蒙太奇
」
梁佑南演神明神力加持 對老公說「我不能吃肉，我是媽祖」
由王重正擔任製片人的宗教奇幻心靈電影《農曆三月二十三》，以媽祖為核心，深入闡述了道教中關於因果輪迴與善惡有報的教義，集結了楊子儀、吳政勳、邱凱偉、方琦、梁佑南、陳明真等演員共同參與。近日，飾演「大媽」的梁佑南分享了一段有趣的「吃素潛規則」經歷：劇組雖然沒有規定要吃素，但大家自然而然就開始了，成為一種「潛規則」，而吃素後肩上壓力忽然減輕，拍戲過程中情緒也比較穩定，讓她覺得很神奇。梁佑南表示，《農曆三月二十三》的劇本非常吸引人，打破了過去大眾對所謂宗教信仰或神明相關電影的既有認知。她認為這部戲很貼近生活，並讓她體會到「佛法」其實隱藏在我們心裡，一直隱隱約約在生活的小細節中就可以看到。她在劇中飾演「大媽」的角色。她表示這個角色是在北港街上做生意的人，平日會照顧客鄉親，也會服務來訪的朋友，盡力幫助找她幫忙的人。參與這部電影讓她學習到媽祖的精神，就是要散播「善念」，對很多事情不要「執著」，懂得「放下」，生活就會變得更加自在。梁佑南演出《農曆三月二十三》，認為本片將打破過去大眾對宗教信仰或神明相關電影的認知。（圖／北投映像電影提供）談到拍攝幕後，梁佑南也透露他們整個劇組都被「潛規則」了：劇組雖然沒有任何明文規定要求大家吃素，但演員們收到了「演神明的人要吃素」的訊息。在劇組報到後，大家很自然就開始吃起素來。梁佑南透露，她和楊子儀、陳明真、方琦等幾位演員還吃起全素，甚至連有蛋黃的糕點都不碰。她們認為這是一種「潛規則」，為了把戲演好，必須要求自己做到。她也感覺吃素讓身體比平時輕盈，肩膀上的壓力也減輕了，情緒也比較穩定。當她回到臺北家中時，雖然家裡會煮葷食，她仍保持著吃素。她請老公幫忙清洗肉類殘渣，結果老公開玩笑說：「這吃掉就吃掉，一人一塊剛剛好啊！」梁佑南很認真地告訴老公：「不要跟我開玩笑，我是媽祖」。在那個當下，兩人對峙了約十秒鐘，她用堅定的眼神告訴老公她不可以吃。最終，她的老公笑了出來回嘴：「我是佛祖！」梁佑南也分享了幾場令她印象深刻的戲。她提到有一場戲讓她在開拍前感到很掙扎，那場戲的重點是告訴她，「當你懂得『放下』，苦難就會過去」。她與飾演三媽的陳明真有一場「爲母則強」的精彩對手戲。當時男主角「黑豬」（楊子儀飾演）遇到壞人，梁佑南、陳明真等人一同衝過去保護孩子。她們沒有動手，但氣勢逼人，並透過眼神和心靈的溝通來制止歹徒，讓對方走開。這場戲在夕陽餘暉的海邊拍攝，背景淒涼而景緻極美，讓她深刻感到媽祖就陪伴在身邊，溫暖著每個人的心。製片人王重正強調，這部電影完全是按照宗教所需的方式，力求呈現出不同凡響的作品。他透露，在拍攝過程中使用了「宗教-閾限空間」的概念。導演解釋，這種理論與電影的蒙太奇手法有著重要的關聯，目的是捕捉當時的氛圍和結構，使得剪接完成後，能夠充分展現濃厚的宗教氣息。《農曆三月二十三》主要在雲林北港朝天宮周遭地區進行拍攝，並計畫於2026年5月正式上映，屆時將結合民間八十八間宮廟進行造勢宣傳，推廣宗教文化。《農曆三月二十三》製片人王重正揭秘「閾限空間」。（圖／北投映像電影提供）
《迪士尼：魔法之聲》12月華麗回歸 重溫百年經典解密動畫幕後奧秘
繼2023年亞洲首演獲得熱烈迴響後，備受期待的Disney in Concert: The Sound of Magic《迪士尼：魔法之聲》電影交響音樂會，將於12月6日至7日再次回歸台北國家音樂廳。這場由Disney Music Group親自指導的音樂盛宴，將帶來全新的影像剪輯與管弦編曲，為觀眾打造前所未有的視聽沉浸式體驗。《迪士尼：魔法之聲》有別於傳統音樂會，觀眾能透過大銀幕欣賞精心挑選與重新編排的動畫片段。演出將以《小飛俠》、《木偶奇遇記》、《小鹿斑比》等早期經典揭開序幕，帶領觀眾重返迪士尼動畫的黃金年代。本次演出特別亮點在於兩大主題組曲。「反派組曲」將以磅礴音樂重現橫跨百年動畫史的歷代反派，從《白雪公主》的壞皇后到《獅子王》的刀疤，展現其令人難以忘懷的魅力。「英雄組曲」則聚焦於《星際寶貝》、《獅子王》、《大力士》等角色的掙扎與成長，展現他們喚醒內心力量、迎向重生的動人旅程。《迪士尼：魔法之聲》電影交響音樂會特別邀請迪士尼Dcapella女主唱Morgan Keeneu參與台北演出。（圖／MNA牛耳藝術提供）值得一提的是，本次影像內容包含迪士尼動畫工作室特別製作的蒙太奇序列，結合實際歌曲場景、電影精彩片段，以及平常不對外公開的視覺發展概念藝術作品，讓觀眾得以一窺迪士尼創作的幕後奧秘。結尾彩蛋更邀請到迪士尼Dcapella女主唱Morgan Keene壓軸獻聲，為這場跨越時空的音樂盛宴畫下最動人的句點。《迪士尼：魔法之聲》不只是一場音樂會，更是一次跨世代的情感共鳴之旅。這是一個適合全家大小共同參與的文化活動，讓不同年齡層的觀眾都能在迪士尼的魔法世界中，重新發現夢想的力量與美好。
韋禮安甩高材生形象 化身漂泊浪子網驚：以為是王傑
韋禮安推出全新EP《Love Wei Back Vol.1》，他扮成搖滾浪子「韋偉成」演唱的〈愛我沒錯〉MV一上線，也讓網友為之瘋狂，向來走斯文才子路線的韋禮安難得狂野起來，穿上帥氣皮衣、騎著重機馭風狂飆，再配上很突兀的水裡來火裡去特效，逗樂廣大網友，留言表示：「我爸說以為看到他那個時代的王傑！」韋禮安十分投入〈愛我沒錯〉MV，表示一定要有皮衣、重機等象徵時代的搖滾元素，看到造型師搭配的帥氣皮衣，特別要求要再弄舊一點，才更有80年代的感覺。而在MV中重機車手在馬路帥氣狂飆，韋禮安笑說：「我的技術好像只能在攝影棚裡擺擺樣子，是請專業車手幫忙帥氣馳騁。」不過當導演要求坐在摩托車上擺幾個復古帥氣姿勢，一向走好學生斯文路線的韋禮安，想模仿當時的漂泊浪子撥弄頭髮的壞壞姿態，但怎麼撥就是少了一點味道，御用髮型師特別上前示範該有的手勢和角度，韋禮安一點就通，「頭髮的事還是要靠髮型師指點了。」韋禮安騎上重機擺出壞壞的模樣。（圖／索尼音樂提供）為了讓〈愛我沒錯〉MV更有時代的味道，韋禮安也緊盯MV裡的摩托車特效要夠復古，特別安排摩托車很莫名、很突兀的在「水裡來火裡去」的視覺效果，笑說：「不能太現代精緻，要有點五毛的感覺，才能抓到復古的味道。」MV以蒙太奇手法和意識形態的運鏡，表現出在愛情裡的橫衝直撞，將情歌浪子的桀驁不馴表露無遺，韋禮安還想出標語：「誰說浪子無法回頭？愛我沒錯，抱緊就對了！」
2025「大銀幕必看經典」片單公布 邪上加邪的「封神靠片」大銀幕重現
