走位
」 演唱會 拍攝
利特驚見「北醫正妹」表演魔術 忍不住激動直呼：好想學！
《宇宙啦啦隊》日前播出第二集，在韓流天團SUPER JUNIOR神童、利特兩大巨星擔任飛行評審的強烈加持下，收視率再度飆出新高。新一集節目開啟「傳奇偶像舞台」舞蹈挑戰，24位晉級女孩們分組挑戰SUPER JUNIOR三首代表作〈Sorry, Sorry〉、〈Black Suit〉、〈Mr. Simple〉經典神曲，現場火藥味與感動並存。在挑戰經典〈Sorry, Sorry〉時，曾以世界選美比賽嶄露頭角的「北醫正妹」吳若湄出奇不意地在演出中揉合「創意魔術」，讓利特忍不住激動直呼：「那個魔術我好想學！」「北醫正妹」吳若湄（中）在演出中揉合創意魔術獲讚。（圖／華視提供）吳若湄在賽後表示，除了魔術表演的興趣外，還向媽媽苦學高難度的「川劇變臉」，希望接下來節目中有機會展現。同為隊友的夢想家啦啦隊MOMO卻意外發生舞台失誤，走位途中墨鏡不慎滑落，沒想到在評選環節迎來大逆轉。所有評審一致認為，MOMO其處變不驚的臨場反應與舞台感染力反而更勝一籌，最後更選為該組的MVP，MOMO驚訝到含淚回應：「我真的受寵若驚！因為自己的失誤，總覺得承擔不起這個重量。」在舞台對決中，挑戰〈Mr. Simple〉的組別表現格外亮眼。團隊整齊劃一的律動與默契十足的隊形變化，讓評審神童直呼「感動到泛淚」，即使出現些微小失誤，也絲毫不影響整體舞台的完整度。評審利特也大讚：「整體改編充滿巧思，有力量的舞蹈中又融入芭蕾元素，幾乎毫無冷場！」尤其在間奏獨舞橋段，大膽挑戰高難度的「銀赫PART」展現強烈舞台張力。其中，擔任小隊長的LyXi更在表演前傳出舊傷復發、坐骨神經痛發作，仍強忍疼痛完成高難度的單手地板動作，敬業表現讓全場驚呼。兩位飛行導師神童與利特更當場拍手歡呼，評審金智湖也盛讚她在CENTER位置的舞台掌控力出色，成功帶領整組呈現出完整且極具感染力的演出。Energy成員「牛奶」葉乃文在節目中首談願意接下評審的契機。（圖／華視提供）擔任MC及評審長的Energy成員葉乃文（牛奶），在談及願意接下評審重擔的契機，他坦言最在意的是選秀節目會「趕鴨子上架」，但看到這份企劃的前期規畫時，他被製作單位的誠意深深打動。牛奶感性表示：「這裡願意給女孩們長達半年的沉澱與訓練，甚至不惜重金移師韓國進行舞蹈培訓。」雖然舞蹈能力的進步很難一蹴可幾，但製作單位卻願意用「時間」去換取這群女孩的「成長」。讓他直言，這才是真正能挖掘出潛力新星的沃土，也是他決定全心投入的關鍵原因。
天心第一次接演鬼片 韓籍老公「實戰教學」被嚇爛
天心首度挑戰恐怖題材，演出靈異驚悚電影《祭弒》，飾演五個小孩的母親，片中時常被恐懼籠罩，為精準揣摩恐懼情緒，她拉攝影師老公幫忙「特訓」，出奇不意的教學方式讓她哭笑不得，堪稱最佳神助攻。天心透露，為了練習害怕神情，她在家對著老公進行各種「恐懼演練」，卻始終換來對方的冷淡反應。直到某晚兩人在超市停車場，老公打開後車廂後竟消失無蹤，「我只聽到雙黃燈滴答作響，叫他卻只聽到自己的回音，下一秒他突然從柱子後冒出來，真的嚇到差點問候他！」沒想到老公冷靜補上一句：「記住喔，下次演害怕就是這個感覺。」突如其來的「實戰教學」讓天心又氣又好笑，卻也坦言幫助極大。在《祭弒》中，天心飾演的母親「南湘」因丈夫信奉邪教，全家捲入恐怖厄運。這也是她繼大愛劇集《我們六個》後再度詮釋多子之母，她笑說這次是「一打五」，彷彿在帶足球隊。拍攝期間，她不僅主動陪小演員對詞、走位，也擔心靈異場景會嚇壞孩子，貼心提醒家長先做好心理建設。沒想到小朋友反而把現場當遊樂場，並反過來安慰她：「天心媽媽，我們都不怕！」天心再度詮釋多子之母，笑稱像帶足球隊。（圖／威視電影）天心主動陪小演員對詞、走位，擔心靈異場景嚇到小孩。（圖／威視電影）導演邱晧洲表示，當初屬意天心演出，是看中她「外剛內柔」的特質，正好貼合角色在混亂家庭中強稱堅毅的一面。定裝時，她便展現十足的專業度，當導演詢問天心造型尺度時，她毫不猶豫回應：「要我面目全非都可以！」私下本就是恐怖片迷的天心更表示，這次最大的挑戰不只要嚇到觀眾，還要成為觀眾的噩夢，「我要把恐懼植入他們的腦袋裡，然後久久無法散去。」同樣首度挑戰恐怖片的項婕如，在《祭弒》中飾演鐵齒的大女兒「念琪」，與天心飾演一對關係緊繃的母女，兩人有不少「相愛相殺」的對手戲。她形容，天心私下其實是個能量滿滿的大E人，但一進入拍攝狀態卻能瞬間切換成壓抑無力的母親，「上一秒情緒爆發，下一秒又聊起哪家東西好吃，情緒收放自如的，真的好厲害，我在她身上學到不少小撇步。」天心、項婕如《祭弒》上演「相愛相殺」對手戲。（圖／威視電影）此外，自認膽小的項婕如為接拍鬼片做足準備，開拍前特地拜拜求護身符，每天下戲還會燒聖木、鼠尾草淨化。不料拍攝現場仍發生難以解釋的插曲。她透露，某天在老公寓拍攝一場家景時，攝影師驚稱鏡頭後方出現「怪影」，但回放畫面卻毫無異狀，詭異現象令在場的人都不寒而慄。
