閃閃
」 日本 魯冰花
「2026金片子大賽」入圍名單336作品共逐113萬獎金 評審余香凝趁年輕想當女打仔
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2026台北國際金片子大賽」，於今（23日）公布入圍名單。邁入第十六年的金片子大賽，今年多達336件作品參賽報名，較去年成長61件。國內競賽組劇情類型有101部，紀錄片18部，和動畫片38部。「國際競賽組」部份今年共吸引來自全球44個國家及地區、179件國際作品踴躍報名，較去年的118件大幅成長逾五成，展現金片子大賽持續攀升的國際能見度與影響力，當中包含132部劇情類型片，10部紀錄片，和37部動畫片。歷經評審會議，最終共26部國內作品（含個人獎項入圍）和5部國際競賽組作品脫穎而出，共同角逐高達113萬元的總獎金。首度擔任金片子大賽評審的余香凝鼓勵創作者不必受限於預算，只要願意花心思大膽踏出第一步，觀眾自然能看見作品的獨特之處。本屆金片子大賽評審會議分為入選、決選；入選會議分兩組，分別從160多件作品中評選出入圍獎項，入圍名單公布後將進行決選會議。本屆評審團邀請到憑電影《白日之下》榮獲香港電影金像獎最佳女主角，並以電影《雙囍》入圍台北電影獎最佳女主角的余香凝；以《模仿犯》破紀錄獲金鐘獎17項提名的導演張亨如；以《16個夏天》獲金鐘獎最佳戲劇節目獎與最佳導演獎、以《詭扯》獲富川國際奇幻影展評審團大獎的導演許富翔、以《雙囍》獲台北電影獎最佳導演、《孤味》提名金馬獎最佳新導演與最佳編劇的許承傑；以《白米炸彈客》入選柏林影展「電影大觀」（Panorama）單元、影集《她和她的她》入圍金鐘獎迷你劇集（電視電影）導演獎的導演兼製片人卓立；以《父後七日》獲金馬獎最佳改編劇本、台北電影獎最佳編劇的劉梓潔；曾執導《花甲大人轉男孩》、監製《刻在你心底的名字》的導演瞿友寧，共同組成陣容堅強且專業多元的評審團隊。首度擔任金片子大賽評審的余香凝，從演員角度特別關注角色之間的互動，笑說每當看到演員對戲精彩時都會格外興奮，也忍不住好奇演員演出究竟源自劇本安排，還是現場即興碰撞出的火花。而談到自己最想挑戰的角色，余香凝笑說是從未嘗試過的動作片：「真的是要打鬥的那種，趁年輕想要試試看，留下一個我年輕時候在打鬥的畫面，應該會是挺帥的吧！」來自香港的她，對本屆紀錄片留下深刻印象，透過影像看見台灣的食物、傳統、山水與人情，以及許多連台灣觀眾都未必熟悉的地方故事，更感受到創作者對土地與自然細膩而真摯的情感。《雙囍》導演許承傑是本屆金片子大賽評審。（圖／影委會提供）余香凝也有感而發，部分作品雖然預算有限，卻能運用聰明巧思創造趣味，讓她想起過去曾參與學生製片與短片時，一群人為喜愛的事情共同努力、一起完成作品的熱血。她鼓勵創作者不必受限於預算，只要願意花心思、大膽嘗試並踏出第一步，觀眾自然能看見作品的獨特之處。余香凝也因為擔任金片子大賽評審，讓她思考自己拍短片這件事，「會不會我也可以去寫一個短片，把自己想要表達的用十五分鐘表達出來？」談到想拍的短片主題，余香凝說：「我想寫關於母親的故事，因為我自己是個母親。這幾年我當母親有很多感受和心得，也有一些可能別人看不見的畫面，如果有機會的話，我想要把它拍出來。」曾擔任金片子大賽評審的許承傑表示，本屆作品整體素質明顯提升，題材發想更加多元，不少創作者突破原有框架，讓看片過程十分過癮。他以「誠懇、生猛、自由」形容當代台灣短片創作者，認為海外創作者較勇於挑戰類型及大膽概念，台灣創作者則更傾向向內挖掘，在認識自己的過程中，以熱情訴說真正想說的故事，真誠樣貌格外動人。張亨如則表示，密集觀賞國內外作品如同吸收創作養分，也能看見當代創作者關注的議題及說故事的語言。她觀察，海外作品往往具備鮮明概念，台灣短片則常帶有溫暖、幽微的特質，情感不急於說盡，卻能在觀影後留下更長久的餘韻，成為台灣創作獨有的魅力。以《詭扯》獲富川國際奇幻影展評審團大獎的導演許富翔任2026金片子大賽評審。（圖／征服地球有限公司提供）劉梓潔表示，擔任評審的觀影過程充滿驚喜，她認為影片第一個鏡頭能否抓住觀眾目光十分重要，好的作品往往在前一、兩分鐘就能建立鮮明風格，並牽動觀眾情緒。劉梓潔也觀察到，台灣雖小，創作者關注的題材與表現手法卻相當多元，且擅長從家庭、友情、愛情及「我是誰」等日常思考中，真誠挖掘貼近自身的故事。卓立則以「自由、年輕、好玩」形容這次的金片子大賽參賽作品，認為創作者沒有受題材拘束，作品也展現新世代觀看世界與生活的不同角度。看到許多人積極投入拍片，卓立表示深受鼓舞，更提醒自己在創作的道路上不能有所懈怠。她認為，短片能讓創作者以更精煉的方式表達想法，將心中想拍的故事即知即行、化為影像。本屆金片子大賽最佳男女演員的入圍名單新秀輩出，最佳女演員入圍部分，《秀子》中的林鈺倢以自然細膩的表演，詮釋她在多語環境中的成長與面對家庭變動的複雜情感；何諭函在《暈》中飾演酒醉失戀的Vicky，以極具爆發力的哭喊與嘶吼，演繹角色失控又荒謬的醉態；韓國女演員鄭文珠在《寄居蟲》中似乎隨時都要哭出來，卻又對一切都不以為然的疲憊雙眼，道盡首爾居大不易；《乳牙》的沈卉諳則獲評審稱讚年紀小小卻帶來非常成熟的表演。最佳男演員入圍部分，《我沒事了。》的陳彥嘉、曾濬煒皆入圍開出雙蛋黃，陳彥嘉舉重若輕地詮釋分手後想斷又放不下的矛盾，曾濬煒戲份不多但一出場便閃閃發光，把想分手那一方的冷、帥、跩演得令人又愛又恨，渾然天成，獲評審肯定；曾以《優雅的相遇》入圍金馬獎最佳新演員的林政勳，在《不成雙的襪子》中細膩演繹帶有文藝氣息的邊緣少年，顛覆刻板印象；曾獲選台北電影節「非常新人」的洪毓璟以《莿》入圍，呈現角色在城市中的孤獨與壓抑；《修不修》的周健瑜充分表現出爸爸面對著即將迎接小生命，但同時經濟壓力的無奈。
中島哲也新片《懺悔》被封神「今年最好看」 西島秀俊、滿島光、宮藤官九郎演技讓人難以忘懷
由《告白》名導中島哲也醞釀18年、睽違8年推出的最新力作《懺悔》，近期在日本引爆熱烈口碑，在台灣同樣掀起高度期待，台北特映會吸引眾多名人、影評搶先欣賞，獲作家謝哲青、導演瞿友寧、李沐、石知田、段鈞豪、蔣偉文等一致盛讚，謝哲青更一句話點破：「這部電影的眼淚沒有那麼便宜。」除了震撼人心的劇情與導演功力受到高度肯定，西島秀俊、滿島光、宮藤官九郎、黑木華、柴崎幸、役所廣司等夢幻卡司的演技更成為吸睛焦點。此外在最新釋出的幕後花絮中，西島秀俊直呼這是一部「前所未有」的電影，並大讚滿島光「表演和呼吸對她而言是同一件事，厲害到沒話說！」《懺悔》故事從一樁偵探遭殺害的案件展開，西島秀俊飾演的偵探佐竹與滿島光飾演的助手聰子一路追查真相，逐漸牽扯出9年前的神秘綁架事件。隨著調查深入，人物各自隱藏的過去也逐步浮現，原本看似單純的「好人」與「壞人」界線開始變得模糊，引領眾人重新思索生命、愛與救贖的意義。西島秀俊（右）與役所廣司在《懺悔》中相隔27年再度同台引發話題。（圖／甲上提供）本片日前在日本上映後持續引爆熱烈口碑，獲得松隆子、妻夫木聰、木村佳乃、小島秀夫等名人感動推薦，日本各大電影評論網站也湧入4～5分高分，累積超過破萬則評價，更有日本觀眾直呼「今年最好看的一部」以及「中島哲也生涯最高傑作」等高度評價，讚賞中島哲也這次沒有逃避難以回答的人生課題，而是把不存在標準答案的問題直接拋給觀眾；也有不少網友盛讚宮藤官九郎的演技「真的太強」，直言看完整部電影後，最難以忘懷的就是他的演出。長年以編劇身分廣為人知的宮藤官九郎更被不少觀眾直接封為「最佳男配角」等級，笑稱他是「被編劇耽誤的好演員」；片中他化身為孩子奉獻一切的父親，收起熟悉的喜感，以自然內斂卻極具情感爆發力的表演震撼觀眾。日本觀眾紛紛感動表示：「演員宮藤超厲害」、「存在感太強」、「讓人哭到不行」、「年底各大獎項最佳男配角非他莫屬。」