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adidas Originals「三葉草風格行」、只有4天快衝！最潮快閃店亮點解析，話題鞋款一次看
當街頭文化遇上百年歷史場景，adidas Originals真的很會玩。選址在大稻埕打造的「三葉草風格行」3/27(五)-3/29(日)限時開張—從中藥行、茶行到碼頭與布市，把台北最有故事的街區直接變成穿搭靈感現場。重點是，不只是好拍、還超好逛，從復古經典到當代潮流一次打包，時尚迷、復古文青都必朝聖！（圖／品牌提供）三葉草經典藥舖｜Classic Sport重新定義新T-TOE三條線經典運動女孩正裝混搭一走進去三葉草經典藥舖、真的會以為誤闖復古大片現場。木質藥櫃、藥材抽屜一字排開，但仔細看，主角其實是那些被精心陳列的鞋款。（圖／品牌提供）像是HANDBALL SPEZIAL LOAFER 直接把運動鞋變成＂能進辦公室的時髦單品＂，從低調烏木到酒紅色、甚至豹紋款，一穿就被問「哪裡買？」。再加上 SAMBA OG 的皮革編織版本，以及翻鞋舌設計的HANDBALL SPEZIAL LT，把經典 T-TOE輪廓玩出新花樣。搭配三條線外套或西裝外套，比例抓對，運動鞋也能變正裝救星。（圖／品牌提供）三葉草茶行｜ Morden Chic演繹薄底鞋摩登優雅的午茶美學轉場到茶行場景，氛圍瞬間變得柔軟又帶點法式優雅。整個空間以馬卡龍色調打造，像在一間很會拍照的咖啡廳，但桌上的主角不是甜點，而是一雙雙薄底鞋。（圖／品牌提供）2026春夏關鍵字「Low-profile」在這裡直接具象化—像寶寶藍的ANFU、金屬銀光的CHANGLE，都把輕盈輪廓做到極致。還有話題度超高的MARY-JANE SAMBA，以T字鞋帶加上鏤空三線設計，甜中帶帥、復古又帶點叛逆。搭配上也很聰明：雲朵感洋裝、針織外套，再混一點運動元素，直接把「優雅＋休閒」完美解答～（圖／品牌提供、記者拍攝）（圖／品牌提供、記者拍攝）三葉草碼頭｜Ｗorld Cup球衣街頭混搭 從碼頭連結世界足球文化呼應大稻埕因貿易而興的碼頭文化，畫風直接切換成熱血模式，這裡主打 World Cup球衣混搭2.0，把足球文化從球場搬到街頭。現場展示2026世界盃系列，從德國、西班牙到阿根廷，每一件球衣都用幾何線條與文化元素重新詮釋90年代復古美學。（圖／品牌提供）搭配上不再只是運動風，而是進化成時尚圈最夯的 Blokecore 穿搭—球衣＋寬褲＋機能鞋，隨便一套都像街拍主角。鞋款部分也很有看頭，像 MEGARIDEF50 的金屬科技感、TAEKWONDO F50 的虹光設計，還有 HANDBALLSPEZIAL 的國家隊配色，把足球魂直接穿上街。（圖／品牌提供）三葉草布市｜邀請新世代原創力量以風格改造經典最後的布市展區，根本是創意爆發現場。大稻埕的永樂布市，曾是台北時尚與布料文化的重要起點，這次直接找來實踐大學服裝設計系的9位新銳設計師，把三葉草經典單品重新解構再創作。從SAMBA、T-TOE 到薄底鞋與球衣元素，融合大稻埕的布料文化與街區語彙，變成全新世代的設計語言。每一套作品都像在說：「經典不是用來複製，是用來重新定義。」而且這些設計未來還會登上畢業秀。（圖／品牌提供）三葉草風格行開放日期：3 月 27 日（五）至 3 月 29 日（日）地址：臺北市大同區迪化街一段142號 (由OLYMPUS PLAZA 正門口進入) 開放時間：12:00-19:00
拆解日本女生5個洗臉習慣！對皮膚就像對待豆腐般的力道＋洗臉後的「黃金30秒」養出發光蛋白肌
常會驚嘆於日本女生肌膚那種近乎透明的細緻感。這種「透明感」並非全靠化妝品，而是紮根於她們對洗臉這件小事的執著。在日本護理觀念中，洗臉是護膚的第一步，也是最關鍵的一步。如果清潔過度，肌膚會防禦性出油；如果清潔不足，則會導致角質肥厚、毛孔粗大。今天我們就來解構日本女生視為「常識」的洗臉好習慣，看她們如何透過溫度、力道與細節，洗出令人稱羨的蛋白肌。回歸清潔本質：精準卸妝是養膚的第一步優質肌底始於對清潔的極致追求。現代彩妝為因應抗汗、防沾染的需求，多含有高附著力的油性基底；此外，日常防曬、空污微粒與皮脂氧化後的殘留，皆屬於單純洗臉無法去除的「油性負擔」。因此，即便素顏也應落實卸妝。特別建議皮脂分泌活躍的人，晨間可針對 T 字部位進行局部卸妝再洗臉，徹底帶走夜間堆積的固化油脂，不僅能淨化毛孔，更令後續妝感展現前所未有的服貼精緻。ORBIS省去繁複乳化步驟，一步卸除．遇水即淨．殘妝不留，讓肌膚在清潔後依然保持潔淨彈潤、不乾澀緊繃。ORBIS 澄淨卸妝油(瓶裝) 120ml／780元（圖／品牌提供）守護屏障的「32°C 恆溫法則」：水溫是減齡關鍵日本皮膚科專家強調，最理想的洗臉水溫是 32度。這個溫度略低於體溫，能有效溶解多餘油脂，卻不會帶走肌膚天然的保濕因子。過熱的水（如38度以上）會燙傷皮脂膜，加速水分流失與細紋產生；過冷的水則無法徹底張開毛孔。日本女生在洗臉時會反覆確認水溫，確保肌膚處於最舒適、最不具威脅性的環境中進行清潔。而且日本女生也不會直接拿蓮蓬頭沖臉，這個衝擊力對皮膚來說也是一種刺激。（圖／取自 imada_mio IG）「泡泡洗臉」職人精神：利用表面張力帶走髒污在日本，洗面乳直接上臉是大忌。她們習慣利用起泡網搓出如「雲朵般」綿密且富有彈性的泡沫。洗臉的過程並非手指在揉搓肌膚，而是讓細緻的泡沫深入毛孔，利用泡泡的表面張力將污垢「吸附」出來。這種方法能大幅減少手指與臉部肌肉的直接接觸，避免因拉扯產生的物理性損傷，同時確保每一吋肌膚都能被溫柔包裹。按壓就有綿密細緻的泡泡溫和去除髒污、淡妝、雜質、多餘皮脂，細膩慕斯質地可減少摩擦，在洗淨的同時溫柔呵護肌膚。舒特膚 舒新潔面泡泡 200ml／790元（圖／品牌提供）嚴格奉行「不摩擦」主義：像對待豆腐般的力道日本女性最推崇的洗臉守則就是「不摩擦」。清潔時，手心不接觸臉部，僅由泡泡作為緩衝媒介，輕柔地在T字部位與鼻翼兩側打圈。沖洗時，她們也不會用手潑水摩擦，而是用雙手盛水，輕輕「按壓」在臉上讓髒污流走。最後，絕對不用毛巾反覆搓揉，而是選擇柔軟的洗臉巾，以「按壓吸水」的方式壓乾水分。這種極致溫柔的對待，是維持肌膚彈性與防止黑色素沈澱的秘訣。洗臉後的「黃金 30 秒」：無縫接軌保濕儀式清潔後的肌膚處於最脆弱也最開放的狀態，日本女生講求「洗臉保養一體」。在水分完全蒸發前的黃金 30 秒內，她們會立刻拍上化妝水或噴霧。這是因為洗臉後的角質層水分含量最高，立刻進行後續保養能產生「封閉效應」，將水分緊緊鎖在底層。這種對節奏的掌控，能確保肌膚維持在穩定的弱酸性環境，養出水嫩、不緊繃的透明肌底。日本四大神水之一的IPSA流金水，全新升級配方加入究極酵母萃取與高濃度傳明酸，改善肌膚表面的平滑度。IPSA 流金保濕美膚水 #流金水MAX 200ml／1,550元（圖／品牌提供）
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
潔西伯克利顛覆形象 《科學新娘！》狂放演出超乎想像
