重返大銀幕
」 電影 侯孝賢 陸小芬 哈利波特 20週年
睽違24年重返大銀幕 《綠洲：4K數位修復版》訴說禁忌與愛的本質
韓國當代最重要電影作者之一，以《生命之詩》、《密陽》和《燃燒烈愛》等作品享譽國際的導演李滄東，其跨世紀經典之作《綠洲：4K數位修復版》即將於5月8日在台灣重返大銀幕。這部於2002年橫掃國際影展的代表作，不僅奠定李滄東在世界影壇的地位，更以其深刻的人性凝視與對愛情本質的顛覆性書寫，成為影史中無法忽視的重要篇章。《綠洲：4K數位修復版》曾榮獲威尼斯影展最佳導演、最佳新人演員及費比西影評人獎三項大獎，並入圍美國獨立精神獎最佳外語片。這次透過4K數位修復技術，將更完整呈現導演細膩而真實的影像質地，讓觀眾重新進入那個殘酷卻溫柔、荒謬卻真誠的情感世界。導演李滄東曾表示：「在我的電影裡，我更想提出問題，而不是傳遞答案，我的創作始終圍繞在人類最根本的命題，孤獨、愛與存在的意義。而《綠洲：4K數位修復版》正是這樣一部作品，它不試圖給出明確結論，而是讓觀眾在觀影之後，甚至在數週之後，仍不斷反思與咀嚼。導演相信，電影與觀眾之間的關係，應該是一種持續延伸的對話，而非單向的訊息傳遞。」故事描述剛出獄的男子洪宗道，在社會與家庭的雙重排斥之下，來到受害者家中，意外邂逅重度腦性麻痺患者韓恭洙。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的處境反映出社會邊緣人物在夾縫中生存的掙扎。（圖／光年映畫提供）兩人皆是被社會忽視、甚至排除在正常體系之外的存在，卻在彼此身上找到某種難以言喻的連結。這段關係既純粹又危險，既溫柔又帶有暴力的張力，《綠洲：4K數位修復版》並不是一部歌頌愛情的電影，而是關於愛的幻想，以及其中潛藏的暴力本質。在李滄東的創作世界裡，「家庭」始終是理解個體的起點，他認為無論身份如何，人與人之間的關係都源自於家庭結構的延伸。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的生命處境，正反映出社會邊緣人物在家庭與制度夾縫中的掙扎。同時，導演也刻意模糊年齡與世代的界線，他相信人性本質並不因年齡而改變，無論年輕或年長，都面對相似的孤獨與困惑。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者沒有浪漫化的描述。（圖／光年映畫提供）「孤獨」是李滄東電影中反覆出現的核心狀態。他坦言或許源於自身性格，總是自然地將角色置於孤立之中，然而這種孤獨並非單純的悲傷，而是一種尋找意義的過程。在《綠洲：4K數位修復版》中，兩位主角的相遇，既是彼此的救贖，也是另一種更深層的困境。他們的愛情並不被社會理解，甚至被視為異常，但正是在這樣的邊界狀態中，觀眾得以重新思考何謂「正常」與「愛」。值得注意的是，李滄東作品中的人物多來自社會底層。他曾提及自己成長於相對貧困的環境，對於苦難並不陌生。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者的描寫，不帶任何矯飾或浪漫化，而是直面現實的殘酷。同時導演也將「暴力」視為日常生活中無處不在的隱性結構，不只是肢體上的傷害，更包括制度、偏見與冷漠所構成的壓迫。電影官方正式預告請上 https://myppt.cc/FuPC48
《那張照片裡的我們》導演版重返大銀幕 17分鐘新增畫面曝光
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》去年上映獲得好口碑，今（13日）驚喜宣布推出導演版，新增17分鐘未曝光片段，雙導演湯昇榮、鄭乃方表示：「如果看過上映版，導演版會帶來不少新的細節；如果是第一次看，會更完整地走進這個世界！」導演版25日在CLASSROOM 公館影廳獨家首映，女主角李沐也將現身和影迷交流，票券4月15日周三中午12:00在全家售票系統開賣。《那張照片裡的我們》由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，導演鄭乃方表示，當初上映版節奏緊湊，但某些人物情感的鋪陳與關係被壓縮，決定推出導演版，讓故事更完整地交回給觀眾。導演版一口氣多了17分鐘，導演湯昇榮透露：「我們回到最初的劇本，除了前5分鐘敘事有調整，新增片段有強化家庭故事線，包括賢英一家人的關係、金教練的背景，以及兩個父親對子女的情感牽掛，都有更細膩的著墨。」李沐將出席導演版首映特別場，和影迷再度分享《那張照片裡的我們》拍攝點滴。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）導演版中，方宥心飾演的姊姊「鳳英」多了不少精彩片段，其中一場是她帶兒子回家幫爸爸慶生，卻因父親不滿她未婚生子，爆發父女衝突，她氣到飆淚怒問：「是我不要這個家，還是這個家不要我？」方宥心回憶起和夏靖庭的爭執戲說：「那天看著爸爸板著臉走戲，突然有些走心，自然就進入狀態，我其實忘記我有哭，只記得當時情緒有憤怒、委屈，也有愛。」李沐飾演的妹妹「賢英」身處一級戰區，要負責緩頰，還要安撫小朋友，她表示：「我其實很喜歡這場戲，短短幾分鐘呈現我們家10幾年來的狀態，讓觀眾很直接認識賢英一家人。」她也曾和家人吵架吵到哭，「小時候很容易因為小事就和妹妹鬧脾氣，但1、2個小時就和好了。」方宥心則笑言平時和家人吵架都是「吵到和好才罷休」。CLASSROOM公館展出電影《那張片裡的我們》拍攝道具，開放觀眾免費參觀。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》導演版將在CLASSROOM 公館影廳獨家放映，現場設有電影道具、服裝和陳設展覽免費參觀，導演湯昇榮說：「有了CLASSROOM這個空間，目標希望後續在年底前能持續做特別放映，每個月我們也將安排系列放映沙龍講座，讓觀眾更深入地了解電影創作與製作的過程，也十分歡迎民眾洽詢小型包場，欣賞更完整的獨家導演版。」而李沐預計25日出席導演版特別場午後沙龍，與影迷見面，她期待表示：「兩位導演非常盡心盡力，希望觀眾感受到他們對於電影的愛與熱情！」票券4月15日（三）在FamiTicket全網購票網、全家便利商店FamiPort啟售：https://grxstd.com/sc02ozQre。另外電影院線上映版本也將於4月30日中華電信MOD、Hami Video影劇館+獨家搶先上架。
