重現
」 快閃店 海洋奇緣
F:F:F台芬文化節創意短影音釋出 陪沈團「沈」化身伴唱帶女郎超吸睛
響應外交部「台灣文化在歐洲2026」，文化總會再度遠征芬蘭，舉辦第二屆「F:F:F台芬文化節」。文總今（16日）發布社群短影音，趁著活動彩排空檔，邀請賽博台客美秀集團、台語搖滾樂團百合花，將北歐街頭拍成「台語卡拉OK伴唱帶」，更找來美食YouTuber陪沈團靈魂人物沈化身伴唱帶女郎，重現台灣人熟悉的MV經典畫面。短影音選曲美秀集團〈心悶〉，取景位於港邊的市集廣場。（圖／文化總會提供）沈透露，收到演出腳本便忍不住驚呼：「我你咧！有跟（美秀集團主唱）狗柏對手戲！」更因此在出發芬蘭前一天臨時惡補妝髮，精心準備兩套服裝，力求以最佳狀態演出人生第一支伴唱帶MV。短影音選曲美秀集團〈心悶〉，取景位於港邊的市集廣場，沈換上一襲復古紅色套裝，搭配亮藍色褲，在芬蘭最高景觀摩天輪前，與主唱狗柏背對背深情合唱，畫面充滿濃濃台味，卻毫無違和地融入北歐城市景色。劇中飾演沈男友的鼓手鍾錡，在赫爾辛基座堂前遭抓包劈腿鍵盤手冠佑，拍攝時，冠佑神情一度緊張害羞，鍾錡則笑著提議加戲，希望安排兩人共舔一支冰淇淋，現場笑聲不斷，也吸引不少民眾停下腳步圍觀，意外成為最吸睛的街頭宣傳。另一支短影音則選用百合花歌曲〈假幸福〉，沈與團員們來到座落市中心西北方，為紀念芬蘭著名作曲家西貝流士而設置的西貝流士公園，在超過600支不鏽鋼管組成的巨大管風琴藝術裝置前完成拍攝，將充滿台灣特色的復古美學搬進北歐地標，形成獨特反差。看到MV成品後，沈大讚：「我要愛死！」她笑說，如果現實生活中男友真的愛上男生，自己一定會拍手叫好，並分享能參與F:F:F台芬文化節是非常有意義的經驗，這趟芬蘭之旅網羅了不少當地美食店家，相關影片預計於七月底至八月初陸續上線。文總表示，F:F:F台芬文化節則希望透過創意企劃，把「納林卡廣場」周圍街區拍成台味滿滿的卡拉OK伴唱帶，讓北歐朋友從音樂、影像與幽默感，更認識台灣多元且生命力豐沛的文化樣貌，完整短影音請見文總Facebook與IG。
愛女挑戰驚悚「蛞蝓少女」 小S陪練到一半竟爆哭
改編自日本恐怖漫畫大師伊藤潤二的影集《聰明鎮》將於7月28日在Netflix上線，漫迷最期待的經典角色大齊聚，大師本人更親自手繪《聰明鎮》限定海報加持，獲得原作力挺認證。新生代演員許曦文、劉修甫、鄭煒齡神還原漫畫中的獵奇場面，將恐怖美學立體實體化，驚悚程度直衝感官極限，劇中更暗藏不少「伊藤彩蛋」，保證讓漫迷看得目不暇給。小S的大女兒許曦文在劇中飾演王欣雨，原版角色取材自「蛞蝓少女」，她透露自己原本很害怕看恐怖動漫，但為了準備角色，硬是拉著妹妹與同學陪看。而星媽小S則化身嚴格「導師」，許曦文笑說：「第一天拍攝超緊張，連走路都變得不太自然，媽媽就說我整個人很僵硬，很像機器人。」小S每晚陪著女兒揣摩角色、指導走步，不過許曦文也爆料媽媽的搞笑行徑：「她陪我演一演哭出來，還會自己跑到鏡子前面問『我美不美』？」鄭煒齡飾演擁有絕世容顏的富江。（圖／奇蹟映畫所提供）許曦文除了嘴裡要吐出巨大蛞蝓，還有一場摔入池塘的重頭戲，敬業表現獲得同劇演員一致讚賞。在水景第一排目睹她一跳再跳的炎亞綸驚豔表示：「那場落水戲絕對是必看焦點，她義無反顧就往下跳，嘴裡還要吐出非常噁心的巨大蛞蝓，但我看她演得很開心。」鄭煒齡也回憶，當天在現場看許曦文落水後，還要長時間保持靜止不動，光用看的就覺得好辛苦。鄭煒齡飾演的姜玟玥，原型角色則參考了擁有絕世魅惑美貌的「富江」，完美重現漫畫裡最駭人的「雙頭」畫面，不僅讓觀眾毛骨悚然，逼真的特效化妝更在片場引發眾人羨慕。身為資深動漫迷的孫沁岳坦言：「當時看到心想，哇！這也太酷了吧！我真的有被震撼到，完全還原漫畫分鏡，讓我也好想演富江。」連劉修甫也直呼，很想戴戴看富江那顆多出來的頭。劉修甫飾演的吳雙一，同樣是粉絲又愛又恨的經典角色「愛詛咒的雙一」，他頭插蠟燭、口咬鐵釘的陰森造型極具視覺衝擊，他興奮說：「我覺得我的角色最好玩！演得很開心！」但要貼近角色精髓，代價並不輕鬆，劉修甫整天都要咬著鐵釘，劇組因此特別製作一組牙套，他表示：「套起來都沒辦法好好講話，嘴巴也不能放鬆。」《聰明鎮》還融合了伊藤潤二另一部知名短篇《血玉樹》，劇中的神祕果實「血玉果」，傳言吃下能讓人變聰明、成績突飛猛進，使整個小鎮的學生為了尋找果實而陷入瘋狂。問及現實中若真的有血玉果會想吃嗎？鄭煒齡毫不猶豫表示很想試試看，雖然會看到幻覺有點可怕，可是不試白不試。許曦文也大方承認：「超想吃！吃了可以變聰明、考第一名，這樣就不用花時間讀書了！」連戲中的學霸宋柏緯都說，如果沒有副作用的話，當然要吃啊。劉修甫頭插蠟燭、口咬鐵釘的陰森造型極具視覺衝擊。（圖／奇蹟映畫所提供）
《死侍》搭檔《東方快車謀殺案》成反差 萊恩雷諾斯《礙的迫降》致敬成龍經典
Apple Original Films 正式釋出全新動作喜劇電影《礙的迫降》（Mayday）首支預告，由《死侍》萊恩雷諾斯（Ryan Reynolds）與《東方快車謀殺案》肯尼斯布萊納爵士（Sir Kenneth Branagh）領銜主演，並由《蜘蛛人：返校日》編劇約翰法蘭西斯戴利（John Francis Daley）與《龍與地下城：盜賊榮耀》導演強納森高斯坦（Jonathan Goldstein）共同執導、編劇並製作，強強聯手打造一部以冷戰為背景、融合精彩動作場面與爆笑搭檔喜劇元素並顛覆傳統諜報驚悚片的跨類型作品。萊恩雷諾斯（右）與肯尼斯布萊納首度搭檔演出《礙的迫降》形成反差組合。（圖／Apple TV提供）導演約翰法蘭西斯戴利與強納森戈德斯坦分享創作初衷，「1980年代的搭檔電影融合了幽默、危機與真摯情感，是一種奇特而迷人的類型。《礙的迫降》正是我們對這個類型的致敬之作，以萊恩雷諾斯與肯尼斯布萊納爵士這對意想不到的組合，打造一場冷戰冒險，探討愛國精神的真義，以及更深層的人性意涵」。最特別的是，他還進一步表示，本片向成龍1980、1990年代的經典動作電影風格致敬，透過大量長鏡頭完整呈現武打編排。這也是萊恩雷諾斯與肯尼斯布萊納首度搭檔演出，反差十足的角色組合碰撞出意想不到的火花，展現絕佳化學反應，重現經典搭檔動作喜劇的獨特魅力。《礙的迫降》故事設定在冷戰高峰時期，萊恩雷諾斯飾演美國戰鬥機飛行員，奉命深入俄羅斯領土執行最高機密任務，卻在行動失敗後孤身困於敵方陣線。肯尼斯布萊納爵士飾演一名脾氣火爆的前蘇聯KGB特工，卻對美國文化情有獨鍾的神秘人物。當特洛伊被他發現後，原以為自己凶多吉少，然而這段意想不到的同盟，成為他脫困的唯一希望，更建立一段兩人都出乎預料的深厚情誼。《礙的迫降》將於Apple TV 9月4日全球上線。
Faker跨界玩推理！同台昌珉、杋圭挑戰《謀殺俱樂部》