宮藤官九郎在《懺悔》化身為孩子奉獻一切的父親，被不少觀眾直接封為「最佳男配角」。（圖／甲上提供）另一位讓人驚豔的是滿島光，片中她飾演菜鳥偵探助手聰子，除了高強度的情緒戲，還迎來堪稱「大胃王地獄」的拍攝挑戰。受訪時被問到最辛苦的場面，西島秀俊立刻對著滿島光笑問：「吃飯那場戲很辛苦吧？」滿島光也坦言：「真的吃超多的！」她透露，導演中島哲也要求她「飯糰兩口吃完、炒麵麵包兩口吃完」，甚至有一天同時安排炒麵麵包、燒肉便當與泡麵的進食戲，每一種食物都必須反覆拍約3至4次鏡位，讓她忍不住笑說：「吃了驚人的份量，真的相當吃力！」看似日常的吃飯戲，也讓觀眾見識到身為影后級演員的滿島光為了角色毫不含糊的敬業程度。謝哲青看完《懺悔》直言「這部電影的眼淚沒有那麼便宜」，更點破「有些合法的人並不曾付出愛，有些有罪的人卻耗盡一生照顧另一條生命。」導演瞿友寧大讚電影從華麗影像、風格獨具的演員表演到抽絲剝繭的懸疑推理，都牢牢牽動觀眾情緒，更特別點名「我的女神滿島光還是閃閃發亮，但最後是宮藤官九郎讓我為之落淚。」石知田讚賞中島哲也「視覺依舊銳利，這次卻也蘊出柔韌的光」；李沐則直呼「黑木華的表演真的好令人著迷」。盜哥Daubro觀影後便直呼：「整部片完全沒有一段會放空出神」，更表示自己原本不愛看頹廢陰鬱的作品，卻意外被片中交織的「治癒與愛」深深打中。黑木華（右）與滿島光在片中同為母親卻有不同立場與觀點。（圖／甲上提供）而段鈞豪透過電影深思「我們真的懂什麼是『愛』嗎？」蔣偉文則大讚電影「非常好看」，形容「充滿人性反轉與黑暗，卻又感動人心」，更建議觀眾「零劇透」進戲院，完整沉浸在故事之中。影評「龍貓大王通信」更給出最強評價之一，直呼：「這是今年最好的日本電影，甚至是近年最好的日本電影，甚至可以把日本兩字去掉。」他更大讚中島哲也「真的回來了」，認為電影從前半段緊湊的黑色懸疑，到後半段層層堆疊的人物情感，都展現出極高完成度。《懺悔》集結西島秀俊、滿島光、黑木華、宮藤官九郎、柴崎幸、役所廣司等華麗卡司，由《告白》導演中島哲也執導，本週五9月18日全台上映，《懺悔》幕後花絮：
2026美妝聯名太狂！資生堂×VERDY、beautySTAGE×CREAM CO.必收
今年美妝界真的很會玩！過去說到聯名，可能只是換個限定包裝就讓人想收藏，但2026年顯然已經不夠看，從街頭潮流藝術一路跨到甜點，美妝開始變成一種更完整的生活體驗。最新兩大話題聯名就超有代表性，一邊是資生堂小紅瓶找來VERDY，還有全球大使LISA加入，光陣容就已經話題拉滿；另一邊beautySTAGE乾脆把週年慶變成一場「Beauty Break」，聯手CREAM CO.做出限量莓果達克瓦茲，美妝買到一半還能吃甜點，這種聯名真的超想要！資生堂小紅瓶×VERDY：VERDY職涯第一個美妝聯名就給了資生堂如果平常有在追潮流藝術，看到「VERDY×資生堂」應該會立刻停下來！資生堂國際櫃這次攜手日本潮流藝術家VERDY，而且重點是，這是VERDY職涯首度與美妝品牌合作，再加上資生堂小紅瓶全球代言人LISA，直接讓美妝、潮流藝術與K-POP三個圈子一次交會。雙方的合作也不只是把VERDY角色印上包裝。資生堂「FREEDOM FROM AGE年齡自由」的品牌概念，碰上VERDY一直以來「RISE ABOVE突破自我」的創作精神，讓這次合作更像是用潮流語言重新詮釋美妝。（圖／品牌提供）VICK闖進小紅瓶世界！VERDY更首次創作全新女孩角色這次最值得收藏的還有角色設定。VERDY人氣角色VICK正式闖進資生堂小紅瓶的世界，同時他也重新詮釋資生堂代表性的山茶花視覺。更特別的是，VERDY還為此次合作第一次創作全新的「女孩角色」，描繪女生生活中那些閃閃發光的日常瞬間。熟悉VERDY作品的人應該會覺得這點特別有收藏意義，因為已經不是單純品牌Logo與經典角色的排列組合，而是真的為這次美妝合作發展新角色。VERDY也分享，過去從未與美妝品牌合作，因此這對他而言是完全陌生的新領域，而他希望保留自己鮮明風格的同時，也透過VICK、女孩角色與山茶花等元素，創作出讓人看到瞬間就能感受到熱情的作品。（圖／品牌提供）7款VERDY聯名周邊登場！髮帶、髮夾、購物袋都想收這次真正讓VERDY粉絲可能陷入選擇障礙的，是一口氣準備7款聯名周邊，包括原創收納袋、鑰匙圈、徽章、造型貼紙、絨毛髮帶、髮夾以及潮流購物袋，不同品項依百貨專櫃、品牌官網、MOMO、LINE GIFT等指定通路及活動期間搭配推出。其中絨毛髮帶和髮夾真的很犯規，直接把VERDY的潮流視覺變成每天都能用的小物；想走實用派則可以鎖定收納袋和潮流購物袋。不過各項贈品都有不同消費門檻與指定期間，而且數量有限，想收哪一款最好先看準通路再下手。（圖／品牌提供）資生堂紅妍山茶花修護精華延續系列以山茶花為核心的保養概念，日常可於保養程序中使用，搭配這次VERDY跨界企劃，也讓原本熟悉的小紅瓶多了一層潮流收藏話題。beautySTAGE×CREAM CO.：美妝週年慶竟然還送莓果達克瓦茲另一個聯名則完全走「女生會尖叫」的可愛療癒路線！新光三越beautySTAGE今年以「Take a Beauty Break」為週年慶主題，首度跨界攜手紅葉蛋糕旗下第三代甜點品牌CREAM CO.，直接把美妝、甜點、插畫和野餐概念全部放進週年慶。CREAM CO.由紅葉蛋糕第三代創立，延續品牌近60年的甜點工藝，同時加入更年輕的產品設計與風味。這次更為beautySTAGE打造週年慶限定「蔓越莓風味達克瓦茲」，全台限量1,000份。外層是帶有酥脆口感的達克瓦茲，裡面夾入帶有微酸果香的蔓越莓奶油，入口先是莓果香氣，接著轉成柔和甜味。比起一般週年慶送化妝包，今年竟然可以把甜點一起帶回家，真的很懂女生唷！beautySTAGE首度攜手CREAM CO.推出「Take a Beauty Break」週年慶跨界合作，限定午後莓果達克瓦茲全台限量1,000份。(圖/tingting攝)貼紙、補妝鏡、達克瓦茲到水壺禮盒，4款限定贈禮一次收這次「Take a Beauty Break」還設計一系列帶有野餐感的限定贈禮，而且消費門檻從完全不用滿額就開始送。活動期間消費即可獲得「療癒貼紙」乙張；單筆消費滿2,000元贈「隨身補妝鏡環」，鏡子與唇膏可以一起隨身收納；單筆滿3,000元則能拿到門市限定「午後莓果達克瓦茲」。最高階的單筆滿6,000元贈「隨行提把水壺禮盒」，連外盒都做成Take a Beauty Break聯名限定設計，完全就是可以直接提著去野餐的可愛程度。另外週年慶首7日還有單筆消費滿3,500元現折300元活動，實際優惠及贈品仍依各門市活動規則與現場數量為準。beautySTAGE週年慶推出療癒貼紙、隨身補妝鏡環、午後莓果達克瓦茲與隨行提把水壺禮盒等4款限定贈禮。(圖/tingting攝)beautySTAGE週年慶最低5折，雅詩蘭黛、蘭蔻等明星組合登場當然週年慶還是得買美妝！beautySTAGE此次集結ESTEE LAUDER、LANCOME、SHU UEMURA、M·A·C、NARS、MAKE UP FOR EVER、KAIBEAUTY、PONY EFFECT等品牌，推出週年慶限定組合，部分組合最低5折起。像ESTEE LAUDER「小棕水新客組」特價4,005元；LANCOME「NO.1小黑瓶熱門組」特價4,185元；SHU UEMURA「無極限小光餅超值組」特價1,962元；MAKE UP FOR EVER「嘟嘟超唇組」特價1,971元。想趁週年慶補貨的人，今年除了比價格，還多了一個「到底要湊到哪個贈品」的新難題。
王識賢霸氣允「等一下加個Line」 全場都羨慕了