《生命之詩：4K數位修復版》15年後重返大銀幕 一代影后尹靜姬最終告別
韓國電影大師李滄東經典代表作《生命之詩：4K數位修復版》，在睽違15年將在台再次上映。本片於2010年首度問世，隨即在坎城影展榮獲最佳劇本與天主教人道精神兩項大獎，並橫掃韓國大鐘獎、青龍獎與百想藝術大賞等重要榮譽，奠定其影史地位。此次以全新4K數位修復版本重返大銀幕，對於台灣觀眾而言，不只是一次經典重映，更是一段與記憶重新相遇的契機，讓曾經感動過無數觀眾的影像，再度在大銀幕上發酵和延伸。《生命之詩》的誕生，源自導演李滄東對創作本質的深刻提問，他曾坦言，在一個「詩逐漸消逝」的時代，仍持續書寫詩的意義何在？而這個問題，同時也是他對電影的反思：「當影像變得廉價、觀看變得快速而表層，創作者是否仍能透過作品觸及人心？」，因此《生命之詩》並非單純敘事作品，而更像是一道拋向觀眾的命題。本片靈感來自韓國真實震驚社會的青少年暴力案件，但導演並未選擇直接呈現事件的殘酷，而是以詩意的方式包裹沉重議題，將焦點放在「人如何面對罪與責任」。他以極度節制的敘事手法，讓觀眾在觀看過程中逐步拼湊真相，也在無聲之中被迫面對內心的道德選擇。故事聚焦於66歲的美子，她與16歲的孫子相依為命，在平凡生活中依然保有對美的敏感與好奇。她習慣戴著鮮豔的帽子、細心打扮自己，在日常之中維持一種優雅而脆弱的秩序。然而命運的轉折悄然降臨，她被診斷出早期阿茲海默症，語言與記憶開始出現裂縫；同時一起少女死亡事件也逐漸揭開與她息息相關的真相。在偶然的契機下，美子報名參加詩歌課程，開始學習如何重新觀看世界。導演李滄東將「觀看」視為詩與電影的核心，透過花朵、河流與日常細節，引導角色與觀眾重新感知那些被忽略的存在。當她試圖捕捉生活中的詩意時，也逐步逼近現實的殘酷，記憶的流失與道德的壓力交織，使她不得不面對人性最深層的矛盾與掙扎。本片最令人動容之處，在於主演尹靜姬與角色命運之間難以分割的連結。這位曾風靡亞洲影壇的傳奇影后，在韓國影壇息影近20年後再度被李滄東邀請出演，但在拍攝期間已出現阿茲海默症初期症狀，卻仍以驚人的專注與精準，完成極具層次的演出。導演回憶她幾乎就是在活著這個角色，甚至將自身狀態自然地融入角色之中，使表演達到一種無法複製的真實境界。這樣的交織，使《生命之詩》不僅是一部關於失去記憶的電影，也成為一部關於生命流逝的紀錄。而一代影后尹靜姬於2023年辭世，讓這部作品更添重量，成為她留給世界最後且最深刻的一封影像告白。在敘事與影像語言上，《生命之詩》展現出極高的成熟度與節制。導演刻意保留大量空白與未明說的線索，使電影結構如同一首未完成的詩，等待觀眾自行填補與解讀。片中反覆出現的紅色花朵，象徵美與血的矛盾關係；流動的河水，則隱喻時間的不可逆與命運的推移；甚至一頂掉入水中的帽子，也隱約呼應著角色的命運與少女的結局。在《生命之詩》中，美子最終寫下的詩，不只是她個人的心聲，更像是為那位逝去少女發出的最後聲音。透過這首詩，兩個生命在無形之中交會，形成一種超越時間的連結。這樣的處理，使電影在結束之後仍持續在觀眾心中迴盪，留下長久的餘波。在這個資訊快速流動、情感容易被消耗的時代，這部電影的上映更顯得格外重要。《生命之詩：4K數位修復版》由光年映畫及政駒共同行銷和發行，即將於4月17日於全台正式上映。
SJ圭賢《維特》登大銀幕 限量香氛海報打造沉浸式體驗
由 Super Junior 圭賢領銜主演的純愛經典《維特》，以及韓國神級原創音樂劇《英雄：旗艦版》，4月10日起將於全台3家秀泰影城限定上映，隨票加贈獨家特典海報，更推出保證獲得上映特典及紀念票券的超值「聯合套票」，極具收藏價值，其中《維特》附贈的「摯愛永存」花香海報包覆雋永百合香氛，持久留香。《維特》改編自 18 世紀德國文豪歌德震撼文壇的巔峰之作，自 2000 年於韓國首演以來，便以極致的浪漫主義色彩橫掃劇場界，累積百萬人次動容見證。其中韓流美聲男神 Super Junior 圭賢以細膩深情演技化身文學史上最癡情的「維特」，蔚為經典，適逢圭賢出道 20 週年，這部由他傾力詮釋的經典代表作宣告重返大銀幕。全劇音樂以鋼琴與弦樂為主軸，編織出如詩如畫的憂鬱氛圍，製作團隊耗時半年，從上百場珍貴錄影影像中，精挑細選出最具感染力的特寫與運鏡，讓觀眾能近距離感受維特那份令人心碎的執著。《英雄：旗艦版》由音樂劇王者鄭成華（前）領銜主演。（圖／甲上提供）為回饋廣大影迷，甲上娛樂與秀泰影城合作於全台3家秀泰影城（台北欣欣秀泰影城、台中文心秀泰影城、高雄夢時代秀泰影城）限定上映，不僅是視覺與聽覺的饗宴，更帶來「嗅覺」沉浸體驗，《維特》限量「摯愛永存」花香A3海報運用特殊的精油微型膠囊網印技術，觀眾僅需輕輕摩擦紙張，即會散發優雅迷人的百合清香，寓意著劇情的「淒美」與「永恆的思念」，完美契合《維特》核心精神。香氛經膠囊包覆不輕易揮發，如同圭賢 20 年來如初的純粹歌聲，歷久彌新。4月17日起接力上映韓國神級原創音樂劇《英雄：旗艦版》，此版本為 15 週年製作規模全面升級的「旗艦版」巔峰之作。由音樂劇王者鄭成華領銜主演，攜手實力派影星鄭在恩、金道亨，展現穿透靈魂的極致唱功與表演，重現 1909 年哈爾濱義舉的壯烈時刻。159 分鐘大銀幕沉浸式體驗，音樂與戲劇層層交織的情感爆發，打造出撼動靈魂的史詩體驗。《維特》上映特典「摯愛永存」花香海報包覆雋永百合香氛，持久留香（圖／甲上提供）《維特》及《英雄：旗艦版》將接力於台北欣欣秀泰、台中文心秀泰、高雄夢時代秀泰影城限定上映，同步推出超值「韓國音樂劇聯合套票」，以極具收藏價值的限量紀念票券及《維特》摯愛永存花香A3海報、《英雄：旗艦版》A3海報，邀請全台觀眾進入沉浸式的大銀幕劇場體驗，聯合套票預計下週三（4/8）開賣，購買聯合套票即保證獲得上映特典和紀念票券，全台限量200套，數量有限，售完為止，更多場次及售票資訊請追蹤甲上娛樂和秀泰影城官方社群平台。
最受歡迎漫威英雄回歸！《蜘蛛人：重生日》最新預告曝光
