臺北勞工影展
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曾珮瑜看《破地獄》哭到擦面紙 力挺勞工影展！「像在演我家的故事」
由台北市政府勞動局主辦的「2025勞動影像嘉年華」於10月31日正式閉幕，本屆影展以「鏡頭的背後是平等的渴望」為主題，推出16部國際觀摩片與勞動金像獎得獎作品，深入探討性別暴力、障礙者處境、醫護制度崩解與職人精神等議題，影展大使曾珮瑜也在閉幕現場與觀眾分享自己的觀影心得：「看完這些作品，我再次感受到：我們不只是要尊重每一份勞動，更要努力讓那些從未被聽見的聲音，有機會被看見。」從觀眾視角再回到創作者身份，曾珮瑜表示：「這幾年我接了不少基層角色的戲，我自己也是來自勞工家庭。我的父親就是一個做工的人，需要爬電線杆的工作，那正是我從小所身處的環境和接觸的群體。」她在成長過程中並不覺得自己的家庭有什麼特別，「以前小時候總覺得自己的家庭跟父母很普通，但後來發現其實擁有平凡的父母是多麼的幸福。」她心存感激說：「因為不管你做什麼，父母都會以你為榮！」但曾珮瑜的父親在工作中也曾目睹嚴重的職業傷害，「我爸爸以前必須在颱風天時冒著風雨去搶修電線桿，他有一個同事曾被高壓電電到，全身大面積的燒燙傷。」她不捨表示：「對我爸爸來說，那位同事的身影至今歷歷在目。」她此次親身力挺勞工影展，深信不只是替勞動者說話，希望喚醒更多人對於勞動權益的重視，「是給我們所有人一個重新理解『勞動』與『尊嚴』的機會。」勞動金像獎代言人曾珮瑜希望透過影像傳達勞工權益的重要性。（圖／電影戲劇業職業工會提供）身為本屆勞工影展代言人，曾珮瑜也很榮幸能夠在短時間內陸續欣賞來自瑞士、法國、日本、香港等地的觀摩影片，對她而言是一次次視覺與情感上的震撼，「我最先看的《破地獄》，就讓我一邊看一邊拭淚。」她感性分享，「這部片透過喪禮科儀與民俗信仰，講家庭、講職業性別歧視、也講死亡，那些表演非常節制卻又深沉，整部片非常美麗感人，真的要記得帶面紙。」而針對性別與權力關係的作品，《黑箱日記》與《誘見巴黎最後探戈》同樣讓她久久難以釋懷。「《黑箱日記》是一位記者同時也是性侵倖存者導演親自執導的紀錄片，勇敢又聰慧，拍出一種極度私密卻無比堅定的控訴。」至於《誘見巴黎最後探戈》，則從1970年代的經典電影出發，揭開當年未經同意拍攝性侵戲的暗黑真相，「我覺得最可怕的不是情節，而是那種制度性沉默。女性不只被拍攝，還被侵犯、被消音。這部片用美術和年代感帶出那個年代的無聲壓迫，讓我很震撼。」臺北勞工影展閉幕現場座無虛席。（圖／電影戲劇業職業工會提供）曾珮瑜也大力推薦《失控夜班》，一部以夜班醫護人員為主角的瑞士劇情片，「這部片的真實感簡直堪比紀錄片。看完後我一直在想，醫護人力短缺或許就是下一場全球醫療危機的開始。」而對於《宮崎駿的奇幻世界》，身為資深「宮崎粉」的曾珮瑜笑說：「不用我多說吧？這部片就是必看。能透過鏡頭更深入了解宮崎導演的理念與理想世界，是一種幸福。」另外，曾珮瑜提到目前想看的就是《看我今天怎麼說》：「我必須誠實說，我沒有聾人朋友。我們的社會在很多設計、政策層面，其實都默默把障礙者排除在外。所以我很期待透過這部片，能更了解障礙者的日常與掙扎。」2025勞動影像嘉年華已劃下句點，台北市政府勞動局也期許觀眾將觀影的感動轉化為行動，一起打造更有尊嚴且有溫度的職場與社會。
