臨場感
」 96分鐘 VR演唱會 拍攝 觀眾
揭密《沉默》、《96分鐘》幕後拍攝花絮 《造夢之城—台北幕後故事》拍台北影視特展即將開幕
票房突破2億台幣的災難動作片《96分鐘》、奧斯卡金獎導演馬丁史柯西斯的《沉默》在台北市取景拍攝時，會好奇發生了什麼特別的狀況嗎？由台北市電影委員會主辦的「拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》」，將於11月15日至12月7日在北投中心新村正式登場。本次以「影視裡的台北」為策展主題，公開逾百部本會協拍影視作品的台北市場景以及拍攝時的幕後精彩花絮影片，關注影視動態的民眾千萬不要錯過。眾多由本會協拍過的知名電影、影集及電視劇，包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯的《沉默》、法國國際大導演盧貝松的《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。藉由特展中的協拍側記與花絮影片，帶領民眾重返電影與影集取景現場，從鏡頭背後重新感受台北的城市故事與文化風貌。電視連續劇《一把青》使用台北賓館作為劇中1945年空軍總司令部。（圖／台北市電影委員會提供）展覽以製片組協助的實際拍攝案例為主軸，精選近年在台北拍攝的影視作品，透過場景、劇照與拍攝紀錄，帶領觀眾探索電影鏡頭下的城市風景。展區特別規劃「從臺北出發，登上國際影壇」、「影像地圖：城市場景與作品紀錄」、「穿越虛實：VR勘景體驗」及「模擬協拍影像製作體驗」四大主題區塊，讓觀者得以理解協拍服務在影視產業運作中的角色與貢獻。「從臺北出發，登上國際影壇」單元主題展出本會投資合拍影視作品海報，以及台北市電影委員會成立至今的大事記，其中包含知名國際投資合拍片《96分鐘》、《謎宴》、《黑之牛》、《五月雪》、《非殺人小說》、《斯卡羅》及《戒指流浪記》等共22部叫好叫座作品。「影像地圖：城市場景與作品紀錄」單元主題將揭密劇組在台北拍攝的十大熱門場景以及近期熱門影視作品拍攝場地紀錄，展出的珍貴協拍資料包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯《沉默》、法國國際大導演盧貝松《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。電影《刻在你心底的名字》為拍攝前來瞻仰蔣經國總統儀容的人龍，劇組在北安路進行交通管制，鋪設長達30公尺的軌道進行拍攝。（圖／台北市電影委員會）除了展出本會協拍影像資料、場景勘景紀錄與劇組實際拍攝案例，特展也規畫讓民眾藉由互動體驗拉近和「拍片」的距離：「穿越虛實：VR勘景體驗」單元主題，讓民眾體驗線上勘景，藉由VR科技帶大家穿越台北場景現場，體驗虛擬與實境的結合互動。而「模擬協拍影像製作體驗」單元主題讓您化身專業影像工作者，體驗親臨片場操作拍攝及挑戰協拍機智難題獲得禮物，贊助廠商阿榮影業股份有限公司也將提供業界專業燈光及攝影器材，供民眾實際體驗，沉浸在影片拍攝的臨場感中，同時，展覽亦將展出製片組多年累積的拍攝場景資料庫、協拍行政流程與國內外合製案例，揭示幕後的專業運作過程。從劇組前期勘景、行政協調、交通管制到拍攝完成，每一環節都反映出台北作為「影視友善城市」的努力與實踐。展覽資訊展覽名稱｜拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》展覽地點｜北投中心新村（臺北市北投區新民路22巷9號）展覽期間｜2025年11月15日（六）至12月7日（日）1000-1730（周一休館）主辦單位｜台北市電影委員會合辦單位｜北投中心新村
法比歐挺進菁英賽事 楊一展大讚心肺超強
《最強的身體》新一集將播出萬眾矚目的菁英賽事，集結前12集共36場賽事的冠軍，所有參賽者皆是在各周比賽中脫穎而出的體能巔峰者，齊聚高雄港7號碼頭一同爭奪真正的冠軍寶座。本集特別邀請曾親自下場挑戰過的楊一展與楊佩潔擔任大來賓，與主播徐展元及蔡尚樺一同坐鎮主播台觀賽與點評。由於兩人深刻體驗過賽事的強度與挑戰，因此能以選手視角解析戰況，讓整場比賽的觀賞性與臨場感再度升級。楊一展、楊佩潔擔任大來賓。（圖／好看娛樂提供）在男單項目中，藝人法比歐成為少數成功闖進菁英賽的演藝圈代表，誓言為藝人爭一口氣。楊一展對他的表現大力稱讚：「這個歲數能有這樣的心肺，我非常非常地給你個讚！」而同場較勁的還有知名的健身YouTuber「PeeTa葛格」，他坦言對決賽「又興奮又緊張」，因為自己奪冠那周為室內賽，而這次高雄戶外場面臨超過40度高溫與烈日紫外線，變數極大；更要對上包括國軍代表、健身技術挑戰賽冠軍與被稱為「體能怪物」的健身教練，讓戰況更加激烈。
台灣Ai團隊作品《鳥居TORII》猛奪史上最狂Ai電影獎The Dor Awards第二名 九把刀轉貼讚譽「好厲害」