全新 AI 推理實境節目《謀殺俱樂部》將於7月29 日在 Disney+ 獨家上線，集結電競選手Faker、男團東方神起成員昌珉、TOMORROW X TOGETHER成員杋圭等跨界人氣明星，共同展開一場充滿謊言、推理與心理戰的極限生存遊戲。《謀殺俱樂部》將邀請一群明星嘉賓，帶領觀眾進入沉浸式謀殺懸案現場，在真相與謊言交錯的世界中，每位參賽者都有可能是兇手。從朝鮮時代到現代棒球場、監獄等不同場景，節目透過 AI 生成影片重現每起案件的來龍去脈，讓玩家彷彿置身命案現場。面對隱藏在眾人之中的真兇，參賽者必須根據有限的線索抽絲剝繭、找出犯人；而真正的兇手則必須使出渾身解數，設法隱藏身分直到最後一刻。由 KJH Studio 與 Skaper AI 共同製作的《謀殺俱樂部》，集結來自不同領域的超人氣代表人物，包括頂尖職業電競選手 Faker、旅遊 YouTuber Pani Bottle、資深喜劇演員崔揚洛、喜劇演員嚴智允、演員申成祿、人氣創作者金善泰、東方神起最强昌珉、職業棒球選手金賢洙、TOMORROW X TOGETHER 成員杋圭，以及《黑白大廚：料理階級大戰》「鐵臂」主廚朴柱成，共同參與這場燒腦推理對決。《謀殺俱樂部》將於7月29日上線。（圖／Disney+提供）
《廣場協議》難再現！知名學者：美再亂搞10年 美元危機風險將逾50%
前國際貨幣基金組織（IMF）高級政策顧問、美國經濟史學家艾肯格林（Barry Eichengreen）指出，儘管外界對以美元為核心的國際貨幣體系日益擔憂，但隨著各國中央銀行愈來愈優先考量國內政策目標，類似1985年《廣場協議》（Plaza Accord）的匯率協調機制如今已遙不可及，這也使國際貨幣體系平穩邁向多極化的過程變得更加複雜。艾肯格林也強調，如果美國反覆無常的政策，以及制度保障機制持續削弱的情況再持續10年，市場對美元失去信心，並爆發突發性危機的機率將超過50%。據《南華早報》報導，艾肯格林於1996年出版的著作《資本全球化：一部國際貨幣體系史》至今仍被視為國際貨幣體系歷史研究中最具權威性的著作。他10日在1場北京學術組織「政府與市場經濟學國際學會」（SAGE），及清華大學「中國經濟實踐與思想研究院」（ACCEPT）共同舉辦的線上演講中表示：「我不認為像1985年《廣場協議》那樣的安排……能夠在21世紀重現。」據悉，《廣場協議》在歷史上被廣泛視為國際貨幣協調的重要里程碑，當年主要經濟體透過協調一致的匯率行動，共同促使美元貶值。目前任教於美國加州大學柏克萊分校（University of California, Berkeley）經濟學與政治學教授的艾肯格林表示，他支持建立1個更加多極化的國際貨幣體系，使其「更符合」當今全球經濟已呈現多極化的本質。不過，他認為，這樣的轉型將比過去更難以協調。艾肯格林解釋，各國中央銀行對於何謂適當政策抱持「截然不同的看法」，而且其法定職責主要是追求物價穩定、充分就業等國內政策目標，因此幾乎沒有空間推動大規模、類似《廣場協議》式的國際政策協調。他也認為，愈來愈多因素正在侵蝕市場對美元主導國際貨幣體系的信心，包括美國財政債務持續攀升、聯準會（Fed）的政策獨立性受到威脅、金融監管鬆綁、關稅政策，以及美國與地緣政治盟友的關係遭到削弱等。艾肯格林更勾勒出未來可能出現的2種情境：第1種是美元逐漸失去優勢，國際貨幣體系循序漸進轉向更加多極化的局面；第2種則是在具有公信力的替代方案尚未成熟之前，市場便突然失去對美元的信心，引發混亂。他進一步示警，「我們現在了解到的是，第2種情境，也就是市場突然喪失對美元信心的可能性……比幾年前我們想像的還要高。」艾肯格林強調，如果美國總統川普（Donald Trump）及其後續繼任者，未來10年仍持續推行如今這種「反覆無常的政策」，那麼上述風險將升高至超過50%。近年來，隨著各界愈來愈擔憂美國的經濟制裁、金融工具「武器化」（weaponisation），再加上美國財政前景的惡化，「去美元化」（de-dollarisation）的討論聲浪也愈來愈高，促使不少國家尋求增加替代性貨幣的使用，其中歐元與人民幣經常被視為可能挑戰美元主導地位的替代選項。雖然艾肯格林認為，目前無論是歐元還是人民幣，都尚未準備好取代美元的國際地位，但他表示，歐洲與中國都有動機進一步提升各自貨幣的國際角色。然而，他也指出，沒有人希望全球金融市場因為貨幣體系轉型失序而陷入動盪。他同時駁斥了北京可能透過大規模拋售美國國債作為施壓工具的說法，「中國政府了解，如果真的這麼做，將可能顛覆全球金融體系」，這樣的結果不僅會傷害美國，也會損害中國自身利益，「穩定……以及非常循序漸進的過渡轉型，符合所有人的利益。」
世界級自然史特展《動物王國大探險展》 暑假一起到科教館探索生命、守護地球
由翡冷翠文創攜手國立臺灣科學教育館、義大利比薩大學自然史博物館，共同推出的《動物王國大探險展－比薩大學自然史博物館》7月11日至10月11日在科教館展出。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本、沉浸式光影劇場、場景還原、互動科技與生命教育，打造一場橫跨森林、草原、沙漠、海洋、極地與史前世界六大生態系的國際級自然探索體驗，帶領觀眾展開一場跨越時空的生命探險旅程。主辦單位翡冷翠文創多年來持續透過藝術展覽推廣美學教育，希望讓更多人感受文化的力量；這次更進一步將策展理念延伸至ESG（Environment、Social、Governance）與永續教育，希望透過展覽提升社會大眾對生物多樣性、氣候變遷及生態保育的認識，讓展覽不只是知識的傳遞，更成為推動環境教育與永續發展的重要平台。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本呈現生態豐富。（圖片提供／翡冷翠）翡冷翠文創表示，本次展覽由跨國金獎策展團隊規劃製作，並獲得國際權威的義大利比薩大學自然史博物館全程協助與專業指導，引進以世界頂尖技術保存製作的真皮動物標本，完整呈現不同物種的外觀特徵、身體構造及演化歷程，讓觀眾近距離感受生命的精妙與自然的壯麗。展覽最大特色是融合真實標本展示與沉浸式體驗科技。透過大型環景投影、環繞音效、情境空間與數位互動，觀眾將如同置身非洲草原，親眼見證動物大遷徙的震撼景象；漫步神秘深海，感受被魚群環繞的奇幻體驗；走進極地冰原、荒漠與森林，探索不同生態環境孕育出的生命智慧，理解動物如何因應氣候、地形及環境變化，發展出各自獨特的生存策略。展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），沈浸式劇場引導觀眾認識生物多樣性珍貴。