表演者
」 演唱會 日本 表演
麋先生打造超狂馬戲團 告五人狂敲碗：想看跳火圈
金曲樂團麋先生將在高雄打造「全帳篷」式馬戲團演唱會王國，這個創舉引發各界關注，就連告五人也在直播中忍不住許願加碼，雲安笑喊：「我想看聖皓跳火圈！」還大膽點名空中吊環等高難度演出，犬青則補刀：「還可以在上面旋轉。」瞬間引爆粉絲期待。呼應馬戲團主題，團員們也發揮玩心，聊起如果真的加入馬戲團會想擔任的角色，鼓手逸凡鎖定高難度單輪車，嚮往那種「看似輕鬆、實則十年磨一劍」的極致平衡；貝斯手以諾則選擇走鋼索，笑說節奏組本來就肩負維持音樂平衡的任務；吉他手喆安則坦言自己小時候有玩過踩高蹺，所以一度幻想踩高蹺彈吉他，但被問及是否真的實踐時，立刻笑回「不可能」。至於被告五人點名跳火圈的主唱聖皓給出最誠實答案，坦言自己想當一名觀眾，他分享親自觀賞馬戲演出後，深刻體會每項表演的難度，直言所有高難度動作「一件都辦不到」，也因此更加敬佩每位表演者的專業與付出。他也感性表示身為表演者，其實最嚮往的是能坐在台下欣賞自己的演出，「那種感覺可能一輩子都無法真正體驗。」小B則自封「收錢擔當」，笑喊「絕對不會有人逃票」。麋先生不只將馬戲世界直接「搬進演唱會」，演出內容更將創造全新視聽饗宴，團員們直言：「創造歷史需要強大毅力決心！」即便延續同一主題，五人仍在會議中不斷推翻重來、激盪新想法，讓整體演出幾乎等同全新作品。門票4月11日中午12點拓元售票全面開賣。
李芷婷相隔5年舉辦巡演 曝低潮心聲：跟孤獨共處
李芷婷宣布展開全新巡演《海嘯來Bar》，將橫跨台北、台中、新竹、台南、高雄五個城市，並以Live House形式打造更貼近觀眾的近距離音樂體驗。巡演名稱呼應去年推出的專輯《海的模樣》，延續「海」的核心意象，結合「Bar」概念，打造兼具情緒釋放與互動氛圍的演出主軸。她形容這次巡演像是一座讓人暫時停靠的「音樂避風港」，希望接住每一個在生活中感到疲憊的靈魂。暌違五年重返巡演舞台，李芷婷也表示希望透過這次巡迴讓歌迷重新認識自己，「我想讓大家看到一場很真實的演唱會，也希望先成為大家的傾聽者，再成為替大家抒發情感的人。」此外，於此次視覺海報中，她以搞怪、大笑展現本色，那份隨性是她從未改變的特質，也象徵撕下標籤後最帥氣的狀態，她也笑說：「既然躲不過巨浪，不如讓海嘯來吧！回岸邊，我們一起喝一杯。」談到從2025年低潮期走回來的心境轉變，李芷婷表示《海的模樣》是她重新整理自己、面對內在的重要作品。她也透露這次巡迴不只是演出，從演唱會名稱發想開始，到整體形式與內容設計皆親自參與，甚至親手製作完整提案向唱片公司提出，展現高度投入與重視程度。她認為這是一段回歸內在的過程，從過去厭倦孤獨，到現在學會與孤獨共處並擁抱它。她也分享自己年紀很小就北上打拚，那股孤獨感一直很深刻，而隨著責任與決策越來越多，也逐漸學習成為一個讓大家信任的表演者。談及全新巡迴的演出內容，李芷婷透露這次歌單將以新歌為主，並穿插不同時期的經典作品，呈現一路走來的音樂歷程轉變。她也坦言目前心情「緊張大於期待」，甚至連媽媽都替她感到緊張，不斷叮嚀她加油。巡迴中也將邀請多位音樂人擔任嘉賓，「找了很多很棒的artists，希望大家一起參與其中，敬請期待！」此外，她也點名最想合作的對象是范逸臣，笑說從小聽他的歌長大，「他的聲音真的很有穿透力，很希望有機會一起站上舞台。」除了巡演外，她也透露今年已開始規劃新作品，「前幾天剛寫出一首滿好聽的歌，希望可以產出更多作品，創造更多和大家見面的機會。」
桃園火舞表演意外！女舞者滑倒慘遭火吻 消防粉專PO文轟：現場安全系統集體失靈
由桃園市廣澤文化藝陣促進交流協會主辦「2026桃園信仰生活節」4月4日在大溪廣澤宮及八德藝文廣場舉行，活動期間火舞表演發生意外，1名女舞者於演出時疑因地面受雨勢影響濕滑，踩到油漬不慎滑倒，手中火把引燃火源，造成下半身燒傷。事件曝光後引發外界關注。消防安全粉專「消防神主牌」對此事提出批評，指出這場意外並非表演者個人技術問題，而是整個現場安全系統的集體失靈。「這個女舞者，在那個當下，是一個人在地上翻滾。沒有人衝上去，沒有設備立刻到位，表演還在繼續。這是系統性的失敗，不是她個人的問題。」依消防法第14條之1規定，公共場所進行火焰等危險性表演，必須向消防機關申報，並須備有可立刻取用的滅火設備、受過訓練的安全人員待命，表演者也應有適當防護措施。該粉專強調，現場應變完全不符合合規明火表演應有的狀況，要求主辦單位公開說明申報與安全配置情形，消防機關亦應主動介入調查。主辦單位「即可成真火舞團」表示，演員第一時間依訓練流程退至後台進行降溫與後續處置，並送醫檢查，經醫師評估無需住院，目前已返家休養並安排門診追蹤。桃園市消防局表示未接獲現場報案。桃園市文化局指出，已向受傷舞者表達關心，將要求主辦單位加強演出風險評估及緊急應變機制，以確保人員安全。
娛樂報報／小鐘貫徹「客家一哥」本色 當吳宗憲嘉賓後走路離開
小鐘日前擔任吳宗憲「2026臭男人演唱會」嘉賓，與「咻比嘟嘩」的劉畊宏、小馬合體，4人一起合唱〈世界末日〉與〈白日夢〉，並在台上狂說「垃圾話」逗樂全場觀眾。而在演唱會結束後，時報周刊CTWANT讀者在路上巧遇小鐘，他不像一般表演者坐車離開，而是從TICC走路到台北市信義商圈，省下了這段路的車錢，相當符合「客家一哥」的性格。小鐘親切與粉絲們合照。（圖／讀者提供）上月28日吳宗憲的TICC演唱會結束後，大約晚間10點半左右，本刊讀者剛好遇到從TICC離開的小鐘，只見他換上較為休閒的服裝，身旁只有一位女性工作人員，雖然有夥伴跟在身旁，但小鐘沒有麻煩對方，而是自己拿著似乎是表演時所穿的服裝。小鐘一路從TICC走到信義商圈，路上被粉絲認出來，他也大方與大家拍照，親和力百分百。小鐘是演藝圈中著名的「客家一哥」兼「省錢達人」，曾在與直播天王王雷一同直播時，被對方虧太摳門，並說選女婿一定不會選小鐘，笑說：「我跟他開直播10多次，他一瓶礦泉水都沒有請林北喝過，林北的女兒跟著他肯定吃苦吃不完啦！」小鐘也被拍到過花了約半小時走路回家，看來這個好習慣應該幫他省下不少車費。小鐘在吳宗憲演唱會上大跳〈GO!〉。（圖／東西文娛、星樂全球提供）不過除了省錢這個標籤，小鐘近期又帶起另一項熱潮，原來是他熱衷於在各個地點跳韓國男團CORTIS的〈GO!〉，每一支影片都創下超高討論度。小鐘在受訪時表示這些影片都是他練習上百遍的成果，自認雖然不具美感，但絕對充滿樂趣，網友們也從一開始的「沒眼看」，變成喊他是「CORTIS第6人」，就連在吳宗憲的演唱會上，小鐘也當場大跳，雖然被小馬吐槽像在復健，但也成為當晚一大亮眼。