潔西伯克利在新作《科學新娘！》中徹底顛覆過往形象，以近乎失控的情緒爆發力，詮釋意志狂烈、渴望自由的「科學新娘」，交出從影以來最暴戾且震撼的演出。她在片中開場便意外身亡，隨即遭瘋狂科學家復活成為「科學怪人的新娘」，並與克里斯汀貝爾共組一對不被世人理解的亡命鴛鴦，展開一段既暴力又浪漫至極的冒險。對戲的奧斯卡影帝克里斯汀貝爾盛讚：「她的表演完全超出想像，每一場戲都將能量推向極限，和她對戲是極其刺激的體驗。」導演瑪姬葛倫霍為了極大化角色的內心張力，全片採用 IMAX 特製拍攝，並運用變形鏡頭營造扭曲夢幻的視覺感。兩大實力派演員的正面交鋒，讓《科學新娘！》無疑成為今年最具話題性的影壇鉅片。向來以細膩、壓抑層次見長的潔西伯克利，在《科學新娘！》中徹底解構自我，將角色深層的渴望與恐懼全數釋放。片中她經歷死亡後，由克里斯汀貝爾飾演的科學怪人賦予新生，兩人情感徹底解放，表演層次不斷堆疊，堪稱其演藝生涯最具爆發力的代表作。潔西伯克利透露：「讀完劇本的瞬間，我立刻感受到恐懼、赤裸與興奮。這個故事充滿狂野激情，以全新的電影語言呈現，終於讓過去沉默的『科學新娘』擁有了自己的聲音。」這份近乎失控的演繹，成功將經典符號蛻變為充滿生命力與慾望的當代女性，為傳奇故事注入新靈魂。演而優則導的瑪姬葛倫霍分享，當年演出諾蘭導演的《黑暗騎士》時，初次體驗 IMAX 的沉浸感便深受撼動。因此，執導《科學新娘！》時她決定全面採用 IMAX 攝影機，致力打造前所未見的觀影震撼。她表示：「在 IMAX 影廳中，當一個死而復生、帶有魔幻氣息的角色對你說話，畫面瞬間填滿銀幕，觀眾能真實感受到那股強大的壓迫力量。」連 IMAX 負責人看完成片後都驚嘆：「從未有人如此運用 IMAX 規格！」透過畫面比例的即時變換，角色的瘋狂內心被無限放大，引領觀眾捲入這場危險又迷人的漩渦。《科學新娘！》由瑪姬葛倫霍自編自導，延續經典「科學怪人」起源，卻大膽翻轉「新娘」的刻板形象，融合動作、驚悚、浪漫與社會寓言。卡司陣容極其華麗，包含安妮特班寧、潘妮洛普克魯茲、彼得賽斯嘉，以及導演胞弟傑克葛倫霍。劇情描述 1930 年代的芝加哥，寂寞的科學怪人請求尤弗尼斯博士為其創造伴侶，讓一名遭謀殺的年輕女子復活。然而，隨之而來的卻是謀殺、著魔與激進文化運動等連串變局，一場顛覆經典的瘋狂愛情神話就此揭幕。
中正紀念堂畢卡索光影藝術展熱映 劉書彬邀走春：找回初心看見自己
民眾黨立委劉書彬今（12）日表示，台北市中正紀念堂「永恆畢卡索光影藝術展」是春節走春的好景點，透過藍、紅、黑不同色調與沉浸式光影，不只讓觀眾理解畢卡索的藝術天地，更照映出自己的內心，在新的一年找到方向。民眾黨立委劉書彬（圖）認為從畢卡索作品中能看見自己。（圖／CTWANT攝影組）館方介紹，全台首次非原作沉浸式畢卡索光影展在北市中正紀念堂展開了，現場分為七大展區，帶民眾走回20世紀的藝術長河，親炙畢卡索不滅的火焰，沉浸在每一次創作中，赫然發現這都是畢卡索對自我與時代的深刻提問。而現場展覽從藍色的孤寂到粉紅的柔情，從立體派的顛覆到七位繆思的愛與靈感，更呈現了藝術與靈感交織的創作源泉。館方人員進一步說明，七大展區分別為序區「你所不知道的畢卡索」，還有「時代巨浪中的藝術先鋒」、「畢卡索畫廊：解構與重塑」、「格爾尼卡：戰爭的哀號」、「永恆畢卡索」、「我是畢卡索」、「畫中的繆思」，從生活趣事到創作片段，讓觀眾得以窺見畢卡索不被眾人理解的幽默、執著與矛盾，這裡是通往畢卡索內心世界的入口。館方強調，初二18日起畢卡索展覽便已正常營業，再來則是和平紀念日28日當天休館，其餘活動一路到4月6日，中間原則不另休息，歡迎把握每天10點至18點觀賞時間，成人票新台幣450元、愛心票225元一睹為快。歡迎各界把握時間逛逛畢卡索光影展並走春賞櫻。（圖／翻攝自中正紀念堂官方網站）劉書彬年前看展後感觸頗深，直指全沉浸式的光影空間再搭配配樂與巨大投影環繞之下，簡直置身於畢卡索的調色盤中，自己情緒也隨著名畫色彩起伏。她直指，這場展覽成功地將晦澀的現代藝術「平民化」，即使平常沒空關心藝術的普羅大眾，也能在視覺震撼中領悟畢卡索名言「我用了一生才學會像孩子一樣畫畫」，除了看畫之外，也透過一次深刻的心靈洗禮，新的一年找回初心，若再搭配一旁中正紀念堂「賞櫻」走春是再好不過了，祝福讀者新年快樂。
大老闆愛旅遊2／永遠玩不膩的「觀光變形金剛」 五福總座跑遍世界最愛「這國家」
「你看了全世界這麼多國家，哪個地方才是你心目中的第一名？」在旅遊業打滾將近30年、口條極佳的五福旅遊總經理王哲彥思索許久後坦言，這問題很難回答，日本精緻、歐洲壯麗、紐澳純淨，各有千秋，但如果要把標準設定為「能方便前往」「性價比高」「無論去幾次都有新花樣」，他私心推薦「泰國」！ 然而，這不僅僅是他個人的私心，若從旅行社的經營數據來看，泰國絕對是「觀光資優生」，更是產品線上的「變形金剛」。他用一點點專業視角，加上一點點粉絲的濾鏡，帶CTWANT的讀者解構這個讓全球旅人把「他鄉當故鄉」的神奇國度。ICONSIAM暹羅天地斥資超過540億泰銖打造，並將泰國最具特色的水上市場搬進購物中心裡，奢華裝潢相當適合拍照打卡，是曼谷必去的熱門景點。（圖／五福旅遊提供） 一、曼谷：混亂與秩序並存的迷人怪獸曼谷是一個充滿矛盾的城市，而這正是它的魅力所在，你可以在素坤逸路看到與東京表參道無異的高級百貨與摩天大樓；轉進巷弄裡，卻又是電線纏繞、商家正在賣泰式炒河粉或香蕉煎餅的庶民景象。這種「亂中有序」的生存哲學，其實就是泰國生命力的縮影。 他分享，這幾年曼谷最讓他驚豔的是「百貨商場」的進化，泰國人真的把「逛街」這件事，提升到了國家級景點的藝術層次。其中的巔峰之作，絕對是昭披耶河畔的ICONSIAM（暹羅天地）。 「你有看過誰把整個『水上市場』搬進室內冷氣房的嗎？ICONSIAM做到了！」他常跟客人說，不要把它當成百貨公司，要把它當成一個景點來逛，ICONSIAM集結了泰國各地特色美食，還有人工河道，不用頂著35度的高溫去郊區擠水上市場，在這裡就能優雅地吃到最道地的船麵，這對遊客來說簡直是無比幸福的體驗。 而樓上則是世界一線精品的旗艦店，站在戶外露台看著對岸夕陽與穿梭的船隻，那種繁華感會讓你深刻體會到：「曼谷，真的是一座世界級的國際大都會！」泰國清邁「巨樹咖啡廳」建在一棵古老的大樹旁邊，可一邊喝咖啡，一邊觀賞森林美景。（圖／五福旅遊提供） 二、泰北清邁：在這裡，「放空」是唯一的正經事如果想體驗有別於曼谷的喧囂，王哲彥推薦把目光轉往泰國北部的清邁。他表示，在旅遊產品的定位上，如果曼谷是時尚都會，清邁就是「慢活文青」。清邁是蘭納王朝的古都，護城河環繞著紅磚古牆，幾百公尺就有一座金碧輝煌的寺廟。 「但清邁最迷人的，不是景點，而是氣質！那裡擁有泰國最強的咖啡文化與文創設計力，寧曼路簡直是文青的聖地，隨便一間巷弄裡的小店，其設計感都強到讓人想跪下來拜師。」王哲彥表示，在清邁，時間的流速彷彿變慢了，你會驚訝地發現，光是坐在古城邊看著鴿子飛過，或者在半山腰的咖啡廳看著雲霧繚繞，一個下午就過去了，而且心裡卻感到前所未有的充實，好像「浪費時間」不是一種罪惡，反而是一種生活美學。圖為珊瑚島，擁有豐富的海洋生態景觀，島上的飯店、餐廳、潛水等各式水上活動一應俱全，是泰國普吉旅遊最富盛名的旅遊景點之一。