製片
」 李㼈 李紫嫣 左撇子女孩 葉子綺
重塑全球串流生態！傳Netflix砸大錢收購華納兄弟探索
網飛（Netflix）正在向華納兄弟探索（Warner Bros Discovery）提出史上最具野心的出價，試圖收購其製片廠與串流業務，進而重塑全球串流媒體生態。多位熟悉內情的消息人士向《路透社》透露，這項交易若能成真，將可能把Netflix與HBO Max的串流服務整合，讓用戶透過捆綁方案以更低成本取得內容。稍早前，《CNBC》的報導稱Netflix已提交1份收購提案，其中85%的支付方式為現金。對此，Netflix與華納兄弟探索並未立即回覆路透社的置評請求。《華爾街日報》則披露，華納兄弟探索正在要求競標者於4日結束前提交新1輪的報價。此前，派拉蒙天空之舞公司（Paramount Skydance）曾指控華納兄弟探索在銷售流程中偏袒Netflix，導致不公平的競標過程。華納兄弟探索據報本週稍早已收到包括派拉蒙（Paramount）、康卡斯特（Comcast）與Netflix在內的潛在買家，所提出的更優化出價，這是在公司要求他們改進11月底遞交的初步報價後做出的回應。根據《路透社》獲悉的信件副本，派拉蒙的法律團隊在致華納兄弟探索執行長扎斯拉夫（David Zaslav）的信中，對競標流程的「公平性與充分性」表達了憂慮，並引用媒體報導指出，華納兄弟探索管理層偏向 Netflix的提案。由美國電影製片人艾利森（David Ellison）領導的派拉蒙天空之舞公司在信中要求確認，華納兄弟探索是否已成立由獨立且無偏見的董事會成員組成的特別委員會，以評估各項出價並監督出售流程。派拉蒙的法律團隊在信中表示：「我們強烈敦促你們授權此類特別委員會，並由無任何利益衝突、亦不可能被其他具不同利益者左右的董事所組成。」對此，派拉蒙與康卡斯特並未立即回覆《路透社》的置評請求。派拉蒙一直以來都在尋求收購整個公司。今年10月，華納兄弟探索的董事會已拒絕派拉蒙大約600億美元的收購提案，並在之後啟動正式的出售程序。
日70年代女神大腸癌逝 3年前抗癌忍痛拍戲！最後消瘦身影流出
日本70年代女神、影視歌三棲的中島豐（中島ゆたか，本名上野豐）驚傳近日大腸癌逝，享壽73歲。中島豐曾以1975年上映的電影《卡車野郎》系列的第一代女主角走紅，紅遍大街小巷。3年前中島豐傳出罹患大腸癌，但仍持續進行演藝工作，十分敬業，而她最後公開露面是在今年7月，當時已經瘦到皮包骨的樣子，令人看了很心疼。據日媒《日刊體育報》報導，製作與發行《卡車野郎》的東映電影公司昨（3）日公告中島豐訃聞，證實她因大腸癌逝，享壽73歲，家屬已低調舉行喪禮，由其長女上野南實擔任喪主，並未對外公開。據了解，中島豐雖然影視歌三棲，但她非常熱愛拍電影，年邁仍繼續參與大銀幕作品演出，但3年前她被診斷出罹患大腸癌，抗癌過程有接受手術，她還是強忍疼痛堅持拍戲工作，展現堅毅和敬業的精神。中島豐最後一次公開露面是在今年7月6日，她出席在東京池袋電影《卡車野郎》上映50周年座談會，還獻上經典主題曲；不過當時的中島豐，整個人消瘦到不行，但臉上依舊掛著笑容，讓粉絲們看了既心疼又敬佩她。中島豐生前最後公開露面是在今年7月6日，當時整個人看起來十分消瘦。（圖／翻攝自《日刊體育報》）中島豐1952年出生於茨城縣，1971年榮獲「太平洋小姐」日本代表，並在同年世界大賽中拿下亞軍，因亮眼氣質與外貌受到關注。1973年中島豐加入東映，並以電影《夜之歌謠系列：女人之道》正式出道；隔年就以新人之姿獲得日本電影製片人協會新人獎與艾蘭多爾新人獎，迅速躍升為備受期待的女演員。在70年代中島豐接連出演多部人氣作品，包括與已故巨星千葉真一合作的《激突！殺人拳》等系列，奠定銀幕女主角形象。其中，以《卡車野郎》中飾演倉加野洋子一角最為人熟知，成為該系列影迷難忘的「初代女主角」。之後中島豐轉戰電視圈，活躍於2小時懸疑劇與時代劇，演藝生涯持續延伸。
聖誕必看經典！《La La Land》、《愛是您・愛是我》甜蜜重映
台中藝術電影院「中山73」影視藝文空間12月份將推出「雙焦點主題」影展，焦點主題「愛無設限：在旋律中相遇」，精選了三部愛意無限的絕美佳片。包括擁有「聖誕節必看」美譽、洋溢幸福氛圍的《愛是您・愛是我》；將情侶分手寫成美好契機、情節動人且峰迴路轉、直擊戀人的愛情初心的《愛情無論如何》；以及大銀幕 10 週年限定回歸、橫掃奧斯卡 6 項大獎的愛情經典《樂來越愛你》（La La Land），並被選為本月「嚴選電影」。三部愛情電影伴隨醉人旋律，陪伴觀眾以最動人的光影時刻迎接精彩的 2026，甜蜜回甘、餘韻無窮。至於首波主題聚焦「千面影后－伊莎貝雨蓓」，一次呈現影后四部名作。包括與南韓名導洪常秀合作的詩意之作《旅人所嚮》；遠赴日本「千寺之城」京都拍攝的《日安，朵朵》；攜手坎城名導安德烈泰希內的《鄰家密友》；以及與法國導演尚保羅沙洛梅合作的懸疑力作《無人相信的真相》。四部電影風格各異，充分展現「大滿貫影后」伊莎貝雨蓓千變萬化的魅力，影迷也絕對不錯過。「聖誕節必看經典」不能少了《愛是您・愛是我》。（圖／海鵬提供）12月還推出「首輪藝術電影」，則強打繪本畫風的動畫《聖誕五告讚》。該片以2D數位動畫製作，並由5位導演負責編寫並執導5個故事，以精采的畫面來說故事，頌揚人類與動物之間的友誼。每個故事風格鮮明，融合了水彩畫、日本捲軸畫、木刻版畫或紙雕等藝術，不僅獲選法國安錫等十多個國際動畫影展，更熱賣全球超過50個國家地區版權，獲國際影媒讚賞是「引人入勝的冒險故事」。另一部則是紀錄神片《攀岳人生》，講述四屆視障攀岩冠軍的「攀岩之神」小林幸一郎，決定完成終極夢想，挑戰位於美國猶他州、海拔1863公尺的傳奇岩壁「漁夫塔」，完成最熱血震撼的攀岩之旅故事影片敘述他如何與他的攀岩搭檔鈴木直也，展開這場驚天動地的冒險，不僅榮獲第33屆日本電影評論家獎最佳紀錄片，更勇奪多倫多日本電影節觀眾票選獎。繪本畫風的動畫《聖誕五告讚》由5位導演負責編寫並執導5個故事。（圖／海鵬提供）「中山73」最受闔家喜愛的「WOW！動畫」單元，12月份將帶來兩部均由文學改編的動畫電影《傲嬌公主的奇幻冒險》與《擊浪青春》。《傲嬌公主的奇幻冒險》改編自捷克經典童話，講述一位任性公主以「愛」拯救王國的奇幻旅程，口碑亮眼、更連續蟬聯捷克三週票房冠軍。《擊浪青春》改編自日本著名小說家敷村良子的獲獎小說，描繪一群全心投入划船競技的高校女生熱血青春故事。而12月「台中拍」單元，將強勢推出由資深藝人李㼈擔任製片、安景鴻執導的勵志電影《突破：三千米的泳氣》作為強打，講述七位盲泳者成功完成泳渡日月潭心願的故事。該片由李紫嫣、蕭煌奇、范逸臣、翁家明、林美貞、王月和李㼈主演，口碑鼎盛，全台票房已突破930萬台幣，正向千萬票房持續邁進。為讓觀眾更深入了解影片幕後歷程，台中市影視發展基金會將於本周六（6日）下午四點，在「中山73」舉辦主題講座《突破自我的勇氣》，邀請女主角李紫嫣分享她為戲泳渡日月潭的驚險經驗及演藝工作趣事，活動可於「中山73」官方臉書粉絲專頁報名參加。《突破：三千米的泳氣》由李紫嫣、蕭煌奇、范逸臣、翁家明、林美貞、和李㼈主演。（圖／海鵬提供）