《高雄有顆藍寶石》電影高雄首映會嗨爆 王彩樺逗歌迷「爽歪歪」淚謝豬哥亮提攜
高雄流行音樂中心出品、金馬獎導演楊力州最新紀錄片電影《高雄有顆藍寶石》將於4月10日全台上映。昨（29）日於高雄市立圖書館總館盛大舉行首映會，現場擠滿人潮，讓觀眾一秒回到70年代的秀場盛況。「保庇天后」王彩樺登台獻唱〈保庇〉及〈熱線你和我〉，帶觀眾重溫70至90年代風靡全台的「藍寶石大歌廳」熱鬧景象。面對台下逾百位熱情觀眾，王彩樺還臨時走下舞台，與歌迷近距離互動，興奮直呼：「看到台下笑呵呵，我就爽歪歪！」逗得全場笑聲不斷。《高雄有顆藍寶石》團隊歷時2年半完成拍攝台灣第一部秀場文化紀錄片，藉由訪談與影像，重新拼湊並完整台灣娛樂產業歷史上不可忽視的一塊拼圖。昨首映會啟動儀式由高雄市政府秘書長郭添貴、文化局副局長簡嘉論、高流執行長丁度嵐、導演楊力州及黃西田、王彩樺、蘇明淵、澎澎等多位重量級嘉賓一同登台揭開序幕。觀影過程中，現場笑聲與啜泣聲此起彼落，放映結束後更響起如雷掌聲，導演楊力州感性分享：「最希望觀眾觀影後留下的不是某一個明星，而是一種秀場精神。那是一個表演者必須直面觀眾、即時反應、用自己的才華去征服現場的時代。沒有剪接、沒有重來，一切都在當下完成。台灣曾經有過這樣熱鬧、奔放、屌到爆，充滿生命力的娛樂時代。」多位從秀場舞台發跡的歌手齊聚一堂，王彩樺（左起）、黃西田、澎澎、蘇明淵）力挺《高雄有顆藍寶石》。（圖／高雄流行音樂中心提供）談及片中一幕幕熟悉身影，黃西田感嘆：「今天感受最深的就是我，因為片中每一個出現的都是我的好朋友。」一旁的澎澎則笑說：「每次看到黃西田都覺得他長得都一樣，永遠的小朋友！」讚黃西田駐顏有術的逗趣互動展現秀場情誼。蘇明淵分享，父親年輕時常帶著母親到藍寶石大歌廳看秀，而父親於去（2025）年2月辭世，他則在5月站上《真愛秀．藍寶石大歌廳》的舞台，動情表示：「算是替爸爸圓夢了。」王彩樺也於映後再度想起當年豬哥亮的提攜之情，不禁淚灑當場，「謝謝豬哥亮大哥，當初指定我去演《雞排英雄》，還有《大尾鱸鰻》！」而首映啟動儀式特別準備「大型沙漏」象徵流逝的歲月，以「沙子」比喻逝去的時光，也寓意透過紀錄片將時光倒轉，帶領大家回到當年全民齊聚歌廳、開懷大笑的年代。高雄市政府秘書長郭添貴回憶秀場風華，感性表示：「藍寶石大歌廳可以說是高雄的獨特！」高流執行長丁度嵐則談及拍攝初衷，直言：「《高雄有顆藍寶石》不只是為高雄人而拍，也是為了所有用生命在提供娛樂的幕前幕後工作人員而拍。」高雄市長陳其邁日前透過社群平台也發文力挺，表示：「對在高雄成長的我們而言，藍寶石大歌廳不是遙遠歷史，而是街坊鄰里間鮮活存在的記憶。」王彩樺臨時脫稿走下舞台，與歌迷近距離互動。（圖／高雄流行音樂中心提供）首映會現場用心打造復刻秀場主題市集，再現昔日歌廳風華。活動入口鋪設紅地毯配上燈光效果，營造宛如踏上星光大道般的體驗，並設置秀場舞台，展示當年表演道具與華麗戲服，開放民眾試穿拍照打卡；同時規劃多個互動體驗，包括卡拉OK讓民眾一展歌喉、挑戰復古彈珠台抽首映會入場門票，各式活動吸引大批民眾瘋搶體驗。此外，現場也集結25家特色店家進駐，讓觀眾邊逛邊吃、邊拍邊玩；活動期間完成套色印章集章，還可獲得限量「藍寶石紀念明信片」，無法現場參與的民眾也可以在 3月31日至4月19日至高流音浪塔1樓體驗，歡迎民眾收藏，數量有限，送完為止。《高雄有顆藍寶石》重返80年代高雄藍寶石大歌廳的黃金歲月，揭密歌廳從崛起、風靡各地到成為傳奇舞台的發展史，共同見證當時打破體制框架且全民為之瘋狂的娛樂盛世。高流五週年推出「藍寶石三連發」計畫，全方位保存藍寶石所象徵的文化歷史，紀錄片同名專書《高雄有顆藍寶石》已於3月1日全面上市。紀錄片《高雄有顆藍寶石》將在4月10日正式上映。
甄嬛、小龍女都是她！陸神配音員發聲抵制AI 痛斥：嚴重侵犯本人權益
曾為電視劇《後宮甄嬛傳》甄嬛、劉亦菲版《神鵰俠侶》小龍女等經典影視角色配音的大陸神級配音員季冠霖，因不滿個人聲音遭AI技術非法濫用，於昨（20）日正式發聲抵制，強調從未授權任何單位採集其聲音進行AI合成，並揚言將透過法律途徑維權。此舉在社群媒體引發熱議，也揭示了配音產業在AI浪潮下的侵權危機。季冠霖在微博發出的聲明中提到，隨著生成式AI技術普及，部分網路使用者與平台在未經許可的情況下，擅自採集其聲紋數據，生成高度相似的音訊內容，甚至進行二次加工創作或商業牟利，此舉已嚴重侵犯其人格權與合法權益。她明確列出3點聲明，首先，她從未授權任何機構或個人利用其聲音生成AI作品；第二是她嚴禁任何人在取得書面授權前，利用AI技術模仿其聲音進行商用或非商用衍生品製作；最後一點，若既有內容損害名譽，將依法追究到底。聲明文末，季冠霖強調，聲音凝結了表演者多年的藝術訓練與情感表達，不應成為技術濫用的犧牲品，並要求侵權方立即下架相關素材。季冠霖發聲抵制後，隨即引發微博兩極化評論。支持者認為，一線配音員站出來維權極具指標意義，尤其目前AI聲音已進化到真假難辨的地步，若不嚴加控管，恐遭有心人士用於詐騙或惡意造謠，呼籲相關部門應對AI領域進行整頓。然而，也有部分網友認為在科技進步的趨勢下，技術應用難以完全封殺，對其「大驚小怪」的態度表示保留。事實上，配音圈抵制AI的行動已非首例。在此之前，知名配音工作室「729聲工場」旗下數十位配音員也曾發表聯合聲明，指責AI聲音侵權泛濫。在大陸季冠霖之所以被譽為神級配音員，因為她能配音的角色範圍之廣，聲線的多種變化讓她留下許多經典，像是超夯劇《甄嬛傳》的女主角甄嬛、劉亦菲在《神鵰俠侶》中飾演的「姑姑」小龍女、林心如在《美人心計》裡飾演的竇漪房還有《笑傲江湖》中的東方不敗，都是靠她「一聲」撐起這些角色。連林志玲在電影《赤壁》因為娃娃音被找「替聲」，也是請來季冠霖。現年45歲的她，光是配音過的大大小小戲劇就超過300至400齣，若加上動畫、廣告或遊戲就更加驚人。
羅時豐遇三太子代言人秒跪 邰智源聽禮生「獻花獻果」神回：以後都碰得到