王傳一激發幽默感 挑戰單人「萬言脫口秀」
王傳一與朱德剛合作相聲脫口秀《壹加一剛好比三小》，28日將在台中中山堂正式登台。兩人趁著年假期間彩排，互動火花四射，王傳一笑稱：「穿上這身粉紅戰袍，感覺自己的幽默細胞都被激發了！」而朱德剛大師則是大讚王傳一的相聲天賦。兩人手持寫著「當戲劇男神遇上相聲大師」及「壹加一剛好比三小」的紅色春聯，除了向大家賀新春、拜晚年。農曆年剛過，王傳一和朱德剛早已切換成「備戰模式」，距離首演倒數只五天，兩人坦言，今年過年其實沒有真正放鬆，「大家在吃團圓飯，我們在對節奏；大家在追劇，我們在順笑點。」王傳一說自己過年期間幾乎沒有真正休息，「陪家人吃飯的空檔，我腦袋還在跑段子。」也堅持每天五公里的跑步練肺活量，和朱德剛用通訊軟體討論段子跟節奏，「也會用手機錄下來聽，哪裡卡、哪裡太快，再調整。」朱德剛則笑說：「他是真的有在下功夫。」王傳一坦言，這次挑戰相聲舞台確實是「跳出舒適圈」，語言節奏、拋接反應、段子密度，全都和拍戲不同；他笑說，「過年親戚都問我真的要去講相聲？！」並透露節目有一段是他單人的「萬言脫口秀」，是實打實的大挑戰！朱德剛則補充：「相聲靠默契，也靠精準，越接近演出越不能鬆懈。」這次演出中，王傳一有一段單人「萬言脫口秀」，是他的大挑戰，「那段真的很硬。」他坦言，最困難的不是背下來，而是背熟之後還要保留臨場彈性。「相聲不像拍戲只求完整，它要有現場感。觀眾一笑，我就要抓空檔；觀眾沒笑，我也要能補。而且，講太快像念稿，講太慢又會冷場。」距離首演只剩最後五天，兩人進入密集彩排階段。每天都從中午排到晚上，反覆對段落、順節奏、抓笑點，連走位都一再微調。王傳一笑說：「現在不是排好就好，是要排到閉著眼睛都能接得上。」朱德剛則透露，最後這幾天重點不只是熟，而是「穩」，「笑點不能快半拍，也不能慢半拍，節奏差之毫釐，就會失之千里，整段味道就不對。」談到彩排過程難忘花絮，王傳一爆料，有一段互虧橋段，兩人因為對方即興加料，連續三次都笑場重來。「本來是我要吐槽剛哥，結果剛哥臨時加一句，我直接破功。」朱德剛則２笑說，他其實最擔心的不是忘詞，而是「現場太嗨收不回來」。「喜劇最怕的是觀眾笑到停不下來，我們反而接不到下一句。」兩人也坦言，跨界合作最大的壓力在於默契養成。王傳一表示：「拍戲可以NG，舞台沒有NG，所以每一段拋接都要非常準。」為了讓2月28日在台中中山堂的首演火花更猛烈，「喜劇鬼才」唐從聖力挺加入，與王傳一、朱德剛形成完美的「黃金三角」。
變臉參選人1／赴四川取經差點成劉德華師弟 參選議員跑遍中正萬華社區
變臉源自中國川劇，演員上場前換上多副面譜，隨著音樂節奏變出不同臉相，搭配走位、亮相，讓觀眾短時間內感受驚喜與張力。國民黨台北市中正萬華區市議員參選人周世雄因對變臉感興趣，去年親赴四川拜師學藝，還差點成為當初劉德華求學的師傅門下學徒之一。 周世雄曾任萬華菜園里里長及國民黨萬華區黨部主委，身為「在地因仔」的他，對萬華每條路口的紅綠燈分秒都瞭若指掌。過去在孫文學校校長張亞中的大力推薦下，他曾參選市議員卻惜敗；如今，他再度投入2026年市議員選舉，延續深耕地方的在地政治經驗。 與其他參選人不同，周世雄不僅到各活動「跑攤」，還會表演一番。他因2018年前往四川成都旅遊，在當地表演中第一次近距離看到川劇表演大受震撼，開始安排後續的求學之路。「當時真的很震撼、很帥」，周世雄回憶，當下他就問在地朋友「土豪哥」能否學習，只可惜行程緊湊、時間不足，最後未能成行。周世雄雖只學一個月，如今卻可變到15張左右的臉譜。他表示自己常在家練習，偶爾也不忘跟師傅視訊，以糾正技藝。（圖／方萬民攝） 然而，即便未成行，求學的念頭仍在周世雄腦海中生根發芽。去年年初，周世雄跟朋友聊天時再度提起，意外獲得正式學藝的機會。「我差點成為劉德華的師弟！只是因為要介紹的朋友已經幫過太多忙，實在不好意思再麻煩，於是我偷偷地找了另位熟識師傅引薦，低調前往四川求學」，周世雄說。 他透露，此次學習並非走觀光或體驗路線，而是正式拜師，更舉行完整的拜師儀式。儀式當天，師傅、師兄弟齊聚，焚香行禮，象徵正式成為川劇變臉傳承體系的一員。後續周世雄在當地待上一整個月，每天8點半到教室，下午5點下課，中間只有休息一小時吃飯，其餘時間則是反覆練習。 針對記者詢問，川劇變臉日前規定不外傳？周世雄指出，近年中國將川劇變臉列為非物質文化遺產，官方對傳承相當重視，因此在收徒與教學上相對開放，才讓外地學員有機會進入正規體系。 談到學習過程，周世雄坦言「真的非常苦」，自己年紀與小朋友不同，訓練前要花大量時間拉筋、站樁、練身段，老師會要求長時間定點站姿，不准動，直到肌肉痠痛到極限，「老師都說，越酸、功才會長。」 周世雄說明，表演時，臉譜數量會依場地與節目長度調整。標準演出約七到八分鐘，通常會安排十三張左右的臉譜；目前他最多可變換至十六張，資深表演者則可多達二十張以上，但那需要極高的體力與穩定度。