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」 金馬 評審 陳雪甄 人生海海 情感的價值
獨家／2026金曲獎入圍5／13揭曉！A-Lin自薦成功接主持 黃韻玲二度任評審團主席
華語樂壇年度盛事《第37屆金曲獎頒獎典禮》即將於6月27日（六）在台北小巨蛋盛大登場，典禮籌備進入最後倒數。時報周刊CTWANT掌握獨家消息，眾所矚目的第37屆金曲獎入圍名單將於5月13日下午正式公布，備受關注的主持人也已拍板定案，由「天生歌姬」黃麗玲（A-Lin）首度接下主持棒；至於評審團主席一職，則是由日前卸下北流董事長，有「音樂精靈」稱號的黃韻玲。二度扛下重任。近期黃韻玲卸下長達6年的臺北流行音樂中心董事長職務後，轉任綠光創藝董事總經理，持續活躍於產業前線。（圖／VERSE提供／汪正翔攝影）現年61歲的黃韻玲，1986年以專輯《憂傷男孩》出道，長年深耕爵士、電子與流行音樂領域，創作與製作實力備受肯定。她曾以單曲〈回味〉拿下《第24屆金曲獎》最佳作曲人獎，並憑專輯《初熟之物》奪得金音創作獎最佳創作歌手獎，也曾擔任《第28屆金曲獎》評審團主席。此外，她在選秀節目《超級星光大道》中的評審形象深入人心，其溫和細膩的指導風格，讓她被選手尊稱為「小玲老師」。近期黃韻玲卸下長達6年的臺北流行音樂中心董事長職務後，轉任綠光創藝董事總經理，持續活躍於產業前線。A-Lin在台東跨年演出展現自然風趣的舞台魅力，累積大量好評。（圖／台東縣政府提供）先前A-Lin在台東跨年演出展現自然風趣的舞台魅力，累積大量好評，也被網友力拱登上金曲主持舞台。有趣的是，上周她出席活動時就曾自爆：「我是有一直毛遂自薦3、4年了，認真的！」還不忘幽默補充：「我敢自己主持，就是只是怕台下不敢聽，電視前的小朋友趕快去睡。」展現對主持金曲獎的高度企圖心。新生代主持人Lulu，過去曾多次接下金馬、金曲、金鐘等大型頒獎典禮的主持工作，因主持風格幽默穩健獲得一致好評。（圖／侯世駿攝）雖然當時她不願正面承認，僅笑稱：「有可能！反正就大家期待咩！結果一打開（電視）又是Lulu！」即使開玩笑，A-Lin仍不忘大讚Lulu主持實力，「她本來就主持很好，是我的老師」。此外，隨著生成式AI技術快速滲透音樂產業鏈，本屆金曲獎也同步調整規範。文化部影視及流行音樂產業局明確指出，AI可作為輔助工具參與創作與製作流程，但若作品中「曲、詞、編曲或人聲」等核心元素完全由AI生成，則不得報名金曲獎。此舉與國際指標獎項趨勢接軌，強調音樂創作的核心仍在於人類創作者的藝術性與專業價值。《第37屆金曲獎頒獎典禮》將於6月27日（六）登場，承辦單位台視當天下午5點起將live轉播星光大道，晚間7點正式播出頒獎典禮，並同步於台視主頻及金曲YouTube平台播出；《2026金曲國際音樂節》將於6月24日至26日舉辦「音樂論壇」、「產業分析會議」、「快速媒合會」、「商展交易中心」、「金曲售票演唱會」等系列活動，邀請觀眾一同見證華語樂壇年度榮耀時刻。對於5月13日將舉辦本屆金曲入圍公布記者會，以及A-Lin、黃韻玲將分別擔任《第37屆金曲獎》頒獎典禮主持人和本屆評審團主席？記者詢問承辦單位台視，公關回應：「依官方公布為主。」
楊謹華、王柏傑、蔡凡熙現身力挺 第48屆金穗獎動畫片《落雺》奪大獎
由文化部影視及流行音樂產業局主辦、金馬執委會承辦的第48屆金穗獎頒獎典禮今（1日）熱鬧舉辦，邀來楊謹華、楊麗音、王柏傑、蔡凡熙、李雪及劉敬擔任頒獎嘉賓，力挺短片創作者。文化部次長徐宜君也特別出席頒發「觀眾票選獎」，他表示每一部作品都代表著創作者的夢想及努力，也對所有持續在電影產業努力的夥伴們致上感謝與祝福。金穗獎以短片新銳為獎勵對象，本屆報名影片共318部，包含劇情、紀錄、動畫、實驗類，共入圍62部，競爭非常激烈。最終不分類別的「金穗大獎」由動畫《落雺》拿下，評審盛讚導演透過粉彩於石膏板上的刮擦，精準捕捉鄉間自然的靜謐與變異，展現令人低迴的影像張力。導演莊淯津哽咽表示動畫創作是很孤獨的一條路，很感謝這屆金穗獎舉辦很多活動，讓創作者能與評審、入圍者們彼此交流，自己設計的巧思都有被看見。這段迷茫的過程透過動畫記錄下來，雖然仍處在混沌階段，但一定會繼續前行。本屆金穗獎「最佳劇情片」由黃芝嘉聯手李雪、林意箴詩意訴說同性之愛的《Somewhere in Time, 河與石頭》獲得。林佑恩、劉燕美共同執導，深入刻畫生死掙扎的《第九十三封信之後》則贏得「最佳紀錄片」。本片同時拿下了結合實體影展與線上影展觀眾共同選出的「觀眾票選獎」，導演表示安樂死的議題很沉重，希望能藉本片讓更多人看見主角的故事，引發更多討論、思考。吳承筠的《工》以突破框架的影像構成與自由大膽的聲音表現獲頒「最佳動畫片」。陳飛豪的《男生徒》則以豐富多元的影像實驗形式與宏觀建構的酷兒敘事奪下「最佳實驗片」。第48屆金穗獎金穗大獎得主動畫片《落雺》導演莊淯津十分感動。（圖／金馬執委會提供）學生組方面，臧晟傑犀利直指荒謬亂象的《看現場》獲得「最佳學生劇情片」。葉治芳則以溫暖動人、詩意交織的《屋舍上的葉仔花》贏得「最佳學生紀錄片」，他還同時拿下本屆「最佳剪輯」。「最佳學生動畫片」由林奕伶取材生命經驗，卻能跳脫悲情框架的《我朋友的故事》奪得。「最佳學生實驗片」則由陳祖逵交疊不同媒材影像、充滿情感的《良夜之歌》獲獎。另有八部優秀作品獲得不分類別的「評審團特別獎」，分別是陳亭叡具備黑色幽默、出人意表的動畫《你不在這個蛋糕裡》；陳俊維探問至親死亡命題，精煉卻不濫情的紀錄片《哥哥死後去了哪裡》；朱建安遊走片型疆界、揮灑自如的《水火山》；許筱玟自然呈現兒童視角的劇情片《抓耙仔》；郭佩綺細膩刻劃女性困境、整體演出優異的《爬坡》；吳家昕交織布料拼貼與逐格手繪的《兔子巷968號》；羅理龢詩性提問追悼與遺憾的《阿北不見》 ；以及孫明宇及劉芳彣合導的家庭悲劇《西瓜樂園》，年輕演員廖敏秀節制而渲染力十足的演出，也讓她獲得本屆金穗獎「最佳演員」。嚴藝文（左）與高伊玲均為本屆金穗獎的評審。（圖／金馬執委會提供）本屆個人表現獎部分，驚喜跨界的京劇天后黃宇琳憑《百花公主》中層次分明且飽富情感張力的詮釋，同獲「最佳演員」殊榮；為紀錄片工作者開墾創作土壤的吳凡則以《第九十三封信之後》、《我家有棵芒果樹》奪得「最佳製片」；「最佳攝影」由風格純粹、技術紮實的吉米，憑《爬坡》、《看現場》的亮眼表現拿下；「最佳聲音設計」由成功以聲音定位影片調性的《工》鄭宜雰獲獎；「最佳美術」則由《爬坡》謝亞璇及《湖面交界》陳冠廷分別奪下，評審認為前者成功營造出主要場景的侷促感，完美融合角色處境；後者用實景搭景呈現虛擬遊戲關卡，也跳脫過往思維。本屆金穗獎得獎名單由決選評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、陳保英、許雅婷、黃亞歷、朱駿騰、吳俊輝、林君昵、余聿、吳德淳、謝珮雯共同討論、投票選出。決審會議長達七小時，評審各有所愛，遺珠不少，但討論熱烈，氣氛融洽。他們和參與初選的樓一安、王君琦，都熱情參與影展活動，與入圍劇組交換創作心得，鼓勵與薪傳意味濃厚。
從羅馬街道到時尚舞台！FENDI設計大獎首獎作品《VIA》亮點解析，核心價值＋設計一次看懂
