重返大銀幕
」 電影 魯冰花 數位修復版 侯孝賢 陸小芬
羅志祥新片戲份遭重砍 大方回應：有存在感就好
羅志祥（小豬）睽違9年拍電影，卻因為演對手戲的新人陳怡佳表現不如預期，劇組大砍女方戲份，連帶的讓羅志祥戲份也大幅刪減，片名《我的網紅女兒》，也改名為《網紅老爸》，把重點放在王識賢，今（6日）媒體試映會，羅志祥拍照時總是站在邊邊，受訪時被安排在中間位置，還一度想要禮讓，不過，被問到刪戲份的話題，他大方回應，顯然有備而來。羅志祥重返大銀幕之作，卻因為遭女主角拖累，重要角色被剪成綠葉邊角。先前有過幾次媒體活動，羅志祥未出現，今首度正面迎接這話題，羅志祥說：「 實在抱歉，之前時間沒有配合到，但之前有一起做了另個節目宣傳。」 也算是澄清沒有因此不滿而不跑宣傳。陳怡佳被爆表顯不如預期戲份遭刪，讓羅志祥也受牽連。（圖／蘇聖倫攝）至於戲份的刪減，是否會覺得自己戲份變得過少？羅志祥說：「差不多，適合地方出現就好，有存在感，有讓大家記得是開心的事情。」羅志祥在片中誤打誤撞捲入黑幫家庭，不僅有他個人擅長的幽默、搞笑的戲份，更有精彩的打鬥動作戲，與張懷秋片中互動成為亮點，他笑說，「我們認識很多年了，所以合作起來很有默契。拍戲空檔也會聊天、開玩笑，所以很多互動都很自然。大家看到我們對戲，應該會覺得不像在演，比較像平常朋友相處的感覺。」羅志祥與張懷秋片中互動成為亮點。（圖／蘇聖倫攝）張懷秋印象最深刻是臉上被羅志祥簽名的那場戲，「那天好像是我們第一天開工，我們兩個一到現場就一路聊戲、聊近況，一直到收工！」更直呼真的是油性筆寫在臉上，苦笑：「沒有很好洗！」羅志祥笑回：「我記得隔天拍戲，臉上還有印子在！」張懷秋完全不介意，狂讚羅志祥天生的喜感真的是魅力十足，「只要有我們兩個一起的戲，我們就會討論很久，想說要怎樣才會更順更好笑。而他也總是毫無保留，不吝嗇的給我全部的建議，合作非常開心！」片中也有驚喜出現羅志祥的未曝光的全新造型令人眼睛一亮，他笑回：「我很喜歡，電影裡對角色的詮釋，可以有很多造型的創新，我覺得很好！」
國寶畫師克服視力退化 手繪《魯冰花》
台灣經典國片《魯冰花》數位修復版重返大銀幕，傳統老牌台南全美戲院更是豎立《魯冰花》手繪海報看板，多了幾分手感溫度，令人難以忘懷，這幅畫正是台灣國寶級手繪電影看板老畫師顏振發所繪製，他在對抗病魔大病初癒後，堅持親自為《魯冰花》繪製戲院大型手繪看板，撐著因長期用眼過度而受損的視力，一筆一筆慢工細活，向這部經典國民電影致意。年逾七旬的顏振發，從業經驗超過半世紀，經手無數電影手繪大看板。前年榮獲台北電影獎卓越貢獻獎時曾說：「我把漫長的一生奉獻給電影，畫到眼睛看不見為止。」當時的頒獎人金馬影后楊貴媚也透露，顏師傅長年在騎樓下作畫，右眼視網膜早已因長期用眼過度而損壞，左眼也是經雷射手術才搶救回來，如今僅能仰賴左眼視力持續創作。據了解，前不久顏振發才剛歷經蜂窩性組織炎的病痛考驗，身體仍在復原階段，卻仍決定接下《魯冰花》看板的繪製工作。上週他再度出現全美戲院騎樓下畫看板時，就有人拍照貼在社群分享驚呼：「顏師傅回來了！」其實促成這次復出的關鍵，是全美戲院經營者吳俊漢的一番話。吳俊漢向顏振發說明，《魯冰花》講述的正是一位懷抱繪畫天賦、卻因家境貧困而無法被看見的天才兒童的故事，這段情節讓顏振發相當感動，恰好與他本人的成長經歷不謀而合。顏師傅國小時期便展露過人的繪畫天分，卻在初一那年因家中經濟壓力被迫輟學，無緣繼續學畫之路，所以由他來畫《魯冰花》看板非常有意義，因此病後體力雖未完全恢復，仍堅持親自執筆，完成這幅飽含個人情感的作品。
2026桃園電影節「焦點導演」亞洲四大天王齊聚 新加坡導演巫俊鋒將來台會粉絲
2026桃園電影節「焦點導演」單元強勢登場，精選四位不同世代、風格迥異的重量級亞洲導演，其中最引人矚目的是新加坡青年導演巫俊鋒系列作品首次完整放映，巫俊鋒本人更將親自來台與觀眾交流。此外《陽光女子合唱團》導演林孝謙也自選四部重要作品，展現「催淚、商業」之外的全方位創作才華；伊朗殿堂級導演阿巴斯·基亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami）與日本「青春宗師」岩井俊二也將分別選映「伊朗三部曲」與《情書》等經典影片。2026桃園電影節「焦點導演」齊聚亞洲四大天王導演巫俊鋒、林孝謙、阿巴斯•基亞羅斯塔米與岩井俊二。（圖／海鵬提供）今年「焦點導演」單元將率先呈現新加坡青年導演巫俊鋒系列作品，這也是他所有影片在台灣的首次完整放映，巫俊鋒也將來台與觀眾近距離交流，除了榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的《沙城》及代表新加坡角逐奧斯卡最佳外語片、入選坎城影展一種注目單元、多倫多影展、倫敦影展的《徒刑》之外，另選映其短片集，包括《全家福》、《過客》、《加東賦格曲》、《散》、《叢林灣》。而巫俊鋒即將於2027年上映的新作《在光之前》，更是獲得桃園市政府文化局補助影視製作，由台灣男星戴立忍、曾敬驊主演，探索信仰與慾望終極邊界的大膽之作，十分值得期待。觀眾可趁此次機會一次賞盡巫俊鋒目前的所有作品。才剛以《陽光女子合唱團》創下新台幣7.7億元票房、刷新台灣影史紀錄的導演林孝謙，自選包括《陽光女子合唱團》在內四部重要作品，展現全方位創作才華！其中首推《與愛別離》入圍金鐘獎最佳迷你劇集、最佳編劇及最佳女主角，是相當成熟的藝術電影；14天內光速拍完、金鐘女星柯佳嬿主演的喜劇片《五星級魚干女》，奪下關島國際影展最佳影片；短片《情色小說》挑戰情慾題材，入選釜山影展競賽單元，除讓資深表演指導黃采儀展現意外性感魅力、入圍台北電影節最佳女主角，新星王可元也榮獲最佳新演員提名。因《沙城》榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的巫俊鋒將來台與觀眾近距離交流。（圖／海鵬提供）回應國際局勢熱點，今年桃影特別選映伊朗影壇殿堂級宗師導演阿巴斯的經典名作「伊朗三部曲」。此系列不僅奠定伊朗電影走向國際殿堂的地位，人物與情節更在不經意間交錯重疊，自成完整故事宇宙，建議觀眾依序完整觀賞。