梁佑南演神明神力加持 對老公說「我不能吃肉，我是媽祖」
由王重正擔任製片人的宗教奇幻心靈電影《農曆三月二十三》，以媽祖為核心，深入闡述了道教中關於因果輪迴與善惡有報的教義，集結了楊子儀、吳政勳、邱凱偉、方琦、梁佑南、陳明真等演員共同參與。近日，飾演「大媽」的梁佑南分享了一段有趣的「吃素潛規則」經歷：劇組雖然沒有規定要吃素，但大家自然而然就開始了，成為一種「潛規則」，而吃素後肩上壓力忽然減輕，拍戲過程中情緒也比較穩定，讓她覺得很神奇。梁佑南表示，《農曆三月二十三》的劇本非常吸引人，打破了過去大眾對所謂宗教信仰或神明相關電影的既有認知。她認為這部戲很貼近生活，並讓她體會到「佛法」其實隱藏在我們心裡，一直隱隱約約在生活的小細節中就可以看到。她在劇中飾演「大媽」的角色。她表示這個角色是在北港街上做生意的人，平日會照顧客鄉親，也會服務來訪的朋友，盡力幫助找她幫忙的人。參與這部電影讓她學習到媽祖的精神，就是要散播「善念」，對很多事情不要「執著」，懂得「放下」，生活就會變得更加自在。梁佑南演出《農曆三月二十三》，認為本片將打破過去大眾對宗教信仰或神明相關電影的認知。（圖／北投映像電影提供）談到拍攝幕後，梁佑南也透露他們整個劇組都被「潛規則」了：劇組雖然沒有任何明文規定要求大家吃素，但演員們收到了「演神明的人要吃素」的訊息。在劇組報到後，大家很自然就開始吃起素來。梁佑南透露，她和楊子儀、陳明真、方琦等幾位演員還吃起全素，甚至連有蛋黃的糕點都不碰。她們認為這是一種「潛規則」，為了把戲演好，必須要求自己做到。她也感覺吃素讓身體比平時輕盈，肩膀上的壓力也減輕了，情緒也比較穩定。當她回到臺北家中時，雖然家裡會煮葷食，她仍保持著吃素。她請老公幫忙清洗肉類殘渣，結果老公開玩笑說：「這吃掉就吃掉，一人一塊剛剛好啊！」梁佑南很認真地告訴老公：「不要跟我開玩笑，我是媽祖」。在那個當下，兩人對峙了約十秒鐘，她用堅定的眼神告訴老公她不可以吃。最終，她的老公笑了出來回嘴：「我是佛祖！」梁佑南也分享了幾場令她印象深刻的戲。她提到有一場戲讓她在開拍前感到很掙扎，那場戲的重點是告訴她，「當你懂得『放下』，苦難就會過去」。她與飾演三媽的陳明真有一場「爲母則強」的精彩對手戲。當時男主角「黑豬」（楊子儀飾演）遇到壞人，梁佑南、陳明真等人一同衝過去保護孩子。她們沒有動手，但氣勢逼人，並透過眼神和心靈的溝通來制止歹徒，讓對方走開。這場戲在夕陽餘暉的海邊拍攝，背景淒涼而景緻極美，讓她深刻感到媽祖就陪伴在身邊，溫暖著每個人的心。製片人王重正強調，這部電影完全是按照宗教所需的方式，力求呈現出不同凡響的作品。他透露，在拍攝過程中使用了「宗教-閾限空間」的概念。導演解釋，這種理論與電影的蒙太奇手法有著重要的關聯，目的是捕捉當時的氛圍和結構，使得剪接完成後，能夠充分展現濃厚的宗教氣息。《農曆三月二十三》主要在雲林北港朝天宮周遭地區進行拍攝，並計畫於2026年5月正式上映，屆時將結合民間八十八間宮廟進行造勢宣傳，推廣宗教文化。《農曆三月二十三》製片人王重正揭秘「閾限空間」。（圖／北投映像電影提供）
阿Ken助攻幫介紹對象 郭書瑤：他就像姊夫一樣
《何百芮的地獄毒白》30日起每週日晚間七點在八大戲劇台播出，化身故事主角「何百芮」的郭書瑤，分享演出這部影集最大的收穫，就是結識一群志同道合的好友，她說：「尤其鍾瑶跟Ken哥，現實生活也像劇裡面一樣的相處；鍾瑶在我感情挫敗的時候看我哭，Ken哥就像姊夫一樣常常請我們吃飯。」不僅如此，「最有趣的是，他們兩位還有製片人都會幫我介紹對象，或是出謀劃策教我如何追求男生！」在《何百芮的地獄毒白》劇中，郭書瑤飾演的何百芮面臨失戀、失業雙重打擊，意外靠著網路寫作抒發心情成為網紅。郭書瑤坦言自己與女主角有過相同的經歷，「我的失戀SOP會先像百芮一樣在家哭啊，耍廢，放空，以上步驟循環。然後找個地方去旅行，逃離原本的生活圈，回來再重新培養新的興趣。」郭書瑤允許自己脆弱，再勇敢走出去是最好的療癒方式。《何百芮的地獄毒白》劇中郭書瑤（圖左）和閨密鍾瑤（圖中）、孫可芳（圖右）聚會講垃圾話抒壓。（圖／八大）劇迷讚賞郭書瑤將何百芮「毒舌但內心柔軟」的特質，詮釋地非常到位，她分享在角色的準備上突破以往的嘗試，「在何百芮之前沒有特別研究過喜劇類型的演出，這次特地練習各種不同卡通式的表演，刻意讓自己新增很多平常不會有的表情與反應。」此外，劇中她與閏密孫可芳、鍾瑤組成的「辣鍋小夥伴」，常聚在一起講垃圾話抒壓，談到三人拍攝期間的趣事，郭書瑤表示，印象深刻是她們再次為了作品合體，「在影集續作《何百芮的地獄戀曲》的默契更好，常常講話越講越快，很像被快轉一樣，而且劇本內容演完，還可以繼續延伸劇情，很有默契。」《何百芮的地獄毒白》11月30日起，每週日晚間七點於八大戲劇台播出。
2025金馬電影學院成果放映 院長廖慶松頒發結業證書
第17屆金馬電影學院19日於信義威秀影城舉辦成果放映，學員近一個月歷經討論、規劃、拍攝、後製，完成《外面的膨脹》這部意象強烈的短片。由程宇、楊小蠻、顏皓軒、何煒彤、蔡季珉、王雪岩、張子祥、張振中、譚樂謙合作拍攝的《外面的膨脹》，由曾憑《家庭式》入圍金鐘獎迷你劇集女配角獎的陳又瑄，與資深演員「蔡爸」蔡明修參與演出。故事描寫女子「麗」在視覺異變後，踏上了一段從眼睛出發，在城市流動的旅程。這看似尋常的移動軌跡，卻因一次次與陌生靈魂的微妙偶遇而泛起漣漪。在觀察與被觀察的縫隙中，現實無法觸碰的邊界，似乎氤氳般膨脹。院長廖慶松表示，本屆學員整體起點高、構想成熟，對作品展現出高度的專注與堅持。他勉勵學員持續投入創作，並特別感謝導師陳小娟的全力付出，使得本屆成果得以如此亮眼。2025金馬電影學院學員、導師陳小娟與院長廖慶松。（圖／金馬影展執行委員會）放映獲得觀眾熱烈迴響，並由廖慶松院長一一頒發結業證書給學員。除了影壇前輩們的栽培指點，和碩聯合科技和摩爾娛樂亦鼎力贊助本屆學院，聲色盒子有限公司提供後期聲音協助，讓學員們能全心投入創作。