葛萊美
」 葛萊美獎 演唱會 歌手 奧莉維亞 小賈斯汀
首位二度登高雄世運國際男歌手 火星人布魯諾明年5月再度來台開唱
16座葛萊美獎肯定、當今樂壇王者Bruno Mars（火星人布魯諾）正式宣布，全新世界巡迴《Bruno Mars - The Romantic Tour》將於2027年5月1、2日連續兩天登陸高雄世運主場館。本次演出更邀請葛萊美得主Anderson .Paak化身DJ Pee .Wee擔任驚喜嘉賓。火星人布魯諾明年高雄巡演尚未登場便已刷新三大紀錄，不僅成為「首位二度登上高雄世運的國際男歌手」，日前他更創下「Live Nation北美及歐洲史上最高單日售票成績」與「Ticketmaster單日售出 210 萬張門票」的驚人成就。作為Spotify史上首位月聽眾突破 1.5 億的藝人，Bruno Mars與Lady Gaga 合作的〈Die with a Smile〉及與ROSÉ合作的〈APT.〉皆以極速突破10億次串流。全球唱片銷量突破1.5億張、擁有9首告示牌冠軍單曲的他，此次巡演規模高達115場，橫跨北美、歐洲、亞洲及澳洲等地，勢必掀起全球音樂熱潮。《Bruno Mars - The Romantic Tour》門票9月14日上午10點拓元售票系統開賣。
桃莉芭頓80歲辭世！創作〈I Will Always Love You〉紅遍全球
美國鄉村音樂傳奇歌手桃莉芭頓（Dolly Parton）25日在田納西州辭世，享壽80歲。她的姪子布萊恩希佛（Brian Seaver）透過影片證實死訊，家人也在桃莉芭頓官方Instagram帳號發布聲明，表示「她一生沐浴在光明之中，如今想必已安然投入耶穌的懷抱」。桃莉芭頓的歌唱事業橫跨數十年。1971年，她以歌曲〈Joshua〉拿下個人首支鄉村音樂排行榜冠軍單曲，之後持續推出多首作品。1973年問世的〈Jolene〉不僅在鄉村音樂市場獲得成功，更進入告示牌百大單曲榜，讓她的音樂觸及更多主流流行音樂聽眾。除了歌手身分，桃莉芭頓也投入詞曲創作，一生累計創作約3000首歌曲，其中共有25首單曲登上告示牌鄉村音樂排行榜冠軍。她的代表作品包括〈Coat of Many Colors〉、〈Jolene〉以及〈I Will Always Love You〉，多首歌曲在推出多年後仍持續受到關注。其中，〈I Will Always Love You〉後來更透過不同歌手的詮釋觸及全球聽眾。惠妮休斯頓（Whitney Houston）1992年重新翻唱這首歌曲後，在全球市場受到高度關注，也讓桃莉芭頓創作的這首作品再次受到矚目。桃莉芭頓辭世。（圖／達志／美聯社）桃莉芭頓的演藝發展並未侷限於音樂。1980年，她跨足電影圈，與珍芳達（Jane Fonda）、莉莉湯姆琳（Lily Tomlin）共同主演職場喜劇《朝九晚五》（9 to 5），成為她從歌壇拓展至電影領域的重要作品。此後，她陸續參與《The Best Little Whorehouse in Texas》、《Rhinestone》、《鋼木蘭》（Steel Magnolias）、《王牌大姐大》（Straight Talk）及《Joyful Noise》等電影，持續拓展演藝事業版圖。在音樂獎項方面，桃莉芭頓生涯共獲得11座葛萊美獎（Grammy Awards），其中包括終身成就獎。她同時也是唱片銷量名列前茅的女歌手之一，生涯唱片總銷量突破1億張。從1971年首度取得鄉村音樂排行榜冠軍，到作品跨越鄉村、流行音樂與電影領域，桃莉芭頓留下大量歌曲及影視作品。隨著家屬證實她在80歲辭世，這位長年活躍於美國樂壇的歌手也為數十年的演藝生涯畫下句點。
山姆史密斯放閃無極限 新作示愛設計師未婚夫
生涯累計超越 570 億串流天量，獲奧斯卡、金球獎、葛萊美獎、全英音樂獎肯定的Sam Smith（山姆史密斯），推出第5張專輯《深邃眼眸Hazel Eyes》。近期他才親自證實與時尚設計師Christian Cowan訂婚，這次專輯就直接以未婚夫的榛色眼眸為名，歌曲中細膩捕捉了感情關係中的不同面向。有別於過往作品常聚焦在失戀與孤獨的心情 ，這次山姆大方放閃，流露幸福的一面。在專輯最新主打歌〈Constant Companion〉中，山姆將自己與 Christian 的感情比擬成一部黑白老電影，傳遞了與深愛的伴侶一起走過風雨後，繼續牽手、並肩前行的心境。他解釋：「這是關於帶著對未來的期盼，攜手走向日落，兩個人一起對抗全世界的感受。很有經典亡命鴛鴦電影《我倆沒有明天》同志版的感覺。我很愛這首歌是因為歌名縮寫是『CC』，這剛好也是我伴侶的名字縮寫，我真的超愛這個安排。」山姆表示這次的新專輯《深邃眼眸》比以往都更貼近真實的自己，在創作的過程中，他也對於如何在作品中展現脆弱有了全新的想法 ：「展現脆弱並不僅僅是揭露傷痛，要毫不保留地表達浪漫與愛意，同樣需要敞開自己；而在現在這個世界裡，能夠以完全真誠且坦率的姿態唱出酷兒之愛，我認為是一件非常重要的事。」
KATSEYE濕身狂舞展現火辣魅力 新輯獲紅髮艾德跨刀共同創作