《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎，為了歸還同學作業簿，小男孩踏上看似簡單卻異常艱難的旅程；《生生長流》入選坎城影展「一種注目」，導演阿巴斯在震後災區尋訪《何處是我朋友的家？》童星下落，意外紀錄伊朗人民強韌生命力；《橄欖樹下的情人》奪下坎城影展、芝加哥國際影展多項大獎，以戲中戲浪漫視角，訴說文盲磚匠鍥而不捨追求心儀女子的動人愛情。「伊朗三部曲」引領觀眾重回伊朗電影最美好時光，每部電影都深得人心。伊朗導演阿巴斯的經典名作《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎。（圖／海鵬提供）日本名導岩井俊二曾經是一代人的青春印記，今年桃影聽到熱情粉絲敲碗多年，特別精選《情書》與《青春電幻物語》數位版重返大銀幕！《情書》曾獲得1995電影旬報獎讀者票選最佳影片、入圍1996日本電影金像獎最佳影片等三項大獎，已故女星中山美穗一人分飾兩角，追憶青澀戀情感動大批粉絲；《青春電幻物語》榮獲2002柏林影展C.I.C.A.E.特別獎、上海電影節評審團特別獎與最佳音樂，呈現一段充滿音樂與迷惘的慘綠旅程。兩部電影都將讓觀眾重溫青春時光，千萬掌握。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合，更有「超級場」台灣獨家搶先看《給阿嬤的情書》！更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。日本名導岩井俊二的《情書》將於桃影重返大銀幕。（圖／海鵬提供）
入場先發衛生紙！《魯冰花》數位修復版 600人試片哭成淚海
感動無數台灣人的國民電影《魯冰花》數位修復版將於7月8日重返全台大銀幕，昨（2）日在西門國賓大戲院舉辦首場試片，現場近600位觀眾共同重溫這部陪伴無數人成長的經典作品。片商特地為每位入場觀眾準備一整包衛生紙，讓大家有備而來迎接這場「催淚之旅」。片中飾演父親的已故資深藝人林義雄之子也特地出席，並帶著其父當年閱讀的《魯冰花》劇本及收藏劇照現身，成為現場另一個令人動容的畫面。隨著試片引發廣大迴響，片商同步釋出洋蔥滿滿的新版預告，吸引觀眾在社群掀起一波討論熱潮！ 新版預告呈現當年金馬攝影大師李屏賓掌鏡下的明德水庫，山嵐、水光與天際交織的絕美畫面，耳邊隨即響起熟悉的〈魯冰花〉旋律，瞬間喚醒無數觀眾塵封已久的銀幕記憶。這回再次找來曾操刀數位修復版《少年吔，安啦！》、《悲情城市》重映預告的剪輯師林雍益剪輯，並特別邀請金馬音效大師杜篤之重新混音。以更細膩的光影層次與聲音細節，讓這部陪伴無數人成長的台灣經典重返大銀幕。電影《魯冰花》於今年5月於坎城影展經典單元世界首映，闊別37年回到台灣登上大銀幕。修復該片的國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁引用李屏賓於坎城影展的動人發言：「像《魯冰花》這樣的電影，37年後竟然能夠再與觀眾相遇，如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」除了期待能召喚當年的情懷，更希望年輕觀眾一同感受台灣人的純樸、堅韌與善良。〈魯冰花〉主唱曾淑勤也在映後分享，〈魯冰花〉歌曲所代表的精神是溫暖、陪伴、成長、堅持與夢想，並感性表示：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤。」電影《魯冰花》將於7月8日全台盛大重映。（圖／國家電影及視聽文化中心 提供）除了催淚劇情讓現場哭成一片外，片中古阿明（黃坤玄飾）望著美術老師郭雲天（于寒飾）說出的經典台詞：「老師，有錢人的小孩子，什麼都比較會。」更道盡了孩子眼中對現實世界的不解。試片後許多觀眾紛紛表示：「當時哭得淚流滿面，直到現在都還記得那份感動。」、「這句台詞放到現在依然刺耳。」足證電影所描繪的教育與階級議題，即使放到今日，依然深深引發觀眾共鳴。電影《魯冰花》以數位修復版重返大銀幕，重現經典影像與熟悉旋律，並透過已故資深影人陳松勇、林義雄令人懷念的身影，讓片中所描繪的階級處境、教育議題，再次被檢視與討論。飾演美術老師的于寒，也意外成為網友熱搜焦點，他以春風化雨的教育精神守護學生，成為無數觀眾心中最難忘、最喜愛的老師形象。多年來于寒的行蹤眾說紛紜，但日前在聯繫影人近況時，證實于寒目前已退休，不會再出現於眾人面前，希望將當年最好的印象留給觀眾。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示很高興得知于寒的近況，且理解他的心境，並說：「他的演出已深深刻在觀眾的心中。」
《魯冰花》片商急發「尋人啟事」！ 找古阿明、郭老師
經典電影《魯冰花》7月8日全台盛大重映，憑藉古阿明一角紅遍全台的黃坤玄，以及飾演郭雲天老師的于寒，近年鮮少公開露面，網路上流傳著各種版本的消息，卻始終難以確認真實狀況。為此，片商特別宣布啟動「尋人計畫」，希望透過網友與影迷的力量，一同尋找兩人的消息，也期待有機會讓觀眾再次看見當年陪伴大家成長的熟悉身影。《魯冰花》中飾演古阿明父親古石松的林義雄，以樸實自然的演出詮釋農村父親沉默卻深刻的愛，成功演活台灣觀眾心中經典的父親形象，林義雄曾坦言自己是用「做父親的真心」投入角色，真摯演出至今仍令觀眾印象深刻；而金馬影帝陳松勇飾演的鄉長林長壽，則以鮮明的角色形象，呈現當時根深蒂固的階級觀念與權力結構，至今仍經常被影迷提起，足見角色的經典。相隔37年，《魯冰花》將以數位修復版再度重返大銀幕，也在今年獲選坎城影展經典單元（Cannes Classics），讓這部台灣影史經典再次站上國際舞台。消息傳出後，在片中飾演姐姐「古茶妹」的李淑楨也感性表示：「這是莫大的榮耀，也是我的人生中，再次因這部電影獲得感動！」除了演員真摯動人的演出外，由音樂大師陳揚操刀的電影配樂與主題曲，不僅陪伴電影走入觀眾記憶，也成為華語電影配樂中的經典作品。
奈良美智也想看！《魯冰花》數位修復版暑假重返大銀幕