（圖片提供／翡冷翠）展覽同時規劃「史前生命區」，以大型情境場景搭配動態機械恐龍裝置，重現遠古地球的生命樣貌，帶領觀眾回到數億年前，探索生命演化的歷程，理解地球環境變遷如何影響物種興衰，進一步思考今日人類與自然共存的重要課題。國立臺灣科學教育館館長劉火欽表示，迎接70週年館慶，這次展覽除了帶來震撼的感官體驗，更希望成為一堂生動的永續教育課，展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），包括SDG 4「優質教育」、SDG 13「氣候行動」、SDG 14「保育海洋生態」及SDG 15「保育陸域生態」，透過寓教於樂的展示方式，引導觀眾認識生物多樣性的珍貴價值、了解氣候變遷對自然環境造成的衝擊，以及森林、海洋與野生動物保育的重要性。劉火欽邀請大小朋友一起走進六大生態、穿越史前世界，展開一場兼具知識、感動與永續思維的生命探險旅程，在探索自然奧祕的同時，也重新思考人類與地球未來的關係。展覽名稱｜動物王國大探險展-比薩大學自然史博物館展覽日期｜2026/07/11(六)-2026/10/11(日)展覽時間｜07/11–08/30：每日 09:00–18:00、08/31–10/11：週一至週五 09:00–17:00、週六週日及國定假日 09:00–18:00展覽地點｜國立臺灣科學教育館7F西側展覽地址｜台北市士林區士商路189號主辦單位｜翡冷翠文創、國立臺灣科學教育館顧問單位｜比薩大學自然史博物館、Art Media Studio更多展覽與票務資訊，詳洽翡冷翠文創官網 。
7月必逛快閃活動！天梭把環法自行車賽搬進台北101、LUSH無塑七月登場，冠軍黃衫、63萬戰駒一次看
七月除了百貨檔期之外，也是品牌限定活動最精彩的時刻。今年最受矚目的兩大話題，一個是把全球最具代表性的自行車賽事「環法自行車賽」搬進台北101，另一個則是LUSH響應「無塑七月」，透過裸裝產品與街頭行動邀請大家一起減塑。從速度、競技到永續生活，兩場風格截然不同的活動，卻同樣值得安排時間親自體驗。環法自行車賽搬進台北101！冠軍黃衫、63萬元冠軍戰駒首度登台被譽為「地表上最偉大的單車極限史詩」的環法自行車賽，今年首度將賽事氛圍搬進台北101。身為環法自行車賽官方指定計時夥伴的TISSOT天梭表打造期間限定「環法賽限時快閃店」，不僅重現經典黃黑視覺，更將象徵最高榮耀、由法國空運來台的「冠軍黃衫」帶到現場，讓台灣車迷不用遠赴歐洲，也能近距離感受世界級賽事魅力。(圖/品牌提供)另一個最吸睛亮點，就是現場展示市價高達63萬元、曾伴隨車手連續奪下2024、2025年環法總冠軍的同款冠軍戰駒。這輛由義大利傳奇品牌打造的頂級公路車，不只是自行車迷夢幻逸品，更是快閃店最受矚目的焦點之一。(圖/品牌提供)挑戰8秒計時！還有機會把環法聯名腕錶帶回家除了拍照打卡，現場也規劃許多互動體驗。最具話題性的「8秒挑戰賽」，靈感來自1989年環法賽史上經典的「8秒奇蹟」，民眾只要挑戰精準按出8秒，就有機會獲得品牌準備的限量好禮。此外，只要現場完成指定活動，還有機會抽中環法聯名腕錶，讓大家除了感受分秒必爭的競速精神，也能把環法熱血回憶帶回家。(圖/品牌提供)不只法國，台灣也有環法精神今年TISSOT也宣布成為「2026 L’Étape Taiwan環法自行車挑戰賽・日月潭站」官方合作夥伴，讓環法精神正式延伸到台灣。值得一提的是，日月潭今年更獲得環法主辦單位A.S.O.授予「Tour de France自行車城市」認證，成為2026年亞洲唯一獲得此殊榮的城市，也代表台灣自行車文化再度受到國際肯定。活動期間前往快閃店報名日月潭站，也可享有限定優惠。(圖/品牌提供)響應無塑七月！LUSH邀大家從一塊洗髮皂開始改變除了運動盛事，今年七月另一個值得關注的話題，就是LUSH持續推動的「無塑七月」。根據品牌統計，自2005年以來，LUSH透過裸裝產品已成功減少超過1.5萬噸塑膠浪費；全球更累積售出近6,500萬顆洗髮皂，估計減少約1.35億至1.95億個塑膠瓶使用，讓永續不只是口號，而是真正落實在每天洗頭、洗澡的生活習慣中。不管是香氛皂或是洗髮皂都有各種口味可以選擇，也可以依照你的髮質選擇適合的洗髮皂，環保同時，又能兼顧髮質（圖/tingting攝）品牌也表示，真正的永續不只是減少包裝，而是從原料種植、採購到生產的每一個環節，都思考如何降低對環境造成的負擔。lush從洗髮皂到護髮皂再到泡澡的、臉部和身體保養品通通可以做成固體式沒有塑膠包裝的，讓我們就省更多的塑料！（圖/tingting攝）雙倍會員點數、裸裝遊行同步登場今年無塑七月，LUSH推出一系列限定活動。7月11日至7月12日，會員於門市或官網購買指定裸裝產品，即可享有雙倍會員點數；7月18日則將舉辦「二度裸裝遊行」，從信義一路走向西門，希望透過實際行動，邀請更多人認識裸裝產品與減塑理念。這些你看到的塑膠粒，就是Lush用回收的瓶子去把它打碎再重新製作成的再生塑膠，真正做到再利用,好感人！（圖/tingting攝）從世界級自行車賽事走進城市，到每天使用的一塊洗髮皂、一塊香皂，今年七月，不妨安排一趟限定活動之旅，一邊感受環法賽的熱血速度，一邊用更友善環境的方式，為生活多一點改變
蔣萬安談颱風假 今晚8點公布停班課 籲市民週五、週六非必要勿外出
強烈颱風巴威持續逼近台灣，中央氣象署預估明（10）日清晨發布陸上颱風警報。外界關注北北基桃是否放颱風假，也有網友敲碗台北市長蔣萬安重現2年前在Threads發文宣布放颱風假的畫面。對此，蔣萬安今（9）日表示，今晚原則上8時將與北北基桃共同討論後對外宣布停班停課決定，並呼籲民眾週五、週六若無必要，盡量待在家中，提前做好各項防颱準備。蔣萬安表示，目前颱風路徑及移動速度仍有變化，市府將持續依據最新氣象資訊，綜合評估整體風勢及雨勢狀況，再與北北基桃共同討論後公布是否停班停課。他也重申，若決定停班停課，將以整天為原則，不會只放半天。蔣萬安指出，根據氣象團隊研判，巴威預計自明天傍晚起至週六全天，對台北市影響最為明顯。氣象團隊也在會議中提及2015年蘇迪勒颱風及更早艾利颱風造成台北市嚴重災情的經驗，因此市府已提高戒備。他表示，今天上午前往文山區、下午也將前往信義、松山及內湖等地視察防颱整備工作，確認各項防災措施到位，希望將颱風可能帶來的災害降至最低。蔣萬安也再次提醒市民，週五、週六期間預估將有強風豪雨，若沒有必要，請盡量不要外出，留在家中並做好防颱準備，共同因應巴威颱風來襲。
世界盃最具藝術感球衣誕生！比利時向馬格利特致敬 卻被酸爆