金馬影展與亞洲電影促進聯盟合作的「奈派克（NETPAC）獎」也於今日頒發，由Yuriyan Retriever導演的《禍禍女》（Mag Mag）獲獎。首度與金馬影展攜手合作的台灣影評人協會，則將「台灣影評人協會獎」頒予旅美新加坡導演陳思攸的《核》（Amoeba）。奈派克（NETPAC）獎是由「亞洲電影促進聯盟」（Network for Promotion of Asia Cinema）為推廣亞洲電影，在超過30個影展中設立獎項。金馬影展自2007年起增設此獎，本屆奈派克獎入選影片包括《人生海海》、《恨女的逆襲》、《核》、《戀戀奇楠小館》、《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《柔情咖啡屋》、《老破車》、《禍禍女》。今年由導演傅天余、義大利與法國學者柯漢東，以及製片人Alex Lo，三位評審選出由Yuriyan Retriever執導的《禍禍女》為本屆奈派克獎得主。評審讚賞本片「以大膽而新鮮、不按牌理出牌的方式，為日式恐怖片傳統注入新意，不斷翻轉觀眾預期，巧妙揉合當下社會議題與娛樂性。」導演Yuriyan Retriever感性表示，難以相信得獎者會是自己，形容能獲此肯定相當幸運，並坦言想感謝的人很多，「想感謝全宇宙」。同樣觀賞完這9部入圍影片的台灣影評人協會，今年由13位協會會員組成評審團，經歷激烈的討論，選出《核》作為「台灣影評人協會獎」得主。評審指出，導演陳思攸以家用攝影機打造私電影風格，在多類型間自如轉換，並暗納酷兒元素，針砭國族神話與教條體制，大膽衝撞出屬於新世代的電影系譜，未來可期。《核》導演陳思攸表示，自李屏賓主席手中接過此獎時心情緊張而興奮，並指出能透過本片傳達自身心聲感到十分欣慰，也期盼觀眾能在觀影中產生共鳴。
范少勳初訪歐洲 吃水餃配優格超衝擊
《失樂園》昨（17日）在歐洲愛沙尼亞塔林黑夜國際影展舉行世界首映。導演蔡銀娟以及演員范少勳在愛沙尼亞首都塔林與歐洲觀眾相見歡，更首次體驗北歐寒冷天氣，體感只有0度的黑地毯，兩人都嗨喊「興奮到忘記冷了」。塔林是歐洲國家愛沙尼亞的首都，塔林黑夜影展是國際電影製片人協會（FIAPF）認證的A類影展，與柏林、坎城及威尼斯影展是相同層級的國際影展，對於電影《失樂園》世界首映，導演蔡銀娟表示「可以在歐洲進行世界首映真的很開心，也覺得很幸運，我自己很敬佩的導演是比利時的達頓兄弟二人，他們的作品長期關注社會議題和需要關心的族群，甚至有影響比利時當地的法律和社會制度的改變，期待《失樂園》未來在台灣放映時也有這樣正面的影響。」蔡銀娟執導新片《失樂園》於愛沙尼亞首映。（圖／冬候鳥電影、文策院）以往的影展都是紅毯，但塔林黑夜影展卻是走「黑毯」，讓導演蔡銀娟感到相當特別。導演也特別受邀當地的電視台接受訪談，以在地化的方式介紹電影給在地的觀眾。《失樂園》在歐洲的愛沙尼亞進行世界首映，范少勳興奮表示：「這是我第一次到歐洲，感覺很新鮮，最大的感受就是超冷，早上梳化的時候看到下雪，這也是我第一次看到下雪，這裡建築物的風格讓我感覺很像在童話故事裡面，還是給愛沙尼亞的梳化老師梳化，都是很棒的體驗。」關於首度參與海外放映，他笑說：「這是我許願已久的，參與世界首映，去更多不同的地方看看，希望有更多人看到這個電影，更多人注意到這個議題。」聊及在愛沙尼亞的體驗，范少勳搞笑說：「沒想到可以在這裡吃到水餃，還可以搭配優格，回台灣可以試試看這樣的搭配，看會不會有塔林的味道。」導演蔡銀娟也對這個當地的美食「西伯利亞餃」印象深刻。范少勳表示很喜歡在地的古蹟，「進到那些很像城堡或是教堂，都會很想去摸摸他們的石材，會一直聽到鐘聲，有種穿越歷史的感覺，提醒我趕快回家，不然會像灰姑娘。」塔林的建築物風格，讓范少勳感覺很像在童話故事裡面。（圖／冬候鳥電影、文策院）跟著歐洲觀眾一起看首映的范少勳，坦言自己和歐洲觀眾一樣，對於電影中孩子們要經歷的事件很關心，「光打開眼界，注視這樣的議題，就是很大的一步。」蔡銀娟導演則發現歐洲觀眾對電影中的孩童演員表現非常驚艷，「觀眾還特別提出疑問，這麼年輕的演員竟然能有這麼成熟且自然的演技，對於如何選出這些兒少演員很感興趣，我也有分享我們兒少演員的海選、培訓過程，以及飾演社工師的少勳、丁寧、宥漩也有到真正的育幼院蹲點，切身體驗他們的生活、工作等日常。」電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊 飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳 飾）一心想感化院裡的孩子卻挫折重重。而18歲離開育幼院回到老家的YANG（曾敬驊 飾），則面臨生存的困境以及詐騙工作的誘惑。故事將由三個視角帶領觀眾走進惡的循環。「失樂園」是形容天使墜落、惡魔誕生的地方。電影《失樂園》裡，有些人因為種種原因往下墜落，如同天使變成惡魔。電影《失樂園》於11月在愛沙尼亞舉行世界首映，將於2026年在台灣正式上映。
重溫蒼井優少女作 《扶桑花女孩》推4K修復版
導演李相日的日本年度現象級電影《國寶》，在台灣創下破2000萬的票房佳績及滿滿口碑，讓他早期的作品再度受到關注，2006年上映的《扶桑花女孩》於12月5日推出4K修復版，讓觀眾再度重溫當年的感動。電影《扶桑花女孩》的起點源自於製片石原仁美在電視上偶然看到關於常磐夏威夷溫泉度假村的紀錄片，她認為是拍成電影的絕佳題材，原先構想以度假村社長為主角，但隨著採訪深入，她逐漸被素人草裙舞團隊的經歷吸引，最後決定將焦點轉為少女們在從橫濱請來的老師指導下，努力站上舞台的感人歷程。從籌劃到開拍前後耗時3年多，由於沒有原著故事，讓劇本經歷多次修訂，中間也遭遇許多挫折，但石原仍堅信電影一定會成功，還想出「絕不放棄未來」的宣傳標語，作為整個企畫的精神支柱，並引起了導演李相日的興趣。李相日是日本近年最具代表性的導演之一，2006年他以笑淚交織、雅俗共賞的《扶桑花女孩》橫掃日本影壇電影獎的最佳影片，奠定大導演的地位！當年電影在金馬影展放映大受歡迎，隔年在台灣上映，也創下千萬票房的好成績。而《扶桑花女孩》和今年大賣的《國寶》一樣，都有著多場在舞台上感動人心的演出，不只考驗演員的表現更考驗導演的功力，李相日當時便展現過人的才華。李相日起初並不知道故事取材自真人真事，但居民總動員，試圖扭轉小鎮衰敗命運的故事讓他覺得相當有趣，在實地前往度假村觀看表演後，他發現草裙舞節奏快速、情感濃烈且層次豐富，推翻他原本認為草裙舞是悠閒優雅的印象，也確信舞蹈可以成為電影的核心。