料理實境節目《真料理兩鍋論》新一集邀請到收驚住持、道士、南北管、猴陣表演者、神像化妝師等21位民俗人士擔任評審。當訪問到廟宇修復師時，羅時豐指著邰智源說他們節目中也有一位門神，打趣問能否做修復，邰智源一聽隨即「其實我每天又是刮頭又是撥筋的，自己都在給自己做修復。」訪問禮生時，聊到婚喪喜慶也有禮生，會有獻花、獻果等儀式流程，邰智源隨即表示「我們以後都碰得到啦」，讓羅時豐急回先不要。訪問三太子代言人時，羅時豐回想過去秀場時期也常與民俗活動相關，若有神明代言人上身時全場都要跪下，就連澎恰恰等主持界的大哥們都不免俗。羅時豐表示「對任何的信仰或民俗活動，我都是抱持著尊重與理解。我相信信仰能夠給予人力量，像開工前的拜拜祈禱儀式或隨身的護身符也都會帶著，寧可信其有，也給予自己一份能放心工作的心。」從小學習傳統國樂的丘涵，表示她從婚喪喜慶到廟會、進香等各類民俗活動都有豐富的參與經驗，更直言「我絕對是主持人裡面，最了解這些民俗老師的人！」她透露因為南部很盛行廟會進香演奏活動，所以常常要南下表演，不但凌晨就要南下，還要從全程用走的參與廟會進香演奏活動，活動更一路持續到晚上十點多，走一整天下來全身累癱。KID則表示今天的評審們平常都為神明們服務，今天就換我們來為他們服務。「我是保持尊重 跟好奇，也有被身邊的人帶去參與過不同的民俗活動，我都會去體驗。所以這集節目題材很有趣，讓我訪問到欲罷不能！」節目中訪問道士時，黃鐙輝興奮直問「你是不是會畫符、會收驚？那你會結手印嗎？」還現場討教各類手印要怎麼比，跟著練習時卻展現起中二魂，原來是他想做忍者的結印動作，被KID吐槽「這跟忍者結手印不一樣！不要鬧！」
粘立人變魔術「女童當場揭穿」 他怒嗆：到底是誰在表演？
魔術師粘立人近日分享一段表演時遇到的插曲。他表示，自己在專櫃前為客人展示魔術時，一名小女孩多次當場說出魔術原理，不僅影響表演氣氛，也讓周圍觀看的客人失去新鮮感。由於女孩的家長在旁未加以制止，讓他氣喊：「到底是我在表演，還是你表演？怎麼看魔術的人，講的話比我表演者更多且大聲？」 粘立人表示，當時現場聚集多名民眾在專櫃前觀看魔術表演，其中一名女孩在表演過程中頻頻出聲，對每一套魔術道具進行評論，甚至直接說出她認為的魔術祕密。他指出，這樣的行為使得原本期待觀看魔術的觀眾逐漸失去興趣，也影響其他客人對魔術商品的購買意願。他指出，女孩的家長當時就在一旁，但並未制止孩子的行為，甚至在後方發笑，讓現場情況持續發生。粘立人表示，雖然平時自認脾氣不錯，但對方持續干擾表演，使他最終忍不住開口提醒。粘立人回憶，當時他直接對女孩表示，「到底是我在表演，還是你表演？」並指出觀看表演的人說話聲量甚至比表演者還大。為了制止干擾，他也進一步表示，「如果你比我還行，不然換你表演給我們看。」他表示，這番話說出後，女孩的家長隨即把孩子拉離專櫃，並帶著不滿情緒離開現場。他幽默表示「我又再次的把討厭的客人變走。」粘立人也提到，這起事件讓他回想起約25至30年前在魔術店工作的經驗。他表示，過去曾遇過類似當場揭露魔術祕密的客人，「當時都被我們拖到樓梯間修理」。如今再回想過去的做法，他認為那樣的方式過於粗暴，並對此表達歉意。對此，網友們紛紛表示，「老師你的行為很不對，不過大快人心」、「魔術師說穿了就是演員，當台上演員演到一半被劇透了，誰還想看呢？我表演遇到奧客，都是這套理論。」、「靜靜欣賞也是一種學習，儘管魔術原理在這資訊爆炸的世界已不稀奇」。
小丑醫生1／笑聲比哭聲多的病房！紅鼻子是招牌 化身小丑開立微笑處方
你對醫院的想像是什麼？是冰冷的病房？貧乏單一的機械聲？還是了無生機的環境？有沒有一種可能，看似冰冷的病房，有那麼一時半會兒也能充滿無限生機與孩童的笑聲？台灣首間小丑醫生協會─紅鼻子醫生（紅鼻子關懷小丑協會），由創辦人馬照琪與其先生Luc Ducros（谷樂熙）創立，2人在法國完成法國微笑醫生協會訓練，獲得政府認證，回台後將所學延續，畫上妝容、戴上醒目紅鼻子，以浮誇的表情與逗趣的動作，將歡笑帶入沉悶的兒童病房內。紅鼻子關懷小丑協會為台灣首間小丑醫生協會，致力在病房內開立微笑處方，歡聲笑語帶進病房內。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）紅鼻子關懷小丑協會於2017年成立，早在協會成立之前，創辦人馬照琪女士早在20多年前就在法國賈克樂寇戲劇學校學習，其先生Luc Ducros（谷樂熙）也同樣是擁有20多年表演經驗的表演者與創作者，2人均在法國完成微笑醫生協會訓練。回憶起創立協會的過程，馬照琪笑著說，當時只是因為很喜歡小丑表演，後續開始發現其實醫院才是最需要小丑的地方，才會決心成為紅鼻子醫生，為病房注入一絲歡笑。大部分人對於小丑的印象，不外乎是誇張的妝容、醒目的鼻子、逗趣的表情與詼諧的動作。那小小的鼻子面具同時也被視為「世上最小的面具」，象徵著純真與歡樂，彷彿只要戴上那顆紅鼻子，所有一切的愚蠢都可以被接納、被允許。不過一個合格的紅鼻子醫生往往需要經過6到9個月的嚴格訓練，在病房裡的表演往往無法事先擬定劇本，無法事先演練安排，全靠當下隨機應變，藉由病患與家屬的反應來決定接下來的劇本，以此搭建與病患的橋樑，不僅需要學習表演藝術課程，也得對醫療衛教與心理發展等課程有一定了解，才能藉由古怪、滑稽的動作拉近人們的距離、讓人們放下防備心。馬照琪和先生Luc說，小丑代表的是一種存在狀態，接受自己無論好壞的一切，將缺點轉化成表演的重點，藉由缺點被暴露，降低戒備感，讓病童或是長照中心的長者們，都能接納自己的一切。紅鼻子醫生的演出為即興演出，更得觀察觀眾反應，即時做出回應與調整。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）馬照琪和Luc解釋，由於每一次的表演都很難先預演，所有表演都需要配合不同年齡層的患者，為患者進行量身打造的演出，例如有曾遭受過家暴的孩童，對於揮打的動作相當敏感，這時就得觀察孩子反應，來立刻作出應對，感受他們的感受。他們說，如他們曾前往兒童加護病房進行表演，但表演根本還未開始，孩子光看到就開始崩潰，因此讓他們當即做出決定，退後至窗戶外進行表演，專注演繹出現與消失的劇碼，讓原本崩潰的孩子終於笑出來。當被問到擔任紅鼻子醫生期間是否曾被拒絕時，馬照琪笑著說，「很常啊」，有時候有可能是因為孩子的情緒不好，不想看表演，「那也沒關係，我們就改天再看啊，搞不好你下禮拜就會有心情了啊」，更多的時候，他們都是打開病房大門的那瞬間，才能感知到孩子的情緒反應。儘管如此，但也有小絕招能化解，Luc分享，由於每次表演前都會事先與院方溝通，因此會大概得知孩子的個性、掌握相關注意事項，從而去設計表演，如果是害羞的孩子，就不適合一瞬間衝過去和孩子玩，可以以2個小丑在對話的情境，慢慢拉近與孩子間的距離。針對不同年紀的患者也需要有不同的應對方式，Luc指出，如果今天要面對的小朋友年齡較小，就可能需改成以音樂與顏色為重的表演，像是凸顯紅鼻子的存在感，吸引他們的注意力，引起興趣。若是今天的患者是青少年們，那就不能讓他們覺得「在騙小孩」，讓他接受這個由小丑創造出來的世界；若是病患是失智長者們，則要與他們產生共鳴，可能是以符合他們年輕時代的穿著，像是西裝、旗袍，去喚醒他們心中的長期記憶，因此紅鼻子醫生最重要的莫過於觀察病人反應，適時做出調整，而這一切除行前訓練外，全仰賴經驗累積，「小丑醫生永遠都在找一種平衡，一種藝術表演與傾聽的平衡」。