近期在網路爆紅的恐怖短片《鳥居TORII》，是以三個美國屁孩觀光客前往日本旅遊做為開場，三人興奮地大鬧東京，出現各種不禮貌的欠揍行為，不把禁忌當一回事，他們打賭穿過鳥居之門，卻不小心闖入靈異時空，慘遭恐怖鬼怪大肆懲罰。本片猛奪第一屆史上最狂Ai電影獎「The Dor Awards」第二名，以及國際Ai創作者平台Curious Refuge舉辦的年度Ai恐怖片大賽第四名，獲得脆友瘋傳大讚「此片有毒！不小心就重複看了好幾次！」「竟然是台灣人的作品！」《鳥居TORII》前半段輕鬆詼諧，嘴角失控笑看白目觀光客，沒想到劇情急轉直下，瞬間進入陰森可怖的氣氛，後半段各種日本風格的鬼怪傾巢而出，獵奇視覺令人大呼過癮。難怪有許多網友看過後均表示：「無法分辨虛實，不敢相信全片都是用Ai做的！」「過鳥居進入百鬼夜行副本！」「好可怕！敲碗改編成電影！」「台灣的驕傲！」九把刀第一時間轉貼讚譽「好厲害！來自台灣的Ai作品」。在《鳥居》裡觀光客白目行為容易引起共鳴。（圖／發起日影視提供）更令人驚喜的是，《鳥居TORII》是來自台灣「發起日影視」Ai團隊，由近兩年於全球Ai競賽屢屢獲獎的導演曾敬懿（Danny Tseng）執導，搭配陳宇桓、陳宇桐組成的創作團隊「JS Twins」負責Ai視覺設計。曾敬懿導演分享創作這支作品的理念：「作品的靈感源自我前陣子前往日本嚴島神社時，對鳥居這一符號的強烈印象。既然鳥居是神聖的結界，那麼「結界的另一端，是否也可能存在著禁忌的異域？」這個念頭讓曾敬懿延伸出一個結合信仰、禁忌與報應的恐怖故事。同時，他也觀察到近年在社群媒體上，許多外國旅客在日本遊玩時，出於無知或刻意，對當地文化表現出不尊重的行為。結合這兩個概念，催生出故事主軸。在風格上，採用偽紀錄片形式，手持鏡頭的真實感與粗糙畫質帶來的壓迫氛圍，是他非常喜歡的恐怖語言。《鳥居》模仿紀錄片風格增添臨場感。（圖／發起日影視提供）負責Ai視覺設計的JS Twins則為影片注入年輕世代的想像力，他們表示：「導演給予我們極大的創作空間，讓我們自由發揮對於日本妖怪的恐怖想像。怪物的形象除了取材自我們從小對日本怪談的幻想，也融入了我們對詭譎與怪異的個人詮釋。三位主角則是與導演多次討論後，生成具有美式「屁孩」特質的角色。最終，所有的視覺設計，都是導演與我們共同挑選、打磨後的成果，凝聚出Ai創作團隊對於恐怖與文化詮釋的共同想像。」發起日影視由成功打造《女鬼橋》宇宙的奚岳隆導演所創立，一年前他便看好Ai技術對於影視產業將帶來的潛力與影響力，慧眼發掘曾敬懿導演，並持續培養年輕新秀，如今團隊創作的《鳥居TORII》獲得國際肯定，他開心表示：「在影像的時代，我們不只是拍電影，而是在定義未來的敘事方式。發起日影視D-Day Pictures成立AI影像部門以來，致力於讓科技成為創意的延伸，而非取代。我們相信『想像力』才是科技的最高形式！期待我們能為台灣影視產業帶來新的創作能量，突破界限！」《鳥居》榮獲The Dor Awards第一屆Ai大賽第二名。（圖／發起日影視提供）
雲林演習戰車噴黑煙引熱議 十軍團：柴油引擎正常燃燒現象
陸軍十軍團「陸勝1號操演」30日在雲林縣元長地區登場，由234旅進行地空整體作戰，運用空包彈仿真實戰，現場槍聲大作，附近民眾還以為是進香團放鞭炮。演習過程，CM11戰車在行進間被民眾拍到冒出大量黑煙、白煙，酸稱「全球最新型匿蹤戰車」；軍方解釋，短暫產生黑煙或白煙屬柴油引擎正常燃燒現象，並非車輛異常。元長地區台19線省道30日出現數十名全副武裝士兵，隨著交通管制，直升機、戰車、裝甲車、心戰喊話車陸續登場，軍人們在廟宇牌樓、民宅圍牆、馬路旁模擬敵軍出現，投擲煙霧彈後緩緩前進，隨後裝甲車上傳出震耳欲聾的重機槍聲，士兵們配合開槍射擊，臨場感十足。十軍團表示，此次出動的裝備包括超級眼鏡蛇直升機、8輪甲車、心戰喊話車、CM11戰車、T91步槍等。地空整體作戰部分，地面部隊聯絡陸航直升機，派超級眼鏡蛇2架，沿台19線向北到敵後方發起攻擊，實施火力壓制，進行戰車作戰、UAV戰場監控、戰傷救護、心戰喊話等。不過，股市分析師吳東昇29日在臉書上傳CM11戰車沿途噴大量黑煙影片，留言「別笑！這很可能是全球最新型的『匿蹤戰車』，你必須開到旁邊才知道這不是火燒車，台灣的軍力真是懶勃萬！」30日也有民眾拍到CM11戰車在路上冒出大量白煙，引發外界熱議。十軍團表示，CM11戰車目前在雲林地區演習，本次參演車輛除依規定實施定期保養外，並已完成燃油濾心更換，各項鑑定均屬妥善，因CM11戰車為柴油引擎，在重負荷狀況及靜止起步等情況，須加大油門增加扭力，產生局部黑煙或白煙屬正常現象。
白宮發言人韓國行大豐收 爽曬彩妝戰利品、與Youtuber互動
韓美峰會29日圓滿落幕，陪同美國總統川普前往韓國進行訪問的白宮發言人李威特，利用空檔時間前往當地藥妝店Olive Young購買韓國美妝產品，並在社群媒體上展示其戰利品。除此之外，李威特還與白宮新聞聯絡顧問馬丁旁觀保守團體集會，並在冰淇淋店與韓國Youtuber進行互動。《中央日報》報導，Olive Young相關人士表示，李威特29日下午前往慶州皇理團街上的分店購物，她在店內停留了20多分鐘，由會說英語的店員幫忙購物，隨後李威特在社群媒體Instagram上傳擺放13樣美妝產品的照片。根據照片，李威特購買的產品有Medicube防曬乳與毛孔淨化棉片、MEDIHEAL面膜、VT微針精華、Torriden精華液、Bringgreen護唇膏、Beauty of Joseon人蔘卸妝油、眼霜、潔顏乳與防曬乳等。另外，根據《朝鮮日報》，李威特和馬丁在皇理團街商圈遇上由保守團體「自由大學」主辦的遊行。參加此次集會的民眾揮舞韓國與美國國旗，高喊「加強韓美同盟」等口號。此外，韓國某YouTuber在街頭直播時看到兩人在街上的一家義式冰淇淋店等候商品，這家店以販賣各種卡通形象的義式冰淇淋聞名。他向兩人打招呼，並說「你好，我愛川普。」李威特也微笑回應「我們也愛川普。」接著他說「（我們）正在為了自由舉辦示威遊行。」李威特回答「我看到了。」兩人互動引發諸多討論。報導指出，李威特和馬丁深受川普信任，川普稱李威特是「史上最棒的發言人」、「嘴巴像機關槍一樣快」。馬丁將只有隨行人員才能拍攝的影片和照片即時上傳到自己的社群媒體，展現與眾不同的臨場感，速度遠超過隨行媒體團。川普稱馬丁為「世界上最美麗的攝影師」，因長得像川普的配偶梅蘭妮亞，被支持者稱為「梅蘭妮亞翻版」。