數位修復版《魯冰花》確定7月8日暑假熱檔全台上映，這部台灣人共同記憶中每看必哭的催淚神片，喚起跨世代影迷的陪伴成長回憶，更是本屆坎城影展唯一入選的台灣電影。改編自「臺灣文學之母」鍾肇政同名小說的經典電影《魯冰花》，繼1989年8月在台灣首度上映，睽違37年後重返大銀幕。誠如該片攝影指導李屏賓出席今年坎城首映的映前致詞所說：「像《魯冰花》這樣的電影，多年後竟能再次與觀眾相遇，如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋呢？」此次數位修復版《魯冰花》透過世界電影藝術殿堂坎城影展入選展映，在國際影壇引發關注討論，尤其坎城首映現場，放映到後半已有啜泣聲此起彼落，映後各國觀眾起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。就連日本當代藝術大師奈良美智也在社群平台分享直呼「非常想看《魯冰花》！」他更提到正因自己也是1960年代於日本農村長大，對這部「描寫同一年代台灣鄉村擁有繪畫天分的少年，透過茶農家庭映照出地方差距與教育問題的作品」產生強烈的情感共鳴。今（16）日也同步公開1989年原版海報，海報文案寫著「魯冰花謝了，農人把它埋在茶樹下，花就會變成肥料，使茶葉長得很茂盛。魯冰花雖然死了，我們卻可以喝到好茶」，字裡行間再度喚醒觀眾對《魯冰花》的記憶。
橫掃國際奇幻影展光榮凱旋 《哭悲》5 週年特映6/19重返大銀幕
突破台灣影史尺度、以極致瘋狂的限制級血腥視覺震撼全台的驚悚恐怖片《哭悲》，迎來上映5週年紀念！這部當年在台灣引發現象級討論的大膽創意之作，風光橫掃海外各大奇幻影展，在國際影壇被視為邪典神作席捲口碑，並獲《紐約時報》認證為「2022年度恐怖神作」。朱軒洋（左）、雷嘉汭在電影《哭悲》中飾演情侶。（圖／麻吉砥加提供）為了回饋影迷熱烈支持，片商宣布將於6月19日（五）當晚於大巨蛋秀泰影城舉辦全台唯一「《哭悲》5週年特映影人見面場」，屆時出品人黃立成、導演賈宥廷（Rob Jabbaz）、製片David Barker以及主演朱軒洋、雷嘉汭、王自強等主創團隊將重磅回歸，揪影迷在端午連假第一天重返人間煉獄試膽，並與觀眾映後面對面合影狂歡，堪稱「恐怖片迷年度盛事」！王自強以《哭悲》的上班族大叔一角入圍台灣影評人協會獎「最佳男演員」。（圖／麻吉砥加提供）由加拿大籍導演賈宥廷（Rob Jabbaz）執導、黃立成出品，集結朱軒洋、雷嘉汭、王自強、邱彥翔等人演出的電影《哭悲》，開創了新型態的末日病毒驚悚格局，結合血腥、暴力、慾望，一幕幕挑戰觀眾視覺極限，2021年在台上映時搭上疫情蔚為話題，獲影評盛讚「100分鐘的人間煉獄巡禮」，並入圍台灣影評人協會獎「最佳導演」與「最佳男演員」（王自強），特殊化妝更獲特別表揚。《哭悲》用強大特效化妝創造異變人種。（圖／麻吉砥加提供）《哭悲》憑藉大膽創新的風格在國際影展與外媒間奪得極高評價，《紐約時報》將本片評選為 2022 年度最佳驚悚恐怖片，影評人盛讚：「導演手法誇張、血腥得讓人筋疲力盡，換句話說，這是今年最光榮的殘忍恐怖觀影體驗！」給予了「不可動搖的意志」極高評價。多數國際影評認為導演成功跳脫傳統喪屍片的窠臼，讓被感染者保有對白、思考與純粹的惡意，放大人性黑暗面到極致，將末日病毒題材提升到全新的獵奇與驚悚天花板。《哭悲》更橫掃各大國際奇幻影展，榮獲美國德州奇幻影展（Fantastic Fest）恐怖類「最佳影片」與「最佳導演」兩項大獎，並在拉丁美洲最大科幻電影節——巴西快樂港科幻電影節（Fantaspoa）一舉奪下「最佳影片」與「最佳特效化妝」殊榮，勇奪加拿大奇幻影展（Fantasia International Film Festival）「觀眾票選獎」、入圍「最佳首部劇情長片」以及正式入選法國熱拉爾梅奇幻影展（Gérardmer International Fantasy Film Festival）等多項大獎肯定，十分風光。本次5週年特映影人見面場不僅讓《哭悲》榮耀重返大銀幕，更是一場專屬恐怖片迷的狂歡派對，映後特別規劃20分鐘影人互動交流時間，更開放觀眾單獨與主創團隊現場合影，近距離接觸。凡購票進場的影迷，即可獲得專為5週年打造、極具收藏價值的「《哭悲》5週年限定夜光特殊效果A3海報」，讓這份瘋狂的驚悚記憶在黑暗中繼續發光！5週年特映會預售票價 500元，將於6月12日（五）15:00 在大巨蛋秀泰影城官網及現場全通路開賣，僅此一場，名額有限。更多《哭悲》電影資訊請鎖定麻吉砥加電影官方社群平台。
《末代皇帝》傳奇演員尊龍盛世美顏 素顏上陣自帶妝感長相「充滿故事」
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎的史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》迎接40週年，將於 5月22日以全新4K修復規格震撼重返大銀幕！此次顯著提升了畫面細節清晰度與色彩飽和度，透過4K技術，將紫禁城的宏偉建築、登基大典上層次分明的黃色帷幕與龍袍，以及宮殿紅牆與琉璃瓦的質感皆獲得最大還原，讓「亞洲第一美男」尊龍舉手投足間的貴氣儒雅及從「龍」變回平凡人的蛻變神情盡顯無遺。《末代皇帝：4K經典數位修復》（下圖）跟數位修復版（上圖）相比，溥儀登基大典上象徵皇帝的黃色帷幕及龍袍色澤都更為鮮明飽和。（圖／甲上提供）本片由金獎大導柏納多貝托魯奇執導，集結國際巨星尊龍、陳沖、鄔君梅、奧斯卡終身成就獎得主彼得奧圖，以及音樂大師坂本龍一操刀奧斯卡級配樂，是無數影迷心中「一生必看」的藝術巔峰。該片攝影指導由三屆奧斯卡得主維托里奧斯托拉羅擔任，他清楚闡明片中的色彩語言：「我用光來表達溥儀人生的不同階段。」他指出，紅色鮮血代表閃回的開端，隨著城門的打開而切入；橙色是家庭與紫禁城的溫暖色調；黃色則是太陽與皇帝的身分象徵；而綠色代表知識與教師的自行車。這些精心設計的視覺美學，在4K數位修復版中「色彩覺醒」，將帶給觀眾全新的感官震撼。「亞洲第一美男」尊龍在《末代皇帝》舉手投足間流露貴氣儒雅氣質。