FENDI這次直接把時尚戰場搬進設計圈，推出全新「設計大獎」，不只是比美、比創意，更是在全球範圍內挖掘下一個能改寫風格規則的未來之星。重點是—這不是紙上談兵，得獎作品還真的會被做出來、走進生活，時尚迷與設計控都該先筆記。這項「FENDI 設計大獎」從一開始就走高規格路線，由設計圈重量級人物Giulio Cappellini親自操刀策劃，評審團更堪稱「設計界夢幻名單」，集結Cristina Celestino、Joseph Grima、Neri & Hu、Rossana Orlandi、Josh Owen與Patricia Urquiola等國際設計大咖坐鎮。（圖／品牌提供）首屆成果也很會選時間點，在設計圈最熱鬧的米蘭設計週期間正式揭曉，由 GustavCraft 以作品《VIA》拿下首獎。從70多件來自全球頂尖設計學府的提案中脫穎而出，這件作品不只拼創意，更拼「如何把FENDI DNA玩出新高度」。從升級再造皮革、皮草材質，到品牌經典 Selleria 手工縫線、羅馬文化靈感與標誌性色彩系統，全都被重新解構再組合，讓設計不只是好看，而是有故事、有態度、有未來。（圖／品牌提供）更讓人心動的是，得獎作品將在2026年Design Miami正式製作並展出，等於直接進入全球設計市場的核心舞台；同時，得主還將在2027年與 FENDI Casa 展開合作，把概念延伸成完整系列。入圍決賽作品介紹1. GustavCraft 作品：《VIA》 每一位造訪羅馬的旅人，幾乎都曾在過這些古老的石塊上留下足跡，卻未曾知曉其名。創作《Via》這件作品的靈感便始於此 - 以那些鋪設於羅馬街道、歷經兩千年歲月的玄武岩小石塊 sampietrino 為出發，軍隊、商賈與戀人曾無數次踩踏在這些石塊上，卻始終隱沒於目光之外。它是羅馬最貼近生活本質的物質語言。（圖／品牌提供）《Via》將這份真實轉化為一系列家具作品。編織皮革座面宛如羅馬街道，每一條皮帶即是路面上鋪設的一塊石頭，每一個交織處皆是路口的匯聚；鋼製框架結構則循著測量者繪出的幾何網格延展，並且特意展現接合點處的焊接痕跡，坦然呈現製作過程，而非刻意隱藏。地毯猶如俯瞰一座歷經歲月磨蝕的羅馬古城；一面有著極致纖細鋼製邊框的明鏡，則是支撐於一塊粗鑿的 sampietrino 石塊之上，在整個系列裡，最沉重的材質承載著最輕盈的存在。（圖／品牌提供）每一件作品最終都在詰問同一個課題：打造一件足以傳世的器物，當中蘊藏著何種真諦？（圖／品牌提供）2. MimisolArjona、Hugo Crevet、Luc Hosy、Valeria Lupo、Dhruv Vyas 作品：《TEMPUS AUREA》《Tempus Aurea》（金色時光）由兩件作品組成，設計師利用 FENDI 品牌的豐富材質與美學基因，重新詮釋古羅馬的居家儀式感。這個系列以時間、光影與日常生活之間的連結為核心靈感，汲取自羅馬的日晷（Solarium）與長榻（Lectus），將其視為跨越實用功能，更承載文化意涵的生活器物。（圖／品牌提供）《Solarium》這件作品將日晷轉化為皮革覆面的壁鐘，時間在此不再是精確的數字度量，而是透過皮革材質的觸感紋協與光影的遞嬗流動，讓人經由雙眼的視覺去感知時間。《Otium》則將長榻重新定義為一款休閒長凳；利用單張皮革在張力下的延展，構築出一處供人停歇、沉思與內省的空間。兩件作品彼此對話，交織出「測量時間」與「棲居於時間之中」的雙重意涵。在這樣的關係中，奢華不再來自繁複鋪陳，而體現出一種克制的美德 - 一種讓人願意駐足，凝視當下、感受時間流轉的從容姿態。（圖／品牌提供）3. MahraMustafa 作品：《VELARE》膠囊系列 在羅馬，歷史從不曾以全貌示人。它隱現於殘章斷簡之中，在柱列間漏出的微光裡，在石材上拉長的幽影中；那些時刻與其說是目睹，不如說是人們心中的感悟。《Velare》這件作品便誕生於這處懸置的空間。對於根植於羅馬美學語彙的 FENDI Casa 而言，這個系列並非將過去視為凝固或宏偉的符號加以回溯，而是引入了一道「紗幕」（Velare 一字即「遮蔽」之意），一層用以過濾並重構傳承的介質，讓歷史得以在當代語境中煥發新生。（圖／品牌提供）經由這種轉化手法，建築消融於氛圍之中。古羅馬柱廊的嚴謹節奏不再冰冷生硬，而是變成柔軟、連綿且流動的流蘇，將結構演變為具備感官溫度且充滿生命力的存在。曲面圓潤，稜角消弭，在此捕捉擴散光線，隨後釋放。深邃的藍色調喚起羅馬暮色時分靜謐的張力，那是整座城市由具象轉入記憶的片刻瞬間，賦予了系列沉穩的底蘊與雋永感。麂皮與玻璃等材質進一步延伸了這個設計理念，以吸納與反射光線的方式創造出層次分明的感知體驗，而非單一的視覺形態。（圖／品牌提供）FENDI Casa在《Velare》這件作品中，並非單純致敬羅馬，更是重新框構其意義。此系列提出一種未來的居住想像 - 傳承不再僅供展示，而是透過律動、光影與觸碰來感受。這是一種細膩卻深刻的演進：一幅嶄新的生活風景，讓過去既不被凝固保存，亦未被抹去，而是被輕柔地蒙上一層紗，在底下持續流動，這使得 FENDI Casa 在邁向未來的同時，依然與羅馬的靈魂緊密相連，難捨難分。4. SaminaIlyas & Isabella Maria Motta Gallego 作品：《ROVINE》《Rovine》 系列將羅馬的一隅微縮於居家空間，透過當代表現手法詮釋歷史遺跡的紋理與厚實存在感。這件作品的設計目的在於讓人喚起一種「懷舊憧憬」的情感，即是對未曾親身經歷卻又感同身受的時空，產生一份深切的鄉愁與連結。（圖／品牌提供） 銀鏡鍍膜工藝是這個系列在材質運用上的亮點。對反射表面進行特殊處理與局部侵蝕，營造出變化莫測的視覺層次。設計師透過這項技術，將在鏡中倒映建築殘影並產生扭曲，讓反射成為一種重建手段，不追求完整的重現，而是在缺失中構築美感。（圖／品牌提供）本系列深受藝術史上 Giovanni Paolo Panini 的名作《Interior of the Pantheon》啟發，進一步反思萬神殿的光影與幾何秩序，以解構主義的視角重新詮釋古典元素。作品的形式經過拆解、層疊與微妙錯位，讓光得以在結構之間游移與對話。這些作品將羅馬的記憶與氛圍帶進家宅之中；歷史不再僅是被引用的符號，更透過反射、碎片與光影，靜謐地融入日常生活，讓人們體驗與延續。5. PierferdinandoArcella 作品：《CONVIVIUM》這件作品誕生於對古羅馬饗宴（convivium）文化的記憶，並將其轉化為當代的感官體驗。設計靈感源自羅馬長榻與三邊躺椅餐飲儀式的佈局，以極簡而富含意象的形式，重新詮釋「分享」這個動作的深層意義。重新詮釋饗宴文化，亦是一種對根源的再理解，將歷史視為一種具備生命力的素材，不斷轉化並孕育出嶄新的優雅形式與交流方式。在 FENDI 的美學殿堂中，這件作品有著全新身分，成為連結過去與現在的橋樑：它既是對起源的再解讀，更是用細膩表述手法將其轉化為一種全新的設計語言。（圖／品牌提供） 6. MuskaanAgarwal 與 Matilde Brambilla 作品：《FENDI FITNESS KIT》當代居家環境正逐步變成一個多功能空間，居家健身已成為日常生活的一部分。在純功能性的健身器材與靜態的奢華裝飾品之間，卻始終存在著一道未被填補的鴻溝。這件作品開創了一個全新類別：「具備健身功能的雕塑感奢華物件」。這件設計受羅馬建築與 FENDI 品牌設計語彙啟發，將實用功能性與裝飾美學揉合。健身器材不再需要隱藏，而是能自然融入居住空間，它既具備功能目的，亦是視覺焦點，更能引發情感上的共鳴。（圖／品牌提供）
2026金穗影展熱鬧開幕 名導星光齊聚力挺新銳短片