《蜘蛛人：重生日》今（18日）正式釋出首支預告，索尼影業以全球首創的「24小時接力」迎接首支預告的曝光，活動橫跨全球時區，隨著日出一路推進，象徵蜘蛛人迎來全新篇章的開始，湯姆霍蘭德親自領軍，邀請來自世界各地的蜘蛛人粉絲參與接力，最終在紐約帝國大廈頂樓點亮蜘蛛人經典的紅藍燈光，宣告蜘蛛人全新篇章到來。回顧上一集《蜘蛛人：無家日》，彼得帕克為了挽救多重宇宙崩壞的危機，選擇讓奇異博士施展終極咒語，讓全世界抹去對「彼得帕克就是蜘蛛人」的記憶。最終他不僅與摯愛MJ與好友奈德形同陌路，也將獨自承擔起成為英雄的孤獨代價。這集中，在一個再也沒有人知道他是誰的紐約，他全心投入打擊犯罪，成為一名「全職蜘蛛人」，將守護城市視為唯一使命。隨著責任與壓力不斷升高，他的身體竟出現出乎意料的變化，甚至威脅到他的存在本身。同時，一連串詭異的新型犯罪逐漸浮現，並引出一股前所未見的強大威脅，讓他面臨至今最艱鉅的挑戰。在《蜘蛛人：重生日》首支預告中，可以看到熟悉的漫威英雄夥伴回歸，包括制裁者與綠巨人浩克都重返大銀幕，不過最令網友興奮的當然還是無數一閃而過的彩蛋畫面，全新反派以及似乎是全新的蜘蛛人超能力。預告曝光後全球社群迅速掀起討論熱潮。「彼得是否會重新與MJ相遇」、「莎蒂辛克將扮演哪位角色」，以及最重要的「將如何銜接年底的《復仇者聯盟：末日崛起》」，漫威風潮勢必將隨著這支重磅預告再度席捲全球，彼得帕克不再是所有人印象中的蜘蛛人，《蜘蛛人：重生日》將帶領觀眾進入全新的局面。
最受歡迎漫威英雄終於回歸！《蜘蛛人：重生日》最新預告引爆全網熱議
全球影迷引頸期盼的漫威超級英雄鉅作《蜘蛛人：重生日》於今（18日）正式釋出首支預告，瞬間引爆全網現象級熱議。索尼影業這次更以全球首創的「24小時接力」形式迎接首支預告的曝光，打造前所未有的影迷參與體驗。活動橫跨全球時區，隨著日出一路推進，象徵蜘蛛人迎來全新篇章的開始。本次預告發布由湯姆霍蘭德親自領軍，邀請來自世界各地的蜘蛛人粉絲參與接力，接續曝光一小段預告片段，最終活動於紐約地標帝國大廈頂樓迎來高潮，點亮蜘蛛人經典的紅藍燈光，正式宣告蜘蛛人全新篇章的到來。而回顧上一集《蜘蛛人：無家日》，彼得帕克為了挽救多重宇宙崩壞的危機，選擇讓奇異博士施展終極咒語，讓全世界抹去對「彼得帕克就是蜘蛛人」的記憶。最終他不僅與摯愛MJ與好友奈德形同陌路，也將獨自承擔起成為英雄的孤獨代價。電影在「三代同堂」的史詩級彩蛋推動下創下系列巔峰，不僅打破電影《復仇者聯盟4：終局之戰》以來最高開片票房紀錄，至今仍是索尼影業在台票房最高的電影，以近5億台幣成為2021年的年度票房冠軍。在這集中，在一個再也沒有人知道他是誰的紐約，他全心投入打擊犯罪，成為一名「全職蜘蛛人」，將守護城市視為唯一使命。然而，隨著責任與壓力不斷升高，他的身體竟出現出乎意料的變化，甚至威脅到他的存在本身。同時，一連串詭異的新型犯罪逐漸浮現，並引出一股前所未見的強大威脅，讓他面臨至今最艱鉅的挑戰。在本片的首支預告中，可以看到熟悉的漫威英雄夥伴回歸，包括制裁者與綠巨人浩克都重返大銀幕，不過最令網友興奮的當然還是無數一閃而過的彩蛋畫面，全新反派以及似乎是全新的蜘蛛人超能力。預告曝光後全球社群迅速掀起討論熱潮。「彼得是否會重新與MJ相遇」、「莎蒂辛克將扮演哪位角色」，以及最重要的「將如何銜接年底的《復仇者聯盟：末日崛起》」，漫威風潮勢必將隨著這支重磅預告再度席捲全球，彼得帕克不再是所有人印象中的蜘蛛人，將帶領觀眾進入全新的局面。《蜘蛛人：重生日》即將於7月29日（三）正式上映。首支預告YouTube連結：
《天馬茶房》睽違27年重現！集結林強、蕭淑慎經典片228期間限定上映
經典電影《天馬茶房》睽違27年，於昨（26日）舉辦首映會，導演林正盛率監製潘鳳珠、演員葉天倫、編劇曾郁雯、配樂陳明章等主創團隊現身力挺，並於現場發放228枚二二八紀念別針，為重映增添紀念意義。除主創團隊外，天馬茶房及蔣渭水後輩、義光教會、鄭南榕基金會等重要貴賓亦到場支持，共同見證這部作品重返大銀幕。談及當年接下執導邀約的過程，導演林正盛遲遲不敢答應，坦言：「收到邀請時心裡雖然很開心，但覺得拍這樣的一部電影壓力很大，因為在那個時代，我們所知道的二二八沒有那麼多。」現場他也勉勵觀眾：「再辛苦再冷的冬天，我們也要找到幸福，我們要用幸福的感覺，去面對未來。」編劇曾郁雯則感性表示：「27年過去再看這部片還是覺得非常感動，心情還是非常澎湃。」金獎配樂家陳明章直言：「拍這部片沒有遺憾。」《天馬茶房》集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳明章、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。（圖／青睞提供）《天馬茶房》26日起於全台共14家戲院展開期間限定上映，卡司陣容份量十足，集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。適逢二二八事件歷史紀念時刻，這部曾入選坎城影展「一種注目」單元、並在各大國際影展嶄露頭角的作品，將重返大銀幕，再現其經典風采。同時，片商也推出限定特典活動，凡於活動期間至戲院觀影，即可獲得由知名設計師陳世川操刀設計的經典款A3海報，兼具收藏價值與歷史意義。《天馬茶房》以日治末期至二二八事件前後為時代背景，透過一段愛情故事，帶出庶民在政權更迭與社會動盪下的處境。導演坦言：「那時我深刻感受到，應該為台灣作為一個主權國家，好好拍一部電影。二二八事件正是直面威權統治、反思歷史傷痕的契機，也讓我們理解台灣在政權轉移與殖民宿命中的路。」《天馬茶房》首映會，主創團隊到場支持。（圖／青睞提供）於去年7月辭世的製片人葉金勝，當年更邀請兒子葉天倫出演片中林強好友「阿進」一角，如今父親的作品再次重映，葉天倫映後一開口便忍不住落淚，哽咽表示：「我覺得爸爸有來。」他也感慨，這二十幾年來真正談論二二八的作品還是很少，並分享道：「電影1999年完成，27年過去，台灣從當年在國際上鮮少被關注，到如今成為全球焦點。時間一直往前走，未來也不會停止。台灣的未來會走向哪裡？或許先回頭看看1947年的台灣人經歷過什麼，能讓我們更清楚接下來的路。」《天馬茶房》曾入選第52屆坎城影展一種注目單元，並代表台灣角逐第72屆奧斯卡最佳外語片；在第36屆金馬獎入圍七項獎項，包括最佳男配角龍劭華、原著劇本葉金勝、曾郁雯、柯淑卿、美術設計蔡照益、造型設計郭郭、原創電影音樂陳明章，並以陳明章創作演唱的〈幸福進行曲〉勇奪最佳原創電影歌曲。
奧斯卡3神作重返大銀幕 《罪人》破影史紀錄IMAX震撼回歸