他進一步表示要靠舞蹈感動觀眾，必須先讓觀眾與舞者建立情感連結，否則電影無法成立，因此，他從度假中心開幕的最終高潮片段開始倒推，思考片中主角與草裙舞如何一路從陌生到密不可分，並在此基礎上完成劇本。為忠實呈現故事中素人女孩從零開始的成長軌跡，製作團隊特意找來同樣沒有太多舞蹈經驗的松雪泰子、蒼井優、德永繪里、山崎靜代等女星演出，她們在接受3個月的密集訓練後，不僅掌握草裙舞基礎，也在過程中自然建立起情感與默契，讓演出更為深刻動人。日本兩大女星松雪泰子與蒼井優的出色表現，先後抱回「第19屆日刊體育電影大獎」、「第49屆藍絲帶獎」等多座影后大獎，風光不已，讓兩人事業更上一層樓。儘管上映前並未受到太多關注，但《扶桑花女孩》靠著口碑逐步發酵，最終動員130萬名觀眾、締造14億日幣（約新台幣2億8384萬元）票房，並拿下包括《電影旬報》日本十大電影第1名、「第30屆日本電影金像獎」最優秀作品獎、以及藍絲帶獎、報知電影獎、日刊體育電影大獎的最佳影片，榮譽滿滿，電影也被視為經典作品。《扶桑花女孩》成為導演李相日從獨立電影走向主流市場的關鍵作品，他後續也接著推出《惡人》、《國寶》等話題大作。《扶桑花女孩》故事以1965年走向衰落的煤礦小鎮為舞台，當地的煤礦公司為求轉型，提議把北方小鎮改造成主打夏威夷草裙舞表演的度假村。為了家鄉與自身未來，一群來自礦工家庭的年輕女孩決定參與這項前所未有的挑戰，然而，她們卻連最基本的舞步都不會。曾在活躍於東京知名舞團、性格驕傲的明星舞者受邀擔任指導老師，起初她對這些鄉下女孩不以為然，但在相處過程中，逐漸被她們的努力與決心所改變，也重新喚回對舞蹈的熱情。面對小鎮保守居民的質疑與艱難的現實環境，女孩們在一次次挫折與練習之中成長，最終邁向度假村盛大開幕的那一天。《扶桑花女孩- 4K修復版-》將於12月5日上映。
澤倫斯基親信涉貪1億美元 烏克蘭入歐盟恐卡關
烏克蘭總統澤倫斯基親信、影視製片人明迪奇（Timur Mindich）11日被控涉及1億美元的貪汙案，檢方更稱，明迪奇利用與總統的關係操縱能源產業資金流向，透過國營公司洗錢，烏國司法部長加盧申科（German Galushchenko）也因收受利益遭到停職，而牽涉其中的烏克蘭國家核電公司（Energoatom）監事會則被解散，需接受緊急審計才得重組。據烏克蘭肅貪專責檢察署（SAPO）聲明，調查歷時15個月，最終發現嫌疑人「利用與總統的友好關係進行非法活動」，干預能源業資金運作。國家肅貪局（NABU）表示，這是2022年至今最龐大的貪腐案件，現有7人被起訴，包括商界與政府高層，但明迪奇已在11日的突襲搜查前出境烏克蘭。明迪奇先前是製片人，曾與澤倫斯基合夥成立影視製作公司「Kvartal 95」，他的產業包含媒體、金融和礦產，橫跨多國，引薦的人選也在澤倫斯基上台後擔任多處要職。讓明迪奇在政商兩界勢力與日俱增。澤倫斯基在最新聲明中表示「所有反腐行動都非常必要」，並呼籲官員配合調查，但他對明迪奇案保持沉默，未明確回應。《紐約時報》指出，這起案件反映出烏克蘭反腐體系在政治壓力下的困境。澤倫斯基今年7月曾推動法案，試圖將兩大獨立反腐機構─國家肅貪局與肅貪專責檢察署納入行政體系，引發強烈反彈。主要城市爆發數萬人的大規模示威，澤倫斯基在民意下最終撤回修法。上述反腐機構在法案撤回後還揭露Energoatom內部的龐大利益網。部分官員及企業高層從承包商收受15％回扣，另有錄音顯示官員曾討論挪用防禦能源設施的資金。根據美國資深調查記者、普立茲獎得主赫什（Seymour Hersh）2023年曾披露中情局報告，稱澤倫斯基及親信挪用至少4億原定用於採購柴油的美援資金。持續發展的貪腐危機已經動搖烏克蘭的國際信任基礎。歐盟官員多次強調，「反腐」是烏克蘭入盟談判的前提，若無法證明改革成效，加入進程恐受阻。分析認為，若親信貪腐案坐實，將嚴重削弱澤倫斯基在西方國家的信譽。此外，俄國克里姆林宮發言人培斯科夫（Dmitry Peskov）12日被媒體提問時表示，西方國家「已經愈來愈明白意識到」給基輔的資金正被政府盜用。他認為，不僅歐洲國家對此表現出關切，美國也不可能置身事外，因為華府是烏克蘭最主要的資助來源。
揭密《沉默》、《96分鐘》幕後拍攝花絮 《造夢之城—台北幕後故事》拍台北影視特展即將開幕
票房突破2億台幣的災難動作片《96分鐘》、奧斯卡金獎導演馬丁史柯西斯的《沉默》在台北市取景拍攝時，會好奇發生了什麼特別的狀況嗎？由台北市電影委員會主辦的「拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》」，將於11月15日至12月7日在北投中心新村正式登場。本次以「影視裡的台北」為策展主題，公開逾百部本會協拍影視作品的台北市場景以及拍攝時的幕後精彩花絮影片，關注影視動態的民眾千萬不要錯過。眾多由本會協拍過的知名電影、影集及電視劇，包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯的《沉默》、法國國際大導演盧貝松的《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。藉由特展中的協拍側記與花絮影片，帶領民眾重返電影與影集取景現場，從鏡頭背後重新感受台北的城市故事與文化風貌。電視連續劇《一把青》使用台北賓館作為劇中1945年空軍總司令部。（圖／台北市電影委員會提供）展覽以製片組協助的實際拍攝案例為主軸，精選近年在台北拍攝的影視作品，透過場景、劇照與拍攝紀錄，帶領觀眾探索電影鏡頭下的城市風景。展區特別規劃「從臺北出發，登上國際影壇」、「影像地圖：城市場景與作品紀錄」、「穿越虛實：VR勘景體驗」及「模擬協拍影像製作體驗」四大主題區塊，讓觀者得以理解協拍服務在影視產業運作中的角色與貢獻。「從臺北出發，登上國際影壇」單元主題展出本會投資合拍影視作品海報，以及台北市電影委員會成立至今的大事記，其中包含知名國際投資合拍片《96分鐘》、《謎宴》、《黑之牛》、《五月雪》、《非殺人小說》、《斯卡羅》及《戒指流浪記》等共22部叫好叫座作品。「影像地圖：城市場景與作品紀錄」單元主題將揭密劇組在台北拍攝的十大熱門場景以及近期熱門影視作品拍攝場地紀錄，展出的珍貴協拍資料包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯《沉默》、法國國際大導演盧貝松《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。