不了Van Cleef &Arpels。Lucky Spring系列自2021年問世以來，就以瓢蟲、梅花、鈴蘭與綠葉構築一座永恆花園。今年彩蝶翩然加入，畫面瞬間靈動起來。（圖／品牌提供）長項鍊上三隻蝴蝶不規則排列，正側交錯的構圖像真的在拍翼飛舞。黃K金勾勒的身軀與觸鬚，經古老脫蠟鑄模工藝打造，再由工匠手工潤飾與精工拋光，連背面都不馬虎—「看不見的細節」才是真正的奢華。材質選擇同樣講究，藍色與綠色瑪瑙、青金石交織出由淺入深的微妙漸層；白色珍珠母貝則帶來柔和虹彩，像春日晨光輕輕落在花瓣上。經典Between the Finger指間戒更把蝴蝶、梅花與鈴蘭隔空對望，構圖立體、層次豐富，既浪漫又俏皮。（圖／品牌提供）Qeelin Wulu Mini Solitaire、靜謐卻堅定的女性力量在一片花園與蜂巢之間，Qeelin選擇回到更內斂的語言。全新Wulu Mini Solitaire以標誌性葫蘆輪廓鑲嵌雙圓鑽，沒有繁複堆砌，只有剛剛好的光。（圖／品牌提供）18K玫瑰金、白金或黃金的選擇，搭配素面或密鑲設計，讓項鍊、耳環與戒指皆能單戴或疊搭。這種自由度，正呼應當代女性的穿搭邏輯—今天想低調，就讓鑽石在舉手投足間悄悄流轉；想強調態度，就層層疊加，堆出屬於自己的節奏。Wulu Mini Solitaire那枚葫蘆像一個溫柔符號，象徵圓滿與守護，也象徵自我肯定。它不是為了張揚存在，而是提醒妳：力量本來就安靜。（圖／品牌提供）
許維恩確診乳癌！動刀十小時切除雙乳
許維恩日前確診乳癌，首度公開談及這段身心歷程。罹病期間，因不捨家人擔憂她的病情，選擇低調處理，除了老公與姊姊外，連父母都在手術完成身體恢復後才知道實情。雖然沒有家族病史，但檢查過程中發現腫瘤變化速度極快，即便只有單邊確診，但因為考量未來健康因素，許維恩選擇進行雙邊切除與重建。回憶確診當下，她沒有崩潰而是異常冷靜，因為腦海裡第一個浮現的是年幼的女兒。她提到「我所有的擔心，都是關於她。正因為是母親，反而沒有時間軟弱，只有把身體照顧好，才能好好陪伴女兒長大。」切除與重建手術長達十多個小時，老公王家梁全程在外守候。許維恩說，其實等待的人更煎熬。她知道老公的擔心，因此反過來安撫對方，要他冷靜。重建後第一次見到成果時，王家梁忍不住脫口而出：「哇，好大喔！」但隨即更關心的是她會不會不舒服、恢復得好不好。她說，這場意外反而讓彼此更珍惜當下，也更懂得把健康放在第一位。在乳房重建的選擇上，許維恩最在意的不是尺寸，而是自然與安心。在醫師推薦下，選擇了乳房植入物領導品牌，外型自然、觸感柔軟真實，貼近原本身體的感受，同時具備高規格安全標準與奈米絲綢面設計，讓後續照護更穩定。完成重建後，她形容這不是失去，而是一種重生，這份安心讓她重新找回對身體的掌控感。經歷乳癌與重建，許維恩坦言更懂得把健康放第一。她強調，女性值得為自己做最好的選擇，應定期檢查不要忽視身體訊號。也因親身經歷，她決定投身女性健康公益行動，推動乳癌防治與重建術後正確觀念。她希望用自身經歷告訴更多女性：勇敢面對並不可怕，只要相信醫師的專業與選擇最安全的植入物，依然可以找回自信與力量。
白安用聲音思念亡父 擁抱82歲爺爺隔空告白