2026年世界盃足球賽16強戰，比利時以4比1擊敗美國，強勢挺進8強，除了精采賽事吸引全球目光外，球員身上的客場球衣也意外成為本屆世界盃最受討論的設計之一。這套由Adidas打造的戰袍，以比利時超現實主義大師雷內馬格利特（René Magritte）的藝術作品為核心概念，將經典畫作元素與足球文化結合，不僅讓藝術界高度關注，也在球迷之間掀起截然不同的評價，有人盛讚是近年最具創意的國家隊球衣，也有人直言更像兒童睡衣，而非足球戰袍。Adidas將馬格利特名畫《空間之聲》元素融入球衣設計，結合藝術與足球文化，掀起球迷兩極評價。比利時此次推出的客場球衣，正是本屆最具代表性的作品之一。整體採用淡藍色作為主色調，靈感來自馬格利特1931年代表作《空間之聲》（La Voix des Airs／Voice of Space）。畫中描繪三顆巨大的金屬鈴鐺漂浮於藍天之中，下方則是一片綠色草地與野花，充滿夢境般的超現實氛圍。設計團隊並未直接複製畫作，而是將漂浮的鈴鐺重新演繹為粉紅與藍色交錯排列的球形圖案，由於外型神似足球，也讓整體設計巧妙連結藝術與運動。比利時客場球衣領口印有「這不是一件球衣」字樣，向馬格利特經典作品《形象的背叛》致敬。球衣布料中還加入細緻的水平線條，象徵足球場草皮的劃線，而大片天空藍色則呼應馬格利特作品中反覆出現的遼闊天際，使整件球衣從配色到圖案都延續藝術家的視覺語言，而非只是將名畫直接印製在球衣表面，因此不少設計評論認為，這次合作真正做到將藝術創作「轉譯」為運動服飾，而非流於表面的聯名。淡藍底色搭配粉藍球形圖騰，比利時客場球衣被譽為本屆世界盃最具藝術感的設計之一。馬格利特生前曾談到《空間之聲》中鈴鐺意象的創作概念，形容那些原本掛在馬匹頸間的鐵鈴，如同危險植物般生長在深淵邊緣。這個鈴鐺符號其實只出現在他少數作品中，知名度遠不及煙斗、蘋果、禮帽男子等經典元素，因此Adidas刻意採用較少人熟悉的創作符號，也被視為向藝術家更深層創作精神致敬，而非僅使用最知名作品吸引目光。比利時球衣融合藝術、美學與文化元素，成為世界盃場外最熱門的設計話題。除了畫面設計之外，球衣另一項巧思則藏在領口背面，印有法文「Ceci n’est pas un maillot」，意思是「這不是一件球衣」。這句話明顯呼應馬格利特1929年名作《形象的背叛》（The Treachery of Images），畫中一支煙斗下方寫著「這不是一支煙斗」，藉由文字與圖像之間的矛盾，引導觀者思考現實與表象之間的關係。球衣甚至採用近似馬格利特手寫筆跡的字體呈現，讓這句充滿哲思的名言，以另一種形式重現在世界盃舞台。事實上，比利時近年來已形成透過客場球衣展現國家文化特色的傳統。2016年歐洲國家盃曾向自行車文化致敬；2022年世界盃融入知名電子音樂節Tomorrowland元素；2024年歐洲國家盃則以漫畫《丁丁歷險記》作者艾爾熱（Hergé）為靈感。今年則選擇享譽國際的馬格利特，希望藉由世界盃這項全球關注的體壇盛事，讓更多人認識比利時的重要文化資產。然而，這套球衣雖獲得不少藝術評論肯定，外界評價卻呈現兩極。一些球迷認為，這是近年最有文化深度與設計感的國家隊球衣；但也有人認為過於花俏，缺乏足球球衣應有的俐落與辨識度，甚至引發英國媒體犀利評論。英國媒體在本屆世界盃球衣評比中，便將比利時客場球衣列入「最不受青睞」名單，形容滿版粉紅、藍色球形圖案宛如包覆著迷幻氣泡紙，甚至直言「這不是足球球衣，而是兒童睡衣」，認為設計過於追求視覺效果，反而失去足球球衣應有的簡潔與力量感。不過，同一家媒體對比利時主場球衣卻給予高度評價，認為經典紅色搭配象徵「紅魔」（Red Devils）的火焰元素相當成功，直言「原本就很好，沒有必要修改」，並將其列為本屆最佳球衣之一。隨著世界盃首度擴編至48支球隊，共有96套主、客場球衣在賽場亮相，各大品牌也將世界盃視為展現設計實力的重要舞台。今年球衣設計明顯跳脫過往傳統風格，大量採用粉彩色系、抽象圖案、文化象徵及藝術元素，希望讓球衣不只是比賽服，更成為展現國家形象與文化底蘊的重要媒介。
「張太太」快來！全球首間《逐玉》官方授權快閃店空降南港
《逐玉》掀追劇熱潮，然張凌赫和田曦薇暫時沒有來台計畫，但全球第一個官方授權快閃店，7月22日起到8月13日止在南港瓶蓋工廠期間限定開放，180坪的沈浸式空間、數十種《逐玉》周邊、以及多款台灣獨家的商品，最特別的是耗時3個月打造的武安侯戰神娃娃，將張凌赫穿披風、持兵器的英姿栩栩如生重現。本次《逐玉》官方快閃活動由Starlink主辦，Starlink和愛奇藝官方歷經3個月溝通、籌備，將在南港瓶蓋工廠規劃180 坪的沉浸式空間，其中包括近百坪的商品販售空間，現場販售的商品皆經過男女主角和官方認證後才正式推出，有其他國家目前看不到的台灣獨家限定內容。在活動期間，每天早上10點半到晚上8點半共有5個預約參觀場次，每個場次接受100個名額預約，預約成功的粉絲可以在2小時內，於快閃店盡情參觀、購物、拍照、打卡。90坪的拍照打卡區，包括樊長玉成長的西固巷與豬肉攤，還有「武安侯」張凌赫征戰的雪景，及兩人一起掛上紅繩的姻緣樹，重現劇中場景。《逐玉》官方快閃活動。（圖／Starlink）
《完全娛樂》總編輯LuLu宣布重要事 「每周一至四晚間十點」強勢出擊
《完全娛樂》總編輯黃路梓茵（LuLu）正式宣布，節目自7月6日起調整為每周一至四晚間十點播出。而令全台偶像劇迷振奮的是，經典偶像劇《飛魚高校生》播出已滿十周年，官方宣布將於8月15日隆重舉辦「十年一會」粉絲見面會，集結宋偉恩、管麟、賴東賢、張洛偍、黃宏軒、涂善存、成晞與林睦言再度合體，消息一出立刻掀起粉絲的回憶殺。日前，宋偉恩、管麟、賴東賢、黃宏軒、涂善存、成晞與林睦言，特別登上《完全娛樂》進行宣傳，現場互動笑料不斷。作為成員中唯一已婚的管麟，在節目中莫名被大家改口喊為「管叔」，讓他滿臉無奈、當場額頭冒出三條線。當被主持人問及十年後再次合體，是否會再度重現當年的養眼好身材時，大家立刻將矛頭指向宋偉恩，當場爆料他曾豪氣放話：「如果見面會門票秒殺，我就裸奔！」此話一出引得全場笑翻，宋偉恩本人則是哭笑不得，只能要粉絲好好期待他是否會兌現承諾。談到即將到來的見面會內容，團員們透露現場將貼心安排拍照、簽名等近距離互動，甚至有難得的機會能與粉絲坐下來深度聊天。賴東賢笑著表示，這次大家因為十週年重新聚在一起，完全沒有工作的緊繃感，「比較像朋友聚會，大家一直聊天、一直鬧。」節目中大家也不忘幽默吐槽因故缺席錄影的張洛偍，當被問到誰最有自信粉絲一定會到場時，眾人更是異口同聲地回答「洛偍」，還笑稱「他一定覺得不用宣傳，粉絲也絕對會來」，充分展現了十年不變的深厚好感情。此外，七人也在節目中首度透露，目前正積極籌備屬於他們的十周年紀念歌曲。負責本次音樂統籌的黃宏軒分享，在創作這首歌曲時，一路上看著十年前拍攝的珍貴畫面與照片，原本以為會寫出一首十分輕快的歌曲，沒想到隨著回憶湧現，最後成品卻增添了許多令人動容的感動。黃宏軒透露，這首新歌將融合抒情與搖滾元素，不僅希望用音樂記錄大夥這十年間的蛻變與成長，更要唱出所有陪著《飛魚高校生》一路走來的粉絲們共同擁有的珍貴青春回憶。主持人LuLu看到男神們同框站成一排，也忍不住少女心大爆發，當場脫口驚呼：「如果十年前早點認識，現在可能不會嫁人！」她也不忘恭喜管麟今年正式升格人夫，笑稱自己和管麟都是今年一月完成終身大事，是「一月份結婚的同伴」。她最後直呼，一部戲在拍完十年後還能保持聯絡並願意再次合體，這份革命情感真的非常難能可貴。
