諾蘭
」 諾蘭 奧本海默 天能 克里斯多夫諾蘭 巨石強森
《重擊人生》蓋房只為隱藏攝影機 「A24限定特典」只限這三天
由導演班尼沙夫戴（Benny Safdie）首次編導長片、帶來真人真事改編的年度話題鉅作《重擊人生》（The Smashing Machine），即將在1月23日於全台隆重獻映。班尼秉持「力求真實」的核心精神，以創新拍攝手法，從零開始搭建主角馬克克爾（Mark Kerr）的住宅，讓攝影機與攝影師隱藏於牆中，如「偷窺」般傳遞人物的實境人生，極度私密的觀賞體驗，就連金獎名導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）都直呼：「我覺得我『不該』看見這些！像在侵犯他們的空間。」憑藉《重擊人生》榮獲威尼斯影展最佳導演銀獅獎的導演班尼沙夫戴，在拍攝時秉持「力求真實」核心精神，以創新手法，從零開始搭建主角馬克克爾的住宅，並將攝影機與攝影師隱藏在牆中，讓演員不受布景限制地自由移動。男主角巨石強森（Dwayne Johnson）分享：「我們從未看見攝影機，就直接進入這些情感暴力的場景，班尼讓它感覺像我們真的生活在那裡。攝影指導兼操作師則藏在牆後，根本看不見，也沒有任何燈光設置。」《重擊人生》導演班尼沙夫戴（左）在拍攝現場與巨石強森（右後）跟艾蜜莉布朗。（右前）討論演出方式。（圖／采昌提供）選角方面，班尼也力邀多位真實選手親自上陣，不僅請來「UFC傳奇人物」巴斯拉頓（Bas Rutten）、「烏克蘭拳王」亞歷山大烏西克（Oleksandr Usyk）與「Bellator格鬥冠軍賽重量級冠軍」萊恩貝德（Ryan Bader）等人演出，處處可見真實格鬥選手客串，讓他們將實際經驗與生活感帶入，呈現出自然真實感，導演對此表示：「讓那個世界的人參與非常重要，因為我們是以愛、尊重和真實感去呈現。希望觀眾在觀賞格鬥場面時，能真切相信這些事情真的在發生。」改編自「UFC傳奇重量級冠軍」馬克克爾真實人生故事的《重擊人生》，馬克本人也擔綱電影顧問，不僅親臨片場傳授招式細節，還敞開心房分享內心的脆弱一隅。當他初次觀賞電影、回望人生時，甚至一度情緒潰堤，他坦言：「最後一場戲讓人心如刀割，情緒的強烈程度難以承受。」同時也大讚：「我心中湧動著無數情緒，他們能夠捕捉到這一切並呈現在銀幕上，真的非常了不起！」值得一提的是，台灣片商也驚喜推出A24影迷必收的「首三日限定特典」，只要購買本片首三日（1/23至1/25）期間場次電影票乙張，即可憑電影票在1/23（五）起至原購票影城兌換「采昌A24收藏卡及電影紀念票」乙份，尤其A24收藏卡僅可經由購買本片電影票換得，敬請把握機會！此外，片商更祭出首週戲院特典「厚磅鑽卡A3海報–巨石強森日文款」，凡購買第一週（1/23至1/29）期間場次電影票乙張，即可憑電影票於1/23（五）起至原購票影城兌換。多樣精美特典活動，活動詳請請見采昌官方社群公告。
《重擊人生》震撼金球獎 巨石強森極致演出首度問鼎影帝
第83屆金球獎於昨晚（8日）揭曉入圍名單，年度話題強片《重擊人生》（The Smashing Machine），強勢問鼎兩大重要演技獎項，共同演出的巨石強森（Dwayne Johnson）與艾蜜莉布朗（Emily Blunt）雙雙榮獲「戲劇類最佳男主角」與「最佳女配角」提名，不僅展現本片在國際影壇的強勢存在感，更是對兩位演員精湛演技的高度肯定。在《重擊人生》中飾演UFC傳奇重量級冠軍馬克克爾（Mark Kerr）的巨石強森，迎來演藝生涯的首度金球獎提名；而飾演克爾伴侶的艾蜜莉布朗，也以本片拿下她第七次的金球獎電影類獎項提名，兩人皆被外界視為本屆金球獎的強力競爭者。值得一提的是，本片是巨石強森多年來的心血結晶，他以絲絲入扣的演技，呈現克爾從崛起到隕落的人生轉折，他脫胎換骨的精湛演出，更讓金獎名導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）盛讚：「巨石強森的演出令人心碎，表現極為出色，近年來都很難再看到的極致表現！」巨石強森在《重擊人生》片中，演繹UFC傳奇重量級冠軍馬克克爾。克爾曾以驚人戰績成為世界關注焦點，也曾因為藥物成癮、心理創傷與自我崩解而跌落谷底。如此一位面臨人生轉折與內心掙扎的人物，促使強森展現出不同以往的演技深度。以多樣銀幕形象聞名的他，這回突破過往動作巨星框架，透過細膩情感與強大感染力，讓各界一致讚賞是他演藝生涯「最具突破性」的演出之一，更讓《星際效應》（Interstellar）、《奧本海默》（Oppenheimer）金獎名導克里斯多福諾蘭罕見地公開盛讚：「巨石強森的演出令人心碎，表現極為出色，近年來都很難再看到的極致表現！」這段話也被各界視為對他演技轉型的最大肯定，也讓強勢問鼎本屆金球獎「戲劇類最佳男主角」的他，在本屆影帝競爭中備受矚目。尤其這不僅是他演藝生涯首度獲得金球獎提名，更是他踏入影壇以來，第一個真正意義重大的演技獎項提名。多年來被視為商業大片王者、娛樂動作巨星的強森，也透過本片放下他標誌性的強悍形象，呈現一位步下擂台滿是傷痕、脆弱與掙扎的靈魂，更以近乎赤裸的真實與震撼力，證明他不只是一位巨星，更是一位能直抵人心的真正演員。除了巨石強森在《重擊人生》的轉型演出，艾蜜莉布朗也以極具靈魂重量的詮釋方式，演繹馬克克爾生命中最關鍵的伴侶道恩斯塔普勒斯（Dawn Staples）。這是艾蜜莉布朗第七度入圍金球獎電影類獎項，但相較她過往橫跨多元類型、風格多變的角色演出，本片無疑讓她展現更深層、更現實，也更讓人心碎的表演。她在片中既支持著克爾，也同時承受著來自他生命風暴的傷害；既深愛著他，也不得不眼睜睜看他在自我毀滅的深淵邊緣徘徊。艾蜜莉布朗以極其細膩的肢體語言與精準的情緒層次，呈現出男女之間的愛與絕望，也道出伴侶所承受的壓力、失落與無奈，讓觀眾看見一位女性在愛情與責任之間的掙扎與力量。這也讓她問鼎金球獎最佳女配角備受期待，並被外界普遍認為是她最有機會奪獎的一次。這部由巨石強森與艾蜜莉布朗共同主演，強勢問鼎本屆金球獎「戲劇類最佳男主角」與「最佳女配角」雙料提名的《重擊人生》，即將在2026年1月23日於全台隆重獻映。本片劇情描述在1990年代的格鬥世界裡，馬克克爾（巨石強森飾演）以毀天滅地的爆發力橫掃擂台，被全球奉為無人可敵的「粉碎機」。為了延續傳奇，馬克與頂尖選手們受邀遠赴日本，在更殘酷的戰場上尋求下一場勝利。然而，真正擊垮他的並非對手，而是「永遠必須最強」的壓力。這份重擔不僅吞噬他的生活，也撕裂他與女友道恩（艾蜜莉布朗飾演）的關係。爭吵、失控、心碎不斷上演，愛與人生在拳頭之外被擊得支離破碎。身心崩裂的馬克克爾為了再度站上擂台，只能依賴麻醉藥撐住破碎的身體，也一步步陷入藥物成癮的深淵。直到一場慘烈的敗北，讓他的名聲崩塌、感情破碎、人生全面瓦解。他再次透過麻醉藥逃避現實，卻因為藥物注射過量倒下，陷入死亡邊緣。此刻，他必須重新面對自我，是被這場毀滅徹底吞沒？還是重新站起，再戰一場比任何比賽都更加殘酷的「反擊人生」？本片將於2026年1月23日全台隆重獻映。巨石強森（左）與艾蜜莉布朗（右）雙雙問鼎本屆金球獎「戲劇類最佳男主角」與「最佳女配角」。（圖／采昌提供）
鬼才大導演昆汀公布「21世紀20大佳片」！雷導《黑鷹計畫》意外奪冠