超人氣全球女團KATSEYE，繼獲得葛萊美獎雙項提名肯定，站上美國科切拉音樂祭演出引發全球熱烈討論，並接連以〈Gnarly〉、〈Gabriela〉等作品在全球社群平台瘋傳並掀起跟跳風潮後，近日再推出第三張全新 EP《WILD》。此次作品以自我探索為根基， KATSEYE 擁抱了每一個面向、每一個版本的自己，打造自由而開放，且完全屬於她們的音樂世界。KATSEYE最新主打歌〈Hootie Frutti〉MV以一場地下派對為背景，成員們身穿色彩繽紛且性感大膽的造型登場，伴隨洗腦的重拍拉丁節奏與高能量編舞，帶來震撼的感官體驗； MV中後段天花板甚至傾盆灑水，團員們在混亂的水花中依然持續狂舞，展現自信又火辣的夏日風情。說起全新 EP《WILD》，成員Lara表示作品呈現出團體更堅定、更有主見的模樣，她解釋：「這張EP更多是直接源自我們自己，無論是故事還是聲音，都更加真實地屬於我們。當你在聽這次的EP時 ，你會聽到我們的聲音更加成熟，音樂的層次也更豐富、更酷了，這正是我們一路走來的真實成長。 」 除了主打〈Hootie Frutti〉外，此次EP還收錄了由唱作天王紅髮艾德（Ed Sheeran）共同創作的〈Animal〉，告示牌熱門舞曲榜亞軍的〈PINKY UP〉等5首作品。KATSEYE新輯收錄由唱作天王紅髮艾德（Ed Sheeran）共同創作的〈Animal〉。（圖／環球音樂提供）此外，KATSEYE將於9月在於都柏林正式展開《THE WILD WORLD TOUR》全新巡迴演唱會，這場全球體育館級別的巡演，在不到 48 小時內即售罄，其中包含了在倫敦The O2、紐約UBS Arena、洛杉磯Crypto.com體育館等指標性場館的演出。全新紀錄片《KATSEYE: WILD HEARTS》原定僅在8月12至16日於全球超過60個國家、共 1,700 家電影院期間限定放映，也因反應熱烈，部分地區更於本周陸續加開場次，再再印證團體席捲全球的超高人氣。
《超異能英雄》女星潘妮蒂亞驚傳逝世！享年36歲「死因不明」
2005年因在電視劇《超異能英雄》（Heroes）中扮演主角克萊爾班奈特（Claire Bennet）而迅速走紅的美國女星海蒂潘妮蒂亞（Hayden Panettiere），於美東時間16日被其父親證實已離開人世，享年36歲，目前尚未公布死因。據外媒報導，潘妮蒂亞的父親史基普（Skip Panettiere）16日透過美國廣播公司新聞（ABC News）發表聲明，宣布女兒離世的消息：「我們懷著極度悲痛的心情，宣布我們摯愛的海蒂不幸離世。她是1位光芒四射、充滿活力的人，為所有認識她的人，以及數百萬名在大銀幕上看她的觀眾，帶來了無盡的愛與歡樂。」目前媒體尚未公布潘妮蒂亞的死因，而她的公關人員也沒有立即回應相關詢問。據悉，潘妮蒂亞原本將在21日迎來37歲生日；而同樣是演員的潘妮蒂亞弟弟揚森（Jansen Panettiere），才剛在2023年因心臟疾病去世，得年28歲。報導補充，從童星時期就開始演藝生涯的她，最初出演電視廣告與肥皂劇。2006年，潘妮蒂亞憑藉飾演美劇《超異能英雄》裡1名擁有超能力的啦啦隊長而一舉成名。「拯救啦啦隊長，拯救世界」（Save the cheerleader, save the world）也因此成為《超異能英雄》第一季中最經典的宣傳標語與核心台詞。潘妮蒂亞2008年曾表示：「《超異能英雄》之所以如此火爆，是因為它把人們喜愛的一切都結合在了一起，人們喜歡現實世界，也喜歡科幻，以及《X戰警》（X-Men）這類作品，讓他們可以夢想一些更宏大的事物。而這一切的核心，其實都是人們能夠產生共鳴的人性故事，非常真實。它抓住了每個年齡層的觀眾。」當時她憑藉這個角色3度獲得「青少年票選獎」（Teen Choice Awards），並曾因1張兒童口語專輯獲得葛萊美獎（Grammy Awards）提名。這張專輯是在動畫電影《蟲蟲危機》（A Bug’s Life）上映數年後錄製的。此後，潘妮蒂亞在電視劇《下一站，天后》（Nashville）中飾演1名個性直率、初出茅廬的鄉村音樂歌手，與《白宮風雲》女星康妮布里頓（Connie Britton）共同演出。該劇最初在美國廣播公司（ABC）播出4季，遭到取消後又由鄉村音樂電視台（CMT）接手復播。潘妮蒂亞在劇中親自演唱歌曲，其中一些作品更成功打入鄉村音樂排行榜，促成美國巡迴演唱會，也讓她獲得2次金球獎（Golden Globe Awards）最佳女配角提名。《下一站，天后》播出期間，潘妮蒂亞共有11首在劇中錄製的歌曲登上《告示牌》（Billboard）熱門鄉村歌曲榜（Hot Country Songs），其中2首歌曲與布里頓共同演唱。除了之外，潘妮蒂亞也曾出演2部《驚聲尖叫》（Scream）系列電影，並在2000年上映的傳記體育劇情片《衝鋒陷陣》（Remember the Titans）中飾演1名美式足球教練的年幼女兒；在2009年電影《校花我愛你》（I Love You Beth Cooper）中飾演女主角。值得注意的是，潘妮蒂亞過去曾公開談論自己與酒精成癮及憂鬱症的長期抗爭，其中包括她在2014年與烏克蘭拳擊手克里琴科（Wladimir Klitschko）生下女兒後所面臨的困境。在今年5月出版回憶錄後，潘妮蒂亞曾接受播客主持人謝蒂（Jay Shetty）訪問，並談到了自己11歲女兒的監護安排。女兒目前長期與克里琴科一起生活在烏克蘭。2018年雙方做出相關安排的消息曝光後，媒體曾以潘妮蒂亞「放棄女兒監護權」為題報導。她當時解釋：「這裡始終存在非常普遍的誤解，認為我放棄了自己的孩子，但事實完全不是如此。」潘妮蒂亞說，女兒2歲時，克里琴科曾建議讓孩子全職與他生活，當時潘妮蒂亞正努力應對心理健康問題與成癮困境。她表示，自己多年來一直陷入「與憂鬱、焦慮、酗酒以及藥物濫用抗爭的可怕循環」，同時正「努力尋找出路，走出黑暗。」2015年，潘妮蒂亞曾在拍攝《下一站，天后》期間進入戒治中心接受治療。她在2023年接受《Women’s Health》雜誌訪問時表示：「是我把自己送進第一家治療中心的，我當時感覺自己快崩潰了。」在謝蒂主持的播客節目中，潘妮蒂亞也回憶自己因出演《超異能英雄》而突然爆紅的經歷，包括第一次被狗仔跟蹤的時刻。她表示，當自己還是1名年輕演員時，曾經幻想過有天成名後被狗仔追逐的場景，原本以為自己會打扮得很時髦、瀟灑地面對鏡頭，但實際發生時，「只有徹頭徹尾的恐懼。」