（圖／五福旅遊提供） 三、南部海島普吉：安達曼海上的璀璨珍珠如果清邁是優雅的隱士，普吉島就是熱情奔放的派對女王。身為泰國最大的島嶼，普吉島在旅遊操作上有著難以撼動的地位，因為它「夠成熟」。 王哲彥表示，很多客人嚮往無人祕境，但往往忽略了交通與食宿的不便；但普吉島厲害就厲害在，它擁有世界級的沙灘與水域，同時卻擁有國際一線城市的硬體設施。 「無論你的預算多少，普吉島都能接招。你想住一晚幾十萬台幣的頂級懸崖Villa？有。你想找熱鬧喧騰的酒吧街與夜市？芭東能讓你嗨到天亮。」王哲彥大推，無論是蜜月、家庭旅遊還是企業獎勵旅遊，普吉島總能精準地滿足每一位旅客的需求。 四、靈魂與軟實力：泰式美食與微笑服務除了風景，王哲彥認為，泰國真正能留住人心的，是它的軟實力。 首先是美食。泰國菜講究酸、甜、苦、辣、鹹的平衡，這就像泰國這個國家給人的感覺：五味雜陳卻又和諧共處。你可以坐在街頭的塑膠椅上，汗流浹背地吃一碗濃郁的米粉湯，那個湯頭的層次感會讓你覺得50泰銖花得比5,000泰銖還有價值；你也可以在「藍象」這樣的精緻餐廳，體驗米其林推薦的泰式宮廷皇室料理。 讓王哲彥笑稱，「在泰國，減肥是回台灣以後的事，因為這裡連便利商店的熱壓吐司都好吃到讓人犯罪！」 然而「泰式服務」才是泰國觀光能歷久不衰的關鍵因素。不是日本那種精準到鞠躬角度都要測量的SOP，也不是歐美那種大而化之的隨性。王哲彥認為，泰國人的服務是一種「柔軟」，那種柔軟來自於他們文化中對樂趣的追求，「你會發現，泰國服務人員笑容，多半是發自內心的，這種強大的軟實力，是我們旅遊業者最堅強的後盾，因為它大幅降低了客訴率，提升了旅客的回購率。」 王哲彥表示，從泰北清邁的古樸寧靜、南部普吉島的蔚藍熱情，到曼谷市區的現代奢華，是3個截然不同的畫面，竟然都存在於同一個國家，這就是泰國最厲害的地方──「包容性與多樣性」。且旅客的預算如果是台幣2萬元，足以玩得非常開心；如果預算拉到20萬元，它能給予的奢華體驗甚至超越歐洲。 但不管怎麼選，泰國永遠會張開雙手，笑著對你說「撒哇滴咖」。這就是為什麼，王哲彥無論去過多少地方，給自己的下一張機票，常常還是將目的地訂往泰國，這個令他心馳神往的微笑國度。
2026新包關鍵字：輕盈、實用！FENDI、Dior、Delvaux…最值得投資的5 款百搭精品包
2026年春夏新款精品包，各大品牌不約而同把重點放在輕盈感、實用度與風格並存。以下這5款新包，不只外型美，還能每天陪你通勤、開會、約會、旅行的靈魂隊友！新款精品包：FENDI Way FENDI Way 可以說是日常優雅的模範生。這款在 2026 春夏大秀亮相的肩背包，用更柔和隨性的方式詮釋奢華，沒有過多張揚，卻處處是細節。俐落的梯形包型在大容量與精緻設計之間拿捏得剛剛好，完全懂現代女性一天要在健身房、辦公室與咖啡廳之間切換的節奏。可調節提把讓肩背更自在，側邊的小掛勾還能自由加上吊飾，低調中偷偷展現個人風格。FENDI Way （圖／品牌提供）新款精品包：DIOR CIGALEDiorCigale包則是走建築美學派。靈感來自 Christian Dior 1952 年的禮服線條，透過 JonathanAnderson的重新解構，讓經典變得俐落又現代。小牛皮材質搭配精準線條，展現Dior一貫嚴謹卻不無聊的工藝精神，低調卻極有存在感。（圖／品牌提供）DIOR CIGALE小牛皮小型提包（圖／品牌提供）新款精品包：DELVAUX Brillant Tempo S 喜歡經典又想要一點輕快感的人，DELVAUXBrillant Tempo S 絕對會打中你。承襲品牌數百年的匠心底蘊，卻以更小巧柔和的比例呈現，選用柔軟皮革與山羊麂皮內裡，在結構與觸感之間取得完美平衡。從沉穩中性色到明亮粉彩色調，不論手提或斜背，都能隨心切換。（圖／品牌提供）DELVAUX Brillant Tempo S （圖／品牌提供）新款精品包：Valextra Iside Editor Valextra Iside Editor，名字就已經說明一切。這是一款為靈感與現實生活而生的包，修長包身能輕鬆收納雜誌、A4 文件甚至小型筆電，卻依然維持俐落比例。手提、肩背或夾在手臂下都好看，再加上可拆卸調節的背帶設計，完美對應工作、旅行與日常的快速切換。Valextra Iside Editor （圖／品牌提供）新款精品包：Jimmy Choo BAR HOLDALLJimmy Choo 全新亮相的BAR HOLDALL，則是把旅行袋變得時髦這件事做得很到位。柔軟皮革搭配流暢輪廓與標誌性Bar五金，空間大卻不顯笨重，肩背解放雙手，內部收納也相當實用。Jimmy Choo BAR HOLDALL（圖／品牌提供）
陳志遭引渡後首波資產處置 太子銀行貸款組合即將拍賣
陳志因涉及跨境詐騙與洗錢案，目前已被引渡至中國大陸接受偵辦。他所建立的太子集團一度橫跨逾30國，如今面臨全面瓦解。柬埔寨國家銀行近日主導一項重要清算舉措，原由陳志創立的太子銀行（Prince Bank）將針對旗下貸款資產進行公開拍賣，以籌措現金償付存戶與債權人。這項決策標誌著陳志商業版圖進入實質解構階段，並為清算程序帶來關鍵進展。《柬中時報》報導，陳志被引渡至大陸接受偵辦後，柬國央行在22日正式將太子銀行納入清算範圍，並停止其所有新增金融服務。負責清算事宜的Morisonkak MKA CPA Audit-Accounting宣布，貸款資產拍賣僅限合乎規範的銀行及金融機構參與。依規定，有意參與的機構須於2月6日前繳交意向書，且中標方需以現金完成交易。清算單位強調，此拍賣屬正常法定程序，目的在於「最大限度維護存戶及債權人權益」。另據相關公告指出，雖然債權將轉移予中標機構，原有借款人仍須照原合約持續還款。貸款條件如利率與抵押規定將原則上維持不，所有抵押資產與合約文件亦將依法妥善處理與保存。此波變局也波及原由陳志設立的「陳志獎學金」項目，導致418名仍在學的大學生失去學費支持。對此，參議院主席洪森（Hun Sen）接獲教育部通報後宣布，將接手資助這些學生至畢業為止，但不涵蓋原本提供的每月生活補助。受影響學生多來自清寒家庭，主修科目以資訊與商管領域為主。陳志自2015年創辦太子集團，事業版圖橫跨超過30個國家，近年來卻因涉入跨國詐騙與洗錢案件遭多國通緝，包括美國司法部提出起訴，南韓、泰國、新加坡與香港等國也陸續啟動執法行動。
《末路雙驕》奪倫敦東亞電影節最佳影片 群星狂讚力挺掀口碑熱潮