上線3天橫掃38國！Netflix《莎拉的真偽人生》必看6大亮點：超強反轉與申惠善名品演技空降全球排行榜前三
當滿口謊言的「假名媛」遇上執著搜查的「瘋子刑警」，這場金錢與真相的博弈誰能勝出？Netflix 原創韓劇《莎拉的真偽人生》自 2026 年 2 月 13 日上線後，僅三天便席捲全球 38 個國家排行榜。由《人性課外課》導演金鎮民執導，將鏡頭對準現代社會最敏感的神經——「品牌迷思」與「身份焦慮」。這不只是一部懸疑劇，更是一面照向現代人虛榮心的鏡子。Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：品牌迷思下的慾望顯影《莎拉的真偽人生》不僅是一部步步驚心的懸疑推理劇，更是一場關於現代人「身分焦慮」的社會實驗。由《人性課外課》金鎮民導演操刀，全劇將高奢品牌「蓓朵奧」塑造成一種信仰，辛辣地剖析了當代價值觀中「外在標籤優於內在真實」的病態現象。金莎拉對名牌的病態執著，其實是無數想藉由物質跨越階級鴻溝者的縮影——她認為只要穿上那件衣服、掛上那個職稱，流過的血與不堪的過去就能被洗淨。導演透過極具張力的鏡頭，將時尚秀場的華美與犯罪現場的陰冷交織，諷刺地呈現出：在追求「真名牌」的過程中，人是如何一步步淪為「贗品」。（圖／取自 netflixtw IG）Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：女主角金莎拉—在謊言中盛放的荒漠之花申惠善這次展現了「變臉級」的驚人演技，她飾演的金莎拉是一位行走在刀尖上的表演者。從身分不明的無籍者，到化名睦佳熙、荳兒、金恩才，她每一次更換姓名都代表著一段人生的捨棄與重生。身為「蓓朵奧」亞洲區分社長，她在上流社會展現出無懈可擊的優雅與雷厲風行的手腕，但那雙充滿野心的雙眼背後，藏著對被拆穿的極度恐懼。申惠善精準詮釋了那種即便滿口謊言、即便雙手染血，也要死守虛華假面的偏執，甚至在最終為了守護品牌形象，不惜以「金美靜」的身分替罪入獄，將一個女人的虛榮與悲涼演繹到了極致。（圖／取自 netflixtw IG）Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：男主角朴霧炅—撕開華麗表象的獵犬李浚赫則徹底洗落了過往溫柔的形象，飾演重案組組長朴霧炅，是一位具備狼一般敏銳嗅覺與執著的執法者。他就像是金莎拉繁華美夢中的破壞者，憑藉著過人的觀察力，從一宗看似單純的命案開始，死死咬住金莎拉留下的慾望足跡。朴霧炅這個角色代表了劇中唯一的「真實」，他在調查過程中逐步剝落金莎拉的多重偽裝，兩人間的關係如同貓捉老鼠般緊繃，卻又在對峙中產生了一種唯有對手才懂的宿命感。李浚赫以凌厲且帶有戾氣的氣場，完美制衡了申惠善的瘋狂，兩人強強聯手的火花，無疑是本劇最具張力的看點。（圖／取自 netflixtw IG）Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：導演金鎮民的黑暗暴力與華麗諷賦延續《人性課外課》與《以吾之名》的寫實力道，導演金鎮民在《莎拉的真偽人生》中打造了一種極具衝突感的「黑色時尚美學」。他將鏡頭對準了首爾最繁華的精品街與最陰暗的無籍者聚落，透過高飽和度的色彩對比，暗示了金莎拉生活在一個隨時會斷裂的華麗夢境中。導演不僅擅長處理緊湊的動作追逐與心理博弈，更在運鏡中加入了大量對「鏡像」與「倒影」的捕捉，象徵著主角金莎拉在多重身分間的自我迷失。這種充滿壓抑感卻又極致優雅的視覺語言，讓這部犯罪懸疑劇脫離了傳統刑偵劇的範疇，晉升為一場視覺與感官的饗宴。（圖／取自 netflixtw IG）Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：身份剝落後的血色俄羅斯娃娃本劇最令觀眾屏息的亮點，在於其如同「俄羅斯娃娃」般層層套疊的身分謎團。隨著朴霧炅刑警的介入，劇情並不只是單純的追捕，而是一次次對金莎拉過去人生的殘酷開箱。每當觀眾以為已經看透「金莎拉」的底牌時，編劇便會拋出一個全新的假名——睦佳熙的卑微、荳兒的純真、金恩才的精明，這些碎片化的身分拼湊出一個無籍者在社會底層掙扎、最終扭曲成魔的過程。這種不斷翻轉的敘事節奏，讓每一集都充滿了拆解炸彈般的緊張感，不到最後一刻，你永遠無法確定眼前的金莎拉究竟是哪一個她，更無法預料她為了守護這場大夢，究竟能獻祭到什麼地步。（圖／取自 netflixtw IG）Netflix 韓劇《莎拉的真偽人生》亮點：上流社會的偽善與共犯結構除了男女主角的頂尖對決，環繞在時尚品牌「蓓朵奧」周圍的配角群像，也是這部劇能引發共鳴的關鍵。劇中深刻描繪了那些所謂「上流社會」的既得利益者，他們雖然嘲諷金莎拉的身分不明，卻又在私利面前與她達成無聲的默契，成為這場大型謊言的共犯。這些角色代表了現代社會中冷漠且勢利的集體意識，他們不在乎「人」的本質，只在乎「品牌」帶來的光環。這種群像戲的刻畫，成功地將個人的虛榮心上升到了集體的社會病灶，讓觀眾在看戲之餘，也不禁對劇中那些趨炎附勢、盲目崇拜的行為感到一陣惡寒與反省。（圖／取自 netflixtw IG）本劇上線僅三天即創下 380 萬觀看次數，榮登非英語劇集榜單第三名，並在台灣、韓國、泰國等亞洲地區強勢奪冠。觀眾紛紛評論：「這是 2026 年目前為止最令人窒息的懸疑劇」、「申惠善的演技讓謊言變得好美，美到讓人心疼」。
變臉參選人1／赴四川取經差點成劉德華師弟 參選議員跑遍中正萬華社區