川普曾喊「我討厭泰勒絲」！貼文卻狂用她的歌 音軌如今已遭移除
美國總統川普（Donald Trump）政府及其競選團隊近期多次在社群媒體影片中使用「流行天后」泰勒絲（Taylor Swift）的歌曲，但歌曲如今已遭移除。由於泰勒絲過去曾公開支持民主黨總統候選人賀錦麗（Kamala Harris），並與川普多次隔空交火，消息一出也引發外界熱議。值得注意的是，包括「美國甜心」莎賓娜卡本特（Sabrina Carpenter）、「小花蝴蝶」雅瑞安娜格蘭德（Ariana Grande）在內的數十名藝人，過去也曾要求川普政府不准使用他們的歌曲。據《路透社》報導，川普競選團隊過去1週在TikTok上使用了泰勒絲的2首歌曲。其中1支影片利用她的歌詞進行改編，並配上文字。影片內容甚至引用了這名流行歌手多首知名歌曲的名稱。6月，川普競選團隊也在短影音平台上發布1支影片，使用泰勒絲為電影《玩具總動員5》（Toy Story 5）創作的新歌〈I Knew It, I Knew You〉，同時配上文字：「沒有人比總統川普更愛我們的國家和美國人民。」影片畫面則包括川普在白宮與孩童互動、在UFC（終極格鬥冠軍賽）比賽中跳舞，以及出席競選集會等場景。這已經是近幾個月來，川普政府或其競選團隊第3度使用這名葛萊美獎（Grammy Award）得主的歌曲。4月，白宮分享了1支影片，畫面顯示NASA阿提米絲2號（Artemis II）任務團隊於前1天在白宮與川普會面。影片使用了泰勒絲的歌曲〈High Infidelity〉，並搭配歌曲中的歌詞：「你真的想知道我4月29日在哪裡嗎？」白宮去年11月還在TikTok上分享另1支影片，使用泰勒絲專輯《星夢人生》（The Life of a Showgirl）中的歌曲〈The Fate of Ophelia〉。這張專輯在前1個月才剛發行。影片中出現美國國旗、各處紀念碑，以及川普的多張照片，其中包括他2023年遭逮捕時拍攝的大頭照。這篇貼文在社群媒體上引發廣泛熱議，並促使白宮發言人向多家新聞媒體表示，川普政府之所以製作這支影片，是因為政府知道新聞媒體「會氣喘吁吁地大肆渲染這些內容」。川普的傳播團隊經常活躍於社群媒體，過去也發布過大量熱門歌曲搭配相關影像的內容，其中包括川普政府打擊移民的行動、美軍對伊朗展開的軍事打擊，以及前委內瑞拉總統馬杜洛（Nicolas Maduro）遭美軍綁架等畫面。報導補充，泰勒絲近期並未針對川普發表言論，不過她在2024年曾表態支持川普的競爭對手、時任副總統賀錦麗。2020年競選期間，泰勒絲還曾在社群媒體發文表示，川普「非常清楚我們不希望他成為總統。」此後，川普便一再抨擊泰勒絲，像是在社群媒體上寫道：「我討厭泰勒絲！」直到去年，他仍然在貼文中狠酸：「有人注意到，自從我說『我討厭泰勒絲』之後，她就不再『火辣』了嗎？」
《KPOP獵魔女團》紅遍全球！導演攜幕後團隊訪台揭成功秘訣
2026 臺北音樂博覽會 TAIPEI MUSIC EXPO（TMEX）及 JAM JAM ASIA 亞洲音樂節（JJA）將於 8 月 27 日至 30 日在臺北流行音樂中心盛大登場。其中最受矚目的焦點講座於今（7日）正式公布，一次網羅Netflix現象級動畫電影《KPOP獵魔女團》幕後團隊，以及榮獲 22 座葛萊美獎肯定的美國傳奇母帶工程師 Howie Weinberg 雙雙首度來臺，分別從全球娛樂 IP的跨國製作到頂尖音樂製作技術， 為亞太音樂產業拋出最強話題。《KPOP獵魔女團》成功將K-Pop與韓國神話以嶄新形式推向世界舞台，讓K-Pop從單一音樂類型躍升為席捲全球的文化運動。本次TMEX特別規劃「從《KPOP獵魔女團》看亞太音樂產業的下一步」專場，邀請導演 Maggie Kang、製作人 Michelle Wong，以及身兼 THEBLACKLABEL、《KPOP 獵魔女團》作曲人暨 Baby Saja演唱人的Danny Chung等幕後核心團隊，並由REI AMI經紀團隊Jaded創辦人Cathleen Cher擔任主持。美國傳奇母帶後期工程師 Howie Weinberg將來台和陳君豪對談。（圖／北流提供）講座將深入探討音樂動畫電影的企劃起源、跨國製作團隊的組成與分工，分享故事與歌曲同步開發的創作歷程，解析 K-Pop 製作模式如何與好萊塢電影工業接軌，以及演唱人的發掘與選角過程，同時探討如何兼顧在地文化特色與全球市場視野，揭開這部現象級作品背後的製作全貌。另一場重磅講座 「9,000 張唱片的淬礪：傳奇大師 Howie Weinberg 的聲音美學」，則將目光聚焦於專輯發行前最關鍵、卻也最容易被忽略的「母帶後期製作（Mastering）」。 TMEX 特別邀請橫跨近半世紀職涯、累積經手超過 9,000 張專輯的美國傳奇母帶工程師 Howie Weinberg 首次來臺，由臺灣音樂製作人王昱辰 Yuchain Wang 擔任主持，並與臺灣音樂人暨製作人陳君豪共同對談。兩場講座皆於8月27日在北流 SUB 登場，活動採 TMEX 官網註冊審核制，預計於 8 月中旬開放產業人士報名，審核通過者將收到焦點講座詳細資訊及報名連結的確認信，每場報名費為新臺幣 350 元。更多活動資訊及報名辦法，請持續關注臺北流行音樂中心官方網站及社群平台。
