葛萊美
」 葛萊美獎 演唱會 歌手 奧莉維亞 爵士
星二代傳訊向母懺悔「以前是恐怖份子」 自嘲讓媽媽少活好幾年
星二代Gracie Abrams（葛蕾西），父親是電影《星際大戰》系列知名導演J. J. Abrams（ J. J. 亞伯拉罕）、母親是知名影視監製Katie McGrath。葛蕾西日前推出第三張全新專輯《Daughter from Hell（地獄之女）》，隨即獲得《滾石》雜誌給予逼近滿分好評，盛讚為其生涯最佳專輯。曾獲葛萊美新人獎入圍肯定的葛蕾西，去年首度來台開唱寫下秒殺紀錄，過去一年，她不僅擔任精品香奈兒品牌大使，更宣布參與A24新電影《Please》獻出演戲處女秀，跨足時尚與電影圈展現多元面貌，人氣扶搖直上。葛蕾西的父親是電影《星際大戰》系列知名導演 J. J. 亞伯拉罕、母親則是知名影視監製Katie McGrath。（圖／環球音樂提供）身為娛樂圈知名的星二代，葛蕾西將此次專輯取作《地獄之女》，即是來自對自己小時候叛逆行為的自嘲與反省。近期葛蕾西接受訪問時提到，她在完成這張專輯時，傳了訊息向母親道歉，內容寫道：「天啊，我以前真的是個恐怖份子，我真的讓妳少活了好幾年對吧？」葛蕾西感性表示希望能回到過去，把那些花在和媽媽爭吵、對抗的時間，都拿來靜靜聆聽她想傳授的每一分智慧。 此次專輯中除了反思青春期的叛逆，現年26歲的葛蕾西也在作品中以坦白、細膩的敘事筆觸，捕捉二十多歲人生中的迷茫、成長與情感動盪，她形容：「這個時期一隻腳還在後青春期，另一隻腳已經邁向未來，此刻的我開始用比過去更深刻、更有意義的方式在自我省思。」全新專輯《地獄之女》全台數位平台已經上線、實體專輯預計本月31日發行。
356億串流天王Khalid首度登台 攜全新巡演12月開唱
被眾多天王天后指定合作、榮獲葛萊美獎多次提名，並在全球累積 356 億次驚人串流收聽量的「潮痞才子」Khalid，正式宣布將帶著全新巡演《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》12月7日在台北國際會議中心（TICC）開唱。首度來台的Khalid開心表示：「好興奮！這世界某個角落永遠都是夏天，這次我們要把夏日氛圍帶到亞洲！」誓言要在寒冬中為台灣樂迷注入最火熱的音樂能量。來自美國德州的Khalid2016年以單曲〈Location〉一鳴驚人，憑藉磁性慵懶的獨特嗓音與細膩創作，完美融合R&B、流行與靈魂樂，唱出無數年輕世代的迷惘與悸動。他不僅被《滾石雜誌》譽為「流行樂神童」、入選《時代雜誌》百大影響力人物，更吸引Billie Eilish（怪奇比莉）、Ed Sheeran等巨星爭相合作。首張專輯《American Teen》獲四白金認證，生涯更締造〈Young Dumb & Broke〉、〈Better〉及與怪奇比莉合作的〈lovely〉等多首霸榜神曲。《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》in Taipei，門票7月16日中午12點全面開賣。
影視聽中心七月企畫「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」 今夏接力開趴
影視聽中心七月特別企劃「進擊的音浪」，推出「怪酷派對：怪奇比莉 X 酷娃恰莉」選映三部近距離拍攝當紅音樂人的音樂電影，金獎名導詹姆斯卡麥隆掌鏡的《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版），在疫情時線上與粉絲靈魂連動的《酷娃恰莉：一同孤獨》，以及全台首映美國獨立製片廠牌A24重磅監製的《酷娃恰莉：絢爛一刻》。跨界、跨世代的傳奇合作！以《鐵達尼號》、《阿凡達》系列享譽影壇的國際大導詹姆斯卡麥隆，這次不拍史詩電影，他將3D攝影機扛上演唱會舞台，近距離跟拍改寫葛萊美獎歷史的美國創作歌手怪奇比莉，兩人以共同導演的身份合作推出《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）。攝影機提供比搖滾區更沈浸的粉絲視角，同時讓片中穿插的幕後花絮與貼身訪談深具渲染力。《怪奇比莉－溫柔重擊巡迴演唱會 3D 電影》（2D版）帶來LIVE版〈bad guy〉、〈ocean eyes〉、〈What was i made for?〉等27首經典歌曲，掌鏡的導演詹姆斯卡麥隆表示：「這是一個充滿狂喜又深刻的情感體驗⋯⋯大部分曲目是節奏強烈的音樂，每個人都很享受投入，但是那些深情的慢歌，其實更有力量。」加上影視聽中心的杜比全景聲影廳高規格的硬體設備，完美還原身在演唱會現場，跟著人群躁動、全身起雞皮疙瘩的感動！在音樂圈出道十年，以專輯《Brat》爆紅全球的現象級巨星酷娃恰莉，如何走到今天？