由韓韶禧與全鐘瑞領銜主演的南韓話題犯罪電影《末路雙驕》，自入選第50屆多倫多影展「特別展映」單元之後，接連在各大國際影展上嶄露鋒芒，更榮獲第10屆倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」，並受邀參與釜山與夏威夷影展，以出色的完成度與鮮明類型風格，獲得國際上的高度肯定。尤其本片日前在韓舉辦試映會，更是口碑持續延燒，獲得多家媒體一致肯定，就連少女時代秀英、演員金赫拉等多位南韓名人也力挺推薦，盛讚本片「又潮又時尚」、「一秒都移不開視線」，讓本片成為今年最受矚目的作品之一。《末路雙嬌》以強烈風格與類型魅力，榮獲倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」肯定。（左韓韶禧、右全鐘瑞）（圖／采昌提供）《末路雙驕》由《D.P.：逃兵追緝令》、《寄生獸：灰色部隊》製作公司精心打造，品質具備高度水準，加上韓韶禧、全鐘瑞等演技派群星的賣力熱演，讓本片自亮相國際影展以來氣勢驚人，不僅率先入選第50屆多倫多影展「特別展映」單元，隨後再傳捷報，榮獲第10屆倫敦東亞電影節最高榮譽「最佳影片」，並接連受邀參加第30屆釜山影展與第45屆夏威夷影展等多個國內外知名影展，充分證明本片在完成度、類型突破與市場潛力上的高度水準。多倫多影展資深策展人喬凡娜芙維（Giovanna Fulvi）特別盛讚兩位女主角的精湛表現與角色張力：「由韓韶禧與全鐘瑞所營造的強烈吸引力、刺激腎上腺素的動作場面，以及圍繞在受傷童年與求生展開的激烈搏鬥相互交織，讓作品同時帶來令人血脈賁張的緊張感，以及深刻的情感共鳴。」高度肯定電影在情感層次與類型娛樂性之間取得的完美平衡。倫敦東亞電影節主辦單位也對本片的創意與實驗精神給予高度評價：「這是一部大膽拓展當代新黑色電影版圖的作品，不僅具備解構傳統黑色電影類型慣例的力量，更以卓越的導演功力，展現亞洲電影的全新可能性。」也成為本片獲頒最佳影片的重要關鍵。本片接連入選多個國際重要影展，並奪下重量級獎項，成功以強烈風格與類型魅力征服全球，成為近年最受矚目的南韓犯罪電影之一。《末路雙驕》不僅在國際影展大放異彩，日前在南韓舉行試映會後，同樣掀起口碑熱潮。「韓國日報E&B」盛讚：「類型與角色全面命中！」「ize」形容電影：「以強烈又火爆的氣勢，為新年戲院市場揭開序幕！」「Star News」直指：「韓韶禧×全鐘瑞，化學反應爆表！」「OSEN」更稱兩人為忠武路新世代「Hot Girl」代表，所創造的綜合效果無可取代。「News Culture」也表示，觀眾將透過本片徹底沉醉在全體演員的魅力之中。此外，本片也獲得眾多南韓演藝圈名人一致力挺。「少女時代」成員秀英形容電影：「又潮又時尚、緊張感十足又性感！」演員金赫拉直呼：「一秒鐘都移不開視線！」柳炅秀則讚嘆這是一部「華麗、細膩又特別的電影！」演員金玟錫則肯定：「好久沒看到這麼有力量的電影了！」演員李洪耐更看到完全忘了時間在流逝，直呼：「精彩到不行！！！！」曾執導《犯罪都市4》的導演許明行也盛讚本片：「超帥的畫面、瘋狂的演技！」歌手安信愛更直言：「2026 年已經出現的最佳電影！」《末路雙驕》，即將在1月30日於台灣震撼上映。
鞋圈警報響起！Air Max 95最狂版本來了，全球限量2000雙、還有獨立編號…三宅一生× ASICS聯名款直接封神
當聯名鞋不再只是換色、貼 Logo，而是直接把「概念」穿上腳，潮流圈自然開始躁動。這一季，話題聯名全面升級，從伸展台到街頭、從機能科技到設計語言，每一雙都像在宣告：鞋子不只拿來走路，更是態度輸出。全球限量2000雙！UNDEFEATED × Nike Air Max 95開賣必搶從街頭迷口耳相傳到球鞋圈全面暴動，UNDEFEATED × Nike Air Max95「Medium Olive」根本是為話題而生的壓軸神作！這雙鞋不只替Air Max 95的慶祝企劃畫下完美句點，更把UNDEFEATED發源地 La Brea 的街頭精神，直接穿上腳、帶向全世界。（圖／品牌提供）標誌性的橄欖綠一出場就很 UNDFTD，搭配層次滿滿的毛麂皮、低調又狠的黑色寶石 Swoosh，連鞋帶扣、鞋舌細節都藏滿品牌彩蛋。翻到鞋底、UNDEFEATED Logo 搭配經典可視氣墊，情懷與機能一次到位。最致命的是—全球限量2000雙、每雙都有獨立編號，絕對是球鞋收藏家必須搶到的街頭傳說。（圖／品牌提供）UNDEFEATED x Nike Air Max 95「Medium Olive」**發售日期：12月28日**售價：新台幣6300元**尺寸：5–13**販售方式：12月28日14:00於UNDEFEATEDTAIPEI、UNDEFEATED TAICHUNG門市同時販售，僅限會員購買，不限會員等級，每人限購一雙，先到先得。**販售通路：UNDEFEATEDTAIPEI、UNDEFEATED TAICHUNG以及全球 UNDEFEATED門市三宅一生出手、聯合ASICS，打造從伸展台走進日常的實驗級鞋款ISSEYMIYAKE 攜手 ASICS 重磅推出「ISSEY MIYAKE FOOT」，不是在做潮鞋，而是在認真研究—人是怎麼走路、重新定義腳怎麼被對待。沒錯，這是一雙從「雙腳本身」出發的實驗型鞋履，時尚程度直接拉到未來、是一套穿在腳上的結構美學。（圖／品牌提供）首發登場的 HYPERTAPING™，靈感來自 ASICS 最經典的 Stripes 線條，但三宅一生設計團隊直接把它玩到另一個維度。原本只是標誌的線條，被重新解構成像「運動貼紮」一樣的存在—包、撐、穩，一次到位。（圖／品牌提供）外型看似前衛，其實超有心機：摔角鞋外底＋全新開發鞋楦，貼腳又穩；鞋墊重新設計，日常走跳也OK；材質、線條、配色全都精算過，未來感與實穿度同時在線、潮流與機能完美合體！＊2026年1月7日於 IM MEN 麗晶精品B2 全面上市（圖／品牌提供）
巫啟賢「紅塵來去夢太傻 2.0」2026世界巡迴演唱會 台北站睽違多年再站北流 經典升級2.0版 與歌迷共憶青春情懷！
華語樂壇傳奇人物歌王巫啟賢，今日正式宣布「紅塵來去夢太傻 2.0」台北站將於2026年3月14日隆重登場。睽違多年，巫啟賢以更成熟、更具穿透力的歌聲，帶領歌迷重溫那些年感動無數人的經典歌曲。巫啟賢Eric Moo-主海報-台北站。（圖片提供／ 卡司娛樂）經典情歌教父，用歲月淬鍊「紅塵」與「夢」巫啟賢作為華語歌壇極具影響力的唱作人，從《太傻》、《叫阮的名》到《你是我的唯一》，他的每一首歌都是一個時代的共同記憶。本次巡迴「紅塵來去夢太傻 2.0」，不僅是對其代表作《紅塵來去一場夢》的致敬，更寓意著將過去的經典重新解構與賦予新生命。本次 2.0 巡演配合歌曲意境，將帶領觀眾穿越時光長廊，體驗一場充滿光影與故事的音樂劇場。歌單將涵蓋巫啟賢音樂生涯各個時期的代表作，並加入多首鮮少在公開場合演唱的「珍藏版」歌曲，獻給一路相伴的知音。起點與回歸的意義巫啟賢表示，回到台北開唱的意義非凡：「臺北是我的第二個家，也是許多音樂夢想開始的地方。我的音樂能傳唱至今，要感謝臺灣歌迷一路的支持與鼓勵。『紅塵來去夢太傻 2.0』從臺北站，就像回到起點，帶著歲月的沉澱，向大家證明，我們的夢想從來沒有結束。」本次演唱會不僅是演唱經典，更是一次與歌迷的心靈對話，一起探討人生在「紅塵」中經歷的起伏與對「夢」的執著。座位圖。（圖片提供／ 卡司娛樂）演唱會資訊及購票詳情巫啟賢「紅塵來去夢太傻 2.0」2026 世界巡迴演唱會 臺北站演出日期 : 2026年3月14日 (六)演出時間 : 晚間 19:30演出地點 : 臺北流行音樂中心門票啟售 : 2025年12月19日 (五) 中午 12:00售票平台 : KKTIX / 全家https://casaentertainment.kktix.cc/events/rh5ui8主辦單位 : 卡司娛樂有限公司