電影《刻在你心底的名字》為拍攝前來瞻仰蔣經國總統儀容的人龍，劇組在北安路進行交通管制，鋪設長達30公尺的軌道進行拍攝。（圖／台北市電影委員會）除了展出本會協拍影像資料、場景勘景紀錄與劇組實際拍攝案例，特展也規畫讓民眾藉由互動體驗拉近和「拍片」的距離：「穿越虛實：VR勘景體驗」單元主題，讓民眾體驗線上勘景，藉由VR科技帶大家穿越台北場景現場，體驗虛擬與實境的結合互動。而「模擬協拍影像製作體驗」單元主題讓您化身專業影像工作者，體驗親臨片場操作拍攝及挑戰協拍機智難題獲得禮物，贊助廠商阿榮影業股份有限公司也將提供業界專業燈光及攝影器材，供民眾實際體驗，沉浸在影片拍攝的臨場感中，同時，展覽亦將展出製片組多年累積的拍攝場景資料庫、協拍行政流程與國內外合製案例，揭示幕後的專業運作過程。從劇組前期勘景、行政協調、交通管制到拍攝完成，每一環節都反映出台北作為「影視友善城市」的努力與實踐。展覽資訊展覽名稱｜拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》展覽地點｜北投中心新村（臺北市北投區新民路22巷9號）展覽期間｜2025年11月15日（六）至12月7日（日）1000-1730（周一休館）主辦單位｜台北市電影委員會合辦單位｜北投中心新村
白百何開撕《春樹》劇組斥過河拆橋 錯失影后痛揭黑幕：還有這種操作？
東京國際影展於11月5日落幕，中國男星王傳君憑電影《春樹》奪下最佳男主角，日本女星福地桃子與導演河瀨直美則以《恆星的另一邊》共享影后殊榮。然而，同樣憑《春樹》角逐影后的中國女星白百何，卻在頒獎前後兩度發文，控訴劇組「過河拆橋」、排除她參與閉幕式，更在6日凌晨發出長文，點名導演張律與製片彭瑾，怒嗆：「人品重如山，良心比金貴。」白百何透露，11月3日她接到製片人彭瑾訊息，稱「沒有得獎，不必出席閉幕式」，要求她提前返國，導演張律則全程未與她聯絡。結果證實男主角王傳君如先前網傳奪帝，而影后則另屬他人。外界過去曾瘋傳「滬圈投資方向評審施壓，要求頒獎給王傳君，否則不再投資其作品」，如今也被認為有所印證。白百何強調，她在《春樹》中戲份超過七成，是名副其實的大女主，王傳君實際出場僅約40分鐘，甚至少於女配角劉丹。她不滿自己被「利用」，批評劇組在影展關鍵時刻將她邊緣化。她更提及早前主演張律導演的《羅目的黃昏》，對方以「賺錢給老婆治病」為由動之以情，說服她接演並親自赴釜山影展宣傳，未料最終新聞照片與活動報導中竟不見她的身影。她憤怒質疑：「我自費去為你們鼓掌的嗎？看你們莫名其妙和不專業的操作嗎？」針對社群上那句引發熱議的「還有這種操作」，白百何坦言，是針對劇組操作不當而發，並非針對其他演員。她直言，整起事件讓她深感失望與心寒，「有些人不值得被選擇，有些做法反而是聰明的決定」。她也在文末呼籲外界尊重每一份職業工作者，強調：「在其位，謀其職」，並提醒所有人在職場中保護自己。最後送給導演一句話：「人品重如山，良心比金貴。」白百何曾是中國影壇票房保證，2019年是當年唯一躋身票房前十的女演員，累積票房一度達95.82億元人民幣，距「百億影后」僅一步之遙。惜2017年被爆出與男模泰國親密行為，陷入「婚內出軌」爭議，形象重創。雖前夫陳羽凡隨後證實兩人早於2015年離婚，仍難平息輿論風波；即便2018年陳羽凡爆出吸毒醜聞，輿論翻轉，白百何也難再恢復過往「票房女神」地位。白百何開撕《春樹》劇組。（圖／白百何微博）
鄭興合作星野源御用導演 被小學生圍觀羞喊：有被追星的錯覺
鄭興即將推出第四張全新專輯，與金曲歌后戴佩妮合作的首波單曲〈耶加雪菲〉廣受歌迷好評，為了呈現歌曲意象，鄭興特別赴日本橫濱拍攝MV，邀請曾為星野源執導〈STAR〉MV的日本新銳導演岡本太玖斗合作，兩人攜手打造一段跨越現實與夢境的咖啡旅程，象徵在尋找香氣與靈感的同時，也探索自我的內心世界。岡本導演認為〈耶加雪菲〉旋律雖然平靜，但充滿情感，是一首能喚起豐富想像的音樂，其中一場在隧道中與神秘人物相遇的對手戲，鄭興以飛行外套搭配墨鏡登場，展現少見的冷酷造型。這場戲的概念象徵「尋找」是人類與生俱來的慾望，每一次旅行，也是一場尋找自我的過程。每個人都可能在這段路上，發現自己不同的另一面。MV拍攝橫跨鶴見川廣場、佃野公園與野毛山公園等橫濱地點，當地居民熟悉的場景在鏡頭下化為夢境般的畫面，也吸引許多放學後的小學生駐足圍觀，孩子們秩序井然地觀察拍攝過程，導演喊「卡」時還主動鼓掌喝采，甚至有人哼起歌曲旋律。鄭興笑說：「那一刻真的有種被追星的錯覺！」他與製片特別將拍攝道具樂高積木送給孩子們，現場立刻歡聲連連，也成為這趟異地拍攝最難忘的溫馨片段。鄭興到日本橫濱拍攝MV。（圖／好的秋工作室提供）拍攝當天，鄭興早晨6點就起床妝髮，連續工作15個小時才收工，到了晚上8點多才意識到好像忘了吃飯，這也讓日本的工作人員對鄭興的敬業和配合度給予高度肯定。最後一幕他將旅途中的「宇宙禮物」沖成一杯香氣濃郁的耶加雪菲，正準備品嚐時卻被老先生搖醒，原來這趟旅程或許只是一場夢？這場以「尋找與夢」為主題的旅程，也象徵他新專輯的概念啟程。
《POCKET》入圍金片子大賽 宸頤寫信告白慘被拒 吳翰林回味青春彆扭心情
短片《POCKET》描繪一段青春期的衝動、倔強與彆扭，片中宸頤飾演的高中女生，暗戀著男生死黨吳翰林，讓她回憶起小學曾寫信給喜歡的人，卻慘遭拒絕被說「NO」的悲痛經歷。吳翰林則是學生時代也收過情書，自曝：「內心很害羞不知道怎麼面對，只好表面裝鎮定。」藉這次演出，兩人再度回味年少時期的純愛心境，而本片也入圍今年第15屆「金片子大賽」一般獎。曾榮獲金穗獎最佳劇情片、釜山短片影展大獎的導演王傢軍，在新片《POCKET》挑戰全新偏類型風格，入圍今年第15屆「金片子大賽」一般獎。製片人郭若琦表示，能夠入圍非常開心，「有兩位很棒的演員跟主創團隊們的加持，以及邀請知名龐克樂團BB彈參與主題曲，都是這部短片製作上新的實驗與嘗試。」目前本片也正在開發籌備長片版本。宸頤演出《POCKET》自曝曾寫信告白慘被拒的經驗，吳翰林則是穿裙子演出笑稱體感「涼涼的」。（圖／柒月柒日電影有限公司提供）《POCKET》從一個穿體育服的女生跟一個穿裙子的男生相遇展開，透過兩人之間的對話，可以體會女生默默喜歡著男生，但她連告白都沒說出口，這段戀情就無疾而終。王傢軍希望透過這部片，訴說一種「明知道什麼都不會改變，卻還是想做點什麼」的角色心情。