隨著2025年接近尾聲、21世紀即將進入第2個1/4，曾執導《黑色追緝令》、《追殺比爾》、《惡棍特工》等神片的美國鬼才大導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino），近日也回顧了過去25年的電影作品，公開了他心目中的世紀最佳名單。據《時人》（People）雜誌的報導，現年62歲的昆汀在12月2日作客電影《美國殺人魔》（American Psycho）的原著小說作者艾利斯（Bret Easton Ellis）的播客節目時，接續討論他在上周公布的第11名至第20名榜單。這次他公開了自己的第1名至第10名，而其中最令人意外的，莫過於他將《異形》（Alien）大導演雷利史考特（Ridley Scott）2001年的戰爭電影《黑鷹計畫》（Black Hawk Down），評為他最喜歡的21世紀作品。昆汀坦言，自己首次觀影時便相當喜愛這部片，但那份震撼的強度反而讓他在多年後逐漸低估了《黑鷹計畫》的力量。直到最近重看，他才意識到這部電影在敘事強度與視覺語言上的完整性，是少數真正能夠完全捕捉到《教父》三部曲大導演法蘭西斯柯波拉（Francis Ford Coppola）的《現代啟示錄》（Apocalypse Now）「那種目的性、視覺效果與情感氛圍的電影。」他還描述自己在「觀看整部片時心跳都在加速」，「它牢牢抓住了我的目光，一刻都沒放過，而我已經有好一段時間沒看這部電影了。導演的功力簡直登峰造極。」《黑鷹計畫》由伊旺麥奎格（Ewan McGregor）、喬許哈奈特（Josh Hartnett）、艾瑞克巴納（Eric Bana）、湯姆塞斯摩爾（Tom Sizemore）、傑森艾塞克（Jason Isaacs）、湯姆哈迪（Tom Hardy）、奧蘭多布魯（Orlando Bloom）等群星演出，重現1993年索馬利亞內戰的關鍵戰事，其在2002年奧斯卡獎獲得最佳音效與最佳剪輯。榜單的第2名與第3名，昆汀分別選出了皮克斯（Pixar）的《玩具總動員3》（Toy Story 3），以及法蘭西斯柯波拉的女兒蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）執導的《愛情，不用翻譯》（Lost in Translation）。其中《玩具總動員3》的結局令昆汀情緒激昂，他表示：「最後5分鐘把我的心撕得粉碎。如果我現在試著描述那個結局，我會開始哭到說不出話來。我覺得人們總是很難拍好3部曲中的第3部。在我看來，之前有拍好的就是《黃昏三鏢客》（The Good, the Bad and the Ugly），而《玩具總動員3》就是動畫電影界的《黃昏三鏢客》。這是史上最棒的3部曲結局。」至於《愛情，不用翻譯》，他認為：「我和佩卓阿莫多瓦（Pedro Almodóvar，西班牙大導）聊過這部電影，而我們都認同這部電影非常少女心，而且是讓人看得很享受的少女心。我已經很久沒看過這麼少女心的電影，也沒看過拍得這麼好的。」他在訪談中同時列出了本世紀前10佳片的其餘作品，依序為：克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的《敦克爾克大行動》（Dunkirk）、保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《黑金企業》（There Will Be Blood）、大衛芬奇（David Fincher）的《索命黃道帶》（Zodiac）、雷利史考特弟弟東尼史考特（Tony Scott）的《煞不住》（Unstoppable）、喬治米勒（George Miller）的《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max: Fury Road）、艾德格萊特（Edgar Wright）的《活人甡吃》（Shaun of the Dead），以及伍迪艾倫（Woody Allen）的《午夜·巴黎》（Midnight in Paris）。上週昆汀也分享了他心中的第11名至第20名，依序是：深作欣二的《大逃殺》（Battle Royale）、阿哈龍凱沙萊斯（Aharon Keshales）及納沃特帕普沙多（Navot Papushado）的《誰是大野狼》（Big Bad Wolves）、傑夫崔曼（Jeff Tremaine）的《蠢蛋搞怪秀》（Jackass：The Movie）、李察林克雷特（Richard Linklater）的《搖滾教室》（School of Rock）、梅爾吉勃遜（Mel Gibson）的《受難記：最後的激情》（The Passion of the Christ）、羅伯殭屍（Rob Zombie）的《獵殺猛鬼公路》（The Devil’s Rejects）、巴猜平橋（Prachya Pinkaew）的《致命巧克力》（Chocolate）、班奈特米勒（Bennett Miller）的《魔球》（Moneyball）、艾利羅斯（Eli Roth）的《血肉森林》（Cabin Fever），以及史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）的《西城故事》（West Side Story，2021年版）。昆汀上一部執導的作品仍停留在2019年的《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time... in Hollywood），由布萊德彼特（Brad Pitt）、瑪格羅比（Margot Robbie）與李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演。他的創作宇宙並未停止擴張，布萊德彼特已確定將在2026年上映的《從前，有個好萊塢》衍生作品中，再度飾演虛構的1960年代特技替身克里夫布斯（Cliff Booth），由昆汀撰寫劇本、大衛芬奇（David Fincher）擔任導演。然而，最受影迷期待的，仍是昆汀多次暗示的第10部、也可能是他承諾的生涯最後1部電影。他在2025年初的日舞影展（Sundance Film Festival）受訪時提到，電影可能要等到他5歲兒子里歐（Leo）再大1歲時才會開拍，因為他希望孩子能夠理解片場的意義，並將這段經驗銘記在心中，成為生命的一部分。
李奧納多《一戰再戰》開片好評爆棚 刷新疫情後在台成績