（圖／甲上提供）受封「亞洲第一美男」的尊龍，在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲，跨度極大的表演精湛程度，至今仍被視為教科書等級，更因此角入圍金球獎劇情片最佳男主角，成為影史上首位且唯一在80年代即獲得兩次金球獎提名的華裔男演員。隔年1989年，他也獲頒金馬獎特別獎，表彰其在國際影壇的傑出成就，立下了難以撼動的標竿。尊龍在《末代皇帝》中一場身穿白色時尚運動服打網球的戲令人驚豔，尊龍透露當時幾乎是「素顏上陣」，「因為大太陽的關係，我只在眼睛稍微擦了點粉，臉上沒有其他妝容，我覺得再畫就不自然了。」導演貝托魯奇還一度以為尊龍有上唇妝，不禁讚嘆其顏值「天生自帶妝感」。飾演皇后婉容的陳沖也表示，尊龍的魅力源自於他看起來「充滿秘密」，「尊龍的快樂、感染力和熱情可以讓你明顯感受得到，會讓你想一看再看，他可能自己也不知道，他是天生就有故事的長相。」尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲跨度極大。（圖／甲上提供）為了回饋廣大影迷，片商宣布將舉辦一系列《末代皇帝》大師講堂與特別場活動，其中最受矚目的「40週年紀念」大師深度講堂，特別邀請資深影評人聞天祥主持，分別於5/24、5/30、6/7在光點華山電影館、西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城，以不同主題帶領影迷深入探討這部傳奇史詩。飾演皇后婉容的陳沖認為尊龍的魅力源自於「充滿秘密」。（圖／甲上提供）值得一提的是，1988年4月《末代皇帝》正是於台北西門町的「國賓大戲院」首映，當時戲院門口人龍延綿至武昌街、黃牛票價格瘋漲的盛況蔚為奇觀，該片最終也成為台灣影史首部突破億元大關的「破億神片」。此次闊別近40年，4K修復版再度重返西門大國賓，不僅是致敬，更是重溫經典歷史的絕佳機會。此外，秀泰影城也將於5/27、6/3在北中南舉辦《末代皇帝》特別場活動。《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
睽違24年重返大銀幕 《綠洲：4K數位修復版》訴說禁忌與愛的本質
韓國當代最重要電影作者之一，以《生命之詩》、《密陽》和《燃燒烈愛》等作品享譽國際的導演李滄東，其跨世紀經典之作《綠洲：4K數位修復版》即將於5月8日在台灣重返大銀幕。這部於2002年橫掃國際影展的代表作，不僅奠定李滄東在世界影壇的地位，更以其深刻的人性凝視與對愛情本質的顛覆性書寫，成為影史中無法忽視的重要篇章。《綠洲：4K數位修復版》曾榮獲威尼斯影展最佳導演、最佳新人演員及費比西影評人獎三項大獎，並入圍美國獨立精神獎最佳外語片。這次透過4K數位修復技術，將更完整呈現導演細膩而真實的影像質地，讓觀眾重新進入那個殘酷卻溫柔、荒謬卻真誠的情感世界。導演李滄東曾表示：「在我的電影裡，我更想提出問題，而不是傳遞答案，我的創作始終圍繞在人類最根本的命題，孤獨、愛與存在的意義。而《綠洲：4K數位修復版》正是這樣一部作品，它不試圖給出明確結論，而是讓觀眾在觀影之後，甚至在數週之後，仍不斷反思與咀嚼。導演相信，電影與觀眾之間的關係，應該是一種持續延伸的對話，而非單向的訊息傳遞。」故事描述剛出獄的男子洪宗道，在社會與家庭的雙重排斥之下，來到受害者家中，意外邂逅重度腦性麻痺患者韓恭洙。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的處境反映出社會邊緣人物在夾縫中生存的掙扎。（圖／光年映畫提供）兩人皆是被社會忽視、甚至排除在正常體系之外的存在，卻在彼此身上找到某種難以言喻的連結。這段關係既純粹又危險，既溫柔又帶有暴力的張力，《綠洲：4K數位修復版》並不是一部歌頌愛情的電影，而是關於愛的幻想，以及其中潛藏的暴力本質。在李滄東的創作世界裡，「家庭」始終是理解個體的起點，他認為無論身份如何，人與人之間的關係都源自於家庭結構的延伸。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的生命處境，正反映出社會邊緣人物在家庭與制度夾縫中的掙扎。同時，導演也刻意模糊年齡與世代的界線，他相信人性本質並不因年齡而改變，無論年輕或年長，都面對相似的孤獨與困惑。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者沒有浪漫化的描述。（圖／光年映畫提供）「孤獨」是李滄東電影中反覆出現的核心狀態。他坦言或許源於自身性格，總是自然地將角色置於孤立之中，然而這種孤獨並非單純的悲傷，而是一種尋找意義的過程。在《綠洲：4K數位修復版》中，兩位主角的相遇，既是彼此的救贖，也是另一種更深層的困境。他們的愛情並不被社會理解，甚至被視為異常，但正是在這樣的邊界狀態中，觀眾得以重新思考何謂「正常」與「愛」。值得注意的是，李滄東作品中的人物多來自社會底層。他曾提及自己成長於相對貧困的環境，對於苦難並不陌生。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者的描寫，不帶任何矯飾或浪漫化，而是直面現實的殘酷。同時導演也將「暴力」視為日常生活中無處不在的隱性結構，不只是肢體上的傷害，更包括制度、偏見與冷漠所構成的壓迫。電影官方正式預告請上 https://myppt.cc/FuPC48
《那張照片裡的我們》導演版重返大銀幕 17分鐘新增畫面曝光