電影《網紅老爸》（PA PA GO）上映三個週末全台票房突破6900萬，蟬聯雙週票房冠軍及連續14天單日冠軍。上週末主創團隊移師北台灣，王識賢、羅志祥、張懷秋、陳怡佳等人跑遍新竹、桃園、台北與基隆，並重回基隆廟口夜市與奠濟宮參拜，吸引大批人潮。《網紅老爸》團隊第三週宣傳來到基隆廟口夜市掃街。（圖／曼尼娛樂）飾演人氣網紅SK的羅志祥返回家鄉基隆宣傳相當開心，不僅在有獎徵答時幽默和觀眾互動，還妙虧粉絲「中毒太深」。王識賢則連續四週全台跑透透，強大應援團一路相隨，不僅包場更自製布條與應援手牌。女主角陳怡佳台北場映後意外收穫大學同學支持，對方當場對著王識賢大喊「爸」，王識賢一度笑虧「同學話很多喔」，最後他竟主動對同學說：「等一下加個Line！只有你跟我，沒有小兔喔！」讓全場觀眾直呼羨慕。(左起）羅志祥、張懷秋、白吉勝影廳互動環節相當逗趣。（圖／曼尼娛樂）劇組也公開片中7大熱門取景地，包含王識賢與陳怡佳常去的嘉義永和市場意麵、嘉義東公有零售市場、台北華山公園、大巨蛋bhc炸雞店、Babylon Taipei、坪林大溪地露營區及桃園住都大飯店。配合票房佳績，本週日（20日）將舉辦「啾愛你 見面特別場」，分別由羅志祥、張懷秋在台北，王識賢、陳怡佳在台中與高雄會面粉絲，並將贈送該場次出席演員親簽的「閃閃爍人物款」A3特典海報各1張，台北、台中、高雄場將在本周三（16日）下午1點起開放售票，詳細售票通路資訊可參考各活動影城公告為準。
JKF女郎「潔晞」猝逝！家人發訃聞證實 好友淚崩湧IG：別開玩笑了
JKF女郎潔晞（楊梅楨）傳出離世消息，家屬於11日證實她已離開人世，享年32歲。消息來得突然，讓不少業界友人感到錯愕，陸續前往她的社群平台留言悼念。潔晞的好友11日下午也透過臉書發布訃聞，證實她離世的消息。好友在文中寫道：「姐姐已經離開我們，這輩子的任務已經完成了，下輩子一定要找到我，我依舊會為妳應援，依舊會看著妳在舞台上閃閃發光，等我忙完這一生，我就去找妳。」潔晞猝逝讓好友不敢置信。（圖／翻攝IG／＠jessie__0122）這篇訃聞並未進一步說明潔晞離世的詳細原因，但消息傳開後，許多認識她的友人難掩震驚，紛紛湧入她的IG帳號留言，「最美的天使 ，別跟我們開玩笑了」、「我真的希望這不是真的」、「給我醒來！不准睡覺 真的我不接受」、「阿晞說好要一起拍到老的」、「想你了，很後悔上個月沒見到你」，字句間流露對她的不捨與思念。潔晞生前經常透過IG分享工作及生活照片，並以棚拍作品受到關注，也因此接觸不少工作及業配。今年7月在南港舉行的年度成人展中，她也曾以JKF女郎身分參與活動。她的IG最後一篇貼文停留在8月25日，內容是與好友前往釜山旅遊時留下的生活照片。未料在貼文發布不到兩個星期後，便傳出她於9月7日安詳離世的消息，家屬隨後於11日證實噩耗，讓一路關注她的友人與粉絲留下悼念文字。
《愛之日常音樂節》插旗西雅圖 許富凱打頭陣唱哭觀眾
《愛之日常音樂節》邁入第8屆，今年首度插旗美國西雅圖，當天人流突破2萬人，金曲台語歌王許富凱扛下打頭陣的重責大任，一登台便火速收服西雅圖歌迷，幾首歌唱下來，台下已淚光閃閃，熟悉的台灣歌聲在異鄉響起，讓不少旅居海外的華人感動不已。桑布伊則意外成為整場「最強報幕王」，光介紹歌手就笑果十足，他介紹萬芳登場時，故意把唱〈新不得情〉的她，介紹成「新不得了」的萬芳，萬芳也超有默契接梗，一登場便笑稱自己就是唱「新不得了」的萬芳，全場哈哈大笑；輪到鄭宜農時，桑布伊又神來一筆，以「你儂我儂的鄭宜農」歡迎她出場，害鄭宜農歌都還沒唱，就忍不住笑了出來。鄭宜農寵粉到最後一刻。（圖／愛之日常音樂節提供）萬芳與郭子也接連送上多首膾炙人口的作品，熟悉旋律讓現場直接化身「萬人大KTV」，台上唱、台下跟著大合唱，氣氛格外感人。沒想到台上唱完，後台竟直接「加場」，從開場的許富凱到最後一位歌手，都有大批粉絲自動在後台帳篷排隊等候簽名、合照，其中鄭宜農更是瘋狂圈粉，音樂節結束、大家都已準備前往慶功宴，她仍留在現場，面對長長人龍一一簽名、拍照，寵粉到最後一刻。有趣的是，連續三屆海外《愛之日常》似乎都逃不過「陳建騏魔咒」，前兩屆多倫多站，工作滿檔的陳建騏總在最後一刻才抵達，今年難得碰上他難得的小小空窗期，他計劃好先飛紐約充電，再算準時間飛西岸與大家會合、彩排，沒想到準備起飛當天紐約突天候不佳、班機取消，最後依舊沒趕上彩排，直到演出當天才抵達現場，讓眾人笑虧「陳建騏魔咒」又發作。《愛之日常音樂節》接下來將在台中登場。（圖／愛之日常音樂節提供）眾人結束美國行返台後也沒得休息，緊接著又要投入《愛之日常音樂節》的台灣籌備工作，今年敲定11月14日在台中市圓滿戶外劇場登場，特別值得一提的是，已停辦5年的台中同志大遊行也將在今年重新出發，在得知《愛之日常音樂節》日期後決定配合在同天舉辦，盼透過音樂節與同志大遊行兩股力量集結，讓多元平權的訴求與理想被更多人看見。
超諷刺！川普參考《星艦戰將》秀美國太空軍新制服 導演：設計源自「納粹美學」
出身自紐約德國裔川普家族的美國總統川普（Donald Trump），於美東時間6日發布了1張「下一代」美國太空軍制服的圖片，上頭介紹這套制服的設計「受到《星艦戰將》（Starship Troopers）制服的紀律感與功能性啟發」。然而，1997年電影《星艦戰將》的導演范赫文（Paul Verhoeven）曾表示，片中的服裝設計目的就是要讓人聯想到納粹，電影甚至是在講述一群「沒有意識到自己是法西斯主義者的法西斯主義者。」據《南華早報》報導，川普當天還發布1張由人工智慧生成、標題為「太空軍」（Space Force）的圖片，畫面中的他身處太空船內，身後的地球上則有2朵核爆形成的蕈狀雲升起。這是他週末在「真相社群」（Truth Social）上大量發布的人工智慧圖片之一，其中還包括他身穿裝飾華麗的軍服，以及若有所思考慮是否要把「新墨西哥州」（New Mexico）改名為「新美國州」（New America）的圖片。圖片文字指出，這套「下一代」制服是「為太空領域的守護者（Guardians）而設計的現代化制服」。據悉，川普2019年簽署法案正式成立的「美國太空軍」（USSF），其實早在去年就已經宣布為旗下「守護者」推出新的勤務禮服制服。但川普這次發布的圖片，展示的是黑色軍靴、黑色襯衫以及「午夜黑」（midnight black）衣領，整體造型似乎讓人聯想到科幻電影中的反派角色，而這正是這套制服設計的原始意涵。電影《星艦戰將》由荷蘭導演范赫文執導，該片改編自美國硬科幻小說作家「科幻先生」海萊因（Robert Heinlein）於1959年出版的同名小說，故事描述1支太空軍隊與巨型外星昆蟲作戰。極為諷刺的是，范赫文曾表示，這部電影描述的就是「沒有意識到自己是法西斯主義者的法西斯主義者。」他在2018年《衛報》刊登的1篇文章中寫道：「我借用了萊芬斯坦（Leni Riefenstahl，知名德國納粹黨宣傳紀錄片《意志的勝利》的導演）拍攝的電影，來呈現這些士兵就像納粹宣傳作品中的人物。我甚至讓其中1人穿上黨衛軍（SS）制服，但沒有人察覺。」據悉，好萊塢男星哈里斯（Neil Patrick Harris）飾演的其中1名角色，在電影中就穿著1套黑色制服，其外觀與川普發布的「下一代」太空軍制服極為相似。范赫文在2014年的1次訪談中還透露：「如果我告訴全世界，右翼、法西斯主義的行事方式行不通，沒有人會聽我說。所以，我要打造1個完美的法西斯世界：每個人都很美麗，一切都閃閃發亮，每樣東西都有巨大的槍砲和華麗的太空船，但這一切唯一的用途就是殺戮……」報導補充，美國太空軍目前在加州、科羅拉多州與佛州設有基地，其中包括位於佛州布里瓦德郡（Brevard County）的派屈克太空軍基地（Patrick Space Force Base）。佛州的國會代表團近期也推動在該州設立新的太空學院（Space Academy）。