沉浸感再升級！TXT《HEART ATTACK》零距離眼神交流
韓國男團TOMORROW X TOGETHER繼今年一月推出首部VR演唱會《HYPERFOCUS》，第二部VR演唱會《HEART ATTACK》帶來耳目一新的視覺、聽覺享受，以更多抒情歌曲展開一連串向粉絲傳情的舞台演出。TOMORROW X TOGETHER不僅兌現與粉絲VR演唱會再聚的承諾，更是全球第一個推出兩部VR演唱會作品的K-pop團體。不同於首部《HYPERFOCUS》以強烈節奏及震撼舞蹈的風格，《HEART ATTACK》VR演唱會以「寫實奇幻校園」為主題，VR演唱會由粉紅色雲彩天空揭開序幕，一路進到校園空間內，瞬間又移動至賽車道上，最後則置身於被極光點亮的冬日風景。《HEART ATTACK》以先進的影像科技引領觀眾身臨其境投身於一場真實與幻想交錯的青春奇幻旅程，每個舞台設計都充滿巧思，吸引觀眾進場來發掘驚喜。有了第二次VR演唱會拍攝經驗的TOMORROW X TOGETHER，這一次成員們精準掌握了貼近VR攝影機鏡頭的訣竅，對於一鏡到底的拍攝模式亦臻熟練，不僅帶來成熟的舞台表演，也完美地與VR攝影機另一頭的觀眾有更近距的眼神交流與互動，產生共鳴的深層情感，成功俘獲MOA的心。不只如此，《HEART ATTACK》VR演唱會也將TOMORROW X TOGETHER最青春活力的一面發揮到淋漓盡致，舞台上快速切換的服裝與視覺特效，也讓粉絲在短短幾秒內心跳加速，為正式演出增添更多期待。《HEART ATTACK》不僅是單一演出，更是K-pop演唱會模式的創新突破，也為粉絲體驗帶來了全新的可能性。由韓國頂尖VR娛樂品牌AMAZE以尖端技術打造的《HEART ATTACK》VR演唱會，運用AI的影像處理、虛幻引擎的視覺特效等尖端技術，細緻捕捉了現實與幻想之間的轉換，並結合TOMORROW X TOGETHER高水準演出，營造出VR演唱會獨有的震撼臨場感。身臨其境地站在舞台中央，近距離感受演出的每個細節，進行一場前所未有的沉浸式旅程。《TOMORROW X TOGETHER VR CONCERT：HEART ATTACK》於10/31(五)起於台北京站威秀影城展開24天演出，隨後11/28(五)於台中大魯閣新時代威秀影城巡演17天，接連41天的巡迴不僅滿足MOA的期待，更讓歌迷能有機會多刷、反覆溫習這場獨一無二的VR演唱會。
TXT第二部VR演唱會 沉浸式臨場感月底開演
韓國超人氣男團TOMORROW X TOGETHER (TXT)，繼年初《HYPERFOCUS》以突破性的沉浸效果獲得海內外好評後，TXT相隔9個月帶來第二部VR演唱會《HEART ATTACK》，結合更先進的影像科技與更成熟的舞台演繹，將觀眾引領至一場真實與幻想交錯的青春奇幻旅程，持續俘獲歌迷MOA的心。此次《HEART ATTACK》VR演唱會以「寫實奇幻校園」為主題，場景跨越粉紅天空、賽車道以及被極光點亮的冬日風景，打造如夢似幻的奇幻篇章。從怦然心動的校園告白，到震撼人心的舞台表演，再到能與粉絲產生共鳴的深層情感，TXT透過VR技術將音樂的張力推向全新高度。官方釋出的主海報展現濃厚的青春校園氛圍，與《HEART ATTACK》片名呼應，視覺衝擊力十足。而預告片中〈Love Language〉的舞台更設定於心形籃球場，現實與幻想無縫結合，將TXT標誌性的青春活力發揮到極致。舞台上快速切換的服裝與視覺特效，也讓全球粉絲在短短幾秒內心跳加速，為正式演出增添更多期待。《HEART ATTACK》由韓國頂尖VR娛樂品牌AMAZE以尖端技術打造，運用AI的影像處理、虛幻引擎的視覺特效等尖端技術，細緻捕捉了現實與幻想之間的轉換，並與TXT的高水準演出相結合，營造出VR演唱會獨有的震撼臨場感。身臨其境地站在舞台中央，近距離感受演出的每個細節，進行一場前所未有的沉浸式旅程。《TOMORROW X TOGETHER VR CONCERT：HEART ATTACK》將於10月9日(四）上午11點開放預購，並自10月31日(五）起於台北京站威秀影城展開24天演出，隨後於台中大魯閣新時代威秀影城巡演17天，總計41天的場次不僅高度滿足MOA的熱情，更讓歌迷能有機會多刷、重溫這場獨一無二的VR演唱會。
ENHYPEN互動式VR演唱會明上映！ JAKE預告：感覺偶像就在眼前