《酷娃恰莉：一同孤獨》回顧疫情期間居家隔離隔離，酷娃恰莉在線上直播、召集粉絲一起編寫詞曲，她宅家錄製出專輯《how I'm Feeling Now》捕捉疫情下的創作慾，與粉絲之間不可取代的親密互動。A24監製力挺、全台首映的《酷娃恰莉：絢爛一刻》以偽紀錄片手法拍攝，將酷娃恰莉爆紅後內心的焦慮不安赤裸呈現。事業與聲勢如日中天，她卻不懂自己怎麼就成了巨星？本片找來〈360〉、〈Guess〉MV導演艾丹扎米里協同編劇並執導，曾與碧昂絲、宇多田光合作，同時也是《Brat》多首金曲製作人的A.G. Cook操刀配樂。《一同孤獨》和《絢爛一刻》必須搭配服用！這兩部片穿越敘事與時序，鏡射出360度的酷娃恰莉，也讓觀眾感同身受：除了萬中選一的音樂才華，知名偶像零距離的真誠、面對成名恐懼的勇敢，以及重視創作的自我要求，正是他們引領潮流的原因。《酷娃恰莉：一同孤獨》拍攝專輯《how I'm Feeling Now》製作歷程。（ ©Images courtesy of Blue Finch Film Releasing）
奧莉維亞3專刷新生涯紀錄 親邀台粉朝聖「療癒咖啡室」快閃店
「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞）推出第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》，不僅拿下「滾石雜誌」、「Pitchfork」等權威樂媒一致高分盛讚，本周也不負眾望空降英國金榜和美國告示牌冠軍，寫下連續3張專輯都空降冠軍的紀錄，在台灣也拿下西洋周榜銷售排行第一名。新專輯發行首周在美國以48.5萬張銷量空降告示牌專輯榜第一名，刷新了奧莉維亞個人生涯的單周最高銷量紀錄，也是今年以來所有個人歌手中，單週銷量最高的專輯；其中黑膠唱片就貢獻了16.4萬張的銷量，同時也是今年女歌手中黑膠單周銷量的最高紀錄。除了銷量寫下新里程碑，她更宣布將籌辦自己夢想已久的全女性陣容音樂節「Daisy Chain Fields」，邀來葛萊美最佳新人Chappell Roan、人氣國際女團KATSEYE等人無酬義演，門票淨利將全數捐予維護女性權益的非營利組織。一向關注女性議題的她，此次再度將自身影響力轉化為社會實踐，期盼能藉此凝聚社群力量並支持年輕女性。 「奧莉維亞的療癒咖啡室」即日起至7月5日，為期 10 日在台北「羊毛與花・華山」咖啡店舉行。（圖／環球音樂提供）為了慶祝專輯發行，環球音樂特別舉辦「奧莉維亞的療癒咖啡室」期間限定Pop-Up Café活動，奧莉維亞本人更特別錄製影片，親自邀請台灣粉絲前往同歡，她說道：「我聽說台北有一個特別的快閃咖啡店，是為了慶祝我的新專輯所舉辦的，有機會的話，大家一定要來喔！」最後更獻上飛吻感謝台灣粉絲一路以來給予的愛和支持。「奧莉維亞的療癒咖啡室」即日起至7月5日，為期 10 日在台北「羊毛與花・華山」咖啡店舉行。現場將有專輯主題的陳列、留言板、限定特調飲料、專屬貼紙與杯墊，以及新專輯 CD 販售，邀請台灣 Livies（奧莉維亞粉絲名）前往留下今年夏天最療癒的回憶。更多活動相關資訊，請上「環球音樂 西洋」FB 或 IG 粉絲專頁洽詢。
P1Harmony六度登Billboard！宣布7月來台開唱
韓國男團P1Harmony今（25日）正式宣布將帶著全新巡演《2026 P1Harmony ASIA STAGE [BE UNIQUE] IN Taipei》，要在7月18日下午5點於新北市工商展覽中心開唱，這也是他們繼去年的高雄流行音樂中心之後，相隔近一年，帶著最新專輯迷你專輯《UNIQUE》再度重返台北舉辦專場，門票預計於7月3日中午12點在年代售票系統正式開賣。P1Harmony是韓國FNC娛樂於2020年推出的六人男子音樂團體，由四位韓國成員THEO、JIUNG、INTAK、JONG SEOB，一位日本成員SOUL，及一位加拿大籍成員KEEHO組成，並由KEEHO擔任隊長，2020年10月28日以迷你專輯《DISHARMONY : STAND OUT》正式出道，也曾被葛萊美音樂獎選為「2023年值得關注的K-POP男團」之一。而3月12日在韓國發行第9張迷你專輯《UNIQUE》的P1Harmony，專輯發行首週便突破50萬張銷量，並在美國告示牌 Billboard 專輯榜「Billboard 200」拿下第4名，刷新自己最佳紀錄。自2023年以來，他們已連續6張作品成功進榜。值得一提的是，P1Harmony去年9月發行首張英文專輯《X》，當時首度打進「Billboard 200」前10名，而這次則進一步將排名推升至第4名，首次躋身榜單前5強，展現出驚人的成長速度與不斷攀升的全球人氣。《2026 P1Harmony ASIA STAGE [BE UNIQUE] IN Taipei 》將於7月18日下午5點在新北市工商展覽中心舉行，票價為新台幣5980/5280元，7月3日中午12:00在年代售票系統全面啟售，更多詳情可洽主辦單位和協整合行銷官方社群專頁。