2026金穗影展於昨（24日）正式揭幕，金鐘影后楊麗音與朱芷瑩展現多年力挺金穗的深厚情誼，今年分別攜新作《爬坡》、《放生》與《百花公主》參加；曾入圍金鐘新演員並擔綱過金穗典禮主持人的王渝屏，則帶來亮眼的《大姊，賢慧》。榮獲金馬獎最佳新演員的鄭又菲主演最新作品《抓耙仔》，以及金穗獎最佳演員黃稚玲與李鈺婕也分別帶著新作《只是一陣一陣》與《水火山》重返金穗舞台。而影展期間不僅有多達50場映後座談，並有22部世界首映、14部亞洲首映影片，超過百位影人將出席與觀眾分享創作點滴，值得影迷好好把握。文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉親臨現場致詞，指出金穗獎不僅是台灣歷史最悠久的短片創作競賽，更是新銳影人的搖籃、國際大師的起點。鼓勵入圍者們能“Stay Hungry, Stay Foolish.” ，汲取評審們的珍貴經驗，更積極交流，成為彼此未來創作路上最堅強的後盾。金穗48評審們與文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉。（圖／金馬執行委員會）並由本屆金穗獎評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、樓一安、陳保英、王君琦、黃亞歷、吳德淳、余聿、謝珮雯、朱駿騰、吳俊輝親自頒發入圍證書，直接肯定入圍者的努力與成果。影展還特別規劃「穗語時光」活動，讓評審團與入圍者面對面，傳授實務製作心法，解答創作疑惑。現場互動氣氛熱烈，欲罷不能，展現金穗獎薪火相傳的精神。本屆金穗影展放映近百部精彩作品，並特別規劃兩場「金穗開講」深度講座，內容涵蓋短片發行、海外參展等實務案例分享，更與台灣影評人協會合作，從影像創作的角度切入探討美學。今年也特別集結歷屆學長姊們回娘家，除了擔綱映後座談主持，更延伸出場外沙龍「小客廳」暢聊時段，邀請包括：靳家驊（《小曉》）、林孝謙（《陽光女子合唱團》）、李宜珊（《恨女的逆襲》）、詹京霖（《一家子兒咕咕叫》）、曾威量（《白衣蒼狗》）、曹仕翰（《南方時光》）、潘客印（《我家的事》）、王逸鈴（《台北過手無暝無日》）、王彥蘋（《翌日》）、陳巧薇（《野生之路》）、黃勻弦（《我是陳派派》）、黃小珊（《風的前奏》）、林治文（《這不是我的牛》）、吳梓安（《此岸：一個家族故事》）、林羿綺（《信使—返向漂流與南洋彼岸》）、林世杰（《土星頻道》）以及知名國際影像平台 NOWNESS ASIA 共襄盛舉。
「臺北音樂不斷電」正式回歸 超強評審陣容曝光
指標性原創音樂賽事「臺北音樂不斷電」今年正式回歸，並以歷年最強評審陣容全面升級登場，包含曾入圍金曲獎最佳新人及最佳樂團的全能音樂製作人鐘奕安，現為海豚刑警與DSPS樂團貝斯手，出身自第一屆「臺北音樂不斷電」優勝的他，以「學長」身分回娘家，除了擔任評選者，也將以過來人的實戰經驗，幫助新秀在音樂路上更精準地與產業接軌。此外，評審陣容亦涵蓋不同面向的專業視角，唱片企劃戴居將以敏銳的市場觀察力，挖掘具備商業潛力與大眾共鳴的創作；來自樂團Little Shy on Allen Street的主創擊沈女孩吉他手、資深音樂製作人大偉（劉哲麟），則從音樂製作與現場表現角度，發掘最具感染力的聲音。值得矚目的是，金獎製作人李思嘉也正式加盟評審團隊，她曾操刀製作張伍《黃昏》專輯並入圍金曲獎最佳臺語男歌手，更以專輯中《鬼》入圍金音獎最佳單曲，目前擔任給樂音樂製作人及音樂總監。北流長期推動音樂人才培育，徵選活動也成為「新聲」進入產業重要的關鍵，在豐富資源與實戰歷練的支持下，「臺北音樂不斷電」期待讓原創音樂走入大眾聽覺領域，透過人潮匯聚的「信義區香堤大道廣場」舉辦複賽，與街頭最真實的人潮互動，將選拔賽事轉化為全民參與的音樂盛事。賽事最終決戰，將於7月在北流戶外表演空間及文化館前廣場盛大登場，為期兩日的決賽不僅是名次爭奪，更是一場高規格的公開演出，評審團將從10強團隊中選出4組優勝團隊。為實質助攻音樂人接軌產業，前四強不僅可獲得「2026 TAIPEI MUSIC EXPO 臺北音樂博覽會－JAM JAM ASIA 亞洲音樂節」系列活動的演出機會 ，並享有國內各大音樂節的演出媒合機會；冠軍團隊則將能參與北流「國際媒合計畫」，受邀至國外音樂節舞臺大放異彩。臺北音樂不斷電今年正式回歸。（圖／北流提供）
MyVideo4月片單全面開炸 《驚聲尖叫7》開場5分鐘嚇爆觀眾
台灣大哥大MyVideo4月強檔片單公開！迎接春季觀影熱潮，平台一口氣端出四大話題強片搶先版，橫跨恐怖經典與文學改編，包括《驚聲尖叫7》搶先版、《哈姆奈特》搶先版、《咆哮山莊》搶先版與《科學新娘！》搶先版即將接力上架。從鬼臉殺人魔再度回歸，到奧斯卡影后級演出，一次包辦刺激與情感體驗，打造4月最強片單陣容。恐怖經典續作《驚聲尖叫7》全球票房狂賣2.12億美元（約新台幣67億），寫下系列最高票房紀錄！製作團隊這回特別重建系列經典的「鬼屋場景」，不只完整還原初代兇案現場，屋內更暗藏大量致敬彩蛋，讓老粉一秒回到最初的恐懼記憶；但更狂的是，編導凱文威廉森坦言，原本曾考慮降低血腥程度，「我們一開始其實有討論要不要收斂一點，但最後我們決定：這可是《驚聲尖叫》，你不能不給觀眾一個真正殘酷的開場。」最終反而拍出被外媒形容為「系列最殘暴」的開場戲，甚至有影評直呼「開場5分鐘就讓人不敢呼吸」，編導笑稱：「當你以為你知道規則的時候，我們就會打破它」，宣告這次連老粉的安全感都不保。由新科奧斯卡影后潔西伯克利（Jessie Buckley）主演的文學改編電影《哈姆奈特》，她為詮釋劇中與自然緊密連結的角色設定，拍攝前特地深入學習草藥與療癒知識。她在訪談中曾提到，不希望將角色侷限於「失去孩子的母親」這一單一情緒，而是更關注角色在失去之後如何繼續活下去；全片最困難的並非情緒爆發的哭戲，而是長時間壓抑情感的狀態，必須用更內斂的方式堆疊悲傷層次，也讓整體表演更具張力，她也憑藉該片成功奪下奧斯卡影后殊榮。潔西伯克利以《哈姆奈特》勇奪奧斯卡影后。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）而她另一部新作《科學新娘！》也將同步上架MyVideo，該片跳脫傳統科學題材，以結合黑色幽默與女性視角的敘事切入，被外媒形容為一場「以愛情為包裝的極端實驗」，呈現截然不同的角色面貌。《科學新娘！》一片跳脫傳統科學題材，以結合黑色幽默與女性視角的敘事切入。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）此外，話題日本漫畫《我推的孩子》推出電影版後再掀討論熱潮，不同於一般延伸改編，電影其實是整個故事「補完最關鍵空白」的最終篇，將原作中最核心的起點謎團一次補齊。真人版更大膽調整設定，將原本帶有ACG色彩的舞台背景，全面轉化為貼近現實的日本影視產業生態，讓娛樂圈的光與暗更加真實可感；不僅如此，製作團隊甚至直接刪除部分原作角色，重新分配關鍵劇情線，等同於「重組故事宇宙」，讓熟悉原作的觀眾也能獲得全新的觀看體驗。《米畸妙妙船》顛覆片名想像，以戒毒女子收到一捲詭異錄影帶為開端，展開限制級血腥殺戮，詭譎設定令人不寒而慄；榮獲坎城評審團獎的《聽見墜落之聲》透過細膩敘事描繪德國女性的無聲抵抗；另外被譽為喪屍版《動物方城市》的動畫長片《動物園驚魂夜》、韓星宋智孝主演的《鐵窗後的家》，以及經典傳記電影《賈伯斯》與災難動作片《天際浩劫》等作品也同步上架，從驚悚、劇情到人物故事全面到位，讓各類型影迷都能找到屬於自己的必看片單。
總獎金暴漲135萬！桃園電影獎倒數計時4/10截止