魔力紅創西洋樂團新紀錄 明年1月三度搶攻高雄世運開唱
搖滾天團Maroon 5（魔力紅），繼二年前登上高雄國家體育場（世運主場館），以零負評演出締造絕佳口碑後，正式宣布將於2027年1月24日重返高雄，帶來《Maroon 5 Asia 2027 in Kaohsiung》演唱會，陪伴歌迷熱血迎接新的一年。此次演出更將締造兩項全新紀錄，不僅成為史上首支三度登上高雄世運主場館開唱的西洋樂團，樂團生涯巡演累積售出門票也已突破835萬張，再次證明其穩居全球最具票房號召力的現場演出團體之一。由有「全球最性感男人」封號的主唱Adam Levine 領軍，魔力紅自洛杉磯成軍以來，融合流行、放克、舞曲、迪斯可、嘻哈與R&B等多元曲風，成功打造獨樹一幟的音樂風格，成為21世紀最具代表性的流行搖滾樂團之一。Adam Levine極具辨識度的嗓音，加上樂團持續突破框架的創作能量，創造出一首首風靡全球的經典作品。截至目前，魔力紅已累積3座葛萊美獎、全球超過1億1,000萬張專輯銷量，以及突破8億首單曲銷售成績；在Spotify更有12首歌曲播放次數突破10億次，包括〈She Will Be Loved〉、〈This Love〉、〈Sugar〉、〈Memories〉，以及獲得鑽石唱片認證的〈Moves Like Jagger〉等膾炙人口的代表作，陪伴無數樂迷走過青春歲月。他們也曾站上NFL超級盃中場秀舞台，展現世界級天團地位。持續推出新作品的魔力紅，去年更攜手BLACKPINK成員LISA合作推出單曲〈Priceless〉，再次掀起全球樂迷熱烈討論，也展現樂團持續進化、不斷創新的音樂能量。
拒角逐葛萊美！BTS宣布不參加評選「1句話藏玄機」 疑抵制新獎項
韓國天團BTS（防彈少年團）宣布將不會以第5張正規專輯《ARIRANG》及收錄歌曲，報名角逐第69屆葛萊美獎，消息一出引發全球樂迷熱議。外界普遍解讀，此舉是對葛萊美今年新增「最佳亞洲流行音樂演出（Best Asian Pop Music Performance）」等獎項的回應，也再次掀起外界對亞洲音樂是否遭到區隔對待的討論。南韓《中央日報》報導，BTS的7位成員29日透過個人社群平台同步發表聲明，表示今年決定不提交任何作品參與葛萊美獎評選。他們直言，希望音樂不應因地區或語言而被劃分，而是能夠單純以作品本身受到聆聽與喜愛，同時也感謝全球粉絲ARMY一路以來的支持。外界認為，BTS此次決定與葛萊美日前宣布新增亞洲流行音樂獎項有關。主辦單位上月公布，第69屆葛萊美將新增包括「最佳亞洲流行音樂演出」在內共5個新獎項，其中亞洲流行音樂獎項涵蓋K-POP、J-POP、C-POP等作品，評選對象為源自亞洲或已獲全球廣泛認可，且作品中大量使用亞洲語言的流行音樂。這也是葛萊美創辦以來，首次設立專屬亞洲流行音樂的獎項。消息公布後，不少美國媒體及頒獎預測網站Gold Derby都看好BTS將是該獎項的熱門得主。然而，也有不少樂評人與業界人士提出質疑，認為將亞洲流行音樂獨立成單一獎項，可能讓K-POP及其他亞洲音樂作品被排除在「年度歌曲」、「年度製作」等主要獎項之外，形成一種變相的分類與區隔，削弱亞洲音樂在主流獎項中的競爭機會。事實上，BTS近年已是全球最具影響力的流行音樂團體之一，不僅多首作品登上告示牌排行榜冠軍，世界巡演更屢創佳績，但過去多次入圍葛萊美皆未能抱回獎座，因此葛萊美對K-POP的評價標準也屢遭外界討論。如今BTS選擇不報名本屆葛萊美，不僅展現團體對音樂平等價值的立場，也讓葛萊美新增亞洲流行音樂獎項是否真正有助提升亞洲音樂地位，或反而造成分類標籤，再度成為全球樂壇關注焦點。
星二代傳訊向母懺悔「以前是恐怖份子」 自嘲讓媽媽少活好幾年
星二代Gracie Abrams（葛蕾西），父親是電影《星際大戰》系列知名導演J. J. Abrams（ J. J. 亞伯拉罕）、母親是知名影視監製Katie McGrath。葛蕾西日前推出第三張全新專輯《Daughter from Hell（地獄之女）》，隨即獲得《滾石》雜誌給予逼近滿分好評，盛讚為其生涯最佳專輯。曾獲葛萊美新人獎入圍肯定的葛蕾西，去年首度來台開唱寫下秒殺紀錄，過去一年，她不僅擔任精品香奈兒品牌大使，更宣布參與A24新電影《Please》獻出演戲處女秀，跨足時尚與電影圈展現多元面貌，人氣扶搖直上。葛蕾西的父親是電影《星際大戰》系列知名導演 J. J. 亞伯拉罕、母親則是知名影視監製Katie McGrath。（圖／環球音樂提供）身為娛樂圈知名的星二代，葛蕾西將此次專輯取作《地獄之女》，即是來自對自己小時候叛逆行為的自嘲與反省。近期葛蕾西接受訪問時提到，她在完成這張專輯時，傳了訊息向母親道歉，內容寫道：「天啊，我以前真的是個恐怖份子，我真的讓妳少活了好幾年對吧？」葛蕾西感性表示希望能回到過去，把那些花在和媽媽爭吵、對抗的時間，都拿來靜靜聆聽她想傳授的每一分智慧。 此次專輯中除了反思青春期的叛逆，現年26歲的葛蕾西也在作品中以坦白、細膩的敘事筆觸，捕捉二十多歲人生中的迷茫、成長與情感動盪，她形容：「這個時期一隻腳還在後青春期，另一隻腳已經邁向未來，此刻的我開始用比過去更深刻、更有意義的方式在自我省思。」全新專輯《地獄之女》全台數位平台已經上線、實體專輯預計本月31日發行。