為《海洋奇緣》真人版獻聲 「金曲常客」也直呼「超難」！
迪士尼影業暑期最強鉅作《海洋奇緣》真人版電影，日前全球釋出的最終預告中，可見動畫經典的壯闊海洋冒險以真人電影之姿全新重現，透過細膩的影像語言與全面升級的視覺特效，將原作史詩級感動推向嶄新高度，帶來更具沉浸感的海上冒險體驗。今（25日）正式公布中文版配音卡司，邀請「金曲最佳新人」Makav真愛，以及金曲獎常客Matzka再度攜手合作，分別為勇敢無畏的海洋公主「莫娜」與充滿魅力的半神人「毛伊」獻聲。Makav真愛以渾厚且極具渲染力的嗓音，細膩詮釋莫娜堅定追尋自我與跨越未知的勇氣；Matzka則以獨具辨識度的音樂風格與幽默魅力，為毛伊注入鮮明個性與全新生命力。兩位金曲獎認證的實力派歌手透過層次豐富的聲音演繹，不僅忠實還原角色的真實情感，也讓《海洋奇緣》電影中文版配音增添濃厚的海洋文化色彩與音樂魅力。除了公布中文版配音陣容外，超人氣金鐘獎主持人派翠克也同步釋出全新影片，由他擔任駕駛親自接下班，載著Makav真愛與Matzka展開笑料與音樂齊飛的午後旅程。三人在車上暢聊配音幕後趣事、回顧首次接觸《海洋奇緣》的記憶，更即興挑戰用日常用品為彼此敲打伴奏，展現兩人的好默契。金鐘獎主持人派翠克（右前）暢聊《海洋奇緣》電影中文版配音，Makav（左前）與Matzka大秀歌喉。（圖／迪士尼影業提供）本以為三度為毛伊獻聲的Matzka早已駕輕就熟，沒想到他直呼：「這次配音超難！」原來是因為相較動畫版配音，真人版更講究與演員口型、呼吸節奏的精準對位，連角色浮出海面時的吐氣聲都必須細緻調整，讓他與Makav真愛都投入大量心力反覆調整，只為呈現最貼近角色的聲音表現。Makav真愛也分享，如何透過聲音詮釋莫娜從迷惘到勇敢成長的心境轉折，並透露自己從小就懷抱音樂夢想：「我夢想過得葛萊美獎！」展現與莫娜相似的勇敢與熱情。派翠克更化身最佳旅伴，接連拋出幽默提問，讓整段旅程笑聲不斷，影片尾聲，Makav真愛與Matzka更驚喜獻唱電影歌曲〈海洋之心〉與〈別客氣〉，讓觀眾搶先感受中文版卡司的超強實力與魅力。《海洋奇緣》真人版由《漢米爾頓》導演湯瑪斯凱爾執導，並由巨石強森以真面目飾演受歡迎的半神人毛伊，攜手新生代演員凱薩琳拉加阿雅飾演莫娜。為迎接這場暑假最盛大的冒險，《海洋奇緣》真人版電影預售票現已正式開賣！凡購買預售票，隨票贈限量「乘風破浪版」A3海報；另購買特殊版本兩張，即可隨票贈限量雙面海灘袋乙個，數量有限，送完為止。《海洋奇緣》真人版將於7月8日（三）全台大銀幕中英文版同步登場。電影中文配音版預告：
金曲37／「音樂論壇」特邀Manuel Abud剖析拉丁浪潮 中川悠介傳授KAWAII文化輸出
由文化部影視及流行音樂產業局主辦的《2026 GMA金曲國際音樂節》，將於6月24至26日隆重登場。為期3天的活動內容豐富多樣，其中備受產業界矚目的「音樂論壇」，今年特別邀請來自阿根廷、美國、英國、日本、泰國的世界級產業專家與領袖來台交流，為亞洲音樂市場走向世界提供寶貴的策略啟發。今年音樂論壇的焦點論壇之一「拉丁音樂的崛起：從區域市場走向全球浪潮」，特別邀請拉丁錄音學院執行長Manuel Abud擔綱主講，他擁有近20年美國西語電視與拉丁娛樂的資深背景，曾成功推動拉丁葛萊美獎首次海外轉播，身為引領拉丁音樂走向世界的核心推手，他將在本次講座中，帶領臺灣與全球樂迷從全新角度理解拉丁音樂如何打破傳統框架，改寫全球音樂市場的規則。備受矚目的音樂論壇「KAWAII文化的娛樂輸出模式」，將深度剖析日本如何以「原宿文化」為起點，將街頭時尚與次文化翻轉為具備國際辨識度的全球娛樂品牌。（圖／台視提供）Manuel Abud表示：「數十年來，全球音樂產業總認為想走向國際就必須唱英文，然而，拉丁音樂徹底打破了這個既定印象，如今，許多頂尖藝人堅持以西班牙語創作，全球聽眾也早已跨越語言界線，本場講座將探討拉丁音樂如何從區域文化躍升為全球浪潮，並剖析背後的文化、科技與產業變革，同時，我們也將引領大家了解拉丁錄音學院等機構，如何協助創作者連結全球觀眾，並思索這場轉變為音樂產業未來帶來的全新啟示。」此外，備受矚目的音樂論壇「KAWAII文化的娛樂輸出模式」，將深度剖析日本如何以「原宿文化」為起點，將街頭時尚與次文化翻轉為具備國際辨識度的全球娛樂品牌，本場講座由日本索尼音樂戰略顧問梁秩誠擔綱引言人，並力邀日本娛樂產業巨頭ASOBISYSTEM總經理中川悠介，與旗下王牌音樂製作人木村美沙同台對談，作為將日本流行文化推向國際的靈魂人物，中川悠介帶領ASOBISYSTEM坐擁上百位創作者，成功打造卡莉怪妞、新學校領袖及FRUITS ZIPPER等代表性藝人，而同台對談的「KAWAII LAB.」製作人木村美沙，從偶像隊長華麗轉身幕後，並一手操盤女子偶像團體FRUITS ZIPPER與CANDY TUNE，透過TikTok與現場娛樂引爆現象級話題，這場神級操盤手與金牌製作人的強強聯手，將傾囊相授如何將在地次文化推向世界舞台的實戰經驗。