問起全程穿裙子演戲的感覺，吳翰林直呼很不習慣，有點「彆扭」，總是涼涼的，但也覺得這次短片裡的橋段，非常的可愛青春，穿裙子讓這個角色的外型更有趣。宸頤在片中揣摩暗戀「男生死黨」的少女心境，她為此回家試寫一封告白信，更想起小學跟別人告白被拒絕的往事，她笑說：「我在信中請他勾Yes、No，收到回信打開，看到打勾的那一格是No。」吳翰林則有收過告白信，也有寫信對女生示愛的經驗，直說：「當時緊張到不行，手心直流汗。」而片子結尾，承受失戀哀傷的宸頤獨自走在夜晚返家途中，聽著耳機的音樂勁歌熱舞，她分享當時耳機放的歌曲是李權哲的〈Blue Monday〉，原來她有次離開深夜咖啡廳時，在回家路上聽到這首歌，恰好街上空無一人，就突然很想跳舞，「我一路跳舞跳回家，那一刻好自由，後來和導演聊到這件事，也覺得可以試試看！就放進這部片裡了。」她也分享自己的失戀必聽歌單，包括〈輕輕〉、〈陰天〉跟〈嗨！我回來囉〉，吳翰林卻直白說：「失戀的時候，什麼歌都聽起來很難過。什麼都聽、亂聽就對了。」
資深剪輯師、監製廖慶松曾獲金馬特別貢獻獎 將出任第62屆金馬獎評審團主席
金馬執委會今（28日）公布第62屆金馬獎評審陣容，由資深剪輯師、監製廖慶松出任評審團主席。廖慶松從事剪輯工作超過五十年，1978年首度擔任剪輯指導作品《汪洋中的一條船》即獲金馬獎最佳劇情片肯定。八〇年代開始與台灣新電影健將侯孝賢、楊德昌、萬仁等密切合作，有｢台灣新電影褓姆｣之譽，代表作品有《兒子的大玩偶》、《風櫃來的人》、《海灘的一天》、《結婚》、《恐怖份子》、《悲情城市》、《超級大國民》、《美麗時光》、《刺客 聶隱娘》等。自1998年《海上花》開始擔任監製，除了與資深導演合作無間，也協助許多年輕導演，遍及台、港、中各地，且因其提攜後進不遺餘力，並榮獲第55屆（2018）金馬獎特別貢獻獎。廖慶松在2023年再以《石門》獲得第60屆金馬獎最佳剪輯。他也擔任過導演，執導膾炙人口的《期待你長大》、《海水正藍》。長年為業界貢獻心力的「廖桑」對於出任本屆評審團主席，表示：「非常榮幸受邀擔綱此任務，電影的力量不只在鏡頭之間，更在每一次選擇背後的真誠與勇氣，我期待與評審團夥伴以開放、公正、嚴謹的眼光，讓真正動人的作品被看見、被記住。」這次廖慶松將率領林嘉欣（演員，金馬獎最佳女主角、女配角、新演員）、秦鼎昌（攝影指導，金馬獎最佳攝影入圍）、唐在揚（資深電影監製，台北電影獎最佳劇情長片）、黃信堯（編導，金馬獎最佳新導演、改編劇本）、王希文（作曲、音樂劇製作人，金馬獎最佳原創電影音樂入圍）、何妙祺（香港編導，金馬獎最佳新導演入圍）、吳若昀（美術指導，金馬獎最佳美術設計入圍）、李念修（編導、剪輯，金馬獎最佳劇情短片）、林書宇（編導、監製，金馬獎最佳原著劇本）、柯孟融（編導、剪輯，金馬獎最佳剪輯）、張徐展（動畫導演、視覺藝術家，金馬獎最佳動畫短片）、曾威量（新加坡編導、攝影，金馬獎最佳新導演）、黃琇怡（紀錄片導演，台北電影獎百萬首獎）、鄭秉泓（影評策展，高雄電影節節目總監），15位評審將於11月22日頒獎典禮當天開會討論並投票選出本屆金馬獎得主。除了廖慶松、林嘉欣、秦鼎昌、唐在揚、黃信堯，其餘10位也負責選出本屆入圍名單。金馬影后林嘉欣將擔任本屆金馬獎評審。（圖／金馬執委會提供）本屆金馬獎評審之一的唐在揚是資深電影監製。（圖／金馬執委會提供）本屆報名影片共593部，初選分為劇情長片、劇情短片、紀錄、動畫四組分別進行。劇情長片類評審包括丁長鈺（監製、製片人、編劇，金馬獎最佳改編劇本入圍）、袁支翔（製片、新媒體暨影視音發展協會秘書長）、陳智廷（影評人，香港電影評論學會理事）、錢小蕙（香港資深電影監製、編劇），以及曾威量、黃信堯等6位。劇情短片評審為孔慶輝（澳門編導，金馬獎最佳新導演入圍）、林宇辰（編劇，金馬獎最佳改編劇本入圍）、苗華川（監製、製片人，香港電影金像獎最佳亞洲華語電影）、梁秀紅（馬來西亞編導，金馬獎最佳劇情短片入圍）、郭憲聰（視覺特效總監，金馬獎最佳視覺效果）、陳虹任（編導，金馬獎最佳原創電影歌曲）、黃巧順（馬來西亞製片，威尼斯影展電影藝術獎特別提及）、廖明毅（編導、攝影、剪輯，金馬獎最佳新導演入圍）與何妙祺等9位。紀錄類評審有陳梓桓（香港紀錄片導演，金馬獎最佳紀錄片入圍）、曾文珍（導演，金馬獎最佳紀錄片）、黃亞歷（獨立製片作者，金馬獎最佳紀錄片）、盧盈良（導演，金馬獎最佳紀錄片入圍、台北電影獎百萬首獎）、黃琇怡等5位。動畫類評審為石家俊（香港動畫導演，金馬獎最佳動畫短片）、陳明和（導演，台北電影獎最佳視覺效果）、劉琬琳（導演，金馬獎最佳動畫短片入圍、台北電影獎最佳動畫片）。本屆金馬獎所有入圍影片皆會在11月6日展開的金馬影展放映。第62屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日在臺北流行音樂中心舉行，台灣觀眾可鎖定台視頻道同步收看直播，網路直播則由MyVideo影音獨家播出，LINE TODAY共同轉播。海外除了新加坡（StarHub）、馬來西亞（Astro）各有當地電視台直播外，其餘地區皆可透過金馬與台視YouTube同步觀賞，更多資訊請見官方網站典禮資訊。
CHLOÉ找來K-POP女神Anna成全球大使！Valentino新代言人是她不意外？
在時尚圈，換季不只是衣櫃要更新，品牌代言人／大使也得煥然一新。近期話題除了CHLOÉ宣布MEOVV成員Anna成為全球品牌大使，還有Valentino攜手優雅女神達珂塔強生Dakota Johnson，精品界這波「代言人換血潮」，讓討論度持續攀升外，更是一場品味與靈魂的雙重對話。CHLOÉ宣布MEOVV Anna 擔任全球品牌大使！天然系女神魅力全面上線CHLOÉ最近迎來全新品牌大使—韓國人氣女團MEOVV成員Anna，正式成為全球品牌大使！剛成為大使的Anna便馬不停蹄、現身首爾金浦國際機場，啟程前往東京出席品牌活動。（圖／品牌提供） Anna以一襲2025冬季系列黑色亮面亞麻外套展現亮眼自信的姿態，金色字母腰帶勾勒出柔美輪廓，搭配米色Janis彈性皮革高跟靴，詮釋出Chloé女性兼具力量與優雅的風格。她手提本季焦點—紅棕色Paddington鎖頭包，為整體造型注入從容而不費力的率性魅力。（圖／品牌提供）而日前曝光的美照，更是傳遞出Anna擁有與生俱來的創作靈魂與渾然天成的氣質，自帶一種不費力的優雅，自由又堅定，完美演繹 CHLOÉ 所追求的現代女性精神。