曾珮瑜點破演藝圈「潛規則」：否則就被市場淘汰
臺北市政府勞動局於今（7）日舉辦「2025臺北勞工影展開跑茶會」由勞動局副局長江明志、影展代言人暨評審曾珮瑜等人公布勞工影展精選片單，並揭曉第19屆勞動金像獎入圍影片。本屆影展以「鏡頭的背後是平等的渴望」為主題，深入探討全球勞動現場的性別正義、制度挑戰與職人精神，影展首位女性代言人曾珮瑜也特別從女性視角觀察本屆影展片單，「這些作品讓我感受到，即便我們處在不同國家與行業，但女性為了在職場生存、發聲、被尊重所付出的努力，是如此相似而共鳴！」台北市政府勞動局副局長江明志表示，勞工影展自創辦以來即致力於讓「被隱形的勞動者」透過影像被看見。今年選片策展更聚焦在「職場中的不對等權力關係」，從性別暴力、夜班焦慮、障礙者勞動處境，到新科技對就業的衝擊，每一部作品皆以影像直面制度性困境，並呼籲社會正視「每一種工作，都應該被理解與尊重」。今年勞工影展片單中，共推出8部來自歐洲、亞洲的國際觀摩作品，展現當代勞動現場的多元面貌，從職場性別暴力、醫護制度崩解、障礙者與年輕世代的邊緣處境，到AI科技帶來的就業衝擊，無不直指勞動環境中那些被長期忽略的制度缺口。影片涵蓋劇情、紀錄、社會寫實等多種形式，不僅貼近時事，更引導觀眾反思，當工作型態劇變，「勞動」的觀念如何跟上時代變化。來自瑞士的《失控夜班》關注醫護人員在深夜工作中所面臨的情緒壓力與崩解，導演佩特拉‧沃爾普更憑該片代表瑞士角逐2026奧斯卡最佳國際電影。另部話題之作《AI時代》，則由義大利–瑞典導演艾瑞‧甘迪尼操刀，宏觀審視人工智慧如何重新定義勞動者的位置，並挑戰原有的制度與價值觀。《看我今天怎麼說》關注障礙者與聽語社群在現代教育與社會結構中的掙扎；《非想非非想》則用鏡頭凝視職人的專注與堅持，提醒觀眾：勞工不僅是產線的一部分，更是文化與記憶的載體。此外，《宮崎駿的奇幻世界》藉由這位動畫大師的創作歷程，呈現創作者內在的掙扎與堅持；而來自香港的《破地獄》則別開生面地從殯儀業與民俗文化出發，探討勞動如何連結家庭、傳承與信仰，以生活化的方式說出「勞動即人生」的深層命題。《誘見巴黎最後探戈》、《黑箱日記》兩部作品則是從性別視角切入，揭示女性在職場中遭遇的暴力與制度性壓迫。由潔西卡‧帕盧執導、2024年坎城影展首映的《誘見巴黎最後探戈》，從聚光燈後的權力結構出發，揭露女性職場中所承受的性別暴力與權力壓迫；《黑箱日記》更直指新聞產業內部的沉默與共謀，呈現當性侵不只是私人問題，而是整個體制如何壓制受害者的聲音。曾珮瑜也點出演藝圈長年存在的性別不平等，她指出：「對女演員來說，最大的壓力是『外貌焦慮』。年輕、瘦、美幾乎成了潛規則，即使演技再好，只要外型有變化，就可能被市場淘汰。」這樣的審美暴力不只來自外界評價，更會逐漸內化成自我否定，「我們常常被放大檢視年齡和身材，這不只是娛樂圈的問題，也是很多職場女性面對的處境。」