「追夢少女」奧莉維亞驚吐戀愛狂熱 「要上床睡覺還沒發現沒脫鞋」
全球專輯突破3600萬張銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞）推出備受矚目的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》，專輯以雙主題概念解構愛情的兩極，赤裸刻劃了熱戀時的悸動、與清醒後的心碎療癒。 全新主打歌〈stupid song〉MV也同步釋出，特別邀請頂尖芭蕾舞團在紐約大街上共演，極致描繪了瘋狂愛上一個人時，那種令人無法自拔的深刻感受。 奧莉維亞透露最新主打歌〈stupid song〉，靈感來自於一個失眠的夜晚，她在凌晨時分獨自在紐約街頭散步後寫下了這首歌。她形容：「它捕捉了戀愛關係初期對對方的迷戀與興奮感。就像是我滿腦子都是這個人，作夢也會夢到對方，連要上床睡覺了，都還沒有發現鞋子忘記脫，因為我的心思都在這個人身上。」新歌MV邀請到傳奇首席芭蕾舞星Tiler Peck ，以及來自紐約市芭蕾舞團和美國芭蕾舞劇院的舞者共同編舞並參與演出，選在紐約大街與商店內取景，奧莉維亞表示這完美呈現了熱戀時的魔幻感受，「那種感覺就像你只是出門去便利商店買個東西，身後都會有美麗的芭蕾舞群跟着你翩翩起舞，這就是戀愛的魔力」。奧莉維亞不僅以專輯首波主打〈drop dead〉奪下告示牌冠軍，成為歷史上首位「連續三張專輯的首波主打單曲皆空降冠軍」的紀錄保持人 ，前陣子更登上了 Spotify 的「十億俱樂部現場（Billions Club Live）」舞台，慶祝生涯締造「9 首歌曲播放量突破 10 億次」的驚人里程碑，展現超高人氣。 奧莉維亞最新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》數位平台已經上線。 奧莉維亞推出新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》。（圖／環球音樂提供）
S2O Taiwan明登場加碼世界百大DJ KAAZE 玖壹壹、鼓鼓領軍20組華語強棒開唱
今年「S2O Taiwan」將自明（13日）起一連兩天在台北大佳河濱公園盛大登場，重磅打造4大音樂舞台，超過100位演出嘉賓，今主辦再驚喜宣布名列世界百大DJ的瑞典電音王牌KAAZE來台演出，將與由葛萊美獎得主「電音情人」ZEDD（捷德）與美國白金唱片認證才子「鳳凰之子」ILLENIUM在S2O主舞台輪番上陣，更首度推出KISS CAM現場捕捉由世界各地來台朝聖的樂迷見證愛情。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容，由嘻哈天團玖壹壹、全能唱作暖男鼓鼓呂思緯擔任雙日壓軸強棒，率領Marz23、婁峻碩、戴愛玲等大咖歌手助陣。迎接首次參加S2O Taiwan，玖壹壹等大咖卡司將火力全開，不僅各自重金帶來專屬樂隊、龐大舞團陣容，更精心編排前所未見、S2O限定的驚喜演出。更猛的是，今年MONEYBUNNY首度安裝加特林水槍，演出時會自動朝台下樂迷四處潑水，歌手也可親自操作與樂迷近距離互動，打造出別於一般專場的夏日限定音樂體驗。而全新舞台X.O.歡慶驕傲月邀請20位GOGO猛男、4位變裝皇后帶來華麗火辣的演出，WATERBOOM舞台則是讓樂迷一進場就濕身，全場皆是「濕區」。「S2O Taiwan」票券現正熱賣中。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容。（圖／S2O Taiwan提供）
Olivia Rodrigo新歌空降冠軍刷新告示牌紀錄 巡演開跑粉絲狂掃百萬張門票
全球專輯突破3600萬張銷量、獲葛萊美獎肯定的「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞），繼上月推出新歌〈drop dead〉風光拿下告示牌冠軍並刷新告示牌新紀錄後，今（22日）再推出全新單曲〈the cure〉，持續為6月12日即將發行的新專輯暖身。有別於首波單曲展現戀情萌芽的喜悅，〈the cure〉則呈現奧莉維亞更加赤裸、脆弱的一面，唱出愛情的破碎與內心的自我瓦解。〈the cure〉MV場景設定在一個以紙板做成的藍綠色與粉色相間的冰冷醫院裡，奧莉維亞身穿復古粉色護理師服登場，在實驗室、手術房中試圖製作能治癒破碎心靈的解藥，畫面中以鮮紅色的毛線意象呈現心臟、血液等畫面，展現獨到創意，甚至連YouTube上的播放進度條都變成粉色更出現針線圖示。