白安推出〈我該用什麼才能留住你〉MV，這是她寫給已故父親的歌曲，認為比起影像，人的聲音反而更容易在記憶中慢慢淡去，「爸爸離開後，我很常在早上醒來回想他的聲音；我覺得聲音比影像更容易被忘記，所以寫這首歌去紀念自己對爸爸的想念。」創作時她在腦海中反覆播放父親存在於生活裡的聲響，也成為她思念父親時最深刻的證明。此次MV以「座標」作為核心概念，人與人間的緣分，如同在宇宙中被精準定位的座標，每一次相遇，都有屬於彼此的時間與位置。造型上白安身穿黑色露背修身裙裝，大方展現優雅線條，並罕見地大露美背。白安笑說自己為了這次造型下足功夫：「為MV做最大的準備就是做背部運動！希望讓背有點小肌肉，所以有特別加強訓練，平常可能做50下，前幾天直接做100下！」白安為露美背加強訓練。（圖／相信音樂提供）白安特別邀請82歲的爺爺演員詮釋父親的形象，與白安有多場充滿情緒張力與擁抱的對手戲，白安坦言：「感受滿特別的，以前從來沒有像MV這樣擁抱過我爸爸，這次有一種間接擁抱他的感覺。」對許多亞洲家庭而言，親情的表達往往害羞內斂，鮮少有直接說出口或擁抱的時刻。這次的拍攝過程，彷彿讓白安隔著時空，與過去的自己、也與父親深深的擁抱，在想念中和解，在擁抱中懷念。
黃文廷翻唱林依晨作品 想像心動畫面：我們在一起吧
Ozone黃文廷翻唱林依晨經典甜蜜情歌〈花一開就相愛吧〉，相較於他過往節奏感鮮明、動態十足的作品，這首歌是全新的挑戰，讓他思考許久該如何透過聲音呈現歌曲情緒上的轉變，以及歌唱技巧上真假音的轉換，在成功完成歌曲錄音後，他開心說：「很期待能和粉絲一起大合唱這首歌曲。」當確認要重新詮釋〈花一開就相愛吧〉，黃文廷表示這首歌與之前推出的〈黏踢踢〉形成了一種情感上的接續，他也希望在保留原曲細膩氣質的同時，可以透過男生的視角，以更成熟、內斂的情緒層次，呈現這份關於時機與心動的浪漫想像，「一開始聽到這首歌，就被歌詞裡描寫的心動與期待深深吸引，腦海中出現很多想像的畫面。」尤其到了副歌，他腦海裡總浮現兩個人並肩走在花海中的畫面，遼闊、柔軟、帶著剛剛好的浪漫氛圍，期許能完整唱出心中描繪出的美好感動。黃文廷將舉辦個人粉絲見面會。（圖／索尼音樂提供）這次也是黃文廷第一次要獨自演唱一首抒情歌曲，特別在錄音時做了不少調整，他表示以前唱快歌時，情緒會比較直線、比較快帶過，但在唱這首歌時，他做足功課，把主歌跟副歌設定成兩種不同的心情，主歌是帶著「春日戀愛感」的溫柔呢喃，副歌則像是終於鼓起勇氣的感覺，把藏在心裡的話說出口「我們在一起吧」！黃文廷在錄音時忍不住一直想像未來站上舞台的畫面，當音樂一下，全場一起唱著「花一開就相愛吧」，大家揮著手、跟著節奏輕輕搖擺，那種屬於青春與當下的快樂，會在那一刻被無限放大，希望能變成他和粉絲們一起合唱完成的一首歌。黃文廷的首場個人粉絲見面會也正式啟動，「和你黏踢踢」拍照相聚會將在3月29日於Corner House角落文創展演空間登場，3月7日正式售票。
不讓港片專美於前！戴立忍開心這是屬於台灣的《功夫》
九把刀執導的奇幻動作鉅獻《功夫》，上映後口碑持續發酵，掀起多刷熱潮，大年初三導演九把刀率戴立忍、柯震東、朱軒洋南下高雄映後互動，親揭片中彩蛋與致敬細節，戴立忍也感性表示，希望未來提起功夫片，能想起屬於台灣的《功夫》。19日大年初三劇組就開工南下高雄勤跑映後，導演九把刀率領戴立忍、柯震東與朱軒洋現身戲院，與觀眾近距離互動，現場觀眾分享，因家人生病，一度心情低落在網路上抒發，但受到導演九把刀與網友們集氣祝福深受感動，特地來現場向導演道謝，也表示自己因電影台詞「末路花開，絕處逢生」與片中「要相信」的精神鼓舞，相信家人一定會順利度過難關，現場氣氛溫馨感人。戴立忍也分享童年記憶：「小時候看了很多武俠電影，一直以為是台灣拍的，長大後才知道多半是港片。那種熱血與想像陪伴我成長，很開心終於有一部屬於台灣、由我們自己拍出的功夫電影。希望有一天當大家再想起功夫片時，腦海裡浮現的不只是過去的經典，也能想起我們的《功夫》。」九把刀攜《功夫》演員群夜市拜票。（圖／麻吉砥加）昨（20）日大年初四，《功夫》劇組行程同樣滿檔，導演九把刀帶著柯震東、朱軒洋與王淨現身台中映後，與中部觀眾暢聊拍攝趣事與幕後花絮，女力擔當的王淨應觀眾敲碗，當場清唱電影主題曲〈想要保護的〉，溫柔嗓音收服全場。晚間四人馬不停蹄直奔台中一中街夜市，展開熱鬧的「功夫走春」夜市巡禮。今（21）日導演九把刀將攜柯震東、朱軒洋，現身台中新光三越中港店前舉辦合影見面會，勢必再掀一波人潮，讓《功夫》賀歲熱潮持續延燒全台。