2025高雄電影節公布「大銀幕必看經典」片單，向今年初過世的傳奇名導大衛連區和奧斯卡影帝金哈克曼致敬，將放映《我心狂野》和《流浪奇男子》兩部坎城影展金棕櫚獎作品，以及另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神的極限靠片《再婚驚魂記》；90年代荒誕青春代表作《奇異小子 4K修復》。本屆「大師致敬」單元則選映兩度贏得金馬獎最佳導演獎的白景瑞三部修復作品——《寂寞的十七歲》、《今天不回家》、《再見阿郎》。「大銀幕必看經典」是不少影迷每年必看的單元，配合高規格視聽設備的「內惟藝術中心」播映。大衛林區執導的《我心狂野》由尼可拉斯凱吉與蘿拉鄧恩主演，威廉達佛、伊莎貝拉羅塞里尼等同台演出，電影大量參考《綠野仙蹤》象徵內涵，題材看似接近主流，迷幻手法卻又如林區電影集大成。由金哈克曼和艾爾帕西諾兩位奧斯卡影帝聯手演出的《流浪奇男子》，正值二位影帝生涯顛峰、神作連發的七〇年代，兩位演員偉大細膩的演出，在大銀幕上展現無與倫比的魅力。《再婚驚魂記》以坊間流傳另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神。（圖／高雄電影節提供）《再婚驚魂記》改編自村上龍同名原著小說，亦以坊間流傳另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神，該片呈現日本鬼才導演三池崇史獨特的邪典美學，層層堆砌愛恨一體的佔有與毀滅慾，而椎名英姬冷冽則詮釋毛骨悚然的神秘女子，憑藉大量鮮血流淌與烙印酷刑，成為影史恐懼經典之作。《放浪青春》獨立名導哈蒙尼科林的首部長片《奇異小子 4K修復》，以驚世駭俗的挑釁情節，一舉入選威尼斯影展，並獲影評人費比西獎榮譽提及。科林以恣意揮灑、如畫筆般的影像語言，將毀滅、死亡、破舊、腐敗與醜陋，注入無以名狀的底層角色身上，賦予其另一種神聖詩意。曾為流行天后瑪丹娜執導MV的科林，更在片中選用其名曲〈Like A Prayer〉入樂，讓這部以令人不安、怪異場景與夢幻配樂聞名的作品，在4K修復大銀幕上，再現一段荒誕而奇異的青春。哈蒙尼科林的首部長片《奇異小子 4K修復》，以驚世駭俗的挑釁情節，一舉入選威尼斯影展。（圖／高雄電影節提供）「致敬．白景瑞」單元由高雄電影節與國家電影及視聽文化中心共同策劃，白景瑞曾兩度贏得金馬獎最佳導演獎，並獲金馬終身成就獎，他與攝影師林贊庭的合作，讓作品在商業市場、個人敘事與嚴格電檢制度間遊走，映照戒嚴時期臺灣影像的矛盾與活力。雄影透過三部影視聽中心修復的經典作品《寂寞的十七歲》、《今天不回家》與《再見阿郎》，重現這位深受義大利新寫實主義影響的導演美學。《寂寞的十七歲》描繪青少年在升學壓力與家庭疏離下的徬徨心境，白景瑞以唐寶雲、柯俊雄兩大明星吸引觀眾，並融入大量臺北實景、旋轉畫面、鏡面構圖與交響樂配樂等實驗元素，在商業與藝術間取得平衡，最終收穫票房與口碑。《今天不回家》結合寫實與喜劇元素，以多線敘事呈現一天之內都市人穿梭各處的情景，從樓梯公寓到高爾夫球場，構築專屬大人的遊樂場。林贊庭靈活的運鏡與蒙太奇手法，讓觀眾如同窺視者般投入情節。片中同名主題曲曾是禁歌，因電影而家喻戶曉，開創中產新都會喜劇的新風格。《再見阿郎》張美瑤面對柯俊雄飾演的阿郎，不輕易妥協，展現女性的自主權。（圖／高雄電影節提供）改編自臺灣作家陳映真小說〈將軍族〉的《再見阿郎》全片散發迷人的鄉土氣息，上承五、六〇年代臺語片在技術實驗的動能，下啟八〇年代新電影風潮，鋪展出前衛的寫實電影之路。張美瑤飾演的角色桂枝面對柯俊雄飾演的阿郎，不輕易妥協於暴力與誘惑，不卑不亢表達自我，強烈展現女性的自主權。TTXC 2025高雄電影節於10月10日（五）至10月26日（日），在高雄市電影館、內惟藝術中心、高雄市立圖書館總館、VR體感劇院、駁二P3倉庫、高雄市立歷史博物館登場。
「孔子第七十六代孫」求婚成功 娶大馬名媛甜喊：她是對的人
孔令奇當年以「孔子第七十六代孫」的稱號強勢出道，並獲得金曲新人獎的肯定，之後除了音樂人身分，他還斜槓企業家，近期連推4首單曲，更在520這天正式向大眾介紹美麗的另一半，去年底他向馬來西亞華裔名媛Eunice Jaymie求婚成功，在比佛利山莊法院完成了結婚登記，雙方家庭也見證了這個幸福時刻。小倆口於2023年在網路上認識，孔令奇表示當初看到對方的照片，就覺得非常漂亮，藉由訊息往返，雙方越來越熟悉，但其實Eunice Jaymie一開始對這段關係並沒有信心，告訴孔令奇「我們不可能，因為我們在世界的兩端」，但孔令奇鍥而不捨，「我第一眼就知道她是對的人。見到她的那一刻，我就想娶她！」並感性說：「當你知道了，就是知道了。」回憶起初次見到愛妻的時候，孔令奇形容就像是電影蒙太奇，彷彿世界停格，「她比我想象中還要美，直到今天，我都還記得她朝我走過來的那一刻，我心裡那種激動的感覺。」見識到對方的氣質和談吐，更讓他確信Eunice Jaymie就是自己要找的人，「從那天起，我的目標就是讓她成為我的妻子。」相較於孔令奇的確信，女生卻有點緊張，孔令奇看出她的不自在，藉口去了洗手間，然後打了通電話給她，體貼說：「這樣是不是輕鬆一點？」讓Eunice Jaymie覺得很貼心，就在電話裡聊開，足足說了十五分鐘，直到她笑著說：「你可以出來見我了。」孔令奇在求婚過程中爆出大烏龍。（圖／孔令奇提供）在初次見面幾個月後，孔令奇便求婚成功，但求婚過程卻也出現「波折」關卡，提到當時孔令奇帶對方去曼谷求婚的前幾天，特別徵求準岳父的同意，當時準岳父對孔令奇說：「我還不確定。」讓孔令奇帶著疑惑和失落的心情飛去了泰國。「我原本安排好攝影師和鮮花，還提前告訴了酒店員工這次求婚的細節，但那天我並沒有求婚。」自爆當晚一個人偷偷哭了。後來孔令奇鼓起勇氣決定重新再秘密計劃一次求婚，回到馬來西亞後等待了好幾天，「因為我覺得她爸爸可能沒有真正同意這件事。」過了幾天，Eunice 決定主動出擊，和父親談了一次，「結果她打電話告訴我，她爸爸其實很開心！」原來他「那句話」的意思是「我還不確定你真的會求婚」，其實是希望他趕緊去提親的，語意上的大烏龍讓孔令奇懊惱說：「這應該是我人生中最大的誤會了吧！」
蘇慧倫快嘴完成任務 挑戰張震嶽喊：我撐得住