奧莉維亞表示這首歌是她生涯寫過最愛的作品之一，同時也是新專輯的核心主旨。她表示：「這首歌描繪了當你年紀還小的時候，總會以為只要和某個人談戀愛，就能解決你生活中的所有問題。」直到真正談了戀愛，她才發現事情與想像中不同，她接著說：「這首歌就是我去面對、去坦然接受那些我自己想修正的缺點，或是那些我曾以為愛情可以解決的事情。」奧莉維亞上個月推出的首波主打單曲〈drop dead〉，一上線便空降告示牌百大熱門單曲榜冠軍，也讓她創下歷史紀錄，成為有史以來第一位連續3張專輯的首波主打單曲皆空降冠軍的歌手；而日前公布的全新世界巡迴演唱會《The Unraveled Tour》，也已經在全球售出超過100萬張門票，包含即將在紐約的巴克萊中心、洛杉磯的Intuit Dome，以及倫敦的O2體育館等指標性場館，皆創下連續開唱10場以上的驚人紀錄，展現超高人氣。
74歲傳奇歌手術後病情惡化！「昏迷無意識」靠呼吸器維生
威爾斯傳奇歌手邦妮泰勒（Bonnie Tyler）近日驚傳健康狀況惡化，目前正在葡萄牙接受治療，並已進入誘導性昏迷狀態，引發全球歌迷關注。根據外媒報導，現年74歲的邦妮泰勒因腸道穿孔，於上月底緊急被送往葡萄牙法羅（Faro）醫院治療，並在阿爾加維地區接受緊急腸道手術。邦妮泰勒的發言人先前曾表示，她在接受手術後情況一度穩定，且手術過程順利，正在持續恢復中，同時也感謝外界關心與支持，希望她能早日康復。不過，葡萄牙媒體《Correio da Manhã》最新報導指出，邦妮泰勒病情在近日數小時內突然惡化，目前已轉入加護病房接受治療。報導指出，她目前處於「無意識」狀態，並依靠呼吸器維持呼吸功能。醫療團隊已安排她進入誘導性昏迷，以利身體恢復與後續治療。消息人士透露，邦妮泰勒在腸道手術後已住院數日，目前無法自主呼吸，需要透過呼吸器輔助。醫療團隊也坦言，現階段仍難以預測未來數小時病情發展。對此，邦妮泰勒的發言人於8日晚間再度發布聲明表示，「邦妮已由醫師安排進入誘導性昏迷狀態，以協助她恢復健康。」並呼籲外界在此期間給予她與家人更多隱私空間。發言人也表示，待情況允許後，將進一步對外公布最新病況。邦妮泰勒昏迷中。（圖／達志／美聯社）邦妮泰勒本名蓋娜霍普金斯（Gaynor Hopkins），出生於威爾斯斯凱文（Skewen），以獨特沙啞嗓音聞名樂壇。她於1970年代末期出道，1983年憑藉經典歌曲〈Total Eclipse of the Heart〉紅遍全球，成為國際知名歌手。該曲不僅曾登上英國與美國排行榜冠軍，近年在Spotify平台累積播放量更突破10億次，至今仍是許多樂迷心中的經典作品。除了〈Total Eclipse of the Heart〉之外，邦妮泰勒也曾推出〈Lost in France〉、〈Here She Comes〉等代表作，並曾獲葛萊美獎提名。2013年，她代表英國參加歐洲歌唱大賽（Eurovision Song Contest），並於2023年獲頒英國員佐勳章（MBE），表彰她對音樂產業的貢獻。
曾終結披頭四冠軍紀錄 90歲情歌天王宣布來台開唱
情歌天王英格伯漢普汀克 （Engelbert Humperdinck）以90歲高齡之姿再啟全新世界巡演，他難忘台灣歌迷的熱情，相隔多年將再度訪台，宣布9月23日中秋節前夕在TICC開唱，屆時將重新演繹〈Release Me〉、〈Quando Quando Quando〉、〈A Man Without Love〉、〈The Last Waltz〉等不朽金曲，並以招牌的磁性渾厚嗓音，引領歌迷重回 60 年代的浪漫黃金歲月，提前與大家「月圓人團圓」。英格伯漢普汀克堪稱是西洋樂壇傳奇性代表人物，以優雅、渾厚及寬廣音域嗓音聞名的他，在1967年憑藉首張專輯的經典單曲〈Release Me〉爆紅，不僅終結了披頭四的雙 A 面單曲〈Strawberry Fields Forever / Penny Lane〉連續11首冠軍單曲紀錄保持，更在冠軍位置蟬聯了6周之久，因而躍上 11 國排行榜冠軍，並在英國金榜前 50 名停留長達 56 週之久，成了1967年全英國銷量最高的單曲，甚至贏過了披頭四當年的所有作品。如此傲人成績不僅奠定了英格伯漢普汀克在西洋流行樂壇的不朽地位，更讓他在歌手生涯中創下全球超過 1.5億張的驚人唱片銷量。此外，成就早已超越音樂本身的他，更曾獲得 4 次葛萊美獎提名及獲頒一座金球獎，並在好萊塢星光大道留下屬於自己的星星，2021 年還榮獲英國皇室頒發大英帝國員佐勳章（MBE），表彰他對音樂界的卓越貢獻。曾在70歲生日許下「當國際樂壇永遠長青樹」的英格伯漢普汀克說到做到，更透露自身「凍齡」秘訣就是「始終保持著對舞台的熱情」，他表示：「我現在的心境與半世紀前沒有兩樣，每當站上舞台時，我就感覺渾身上下充滿了活力，希望不停的唱下去。」相當喜歡到亞洲演出的他，認為這裡的觀眾很熱情、溫暖，「我已經迫不及待要在今年九月，把這些經典歌曲獻給亞洲各地的樂迷，尤其是台灣的朋友們！」演唱會門票將於5月7日中午12點在kktix.com開賣。英格伯漢普汀克分享凍齡秘訣。（圖／全球音樂經紀有限公司提供）