為配合活動流程與趕場需求，他通常將演出內容精簡，保留最具視覺震撼力的橋段。 在眾多技巧中，周世雄認為最困難的是「回臉」，也就是在完成多次變臉後，再變回原本的臉，甚至重新再變。他坦言，這個動作失誤率高，必須在極短時間內完成，容錯空間極小，「我最多可以回兩次，再變一次。」至今尚未在公開演出中失手。周世雄說，變臉可拉近人與人的距離，也可帶給民眾深刻印象和一些樂趣。（圖／方萬民攝） 周世雄談到，變臉是一種不分年齡、不分立場的藝術形式，特別適合公共場合與社區活動。他跑遍中正萬華區活動，還多次到安養中心等地方做公益演出。他回顧，曾經最多一天跑12場演出，都集中在晚上時段，每場間隔大約半小時，途中需快速換妝、上臉，再前往下一場演出，「算是十分困難的挑戰」。 雖然具高度挑戰性，周世雄卻樂在其中。他表示，相較制式政治宣講，變臉能給民眾留下深刻印象。即便當下未必所有人都看到演出，但後續掃街時，常有人主動認出他「就是那個會變臉的」，讓政治活動多了一點溫度。
楊謹華為廣告唱跳像在拍MV 劉以豪化身肌肉男神
楊謹華、劉以豪代言皮拉提斯品牌，日前兩人與品牌摯友張軒睿、温貞菱同台拍攝廣告，唱跳、對嘴、走位，彷彿在拍動感MV！廣告上線後，網友們不但誇讚卡司太華麗。楊謹華在廣告中扮演「核心女神」，劉以豪擔綱「肌肉男神」，張軒睿是「韻律天菜」，温貞菱則為「自律仙女」，他們穿上韻律服分享體驗心得，温貞菱講到「成為更好的自己」時搞笑滑出眼淚，被張軒睿吐槽「太煽情了啦」。眾人隨即以歌舞形式演繹品牌主題曲《虎鐵 𝑺𝒂𝒚 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝒂𝒈𝒂𝒊𝒏》，該曲由曾與張惠妹、蔡依林等歌手合作過的音樂人廖偉傑所製作，渲染力十足。楊謹華透露，做皮拉提斯一年多，她覺得核心、手臂、大腿前側肌力三個部位改善特別明顯，她說：「比如唱歌的時候，現在就懂得怎麼運用核心去幫忙，唱高音就比較滑順了！」劉以豪身體曾受過傷，筋比較僵硬，有時肩膀不適，也能獲得舒緩。張軒睿在訓練近一年後，加強了核心，知道如何穩定身體，「現在走路都會自然挺直，也減少很多腰痠背痛。」温貞菱說，透過器械皮拉提斯，她更清楚身體的使用方式，比較不會亂用力。跑步則是幫助維持循環與代謝。飲食不追求完美，盡量讓身體舒服、好消化，「當身體被好好對待，狀態其實很自然就留得住。」
周曉涵「婚內失戀」了！ 蔡昌憲被問送命題險崩潰
舞台劇《婚內失戀》封箱演出的星光演員場，蔡昌憲、周曉涵首次搭檔演出，蔡昌憲形容兩人都是「第一次」，他是首次演出以婚姻為主題的作品，周曉涵則是第一次挑戰舞台劇，「我們對阿偉跟安安的理解都很新鮮，很像在認識一個新朋友。」蔡昌憲坦言，起初其實不太理解《婚內失戀》想要傳達的意義，直到多次排練後才慢慢體會到，唯有正視婚姻中的失落與卡關，才能為關係找到新的出口。他表示：「我覺得會出現『婚內失戀』這個詞，本身就是因為還期待有好的結果，才願意去面對。」蔡昌憲坦言，起初其實不太理解《婚內失戀》想要傳達的意義，直到多次排練後才慢慢體會到，唯有正視婚姻中的失落與卡關，才能為關係找到新的出口。（圖／艾彼新創股份有限公司）談到角色「阿偉」，蔡昌憲笑說自己對他相當有共鳴，尤其是阿偉常掛在嘴邊的一句話：「我不是這個意思！」他本人也很常說。阿偉面對婚姻問題時，明知有狀況卻不知該如何處理，於是選擇暫時逃避、假裝一切都好，這一點也讓蔡昌憲直言「跟我其實蠻像的」。整齣戲中，最觸動蔡昌憲的一幕，是結婚25年的角色陳柔安問丈夫高志偉：「你快樂嗎？」他認為這句話承載了太多情緒，也讓他不禁反問自己：「如果我是高志偉，真的能誠實說出內心的感受嗎？」他坦言，希望現實中的關係能在問題出現前就被好好傾聽，不要走到必須問出這句話的時刻。而周曉涵首次挑戰舞台劇，則直言這是一場全面性的考驗。談到對婚姻與《婚內失戀》主題的理解，周曉涵認為，再深的感情都難免經歷磨合，當初吸引彼此的可愛與體貼，可能會在日常消磨中逐漸淡去，「很多時候不是不愛了，而是需要坐下來好好溝通，理解彼此為什麼改變。」周曉涵首次挑戰舞台劇，不僅要同時記住大量台詞、走位與動作，還得邊演邊說，稍不留神就會顧此失彼。（圖／艾彼新創股份有限公司）為了更貼近角色，周曉涵也觀察身邊已婚女性的狀態。談及自己與角色的異同，周曉涵笑說，兩人最像的地方是會和另一半鬥嘴，不同的則是「碎碎唸」。她自認在衝突時偏向冷戰或簡短、有力的回應，而非長時間的碎唸，這也成了她詮釋角色時的一大挑戰。至於劇中最讓她有感的段落，則是夫妻因「在家工作與外出工作」而爆發的爭執，以及後段阿偉回憶「從前的安安」那場戲。她坦言，那些台詞讓她深刻反思，一段關係中，人很容易在現實壓力下失去原本的可愛與笑容，「不只是婚姻，任何關係都一樣，時間久了，要記得找回初心，也別忘了，當初對方是為什麼會喜歡上你。」