ENHYPEN憑藉驚人的舞蹈與演唱實力，成為最快登上科切拉音樂節舞台的韓國男團。如今，他們首度挑戰互動式VR演唱會《IMMERSION》，全片共演唱8首人氣歌曲，預計於亞洲、歐洲、北美與中美洲超過40座城市上映。其中台灣於威秀影城台北京站、高雄大遠百將自9月12日至10月26日限時獨家上映，邀請ENGENE共赴這場充滿神祕氛圍的沉浸式音樂盛宴。《ENHYPEN VR CONCERT : IMMERSION》以陌生迴廊揭開序幕，耳邊傳來成員們的低語呢喃，一扇門緩緩開啟，打破現實與虛幻的界線。觀眾將跟隨成員的步伐穿梭於不同場景，從寬敞的辦公室、廢棄的工廠到粉色和紅色月亮交互輝映的奇幻屋頂，親眼見證ENHYPEN從未曝光的全新舞台魅力。隊長JUNGWON在曾在直播中分享：「VR演唱會比實體演唱會的第一排還要近！」不同於前兩部VR演唱會，《ENHYPEN VR CONCERT : IMMERSION》升級了互動式的體驗，觀眾可透過「手比愛心」的手勢觸發畫面上的愛心特效，並從7位成員中選擇一位「最愛視角」，享受專屬內容。VR演唱會結合超高解析度的12K實景拍攝、AI基礎影像處理，搭配虛幻引擎中的視覺效果，全面提升畫面細節與臨場感，打造超越既有VR演唱會的新境界。日前發佈的預告片中，成員JAKE表示：「這不只是近距離看螢幕這麼簡單，而是真正感覺偶像就在眼前。」NI-KI也笑說畫面真的近到快貼到鼻子了！成員們還提前貼心呼籲ENGENE千萬不要害羞，一定要盡情享受ENHYPEN特別準備的首部VR演唱會！有了成員的親自背書更大大提升了粉絲們的期待。ENHYPEN首部VR演唱會《IMMERSION》9月12日至10月5日率先於台北京站威秀影城登場，10月10日至10月26日巡迴至高雄大遠百威秀影城，展開全台為期41天的巡演，除了令人心跳加速的演唱會內容外，特典部分有多達21款的照片卡、VR紀念票卡、A3海報及照片卡夾，刷越多次就有機會帶回整套收藏。邀請所有ENGENE一起走進VR的沉浸式世界，感受近距離被心臟爆擊的全新沉浸式體驗。購票詳情請洽威秀影城官網或官方粉絲專頁。ENHYPEN挑戰互動式VR演唱會，成員JAKE分享視覺像是真正感覺偶像在眼前。（圖／威秀影城提供）
蔡依林攜手泰國男神Tor 七夕上演雨中浪漫
蔡依林今（29日）推出《Pleasure》專輯全新主打歌曲〈Pillow〉，MV特別邀請泰國實力男演員塔納波里拉塔納卡鄒（Tor）參與演出，MV劇情設定於當代電影片場，講述一位女演員在拍攝過程中，與片中男主角逐漸產生甜蜜情愫，原本只是對戲，卻隨著劇情推進漸漸投入真實情感。其中最令人難忘的橋段，莫過於蔡依林和Tor在大雨中共舞的對手戲，兩人傾盆大雨下擁抱、對視，甚至全身濕透，雨滴與燈光交錯間，營造出強烈的臨場感。即便被大雨淋濕，兩人依然緊緊相依，彷彿捨不得分開，眼神交會中流露出深刻的情感連結。新歌MV劇情設定於當代電影片場，講述一位女演員在拍攝過程中，與片中男主角逐漸產生甜蜜情愫。（圖／華納音樂提供）蔡依林分享拍攝時在鏡頭前必須要「一秒談戀愛」立即進入狀態：「當導演喊『Action！』 的時候，就必須馬上進入戀愛狀態，只是今天的『約會』比較大陣仗，鏡頭外有好多工作人員。」Tor也直呼現場氣氛實在太浪漫：「現實生活中還沒做過這麼浪漫的事。此外，「蔡依林晚上九點半就入睡」的生活作息，成為大眾熱議焦點，許多網友笑稱要效法她的自律生活，這也讓〈Pillow〉「枕邊思念」的浪漫氛圍更添話題性。蔡依林同時透露，自己偏愛款式比較「花俏」的床單：「我的床喜歡比較花的，朋友來家裡看到都會驚嘆：『你的床單這麼多采多姿！』在大家眼裡看起來很奔放。」
林俊傑邀合作 成龍挑戰英文繞口令直呼：太難了
林俊傑推出和成龍合作新歌〈Skibidi〉，林俊傑分享了創作這首歌時的心境：「其實我很久沒有寫這麼歡樂的歌了，一開始想到成龍大哥的作品，總是會帶給大家歡樂和能量。但其實歡樂的背後，也有許多努力與辛苦，這是我們身為表演者的日常工作。」成龍表示收到林俊傑邀約時，自己心情既開心又緊張：「JJ是我非常喜歡的歌手，但我不知道他會寫出什麼樣的歌，一直在問他什麼時候有demo可以聽。」更坦言：「這是我很少會唱的歌曲類型，尤其是副歌的英文，看歌詞覺得每一句都差不多，但唱起來卻每一句都不同，JJ說他設計時就是想做成英文繞口令，對我來說真的太難了。」成龍表示收到林俊傑邀約時，自己心情既開心又緊張。（圖／JFJ PRODUCTIONS提供）對於這次合作，成龍笑說聽眾可能會感到驚喜：「我平常很少唱這種類型的歌，這次挑戰了不同風格，可能大家會覺得意外，但我相信會再一次被JJ的音樂才華震撼。」林俊傑則透露，錄音時曾請成龍大哥試著以「拍電影帶給大家歡樂」的情緒去演繹，但成龍卻笑回：「我想到當時撞玻璃、吊鋼絲的畫面，哪有歡樂啊！」新歌MV以「一鏡到底」拍攝，完整呈現最真實的臨場感。開場時，林俊傑和成龍從人潮中走出，腳步穩健而堅定，像是突破重圍的勇者，在混亂中找到屬於自己的光。接著鏡頭帶領觀眾進入一個鏡牆交錯的空間，彷彿展開一場與自己過去對話的旅程，他們的目光始終專注而堅定，一步步走向中央懸浮舞台，象徵能量的核心與自我突破的起點。
蔡凡熙《96分鐘》黑化變身神秘客 林柏宏車廂激烈搏鬥嘆「太痛苦」