台積電與新竹攻城獅 再度合辦「籃球交流賽」助偏鄉學童探索多元職涯
延續陪伴偏鄉學童探索未來的承諾，台積電今年再度攜手新竹御頂攻城獅，將職業籃球場化為一堂真實的職涯探索課。今年由台積電員工福利委員會主辦，於昨（26）日在新竹御頂攻城獅主場舉辦「台積電 × 攻城獅籃球交流賽」，在鼓勵員工健康運動之餘，也延續台積電對偏鄉教育培力的長期投入。活動由台積電籃球隊同仁與職業球員共同參與，邀請新竹縣尖石鄉尖石國小學童走進職籃主場，從籃球訓練、實際賽事到科技、行銷與場館營運體驗，認識一場職業賽事背後不同專業所構成的職涯世界。台積電慈善基金會長期深耕偏鄉「教育培力」，董事長張淑芬女士長期強調「站在第一線」與「精準公益」，期待公益資源真正回應第一線需求，並創造更長遠的改變。張淑芬董事長曾強調：「公益不是盲目地給予，而是用智慧去創造長遠的價值。」 她深信，偏鄉弱勢學子需要的往往不只是單純的捐款，而是實質、有溫度的陪伴以及技能啟發與支持系統。因此，台積電慈善基金會持續連結企業能力、員工專業與學校需求，將不同夥伴的專長轉化為教育現場可運用的資源，陪伴孩子探索興趣、認識專業，也看見更多未來發展的可能。攻城獅職業球員與台積電籃球隊志工共同擔任教練，帶領30位尖石國小學童參與籃球訓練營。（圖／台積電慈善基金會提供）今年的籃球交流賽，也進一步將這項理念從「運動體驗」延伸至「職涯探索」。除了球技學習，活動也帶領孩子認識職業籃球產業的完整生態，包括啦啦隊表演、賽事主持、商品零售、APP數位行銷、餐飲與場館營運等不同工作角色，讓尖石國小的孩子在享受籃球熱情的同時，也理解一場職業賽事並不只由場上的球員完成，而是由許多不同專業共同成就，每一個角色都有其不可取代的價值。本次由3位攻城獅職業球員與台積電籃球隊志工共同擔任教練，帶領30位尖石國小學童參與「台積電 × 攻城獅籃球訓練營」。訓練營在一小時內密集安排了「破冰遊戲」、「趣味三對三對抗賽」、「抄球鬼抓人」及「跑籃訓練」等多元項目。球員與志工透過近距離示範與陪伴，帶領孩子練習基本動作、團隊合作與場上判斷，也讓職業球員不再只是螢幕中的偶像，而成為可以面對面學習的老師。由職籃球星、台積電志工以及新竹尖石國小學童組隊進行對抗賽，其樂融融。（圖／台積電慈善基金會提供）訓練營的活動後，場外開始了別開生面的「投籃」與「傳球」等小遊戲攤位。晚間七點賽事開始前，由Muse Girls帶來開場演出，讓孩子實際感受職業賽事從表演、主持到球員進場的完整現場氛圍。隨後，主持人介紹兩大對抗陣營進場，由陳則語教練領軍的「小綱隊」，以及 Jacob 教練帶領的「丞勳隊」揭開今晚競賽的序幕。職籃球員牽著尖石國小學童一同走進球場中央，讓孩子從觀眾席真正走進職業賽事的舞台，也象徵專業經驗的傳承與陪伴。緊接著演出的「小獅技術挑戰賽」，由30位孩童分兩隊進行半場跑籃比賽，孩子們在全場歡呼聲中奮力上籃，為正賽熱力暖場。賽事從「獅力5 on 5」正式點燃籃球對抗賽戰火，比賽共進行2節、每節12分鐘。競賽規則嚴格限制「每隊同時上場之攻城獅球員最多2位」，其餘皆由台積電同仁組成。此設計讓平時埋頭研發的竹科工程師有機會與職業球員同場競技。賽事中場更穿插了融合科技趣味的「投籃大會獅」，考驗兩隊在免責區、罰球線、三分線到 LOGO SHOT 的精準度與接力默契。台積電更將科技核心融入球場，推出「賽前預測」活動。現場同仁透過大螢幕掃描 QR Code 連結至攻城獅 APP 預測上半場得分最高的台積電球員。這種將數位科技與實體賽事結合的體驗，也讓參與活動的尖石國小學童上了一堂生動的運動科技與行銷課。在台積電員工福利委員會（福委會）的巧思下，與攻城獅商品部特別企劃提供每位參加活動的台積電同仁100元實體折抵券。此舉不僅活絡現場氣氛，更將職業球團的零售通路與社區公益完美結合。活動在半場休息時間，Muse Girls再度登場帶動跳，並於下半場第二次暫停時抽出幸運預測得主後邁向高潮。賽事尾聲，主辦單位隆重頒發「單場 MOP（兩隊台積球員各選一位）」、「Hustle Player」與透過 APP 票選選出的「人氣王」等獎項，也為這場結合運動、科技、職涯探索與公益參與的交流活動留下完整的學習體驗。對台積電同仁而言，這也不只是一場員工活動，而是一次把個人興趣、專業能力與公益參與連結在一起的實踐。台積電慈善基金會執行長彭冠宇於賽後表示：「台積電同仁跟著慈善基金會張淑芬董事長多年來的公益進程，確實更趨與企業能力結合，不僅持續培力偏鄉，也讓兢兢業業努力工作的同仁更能兼顧工作、生活與具有價值的志工服務。本次特別感謝福委會的整體擘劃，讓台積電同仁的社會參與更加多元豐富，不是鼓勵每個孩子在未來都要加入半導體產業甚至是加入台積電，而是讓每個孩子在成長的路上，都能適性揚才、找到自己不可取代的價值，然後在那個屬於他們的位置上閃閃發光」。
《炎上》深入歌舞伎町凝視日本街頭少年困境 導演長久允向台灣觀眾喊話「進戲院看看」
曾以《爸媽死了，我卻不想哭》驚豔國際影壇的日本鬼才導演長久允，再度將獨特而敏銳的影像視角，投向被主流社會忽略的青春角落。由《國寶》森七菜突破形象主演的最新作品《炎上》，將故事舞台搬進東京新宿歌舞伎町著名的「東橫廣場」，從一名離家少女的視角出發，直視聚集於此的青少年所面對的家庭失能、孤獨與無處可去的生命困境。本片將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾喊話，希望大家都能進戲院看看電影，看看會留下什麼想法。導演長久允透露，《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。為了不讓電影只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。他認為 地面的髒污、遊樂中心的燈光、夜晚湧入的人群，以及街頭特有的喧鬧氣息，都不是攝影棚或美術設計能夠真正複製的。即使拍攝期間面臨人潮、噪音、管制與現場錄音等重重難題，他依舊堅持：「如果因為不喜歡這些麻煩，而沒有選擇在真正的現場拍攝，最後完成的就會是完全不同的一部作品。」導演長久允透露《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。（圖／光年映畫提供）挑起全片靈魂人物重任的女星森七菜，也在《炎上》中展現令人耳目一新的銀幕面貌。長久允透露，兩人在開拍前進行了大量排練，密集程度甚至「幾乎像一起排演舞台劇」，更請教專業人士，從說話方式、語音到人物狀態，一點一滴建立樹理惠這個角色。導演特別強調，他並不希望森七菜只是演出一名「典型的不幸少女」，而是將她本身鮮活、開朗且充滿生命力的一面注入角色，讓樹理惠即使身處殘酷環境，依然保有青春特有的躍動感。其中，樹理惠第一次來到東橫、向新朋友自我介紹的一場戲，更讓長久允至今難忘。他形容，拍攝當下甚至感到「胸口很難受」，因為森七菜同時演出了少女終於從家庭獲得解放的喜悅，以及依然深埋在身上的傷痛。兩種截然不同的情緒在同一瞬間交錯，也讓導演第一次真切感受到：「樹理惠這個人物彷彿就在我的眼前真正站了起來。」而《炎上》的片名，同樣暗藏著電影最重要的精神。導演長久允透露，電影最初甚至曾打算直接以一個火焰符號作為片名！因為年輕人在LINE聊天時，一個火焰貼圖既可以傳達「好煩、好累、好痛苦」等負面情緒，另一方面卻也能代表「那就幹吧！」這種不顧一切向前衝的力量。這種負面與正面情緒同時存在的矛盾，恰好呼應《炎上》所描繪的青春狀態。最後再從現實世界真正燃燒的「火」，一路延伸至網路世界遭到群起攻擊的「炎上」，才正式定名為《炎上》。