FENDI冬季必收「狗狗吊飾」萌到心臟爆擊！連Peekaboo Soft都一起被推回熱搜！
冬季時尚通常都偏沉穩印象，但FENDI今年直接祭出超萌驚喜牌！一整系列以Silvia Venturini Fendi愛犬ITO為靈感的狗狗吊飾，每一款都細節滿滿，從毛料、粉色裙襬到迷你墨鏡都做得超級講究，可愛程度完全直球對決！吊飾全系列預估將搶佔年底送禮榜，不管掛在日常手袋上或當鑰匙圈配件，抑或選購當聖誕PARTY的交換禮物，都保證讓收到的人瞬間融化。此外，這系列最吸睛的就是一次推出五種截然不同的時髦造型：包括Itina用FF Jacquard配粉色裙襬，把經典變得更柔軟；Gina戴上絲巾與墨鏡，彷彿走在冬季街拍場景；粉色 Shearling的Lola搭高馬尾，甜度滿分；Igloo用黑色小帽與面紗營造神秘氛圍；Penny則以粉色鬆帽搭配黑色毛料撞出冬季可愛感。FENDI把幽默與工藝融合得恰到好處，讓每隻吊飾不只是裝飾品，更像會陪你度過整個冬季的療癒小角色。 FENDI狗狗吊飾全系列超可愛必須擁有。（圖／品牌提供）FENDI Itina吊飾／24,200元（圖／品牌提供）FENDI Gina吊飾／26,800元（圖／品牌提供）FENDI Lola吊飾／32,000元（圖／品牌提供）FENDI Igloo吊飾／30,400元（圖／品牌提供）FENDI Penny吊飾／32,000元（圖／品牌提供）而當吊飾靠可愛取勝，FENDI的經典包款則負責把氣場穩住！今年秋冬最受關注的，就是重新回到熱搜榜的Peekaboo Soft系列。這款包採用觸感極細緻的優質小牛皮，強調柔軟與自然弧形，將包型從經典梯形建築語彙延伸成更溫柔、貼身的線條。打開後的弧度像一個低調的「微笑」，麂皮內襯與皮革邊緣銜接乾淨俐落，整體呈現剛與柔的完美平衡。因為其解構廓形，得以讓包身呈現自然的弧形「微笑」曲線。（圖／品牌提供）除了中款與大款尺寸之外，FENDI今年也同步推出更輕便的PeekabooSoft Small，尺寸雖然小巧，但輕柔皮革卻能讓容量比外觀更實際，拿取物品時包身會自然延展，不易卡手。整體並非縮小版，而是比例精準、能從通勤一路使用到週末的百搭版本。有著完美比例的Peekaboo Soft Small，雖是小包，但卻是有著實用內容量的聰明小包。（圖／品牌提供）今年冬天，如果想同時兼具質感與存在感，FENDI的狗狗吊飾＋PeekabooSoft 系列就是那種會讓人一眼記住的組合。吊飾負責吸引目光，Peekaboo則負責留下印象，兩者一起讓本季穿搭變得更完整、也更有故事。
秋冬最強IT Bag、這三顆霸榜！達珂塔強生狂曬Valentino仙女包、aespa GISELLE最愛是它？
本季各大品牌Valentino、Bottega Veneta、LOEWE直接端出超強新款精品包，從超好搭的日常包到一背就變時髦的亮點包，全都強到讓人想立刻刷卡。不只耐看、實用、質感滿分，更是那種用一次就回不去的等級，手刀挑一款當最佳戰利品吧！新款精品包：Valentino Garavani DeVain包Valentino這顆讓人一眼淪陷的Garavani DeVain，由創意總監Alessandro Michele 親自操刀，首次亮相於2025早秋系列，看似低調，實則藏著滿滿細節與層次，女神達珂塔強生、泰國女星Freen Sarocha都在曬！（圖／品牌提供）DeVain延續經典Vain系列的優雅脈絡，卻用更自由、更解構的線條把氣質徹底打開。不靠繁複裝飾取勝，而是以柔軟、輕盈、有呼吸感的廓形，重新演繹當代女性的自信姿態：灑脫、真實、自在卻又很美。（圖／品牌提供）名字更是妙筆生花—“DeVain”與“divine（神聖）”諧音，象徵一種獨特而清醒的自我認同。它的風格像 90 年代的飄逸靈魂與當下的率性真誠完美融合，柔軟卻挺立、優雅卻不拘束，怎麼搭都能剛剛好。值得一提的是，本次Valentino還與九位國際藝術家合作推出以DeVain為靈感的數位創意企劃—這不只是一款包，更是一場跨界的美學對話。（圖／品牌提供）新款精品包：Bottega Veneta Veneta包款系列在精品包的宇宙裡、永遠不會說再見的經典，就是在說這顆Bottega Veneta的Veneta包款。自2002年首次亮相後，成為品牌最具代表性的傳奇之一，連女星舒淇、古力娜扎都愛不釋手！（圖／品牌提供）包款靈魂當然是最拿手的Intrecciato皮革編織工藝。12 毫米寬的 Nappa 小羊皮織條交織成柔軟包身，手感細膩得像會呼吸；內襯柔軟蓬鬆，層次感極致舒適，一摸就知道是不可替代。更迷人的是它流動輪廓—不刻意、不做作，手提優雅、肩背隨性，每一種方式都像不經意地展示自己的品味。（圖／品牌提供）新款精品包：LOEWE Hammock Flip包本季最值得關注的精品包界「柔軟系變形金剛」，非LOEWE Hammock Flip莫屬！由全球超人氣女團aespa成員、同時也是LOEWE品牌大使的GISELLE全新演繹，散發時髦氣場。（圖／品牌提供）Hammock Flip是經典Hammock的全新再釋版，把原有的立體結構玩出更柔軟、更流動的線條。最亮眼的是翻轉縫合設計—在率性輪廓與高實用性之間找到完美平衡，就像能自由切換個性與風格的女孩一樣迷人。可調節手提把更是一大亮點，不論是手提、單肩還是斜背，都能一秒變身，從休閒到精緻、從日常到旅行全都輕鬆駕馭。（圖／品牌提供）
金馬62／黃鐙輝首次踏上金馬紅毯 百萬行頭亮相
從影 15 年的黃鐙輝，憑藉《左撇子女孩》細膩且充滿生命力的演出，首次入圍第 62 屆金馬獎「最佳男配角」，也是他人生第一次踏上金馬紅毯。他感動直呼：「從來沒有想過我能入圍金馬獎！」談到心情，他說雖然不緊張，但一路被大家喊「要得獎」確實讓壓力上升；親友與粉絲的支持也讓他既緊繃又動容，「這些壓力都充滿祝福，真的超超超超感動！」他笑稱對得獎沒有過高期待：「能入圍已經很滿足，如果真的得獎我可能會嚇傻。」回望 15 年演員路，他感謝所有給他機會的人，也感謝自己願意一直走下去。收集完金鐘金馬，被問到是否期待踏上金曲紅毯，他幽默回應：「從當爸爸那天起，我就把夢想的火吹熄了！今天能走上金馬紅毯，應該都是我很認真當爸爸的獎勵（笑），走上金曲應該在夢裡比較快。」黃鐙輝這次在金馬獎穿上由 Dsquared2找來Magliano 兩大義大利品牌聯名推出的2025秋冬膠囊系列西裝套裝，此套西裝本身以不對稱結構、延伸式領片，以及品牌招牌的混構剪裁為亮點，把傳統西裝的線條、比例和細節重新解構後再組裝，在優雅之中增添叛逆的趣味，而此聯名系列也被視為「經典與顛覆、街頭與高級、結構與圖形」的融合；此造型也意在凸顯黃鐙輝在保有幽默、趣味形象之餘，同時展現更成熟、內斂、具演員深度的面向。在配件的呈現上以「減法」為則：MIKIMOTO 的珍珠鑽石胸針和耳扣帶出低調的看點，TAG Heuer腕錶則強化整體俐落感。整體乾淨、克制，但每個細節都指向他作為演員更多層次的可能性。黃鐙輝今年演出的電影都獲好評。（圖／我在娛樂）黃鐙輝在 LINE TODAY「這票我只挺你」人氣投票也表現超突出！自活動首日即高票領先，展現強勁民眾支持度。2025 也是他的電影豐收年，參與電影《角頭－鬥陣欸》票房突破1.8 億，在《女孩》片中客串 9m88 的爸爸也大獲好評，而《左撇子女孩》自坎城首映後連續入選多倫多、釜山、倫敦、東京等國際影展，更於羅馬影展奪下「最佳影片」，並將代表台灣角逐奧斯卡國際電影獎。金馬執委會執行長聞天祥公開讚賞他在片中「釋放草根生命力、善意的男性角色，在一群女演員間成為最亮眼的綠葉」，與以往形象大幅不同。