蘇慧倫推出新專輯《輕重Aftersun》，歌曲〈我到底是怕你什麼〉十分有個性，連MV也極具態度，以蒙太奇敘事方式，描述蘇慧倫不斷地被一方情勒，最後男主角倒在鮮花之中，此時鏡頭裡的蘇慧倫手拿著玫瑰，懸疑的MV劇情勾起歌迷的好奇心，立刻在網路掀起討論熱潮。蘇慧倫在專輯籌備前期就跟張震嶽邀歌。（圖／相信音樂提供）〈我到底是怕你什麼〉與張震嶽、葛大為合作，蘇慧倫透露在專輯籌備前期就跟張震嶽邀歌，「跟他邀歌的時候其實要求很簡單，就是希望旋律性要強，阿嶽說有一首這樣的歌，只是怕對我來說太重。」可是聽完demo之後，蘇慧倫笑說：「那個重量放在我身上，我撐得住，我有重訓！」其中最大的挑戰便是一口氣唱完35字歌詞，錄音前大家都很好奇，蘇慧倫究竟能不能不換氣的完成，還告訴她「沒關係可以用接的」，但是沒想到蘇慧倫很輕易地一氣呵成唱完，讓工作人員佩服不已，她笑著說：「很期待大家去KTV的時候挑戰一下。」
《影后》楊謹華、謝盈萱閨蜜情好感人！你身邊也有這樣的好姐妹值得你真心付出嗎？
已經認真追完《影后》的大家，應該都跟小編一樣，對於戲裡兩位女主角-周凡和薛亞之的好感情十分羨慕吧？雖然兩人一開始是處於王不見王的決裂狀態，但追根究底之後，才發現兩人是因為太在乎對方才造成這樣的局面，幸好劇情發展到最後，看見他們終於重修舊好，又恢復到以前可以一起開心一起難過的好感情，也讓網友紛紛留言:「好希望真實世界也有這樣的好朋友」「有好姊妹比好老公還更重要」。不管你是幾歲的女生，假如你真的很幸運，在這趟人生旅程中也有出現一位像周凡這樣「在乎你比在乎自己更多」的閨密，記得別忘了吝嗇表達你對他的感謝，就像《影后》戲裡金句所說「我們姊妹的一期一會到底還能持續多久，誰知道？等年紀大了以後，那個人跟人之間的關係，是要用減法去算，說不一定，明天我兩腿一伸就嗝屁了！」 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 但如果你跟小編一樣，不好意思用嘴巴說出口的話，趁現在年末送禮時刻，不妨用心選個專屬的禮物送給他，相信他收到之後一定會備感溫馨。送給香氛控的閨密質感選品店hearth針對聖誕節推出了香墅旅程疊香體驗組，將旗下最高人氣的四款香氛-索耶利蓬無花果、博尼約雪松、芒通檸檬、格拉斯玫瑰，以首次出現的15ml小尺寸組合成可22搭配疊香的組合，消費滿額還可將其裝載於充滿節慶感的聖誕包裝中，加上可愛的聖誕小物點綴，實在太有儀式感了。香墅旅程疊香體驗組／2,760元 有沉穩溫潤疊香體驗組、清爽果香疊香體驗組、內斂高雅疊香體驗組、沁涼花香疊香體驗組的4種不同香調組合可挑選。（圖／品牌提供、吳雅鈴攝）說到送禮，怎能少的了Jo Malone London呢？尤其這次竟然還有首度出現的12天倒數日曆，12款精選香氛系列產品包含4款經典香水、3款滋潤護手霜、2款香氛潔膚露和3款迷你旅行工藝蠟燭，真的是最有誠意最有驚喜感的浪漫禮物了。Jo Malone London 12天倒數日曆／8,700元 內含英國梨與小蒼蘭香水、鼠尾草與海鹽香水、絲柏與葡萄藤芳醇香水、絲絨玫瑰與烏木香水各9ml+3款滋潤護手霜15ml+2款香氛潔膚露30ml+3d款迷你旅行工藝蠟燭。（圖／吳雅鈴攝）除了倒數日曆，Jo Malone London另外也有推出拉炮禮盒跟輕巧香氛組，前者是香水x潔膚露x護手霜的組合，後者是冷杉與艾蒿香水+苦橙香水的聖誕香調組合，因為都有精美紙盒包裝，很能增添節日的禮贈氛圍。Jo Malone London香氛拉炮／1,850元、雪人香氛拉炮／1,850元、輕巧香氛組／1,850元（圖／吳雅鈴攝）送給保養控的閨密Aesop三款年度限量禮盒，「第一廳」內含四款經典手部及居家產品，能為居家環境及生活空間營造美好氛圍；「第二廳」是充滿活力的天竺葵三部曲，散發綠意、清新、柑橘香調的氣息，是日常沐浴蒙太奇時刻的理想陪伴；「第三廳」則是手部及身體保養三重奏，能為全身肌膚提供潤澤補水的高保濕效果。因為品項不同售價也略有差異，可依照自己的預算來做考量。Aesop 2024-25季節禮盒《第一廳-營造美好氛圍的芳香四件組》／4,050元 內含賦活芳香手部清潔露 500ml+賦活芳香護手霜 75ml+俄勞斯芳香室內噴霧 50ml+廁後點滴100ml。（圖／品牌提供）Aesop 2024-25季節禮盒《第二廳- 天竺葵活力三部曲》／3,550元 內含天竺葵身體潔膚露 500ml+天竺葵身體去角質露180ml+天竺葵身體乳霜100ml、Aesop 2024-25季節禮盒《第三廳-手部及身體保養三重奏》／2,650元 內含賦活芳香手部清潔露500ml+天竺葵身體潔膚露100ml+厄勒俄斯芳香護手霜75 ml。（圖／品牌提供）主打「溫柔修護」的法國保養品牌菘藍之鑰，聖誕節的限量組合是一次囊括卸妝、清潔、眼霜、乳霜和身體乳的隨身攜帶組，剛剛好的適中大小、任何膚質都OK的滋潤度，外出旅行正適合，因為還附上化妝包收納，不用再另外找袋子裝好貼心。菘藍之鑰歡慶佳節限量入門組／1,980元 內含溫和卸妝乳15ml+平衡潔面露15ml+抗氧多效眼霜5ml+抗氧煥活面霜12ml+潤澤保濕身體乳霜30ml+我的小小百貨湖水藍化妝包。（圖／吳雅鈴攝）送給彩妝控的閨蜜如果你的閨蜜最可愛的東西沒有抵抗力，那送他PAUL&JOE的雲朵貓限量彩妝組就對了！不管是睫毛膏、眼影還是唇膏跟護手霜，上頭都有著萌到不行的喵喵圖案，從白雲化妝包裡拿出它們來補妝，心情也會跟著變好。PAUL&JOE雲朵貓限量彩妝組／1750元 內含限量持色捲翹睫毛膏7g+限量霓虹貓亮彩眼影1.2g #001、限量草莓牛奶貓咪潤唇膏2.8g+限量護手霜14g+雲朵貓化妝包。（圖／品牌提供）
唐從聖因「一臉賊樣」被指定演《押解》 吳念真列車長制服帥照曝光
綠光劇團台灣文學系列大戲《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》特別演出、嘉賓一場比一場還大咖。編劇吳念真親自挑戰六零年代火車上的經典職務角色，列車長制服照曝光後，粉絲們驚呼：「好想給導演驗票」、「穿制服超帥」、「這樣我會下不了車」，九年前看過首演的觀眾更紛紛表示要二刷，飾演老扒手三翅的主演唐從聖也一秒愛上列車長：「這樣我會更難逃脫！」編劇吳念真多年前原想拍成電影，卻因當年背景而中斷計畫，2015年改以舞台劇呈現，以電影蒙太奇般的美學，完整將六零年代的臺鐵場景搬上舞台。這次睽違九年再度搬演，除了當時造成轟動的雙主演驚喜回歸，更廣邀新演員詮釋背景、性格迥異的車廂乘客，堅強陣容包含機智喜劇天王唐從聖、金鐘男配角黃迪揚、資深音樂劇演員張丹瑋等人，令觀眾十分期待。編劇吳念真將在劇中特別演出臺鐵列車長一角。（圖／綠光創藝）該劇導演李明澤與唐從聖是國立藝術學院（今北藝大）的大學室友，當初由他向吳念真推薦唐從聖飾演劇中的關鍵角色－老扒手三翅，吳念真聽到後拍手叫好，表示唐從聖「一臉賊樣」，是演三翅的不二人選。