《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》即將在台灣限時重返大銀幕！這三部作品不僅席捲全球票房與口碑，更強勢入圍今年奧斯卡多項大獎，堪稱去年影壇最具代表性的重量級鉅作。片商華納兄弟聯手多家影城推出IMAX、SCREENX、4DX、Dolby Vision + Atmos 等頂級規格重映，打造年度最強「金獎片單」，讓觀眾能重新體驗這三部現象級電影的震撼魅力。《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》三強合體，涵蓋動作驚悚、政治懸疑及極速狂飆的熱血賽車，勢必再度掀起全台影迷的觀影熱潮。今年打破奧斯卡入圍紀錄、風光提名16項大獎的《罪人》，由曾以《黑豹》席捲全球的金獎名導萊恩庫格勒，攜手性感男神麥可·B·喬丹第五度合作。電影不僅動用影壇最高規格的IMAX膠卷攝影機拍攝，麥可·B·喬丹更挑戰一人分飾風格截然不同的雙胞胎兄弟，從造型、口音到肢體細節層層區隔，交出從影以來最瘋狂、最具爆發力的代表作。《罪人》融合槍戰、驚悚與心理張力，打造出極具臨場感的觀影體驗，深受全球影迷與影評盛讚。此次台灣重映更同步推出IMAX與SCREENX版本，透過超大畫幅與270度環繞視野，讓觀眾宛如親臨大戰前線，重新感受《罪人》的魔幻魅力。甫在英國電影學院獎橫掃多項大獎、被視為奧斯卡熱門競爭者的《一戰再戰》，同樣強勢回歸。電影由保羅湯瑪斯安德森執導，集結李奧納多狄卡皮歐、西恩潘、班尼西歐岱托羅三位影帝級卡司，交織出一段結合政治陰謀、父女親情與革命信念的高張力故事。李奧納多在片中化身鐵漢老爸，為了守護女兒被迫重返戰場，與西恩潘展開長達16年的對峙，為電影收穫13項奧斯卡提名。此外，由「不老男神」布萊德彼特主演的《F1電影》，以賽道實景拍攝成功掀起全球賽車熱潮。電影不僅奪下BAFTA最佳音效獎，更入圍奧斯卡4項大獎；小布親自上陣，在時速300公里下實拍賽道畫面，讓觀眾腎上腺素爆發，被封為「大銀幕必看神作」。三大熱門電影即將在台重映：台北美麗華影城將於2月26 日至3月3日，全台獨家重映IMAX版《罪人》與《一戰再戰》，購票即可獲得 IMAX 版海報；秀泰影城將於 3 月 6 日起重映《F1電影》、《罪人》與《一戰再戰》，提供SCREENX、4DX 等多種規格；國賓影城、內惟藝術中心也將於3月13日起放映多部奧斯卡入圍作品。預售詳情請洽各大影城。
朴贊郁代表作重返大螢幕！《JSA共同警戒區》未刪完整版3/13上映
被譽為「韓國影史最重要電影之一」、影響整個世代韓片創作的朴贊郁導演經典之作《JSA共同警戒區》（Joint Security Area），將於今年迎來上映 26 週年。繼香港、韓國陸續推出經典重映後，台灣也正式宣布將於 3 月 13 日 以 4K 修復、一刀未剪完整版形式重返大銀幕。當年上映時，《JSA共同警戒區》曾是韓國影史票房冠軍之一，也是導演朴贊郁奠定影壇地位的代表作。朴贊郁導演亦曾在訪談中提到：「拍攝本片時正值南北韓題材仍高度敏感的年代，能夠讓北韓角色以具有人性與情感的方式出現在銀幕上，本身就是一次大膽且冒險的嘗試。」26 年後回望，這部電影所傳達的人性張力與情感重量，更顯得真實而感動。李英愛飾演一名瑞士籍女軍官奉命調查真相。（圖／CATCHPLAY提供）《JSA共同警戒區》由朴贊郁執導，宋康昊、李炳憲、李英愛、申河均主演，故事圍繞在南北韓交界的「共同警戒區」發生的神秘槍擊事件，一名瑞士籍女軍官奉命調查真相，卻逐步揭開一段不該存在、卻真實發生的士兵友情。電影不僅在懸疑敘事上層層翻轉，更透過角色之間微妙而壓抑的情感，直指制度、身份與人性之間難以逃避的矛盾。為讓影迷能將這部影史經典延續珍藏，CATCHPLAY 特別攜手光點華山電影館推出《JSA共同警戒區》紀念典藏套票，內容包含電影票乙張、16 頁深度專冊乙本，以及韓版原文 A3 海報乙張，極具收藏價值。套票即將於2月26日開賣，詳細資訊請至 CATCHPLAY 或光點華山電影館官方粉絲團查詢。
柯震東《功夫》再露屁屁扮學生「我沒有要退讓」 嫌王淨太醜不想跟她講話
由九把刀執導、改編自其同名小說的台灣首部奇幻動作片《功夫》，團隊耗時兩年、斥資近三億台幣打造，集結戴立忍、柯震東、朱軒洋、王淨、劉冠廷領銜主演，今（22日）舉辦媒體試片活動，映後導演九把刀率領柯震東、王淨、朱軒洋首度公開亮相，九把刀難掩激動之情：「看到這麼多人支持《功夫》，今天是我最開心的一天！」而被問到在新作《功夫》中再度飾演高中生的柯震東，他表示對於穿制服還是感到很自在：「在演高中生的賽道上，我可是沒有要退讓的！」不忘讚嘆自己代言的醫美電波「很猛」。柯震東對於自己的「萬年學生」形象仍感到滿意。（圖／蘇聖倫攝）由於《功夫》是台灣電影近十年來最大規模的製作之一，還將以台灣影史最高規格上映，同步推出 IMAX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Dolby Atmos、SCREENX、4DX 及 ULTRA 4DX 六大特殊影廳版本進攻賀歲檔，由於柯震東在九把刀的多部作品中都曾光屁股和「打手槍」，被問到這樣的情節要演到何時？柯震東很直接表示：「幾歲都會打（手槍）啊！」九把刀也立刻推薦「要看4DX」，因為不只畫面在動，還會跟著柯震東屁股一起震動，形容柯震東就像「《進擊的巨人》直接從銀幕裡跑出來」。許久沒新作品的王淨今亮麗現身試片會。（圖／蘇聖倫攝）柯震東也分享這次拍攝過程中接受了大量動作訓練，不論是體能或心理層面都是一次全新體驗，希望觀眾能感受到角色在成長與選擇中的掙扎與熱血。日前被他網友發現跛腳拄著拐杖到居酒屋用餐，經紀人表示是因爲打球扭傷。柯震東今也表示打球時腳「翻船」韌帶受傷，「需要開刀，不過最近開始忙宣傳，還有其他工作，可能必須到下半年才有空去動手術，現在就是覺得腳踝很鬆。」片中有姐弟戀感情戲的朱軒洋表示對交往對象年紀不設限。（圖／蘇聖倫攝）至於久違重返大銀幕的王淨，這次在《功夫》中徹底放飛形象，有多場扮醜演出，她笑說有一場戲，她因中了蛇毒整臉發黑，柯震東竟無情地對她說：「妳現在好醜，先不要跟我講話！」她也透露前陣子比較少露面，是想多留點時間學不同的東西，像是近期她接觸「禪柔」訓練就覺得滿不錯的。柯震東這次在《功夫》中還是有露屁股的畫面。（圖／蘇聖倫攝）這次片中有不少愛情戲是在朱軒洋與飾演王淨媽媽的曾莞婷身上，問朱軒洋是否能接受像電影裡那樣相差16、17歲的姐弟戀？他害羞回說：「我覺得都可以啦！」對於交往對象的年紀不設限。《功夫》將於2月13日新春賀歲檔上映。