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》去年上映獲得好口碑，今（13日）驚喜宣布推出導演版，新增17分鐘未曝光片段，雙導演湯昇榮、鄭乃方表示：「如果看過上映版，導演版會帶來不少新的細節；如果是第一次看，會更完整地走進這個世界！」導演版25日在CLASSROOM 公館影廳獨家首映，女主角李沐也將現身和影迷交流，票券4月15日周三中午12:00在全家售票系統開賣。《那張照片裡的我們》由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，導演鄭乃方表示，當初上映版節奏緊湊，但某些人物情感的鋪陳與關係被壓縮，決定推出導演版，讓故事更完整地交回給觀眾。導演版一口氣多了17分鐘，導演湯昇榮透露：「我們回到最初的劇本，除了前5分鐘敘事有調整，新增片段有強化家庭故事線，包括賢英一家人的關係、金教練的背景，以及兩個父親對子女的情感牽掛，都有更細膩的著墨。」李沐將出席導演版首映特別場，和影迷再度分享《那張照片裡的我們》拍攝點滴。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）導演版中，方宥心飾演的姊姊「鳳英」多了不少精彩片段，其中一場是她帶兒子回家幫爸爸慶生，卻因父親不滿她未婚生子，爆發父女衝突，她氣到飆淚怒問：「是我不要這個家，還是這個家不要我？」方宥心回憶起和夏靖庭的爭執戲說：「那天看著爸爸板著臉走戲，突然有些走心，自然就進入狀態，我其實忘記我有哭，只記得當時情緒有憤怒、委屈，也有愛。」李沐飾演的妹妹「賢英」身處一級戰區，要負責緩頰，還要安撫小朋友，她表示：「我其實很喜歡這場戲，短短幾分鐘呈現我們家10幾年來的狀態，讓觀眾很直接認識賢英一家人。」她也曾和家人吵架吵到哭，「小時候很容易因為小事就和妹妹鬧脾氣，但1、2個小時就和好了。」方宥心則笑言平時和家人吵架都是「吵到和好才罷休」。CLASSROOM公館展出電影《那張片裡的我們》拍攝道具，開放觀眾免費參觀。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》導演版將在CLASSROOM 公館影廳獨家放映，現場設有電影道具、服裝和陳設展覽免費參觀，導演湯昇榮說：「有了CLASSROOM這個空間，目標希望後續在年底前能持續做特別放映，每個月我們也將安排系列放映沙龍講座，讓觀眾更深入地了解電影創作與製作的過程，也十分歡迎民眾洽詢小型包場，欣賞更完整的獨家導演版。」而李沐預計25日出席導演版特別場午後沙龍，與影迷見面，她期待表示：「兩位導演非常盡心盡力，希望觀眾感受到他們對於電影的愛與熱情！」票券4月15日（三）在FamiTicket全網購票網、全家便利商店FamiPort啟售：https://grxstd.com/sc02ozQre。另外電影院線上映版本也將於4月30日中華電信MOD、Hami Video影劇館+獨家搶先上架。
《生命之詩：4K數位修復版》15年後重返大銀幕 一代影后尹靜姬最終告別
韓國電影大師李滄東經典代表作《生命之詩：4K數位修復版》，在睽違15年將在台再次上映。本片於2010年首度問世，隨即在坎城影展榮獲最佳劇本與天主教人道精神兩項大獎，並橫掃韓國大鐘獎、青龍獎與百想藝術大賞等重要榮譽，奠定其影史地位。此次以全新4K數位修復版本重返大銀幕，對於台灣觀眾而言，不只是一次經典重映，更是一段與記憶重新相遇的契機，讓曾經感動過無數觀眾的影像，再度在大銀幕上發酵和延伸。《生命之詩》的誕生，源自導演李滄東對創作本質的深刻提問，他曾坦言，在一個「詩逐漸消逝」的時代，仍持續書寫詩的意義何在？而這個問題，同時也是他對電影的反思：「當影像變得廉價、觀看變得快速而表層，創作者是否仍能透過作品觸及人心？」，因此《生命之詩》並非單純敘事作品，而更像是一道拋向觀眾的命題。本片靈感來自韓國真實震驚社會的青少年暴力案件，但導演並未選擇直接呈現事件的殘酷，而是以詩意的方式包裹沉重議題，將焦點放在「人如何面對罪與責任」。他以極度節制的敘事手法，讓觀眾在觀看過程中逐步拼湊真相，也在無聲之中被迫面對內心的道德選擇。故事聚焦於66歲的美子，她與16歲的孫子相依為命，在平凡生活中依然保有對美的敏感與好奇。她習慣戴著鮮豔的帽子、細心打扮自己，在日常之中維持一種優雅而脆弱的秩序。然而命運的轉折悄然降臨，她被診斷出早期阿茲海默症，語言與記憶開始出現裂縫；同時一起少女死亡事件也逐漸揭開與她息息相關的真相。在偶然的契機下，美子報名參加詩歌課程，開始學習如何重新觀看世界。導演李滄東將「觀看」視為詩與電影的核心，透過花朵、河流與日常細節，引導角色與觀眾重新感知那些被忽略的存在。當她試圖捕捉生活中的詩意時，也逐步逼近現實的殘酷，記憶的流失與道德的壓力交織，使她不得不面對人性最深層的矛盾與掙扎。本片最令人動容之處，在於主演尹靜姬與角色命運之間難以分割的連結。這位曾風靡亞洲影壇的傳奇影后，在韓國影壇息影近20年後再度被李滄東邀請出演，但在拍攝期間已出現阿茲海默症初期症狀，卻仍以驚人的專注與精準，完成極具層次的演出。導演回憶她幾乎就是在活著這個角色，甚至將自身狀態自然地融入角色之中，使表演達到一種無法複製的真實境界。這樣的交織，使《生命之詩》不僅是一部關於失去記憶的電影，也成為一部關於生命流逝的紀錄。而一代影后尹靜姬於2023年辭世，讓這部作品更添重量，成為她留給世界最後且最深刻的一封影像告白。在敘事與影像語言上，《生命之詩》展現出極高的成熟度與節制。導演刻意保留大量空白與未明說的線索，使電影結構如同一首未完成的詩，等待觀眾自行填補與解讀。片中反覆出現的紅色花朵，象徵美與血的矛盾關係；流動的河水，則隱喻時間的不可逆與命運的推移；甚至一頂掉入水中的帽子，也隱約呼應著角色的命運與少女的結局。在《生命之詩》中，美子最終寫下的詩，不只是她個人的心聲，更像是為那位逝去少女發出的最後聲音。透過這首詩，兩個生命在無形之中交會，形成一種超越時間的連結。這樣的處理，使電影在結束之後仍持續在觀眾心中迴盪，留下長久的餘波。在這個資訊快速流動、情感容易被消耗的時代，這部電影的上映更顯得格外重要。《生命之詩：4K數位修復版》由光年映畫及政駒共同行銷和發行，即將於4月17日於全台正式上映。
SJ圭賢《維特》登大銀幕 限量香氛海報打造沉浸式體驗