除了外貌焦慮，她也提到劇本創作中長期存在的「刻板女性角色」問題，「尤其是年紀漸長的女演員，常常只能演媽媽或功能性角色，角色變少、收入變少，這樣的年齡歧視，其實在很多產業都有。」但她也逐漸看見轉變的希望，「近年來不完美的女性角色越來越多元，也有更多女性從業者進入導演、編劇等重要崗位，連攝影組、燈光組都開始有很多女性參與。」期望透過臺北勞工影展能夠讓更多人重視職場上的平權。2025 勞動金像獎入圍名單於今日正式揭曉。共有八部入圍：長片《歡迎來到北車大客廳》與《極樂世界3－好好工作．工作好好》，作品皆獲得評審一致肯定，不僅展現多元影像語言，也呈現勞動議題在不同層次的延伸與探索。脫穎而出的短片有：《飛機飛過的時候》、《鑑往織來》、《新春農場》、《未曾遠去》、《午夜放映》以及《計程車內,計程車外》。影像創作各具特色，題材橫跨紀錄與劇情，皆觸及當代社會亟需關注的面向，也展現影像作為公共對話的重要力量。
《彈味中的嬰孩》勇奪勞動金像獎35萬首獎 楊富江期許有天能與「她們」合作
臺北市勞動局主辦的「2024臺北勞動影像嘉年華－臺北勞工影展」於1日晚間在誠品電影院正式登場，影展邁入第2天，昨（2）日下午由臺北市勞動局高寶華局長、活動代言人王禮霖導演及工會領袖們聯袂出席觀禮，並揭曉第18屆勞動金像獎得獎名單。不分類首獎由劉純佑執導的《彈味中的嬰孩》摘得，該片入圍了第59屆金鐘獎電視電影獎，女主角楊富江更是入圍迷你劇集最佳女主角獎，這是她三度叩關金鐘獎。雖然未能拿下金鐘，但本片成功獲得勞動金像獎評審們的青睞。《彈味中的嬰孩》描繪越南新住民黎清清為了取得身分證及改善經濟而努力奮鬥，透過灰色地帶的身體及情感勞動雙重視角，展現弱勢群體的經濟掙扎及衝突困境。導演劉純佑觀察到大量外籍女性進入性產業的結構現象，企圖透過影片呈現背後值得探討的問題，此片獲得評審團一致認可及肯定，拔得頭籌並奪得不分類首獎35萬元獎金。楊富江（右）和高英軒（左）在《彈味中的嬰孩》中有許多精彩對手戲。（圖／電影戲劇業職業工會提供）楊富江日前受訪時表示，拍攝《彈味中的嬰孩》過程中最大的挑戰是如何真正感受角色的內在世界，並將其真實地呈現給觀眾。她也提到，許多越南來台的朋友對此片提出不同意見，希望觀眾在看完影片後，能站在角色的立場上思考他們的生活處境及勞動環境。此外，她原本希望在金鐘獎當天能向喜愛的對手許瑋甯與林依晨索取簽名，但並未成功，她不好意思說：「一來身上沒有筆，二來怕失禮，所以沒有特別去要，但這成為激勵自己繼續進步的動力，希望未來能有機會與她們合作。」除了不分類首獎，長片組第1名由朱治潔執導的紀錄片《莉娜》奪得，該片細膩地描述來自印尼的家庭看護工莉娜在台灣長期照顧奶奶的心路歷程，如何在家人被妥善照顧與移工勞動權益間取得平衡。而短片組第1名《朋友順啦》由朱平執導，透過通緝犯在工班的逃亡故事及緊湊劇情，深刻描寫阿順與廖仔之間的角色故事，呈現管制森嚴的營造工地現況。高寶華局長（一排右4）、7組得獎團隊等人與觀眾大合照。（圖／電影戲劇業職業工會提供）高寶華局長頒獎時表示，勞動影像嘉年華是國內目前獨一無二持續以「勞動」為主題的活動，高寶華局長強調目前的產業變化與勞工權益，包含外送行業的興起及工地安全重視程度的提高，這些題材都出現在本屆入選影片中。期盼透過影展鼓勵社會大眾關注勞工權益，在多元視角下理解不同職業的需求，傳達勞動者的心聲、思想和情感，讓大眾看見勞工故事。以龐大的勞動影像資料庫反映產業變化，並適時反饋給社會價值。2024臺北勞工影展即日起至11月7日於松山文創誠品電影院舉辦，詳情可至活動網站查詢。