《魯冰花》隔37年盛大重映！ 曾淑勤攜合唱團重現催淚神曲
經典國民電影《魯冰花》昨（7日）在台首映，原著小說台灣文學之母鍾肇政之子鍾延威現身力挺，主題曲原唱曾淑勤攜手「拉縴人少年兒童合唱團」12位成員齊聲重現動人同名主題曲，感動全場觀眾同步淚灑合唱。催淚神片橫跨37年重新喚醒人心，全新海報更列為影迷心中典藏聖品。1989上映當年，《魯冰花》除與《悲情城市》共同角逐第26屆金馬獎最佳影片，最終由飾演「古茶妹」的李淑楨榮膺最佳女配角獎，以及同名主題曲勇奪最佳電影插曲獎。《魯冰花》改編自台灣文學之母鍾肇政小說，首映現場鍾肇政長子哽咽回憶，37年前鍾肇政在左耳失聰、右耳依靠助聽器的狀態下出席放映，入座許久才被全場此起彼落的啜泣聲喚醒。時隔數十年，《魯冰花》仍勾起觀眾最真摯的感動，證明《魯冰花》歷久彌新的影響力。《魯冰花》主題曲至今已成全台觀眾心中「必哭神曲」。原唱曾淑勤言：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤」，如今攜手拉縴人少年兒童合唱團正式合唱，別具傳承意義。排練過程中，曾淑勤化身大姊姊與弟弟妹妹們齊聲歌唱，如同《魯冰花》片中姊姊古茶妹帶領弟弟古阿明哼唱一般，真摯動人的場面讓不少現場工作人員忍不住偷偷拭淚。首映現場正式登台，為全場觀眾獻上大禮，延續電影未完的後勁與震撼，隨著經典歌詞「夜夜想起媽媽的話，閃閃的淚光魯冰花」響起，全場合唱齊聲歌頌經典重現的感動。曾淑勤和拉縴人少年兒童合唱團在電影放映後登台演出，讓現場觀眾又驚又喜。（圖／國家電影及視聽文化中心）首映現場座無虛席，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示，《魯冰花》從坎城影展回到台灣盛大重映，除了召喚本土觀眾共同記憶，更期待這部鍾肇政以客庄茶園為背景創作的《魯冰花》，有朝一日能配上客語發音，於他當年寫作的桃園龍潭國小露天放映，披著星夜，與以鍾肇政為名的小行星編號650474共同觀影。縱然經典歌詞所言「天上的星星不說話」，但相信透過戶外放映，能讓「天上的星星眨呀眨」的情境彷彿鍾肇政穿越時空與當代持續對話，失語的孩子、時代的遺憾，都能再次被珍視。首映會特製票卡重製片中「美術比賽世界冠軍徽章」更是另一亮點。金色圓圈票卡與手工繫上的紅緞帶，化身一枚專屬於觀眾的冠軍徽章，靈感來自片中古阿明令人心疼的台詞「有錢人的小孩子，什麼都比較會」，提醒每一位觀眾都有自己的閃光之處，人人都是第一名。鍾延威觀影後也回應，《魯冰花》觸及的教育、階級議題甚至選舉深水，至今仍懸置未解。近期韓劇《鐵拳教育》引發觀眾對教育問題的熱烈討論，《魯冰花》所探討的教育體制僵化問題，早在當年上映時便引起廣泛迴響。影視聽中心董事長褚明仁感性分享，《魯冰花》讓觀眾見證在那個匱乏年代台灣人的善良、堅韌與純樸，郭雲天老師一角也喚醒生命中曾經遇過的啟蒙導師。曾淑勤更呼應，《魯冰花》主題曲作曲者、恩師陳揚在片尾獻聲高昂歌聲，對她而言也是成就一生、終身難忘的貴人。《魯冰花》原著小說作者鍾肇政之子鍾延威哽咽分享當年父親觀影時，廳內全是觀眾此起彼落的啜泣聲。（圖／國家電影及視聽文化中心）
六都上半年預售總銷縮水逾4千億元！ 賴正鎰提「5建言」：讓水龍頭再開大些
預售屋市場在今年上半年迎來劇烈修正，六都推案量較去年同期大減近4成，總銷金額更縮水超過4,000億元。賴正鎰指出，第七波信用管制實施至今將滿兩年，市場已達降溫效果，呼籲政府下半年應優先疏通房貸，建議央行可考慮Q3起「讓水龍頭再開大些」。房市供給急縮交屋湧現商總榮譽理事長、鄉林集團董事長賴正鎰指出，在央行第七波信用管制、銀行房貸額度吃緊，以及國際金融與地緣政治不確定性升高的多重壓力下，建商已普遍放慢推案節奏。另一方面，2021至2023年間的預售推案目前陸續完工，市場正式進入交屋與核貸的壓力測試期。2026年下半年台灣房市將出現少見的「供給急縮、交屋湧現」雙重現象，整體市況由過去的快速擴張，轉入「去化優先、資金為王、個案表現」階段，預估六都全年推案約6萬戶、總銷規模1.5兆元，呈現「量縮、價穩」格局。北市、台中修正最劇烈根據統計，今年上半年的「建照推案量」與「土地交易量」皆呈現萎縮。依據各建築開發公會會員申報開工及市調資料，2026年H1六都總推案戶數僅約2.89萬戶、總銷8,354億元。觀察六都推案表現，台北市衰退幅度最大，上半年僅推出1,574戶，較去年同期減少55.7%，總銷金額直接腰斬；台中市同樣出現明顯修正，推案戶數由去年同期13,853戶降至6,746戶、年減39.4%，這兩區成為六都中量縮最明顯的區域。反觀台南與高雄，受科技產業投資、園區就業與人口移入支撐，推案與總銷跌幅相對溫和。這顯示市況已從過去的齊漲齊跌，轉為比拚區域產業、交通建設、生活機能與產品定位的「基本面競爭」。融資受限導致自備款大增另一個值得注意的現象是，雖然台灣AI供應鏈投資、科技園區擴廠與股市資金動能，仍為整體經濟提供強力支撐，但房市受制於授信條件，未能同步反映資產市場熱度，形成「股房不同步」的現象。這說明房市成交減速並非單純需求消失，而是購屋人的融資能力、建商的推案節奏與銀行的資金配置同時受到約束。賴正鎰表示，部分買方因銀行今年以來的鑑價略趨保守且貸款成數下修，僅剩下六成左右，導致民眾在交屋前臨時須補足一至兩成自備款。因此他建議，應該加速改善房貸排撥與審核效率，避免換屋者的違約與資金調度風險。科技園區紅利區仍具優勢賴正鎰談到，限貸環境已使建商從過去的積極搶地，改採「都更合建、危老重建、低總價、小坪數及自住型產品」，並以遞延推案、邊建邊售、控制土地庫存等方式，來降低資金風險。然而，建照、土地交易與新推案同步下滑，短期內已壓抑市場供給與相關產業就業。從下半年與明年的長遠角度來看，某些地區仍有科技產業擴大開發議題的人口紅利效益。例如台北的北士科周邊北投地區，以及台中的中科周邊（如十三期、單元二、單元四及單元五），部分開發商仍鎖定這些地區推案，並針對科技族群的生活需求進行設計。賴正鎰五項建言籲政府鬆綁賴正鎰認為，政府不宜以一體適用的限貸政策處理不同需求，應採取更彈性的金融與供給管理。