秋冬必收瑪莉珍鞋！惠利上腳FERRAGAMO Vara超優雅、倪妮這雙好百搭，HOKA推BONDI瑪莉珍好穿又時髦
瑪莉珍鞋（Mary Janes）早已不是只屬於制服控的可愛單品，而是從伸展台一路紅到街頭的時尚狠角色！從經典的低跟圓頭，到進化版厚底、運動版等，默默翻玩「乖巧」與「叛逆」的界線。不論是走法式甜美風、Y2K辣妹魂，還是極簡大人感，這次推薦的瑪莉珍鞋款都能完美上腳、氣場全開～瑪莉珍鞋推薦：FERRAGAMO Vara 瑪莉珍鞋從女團 Girl’s Day出道的韓國人氣女演員 Hyeri Lee（惠利），身為清新系代表的她，這回化身行走的優雅教科書，腳踩一雙 FERRAGAMO黑色Vara瑪莉珍鞋，將青春與經典拿捏得剛剛好。帶有招牌Vara蝴蝶結的瑪莉珍鞋，早已成為品牌的傳世符碼，也完美象徵每位女性的獨特魅力，優雅中帶點可愛、經典中藏著態度，怎麼搭都能甜而不膩，讓人一眼愛上。（圖／品牌提供）瑪莉珍鞋推薦：Maison Margiela Tabi 漸層瑪莉珍鞋Maison Margiela 旗艦店正式在台登場，讓時尚迷心跳多跳三拍！讓鞋癡秒失控的話題鞋款—從1989年顛覆傳統問世的傳奇之作 Tabi足袋鞋。這雙以「分趾設計」打破鞋履常規的瑪莉珍款，不只是設計上的挑釁，更是Margiela那套「優雅解構美學」的完美示範。從日常穿搭到伸展台造型，它一穿上就是全場焦點，絕對是鞋櫃裡最有個性的存在。Maison Margiela Tabi 漸層瑪莉珍鞋（圖／品牌提供）瑪莉珍鞋推薦：ECCO MARGOT瑪莉珍芭蕾舞平底鞋時尚女神倪妮穿著ECCO MARGOT瑪莉珍芭蕾舞平底鞋，盡顯高級鬆弛感！這款瑪莉珍芭蕾舞平底鞋，鞋面嚴選散發典雅亮澤的頂級漆皮，秋冬必收的精緻優雅暗寶石紅色，搭配金屬鍊條裝飾鞋帶，搭配加厚鞋墊與輕量的PU鞋底，兼顧時尚與舒適，無論日常出差或約會盡顯低調奢華。（圖／品牌提供）瑪莉珍鞋推薦：HOKA BONDI MARY JANE瑪莉珍鞋當運動科技遇上復古浪潮，HOKA 挑戰想像極限！繼 Bondi 系列以極致澎潤舒適席捲全球後，推出顛覆性的全新鞋款 Bondi Mary Jane。將經典瑪莉珍的優雅輪廓，注入 HOKA 標誌性厚底設計，Bondi MaryJane 化身叛逆又舒適的風格符號，無論怎麼穿都能釋放意想不到的時尚潛力。（圖／品牌提供）以圓頭與腳背繫帶為特色的瑪莉珍鞋，長久以來象徵著學院風與甜美氣質。將原本為長跑設計的高緩震科技，轉化為適合日常穿著的舒適結構，鞋底搭載源自 Bondi 8 標誌性的 EVA 壓縮式中底與避震設計，結合高舒適度鞋墊，帶來輕盈、穩定又不失優雅的全新穿著體驗。無需在風格與舒適之間妥協，從通勤街頭到城市漫步，每一步都自在有型。（圖／品牌提供）
BLACKPINK LISA高雄場太挺台！穿上兩大台灣服裝品牌Seivson黑色蕾絲短裙、PCES百褶短裙，性感驚豔全球！
在萬眾矚目的 BLACKPINK《DEADLINE WORLD TOUR》高雄演唱會兩日場中，四位成員以滿滿舞台能量嗨翻高雄世運主場館，吸引超過12萬人朝聖，創下票房與觀光紀錄。而其中最讓粉絲津津樂道的焦點之一，就是 LISA 的舞台造型引發討論——她連兩天都選穿了台灣設計師品牌服裝，不僅展現獨特風格，也讓「台灣時尚」登上國際巨星舞台，掀起話題熱潮。Day 1開場造型：率性登場！LISA 穿上台灣品牌 PCES 新系列短裙在高雄演唱會首日，LISA 以一身斜肩上衣搭配 台灣新銳品牌 PCES 新系列短裙亮相，率性又不失甜美。據品牌設計師透露，這款 Lace-up 百褶裙（NT$4,500） 即將於下週正式發表，而 LISA 則搶先於世界巡演舞台上首度曝光。台灣品牌PCES 這款 Lace-up 百褶裙/4,500元，下周開賣！(圖/翻攝自網路影片、翻攝自品牌官網)PCES 是近年受到矚目的 台灣永續時尚品牌，以「Zero Waste Patterning（零廢棄版型）」設計概念為核心，從設計源頭減少布料浪費，兼顧機能與創意。作品強調結構性與舒適度的平衡，並多次於東京、紐約、台北展出。LISA 的選穿，不只是造型選擇，更象徵對 永續時尚理念與新世代創意能量的支持。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 Day 2壓軸登場：LISA穿上台灣品牌 Seivson 黑色蕾絲短裙 性感又高級！19日晚間壓軸登場時，LISA 以一襲 黑色短版上衣搭配黑色蕾絲迷你百褶裙 強勢現身，性感中帶點俏麗，舞台氣場炸裂。這件裙子正是來自 台灣設計師品牌 Seivson 的代表作——「2024 A/W〈2000 Diamond Collection〉日本高級緞花蕾絲解構拼接短裙」。(圖/翻攝自網路影片)作品以全手工日本高級植絨蕾絲打造，結構線條結合蕾絲纖維語言，象徵女性身體與時間的交織。布料選用日本頂級供應商 STYLEM瀧定，搭配特殊手工縫技術與雷射質地保留自然邊緣，呈現「女性身體的真實痕跡」。這款裙子一開賣即在 台、日、韓、港地區搶購一空，品牌也宣布不再販售，成為收藏家心中的夢幻逸品。LISA 此次在高雄舞台選穿這件絕版作品，不僅展現她一貫的時尚品味，更以行動支持台灣設計，讓粉絲驚呼：「LISA真的太挺台灣了！」(圖/翻攝自網路)台灣時尚的驕傲，閃耀世界舞台從 Seivson 的極致手工蕾絲工藝，到 PCES 的永續創新剪裁，LISA 用舞台造型完美演繹台灣時尚的兩種力量：傳統與創新並行、女性與未來共鳴。品牌是 東京時裝週官方唯一指定的台灣設計師品牌，榮獲《WWD》評選為「東京時裝週人氣第一品牌」，更入選《VOGUE New York》為「亞洲唯一代表品牌」。Seivson 作品深受國際藝人喜愛，從 BLACKPINK、TWICE、Perfume、YOASOBI、愛謬Aimyon 到日本時尚偶像 HANA 都曾著用。此次 LISA 在台灣舞台穿上 Seivson 的黑色蕾絲短裙，更象徵著——「台灣設計的語言，正被世界聽見。」 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 台灣時尚的驕傲，閃耀世界舞台從 Seivson 的極致手工蕾絲工藝，到 PCES 的永續創新剪裁，LISA 用舞台造型完美演繹台灣時尚的兩種力量：傳統與創新並行、女性與未來共鳴。
吃出氣候危機！美國研究揭「食用肉碳地圖」 牛雞豬年排放量等同全美住宅用燃料