魯邦三世、怪盜基德大銀幕集結！國家影視聽中心「童心電影院」祭出怪盜神作
國家影視聽中心為親子與全年齡觀眾特別推出帶狀節目「童心電影院」，2026年首檔「驚險怪盜世界」，以宮崎駿的動畫長片《魯邦三世卡里奧斯特羅城》打頭陣，一探紳士盜賊魯邦三世亦正亦邪的魅力。另外，被柯南迷譽為「柯南劇場版系列神作」的《名偵探柯南：世紀末的魔術師》也將重返大銀幕，怪盜基德預告將現身大阪，奪走俄羅斯羅曼諾夫王朝的遺產——帝國復活節彩蛋「回憶之卵」，但基德竟意外被槍擊中掉入海中，生死不明，而彩蛋本身也藏著驚人謎團。《名偵探柯南》系列坐擁無數粉絲的帥氣反派「怪盜基德」。（圖／TMS ENTERTAINMENT CO., LTD.,提供）片單還包含魏斯安德森的逐格動畫《超級狐狸先生》，打算偷完最後一把就此金盆洗手的狐狸先生，竟意外惹到地表最兇狠的三個農夫，害得讓整個森林的所有動物都被拖下水！以及迪士尼經典《羅賓漢》，看身手矯健的英雄狐狸羅賓漢劫富濟貧對抗惡霸。 為讓大小朋友身歷其境怪盜世界的驚險刺激，「童心電影院」新年度也推出全新實境解謎遊戲《幻影追跡：底片怪盜的世紀對決》。選在1月17日《名偵探柯南：世紀末的魔術師》及3月14日週六《羅賓漢》映後，邀請身為偵探的觀眾帶著底片怪盜的預告信，在 30 分鐘內解開所有謎題，尋回不翼而飛的珍貴典藏品。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。劫富濟貧的英雄《羅賓漢》（1973）一樣由帥氣狐狸作為主角。（圖／Park Circus提供）
金馬62／遭封殺7年！范冰冰勇奪金馬影后 賴清德：自由之地讓多元敘事並存
第62屆金馬獎頒獎典禮昨（22）日登場，其中最受關注的莫過於中國大陸演員范冰冰奪下最佳女主角，掀起兩岸三地華人圈熱議。典禮落幕後，總統賴清德發文向所有電影人致意，並感謝金馬獎展現台灣的民主與創作自由，讓多元故事得以並存、發聲，走向國際舞台。范冰冰2018年因逃稅風波遭中國大陸演藝圈封殺7年，近年轉往國際市場重返大銀幕。本屆金馬獎，她以新作《地母》奪下影后，雖未親赴會場，但透過導演張吉安以電話連線發表感言，除感謝劇組外，也向金馬獎支持華語電影創作的精神致意。中國大陸女演員范冰冰奪得第62屆金馬獎最佳女主角。（圖／翻攝自微博）賴清德表示，今年的金馬獎從最佳男女主角到各項技術獎，看見來自不同國家、語言與文化背景的演員與創作者，以各自方式詮釋人生。題材涵蓋歷史記憶、社會議題、家國離散到生活細瑣，無論來自哪個國度、使用什麼語言，都能在台灣自由創作、暢所欲言。台灣的民主，讓多元國族敘事得以並存、不同觀點能夠辯論，也使這些故事被世界看見。「金馬獎不只是華語電影的重要指標，更是連結亞洲、走向國際的平台。」他並感謝金馬獎年復一年在台灣這片自由土地上，守護影人最珍貴的創作空間。他強調，只要有自由，就會孕育更多好電影；只要願意走進戲院，就能讓更多創作者被看見。
金馬影展公布36部華語首映 《陽光女子合唱團》翁倩玉重返大銀幕
金馬影展今（16日）一口氣公布36部華語首映強片與亞洲新銳話題作，不僅有多部世界首映作品，也有超過30位影人已確定出席映後交流。包括《霧海微瀾》導演羅卓瑤、編劇方令正，《陽光女子合唱團》導演林孝謙、編劇呂安弦與演員翁倩玉、陳意涵、鍾欣凌、孫淑媚、安心亞、何曼希，《那張照片裡的我們》導演湯昇榮、鄭乃方與演員振永、李沐、宋柏緯，《三廳電影》導演蘇匯宇，《高雄有顆藍寶石》導演楊力州，《烤火房的一些夢》導演莎韻西孟，《大海浮夢》導演周文欽，《同一條船下》導演張明右，以及Netflix原創影集《如果我不曾見過太陽》製作人麻怡婷、導演蔣繼正、簡奇峯、編劇林欣慧與主演曾敬驊、李沐、程予希、江齊，都將共襄盛舉。《那張照片裡的我們》。（圖／金馬影展執行委員會）多位亞洲導演同樣將攜片訪台。除了泰國名導納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》、馬來西亞名導胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King）兩位金馬常客，還有《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）越南導演黎翁勒、《怪鰭物語》（The Fin）南韓導演朴世榮、《轉生進行式》（Becoming Human）柬埔寨導演李坡連、《老破車》（The Old Man and His Car）新加坡導演甘龍發、《柔情咖啡屋》（On Your Lap）印尼導演雷薩拉哈迪安等後起之秀。《高雄有顆藍寶石》。（圖／金馬影展執行委員會）本屆金馬影展迎來多部華語強片在此世界首映。《比悲傷更悲傷的故事》導演林孝謙結合熱歌勁舞的最新催淚力作《陽光女子合唱團》，力邀睽違影壇47年的金馬影后翁倩玉重返大銀幕，與陳意涵、孫淑媚、安心亞、鍾欣凌、苗可麗、陳庭妮、何曼希聯袂演出歡樂又催淚的女性情誼。《那張照片裡的我們》由金獎監製湯榮昇聯手新銳導演鄭乃方合導，以戒嚴時期震驚社會的「中壢事件」為背景，集結韓版《那些年，我們一起追的女孩》男星振永，與李沐、宋柏緯共譜難解三角戀。《想見你》黃金編劇組合簡奇峯、林欣慧，找來知名攝影蔣繼正共同執導的校園懸疑復仇劇《如果我不曾見過太陽》，匯聚曾敬驊、李沐、程予希、江齊等新世代影星，挑戰愛戀禁忌，挖掘犯罪心理，金馬將播映前兩集，讓影迷先睹為快。《花果飄零》金馬獎最佳導演羅卓瑤與創作夥伴方令正再推新作《霧海微瀾》，橫跨台灣與澳洲兩地拍攝，關注運動後各自漂流的青年世代。身兼新媒體藝術家的蘇匯宇導演入選柏林影展論壇單元的新片《三廳電影》，以東方綜藝秀為包裝，用放肆的黑色幽默，針砭各式主義，搬演教人嘖嘖稱奇的諷刺喜劇。多部在金馬搶先面世的華語紀錄片也來勢洶洶。楊力州的《高雄有顆藍寶石》，回顧藍寶石歌廳二十年閃耀風華，見證豬哥亮、林沖、黃西田、胡瓜、王彩樺等人璀璨舞台故事。長年關注冤案紀錄片的張明右，以《同一條船下》記錄2009年東港運毒冤案，揭示司法的制度疏漏。