一年一度、備受矚目的「2026桃園電影獎」徵件正進入最後衝刺，即將於本月10日截止報名。桃園市政府文化局今天表示，2026年將增設「最佳特效獎」及「最佳動畫獎」，使總獎項增加至13座大獎，總獎金也將爆漲至135萬台幣！去年楊貴媚與馬志翔就勇奪去年男、女配角，兩人都表示該獎對他們別具意義。桃園電影獎自2023年起擴大舉辦，不僅獎項提升至11個大獎，總獎金更高達百萬台幣，「含金量」之高就連國際影人都羨慕不已。由於該獎對參賽影片類型及長度均不設限，吸引不少國際作品報名參賽。去年最佳影片大獎就由香港導演冼澔楊執導的紀錄片《日泰小食》奪下、獨得50萬元獎金，馬來西亞電影《虎紋少女》更一舉包辦最佳導演與最佳女演員兩座大獎，使「桃園電影獎」隨著國際合製影片的增加而更顯國際化。如今桃園電影獎不僅增設獎項至13座，更將獎金提升至135萬台幣，有導演聽到超級開心，打趣說道：「這下不怕通膨了」。2026年桃園電影節即將迎來13歲生日，「桃園電影獎」趁勢增加獎項，總計將有最佳影片、評審團大獎、最佳導演、最佳編劇，以及最佳男主角、女主角、男配角、女配角、未來之星（包括但不限演員），更有人文關懷獎、永續環境獎，今年再新增「最佳特效獎」及「最佳動畫獎」，總獎項將打破歷年紀錄、多達13座大獎。楊貴媚桃影獲獎連莊運勢大開，馬志翔從影25年首奪演技獎。（圖／海鵬提供）報名資格凡2025年1月1日後完成之作品，不限類型、不限片長，不論是劇情、紀錄、動畫或實驗片，也不限影片首映資格，只要導演、製片或製作公司任一設籍註冊於中華民國者皆可報名參賽，期望打造更豐富多元、更國際化的「桃園電影獎」。其中「最佳影片」獎金就高達50萬元，儼然已成為台灣電影獎中最具吸引力的單項獎金之一。「桃園電影獎」自2017年成立以來，已成為台灣影壇一年一度的重要賽事之一，不僅創造影視界老將新秀的交流機會，也發掘許多優秀影人，並為得獎者打下「強心針」，一路過關斬將連奪大獎，成為台灣影壇不可忽視的指標。前年以《春行》榮膺桃影影后的楊貴媚，去年再「連莊」再以《小雁與吳愛麗》榮獲最佳女配獎。更讓人驚喜的是，從影25年的馬志翔也以《獵人兄弟》奪下最佳男配角，成為他出道來的首座演員獎項，意義非凡。即將於八月開跑的「2026桃園電影節」，由桃園市政府文化局和桃園市文化基金會主辦，本屆「桃園電影獎」競賽徵件正倒數計時中，將於本週五（10日）截止，千萬掌握機會！無論專業影視團隊或是充滿創意的一般大眾，只要有作品，桃園電影獎大門永遠為創作者而開，把握勇奪135萬獎金的大好機會，下一個被看見的名字，就要從這裡誕生。「2026桃園電影節」，報名網址：https://forms.gle/V18aQL6AiFdorM836。
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選起跑 總獎金110萬快來報名
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，自115年4月1日中午12時起跑，至5月15日中午12時截止公開徵件。徵件不限劇本主題，邀請編劇人才以台北為創作背景，發揮想像力、打破類型框架，描繪最獨特的城市記憶。本屆首獎獎金高達新台幣50萬元，總獎金達新台幣110萬元，優秀作品更有機會推進影視製作流程，躍上大銀幕，為創作者開啟與產業接軌的重要契機。「拍台北」電影劇本徵選活動歷年成果豐碩，多部獲獎作品成功搬上大銀幕，包括《南方小羊牧場》、《共犯》、《帶我去月球》、《藍色項圈》、《小春與豬排》、《愛．殺》及《童話．世界》、《搜查瑠公圳》等，為台灣影視產業注入新銳創作能量。第八屆「拍台北」電影劇本徵選金獎《搜查瑠公圳》。（圖／伯樂影業提供）上屆評審團集結不同領域的影視創作者與產業代表，在審閱大量優秀劇本後，從作品前瞻性與實務性提出建議，喊話創作者踴躍參賽投稿。以《哈勇家》獲金馬獎最佳導演的陳潔瑤認為，好的劇本可以是很簡單的自己生活週遭的故事，但是一定要有靈魂有創意，她也分享在劇本創作遇到停滯期或撞牆期時，暫時放空、出去走走，再回頭來看時往往會找到靈感，陳潔瑤強調：「要堅持，要相信你說的這個故事，相信它是好的 就會越寫越好。」盧維君監製指出，劇本除了需具備新穎題材，更應貼近觀眾情感，使其願意走進戲院，才是好劇本的關鍵元素。曾以《南方小羊牧場》奪得首屆「拍台北」金獎的侯季然導演建議，創作者可將「拍台北」視為創作deadline，避免陷入反覆修正的停滯狀態，使創作更具目標與效率。以《童話．世界》奪得第10屆「拍台北」銀劇本獎的唐福睿導演呼籲：「說故事是一個特權，創作者應把握機會讓作品被更多人看見！」第十屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《童話．世界》由張孝全和江宜蓉主演。（圖／好好電影工作室提供）謝駿毅執導，劉以豪、宋芸樺主演的《帶我去月球》，改編自第六屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《雨生台北》。（圖／好好電影工作室提供）第七屆「拍台北」電影劇本徵選得主張耀升的創作《藍色項圈》，由導演張訓瑋拍成同名電影。（圖／華文創提供）「拍台北」電影劇本徵選活動以鼓勵劇本創作者為宗旨，活動至今已邁入第十八年，在多年努力下，劇本徵件數在上屆達到225件，創下歷史新高。創作者只要以正體中文撰寫並以台北市人文、地景為故事背景，即可角逐「金劇本獎」（獎金新台幣50萬元）、「銀劇本獎」（獎金新台幣20萬元）、「銅劇本獎」（獎金新台幣10萬元）以及五名「佳作」（獎金各新台幣2萬元），並將從得獎作品中擇出最符合台北故事意象的作品，頒發「台北意象獎」（獎金新台幣10萬元）。延續對影視人才培育的投入與發展，台灣大哥大股份有限公司再度攜手台北市電影委員會，跨界合作頒發「MyVideo內容力量獎」（獎金新台幣10萬元），自入圍名單中遴選具商業發展潛力之劇本。獲獎作品亦有機會被選入電信業第一個專為編劇人才打造的「商業編劇人才養成計劃」，透過創新的「2+1年培育模式」，提供為期兩年、總額超過新台幣300萬元的經濟支持，第三年則透過產業媒合接觸商業市場，由影視平台的戰略合作夥伴提供實習與指導，全方位扶植編劇人才並推動台灣影視內容與原創IP進軍全球市場。今年評審團隊將由影視界專業人士組成，持續挖掘令人眼睛為之一亮的劇本。誠摯邀請各方創作人才，以不受限的思維突破類型框架，一起探勘台北深邃的本質和魅力，書寫屬於台北的璀璨篇章。詳細徵件辦法與報名資訊，請至台北市電影委員會官網及粉絲專頁查詢。
陳雪甄《人生海海》15票通過奪金馬女配！ 口誤「票房破億吃15顆榴槤」
入圍金馬5項大獎的電影《人生海海》昨（31日）舉辦首映會，陳雪甄也以該片獲評審團15票一致通過抱回金馬最佳女配角獎，害怕榴槤的她也大方放話，如果電影票房破億，就要挑戰一口氣吃15顆榴槤，後來發現口誤又趕快改口說「是15口」，不然怕會臭到吐。在首映會上，導演廖克發攜手監製胡仲光、張煒珍率主演群魏雋展、陳雪甄、王肇陽、鄒暟澐一同出席。陳雪甄表示拍過那麼多戲，第一次感受到要扛一部片的壓力：「因為很多人都想看看評審全數通過女配角的演技，大家對我有期待，壓力跟以前的感覺不太一樣。」擔任表演教學老師的她也透露，已有超過一半的學生在金馬影展搶先看過電影，「他們有很多問題和好奇，但我都叫他們去問廖克發導演。」廖克發笑說：「他們都不敢來問，因為我上課的時候看起來比較嚴肅，不過在導戲時完全不會，我在現場是很好玩的」。片商特別準備榴槤助陣首映會，差點沒臭暈不敢吃榴槤的陳雪甄（右四）。（圖／侯世駿攝）電影中最重要的一場戲應該要屬兄弟的魏雋展與呂楊半夜闖入墓園進行「搶老爸的屍體」那段。導演廖克發透露，為了寫實感，劇組真的到馬來西亞的墓園實景拍攝。魏雋展坦言當時心理壓力極大，而在現場的陳雪甄看到超逼真的各種「道具」，也是感覺到有點恐怖，而本片十分應景地選在清明連假上映。至於談起掃墓回億，魏雋展透露自己是家中長子又是養子身分，所以會有兩個姓氏的墓要掃。小時候曾夢到阿公和爸爸，「阿公一直跟我說很餓，我還偷偷跟我媽說，之後阿嬤聽到就很生氣，覺得怎麼可以讓阿公餓到。」爸爸則是穿著一身黑西裝入夢，當時夢醒後，他忍不住坐在床上哭，但長大後爸爸再也沒入夢，「我想他可能早就已經去投胎了。」《人生海海》將於 4 月 2 日正式在台上映。陳雪甄允諾電影破億就吃15口榴槤卻口誤說成15顆。（圖／侯世駿攝）