由 Super Junior 圭賢領銜主演的純愛經典《維特》，以及韓國神級原創音樂劇《英雄：旗艦版》，4月10日起將於全台3家秀泰影城限定上映，隨票加贈獨家特典海報，更推出保證獲得上映特典及紀念票券的超值「聯合套票」，極具收藏價值，其中《維特》附贈的「摯愛永存」花香海報包覆雋永百合香氛，持久留香。《維特》改編自 18 世紀德國文豪歌德震撼文壇的巔峰之作，自 2000 年於韓國首演以來，便以極致的浪漫主義色彩橫掃劇場界，累積百萬人次動容見證。其中韓流美聲男神 Super Junior 圭賢以細膩深情演技化身文學史上最癡情的「維特」，蔚為經典，適逢圭賢出道 20 週年，這部由他傾力詮釋的經典代表作宣告重返大銀幕。全劇音樂以鋼琴與弦樂為主軸，編織出如詩如畫的憂鬱氛圍，製作團隊耗時半年，從上百場珍貴錄影影像中，精挑細選出最具感染力的特寫與運鏡，讓觀眾能近距離感受維特那份令人心碎的執著。《英雄：旗艦版》由音樂劇王者鄭成華（前）領銜主演。（圖／甲上提供）為回饋廣大影迷，甲上娛樂與秀泰影城合作於全台3家秀泰影城（台北欣欣秀泰影城、台中文心秀泰影城、高雄夢時代秀泰影城）限定上映，不僅是視覺與聽覺的饗宴，更帶來「嗅覺」沉浸體驗，《維特》限量「摯愛永存」花香A3海報運用特殊的精油微型膠囊網印技術，觀眾僅需輕輕摩擦紙張，即會散發優雅迷人的百合清香，寓意著劇情的「淒美」與「永恆的思念」，完美契合《維特》核心精神。香氛經膠囊包覆不輕易揮發，如同圭賢 20 年來如初的純粹歌聲，歷久彌新。4月17日起接力上映韓國神級原創音樂劇《英雄：旗艦版》，此版本為 15 週年製作規模全面升級的「旗艦版」巔峰之作。由音樂劇王者鄭成華領銜主演，攜手實力派影星鄭在恩、金道亨，展現穿透靈魂的極致唱功與表演，重現 1909 年哈爾濱義舉的壯烈時刻。159 分鐘大銀幕沉浸式體驗，音樂與戲劇層層交織的情感爆發，打造出撼動靈魂的史詩體驗。《維特》上映特典「摯愛永存」花香海報包覆雋永百合香氛，持久留香（圖／甲上提供）《維特》及《英雄：旗艦版》將接力於台北欣欣秀泰、台中文心秀泰、高雄夢時代秀泰影城限定上映，同步推出超值「韓國音樂劇聯合套票」，以極具收藏價值的限量紀念票券及《維特》摯愛永存花香A3海報、《英雄：旗艦版》A3海報，邀請全台觀眾進入沉浸式的大銀幕劇場體驗，聯合套票預計下週三（4/8）開賣，購買聯合套票即保證獲得上映特典和紀念票券，全台限量200套，數量有限，售完為止，更多場次及售票資訊請追蹤甲上娛樂和秀泰影城官方社群平台。
最受歡迎漫威英雄回歸！《蜘蛛人：重生日》最新預告曝光
《蜘蛛人：重生日》今（18日）正式釋出首支預告，索尼影業以全球首創的「24小時接力」迎接首支預告的曝光，活動橫跨全球時區，隨著日出一路推進，象徵蜘蛛人迎來全新篇章的開始，湯姆霍蘭德親自領軍，邀請來自世界各地的蜘蛛人粉絲參與接力，最終在紐約帝國大廈頂樓點亮蜘蛛人經典的紅藍燈光，宣告蜘蛛人全新篇章到來。回顧上一集《蜘蛛人：無家日》，彼得帕克為了挽救多重宇宙崩壞的危機，選擇讓奇異博士施展終極咒語，讓全世界抹去對「彼得帕克就是蜘蛛人」的記憶。最終他不僅與摯愛MJ與好友奈德形同陌路，也將獨自承擔起成為英雄的孤獨代價。這集中，在一個再也沒有人知道他是誰的紐約，他全心投入打擊犯罪，成為一名「全職蜘蛛人」，將守護城市視為唯一使命。隨著責任與壓力不斷升高，他的身體竟出現出乎意料的變化，甚至威脅到他的存在本身。同時，一連串詭異的新型犯罪逐漸浮現，並引出一股前所未見的強大威脅，讓他面臨至今最艱鉅的挑戰。在《蜘蛛人：重生日》首支預告中，可以看到熟悉的漫威英雄夥伴回歸，包括制裁者與綠巨人浩克都重返大銀幕，不過最令網友興奮的當然還是無數一閃而過的彩蛋畫面，全新反派以及似乎是全新的蜘蛛人超能力。預告曝光後全球社群迅速掀起討論熱潮。「彼得是否會重新與MJ相遇」、「莎蒂辛克將扮演哪位角色」，以及最重要的「將如何銜接年底的《復仇者聯盟：末日崛起》」，漫威風潮勢必將隨著這支重磅預告再度席捲全球，彼得帕克不再是所有人印象中的蜘蛛人，《蜘蛛人：重生日》將帶領觀眾進入全新的局面。
最受歡迎漫威英雄終於回歸！《蜘蛛人：重生日》最新預告引爆全網熱議
全球影迷引頸期盼的漫威超級英雄鉅作《蜘蛛人：重生日》於今（18日）正式釋出首支預告，瞬間引爆全網現象級熱議。索尼影業這次更以全球首創的「24小時接力」形式迎接首支預告的曝光，打造前所未有的影迷參與體驗。活動橫跨全球時區，隨著日出一路推進，象徵蜘蛛人迎來全新篇章的開始。本次預告發布由湯姆霍蘭德親自領軍，邀請來自世界各地的蜘蛛人粉絲參與接力，接續曝光一小段預告片段，最終活動於紐約地標帝國大廈頂樓迎來高潮，點亮蜘蛛人經典的紅藍燈光，正式宣告蜘蛛人全新篇章的到來。而回顧上一集《蜘蛛人：無家日》，彼得帕克為了挽救多重宇宙崩壞的危機，選擇讓奇異博士施展終極咒語，讓全世界抹去對「彼得帕克就是蜘蛛人」的記憶。最終他不僅與摯愛MJ與好友奈德形同陌路，也將獨自承擔起成為英雄的孤獨代價。電影在「三代同堂」的史詩級彩蛋推動下創下系列巔峰，不僅打破電影《復仇者聯盟4：終局之戰》以來最高開片票房紀錄，至今仍是索尼影業在台票房最高的電影，以近5億台幣成為2021年的年度票房冠軍。在這集中，在一個再也沒有人知道他是誰的紐約，他全心投入打擊犯罪，成為一名「全職蜘蛛人」，將守護城市視為唯一使命。然而，隨著責任與壓力不斷升高，他的身體竟出現出乎意料的變化，甚至威脅到他的存在本身。同時，一連串詭異的新型犯罪逐漸浮現，並引出一股前所未見的強大威脅，讓他面臨至今最艱鉅的挑戰。在本片的首支預告中，可以看到熟悉的漫威英雄夥伴回歸，包括制裁者與綠巨人浩克都重返大銀幕，不過最令網友興奮的當然還是無數一閃而過的彩蛋畫面，全新反派以及似乎是全新的蜘蛛人超能力。預告曝光後全球社群迅速掀起討論熱潮。「彼得是否會重新與MJ相遇」、「莎蒂辛克將扮演哪位角色」，以及最重要的「將如何銜接年底的《復仇者聯盟：末日崛起》」，漫威風潮勢必將隨著這支重磅預告再度席捲全球，彼得帕克不再是所有人印象中的蜘蛛人，將帶領觀眾進入全新的局面。《蜘蛛人：重生日》即將於7月29日（三）正式上映。首支預告YouTube連結：
《天馬茶房》睽違27年重現！集結林強、蕭淑慎經典片228期間限定上映