台片《96分鐘》是台灣影史首部以高鐵為題材的災難片，找來林柏宏、宋芸樺、王柏傑、李李仁、姚以緹、蔡凡熙、李銘忠同台演出，為戲增重曬黑的林柏宏飾演退役拆彈專家，不只肩負全車乘客的生命安全，一場與蔡凡熙在高鐵車廂內的激烈打戲，林柏宏回憶拍攝過程直呼「太痛苦！」蔡凡熙飾演因創傷黑化的神祕客，每次拍戲前需花近四小時完成燒傷妝容，他坦言：「隨時都在引爆自己。」蔡凡熙在《96分鐘》飾演神秘客，背負創傷過去。（圖／華影國際提供）正式預告驚喜曝光蔡凡熙顛覆過往陽光暖男形象，化身神秘客「楊澧輝」，一襲黑衣與燒傷特殊妝容震撼現身，冷峻氣場與狠勁十足的眼神令人耳目一新。蔡凡熙每次拍戲前，需花近4小時完成特殊妝容，他坦言：「這次演出對我是一大突破，不只是外型的轉變，心理狀態更是緊繃。情緒必須壓抑到極致，卻又隨時可能爆發，我每場戲都像在把自己炸開。」預告以台北市中心的大規模爆炸威脅為開端，延伸至高鐵車廂內的密閉對決，其中為戲增重曬黑的林柏宏飾演因事故退役的拆彈專家，在藏有爆裂物威脅的高鐵列車上，與蔡凡熙上演激烈動作戲。林柏宏回顧這場打戲直呼「太痛苦！」事前與蔡凡熙一同接受武術指導洪昰顥訓練，從揮拳、防禦到實戰演練毫不馬虎。回憶拍攝現場，林柏宏坦言：「每次想到這場戲就緊張到不行，真的懷疑自己做不做得到。」林柏宏在《96分鐘》負責鬥勇重任。（圖／華影國際提供）從鋪滿海綿的訓練場地轉戰搭建的車廂攝影棚，他與蔡凡熙靠著不斷排練，終於克服挑戰。在動作、特效與攝影團隊的密切合作下，加上攝影指導王金城的流暢運鏡，打造出極具臨場感的精彩動作場面，成果也讓導演洪子烜相當滿意：「《96分鐘》是為大銀幕而生的電影，希望能讓更多觀眾為台灣電影感到驕傲。」《96分鐘》將於9月5日全台上映。
G-DRAGON個展7/17登上台北101 藝術作品＆展場週邊商品原裝呈現
K-POP王者G-DRAGON暌違八年，終於將於7月11日起一連三天在台北小巨蛋舉辦第三次世界巡迴演唱會，今更加碼宣告好消息，《G-DRAGON MEDIA EXHIBITION : Übermensch》即將移師台北舉辦！這場曾在首爾造成轟動的展覽，預計於7月17日（四）至8月11日（一）在台北101盛大展開，為期將近一個月，包下三個樓層大規模完整呈現G-DRAGON結合高科技與藝術的概念，現場亦同步販售韓國原廠週邊商品。今年3月，G-DRAGON於首爾盛大推出個人藝術展《G-DRAGON MEDIA EXHIBITION : Übermensch》，由G-DRAGON所屬的全球AI娛樂科技公司Galaxy Corporation，攜手內容方案公司Creative MUT（簡稱MUT）共同打造，大量導入AI、即時全息影像（Hologram）、VR，以及Unreal Engine支援的次世代3D電腦動畫（CG）等尖端技術。透過這些高科技手法，展覽完整詮釋G-DRAGON第三張正規專輯《Übermensch》（意即「超人」）的核心訊息，並以數位媒體藝術形式生動呈現其創作哲學。整體內容圍繞《Übermensch》的世界觀，透過數位語言具象化「自我超越」、「藝術的自由」與「對未來的想像力」三大主題，為觀展者帶來前所未有的沉浸式體驗。展覽於首爾僅展出短短10天，便吸引超過5萬5千人參觀，門票開賣20分鐘即全數售罄，週邊商品也於50分鐘內搶購一空，締造驚人的紀錄與話題熱度。而粉絲敲碗已久的海外展覽，也在日前正式公布東京場與台北場的消息。東京站將於7月12日至21日，於新宿住友大廈三角廣場登場，緊接而來的台北站，以「沉浸式主題概念」重磅登場，亮點之一是觀眾可透過VR技術，沉浸式體驗G-DRAGON最新單曲〈TAKE ME〉的精彩演出，彷彿親臨舞台現場。展區設有超大型全像投影螢幕，觀眾無需配戴任何特殊設備，即可裸眼從多角度欣賞立體虛擬影像，享受視覺與聽覺的雙重饗宴。觀眾可透過VR技術，沉浸式體驗G-DRAGON的精彩演出。（圖／Creative MUT提供）此外，展覽亦同步運用多台5G即時全息裝置，播放〈TAKE ME〉與〈IBELONGIIU〉兩首表演影像，螢幕邊框僅2公分，營造出極致真實的臨場感。展區中央更設置象徵G-DRAGON創作精神的裝置藝術「DAISY GARDEN」，包含高達7公尺的巨大雛菊裝置、數百顆漂浮雛菊氣球與沉浸式音樂環繞，打造出前所未有的感官震撼體驗。展覽於首爾僅展出短短10天，便吸引超過5萬5千人參觀。（圖／Creative MUT提供）特別值得一提的是，隨著 G-DRAGON 世界巡迴演唱會《G-DRAGON 2025 WORLD TOUR : Übermensch》台北站即將於7月11日起一連三天在台北小巨蛋開唱，《G-DRAGON MEDIA EXHIBITION : Übermensch》台北站也將在演唱會之後緊接登場，台北站地點特別選在對 G-DRAGON 別具意義的台北101——正是他於 2012 年首次訪台舉辦記者會的地方。由台新銀行冠名贊助、雙月食品主要贊助的本次展覽，橫跨台北101大樓的 1 樓、4 樓與 5 樓，打造「沉浸－互動－共鳴」三大體驗空間，讓粉絲在台灣也能親身感受這場跨世代的藝術盛宴，現場還將販售來自韓國原廠進口的週邊商品，並預計推出限量大禮包購買活動，讓粉絲一次完整收藏G-DRAGON的藝術系列。門票每張售價588元，將於7月10日傍晚7點10分起於Klook平台獨家開賣，更多展覽資訊可透過台北場官方社群平台查詢。展覽預計於7月17日起在台北101盛大展開，為期將近一個月。（圖／Creative MUT提供）
亞洲發燒星／朴寶劍練拳6個月體能大升級 提議前輩AA制美談又一樁