「追夢少女」奧莉維亞6月出新輯 〈drop dead〉MV驚見凡爾賽宮瘋狂奔跑
全球突破3600萬張專輯銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞） 日前宣布暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出，首波單曲〈drop dead〉已在17日搶先上線，MV驚喜在巴黎凡爾賽宮取景，奧莉維亞在華麗的長廊中奔跑，捕捉了一段剛萌芽的戀情中，那種近乎瘋狂的興奮與喜悅。 在〈drop dead〉MV一開始，奧莉維亞穿著白色珍珠裙在酒吧漫舞，畫面以復古迷幻色調加上慢動作畫面呈現，接著鏡頭瞬間轉換到一間復古華麗的房間，她換上藍色短裙與白色長襪，戴著粉色耳機躺在床上用著筆電，接著鏡頭再切換才發現竟然是在凡爾賽宮，她自在地在滿是名畫的走廊上奔跑、熱舞，接著更彈起粉色電吉他，一連串出乎意料的安排讓人超驚喜！奧莉維亞興奮表示這是她自己很喜歡的作品，「這是專輯的第一章節，這首歌讓我想要蹦蹦跳跳、搖下車窗然後和人熱吻」。奧莉維亞近期談到新專輯將會有滿滿的悲傷情歌，她解釋要在快樂的狀態下去寫歌，其實是一種創作上的挑戰，「當你正感受到與某人緊密連結，或是感覺非常美好的時候 ，你不會在腦海裡想著那些苦澀傷感的字句！」她補充道：「我意識到我最喜歡的浪漫情歌之所以美麗，是因為其中都帶著一絲恐懼或渴望。 」奧莉維亞暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出。（圖／環球音樂提供）
小賈斯汀欽點合作！ 澳洲怪物新人The Kid LAROI七月台北開唱
全球樂壇最強新勢力、曾獲葛萊美獎「最佳新人」提名的澳洲小天王The Kid LAROI（樂洛伊小子），正式宣布將展開全新世界巡迴 《A PERFECT WORLD TOUR》在樂迷引頸期盼下，台北站確定於7月3日登場。來自雪梨的The Kid LAROI是近年全球竄升最快、最具影響力的男歌手之一。本次《A PERFECT WORLD TOUR》橫跨歐美35座城市，亞洲巡迴則由曼谷起跑，接續新加坡與香港。對於即將重返亞洲，The Kid LAROI難掩興奮地表示：「亞洲！是時候了！我等不及要重返巡迴了，我愛你們，到時見！」2021年，他與流行天王Justin Bieber（小賈斯汀） 合作的冠軍單曲〈STAY〉橫掃全球榜單，至今累積突破40億次串流收聽。該曲不僅奪下告示牌（Billboard Hot 100）冠軍，更接連入圍全美音樂獎「年度流行歌曲」與 MTV 音樂大獎等多項指標性獎項，奠定了他全球一線男歌手的地位。除了現象級金曲〈STAY〉，The Kid LAROI創作才華橫溢，接連打造如〈WITHOUT YOU〉、〈BABY I’M BACK〉，以及與恩師 Juice WRLD 合作的〈GO〉等多首破億洗腦神曲，將旋律感與深層情緒完美結合，展現出超越年齡的藝術魅力。
蔡依林自爆「暈船」中 天后加碼鬆口「抒情」新作籌備中
蔡依林今（2日）正式揭曉《Pleasure》實體專輯三部曲最終章：「愉悅流動版」（液態膠）。這張史詩級視聽作品，不僅是慶祝她出道27周年的里程碑，更是她音樂生涯首度挑戰訂製液態工藝，將專輯的核心靈魂全數封藏於流動的藝術品中。本次裝幀由葛萊美獎團隊SPECIAL OFFER, Inc. 統籌設計，採用180克重磅液態黑膠，盤面內特製的「霧暮紫」液體隨唱盤旋轉渲染出獨一無二的光影，完美契合由美國Masterdisk處理的純淨音質。視覺部分更邀來曾操刀The Weeknd、、Doja Cat等國際巨星合作的攝影藝術家 Brian Ziff 掌鏡。蔡依林特別披上「雲霧蕾絲紗袍」化身流動之光，以細膩肢體詮釋身體與慾望的對話，寫下視覺美學新巔峰。忙於海外巡演的蔡依林也透露，近期的「愉悅之源」竟是DIY美甲，笑稱自己常在演唱會「暈船」，暈的是指尖上的美學，更打趣形容長指甲能讓唱歌音調更精準。除了8月31日將發行的液態黑膠，她也鬆口抒情 EP 已在籌備中，持續為歌迷帶來驚喜。蔡依林《Pleasure》愉悅流動版（液態膠），4月2日下午6點至5月15日預購開啟、8月31日重磅發行。本次液態膠裝幀由葛萊美獎團隊SPECIAL OFFER, Inc. 統籌設計。（圖／凌時差 / 華納音樂提供）
Post Malone官宣《BIG ASS》世界巡迴 9月高雄世運主場館開唱