為了讓電影不只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。（圖／光年映畫提供）《炎上》於日舞影展舉行世界首映時，也以毫不迴避的青春殘酷內容震撼當地觀眾，放映結束更獲得全場起立鼓掌。第四度前進日舞影展的長久允坦言，由於電影題材沉重，也沒有安排一個讓人能輕鬆離場的幸福結局，映前其實相當緊張。直到感受到觀眾理解他並非以獵奇目光觀看這群孩子，更不是將少女的創傷當成娛樂消費，而是真正試圖走近並誠實面對她們的生命，他才終於鬆了一口氣。長久允也強調，《炎上》描寫的雖然是發生在日本新宿的社會問題，卻從來不只屬於日本。在紐約乃至世界其他城市，同樣存在著無處可去、試圖尋找容身之處的年輕人，「這並不是什麼遙遠異國才會發生的故事。」也正因如此，《炎上》真正想讓觀眾看見的，並不只是一群被稱作「東橫少年」的陌生孩子，而是在那些被新聞標籤、社會偏見掩蓋之後，一個個仍渴望被理解、被接住的青春生命。隨著《炎上》即將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾親自喊話。他坦言，比起替電影給出一個標準答案，自己更想知道不同文化、不同成長背景的台灣觀眾，在看完樹理惠的103分鐘人生後，會留下什麼樣的感受與想法。「這是一部帶有嚴肅議題的電影，但同時也有著閃閃發亮、充滿青春光芒的一面。」最後他更誠摯邀請：「希望大家都能進戲院看看電影《炎上》，如果你們願意來看，我會非常開心。謝謝大家，請多多支持！」期待台灣觀眾在8月28日走進戲院，親自看見那把烈火背後，一群孩子沒有被說出口的青春。
結束8年婚姻又歷分手！ 何妤玟49歲感情觀大變：不再等別人給幸福
49歲女星何妤玟走過婚變、離婚後的戀情，以及與原生家庭之間的矛盾低潮，近年逐漸將生活重心轉回自己身上。她2020年與化工業小開邵天成結束8年婚姻，之後曾與嘻哈團體「麻吉」成員大隸交往，最終因生活習慣不同分手。經歷一連串人生轉折後，她近日罕見透過社群分享對感情與幸福的體悟，坦言過去曾認為人生一定要有另一半才能幸福，如今才明白，幸福不必等待別人給予，即使一個人，也能把生活過得充實精彩，好好愛自己同樣是一種幸福。何妤玟近日在臉書寫下長文，回顧自己過去對愛情及陪伴的看法。她坦言，以前一直覺得自己是需要有另一半的人，很享受身邊有人陪伴的感覺，無論一起吃飯、散步，或只是分享生活裡微不足道的小事，對她而言都是兩個人相處時珍貴的幸福。即使後來婚姻與戀情先後告終，何妤玟仍沒有否定過去的美好。那些曾經有人陪著度過的時光，在她心中依舊值得珍惜，只是經過這些年的生活歷練，她開始重新思考「幸福」究竟應該建立在什麼地方。何妤玟2020年結束與邵天成長達8年的婚姻，離婚後重新調整生活步調，也將更多心力投入工作及自己身上。後來她曾與大隸發展戀情，然而雙方因生活習慣存在差異，最後仍選擇分手。除了感情上的波折，她近年也曾歷經與原生家庭之間的矛盾及人生低潮，最終選擇逐漸放下過往的不愉快。走過婚姻、戀情及家庭關係的種種轉折後，何妤玟發現自己最大的改變，是不再認為人生必須依靠另一個人才能完整。過去她曾深信，有伴侶陪在身旁才叫幸福，但現在的她逐漸明白，真正能讓自己過得快樂的人，也可以是自己。如今即使獨處，何妤玟依然能認真吃一頓飯、安排自己想去的旅行、投入喜歡的工作，也能將生活過得有滋有味。她開始享受屬於自己的節奏，不再把「單身」直接與孤單畫上等號，更不會因為身邊暫時沒有另一半，就覺得人生有所缺憾。對現在的何妤玟來說，與其將幸福寄託在未知的下一段感情，不如先將自己的生活照顧好。近年她積極投入工作，也花更多時間在自我成長及生活上，經歷不同階段後逐漸找到適合自己的步調。不過，懂得享受一個人的生活，並不代表她因此關閉感情的大門。經歷婚變與分手後，何妤玟依舊相信愛情，也坦言仍期待未來有一天，可以遇到真正了解自己的人。只是現在的她，對理想中的感情關係已有不同想像。她希望未來若再遇到適合的對象，兩人可以分享彼此的生活、互相照顧，在關係中不必刻意勉強自己迎合對方，也不需要讓其中任何一個人因為維持感情而感到委屈，而是能在自然舒服的狀態下彼此了解、珍惜。因此，即使真正適合的人還沒有出現，何妤玟也不打算停下自己的腳步。相較於過去認為一定要找到伴侶才能獲得幸福，如今她更願意繼續工作、旅行及過自己的生活，不讓人生停留在等待愛情的狀態。這也是何妤玟經歷多年人生起伏後最大的感情體悟。對她而言，能夠愛一個人當然是一件美好的事情，但懂得照顧自己、珍惜自己，同樣能帶來幸福。即使未來仍期待有人相伴，也不代表現在的生活需要因此留下一個空缺。何妤玟這番心聲曝光後，很快引起不少網友共鳴。有人留言表示，真正懂得這些道理後，才更有機會遇到適合自己、能夠長久相處的人；也有人認為「先愛自己，才值得被珍惜」，鼓勵她繼續保持現在的生活態度。另有網友感嘆，隨著年齡及人生閱歷增加，會逐漸體會到開心與健康才是最重要的事情，也有人認為一個人的生活其實可以非常自由自在，不必將所有幸福都建立在另一半身上，甚至直言真正能長久維持的幸福，首先還是得靠自己創造。不少網友也對何妤玟的文字深有感觸，稱讚她如今的想法相當通透，留言表示「一個人也能把日子過得閃閃發光」、「愛自己最實在」，還有人分享自己近幾年也有相同感受，正在學習如何享受獨處並好好照顧自己。走過8年婚姻、離婚後的感情，以及原生家庭帶來的低潮，49歲的何妤玟並沒有因此否定愛情，而是重新調整了愛情在生命中的位置。她依然期待有一天遇見真正懂自己的人，只是在那個人出現以前，不再讓自己停留在等待之中，而是選擇先把當下的人生過好。何妤玟坦言，過去曾以為一定要有另一半才能幸福，如今對愛情有了不同體悟。（圖／翻攝自臉書，何妤玟Winnie Ho）
香港男神在台灣3／鍾鎮濤21歲正妹女兒鍾懿進軍演藝圈 舒淇自封首批粉絲狂讚
鍾鎮濤（阿B）近年將事業重心放在中國發展，21歲女兒鍾懿（Blythe）也遺傳父親的藝術細胞，近年積極朝演藝圈發展。2024年她參加薛之謙擔任策劃人的音樂節目《奔赴萬人現場》錄影，獲張學友、舒淇、梁家輝等巨星級叔叔、阿姨拍片賀出道，其中舒淇興奮自稱是鍾懿的「初代粉（首批粉絲）」，張學友則表示﹕「B哥真的是虎父無犬女。」阿B則直言女兒出道，自己比當事人還要緊張。鍾懿（右）多次在阿B及溫拿樂隊演唱會登台獻唱，累積豐富舞台經驗。（圖／翻攝自鍾鎮濤IG）鍾懿自小展現表演天分，尤其在音樂方面備受看好。她幼稚園時參加校內歌唱比賽便抱回兩項獎項，3歲開始就多次在阿B及溫拿樂隊演唱會登台獻唱，累積豐富舞台經驗。2017年，阿B重新演繹出道作〈閃閃星辰〉時，更與女兒一起合唱，當時他曾公開表示，鍾懿是4名子女中音樂天分最高的一位，但始終尊重女兒意願，從未強迫她踏入演藝圈。鍾懿赴英留學期間曾在IG分享一名外籍男子的照片，引發外界猜測戀情曝光。（圖／翻攝自鍾懿IG）2022年，鍾懿赴英國倫敦藝術大學攻讀電影課程，留學期間曾在IG分享一名外籍男子的照片，並附上愛心表情，引發外界猜測戀情曝光。當時阿B不僅沒有反對，還親自按讚，被外界解讀為默許女兒談戀愛、相當開明。對照當時的照片，以身形來看，似乎就是這次愛相隨來台的外籍男友。去年鍾懿自倫敦藝術大學電視電影系畢業，但因當時人在中國工作，無法返校參加畢業典禮。今年在校方特別安排下，她終於穿上學士袍、戴上學士帽，正式領取畢業證書。阿B與妻子范姜也專程飛往英國，一家人共同見證這個重要時刻。鍾懿曾在社群分享了一組沙灘美照，照片中秀出健康性感的古銅色膚色，吸引了大量網友的目光與讚賞。（圖／翻攝自鍾懿IG）談到女兒的求學歷程，阿B透露，鍾懿畢業後還將返回北京繼續攻讀電影導演碩士，讓他既欣慰又心疼。他表示：「Blythe真的讓我感到無比驕傲，她沒有因為自己是明星的女兒，就覺得可以享有任何特殊待遇，而是堅持完成學業。」雖然擔心女兒未來兼顧學業與工作會相當辛苦，但仍全力支持她的選擇。更令阿B感動的是，鍾懿曾對他說：「不是每個人出道都會紅，所以趁自己還有選擇的時候，要多充實自己，累積更多面對未來的實力。」這番成熟的想法讓阿B深受觸動，他感性表示：「我覺得自己很幸運，能成為她的父親，擁有這麼懂事的女兒。她出生到現在21年，我每天努力工作、努力唱歌，一切都值得了。Blythe，爸爸以妳為榮。」鍾鎮濤與二婚太太范姜素貞與4個小孩。（圖／翻攝自范姜素貞 IG）