而唐從聖敬業的態度也讓身為老同學的李明澤不禁比讚，「他非常投入，劇本文字行距都會特別拉大來寫筆記，排練完大家都離開了，他還坐在工作桌上把剛剛場上的筆記寫下來，幾乎都是最後一個才離開，很認真！」九年前首演時，唐從聖因父親離世心裡背負衝擊，他在首演謝幕時從車廂跳出來，是個非常高難度的動作，觀眾掌聲如雷，他卻不慎被劃傷噴血，令導演相當心疼，「他私下跟我說，跳出去的時候，看到的是父親在遠方看著他。」像是父親也到現場看了兒子精彩的演出。相較於原著角色都是男性，《押解》在改編時多了女性觀點。（圖／綠光創藝）相較於原著角色都是男性，該劇在改編時多了女性觀點，不僅增加老扒手三翅的失智阿嬤，還為兩位男主角設計了初戀情人及曖昧對象，讓觀眾看了心花開。其中，飾演菜鳥警察的黃迪揚說這次最大的挑戰是要演出角色的「菜」感，「因為這個角色是外省青年，還得假裝臺語不好。」在劇中和初戀情人尤玉美（鐘晨綺飾）的曖昧互動更成了火花，爆笑連連。該劇九年前做不到的舞台表現，都在這次有了全新的升級，比如車窗外景色的流動表現出火車出發、行駛中、進站的速度感；影像要求更加精巧，力求更具象寫實，在劇場就像坐在火車車廂，讓觀眾身歷其境，重回過去的平快列車時光。該劇原著改編自幽默文學大師段彩華的短篇小說，是發生在平快列車的喜劇故事，描述菜鳥警察押解老練扒手的過程中，經歷各種雞飛狗跳的趣事。《押解》將於5月17日起在臺北國家戲劇院演出，除了吳念真的特別演出，5月19日晚場更有臺鐵公司董事長杜微「重操舊業」代班客串列車長，火車場景原汁原味搬上舞台，讓觀眾身歷其境，體驗一場絕無冷場的押解旅程。詳細資訊請關注綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
不敢相信全智賢已經42歲！倫敦、上海秀出超正逆天大長腿和20歲臉蛋，根本還當年的『我的野蠻女友』！
全智賢最近雖然沒有新作品，但是卻常常出現在全球的鎂光燈前，稍早才剛飛往英國參加Burberry 2024秋冬的倫敦時裝周，與湯唯及泰國男星Bright Vachirawit一同亮麗登場，全智賢出現在會場簡直是辣翻全場，白色優雅薄襯衫搭配短裙 搭配手提包，全身上下最搶眼的莫過於她的大長腿，整個人的髮型也年輕有如當年全盛時期的模樣！倫敦會場風大，但全智賢還是敬業地擺出最美的POSE，纖細又白嫩的大長腿令大家讚嘆！（圖／品牌提供）才剛去完英國，全智賢馬不停蹄地又飛往上海，身為全球海洋拉娜品牌大使，參加由上海舉辦的「超越時光，經典永存」形象影片發佈會，她也以全盛時期的年輕狀態，暢談「超越表象的青春」，這樣的面孔、皮膚和身材，能演繹保養品的代言當之無愧。全智賢在上海揭幕最新LA MER全球形象影片！（圖／品牌提供） 這次的形象影片也重金請來了奧斯卡獲獎編劇/導演Michel Gondry與Olivier dry兄弟執導、全智賢主演的「超越時光，經典永存」形象影片。現場設置從燈光、佈景到細節，均還原了影片拍攝現場，在光影流轉中，跨越表像層層深入，一同探索年輕永續的奧秘。（圖／品牌提供）在現場，導演與全智賢也分享了創作靈感與拍攝心得。影片以充滿奇幻元素的蒙太奇手法，打破時間的線性，複刻七個全智賢所飾演過充滿女性力量的角色，引領觀者透過她的每個高光時刻，看見持續湧動的內在生命力，感悟年輕的永續之美。
今夏最浪漫的藝術航程 前往基隆登上「999朵玫瑰の愛之船」 攻略永晝海濱美術館
基隆正濱漁港周邊近年來早已成為熱門景點，而在此深耕的基隆星濱山團隊，每年夏季和藝術家與街區合作推出的「永晝海濱美術館」，也成為不少文青、遊客喜歡朝聖的特色展覽。今年永晝海濱美術館以「999朵玫瑰の愛之船」為主題，將城市的情感故事轉譯成瑰麗的藝術創作，8/5～10/29邀請遊客一同前往正濱漁港，登上愛之船航向時空尋找各種在地情感故事。王猛婷〈舶來の物戀 Voyage Nostalgic Love〉。鄭君朋〈儀式模組01 Ceremony moudle 1〉。本次邀請了5位藝術創作者、共有5組展覽內容，分別以基隆獨特場域：委託行、酒吧、漁港、茶店仔、咖啡店為重點，再透過音樂、插畫、動畫等複合媒材，譜寫出基隆情感多元的面貌。藝術家王猛婷以鮮明霓虹感的視覺圖像，以及蒙太奇的畫面拼貼，引領觀者跳躍式探尋過往珍稀的「舶來品」，展現委託行神秘風貌；鄭君朋則以人類學的田野調查方法，記錄人們在儀式中的情感軌跡，藉由人工智能編列庶民的口述故事與電子數據庫的歷史文本，重新連結土地以獲得某種祭祀功能的靈光與對照；早安會透過實驗動畫展現基隆酒吧女的旅情，傳達一種抽象的詩意，引導觀眾進入自我探索與追尋的共感；曾靖富把聲音作為時間的延伸，如同一天在基隆城市間的律動，並藉由4首音樂創作，刻劃咖啡店「等待與想像」和「一見鐘情」的情感面向；劉育瑄利用實驗性的創作手法，讓茶店以奇幻方式呈現，帶領觀眾在停格動畫裡穿越摩登年代的時光。劉育瑄〈春末了Last spring〉。艾利鼻子「女巫的香氣陳列室The Witch’s Cave」快閃店。另外秉持永晝海濱美術館街區合作的營運概念，透過徵件機制，展覽期間還邀請到3間快閃店進駐漁港，提供青年實驗商業模式的機會。快閃店「海語花香」結合海語瓶的心聲及芳香的花朵魔法藥劑，讓觀眾在聽覺和嗅覺的刺激下，創造一場提升身心靈體驗的美味之旅；「夏舟」以港邊小船為出發點，販售夏日限定布丁甜品；「女巫的香氣陳列室」則帶來一場專屬「基隆味」的沉浸式旅遊體驗，結合基隆獨有場域、漁港傳說、永晝美術館的玫瑰花浴，打造全新型態體驗。永晝海濱美術館常設藝術空間「SpaceMoor」也有2檔合作展覽，包括邀請到日本2位創作者「都市設計師」三文字昌也、「空想地圖作家」今和泉隆行，以敏銳觀察力發掘當地人的生活情感和歷史背景，將現實與空想融合，形成一個充滿想像和詩意的「都市透視圖」；另一檔則由楊玉琪透過找尋當地密碼的解讀，將這些神秘符號賦予新意義，成為創作的靈感來源。周邊商品「夏菓-海鹽柚子梅酒」（左）、「舶來の物戀明信片」。周邊商品「戀愛順利御守壓克力吊飾」（左）、「愛之酒壓克力吊飾」。街區合作還包括正濱漁港周邊6間店家：閑閑、喫茶開門、島上有冰、海漾拾光、Kiku cafe芍米、小島走走布朗尼專賣店，以「愛之船」主題為靈感，設計展期限定夏日甜品。此外，為了讓觀眾進一步感受「愛之船」浪漫情感，在展覽中找尋最獨特的觀展體驗，星濱山團隊還製作了「999朵玫瑰の愛之船」IG濾鏡（https://lihi2.com/d2bdn/news）及「找尋專屬你的專屬愛神」愛情心理測驗（https://lihi2.com/8EaGf），更精心挑選基隆人情歌歌單，觀眾可以通過蒐集集章圖的活動，帶走一份屬於老基隆人的時代記憶。除了5組獨特場域情感創作、3間青年實驗快閃店、2檔合作展覽與周邊店家合作之外，展覽期間更設計多項精彩活動：包含10場美術館藝術導覽、3場藝文對談講座、3場深度地方導覽及2場秘境星空導覽，並且推出獨家限定周邊商品：包含海鹽柚子梅酒－夏菓、戀愛順利御守、愛情久久Tshirt等等，讓觀眾能收藏展覽特別商品。info2023永晝海濱美術館「999朵玫瑰の愛之船」日期：8/5～10 /29每週五～週一下午13：00～18：00地點：基隆正濱漁港彩色屋周邊活動網站：https://www.zhengbinart.com/999rose備註：本次展覽須預約收費觀展（120元／人）※飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