電影頻道／角色一次比一次難 金馬女配陳雪甄許願「想美美的演愛情片」
在去年第62屆金馬獎中，獲得最佳劇情片、導演、女配角等五項大獎提名的電影《人生海海》，最後陳雪甄以評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角獎；金馬導演廖克發想以「嘲諷」取代悲情，描述三兄妹面對父親過世，還因宗教爭議引發一場荒誕至極的「夜闖墓園搶屍大戰」，有不少情節令人捧腹，但同時內心又會湧起些許酸楚。與廖克發多次合作的陳雪甄坦言「角色難度一次比一次高」，忍不住抱怨：「我也想美美的拍個簡單的愛情戲不行嗎？」陳雪甄（左）在《人生海海》中與實力派演員魏雋展飾演兄妹，有許多動人對手戲。（圖／甲上提供）陳雪甄與導演廖克發從2008年開始合作，一晃眼過了超過17年的時間，也累積作品無數，陳雪甄坦言明顯覺得演出的角色難度越來越高：「他每次都給我很困難的任務，我剛剛還在跟他講，其實下次給我簡單的任務我也很OK，不一定每次都要這麼難的，我也很想美美的拍拍愛情戲，講講台詞就好，不要一下要曬黑、一下要口音、一下沒吃飯…很可憐耶！導演你可以考慮一下。」但廖克發當場給她「軟釘子」說：「我是真心的覺得你們還沒到最頂峰，你們的潛力還不只於此。」陳雪甄立刻調皮地轉頭對才合作過兩次的魏雋展說：「在說你唷！你才剛開始，請做好準備。」陳雪甄（右）與魏雋展講到合作過程，一開始兩人曾完全無話可說，直到第三天才開始對話。（圖／侯世駿攝）導演廖克發（右起）、陳雪甄、魏雋展三人拍片中展現了高度的好默契。（圖／侯世駿攝）這次為了《人生海海》，陳雪甄和魏雋展花了很大的心力與時間在「語言」上，要先學馬來語，但老師每次都大大稱讚魏雋展「很棒很棒」，但對陳雪甄的發音總是發出「嘖嘖」的評語，讓她壓力山大，接著練馬來西亞口音，再參雜進馬來語和福建語，是個非常複雜的語言，整整三個月從早練到晚，為了更道地更像馬來西亞華人，她還去當地的咖啡廳窩了整整三天，練到煮咖啡招呼的動作都要非常流暢才行，廖克發也非常不給面子說：「我們劇組也勉強喝了三天她泡的咖啡。」陳雪甄覺得拍攝《人生海海》時，最辛苦的還是練語言口音的階段。（圖／侯世駿攝）《人生海海》故事靈感來自馬來西亞曾發生的「搶屍」社會事件。導演廖克發表示類似事件在當地不時會出現，不是特例，大家習以為常，只是喪禮通常都是很悲傷的，沒想到搶屍的過程卻變成十分荒唐，產生了情緒上的矛盾，而女性在這樣的故事中扮演了一個很重要的決定性地位，廖克發透露陳雪甄飾演的「水雲」是他妹妹的名字，弟弟「阿財」也真的是他弟弟的名字，「在我的成長經驗中，很多時候都是女性扮演支撐整個家的角色，反而男生都不知道跑到哪去了，所以雪甄在《人生海海》中演出的角色正是如此。」身為劇場演員的魏雋展第一次拍劇情長片，自謙經驗尚嫌不足。（圖／侯世駿攝）一般演員和導演會出現的認知歧見，陳雪甄表示：「我和導演的創作方式一直都是『一起』，比方說他提出A，我提出B，我們一起加成堆疊，而不是『不行！你一定要A，我一定要B』，我們不是拉扯型的，遇到意見不同的時候就都試試看這樣才好玩，然後很快達成共識，很少有意見不同的狀況。」至於過去第一次演廖克發的作品是演「屍體」，魏雋展也被廖克發發現是個非常有趣的人，因此在籌拍《人生海海》時，就想還要繼續合作下去，也算是「因演屍體結緣，又因搶屍體續緣」。導演廖克發（中）回憶起拍攝的過程，有許多有趣難忘的片段。（圖／侯世駿攝）專訪這天，正好是陳雪甄46歲生日，看到突如其來的蛋糕和驚喜，她坦言有點不習慣：「我其實平常沒在慶生，生日通常也都在工作，忽然有這麼多人跟我說『生日快樂』還陪我吹蠟燭，感覺很奇妙，有點感動。」不過會期待回家兒子幫她過生日嗎？這位媽媽倒是很實際表示：「不期待就不會受傷害啦！」她透露兒子現在小學五年級，已經不會像小時候會講好聽話，她無奈笑說：「之前有次過生日我問他有沒有準備什麼禮物，他還瞟了我一眼，所以算了啦！還是工作比較實在。」面對突如其來的生日驚喜，陳雪甄顯得有點害羞。（圖／侯世駿攝）陳雪甄先前在接受媒體訪問時，坦言過去曾有段時間焦慮於自己演員兼教師的身份，想過要專心做演員而離開教職，卻沒想到竟然爆發中年危機，辭職後完全沒接到任何表演工作，頓時沒有固定收入，擔心房租擔心生活費，這樣的生活真的很讓她感到恐懼，如今獲得金馬獎的肯定，她表示：「畢竟我的工作都還是case by case的，如果我任性一點都say no的話，當然還是會有金錢上的焦慮，我必須更自律去面對自己的生活，在每個不過度緊繃又能好好消化完成的工作下，還能有穩定的收入，這是我一直努力在達到平衡的事。其實有演出和教職兩個角色可以切換，也是很棒的狀態。」
經典賽最佳陣容出爐！委內瑞拉賈西亞奪MVP 亞洲僅大谷翔平入選
委內瑞拉在2026年世界棒球經典賽（WBC）冠軍戰擊敗美國隊，奪下隊史首座經典賽冠軍，為這場載入史冊的賽事劃下完美句點。賽事結束後，大會也公布了本屆「最佳陣容」，其中美國隊4人入選最多，亞洲球員僅日本的大谷翔平入選。至於本屆經典賽MVP，則由委內瑞拉的三壘手賈西亞（Maikel Garcia）拿下。經典賽完美落幕，大會公布本屆「最佳陣容」。該名單由來自全球、負責報導本屆賽事的轉播單位與媒體成員組成評審團投票選出，同時也納入2026年世界棒球經典賽官方記錄員的意見。最終，共選出9名守備位置球員（每個守位各1人），以及3名投手入選本屆最佳陣容。委內瑞拉三壘手賈西亞（Maikel Garcia）獲選2026經典賽MVP。（圖／達志／美聯社）完整名單如下：捕手：威爾斯（Austin Wells， 多明尼加）主要數據：2轟、OPS 1.086一壘手：厄萊茲（Luis Arraez，委內瑞拉）主要數據：打擊率.308、OPS 1.059、10打點二壘手：圖朗（Brice Turang，美國）主要數據：打擊率.364、4支二壘安打三壘手：賈西亞（Maikel Garcia，委內瑞拉，經典賽MVP）主要數據：打擊率.385、10支安打游擊手：托瓦爾（Ezequiel Tovar，委內瑞拉）主要數據：打擊率.471、8支安打外野手：安東尼（Roman Anthony，美國）主要數據：OPS .920、2轟外野手：塔提斯二世（Fernando Tatis Jr.，多明尼加）主要數據：OPS 1.238、2轟、11打點外野手：諾里（Dante Nori，義大利）主要數據：OPS 1.185、打擊率.400指定打擊：大谷翔平（日本）主要數據：3轟、7打點投手：史金斯（Paul Skenes，美國）主要數據：2勝0敗、8.1局、失1分投手：韋伯（Logan Webb，美國）主要數據：2勝0敗、8又2/3局、失1分投手：諾拉（Aaron Nola，義大利）主要數據：9局、失1分、8次三振
《情感的價值》奪奧斯卡最佳國際影片 導演尤沃金提爾「大人該為下一代負起責任」