由奧斯卡影帝李奧納多狄卡皮歐主演的動作鉅片《一戰再戰》昨在台搶先全美上映，首日票房就橫掃全台破160萬，一舉打破導演保羅湯瑪斯安德森在台的票房紀錄，也刷新李奧納多在疫情後於台灣的最高開片成績，美媒更預測全球開片票房能衝破五千萬美元(約15億台幣)，成為今年票房異軍突起的大黑馬。《一戰再戰》在爛番茄影評網上口碑爆棚，不僅獲得逼近滿分的98%超高評分，獲美媒盛讚「完美展現精彩的導演手法」，就連好萊塢名導馬丁史柯西斯、克里斯多福諾蘭都搶先觀賞，史蒂芬史匹柏看完大讚「好看到難以置信！」《綜藝報》更將此片封為「有望問鼎奧斯卡最佳影片」，絕對是影迷今年不可錯過的大銀幕體驗。《一戰再戰》的爆棚好評除了來自奧斯卡三大男神李奧納多、西恩潘、班尼西歐岱托羅同場飆戲，導演保羅湯瑪斯安德森的精彩調度也是功不可沒。片商今天(26日)發布電影幕後花絮，由演員現身說法公開拍攝秘辛，揭密導演在現場導戲的高超手法！李奧納多點出全片重點「這並不是典型的動作片，劇情完全出乎意料之外」，首次參與大銀幕演出的新銳女星雀絲茵菲妮蒂也對導演的劇本大為讚嘆，她表示「我認為這部電影最棒的就是，你真的不知道接下來會怎樣，你每次以為自己能預料會發生什麼事，結果卻朝著相反方向發展」。在片中飾演「師父」的班尼西歐岱托羅，笑說自己會接演本片的原因無他，完全是衝著能與保羅湯瑪斯安德森合作的罕見機會而來，他說「這部電影有其他好萊塢大片所缺乏的，那就是人性」。保羅湯瑪斯安德森將《一戰再戰》精彩槍戰、公路追逐戲拍得極為獨特，令觀眾看得高潮迭起，宛如搭乘雲霄飛車那樣刺激，這也讓李奧納多大讚「保羅湯瑪斯安德森身兼編劇與導演，他是這世代最偉大的電影創作者， 《一戰再戰》 是他至今規模最龐大的作品」。《一戰再戰》劇情講述曾參與多次反抗軍運動的李奧納多，為了養育女兒便漸漸淡出抗爭前線，沒想到他的反叛事蹟竟在多年後捲土重來，飾演軍人的西恩潘在16年後突然找上門來，大動作展開搜捕李奧納多的女兒。李奧納多在無路可退的絕境下，只好聯絡過去的革命夥伴，並與女兒的老師班尼西歐岱托羅一同展開拯救女兒的計畫。
熱到受不了！美亞利桑那州逾400人 疑因極端高溫死亡
根據美國官方數據，截至目前為止，今年夏季已有超過400人疑似死於亞利桑那州馬里科帕縣的極端高溫。而目前這波熱浪已進入第12天，今年8月有望成為史上最熱的8月，幾乎每天的氣溫都至少達到攝氏43度。根據《衛報》報導，美國國家氣象局（NWS）鳳凰城氣象學家艾薩克史密斯（Isaac Smith）指出，截至8月11日，已打破至少三項單日氣溫紀錄，包括單月內歷史新高的攝氏48度，以及多個夜間高溫紀錄。NWS目前發布極端高溫警告，是今夏以來第4次、也是持續時間最長的一次。週末前可能因雲層增多與雷陣雨而短暫降溫，但下週初又將迎來另一波高溫。馬里科帕縣為美國第5大城市，同時也是美國主要城市中最炎熱的，還包含斯科茨代爾、坦佩和梅薩等位於索諾蘭沙漠中的城市。目前已確認35起與高溫直接有關的死亡案例，其中17起為直接死於高溫暴露，另18起則為高溫間接造成死亡，如加劇慢性病、酒精或甲基安非他命的影響。另有369起疑似與高溫有關的死亡案件仍在調查中。儘管6月與7月多日氣溫達攝氏46度以上，但整體來說比近年稍微涼爽，可見救護人員與醫院在治療中暑和其他高溫相關急症方面的效率有所提升。過去10年，馬里科帕縣高溫致死數字急遽上升，2023年高達645人，遠高於2014年的61人。全球氣候危機、城市無限制擴張、可負擔住宅短缺，以及心理健康與成癮治療資源不足，共同導致該縣日益不適居住，並促使無家可歸人口增加。雖然2024年是十年來首次高溫致死案件下降，但官方單位因疑似低估實際數據而遭到批評。《ABC15》最近一項調查發現，多起案例雖然死者身處極端高溫環境，卻未將高溫列為死亡因素。2025年截至目前，四分之三的高溫死亡案例發生於戶外。同時，亞利桑那州至少有5場大型野火仍未受控，已燒毀約728.4百萬平方公尺的土地。亞利桑那州目前處於炎熱、乾燥且多風的條件，助長了火勢，類似情況也正在加州、猶他州、科羅拉多州及加拿大大片地區上演。
影音平台2024年度觀看排名出爐！ 《哈利波特》意外成黑馬重回排行榜
CATCHPLAY+影音平台揭曉2024年度排行榜，電影類排行冠軍由橫掃奧斯卡七項大獎的傳記電影《奧本海默》拿下，導演克里斯多夫諾蘭以藉高超的剪輯運鏡和驚心動魄的畫面，拍出原子彈之父的故事，讓全球影迷為之瘋狂。《哈利波特：神秘的魔法石》23年前上映就掀起魔法風潮，2024年又驚喜重回排行榜上，位居第十名。（圖／CATCHPLAY+提供）亞軍則是獲金馬四項大獎的國片《老狐狸》，片中充滿巧思的細節和發人省思的台詞都讓觀眾回味無窮。第三名則是現象級科幻票房鉅作《沙丘：第二部》，以超越首集的故事格局、視覺特效以及新生代華麗卡司，打造磅礡浩大的史詩故事。結合驚險救援任務和重要社會議題的電影《自由之聲》揭露了人口販賣的嚴重問題並呼籲大眾關注兒童權益，引發觀眾熱烈討論及支持，超越多部好萊塢大片以黑馬之姿衝上第四名。《都市懼集》以每集不到十分鐘的精簡篇幅，描繪都會日常中「沒有鬼的恐怖故事」。（圖／CATCHPLAY+提供）巨星湯姆克魯斯的動作系列《不可能的任務：致命清算》、《水行俠 失落王國》、《哥吉拉與金剛：新帝國》及《旺卡》則緊追在後。拿下奧斯卡最佳劇本的《墜惡真相》憑藉出色紮實的好故事獲得觀眾好評擠進榜內，而23年前掀起魔法風潮的經典作品《哈利波特：神秘的魔法石》則驚喜重回榜上，位居第十名。非電影類觀看冠軍由獨家上架的驚悚短影音台劇《都市懼集》拿下，以每集不到十分鐘的精簡篇幅，描繪都會日常中「沒有鬼的恐怖故事」，成功掀起觀看熱潮。排行亞軍的是奧斯卡影后妮可基嫚自製自演的間諜驚悚劇《特種部隊：母獅》，故事聚焦一群CIA女特工執行驚險反恐任務，全新第二季劇情與動作全面升級，全程緊湊無冷場、震撼指數爆表，不僅好評如潮，更讓妮可基嫚獲廣播影評人協會獎最佳女配角提名。排名第三的是劉冠廷、隋棠與王淨領銜主演的犯罪推理台劇《非殺人小說》，撲朔迷離的案情讓人欲罷不能。位居第四的是以犀利言辭與辛辣風格挑戰尺度的冒犯喜劇《炎上BURN》，剛迎來大結局的西部神劇《黃石公園》則緊追在後。《聯邦調查局FBI》、《SWAT反恐特警組》、《全面攻佔：巴黎救援》等犯罪動作類影集也深受觀眾喜愛、紛紛入榜，靈異職人輕喜劇《幸福房屋事件簿》和描述謎片巨星演藝生涯的限制級影集《西班牙AV帝王：納喬》也成功擠進前十名。
影爆點／以硬科幻包裹愛情！諾蘭科幻經典巨作《星際效應》10週年IMAX重新上映
克里斯多夫·諾蘭的宇宙史詩經典之作《星際效應》從2014年上映至今10週年，這10年之間，諾蘭以3年為一個單位，拍出了題材各異，但同樣震撼觀眾的戰爭經典《敦克爾克大行動》、考驗時空線的《天能》以及橫掃奧斯卡的核爆史詩《奧本海默》。在《星際效應》上映10週年的今年，片商做了一個令影迷們充滿感動的決定——將《星際效應》重新帶回全球大銀幕，10年之後，與深深愛著這部作品的影迷再次相見，以及與沒有機會在大銀幕上見到這部作品的觀眾們初次相見。以IMAX規格重新上映的理由，則是因為這是諾蘭第一部使用大量IMAX技術拍攝的作品，同時也以大量的實景拍攝和搭景取代動畫合成，從此開啟了他與IMAX攝影的不解之緣。事實證明片商的決定是正確的——《星際效應》的重新上映引發了大量影迷的連續回憶殺，台灣迅速飆破千萬票房，目前在全球也已經收穫了2100萬美金，成為史上票房最高的IMAX重映作品，隨著電影持續上映，紀錄還在繼續被突破中。每個時代都該有屬於自己的科幻經典作品，前有《星際大戰》系列及《2001太空漫遊》，而諾蘭的《星際效應》是他成功打造黑暗風格的《蝙蝠俠》三部曲（中間還穿插了《全面啟動》）之後，接拍的首部作品。劇本由諾蘭兄弟二人攜手打造，為了在大量太空、星際及物理理論方面追求真實性，劇組請來諾貝爾物理學獎得獎物理學家擔任科學顧問，電影中出現的時間及空間理論都經過精密計算驗證，劇組也克服大量技術上的難度，包括重現蟲洞及黑洞在銀幕上的形象。而在詳實嚴謹的科學及物理論述之外，《星際效應》之所以成為影迷心目中的史詩科幻經典，並不只因科學面向的精準與否，而是諾蘭以科幻片的形式架構出的世界觀，藉此討論科學與信仰、人文、哲學，以及愛之間的關係。