他也特別提出以下五項建言：第一，採差異化管理： 對首購、自住及「先買後賣」的實質換屋族，適度提高第二戶合理貸款成數至七成，甚至七成五，避免家庭因居住需求升級而被迫產生違約。第二，檢討高價住宅門檻： 應依房價、所得與營建成本變化，重新檢討高價住宅認定門檻。台北七千萬元應提高為八千萬元，新北市六千萬元應提高為七千萬元，其餘地區四千萬元應拉高到五千萬元，還給中產階級正常的貸款空間。第三，採風險分級核貸： 對具開發實績、非投機囤地、確實投入都更、危老或ESG綠建築的建商，建議土建融資可適度回到六成，以維持合理供給與避免資金斷鏈。第四，建立預審預警機制： 銀行應建立交屋前六個月的預審與鑑價預警機制，及早揭露可能的核貸落差，讓購屋人、建商與銀行有時間調整資金。第五，檢討限期開工規範： 應檢討18個月限期開工規範，依都市更新、合建案、偏鄉或大型複合開發等不同條件給予彈性，避免為趕期限而壓縮規畫品質。竹科外溢效應撐盤！ 竹東、新豐房價逆勢衝高 漲幅居前段班跨條溪換台北門牌？ 中永和人「這原因」集體逆向北漂了！輝達總部效應發威！ 北投房市交易暴增3成 科技買盤湧入北士科
台語電影七十週年！16部台語電影北中南免費放映
公視台語台今年成立第七年，適逢台語電影七十週年，首度舉辦「台語台接力影展」，7月正式起跑！特別企畫「經典重現」、「改換出路」、「交棒傳承」三個單元，精選16部台語電影，將在北、中、南進行40場放映，全部免費索票。「台語台接力影展」將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」三地接力登場，所有場次皆免費放映。每日第一場放映20分鐘前，於各場地之「台語台接力影展服務台」開放索取當日所有場次票券，索完為止。邵羅輝導演《流浪三兄妹》。（圖／公視台語台）「經典重現：台語影視起鼓」單元含括台語電影輝煌盛世的60至70年代的經典之作，這些長年埋在戲院深處的古老拷貝片，仰賴國家電影及視聽文化中心的影像數位修復才得以重見天日，包括張英導演《天字第一號》及《大俠梅花鹿》、辛奇導演《三八新娘憨子婿》、林摶秋導演《丈夫的秘密》、邵羅輝導演《流浪三兄妹》、梁哲夫導演《泰山寶藏》、吳飛劍導演《回來安平港》及林福地導演《琉球之戀》。經典重現單元特別企製名人導讀短片，受邀者包括：導演陳玉勳、作家侯文詠、歌仔戲天后許秀年、導演吳宗叡、KOL童星紅豆妹、台語怪物吉雷米、台灣電影研究者蘇致亨等。導讀人陳玉勳。（圖／公視台語台）陳玉勳導演導讀《三八新娘憨子婿》：「導演辛奇在1969年拍了十二部片，看得很欣羨。當時電視很少，娛樂活動就是看布袋戲、歌仔戲，看電影是當時最大的娛樂活動。看黑白台語片可以研究很多，了解當時的人在想什麼。」歌仔戲天后許秀年導讀《流浪三兄妹》也說：「很多人進去看戲都哭，一定要帶手帕。當時沒什麼娛樂，電影跟歌仔戲真的很受歡迎。」侯文詠導讀《丈夫的秘密》，提到林摶秋導演是政治經濟系，「他的電影跟一般娛樂片不同，可以看到社會階級差別、人與人的不平等。人的本性與社會文明必定有衝突，因為社會條件不同，解決方式必定不同，看到當時如此細膩的電影，看見婚姻與倫理衝突活跳跳地演出來感動人。」導讀人紅豆妹。（圖／公視台語台）45萬粉絲追蹤的「紅豆妹」年僅8歲，已對電影世界充滿興趣，她提前欣賞《大俠梅花鹿》表示：「看到阿媽小時候的電影很有趣，裡面大哥哥、大姊姊穿動物的衣服，他們都說人話不像動物那樣叫。我想當白鶴小姐，因為白鶴小姐可以飛在天上，飛的時候好漂亮。」「改換出路：台語影視封印解除之路」單元聚焦在台灣解嚴後，台灣本土語言重獲自由發展，精選侯孝賢導演《戀戀風塵》、王小棣導演《魔法阿媽》、魏德聖導演《海角七號》、王育麟及劉梓潔導演《父後七日》。「交棒傳承：台語台接力」則是台語台2019年起投入自製各類台語長短作，持續肩負前人們的努力與傳承，精選周美玲導演《弓蕉園的秘密》、葉天倫導演《阿波羅男孩》、吳宗叡導演《天字第二號》、王傳宗導演《夾縫人生》。
認不出來！范逸臣「亂髮落腮鬍」 照到鏡子大驚呼
公視台語台全新電影《大仙尪仔》日前奪下日本夕張國際奇幻電影節大獎「國際新浪潮電影獎」，今（6）日更驚喜宣布定檔9月4日上映。演出陣容集結洪都拉斯、范逸臣、牧森、温昇豪、鄭仲茵與方馨，多位實力派演員強強聯手，故事聚焦素昧平生的街友在困境中相互扶持，沒有血緣關係卻像家人般親近，笑中帶淚令人動容。（左起）演員牧森、洪都拉斯、范逸臣在電影《大仙尪仔》中身穿「大仙尪仔」服裝逃亡的戲份可是讓他們吃盡苦頭。（圖／公視台語台）《大仙尪仔》將萬華在地文化搬上大銀幕，阿宏（洪都拉斯 飾演）是街友中的「工頭」，一次因緣際會在宮廟裡碰到與人發生衝突的小豪（牧森 飾演），兩人不打不相識，遇上瘋言瘋語卻句句是真理的康仔（范逸臣 飾演），3人撿到裝有高額現金的行李袋，反被黑道老大南哥（温昇豪 飾演）盯上。温昇豪在電影《大仙尪仔》中飾演黑道老大南哥。（圖／公視台語台）一場身穿「大仙尪仔」服裝在街頭狂奔的戲份可是讓他們吃盡苦頭，牧森表示扛著大仙尪仔做動作還有走路奔跑真的不容易，額頭還被金屬片敲了好幾天，以角色身份穿上服裝後，他覺得自己有被保護、很有安全感，能夠稍微把外在的盔甲卸下一些；洪都拉斯也說道「成為神明的負擔是重的」，但成為大仙之後，在祂的身體裡很安靜，用神明的視角去窺探人的故事，彼此互相需要著；范逸臣最崩潰的瞬間則是在神明身體裡「熱到爆炸」，更讚扛得起神明的人才是幕後英雄，經歷過一回的他大嘆相當不易。主演們為更貼近街友角色，開拍前做足功課，范逸臣透露接演角色後就不斷觀察遊民朋友的神態、動作、生活，妝髮時間長達一個多小時的他，定妝看到新造型直言「很酷」，更大讚終於有角色可以這麼跳脫自己；洪都拉斯則坦言他認為街友擁有獨特的生活方式，「了解他們的心情和遭遇，並融入他們的生活」讓他更加貼近角色樣貌；身為忙內的牧森分享前製時期每個禮拜都在萬華觀察與感受當地的氛圍，片中他和洪都拉斯、范逸臣有多場對手戲，三人培養出好感情也讓牧森直呼：「我們三個是艋舺男團！」導演凌柏瑋談到早在創作初期，就已經決定全片要在萬華拍攝，「那種生命力是任何地方都無法複製和重現的，萬華就是這個故事的DNA」，在處理劇本時，他經常往萬華跑，從早市走到夜市，從公園走到廟宇，看看那裡的人，吃吃那裡的食物，聞聞那裡的味道，聽聽屬於萬華的聲音，最後更把萬華每年最熱鬧的大派對「青山王祭」拍下來，讓這場大遶境成為《大仙尪仔》電影中最重要的場景，期許能讓觀眾一起感受萬華這座古城渾厚的文化底蘊。
朴志訓「脫衣放送腹肌」！羞喊：原本編舞不是這樣