變臉源自中國川劇，演員上場前換上多副面譜，隨著音樂節奏變出不同臉相，搭配走位、亮相，讓觀眾短時間內感受驚喜與張力。國民黨台北市中正萬華區市議員參選人周世雄因對變臉感興趣，去年親赴四川拜師學藝，還差點成為當初劉德華求學的師傅門下學徒之一。 周世雄曾任萬華菜園里里長及國民黨萬華區黨部主委，身為「在地因仔」的他，對萬華每條路口的紅綠燈分秒都瞭若指掌。過去在孫文學校校長張亞中的大力推薦下，他曾參選市議員卻惜敗；如今，他再度投入2026年市議員選舉，延續深耕地方的在地政治經驗。 與其他參選人不同，周世雄不僅到各活動「跑攤」，還會表演一番。他因2018年前往四川成都旅遊，在當地表演中第一次近距離看到川劇表演大受震撼，開始安排後續的求學之路。「當時真的很震撼、很帥」，周世雄回憶，當下他就問在地朋友「土豪哥」能否學習，只可惜行程緊湊、時間不足，最後未能成行。周世雄雖只學一個月，如今卻可變到15張左右的臉譜。他表示自己常在家練習，偶爾也不忘跟師傅視訊，以糾正技藝。（圖／方萬民攝） 然而，即便未成行，求學的念頭仍在周世雄腦海中生根發芽。去年年初，周世雄跟朋友聊天時再度提起，意外獲得正式學藝的機會。「我差點成為劉德華的師弟！只是因為要介紹的朋友已經幫過太多忙，實在不好意思再麻煩，於是我偷偷地找了另位熟識師傅引薦，低調前往四川求學」，周世雄說。 他透露，此次學習並非走觀光或體驗路線，而是正式拜師，更舉行完整的拜師儀式。儀式當天，師傅、師兄弟齊聚，焚香行禮，象徵正式成為川劇變臉傳承體系的一員。後續周世雄在當地待上一整個月，每天8點半到教室，下午5點下課，中間只有休息一小時吃飯，其餘時間則是反覆練習。 針對記者詢問，川劇變臉日前規定不外傳？周世雄指出，近年中國將川劇變臉列為非物質文化遺產，官方對傳承相當重視，因此在收徒與教學上相對開放，才讓外地學員有機會進入正規體系。 談到學習過程，周世雄坦言「真的非常苦」，自己年紀與小朋友不同，訓練前要花大量時間拉筋、站樁、練身段，老師會要求長時間定點站姿，不准動，直到肌肉痠痛到極限，「老師都說，越酸、功才會長。」 周世雄說明，表演時，臉譜數量會依場地與節目長度調整。標準演出約七到八分鐘，通常會安排十三張左右的臉譜；目前他最多可變換至十六張，資深表演者則可多達二十張以上，但那需要極高的體力與穩定度。為配合活動流程與趕場需求，他通常將演出內容精簡，保留最具視覺震撼力的橋段。 在眾多技巧中，周世雄認為最困難的是「回臉」，也就是在完成多次變臉後，再變回原本的臉，甚至重新再變。他坦言，這個動作失誤率高，必須在極短時間內完成，容錯空間極小，「我最多可以回兩次，再變一次。」至今尚未在公開演出中失手。周世雄說，變臉可拉近人與人的距離，也可帶給民眾深刻印象和一些樂趣。（圖／方萬民攝） 周世雄談到，變臉是一種不分年齡、不分立場的藝術形式，特別適合公共場合與社區活動。他跑遍中正萬華區活動，還多次到安養中心等地方做公益演出。他回顧，曾經最多一天跑12場演出，都集中在晚上時段，每場間隔大約半小時，途中需快速換妝、上臉，再前往下一場演出，「算是十分困難的挑戰」。 雖然具高度挑戰性，周世雄卻樂在其中。他表示，相較制式政治宣講，變臉能給民眾留下深刻印象。即便當下未必所有人都看到演出，但後續掃街時，常有人主動認出他「就是那個會變臉的」，讓政治活動多了一點溫度。
紅到被盯上？迪士尼壞皇后慘被開除 一句話斷送8年迪士尼生涯
美國加州迪士尼樂園（Disneyland）專職角色表演者莎賓娜馮B（Sabrina Von B.），因飾演《白雪公主》（Snow White）反派「壞皇后」與遊客即興互動爆紅網路，卻在聲勢正高時突然結束迪士尼的工作。她近日受訪透露，關鍵導火線是因為一句發言，被迪士尼認定違反「守護演出」（Protect the Show）規定。莎賓娜在迪士尼樂園飾演壞皇后，因與遊客機智互動爆紅。（圖／翻攝自IG，@sabrinavonb）根據《People》與《News Nation》報導，莎賓娜表示，正起事件發生於2025年9月。當時迪士尼宣布包括壞皇后在內的部分角色將改為季節性限定登場，引發粉絲關注。有遊客向她詢問壞皇后未來是否將被取消，她在未透露內部資訊情況下，以角色口吻表示，若希望角色全年出現，可前往市鎮會堂（遊客服務中心）表達意見。該段影片被拍攝並上傳社群平台後迅速發酵。由於公司高層認定此舉涉及引導遊客對公司決策施壓，違反「守護演出」政策。該規定禁止演出人員在公開場合干預公司決策或鼓動遊客行動。2026年1月，她收到解雇通知，結束8年園區演出生涯。她形容離職過程「突然且出乎意料」。據了解，27歲的莎賓娜18歲加入迪士尼園區，8年間多數時間都扮演壞皇后。她憑藉強烈角色感與機智回應在社群平台累積高人氣，相關影片在YouTube與TikTok廣泛流傳，不少粉絲專程入園與她互動。她塑造的壞皇后形象傲慢卻幽默，常引用動畫經典語錄，也會臨場發揮。她曾以角色語氣自信表示「都沒化妝，天生麗質」，也會把成功的回應保留下來反覆使用。面對不同語言的遊客，她也能迅速接招，例如西班牙語遊客稱她「La Bruja」（女巫），她立即糾正為「La Reina」（女王），維持角色設定。在園區期間，她除了壞皇后一角，也曾飾演《睡美人》中的黑魔女、《仙履奇緣》裡的崔梅恩夫人與阿嘉莎．哈克尼斯等角色，但壞皇后仍是她最具代表性的形象。不過莎賓娜也表示，在加州高溫下穿著厚重戲服演出十分耗費體力，仍需長時間維持精神與角色狀態。離開迪士尼後，她計畫朝百老匯與全國巡演方向發展，持續拓展表演事業。部分粉絲對她遭解雇表達支持與惋惜，但園方目前未進一步回應。
社群成癮恐懼比鬼更可怕 《鬼追蹤》引爆MZ世代恐懼