橋本環奈形象大翻轉 戴金假髮挑戰不良少女
日本女星橋本環奈在《不良醫！》中，挑戰「前不良少女卻成為醫師」反差角色的橋本環奈，除了角色設定引發討論，與飾演父親潮五郎的吉田鋼太郎之間的父女對手戲，也成為本劇一大看點，橋本透露實際合作後很快就建立起自然的親子默契，甚至會有種真的血脈相連的感覺，還稱讚：「他真的是最棒的爸爸！」談到與吉田鋼太郎的互動，橋本形容對方是「只要在現場，氣氛就會被帶動起來」的人，甚至在走位或彩排階段，工作人員常常會因吉田的表現忍不住笑出來。吉田在某場戲中僅是大喊女兒名字「湖音波——！」，就讓現場氣氛瞬間充滿歡樂，讓她感受到聲音本身就能產生強烈喜感。橋本還提到，兩人正式對戲時拍攝節奏非常順利，快到讓她一度懷疑「真的可以這麼順嗎」，即使還有父女戲尚未完成，心中卻已經篤定後續一定能順利完成。她笑說，吉田把「有點煩人的爸爸」詮釋得恰到好處，也讓她在短時間內就產生彷彿真的血脈相連的感覺。至於角色本身，橋本形容湖音波是一個個性鮮明、只要站在場上就能改變氣氛的存在。她指出，湖音波始終把患者放在第一位，不只是治療疾病，甚至連病人的未來都一起扛在肩上，她認為湖音波拚上性命面對工作的態度正是角色最帥氣的地方，而即使被討厭，也要把該說的話說出口的作風，讓她產生強烈共鳴，直言「讓認真做事的人吃虧的世界，總覺得哪裡不太對」。在「前不良少女」設定下，橋本也首度穿上特攻服拍攝，笑說意外地相當合身，搭配金髮假髮，讓拍攝過程充滿新鮮感。劇中還有不少需要以低沉嗓音大吼的場面，她透露為了避免喉嚨受損，彩排時會刻意保留力道，並透過飲食與日常保養維持狀態。醫療戲方面，像是導管手術場面難度不低，但在醫療監修老師耐心指導下，逐步建立起信心。《不良醫！》已於friDay影音獨家跟播中每週二更新。
龍千玉體悟世事無法掌控 「記住曾經擁有的當下在心中即是永恆」
台語歌后龍千玉推出全新專輯《戲夢》，同名主打歌特別融入歌仔戲元素，向國寶天后楊麗花致敬。龍千玉透露，新歌靈感源於去年巧遇楊麗花阿姨的合照，吸引破萬粉絲點讚，更有歌迷敲碗希望能聽到結合歌仔戲元素的歌曲。龍千玉因此與製作團隊激盪靈感，新曲以王寶釧的故事為核心，象徵歷經歲月後「苦盡甘來」的心境。龍千玉感性分享：「人生就像一齣戲，每個人都是台上的演員，也是台下的戲迷。我學會看淡與放下，記住擁有的當下即是永恆。」她認為王寶釧苦守寒窯最後苦盡甘來的結局，最能撫慰人心，也象徵著她對人生的體悟：「很多世事無法掌控，但只要記住曾經擁有的當下，在心中即是永恆。」龍千玉透露，新歌靈感源於去年巧遇楊麗花阿姨的合照。（圖／翻攝自龍千玉FB）而拍攝MV時，為配合AI後製，龍千玉挑戰精準走位，創下個人 NG 最高紀錄。目前她正處於專輯宣傳與個唱排練「蠟燭兩頭燒」的狀態，雖然體力備受考驗，但她笑說這正是人生的縮影，所有辛苦的等待都會迎來美好結局。新歌一經推出便引發翻唱熱潮，讓龍千玉感動直呼：「這真的是開春最棒的強心劑。」此外，這次新造型以一襲白紗繡球花水袖亮相，仙氣十足，讓網友驚艷封她為「棉花糖公主」。
戶田惠梨香眼睛太大 鈴木亮平被她逼真演技嚇壞
「收視女王」戶田惠梨香產後回歸演出的燒腦日劇《REBOOT》日前開播，首集就攻佔社群話題，這也是她和鈴木亮平睽違11年再度合作，飾演幫助男主角「Reboot（重啟）」的神秘會計師，細膩的演技讓鈴木亮平直呼真實到令人害怕，鈴木亮平還忍不住說：「她眼睛大到好像隨時快掉出來！」鈴木亮平指出，劇中不僅全員都在說謊，每一集更藏有驚人的大逆轉，看完劇本深深的震撼，「第一印象就是『這真的是很難得遇到的作品』。」談到與戶田對戲的感想，他忍不住說：「我一直在想……她的眼睛真的很大，好像隨時都會掉出來一樣。」戶田惠梨香笑回：「我的眼睛是有點凸啦！」鈴木亮平趕緊解釋：「沒有凸出來啦！不過正因為眼睛大，她的情緒非常直接地傳達過來。」劇中有場氣氛緊繃到不行的戲，鈴木亮平透露，戶田惠梨香的演技逼真到讓人害怕，「那場戲妳的演技太真實，讓我覺得真的正在被罵，超級恐怖。」戶田惠梨香也大讚鈴木亮平「光速切換」的演技，「不是慢慢進入狀態，而是在開拍的瞬間就入戲了，切換速度很快，非常靈活。」戶田惠梨香大眼睛讓鈴木亮平印象深刻。（圖／LINE TV提供）此外，戶田惠梨香也分享拍攝期間的趣事。她笑說：「有一天在攝影棚笑到停不下來。津田先生（喜劇演員津田篤宏）的表情正好戳到我笑點，不管亮平先生演得多逼真，我都完全不行。」鈴木亮平補充：「在第一集重點戲中，我必須演得很投入，結果戶田小姐入鏡剛好笑了。『卡！不好意思，戶田小姐笑了，再來一次！』」戶田惠梨香笑說，自此劇組更細心安排每次走位與表情確認，「像幫我做笑點免疫訓練。」《REBOOT》由名編劇黑岩勉操刀，劇情描述甜點師早瀨陸（鈴木亮平 飾）突遭妻子離世的沉重打擊，為追查真相並保護摯愛家人，他在神祕會計師幸後一香（戶田惠梨香 飾）的協助下，將容貌整成搜查一課刑警儀堂步，藉此重啟人生。除了實力派演員鈴木涼平、戶田惠梨香、松山研一外，更集結北村有起哉、伊藤英明、King & Prince團員永瀨廉、Mrs. GREEN APPLE藤澤涼架、與田祐希、酒向芳、黑木梅紗等超豪華卡司。