韓國藝人朴志訓昨（5日）登上TICC台北國際會議中心開唱，2000席全數完售，朴志訓登場身著一襲華麗炫目的歐洲貴族風格造型，宛如白馬王子般優雅，帥氣演唱人氣代表作〈Blank Effect〉、〈Serious〉，唱到第三首歌〈GOTCHA〉，朴志訓脫下外套，露出貼身的短袖緞面上衣，現場尖叫聲幾乎掀頂！朴志訓開場問候時，露出眼神閃閃發光的招牌笑容，表示：「我發現大家都用充滿愛意的眼神看著我，讓我非常開心！」朴志訓換上學生制服，重現《想見你》許光漢校服造型。（圖／網銀國際影視提供）朴志訓在第一段互動環節「神秘賣家遊戲」要考驗演技和銷售技巧，把未知的神秘箱物品推薦給粉絲，時而認真思考、時而露出調皮反應，讓台下笑聲與尖叫聲不斷。第一樣物品是可以錄製語音的仙人掌娃娃，朴志訓錄音說：「我愛你喔！」並拿起仙人掌娃娃，讓粉絲盡情拍照。第二樣物品則是復古方塊像素樣式的弓箭，重現電影《王命之徒》，他拿著弓箭射老虎的經典場景，彷彿要射下所有粉絲的心。中場播放的預錄影片透露朴志訓許多真實心情，包含回顧剛出道時的青澀模樣，因電影上映後爆紅的忙碌行程，被他列為黑歷史的「高中福利社麵包」舞蹈對決名場面，直說：「要不是那個，我的學生時代原本可以完美無瑕的！」坦言非常想把MAY（官方粉絲名）們的記憶抹除，最後強調現在很有自信，想對過去的自己說，「你做的很好喔！」同時對粉絲們告白：「我們曾經在一起，現在也在一起，未來我們也注定要一直在一起！」接著朴志訓換上第二套服裝，是電視劇《想見你》中許光漢穿過的學生校服風格造型，整個人散發著少年氣息，帶來充滿清涼感的新歌〈Bodyelse〉及歌曲〈Watercolor〉，特別是〈Bodyelse〉作為朴志訓睽違多時，再以歌手身份強勢回歸的重要作品，現場隨著歌曲輕快節奏，揮灑輕鬆自如的舞蹈實力，讓粉絲再次感受到「歌手朴志訓」的舞台魅力。演唱會中場，朴志訓換上第三套緊身皮衣外套搭配牛仔褲的狂野造型，彰顯歌曲〈NITRO〉不羈魅力，〈MATADOOR〉則有更強烈的舞台張力，直接脫掉外套，露出練得精實的臂膀和身材，從眼神、手勢到走位都展現穩定成熟的掌控能力，粉絲們一秒都移不開視線，最後朴志訓還加碼露出腹肌，粉絲們一看全都陷入瘋狂，連喊再一次，聽得朴志訓笑說：「這首歌原本編舞不是這樣的耶！」害羞地輪流露出左邊、右邊腹肌，禁不住粉絲熱情要求，大方把下半部腹肌都全部大放送給現場MAY們。隨後演唱代表作品〈360〉，不忘微微掀開衣服露出腹肌，躺到地板時上下狂震胸肌和腹肌，緊接著的〈Moon〉，朴志訓流露出令人揪心的破碎感，溫柔嗓音唱出細膩情緒，沉浸在如月光般柔和包圍，也展現他從舞曲到抒情曲都能自在駕馭的全方位表現力。朴志訓說：「大家有猜到我會唱〈Moon〉這首歌嗎？這是我第一張個人專輯《O'CLOCK》 的歌曲，不敢相信時間過的這麼快！所以特別選唱這首歌曲。」為表現支持，粉絲特別為他準備排字應援，口哨聲響起，提醒粉絲們變換排字內容時，朴志訓搞笑地假裝被驚嚇，作勢慌張逃走，面對台下滿滿應援，還是掩不住感動表情，驚呼：「你們怎麼會準備這個？真的覺得好神奇！」台下粉絲喊他可愛，他立刻回應：「謝謝台灣的MAY這麼熱情，真的和大家一起玩得很開心，謝謝你們留給我這麼難以忘懷的回憶。」大合照後，全場粉絲仍不願離去，粉絲們全場大合唱歌曲〈L.O.V.E〉，成功呼喚朴志訓現身。最後一首安可曲〈MayDay〉響起時，全場情緒來到最高點，這首歌曲就像朴志訓對所有MAY最直接的告白，他語氣神祕地說：「你們都有好好收到我想傳遞給你們的訊號嗎？」粉絲看不過癮地大喊安可，朴志訓二度演唱〈MayDay〉，更無預警走下舞台，一邊演唱一邊繞場與不同區域的粉絲互動，甚至多次拿過粉絲手機錄下演唱畫面，就是要寵粉的敬業態度令粉絲心滿意足。朴志訓調皮地說：「我沒有和經紀公司說過，就決定要再次走下舞台！」期許未來要再以更優秀面貌與粉絲見面，最後對全場粉絲大喊「我愛你們！」
奧斯卡金獎導演親錄影片獻給台灣觀眾 《外賣：4K數位紀念版》見證導演鄒時擎25年電影夢
曾以《艾諾拉》橫掃奧斯卡最佳影片、最佳導演等五項大獎的國際名導西恩貝克，日前特別錄製影片向台灣觀眾問候，宣布由他與台灣導演鄒時擎共同編劇、共同執導的首部電影《外賣：4K數位紀念版》將於7月8日正式在台上映。這部誕生於二十二年前的作品，不只是兩位導演合作的起點，更是孕育出《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》以及鄒時擎首部執導作品《左撇子女孩》的創作源頭。導演西恩貝克在影片中感性表示：「《外賣》是我和鄒時擎將近二十五年前共同編劇、共同執導的作品，也是這部電影真正教會了我們如何拍電影。歡迎大家走進戲院，在大銀幕欣賞《外賣》，我們戲院見！」《外賣》完成於2004年，全片僅以三千美元超低預算拍攝完成，拍攝地點直接選在紐約曼哈頓一間真正營業中的中餐館，劇組沒有搭景、沒有大型攝影設備，而是使用MiniDV手持攝影機穿梭於廚房、樓梯、公寓與街頭，將紐約移民最真實的生活狀態完整記錄下來。電影描述一名來自中國的非法移民外送員，為了在一天內籌措償還蛇頭債務的鉅款，只能不停穿梭於紐約街頭送餐，在時間壓力與生存恐懼下度過人生最漫長的一天。多年後接受訪談時，西恩貝克回憶，《外賣》的誕生，其實來自他與鄒時擎每天生活中的觀察。他表示：「當時我們就住在一家中餐館樓上，每天都會遇到那些等待送餐的外送員。鄒時擎會說中文，我則是完全不懂，所以都是她跟這些外送員聊天。我們開始覺得，如果拍一個外送員一天的故事，或許能透過他走進紐約不同家庭，也看見這座城市真正的樣貌。」《外賣：4K數位紀念版》鄒時擎（左一）與西恩貝克（左二）工作照。（圖／光年映畫提供）然而隨著深入田野調查，他們發現這些外送員背後共同擁有一段更加沉重的人生。許多人都是背負偷渡債務來到美國的非法移民，生活在高壓與恐懼之中。西恩貝克表示：「我們開始閱讀大量關於非法移民與人口販運的研究，也訪談真正有相同經歷的人，電影才慢慢變成今天的樣子。」他也特別強調，鄒時擎在創作過程中扮演了無可取代的重要角色，因為她能用中文和他們溝通，建立真正的信任，這是整部電影最重要的基礎，所以他強調如果沒有鄒時擎，《外賣》不可能完成。導演西恩貝克也透露，電影中甚至有大量鏡頭是真實發生的。例如餐館老闆娘與客人的互動，有不少都是偷拍完成，拍攝結束後劇組才向客人說明並請求授權；甚至片中一場客人拿著滿滿零錢來換鈔票的橋段，也是因為劇組發現餐館幾乎每天都會發生同樣情況，最後乾脆找演員重現，連老闆娘本人都不知道對方其實是演員，因此留下最自然的反應。他形容《外賣》是一部真正的「Hybrid Film（混合電影）」，大約有一半是真實生活，一半則是劇情創作。談到這部作品對自己創作生涯的重要性，西恩貝克毫不猶豫表示：「《外賣》真正教會了我們如何拍電影。」