滿島光獻聲《航海王》歌姬 華麗歌舞驚豔全場
《航海王映畫祭》全台持續熱映中，本周五（7日）接棒上映的，是系列中視覺效果最華麗、最金光閃閃的《航海王劇場版：GOLD》。故事舞台設定在海賊世界極盡奢華的娛樂之城，整座由黃金打造的「Gran Tesoro」，城內充滿迷人的爵士樂、華麗歌舞秀與盛大嘉年華表演，金碧輝煌的場景令人目不暇給，也成為歷代《航海王》劇場版中最具代表性的經典場面之一。除了打造出極致奢華的視覺饗宴，本片更集結豪華聲優陣容，包括滿島光、菜菜緒、濱田岳、小林劍道、北大路欣也，以及竹中直人、三吉彩花等人共同參與配音。其中，滿島光聲演的歌姬「卡莉娜」，以動人的歌聲與曼妙舞姿驚豔全場；而反派「黃金帝」泰佐羅的獨唱獨舞橋段，同樣氣勢十足，讓觀眾彷彿親臨世界最大的娛樂之城，沉浸在金光璀璨的夢幻氛圍之中。「歌姬」卡莉娜貌美動人的歌聲和舞姿讓觀眾印象深刻。（圖／貳貳喜喜電影提供）《航海王》一般場購票即可獲得特殊工藝A3海報及角色小立牌等限定特典，而此次《航海王劇場版：GOLD》的A3海報更採用亮銀龍六色印刷，完美呈現電影金碧輝煌的視覺特色。此外，特別場觀眾還可獲得精緻設計的《航海王》片名金屬徽章，詳細購票資訊及特典兌換方式，請至官方社群查詢。
41歲美成這樣合理嗎？「獸醫乃」最新近照曝光 網暴動：歲月忘了她
曾因PTT掀起轟動、被封為「台大五姬」之一的「獸醫乃」劉乃潔，多年來始終沒有踏入演藝圈，而是選擇投身獸醫醫學與學術研究。如今41歲的她，不僅已成為國立台灣大學獸醫學系助理教授，更在國際獸醫領域闖出亮眼成績。近日，她因一組與學生的合照再度引發熱議，不少網友驚呼「根本像大學生」、「美到發光」，也大讚她是「美貌與實力兼具」的代表人物。近日，「臺大小動物耳鼻喉暨臨床睡眠研究室」在臉書分享多張照片，祝賀由劉乃潔指導的4名研究生順利完成2至3年的碩士研究及耳鼻喉頭頸外科臨床訓練，並成功登上國際研討會，以口頭發表方式分享研究成果。學生們特地獻上花束感謝恩師，研究室也祝福畢業生未來青出於藍、更勝於藍。曝光的照片中，劉乃潔留著一頭旁分長髮，手捧鮮花露出燦爛笑容，五官依舊精緻、膚況與氣色相當亮眼，與一群研究生站在一起幾乎毫無年齡差距；另一張工作照中，她盤起長髮、身穿獸醫袍投入臨床診療，散發專業與知性兼具的氣質，再度成為網友討論焦點。照片曝光後，除了不少人驚呼「完全看不出41歲」、「說是大學生也相信」、「歲月根本忘記她」、「還是當年的女神」外，也有網友表示，「她沒有進演藝圈反而是最好的選擇」、「五姬裡最低調，卻也是最踏實的一位」、「又漂亮又努力，人生真的閃閃發光」。另有飼主分享，自家愛貓曾接受劉乃潔治療，笑稱是「乃姬的小患者」，手術後呼吸狀況改善許多，也讓更多人看見她在專業領域的實力。2009年因PTT爆紅的「台大五姬」，包括「獸醫乃」劉乃潔、「國企匡」陳匡怡、「農推蔓」翁滋蔓、「戲劇依」吳依潔及「資工彌」余函彌。相較於其他4人都曾投入演藝圈發展，劉乃潔是唯一一路留在學術界的人，也因此被不少人認為走出截然不同、卻同樣精彩的人生道路。劉乃潔自台大獸醫學系畢業後，曾短暫擔任巡診獸醫，之後赴英國劍橋大學（University of Cambridge）深造，2012年取得碩士學位，2016年完成臨床獸醫學博士學位。她長年專攻短吻犬阻塞性呼吸道症候群（Brachycephalic Obstructive Airway Syndrome，BOAS），致力改善巴哥犬、法國鬥牛犬、英國鬥牛犬等短吻犬種的呼吸道疾病，研究成果備受國際肯定。求學期間，她曾受邀前往英國國會科學展覽發表研究成果，相關研究也獲BBC等國際媒體報導，成為少數在國際獸醫研究領域嶄露頭角的台灣學者之一，被外界譽為學術界的「台灣之光」。2022年2月，劉乃潔帶著多年海外研究經驗返台，回到母校台灣大學獸醫學系擔任助理教授，投入教學、臨床及研究工作。當時消息曝光後，曾掀起一波「旁聽潮」，不少學生笑稱想跨系修課，只為親眼看看昔日「台大五姬」中的「獸醫乃」。除了事業表現亮眼外，劉乃潔近年也低調完成人生另一個重要階段，已步入婚姻並升格當媽媽，在兼顧家庭、教學與研究之餘，持續帶領研究團隊深耕小動物耳鼻喉及臨床睡眠醫學研究，培育新一代獸醫人才。此次因研究室分享近況再度受到矚目，不少網友除了驚嘆她多年來幾乎沒有改變的凍齡外貌，也認為她以專業、實力與堅持，在學術殿堂寫下比演藝圈更加耀眼的人生篇章。
韓星「美貌升級」的秘密！IU同款嘟嘟唇神器、Winter透光雪白肌這樣打造，加碼WONHEE愛用髮膜公開！
有沒有發現近期幾位當紅韓星的狀態又美出新高度？不只鏡頭前閃閃發光，連私底下零修圖鏡頭也找不到一點瑕疵！原來她們都靠這幾招私藏保養與彩妝神物：從光澤滿溢的澎潤水光唇、膚觸滑嫩的微針煥肤，再到原生感十足的天使光圈秀髮，這些讓女星顏值飆升的暗黑秘密，直接幫大家一次整理到位！IU限定款果汁唇！滿滿琉璃光感一秒告別老態唇紋想要擁有IU同款的極致仙氣，雙唇的保濕度與澎潤感絕對是視覺焦點！雅詩蘭黛推出全新的水啵啵琉璃潤唇油，完美揉合護唇油的養護力與唇蜜的玻璃光感，抹上瞬間就能感受雙唇被葡萄籽油與白芒花籽油滿滿滋養，乾燥死皮立刻隱形。5款色選中，被IU欽點的主打色#03悸動無花果，帶著迷人灰粉豆沙調，並隨著唇部溫感調節自然紅潤度，瞬間綻放爆水柔嫩，難怪能成為韓系美唇的最佳代表！IU嘴上擦的#03悸動無花果，有預感會成為最快斷貨色！（圖／品牌提供）雅詩蘭黛水啵啵琉璃潤唇油／990元（圖／品牌提供）Winter極致白嫩的幕後推手！溫和微針居家煥膚零修復期擁有無瑕雪白肌的Winter，私底下的護膚儀式早已走向居家醫美等級！她愛用的AHC #微導針粉瓶-醫美科研超光微晶新一代A醇微導針精華，運用首創的Shorticule™溫和微導針技術，不僅可打通肌膚吸收屏障，把保養成分滲透力直接拉滿，再搭配上新一代A醇HPR與爆紅成分穀胱甘肽，完全免去傳統微針的刺痛感與泛紅修復期；每天晚上用它輕輕按壓保養，毛孔細緻度與透亮感明顯有感升級！原來人氣韓團aespa成員Winter的雪白美肌，靠的都是這瓶#微導針粉瓶。（圖／品牌提供）AHC醫美科研超光微晶新一代A醇微導針精華30ml／1,550元（圖／吳雅鈴攝）同場加映！這系列除了微針精華，還有同步推出將高濃度安瓶凝結成固態精華的果凍面膜，絕對是妳的最佳美膚夥伴。（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）WONHEE 同款天使光圈！拯救稻草髮的「72小時柔順密碼」每次登台都憑著軟萌初戀臉與夢幻髮質被瘋狂截圖的WONHEE，坦言秀髮的柔順與光澤感，就是她稱霸舞台造型的核心關鍵！這款被她私下愛用的「神仙髮膜」，主打能帶來長達72小時的極致柔順力，含2倍角鯊烷跟珍珠精華，把頻繁吹整的受損髮瞬間救回，就算不特別打薄或造型，也能擁有令人羨慕的自然厚實亮澤感！WONHEE的軟萌初戀臉、豐盈濃密長髮，讓她成為美妝版上被敲碗跪求護髮秘訣的焦點人物。（圖／取自wonhee_illit IG）她分享自己放閃秀髮的秘密就是一直以來愛用的fino！包含高效滲透護髮膜、高效滲透護髮油、高效滲透護髮精華都是她讓髮絲柔順亮麗的秘密武器。（圖／品牌提供）