經典電影《天馬茶房》睽違27年，於昨（26日）舉辦首映會，導演林正盛率監製潘鳳珠、演員葉天倫、編劇曾郁雯、配樂陳明章等主創團隊現身力挺，並於現場發放228枚二二八紀念別針，為重映增添紀念意義。除主創團隊外，天馬茶房及蔣渭水後輩、義光教會、鄭南榕基金會等重要貴賓亦到場支持，共同見證這部作品重返大銀幕。談及當年接下執導邀約的過程，導演林正盛遲遲不敢答應，坦言：「收到邀請時心裡雖然很開心，但覺得拍這樣的一部電影壓力很大，因為在那個時代，我們所知道的二二八沒有那麼多。」現場他也勉勵觀眾：「再辛苦再冷的冬天，我們也要找到幸福，我們要用幸福的感覺，去面對未來。」編劇曾郁雯則感性表示：「27年過去再看這部片還是覺得非常感動，心情還是非常澎湃。」金獎配樂家陳明章直言：「拍這部片沒有遺憾。」《天馬茶房》集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳明章、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。（圖／青睞提供）《天馬茶房》26日起於全台共14家戲院展開期間限定上映，卡司陣容份量十足，集結林強、蕭淑慎、戴立忍、龍劭華、陳淑芳、葉天倫等知名實力派演員同台演出。適逢二二八事件歷史紀念時刻，這部曾入選坎城影展「一種注目」單元、並在各大國際影展嶄露頭角的作品，將重返大銀幕，再現其經典風采。同時，片商也推出限定特典活動，凡於活動期間至戲院觀影，即可獲得由知名設計師陳世川操刀設計的經典款A3海報，兼具收藏價值與歷史意義。《天馬茶房》以日治末期至二二八事件前後為時代背景，透過一段愛情故事，帶出庶民在政權更迭與社會動盪下的處境。導演坦言：「那時我深刻感受到，應該為台灣作為一個主權國家，好好拍一部電影。二二八事件正是直面威權統治、反思歷史傷痕的契機，也讓我們理解台灣在政權轉移與殖民宿命中的路。」《天馬茶房》首映會，主創團隊到場支持。（圖／青睞提供）於去年7月辭世的製片人葉金勝，當年更邀請兒子葉天倫出演片中林強好友「阿進」一角，如今父親的作品再次重映，葉天倫映後一開口便忍不住落淚，哽咽表示：「我覺得爸爸有來。」他也感慨，這二十幾年來真正談論二二八的作品還是很少，並分享道：「電影1999年完成，27年過去，台灣從當年在國際上鮮少被關注，到如今成為全球焦點。時間一直往前走，未來也不會停止。台灣的未來會走向哪裡？或許先回頭看看1947年的台灣人經歷過什麼，能讓我們更清楚接下來的路。」《天馬茶房》曾入選第52屆坎城影展一種注目單元，並代表台灣角逐第72屆奧斯卡最佳外語片；在第36屆金馬獎入圍七項獎項，包括最佳男配角龍劭華、原著劇本葉金勝、曾郁雯、柯淑卿、美術設計蔡照益、造型設計郭郭、原創電影音樂陳明章，並以陳明章創作演唱的〈幸福進行曲〉勇奪最佳原創電影歌曲。
奧斯卡3神作重返大銀幕 《罪人》破影史紀錄IMAX震撼回歸
《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》即將在台灣限時重返大銀幕！這三部作品不僅席捲全球票房與口碑，更強勢入圍今年奧斯卡多項大獎，堪稱去年影壇最具代表性的重量級鉅作。片商華納兄弟聯手多家影城推出IMAX、SCREENX、4DX、Dolby Vision + Atmos 等頂級規格重映，打造年度最強「金獎片單」，讓觀眾能重新體驗這三部現象級電影的震撼魅力。《罪人》、《一戰再戰》與《F1電影》三強合體，涵蓋動作驚悚、政治懸疑及極速狂飆的熱血賽車，勢必再度掀起全台影迷的觀影熱潮。今年打破奧斯卡入圍紀錄、風光提名16項大獎的《罪人》，由曾以《黑豹》席捲全球的金獎名導萊恩庫格勒，攜手性感男神麥可·B·喬丹第五度合作。電影不僅動用影壇最高規格的IMAX膠卷攝影機拍攝，麥可·B·喬丹更挑戰一人分飾風格截然不同的雙胞胎兄弟，從造型、口音到肢體細節層層區隔，交出從影以來最瘋狂、最具爆發力的代表作。《罪人》融合槍戰、驚悚與心理張力，打造出極具臨場感的觀影體驗，深受全球影迷與影評盛讚。此次台灣重映更同步推出IMAX與SCREENX版本，透過超大畫幅與270度環繞視野，讓觀眾宛如親臨大戰前線，重新感受《罪人》的魔幻魅力。甫在英國電影學院獎橫掃多項大獎、被視為奧斯卡熱門競爭者的《一戰再戰》，同樣強勢回歸。電影由保羅湯瑪斯安德森執導，集結李奧納多狄卡皮歐、西恩潘、班尼西歐岱托羅三位影帝級卡司，交織出一段結合政治陰謀、父女親情與革命信念的高張力故事。李奧納多在片中化身鐵漢老爸，為了守護女兒被迫重返戰場，與西恩潘展開長達16年的對峙，為電影收穫13項奧斯卡提名。此外，由「不老男神」布萊德彼特主演的《F1電影》，以賽道實景拍攝成功掀起全球賽車熱潮。電影不僅奪下BAFTA最佳音效獎，更入圍奧斯卡4項大獎；小布親自上陣，在時速300公里下實拍賽道畫面，讓觀眾腎上腺素爆發，被封為「大銀幕必看神作」。三大熱門電影即將在台重映：台北美麗華影城將於2月26 日至3月3日，全台獨家重映IMAX版《罪人》與《一戰再戰》，購票即可獲得 IMAX 版海報；秀泰影城將於 3 月 6 日起重映《F1電影》、《罪人》與《一戰再戰》，提供SCREENX、4DX 等多種規格；國賓影城、內惟藝術中心也將於3月13日起放映多部奧斯卡入圍作品。預售詳情請洽各大影城。
朴贊郁代表作重返大螢幕！《JSA共同警戒區》未刪完整版3/13上映
被譽為「韓國影史最重要電影之一」、影響整個世代韓片創作的朴贊郁導演經典之作《JSA共同警戒區》（Joint Security Area），將於今年迎來上映 26 週年。繼香港、韓國陸續推出經典重映後，台灣也正式宣布將於 3 月 13 日 以 4K 修復、一刀未剪完整版形式重返大銀幕。當年上映時，《JSA共同警戒區》曾是韓國影史票房冠軍之一，也是導演朴贊郁奠定影壇地位的代表作。朴贊郁導演亦曾在訪談中提到：「拍攝本片時正值南北韓題材仍高度敏感的年代，能夠讓北韓角色以具有人性與情感的方式出現在銀幕上，本身就是一次大膽且冒險的嘗試。」26 年後回望，這部電影所傳達的人性張力與情感重量，更顯得真實而感動。李英愛飾演一名瑞士籍女軍官奉命調查真相。（圖／CATCHPLAY提供）《JSA共同警戒區》由朴贊郁執導，宋康昊、李炳憲、李英愛、申河均主演，故事圍繞在南北韓交界的「共同警戒區」發生的神秘槍擊事件，一名瑞士籍女軍官奉命調查真相，卻逐步揭開一段不該存在、卻真實發生的士兵友情。電影不僅在懸疑敘事上層層翻轉，更透過角色之間微妙而壓抑的情感，直指制度、身份與人性之間難以逃避的矛盾。為讓影迷能將這部影史經典延續珍藏，CATCHPLAY 特別攜手光點華山電影館推出《JSA共同警戒區》紀念典藏套票，內容包含電影票乙張、16 頁深度專冊乙本，以及韓版原文 A3 海報乙張，極具收藏價值。套票即將於2月26日開賣，詳細資訊請至 CATCHPLAY 或光點華山電影館官方粉絲團查詢。