他藉由重力與時間，拉出超越科學理論的劇情弧線，一段為了愛而啟程，為了愛而離別及相聚的太空之旅。《星際效應》太空駕駛員庫柏在女兒墨菲年紀尚輕時就離開她，親情成為電影最大淚點。（圖／華納兄弟提供）「父母永遠都是孩子的鬼魂。」是貫串電影最重要的台詞，太空駕駛員庫柏在女兒墨菲年紀尚輕時就離開她，踏上尋找人類可能移居星球的宇宙之旅，從此音訊全無。被留在地球的墨菲長大之後繼承父親的衣缽，也成為航太科學家。在時間、重力與空間多重物理條件的交疊之下，多年之後的墨菲才終於發現，小時候發生在家中書架的靈異現象，是多年後的父親在太空中透過重力，與數十年前的自己對話。《星際效應》以太空冒險講述科學與信仰、人文、哲學，以及愛之間的關係，上映10年後仍是經典。（圖／華納兄弟提供）很少科幻片能讓人看到淚流滿面，《星際效應》必定會是其中之一。做足了研究及準備，諾蘭以太空冒險的堅硬外殼，包裹了柔軟的普世感情，蟲洞、黑洞、多維空間等等硬科幻的議題，他用盡全力想講的，其實是最「非科學」的親情與愛。時間能被伸縮與折疊，唯獨無法倒退，重力越大，時間走得越慢，在認真忙於工作，忙於眼前重要事物的同時，每個人或許已經錯過了最重要，而且無法重來的——與所愛的人共度的時間。能以知識解釋的叫科學，難以語言形容的叫作愛，這或許便是《星際效應》無論在10年前、10年後，或者更久之後，都能繼續打動許多非科幻迷的重要原因。《星際效應》重映版上映中。 自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
安海瑟薇靠《星際效應》挽救演藝生涯 發文謝諾蘭暖舉：像天使
導演克里斯多夫諾蘭執導的科幻電影《星際效應》上映十週年再次重返大銀幕，女主角安海瑟薇日前在社群上發文表達自己對這部電影的愛「猶如大海一般」，並將導演諾蘭形容為天使，「因為他給了我一個最美麗的角色，這是我參與過最棒的電影之一。」這篇貼文獲得超過37萬位粉絲按讚力挺，而背後其實有著一段令人動容的故事。原來安海瑟薇在2013年以《悲慘世界》拿下奧斯卡最佳女配角獎後，網路上意外掀起一波惡意攻擊，不僅影響到她的生計，也大大打擊她的自信心。安海瑟薇表示：「當時很多人不願意給我演出機會，因為他們非常在意我在網路上的名聲並不好。而諾蘭完全不在意這些。」雖然安海瑟薇不確定導演是否意在那場風波中支持她，但她也指出「因為演出《星際效應》，才讓我的職涯沒有因網路風波而停滯。」道出這部電影在她的生涯中有多麼重要。《星際效應》當年上映創下全球6億美金票房。（圖／華納兄弟提供）《星際效應》是由諾蘭擔綱導演，並找來弟弟強納森諾蘭共同執筆劇本。針對故事中大量科幻背景的設定，他邀請到諾貝爾物理學獎得主基普索恩，來擔任電影的科學顧問。該片在全球叫好又叫座，不僅獲得5項奧斯卡獎提名，更締造超過美金6億（約台幣194.8億）的全球票房，其中台灣也創下新台幣2.8億票房佳績。《星際效應》將於5日以2D、 IMAX 、 4DX版本重返大銀幕。
2024奧斯卡／《奧本海默》奪7獎成大贏家 艾瑪史東二度封后真性情自爆「拉鍊壞了」
第96屆奧斯卡頒獎典禮在台灣時間11日一早登場，《奧本海默》一連拿下最佳導演、最佳影片、最佳男主角、最佳男配角等7項大獎，成為本屆大贏家。席尼墨菲一如預期，成功以《奧本海默》奪下影帝肯定；呼聲極高的艾瑪史東今年憑藉《可憐的東西》橫掃各大國際獎項，這次再度拿下奧斯卡影后肯定，從上屆影后楊紫瓊手中抱回小金人。席尼墨菲在《奧本海默》中飾演原子彈之父，成功抱回奧斯卡小金人。（圖／路透）艾瑪史東4度入圍奧斯卡，這是她繼《樂來樂愛你》後，再度以《可憐的東西》拿下奧斯卡影后肯定。她在片中完美詮釋狂野奔放、追求自我意識的角色貝拉，同時也擔任該片的製片。性格率真的她，一上台就幽默喊：「喔我的禮服拉鍊好像開了，應該是剛剛在聽《I’m Just Ken》的時候跳得太開心了，而且我聲音都啞了。」艾瑪史東先是感謝所有入圍者，以及台上的歷任影后得獎者，她坦言自己已經緊張到語無倫次，「導演當初跟我說，你就把自己忘掉吧，這部作品不是關於我，這是團隊創作的成果，這就是電影最棒的一部分，我們一起創作每個人注入你們的愛、才華跟熱情去成就作品。」除了感謝團隊以外，她也不忘感謝台下的老公以及家人，「我的女兒再三天就要三歲了，她真的是改變了我人生。」席尼墨菲在《奧本海默》中飾演原子彈之父，打敗強敵《滯留生》保羅賈麥提與《大師風華：真愛樂章》與布萊德利庫柏封帝。他今上台感謝合作多年的導演克里斯多福諾蘭及製作團隊，並自豪自己的愛爾蘭人血統，「跟你們一起合作，在過去20年真的非常感謝你們激勵著我。我們拍了一部關於原子彈製作者的電影，現在無論如何，我們都活在奧本海默的世界，我想將這座獎獻給世界各地的和平主義者。」
2024奧斯卡／《奧本海默》奪最佳影片！拿下7大獎最大贏家 完整得獎名單曝
第96屆奧斯卡金像獎頒獎典禮在洛杉磯柯達劇院盛大舉行，由《奧本海默》拿下今年最大獎「最佳影片」。《奧本海默》入圍13項大獎，最終抱回7大獎，為本屆最大贏家，而本屆奧斯卡金像獎的完整得獎名單如下。最佳影片：《奧本海默》最佳導演：《奧本海默》克里斯多福諾蘭最佳男主角獎：《奧本海默》席尼墨菲最佳女主角獎：《可憐的東西》艾瑪史東最佳男配角獎：《奧本海默》小勞勃道尼最佳女配角獎：《滯留生》達芬喬伊藍道夫最佳國際影片：英國《夢想集中營》最佳紀錄長片：《戰場日記》最佳紀錄短片：《最後的樂器維修師》最佳動畫長片：《蒼鷺與少年》最佳改編劇本：《美國小說》最佳原創劇本：《墜惡真相》最佳原創歌曲：《What Was I Made For?》（電影：《芭比》）最佳原創音樂：《奧本海默》最佳剪輯：《奧本海默》最佳視覺特效：《哥吉拉-1.0》最佳音效：《夢想集中營》最佳場景設計：《可憐的東西》最佳服裝設計：《可憐的東西》最佳妝造：《可憐的東西》最佳攝影：《奧本海默》最佳短片：《The Wonderful Story of Henry Sugar》最佳動畫短片：《War is Over! Inspired by the Music of John & Yoko》
2024奧斯卡／男主、男配、導演、影片都獲肯定 《奧本海默》勇奪7項大獎
第96屆奧斯卡在當地時間3月10日舉辦，由第四度擔當大任的吉米金摩（Jimmy Kimmel）主持。由入圍13項的《奧本海默》、入圍11項的《可憐的東西》、入圍10項的《花月殺手》、入圍8項的《芭比》、入圍7項的《大師風華：真愛樂章》，形成五強爭霸的局面。最後則是《奧本海默》勇奪7項大獎，《可憐的東西》奪4獎居次。《奧本海默》在本屆奧斯卡大放光芒，包括導演克里斯多福諾蘭、男主角席尼墨菲、男配角小勞勃道尼等均獲獎，另外還得到最佳攝影、最佳剪輯、最佳原創配樂，整個典禮中的壓軸獎項最佳影片，也由《奧本海默》奪得，可說是出盡鋒頭。《可憐的東西》則是奪下最佳女主角、最佳場景設計、最佳服裝設計、最佳妝髮等4個獎項；《夢想集中營》則拿到最佳國際影片及最佳音效2個獎項。另外值得關注的是，日本動畫大師宮崎駿以《蒼鷺與少年》 再次發光發熱，奪得人生第二座奧斯卡最佳動畫獎，加上曾獲奧斯卡終身成就獎，共有3座小金人。而年僅22歲的怪奇比莉，這次幫《芭比》製作原創歌曲〈what was i made for〉，再奪一座小金人，創下有史以來年紀最小就拿下兩座奧斯卡獎的新紀錄。