曾製作過《陰兒房》（Insidious）、《靈動：鬼影實錄》（Paranormal Activity）等驚悚懼作的「恐怖大廠」布倫屋，這回破天荒推出首部西班牙語的原創恐怖新片《鬼追蹤》（Don't Follow Me），全片玩轉各式社群平台，也引爆MZ世代對社群身分認同的現代恐懼，讓演員們一致驚呼：「這甚至比鬼還可怕！」值得一提的是，為了讓片中邪靈有「近在身邊」的驚嚇感，劇組也盡可能運用實體特效，甚至請來肢體表演者演出，讓恐懼真實感再度提昇！本片是布倫屋破天荒推出的首部西班牙語原創恐怖片。（圖／采昌提供）《鬼追蹤》由《綜藝》（Variety）雜誌評選為「值得關注的十大編劇」希蜜娜加西亞萊庫納攜手手足愛德華多萊庫納共同執導。從小熱愛恐怖片的兩人，深受2000年代「偽紀錄」恐怖片類型影響，愛德華多表示：「我們希望創造出讓恐怖片觀眾感到害怕的作品。對我來說，那些早期的恐怖非常令人不安，因為它們很有人性。」因此兩人以該類型為靈感，並考量時代變化，加入數位與虛擬元素，愛德華多分享：「現在幾乎沒有人在用當年那種小型攝影機了，但我們還是使用一些紀錄手法來玩一個概念：如果恐怖發生在我們現在使用的工具上，會是什麼模樣？比如當你回頭看自拍畫面，卻發現身後好像出現奇怪的東西。」同時藉由捕捉靈異現象的影像紀錄畫面，向經典恐怖片《厄夜叢林》與《鬼入鏡》系列致敬。本片玩轉YouTube、Instagram、TikTok等各式社群平台，透過追逐流量、維持網路形象、羨慕他人爆紅的網路焦慮，引爆MZ世代對社群身分認同的現代恐懼。片中為了流量而拍攝造假靈異影片的女主角卡拉科羅納多（Karla Coronado）表示：「你願意為了得到按讚做什麼？有人可以改變自己的身分、成為別人，甚至犧牲生命。我很喜歡這部電影敢於面對這些非常現代的恐懼。你可以看到一個女孩在鬧鬼的房子裡，經歷無數次的恐慌發作，並試圖把自己改造成一個她自己都不認識的人。」社群成癮的失控驚悚夢魘，也讓演員群一致驚呼：「這甚至比鬼還可怕！」為了讓《鬼追蹤》中的邪靈有「近在身邊」的驚嚇感，劇組期許能讓牠的存在具體化，導演愛德華多表示：「我們非常想做到的，就是讓那個『存在』具體、貼近現實。我們也深受日本恐怖片影響，就是鬼就在你身邊的感覺，牠不是實體，也不是透明的，你甚至不確定自己到底有沒有看到牠；但一旦你看見，牠就是站在你旁邊。」因此本片盡可能運用實體特效，並請來肢體表演者演出，讓恐懼真實感再度提升！本片在墨西哥上映也獲得觀眾大量好評，盛讚：「節奏緊湊，沒有絲毫贅述！」「近期看過最讚的恐怖片，氛圍營造得太好了！」「難以分清哪些是精心設計的驚嚇，哪些是真正的求救信號！」「當你以為猜到反轉，但又會發生另一個反轉！」為了讓邪靈有近在身邊的驚嚇感，劇組請來肢體表演者演出，讓恐懼感再度提昇。（圖／采昌提供）這部以造假靈異影像，驚悚穿插真實邪靈顯現的恐懼新作《鬼追蹤》，即將在2月26日（四）於台灣驚駭獻映。本片劇情描述經營靈異與超自然頻道的網紅卡拉（卡拉科羅納多飾演），一心渴望自己有一天能在網路上爆紅。為了追求流量與關注，她在暗戀對象安德烈斯（揚克爾史蒂芬飾演）的幫助下，搬進墨西哥一棟盛傳鬧鬼的老舊公寓當中，並邀請在網路上小有名氣的好友山姆（茱莉亞馬奎奧飾演）一起拍片，試圖自導自演靈異儀式與各種超自然事件。隨著影片擴散，卡拉的頻道訂閱數暴漲，在網路上迅速竄紅。不過當人氣暴漲的同時，她的家中也開始出現難以解釋的詭異身影。即使這樣，沉迷於關注的她仍然選擇繼續拍攝，渾然不覺早有邪惡力量在旁潛伏，並一步步侵蝕她的生活。當現實與虛擬的界線模糊，她逐漸分不清究竟眼前看見的，是真實還是幻象？直到她在公寓中揭開一個駭人祕密，才發現自己所招來的，已經遠遠超出她的想像…。《鬼追蹤》（Don't Follow Me），並將在2月26日（四）於台灣驚駭獻映。
啦啦隊女神搭檔本土劇一哥 大量武打戲零替身上陣
女團LUVSSI由菲菲、Yuri、Rina以及宋宋組成，推出新單曲〈抖一抖〉，歌曲以直率的態度與強烈的節拍為開年揭開序幕，洗腦旋律搭配高能舞步火力全開。MV邀請戲劇一哥江國賓驚演出，四位團員首次挑戰大量武打動作場面，全程親自上陣、零替身完成拍攝，從翻滾、對打到情緒演出都真槍實彈，展現新世代女團少見的硬派氣勢與專業度。對於能與心目中經典「老大」形象的江國賓同台，成員直呼緊張及興奮，Rina分享：「從小只要回阿嬤家，就會跟著家人一起看八點檔，可以說是從小看國賓哥演戲長大的！」宋宋也表示：「從小跟爸爸媽媽一起看國賓哥的戲長大，這次能邀請他出演真的覺得特別親切又榮幸，一提到老大角色，第一個就會想到國賓哥。」談到拍攝現場，菲菲笑說江國賓不說話時就自帶老大氣場，「但實際上人非常好，也很專業，教了我們很多！」Yuri則分享了最反差的一幕：「國賓哥一登場只是坐在椅子上就氣勢逼人，我們一開始都怕怕的不敢說話，結果他居然主動一個一個叫出我們四個人的名字打招呼，其實超親切！」她也笑說，看到國賓哥跳〈抖一抖〉舞步時完全顛覆印象，「真的很反差萌，很可愛，讓我們看到他不一樣的一面。」LUVSSI的武打戲全程親自上陣。（圖／隻魚娛樂提供）江國賓也直言對LUVSSI的第一印象：「四位身材都很好又很高，舞蹈動作非常俐落！」他也分享事前看了資料才知道成員們過去在啦啦隊時期就已是非常優秀的表演者，「每個女生都有很特別的個性美，她們在鏡頭前非常有自信，落落大方，連拳腳打鬥戲都沒有用替身，完成度很高、很到位，真的很敬業。」江國賓也透露自己多年沒喝珍珠奶茶當天一口氣喝了好幾杯，在舞蹈橋段中更私下練習了多次〈抖一抖〉的舞步，自：「女孩們都很有耐心地教我這個『花甲少年』怎麼擺動身體，但我跳起來真的還是很像在做復健操。」他也大讚歌曲相當洗腦，直言一聽就忘不了，期待MV上線時能快速衝破百萬點擊。
樂園成監獄1／每天表演3場！為野柳海洋世界賺大錢 海獅海豹住處不如豬圈
野柳海洋世界是許多台灣人的兒時回憶，明星動物海獅、海豹和海豚的表演秀至今更吸引大批遊客前來觀賞，為園方賺進大把鈔票，而在歡笑與掌聲之後，海獅與海豹在後場的居住環境竟比「豬圈」還小，牠們被囚禁在約2坪大的空間，水池更不及半身高，海獅們無處活動，只能在狹窄水池中無助繞圈，加上野柳海洋世界過去有違法繁殖歷史，動保團體因而聯合抗議，圈養展演應退場轉型。12月下旬，記者抵達野柳海洋世界，剛好趕上每天的3場表演之一，表演由外國表演者開場，帶來長約半小時的高空特技和花式跳水，接著便由海獅「可樂」接力登場。「可樂」的任務繁重，除吼叫跟觀眾打招呼、用雙鰭撐起全身重量表演倒立、走上觀眾席跟民眾近距離互動外，由於「可樂」是館內唯一會微笑的海獅，牠更要在觀眾席上多點停留，擠出笑臉配合與遊客拍照，回到水池邊還得模仿海豹滑行，一連串表演都違背牠們的自然天性，表演時長約20分鐘才能下台休息。海獅、海豹宿舍位於舞台後方，每隻動物卻只能分到約2坪大的空間，對高智商的牠們來說宛如酷刑。（圖／讀者提供）但「下班」後的生活卻並不快樂，據悉，海獅和海豹「宿舍」位於舞臺後場，身為群居動物的牠們住在「單身房」，與同伴們被水泥牆隔開，抬頭望去是極簡陋的鐵皮屋頂，周圍則是冰冷牆面和柵欄，整體空間僅2到3坪，居住環境竟較豬圈還小。