《他們在島嶼寫作》系列新彈《大海浮夢》，聚焦出身達悟族的海洋文學作家夏曼藍波安，不只聚焦文學成就，更以親手為子造舟為引，帶出「成為達悟人」的使命。泰雅族導演莎韻西孟入選山形紀錄片影展的《烤火房的一些夢》，以紀錄片搭起與已故爺爺的靈性對話，追尋原民根源，學習成為泰雅人。《香港四徑大步走》記錄「香港四徑挑戰」這項難度極高的越野賽事，捕捉跑者對極限的追求與心靈的獨白，不僅創下票房佳績，也為導演羅賓李拿下香港金像獎最佳新晉導演。還有19部精彩華語短片也展現不容小覷的旺盛創作力。劇情短片有施方婷與温晉豪執導的《餘波》、黃芝嘉的《Somewhere in Time, 河與石頭》、郭佩綺的《爬坡》、朱建安從鹿園轉向「來世」題材的《美好生活》與《水火山》、孫明宇與劉芳彣執導的《西瓜樂園》、澳門導演何卓斌的《曱甴家庭》、李蔚然入圍威尼斯地平線單元競賽的《又見炊煙》、羅兆光與廖書涵入圍坎城競賽的《女孩》、李夢飛的《車》，以及由林漢龍執導、《分貝人生》導演陳勝吉攝影的《鳥，飛行中》。紀錄短片方面，則有劉博濠的《核桃熟了的時候》與周豪入選鹿特丹影展的《如你所願》。動畫短片收錄兩位金馬入圍者的新作：《白雲蒼狗》導演陳鏹的《坐看流年輕度》與《藍色烏雲》、《島影》導演余聿的《三時一日》，以及賴穎丹的《淼淼》、連亞珏與廖禾瑜的《文學家》、何歷的《鐵臂貓黑別》等優秀動畫。泰國鬼才「瓜導」納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》以人資部OL突如其來的懷孕，刻畫現代人的「進步疲勞」困局。馬來西亞導演胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King），從自身經驗出發，深刻描繪雙胞胎複雜且隱密的情感連結。韓國導演朴世榮以《怪鰭物語》（The Fin）打造迷人也駭人的反烏托邦末世寓言，描繪資源匱乏、生態嚴重破壞的戰後韓國，潛伏著腳掌不全的變形人種。柬埔寨導演李坡連的《轉生進行式》（Becoming Human），透過守護老戲院的女幽靈面臨轉生，思考歷經種族滅絕後的集體記憶。三部東南亞通俗劇也別開生面，各顯風情。越南導演黎翁勒聯手《化外之醫》連炳發，搭配《夏天的滋味》女星杜氏海燕，在《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）細膩刻畫八〇年代末唯美又禁忌的黎明小戀曲。新加坡導演甘龍發在《老破車》（The Old Man and His Car）以失妻老人與跨性別者的萍水相逢、類公路旅程，望見生命微光。印尼當紅男星雷薩拉哈迪安演而優則導，首部編導長片《柔情咖啡屋》（On Your Lap），以1997年亞洲金融風暴為背景，側寫為服務卡車司機而生的咖啡小店生態，展現市井小民的堅韌，於釜山影展一鳴驚人，囊括未來之星、影評人費比西、觀眾票選等四項大獎。上述佳片《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《戀戀奇楠小館》、《老破車》、《柔情咖啡屋》，也將和《禍禍女》、《恨女的逆襲》、《人生海海》、《遼河的士》、《核》在提攜亞洲優秀新銳的「奈派克（NETPAC）獎」同場較勁，台灣影評人協會也將從十部入選片中推選出「台灣影評人協會獎」。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
《銀簪子》25週年特映會紀念百歲父親辭世 金獎導演蕭菊貞守護家庭淚謝侯孝賢八十萬相助
金獎導演蕭菊貞最新作品《造山者－世紀的賭注》獲得廣大迴響、引來跨領域的社會影響力，上映至今全台票房突破3300萬，躍進台灣紀錄片影史票房前五名！同時間，導演卻也面臨人生重大考驗，在全台戲院奔波的三個月裡她同時陪伴父親走過病痛直至辭世。昨（2日）於光點華山電影館舉辦的《銀簪子》25週年特映會，成為別具紀念意義的一刻。紀錄片《銀簪子》平實且真摯地碰觸台灣社會最敏感的族群議題，跳脫政治的激情，回到人性最本質的關懷，這正是蕭菊貞導演以父親與同袍老友的生命故事為核心，記錄大時代下的漂泊與傷痕。導演映後數度哽咽表示：「爸爸今年剛好百歲。我很希望這群第一代老兵的歷史，能以更高的文化和歷史高度被理解。他們在台灣生活、努力與貢獻，都不該被遺忘。這個時候我以父親之名舉辦這樣的紀念特映，是我唯一還能做的事。」昨日紀錄片《銀簪子》是時隔25年後再次重返大銀幕，許多觀眾都流下感動淚水。蕭菊貞導演也動情分享：「10月2日是我爸爸的生日。我聽說對於已經離開的人，當你還記著他、思念他的時候，他們在另外一個世界所感受到的思念會化為花雨馨香，我覺得那是很美的。」蕭菊貞導演從影30年來堅持用影像為台灣留下重要的文化書寫，回憶當年才28歲的她，用16釐米膠卷拍攝，其中中國大陸的畫面更是冒險賭上一切，偷拍才得以留下那個世代的歷史痕跡。導演透露拍攝過程中，其實很難承受那麼多的生離死別，但總是有個使命驅使她繼續完成，她說：「我們留下了他們的聲音，無論你是否認同這些生命歷程，但那都是真真實實的存在，25年後能再讓我們反思及面對，這是很重要的文化價值。」紀錄片《銀簪子》榮獲2000年金馬獎最佳紀錄片、台灣國際紀錄片雙年展台灣獎，並入選2001年山形國際紀錄片影展的經典之作。李安導演曾高度肯定：「我覺得這個女孩子很可貴，她是做歷史上很重要的一種現象，一群人，而在現在的環境裡被人遺忘了。她做紀錄片，是在記憶裡喚起我們對一個事情的關注，幫助她，其實也是幫助我們記憶裡的一部分，對我們來說很重要，我覺得對我們的後代留下一個歷史見證是非常重要的。」侯孝賢導演也曾表示：「看蕭菊貞的紀錄片很舒服，像是閱讀一篇散文，很容易令人動容，那是作者很真實的感情，也是她發自內心的感受，讓我想起當年我拍攝《童年往事》的心情。」蕭菊貞導演昨日映後也特別感謝侯孝賢導演當年在她資金短缺時伸手相助：「當時拍到後來完全沒錢了，底片沖到最後也拿不出來，我只好去打工。侯導知道我的狀況後把我叫去辦公室，問我為什麼在拍廣告，應該要去完成這個很重要的歷史。後來得知侯導慷慨支付八十多萬費用。我真的很謝謝他，沒有他當時的那筆錢，我沖的底片是拿不出來的。」紀錄片《銀簪子》的剪接陳博文師傅昨日也到場觀影，他分享當年跟導演認識是《紅葉傳奇》的專訪，兩人一聊就聊了三個小時，讓陳博文深刻感受到蕭菊貞導演對紀錄片的熱忱。當時陳博文隨口一句：「你如果真的是找不到資源、沒有人剪的話，你就打個電話給我，我看看我沒有時間。」紀錄片《銀簪子》剪接陳博文師傅昨日也到場觀影，並分享他所感受到蕭菊貞導演對紀錄片的熱忱。（圖／牽猴子提供）結果隔天就接到電話，陳博文也因此踏入剪紀錄片的工作。蕭菊貞導演透露，當年剪接陳博文和聲音設計杜篤之都跟她說，只要給一個紅包、裡面包一塊錢就可以了。「你們很難去想像，當年拿到金馬獎的時候，他們是拿裡面只有一塊錢的紅包，一直到後來陸續拿到獎金，我才有能力給他們工作費。」《銀簪子》第二場特映會將在10月12日於光點華山電影館放映。昨日於光點華山電影館舉辦的《銀簪子》25週年特映會，成為別具紀念意義的一刻。（圖／牽猴子提供）