今年最大贏家奧本海默，推出時給外界的印象是一部長達3小時，充滿科學與政治的史詩級影片，在克里斯多福諾蘭的執導下，加上一眾明星加持，全球票房收入超過9.5億美金。片中飾演原子彈之父的男星席尼墨菲，在獲得影帝殊榮後上台致詞表示，「不論好壞，我們全都活在奧本海默的世界中，我想將這個獎，獻給世界上所有為和平付出的人們。」完整得獎名單如下最佳影片：《奧本海默》《奧本海默》獲得最佳影片，一眾明星在台上相互擁抱。（圖／達志／美聯社）最佳導演：《奧本海默》克里斯多福諾蘭克里斯多福諾蘭獲最佳導演獎。（圖／達志／美聯社）最佳男主角：《奧本海默》席尼墨菲席尼墨菲獲最佳男主角獎。（圖／達志／美聯社）最佳女主角：《可憐的東西》艾瑪史東艾瑪史東獲最佳女主角獎。（圖／達志／美聯社）最佳男配角：《奧本海默》小勞勃道尼小勞勃道尼獲最佳男配角獎。（圖／達志／美聯社）最佳女配角：《滯留生》達芬喬伊藍道夫達芬喬伊藍道夫獲最佳女配角獎。（圖／達志／美聯社）最佳原創劇本：《墜惡真相》最佳改編劇本：《美式小說》最佳動畫：《蒼鷺與少年》最佳場景設計：《可憐的東西》最佳攝影：《奧本海默》Hoyte van Hoytema最佳服裝設計：《可憐的東西》最佳剪輯：《奧本海默》最佳妝髮：《可憐的東西》最佳音效：《夢想集中營》最佳視覺效果：《哥吉拉-1.0》最佳原創配樂：《奧本海默》最佳原創歌曲：《芭比》〈What Was I Made For ?〉最佳紀錄片：《戰場日記》最佳國際影片：《夢想集中營》最佳動畫短片：《War is Over! Inspired by the Music of John & Yoko》最佳紀錄短片：《The Last Repair Shop》最佳短片：《亨利休格的神奇故事》
奧斯卡入圍名單出爐！《芭比》瑪格羅比無緣影后 《奧本海默》強攻13項大獎
2024年「第96屆奧斯卡金像獎（94rd Academy Awards）」今公布入圍名單，《奧本海默》入圍最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、女配角等13項大獎，成為本屆提名最大贏家。金球獎影后艾瑪史東再以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后，但呼聲極高的《芭比》瑪格羅比則爆冷門，意外掉出入圍名單，未獲提名。《芭比》瑪格羅比無緣角逐奧斯卡影后。（圖／華納兄弟提供）影帝部分，《奧本海默》席尼墨菲繼拿下金球獎影帝之後，又將再度角逐奧斯卡影帝，他將對上「金球獎」音樂或喜劇類影帝《滯留生》保羅吉馬蒂、《大師風華：真愛樂章》布萊德利古柏等人，《花月殺手》李奧納多迪卡皮歐則未獲提名。最佳動畫片部分，宮崎駿執導《蒼鷺與少年》橫掃國際獎項，這次果不其然又闖進奧斯卡入圍名單，將和《元素方程式》、《蜘蛛人：穿越新宇宙》 爭奪奧斯卡肯定。最佳國際電影的部分，役所廣司主演日片《我的完美日常》成為入圍名單中唯一亞洲代表，將對上《絕地盟約》、《少年的漂浪旅程》等片。此外，CNEX出品的短片《金門》，榮膺奧斯卡最佳紀錄短片正式入圍，為台灣紀錄片開創歷史。2024年奧斯卡頒獎典禮將於3月10日在美國加州洛杉磯杜比劇院（DolbyTheatre）舉行。金球獎影后艾瑪史東以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后。（圖／探照燈影業提供）奧斯卡重要獎項入圍名單●最佳影片（Best Picture）《美國小說》《墜惡真相》《芭比》《滯留生》《花月殺手》《大師風華：真愛樂章》《奧本海默》《之前的我們》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳導演（Best Directing）《墜惡真相》／潔絲汀楚特 （Justine Triet）《花月殺手》／馬丁史柯西斯 （Martin Scorsese）《奧本海默》／ 克里斯多夫諾蘭 （Christopher Nolan）《可憐的東西》／尤格藍西莫 （Yorgos Lanthimos）《夢想集中營》／ 強納森葛雷澤 （Jonathan Glazer）●最佳男主角（Best Actor In A leading Role）《大師風華：真愛樂章》／ 布萊德利庫柏 (Bradley Cooper)《魯斯汀》 ／ 科爾曼多明戈（Colman Domingo）《滯留生》／保羅賈麥提（Paul Giamatti）《奧本海默》席尼墨菲（Cillian Murphy）《美國小說》／傑佛瑞萊特 （Jeffrey Wright）●最佳女主角（Best Actress In A leading role）《泳不放棄》／安妮特·班寧 (Annette Bening)《花月殺手》／莉莉葛萊史東（Lily Gladstone）《墜惡真相》／桑德拉惠勒 （SANDRA HÜLLER）《大師風華：真愛樂章》／凱莉墨里根 (CAREY MULLIGAN)《可憐的東西》／艾瑪史東 （Emma Stone）●最佳男配角（Best Actor in a Supporting Actor）《美國小說》／Sterling K. Brown《芭比》／萊恩葛斯林 （Ryan Gosling）《可憐的東西》／ 馬可魯法洛 （Mark Ruffalo）《奧本海默》／小勞勃道尼 （Robert Downey, Jr）《花月殺手》／勞勃狄尼洛 （Robert DeNiro）●最佳女配角（Best Actress in a Supporting Role）《奧本海默》／艾蜜莉布朗（Emily Blunt）《紫色姐妹花》／達尼埃爾·布魯克斯 (Danielle Brooks)《芭比》／艾美莉卡弗瑞娜（America Ferrera)《泳不放棄》／ 茱蒂佛斯特 （Jodie Foster）《滯留生》／達芬·喬伊·藍道夫 (Da'Vine Joy Randolph)●最佳國際影片（Best International Feature Film）《少年的漂浪旅程》 （義大利）《我的完美日常》（日本）《絕地盟約》（西班牙）《權鬥教員室》（德國）《夢想集中營》（英國）●最佳攝影 （Best Cinematography）《伯爵》／Edward Lachman《奧本海默》／Hoyte van Hoytema《大師風華：真愛樂章》／Matthew Libatique《花月殺手》／Rodrigo Prieto《可憐的東西》／Robbie Ryan●最佳動畫長片 (Animated Feature Film)《蒼鷺與少年》《元素方程式》《怪物少女妮莫娜》《再見機器人》《蜘蛛人：穿越新宇宙》 ●最佳改編劇本（Best Adapted Screenplay）《美國小說》《芭比》《奧本海默》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳原創劇本（Best Original Screenplay）《墜惡真相》《滯留生》《大師風華：真愛樂章》《五月的你，十二月的她》《之前的我們》●最佳剪輯 （Best Film Editing）《墜惡真相》／Laurent Sénéchal《滯留生》／ Kevin Tent《花月殺手》／Thelma Schoonmaker《奧本海默》／Jennifer