而「單獅房」與「單豹房」的空間配置如出一轍，一半為陸上平台，一半空間為水池，水池深度卻不到動物的半身高，環境中更不見任何可供海獅海豹消遣娛樂的豐富化設施，長時間的監禁更讓牠們出現刻板化行為，只能無助的在混濁水池中繞圈徘徊，試圖游動卻隨時都會碰到牆面，連監獄的受刑人都有放風空間，牠們卻只能被囚禁在人類所設下的牢籠。野柳海洋世界海獅和海豹每年需表演上千場，還得近距離與遊客互動，做出許多違背天性的舉動。（圖／方萬民攝）據了解，野柳海洋世界的鐵皮牢籠內共有5隻海獅和2隻海豹，當中2隻海獅「可樂」、「麻吉」以及海豹「雪碧」會上台表演，共同分擔每年上千場的「工作量」，這也是牠們唯一能接觸到大水池的機會。無法表演的海豹和海獅則被囚禁在舞臺後場中，恐終生不見天日，回到大海更是奢望，只能年復一年地透過柵欄空隙看著禁錮自己的水泥監獄，對高智商的牠們來說宛如酷刑。更可惡的是，園方明知動物們生活狀況惡劣，仍持續引進「注定被軟禁」的海洋哺乳動物，根據台灣動物社會研究會和黑潮海洋文教基金會，在2015年公布的「你的樂園？牠的地獄！台灣海洋哺乳動物圈養表演調查報告」，動物10年前的居住環境就已跟現在一樣糟糕，當時園區內有4隻加州海獅和3隻南美海獅，如今僅剩5隻海獅，卻又再引進2隻海豹。且野柳海洋生物世界未曾向外界說明動物「怎麼來」，加州海獅和南美海獅的來源皆不明，海豹也是在2020年突然亮相，園方起初在臉書發表介紹海獅海豹差異的貼文，接著便讓海豹們上台表演。黑潮海洋文化基金會在多年前就警告，目前台灣的展演機構中圈養的海洋哺乳動物，主要是從野外捕捉，且活體動物價格高昂，也就是說「只要展演產業存在一天，野外動物就形同時刻面臨著被捕捉的危機，海灣就不會是蔚藍的！」台灣動物社會研究會副執行長陳玉敏痛批，園方以教育、娛樂之名，讓動物在受限的環境下終生進行馬戲表演提供的飼養環境貧瘠、窄小、枯燥到讓人痛心。（圖／報系資料照）台灣動物社會研究會副執行長陳玉敏表示，海獅是高度適應兩棲環境且高度社群性的哺乳動物，自然習性包含在開闊的岩礁、沙灘、海岸、碎石灘棲息，覓食時能在海洋深潛 180 公尺的水域。陳玉敏指出，野柳海洋世界的飼養環境，真是貧瘠、窄小、枯燥到讓人痛心，一個單獨像豬圈的水泥空間、跟人類家用浴缸差不多大小的水池，沒有任何豐富化設施，就是海獅一輩子遭囚禁的環境。不僅完全無法滿足海獅所需的活動空間，貧瘠的環境更剝奪動物表現自然行為與天性，且剝奪牠們的社群需求。常見野柳的海獅出現不斷轉圈圈的刻板行為。陳玉敏強調，館方以教育、娛樂之名，讓動物在受限的環境下終生進行馬戲表演，對動物的長期剝削。觀衆短短幾分鐘的娛樂，是建立在這些能感受痛苦的生命，終生的禁錮與剝削之上。對此，野柳海洋世界暫無回應。新北市動保處表示，本案已召開第1次委員會審查「野柳海洋世界動物展演許可證展延」，園內動物飼養環境及狀況，後續業者刻正依委員會專家學者建議改善。海保署回覆，依據野柳海洋世界所提供海豚陳列展示計畫書，海豹、海獅飼養空間符合美國聯邦法規海洋哺乳類最低空間飼養標準要求，而牠們屬人工繁殖個體，雖不適用野生動物保育法相關規範，惟仍受動物保護法規範，其主管機關並依權責辦理相關評鑑與查核作業。而海保署在2024年「鯨豚展演輔導小組」，有關飼養空間之改善作為，輔導小組建議業者落實動物分區輪替使用飼養池之管理方式，以增加空間使用彈性，並降低單一空間長時間使用所可能造成之壓力；另鑑於海豚池周邊遮蔽設施相對不足，亦建議業者檢視遮蔭條件，並記錄場域紫外線暴露之相關數據，作為後續環境調整與管理之參考依據。輔導小組認為應依循具科學依據之飼養管理原則，結合環境豐富化措施，提供適當之感官與認知刺激，以促進圈養鯨豚之身心健康，並有效降低壓力反應及預防刻板行為之發生。
只有蔡依林能超越蔡依林 張勝豐看完《PLEASURE》讚爆
天后蔡依林（Jolin）斥資高達9億打造的《PLEASURE》世界巡演，日前在台北大巨蛋完美落幕，不僅以震撼的舞台裝置與視覺設計掀起熱議，更被譽為重新定義華語演唱會的規格。曾是她舞蹈恩師的「舞蹈教父」張勝豐也於去年12月31日到場觀賞壓軸場後，發文盛讚：「這場演出早已超越演唱會，而是一場具備百老匯水準的大型歌舞音樂劇。」蔡依林。（圖／凌時差提供）張勝豐在社群發表長文回顧演出，指出蔡依林總是走在潮流最前線，從早年將體操彩帶、鋼管與空中舞蹈帶進舞台演出，到如今將演唱會融合劇場結構與太陽馬戲團等級特技，早已將「演唱會」一詞進化為完整敘事邏輯與藝術深度兼具的「大型音樂劇製作」。他表示，這場演出在舞台、燈光、造型、影像動畫與舞蹈編排上，展現極高一致性的美學與敘事完整度，甚至讓他聯想到紐約百老匯經典劇作如〈獅子王〉、〈歌劇魅影〉、〈芝加哥〉等的舞台結構。不過，這並非複製，而是蔡依林團隊透過轉化與重構後，所創造出專屬於她的升級版本。張勝豐也提及，Jolin自多年前起大量啟用外籍編舞與舞者，雖曾引起對本地表演者機會縮減的討論，但如今的演出完成度已實質改變華語樂壇的審美標準與技術要求，甚至掀起另一波「蔡依林現象」。在聲音表現方面，他特別點名〈玫瑰少年〉與〈Fish Love〉等段落，Jolin以極其細膩的氣息控制與尾音處理，展現情感深度與舞台掌控力。他指出，這是經年累月舞台經驗淬鍊出的「不需用力證明」的自信與從容，標誌她已從努力型藝人蛻變為真正的舞台藝術家。張勝豐最後感性表示，這場演出不僅是一場演唱會，更是蔡依林階段性創作的「表演藝術總結報告」，不僅再次刷新華語大型舞台的想像邊界，更證明「只有蔡依林，能夠超越蔡依林」。他也感性寫道：「很慶幸能陪伴她走過23年，看見她從女孩蛻變為台灣的驕傲。」張勝豐盛讚愛徒蔡依林演出超越演唱會層次，是一場具有百老匯格局的表演藝術作品。（圖／翻攝自臉書，Bruce Chang （舞蹈教父））
台南海安商圈跨年夜驚見鹹豬手 噁男「連摸2女臀部」遭逮