影爆點／在寂靜中打一場勝利的拳 日本電影旬報大贏家《惠子不能輸》上演奇蹟
《惠子不能輸》是日本新銳導演三宅唱的第四部劇情長片，以日本第一位傳奇聽障拳擊手小笠原惠子的真人自傳《絕不能輸！》為角色藍本，日本熱門女星岸井雪乃飾演聽障拳擊手小河惠子。成長期曾經被霸凌的過去，讓惠子白天在旅館擔任房務人員，夜間時則是全年無休、風雨無阻地去拳館練拳，以職業拳手的身份站上擂台。身為拳館中唯一的女性拳手，日本國寶男星三浦友和飾演總是在一旁觀察惠子的老館長，與惠子情同父女的他平時話不多，但一直默默關注且支持著著惠子的進步。於此同時，這座東京最資深的拳館也正面臨疫情衝擊，會員大幅流失的危機，館長的身體狀況更是每況愈下。自己一直以來的精神支柱搖搖欲墜，無以為繼之際，惠子該如何在拳擊與生活中悟出自處之道，並且找到繼續生活，繼續打下去的力量。三浦友和在《惠子不能輸》中跟岸井雪乃飾演的拳擊手，情同父女。（圖／光年映畫提供）為了更好地駕馭這個角色，本身身型瘦小的岸井雪乃除了飲食控制，還接受了數個月不間斷的拳擊以及手語訓練，成功練出了一身拳擊手的好身手。她在整部電影中幾乎沒有對白，全片只說了一句短短的「是。」但岸井以揉合了倔強、厭世、無助的眼神和姿態，詮釋了這個與日本社會格格不入，將拳館當成自己的家，拳擊當成生活避風港的女孩。樸實且完全沒有絲毫匠氣的樣貌，令人打從心裡想為她加油，也獲得日本電影學院獎最佳女主角的肯定。《惠子不能輸》以16釐米底片拍攝，東京老城區作為本片的故事舞台。電影捕捉了許多城市從白天到夜晚的時刻，用底片記錄了這個大城市正隨著時代前進，逐漸消失中的迷人樣貌，同時呼應了城市與惠子，與拳館及館長之間的對照關係。在有限的條件下完成攝製，電影描寫的不只是拳賽輸贏本身，還有拳擊手走下擂台之後的工作、友情、家庭關係，以及生命困境。岸井雪乃在《惠子不能輸》飾演傳奇聽障拳擊手，接受數個月不間斷的拳擊以及手語訓練。（圖／光年映畫提供）電影在許多層面來說都是人間的鏡子，如同導演三宅唱在台北電影節期間受訪時提及的：「拳擊看似孤獨，其實是有許多人幫助才能完成的運動，選手之間也會彼此尊敬，和人一起度過某段時光，是很有意義的。」畫面並不華麗，但動人且普世的劇情充滿共感，讓本片入選柏林影展及釜山影展，也榮獲日本電影旬報最佳影片、最佳女主角在內的四項大獎。身為日本最受矚目的新銳導演之一，三宅唱除了劇情長片，也是日本相當知名的嘻哈MV導演。出乎意料地，《惠子不能輸》其實沒有使用太多音樂及配樂，只有在小小一段蒙太奇拼貼的練拳過程中，加入了時間不長的歌曲。取而代之的，是影像裡自然的節奏及聲響，電車通過軌道時，規律的撞擊軌道聲，以及惠子與教練練拳時，戴著拳擊手套，快速有力而清脆地捶打護具的聲響。考量到聽障人士也是本片的觀眾群，導演於是選擇以影像及節奏表現出拳擊的靈活、美麗、舞蹈感及音樂性，在受訪中曾經提到，他想拍出一部：「不一樣的拳擊電影。」《惠子不能輸》的確做到了。《惠子不能輸》7月21日上映。
蔡沐霖遭控「漠視性騷」包庇加害者！拋2點聲明：以為是辦公室戀情
民進黨性騷案連環爆，一名女性前黨工今（2日）指控曾遭到同事陳右豪性騷擾，向前青年部主任蔡沐霖反映時，卻遭到羞辱「妳給人家燒到整XX火，還關門說要保持距離，誰不把這個門撞開」，甚至要她多體諒。對此，蔡沐霖發出律師聲明，強調「確實因為新手主管視角的盲區而誤會了什麼」，針對網路上的不實謾罵，也將訴諸法律捍衛清白。蔡沐霖今（2日）透過律師發出聲明，聲明內容如下：（一）新手主管視角的盲區作為主管，工作場域中看著同仁的交往應對，時常因為工作業務繁忙而失去對於同仁私領域敏感議題所該具備的敏銳度，我以為，當女性同仁接受男性同仁的每日早餐、通勤接送，代表彼此已友達以上的程度，我曾經誤以為這就是辦公室戀情在滋生萌芽，作為生理男性、新手父親、丈夫、新手主管，而未能在第一時間察覺異狀，那些我自己戴上蒙太奇編織過的美好畫面，其實對一位被追求的女性而言，卻都是某種程度的壓力與不堪負荷的重量，這，就是我身為主管視角的盲區。但我對於任何一位同仁工作上的要求、批評，從來都不是為了想要包庇某個人，而對另外一個人刻意刁難，我自始至終對於工作上的要求問心無愧，卻不想別人如何思考我對於工作上指教的想法，我以為工作就是工作，私領域的事情就是私領域的事情，對於作為主管職卻曾有過的不當發言，對於因這些不當發言而有太多聯想因而受傷的人，我尊重其主觀看待整件事情的角度，但請相信我，從來對於每一位同仁的要求，都只是公事公辦。（二）我將以司法捍衛清白《人選之人》上映後，我看著劇中的翁文方捫心自問，我當時到底能不能當個翁文方，當事件爆發後，我坦然面對一切的問責，因為我自認我確實因為新手主管視角的盲區而誤會了什麼，因為我確實不應該對於女性同仁所投射的求救訊號絲毫沒有任何一點敏銳度，卻以當事人間的感情糾紛應該去私領域處理而草率應對，我發現自己欠缺作為主管該有的同理心，很遺憾，我在當時終究無法是觀眾期待的翁文方。但我無法成為翁文方，不代表我就是趙昌澤，面對此時此刻網路上對於本人所散播的各種不實消息或惡意攻訐（包括說我未顧及他人意願與其十指緊握、謾罵我是政壇渣男⋯⋯等惡意言論），本人絕對會以司法捍衛清白，這不僅僅是為了我自己，更是為了我的家人，我不希望此刻或將來，他們要與我一起背負這些莫須有的罵名。律師聲明更強調，「如再有發現對於當事人所散播的各種不實消息或惡意攻訐，亦皆將採取法律行動以捍衛名譽。」陳右豪涉嫌性騷擾，《聯合報》目前已暫停其記者一職。（圖／翻攝自陳右豪cakeresume）至於涉嫌性騷的陳右豪，目前則任職《聯合報》的桃園市地方記者，今（2日）晚間《聯合報》也發出聲明指出，案件涉及職場性騷擾，不容任何模糊空間，因此即日起將陳右豪停職，靜待真相釐清。