Lame《可憐的東西》／Yorgos Mavropsaridis●最佳妝髮設計 (Best Makeup And Hairstyling)《贖罪日之戰》／Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby and Ashra Kelly-Blue《大師風華：真愛樂章》／Kazu Hiro, Kay Georgiou and Lori McCoy-Bell《奧本海默》／Luisa Abel《可憐的東西》／Nadia Stacey, Mark Coulier and Josh Weston《絕地盟約》／Ana López-Puigcerver, David Martí and Montse Ribé●最佳服裝設計 （Best Costume Design）《芭比》／Jacqueline Durran《花月殺手》／Jacqueline West《拿破崙》／ Janty Yates and Dave Crossman《奧本海默》／ Ellen Mirojnick《可憐的東西》／Holly Waddington●最佳原創音樂（Music Original Score）《美國小說》《印第安納瓊斯：命運輪盤》《花月殺手》《奧本海默》《可憐的東西》●最佳原創歌曲 （Music Original Song）《火辣奇多的誕生》／《The Fire Inside》《芭比》／《I'm Just Ken》《美國交響曲》／《It Never Went Away》《花月殺手》Wahzhazhe (A Song For My People)《芭比》／《What Was I Made For?》●最佳音效（Best Sound）《A.I.創世者》《大師風華：真愛樂章》《不可能的任務：致命清算 第一章》《奧本海默》《夢想集中營》●最佳視覺特效(Best Visual Effects)《A.I.創世者》《星際異攻隊3》《哥吉拉-1.0》《不可能的任務：致命清算 第一章》《拿破崙》
金球獎《奧本海默》抱5獎！席尼墨菲成功封帝 艾瑪史東擊退《芭比》奪影后
向來被譽為是「奧斯卡前哨站」第81屆金球獎今登場，「芭比海默」上映之時不只爭票房，如今也在金球獎最佳導演、最佳男配角、最佳劇本、電影票房成就獎等4項大獎中一拼高下。《奧本海默》拿下最佳劇情片肯定，克里斯多福諾蘭以該片成功奪得最佳導演；同片演員席尼墨菲、小勞勃道尼也分別拿下劇情類最佳男主角獎及最佳男配角殊榮，一連奪下5獎；《Barbie 芭比》則以全球熱賣14.4億美元的傲人成績，擊敗泰勒絲，抱回電影票房成就獎肯定。導演克里斯多福諾蘭6度提名金球獎終於獲獎。（圖／翻攝自金球獎推特）席尼墨菲在《奧本海默》中飾演原子彈之父，2度入圍金球獎的他，擊敗勁敵李奧納多狄卡皮歐，抱回劇情類影帝肯定。他一上台就指著自己鼻子笑說：「我應該要擦一下，上面還沾著太太的口紅！」並感謝導演諾蘭20年來對他的信任，以及諾蘭的嚴謹、專注、奉獻的工作精神。小勞勃道尼同樣也以該片拿下男配角獎項，他了感謝導演諾蘭、男主角席尼墨菲、女主角艾蜜莉布朗及電影團隊外，也感謝老婆蘇珊將他拉出舒適圈，更打趣稱自己贏得的是「進步最多演員獎」。導演克里斯多福諾蘭6度提名金球獎，今年終於獲獎，他表示之前上台是為了幫《黑暗騎士》的希斯萊傑代為領獎，當時他心情相當複雜，並感謝上次小勞勃道尼在台下用溫暖的眼神支持他，「跟現在在台下的他一樣。」他原以為自己領獎會比較簡單，但他認知到自己身為導演，其實也是代表電影團隊幕後工作人員，同時他也感謝製片妻子Emma Thomas和演員群，以及他20年的搭檔席尼墨菲。艾瑪史東以《可憐的東西》二度在金球獎封后。（圖／美聯社提供）今年音樂及喜劇類最佳女主角獎競爭相當激烈，艾瑪史東以《可憐的東西》打敗《芭比》的瑪格羅比，拿下影后。這也是艾瑪史東繼《樂來越愛你》後，相隔7年再度以同獎項封后。影集類獎項，《怒嗆人生》黃艾莉則成為第一位獲得「最佳迷你劇集及電視電影女主角」的亞裔影后，寫下金球獎新歷史。此外，宮崎駿執導《蒼鷺與少年》則擊敗人氣作品《蜘蛛人：穿越新宇宙》、《超級瑪利歐兄弟電影版》、《元素方城市》以及新海誠的《鈴芽之旅》，拿下最佳動畫片肯定。宮崎駿執導《蒼鷺與少年》拿下金球獎最佳動畫片。（圖／甲上提供）第81屆金球獎 重要得獎名單： 電影類最佳導演／《奧本海默》克里斯多福諾蘭劇情類最佳男主角獎／《奧本海默》席尼墨菲劇情類最佳女主角獎／《花月殺手》莉莉葛萊史東戲劇類最佳電影／《奧本海默》音樂及喜劇類最佳女主角獎 ／《可憐的東西》艾瑪史東音樂喜劇類最佳男主角獎／《The Holdvoers》保羅吉馬蒂音樂及喜劇最佳電影／《可憐的東西》最佳男配角／《奧本海默》小勞勃道尼最佳女配角／《保留者》達芬喬伊藍道夫最佳劇本／《墜惡真相》電影票房成就獎／《Barbie 芭比》最佳原創配樂／《奧本海默》最佳原創歌曲 ／《Barbie 芭比》〈What Was I Made For?〉最佳外語片／《墜惡真相》法國最佳動畫片／《蒼鷺與少年》電視類-音樂或喜劇類最佳影集／《大熊餐廳》 最佳男主角／《大熊餐廳》 傑瑞米艾倫懷特最佳女主角／《大熊餐廳》 阿尤艾德維利-迷你影集、選集或電視電影類 迷你劇集及電視電影最佳男主角／《怒嗆人生》史蒂芬連迷你劇集及電視電影最佳女主角／《怒嗆人生》黃艾莉最佳迷你劇集及電視電影／《怒嗆人生》影集最佳男配角／《繼承之戰》馬修麥費狄恩影集最佳女配角／《王冠》伊莉莎白戴比基影集最佳男主角／《繼承之戰》基倫考克金劇情類最佳影集／《繼承之戰》影集類劇情最佳女主角／《繼承之戰》影集類劇情最佳男主角：《繼承之戰》基倫考克金
不用CGI 就是不用！《黑暗騎士》經典追車場景 竟是「這樣拍」！
好萊塢知名導演克里斯多福·諾蘭（Christopher Nolan），在過去除了有著「燒腦大師」的稱號外，同時由於其非常厭惡「CGI後製特效」的關係，在拍攝過程中秉持著「能實拍就實拍」的態度，這也讓他博得「實拍魔人」的稱號。而近期有網友曝光了諾蘭執導《黑暗騎士》的經典飛車追逐片段，沒想到諾蘭竟然是採用微縮模型加搭景的方式，在比原本實物小三分之一的模型中，實際拍攝完成這段經典的追車畫面。Instagram頻道「ldope」近日就釋出一段影片，影片中可以清楚的看到，諾蘭所執導的《黑暗騎士》，當中有一幕是蝙蝠俠駕駛著蝙蝠車，與小丑所駕駛的垃圾車在隧道內高速飛車。而這驚心動魄的一幕，竟然是採用實際拍攝，沒有透過任何CGI後製特效來完成。影片中也表示，這個畫面是由視覺特效師 Nick Davis 和特效公司 New Deal Studios 共同完成，他們創建了一個僅有原比例三分之一大小的蝙蝠車與垃圾車，同時還打造了一個同比例縮小的隧道場景。最後再搭配40公尺的滑軌，同時操控著蝙蝠車與垃圾車，最終用縮小版的方式來完成這讓人看的驚心動魄的飛車畫面。熱愛實景拍攝的諾蘭，其實不只在《黑暗騎士》中秉持著這樣的風格，就連在先前上映的《奧本海默》中，也是對外宣稱「完全沒有使用CGI畫面」，強調每一顆鏡頭都是100%實拍。而由於該片涉及到原子彈試爆的畫面，因此在當時，不少觀眾都十分好奇「到底要怎麼不用CGI來演繹原子彈爆炸畫面」，這也成為電影上映時的熱門討論話題。
金馬60／電影大師課公布黃金師資陣容 北野武偕日本影帝影后來台開講