朴寶劍首次挑戰動作類型的戲劇《健將聯盟》，為飾演拳擊手出身的新人警察，他苦苦訓練6個多月，體能大升級。這部戲的演員感情融洽，聚餐時許城泰等前輩搶著結帳，雖然韓國文化是由年長者埋單，但朴寶劍提議AA制，這樣他才能常約大家出來吃飯。主演群感情融洽，許城泰等前輩經常請客。（圖／取自朴寶劍IG）朴寶劍花了6個多月練習拳擊，期間每天重訓1小時，拳擊訓練2小時，他覺得步伐以及實際出拳打到對方最是困難，朴寶劍笑說：「現在回頭想想，真的會懷疑自己當時怎麼辦到的。應該說，因為演了『尹東柱』這個角色，我的體能也一起升級了吧。」《健將聯盟》是朴寶劍首次挑戰動作類型的作品。（圖／取自《健將聯盟》官網）劇中有很多比賽場面，朴寶劍本以為業餘拳賽會戴頭盔，但後來查了一下，發現2016年之後就改為不戴頭盔，「為了讓比賽看起來更真實、更有臨場感，我們也拍了不戴頭盔、實際打擊的場面」。同劇演員李相二、太元碩是拳擊愛好者，三人常趁著拍攝空檔練習，「這段時光對我來說是很珍貴的回憶」，朴寶劍說：「們兩位本來就很喜歡運動，身體控制能力又超強，所以我在現場看他們，也學到很多。也因為他們，我更喜歡上運動了。」主演群相處愉快，朴寶劍細數大家的優點，金所炫能細膩呈現角色內心情感、堪稱情緒職人；許城泰反應超快、即興演技超強；李相二鏡頭前帥氣，私下是搞笑擔當；太元碩沉穩細心又可靠；吳正世演出逼真，連髮型細節都親自研究。朴寶劍細心貼心，建議大家AA制，這樣他以後才不會不好意思約大家出來吃飯。（圖／取自《健將聯盟》官網）由於拍攝時間長達11個月，大夥愈來愈熟悉彼此，感情也逐漸加溫，朴寶劍就連休假日都想和大家相見，且為了能更自在地相處，他向許城泰提議「吃飯要AA制」，因為這樣關係才能長久。朴寶劍解釋，許城泰老是搶著請客，其他哥哥也會偷偷去結帳，但他考量到如果只因為是「前輩」就得出錢，那他以後會不好意思約大家出來吃飯。如此細心替別人著想，朴寶劍不愧有「美談製造機」的稱號。
最強韓流特展「D'FESTA TAIPEI」強勢回歸 8組人氣偶像私密創作全公開
由韓國知名娛樂媒體《Dispatch》打造的全球話題特展「D'FESTA TAIPEI」，繼首爾、東京、台北、雅加達、洛杉磯、馬尼拉等地首場巡迴落幕後，今夏盛大回歸台北，此次展覽網羅BTS、TWICE、SEVENTEEN、NCT 127、NCT DREAM、ENHYPEN、Stray Kids、TOMORROW X TOGETHER共8組超人氣偶像團體，共63位偶像成員。展覽結合超高規格影像技術與沉浸式空間設計，規劃虛擬舞台、視覺寫真、互動體驗三大展區，讓粉絲仿佛置身演唱會現場、攝影棚與舞台後台，一次捕捉本命最真實與閃耀的樣貌。偶像親筆繪圖製作的限量T-shirt，是最具話題與收藏價值的重磅單品。（圖／寬宏藝術提供）THE MOVIE展區運用頂尖XR技術與5.1聲道音效，搭配震撼光影與高解析巨幕，重現8組天團從未公開的舞台演出內容。透過虛擬技術完美融合現場感，實現飯圈夢想中的「拼盤演唱會」，體驗前所未有的感官衝擊。THE EXHIBITION展區展出近300幅Dispatch專屬拍攝畫報，橫跨十年記錄63位偶像的成長旅程。除了大型寫真、特寫、幕後花絮外，還能看到初心親筆手寫日記、繪畫與留言牆等珍貴私密創作。透過LED鏡面構築的時光隧道裝置，粉絲可穿梭於回憶與現實間，重溫入坑路上的每一份悸動。「D'FESTA TAIPEI」展覽網羅BTS、TWICE、SEVENTEEN、NCT 127、NCT DREAM、ENHYPEN、Stray Kids、TOMORROW X TOGETHER共8組超人氣偶像團體。（圖／寬宏藝術提供）THE EXPERIENCE展區打造3D虛擬舞台，模擬演唱會搖滾區臨場感，讓粉絲彷彿站在本命面前揮舞應援棒，零距離體驗「搖滾區視角」，與本命合照心跳加速，還能參與私心Dance Challenge，可帶著手燈來現場創造特別的互動回憶。除了沉浸式展覽體驗，同步推出讓粉絲驚呼尖叫的官方限定原創周邊商品系列，首度公開販售偶像親筆繪圖製作的限量T-shirt，是最具話題與收藏價值的重磅單品。「D'FESTA TAIPEI」06月27日（五）至2025年08月31日（日）於國立臺灣科學教育館7樓東側特展區展出，購票可洽寬宏售票。
朴柱炫揭狠角色背後設計巧思 朴埇佑研究紀錄片化身連環殺人魔
懸疑驚悚韓劇《拿著手術刀的獵人》主演朴柱炫、朴埇佑和姜勳接受台灣影音平台訪問，談到最刻骨銘心的場景，朴柱炫提到首次登場的夜店戲，她在劇中持刀狂殺後被濺滿臉血的畫面震驚觀眾，「因為那是劇中第一次登場的場景，我覺得給人強烈的衝擊感很重要，所以比任何其他場景都更加用心」。朴柱炫飾演一位背負心理創傷的冷血法醫，從劇中細節可以看出她用心設計角色和表演，她透露：「用手術刀刮桌子的場景原本不在劇本裡，在現場親自感受空間和氣氛後，覺得那種尖銳的聲音和緊張感很適合這個場景，是臨時加進去的。」她對成果相當滿意，覺得更能烘托氣氛。飾演連環殺人魔父親尹朝均的朴埇佑，也分享了詮釋這個角色的心法，他將角色視為「心靈生病的人」，「他是一個如此惡毒殘忍的惡人，有時我會對他產生憐憫之情，那時候心裡會很難受」。他也提到大量即興演出與拍攝現場的臨場感，許多情感與走位都是當下即興表演，並曾為此研究諸多真實罪犯紀錄片，其中包含「連續殺人魔」傑佛瑞丹墨、「邪教殺人狂」查爾斯曼森、「日本食人魔」佐川一政等。 令人屏息的故事線讓觀眾忍不住持續追劇，看似緊張的拍攝現場，其實演員在幕後有許多逗趣互動，朴埇佑特別提到劇中有很多兒童演員，為了不讓孩子們沉浸在殘酷的故事中，「我們刻意聊了天氣、食物、孩子們喜歡的遊戲，也聽他們聊天，在這樣的氛圍中進行了拍攝，這段回憶讓我印象深刻」。姜勳在《拿著手術刀的獵人》飾演追查真相的重案組刑警，他表示十分想念和「龍川警署重案組」相處的時光，「我和珉賞前輩、承秀前輩、光濟前輩、燦昱演員等很多人都愉快地拍攝了」，姜勳也透露為了掌握刑警職場氛圍，他事前諮詢警察朋友、研究實際現場紀錄片，「每次進入拍攝前，我會反覆閱讀角色本質，調整心態，以確保臨場感十足」。《拿著手術刀的獵人》每週一到週四在Hami Video各更新1集。朴埇佑（左）為演出連環殺人魔看了很多罪犯紀錄片，姜勳（右）十分想念和「龍川警署重案組」相處的時光。（圖／Hami Video提供）