影爆點／又一部零負評現象級影集！Disney+《大熊餐廳》以美食及地獄幹話逆襲成功
《大熊餐廳》（The Bear）是Disney+近期上線的影集大黑馬，影集6月在美國FX頻道首播，9月才在台灣Disney+上架，這部成本及行銷預算都不高的作品，在短短幾個月內，靠著美食商家及觀眾的討論度，有機逆襲了驚人的超強口碑，創造美國娛樂圈的大熊狂潮。點開之前，請先做好心理準備，你即將面對的是髒話滿天飛，劇情快到比兩倍速還快，讓人來不及看字幕的神級幹話，以及強度超高的地獄廚房衝突場面。《大熊餐廳》短短8集，每集半小時的長度，整季影集時間加總，也只比電影長了一點。由於時間有限，故事行進速度飛快，部分前情提要甚至直接省略，用蒙太奇畫面和角色們的對白輕輕帶過，或直接讓觀眾用腦補的方式補上。明快的節奏和幽默感，以及不把觀眾當笨蛋的敘事方法，都與如今串流平台為了更快接近觀眾，拍攝內容逐漸公式化的做法大相徑庭。如此安排極為聰明且危險，但事實證明大家真心買單，《大熊餐廳》在爛番茄、Metacritic和IMDb上都有極高分成績，爛番茄評論者分數一度高達100％，Metacritic上目前也仍然保持100分的滿分成績。這種腎上腺素急速飆升的既視感，令人想起去年同樣在餐廳裡拍攝，90分鐘一鏡到底的電影《餐廳失控夜》（Boiling Point）。《大熊餐廳》卡米被迫經營哥哥過世後留下來的家族三明治餐廳事業。（圖／Disney+提供）《大熊餐廳》的開頭從男主角卡米（Carmen Berzatto）的惡夢直接切入重點，從廚房工作檯上嚇醒的他，被迫經營哥哥過世後留下來的家族三明治餐廳事業。債台高築、失控的廚房生態，以及與他沒有工作默契的老油條街頭廚師們，焦頭爛額的爛攤子如同毒蛇猛獸，刻不容緩地朝他飛奔而來。讓觀眾與男主角一樣，完全沒有心裡準備就被扔進廚房裡，同步體驗丈二金剛摸不著頭腦的傻眼。身為獲獎無數的天才主廚，從美國最頂級米其林星級餐廳的行政主廚（CDC）到芝加哥的街頭小吃店，除了哥哥自殺留下來的巨大陰影，卡米還必須克服自己的心魔，以及長年在廚房工作累積下來的壓力和PTSD（創傷症候群）。觀眾跟著卡米一起經歷這場身心靈全面轟炸，地獄般脫胎換骨的過程。面對溺水一般的情境，他選擇緊抓不放，也不輕易放棄船上任何一個船員，藉著打怪一樣逐步闖關的過程，療癒自己也療癒他人，讓餐廳步上正軌，也終於脫離了人生和事業的各種窘迫。第七集一鏡到底的衝突場面，被譽為徹底封神的場面調度，而第一季第八集戲劇化的收尾，絕對會令從頭揪心到尾的觀眾興奮到爆點，IMDb上的的第七集和第八集，更是得到9.6與9.3的神級超高分。《大熊餐廳》能席捲人心最主要的魅力，除了看起來美味到不行的牛肉三明治，當然在於影集裡關於「何謂美食」的辯證討論，同時探討了種族、階級差異、藥物與酒精濫用、廚師的心理健康，以及職場文化等，人人都有共感的普世議題。本劇的美術、音樂和造型也很有可觀之處。卡米在《大熊餐廳》中，從美國最頂級米其林星級餐廳的行政主廚，變成經營街頭小吃店，得想辦法克服自己的心魔。（圖／Disney+提供）從一開始卡米拿出各種自己收藏的古董Levi’s Vintage古董外套和牛仔褲，賤賣給肉商來換取營業用牛肉，幾句簡單的對話，就可以看出這是出自丹寧行家之手。全劇以丹寧及橫跨80到2000年代的搖滾來襯托高張力的廚房場景，包括芝加哥在地名團Wilco、Pearl Jam、Radiohead、R.E.M.、Sufjan Stevens等名團的作品都被大量取材在劇中，絕對讓樂迷們心滿意足。如果你也是這種快節奏、機鋒處處，又賤又聰明的影集愛好者，或許會覺得《大熊餐廳》許多片段都讓人充滿既視感。《大熊餐廳》除了主要監製與導演Christopher Storer外，還有個值得關注的名字——它與拿下三項艾美獎的《天后與草莓》以及長青賤嘴動畫影集《馬男波傑克》都有編劇及監製Joanna Calo的加入，而除編劇及共同製片之外，《大熊餐廳》也是她首次擔任導演的作品。大受歡迎的《大熊餐廳》早早就在7月宣佈預定第二季，即將在2023年上線，Joanna Calo也會加入第二季的編劇及製作陣容，影迷可以期待這個幹話滿天飛的地獄廚房，繼續被延續到卡米真正即將開幕的「大熊餐廳」裏。《大熊餐廳》Disney+現正熱播中
型男們注意！真的不用出國買！PAUL SMITH X PORTER限定聯乘包款2月16日台灣同步全球開賣！
花俏時髦的Paul Smith和簡約時尚的PORTER向來都是型男最愛的兩大品牌，去年六月在巴黎時裝周上，第一次曝光了兩大品牌的跨界合作，讓大家眼睛為之一亮，更有許多人敲碗希望能夠買到它！兩大品牌巧妙將 Paul Smith 歷久彌新的經典彩色條紋注入 PORTER 吉田包的永恆不敗包款設計，引領流行文化超過半世紀的雙品牌跨界的合作包款終於敲定，在2 月 16 日全球同步開賣！台灣粉絲們想必已經等很久了，還好品牌沒有獨漏台灣，這次全球與台灣同步時間上市，讓你能買到這個超值得的限量完美包款！(圖／品牌提供)包款由 PORTER 原創的尼龍斜紋布面料製成，手感輕盈且持久耐用，採用 PORTER 經典單品包括頭盔包、斜背包和迷你小包為創作原型，再融合 Paul Smith 令人耳目一新的設計靈感樣式，徹底翻新這個風靡全球的知名包款。特別將Paul Smith的經典條紋，並以品牌春夏系列一張復古帳篷面料的概念照片為靈感，透露對於戶外活動以及回歸自然的嚮往，採用蒙太奇式的拼接手法巧妙地將無數線條、圖形與配色大膽安放於包款設計之中。獨特的色彩配置與 Paul Smith 22 春夏男裝系列的色調運用如出一轍，以大膽條紋呈現綠色和藍色的有機調性。(圖／品牌提供)包包正面貼有 PORTER 和 Paul Smith 的聯乘標誌，凸顯兩個品牌之間密切的合作關係。也由於 Paul Smith 的店舖曾經是英國第一家銷售 PORTER 包款配件的店鋪，這次合作特別貼近 Paul 的心，代表了他一生對於日本細緻工藝製成的熱愛，以及對於 PORTER 品牌的尊重和欽佩。(圖／品牌提供)
蔡詩萍曬17歲愛女「深V開高衩」超仙美照 網全電暈搶喊：岳父好