「金馬電影大師課」邁向第六年，適逢金馬60，今年陣容格外豪華，包含威尼斯金獅獎及最佳導演得主北野武、坎城最佳劇本與威尼斯最佳導演李滄東、金獅獎得主與本屆坎城最佳導演陳英雄、坎城影帝役所廣司、日本影帝妻夫木聰、影后滿島光、艾美獎九項大獎《西方極樂園》台裔編導麗莎喬伊與搭檔強納森諾蘭、《你的名字》億萬票房製片人川村元氣、獲得兩座金馬獎的伊朗知名音樂家佩曼亞丹尼安、奧斯卡最佳影片《寄生上流》聲音指導崔太永及調光指導姜相祐。本屆大師課由亞洲重量級導演領軍，日本傳奇導演北野武曾三度入選坎城影展，六度入選威尼斯主競賽，並以《花火》、《盲劍俠》奪得威尼斯金獅獎及最佳導演，他除了常自編自導自演並親自剪接外，還有主持人、作家、畫家等多重身分，每一項皆卓然有成。韓國名導李滄東曾以《綠洲》榮獲威尼斯最佳導演、《生命之詩》獲坎城最佳編劇。越裔法籍導陳英雄首部長片《青木瓜的滋味》即獲坎城金攝影機獎並提名奧斯卡最佳外語片，《三輪車伕》摘下威尼斯金獅獎，新作《火上鍋》更奪得坎城最佳導演殊榮。表演專業邀齊日本一線影帝后夢幻陣容，坎城影帝役所廣司以內斂精準的演出與強大表演氣場著稱，曾二十三度提名日本電影金像獎、《我們來跳舞》還創紀錄囊括日本五大電影獎，今年更以《我的完美日常》登上坎城影帝寶座。廣受喜愛的妻夫木聰首度主演電影《水男孩》即奪得日本金像獎新演員獎，還以《惡人》、《那個男人》兩度稱帝，《怒》再添一座男配角，完成金像獎的大滿貫。被譽為百年難遇的天才演員滿島光，在影劇界獲獎無數，以《海邊的生與死》獲得日本影評人大獎最佳女主角，演出《First Love初戀》、《四重奏》等多部席捲亞洲的劇集，躋身電影旬報「日本影史百大女演員」之列。全能型製片人川村元氣，曾助新海誠打磨出《你的名字》、讓細田守《未來的未來》躍進奧斯卡，作品累積票房破三百億台幣，最新製作《怪物》更奪得坎城最佳編劇；他將逐一分享與是枝裕和、坂元裕二和眾多名家成功合作的秘訣。台裔美籍的麗莎喬伊身兼編導、製片與節目統籌，以科幻神劇《西方極樂園》橫掃艾美獎五十四項提名並奪得九項大獎，其搭擋強納森諾蘭同樣資歷驚人，由他原創的《記憶拼圖》被克里斯多福諾蘭搬上銀幕提名奧斯卡最佳原著劇本，並共同編劇《黑暗騎士》、《星際效應》等好萊塢鉅片，兩人將連袂揭開好萊塢編劇室如何打造精密燒腦的話題作品。韓國電影聲音教父、奉俊昊御用聲音指導崔太永，以《寄生上流》榮獲美國電影音效剪輯協會最佳外語片金捲軸獎，《魷魚遊戲》和《異能》等風靡全球的劇集皆由他把關音場。現任Netflix亞太區製作技術及營運總監的姜相祐，為韓國首席調光師之一，曾操刀《寄生上流》、《燃燒烈愛》、《屍速列車》等多部名揚國際的韓國電影，此次他將特別為台灣影人量身打造工作坊，大方傳授領先全球的頂尖HDR專業調光技術。「金馬電影大師課」系列課程將於11月18日至24日期間，在臺北文創大樓文創會所舉行，10月19日下午一點起將於官網活動頁面陸續開放報名。
繼父要求兒子「支付租金」下秒尷尬了 妻夾在中間超崩潰：怎解？
國外一名女子表示，由於現任丈夫並不曉得，將滿18歲的兒子才是房子的繼承人，最近還想要求兒子定期繳納租金，結果雙方就此鬧翻，如今不再多說任何一句話，也讓夾在中間的她，陷入左右為難的困境，「怎麼解決這個問題？」女子投書《鏡報》表示，她和前夫長期同居但未結婚，2人的兒子隨著前夫過世，成為房子的合法繼承人，現任丈夫則因再婚搬來同住，後來由於兒子將滿18歲，他就告訴兒子，成年後要定期支付租金。兒子反駁，自己正是房子的繼承人，他才應是同住但該支付租金的人。女子透露，現任丈夫對此並不知情，一直以為房子是她所有。如今父子倆鬧翻，誰也不肯讓步，在家都沒多說半句話，撇開氣氛變得非常糟糕不說，也讓女子的處境左右為難，迫切尋求能讓他們和好的方法，「怎麼解決這個問題？」專欄作者科琳諾蘭（Coleen Nolan）建議，一旦確定兒子在法律上擁有房子，必有權利要求同住的人支付租金或是離開；最重要的是百分之百支持兒子，並且提醒丈夫，兒子畢竟失去親生父親，很難再去接受另外一個男人介入生活，因此他要適時讓步。
芭本海默開「二戰原爆」玩笑！惹怒日本網友 華納兄弟急道歉
分別由華納兄弟及環球影業發行的強檔電影《Barbie芭比》、《奧本海默》由於影像風格對比強烈，又挑在同一天上映互別苗頭，因此成為網友二創的題材，更在社群媒體上掀起「芭本海默」（Barbenheimer）的迷因風潮。然而《Barbie芭比》官方X帳號疑似拿芭本海默合成圖調侃1945年的廣島、長崎原爆事件，讓日本網友直呼根本是在「傷口上灑鹽」，甚至還發起「#NoBarbenheimer」的主題標籤揚言抵制。對此，日本、美國華納兄弟總部也先後發表聲明道歉了。據《富比士》的報導，由於《奧本海默》導演諾蘭（Christopher Nolan）反對華納兄弟在2021年起全面實施院線與HBOMax同步上映的計劃，導致他與華納兄弟不歡而散，諾蘭也因此跳槽環球影業，並拍出其導演生涯第3部非華納兄弟發行的長片《奧本海默》。因此，華納故意把《Barbie芭比》的上映日期與《奧本海默》排在同天，挑釁意味濃厚。沒想到這2部暑期強檔也因為上映日撞期，以及視覺風格存在強烈對比，而被網友大搞合成圖謎因，並成功在社群媒體上颳起一波「芭本海默」熱潮，意外讓本來互相叫板的2部電影拉抬了彼此的聲勢，不僅創下北美史上第4高的周末票房，也為疫情後疲軟的暑期電影帶來全新亮點。然而，有歐美網友在製作謎因時沒有拿捏好尺度，製作出「芭比坐在奧本海默肩上，兩人背後為原子彈爆炸背景」，以及「芭比留起蕈狀雲爆炸頭造型」等調侃日本原爆事件的合成圖。而《Barbie芭比》官方X帳號更是分享了1張「粉色蕈狀雲」的迷因，這對歷史上唯一遭到原子彈轟炸的日本來說情何以堪，根本是在「敏感的歷史傷疤上灑鹽」。對此，日本《芭比》也在官方推特帳號發表道歉聲明，並且強調「芭本海默」的迷因創作是粉絲製作的，並不是官方立場，同時也會向轉發哏圖的美國華納抗議。對此，美國華納兄弟稍晚也透過媒體回應：「華納兄弟對近日缺乏敏銳度的社群媒體行為感到懊悔，公司在此表達誠摯的歉意。」相關推文也已陸續刪除。此外，《Barbie芭比》在日本的上映時間預計為8月11日，日期接近美軍在1945年於廣島、長崎投擲原子彈的時間8月6日、9日。而《奧本海默》由於內容涉及敏感的二戰及原子彈議題，至今仍未喬定在日本上映的確切日期。
影爆點／毀滅世界的男人《奧本海默》 大導諾蘭拍出原子彈之父的愛與悔恨