古力娜扎激情戲「從椅子吻到床上」 重心不穩差點拍成武打戲
侯明昊、古力娜扎主演的古裝劇《玉茗茶骨》迎來大結局，劇中侯明昊接連上演吃醋名場面，高甜圓房戲也把劇情推向高潮，劇裡女尊男卑的性別反轉敘事打破古裝劇既有套路，成為近期討論度極高的作品之一。古力娜扎表示，跟侯明昊本來就認識，合作很有默契，「不過他只要一拍吻戲就會笑場，特別害羞，我當下只想著要趕快拍完，就直接跟他說『不准笑！』因為我知道他一笑就停不下來。」此外，侯明昊跟誰都能聊上天的性格也讓古力娜扎印象深刻，她透露，拍攝現場不時會有代拍大軍躲在草叢裡等待捕捉畫面，他每次遇到這樣的情況，不僅不覺得困擾，反而會主動跟對方聊天，甚至好奇詢問「你們一天賺多少？」等出人意表的問題。《玉茗茶骨》男女主角的情感戲在第28至30集迎來高潮，兩人上演了性張力噴發的激吻圓房戲，兩人從椅子上激吻至床榻。侯明昊、古力娜扎事前反覆排練走位，因為他們必須邊走邊接吻還得相擁纏綿，最後再一同倒向床榻，動作銜接難度頗高，也考驗演員默契，差點重心不穩的古力娜扎更忍不住笑說：「要不我們拍打戲吧！導演！」逗樂在場人員。《玉茗茶骨》全集已在愛奇藝國際版上架。古力娜扎爆料侯明昊一拍吻戲就笑場。（圖／iQIYI愛奇藝國際站）
桂綸鎂《最親愛的陌生人》與西島秀俊火花四射 街頭爭執戲震撼觀眾親解重拍祕辛
由《在車上》日本影帝西島秀俊攜手金馬影后桂綸鎂主演的國際合製電影《最親愛的陌生人》，上週末在台上映後好評不斷。桂綸鎂於17日現身影人見面會分享拍攝甘苦，以及首度與西島秀俊合作的心得。其中一場情緒爆發的重頭戲，桂綸鎂狠狠對飾演丈夫的西島秀俊撂一句：「不管你去哪，都是地獄！」影帝后同台飆戲所激盪出的火花，令觀眾深感震撼，她也親解該場戲的幕後拍攝秘辛。西島秀俊與桂綸鎂其中一場街頭爭執戲情緒張力爆棚。（圖／甲上提供）集結台、日、美三地製作團隊共同打造的《最親愛的陌生人》全片於紐約實景拍攝，劇本由導演真利子哲也以日文撰寫，再經團隊翻譯改為九成以上英語對白，呈現夫妻以非母語溝通時的微妙張力。為了捕捉角色情感的細微變化，導演格外重視拍攝前的「讀本」階段，不僅在開拍前多次透過越洋連線，與西島秀俊、桂綸鎂深入討論角色與情緒層次，每場戲在完成走位後，也會特別安排演員再次讀本，反覆確認內心狀態。桂綸鎂在高壓環境下重拍街頭爭執戲，一句「不管你去哪，都是地獄！」令人印象深刻。（圖／甲上提供）在語言設定上，劇組亦透過口音細節強化角色背景。西島秀俊飾演的「賢治」到紐約生活的時間較短，在發音指導村松尚恩的協助下，保留略帶日語口音的英語；桂綸鎂飾演的「珍」則隨著父母移民至美國，說著一口流利英語。即便西島秀俊偶爾出現卡詞狀況，導演也選擇不喊卡，認為這正是角色身處非母語環境中，最自然也最真實的反應。桂綸鎂17日現身《最親愛的陌生人》影人見面會分享拍攝甘苦。（圖／甲上提供）電影故事描述一對定居紐約的夫妻，長年在文化差異、生活壓力與未解的情感裂痕中勉力維持表面平衡，卻在年幼兒子突然失蹤後全面潰堤。片中西島秀俊與桂綸鎂有多場劍拔弩張的對手戲，其中一場街頭爭執戲更是情緒張力爆棚——桂綸鎂先是苦苦哀求丈夫不要離開，下一秒卻扯住他的衣領撂下狠話，情感瞬間翻轉。桂綸鎂透露，這場戲原本已拍攝完成，但導演臨時修改劇本要求重拍，「拍攝當天清晨五、六點突然收到修改後的劇本，傍晚就要拍那場情緒極重的戲，我連新增的英文台詞都還沒完全消化，時間非常壓縮，也相當緊張。」然而在高壓環境下，兩人依舊展現爐火純青的演技，揪心的伴侶情感拉鋸，也讓不少觀眾看得心有戚戚焉。桂綸鎂表示，期待這部電影帶給觀眾希望之光，「就算再破碎的關係，就算人生有很多很難的時刻，堅信光就在前面，你會看見它的。」《最親愛的陌生人》現正於全台熱映中。
演一部戲「換三個老公」 張詩盈反思婚姻保鮮
《婚內失戀》將在4月迎來封箱演出，此後不再加演。除了經典劇場卡司吳世偉、杜思慧、張詩盈、莊凱勛、蔡亘晏等，有「星光演員場」，邀請電視、電影圈演員柯叔元、何如芸、蔡昌憲、周曉涵、李玉璽和項婕如等人演出。張詩盈是本劇經典卡司，三度參與且每次「老公」都換人，笑稱自己「等於有三任老公的經驗」。本次她與莊凱勛攜手詮釋走過15年「水晶婚」的夫妻，張詩盈坦言最初怕接不住金鐘視帝的招，但排練後驚艷對方願意敞開、提供多種表演可能，讓這一版的夫妻樣貌更顯獨特。演出本劇對張詩盈影響深遠，讓她反思婚姻中因「理所當然」而消失的激情。她笑說最大的收穫，是養成每天出門前要和先生親吻道別的習慣，也更常從對方身上找到可愛的地方。首次加入《婚內失戀》的莊凱勛則透露，身為新成員，他其實也相當緊張：「畢竟這些學長姐都是即興能力很強的人，《婚內失戀》這個IP也很成功，前面每次的演出都廣受好評，所以正式開採之前有點小緊張，因為學長姐他們可能走位都很熟，怕只有我很不熟。」他認為，《婚內失戀》談的是多數人都會遇到的問題，排練過程彷彿提前預習未來的人生，也不斷提醒自己，維持婚姻平衡是一輩子的課題，唯有珍惜對方，感情才可能保鮮。談到角色，莊凱勛認為自己與阿偉相似之處在於同樣是家中經濟支柱，不同的是，他在現實生活中比較有意識地經營夫妻關係，反而在表演時要刻意去練習「忽視太太需求」的狀態，笑說自己與太太仍處於相對熱情的階段。