資深媒體人、知名作家蔡詩萍和前主播林書煒，兩人結婚20年育有一女，今年已經17歲了。在西洋情人節前夕，蔡詩萍昨天（13日），貼出女兒小時候，及日前參加舞會照片，感嘆時光飛快，對比當年那位還抱著懷中的小女孩，「一瞬間，鏡頭蒙太奇切換，她已經坐在車子後座，高二學生了」。而女兒穿著寶藍色低胸開衩緊身小禮服的絕美模樣，與母親林書煒相比有過之而無不及，引發網友大暴動，搶著認蔡詩萍當岳父。蔡詩萍在臉書分享獨生女兒蔡中泠成長過程的照片，他感嘆，覺得自己沒多久前，還抱著女兒一起在泳池玩水，對方還會對他撒嬌，沒想到一轉眼，女兒已經是個就讀高二，亭亭玉立的美少女了。蔡詩萍並透露，自己有被女兒「命令」，不准他再亂貼小時候的照片，所以他現在所分享的照片，都是女兒同意並傳給他的。而從蔡詩萍PO出的照片中，有父女倆早年的合照，當時照片中的蔡中泠，還只是被爸爸抱著戲水的小女孩；還有參加活動，稚氣未脫的可愛模樣。但最吸睛的，是蔡中泠的近照，照片中，她披著一頭長髮，身穿寶藍色低胸禮服，還開高衩秀出長腿，小秀性感。從小女孩蛻變成小女人的她，引來眾多網友狂讚「比明星還美耶」、「跟媽媽好像喔，一樣美」，還有人直接對蔡詩萍喊出：「岳父好」。不過，對蔡詩萍來說，女兒不論多大，都是爸爸心中那個最可愛的小寶貝，「不管我換了幾部車，後座，永遠是我心疼的女兒，要去玩，要去上課，要去補習，要去跟同學聚聚。我是她的司機，我是她的保鏢，我是她不用擔心的，駕駛座上，永遠的承諾：待會幾點來接妳」，身為爸爸對女兒的一番告白，也讓不少父母，看了心有戚戚焉。
金獎入圍導演合力操刀 孫麥傑新單曲MV超唯美
孫麥傑（MAI）雖然是跨界樂壇唱作新人，但在音樂製作上要求完美，連拍攝製作最新MV〈HER〉也毫不馬虎，和金曲入圍導演章郡竟然細磨1200小時，在拍攝過程中，MAI除了要投入現場演唱的表演外，更隨時調閱回放帶與導演討論光影和氣氛的營造是否到位，堅持著他對質感美學的要求。而這支苦心研磨出來的MV將在9月17日晚間8點上架，他笑稱：「MV已看了無數次，都快跟它談戀愛了！」以DJ身分從倫敦回到台灣、在精品時尚界擁有高人氣的MAI，對於跨界到樂壇相當用心，持續在創作上努力的他，今年6月第一首MV〈YOU〉上架後，就默默吸引近40萬歌迷閱聽，超過3百多則的留言肯定他的作品，也成為他推動自己更加進步的動力，而這次即將上架的最新單曲〈HER〉MV打破傳統劇情式的拍攝方式，用一種極富廣告美學的設計，就像是漫步在雲端的蒙太奇電影，營造出華語歌曲MV少見的瑰麗韻律感。孫麥傑（中）邀來音樂界好友陳熙（左）及XICO（右）在9公尺寬的水池舞台演唱。（圖／誠葳廣告提供）〈HER〉MV刻意設計了月光湖和爛漫的星空，源自MAI的一段愛戀故事，他透露「會設計月光和星空，是因爲過去喜歡和另一半一起看星星，探討宇宙和大自然的議題。所以想將這樣的情境帶到MV裡」，而如此唯美的動畫背景也呼應歌詞中「讓心填滿夜的氣味，被窩星空的紀念有你的笑臉」，正如思念在夢裡迴旋。此外，導演還特別在拍攝現場搭起一座9公尺寬的水池，讓MAI和樂手老師站在水池舞台表演，至於超現實湖上的月亮應該是月圓還是月缺，則出現分歧的想法，導演原想以月圓來表現情歌美好的意境，而MAI則希望以月缺來勾勒愛情世界總有殘缺的遺憾。為了音樂性的呈現，MAI也特別邀請資深音樂人陳熙（Josh.C）以Live演奏共同演出；陳熙老師擅長編曲及彈奏JAZZ樂風，完美地將這首歌帶到屬於JAZZ弛放感的氛圍裡，拍攝當天陳熙老師特別帶了自己珍貴稀有的黑鍵琴到現場，兩人從錄音室一路玩音樂到MV拍攝，培養出不同世代的情誼。整首MV後期製作花了50天1200小時才完成，章郡導演曾開玩笑說：「不會再拍第二次這樣的MV，太費工了！但這作品我和MAI都非常喜歡，有點像真正的造夢者，建築了心中的夢境。」9/17晚間8點，於MAI孫麥傑YouTube頻道完整首播。
犯罪影集《我願意》入選歐洲最大劇集展 將在法國首映
原創犯罪劇集《我願意》傳出好消息，入選歐洲最大劇集展「法國里爾SERIES MANIA」，8月30日至9月1日將在法國里爾大皇宮世界首映。策展選片人之一的Carlo FASINO，於去年透過文策院舉辦的「2020創意內容大會」期間，被《我願意》的獨特性驚艷，主動聯繫製作單位，看完初剪後決定邀請放映。對於台灣原創影集首次榮獲「Forum Exclusive」單元入選放映，在二十一個名額中搶到一席之地，該劇核心主創、身兼編導的吳洛纓表示：「能首開先例以影集入選聲譽卓著的歐洲劇集展令人相當興奮！也證明在串流影音興起後，台劇對準國際市場的大方向非常正確。未來希望能自由自在的創作，與國際上多樣文化交流，讓世界更認識台灣。」擔任主演之一的姚淳耀表示：「聽到喜訊時很驚喜，感覺離開（指殺青後）這個角色沒有很久，就聽到入選國際影展的好消息，且將在法國首映，很開心也與有榮焉！」對角色投入甚深的演員炎亞綸（吳庚霖）表示：「非常榮幸，也期許大家努力的作品帶給世界各地的人更多啟發。」 姚淳耀（中）、高慧君（左）、鄒承恩於開場佈道大會精彩演出。（圖／絡思本娛樂製作公司） 國際級專業劇集展「SERIES MANIA」，每年影展期間，吸引逾七萬影迷前往法國第三大城市里爾朝聖，參與來自全世界的劇集首映會。官方大會表示：「影集《我願意》從開場就令人著迷！透過蒙太奇手法，簡而有力交織呈現教主本生老師和巨星費慕淇的魅力光環。隨著兩人精心設計過的舞台表演和粉絲們的狂熱投入，觀看者的恐懼不安隨之加劇，充滿力道的故事也隨著精彩出色的人物塑造帶出芸芸眾生相。」《我願意》去年金馬創投上公布後，一直受到各界關切，故事描述姚淳耀詮釋的邪教教主，將心靈成長團體混雜新興宗教所構建出來的「組織」，如何利用人性脆弱，操弄擺佈信徒獲取個人利益，引發一連串的犯罪。更深度揭開人類渴望造神與被主宰的複雜心理狀態。全劇不只集結台灣影視界各路高手，十數位實力堅強的演員，演繹出劇中角色的千姿百態。 姚淳耀在《我願意》劇中飾演本生老師。（圖／絡思本娛樂製作公司） 《我願意》由絡思本娛樂製作公司製作，全劇已於五月底殺青，現正進入緊鑼密鼓的後期作業，並接到各方播映平台積極洽談，目前尚未決定播放平台，預計於今年第四季播出。
金獎帝后當父女 安東尼霍普金斯深陷失智漩渦