美國學者以高解析度供應鏈模型，首次將美國本土3,531座城市的肉類消費與畜牧生產地理緊密對接，計算出所謂的碳「蹄」跡，單是牛、雞、豬三類肉品，就對應329 MtCO2e的年度排放，與全美住家燃燒化石燃料的排放量幾乎相當。研究曝光，各城人均蹄跡差距可達3倍（500至1,731kgCO2e／人），關鍵並不在於吃多少，而是「吃來自哪裡」，不同生產地與作法的碳強度差異，解釋了城市間的巨幅落差。模型進一步模擬多種減量路徑，顯示透過減少食物損失與飲食替代（少牛多禽），城市層面的與食物相關排放可望減半。根據《自然氣候變遷》（Nature Climate Change）報導，團隊結合供應鏈模型與空間碳盤查，量化城市肉類消費對鄉村社群與環境的「跨邊界影響」。研究以食物系統供應鏈永續性模型（Food system Supply chain Sustainability，FoodS3）重建美國3,143個郡的飼料、畜禽生產與初級加工，並將流向對接至3,531座城市的實際消費，從「搖籃到加工廠門」逐段加總排放，再回算出每城牛、雞、豬三類肉品的隱含溫室氣體。結果顯示，美國每年城市肉類消費量為11.1Mt（雞4.6Mt、牛3.7Mt、豬2.7Mt），僅紐約市（New York City）、洛杉磯（Los Angeles）與芝加哥（Chicago）三城就合計3.2Mt。所有城市合計329 MtCO2e的碳蹄跡，甚至高於英國305 MtCO2e與義大利313 MtCO2e的領土範圍排放。研究者發現，以支出基礎法估算城市食物排放，容易被全國平均值稀釋地理差異，而在本次模型中，即使人均肉量相近（年均78.6±1.87kg／人），城市人均蹄跡仍可拉開到3倍。人均消費與人均蹄跡幾乎不相關（r＝－0.04，P＝0.01），真正驅動差異的是生產端碳強度（r＝0.99，P＜2×10⁻¹⁶）。拆解構成後，牛肉長期占總蹄跡的73±7％，豬與雞次之，但比例在不同城市變化很大，部分城市雞的貢獻甚至超過豬。分階段觀察，牛肉排放平均有63±14％來自放牧，豬則在飼料種植（μ＝52±10％）與養豬（μ＝46±11％）之間分攤，雞的多數排放源於飼料（μ＝70±5％）。飼料端的土地利用變更、氮肥使用與N₂O排放、灌溉與耕作方式，使雞與豬對飼料排放的敏感度更高；豬的糞肥管理系統（如未覆蓋的lagoon或甲烷回收）也顯著左右強度。牛肉方面，若來源以淘汰乳牛或肉牛為主、且飼料強度較低，城市蹄跡往往更小；反之，若來自開放式糞池、飼料碳強度高的育肥場，蹄跡會特別高。所謂「肉域」（meatshed）描繪了城市與其腹地的連結，紐約、洛杉磯、亞特蘭大等都會的牛肉供應鏈，可能跨越數百郡、數千公里。以洛杉磯為例，模型預測其牛肉來自10個具加工設施的郡，背後再串接469個養牛郡與828個飼料生產郡；紐約與亞特蘭大呈現相似的高度分散。距離結構方面，美國前20大城市的牛肉供應鏈平均距離為加工至城市920±630km、飼養場至加工420±150km、作物農至飼養者430±230km，雞與豬雖有類似模式，但因產業垂直整合程度較高，養殖到加工、作物到養殖的距離通常更短。在政策模擬中，四種情境展現可觀潛力：若零售與家庭將可食肉浪費減半，蹄跡可降約16％；若以禽肉替代50％牛肉，或將50％牛肉均分改為豬與雞，減量可達28至33％；若再加上每週一天不吃肉，合計降幅上看51％。就整體而言，僅「以雞替代牛＋減半食物浪費」的組合，即可讓全美城市蹄跡自基準削減123至142 MtCO2e（37至43％）。研究同時把與家庭能源使用相比的相對規模做了定位：碳蹄跡占城市住家能源排放的43％；對約6,000萬身處高蹄跡城市的居民來說，這個比例甚至超過一半。在電網低碳且氣候溫和的城市（如聖地牙哥與洛杉磯）占比最高；寒冷地區（如波士頓與芝加哥）較低。研究最後指出，城市要落實減量，生產與消費兩端必須同步轉動。從以雞替代牛、減少浪費，到公共採購與學校菜單導入更永續的飲食選項，再到林牧結合等供給端策略，皆可成為快速、成本低、跨邊界有效的減碳槓桿；而高解析度的肉域地圖，為決策者將有限資源對準「排放熱點」提供了新的座標。
新光三越攜手ISETAN MEN’S 打造「SKM MEN’S」台灣男士時尚文化正式登場
新光三越攜手 ISETAN MEN’S 打造「SKM MEN’S」台灣男士時尚文化正式登場網羅三大日本山系品牌White Mountaineering、nanamica、and wander (2026年導入)，融合戶外機新光三越台北信義新天地再次改寫時尚版圖。新光三越攜手日本頂級百貨 ISETAN MEN’S 跨國合作，於 A9 3F 打造全台首座以「男性潮流選物」為核心的時尚場域SKM MEN’S，結合超過 110 個品牌、600 坪空間與東京買手精神，正式開啟台灣男士時尚文化新紀元。這不僅是一層購物樓層，更是風格與態度的實驗場。從東京街頭、米蘭工坊到台北信義大道，時尚與生活在此交會成為新世代男性的日常語言。亮點一｜跨國首創合作，五大設計師品牌齊聚 STYLE MASTER 專區以「STYLE MASTER」為名的設計師專區，完整呈現來自東京與歐洲的五大品牌力量—日本潮流巨擘 UNDERCOVER、軍裝解構美學代表 N.HOOLYWOOD、實穿與文化並進的 SOPH.、義式機能工藝品牌 C.P. COMPANY，以及台灣機能時裝先鋒 GOOPiMADE。五大品牌從街頭到伸展台，展現跨世代創作能量，象徵亞洲男裝文化正式邁入國際對話舞台。亮點二｜SKM MEN’S 選物登場，編輯式策展亞洲新銳設計力量全新自營選物專區 SKM MEN’S 以編輯策展概念，集結超過 20 家台、日、歐美話題品牌。「International designers 」設計師專區能與都市剪裁；同時引入台灣設計師 CHIAHUNG SU、PROJECTbyH.、INF、odyssey 等品牌，以侘寂結構與手工細節詮釋亞洲創作力。「Street & Culture」潮流專區則匯聚 WIND AND SEA、BoTT、TIGHTBOOTH、CARHARTT WIP、WE11DONE、NAMESAKE 等亞洲街頭品牌，展現當代潮流語彙與文化態度。從山系機能到城市街頭，SKM MEN’S 勾勒出跨越文化與世代的男裝新語言。SKM MEN'S全台首創潮紳選物店ATTITU。（圖片提供／新光三越）亮點三｜四大選品店進駐，定義男性生活全景四大選品品牌同步進駐 A9 3F，將男性生活細節化為風格表達：香港潮流選物品牌 OPEN DIALOGUE 首度登台，引進 WILD THINGS、TRIPLET，帶來亞洲街頭策展體驗；beautySTAGE lab 精選超過 50 個男性香氛與保養品牌，從 AESOP 到 SHISEIDO MEN，展現現代男士氣味哲學；鞋履選物 STILE MIO 匯聚 AXEL ARIGATO、Premiata、VEJA、EXTR4等歐洲與運動品牌，打造俐落步伐美學；眼鏡概念店 20/20 EYE HAUS 精選 DIOR、THOM BROWNE 等 20 個國際鏡框品牌，細節間盡顯個人風格。男性專屬的全方位美妝選品beautySTAGE lab。（圖片提供／新光三越）亮點四｜三大冠軍品牌集結，品味生活的最佳註腳A9 3F 不止於時尚，也以「風格生活」為主題，集結三大冠軍級品牌：由世界拉花冠軍林子軒創立的 CHLIV Coffee，以精品咖啡演繹職人精神；威士忌文化品牌 小後苑 Backyard Jr. 