國際名導楊德昌最後之作《一一》重映 數位修復版25周年紀念上映
國際名導楊德昌生前最後一部電影、集其創作大成之經典鉅作《一一》，透過一個中產家庭的日常視角，深刻描繪台灣90年代的社會變遷與人生百態，使楊德昌在國際影壇奠定崇高地位，今年更榮膺坎城影展經典單元開幕片。為迎接25周年4K數位修復版於9月19日重返大銀幕，片商甲上娛樂特別舉辦特映會，邀請昔日參與演出的劉亮佐、宋少卿、范瑞君與林孟瑾一同重溫經典，眾人感動直呼：「很開心能再度看見20多年前的自己！」在《一一》中飾演吳念真公司金主的財務經理，宋少卿回憶當年參演電影時年僅30出頭，並未完全理解電影的寓意。直到25年後重溫本片感觸良多：「人生就是這麼平凡，卻充滿突如其來的無奈與荒謬。」他更深刻體悟：「唯有掌握自己的節奏，才能決定生活是悲劇還是喜劇。」而在《一一》中飾演小男孩「洋洋」就讀小學主任的劉亮佐，直言本片是一部極為重要的經典作品：「每次看這部片，都會讓我重新找回對電影與表演的信仰。」也希望有更多人能到戲院感受楊德昌導演的嘔心瀝血之作。劉亮佐也透露當年拍攝砸水球橋段，因一口氣拍了33個take，脊椎、頸部下面幾節疼痛難耐，對表演要求極高咬牙完成演出，後來才知道有受傷，直到一年多後才接受治療並逐漸康復：「身上的舊傷成為我與《一一》之間的深刻連結，陪伴了我十多年。」曾參與《一一》演出或獻聲的宋少卿（左起）范瑞君、劉亮佐，重溫本片都有著不同於當年的感受。（圖／甲上娛樂提供）金鐘獎得主范瑞君則回憶，當時只是與一群同學去湊熱鬧，沒想到竟有緣為《一一》其中一個角色獻聲，她笑稱：「這就要請大家去看電影，看看能不能聽出是哪一個囉！」多年後再重看電影，范瑞君感動表示，每一次觀看都有不同感受：「面對死亡、中年的迷惘、婚姻的疲憊、人生的逃避、對青春的釋然，以及青春期情竇初開的探索、激情、陣痛、童稚的世界觀。」范瑞君深刻體會到這是楊德昌眼中的台北，讓她感動直呼：「希望有一天，我也能用某種形式，記錄下我眼中的台北。」《一一》25周年4K修復版將於9月19日在台上映，凡於上映首周（19日至25日）至全台戲院購買《一一》4K修復版電影票一張，即可兌換陳世川打造的「純真版」A3限量特典海報一張。
《紅豬》4日重返大銀幕 「魔鬼班長」雲朵搭檔阿夫現身站台
宮﨑駿經典鉅作《紅豬》即將於 9 月 4 日磅礴重返大銀幕，今（2日）因軍旅實境節目走紅的「魔鬼班長」雲朵與搭檔阿夫擔任熱血飛行嘉賓。阿夫戴上飛行帽與墨鏡角色扮演「紅豬」，自嘲自己膚色比較黑，應該比較像「山豬」，雲朵則綁馬尾cosplay天才飛機設計師「菲兒」，並表示對《紅豬》中王牌飛行員波魯克的人生故事相當有感：「《紅豬》真的很特別，他表面帥氣瀟灑，但其實內心孤單又堅持，反差感讓我超感動。」這次《紅豬》重返大銀幕，片商也以雲朵、阿夫的真實軍旅體驗呼應電影精神，讓觀眾更能共鳴其中關於榮耀與堅持的動人故事。很久沒被雲朵班長訓斥的阿夫直呼「很舒服」，但笑稱不想再重來一次。今晚是阿夫首度朝聖《紅豬》這部電影，他笑說：「2025才第一次看《紅豬》，有這麼荒唐的事？」雲朵聽說今天首映會有特別從日本來的觀眾，推薦說：「這是一部很適合大人看的電影，看完之後會獲得新的人生方向。」購買首周《紅豬》電影片有機會獲得限量海報。（圖／甲上娛樂提供）故事講述在亞得里亞海一帶，商船經常遭遇飛行艇空賊集團的劫掠，而唯一能讓他們聞風喪膽的，就是駕駛紅色飛行艇的王牌飛行員波魯克。這名因不明原因被魔法變成豬的男人，被稱為「紅豬」。因屢屢讓空賊顏面盡失，美國飛行高手受邀前來挑戰，一場以榮耀、女人與金錢為賭注的激烈對決，就此展開。除了電影本身，《紅豬》台灣限定海報更是收藏亮點。此次片商邀請金獎設計師方序中與藝術家董十行再度聯手打造，以湛藍海面襯托經典紅色飛行艇，透過打凸工藝展現立體感，並暗藏隱形飛機群等細節彩蛋。全球限量僅 5 萬張的 A2 尺寸特典海報，凡於上映首周（9/4至9/11）至全台戲院購買兩張《紅豬》電影票，就有機會獲得A2尺寸限量特典海報一張。
陸小芬出任2025世界民族電影節大使！ 《桂花巷》臺語數位版重現經典
「2025世界民族電影節」將於9月12日至21日盛大登場，並以「跟著電影去旅行」為主題，在臺北、臺中、嘉義、臺南、高雄及花蓮六地免費放映。本屆電影節特別邀請金馬影后陸小芬擔任宣傳大使，並選映她的亞太影后封后作《桂花巷》臺語數位版，讓觀眾得以重溫這部經典。《桂花巷》改編自作家蕭麗紅同名原著，由導演陳坤厚執導，其他演員包含任達華、周華健、庹宗華、李志希等。當年吳念真以優雅的臺語撰寫劇本，而片中庹宗華的臺語對白，更驚喜找來大導演侯孝賢配音。陸小芬在片中飾演一位命運坎坷的斷掌女子，以精湛演技詮釋角色內斂而強烈的情感，展現女性在壓抑中尋求自由的過程。陸小芬在1983年以《看海的日子》榮獲金馬影后，之後更以《桂花巷》與《晚春情事》兩度奪得亞太影展影后。前年她以《本日公休》感動千萬觀眾，不僅重返大銀幕，也再度入圍金馬獎。《桂花巷》導演陳坤厚想拍出臺南大戶人家的故事。（圖／國家影視聽中心提供）
桃影「真實傳奇」集結9部紀錄片 經典軍教片重溫林青霞、柯俊雄英姿