他坦言，當時因為沒有資金聘請攝影師，只能自己扛起攝影機，也因此形成後來廣受好評的紀錄式攝影風格。「我們每天起床就拿著攝影機到餐館拍攝，沒有固定班表，也沒有大型劇組，所有事情都是我們自己完成。」如此的創作方式，也一路延續到後來的《夜晚還年輕》、《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》等作品。他認為，真正的電影創作來自於生活觀察，而不是刻意設計的戲劇效果。《外賣：4K數位紀念版》西恩貝克教導演員中。（圖／光年映畫提供）值得一提的是，鄒時擎近年完成個人首部劇情長片《左撇子女孩》，同樣將鏡頭對準台灣夜市與家庭故事。西恩貝克還道出，其實《左撇子女孩》的劇本早在多年前就已經共同完成，只是一直沒有資金拍攝，直到近年自己作品獲得成功，才終於讓鄒時擎順利完成這部作品。「我真的很為她感到驕傲。」西恩・貝克說：「《左撇子女孩》是鄒時擎第一部獨立執導作品，我相信觀眾會看到她非常獨特的創作聲音。」從《外賣》到《歡迎光臨奇幻城堡》，再到奪下奧斯卡最佳影片的《艾諾拉》，西恩貝克始終關注社會邊緣人物，用最貼近現實的方式描寫那些經常被忽略的人生，而一切的起點，正是這部二十多年前由他與鄒時擎共同完成的《外賣》。導演西恩貝克跟台灣觀眾打招呼影片https://youtu.be/U7XSSdbjepk
五月天復刻26年前演唱會 阿信曝辛酸：送票拜託大家來
五月天帶著5525+2《回到那一天》25週年巡迴演唱會回到台北大巨蛋開唱，昨（4日）迎來第二天的演出，時光倒轉回2000年的《十萬青年站出來》巡迴演唱會，2000年當年十萬青年，2026年回到大巨蛋變成30萬人。最後安可時，五月天團員各自換上當年的藍格子襯衫、藍色Polo襯衫等，後方的大螢幕出現《十萬青年站出來》，演唱〈羅密歐與茱莉葉〉、〈心中無別人〉、〈反而〉，他們也重現《愛情萬歲》專輯封面照，阿信笑說：「《第168場演唱會》是拜託大家來，第二場演唱會是直接把票放在專輯中，在北中南開了三場演唱會。」阿信曝當年送票拜託大家來。（圖／相信音樂提供）怪獸印象最深是演唱會開唱時有飛機從上面飛過，五人也回憶起當年，早上通告、下午記者會、晚上演唱會、簽唱會，結束後吃宵夜，吃完宵夜還有「酒」項訓練，如今當年十萬青年，變成30萬人，五月天初心不變，堅持搖滾精神，大喊：「唱到嗨，唱到大巨蛋鎖門為止！」全場熱烈尖叫回應！
賴瑞隆批柯志恩復刻韓流 喊話高雄不走回頭路：別對高雄說一套做一套
國民黨高雄市長參選人柯志恩今（4）日預告將成立鳳山後援會，希望重現「韓流」氣勢；民進黨高雄市長參選人賴瑞隆則連跑兩場運動活動，並與高雄市黨部主委黃捷同台，強調「高雄不走回頭路」，團隊將持續按照既定步調爭取市民支持。賴瑞隆今天上午出席楠仔坑運動中心開幕，體驗投籃、瑜珈及重訓等設施，下午則前往國慶球場參加第七屆台灣女子棒球聯賽南區賽事，並與黃捷及黨內議員、議員參選人共同開球。談到體育活動，賴瑞隆表示，自己從小就喜歡棒球，甚至曾差點加入少棒隊，這次回到球場感到相當開心，也期許自己能成為「關鍵第四棒」，在年底選戰中為高雄打出精彩全壘打。針對柯志恩欲復刻「韓流」，賴瑞隆表示，高雄不會走回頭路，團隊不會急躁，將持續走訪各行政區、成立地方後援會。他也強調，在市長陳其邁帶領下，高雄近年持續進步，市民有目共睹，未來也將在總統賴清德支持下，打造高雄下一個黃金十年。賴瑞隆並批評，柯志恩口口聲聲說愛高雄，卻在立法院刪減高雄相關預算，影響財政資源及重大建設推動，包括大林蒲遷村、無人機及無人艇等南方產業發展都受到衝擊，呼籲柯志恩不要「說一套、做一套」，真正站在高雄市民這一邊，才能獲得市民支持。
入場先發衛生紙！《魯冰花》數位修復版 600人試片哭成淚海
感動無數台灣人的國民電影《魯冰花》數位修復版將於7月8日重返全台大銀幕，昨（2）日在西門國賓大戲院舉辦首場試片，現場近600位觀眾共同重溫這部陪伴無數人成長的經典作品。片商特地為每位入場觀眾準備一整包衛生紙，讓大家有備而來迎接這場「催淚之旅」。片中飾演父親的已故資深藝人林義雄之子也特地出席，並帶著其父當年閱讀的《魯冰花》劇本及收藏劇照現身，成為現場另一個令人動容的畫面。隨著試片引發廣大迴響，片商同步釋出洋蔥滿滿的新版預告，吸引觀眾在社群掀起一波討論熱潮！ 新版預告呈現當年金馬攝影大師李屏賓掌鏡下的明德水庫，山嵐、水光與天際交織的絕美畫面，耳邊隨即響起熟悉的〈魯冰花〉旋律，瞬間喚醒無數觀眾塵封已久的銀幕記憶。這回再次找來曾操刀數位修復版《少年吔，安啦！》、《悲情城市》重映預告的剪輯師林雍益剪輯，並特別邀請金馬音效大師杜篤之重新混音。以更細膩的光影層次與聲音細節，讓這部陪伴無數人成長的台灣經典重返大銀幕。電影《魯冰花》於今年5月於坎城影展經典單元世界首映，闊別37年回到台灣登上大銀幕。修復該片的國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁引用李屏賓於坎城影展的動人發言：「像《魯冰花》這樣的電影，37年後竟然能夠再與觀眾相遇，如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」除了期待能召喚當年的情懷，更希望年輕觀眾一同感受台灣人的純樸、堅韌與善良。〈魯冰花〉主唱曾淑勤也在映後分享，〈魯冰花〉歌曲所代表的精神是溫暖、陪伴、成長、堅持與夢想，並感性表示：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤。」電影《魯冰花》將於7月8日全台盛大重映。（圖／國家電影及視聽文化中心 提供）除了催淚劇情讓現場哭成一片外，片中古阿明（黃坤玄飾）望著美術老師郭雲天（于寒飾）說出的經典台詞：「老師，有錢人的小孩子，什麼都比較會。」更道盡了孩子眼中對現實世界的不解。試片後許多觀眾紛紛表示：「當時哭得淚流滿面，直到現在都還記得那份感動。」、「這句台詞放到現在依然刺耳。」足證電影所描繪的教育與階級議題，即使放到今日，依然深深引發觀眾共鳴。電影《魯冰花》以數位修復版重返大銀幕，重現經典影像與熟悉旋律，並透過已故資深影人陳松勇、林義雄令人懷念的身影，讓片中所描繪的階級處境、教育議題，再次被檢視與討論。飾演美術老師的于寒，也意外成為網友熱搜焦點，他以春風化雨的教育精神守護學生，成為無數觀眾心中最難忘、最喜愛的老師形象。多年來于寒的行蹤眾說紛紜，但日前在聯繫影人近況時，證實于寒目前已退休，不會再出現於眾人面前，希望將當年最好的印象留給觀眾。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示很高興得知于寒的近況，且理解他的心境，並說：「他的演出已深深刻在觀眾的心中。」