橫掃國際影壇372項大獎與提名的挪威電影《情感的價值》（Sentimental Value），於台灣時間今（16日）早不負眾望勇奪第98屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」大獎，成為挪威電影七次提名後，首部獲此殊榮的挪威之光，為挪威影史寫下重要新頁。導演尤沃金提爾接過最佳國際影片獎時，以「我只是個來自挪威的影痴」幽默開場，坦言自己拍電影是為了找到家的感覺，感性表白所有劇組人員，備感溫馨。導演尤沃金提爾（Joachim Trier）與全數入圍演員獎項的一家人上台共享榮耀，包含飾演父親的史戴倫史柯斯嘉（Stellan Skarsgård）、女兒蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve）、英嘉伊布思朵特李拉歐斯（Inga Ibsdotter Lilleaas），以及好萊塢女星艾兒芬妮（Elle Fanning）、國際影帝安德斯丹尼爾森李（Anders Danielsen Lie）等巨星，眾人喜極而泣，難掩興奮之情。挪威導演尤沃金提爾榮獲奧斯卡最佳國際影片，感性呼籲「大人該為下一代負起責任」。（圖／海鵬提供）值得一提的是，提爾也藉機為全球電影人發聲，表示今年的入圍作品「重要而美麗，反映當下與過去時代的危機」。提爾最後引述美國作家詹姆斯鮑德溫的名言「所有成年人都該為下一代孩子們負起責任，不要投票給那些不把這當一回事的政客」，強調不該支持忽視下一代未來的政治人物，真摯發聲贏得全場如雷掌聲。《情感的價值》這部講述家庭與親人間情感疏離的故事，去年自坎城影展榮獲評審團大獎後，聲勢一路高漲、氣勢如虹，不僅橫掃歐洲電影獎最佳影片等6大獎、勇奪金球獎最佳男配角等多項大獎，更獲多家國際權威媒體盛讚這部電影「精彩絕倫！」是一部「透過藝術實現和解的感人故事」。《情感的價值》稍早在第98屆奧斯卡頒獎典禮上，從《這不只是個間諜故事》、《只是一場意外》、《穿越地獄之門》、《欣德之聲》等電影中脫穎而出，為挪威奪下首座奧斯卡最佳國際影片，讓這部口碑與獎項齊飛的年度話題之作，再度成為全球影迷焦點。《情感的價值》全台現正熱映中。
金熊獎女導不顧三國製片反對力邀梁朝偉 驚喜演出《你是不會當樹嗎》威尼斯奪六獎
柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikó Enyedi）應金馬奇幻影展之邀，將於下月攜新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend）來台，並為該片在台上映展開宣傳。有趣的是，恩伊達新片《你是不會當樹嗎》由德國、匈牙利和法國聯合製作，當她編寫劇本時，私心為梁朝偉訂製角色、打算邀他演出，沒想到竟遭到所有製片的反對，「他太挑劇本了！」、「他從沒接演歐洲片！」，但最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。伊爾蒂蔻恩伊達是當代匈牙利電影的領軍人物。她以其獨特的視覺風格與跨越現實與夢幻邊界的敘事能力聞名，迷離魔幻又滿懷哲思的影像風格令人著迷。她曾是概念藝術家與媒體藝術家，最廣為人知的作品是2017年的《夢鹿情謎》，該片獲得第67屆柏林影展金熊獎，並獲得奧斯卡最佳外語片提名。恩伊達也曾任兩屆柏林影展、一屆威尼斯影展主競賽評審。梁朝偉首度演出歐洲電影《你是不會當樹嗎》榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎等6獎。（圖／海鵬提供）《你是不會當樹嗎》是她的最新作品，承襲前作對動物（鹿）的深刻關照，恩伊達這次轉向對植物（銀杏樹、天竺葵）的溫柔凝視，持續探索人類與自然物種的本質與交集。而這也是她與梁朝偉的首度合作。伊爾蒂寇恩伊達坦承特別為梁朝偉訂製角色：「我看上他那充盈且富有意義的沉默，以及他那驚人的存在感」。《你是不會當樹嗎》劇情以矗立數世紀的銀杏樹為樞紐，見證歷史興衰更迭，更串起三段跨越時空的奇妙緣分。其中貫穿全片、來自香港的「精神科學家」，她從一開始就私心指定要由梁朝偉飾演。不過當她提出想法，竟遭到三國製片全數反對，都認為「根本不可能！」。所有製片都勸她換找別人，「他太挑劇本，並且從未接演歐洲電影」。最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。更好笑的是，兩人第一次Zoom視訊會議時，聊的竟不是角色和劇本，而是分享彼此和「樹」溝通的經驗，讓人莞爾。伊爾蒂寇恩伊達梁朝偉演出《你是不會當樹嗎》雖被三國製片反對，但最後卻驚喜翻盤。（圖／海鵬提供）伊爾蒂寇恩伊達1970年代曾赴法國蒙彼利埃第三大學就讀。在那開放且激進的時代，曾興起一波關於「植物溝通」的實驗熱潮，對當時來自「鐵幕」的她影響至深，也讓她開始對各種生命形式保持好奇。但特別的是，伊爾蒂寇恩伊達其實並不擅長園藝，甚至是個與自然隔絕的都市女子。但她卻曾在入圍威尼斯影展主競賽的電影《魔幻獵人》追隨一棵橡樹的足跡；而她榮獲瑞士盧卡諾影展評審團特別獎的電影《魔法師西蒙》，解決謀殺案的關鍵更是一盆盆栽。值得一提的是，伊爾蒂寇恩伊達在新片《你是不會當樹嗎》中，雖以矗立數百年的一棵銀杏樹為劇情主軸，為強化不同時期節奏及人物特質，她還在視覺上做了一些區隔：她以35mm黑白底片拍攝了1908年酷愛攝影的女大生格蕾特（露娜維德勒 Luna Wedler飾）；用色彩豐沛但輪廓模糊的16mm彩色底片，拍攝1970年代的男大生漢內斯（恩佐布魯姆 Enzo Brumm 飾）。至於飾演2020年神經科學家的梁朝偉，則以精確的數位攝影機，來呈現他孤獨的清冷與現代感。伊爾蒂蔻恩伊達將於四月中攜《你是不會當樹嗎》來台出席金馬奇幻影展並展開新片上映宣傳，並將於金馬奇幻影展首映後，4月17日正式在台上映，觀眾千萬要把握。伊爾蒂寇恩伊達私心找梁朝偉拍《你是不會當樹嗎》，結果威尼斯奪下六獎。（圖／海鵬提供）
王治平領軍「鐵玫瑰熱音賞」評審團 150萬獎金徵音樂新秀
《第14屆桃園鐵玫瑰熱音賞》今（5日）在桃園展演中心舉辦徵件起跑記者會，正式宣告賽事啟動。今年總獎金高達新臺幣150萬元，並規劃專業培訓課程，廣邀海內外音樂創作者踴躍報名參賽。記者會由金曲製作人王治平與金曲歌手姑慕巴紹共同出席，為賽事揭開序幕。本屆賽事邀請深耕華語樂壇逾30年的音樂製作人王治平擔任評審團總召，集結多元領域專業評審，從創作深度、市場趨勢與未來發展潛力等面向進行評選，提升賽事專業度與指標性。同時，今年更與「1500聲量音創學院」合作校園組通識課程，協助參賽者強化音樂創作基礎與產業認識，提升整體實力與市場競爭力。曾參與鐵玫瑰熱音賞並榮獲第36屆金曲獎「最佳原住民語歌手獎」的姑慕巴紹，今年也以「熱音賞學姊」身分回歸擔任推廣大使。她分享，過去參賽經驗讓她更有信心持續創作，也希望透過自身經歷鼓勵更多音樂人勇敢投稿、站上舞台。王治平表示，音樂創作關鍵在於旋律與歌詞，旋律要具辨識度與記憶點，歌詞則要真實且富有情緒張力；舞台演出則需穩定台風與誠懇表達。姑慕‧巴紹也鼓勵參賽者把創作當作自由的表達，將每一次演出視為自己的舞台，盡情展現音樂能量。《2026桃園鐵玫瑰熱音賞》不限曲風、人數與國籍，分為校園組與社會組，即日起開放徵件至5月8日截止，並預計6月舉辦音樂沙龍交流活動，期待發掘更多樂壇新秀。
銀赫主持《宇宙啦啦隊》 盼超越利特拚金鐘：得獎會很開心