356億串流天王Khalid首度登台 攜全新巡演12月開唱
被眾多天王天后指定合作、榮獲葛萊美獎多次提名，並在全球累積 356 億次驚人串流收聽量的「潮痞才子」Khalid，正式宣布將帶著全新巡演《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》12月7日在台北國際會議中心（TICC）開唱。首度來台的Khalid開心表示：「好興奮！這世界某個角落永遠都是夏天，這次我們要把夏日氛圍帶到亞洲！」誓言要在寒冬中為台灣樂迷注入最火熱的音樂能量。來自美國德州的Khalid2016年以單曲〈Location〉一鳴驚人，憑藉磁性慵懶的獨特嗓音與細膩創作，完美融合R&B、流行與靈魂樂，唱出無數年輕世代的迷惘與悸動。他不僅被《滾石雜誌》譽為「流行樂神童」、入選《時代雜誌》百大影響力人物，更吸引Billie Eilish（怪奇比莉）、Ed Sheeran等巨星爭相合作。首張專輯《American Teen》獲四白金認證，生涯更締造〈Young Dumb & Broke〉、〈Better〉及與怪奇比莉合作的〈lovely〉等多首霸榜神曲。《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》in Taipei，門票7月16日中午12點全面開賣。
影視聽中心七月企畫「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」 今夏接力開趴
影視聽中心七月特別企劃「進擊的音浪」，推出「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」選映三部近距離拍攝當紅音樂人的音樂電影，金獎名導詹姆斯卡麥隆掌鏡的《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版），在疫情時線上與粉絲靈魂連動的《酷娃恰莉：一同孤獨》，以及全台首映美國獨立製片廠牌A24重磅監製的《酷娃恰莉：絢爛一刻》。跨界、跨世代的傳奇合作！以《鐵達尼號》、《阿凡達》系列享譽影壇的國際大導詹姆斯卡麥隆，這次不拍史詩電影，他將3D攝影機扛上演唱會舞台，近距離跟拍改寫葛萊美獎歷史的美國創作歌手怪奇比莉，兩人以共同導演的身份合作推出《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）。攝影機提供比搖滾區更沈浸的粉絲視角，同時讓片中穿插的幕後花絮與貼身訪談深具渲染力。《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）帶來LIVE版〈bad guy〉、〈ocean eyes〉、〈What was i made for?〉等27首經典歌曲，掌鏡的導演詹姆斯卡麥隆表示：「這是一個充滿狂喜又深刻的情感體驗⋯⋯大部分曲目是節奏強烈的音樂，每個人都很享受投入，但是那些深情的慢歌，其實更有力量。」加上影視聽中心的杜比全景聲影廳高規格的硬體設備，完美還原身在演唱會現場，跟著人群躁動、全身起雞皮疙瘩的感動！在音樂圈出道十年，以專輯《Brat》爆紅全球的現象級巨星酷娃恰莉，如何走到今天？《酷娃恰莉：一同孤獨》回顧疫情期間居家隔離隔離，酷娃恰莉在線上直播、召集粉絲一起編寫詞曲，她宅家錄製出專輯《how I'm Feeling Now》捕捉疫情下的創作慾，與粉絲之間不可取代的親密互動。A24監製力挺、全台首映的《酷娃恰莉：絢爛一刻》以偽紀錄片手法拍攝，將酷娃恰莉爆紅後內心的焦慮不安赤裸呈現。事業與聲勢如日中天，她卻不懂自己怎麼就成了巨星？本片找來〈360〉、〈Guess〉MV導演艾丹扎米里協同編劇並執導，曾與碧昂絲、宇多田光合作，同時也是《Brat》多首金曲製作人的A.G. Cook操刀配樂。《一同孤獨》和《絢爛一刻》必須搭配服用！這兩部片穿越敘事與時序，鏡射出360度的酷娃恰莉，也讓觀眾感同身受：除了萬中選一的音樂才華，知名偶像零距離的真誠、面對成名恐懼的勇敢，以及重視創作的自我要求，正是他們引領潮流的原因。《酷娃恰莉：一同孤獨》拍攝專輯《how I'm Feeling Now》製作歷程。（ ©Images courtesy of Blue Finch Film Releasing）
奧莉維亞3專刷新生涯紀錄 親邀台粉朝聖「療癒咖啡室」快閃店