竹北音樂祭如歌潮起 鄭朝方：8月16日新月沙灣見
新竹縣竹北市長鄭朝方25日表示，竹北新月沙灣「如歌、月牙、潮起沙洲」音樂祭8月16日就要展開，將邀請徐佳瑩、詹雯婷等天后級歌手演出，氣氛會一路從午後熱鬧到夜晚，歡迎大小朋友同遊。新竹縣竹北市長鄭朝方（圖）歡迎各界8月16日同赴新月沙灣演唱會同歡。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）竹北新月沙灣音樂祭由來已久，每年暑期幾乎都會在新月沙灣舉辦，也逐步演變成北台灣頗具規模的海洋音樂活動。公所官員回顧，自2011年打出「圓滿新月」主題為濫觴，附帶沙雕比賽、牽罟、風帆等海岸體驗活動打響名號後，多年來陸續以魚苗放流、沙雕比賽，周末的海洋體驗到夜間音樂晚會、牽罟、生態營等創新做法，還有沙板體驗、大型風箏、空軍軍樂隊與煙火秀等，持續吸引上萬人潮，並逐步擴大人流，也在2022年底鄭朝方上任後，決定導入美學概念，擴大舉辦。鄭朝方預告，2025年音樂祭演唱會將從晚間六點半一路唱至十點，除了特別邀請徐佳瑩、詹雯婷外，也加入創作實力的新世代音樂人Marz23，屆時會以Live Band（臨場感演奏法）形式精彩演出，希望氣氛能從午後一路延燒至夜晚。鄭朝方說，2025年音樂祭也替在地選才，會首次舉辦「竹北之星」音樂新秀選拔，廣邀在地潛力音樂人共襄盛舉，只要是「竹北人」並且至少搭配一項樂器的基本條件下，都歡迎「放馬過來」，目前共有近 30 組報名，經過初選已有 8 組入圍，涵蓋了高中生與竹科人，更有加起來約有 150 歲的不老樂團，本周六28日會先在竹北水圳公園舉辦決選，屆時從眾多參賽者中獲得青睞的團隊，就可站上音樂祭舞台，超級偶像冠軍導師曾昱嘉也將會與勝出團隊同台，用在地的熱情揭開序幕，唱出屬於竹北的生命力與夢想力。官員也說，到時活動現場會準備豐富多元的周邊活動，下午四點至晚間十點「竹北好市」，就會集結在地小農、風格選物、手作品牌與創意美食，讓音樂之外的感官也能盡情享受。鄭朝方熱情邀請，8 月 16 日歡迎各界帶著野餐墊，一起來到竹北新月沙灣，迎著熱夏海風，享受今夏最盛大的音樂饗宴！
《侏羅紀世界：重生》海陸空恐龍全出動！史嘉蕾喬韓森曝花絮「外景超美」
好萊塢大片《侏羅紀》系列再推新作《侏羅紀世界：重生》，由「黑寡婦」史嘉蕾喬韓森、影壇新秀喬納森貝利（Jonathan Bailey）以及兩度拿下奧斯卡獎的實力派演員馬赫夏拉阿里（Mahershala Ali）共同演出。史嘉蕾喬韓森在分享拍攝過程時表示，「很多人以為我們整天都是在綠幕前拍攝，其實並不是。」電影很多時候都是真實外景拍攝，這也是導演蓋瑞斯愛德華的堅持。史嘉蕾喬韓森透露其實很多場景都是真實外景拍攝，「我們是真的在真實外景地點拍攝，目標就是營造出奇幻又真實的畫面。我們搭著船前往偏遠島嶼，和劇組一起露營拍攝，就是為了捕捉大自然的美景，這些外景地點真的很美，為整部電影增添了豐富的質感。」《侏羅紀世界：重生》史嘉蕾喬韓森、喬納森貝利對於能在外景拍攝都覺得身歷其境。（圖／UIP提供）導演蓋瑞斯愛德華透露，在討論如何拍攝《侏羅紀》系列電影時，他始終堅持要在真實的外景地點拍攝，「因為有些鏡頭只有在真實外景地點拍攝才能帶給觀眾臨場感。」馬赫夏拉阿里則說：「能夠讓自己遠離日常生活真的很棒。泰國、馬爾他、英國與紐約，這些外景地點就像是電影中的角色，全都為電影增添了獨特的元素。」飾演亨利盧米斯博士的喬納森貝利也表示，「當劇組人員泡在紅樹林沼澤中拍攝，那真的就是全力投入。即使當潮水沖過來，他們還是得繼續拍，每個外景都讓你彷彿置身在真正的侏羅紀世界。」《侏羅紀世界：重生》講述一支勇敢的團隊將與時間賽跑，從陸地、海洋和天空中最巨大的三隻生物身上取得DNA樣本。除了經典的恐龍以外，還有許多片中首次登場的新品種，包括滄龍、泰坦巨龍、風神翼龍、棘龍、鷹角龍、暴龍、迅翼龍、畸變暴龍(D暴龍)、蛙嘴翼龍、迅猛龍、雙冠龍、甲龍、美頜龍等，讓觀眾身歷其境置身在恐龍世界裡。《侏羅紀世界：重生》將於7月2日在台上映。
玩家手刀準備！ 華碩、微軟推電競掌機ROG Xbox Ally 「這時間」登台開賣
PC大廠華碩（2357）旗下ROG玩家共和國今（16）日宣布，與微軟Xbox合作推出最新電競掌機--ROG Xbox Ally與ROG Xbox Ally X，預計下半年在台首賣，其中ROG Xbox Ally X並內建NPU，隨時支援最新推出的AI功能。電競掌機市場近年火熱，從美國電動遊戲開發商Valve 2021年推出Steam Deck起掀起熱潮，華碩、聯想、微星（2377）、宏碁（2353）等大廠都陸續加入競爭行列。華碩ROG自2023年推出首款ROG Ally，今年更進一步與Xbox攜手開發新一代機種。硬體方面，ROG Xbox Ally系列皆內建Win 11作業系統，搭配硬體深度優化，開機即可進入Xbox全螢幕介面，一鍵啟動戰局。透過Game Bar快速存取遊戲設定、自訂工具與戰績回顧，讓玩家無須繁瑣操作即可專注遊戲本身；同時，因Windows 11的開放彈性與高度相容性，玩家不僅可暢玩Xbox Game Pass及各大平台大作，亦可輕鬆安裝模組與個人化設定。