《宇宙啦啦隊》今（3日）舉辦開播記者會，正式宣告這檔瞄準國際市場的全新女團選秀節目啟航。節目由金牌製作人陳彥銘（B2）領軍打造，邀請SUPER JUNIOR成員銀赫擔任MC，並與Energy成員葉乃文（牛奶）共同主持及參與評審指導；評審團還包括韓國編舞名師崔榮晙、金智湖等國際級陣容，規格全面升級。銀赫表示，韓國擁有多元主題的選秀節目，台灣近年也百花齊放，「對我來說，這些都是帶著夢想的孩子，感染力不分國際。」他坦言在台灣錄製氛圍輕鬆有趣，也笑說自己幸好擔任主持人角色，「如果我是評審，可能會展現冷酷無情的前輩形象；因為是主持人，才能把溫暖、活潑的一面呈現給大家。」製作人B2透露節目仍在錄製中，整體培訓長達8個月，目前結果尚未出爐。他大讚銀赫敬業又親切，「每次都最早到現場，還會主動要求再錄一次，只為呈現最好狀態」。《宇宙啦啦隊》舉辦開播記者會，正式宣告這檔瞄準國際市場的全新女團選秀節目啟航。（圖／侯世駿攝）談到同團成員利特以《廚師的迫降：客家廚房》入圍第60屆金鐘獎「實境節目主持人獎」，節目也奪下「最具人氣綜藝節目獎」，銀赫笑說：「希望延續利特哥入圍的好氣氛，也期待自己有機會入圍，甚至超越他拿下金鐘獎，真的會非常開心。」《宇宙啦啦隊》歷時9個月籌備，從全台超過800位報名者中選出28位女孩，並遠赴韓國接受為期1個月的高強度訓練。節目核心精神呼應「當你真心渴望的時候，全宇宙都會幫妳」，參賽者必須在層層淘汰賽制中展現舞蹈實力、舞台魅力與個人特色，最終選出9人女團出道。
陳雪甄《人生海海》15票一致通過奪金馬女配 「搶屍案」4/2清明上映
由導演廖克發執導的最新劇情長片《人生海海》，將於4月2日清明連假全台上映！該片在第62屆金馬獎大放異彩，一舉入圍最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂5項大獎，其中，陳雪甄更獲評審團「15票一致通過」，以壓倒性實力勇奪最佳女配角，她在台上淚崩告白：「走了17年，我終於站上來了！」真摯感言至今仍是影迷心中最動人的金馬瞬間。《人生海海》取材自真實發生的「搶屍案」，將大馬特有的多族群與宗教矛盾轉化為黑色幽默。故事從一場父親的喪禮展開，描述三兄妹在悲傷之際，竟遭遇宗教局強行介入企圖帶走遺體，引爆一場荒誕至極的家庭風暴。除了金馬獎加持，本片更橫掃國際影展，正式入選東京影展「World Focus」、夏威夷、波蘭五味、聖地牙哥亞洲影展等重要單元，備受國際矚目。三兄妹在喪禮遭遇宗教局強行介入，企圖帶走父親遺體，呂楊（右二）飾演的弟弟阿財正面衝撞，陳雪甄（右四）飾演的妹妹水雲則勉力維持秩序。（圖／甲上提供）談及片名由來，導演廖克發透露靈感正是源自陳雷經典名曲〈歡喜就好〉，他表示：「每個人在人生不同階段，都會有努力拚搏後仍敵不過命運的時刻，這時就安慰自己『人生海海』，然後再試著往前走一步，也許跨得過去。」導演以黑色幽默筆觸，串聯走私客往事、南洋榴槤等記憶碎片，層層堆疊出關於離散、認同與歸屬的複雜面向，在笑與荒謬之間，留下難以忽視的情感重量。曾以《菠蘿蜜》入圍金馬新導演、《馗降：粽邪2》入圍女配角的陳雪甄，這回憑藉《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，成功抱回演藝生涯首座金馬獎。陳雪甄領獎時感性致詞：「或許配角不見得會獲得很多注目，甚至常懷疑自己，但謝謝我們沒有放棄！我們在暗處支撐，才創造了電影的細節。」她分享是「水雲」教會她不論困境如何，都要「把根紮在自己身上」。這份戲裡戲外的堅持，也完美呼應了電影《人生海海》的核心精神。陳雪甄以《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，獲金馬評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角。（圖／甲上提供）本片由金馬得主陳雪甄、實力派演員魏雋展與呂楊飾演三兄妹，描述長年在台灣工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉處理父喪，卻遭遇宗教局「搶屍」危機，面對突發衝突，三兄妹態度截然不同：哥哥阿耀選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則勉力維持儀式與秩序；隨著喪事推進，塵封的家族往事逐一浮現……。《人生海海》將於4月2日正式在台上映。
新竹市藝文展覽榮獲德國iF設計獎 玻璃藝術節與百年市役所特展獲國際肯定
有著「設計界奧斯卡」之稱的德國iF設計獎（iF Design Award）近日公布2026年得獎名單。在來自全球68個國家、超過萬件作品的激烈競爭中，新竹市文化局推出的「2024新竹市玻璃藝術節」與新竹市美術館《築跡永恆：新竹市役所的百年光影》特展雙雙獲獎，展現新竹市在文化策展與設計創意上的國際競爭力。新竹市長高虹安表示，此次兩項展覽獲得國際設計大獎肯定，是市府推動「美感新竹」施政策略的重要成果，也展現新竹在科技城市形象之外，同樣擁有深厚的人文與藝術能量。未來市府將持續推出多元藝文活動，打造更多具國際視野的文化體驗。文化局長王翔郁指出，創立於1954年的德國iF設計獎是全球最具影響力的設計獎項之一，今年由來自世界各地129位設計與永續領域專家組成評審團，透過嚴謹且透明的評選機制遴選優秀作品。此次獲獎成果來自文化局團隊與策展團隊長期投入與合作的成果。文化局說明，「2024新竹市玻璃藝術節」展出國際玻璃工藝作品及第16屆金玻獎得獎作品，由國立清華大學藝術與設計學系教授蕭銘芚擔任策展人，依玻璃工藝技法分為六大類型展出。活動邀請來自8個國家（地區）共70位藝術家參展，展出超過83件作品，展期期間吸引逾6萬人次參觀，成功推廣新竹玻璃藝術文化。文化局也預告，兩年一度的玻璃藝術節將於今（2026）年10月中旬再次登場。此外，為紀念建於1925年的新竹市役所（現為新竹市美術館）建築滿百年，文化局去（2025）年規劃《築跡永恆：新竹市役所的百年光影》特展。展覽透過歷史照片、建築構件、政策文獻與當代藝術創作，呈現建築從行政機關轉變為文化場館與城市象徵的歷史脈絡。未來美術館也將持續以百年場館為基礎，推出結合當代藝術、建築與城市文化的多元展覽。文化局表示，新竹市近年持續推動多元藝文展覽，目前新竹市美術館正展出「城市畫卷：故宮X新竹數位特展」，展期至5月10日；黑蝙蝠中隊文物陳列館則推出《暗影任務．蝙蝠回聲》特展，展期至116年底。此外，文化藝廊「別存古意－2026大觀十秀書法聯展」及新竹241藝術空間「第24屆風城美展」展期皆至3月15日。市府未來將持續推出更多藝文活動，邀請市民走進展場，感受新竹豐富的文化能量。
方大同逝世1周年！ 公司驚曝3/1推出〈才二十三〉MV