「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞）推出第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》，不僅拿下「滾石雜誌」、「Pitchfork」等權威樂媒一致高分盛讚，本周也不負眾望空降英國金榜和美國告示牌冠軍，寫下連續3張專輯都空降冠軍的紀錄，在台灣也拿下西洋周榜銷售排行第一名。新專輯發行首周在美國以48.5萬張銷量空降告示牌專輯榜第一名，刷新了奧莉維亞個人生涯的單周最高銷量紀錄，也是今年以來所有個人歌手中，單週銷量最高的專輯；其中黑膠唱片就貢獻了16.4萬張的銷量，同時也是今年女歌手中黑膠單周銷量的最高紀錄。除了銷量寫下新里程碑，她更宣布將籌辦自己夢想已久的全女性陣容音樂節「Daisy Chain Fields」，邀來葛萊美最佳新人Chappell Roan、人氣國際女團KATSEYE等人無酬義演，門票淨利將全數捐予維護女性權益的非營利組織。一向關注女性議題的她，此次再度將自身影響力轉化為社會實踐，期盼能藉此凝聚社群力量並支持年輕女性。 「奧莉維亞的療癒咖啡室」即日起至7月5日，為期 10 日在台北「羊毛與花・華山」咖啡店舉行。（圖／環球音樂提供）為了慶祝專輯發行，環球音樂特別舉辦「奧莉維亞的療癒咖啡室」期間限定Pop-Up Café活動，奧莉維亞本人更特別錄製影片，親自邀請台灣粉絲前往同歡，她說道：「我聽說台北有一個特別的快閃咖啡店，是為了慶祝我的新專輯所舉辦的，有機會的話，大家一定要來喔！」最後更獻上飛吻感謝台灣粉絲一路以來給予的愛和支持。「奧莉維亞的療癒咖啡室」即日起至7月5日，為期 10 日在台北「羊毛與花・華山」咖啡店舉行。現場將有專輯主題的陳列、留言板、限定特調飲料、專屬貼紙與杯墊，以及新專輯 CD 販售，邀請台灣 Livies（奧莉維亞粉絲名）前往留下今年夏天最療癒的回憶。更多活動相關資訊，請上「環球音樂 西洋」FB 或 IG 粉絲專頁洽詢。
P1Harmony六度登Billboard！宣布7月來台開唱
韓國男團P1Harmony今（25日）正式宣布將帶著全新巡演《2026 P1Harmony ASIA STAGE [BE UNIQUE] IN Taipei》，要在7月18日下午5點於新北市工商展覽中心開唱，這也是他們繼去年的高雄流行音樂中心之後，相隔近一年，帶著最新專輯迷你專輯《UNIQUE》再度重返台北舉辦專場，門票預計於7月3日中午12點在年代售票系統正式開賣。P1Harmony是韓國FNC娛樂於2020年推出的六人男子音樂團體，由四位韓國成員THEO、JIUNG、INTAK、JONG SEOB，一位日本成員SOUL，及一位加拿大籍成員KEEHO組成，並由KEEHO擔任隊長，2020年10月28日以迷你專輯《DISHARMONY : STAND OUT》正式出道，也曾被葛萊美音樂獎選為「2023年值得關注的K-POP男團」之一。而3月12日在韓國發行第9張迷你專輯《UNIQUE》的P1Harmony，專輯發行首週便突破50萬張銷量，並在美國告示牌 Billboard 專輯榜「Billboard 200」拿下第4名，刷新自己最佳紀錄。自2023年以來，他們已連續6張作品成功進榜。值得一提的是，P1Harmony去年9月發行首張英文專輯《X》，當時首度打進「Billboard 200」前10名，而這次則進一步將排名推升至第4名，首次躋身榜單前5強，展現出驚人的成長速度與不斷攀升的全球人氣。《2026 P1Harmony ASIA STAGE [BE UNIQUE] IN Taipei 》將於7月18日下午5點在新北市工商展覽中心舉行，票價為新台幣5980/5280元，7月3日中午12:00在年代售票系統全面啟售，更多詳情可洽主辦單位和協整合行銷官方社群專頁。
為《海洋奇緣》真人版獻聲 「金曲常客」也直呼「超難」！
迪士尼影業暑期最強鉅作《海洋奇緣》真人版電影，日前全球釋出的最終預告中，可見動畫經典的壯闊海洋冒險以真人電影之姿全新重現，透過細膩的影像語言與全面升級的視覺特效，將原作史詩級感動推向嶄新高度，帶來更具沉浸感的海上冒險體驗。今（25日）正式公布中文版配音卡司，邀請「金曲最佳新人」Makav真愛，以及金曲獎常客Matzka再度攜手合作，分別為勇敢無畏的海洋公主「莫娜」與充滿魅力的半神人「毛伊」獻聲。Makav真愛以渾厚且極具渲染力的嗓音，細膩詮釋莫娜堅定追尋自我與跨越未知的勇氣；Matzka則以獨具辨識度的音樂風格與幽默魅力，為毛伊注入鮮明個性與全新生命力。兩位金曲獎認證的實力派歌手透過層次豐富的聲音演繹，不僅忠實還原角色的真實情感，也讓《海洋奇緣》電影中文版配音增添濃厚的海洋文化色彩與音樂魅力。除了公布中文版配音陣容外，超人氣金鐘獎主持人派翠克也同步釋出全新影片，由他擔任駕駛親自接下班，載著Makav真愛與Matzka展開笑料與音樂齊飛的午後旅程。三人在車上暢聊配音幕後趣事、回顧首次接觸《海洋奇緣》的記憶，更即興挑戰用日常用品為彼此敲打伴奏，展現兩人的好默契。金鐘獎主持人派翠克（右前）暢聊《海洋奇緣》電影中文版配音，Makav（左前）與Matzka大秀歌喉。（圖／迪士尼影業提供）本以為三度為毛伊獻聲的Matzka早已駕輕就熟，沒想到他直呼：「這次配音超難！」原來是因為相較動畫版配音，真人版更講究與演員口型、呼吸節奏的精準對位，連角色浮出海面時的吐氣聲都必須細緻調整，讓他與Makav真愛都投入大量心力反覆調整，只為呈現最貼近角色的聲音表現。Makav真愛也分享，如何透過聲音詮釋莫娜從迷惘到勇敢成長的心境轉折，並透露自己從小就懷抱音樂夢想：「我夢想過得葛萊美獎！」展現與莫娜相似的勇敢與熱情。派翠克更化身最佳旅伴，接連拋出幽默提問，讓整段旅程笑聲不斷，影片尾聲，Makav真愛與Matzka更驚喜獻唱電影歌曲〈海洋之心〉與〈別客氣〉，讓觀眾搶先感受中文版卡司的超強實力與魅力。《海洋奇緣》真人版由《漢米爾頓》導演湯瑪斯凱爾執導，並由巨石強森以真面目飾演受歡迎的半神人毛伊，攜手新生代演員凱薩琳拉加阿雅飾演莫娜。為迎接這場暑假最盛大的冒險，《海洋奇緣》真人版電影預售票現已正式開賣！凡購買預售票，隨票贈限量「乘風破浪版」A3海報；另購買特殊版本兩張，即可隨票贈限量雙面海灘袋乙個，數量有限，送完為止。《海洋奇緣》真人版將於7月8日（三）全台大銀幕中英文版同步登場。電影中文配音版預告：