ROG Xbox Ally搭載AMD Ryzen Z2 A處理器，ROG Xbox Ally X則配備最新AMD Ryzen AI Z2 Extreme高階處理器，即使面對3A大作也能持續輸出霸氣性能，電池續航力更長效，面對AI浪潮來臨，ROG Xbox Ally X亦內建NPU，隨時支援最新推出的AI功能。華碩表示，ROG Xbox Ally系列針對玩家長時間沉浸遊戲的需求，從手感大幅升級，重新設計手把造型與紋理表面，打造更貼合掌心的穩定握感；進階版ROG Xbox Ally X更進一步配備脈衝觸發器，依據遊戲情境觸發震動回饋，讓每次射擊、加速、爆發攻擊都更有臨場感。華碩消費性產品事業處產品與策略規劃中心副總經理顏裕軒表示，該公司致力將電競掌機推向全新層次，透過這次與微軟合作，已成功打造出創新之作，預計下半年在台首賣。Xbox首席副總裁Roanne Sones則表示，微軟希望在掌機中實現最純正的Xbox遊戲體驗，透過與ROG深度合作，成功將此願景注入ROG Xbox Ally系列，為玩家帶來嶄新選擇。
小禎胡釋安與胡瓜同遊遊樂園 體驗賽車帶安全帽被笑「像小偷」
綜藝天王胡瓜轉戰網路媒體，開設Youtube頻道《下面一位》，人氣相當火紅。最新一集找來自己的女兒胡小禎、兒子胡釋安，宣傳首次合作的實境節目《胡來旅行社》。小禎和安安透露他們不約而同的心願，是希望能和爸爸胡瓜一起同遊遊樂園，這個願望剛好在30的歲數裡完成，讓兩人開玩笑齊聲表示：「這個年紀是不是就是我們倆的一個劫。」而號稱膽子大，什麼都敢玩的胡瓜，卻頻頻因為年齡超過限制而無法搭乘，不過胡瓜化身熱情爸爸，在一旁認真記錄孩子們的畫面，瘋狂幫小禎及安安拍起照來，還一路目送他們搭乘遊樂設施，安安過程中也不斷回頭和胡瓜招手，畫面非常溫馨。只不過玩完設施，一走出去胡瓜便馬上被學生們包圍不見人影，開始忘我的簽名，反觀小禎和安安被晾在一旁，簽完名後才回頭尋找自己的兒女，讓小禎感嘆：「帶自己的小孩來，結果居然在陪伴別人的小孩！」胡瓜遭學生要簽名，小禎嘆：「帶自己小孩來，卻在陪伴別人小孩！」玩完遊樂園加碼體驗賽車，不料在著裝時，胡瓜將安全帽帶上去後非常像小偷，逗得兒女哈哈大笑，三人也當場做起賭注，最後一名要接受懲罰，安安原先開的最慢，後來居上成為第一名，胡瓜維持高水準旅居第二，非常有臨場感的賽道和裝備，讓他們非常意猶未盡，玩得非常過癮。胡釋安（左起）、胡瓜、胡小禎首度合體錄製實境節目《胡來旅行社》。（圖／下面一位提供）胡家三人首度合體錄製實境節目《胡來旅行社》，6月27日起每周五晚間8點在在客家電視台播出。三人各司其職，服務苗栗在地鄉親，陪伴旅客的過程中也創造新的家庭回憶，共同打造一間全台灣最有人情味的旅行社。
《96分鐘》獲邀2025北影開幕片 林柏宏、宋芸樺號召影迷一起看首映
2025第27屆台北電影節今日揭曉本屆開、閉幕片，開幕片為《狂徒》導演洪子烜最新鉅作《96分鐘》，由去年及今年北影大使林柏宏、宋芸樺，及曾獲得北影最佳男主角的王柏傑、最佳男配角的李李仁、最佳女配角的姚以緹攜手演出鬥智鬥勇、分秒搏命的災難動作電影；閉幕片則為億萬票房電影《角頭》系列導演姜瑞智熱血新作《進行曲》，由北影「非常新人」牧森、余杰恩及新生代演員劉育仁共同演出高中樂旗隊奮力逐夢的青春紀事。閉幕片《進行曲》找來由兩屆北影「非常新人」牧森、余杰恩及新生代演員劉育仁共演樂旗隊奮力逐夢的青春紀事。（圖／台北電影節提供）開幕片《96分鐘》為台灣少數擅長拍攝動作片的新導演洪子烜新作，從劇本構思到完成作品歷時九年，為了打造臨場感，劇組斥資建造全台首座一比一高鐵車廂智能攝影棚、引進好萊塢虛擬美術技術，斥資破億成就超狂逼真場景，是台灣少見的災難動作大片。故事講述由林柏宏飾演的拆彈專家，和出演其新婚妻子的刑警宋芸樺，因搭上台北往高雄的高鐵快車，被迫解決炸彈引爆危機，在生死交關的96分鐘中，全車乘客的命運交付在他們手中。前任影展大使林柏宏相當興奮：「這是我第一部在台北電影節成為開幕片的電影，對我來說是在演員生涯清單打了一個勾。」宋芸樺接獲消息也十分驚喜：「今年能擔任台北電影節影展大使已經很榮幸了，沒想到開幕片居然還是《96分鐘》，這個雙重身分的安排，我相信是宇宙偷偷寫好的劇本。」兩人也號召影迷6月20日來北影，期待和大家一起看世界首映。閉幕片則邀請以《角頭》系列電影創下億萬票房佳績的導演姜瑞智最新作品《進行曲》擔綱。影片由《痞子英雄》編劇陳慧如和《聽見歌再唱》監製陳鴻元歷時6年開發完成，由北影「非常新人」牧森、余杰恩及新生代演員劉育仁飾演一群面對社團存廢危機的高中生，齊心對抗體制，追求夢想的過程。牧森為了出演下足苦功，不僅卯足全力進行體能訓練，更從小號生手練成純熟的樂旗隊員。對於首次挑大樑主演電影，他沒有將「主角」這件事想得太重，「就是好好把角色演好。」而余杰恩雖然從小就學打鼓，但為了完美詮釋角色，還是一週三天、每天八小時背著20公斤的鼓練習行進，甚至手都流血破皮，他卻甘之如飴：「從前置到拍攝，到下戲後的情感交流，都讓我深深愛上演員這份工作，非常幸福。」2025第27屆台北電影節將於6月20日至7月5日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦，精彩片單與活動將陸續公布，招牌雙競賽「台北電影獎」、「國際新導演競賽」入圍名單將分別於5月15日及5月中旬揭曉。