被封演唱會天花板 蔡依林一句話霸氣回應：It’s my pleasure
天后蔡依林（Jolin）一連3場在台北大巨蛋舉辦的《JOLIN 蔡依林 PLEASURE 世界巡迴演唱會 TAIPEI 2025–2026》，昨（1日）畫下圓滿句點。對於外界盛讚《PLEASURE》堪稱大巨蛋演唱會天花板。對此，蔡依林在慶功受訪時謙虛表示：「是不是天花板我不知道，但我們真的很認真，It’s my pleasure，我很榮幸可以給別人一點壓力。」Jolin坦言，能為表演帶來不一樣的刺激與突破，一直是自己追求的目標，「我不知道別人怎麼看表演，但對我來說，表演是一件很神聖的事。我希望每一次踏上舞台，都能帶著被激活的感覺。」這樣的信念，也完整體現在《PLEASURE》」的舞台設計與演出細節中。蔡依林表示自己登上巨蟒唱歌的感覺很像在坐海盜船。（圖／凌時差提供）此次新巡演演唱會中，Jolin以巨型公牛震撼揭幕，接著搭乘巨蟒環場、登上「貪婪金豬」高歌，甚至還有飛馬繞場的壯觀橋段，舞台機關與視覺規模全面升級。她笑說自己其實最愛「蛇」，逗趣形容首次站上巨蟒時的感覺：「我很喜歡靈蛇上下搖擺的感覺，第一次站上去就很『咕溜』，雖然速度很快，但它越快我越開心，像在坐海盜船。」談到彩排與正式演出中NG最多的道具，蔡依林直言並非「貪婪金豬」，她解釋：「豬應該是工作人員比較辛苦，因為是人工推的。」反而點名〈WOMAN’S WORK〉中的桌子最考驗運氣，「那個能完美完成真的非常需要一點運氣」。蔡依林透露演唱會道具中，〈WOMAN’S WORK〉中的桌子最考驗運氣。（圖／凌時差提供）也透露由於舞台機關與動線繁複，自己曾在走位時一度迷失方向，更自嘲說：「有一點暈臺的感覺，我就低頭看地上，是要到X、O、P還是H？下面其實有很多mark，因為不同舞蹈要到不同位置，真的會有『我人在哪裡』的感覺。」
蕭煌奇驚吐演出黑歷史 經紀人急忙提醒「沒拉拉鍊」
金曲歌王蕭煌奇將在明（24）晚《2025苗栗耶誕城》主題音樂會《Chill爆之夜》壓軸登場，他表示：「聖誕節是個非常幸福喜悅的節日，很開心可以參加《2025苗栗耶誕城》，我就像聖誕老公公要去發禮物，但發的禮物是我的音樂，把我感動的音樂帶到苗栗去，期待很多朋友一起來共襄盛舉。」蕭煌奇還掛保證一定會讓歌迷大飽耳福：「我一定會準備大家耳熟能詳的歌，如果觀眾很熱情，我會開放點歌，到時候想聽什麼歌，只要我會唱，我就會盡量唱到大家滿足為止。」蕭煌奇跨足歌唱、創作、戲劇、主持堪稱全方位藝人，但讓他覺得最具挑戰的領域就是演舞台劇：「要把所有劇本背熟、甚至走位，花的時間會比主持、唱歌、創作的時間還要久，多花一點時間是可以克服的。」而蕭煌奇未來還想嘗試新挑戰：「希望未來可以有機會跟交響樂團一起合作，來一場屬於我和交響樂的演唱會，類似跨界美聲的演唱會。」而演出經歷豐富的他，自爆常在舞台上鬧笑話：「我在演出前會先去上洗手間，有時候拉鍊會忘記拉，經過台下的觀眾提醒後，經紀人或助理才來跟我說『你的拉鏈忘記拉了』，常常會發生這種有趣的事。」蕭煌奇出道23年來也曾經歷低潮：「每個階段遇到困難一定都有，但我只是告訴自己繼續堅持不能放棄，因為遇到困難的時候，它就是給你一個助力，讓你知道有很多事情，就是因為有這些困難，你才能夠站得更好、活得更好。」面對挫折他也用正能量看待，「在每個階段遇到困難都是我生活的養分，我會覺得唱歌是一個非常開心的事情、創作是一個非常喜悅的事情，這些事情對我來說，我都會繼續堅持下去」。在苗栗竹南運動公園壓軸登場的《Chill爆之夜》音樂會，將同步在中天電視YT頻道、中視新聞YT頻道、中視菁采台全程Live直播，晚間7點在中天綜合台、晚間8點在中視頻道Live轉播，更多活動資訊請上《2025苗栗耶誕城》官方臉書查詢。
五月天阿信攜手F3開唱 斥資2.5億打造五大亮點