鬼才導演長久允《炎上》田調耗時五年 還原新宿歌舞伎町不為人知真相
導演長久允曾以2017年電影短片《金魚亂倒少女日記》成為第一位勇奪日舞影展短片大獎的日本導演，繼首部長片《爸媽死了，我卻不想哭》後，睽違七年再度推出最新劇情長片《炎上》，並找來《國寶》新生代演員森七菜挑戰出道以來最具突破性的角色。電影以轟動日本社會的歌舞伎町縱火事件為靈感，描寫一名少女走向悲劇前的150天人生。導演長久允透露，自己前後花費五年時間深入新宿歌舞伎町進行田野調查，希望透過電影，看見那些新聞報導之外那些始終沒有被理解的人們。《炎上》的創作契機，導演表示是來自幾年前媒體大量報導聚集於新宿歌舞伎町「東橫廣場」的青少年。當時無論新聞或社群媒體，多半聚焦在事件本身，卻鮮少有人真正理解這群年輕人的人生背景，因此他決定親自前往歌舞伎町，與當地年輕人長時間相處。他笑說，自己並非以記者身分採訪，而是像朋友般聊天，詢問「今天做了什麼？」和「幾歲了？」等再普通不過的日常話題，也因此慢慢建立信任。隨著田野調查愈深入，長久允發現，每一位孩子背後，都有一段難以想像的生命故事。有人遭遇家庭暴力、宗教控制，有人長期承受性暴力、毒品或貧窮問題，而這些人生，多半不是他們主動選擇，而是被迫接受的命運。他坦言：「如果我出生在同樣的環境，也許最後來到歌舞伎町的人，就是我。」因此，《炎上》並不想急著批判任何人，而是希望觀眾重新思考，每一則社會新聞背後，都可能存在一段從未被看見的人生。電影雖然描寫性暴力、家庭暴力、宗教控制與藥物等沉重議題，但《炎上》的畫面卻充滿鮮豔色彩與夢幻光影，形成強烈反差。長久允透露，這樣的視覺設計，其實完全來自田野調查時的真實感受。他回憶，許多年輕人會開心分享剛買的新飾品或小東西，那份單純的喜悅讓他意識到，即使生活困苦，他們依然保有發現美好事物的能力。「或許在他們眼中，就連腳下的柏油路，都閃閃發光。」因此，他刻意避免將電影拍成陰鬱沉重的社會寫實，而是希望透過青春、幻想與色彩，呈現這群年輕人眼中的世界。女主角森七菜演出《炎上》是她出道以來最艱鉅的一次演出。（圖／光年映畫提供）為了避免社會議題淪為娛樂消費，《炎上》在創作上也大量結合真實田野資料。長久允透露，電影中的服裝、美術與生活細節，都盡可能還原實際採訪時所看見的樣貌；唯有主角夢境與幻想的橋段，才完全交由電影語言自由發揮。他強調，希望作品始終對受訪者保持最大的尊重，因此不刻意浪漫化，也不過度渲染悲劇，而是真誠呈現那些真實存在的人生。跟長久允導演首次合作的森七菜，在《炎上》中挑戰出道以來最艱鉅的一次演出。她飾演自幼成長於極端宗教家庭的少女「樹理惠」，不僅背負難以抹滅的家庭創傷，更因口吃而始終無法順利表達內心情感。為了真實詮釋角色，劇組特別邀請口吃者分享親身經驗，讓森七菜深入了解當事人的心理狀態與生活處境，而她也全心投入，幾乎將自己完全融入樹理惠的人生。長久允透露，過去森七菜多半以清新、純真的形象深植人心，但他始終認為，在她溫柔的外表下，藏著一股隨時可能爆發的強大能量，因此毫不猶豫邀請她擔綱《炎上》女主角。他笑說，拍攝期間的森七菜幾乎完全化身為樹理惠，「她投入到讓人有點不敢跟她說話。」導演更難忘拍攝第一天，當森七菜飾演的樹理惠第一次踏進歌舞伎町廣場，怯生生地說出自己的名字時，他腦中只浮現一句話：「樹理惠，妳終於來到這裡了。」那一刻，他甚至萌生如同父母般的情感，也更加確信，森七菜就是詮釋這個角色最無可取代的人選。談到創作《炎上》最大的初衷，長久允表示，真正需要改變社會的是制度，而電影能做的，是在制度改變之前，讓更多人願意理解那些原本看不見的人。「新聞報導往往只呈現事件的一部分，但每個人都有屬於自己的故事。」他希望《炎上》能成為觀眾重新理解「東橫KIDS」的起點，也延續自己一路以來關注社會邊緣人物的創作初心。對他而言，電影無法立刻改變世界，卻能讓人願意停下腳步，看見那些一直存在、卻從未真正被理解的人。《炎上》將於8月28日全台上映。正式預告https://youtu.be/_K-6TRW3K0c
洗髮精不只能洗頭！ 專家教3居家用途：洗馬桶、除靜電都好用
家中用剩、不用的洗髮精別急著丟！日本美髮設計師建議，洗髮精的清潔力較一般清潔劑溫和，不僅能用來刷水槽、馬桶，還可以清洗羊毛、絲綢衣物，甚至擦拭家具來減少靜電、灰塵。根據日本生活媒體《grape LIFEHACK》報導，洗髮精是一種溫和的清潔劑，除了用來清洗頭髮，也能夠運用在日常生活中。至於如何妥善運用閒置的洗髮精？美髮設計師岡田充表示，洗髮精能有效去除頭皮和頭髮上的油脂和污垢，因此也可以去除浴缸、水槽和馬桶上的皮脂和污垢，只需取少量塗抹在海綿上並輕輕擦洗，就可產生豐富的泡沫，加上很容易用水沖乾淨，還能讓物品閃閃發亮、留下淡淡香氣。岡田充提到，人類的頭髮與羊毛、絲綢等材質，都是由蛋白質構成，由於洗髮精較一般的洗衣精刺激性更小，可以用於清洗羊毛、絲綢等材質的衣物，讓人能夠溫和地清洗衣物，而不會損壞纖維，但要注意的是，因為洗髮精的種類繁多，最好先在衣物上不顯眼的位置進行測試。岡田充指出，洗髮精的界面活性劑可以幫助減少靜電，因此可以用於擦拭電視、書架和門把等物品，只要在盆子裡裝滿溫水，加入幾滴洗髮精，接著用擰乾的布擦拭，除了減少靜電，也可使灰塵更難吸附在物品上。岡田充強調，因為洗髮精的配方、種類不同，如果要用於清洗衣物、擦拭家具，務必先在不明顯處測試，以免出現問題。
電影《魯冰花》時隔37年原班人馬再合體 導演楊立國親吐「又活了一次」
睽違多年，經典國片《魯冰花》導演楊立國昨（26日）終於公開現身，和久違的影迷及合作夥伴重逢，在映後閃閃的淚光中，全場滿滿感動的掌聲久久未歇，他感性表示：「謝謝大家，我覺得我又活了一次。」一句簡單的感謝，道盡他對這部作品37年來始終不變的深厚情感。數位修復版《魯冰花》感動上映後，引發全民共鳴熱議持續不墜，上週末全台票房更正式突破550萬！這部陪伴無數台灣人成長的經典國民電影，不僅再次喚起新舊世代觀眾的共同記憶，昨日更促成37年來最珍貴的「世紀大團圓」，導演楊立國與「古茶妹」李淑楨、〈魯冰花〉神曲原唱曾淑勤，以及金馬攝影大師李屏賓、美術指導張財銘到場，進行一場近60分鐘的映後分享。李淑楨回憶：「37年前《魯冰花》首映，同樣是在國賓大戲院，導演帶著還穿著娃娃裝的我和黃坤玄一起來，如今數位修復版再次回到這個熟悉的地方，真是太不可思議了！」電影《魯冰花》導演楊立國難得現身。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）相隔37年再次為《魯冰花》齊聚舞台，主創團隊一字排開掀滿場回憶殺！從角色靈魂塑造到經典場景的誕生，眾人興奮揭開當年拍攝時鮮為人知的幕後祕辛。李淑楨談起拍攝時的點滴依然歷歷在目，她回憶，當年和飾演郭雲天老師的于寒在家景的三合院等戲時，兩人曾一同坐在木頭板凳上，靜靜望著眼前的湖面。當時于寒輕聲對她說：「妹妹啊，你看，真的很美。」這句話至今仍深深留在她心中，「于寒真的是一位很浪漫的人。」導演楊立國也大方分享當年的拍攝趣事，透露電影最後一幕燒毀古阿明獲獎獎狀時，畫面中的獎狀，其實是自己的國際潛水證。當時劇組為呈現國際獎狀的樣貌，苦於找不到合適的參考樣式，透過國外友人建議，發現他的國際潛水證版型與獎狀十分相似，便直接作為拍攝道具使用。沒想到正式拍攝時，潛水證竟真的跟著畫作一起燒成灰燼，讓他哭笑不得，笑稱：「我後來花了幾百塊美金重考。」意外的小插曲也瞬間逗得全場哈哈大笑。電影《魯冰花》中飾演古茶妹的李淑楨到場分享當年的拍片心情。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）不過提到這場燒畫的戲背後令人揪心的一幕，楊立國說：「飾演爸爸的林義雄醞釀好情緒後，跟我說可以拍了，沒想到拍攝時他邊燒邊哭，竟哭到傷心欲絕，到我喊『咔』了，他還是不可抑止地哭。」