靠著多首洗腦神曲〈rockstar〉、〈Circles〉、〈Sunflower〉成為串流霸主、9次鑽石唱片認證，與葛萊美獎入圍肯定的Post Malone巨星馬龍，將於9月19日帶著《Post Malone Presents The BIG ASS Stadium World Tour》降臨高雄世運主場館開唱。力邀破百億收聽的嘻哈戰將Don Toliver 擔任特別嘉賓，雙強聯手預計將刷新南台灣西洋音樂盛事紀錄。來自美國德州，本名Austin Richard Post的Post Malone，從狂妄不羈的熱血搖滾、拿著吉他不插電深情自彈自唱、態度十足的R&B嘻哈，甚至全新跨界鄉村樂風等，再配上滿身酷勁刺青與舞台上高能量Live實力，帶給觀眾強烈的視覺震撼，成就了 Post Malone在樂壇獨一無二的地位。其音樂實力也收服了天后Taylor Swift 泰勒絲、Beyoncé碧昂絲一同合作。世界巡迴《Post Malone Presents The BIG ASS Stadium World Tour》亞洲場次唱遍香港、曼谷、新加坡、吉隆坡與首爾等亞洲指標城市，9月19日Post Malone將帶來一連串生涯代表作，橫跨流行、R&B嘻哈、搖滾等多元曲風，全面展現其無可取代的現場爆發力。
《魅影巨星》金馬奇幻影展開賣秒殺 安海瑟薇搭鬼才名導保證「怪片」
由「奧斯卡得主」安海瑟薇（Anne Hathaway）領銜主演，《鬼魅浮生》（A Ghost Story）鬼才名導大衛羅利（David Lowery）執導的話題強片《魅影巨星》（Mother Mary），即將在4月17日於台灣與美國同步獻映。本片以超強話題榮獲本屆金馬奇幻影展青睞，一舉入選開幕片之一為影展揭開序幕，更成為亞洲首映，讓台灣觀眾得以搶先一睹這場詭異華麗的史詩大秀。影展方也巧妙讚揚本片融合時裝、舞台、角色等多重元素，更表示：「保證是『怪片』。」本片的影展票券甫一開賣，兩場超過五百席瞬間秒殺，足見台灣觀眾對本片的高度期待！ 鬼才名導大衛羅利執導的《魅影巨星》，是他繼《鬼魅浮生》與《綠騎士》（The Green Knight）之後，再度與「金獎製造機」A24合作的最新編導之作。本片以絢爛的流行音樂世界為背景，結合音樂、時尚與超自然元素，描繪巨星光環背後的身分認同與脆弱。影展方也巧妙讚揚本片結合時裝、舞台、角色等多重元素，讚譽：「真是一部難以形容的電影。關於時裝，可以聯想到保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《霓裳魅影》（Phantom Thread）；關於舞台，有更多可以切入，簡介裡甚至直接點出女神卡卡（Lady Gaga）和泰勒絲（Taylor Swift）。但其實它有更多時間是讓給兩位主角互相心靈拷問、同輩之間的《秋光奏鳴曲》（Autumn Sonata）。真正的鬼，是人心。」提及導演大衛羅利，影展方更表示：「保證是『怪片』。」《魅影巨星》請來安海瑟薇（右）與麥凱拉柯爾（左）共同主演。（圖／采昌提供）《魅影巨星》是大衛羅利拍攝奇幻冒險片《小飛俠與溫蒂》，歷經龐大與艱難製作過程之後，對創作進行反思，決定回歸簡單純粹的形式，以兩位主角與一個長時間談心的空間進行拍攝，但隨著流行歌手與演唱會的想法發酵，最終打造出一部核心簡約，規模卻壯大的狂野之作，導演更認為能夠於各層面激起人們強烈的情緒反應。本片不論演出與音樂團隊方面，都是一時之選，請來「奧斯卡得主」安海瑟薇張力演出流行巨星，「英國視后」麥凱拉柯爾詮釋時尚設計師，共同揭開鎂光燈下的危機焦慮，同時也匯聚泰勒絲御用「葛萊美王牌製作人」傑克安東諾夫、「葛萊美得主」酷娃洽莉與「英國前衛女伶」小枝女孩共組流行樂迷心中的夢幻團隊，打造與電影緊密交織的精彩原創曲目。這部入選金馬奇幻影展開幕片，由安海瑟薇與麥凱拉柯爾共同演出，為觀眾帶來衝擊內心也令人戰慄感官體驗的強檔新片《魅影巨星》，即將在4月17日於台灣與美國同步獻映。本片劇情描述傳奇流行巨星「聖母瑪莉」（安海瑟薇飾演），在歷經情緒潰堤之下突然中止巡演。等她準備以一場復出演唱會重返舞台時，為了打造全新又完美的舞台形象，她重新找上疏遠多年的好友，也是曾為她打造巨星形象的服裝設計師「珊」（麥凱拉柯爾飾演）。兩人睽違已久再度重逢，隨著再度被拉回彼此生活，那些過往被埋藏的情感與傷痕也逐漸浮現…。本片中文版前導預告：
葛萊美傳奇Jon Batiste首度來台 5/31衛武營舉辦「台灣限定」鋼琴獨奏會