「金曲歌王」方大同於2025年2月21日病逝，享年41歲，經紀公司賦音樂在同年3月1日證實他的死訊，讓歌迷感到相當不捨。而今（21）日適逢他逝世一周年的日子，賦音樂也驚喜宣布，將於3月1日發布〈才二十三〉的MV，讓大票粉絲又驚又喜。方大同才華洋溢，曾創作〈愛愛愛〉、〈Love Song〉、〈三人遊〉等熱門歌曲走紅，近年來因為生病鮮少公開露面，豈料2025年3月1日他所屬賦音樂發出聲明，表示方大同在2025年2月21日病逝，「以積極的態度面對頑疾5年，方大同於2025年2月21日早晨，平靜而安詳地離開了這個世界」。而今日（2026年2月21日）為方大同逝世一周年，賦音樂在官方社群宣布，方大同於2024年發行的歌曲〈才二十三〉，將於3月1日首播MV，並在內文感性寫道：「時間等不了人。這趟單程之旅，沒有暫停，也無法倒退……」。消息曝光後，粉絲紛紛在社群留言表示「謝謝賦音樂在特別的日子裡，給予了盼望、給予了消息」、「是給我們最驚喜的禮物」、「謝謝賦音樂的禮物，這世界上還有很多人還想著他」、「已經一年了，大同一直都在」、「謝謝你們讓他的音樂一直延續陪著我們」、「我們好期待又好緊張」、「真的好想念大同，我相信你們都是。我會好好期待」、「謝謝賦音樂讓大家都還能看到大同先前的相關消息，我們都還是很想念他」；同時也引來大票粉絲表達懷念之情。事實上，方大同在2024年7月14日41歲生日當天宣布推出專輯《夢想家The Dreamer》，隨後陸續發布新歌。《夢想家》獲得第36屆金曲獎評審團獎、歌曲〈才二十三〉獲得最佳作曲人獎。方大同也曾在專輯宣傳時，詢問歌迷「Do you remember your Twenty Three?」「當23歲的你在做什麼呢？」、「想對曾經23歲的你說些什麼呢？」而〈才二十三〉這首歌的創作靈感源自於方大同對於時間流逝的反思，認為生活給每個人帶來了各種各樣的轉折和挑戰，但人們的目標之一應該是以雅緻得體的態度去走完生命之路。
79歲影帝湯米李瓊斯漂亮女兒被發現陳屍飯店 死因證實「古柯鹼中毒」
好萊塢「影帝級」79歲資深男星湯米李瓊斯（Tommy Lee Jones）的34歲女兒維多莉亞瓊斯（Victoria Jones）在今年1月1日被發現陳屍美國舊金山一間飯店，當時警方稱現場沒有他殺痕跡，但仍未公布其死因。事發逾1個多月後，法醫正式公布維多莉亞的真正死因，確認她是古柯鹼中毒，判定為意外死亡。據外媒《PEOPLE》報導，加州舊金山首席驗屍官辦公室昨（17）日公布維多莉亞瓊斯死亡鑑定結果，確定她死於古柯鹼的毒性作用，將其死亡方式裁定為意外。而維多莉亞在1月1日被發現陳屍舊金山一間飯店後，家屬已於隔日發聲明回應，「感謝外界的關心與祈禱，請各界尊重隱私，讓我們能在艱難時刻低調面對悲痛，謝謝。」回顧這起事件，由舊金山警方與消防單位證實，1月1日凌晨2時52分接獲一間高級飯店費爾蒙飯店（Fairmont San Francisco）醫療緊急通報後趕往現場，在一間房內發現一名年約30多歲的白人女性失去生命跡象，飯店人員通報後曾進行心肺復甦術卻無果。經警方初步調查，確認死者身分為影帝湯米李瓊斯的女兒維多莉亞瓊斯。從警方調度通訊紀錄顯示，該案件被列為「過量用藥三級緊急」，並伴隨「顏色變化」症狀。醫學上所稱的顏色變化，通常指缺氧造成的發紺現象，可能導致皮膚、嘴唇或指甲呈現藍紫色，常與心肺功能異常或嚴重缺氧相關。維多莉亞是湯米李瓊斯與前妻金柏莉克勞利（Kimberlea Cloughley）所生的女兒，她還有一名43歲哥哥奧斯汀瓊斯（Austin Jones）。維多莉亞童年時期曾跟隨父親腳步、短暫踏入演藝圈，2002年在父親主演的《MIB星際戰警2》亮相，隨後也客串演出影集《One Tree Hill》，並在2005年出演西部電影《馬奎斯的三場葬禮》，該電影由湯米李瓊斯執導。雖然成年後維多莉亞未再持續演戲，但她仍偶爾陪同父親出席公開活動。2017年，曾與湯米李瓊斯一同現身電影《對頭冤家》首映會，也曾隨父親出席東京影展開幕式，當時湯米李瓊斯擔任國際競賽評審團主席。在警方確認維多莉亞真正的死因後，其家屬目前仍未進一步對外說明後續安排，僅低調面對失去家人之痛。◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925
首屆台灣娛樂電影獎！林柏宏李李仁獲年度銀幕CP
由台北市影片商業同業公會主辦的首屆「台灣娛樂電影獎」（Pop Movie Awards）全民投票活動歷時兩週正式截止。有別於傳統菁英評審團機制，本次活動強調全民評審的參與，攜手 LINE TODAY 發起全民投票，由觀眾直接投下心中神聖的一票，總計吸引近3萬票參與。在全民投票的激烈競爭中，年度大片《96分鐘》憑藉扎實的宣傳與觀眾互動，一舉斬獲四項大獎成為最大贏家。該片除拿下展現市場期待感的「敲碗續集」獎外，宋芸樺獲選為「希望一起演女主角」，林柏宏與李李仁的精彩對手戲則被網友推舉為「年度銀幕CP搭檔」；而李李仁更憑藉深入人心的表演實力，奪下「希望下次演主角」獎項。宋芸樺以《96分鐘》獲得第一屆台灣娛樂電影獎觀眾票選「希望一起演女主角」獎。（圖／華影影藝提供）宋芸樺表示：「我一直相信，角色不是演出來而是被活出來的。希望未來的作品，都能透過有生命力的角色，帶我和觀眾一起去到不一樣的地方。謝謝『台灣娛樂電影獎』和所有參與投票的你們！期待我的下一部電影很快跟大家見面。」林柏宏聽聞獲得CP肯定表示：「李傑（李李仁《96分鐘》的角色名）好壞，但李仁哥我愛！謝謝大家支持，我會努力許願續集還有我們兩人一起出現！」也同時俏皮說：「很榮幸跟芸樺一起演出，她是最棒的女主角！但為什麼沒有入圍希望一起演男主角？ 我會救所有的人，跟我一起演的都可以活下來耶～」一人摘下兩獎的李李仁則分享：「謝謝投票支持96分鐘的觀眾朋友！對宋芸樺感到不好意思，搶走了林柏宏成為銀幕CP！也期待96分鐘真的能夠有續集！謝謝大家對台灣電影的支持！」口碑佳作《大濛》在本次投票中同樣展現強大感染力，橫掃四項大獎。除了眾望所歸拿下「年度感動電影」與「最想推薦給別人」外，柯煒林獲選為「希望一起演男主角」，陳以文則以精湛演技奪下「年度反派」獎。這證明了優秀的敘事無論形式，都能在全民評審制中引發強烈共鳴 。此外，深受年輕族群喜愛的《有病才會喜歡你》獲選為「年度約會電影」，顯示出青春題材在社群市場的感染力。柯煒林在電影《大濛》中展現出極具鬆弛感的演技，成功將角色氣質鮮明地傳遞給觀眾。（圖／華文創 提供）榮獲「希望一起演男主角」的柯煒林回應：「謝謝大家，多謝各位的賞識，很幸福！遲下（粵語：之後）希望可以再到台灣拍戲跟大家碰面，cheers！」陳以文憑藉《大濛》中的特務頭子范春獲得「年度反派獎」，他誠懇表示：「得到『年度反派獎』要謝謝所有觀眾們的包容體諒，2026年我繼續努力，期許在反派中昇華蛻變！」《有病才會喜歡你》監製賴宇同對於獲獎深感榮幸，也表達：「非常高興《有病才會喜歡你》獲得「年度約會電影」的肯定。對紅杉娛樂而言，能讓這部作品成為許多人重要的一次約會，本身就是最大的回饋；我們始終相信，好的作品不只是娛樂，而是能陪伴觀眾進入情感深處的故事。謝謝每一位走進戲院、把時間與情感交給這部電影的觀眾。」陳以文在《大濛》中飾演大反派，被觀眾票選為年度反派獎，左為其下屬蔡昌憲。（圖／牽猴子提供）策劃小組表示，設立此獎項是為了補足現有評價體系的空白，讓大眾看見「觀眾市場」的重要性 。2025年是台灣電影的豐收年，一年產生五部破億作品，從破億票房的《96分鐘》、《角頭-鬥陣欸》、《泥娃娃》到《大濛》（《陽光女子合唱團》因上映時間不在本次評選電影期限中，未能納入本屆票選名單），都展現了產業邁向成熟化的期許 。公會期許透過全民支持，讓台灣電影走向更廣闊的舞台，讓更多觀眾重新愛上「進戲院看台灣電影」這件事 。全民投票獎名單：年度感動電影：《大濛》最想推薦給別人：《大濛》年度反派：《大濛》陳以文希望一起演男主角：《大濛》柯煒林年度銀幕CP搭檔：《96分鐘》林柏宏、李李仁希望一起演女主角：《96分鐘》宋芸樺希望下次演主角：《96分鐘》李李仁敲碗續集：《96分鐘》年度約會電影：《有病才會喜歡你》評審團特別鼓勵獎：票房獎：《96分鐘》 &《角頭-鬥陣欸》&《泥娃娃》全家總動員獎：《進行曲》 &《乒乓男孩》爆米花貢獻獎 ：《角頭-鬥陣欸》開創精神獎：《96分鐘》純愛戰士獎：生活飲料