獲得奧斯卡6項大獎提名的《父親》，詮釋方式有別於過往以「失智症」為主題的電影。導演以蒙太奇的剪輯手法，從「影帝」安東尼霍普金斯飾演的父親角度切入，整部片充滿驚悚懸疑的風格，讓觀眾跟著被捲入失智症的漩渦。電影《父親》講述由安東尼霍普金斯飾演的爸爸「安東尼」，所認知的世界與現實逐漸產生落差，他雖然疑惑，卻拒絕接受自己患病的事實，更排斥女兒（奧莉薇雅柯爾曼 飾）安排的協助與照顧。隨著病情急轉直下，安東尼逐漸遺忘時間、空間，甚至是摯愛的親人。金獎影后奧莉薇雅柯爾曼，在片中詮釋疲於照顧失智症父親的女兒。（圖／采昌國際提供）本片改編自導演弗洛里安澤勒的同名舞台劇，希望帶給觀眾「在迷宮中摸索方向」的感受。他在創作電影劇本時，完全是為現年83歲的安東尼霍普金斯量身打造，角色的名字和生日，都與影帝本人一模一樣，「我們找上安東尼霍普金斯，他幾乎立刻答應接演，只是得耐心等待他的空檔！」安東尼霍普金斯也搞笑地說，現實中就是靠拍電影預防失智，「拍這部片，說不定能避免得到失智症，我現在已經超過我父親過世時的歲數，所以很能理解這個角色，就像是在詮釋我的父親。」一九九二年以《沉默的羔羊》榮獲奧斯卡影帝的安東尼霍普金斯，憑《父親》第六度問鼎奧斯卡獎。二○一九年演出《真寵》成為奧斯卡影后的奧莉薇雅柯爾曼，對於飾演安東尼霍普金斯的女兒，感到十分興奮：「以失智症主題來說，這是寫得最好的劇本之一，有機會跟安東尼合作，也是我接拍的另一個原因；這是關於迷失與愛的故事，劇本優美感人，不收酬勞我都願意演。」《父親》全台熱映中《父親》電影海報（圖／采昌國際提供）禁止酒駕 飲酒過量害人害己
《父親》問鼎奧斯卡六項大獎 電影蒙太奇剪輯「失智症」世界
強勢問鼎奧斯卡「最佳影片」等六項大獎的《父親》，本片改編自法國劇作家弗洛里安澤勒（Florian Zeller）的同名獲獎舞台劇作，也是他首度執導電影，就橫掃全球超過130多項大獎與提名肯定。有別於多數「失智症」主題電影，都是透過親人角度敘事，本片最獨特的地方，就在於透過非線性、蒙太奇的特殊剪輯手法，從安東尼霍普金斯（Anthony Hopkins）飾演的失智症父親角度，讓觀眾親身體驗患上失智症後的世界，也賦予本片許多驚悚與懸疑要素，讓觀眾彷彿在迷宮般奔走。導演對此表示：「就跟男主角一樣，觀眾根本就不該找到迷宮的出路。」值得一提的是，飾演女兒的奧莉薇雅柯爾曼（Olivia Colman），也憑藉本片的精湛演出，已在目前入圍並獲得超過30多項大獎肯定。對劇情超有共鳴的她，不僅想到了自己的母親，更俏皮地說道：「接演《父親》是夢想成真，不收酬勞我都願意演，但千萬別告訴製片。」安東尼霍普金斯（右）與奧莉薇雅柯爾曼（左）在本片當中飾演父女。《父親》一度在知名評論網站「爛番茄」（Rotten Tomatoes）上，獲得100%壓倒性好評。事實上，這是澤勒首度執導電影，並交由金獎影帝、影后的安東尼霍普金斯，以及奧莉維亞柯爾曼分飾年邁父親與中年女兒。初次從劇場轉戰電影圈，澤勒習於跟觀眾建立他形容為「嬉鬧」的關係，並有別於一般失智症電影的敘事方式，觀眾會發現他們在大銀幕上看到的，不見得是自己所認為的真實世界，也為觀賞過程中帶來「燒腦」的樂趣。導演透過非線性、蒙太奇的特殊剪輯敘事方式，從男主角徬徨困惑的角度來體會世界。尤其他所罹患的失智症，讓他的生活能力逐漸走下坡，影響他腦中現實的每一層面，他的掙扎也賦予本片驚悚與懸疑要素。喜歡跟觀眾互動的導演，更表示：「《父親》有點像驚悚片，希望觀眾透過父親的角度來參與故事，就像我在劇場中的做法一樣，觀眾會覺得他們『在迷宮中摸索方向』。」儘管「失智症」主題看似沉重，但本片將以人性同理心出發，時而夾帶歡笑，甚至給人一絲喜悅；同時又採用別出心裁的剪輯方式，讓觀眾不斷穿梭在男主角的思緒當中，體驗身歷其境的感受。導演並再度表示：「就跟男主角一樣，觀眾根本就不該找到迷宮的出路。」本片也憑藉優秀的剪輯方式，榮獲英國獨立電影獎、洛杉磯影評人協會獎、國際線上影評人協會獎的「最佳剪輯獎」肯定。奧莉薇雅柯爾曼憑藉精湛演出，目前入圍並獲得超過30多項大獎肯定。至於在《父親》中飾演女兒的奧莉薇雅柯爾曼，2019年曾以《真寵》（The Favourite）榮獲奧斯卡影后肯定，這次更以本片強勢問鼎奧斯卡與金球獎「最佳女配角獎」，光是累積的入圍與獲獎就已經超過30多項。她在片中飾演邁入中年的女兒「安」，打算跟戀人搬去巴黎，卻面臨父親逐漸惡化的失智症，因此不放心離開父親。心力交瘁的她，一邊犧牲自己與戀人的相處，一邊痛苦地面對父親總有一天將會遺忘她的事實。奧莉薇雅擅長深入角色內心，並引領觀眾相信她的一言一行。她在準備角色的時候，也分享劇情讓她超有共鳴的地方：「我的母親是長照專科護理師，我小時候看她照顧病患的情景，也常常看她照顧外婆，所以就想到不久之後，也得輪到我去照顧她。」值得一提的是，她也直誇導演的編劇功力一流：「我好愛這個故事，以失智症主題來說，這是寫得最好的劇本之一；有機會跟安東尼合作，也是我同意接拍的另一個原因。劇本真實呈現出失智症男人會過的生活，頭腦時而清晰、時而混淆。安想照顧父親，但她也有自己的生活要過，她必須做出一些艱難的決定。」也因為劇本實在太吸引人，讓她俏皮地說道：「這是關於迷失與愛的故事，劇本優美感人。能接演《父親》是夢想成真。」《父親》即將在4月23日於台灣上映，4月16日至18日搶先口碑場。
3傻歡樂尋親 《蠢蛋告別式》荒誕幽默不容錯過
曾自導自演法國片《天上再見》的名導亞伯杜龐帝（Albert Dupontel），搞笑新作《蠢蛋告別式》即將在台上映。該片去年疫情當頭的10月在法國上映，上映首周就以台幣1.4億成績登上票房冠軍，此作一改《天上再見》炫麗風格，《蠢蛋告別式》以荒誕幽默的手法登場，被外媒形容是「不容錯過的卓越成就」。該片由法國甜心主播薇吉妮艾菲亞（Virginie Efira）飾演的大齡女子被宣判患絕症開始，在人生面對沮喪絕望時，決定去找15歲時生下卻無緣撫養的孩子。在尋親途中遇到飾演中年卻一事無成的魯蛇的亞伯杜龐帝，以及尼古拉斯馬里耶（Nicolas Marie）飾演的熱情老盲人，3人展開歡樂的尋親之旅。亞伯杜龐帝自導自演，帶來荒誕幽默的喜劇。（圖／捷傑電影提供）入圍盧米埃4獎項《蠢蛋告別式》在法國盧米埃獎一口氣囊括了最佳導演、最佳女演員、最佳男演員及最佳影片4項大獎入圍，與近期上映的《85年的夏天》雙雙成為入圍大贏家。能獲得如此驚人的成績，導演亞伯杜龐帝在多次受訪中都表示歸功於薇吉妮，他更表示：「蘇西崔普一定要由薇吉妮飾演才行！」在選角階段薇吉妮就相當受到矚目，亞伯杜龐帝提到她有親民、平易近人的特質卻有超出常人的性感魅力。而在拍攝《蠢蛋告別式》的最後一幕時，導演拍攝了2個版本，都受到了薇吉妮的建議，他說道：「有時候你會有自己的想法，但你還是要承認她的比較好。」片中被判絕症的薇吉妮艾菲亞，試圖尋找15歲時生下的孩子。（圖／捷傑電影提供）亞伯杜龐帝形容拍攝動作戲時，就像瘋了一樣開心，而他表示最困難的反而是感情戲，若演員的情緒沒有隨著角色波動那就搞砸了，「情感既不理性又不穩定，你必須找到這些化學反應的平衡點。」他說，自己試圖用蒙太奇的手法及精準的影像，讓觀眾看片時能有接近真實的感官體驗，「看看卓別林，政治取向如此明確的電影製作人，但他內心總是只想把故事講到最好，將情感跟真實用滑稽呈現出來。」《蠢蛋告別式》15日在台上映。