曾獲得8座葛萊美獎得主Jon Batiste將於5月31日首度來台，舉辦《JON BATISTE LIVE: A FANTASTICAL MUSICAL JOURNEY》，本次為專為台灣觀眾打造的限定版本，他將回到最純粹的鋼琴形式，與現場觀眾展開即時互動，在僅此一夜的舞台上呈現創作最原始的狀態。Jon Batiste出身於紐奧良音樂世家，創作橫跨爵士、靈魂、藍調與流行，曾任《The Late Show with Stephen Colbert》音樂總監，並以《靈魂急轉彎》配樂獲得奧斯卡、金球獎與葛萊美肯定。專輯《We Are》奪下葛萊美年度專輯，2022年更創下單屆11項提名、拿下5獎紀錄，2026年再以《Big Money》獲最佳Americana專輯，持續在不同領域之間切換。近年推出的《Beethoven Blues》鋼琴系列，將古典作品轉化為當代語彙，也延伸至現場演出之中。他曾提到：「AI可以模擬我，但無法成為我。」強調音樂來自當下的能量交流，無法被複製。這樣的理念也將在此次演出中呈現。本次演出選在衛武營音樂廳登場，結合場館細膩聲學與空間設計，讓鋼琴聲響更直接地被感受。透過黑白琴鍵與現場氛圍交織，這場限定演出將呈現屬於當晚的聲音樣貌。
42億次串流神曲製造機！ 「爵士女伶」林冰5月來台開唱
爵士女伶Laufey（林冰）正式宣布將於5月15日再度來台開唱，舉辦《Laufey: A Matter of Time Tour》，為台灣樂迷帶來開創世代的復古浪漫聲響。 1999 年出生於冰島，擁有華裔血統的林冰自幼展現超齡音樂天賦，15 歲便與交響樂團同台。她成功打破爵士與流行的界線，出道至今全球累積超過 42 億次串流播放，不僅首張專輯創下Spotify史上最高收聽紀錄，連流行天后Billie Eilish都是她的頭號粉絲。上個月再度奪下葛萊美獎「最佳傳統流行演唱專輯」時，林冰激動高喊：「媽媽！我再次拿獎了！」純真與實力兼具的魅力席捲全球。林冰的現場演出以優異口碑著稱，全新巡演自去年 9 月起跑後，一路橫跨北美與歐洲，場場完售。今年 5 月，這股爵士旋風正式降臨亞洲，包含香港、新加坡及台北站。這不僅是她奪金後的首度登台，演出規格也將全面升級，預計將成為今年最不容錯過的音樂饗宴。林冰將帶著《Laufey: A Matter of Time Tour》唱進林口體育館，將於3月10日中午 12 點開放Live Nation會員搶先購票，3月11日中午12點於拓元售票系統全面開賣。
時尚圈代言版圖洗牌！宮澤理惠牽手BV、Dua Lipa戴上寶格麗，aespa NINGNING跨界戶外潮牌
最近時尚圈最熱鬧的就是新任品牌代言人、品牌大使們紛紛出籠。不只找流量，而是更精準地選擇氣質相符、價值觀對頻的代言人與大使。從以下這波新任名單，每一位的真實個性＋文化厚度＋全球視野，自帶故事與態度。宮澤理惠出任BOTTEGA VENETA品牌大使BOTTEGA VENETA宣布日本實力派演員宮澤理惠出任品牌大使。11歲出道、16歲以《我們的七日戰爭》嶄露頭角，憑細膩表演站穩影壇。從《黃昏清兵衛》到《紙之月》、《東尼瀧谷》，她總能用內斂張力撐起角色。這種沉著、堅韌、低調卻強大的氣質，與Bottega標誌性的Intrecciato工藝如出一轍—不張揚，但一眼高級。她也曾參與品牌《Craft is our Language 匠藝吾言》形象廣告，這次升格大使，更像是工藝與表演的雙向奔赴。（圖／品牌提供）寶格麗宣布國際樂壇巨星 DUA LIPA成為新任全球品牌代言人把鎂光燈打到珠寶界王者BVLGARI寶格麗，找來國際樂壇巨星Dua Lipa成為全球品牌代言人。她的音樂大膽、自信、極具辨識度，從葛萊美到BRIT Awards，舞台氣場與時尚張力同步在線。她形容寶格麗能為造型「畫龍點睛」，這句話其實也在說她自己—存在即焦點。當蛇形珠寶遇上流行天后，這種力量型女性×義式華麗的組合，注定話題爆表。（圖／品牌提供）寶格麗新任品牌之友泰國新生代演員ORM同屬寶格麗家族的，還有新任品牌之友—泰國新生代演員Orm Kornnaphat Sethratanapong。憑影集《我們的秘密The Secret of Us》打開知名度，她把感性與優雅揉進當代風格。從小受母親影響熱愛珠寶，她對設計故事性的著迷，正好呼應寶格麗的傳承精神。她的加入，讓品牌在亞洲新世代市場多了一股溫柔卻鮮明的能量。（圖／品牌提供）TOD'S宣佈日本偶像渡邊翔太擔任日本品牌大使義式生活代表TOD'S則宣布邀請日本偶像暨演員渡邊翔太出任日本區品牌大使，也是首位日本男性大使。由創意總監Matteo Tamburini操刀的2026早春系列形象中，他以GOMMINO豆豆鞋、RED DOT休閒鞋與T TIMELESS包款演繹從容優雅。渡邊翔太的乾淨氣質與穩定魅力，恰好把TOD’S的「低調奢華」穿成日常。（圖／品牌提供）aespaNINGNING成Discovery Expedition代言人最後是戶外休閒代表DiscoveryExpedition，宣布NINGNING成為品牌代言人。作為aespa成員，她把舞台能量延伸到「Active Wellness」理念——運動、戶外與日常融合的新健康美學。這不只是穿搭，而是一種更自由、更有節奏的生活宣言。（圖／品牌提供）