楊立國懷念起去年離世的林義雄說：「他真是敬業又專業的演員，當年選角時，我在電視上看到他在午間戲劇的演出，就覺得他是飾演爸爸的第一人選。」如今，林義雄也因《魯冰花》沉重卻真摯的父愛演出感動無數人，至今仍被影迷稱為台灣電影「最令人心痛的爸爸」。讓〈魯冰花〉成為一代人共同記憶的實力派歌后曾淑勤，談起這首歌曲歷經37年依然深深烙印在觀眾心中的原因。她坦言，《魯冰花》的故事與自己的人生經歷有許多共鳴，感謝導演的提攜，大膽啟用新人。楊立國透露這段合作的機緣：「那時我一聽她唱的demo就覺得聲音很有感情，後來知道她是還在唸大學的新人，與來自花東一人隻身在台北的背景，就立即決定找她來唱主題曲。」曾淑勤補充說：「沒想到這首歌陪著大家一起成長、一起黏著迴響在台灣這片土地。我相信，當我們對這個地方有深刻的感動，才會更熱愛自己的土地與文化。」一番話道出《魯冰花》跨越世代、歷久彌新的情感。《魯冰花》導演楊立國（左）與原唱曾淑勤（右）出席「團圓場」活動激動相擁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）而幕後推手的現身，更讓現場資深影迷直呼過癮。金馬攝影大師李屏賓回顧當年如何運用獨到的光影鏡頭，捕捉台灣土地最純粹的樣貌與鄉土情懷。他坦言，自己很難選出最喜歡的畫面，只希望能透過鏡頭呈現出台灣最真實、最自然的樣貌；美術指導張財銘則首度揭秘片中多幅關鍵畫作的設計歷程。他透露，由於劇中設定是孩童創作的畫作，為了呈現出符合角色年齡的稚嫩筆觸，特別以「左手」作畫。回顧37年後作品再次被觀眾看見，他感性表示：「今天我覺得比金馬獎得獎還開心，因為37年後這張畫又被大家看到了。」這場近60分鐘的映後分享讓影迷大呼過癮。特別的是，當年參與後製音效的金馬音效大師杜篤之和資深場務「六五」，更是驚喜坐在台下，與大家齊聚一堂。現年82歲的「六五」本名施政義，從台語片時期就入行，是台灣電影傳奇資深場務，拍攝《魯冰花》時除了是導演楊立國最倚賴的萬能場務，還客串「吹牛伯」一角，就是片中慫恿「古阿明」去吹小豬屁股，讓豬仔快快長大賣錢的隔壁大叔。
黃金單身漢1／阮經天出沒公立泳池「極品胴體太養眼」 溫柔教嫩童游泳
就在7月12日北影頒獎典禮那天，頒獎人黃鐙輝被說打扮起來比阮經天還帥，黃鐙輝連忙要大家不要亂講，怕阮經天會看到新聞；同個時間時報周刊CTWANT的讀者在台北市前港游泳池，捕捉到了古銅色美男降臨，結實的線條、那黝黑的膚色，在陽光下閃閃發光，仔細一看，這不就是金馬影帝阮經天嗎？竟能幾公尺內近距離欣賞如此健康的畫面，真是讓人羨慕嫉妒恨，而他當時自然是沒空看新聞，而是跟一個鮮嫩到不行的對象一同戲水，讓人看了也想立刻跟他們一起跳下水。本月12日，有讀者在前港游泳池捕獲野生阮經天。（圖／讀者提供）假日的前港游泳池原本是老少咸宜的闔家歡樂場景，突然間，空氣中瀰漫著一股不尋常的氣息，讀者定睛一看，泳池中出現極其養眼的古銅色胴體，令人想看又不敢看，再仔細一看，這位留著落腮鬍的美男，相貌實在有點眼熟，原來正是影帝阮經天，這畫面太犯規了，沒想到影帝會這麼「親民」出沒在公立泳池。阮經天在陪一位小男孩游泳，耐心教學的模樣，簡直父愛爆發。（圖／讀者提供）正當讀者還沉浸在美男的身材顏值中時，令人驚訝的一幕出現了，只見阮經天非常有耐心在教一位小男孩學游泳，這位小男孩看起來年齡大約才幼稚園，阮經天不厭其煩地教學，眼神裡更是充滿了溫柔，雖然不知兩人關係為何，但兩人都有個小小的個性雙眼，神情十分相似，游泳的過程中氣氛格外溫馨，畫面簡直就像一部偶像劇啊，讓人恨不得自己就是那個小男孩。阮經天身為演藝圈的黃金單身漢，感情生活也備受關注，看他耐心教小孩游泳的模樣，感覺很有當慈父的潛力。而他去年爆出有位小20歲的大陸千金女友，估計交往兩年了，幾個月前還被網友拍到在日本東京十指緊扣，女方全身名牌行頭總價破百萬，十分有底氣，且交往以來低調不張揚，似乎頗得阮經天歡心。雖然阮經天過去曾傳很想結婚生子，不過他去年露面受訪時，坦言：「曾經我有很想要追求過（婚姻），現在沒有過度想要追求什麼事情。」也表示結婚這件事沒有辦法有計劃表，對婚姻的想法目前是「順其自然」，「如果真的有那麼一天，也很好，如果真的是一個人，也沒有問題。」
阮經天出沒泳池「胴體太養眼」 溫柔教嫩童游泳
就在7月12日北影頒獎典禮那天，頒獎人黃鐙輝被說打扮起來比阮經天還帥，黃鐙輝連忙要大家不要亂講，怕阮經天會看到新聞；同個時間時報周刊CTWANT的讀者在台北市前港游泳池，捕捉到了古銅色美男降臨，結實的線條、那黝黑的膚色，在陽光下閃閃發光，仔細一看，這不就是金馬影帝阮經天嗎？竟能幾公尺內近距離欣賞如此健康的畫面，真是讓人羨慕嫉妒恨，而他當時自然是沒空看新聞，而是跟一個鮮嫩到不行的對象一同戲水，讓人看了也想立刻跟他們一起跳下水。。
iKON化身「演唱會霸主」 大秀健壯身材寵台粉
韓國人氣男團iKON日前在北流舉辦《iKON FOUREVER WORLD TOUR IN TAIPEI》演唱會，團員們穿上街頭風格火紅造型現身，帶來多首經典歌曲及精心編排的組曲，不僅重現出道以來的多首代表作，更透過個人舞台展現每位成員截然不同的魅力，全場歌迷從開場一路熱唱到安可，歡呼聲與尖叫聲幾乎沒有停過，現場宛如大型派對現場，徹底展現「演唱會霸主」歌唱實力。看到現場滿佈燈海應援，CHAN格外感動。（圖／網銀國際影視提供）演唱會以氣勢磅礡的〈Ah Yeah〉霸氣開場，連唱〈Tantara〉、〈BLING BLING〉，唱到高潮處，BOBBY突然脫下外套，只穿黑色背心，露出訓練有成的厚實身材，一開場就將現場氣氛炒熱到最高點。相隔許久再度與台灣粉絲相見，iKON展現流利中文實力，輪流問候之後，不讓iKONIC（粉絲名）有機會喘息，繼續送上代表歌曲〈SINOSIJAK (시노시작)〉、〈DRAGON (용)〉接連炸場，讓粉絲們跟著大跳、盡情投入。這次最新巡演，成員特別準備專屬個人舞台，向粉絲展現這段期間的蛻變與各自不同的音樂色彩，粲右（CHAN）用溫暖細膩的歌聲詮釋〈YOU〉，大哥振煥（JAY）準備了氣氛浪漫的歌曲〈Angel〉、〈OBEY〉、BOBBY則霸氣大秀強悍新曲〈RocKstaR〉，舞台魅力讓現場尖叫聲不斷，而SONG則換上綴滿閃閃金色亮片復古西裝，獻唱濃濃韓國演歌風格的〈FIGHTING〉與〈It's call〉，表演動感俏皮又喜感十足，再次拉近與粉絲的距離，高聲呼喊：「我是唱Trot的男子，iKON的宋允亨！台北So hot！好厲害！」來到台北站的iKON粉絲眾多，讓他們好奇起今天前來的粉絲年紀，BOBBY問：「我們想知道現場的粉絲都是幾歲的人呢？」JAY提醒BOBBY：「我們的粉絲也有四、五十歲的人呢！」BOBBY笑回：「不過我們是永遠的歐巴，所以講半語也沒關係啦！」JAY接著發問：「你知道什麼是『哇愛哩』嗎？」SONG跟著唸出正確發音，CHAN附和：「還學了『很有FU』！」BOBBY可愛地稱呼年紀比他們大的粉絲為大哥、姐姐，甚至迅速跟風比出近期全韓爆紅的迷因手勢並說「台北，呀齁」，四人最後比上癮，總共比了三次，讓粉絲笑翻。演唱會來到尾聲，終於席捲全球的億萬等級神曲〈LOVE SCENARIO〉前奏響起，全場粉絲自動開始大合唱，接著演唱的〈KILLING ME〉充滿震撼張力，〈FREEDOM〉展現自由奔放的少年感，撒下金色彩帶，當演唱會必唱夯曲〈DUMB & DUMBER〉及國民嘻哈神曲〈RHYTHM TA〉前奏一下，帶動粉絲跟著節奏跳躍，四位成員也不斷與台下互動，嗨翻整座北流。BOBBY霸氣大秀強悍新曲〈RocKstaR〉。（圖／網銀國際影視提供）