收藏超過 800 款稀有酒款，打造可品飲、可收藏的沉浸空間；日本頂級選酒品牌 ENOTECA 提供紅白酒單杯品飲體驗，將選酒文化融入日常生活。亮點五｜BOSS、TUMI、BRIEFING、BANG & OLUFSEN 四大旗艦品牌同步登場四大國際品牌強勢進駐，完整詮釋現代紳士的生活輪廓。BOSS 以德式剪裁展現自信風格；TUMI 憑藉專利尼龍與智慧行李系統，成為行旅首選；BRIEFING 將軍事規格工藝融入日常機能；BANG & OLUFSEN（B&O） 則以北歐極簡設計與頂級音質，勾勒生活的聽覺美學。亮點六｜與東京同步的快閃策展空間 POP-UP M 首發 NAMESAKE新光三越與日本 ISETAN MEN’S 連線打造全台唯一同步策展空間 POP-UP M，首波由台灣品牌 NAMESAKE 以「跨世代傳承」為題領軍登場，推出台灣限定系列。並設有 SERVICE ROOM，不定期由專業造型顧問(Stylist)提供跨品牌搭配建議，帶來日系百貨等級的一對一造型服務。以策展、造型與體驗為核心，打造新時代男士專屬的時尚社交空間。A9 3F，台灣男性風格的起點歷經三年籌備，新光三越與 ISETAN MEN’S 的跨國合作，不僅象徵兩大百貨正式連線，更是台灣男士時尚文化與亞洲核心的接軌。以東京為起點，從台北信義區出發，A9 3F SKM MEN’S 不只是購物場域，更是屬於新世代男士的風格起點。
台北東區人氣豆花品牌「可甜可鹹」創辦人最新力作！全新風味豆花專門店「無味定律Zero Sense」正式亮相
在日常的味覺地圖中，豆花總以溫順甘甜的樣貌，扮演著傳統甜點的角色。深耕豆花工藝的料理職人王昱仁（Ricky）、康清智（Peter）繼打造獲得《500碗》、《500甜》雙重獎項肯定的豆花名店「可甜可鹹」之後，今秋正式推出全新風味豆花專門店「無味定律Zero Sense」，以極具顛覆性的料理哲學，打破甜點框架，將師承日本老師傅的手工豆花巧妙結合南洋叻沙、花椒辣油、威士忌等不同料理元素，創造出令人驚豔的「甜」、「鹹」與「燃」等三大系列豆花料理。不僅將可甜可鹹全面升級為「無味定律 Zero Sense東區微醺豆花店」，同時更進駐台北大稻埕商圈，翻玩民俗信仰文化與創意，新開設「無味定律 Zero Sense迪化愛情豆花店」，推出充滿濃厚台式浪漫的互動式豆花「月下一生事」，連月老都喜歡！台北東區人氣豆花品牌「可甜可鹹」創辦人最新力作！全新風味豆花專門店「無味定律Zero Sense」正式亮相。（圖片提供／無味定律）極致用心只為一碗好豆花 連獲《500碗》、《500甜》雙重肯定在2024年5月，兩名豆花狂熱者共同打造的時尚豆花品牌「可甜可鹹」在台北東區巷弄間正式開幕，致力將帶有親近感的日常點心結合現代料理的創意巧思，化作台灣料理文化象徵的延續，專注於豆花漿體與製法的專業研究，同時致力於鹹類風味、客製化豆花的開發，不斷打破傳統框架，讓豆花以更多元的面貌呈現在消費者的面前。以繁複工序製成的細緻豆花為根基，「可甜可鹹」實現兩位創辦人對於豆花的豐富想像力，推出「遇見酸辣豆腐花」、「經典手炒黑糖粉圓豆花」、「冰激凌豆花」等多樣化的特色口味。不僅深受許多消費者青睞，許多長輩在品嚐過後，也讚賞「跟小時候吃到的扁擔豆花一樣純粹好吃」，成為台北東區商圈最具話題性的人氣豆花店。全新品牌「無味定律 Zero Sense」打開豆花的感官疆界化身無限可能的「飲食載體」為了持續探究豆花的無限可能，今年10月，Peter與Ricky正式推出全新風味豆花專門品牌「無味定律 Zero Sense」，把東區五光十色的夜生活步調揉入其中，打造成為「無味定律 Zero Sense東區微醺豆花店」，策劃全新、時髦的精彩菜單。品牌中的「Zero」代表一切的起點與無限的擴張，「定律」（Sense）看似鐵則，一旦與「0」相遇，便掙脫既有框架，產生無法被定義的無限可能，這正是兩位品牌創辦人渴望將「顛覆傳統、不被定義的風味」植入豆花中的核心理念，讓豆花不再是銅板價的飯後配角，而是能昇華成為充滿無限可能性的「飲食載體」，化作連結文化與世代的橋樑。無味定律 Zero Sense企圖顛覆「豆花＝甜品」的定位，將其提升至「豆花＝料理」的全新層次，他們靈活運用過去的料理經驗，結合台灣的風土滋味、旅程中的美好回憶等人生靈感，將每碗豆花都視為一道「完整料理」進行設計發想，以經典菜色、精緻餐飲的概念為基礎，結合專業知識，雕琢出獨一無二的「料理風味公式」，並針對外觀、口感、層次、風味進行全方位的規劃，用心打造「甜」、「鹹」、「燃」三大系列，各自代表不同的飲食哲學。考量豆花本身的輕盈質地與優雅豆香，無味定律 Zero Sense特別堅持採用「全蔬食食材」來製作配料，確保在創新的融合之中，仍能平衡主角與配料之間的架構與協調性。酸辣燙嫩花。（圖片提供／無味定律）月老加持！ 「無味定律 Zero Sense迪化愛情豆花店」浪漫登場品牌與理念持續升級之餘，無味定律 Zero Sense的第二步，即是於今年10月進駐歷史底蘊深厚的大稻埕商圈，全新打造結合在地文化的「無味定律 Zero Sense迪化愛情豆花店」，展現台味十足的浪漫情懷。不同於東區微醺豆花店的潮流風格及內用式型態，迪化愛情豆花店採外帶式立吞店型，並以霞海城隍廟的信仰為出發，設計參拜月老的互動主題豆花「月下一生事」，另還有結合手搖飲型態、花香豐盈的「百花釀」，以及將鴛鴦奶茶化身為創意豆花的「鴛鴦癮」等特色品項。「無味定律 Zero Sense」不僅是一間豆花專門店，更是一種風味哲學與生活態度的實踐場域。從日常中挖掘靈感，透過解構與重組，打開味蕾的感官疆界，也翻轉人們對豆花的既有想像。品牌以無法被定義的「Zero」為出發，探索料理的無限可能，鼓勵每一位食客自由定義專屬的風味、專屬的人生，不論甜鹹，皆可成為自己的選擇與答案。在「顛覆即日常」的信念中，一碗豆花，不只是入口的滋味，更是風格、文化與自我價值的展現。
超強魅力征服大港樂迷 岡崎體育驚喜宣布來台開唱
日本創作歌手岡崎體育今年登上大港舞台，憑藉幽默歌詞、真摯情感與舞台魅力，成功征服台灣樂迷，由於觀眾超乎想像的熱情，他笑著在台上許下承諾：「如果有三百個人願意來看，我就準備台灣專場。」如今此話成真，他將在12月14日於台北 Legacy 舉辦「岡崎體育 WORLD TOUR FINAL」，同時也是他出道以來首次在台灣舉辦專場演出。岡崎體育因出道曲〈MUSIC VIDEO〉廣受矚目，這首作品以極具創意與自嘲的方式，解構音樂錄影帶的形式，在網路上引發熱烈討論。之後他接連為《寶可夢 太陽&月亮》演唱主題曲與片尾曲，讓更多不同世代的觀眾記住了他充滿親和力的音樂風格。無論是搞笑、諷刺或真摯，岡崎體育的作品都以強烈的舞台能量和獨特的觀察力，帶來難以被複製的體驗價值。在大港的舞台，岡崎體育以〈MUSIC VIDEO〉點燃觀眾熱情，接唱〈FRIENDS〉大膽地在充滿樂團演出的搖滾音樂祭現場中大喊：「誰要你組團！」後來帶來寶可夢主題曲延續驚喜，瞬間引爆觀眾現場熱烈反應，一邊隨著音樂大笑，一邊被深情旋律感動，笑與淚交織的體驗，岡崎體育的演出成為許多人心中難忘大港回憶。