台南市海安商圈在跨年夜舉辦熱鬧活動，還請來街頭馬戲團開演炒熱氣氛，吸引許多觀光客前往迎接新年，41歲陳姓男子卻趁人潮擁擠時，連摸2名女子臀部，其中一名被害人不甘受辱，立刻告知丈夫，其丈夫則當場將陳男壓制，警方趕抵後將他依現行犯逮捕，全案依法送辦。據了解，台南海安商圈跨年活動氣氛熱烈，有溫暖市集讓民眾享受夜生活外，還請來台灣小丑「Mimofatguy」、「演武者」小剛、世界首創「立體書結合鋼鐵特技」互動秀的表演者「Happy Curly」提供一系列表演，讓現場民眾氣氛嗨到最高點。陳男卻趁著氣氛熱烈、人潮壅擠時，趁亂偷摸2名女子臀部，其中一名女子發現後不甘受辱，立刻告知身邊的丈夫，其丈夫迅速鎖定犯嫌並將他壓制，警方獲報後到場，將他依現行犯逮捕，全案則依性騷擾防治法送辦。台南市警二分局副分局長陳勇志表示，警方於2025年12月31日深夜10時許接獲報案，指稱晚會現場有人趁人潮擁擠時對女性伸出魔掌，陳男現已被移送偵辦，並呼籲民眾，參與大型活動時如遇不法情事應立即通報，警方將即時處置，確保活動安全。
雙棲女神戀愛中2／樂天女孩爆「內鬼」！禹菡疑影射隊友
30歲黃禹菡（禹菡）為2023年浪Live「2023樂天女孩甄選會」脫穎而出的冠軍，憑藉清新亮麗的外型與自彈自唱的才藝表現成功擄獲評審青睞，順利加入樂天女孩行列。今年9月她再加入桃園雲豹飛將職業排球隊「桃氣女孩」，以學姐身分帶領後輩，被視為啦啦隊圈中備受矚目的新生代亮眼新星。熱愛歌唱、擁有深厚樂器底蘊的禹菡，從國中時期便開始學習吉他，並曾參與樂團擔任主唱，期許自己成為多才多藝的全方位表演者。相較於對舞蹈演出的緊張感，她在甄選時於加分題項目選擇最熟悉的吉他自彈自唱，當下狀態出現明顯轉變，眼神散發自信光芒，舞台氣勢自然流露。溫暖清新的獨特嗓音搭配流暢的彈撥技巧，瞬間驚艷評審團，也成功吸引全場目光，成為奪冠關鍵。連番風波讓嘎琳決定離開啦啦隊圈。（翻攝自嘎琳FB）不過，近年樂天女孩話題與風波不斷。成員嘎琳因拍攝廣告疑找替身、與女孩們赴美參加MLB台灣日時，使用高級信用卡升等豪華經濟艙，以及小三爭議等傳聞，引發外界議論。連番風波也讓嘎琳做出決定離開啦啦隊圈，不再續跳。事件發生後禹菡在10月2日在社群平台發文抒發情緒，寫下：「真的快瘋了…可以不要假裝妳很挺她嗎？在背後弄她的不就妳= = 安靜很難嗎？」語帶暗示意味，引發粉絲與網友熱議。同期入隊的溫妮也留言附和：「真的欸！！好可怕！」該篇貼文隨後刪除，卻已一舉引爆外界對「樂天女孩內鬼」的各種揣測。禹菡曾暗指樂天女孩有內鬼。（圖／翻攝自禹菡IG、Threads）
曹西平驟逝引追思！脫口秀演員歐耶老師發言惹議 刪文道歉仍挨批
資深藝人曹西平於12月29日晚間在新北市三重住處猝逝，享壽66歲。消息傳出後，演藝圈內外紛紛表達哀悼與不捨。然而正當外界沉浸於悼念氛圍時，脫口秀演員「歐耶老師」卻在社群平台發表引發爭議的言論，內容提及「走的是曹西平，不是我」，遭到網友批評為「消費死者」、「不尊重」。歐耶老師貼文一度引發爭議，網友留言質疑其言論不當，質疑是否為搏流量。（圖／翻攝自threads）據了解，歐耶老師30日中午透過Threads平台發文，寫道：「謝謝大家關心，走的是曹西平，不是我。」由於他過去曾因外型與曹西平相似而被粉絲戲稱為「撞臉」，並時常以此作為段子自嘲，此言一出，立即在網路上引發強烈反彈。面對輿論批評，歐耶老師隨即刪除原文，並重新發文道歉。他在貼文中寫道：「對不起！我做了一個很糟糕的事，我不該用公開發文的方式，回應網友在曹大哥往生新聞下tag我、關心我的事。讓大家覺得不舒服、感覺我在消費曹大哥，非常非常的抱歉，對不起。」他也補充表示，未來會更加謹慎處理公開發言，感謝網友指教，「這次真的考慮不周，做了很糟糕的示範，還讓有人覺得為什麼死的不是我，真的很抱歉。未來針對這類關心，我會選擇私訊回覆。」儘管歐耶老師已道歉，許多網友仍不埋單，留言質疑其誠意不足。有網友表示：「流量比尊重還重要嗎？」「搞不清楚什麼是幽默、什麼是白目」「你不是被tag，是自己想蹭」等語，痛批其藉機發言是對逝者的不敬，並呼籲喜劇表演者應把握言語分寸，兼顧專業與倫理。曹西平出道逾40年，風格直率、敢言，活躍於綜藝與社群平台。他的離世讓演藝圈與粉絲群感到震驚與哀痛，網路上各界仍持續表達緬懷與悼念。歐耶老師於Threads發表道歉聲明，表示將謹慎發言並深刻檢討此次爭議行為。（圖／翻攝自threads）
日本VTuber加賀美隼人辦演唱會 威秀6影城零秒差直播
日本ANYCOLOR株式會社所營運的VTuber （虛擬實況主）事務所「NIJISANJI」，旗下超人氣VTuber加賀美隼人，自2019年出道以來，憑藉「玩具公司年輕社長(以下統稱為社長)」的獨特身分，斯文沈穩氣質與極具辨識度的磁性嗓音，迅速累積大批忠實粉絲，目前YouTube 頻道訂閱人數已突破 93萬，穩坐男性VTuber 人氣指標之一。日前，加賀美隼人正式宣布，將於2026年1月17日首度登上TOYOTA ARENA TOKYO，盛大舉辦個人首場LIVE演唱會「ALPHA ONE」，台灣則由全台六家威秀影城推出零秒差同步直播，票券已於12月30日上午11點正式啟售。加賀美隼人為日本「NIJISANJI」旗下所屬男性Liver，是玩具公司「KAGAMI INDUSTRIAL」的年輕社長，以宣傳自家產品為目的而展開活動。他以清爽且沈穩的聲線、穩重又略帶宅宅的個性，以及對機甲、模型與遊戲的高度熱愛聞名。雖身為社長，直播內容卻總是熱血滿滿、情緒張力十足，與身分形成強烈反差，成功塑造出極具魅力的反差萌形象，在 VTuber 圈中獨樹一格。曾多次參與大型 3D 演唱會與實體活動的加賀美隼人，終於在出道多年後迎來首場個人演唱會「ALPHA ONE」，內容將以首張迷你專輯《ULTIMATE CITY》收錄曲目作為演出核心，並完整呈現他歷年創作的多首原創歌曲，毫無保留地展現「加賀美隼人」作為歌手與表演者的所有魅力。這不僅是一場演唱會，更是證明其身為「全方位最強」的理由，這場震撼的舞台演出，絕不容錯過。本次公演將於台灣進行直播，海外粉絲也能跨越距離，同步感受現場氣氛。同時，這也象徵其人氣逐步拓展至國際舞台。無論是一路相伴的忠實觀眾，或是近期「入坑」的新粉絲，都能在威秀影城的大銀幕體驗猶如親臨現場的舞台能量與零時差互動，親眼見證加賀美隼人的榮耀時刻。加賀美隼人首場個人演唱會「ALPHA ONE」現場直播將於台灣時間2026年1月17日(六) 16:45開放入場，全台同步直播影城包含：台北信義威秀影城、板橋大遠百威秀影城、桃園統領威秀影城、台中大魯閣新時代威秀影城、台南大遠百威秀影城、高雄大遠百威秀影城，共六間限定據點。票價為1300元，凡購票即贈A4 獨家限定海報乙張，於當日入場時發送。