近期全球最熱門的電影話題，非兩部強片《芭比》以及《奧本海默》同時上映，同時造成的雙強效應「芭比海默」（Barbenheimer）莫屬。《天能》之後時隔3年，英國名導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）執導、席尼墨菲（Cillian Murphy）主演的電影《奧本海默》（Oppenheimer）上映之後，持續引起全球影迷的熱烈討論，無論是電影製作的超高難度規格、拍攝概念、華麗的演員陣容等等，在票房與話題上都持續延燒中。《奧本海默》改編自作家卡伊伯德（KaiBird）和馬丁.J.舒爾文（ Martin J. Sherwin）的人物傳記作品《美國普羅米修斯：羅伯特奧本海默的勝利與悲劇（ AmericanPrometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer ）》，是諾蘭至今所有作品中，執導的第一部人物傳記電影，同時也是他歷經最長時間才製作完成的作品。有別於他之前的主題，通常開啟於一個廣闊的概念，此次他將目光集中於美國「原子彈之父」奧本海默，這個如同謎一樣的男人身上，如何在追求科學極致和真理的路上，將自己陷入了自相矛盾的困境之中，那就是：「要拯救這個世界之前，你必須先毀滅它。」《奧本海默》描述奧本海默如何從一個熱情的物理學家到世界的毀滅者，再到美國政府的眼中釘。（圖／UIP提供）身為物理學家，奧本海默在二戰期間領導了秘密實驗「曼哈頓計劃」，在美國與納粹的軍事競賽中，必須搶先納粹發明原子彈，避免造成更多人力及物力在戰爭中的傷亡。經過數年時間，幾千人力投入，高達20億美金資金挹注之後，1945年7月，團隊在新墨西哥州進行「三位一體核試驗」成功。正當實驗室的人們還沈浸在實驗成功的喜悅中，美國總統杜魯門投擲在廣島和長崎的兩顆原子彈成功終結了二戰，日本投降，也成了糾纏奧本海默一生的惡夢。在原子彈發明之前，一切事實都只是物理學家們基於實驗、計算和理論所推論出的可能性，但在原子彈真正落地在日本，造成數十萬人的傷亡。精通七種語言的奧本海默，在知道一切無法挽回的多年之後，引用了印度教經典《薄伽梵歌》來形容自己的心情，這也是之後被引用無數，令聽者過耳難忘、不寒而慄的經典名言：「我現在成了死神，世界的毀滅者。」《奧本海默》是導演克里斯多福諾蘭首次執導人物傳記，並用IMAX攝影機來拍攝及為近距離的人物臉部表情。（圖／UIP提供）長達三小時的《奧本海默》，帶我們經歷了奧本海默從年輕一路到核爆之後的生命史，包括他的學術之路、開發原子彈的歷程、與科學家及物理學家們的心靈激盪、目睹原子彈對世界帶來的毀滅性改變，他窮極後半生都在面對的道德困境，以及美國政府對他的政治迫害等。身為絕頂聰明的物理學家，奧本海默其人終生都在與巨大的爭議及個人罪惡感搏鬥，在目睹原子彈造成的毀滅性破壞之後，他開始強烈反對核武器的製造與應用，尤其是破壞力比原子彈大上千倍的「氫彈」，四處倡議廢除核武，甚至為此不惜槓上美國政府，也在1960年前往日本舉辦一系列演講，親自對日本投遞原子彈的事件表達遺憾。從太空探險、宇宙空間、時間到人類，諾蘭將視野轉到了真正存在過的人物歷史上。在《奧本海默》中，也仍然堅守了幾個他著名的拍攝原則，包括幾乎不使用特效，以及再度以IMAX攝影機拍攝，包括電影中最重要的「Trinity三位一體核試驗」爆破。IMAX攝影機由於具有高解析度的特質，時常被運用來拍攝遠距離大景，此次在《奧本海默》裡，諾蘭卻用IMAX攝影機來拍攝及為近距離的人物臉部表情。小勞勃道尼在《奧本海默》中有精彩演出。（圖／UIP提供）此次他以彩色及黑白底片雙色畫面交錯，彩色場景是奧本海默第一人稱視角的主觀，黑白畫面則是以客觀角度看到的事件，藉此讓觀眾更能讀懂故事的脈絡。諾蘭試圖做到的，不是對奧本海默其人其事的價值批判，而是以IMAX巨大攝影機能捕捉到的細節，鉅細彌遺地呈現人物們微小的臉部表情、肌肉紋理、眼神流轉，看進角色的靈魂裡。而奧本海默的傲氣、自信、敏感、掙扎、侷促不安、痛苦以及後悔，都在IMAX攝影機的捕捉下無所遁逃。愛爾蘭演員席尼墨菲（Cillian Murphy）身為諾蘭的老班底，也是第6次與諾蘭合作，首次成為諾蘭作品的男主角重任，這個精準成功的選角，當然還有席尼墨菲為人特立獨行的人格特質，藉著電影本身的巨大成功，都成為全球社群上的熱門話題。主演群們雲集了包括艾蜜莉布朗、麥特戴蒙、小勞勃道尼、佛羅倫斯普伊、喬許哈奈特、雷米馬利克、肯尼斯布萊納等華麗的演技派大咖卡司加盟，也讓本片不只席尼墨菲，而是每場對戲都令人目不轉睛。《奧本海默》電影中可見奧本海默發明原子彈之後，終生都在與巨大的爭議及個人罪惡感搏鬥。從一個熱情的物理學家到世界的毀滅者，再到美國政府的眼中釘。奧本海默背負著「原子彈之父」的稱號直到離世，世界也從此就被分為原子彈出現之前，以及原子彈出現之後的世界。諾蘭為什麼要拍這部電影？或許他想表達的矛盾情感，可以用三位一體核試驗前兩天，奧本海默引用古印度大詩人伐致呵利的詩集《三百詠》中的詩詞來表達：「森林中，戰場上，或處水中或火內，或陷入敵人重圍，或在海中或山頂，不論入睡或酒醉，或遭遇艱辛，保護人者是前世所修善行。」《奧本海默》熱映中。
「芭比海默」掀全球票房熱潮！ 諾蘭《奧本海默》創紀錄奪全台首周新片冠軍
7月暑假檔好萊塢大片不斷，「阿湯哥」湯姆克魯斯主演《不可能的任務：致命清算 第一章》全台票房已突破3億，接棒上映的《Barbie芭比》、《奧本海默》同樣也開出紅盤。其中台灣票房部分，《奧本海默》在台首週以3920萬台幣拿下全台首周新片冠軍，《Barbie芭比》在台則以台幣2300萬緊追在後，全球網友更以「芭比海默」來形容這波票房熱潮。由瑪格羅比、萊恩葛斯林主演的真人版《Barbie芭比》，以及克里斯多夫諾蘭執導新片《奧本海默》，兩部強片在北美同天上映，不僅沒有排擠效應，甚至還共同創造出口碑、票房雙贏。《芭比》全球票房累積破3.37億美元。（圖／華納兄弟提供）《Barbie芭比》在北美地區打破多項票房紀錄，開片當天票房累積達2120萬美金（約台幣6.42億元），北美首周票房衝破1.55億美元（約48.6億台幣），接連創下今年北美最高首周票房，以及今年最高單日票房兩項紀錄，全球票房累積衝破3.37億美元（約105億台幣）。不少網友稱讚《Barbie芭比》不乏幽默機智的對白，卻又能在幾個瞬間一秒令人紅了眼眶、幽默感人，又偷塞人生道理」，成功述說一個層次豐富又富有人性及意義的故事。克里斯多夫諾蘭執導新片《奧本海默》全片用IMAX膠卷拍攝，找來席尼墨菲飾演原子彈之父奧本海默，描述奧本海默當初為了拯救世界，如何研發出原子彈，又如何替世界帶來毀滅性的後果。《奧本海默》同樣也在北美大賣8050萬美金（約台幣24.29億元），全球票房破1.74億美金，破全球傳記類電影首週開片票房紀錄，讓諾蘭創下執導生涯原創電影開片新高。克里斯多夫諾蘭執導《奧本海默》在台首週以3920萬台幣拿下台灣本週新片冠軍。（圖／UIP提供）
求職履歷怎麼寫？ Google前人資超煩「這種情況」：謹記10秒原則
如何把求職履歷寫得清楚明瞭，以此獲得聘僱者注意，一直是許多新鮮人的疑問之一。過往任職Google公司人資主管的諾蘭喬奇（Nolan Church）透露，非常不願看到充滿文字，但毫無重點的履歷，若求職者無法掌握「10秒原則」，日後在職場工作就也不得要領。根據《印度時報》報導，現任大型人力管理平台執行長的諾蘭喬奇指出，過往任職Google公司人資主管，負責人才招聘相關事宜，極度不能忍受履歷出現「文字磚塊（Text Brick）」，也就是洋洋灑灑的內容，卻沒任何重點，他見狀就也不會讓求職者進到下一關。「人們描述求職經歷，常常忘記簡潔明瞭。」諾蘭喬奇建議，求職者應記所謂的「10秒原則」，朝向精簡方向修改履歷，讓人資或主管可在10秒內看完與記住重點，一些求職者若無法做到這種轉變，後續在職場工作就也無法如魚得水。諾蘭喬奇透露，一旦求職者呈現不出簡潔有力的履歷，不妨多問那些在職涯表現亮眼的朋友，抑或順應當今科技，求助ChatGPT之類的AI工具，讓其幫忙精簡文字，不失為一種應變方式，重點是要藉由履歷，在最初就給人資或主管留下深刻的印象。