2025桃園電影節公布「真實傳奇」單元片單，集結9部紀錄片，從家國變遷到海底奇觀、從跨文化認同到信仰療癒，構築一場超越影像疆界、直抵人心深處的真實巡禮。今年適逢二戰暨抗戰勝利80週年，桃園電影節更精心規劃「抗戰80英雄榜」單元，特選三部數位修復經典戰爭鉅作。曾經拒絕拿香拜拜的導演陳毅，歷時四年完成《三清》，穿梭於紫南宮、旗南宮等信仰現場，重拾與神明、與自我、與土地的情感連結；印尼裔台籍導演陳聖元在《新來的小朋友》中，以在台灣長大的印尼裔少年Zane第一次用印尼語接受電台節目訪問的神奇經歷，打開多元文化身份探索的大門。《高山遊民》訴說一段從人生巔峰跌落深淵又重返山林尋找真我的鐵漢傳奇；《日泰小食》溫柔紀錄香港離島長洲街邊小攤，一段屬於麻將、記憶與人情味的滄桑詩篇。《三清》走訪宮廟，重拾與神明、自我、土地的情感連結。（圖／桃園電影節提供）台灣首部深海紀錄長片《沈睡的水下巨人》，歷時四年、600次下潛，以8K高畫質揭開海底沈船生態的壯麗面紗，見證鋼鐵與魚群共舞的奇蹟畫面。《戀戀家園》以桃園航空城開發為背景，直擊世世代代居民對於家園的依戀；《行影‧不離》是一封寫給台灣電影教父李行的真情告白，帶領觀眾進入光影背後，信念與時代的榮耀朝聖之旅。《譯鄉人》聚焦越南裔通譯胡鶯月，走入司法世界，挺身守護語言正義與人性尊嚴；《直至休耕》在農地即將出售的現實中，書寫老一輩農民的情感流轉與土地離歌，細膩深刻，令人低迴。台灣首部深海紀錄長片《沈睡的水下巨人》將於2025桃園電影節再現大銀幕。（圖／桃園電影節提供）「抗戰80英雄榜」單元精選三部經典戰爭鉅作《筧橋英烈傳》、《英烈千秋》、《八百壯士》數位修復版，以嶄新姿態重返大銀幕。 《筧橋英烈傳》1977年橫掃金馬獎六項大獎，以空軍節由來「八一四空戰大捷」為背景，國寶級影星梁修身扮演空軍英雄高志航，率領袍澤沈崇誨、劉粹剛升空壯烈迎敵。當年此片卡司網羅一時巨星，包括劉長鳴、劉尚謙、江彬、金漢，女星胡茵夢、陳莎莉、李菁等。為了展現戰鬥機空中纏鬥英姿，導演張曾澤更是大手筆從日本請來東映體系特攝團隊，以超前時代的特效拍攝技術，刻畫出空軍將士以命搏天的壯烈英姿。《八百壯士》由柯俊雄、林青霞主演。（圖／桃園電影節提供）《英烈千秋》柯俊雄飾演抗日名將張自忠，描述面對北平淪陷國難時刻，張自忠為保同胞安康，寧可自己背負漢奸罵名；最後回到戰場，以身殉國的歷史。《八百壯士》以抗戰初期淞滬戰役，孤軍死守四行倉庫為背景，動員七萬國軍實景拍攝。當年只有20歲的林青霞扮演冒死泳渡蘇州河，為孤軍送進國旗的女童軍楊惠敏，親手將國旗交到柯俊雄所扮演的孤軍將領謝晉元手中，兩人共同展開青天白日滿地紅。第12屆桃園電影節將於8月22日至9月4日，在中壢SBC 星橋國際影城、桃園統領威秀影城，以及中壢光影電影館放映。
錯過演出《與神同行》機會 李敏鎬重返大銀幕：討厭我是主角的感覺
李敏鎬暌違10年以《全知讀者視角》重返大銀幕，不僅分享他多年後再度接演電影的原因，更自曝非常討厭那種「我就是主角」的感覺，透露每一場戲都會深思熟慮，特別注重如何用演技呈現自己的主角氣場，而非只是憑外貌吸睛。據悉李敏鎬曾接獲《與神同行》演出邀約，卻因為種種因素未能接演，此次同製作公司再以本片提出邀約，導演金秉祐也曝光選擇他的原因，「我們需要一位每次登場，都能搶奪目光、具備份量感的演員。」相隔多年回到大銀幕，李敏鎬表示：「老實說，我壓力很大，跟電視劇相比，電影的評價更加明確直接，因此現在最強烈的感受，就是在等待大家看完電影後的評價。」並說：「之所以花這麼久時間才再拍電影，是因為年輕時的我，去電影院是想抒發情感或感受深度層次的表演。比起青春題材，我更傾向能讓我感到有深度的作品。當時就想過，電影想從30歲之後再開始演。」李敏鎬曾錯過演出《與神同行》的機會。（圖／采昌提供）在《全知讀者視角》當中，李敏鎬每次出場都以強烈氣場與存在感主導整個畫面，這也是他在每場戲中經過深思熟慮的成果，「我一直追求的是，在被賦予的情況下全力以赴去做好每件事，這也是我認為自己和角色『劉眾赫』最相似的價值觀。」並說這部電影風格與他過往的角色截然不同，「但另一方面，這個角色又可能會讓很多人覺得『李敏鎬又只演主角了』，或是『他只是想讓自己看起來帥而已』，所以我對此考量了很多。由於角色的故事背景很少，我特別著重如何用演技呈現他的主角氣場。」比起外表，李敏鎬更希望用演技呈現主角氣場。（圖／采昌提供）近期眾多明星因為私生活爭議，讓演藝生涯面臨危機，多年來鮮少有負面新聞的李敏鎬，也透露保持清白形象的秘訣，「我一直提醒自己，我也隨時有可能出現問題。」進一步表示：「這類事件，通常出自個人的情緒或慾望，我會在那樣的時刻思考『現在有更重要的事物』，像是家人、正在進行的重要企劃，只要能意識到這些，我就會努力控制自己，雖然因為要時時刻刻留意，會覺得自己沒辦法完全『做自己』，但我還是希望在能力範圍之內，能過著健康而穩定的生活。」
《心之谷》男主角受封國民初戀 高橋一生配音陷瓶頸
吉卜力工作室最浪漫經典大作《心之谷》今年適逢上映30週年，這部由宮﨑駿監製、編劇，攜手《魔法公主》作畫監督近藤喜文執導的青春純愛經典動畫轟動全球，男主角「天澤聖司」找來當年同樣14歲、童星出身的高橋一生擔綱配音，首度為男主角獻聲的高橋一生起先陷入瓶頸，在百般琢磨之下終於掌握訣竅，令聖司一角受封「國民初戀」、「最想和他談戀愛」動畫男主角，如今已是當紅男神的高橋一生，迄今仍感謝聖司對他的深遠影響。童星出身的高橋一生接下這項任務時年僅14歲，他表示聖司與月島雯之間的情感交流不易用聲音表現，「特別是他那種『明明喜歡卻故意擺出一副壞脾氣』的孩子氣，真正錄製時怎麼也無法順利進入狀態」。高橋一生透露，當時他與配音月島雯的本名陽子在錄音室排練了幾次，卻始終抓不到聖司的心情，只好向吉卜力工作室告假，認真重新閱讀了劇本，一天下來，終於覺得自己好像能和聖司相處融洽了，高橋開心地說：「我甚至能說，聖司已經成為我內心的一部分了，尤其是最後那場戲，我非常感同身受。像聖司這樣的男孩，我覺得現實中一定存在，而且這樣的戀愛關係也應該是存在的。彼此互相激勵、共同成長，或許這才是理想的關係吧。」高橋一生表示聖司「明明喜歡卻故意擺出一副壞脾氣」的孩子氣，非常難拿捏。（圖／甲上娛樂）喜愛閱讀的文學少女月島雯與天澤聖司因圖書館的借書卡結緣，發展出互相鼓勵的青春愛情故事，恰巧與同年上映的純愛電影《情書》有異曲同工之妙，兩片皆以「借書卡」傳遞暗戀情愫，一時之間讓圖書館的借書卡成為當代文藝青年最愛的小物之一。而由松坂桃李、清野菜名主演的真人版電影《心之谷》3年前推出，新增了角色們在成年後的原創人生軌跡，足見《心之谷》影響力跨越了兩個世代，如今仍是影迷回味無窮的經典之作。《心之谷》將於5月29日重返大銀幕，除了復古紀念票卡套票，接下來還有許多精美特典將逐一揭曉。