變臉參選人1／赴四川取經差點成劉德華師弟 參選議員跑遍中正萬華社區
變臉源自中國川劇，演員上場前換上多副面譜，隨著音樂節奏變出不同臉相，搭配走位、亮相，讓觀眾短時間內感受驚喜與張力。國民黨台北市中正萬華區市議員參選人周世雄因對變臉感興趣，去年親赴四川拜師學藝，還差點成為當初劉德華求學的師傅門下學徒之一。 周世雄曾任萬華菜園里里長及國民黨萬華區黨部主委，身為「在地因仔」的他，對萬華每條路口的紅綠燈分秒都瞭若指掌。過去在孫文學校校長張亞中的大力推薦下，他曾參選市議員卻惜敗；如今，他再度投入2026年市議員選舉，延續深耕地方的在地政治經驗。 與其他參選人不同，周世雄不僅到各活動「跑攤」，還會表演一番。他因2018年前往四川成都旅遊，在當地表演中第一次近距離看到川劇表演大受震撼，開始安排後續的求學之路。「當時真的很震撼、很帥」，周世雄回憶，當下他就問在地朋友「土豪哥」能否學習，只可惜行程緊湊、時間不足，最後未能成行。周世雄雖只學一個月，如今卻可變到15張左右的臉譜。他表示自己常在家練習，偶爾也不忘跟師傅視訊，以糾正技藝。（圖／方萬民攝） 然而，即便未成行，求學的念頭仍在周世雄腦海中生根發芽。去年年初，周世雄跟朋友聊天時再度提起，意外獲得正式學藝的機會。「我差點成為劉德華的師弟！只是因為要介紹的朋友已經幫過太多忙，實在不好意思再麻煩，於是我偷偷地找了另位熟識師傅引薦，低調前往四川求學」，周世雄說。 他透露，此次學習並非走觀光或體驗路線，而是正式拜師，更舉行完整的拜師儀式。儀式當天，師傅、師兄弟齊聚，焚香行禮，象徵正式成為川劇變臉傳承體系的一員。後續周世雄在當地待上一整個月，每天8點半到教室，下午5點下課，中間只有休息一小時吃飯，其餘時間則是反覆練習。 針對記者詢問，川劇變臉日前規定不外傳？周世雄指出，近年中國將川劇變臉列為非物質文化遺產，官方對傳承相當重視，因此在收徒與教學上相對開放，才讓外地學員有機會進入正規體系。 談到學習過程，周世雄坦言「真的非常苦」，自己年紀與小朋友不同，訓練前要花大量時間拉筋、站樁、練身段，老師會要求長時間定點站姿，不准動，直到肌肉痠痛到極限，「老師都說，越酸、功才會長。」 周世雄說明，表演時，臉譜數量會依場地與節目長度調整。標準演出約七到八分鐘，通常會安排十三張左右的臉譜；目前他最多可變換至十六張，資深表演者則可多達二十張以上，但那需要極高的體力與穩定度。為配合活動流程與趕場需求，他通常將演出內容精簡，保留最具視覺震撼力的橋段。 在眾多技巧中，周世雄認為最困難的是「回臉」，也就是在完成多次變臉後，再變回原本的臉，甚至重新再變。他坦言，這個動作失誤率高，必須在極短時間內完成，容錯空間極小，「我最多可以回兩次，再變一次。」至今尚未在公開演出中失手。周世雄說，變臉可拉近人與人的距離，也可帶給民眾深刻印象和一些樂趣。（圖／方萬民攝） 周世雄談到，變臉是一種不分年齡、不分立場的藝術形式，特別適合公共場合與社區活動。他跑遍中正萬華區活動，還多次到安養中心等地方做公益演出。他回顧，曾經最多一天跑12場演出，都集中在晚上時段，每場間隔大約半小時，途中需快速換妝、上臉，再前往下一場演出，「算是十分困難的挑戰」。 雖然具高度挑戰性，周世雄卻樂在其中。他表示，相較制式政治宣講，變臉能給民眾留下深刻印象。即便當下未必所有人都看到演出，但後續掃街時，常有人主動認出他「就是那個會變臉的」，讓政治活動多了一點溫度。