言承旭、吳建豪、周渝民、五月天阿信日前在上海舉辦四場《F✦FOREVER恆星之城》演唱會，特別打造四芒星的四面舞台，象徵著「F✦FOREVER」的中心概念信念、朋友、粉絲、家人，在近3小時的演出中，以「Future、Friendship、Forever」篇章串聯全場，獻唱超過30首歌曲，有全新歌曲首唱，也有重新改編經典歌曲一一呈現，更將場館變成繁星點點的恆星宇宙，與全場的恆星一同照亮這座恆星之城。此次《F✦FOREVER恆星之城》斥資2.5億打造。（圖／相信音樂提供）此次巡演動員近300人、斥資2.5億打造，更有五大看點，包括四芒星的旋轉四面主舞台、近百組的四芒星水晶柱及近千顆新型燈具呈現出星點、光芒線條的效果、四人共20套頂級裝造，令人目不暇給，在音樂和曲目安排上，有全新歌曲首唱、重新改編經典歌曲，以及個人solo舞台展現全能魅力，令人耳目一新。阿信坦言原本不覺得演唱會能成真。（圖／相信音樂提供）演唱會一開始，言承旭、吳建豪、周渝民、阿信乘著重機登場，作為樂團主唱阿信也難得跳舞，化身「北投舞王」。阿信說：「其實到這刻之前，我一點都不覺這演唱會會變成真的，我一直覺得是不可能的演唱會。一個團體有三個完美主義者，我先說除了我之外，這場演唱會要怎麼辦，燈光舞台走位，這幾位歌用累積20年的心情準備，都為了在場每一位，因為你們值得！」言承旭、吳建豪、周渝民這段跨越20年的友誼，阿信詢問三人如何保持友情，吳建豪說：「應該是包容，因為我們追求完美，感恩周圍的人包容我們。」言承旭認為是依賴，「看到Van Ness的表演，又會唱又會跳，又會彈吉他，仔仔的表演，讓人眼睛只要看到他很難離開，每次都會被他啟發，看到你們更好，也想更好，可以依賴彼此真好！」聽到這番話，周渝民感動地說：「可以被依賴真好！這麼多年其實很少會大夥約出來，但每次真的有什麼時有事，我馬上就會收到他們的關心，彼此之間的關注非常溫暖，讓我很珍惜，我只想說未來各位不管發生什麼事，不要忘了我們好不容易有一起聚集起來的友誼，可以長長久久！」感性對話打動在場所有人。
基隆正濱漁港變寶萊塢！《驅魔男神》65人大跳洗腦主題曲
《叫我驅魔男神》22日公布電影主題曲〈恁阿公勒〉，MV中林哲熹拿著台灣平民小吃透抽串燒搞笑開跳，而一身寶萊塢公主服的雷嘉汭展現婀娜舞姿，瞬間變換為「千手觀音」美翻，還有阿建巴吉瓦、張懷秋、江譚佳彥、高捷等一起熱舞助陣，將基隆正濱漁港化身成為大型寶萊塢歌舞現場，洗腦的歌詞，配上簡單又好記的「恁阿公舞步」，被網友大膽預言將是「2026尾牙神曲」。《叫我驅魔男神》片中豪華盛大的歌舞場面，選在基隆正濱漁港取景拍攝。導演陳玫君認為這裡擁有台灣獨有的漁港市集氣氛，加上彩色街屋的繽紛視覺，能完美對應主角湯仔在漁港賣透抽的日常，也讓台味十足的生活場景，自然銜接寶萊塢風格的華麗歌舞。為了營造出奇幻喜劇與寶萊塢的跨文化視覺衝擊，美術組特別在漁港搭建市集場景，讓真實空間瞬間轉化為跨文化舞台，不只呼應故事從漁港出發的設定，也讓整段歌舞充滿在地生命力與國際感。其實《叫我驅魔男神》在正濱漁港拍攝大型舞蹈場面並不容易，最大挑戰就是「場地難度爆表」，當地原有商家、漁船與裝置藝術無法任意移動，而且場景超大，佈置起來費時費力，加上不能封路、停車位有限，對劇組來說是一場硬仗。導演陳玫君笑說，幸好製片團隊超神，提前與當地漁民溝通、靈活調整拍攝時段，以及獲得基隆在地居民的熱情配合，才讓這場65人同時上陣的歌舞場面順利完成。當天台灣與印度舞者、演員群在漁港市集裡排舞、走位、迎著海風拍攝，現場熱鬧程度宛如一場大型歡樂派對，拍出台灣難得一見的豪華歌舞場面。《叫我驅魔男神》主題曲〈恁阿公勒〉一上線，洗腦旋律火速受到網友熱議。導演陳玫君笑稱最初的音樂想像就是「台灣布袋戲＋美國衝浪搖滾＋台客嘻哈＋寶萊塢」，因此在音樂指導建議下，力邀風格幽默、節奏感強烈的創作者余昊益Howie操刀製作。Howie看完劇本後迅速進入狀況，研究大量寶萊塢電影主題曲作為編曲，將印度傳統打擊樂與節奏結構，以及複雜的印度音樂拍子與旋律，融合在台灣流行音樂當中，同時以「台灣接地氣的幽默感」為核心創作歌詞，轉化為台灣觀眾一聽就懂、一聽就上癮的強節奏流行曲。
鍾欣凌靈活尬舞 年度運動量透支
鍾欣凌在《陽光女子合唱團》中是舞蹈擔當，這對鍾欣凌來說真的是把2025到2026年的運動量全都透支了，因為她需要記台詞、記舞蹈動作、表情控管、走位等等，導演林孝謙特別為鍾欣凌找來了專業舞蹈老師為鍾欣凌配舞，也特別針對鍾欣凌的體能做調整。鍾欣凌覺得能夠跟從小就是仰望高高在上的女神翁倩玉一起演戲太不可思議！偏偏她又溫暖又親切，所以就是一個如同神一般的存在。提到陳意涵，有一場戲因為大家被誤會偷東西就被警察糾舉要脫衣搜身，陳意涵就被喝斥怎麼不脫衣服？陳意涵馬上回嘴：「哈哈！因為我是小ㄋㄟㄋㄟ啊！」當場陳庭妮笑瘋。提到安心亞，鍾欣凌說真的很少跟她一起合作過，沒想到她那麼單純和直接，更忍不住吐槽她每次都直接躺大字型睡覺，然後要上戲前一定會說：「我要去尿尿。」所以她忍不住跟安心亞說：「要不是你人那麼正，我覺得你就是一名諧星。她說那現在呢？我說『亦正亦諧』啊！」
宇宙人小巨蛋開唱倒數10天 二寶爸阿奎累到變「極限體能王」