（圖／品牌提供）Anna以韓國女子團體 MEOVV自 2024 年以單曲〈MEOW〉出道後，憑藉〈TOXIC〉與首張 EP《MY EYES OPEN VVIDE》展現強烈個人風格，更在 MAMA 與 The Fact Music Awards 橫掃獎項。近期推出的數位單曲〈BURNING UP〉延續熱力，人氣勢不可擋。（圖／Anna ig）Anna也在CHLOÉ 最新Paddington鎖頭包形象廣告中首次亮相，簡直像從品牌美學中走出來的靈魂人物。從舞台到時尚伸展，Anna證明她不只是K-POP 女神，更是當代優雅力量的最佳代表！（圖／品牌提供）Valentino宣布達珂塔強生（DAKOTAJOHNSON）為全新品牌代言人、與摯友再續前緣Valentino也熱騰騰迎來了一位全新靈魂人物—達珂塔強生（DAKOTA JOHNSON）正式成為品牌代言人！與品牌創意總監Alessandro Michele擁有好交情，這場合作似乎也不太意外，而達珂塔強生也表示：「能加入Valentino大家庭，與我摯愛的朋友Alessandro Michele重聚，令我欣喜萬分。能與如此傑出且才華橫溢的團隊共同開啟新篇章，我深感榮幸與期待。」更顯得兩人的友情無比珍貴～（圖／品牌提供）從《格雷的五十道陰影》一炮而紅的達珂塔強生，近期更憑著《天作之合》（Materialists）中精湛表現備受讚譽，更是演員、導演、製片人三棲的實力派！她不只在電影裡展現精湛演技，更用穿搭展現獨到的審美視角，風格總是不刻意、不浮誇，卻自成一派，將時尚化為最自然的藝術表達。這樣的她，正是Valentino女性精神的最佳化身～ 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
金馬創投會議祭百萬首獎 總獎額高達700萬
金馬創投會議今（23日）公佈決選評審，由金馬獎最佳新導演得主陳哲藝、香港銀河映像幕後推手朱淑儀及台灣資深監製劉蔚然擔任。今年除了大會的「百萬首獎」，還有12個合作單位提供獎項，總獎額高達700萬。為幫助提案製片、導演提前暖身備戰，也在創投會議開幕前規劃培訓工作坊，邀請電影界實務專家王威人與袁支翔擔任「電影提案顧問」，陳慧與何昕明兩位知名編劇擔任「電影編劇顧問」，經驗豐富的監製丁長鈺與羅亦娌則出任「劇集提案顧問」，顧問們將為提案量身指導，協助創作者建立扎實基礎，強化面對投資與發行端的競爭力。決選評審陳哲藝導演曾以《爸媽不在家》榮獲金馬獎最佳劇情片等四項大獎，以及坎城影展金攝影機獎肯定，《熱帶雨》則代表新加坡角逐奧斯卡最佳國際影片，近年更藉《燃冬》、《漂流人生》等片積極參與跨國合製；在銀河映像任職長達25年的朱淑儀，長期與杜琪峯、韋家輝等香港名導合作，擁有豐富影視製作經驗，《奪命金》、《毒戰》與《命案》等皆為代表作，更跨足演藝經紀，致力於新銳人才培育；監製劉蔚然身兼編劇、電影發行等多重職務，參與製作的作品包括《血觀音》、《一家子兒咕咕叫》、《破浪男女》等，橫跨多元類型與題材，也曾以《百日告別》入圍金馬獎最佳原著劇本。三位評審將一同選出今年的「百萬首獎」。2025金馬創投會議決選評審劉蔚然。（圖／金馬執行委員會）為協助提案代表做好充足準備，金馬創投會議也特別舉辦培訓工作坊，找來多位業界傑出工作者親自指導。「電影提案顧問」由參與《莎莉》、《無聲》製作的王威人，與《消失的情人節》、《第九分局》製片袁支翔，兩位電影界重要推手一同出任；「電影編劇顧問」由《甜蜜蜜》、《十月圍城》編劇陳慧，和《後來的我們》、《忘了我記得》編劇何昕明擔任。「劇集提案顧問」則由操刀金鐘入圍11項大獎的《影后》、《不良執念清除師》等熱門劇集製作的丁長鈺，以及製作經驗橫跨戲劇、人文紀錄與廣播，並一手打造《茶金》、《星空下的黑潮島嶼》等劇的監製羅亦娌共同擔綱。2025金馬創投會議除了主辦單位提供的「百萬首獎」外，更獲得各方產業的高度響應，另設14個獎項，總獎金高達700萬，透過實際獎勵鼓舞更多創作者。2025金馬創投會議將於11月17日至11月19日正式登場，頒獎典禮將於11月19日舉行，影壇新銳與亮眼作品將在此一同大放異彩，敬請期待。
電影《跟著貓走遇見愛》為守住清新氛圍刪除吻戲 童星申琇雅展現超齡演技 導演直呼「是我先看到她的」
韓國電影《跟著貓走遇見愛》集結實力派男星吳東旻與性格派女星柳亞貝，再加上可愛小童星申琇雅及一隻小貓咪共同演出，透過一段人與貓共處的溫柔故事，細膩描繪失去與重生的過程，片中貓咪與小孩之間的互動溫馨可愛，令人倍感溫暖，本片也因此被譽為最適合秋天觀賞的療癒系電影。《跟著貓走遇見愛》由韓國實力派男星吳東旼與性格派女星柳亞貝攜手主演，說起男主角吳東旼，導演黃粹彬透露，她看了吳東旼演出的影片後覺得很好，見面後更確定他和片中的主角非常契合。她笑說：「那段時間為了改劇本，我把吳東旼遞來的履歷照直接貼在製片人的椅背，感覺就像是被角色盯著工作來激發靈感和動力。」至於女主角柳亞貝則在作品中有著多變的形象，導演笑稱看過她多部作品，卻沒意識到那就是柳亞貝，見面後立刻被她可愛的一面征服。吳東旼坦言情緒共鳴的拿捏非常難，他在詮釋時，最擔心角色憂鬱過頭，會讓觀眾討厭，因此與導演溝通很久，期望讓觀眾在不知不覺中跟著角色走過創傷，直到回望時才發現自己也被帶往更明亮、更溫柔的情感狀態。對於片中展現超狂的笑聲與能量，柳亞貝透露，與其說角色像她本人，不如說是導演把她某些特質不斷放大，她把自己的角色路恩比喻為《清秀佳人》或《長襪皮皮》這一類的人物，看來明朗、有點古靈精怪，但其實內心有陰影，她與導演討論後，把髮型設定成捲髮、增加雀斑，她笑說：「我本來希望臉上雀斑能再多畫一點的，但造型師沒同意。」導演黃粹彬透露片刪除片段中最可惜的就是兩位主角情感升溫的吻戲，因為幾乎所有人都投反對票，最後她只好順應團隊的意見刪掉，讓電影不流於俗套，穩住清新療癒基調。關於另一關鍵角色便是吳東旼片中的小孩「在仁」的選角，導演表示，當時申琇雅一走進來給人感覺就很像在仁，有禮貌又懂事，試演哭戲時，她在靜默片刻後便眼淚直流，讓在場的大人們都驚訝不已，決定非她不可，她的中性氣質也很符合片中角色的要求。在拍完《跟著貓走遇見愛》後，她陸續接拍《背著善宰跑》、《照明商店》、《比天堂還美麗》等夯劇，戲約滿滿，成為搶手童星，讓導演不禁笑稱，「是我先看到她的」。申琇雅在片中的演出令所有大人驚豔。（圖／華映提供）柳亞貝表示，拍攝時天氣很冷氣，現場沒有暖氣設備，換作是一般的孩子早就吵著要回家了，但申琇雅卻是安靜地待在一旁、不停反覆地練習媽媽教過的台詞，讓柳亞貝一度擔心現場的拍攝氛圍會對孩子造成壓力，因此在對戲時不停努力地去逗她開心，和她培養感情。吳東旼和柳亞貝在電影《跟著貓走遇見愛》中的吻戲被刪掉了。（圖／華映提供）《跟著貓走遇見愛》故事描述童話作家永熙（吳東旻 飾）在妻子意外過世後，雖然帶著小孩在仁（申琇雅 飾），他卻一直過著行屍走肉的生活，也一直無法踏入妻子生前的畫室。因為一靠近，便陷入窒息般的痛苦回憶。有一天，畫室突然發出了奇怪的聲音，永熙發現裡面有一隻毛茸茸的小小貓，原來是在仁偷偷把小貓藏在房裡，對貓過敏的永熙想送走小貓，而貓奴鄰居木匠路恩（柳亞貝 飾）建議不如將棄之不用的畫室改為貓咪的專屬房間，而這隻不速之客的小小貓，是否能成為治癒這一家人傷口的魔法？《跟著貓走遇見愛》將於11月7日上映。