金曲37／「音樂論壇」特邀Manuel Abud剖析拉丁浪潮 中川悠介傳授KAWAII文化輸出
由文化部影視及流行音樂產業局主辦的《2026 GMA金曲國際音樂節》，將於6月24至26日隆重登場。為期3天的活動內容豐富多樣，其中備受產業界矚目的「音樂論壇」，今年特別邀請來自阿根廷、美國、英國、日本、泰國的世界級產業專家與領袖來台交流，為亞洲音樂市場走向世界提供寶貴的策略啟發。今年音樂論壇的焦點論壇之一「拉丁音樂的崛起：從區域市場走向全球浪潮」，特別邀請拉丁錄音學院執行長Manuel Abud擔綱主講，他擁有近20年美國西語電視與拉丁娛樂的資深背景，曾成功推動拉丁葛萊美獎首次海外轉播，身為引領拉丁音樂走向世界的核心推手，他將在本次講座中，帶領臺灣與全球樂迷從全新角度理解拉丁音樂如何打破傳統框架，改寫全球音樂市場的規則。備受矚目的音樂論壇「KAWAII文化的娛樂輸出模式」，將深度剖析日本如何以「原宿文化」為起點，將街頭時尚與次文化翻轉為具備國際辨識度的全球娛樂品牌。（圖／台視提供）Manuel Abud表示：「數十年來，全球音樂產業總認為想走向國際就必須唱英文，然而，拉丁音樂徹底打破了這個既定印象，如今，許多頂尖藝人堅持以西班牙語創作，全球聽眾也早已跨越語言界線，本場講座將探討拉丁音樂如何從區域文化躍升為全球浪潮，並剖析背後的文化、科技與產業變革，同時，我們也將引領大家了解拉丁錄音學院等機構，如何協助創作者連結全球觀眾，並思索這場轉變為音樂產業未來帶來的全新啟示。」此外，備受矚目的音樂論壇「KAWAII文化的娛樂輸出模式」，將深度剖析日本如何以「原宿文化」為起點，將街頭時尚與次文化翻轉為具備國際辨識度的全球娛樂品牌，本場講座由日本索尼音樂戰略顧問梁秩誠擔綱引言人，並力邀日本娛樂產業巨頭ASOBISYSTEM總經理中川悠介，與旗下王牌音樂製作人木村美沙同台對談，作為將日本流行文化推向國際的靈魂人物，中川悠介帶領ASOBISYSTEM坐擁上百位創作者，成功打造卡莉怪妞、新學校領袖及FRUITS ZIPPER等代表性藝人，而同台對談的「KAWAII LAB.」製作人木村美沙，從偶像隊長華麗轉身幕後，並一手操盤女子偶像團體FRUITS ZIPPER與CANDY TUNE，透過TikTok與現場娛樂引爆現象級話題，這場神級操盤手與金牌製作人的強強聯手，將傾囊相授如何將在地次文化推向世界舞台的實戰經驗。
「追夢少女」奧莉維亞驚吐戀愛狂熱 「要上床睡覺還沒發現沒脫鞋」
全球專輯突破3600萬張銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞）推出備受矚目的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》，專輯以雙主題概念解構愛情的兩極，赤裸刻劃了熱戀時的悸動、與清醒後的心碎療癒。 全新主打歌〈stupid song〉MV也同步釋出，特別邀請頂尖芭蕾舞團在紐約大街上共演，極致描繪了瘋狂愛上一個人時，那種令人無法自拔的深刻感受。 奧莉維亞透露最新主打歌〈stupid song〉，靈感來自於一個失眠的夜晚，她在凌晨時分獨自在紐約街頭散步後寫下了這首歌。她形容：「它捕捉了戀愛關係初期對對方的迷戀與興奮感。就像是我滿腦子都是這個人，作夢也會夢到對方，連要上床睡覺了，都還沒有發現鞋子忘記脫，因為我的心思都在這個人身上。」新歌MV邀請到傳奇首席芭蕾舞星Tiler Peck ，以及來自紐約市芭蕾舞團和美國芭蕾舞劇院的舞者共同編舞並參與演出，選在紐約大街與商店內取景，奧莉維亞表示這完美呈現了熱戀時的魔幻感受，「那種感覺就像你只是出門去便利商店買個東西，身後都會有美麗的芭蕾舞群跟着你翩翩起舞，這就是戀愛的魔力」。奧莉維亞不僅以專輯首波主打〈drop dead〉奪下告示牌冠軍，成為歷史上首位「連續三張專輯的首波主打單曲皆空降冠軍」的紀錄保持人 ，前陣子更登上了 Spotify 的「十億俱樂部現場（Billions Club Live）」舞台，慶祝生涯締造「9 首歌曲播放量突破 10 億次」的驚人里程碑，展現超高人氣。 奧莉維亞最新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》數位平台已經上線。 奧莉維亞推出新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》。（圖／環球音樂提供）
S2O Taiwan明登場加碼世界百大DJ KAAZE 玖壹壹、鼓鼓領軍20組華語強棒開唱