王楚然、丞磊戲外互動超甜 默契好到像「共腦」剛開拍就神同步
由王楚然、丞磊主演的古裝穿越喜劇《成何體統》，開播僅 24 小時便奪下愛奇藝熱播榜冠軍。談及初見印象，王楚然原以為丞磊是高冷帥哥，實際相處發現他認真又幽默；丞磊則笑稱王楚然私下大剌剌的活潑個性，完全就是女主角「庾晚音」本尊。兩人拍攝時默契十足，甚至常處於「共腦」狀態，第一天拍戲就因玩「兩隻小蜜蜂」神同步而笑場。劇中兩人以「職場社畜」靈魂闖蕩後宮，用 Excel 分析局勢、KPI 考核官員，荒誕又寫實的「社畜生存法則」引爆網友共鳴。戲裡默契配合，戲外王楚然與丞磊的「魚蛋CP」更是甜度爆表，在微博追劇團活動中，兩人復刻劇中釣魚名場面，即興對戲、摟腰互動，粉紅泡泡溢出螢幕，現場尖叫聲不斷，丞磊更反串妖妃，一秒撲進王楚然懷裡，瞬間點燃全場氣氛。提到討論度極高的火鍋場面， 兩人強調劇中的火鍋並非擺設道具，工作人員會搬出銅鍋，細心地從湯底開始熬煮，鏡頭中的沸騰熱氣跟美味配料都是真實呈現，王楚然笑說：「我們拍攝時都是邊演邊吃，有時候吃得太忘我，就連導演喊卡我們都沒聽見。」《成何體統》王楚然（右）、丞磊戲裡戲外CP感十足。（圖／iQIYI愛奇藝國際版）另一經典名場面則是兩人以英語暗號相認的橋段，丞磊透露，這場戲其實是在拍攝接近殺青時才拍攝，正因如此，當王楚然一說出「How are you」時，他腦海裡頓時閃過兩人一路拍攝的所有情緒與經歷，感觸特別深刻，差點就落淚了。聊到拍攝趣事，王楚然笑說：「有場戲是我剛進宮，每到一個地方，看到華麗宮殿都要原地轉一圈，嘴裡還得驚呼『哇～好漂亮啊！好華麗啊！』」一整天下來，我反覆拍了好幾條轉圈鏡頭，到了晚上，終於忍不住向工作人員說『我轉不動了！』」她逗趣又可愛的模樣也為拍攝現場增添不少歡樂氛圍。充滿反轉的開春最強穿越古裝喜劇《成何體統》正在愛奇藝國際版熱播中。
許哲珮首接影集音樂總監！被導演一句話嚇到「怕要改到天荒地老」
Disney+ 職人愛情劇《動物園》今（12）日公開超強音樂陣容，由金曲製作人許哲珮首度擔任影集音樂總監，量身打造主題曲〈微光〉等三首原創歌曲；片尾曲則由人氣樂團甜約翰操刀，以隱喻式創作完美呼應邵雨薇與王柏傑劇中從歡喜冤家到相知相惜的情感轉變。 曾多次入圍金曲、並奪下最佳專輯製作人的許哲珮，此次攜手編曲家奧斯卡、傅家煌完成影集整體配樂。談及主題曲《微光》，許哲珮表示：「我希望音樂帶著行進感，溫暖而柔和，就像整部戲的色調與壽山動物園的陽光。」她透露《動物園》除了可愛動物，更有日常的療癒與幽默，配樂也因此追求如陽光般自然存在。許哲珮更笑稱，這次配樂最難忘的是獲得導演「三毛」的高度信任，「還沒正式動工就去參加殺青酒，導演當時笑說『到時候就是我對你不好意思了』，我還擔心要改到天荒地老，結果完全沒有，合作空間非常大。」片尾曲〈追逐，然後跳舞〉由甜約翰在觀看拍攝素材後創作而成，「這首曲本身就很有甜約翰的曖昧靈動感，一種關係還懸在半空閃爍、卻又隱約能感受到最終會有著落的浪漫感。」他們在歌詞中加入與動物、動物園有連結的元素，這個創意來自收到合作邀約時，腦海中浮現的動物在草原奔跑的意象，「我們把這個意象用音樂轉換成一種浪漫的拉扯追逐感」，將職場戀愛中試探與靠近的微妙互動完美轉化。