《角頭－鬥陣欸》《96分鐘》接力破億！ 30劇組「國片億起來」帶動更狂票房
「2025年國片起飛」成功破冰、掀起臺灣觀影熱潮！昨（22日）「國片億起來」造勢眾星雲集、現場金光閃閃。甫入圍第62屆金馬獎，包括《大濛》、《我家的事》、《左撇子女孩》、《深度安靜》、《失明》、《恨女的逆襲》、《南方時光》與紀錄片《大風之島》等8個劇組，以及「最佳女主角」高伊玲，「最佳女配角」黃珮琪、葉子綺，「最佳新演員」劉敬、林怡婷，「最佳導演」陳玉勳、「最佳新導演」沈可尙、潘客印等入圍者也都出席力挺，為「國片億起來」添色增光。截至上周，臺灣電影已有動作片《角頭－鬥陣欸》及《96分鐘》票房破億，分別以1.88億票房與1.87億票房位居國片賣座第一名及第二名。另有青春片《有病才會喜歡你》突破6千萬；而包括《山忌 黃衣小飛俠》、《器子》、《夏日最後的秘密》、《進行曲》、《夜校女生》、《搜查瑠公圳》、《我家的事》等7部國片票房都大破千萬；紀錄片《看不見的國家》、《造山者－世界的賭注》更開出3800萬及3400萬票房，臺灣電影類型百花齊放，市場全面振奮。而在《96分鐘》口碑持續狂燒之際，恐怖片《泥娃娃》更以黑馬之姿、上映不到兩週已嚇出全臺近6千萬票房，「錢」途一片看好！據統計，2025年截至10月20日，國片總票房已達約7.58億元，較去年同期成長了26％。臺灣電影氣勢銳不可擋，持續創造高票房、締造新紀錄，「國片億起來」趁勢追擊，看國片蔚為潮流，期望年底前帶動更狂國片票房！延續2025年上半年國片發威，「國片起飛大聯盟」在與文化部影視及流行音樂產業局持續合作下，文化部長李遠及國片聯盟主席廖偉銘，今天（10/22）再度以「國片億起來」為號召，選在全新開幕的臺北娛樂新地標大巨蛋秀泰影城舉辦造勢記者會，並團結下半年及明年春節檔推出的30部精彩國片劇組，以及戴立忍、張懷秋、王自強、李冠毅、黃騰浩、方甯、陳俊成、柯泯薰、張豐豪、陳玄力、謝佳見、吳震亞、林怡婷、何曼希、江譚佳彥、李唯楓、蔡亘晏等數十位星光影人聯合造勢，期望挾上半年驕傲票房佳績，更激發觀眾「億起來」走進戲院支持、觀賞國片。國片票房迄今已7.58億，超越了去年的6億。同期成長幅度高達26％，亮眼表現令人振奮。昨「國片億起來」記者會現場更邀請包括《大濛》監製葉如芬、《左撇子女孩》製片陳保英、《泥娃娃》監製陳亮材、《96分鐘》監製鄒介中、《陽光女子合唱團》導演林孝謙、《角頭-鬥陣欸》出品人張芷瑄以及《功夫》監製＆導演九把刀等，加入破億接力，傳承這份好運道，不僅希望更多國片加入「千萬俱樂部」，並很快就有第三、第四部票房接力破億，「億」無反顧為臺灣電影大開新局。李遠致詞時提到，文化部能做的事情，「就是把資源挹注到對的地方」，例如今年多部紀錄片創下佳績，文化部也推出紀錄片前期開發補助；針對國片走向國際，文化部推出「大航海計畫」，更鼓勵國際合作，最高能補助1億元。在文化幣部分，則是加碼再加碼，除了「結伴看國片滿350點回饋100點」，從現在到年底再加碼「消費2點贈送1點」，等於用2.1折看國片。李遠強調，臺灣的國片類型包含了藝術、商業、社會關懷及對歷史的了解，擁有很好的文化底蘊，「臺灣不能沒有國片」，只有讓臺灣自己的電影成為產業的龍頭，才可能帶動所有的文創產業。他表示「我非常有信心」，並延續他4月「國片起飛」聯合行銷的喊話鼓勵大家，希望接下來「週週有新片、常常鬧雙包、年年有戲拍、戲院一直開、紅盤跟著開、國片億起來」。李遠昨表示希望臺灣電影能成為產業龍頭。（圖／海鵬影業提供）「國片億起來」寄望帶動更狂票房，眾多電影人出席盛會。（圖／海鵬影業提供）
《失樂園》獲選塔林黑夜影展 范少勳飛愛沙尼亞見歐洲觀眾
由蔡銀娟擔任導演兼編劇、李志薔及李怡芳監製，文策院出品電影《失樂園》，探討育幼院議題及兒少犯罪。昨（21日）獲選塔林黑夜國際影展影評人精選競賽單元（Critics’ Picks Competition Programme），該影展是國際電影製片人協會（FIAPF）認證的A類影展，與柏林、坎城、威尼斯同級，肯定台灣電影國際視野。 對於入選A級影展，導演蔡銀娟表示：「這是關於育幼院孩子與社工的故事，從2017年田調劇本開發至今挫折重重，能入選是超大的驚喜與鼓勵。謝謝塔林影展肯定，讓這個發生在台灣的故事，能讓遙遠的歐洲電影人有所共鳴，十分珍惜。」監製李志薔認為本片是需要勇氣與深情凝視的作品，關注青少年犯罪和國際詐騙等當代重要議題。監製李怡芳則驚喜「這麼台灣的本土故事，竟然在地球另一端，被文化背景完全不同的影評人看見、理解、肯定，這就是電影跨越國界的魔幻力量。」曾敬驊期待能儘快在大銀幕上看到成品。（圖／冬候鳥電影、文策院）主演范少勳表示超興奮，將與導演一同前往愛沙尼亞，期待第一次參與海外實體影展。曾敬驊也開心能與各地作品交流，期待在大銀幕上看到成品，並希望能帶給觀眾愛與溫暖的連結，「因為愛能讓人與人彼此靠近與連結，一種充滿溫度的力量。」。電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊 飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳 飾）一心想感化院裡的孩子卻挫折重重。而18歲離開育幼院回到老家的YANG（曾敬驊 飾），則面臨生存的困境以及詐騙工作的誘惑。故事將由三個視角帶領觀眾走進惡的循環。「失樂園」是形容天使墜落、惡魔誕生的地方。電影《失樂園》裡，有些人因為種種原因往下墜落，如同天使變成惡魔。電影《失樂園》將於11月在愛沙尼亞舉行世界首映，將於2026年在台灣正式上映。電影《失樂園》入選塔林黑夜影展，釋出國際版海報。（圖／冬候鳥電影、文策院）