今年「S2O Taiwan」將自明（13日）起一連兩天在台北大佳河濱公園盛大登場，重磅打造4大音樂舞台，超過100位演出嘉賓，今主辦再驚喜宣布名列世界百大DJ的瑞典電音王牌KAAZE來台演出，將與由葛萊美獎得主「電音情人」ZEDD（捷德）與美國白金唱片認證才子「鳳凰之子」ILLENIUM在S2O主舞台輪番上陣，更首度推出KISS CAM現場捕捉由世界各地來台朝聖的樂迷見證愛情。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容，由嘻哈天團玖壹壹、全能唱作暖男鼓鼓呂思緯擔任雙日壓軸強棒，率領Marz23、婁峻碩、戴愛玲等大咖歌手助陣。迎接首次參加S2O Taiwan，玖壹壹等大咖卡司將火力全開，不僅各自重金帶來專屬樂隊、龐大舞團陣容，更精心編排前所未見、S2O限定的驚喜演出。更猛的是，今年MONEYBUNNY首度安裝加特林水槍，演出時會自動朝台下樂迷四處潑水，歌手也可親自操作與樂迷近距離互動，打造出別於一般專場的夏日限定音樂體驗。而全新舞台X.O.歡慶驕傲月邀請20位GOGO猛男、4位變裝皇后帶來華麗火辣的演出，WATERBOOM舞台則是讓樂迷一進場就濕身，全場皆是「濕區」。「S2O Taiwan」票券現正熱賣中。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容。（圖／S2O Taiwan提供）
Olivia Rodrigo新歌空降冠軍刷新告示牌紀錄 巡演開跑粉絲狂掃百萬張門票
全球專輯突破3600萬張銷量、獲葛萊美獎肯定的「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞），繼上月推出新歌〈drop dead〉風光拿下告示牌冠軍並刷新告示牌新紀錄後，今（22日）再推出全新單曲〈the cure〉，持續為6月12日即將發行的新專輯暖身。有別於首波單曲展現戀情萌芽的喜悅，〈the cure〉則呈現奧莉維亞更加赤裸、脆弱的一面，唱出愛情的破碎與內心的自我瓦解。〈the cure〉MV場景設定在一個以紙板做成的藍綠色與粉色相間的冰冷醫院裡，奧莉維亞身穿復古粉色護理師服登場，在實驗室、手術房中試圖製作能治癒破碎心靈的解藥，畫面中以鮮紅色的毛線意象呈現心臟、血液等畫面，展現獨到創意，甚至連YouTube上的播放進度條都變成粉色更出現針線圖示。奧莉維亞表示這首歌是她生涯寫過最愛的作品之一，同時也是新專輯的核心主旨。她表示：「這首歌描繪了當你年紀還小的時候，總會以為只要和某個人談戀愛，就能解決你生活中的所有問題。」直到真正談了戀愛，她才發現事情與想像中不同，她接著說：「這首歌就是我去面對、去坦然接受那些我自己想修正的缺點，或是那些我曾以為愛情可以解決的事情。」奧莉維亞上個月推出的首波主打單曲〈drop dead〉，一上線便空降告示牌百大熱門單曲榜冠軍，也讓她創下歷史紀錄，成為有史以來第一位連續3張專輯的首波主打單曲皆空降冠軍的歌手；而日前公布的全新世界巡迴演唱會《The Unraveled Tour》，也已經在全球售出超過100萬張門票，包含即將在紐約的巴克萊中心、洛杉磯的Intuit Dome，以及倫敦的O2體育館等指標性場館，皆創下連續開唱10場以上的驚人紀錄，展現超高人氣。
74歲傳奇歌手術後病情惡化！「昏迷無意識」靠呼吸器維生
威爾斯傳奇歌手邦妮泰勒（Bonnie Tyler）近日驚傳健康狀況惡化，目前正在葡萄牙接受治療，並已進入誘導性昏迷狀態，引發全球歌迷關注。根據外媒報導，現年74歲的邦妮泰勒因腸道穿孔，於上月底緊急被送往葡萄牙法羅（Faro）醫院治療，並在阿爾加維地區接受緊急腸道手術。邦妮泰勒的發言人先前曾表示，她在接受手術後情況一度穩定，且手術過程順利，正在持續恢復中，同時也感謝外界關心與支持，希望她能早日康復。不過，葡萄牙媒體《Correio da Manhã》最新報導指出，邦妮泰勒病情在近日數小時內突然惡化，目前已轉入加護病房接受治療。報導指出，她目前處於「無意識」狀態，並依靠呼吸器維持呼吸功能。醫療團隊已安排她進入誘導性昏迷，以利身體恢復與後續治療。消息人士透露，邦妮泰勒在腸道手術後已住院數日，目前無法自主呼吸，需要透過呼吸器輔助。醫療團隊也坦言，現階段仍難以預測未來數小時病情發展。對此，邦妮泰勒的發言人於8日晚間再度發布聲明表示，「邦妮已由醫師安排進入誘導性昏迷狀態，以協助她恢復健康。」並呼籲外界在此期間給予她與家人更多隱私空間。發言人也表示，待情況允許後，將進一步對外公布最新病況。邦妮泰勒昏迷中。（圖／達志／美聯社）邦妮泰勒本名蓋娜霍普金斯（Gaynor Hopkins），出生於威爾斯斯凱文（Skewen），以獨特沙啞嗓音聞名樂壇。她於1970年代末期出道，1983年憑藉經典歌曲〈Total Eclipse of the Heart〉紅遍全球，成為國際知名歌手。該曲不僅曾登上英國與美國排行榜冠軍，近年在Spotify平台累積播放量更突破10億次，至今仍是許多樂迷心中的經典作品。除了〈Total Eclipse of the Heart〉之外，邦妮泰勒也曾推出〈Lost in France〉、〈Here She Comes〉等代表作，並曾獲葛萊美獎提名。2013年，她代表英國參加歐洲歌唱大賽（Eurovision Song Contest），並於2023年獲頒英國員佐勳章（MBE），表彰她對音樂產業的貢獻。