「2024臺北勞動影像嘉年華活動」徵件開跑 王禮霖受邀當代言人兼評審給建議
「2024臺北勞動影像嘉年華活動」由臺北市政府勞動局主辦、電影戲劇業職業工會承辦，包含「勞動金像獎」及「臺北勞工影展」兩大單元。其中，率先開跑的勞動金像獎徵件特邀票房破億佳作《富都青年》導演王禮霖為代言人兼評審，他從不隱瞞過去從馬來西亞來台當「移工」的短暫經歷，這個機緣也成為他人生的養分之一。如今影視作品備受肯定，進而成為活動代言人的王禮霖相當驚訝，也深感榮幸，「每個影展都有自己的使命感，之前就聽過勞工影展，也想支持這樣不同類的影展並相互交流。」他也透露在馬來西亞辦影展不容易，盛讚：「台灣存在各種不同類型的影展，發揮的空間很大！」勞動金像獎為全國唯一鎖定勞動議題的影片類競賽，高寶華局長誠摯邀請大眾聚焦勞動議題，拍攝精彩的勞動故事，「無論是職業、身份或年紀，你眼中的主角，值得被看見。」對於本屆勞動金像獎徵件主題：該如何讓觀眾看見「你眼中的主角」？王禮霖給新進導演建議：「每個人在生命歷程中，都像是重要的『角色扮演』，不用去分類角色，因為每個人的生存方式不同，要透過生活感受，衍伸出一個角色。」談到如果再邀《富都青年》吳慷仁和陳澤耀合作，想讓他們演出什麼樣的職業角色？王禮霖笑言：「讓他們去當社工吧！想看他們去協助那些需要被幫助的人。」來自馬來西亞的王禮霖無論是監製或執導的作品都聚焦於社會議題，包含張艾嘉主演的《分貝人生》、王識賢演出的《樂園》，都是藉由影視作品讓更多人看見邊緣小人物的勞動狀態與生活樣貌。而執導的《富都青年》票房亮眼、狂掃國內外各大影展，並入圍第六十屆金馬七項大獎，也將片中男主角吳慷仁一舉推上金馬影帝，成為少見叫好叫座的社會議題電影，王禮霖成功用作品發聲，讓社會大眾看見無身份者及外籍移工的無奈與困苦，希望藉由他對多元文化、社會弱勢的觀察及多年深耕華語市場的經歷，號召更多臺灣青年導演關注勞動議題，踴躍投件。本屆競賽評審名單陣容多元，除了王禮霖導演外，還集結專家學者及工會代表，包含政治大學傳播學院兼任教授郭力昕，長期關注勞工影展及影像徵件的他有著紀綠片研究背景、全國金融業工會聯合總會周于萱副秘書長有豐富影展策展經驗，長期倡議勞權及關注國際勞動趨勢，盼以全新組合帶出多元觀點，評選優秀勞動影像作品。2024勞動金像獎影片徵選競賽徵件至113年8月31日止，徵求三十分鐘以上的長片組及十分鐘以上、未達三十分鐘的短片組，總獎金高達七十五萬元，只要是2021年以後拍攝完成、以勞動為核心的影片均可角逐不分類首獎三十五萬元，北市勞動局歡迎與勞動權益、爭取勞動條件及促進勞動尊嚴相關之作品踴躍參賽。徵件簡章及報名表可至臺北市政府勞動局網站最新消息或活動網站查詢。