宇宙人 [ α：回到未來1986 ] 小巨蛋演唱會倒數10天，剛結束日本全新專輯的錄製行程，他們絲毫沒有喘息空間，立刻投入萬人演唱會的密集備戰，正式展開「新專輯＋演唱會」雙線作戰模式。主唱小玉直言：「現在的生活不是在練團，就是在去練團的路上！」三人被高壓行程推至極限，卻也因此催生出最強大的創作能量。談及這段極限衝刺期，團員們表示疲憊感主要來自於頻繁切換狀態，才剛從錄音室的細膩要求中抽身，就要立刻投入演唱會排練的體力與走位協調。尤其身為二寶爸的阿奎更是壓力爆表，他笑稱正在挑戰「魔鬼三線作戰」，除了專輯製作與演唱會練團，回家還得應付孩子們的體力挑戰，休息時間被壓縮到極限，更被小玉戲稱是「極限體能王」。阿奎也坦言回到家後手機都還沒滑就直接睡著，隔天起來還以為昨天是夢，「最累的不是身體，而是腦袋一直在切換狀態，一下要想節奏，一下要處理家裡的事，到後來真的會有點當機。」宇宙人為了演唱會啟動嚴格身體控管計畫。（圖／相信音樂提供）日前在演唱全新百萬點擊歌曲〈不曾寧靜的夜〉時，小玉也意外曝光自己的聲音進化史，他笑說：「其實我以前是沒有假音的！」表示自己習慣透過創作來讓自己歌唱能力進化，「我很喜歡藉由寫歌去挑戰我的唱歌極限，在製作的過程裡逼自己完成原本做不到的事。」他以經典歌曲〈藍色的你〉為例，從那時開始就刻意在旋律中加入對當時的他而言難度極高的音域，「那張專輯裡面寫了很多對我來說很有挑戰的歌，好幾首歌幾乎都是在跨過自己的限制。」也因此方Q對即將到來的新專輯格外有信心，掛保證表示：「這次的作品一定會讓大家更期待！」為了讓聲音和體能在演唱會當天達到理想狀態，宇宙人也啟動了嚴格的身體控管計畫，小玉全面進入了禁冰、無糖、無炸物模式，就連天氣再熱也只敢喝溫水，笑說：「現在最痛苦的不是逼自己早睡，是不能喝冰的！」方Q則必須與長年養成的宵夜習慣展開「意志力拉鋸戰」，他說：「以前練完團一定會想吃點東西，現在為了維持狀態只能忍住。」阿奎則刻意控制咖啡因攝取，深怕影響作息，「不管多想睡都不敢喝。」
葛兆恩重現陽台親熱名場面 紀成澔：我像待宰羔羊
直式影集《黑白原來是真的》上線一個多月，全平台觀看數突破600萬次。上週四（4日）迎來甜蜜大結局，昨（7）日特別舉辦「一起幸福吧」壓軸特映活動，葛兆恩、紀成澔、夏和熙與孫恪傑帥氣登場，吸引超過200位粉絲熱情到場。葛兆恩與紀成澔在《黑白原來是真的》大膽突破尺度，以自然默契與超甜互動成功圈粉。談到最難忘的親密戲，葛兆恩分享，兩人在家中沙發盡釋前嫌的戲碼最具挑戰性，紀成澔則坦言，最讓他臉紅的是在後台休息室的挑逗戲，「葛兆恩的眼神超有侵略性，我整個人像待宰羔羊，真的很害羞！」紀成澔也補充，有場和好後的親密戲中，葛兆恩急著替他脫衣服，「我想反脫他，他卻一直護著自己不讓我脫！很壞，但又很可愛。」紀成澔（左）與葛兆恩大膽突破演出尺度。（圖／結果娛樂提供）出道多年的夏和熙在《黑白原來是真的》挑戰至今最大尺度的親密戲，他表示接下角色時最緊張的就是床戲情節，「拍攝前時候我有小酌一點威士忌放鬆心情，實際拍時其實是覺得滿好玩的。」特映當天，四位主演與粉絲一同觀賞大結局，映後在導演蔡妃喬帶領下驚喜回應粉絲敲碗，現場呈現「片中沒演出、卻人氣爆棚」的話題名場面「陽台親密戲」。葛兆恩與紀成澔從走位、情緒到即興互動都細膩重現，以滿滿誠意呈現粉絲心中未完成的畫面，現場尖叫聲不斷、氣氛沸騰，也為《黑白原來是真的》留下最浪漫的註腳。
楊丞琳挑戰「演技大賞」 曝心聲：骨子裡還是很愛演戲
楊丞琳推出新歌〈獨白〉，在單曲反響未知的情況下，她就決定為此曲拍攝MV，「純粹是因為我希望這支歌有一個強烈的視覺去搭配。」她坦言這首歌在其專輯中地位特殊，並非大眾熟悉的抒情曲風，而是一首融合90年代R&B靈魂，以大量氣音和慵懶唱腔演繹的作品，這種特殊性，恰恰成為了必須用視覺來「完整」它的理由。如何將「獨白」這一內心概念影像化？楊丞琳與導演的溝通核心極為聚焦，塑造一個「漂亮的旁人看不懂，但是他自己很在自己的世界裡面」的角色。導演起初想要在影像中設置「分身」，楊丞琳覺得「只有我一個人就好了」，所以便有了MV成片中無處不在的鏡子元素，它們不僅是道具，更成為了自我對話、審視與多重身份映射的最佳載體。MV中大量情緒飽滿的特寫鏡頭，堪稱演技大賞，對於如何在歌手與演員狀態間無縫切換，楊丞琳展現了充分的自信：「因為我骨子裡是很愛很愛演戲。」她分享這次的表演狀態是「很放心的把自己交給導演跟鏡頭」，不拘泥於流程與走位，在導演給予的空間內極致自由地發揮，讓她覺得自己是很自由的，也是她捕捉到那份真實「獨白」感的關鍵。比起個人經歷的直白傾訴，楊丞琳更希望這支MV能成為一面映照現代人內心的鏡子，她坦言：「我們每個人，在這個社會上，在職場上，在面對人的時候，你本來就是有各種各樣的樣子，也很難有人可以100%全然的去做自己不顧慮他人，所以你一定會有很多很糾結的時候跟很極端的情緒。」她希望通過這個作品傳遞包容與理解，透過他人再回看自身時，會發現其實自己也有這一面，每個人都有自己的獨白。楊丞琳骨子裡還是很愛演戲。（圖／索尼音樂提供）