柯震東《功夫》再露屁屁扮學生「我沒有要退讓」 嫌王淨太醜不想跟她講話
由九把刀執導、改編自其同名小說的台灣首部奇幻動作片《功夫》，團隊耗時兩年、斥資近三億台幣打造，集結戴立忍、柯震東、朱軒洋、王淨、劉冠廷領銜主演，今（22日）舉辦媒體試片活動，映後導演九把刀率領柯震東、王淨、朱軒洋首度公開亮相，九把刀難掩激動之情：「看到這麼多人支持《功夫》，今天是我最開心的一天！」而被問到在新作《功夫》中再度飾演高中生的柯震東，他表示對於穿制服還是感到很自在：「在演高中生的賽道上，我可是沒有要退讓的！」不忘讚嘆自己代言的醫美電波「很猛」。柯震東對於自己的「萬年學生」形象仍感到滿意。（圖／蘇聖倫攝）由於《功夫》是台灣電影近十年來最大規模的製作之一，還將以台灣影史最高規格上映，同步推出 IMAX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Dolby Atmos、SCREENX、4DX 及 ULTRA 4DX 六大特殊影廳版本進攻賀歲檔，由於柯震東在九把刀的多部作品中都曾光屁股和「打手槍」，被問到這樣的情節要演到何時？柯震東很直接表示：「幾歲都會打（手槍）啊！」九把刀也立刻推薦「要看4DX」，因為不只畫面在動，還會跟著柯震東屁股一起震動，形容柯震東就像「《進擊的巨人》直接從銀幕裡跑出來」。許久沒新作品的王淨今亮麗現身試片會。（圖／蘇聖倫攝）柯震東也分享這次拍攝過程中接受了大量動作訓練，不論是體能或心理層面都是一次全新體驗，希望觀眾能感受到角色在成長與選擇中的掙扎與熱血。日前被他網友發現跛腳拄著拐杖到居酒屋用餐，經紀人表示是因爲打球扭傷。柯震東今也表示打球時腳「翻船」韌帶受傷，「需要開刀，不過最近開始忙宣傳，還有其他工作，可能必須到下半年才有空去動手術，現在就是覺得腳踝很鬆。」片中有姐弟戀感情戲的朱軒洋表示對交往對象年紀不設限。（圖／蘇聖倫攝）至於久違重返大銀幕的王淨，這次在《功夫》中徹底放飛形象，有多場扮醜演出，她笑說有一場戲，她因中了蛇毒整臉發黑，柯震東竟無情地對她說：「妳現在好醜，先不要跟我講話！」她也透露前陣子比較少露面，是想多留點時間學不同的東西，像是近期她接觸「禪柔」訓練就覺得滿不錯的。柯震東這次在《功夫》中還是有露屁股的畫面。（圖／蘇聖倫攝）這次片中有不少愛情戲是在朱軒洋與飾演王淨媽媽的曾莞婷身上，問朱軒洋是否能接受像電影裡那樣相差16、17歲的姐弟戀？他害羞回說：「我覺得都可以啦！」對於交往對象的年紀不設限。《功夫》將於2月13日新春賀歲檔上映。
魯邦三世、怪盜基德大銀幕集結！國家影視聽中心「童心電影院」祭出怪盜神作
國家影視聽中心為親子與全年齡觀眾特別推出帶狀節目「童心電影院」，2026年首檔「驚險怪盜世界」，以宮崎駿的動畫長片《魯邦三世卡里奧斯特羅城》打頭陣，一探紳士盜賊魯邦三世亦正亦邪的魅力。另外，被柯南迷譽為「柯南劇場版系列神作」的《名偵探柯南：世紀末的魔術師》也將重返大銀幕，怪盜基德預告將現身大阪，奪走俄羅斯羅曼諾夫王朝的遺產——帝國復活節彩蛋「回憶之卵」，但基德竟意外被槍擊中掉入海中，生死不明，而彩蛋本身也藏著驚人謎團。《名偵探柯南》系列坐擁無數粉絲的帥氣反派「怪盜基德」。（圖／TMS ENTERTAINMENT CO., LTD.,提供）片單還包含魏斯安德森的逐格動畫《超級狐狸先生》，打算偷完最後一把就此金盆洗手的狐狸先生，竟意外惹到地表最兇狠的三個農夫，害得讓整個森林的所有動物都被拖下水！以及迪士尼經典《羅賓漢》，看身手矯健的英雄狐狸羅賓漢劫富濟貧對抗惡霸。 為讓大小朋友身歷其境怪盜世界的驚險刺激，「童心電影院」新年度也推出全新實境解謎遊戲《幻影追跡：底片怪盜的世紀對決》。選在1月17日《名偵探柯南：世紀末的魔術師》及3月14日週六《羅賓漢》映後，邀請身為偵探的觀眾帶著底片怪盜的預告信，在 30 分鐘內解開所有謎題，尋回不翼而飛的珍貴典藏品。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。劫富濟貧的英雄《羅賓漢》（1973）一樣由帥氣狐狸作為主角。（圖／Park Circus提供）
金馬62／遭封殺7年！范冰冰勇奪金馬影后 賴清德：自由之地讓多元敘事並存
第62屆金馬獎頒獎典禮昨（22）日登場，其中最受關注的莫過於中國大陸演員范冰冰奪下最佳女主角，掀起兩岸三地華人圈熱議。典禮落幕後，總統賴清德發文向所有電影人致意，並感謝金馬獎展現台灣的民主與創作自由，讓多元故事得以並存、發聲，走向國際舞台。范冰冰2018年因逃稅風波遭中國大陸演藝圈封殺7年，近年轉往國際市場重返大銀幕。本屆金馬獎，她以新作《地母》奪下影后，雖未親赴會場，但透過導演張吉安以電話連線發表感言，除感謝劇組外，也向金馬獎支持華語電影創作的精神致意。中國大陸女演員范冰冰奪得第62屆金馬獎最佳女主角。（圖／翻攝自微博）賴清德表示，今年的金馬獎從最佳男女主角到各項技術獎，看見來自不同國家、語言與文化背景的演員與創作者，以各自方式詮釋人生。題材涵蓋歷史記憶、社會議題、家國離散到生活細瑣，無論來自哪個國度、使用什麼語言，都能在台灣自由創作、暢所欲言。台灣的民主，讓多元國族敘事得以並存、不同觀點能夠辯論，也使這些故事被世界看見。「金馬獎不只是華語電影的重要指標，更是連結亞洲、走向國際的平台。」他並感謝金馬獎年復一年在台灣這片自由土地上，守護影人最珍貴的創作空間。他強調，只要有自由，就會孕育更多好電影；只要願意走進戲院，就能讓更多創作者被看見。